『壹』 經典電影推薦
肖申克的救贖 (一部給人感悟和驚喜的好電影)
追風箏的人 (由自傳改編,好感人的,將一個少爺和他的小隨從的故事中的故事)
低俗小說 (故事拍攝的很新穎,而且有很多突然地轉折很吸引人)
落水狗 (人物描寫很好啊,老電影拍攝的卻很新穎,不是黑白的吶)
初戀這件小事 (很純的暗戀故事,不僅僅是愛情還有友情。)
處刑人 (兄弟兩懲惡揚善的故事,輕喜劇+動作)
生化危機系列 (生化電影的經典之作,微血腥和驚悚+動作)
惡靈騎士 (動作片還可以)
變臉 (這個有名,特別是演技超好的。)
第六感 (這個也挺有名的,結局出人意料啊。)
『貳』 好看的電影推薦
豆瓣排名top500的電影有戰狼2、流浪地球、變形金剛5:最後的騎士、神偷奶爸3、加勒比海盜5:死無對證、哪吒之魔童降世、紅海行動、摔跤吧!爸爸、悟空傳、復仇者聯盟4:終局之戰、速度與激情7等。
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1、戰狼2
《戰狼Ⅱ》是吳京執導的動作軍事電影,由吳京、弗蘭克·格里羅、吳剛、張翰、盧靖姍、淳於珊珊、丁海峰等主演。該片於2017年7月27日在中國內地上映。2020年3月20日,《戰狼Ⅱ》重映。
該片講述了脫下軍裝的冷鋒被捲入了一場非洲國家的叛亂,本來能夠安全撤離的他無法忘記軍人的職責,重回戰場展開救援的故事。
2、變形金剛5:最後的騎士
《變形金剛5:最後的騎士》是《變形金剛》系列第五部電影,是由美國派拉蒙影業公司出品的科幻動作片,由邁克爾·貝執導,馬克·沃爾伯格、喬什·杜哈明、斯坦利·圖齊、安東尼·霍普金斯、勞拉·哈德克、傑洛·卡邁克爾、伊莎貝拉·莫奈、約翰·特托羅聯合主演。
3、神偷奶爸3
《神偷奶爸3》(Despicable Me 3)是由環球影業及照明娛樂公司聯合製作,凱爾·巴爾達、皮艾爾·柯芬、埃里克·吉隆聯合執導,史蒂夫·卡瑞爾、克里斯汀·韋格、崔·帕克等主要配音的3D動畫電影。
該片講述了格魯因一次行動失利被反壞蛋聯盟開除後,意外得知自己有個孿生兄弟,在親兄弟德魯的勸說下,重新開始壞蛋生涯的故事。
『叄』 電影大片介紹幾部。。
2007.12.10 《投名狀》 陳可辛 動作 李連傑、劉德華、金城武 寰亞電影 2007.12.20 《集結號》 馮小剛 戰爭 張涵予、廖凡、袁文康 華誼兄弟 2008.01.31 長江7號 香港 喜劇 周星馳 中影集團 =2008.02.07 大灌籃 中國 情節 蔡卓妍、周傑倫、陳楚河 上影、長宏影業 2008年初 三國志·見龍卸甲 香港/韓國 歷史 劉德華、洪金寶、Maggie.Q 2008.03 國家寶藏2 美國 動作/冒險 迪士尼 2008.03 黃石的孩子 中、澳、德 戰爭/愛情 周潤發、喬納森·梅耶斯 焉知電影公司 五一檔 功夫之王 美國 動作 李連傑、成龍 Lions gate、華誼兄弟 2008.05 功夫熊貓 美國 動畫 夢工廠 暑期檔 納尼亞傳奇2 美國 科幻/冒險 迪士尼 暑期檔 奪寶奇兵4 美國 動作/冒險 派拉蒙 2008.06.27 梅蘭芳 中國 人物傳記 陳凱歌、黎明、章子怡、陳紅 中影. 華誼. 英皇 2008.08.01 鬼吹燈 中國 恐怖 杜琪峰 2008.09.07 飛鷹計劃3 中國香港 動作/喜劇 成龍 預計檔期 片名 國別地區 類型 主創人員 出品/發行公司 2008.09.07 英雄本色 中國/韓國 動作 張東健、古天樂、Rain 2008.09.07 李小龍 中國香港 動作/傳記 關錦鵬 2008.09.12 貴族 中國 喜劇 馮小剛、葛優 華誼兄弟 2008年底 007 美國 槍戰 索尼哥倫比亞 2008年底 藍精靈 真人版 美國 魔幻 派拉蒙 2008 南京浩劫 中國/美國 劇情/戰爭 西蒙·韋斯特 江蘇文化產業集團 2008 白鹿原 中國 劇情 姜文、葛優 2008 赤壁(上、下) 中國 古裝戰爭 吳宇森、梁朝偉、金城武 保利華億電影公司 2008 畫皮 中國 動作/奇幻 甄子丹、周迅 2008 功夫2 中國 動作/喜劇 周星馳 Sony Pictures 2008 雙雄會 中國 劇情 賈樟柯、張曼玉、林強 2008 南京聖誕:1937 中國香港 劇情/戰爭 嚴浩 2008 二十四城記 中國 劇情 賈樟柯 2008 妾的女兒 中國香港 劇情 許鞍華、周潤發 預計檔期 片名 國別地區 類型 主創人員 出品/發行公司 2008 女人不壞 中國香港 徐克、郭在容 2008 金山 中/加 胡大為 Alchemy Television 2008 普洱茶 中國 小江 2008 兩個人的房間 中國 劇情 路學長、朱時茂、曾志偉 2008 車票 中國 劇情 張之亮、吳奇隆、葉童 2008 銀杏,銀杏 中國 劇情 俞飛鴻、段奕宏 2008 戀愛吧 中國/韓國 愛情 朱文 2008 生死28小時 中國 劇情 2008 味道男女 中國 劇情 金明、倪大宏 2008 守望平安 中國 喜劇/劇情 段奕宏 2008 奪愛 中國 劇情 孫渤洋 預計檔期 片名 國別地區 類型 主創人員 出品/發行公司 2008.02.05 《侏羅紀公園4》 美國 科幻/驚險 2008.05.05 《X戰警前傳》 美國 科幻/動作 2008.05.16 《納尼亞王國2》 美國 迪斯尼 2008.05.22 《奪寶奇兵4》 美國 動作 派拉蒙 2008.05.25 《第一滴血4》 美國 動作 史泰龍 2008.08.01 《木乃伊3》 美國 科幻/驚悚 李連傑、黃秋生 2008.11.07 《馬達加斯加2》 美國 2008.11.21 《哈利波特6》 美國 魔幻 丹尼爾·雷德克里夫 2008.12.31 《光暈》 美國.
『肆』 要歐洲電影發展史,在線等
歐洲是電影的發源地,在世界電影史上曾寫下光輝燦爛的篇章。一代代的歐洲電影工作者憑著對電影藝術的執著追求,向世人奉獻了舉不勝數的傳世佳作。一代代的歐洲電影工作者憑著對電影藝術的執著追求,向世人奉獻了舉不勝數的傳世佳作。
1.首先將聲音、色彩運用於電影
2. 率先使用了寬銀幕
3.每一次興起概念電影的重要組成部分: 超現實主義電影運動。(所眾周知,1928年西班牙人路易斯布努艾爾的那部24分鍾的短片《一條安達魯狗》中刀片切割人眼球、口中長出頭發等的怪異鏡頭,開創了超現實主義電影的先河)
4.新浪潮電影的根據地。
這些技術和風格上的電影革命從根本上改變了電影的最初面貌,而使之成為一門藝術,時至今日,歐洲的電影人們仍在孜孜不倦地對第七藝術--電影做出不可磨滅的貢獻。
目前市面上很難見到那些歐洲電影大師級人物的作品,不過每當談起這些響當當的名字:英格瑪.伯格曼、阿倫.雷乃、費德里科.費里尼、安東尼奧尼、弗郎索瓦.特呂弗、賴納.沃納.法斯賓德,許多影友便禁不住眉飛色舞。
新浪潮,肯定首先想到的是法國五、六十年代的作品,由克羅德夏布羅爾、弗郎索瓦特呂弗、讓呂克戈爾達和埃立克羅邁爾這幾位《電影手冊》雜志的編輯掀起的這場電影新浪潮,從1958年到1962雖說持續時間不算長,但對整個世界電影卻產生了巨大影響。
這期間的代表作品是:特呂弗的《胡作非為》(即《四百下》)、戈達爾的《精疲力盡》等。
隨即響應這股洶涌浪潮的歐洲導演多達100多號子,如「左岸派」的代表人物阿侖雷乃(《廣島之戀》)阿涅斯瓦爾達以及德國電影奇才法斯賓德(《水手奎萊爾》),也有科班出身的路易馬勒(《再見孩子》、《愛情重傷》)等以及一些魚龍混雜之人。
作為一場運動,新浪潮只是曇花一現便很快消失了,不過它的影響卻改變了以後的兩代電影人,如今這股當年被視為無政府主義的風潮再次席捲了法國乃至歐洲電影圈,新生代的電影家們向七八十年代迴避現實與回歸「優質電影」的傾向提出的挑戰。
與盧克貝松(反映退縮到大海深處孤獨生活的《碧海情》)、讓雅克阿諾(幽閉禁錮人性的教堂生活的《玫瑰的名字》)、卡拉克斯(無人的石橋下那永遠不靠岸的漂泊愛情故事《新橋戀人》)等人的唯美主義和非人格化的意象色彩不同,以埃立克羅尚、科里科拉爾等人開創的電影新新浪潮,回歸過去雷諾阿時代的現實主義傳統,不僅時代鮮明,而且沒有花哨的攝影技巧,靠的是以人性在現實中的真實體現打動觀眾。
1989年的《冷酷祭典》如一股清風吹入影壇,這部榮獲威尼斯、凱撒最佳女主角、多倫多影評人大獎的影片,描述的是兩位個性很強的女性,由於都曾有過被迫殺人的經歷而結識到成為好朋友,然而現實中並非如她們所意願地發展,直至在作保姆的主人家裡迸發出所有激情。
另外一部代表作品就是92年的《瘋狂夜》,這部編導兼主演本人因愛滋病死去的反映當今愛滋病時代的真實見證的影片激情四溢,無論從電影史上還是社會學角度而言,均堪稱里程碑,因為它是第一次直面愛滋病患者的真實生活並以其獨特的魅力改變著社會對愛滋病及其患者的態度。 95年的《仇恨》和《誘餌》(新鮮誘惑)都屬於這類取材於社會、更接近觀眾的影片,不過這股新新浪潮的影片對整體電影業發展和社會現狀是否有好處,排除藝術本身的因素不談,現在還很難作出結論。 95年的《仇恨》和《誘餌》(新鮮誘惑)都屬於這類取材於社會、更接近觀眾的影片,不過這股新新浪潮的影片對整體電影業發展和社會現狀是否有好處,排除藝術本身的因素不談,現在還很難作出結論。
現在翻回去來看看戈達爾的名作《精疲力盡》,影片描寫一個四處為非作歹的強盜在一個americangirl的幫助下躲避警方的追捕,最後還是被她告發,死於警察的槍口之下。現在翻回去來看看戈達爾的名作《精疲力盡》,影片描寫一個四處為非作歹的強盜在一個american girl的幫助下躲避警方的追捕,最後還是被她告發,死於警察的槍口之下。 影片之所以轟動是因為:「它從一個新的視角觀察人生,表現了人的行為的隨意性、無目的性以及人際關系的冷漠,而且它還表現出對傳統電影規范和陳舊的技術法則的蔑視與背離,採用靈活的敘事方式、畫面格式與跳接等大膽技巧」。影片之所以轟動是因為:「它從一個新的視角觀察人生,表現了人的行為的隨意性、無目的性以及人際關系的冷漠,而且它還表現出對傳統電影規范和陳舊的技術法則的蔑視與背離,採用靈活的敘事方式、畫面格式與跳接等大膽技巧」。
特呂弗的《胡作非為》早於同年的《精疲力盡》,這小子是靠大量觀摩電影而「自學成才」的導演,與他經歷極為相似的導演就是美國鬼才昆汀.塔倫蒂諾,據說昆汀在導演《黑色小說》之前,每天要看上五六部電影。特呂弗的《胡作非為》早於同年的《精疲力盡》,這小子是靠大量觀摩電影而「自學成才」的導演,與他經歷極為相似的導演就是美國鬼才昆汀.塔倫蒂諾,據說昆汀在導演《黑色小說》之前,每天要看上五六部電影。1959年的這部影片描述13歲少年杜瓦爾在學校、家庭和社會均得不到溫暖的情況下,屢次出逃並最終走上犯罪道路。 1959年的這部影片描述13歲少年杜瓦爾在學校、家庭和社會均得不到溫暖的情況下,屢次出逃並最終走上犯罪道路。有傳聞說這部影片是特呂弗的自傳體,如同《黑色小說》是昆汀這個小混混的自我寫照、《陽光燦爛日子》是姜文和王朔的兒時一般,它勝在以樸素的紀實風格、濃厚的生活氣息、細膩的心理揭示及實景拍攝、攝影機連續運動、長鏡頭的恰當使用等藝術創新手法上,它也使得特呂弗首次拍長片便獲得了戛納影展最佳導演獎,真的同昆汀與他的《黑色小說》如出一轍。有傳聞說這部影片是特呂弗的自傳體,如同《黑色小說》是昆汀這個小混混的自我寫照、《陽光燦爛日子》是姜文和王朔的兒時一般,它勝在以樸素的紀實風格、濃厚的生活氣息、細膩的心理揭示及實景拍攝、攝影機連續運動、長鏡頭的恰當使用等藝術創新手法上,它也使得特呂弗首次拍長片便獲得了戛納影展最佳導演獎,真的同昆汀與他的《黑色小說》如出一轍。
再來看看德國的新浪潮,歷史上德國影片一直不乏極為優秀的作品,1979年施隆多夫的《鐵皮鼓》玩命獲獎,使德國電影得到了世界公認。再來看看德國的新浪潮,歷史上德國影片一直不乏極為優秀的作品,1979年施隆多夫的《鐵皮鼓》玩命獲獎,使德國電影得到了世界公認。德國電影新浪潮始於六十年代末,代表人物當首推Rainer WernerFassbinder(法斯賓德),這位英年早逝的電影奇才是「反戲劇劇院」流派的主要人物。德國電影新浪潮始於六十年代末,代表人物當首推Rainer Werner Fassbinder(法斯賓德),這位英年早逝的電影奇才是「反戲劇劇院」流派的主要人物。 1969年僅24歲的法斯賓德就以其處女作品《愛比死更冷》聞名於世,他不權是編劇、導演,而且還親自上陣作主角,從其短暫的14年電影生涯共拍出41部影片來看,在世界電影史上都是極為罕見的,他暢導的「新德國電影」運動,直到今天以維姆文德斯為代表的德國電影人仍在發展壯大。 1969年僅24歲的法斯賓德就以其處女作品《愛比死更冷》聞名於世,他不權是編劇、導演,而且還親自上陣作主角,從其短暫的14年電影生涯共拍出41部影片來看,在世界電影史上都是極為罕見的,他暢導的「新德國電影」運動,直到今天以維姆文德斯為代表的德國電影人仍在發展壯大。
法斯賓德最重要的兩部作品是1979年的《瑪麗婭布勞恩的婚姻》和1982年的絕筆之作《水手奎萊爾》,前者使德國電影打入了美國乃至世界市場,後者剛是一部情色經典,這所以說它是情色作品,是因為該片充滿了同性戀、雙性戀以及佔有欲極強的中年婦人的亂倫行為。法斯賓德最重要的兩部作品是1979年的《瑪麗婭布勞恩的婚姻》和1982年的絕筆之作《水手奎萊爾》,前者使德國電影打入了美國乃至世界市場,後者剛是一部情色經典,這所以說它是情色作品,是因為該片充滿了同性戀、雙性戀以及佔有欲極強的中年婦人的亂倫行為。這是一部表現主義作品,沒有完整的敘事結構,事件之間也沒有必然的因果關系,人物的行為既無動機,又無邏輯,整部影片象一篇用影像構成的寓言。這是一部表現主義作品,沒有完整的敘事結構,事件之間也沒有必然的因果關系,人物的行為既無動機,又無邏輯,整部影片像一篇用影像構成的寓言。「它是法斯賓德個人經歷的寫照,也是他構築極端世界的模式:一個無愛的世界,人生活在這個世界中充滿了爭斗、欺詐、謀殺和性。」為表現這一世界,法斯賓德在整部影片當中都使用同一種顏色--橙色,這是一種表現色情的色彩,使觀眾產生一種壓抑感,「好象進入地獄,使人透不過氣來」。 「它是法斯賓德個人經歷的寫照,也是他構築極端世界的模式:一個無愛的世界,人生活在這個世界中充滿了爭斗、欺詐、謀殺和性。」為表現這一世界,法斯賓德在整部影片當中都使用同一種顏色--橙色,這是一種表現色情的色彩,使觀眾產生一種壓抑感,「好像進入地獄,使人透不過氣來」。
文姆文德斯的作品近兩年在大陸碟市上已經屢見不鮮,從〈德克薩斯州的巴黎〉(1984)到〈直到世界末日〉(1990)(3碟),從〈天使之翼〉(1987)到〈暴力啟示錄〉(1997)文德斯的成功證明了自己是當之無愧的當代德國電影代言人。文姆文德斯的作品近兩年在大陸碟市上已經屢見不鮮,從〈德克薩斯州的巴黎〉(1984)到〈直到世界末日〉(1990)(3碟),從〈天使之翼〉(1987)到〈暴力啟示錄〉(1997)文德斯的成功證明了自己是當之無愧的當代德國電影代言人。 同時他也是獲次數最多的德國導演,〈德州巴黎〉獲戛納金棕櫚大獎,86-87年間的半紀錄體影片〈柏林上空〉獲戛納影評人特別獎及歐洲電影節最佳影片大獎。同時他也是獲次數最多的德國導演,〈德州巴黎〉獲戛納金棕櫚大獎,86-87年間的半紀錄體影片〈柏林上空〉獲戛納影評人特別獎及歐洲電影節最佳影片大獎。此外,〈天使之翼〉還被無恥的好萊塢在96年翻拍成〈天使之城〉(X情人)。此外,〈天使之翼〉還被無恥的好萊塢在96年翻拍成〈天使之城〉(X情人)。
『伍』 溫州有什麼好玩的地方
溫州好玩的地方有:
溫州樂園、江心嶼、溫州動物園、文化宮、雁盪山等。
『陸』 最新的好看的電影介紹幾部
十佳劇情片: 1) 肖申克的救贖(刺激1995):男人必看的勵志影片 2) 教父(1、2):經典黑幫片,有此作品,其他同類一概低頭 3) 美國往事:整個人生都在裡面 4) 天堂電影院:每個男人的童年回憶,太經典了 5) 無主之城:人家怎麼能拍出這么牛的電影 6) 活著:也許是中國目前最偉大的電影 7) 阿甘正傳:教導所有的人要去寬容別人,傻就是福氣 8) 勇敢的心:民族自尊的好教材,希望大家要愛中國 9) 楚門的世界:探討人的價值和人性根本的奇思怪作 10) 音樂之聲:音樂的力量、音樂的快樂 11)辛德勒的名單:震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員 十佳科幻片: 1) 星球大戰系列:開創了一個電影神話 2) 異次元駭客(第十三層):應該說它比黑客帝國的構思更精妙。 3) 超人:所有漫畫類科幻電影的代表 4) 終結者(1、2):科幻電影經典中的經典 5) 12猴子:如此引人深思的科幻電影真不多見 6) 黑客帝國系列:引發了對現實和未來網路發展的思考,形成了一種黑客文化 7) 移魂都市(黑暗城市):風格另類的科幻片,結尾出人意表 8) 超時空接觸:比較嚴肅地探討外星文明問題的力作 9) 千鈞一發:描寫未來社會人的基因問題的驚險影片,內容和主題俱佳 10) 2001漫遊太空:經典作品,以嚴肅的科學性和預見性著稱 十佳戰爭片: 1) 拯救大兵瑞恩:最真實反映戰爭和人性的超級巨作 2) 獵殺紅色十月:節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作 3) 兵臨城下:從獨特的視角描寫二戰的巨片,演員表演到位 4) 大逃殺:歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷 5) 巴頓將軍:全景式展示戰爭的代表作,演員表演出色 6) u-571:效果出眾的新型海戰片,拍得很有特點 7) 全金屬外殼:庫布里克對戰爭的深刻反思,看過後使人對戰爭產生恐懼 8) 星際艦隊:科幻性質的戰爭片,士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性 9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩:隨時看起來都心潮澎湃的好電影 10) 野戰排:反思越戰的經典影片 甝佳動作片: 1) 英雄本色(1):吳宇森代表作 2) 真實的謊言:阿諾演的最溫情和幽默的電影 3) 生死時速(1):充滿動感,耳目一新 4) 虎膽龍威系列:呵呵他怎麼總是一身傷卻不死 5) 勇闖奪命島(石破天驚):動作片顛峰作品.演員表演出色 6) 刀鋒戰士(1、2):新式吸血鬼動作片,非常另類和華麗 7) 神秘的黃玫瑰系列:呵呵因為看的時候年紀小,覺得比西部片還經典 8) 復仇:也是羅馬尼亞的老電影,這部影片的槍戰讓人百看不厭 9) 三步殺人曲系列:干凈利落的墨西哥風格槍戰電影 10) 第一滴血(1):有內涵有力度有故事,是史泰龍為數不多的好片 十佳恐怖片: 1) 奪命狂呼系列:校園恐怖片的代表作,對年輕人的胃口 2) 殺出個黎明:另類誇張的恐怖片,不嚇人,反而很搞笑和另類 3) 活死人的黎明:活死人系列代表作,以惡心的僵屍著稱 4) 驅魔人:畫面陰郁,聲效凄厲,晚上看真的噤若寒蟬 5) 見鬼:港式恐怖片代表,有恐怖,也有情感 6) 解剖(1、2):歐洲恐怖片的代表,內容奇怪前衛 7) 壞品味:指環王導演的早期作品,恐怖而搞笑 8) 異形系列:科幻類恐怖片經典,1、2、4都很精彩 9) 咒怨:日式恐怖的代表,極其邪惡 10) 活跳屍:罕見的血腥的黑色幽默 十佳喜劇片: 1) 兩桿大煙槍:在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣 2) 我為瑪麗狂:美國廁所文化的代表,低俗但好玩 3) 反斗神鷹系列:美式無厘頭動作喜劇。 4) 大話西遊(1、2):經典 5) 花田喜事:港式老喜劇片的代表,明星雲集 6) 驚聲尖笑系列:以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片 7) 虎口脫險:歐式喜劇片經典作,百看不厭 8) 金雞:近年少見的優秀香港電影,有很深的內涵 9) 面具:金凱瑞的成名作 10) 喜劇之王:周星弛最有內涵的電影 十佳武俠片: 1) 卧虎藏龍:「美」式武俠片的開山之作 2) 新龍門客棧:現在的武俠片製作模式都是照它來的 3) 黃飛鴻系列:捧紅了李連傑 4) 醉拳:成龍代表作,功夫片黃金時代的作品 5) 少林寺三十六房:劉家輝的成名作,現在來看也趣味無窮 6) 少林寺:不用說了,真功夫的代表 7) 佐羅:法國劍俠片的代表,迷到很多mm 8) 笑傲江湖:對林青霞扮演的東方不敗印象最深 9) 座頭市:創新的日本劍俠片,很有特點 10) 殺死比爾:呵呵,新派東西方結合的功夫片來啦 十佳驚悚片: 1) 死神來臨(1、2):構思巧妙,場景驚人 2) 黑暗降臨:描寫鬼怪傳說的驚悚片,有些新意思 3) 沉默的羔羊:獲得奧斯卡獎的驚悚片 4) 7宗罪:風格陰暗,讓人時不時想逃!表演精緻 5) 閃靈:可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技 6) 第六感:此類影片代表作.結尾精彩之極 7) 斷頭谷:蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作,人頭亂滾 8) 心慌方(1、2):加拿大導演的匪夷所思之作 9) 本能:不用說了,很色情 10) 醫院風雲:拉斯馮提爾導演的丹麥影片,嚇的很多人不敢獨自回家 十佳愛情片: 1) 泰坦尼克:商業大作 2) 漂亮女人:現代版麻雀變鳳凰 3) 羅馬假日:奧黛麗赫本的經典 4) 金玉盟:淡淡的幽怨、一生的承諾 5) 卡薩布蘭卡(北非諜影):經典老片 6) 畢業生:我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎 7) 生命中不能承受之輕:以時代為背景的愛情名片,節奏緩慢 8) 保鏢:輕松健康的愛情電影 9) 克萊默夫婦:對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片 10) 陽光燦爛的日子:屬於我們這些人的青春 十佳魔幻片: 1) 狼族盟約:法式魔幻片,明星眾多的大製作 2) 印第安納瓊斯(奪寶奇兵)三部曲:斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合 3) 倩女幽魂:中國鬼電影的里程碑.決不輸於外國片 4) 魔戒三部曲:偉大的經典的真正的電影 5) 哈利波特系列:新魔幻電影的奇特分支 6) 魔幻屠龍(龍的心):感情真摯 7) 木乃伊:幽默和特技結合的娛樂片 8) 剪刀手愛德華:蒂姆伯頓最有想像力的作品 9) 小飛俠:嶄新的適合兒童的幻想片 10) 大魚:多看兩遍吧,活著要善待自己啊 十佳動畫片: 1) 怪物公司:罕見的數碼特技.動人有趣的創意 2) 冰凍星球:雖然賣座不是很好,但它的場景可是真的漂亮 3) 辛巴達航海記:巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品 4) 怪物史萊克:健康的愛情觀和幽默的故事 5) 尋找尼莫(海底總動員):融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典 6) 千與千尋:宮岐峻顛峰之作 7) 最終幻想:3d人物數碼化的先驅,技術出眾 8) 吸血鬼獵人:日式風格的華麗吸血鬼大作 9) 蓋娜:歐洲的動畫大作,風格很怪異 10) 恐龍:不用說了,好看 十大情色片: 1) 艷舞女郎:少見的描寫夜總會無上裝演員的作品,場面很精緻 2) 卡里古拉:有史以來最「嚴肅」和宏偉的情色巨片 3) 羅曼史:探討愛情沖突和仇恨的情色名作 4) 親密:獲得柏林金熊,在歐洲大型電影節獲獎影片中首次出現口交的場面 5) 巴黎野玫瑰:描寫愛到極至的感情,可怕 6) 深喉:現代色情片的鼻祖 7) 悲情城市:法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影 8) 感官世界:大島渚的驚世駭俗之作,以演員的真實做愛場面聞名 9) 巴黎最後的探戈:懷念馬龍白蘭度,就看看這部片子吧 10) 丑聞:最新的韓國情色作品。
『柒』 推薦電影
20世紀美國最佳50部影片(一)
1. CITIZEN KANE (1941)公民凱恩
這部片子為電影史上的一部最經典之做,被世人稱為「現代電影的紀念碑」。故事敘述了美國報業大亨查爾斯·福斯特·凱恩的一生。包括主人公的童年、事業、愛情、婚姻、權力、友情...
這部電影是1941年由雷電華公司出品;年僅25歲的奧爾遜·威爾斯編、導、演的處女之作。這是一部容量豐富、富於哲理的傳記影片。現代電影和傳統電影有許多分野,其中最顯著的是對故事元素的處理。公民凱恩不再是傳統的順序結構及單視點的封閉結構,而對故事作了倒敘式和開放式的處理。該片共獲得九項提名,然而卻敗在了《青山翠谷》的手下,最終只獲得最佳原創劇本一項獎。不過,這並不妨礙它成為電影史上最偉大的影片之一。五十多年來,它一直被電影工作者們奉為經典。前不久,美國電影學院為紀念電影誕生一百周年,評選出美國電影史上最具代表性的一百部影片。《公民凱恩》當之無愧地排名第一。
2. CASABLANCA (1942) 卡薩布蘭卡
又譯《北非諜影》,集美人英雄,戰爭愛情於一體。在1941年12月 7日珍珠港事件的第二天,華納電影公司買下了劇本《人人都去里克酒店》的拍攝權。製片人沃利斯和導演邁克·柯蒂斯對在此時此刻拍一部反法西斯題材的、同時又不失好萊塢特點的影片都很感興趣,於是找來了愛普斯坦兄弟等三名寫電影劇本的老手來加以改編。同時,精心挑選了不同國籍的著名電影演員扮演片中的人物:有扮演依爾莎的瑞典女演員英格麗.褒曼、扮演里克的美國演員亨弗萊.鮑嘉、扮演拉斯羅的奧地利演員保羅·亨萊德、扮演司特拉斯少校的德國演員康拉德·維德特和扮演雷諾中尉的英國演員克勞德·雷因斯,就是配角都由第一流演員組成。在第16屆奧斯卡評選中,卡薩布蘭卡獲得了最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角、最佳黑白片攝影、最佳劇本、最佳音樂、最佳剪輯等八項提名。最後獲得了最佳影片、最佳導演、最佳劇本三項獎。
3. THE GODFATHER (1972)教父
教父是根據馬里奧·普佐的暢銷小說改編。原小說問世後,被西方評論界稱為現代通俗小說的傑作。教父片長三小時。小說的主要情節與人物基本上保留,但刪去了一些赤裸裸的描寫。全片是通過局外人——邁克爾的妻子凱的視角加以表現的,科萊昂家的種種內幕活動顯得那麼荒唐可怕。策劃、暗殺、追逐、槍戰等場面連續不斷,氣氛肅殺,且用紀實手法處理,真是攝人心魄,目不忍睹。該片對了解黑手黨的內幕提供了相當形象化的材料。 該片榮獲第45屆奧斯卡最佳影片、最佳男主角、最佳改編劇本等三項獎。
4. GONE WITH THE WIND (1939)亂世佳人
亂世佳人這部根據瑪格麗特·米切爾的暢銷小說《飄》改編的影片,從籌拍到完成,歷時三年,耗資四百萬美元。製片人大衛·塞爾茲尼克先後動用了十八位編劇,最後由西德尼·霍華德改編成電影劇本。塞爾茲尼克除了參與編寫劇本,並精心選擇了包括導演和演員在內的一批第一流電影藝術家參與攝制。
這部巨片長達三小時四十五分。該片前半部如同一首史詩,在亞特蘭大城交戰、逃難、槍殺、大火等場面規模宏偉,色彩雄渾;後半部則是一出令人悲慟的心理劇,以戲劇性的力量揭示出女主人公在與社會沖突中個性毀滅的過程:越是追求財富,就越是冷酷無情。
作為好萊塢歷史上最重要的經典影片之一的亂世佳人的原底片被安置在一隻金罐里,成為電影史上的一件珍貴文物。
5. LAWRENCE OF ARABIA (1962)阿拉伯的勞倫斯
這是一部真正偉大的驚險片,這部影片的獨特之處在於它把兩個往往是不可兼得的方面成功地結合起來——它既有宏偉的戰斗場面,又對歷史人物進行了富有情趣和才智的研究。《時報》雜志曾經評論道:「一次又一次地,寬銀幕的巨大的長方形畫框就像一個極大的熔爐的門那樣敞開著,觀眾全神貫注盯住純凈的金子般的沙子熔化的閃光,盯住空曠、燦爛的無垠蒼茫,就好象盯住上帝的眼睛一樣。」
由於此片的偉大成就,它獲得了第三十五屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳彩色片攝影、最佳彩色片美工、最佳剪輯、最佳音響和最佳原創音樂等七項大獎。並被譽為是電影史上最偉大的傳記影片之一。
6. THE WIZARD OF OZ (1939) 綠野仙蹤
根據同名童話改編的經典兒童音樂電影。小女孩桃樂絲因為與收養她的嬸嬸頂嘴,獨自外出,結果被龍卷風刮到一個鮮花盛開的小人國。在仙女和人們的幫助下,她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。
本片由《飄》的導演製作,情節動人,旋律優美,意義深遠。其主題曲「彩虹曲」多年來傳唱不休。在第十二屆奧斯卡頒獎典禮中,這部電影獲得了最佳原創音樂和最佳歌曲獎。
7. THE GRADUATE (1967) 畢業生
講述一名剛從學校畢業的男子,在夏季的旅行中,和一對母女的故事,表現了那個年代青年的迷茫,不知道自己將要做什麼和想要什麼。
片中的音樂,已經成為經典。
由年輕的達司丁霍夫曼和Anne Bancroft主演, 並獲得同年奧斯卡最佳男,女主角。此外本片還獲最佳導演,最佳女配角等。
8. ON THE WATERFRONT (1954) 碼頭風雲
講述一名碼頭工人的「斗爭」過程,反映了50年代紐約的政治面貌。獲得了同
年包括最佳導演,最佳配角,最佳畫面等幾項奧斯卡大獎。
9. SCHINDLER'S LIST (1993) 辛德勒的名單
這是本排名中年代最靠後,名次最靠前的影片。似乎到現在,它的畫面還深刻的印在人們腦海。
本片是一部充滿智慧與熱忱的電影,也是史帝芬史匹柏從影以來最感人肺腑的作品,獲第66屆奧斯卡最佳影片、 最佳導演、 最佳改編劇本、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳電影剪輯六項大獎。
而片中的音樂無疑已經成為世界電影音樂寶庫中的經典之作。
10.INGIN' IN THE RAIN (1952) 雨中曲
這是我相當喜歡的一部輕松而優美的音樂片,據說,男主人公在雨中撐傘跳舞的場面,至今仍是電影學院和舞蹈學院學生的必修課。
劇情其實很簡單,就是三個歌舞劇演員如何發現新的演出風格,。並獲得巨大成功。
雖然它沒有奪得奧斯卡幾項獎,但片中的詼諧,音樂與舞蹈與故事情節完美的配合,為電影史增色不少。
11. IT'S A WONDERFUL LIFE (1946) 美好的生活
雷電華出品的黑白片,1946年由法蘭克卡普拉(Frank Capra)執導,詹姆斯史都華(James Stewart)、唐娜瑞德(Donna Reed)、亨利崔佛斯(Henry Travers)主演。
詹姆斯史都華飾演一名一直努力在追求良善的小鎮青年,但卻覺得自己失敗而想自我了結,守護天使亨利崔佛斯則讓他看到他過往的義行和錯誤。
改編自作家Philip Van Doren Stern寄給友人當作聖誕賀卡的一篇小故事,原始劇本的觀點較光明且充滿幽默,但導演卡普拉將其處理成一部較嚴肅的經典之作。
「風雲人物」是法蘭克卡普拉在二次大戰退役後執導的首部電影,也是第一次和影帝詹姆斯史都華合作。
風格延續先前的「富貴浮雲」、「浮生若夢」,同樣追尋著美國人的夢。
卡普拉在自傳中則表示本片是其最好的作品,然而當年遭遇強勁對手「黃金時代」(奧斯卡最佳影片),在首映期損失了52萬5千美元。
陣容上都是一時之選,包括唐娜瑞德、里昂巴里摩等,都將角色特質發揮得淋漓
盡致。
12. SUNSET BOULEVARD (1950) 日落大道
說實在的,關於這部片子的資料很少。當年它敗於奧斯卡最佳影片《彗星美人》腳下,但並不妨礙它在電影史上的地位。片又譯「紅樓金粉」,為派拉蒙出品的黑白片,1950年由比利懷德(Billy Wilder)執導,葛洛麗亞史璜森(Gloria Swanson)、威廉荷頓(William Holden)主演。本片是好萊塢傳奇黑白片喜劇之一。是好萊塢明星雲集勝地,其中在日落大道上一幢巨宅發生了命案,一名編劇家喬吉利斯(威廉荷頓飾)被槍殺在泳池中,故事展開倒敘。
查爾斯·布雷克特因《日落大道》獲奧斯卡最佳創作劇本獎,及最佳藝術指導,最佳音樂配樂三項奧斯卡。
13. THE BRIDGE ON THE RIVER KWAI (1957) 桂河大橋
根據彼埃爾·布爾的同名小說改編,哥倫比亞(Columbia)公司一九五七年攝制出品。導 演:大衛·里恩,主要演員:亞歷克·金納司(飾尼科森) 傑克·霍金斯(飾法頓),早川雪州(飾齋藤)威廉·霍登〔飾希爾茲)。講述1943年在日本佔領下的緬甸邊境關於一座橋的修建和最後的炸毀。堪稱電影史上最曲折、最深刻的戰爭題材電影。
本片共獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳劇本、最佳攝影、最佳剪輯
和最佳音樂等七項獎。
14. SOME LIKE IT HOT (1959) 熱情似火
1959年由比利懷德編導,瑪麗蓮夢露(Marilyn Monroe)、湯尼寇帝斯(Tony Curtis)、傑克李蒙(Jack Lemon)主演。改編自百老匯音樂劇「Sugar」。時間背景在1929年禁酒令風行時期。
片中男扮女裝的巧妙設計,不僅讓兩位男主角展現了精湛演技,亦是顛覆性別意識的時代先驅。瑪麗蓮夢露和喬布朗飾演他倆的戀人,夢露的銀幕形象仍維持一貫的性感風騷、天真純情,扮演誘人的歌手,可說是她最性感的一次演出。布朗的表演則讓人笑中帶淚。
曾獲奧斯卡最佳服裝設計獎。
15. STAR WARS (1977) 星球大戰
這是本排行中最靠前的一部科幻片,可見其在70年代對人們陳舊思想的沖擊。由二十世紀福斯出品, 1977年由George Lucas編導,馬克漢米而(Mark Hamill)、嘉莉費雪(Carrie Fisher)、哈里森福特(Harrison Ford)主演。
本片可說是科幻片山祖師喬治盧卡斯的代表作,在70年代風靡全球,並引領科幻
片風潮。
16. ALL ABOUT EVE (1950) 慧星美人
福斯特出品的黑白片,1950年由約瑟夫孟基維茲(JosephL.Mankie wicz)執導,主要演員:苔蒂·台維絲(飾瑪戈)、安娜·巴克斯特(飾艾娃)、喬治·桑德斯(飾艾德遜)、加萊·梅里爾(飾比爾)、曼麗琳·夢露(飾卡絲維爾小姐)。
《慧星美人》展示了舞台生活的內幕和一位無名姑娘如何登上明星寶座的經歷。本片是編導孟基維茲根據廣播劇「 The Wisdom of Eve」改編而成,劇本結構比「日落大道」嚴密而實在,對白更充滿機智與辛辣的攻擊性,恰如其份的揭示了舞台後的黑暗。
《慧星美人》奪得奧斯卡最佳影片、最佳男配角、最佳導演、最佳劇本、最佳音響等六項大獎。
17. THE AFRICAN QUEEN (1951) 埃及皇後
IFD出品,1951年由約翰赫斯頓(John Huston)執導,亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bog-art)、凱瑟琳赫本(Katharine Hepburn)主演。故事背景是第一次世界大戰,亨佛萊鮑嘉飾演一名沿河賣貨的酗酒商人,凱瑟琳赫本則飾演一名拘謹保守的修女,兩人因形勢所逼共乘載貨的小船逃難,後來還將其改裝成魚雷艇突擊德軍的炮艦。因為個性南轅北轍,沿途兩人時常針鋒相對、互不相讓,但經歷此次共患難,他們驚訝地發覺自己竟然愛上對方。全片絕大部份時間只有兩位男女主角在對戲,但兩個硬底子演員足撐大局、讓人不覺枯燥。因本片在局部的妙趣橫生,美國電影學會在』77年將本片選為「美國十大最佳電影」之一。
男主角鮑嘉也以本片榮膺奧斯卡影帝。
18. PSYCHO (1960) 觸目驚心
由Shamley出品的黑白片, 改編自勞勃柏洛區的小說,由約瑟夫史蒂法諾編劇。1960年由希區柯克(Alfred Hitchcock)執導,安東尼柏金斯(Anthony Perkins)、珍妮李(Janet Leigh)主演。
本片可說是一部空前成功的恐怖電影,技巧大膽、畫面驚人,即使在數十年後謀殺與血腥的場面仍嚇得觀眾尖嘶驚跳。為希區柯克最富技巧的經典名作,從沒有一部關於謀殺與精神病患的影片,會使觀眾受到如此強烈的震撼。故事描述一名盜取公款的女郎在逃亡期間投宿於汽車旅館,卻在浴室中遭精神分裂的狂人殺死。她的妹妹和男友加入警方的調查,在逐步偵查下終於揭露狂人的真相。
緊張大師希區柯克成功地用純熟的電影技巧操縱觀眾情緒,而珍妮李在浴室被害的一幕已成影史上的經典畫面,導演在短短30秒中,剪入35個鏡頭,以快速剪接和精細鏡位,營造出逼真凶殘的效果。此外拍赫曼尖銳弦樂的配樂亦對緊張氣氛的培養有甚大貢獻。
個人認為現代導演所導演的所謂恐怖片,尚不能望其項背。
19. CHINATOWN (1974) 唐人街
派拉蒙出品,1974年由羅曼波蘭斯基(Roman Polanski)執導,傑克尼柯遜(Jack Nicholson)、費唐娜薇(Faye Dunaway)、約翰赫斯頓、羅曼波蘭斯基主演。
曾獲奧斯卡最佳原著劇本,故事背景為30年代的洛杉磯,一名私家偵探(傑克尼柯遜飾)受雇於一美麗的少婦(費唐娜薇飾)去偵查她丈年的婚外情,未料卻因此涉入一宗復雜的財閥陰謀與亂倫慘劇中。
一部情節復雜而戲味濃郁的懷舊偵探片,編導演均有精彩演出,是70年代美國黑色電影的代表作品。但是,本片帶有的辱華意味,值得批判。
20. ONE FLEW OVER THE CUCKOO'S NEST (1975) 飛越瘋人院
聯美出品,1975年由米洛斯福曼(Milos Forman)執導,傑克尼柯遜、露意絲弗萊徹(Louise Fletcher)、布拉德杜里夫(Brad Daurif)主演。
改編自肯基塞的小說,一名充滿叛逆性的中年囚犯假裝精神異常,而被送入州立精神病院。由於他領導院中病患反抗醫院的高壓制度,後來真的被院中醫生將他電擊成痴呆者。
本片可說是反映當時嬉皮文化、反政府體制之時代思潮的作品,導演則以溫和保守的敘事形式處理具高度批判性的嚴肅主題,達到雅俗共賞之效。
本片榮獲48屆奧斯卡最佳影片、導演、改編劇本、男主角、女主角。
21. THE GRAPES OF WRATH (1940) 憤怒的葡萄
二十世紀福斯出品的黑白片,1940年由約翰福特(John Ford)執導, 亨利方達(Henry Fonda)、珍妮達葳兒(Jane Darwell)、約翰卡拉定(John Carradine)主演。
改編自約翰史坦貝克的經典小說,描述在30年代美國經濟大蕭條的時期,有一個Joad家族隨著成千的奧克拉荷馬州的農民一樣,忍痛離鄉背景到加州謀生,盡管現實不如理想,遭人排擠、壓柞,但他們仍不放棄希望。可以說,電影很好的反映了原作
的內涵。
本片不僅是導演約翰福特的傑作之一,同時它也經由電影語言紀錄了當時美國社會的辛酸、悲痛,無論在編、導、演、攝、樂方面皆表現出高超的水準。
不但當年首映時引起廣大的共鳴外,即使在五十多年後再觀看本片仍能感受到它的雄渾氣魄、強烈的控訴性及人性光輝。
美國電影學會在』77年將本片選為美國十大佳片之一,而全美影評人於』73年票選中也選它為「十部美國最偉大電影」之一。
本片導演、女配角共獲兩座奧斯卡獎。
22. 2001: A SPACE ODYSSEY (1968) 2001太空漫遊
由米高梅出品,1968年由史丹利庫布力克(Stanley Kubrick)執導, 凱爾杜里亞(Keir Dullea)、 威廉薛佛斯坦(William Sylvester)、賈利洛伍德(Gary Lockwood)主演。
描寫人類自猿猴時代進展至21世紀的整個歷史進程,最後電腦不聽太空人的命令,企圖與人類的智慧抗衡。本片最初公映時,很多人覺得它深奧冗長而沈悶,不過現在已被公認是廿世紀最偉大的電影之一。
它的科學幻想力驚人地用映象傳現出來,至今迄無人能超越;做為一項科技反撲的預言,也無人能像它那般令人不寒而慄。
其中的道具布景亦精采萬分,全片大部份的經費都花在精巧的道具布景上。從籌劃到完成整整費了五年,特殊效果的攝制即耗掉一年半。
登上』68年賣座總排行榜亞軍,但是,本片僅獲得奧斯卡最佳特效獎。
23. THE MALTESE FALCON (1941) 馬耳它之鷹
為華納出品的黑白片,1941年由約翰赫斯頓(John Huston)執導,亨佛萊鮑嘉(Humphrey Bogart)、瑪麗阿斯托(Mary Astor)、薛尼格林史屈(Sidney GreenStreet)主演。
改編自偵探小說大師漢密特的代表作「馬爾他之鷹」是編劇約翰赫斯頓的執導處女作,也是他最成功的作品之一,可說是樹立了日後黑色電影的標竿。
同時亦是亨佛萊鮑嘉首次建立其「形象」,他扮演的偵探Sam Spade孤獨、冷酷而善惡莫辨,成為了往後類似角色如「北非諜影」、「夜長夢多」的藍本,為無數後生盡模仿。
劇情描述 Spade在搭檔遭殺害後,被捲入幾名可疑人物的陰謀中,他們正不擇手段想擁有一尊昂貴的小雕像。
本片大約是排名中唯一未獲奧斯卡獎的影片,雖曾經入圍最佳影片、劇本和男配角(薛尼格林史屈)三項大獎,但不敵當年的《青山翠谷》,《太虛道人》鍛羽而歸。
24. RAGING BULL (1980) 憤怒的公牛
1980年由聯美出品的黑白片,由馬丁史柯西斯(Martin Scorsese)執導,勞勃狄尼洛(Robert De Niro)、凱西莫里亞蒂(Cathy Moriarty)、喬派西(Joe Pesci)主演。
40年代的美國中量級拳王傑克拉莫,經多年苦戰而爬到巔峰,可惜在』54年被新秀擊敗後便一蹶不振。退出拳壇後在邁阿密開酒吧,因放盪不羈導致和妻子離婚,又被控入獄。出獄後仍經營酒吧,並當諧星娛樂顧客。
勞勃狄尼洛再一次發揮其「演什麽像什麽」的功力,從20多歲演到中年,在影片最後甚至增胖60磅,說服力十足,也為他贏得奧斯卡影帝頭銜。
不過和以往的拳擊電影不同的是,「憤怒的公牛」的拳擊場面不多卻逼真有力,短短12分鍾的拳賽讓人悲痛至極,接近慘不忍睹。
本片獲得最佳男主角, 最佳剪輯金像獎。
25. E.T. THE EXTRA-TERRESTRIAL (1982) E.T.外星人
這是一部相當傑出的不僅適合兒童也適合成人的科幻片,它第一次使外星人如此可愛與親切。
環球1982年出品,由史蒂芬史匹柏(Steven Spielberg)執導,狄華勒斯(Dee Wallace)、亨利湯瑪斯(Henry Thomas)、茱兒巴里摩(Drew Barrymore)主演。是大導演史匹柏最著名、也是最受喜愛的一部電影。
片中描寫外星ET因太空船故障誤降地球而被一個小男孩收容,但ET不甘寂寞的個性,卻為他和他的家人帶來許多麻煩……。
曾獲55屆奧斯卡音樂、音響、音效、視效四座獎,並蟬連北美票房冠軍十餘年,直到近來才陸續被卷土重來的「星際大戰」及「鐵達尼號」所破。
全片以幾名小童星為主角,看似是部兒童電影,但它傳達的溫暖、幽默和十足的想像空間,卻也令成人同樣感動甚至潸然落淚,童星亨利湯瑪斯、茱兒巴里摩亦因此片而家喻戶曉。