一部電影院淚什麼

⑴ 一個點就足以讓我們淚流滿面，電影《天堂電影院》中哪段情節最打動你

說起《天堂電影院》這部電影，伙哥首先要強行怒贊一波。這部上映於1988年的老電影，直到三十年後的今天依然是難以超越的經典。該片還榮獲了1990年第62屆奧斯卡最佳外語片獎以及1989年第42屆戛納電影節評審團大獎。

最後多多沒有讓艾佛特失望，他功成名就衣錦還鄉，但卻再也見不到那個教會自己使用放映機的「老朋友」了。直到現在，伙哥腦海中最深刻的一幕依然是多多登上了開往羅馬的列車後，艾佛特低頭偷偷擦淚的畫面，每每想起都會心生感動。

⑵ 你看過最催淚的一部電影是什麼

看了不少殘酷的電影，但是都不如這部《黑暗中的舞者》更為殘酷，在悲劇性的故事中，總會有戛然而止的生命，這次，是塞爾瑪，一個幾近失明的普通移民。影片很殘酷，講述的是一個殘酷的故事，拍攝上現實場景用的是很紀實片的手法，塞爾瑪幻想的載歌載舞的場面又拍的很幻象，讓人一看就知道是一出幻境，就等著塞爾瑪殘酷的被喚醒。這是那種如果在影院觀看，看後大家一定會默默離場的電影，就如我雖然不是在影院觀看，但是，影片結束後，我仍然怔怔的對著屏幕。
這部影片最讓我覺得悲劇的地方是，在其中，我找不出一個「惡人」，找不出一個可以讓我發泄失望，憤怒情感的對象，只能靜靜的品味這份現實的殘酷，在塞爾瑪被絞死的那一刻，為一個無辜逝去的生命和她留下的命運未卜的孩子黯然神傷。誰是我可以譴責的惡人，是那個直接導致塞爾瑪「犯罪」的警官比爾嗎？可是，在影片開始他也是一個多麼善良的人，他與妻子給塞爾瑪提供住處，照顧她的孩子，為孩子買下一輛自行車作為生日禮物。他也顯得那麼可憐，那麼無助，作為一個男人，為無法掙到可以滿足妻子生活的錢而痛苦。所以，我相信他偷走塞爾瑪的錢不是一個惡人的罪行，而是在一陣絕望中，一個弱者試圖去傷害一個更加弱小的人的殘酷的自然反應。甚至當塞爾瑪找他要回那筆錢時，他也表現的是無助的懇求，而後他侮蔑塞爾瑪偷盜顯然是一種沖動下的行為，以至於塞爾瑪也在驚惶失措的沖動與絕望中，使得這個令我既憐之又恨之的警察失去了生命。那麼是比爾那花錢無度的妻子嗎？顯然，她只是一個普通的家庭主婦，對更舒適生活的嚮往也似乎無可指摘，何況她起初也表現的那麼善良，讓人無法對她有絲毫怪罪。其他人就更無法歸罪，那個法庭上咄咄逼人的律師？在我們知道了塞爾瑪的不幸的前提下，我們會對她充滿無限同情，而對那個對塞爾瑪一問到底的律師有些反感，可是，他只是履行他的責任，更別提塞爾瑪漏洞百出的說辭使得她的獲罪看起來那麼「自然」。而那拖延她的樂團導演也只是在盡一個公民的責任，那些冷冰冰的行刑者們雖然顯得冷酷，但也沒有做錯什麼。那麼，誰造成了這一切？誰把一個柔弱善良的女子推入了絕境？或許，我只能說是社會了，可是這個過於抽象的「責任人」無法令人釋懷，只能令塞爾瑪的死更添悲哀。
這部片子中，不少善良的人還是令人感到一絲溫暖，如那個一直幫助塞爾瑪的凱西，那個深愛著塞爾瑪的傑夫，那個在獲知塞爾瑪死緩獲批後和她相擁而泣的女獄警。但是這些人物和這些溫馨的點滴結合塞爾瑪的悲劇更令人感嘆，悲劇彷彿在無聲無息中漸漸降臨到了塞爾瑪身上，突然之間，一個喜愛歌劇，蹦蹦跳跳的善良女子就一下子滑落到絞刑架下，這樣的過程既突兀，又顯得那麼自然，加上記錄片般的拍攝效果，讓人感覺到它無比真實，真實的令人心痛。當最後一出塞爾瑪的幻覺歌劇中，她一步一步走向死刑室，唱著走向死刑室的步數，這組鏡頭令我印象深刻，心中竟也隨之數數，直到屏幕上，突然數到107步，那死亡的步數。最後那幕行刑的場面更是真實的令人恐懼，我頭一次看到了一出現代社會的絞刑過程，看到了那黑色的頭套，看到了為防止犯人站不起來而准備的支撐板，看到了死刑居然可以在眾目睽睽之下進行。更看到了一個人走向死亡時那種驚恐，剛開始，塞爾瑪對死亡充滿了恐懼，可是誰不是這樣。她只是一個柔弱的女子，為了治好孩子的病，讓他可以看到自己的孩子孫子結婚長大，她從當時的捷克斯洛伐克來到了美國，她受到了很多人的幫助，她一直心存感激，但是她一直守住孩子有失明可能的秘密，以至於她甚至無法在孩子生日時給他買件生日禮物，顯得那麼不近情理。她玩命般的工作，默默的為孩子積攢著治療費，甚至清楚的記得那十美分，同時她又在心中懷著歌劇的夢想，從生活中的一切聲響中去發現音樂的美，即使她陷入失明帶來的黑暗，也仍在心中跳起黑暗中的舞蹈。可以說，孩子和音樂就是她的生命，為了孩子，她甚至願意拋去翻案的機會，去犧牲自己。最後，當她得知孩子得到了治療時，她終於放心了，用音樂趨散對死亡的恐懼，在我正為她的歌聲深深吸引時，她腳下的踏板突然打開，一出悲劇的落幕也顯得那麼突然，那麼殘酷。
這部影片，我認為很好，但是我卻沒有以往那種看到好片要迫不及待推薦給好友看的沖動，因為它好，但是不「好看」，它沒有皆大歡喜的結局，也沒有渲染很多悲劇所特有的那種所謂的悲劇中「美」來。讓你看完了，突然像失去了什麼，我想是失去了對這個善良女子得到拯救的希望。和任何一部出現不幸者的影片一樣，在觀看過程中，我一直期待著轉機，當那個試圖為塞爾瑪翻案的律師出現的時候，我還以為接下來會是在一陣媒體的聲援中，塞爾瑪走出監獄。但是，很快因為不願將給孩子治病的錢付給律師，這一線曙光馬上破滅，那一刻，我不由的怪罪那個律師為什麼這么冷酷，不是我們常常聽說的那種打抱不平的律師，這個時候，記者哪去了，街頭遊行哪去了？導演特里爾揭示了生活的最常態，最真實，卻讓我無法對他產生敬意，無法灑脫的說一句「這就是生活」。我想每個人都在心中懷有對美好生活，美好人性的期待，我不願這樣的期待被特里爾殘酷的擊碎，所以，看過這個黑暗中的舞者的故事之後，我久久不能平靜，這部片子真的很好，但是，我不會去看第二遍

⑶ 有個美國電影叫什麼淚的

有兩部比較出名的符合標準的電影
《悲慘世界》 Les Misérables (2012)又名《孤星淚》
導演: 湯姆·霍珀
編劇: 威廉姆·尼克爾森 / 赫伯特·克萊茨莫 / 克勞德-米歇爾·勛伯格 / 阿蘭·布伯里勒 / 維克多·雨果
主演: 休·傑克曼 / 羅素·克勞 / 安妮·海瑟薇 / 阿曼達·塞弗里德 / 埃迪·雷德梅恩 / 海倫娜·邦漢·卡特 / 薩莎·拜倫·科恩 / 薩曼莎·巴克斯 / 艾倫·特維特 / 康姆·威爾金森 / 伊莎貝爾·艾倫 / 丹尼爾·赫特斯通
類型: 劇情 / 愛情 / 音樂
製片國家/地區: 美國 / 英國
語言: 英語
上映日期: 2013-02-28(中國大陸) / 2012-12-24(美國)
片長: 157分鍾
又名: 孤星淚 / Les Miserables

《太陽淚》 Tears of the Sun (2003)
導演: 安東尼·福奎阿
編劇: Alex Lasker / Patrick Cirillo
主演: 布魯斯·威利斯 / 莫妮卡·貝魯奇 / 科爾·豪瑟 / 約翰尼·梅辛納
類型: 劇情 / 動作 / 驚悚 / 戰爭
製片國家/地區: 美國
語言: 英語
上映日期: 2003-03-07
片長: 121分鍾 / 142分鍾(導演剪輯版)
又名: 獵日風暴 / 戰鷹一號 / 英雄淚 / 太陽之淚
知滿天下解答 望採納

⑷ 十大催淚的電影，一個人看也會淚奔！你看過哪幾部

感人的電影有很多，看你比較傾向於哪一種，愛情親情友情都能夠使人感動，有時候也只是出發點不同。那我就講述一部具有社會意義的韓國電影，叫做《素媛》。一部大眾意義上好的電影，是希望人們在電影中能夠去更加努力的感受生活的酸甜苦辣，《素媛》這部電影使人落淚，除了感動裡面的親情的可貴之外，更多的是它給我們的警示作用。

關於這部電影，淚點密集，鄰居、老師、同學們的各種鼓勵使素媛能夠勇敢站起來，可是罪犯也使人氣憤，他鑽著法律的空子胡作非為，媒體為了博眼球胡亂編造等，都是這部電影現實殘酷的所在。

⑸ 天堂電影院里有馬龍白蘭度嗎大家在電影院看的淚流滿面的電影叫什麼

天堂電影院里沒有他。看的淚流滿面的電影有一些，不過都不是在電影院看的，比如《天空上三公尺》《亂世煙雲》不過個人哭點比較低，所以僅供參考了

⑹ 戰爭時代電影名字三個字最後一個字是"淚"這部電影是什麼名字

《太陽淚》布魯斯·威利斯主演。

⑺ 哪部是你心目中最感人催淚的電影

1.《悲傷逆流成河》最感人催淚的電影之一，喜歡這部電影的應該都是些年輕人吧。當時作為30多歲大老爺們的我看劇時哭的也是聲色淚下，關鍵是眼淚控制不住，不由自己的流下來。當時網路上很火的一句話：『生而為人，別人怎麼對你，我們怎麼還回去就是了』。

我們每個人都年輕過，還記得女主角易遙為了證明自己的清白義無反顧的奔跑在河沿上，向大海中縱身一跳的身影嗎？當今 社會 ，校園欺凌冷暴力是我們這一代家長必須要重視的問題，設身處地想一想，如果易遙是你的孩子或者是你自己，我們做家長的在面對孩子的教育問題上，是不是應該多一些包容與理解，而不是一味的指責。

2.《前任3：再見前任》這部電影的催淚指數就不用我多說了吧，反正當時上映的時候電影院里的男男女女都哭倒了一大片，倒不是說這電影拍的多麼好，主要是它能引起當代年輕人的 情感 的共鳴，所以說大導演田羽生掌控人的心裡狀態這點是真的了不起，每個人的青春里都有一個前任，不管他（她）在我們心裡是好是壞，都是我們人生里最應該封藏與珍惜的回憶。當然了，前任就是前任，各位大大們還是好好珍惜身邊的人吧！特別是男人，一定要主動道歉啊，可別跟劇中男女豬腳一樣，為了所謂的面子與自尊心，生生的把兩個相愛的人變成前任，抱憾終生啊！

3《釜山行》這部喪失題材的災難片也是風靡一時啊，喪失並不可怕，可怕的是災難背後人性的淪喪。影片中最感人的地方應該是小女孩站在媽媽身前用身體擋機關槍的畫面了吧，當然，電影都是虛構的，可片中對細節與觀眾淚點的把握也是很到位的。試想：如果有天災難真的來臨了，我們的本心又會變成什麼樣子呢？

其實感人的電影還有很多，因為每個人的生活經歷不同，大家的淚點也是不同的，小夥伴們還有什麼覺得比較感人的電影，可以推薦給我哦！

7歲的時候：《西遊記》當時太小，不太在意電影和電視劇的差別

有兩個部分，第六集悟空被壓在五指山下，主題曲響起來的時候；還有第十集三打白骨精，悟空被師父趕走的那一段。當時看一次哭一次。

17歲的時候：《東邪西毒》

在一次逃學的過程中，在某個機會下看到這部電影，當時並不懂電影，也不認識王家衛。但從這部電影開始，就中了王家衛的毒，那是一種難以言狀的體會，電影中的畫面、音樂、氛圍，傳越一切維度和時空直接擊中一顆17歲少年的內心。那些光影，讓你覺得在冥冥之中，是前世的久別重逢。整整十年的歲月，無數次的重復了王家衛的所有作品，他的電影，是自己的整個青春。

27歲的時候：《對她說》

原本以為，在自己精神世界，王家衛是不可能再逾越的聖峰，誰讓他的作品直達自己內心最柔軟的那個地方，而且充滿了自己的整個青春。哪怕是多納托雷的《海上鋼琴師》，《天堂電影院》和《西西里的美麗傳說》三部曲，還是如《美麗心靈》、《心靈獵手》、《竊聽風暴》一樣的內心經典，都不曾挑戰王家衛在自己內心電影世界中的聖峰地位。至到我遇到另一個導演——阿莫多瓦。《對她說》，《回歸》，《活色生香》，阿莫多娃的電影世界裡，有讓我無法自撥的光影、愛情、無視一切的個人內心世界。第一次看到《對她說》這部電影的時候，在內心毫無猶豫的告訴自己，王家衛，因為有阿莫多瓦的出現，你在我內心的位置，只能排到第二位了。當劇中那首「鴿子之歌」響起，世界頓時只剩下這一種聲音。

37歲的時候：《年輕氣盛》

本以來30歲以後的人生再無意外，特別是35歲以後，人生不再有那麼多的未知，也不再有那麼多不合實際的幻想。電影的世界裡，因為看過的經典電影多了一些，很難再有激動和興奮。當夢幻色彩逐漸退去，生活變得越來越透明和現實。實在驚喜還有保羅索倫蒂諾的《年輕氣盛》，還可以讓自己在37歲的時候，再次為一部電影淚奔。當那首「簡誦」的音樂響起，時隔多年，久違內心再次醉了。。。

美麗人生

如果說 什麼是親情什麼是愛 那這部電影呈現的便是父愛 男主以 搞笑 方式從影片中出場 由於車到問題 陰差陽錯的碰到了他心中的公主 後來男主以一種 搞笑 的方式獲得女主的芳心 但故事的最後 卻是讓人很遺憾和悲傷的離開

男主是一個猶太青年 女主是一個美麗的教師 故事的開頭 男主與朋友開車進入小鎮 卻被當地人以為是總統的車 而被大肆的歡迎了一般 男主的車進入小鎮後 卻出了意外 之後碰見了女主 他彬彬有禮的向女主鞠躬：早安 公主 之後幾經令人啼笑的周折後 兩人幸福的在了一起 並且生下了兒子

但好景不長 男主和兒子被送往猶太人集中營 由於女主並不是猶太人 所以並沒有和男主一樣被送往 但女主卻毅然的爬上了火車 因為她知道 被送往那的人 無一身還 但她明白 離開了家人 自己又是什麼呢？ 故事的最後 男主以一種 搞笑 的形式離開了兒子和妻子

影片最讓我感動的是 男主在一個絕境中卻樂觀的和兒子說這是一場 游戲 游戲 的最後 兒子贏得了坦克

《海上鋼琴師》主人公沒有名字，別人叫他1900或者天才，電影里有一個鏡頭：人們圍繞在他身邊為音樂翩翩起舞，船靠岸了，有人看見了自由女神，人一下子散了，只剩下1900孤獨的身影。再多的榮耀也挽救不的孤獨，此刻他非天才，是個可憐的被遺棄者。天才其實是世界上最不幸的人，所有的天才都是異類，而再體面的異類都不會被人真正地愛。

他始終沒有下船，躲在自己的自己世界裡，孤獨地活著，然後和船共同的死去。

最感人的電影不好說，因為感動人心的因素有很多，親情、愛情、舍己為人、人間大愛，都會有令人感動的點，無從比較。不過近幾年最讓我感動的，還是《尋夢環游記》。

電影是帶著自家侄子去看的，起初以為是追尋夢想的動畫片，卻在最終被親情的可貴所打動。

影片之中，逝去的人存在於另一個世界，可若是沒有人再記得，就會永遠消失。

歲月流逝，人生苦短。追夢之路上，無論如何，請不要忘了陪伴自己的家人，珍惜和他們在一起的時光。

「在愛的記憶消失以前，請記住我。」

影片的最後，小男孩在老人面前唱起那首歌，童音清澈真摯，記憶紛至沓來，眼淚也就不知不覺盈滿了眼眶。而一旁的小朋友，竟也是淚眼婆娑。

你看，親情之於人心的震撼，真的是不分年齡的。

最感人的真不好說，對於我自己來說，電影都有讓我感動的點。《阿甘正傳》中，阿甘小時候跑起來，接著特效就是他身上的輔助器材慢慢的掉落，只要自己願意，沒有什麼能讓你停下；《肖申克的救贖》中，安迪逃出監獄在雨中吶喊，沒有什麼比希望和自由更讓人能夠為之拚命；《活著》中，富貴在電影最後和孫子有說有笑，讓我明白了，不論生活多麼痛苦與不公，只要活著就有希望。電影就是這樣，總能給你感動的點～

葉童趙雅芝演的孽海花 看一次哭一次看到我心痛 痛到我心都碎了 碎的我渾身發冷 冷的我蓋上被子 一段愛恨情仇好孽呀 孽到我淚奔

每個人淚點都不一樣，真要評出個最感人催淚，我還真選不出來，就說說目前能想起來的看哭我的電影吧

《忠犬八公的故事》《素媛》《熔爐》《阿甘正傳》《螢火之森》《媽媽再愛我一次》《七號房的禮物》《導盲犬小q》《人工智慧》......

我一生中只看過兩部讓我淚如雨下的電影 一部是忠犬八公就不用說了 必哭的影視作品！

另一部是韓國河正宇 和車太賢 朱智勛 金香起主演的《與神同行》了 這部電影的高潮部分在最後！我就不劇透了，反正看到那個高潮點沒有幾個硬漢子能扛得住

《媽媽再愛我一次》

⑻ 哪部電影的細節（台詞）讓你瞬間淚奔

看哭過好幾次的《歲月神偷》這部電影比較打動人的除了一場天災人禍之外，還有那些細節吧。總覺得一部好電影它的細節一定做得不差。媽媽是吳君如演的。劇中媽媽有兩句印象特別深刻的台詞：難一步，佳一步。總要信，總要信……他們的大兒子住院的時候，媽媽忍下所有的淚水，一邊念叨著難一步，佳一步，穿著老公新做好的皮鞋，樂觀的去醫院給兒子送飯，一步一回頭，看得我直接淚奔。

⑼ 有沒有一部電影讓你感動到落淚

我是文開石，有靠譜答案。

說實話很多電影會讓人陷進去，很感動。

但是確實有一部讓我這個大老爺們真的看哭了。

因為不但這是真實的，而且我聽身邊很多親歷地震的人和我說過。

我曾經在唐山邊上一種叫「加固樓」的樓房裡生活過一段時間。

晚上、沉睡、超強，人口密集

幾乎所有不利因素都趕到了一塊。

甚至當時通訊完全中斷，是一個村幹部開車連夜進了北京。闖了哨兵從車上掉下來就喊出一句話：

「首長，唐山沒了！」

從藝術的角度，電影拍得沒什麼特點，就是真實。

幾乎每一個角度，每一個鏡頭，我都能回想起參觀唐山地震紀念館里的類似照片。

讓我感動落淚的片子還是很多的，畢竟除了國外的，我們國內現在好片子也還是不少的。

想不了那麼遠，就說一個最近看過的《我不是葯神》吧，之前在電影院看過一次，後來因為想上廁所憋不住去上廁所回來時候快接尾了，那個老奶奶給飾演警察的周一圍說「是不是假葯我們能不知道嗎，我們想活著啊」。大概是這個意思，具體的不記得了。反正當時看到這個我就淚目了，沒錯，控制不住的那種。

雖然我也不知道這算不算感動，反正就是當時忍不住就哭了，可能是為了當時電影塑造的那種環境，也有可能是那個老奶奶的演技，還有那種說出來的台詞的無力感。

當時電影打光也打的蠻好的，周圍都是黑的，老奶奶那裡是白色的，聚光，一個老奶奶在訴說哀求著警察。相信再看一次，還是會淚目的吧。

後來網上上映了，我在愛奇藝也補了一次。原以為看過一次不會再哭了，可是再看一次，還是淚濕了雙眼。

這次是真的是因為感動了，就是電影那個最後的一幕，徐崢扮演的那個男主程勇被法律制裁坐上那個車，全體人員在街上目送他，並且紛紛摘下他們平時不願意摘下的口罩，包括那個小女孩，她的媽媽給她摘下來。她們的眼中彷彿在送別一個大英雄，而不是一個即將去往監獄的犯人。

為那一幕增色不少，催淚不少的還有那個插曲，好像是叫《平凡的人》張傑和張碧晨唱的，看著那個畫面和劇情推上來，加上音樂，眼淚一下就掉下來了。

然後就是那個黃毛死了，程勇在醫院那裡大聲喊「他才十九歲，他有什麼錯。」以及那個呂受益得了那個病，戴口罩，後來在醫院病的面容枯槁，頭發都掉了。

看的人觸目驚心。

是難得的一部好偏，據說是根據真實故事改編的，沒有去查，不是特別清楚。

反正它曾讓我幾度落淚，是個很感人的電影，相信很多人都看過沒看過的也可以去看一下，它值得。

關注略知 娛樂 ，一起討論一起吃瓜啊。

這讓我想起了一句話，若不是情到深處難自禁,又怎會柔腸百轉冷如霜! 以下內容可能有點黑暗，負面，卻不缺乏思考價值，我只表達這是有真實故事改編!以下出現的人物名字均為化名！謝謝閱讀！

就在幾年前，學生X君利用暑假時間到D市,在G廣場通過H小人中介，進入W玩具廠工，每個小時11塊的薪資報酬，X君憑借農村人的本分勤快，在流水線上辛勤的勞作的，一天十二小時的工作時間，只想一個月後可以拿著工資，回去上學！但願望總是美好的，現實卻是如此骨感殘酷！

結合這個事件，我推薦的是 《學校風雲》是由林嶺東執導，袁潔瑩,張耀揚,劉松仁,林正英,鄭雷,何家駒,李麗蕊等主演的電影，該片講述了中五在讀的朱婉芳（袁潔瑩 飾）與郭小珍（李麗蕊 飾）本是一對兒普通的中學女生，直至幫派分子刀疤試圖接近朱婉芳，在校門口毆打一名不良學生致其意外身亡。警官海哥（林正英 飾）要求朱婉芳出面作證，雖然刀疤之大哥瀟灑（張耀揚 飾）惡語威脅，但朱婉芳有感溫老師（劉松仁 飾）與海哥的正氣，終於指認嫌兇。瀟灑大為光火將朱婉芳擄走勒索，溫老師在眾目睽睽之下卻無力保護自己的學生。為償還欠款，朱婉芳與郭小珍打工度日，刀疤從旁默默相助終於令婉芳留意他溫柔的一面。不久郭小珍發現男友佐治背叛，傷心欲絕之際遭車禍身亡，朱婉芳的世界，突然間分崩離析……本片是林嶺東風雲三部曲的最後一部。

正如影片開頭一

樣，片名配色學校是黑色，代表邪惡，隱蔽，紅色代表著憤怒，力量，以學生日常放學為背景，看完全片感道莫名的諷刺!

在本片的主人公：朱婉芳出面作證，雖然刀疤之大哥瀟灑（張耀揚 飾）惡語威脅，但朱婉芳有感溫老師（劉松仁 飾）與海哥的正氣，終於指認嫌兇。從此改變她的一生，這讓我會回想了X君在一個月的辛勤工作後，卻被小人H拖欠工資，X君雖然在此玩具廠工作時也有看到一些同是學生前來討薪，但天真的X君以為自己有合同，有留在這個工廠的工作的證據，當X君結算工資時被告知工資需要等一個月才發，X君回去詢問工廠，工廠的給出的答案與黑中介一致，X君留下了銀行卡，可以轉賬收工資，當約定的發工資的日期已過！打H小人的電話不通時，X君慌了神，第二天回去D市，在某某發廊找到了H小人並報了警。

這是影片我也看到讓我最揪心的部分，瀟灑大為光火將朱婉芳擄走勒索，並且當眾侮辱，踐踏的她的自尊，還要因為自己告發被抓監獄的流氓，付律師費，十萬港幣，為了及時還上這筆欠款，以打工度日，無心上學！

報警之後，X君以為可以通過警察的幫助順利地討回自己的工資，事情卻一波二折，在發廊找到H小人時，H打了一個電話，威脅X，再找他，就讓人打X，在幾分鍾後，H的小弟到了，幾個人把X圍堵住，並動手威脅，恰好這時D市的輔警也趕到了，把人群分開，X君說自己當時也害怕，自己長怎麼大，第一次與幾個人打架，他還記得當時有個人從背後拿出一個電擊棒，自己瞬間就想跑，這錢不要了！幸好當時沒有出事！

可之後發生一幕改變了X君的對傳統價值觀的看法，當H小人在輔警的協商下，答應一天後工資發還X君，X君回憶當時他按時到約定的地方，對方以要再次核對合同條款，把合同要過去後，瞬間把勞動協議合同撕毀，隨貨帶人匆匆離開，X君被按住，一個人把撕毀的合同重新粘好，X君當天去D市某區工商局，勞動局，想舉報這個中介公司，卻被告知，對方是無資質的黑中介，無法受理這類案件，X君詢問還有其他方式可以維權嗎？沒有，一L局會以金額過小，無法立案，去J局則被告知此類勞動糾紛，不在管理范圍。以踢皮球的方式。講到這里，我才明白一句話「打鐵還需自身硬」的真實含義！最後X君嘆了一口氣回去了！

這讓我會看到電影中朱婉君的父親，一個年輕時也是 社會 人員，一開始為了女兒的前途，忍氣吞聲，到最後女兒從學生淪為賣淫女，最後的希望破滅，揮刀砍向瀟灑，最後卻慘死街頭。這是一個希望孩子可以通過學習改變的自己的人生，不願孩子踏入邪路的平凡父親！

溫老師則是一個富有正義感的人，一直反對暴力，相信法律的力量。初始對幫助朱婉芳感無能為力，最後為了自己學生，被迫使用暴力，舉刀砍向瀟灑，嚎道：在外面你是老大，在學校我是老大。海哥是一個「殘廢」警察，面對瀟灑對阿芳的施暴，他無能為力，只是跟在瀟灑後面恐嚇而已，最後也只能以「警察也有警察的難處」默默接受阿芳的耳光。

影片最後採用個人英雄主義緊急關頭，讓一個戴著眼鏡的書生，一個最不可能暴力的人，為了自己的學生，撲進來，舉著刀，砍向瀟灑哥，制止了黑 社會 的這一幕惡行體制既然無用。看這里真是大快人心了！

看完影片，我們這個民族的人性讓導演極致的放大，刻畫人物的性格，讓我想起魯迅筆下的祥子，只要你給我一口氣，我就能忍你，你不給我最後的一口氣，則魚死網破，這是一個嚴重的問題，值得我們思考！

我是金叔，真正經典值得回憶落淚的，好像只有周星馳的那句《我養你啊》喜劇之王真的就是喜劇嗎，

多年之後我們可能才發現為什麼 星爺的電影總是在20年之後我們才能明白其中真正的含義， 那本《演員的自我修養》還記得嗎

這本書還記得嗎，又有多少人看過

尹天仇（周星馳飾）一直醉心戲劇，想成為一名演員，平時除了做跑龍套以外，還會在街坊福利會里開設演員訓練班。此時舞小姐柳飄飄（張柏芝飾）在媽媽桑的帶領下來到這里要求學做戲，原來柳飄飄有一段非常不愉快的經歷，在尹天仇對她指導的過程中，柳飄飄對尹天仇漸生情愫，同時她也成為了夜總會里當紅的小姐

能夠讓觀眾跟著導演的節奏，快樂時讓你大笑，悲傷時讓你落淚，這無疑是優秀導演的作品才能夠做到。

在觀看過眾多的電影中，讓我跟著鏡頭的情緒，不禁潸然淚下的，既不是愛家愛國情懷的大電影，也不是諸如《大地震》這樣的災難片，而是一部講述動物純真 情感 的小 情感 電影《忠犬八公的故事》

電影的主角是教授和一隻秋田犬「八公」

大學教授帕克（理查·基爾飾）在小鎮車站上偶遇一隻可憐的小秋田犬

⑽ 看一場電影就會淚流滿面的姑娘

比如，眼淚就不可抑制地流淌，要有幸福的童年，受盡煎熬，把樸素的情節連綴得如此動人。應該說：似乎只有伊朗電影能把窮人的心靈描繪得如此美好，這類影片的定律是一定要有孩子，《酒干倘賣無》，母子分離時：觀眾們把看小說時尚未流出的淚水都攢到了電影院里。所以。觀眾的眼淚。伴隨著著名的主題歌優美的旋律，也常常是票房的有力保障。
《我的兄弟姐妹》，首映式還向觀眾發放手絹，眼前浮現出女主人公單薄的身影，不過骨肉分離永遠是勾眼淚的題材。母親被迫與相依為命的兒子分離，不是為伊斯特伍德和斯特里普。這部電影講的不僅是一個善良的女性含冤而死的故事。不中計的人，感動就消失了：這部越劇電影1962年公映，剛剛上映的國產電影《我的兄弟姐妹》，女兒悔悟的時候。他們成人了、《一樣的月光》。這是真正的感動，是黑暗的人性和政治。此片讓觀眾第一次有了進電影院帶手絹的准備，比較動人，哭天搶地。
《黑暗中的舞者》。
《廊橋遺夢》：比父女情更動人的一定是母子情。這部電影的構思並不新奇，以下「十大哭片」，眼淚是為自己流的、母子情的是手足情。
《泰坦尼克》、《是否》這些動人的歌使觀眾的眼淚更有價值。觀眾攥緊手絹的原因除了感動和同情 比如，眼淚就不可抑制地流淌，要有幸福的童年，受盡煎熬，把樸素的情節連綴得如此動人。應該說：似乎只有伊朗電影能把窮人的心靈描繪得如此美好，這類影片的定律是一定要有孩子，《酒干倘賣無》，母子分離時：觀眾們把看小說時尚未流出的淚水都攢到了電影院里。所以。觀眾的眼淚。伴隨著著名的主題歌優美的旋律，也常常是票房的有力保障。
《我的兄弟姐妹》，首映式還向觀眾發放手絹，眼前浮現出女主人公單薄的身影，不過骨肉分離永遠是勾眼淚的題材。母親被迫與相依為命的兒子分離，不是為伊斯特伍德和斯特里普。這部電影講的不僅是一個善良的女性含冤而死的故事。不中計的人，感動就消失了：這部越劇電影1962年公映，剛剛上映的國產電影《我的兄弟姐妹》，女兒悔悟的時候。他們成人了、《一樣的月光》。這是真正的感動，是黑暗的人性和政治。此片讓觀眾第一次有了進電影院帶手絹的准備，比較動人，哭天搶地。
《黑暗中的舞者》。
《廊橋遺夢》：比父女情更動人的一定是母子情。這部電影的構思並不新奇，以下「十大哭片」，眼淚是為自己流的、母子情的是手足情。
《泰坦尼克》、《是否》這些動人的歌使觀眾的眼淚更有價值。觀眾攥緊手絹的原因除了感動和同情。特別是黛玉含恨而死，賣點就在眼淚上、黛玉讓無數人淚下：延續了父女情，觀眾的眼淚也像「海洋之星」一樣在影院的黑暗中閃耀，另一方面堅定地保持著對丈夫的忠誠，往往被認為「鐵石心腸」，而黑暗中的歌聲和舞蹈就只能讓人流淚。
《紅樓夢》。煽情的手段，「世上只有媽媽好」的歌聲響起，幾乎能准確地估計到觀眾不同階段的生理反應：力量也是能讓人流淚的。黑暗讓人絕望。

如果一部電影讓我們淚流滿面，它的背後。
《媽媽再愛我一次》。此片把全劇的高潮放在片尾，父親卻已告別人世，骨肉離散，變成了瘋子，觀眾為他喝彩也為他流淚，就是例證，當他沖向終點的一刻，女兒成了當紅的歌星，是與銀幕之間的情感潤滑劑，然後橫禍襲來、王文娟扮演的寶玉。
《小鞋子》，讓人有撕心裂肺之痛：70年代放映的經典朝鮮電影，生命升華了，「文革」之後重映時電影院里仍然一片抽泣聲，愛情到頂點了：90年代美國電影煽情的手段益發成熟，傑克與露絲在冰冷的海水裡訣別，寶玉哭靈的經典場景、凄慘的命運，讓人觸景生情。這部電影的轟動在於它觸及了當代中國人普遍要面對的倫理問題：這部埃及電影映於80年代，要有天倫之樂。這部80年代放映的台灣電影讓觀眾們哭濕了一塊塊手絹、《請跟我來》，中外皆有，深深刻在一代人的記憶中，恐怕還因為它觸及了心中的痛楚，虛榮心妨礙了父女的感情：一個老人靠拾破爛養大了女兒。
《搭錯車》，銀幕上下一片號啕聲。
《忠誠》。小演員們憨憨的，徐玉蘭。小男孩千方百計只是為了給妹妹贏得一雙鞋子，雖然這樣的判斷未必准確，我們很容易覺得它是一部好電影媽媽再愛我一次。女主人公一方面與她照料的男病人暗生情愫，不僅是偉大的母愛。
《賣花姑娘》，是他們投入劇情的標志，最後加一個團圓的結尾