電影院掙錢

1. 電影院是怎麼賺錢的

電影院賣票就是電影院賺的咯。
不過也分買斷和分成的方式。就是直接買下電影播放權，然後我這邊播放多少賣多少門票就與電影公司無關了。或者是有分成的，就是電影院票房收入一部分歸電影公司所有。

電影公司一般播放權賣一次，碟的銷售也會賣一次，可能海外也會賣一次。

票房高的原因就是很多人買票去看電影。而好的導演和大牌的明星就是具有一定的觀眾和影響，會讓喜歡這些導演和明星的人買票看電影，從而提高了票房。當然，賣斷模式的，票房再高也和明星導演沒關系了，因為電影公司獲得收入是固定的，導演和明星拿的工資也是開拍的時候就說好的。恩，高票房對導演和明星的聲譽會有提高作用，那下次拍戲的時候片酬自然就多了。

如果是按分成的方式，電影院票的多少取決於電影院想多賺還是少賺，這是電影院自己的商業決策了。電影公司和電影院談判也是一家一家和院線談的，各家的價格不同。恩，其實多個電影院和在一起叫院線，比如太平洋、中影經典、奧納等等，他們都擁有很多家電影院，電影公司和他們談判以後，他們自己擁有的電影院票價就是相同的。電影公司應該是沒有統一收費的。不過各家價格應該相差不大，因為電影放映是有時間性和檔期的。

2. 開電影院怎麼盈利

票房收入和賣品收入是影院的主要資金來源。

賣品的收入也是電影院收入的重要組成。如今隨著電影票價的不斷下調，其實電影票房的收入金額雖然大，但是毛利率並不是很高，特別各種團體票，包場，團購以及學生票等等，占據票房收入的大部分，直接到電影院買票的人越來越少。因此，各大影院對於賣品生意都非常的重視。

除了食品和飲料的銷售，如今電影周邊產品的開發，也在逐漸的成熟。像很多在日本流行的動畫片往往都有劇場版，在電影院可以再圈錢一次，不僅收獲了票房，對於賣品的銷售也是有很大幫助的。各種手辦以及玩具的銷售，這些都是電影院收入的一部分。

開電影院需要具備的條件：

1.自身條件：影院加盟需要擁有自己的場地，場地適宜在交通便利，人流量大的地方，這樣才是有利於人們去觀影。

2.雖然說加盟是免費的，但是裝修設計，影院設備等都需要錢才是能完成，所以需要擁有一筆錢，方能順利開影院。

3.法規條件：雖然說是加盟，但是也需要到當地的工商部門注冊，做相關資料進行備案。

3. 電影是如何賺錢的

一部影片的誕生主要有製作、融資和發行三個方面，製片人需要考慮這三方面的商業形式。通常情況下有以下四種可能性，但需注意，這種分類不是絕對的，很多影片會綜合不同門類的特徵，因此每部影片的合同都可能是一種「創新」。

第一種：分步驟投入。資金分幾步到位，合同中規定，當某些條件滿足時，如劇本完成、卡司選定等，下一步的資金便自動到位。第二種：包裝買賣、貨成交易。製片人或經紀人先將影片的要素組合好，如確定劇本、主要演職員、拍攝計劃等，然後找一家電影公司，以求得到它們的投資。一旦對方答應，簽下合同，然後拿著合同再去找別的資金，包括銀行貸款。等影片拍竣，電影公司便來提貨(拿底片)。第三種：預售或稱賣片花。在一部影片尚未拍攝完成前，先將影片的發行和放映權分門別類賣出去，但是，賣片花得到的一般不會是現金，而是期票，因此製片人需要到銀行去按一定折扣兌換成現金。賣片花的成功率一要看製作班子的陣容，二要看行情。一般情況下，一部影片靠預售大約能得到60%的製作費用。第四種：私人集資。一般只適用於低成本影片，由製片人通過私人渠道融資，需要成立有限合夥公司。

資金的多寡、融資的難易，是跟製作方對影片的控制權成反比的。預算越高，資金由好萊塢大廠包辦，往往意味著製作方必須放棄諸如劇本的定稿、卡司的選擇、最終剪輯權等藝術許可權。如果是電影公司負責開發項目並發行，那麼，製片人只是一個雇員而已。所謂的「獨立製片人」，真正的獨立程度因人因項目而異。製片人策劃工作做得越多，籌集到的資金越多，他的獨立程度也就越高。隨著製片人工作「能耐」及職能的增加，電影公司的重要性就相對削弱。在電影公司承擔的各種角色中，關鍵的不是製作，也不是融資，而是發行。

發行聽起來很簡單。西方的電影院大多掌握在幾條院線手裡，發行商不就是跟固定的幾個客戶打打電話，介紹產品，然後在報紙和電視上打打廣告？的確，發行工作無非就是那麼幾件事，但你若不進那個圈子、不是八大電影公司之一，你就根本做不到這些工作。發行商和放映商歷來有矛盾，但它們之間的你爭我奪彷彿是老夫老妻吵架，別人休想乘機插一腳。

在北美市場，放映商的提成有兩種方法：一是收取一筆固定租金，然後再提一個較小的比例；另一種是不收租金，但提一個較大的比例，另外，提取的比例隨著時間的推移而增高。按照業內規矩，發行商在北美市場提成30%，海外市場(指北美之外)提成40%。注意：這里說的發行提成沒有包括廣告費，那些都是另算的。而且，按現在的行規，一部商業大片，宣傳費按製作費的大約50%來預定。

至此，我們來算一下一部典型的好萊塢大片，製作費花了5000萬美元，北美市場賣了1億美元的票房。它是不是一舉賺了5000萬美元呢？非也。首先，媒體報道的1億美元票房沒有減掉放映商的所得。讓我們採用前面介紹的公式，即發行商從中拿回7000萬美元的收入。接著，發行商需要提取它的30%，剩下的就成了4900萬美元。而那5000萬美元製作費還需要加上2500萬美元(即5000萬美元的50%)的廣告宣傳費，這一算下來，就成了7500萬美元支出減4900萬美元收入，變成了虧損2600萬美元。怎麼樣？傻眼了吧？

周邊收益才是搖錢樹

好萊塢不靠票房掙錢早已成為經濟學家研究的課題，美國著名的好萊塢經濟學家愛德華·艾波斯坦在他的研究中點破了這塊藝術聖地的經營之道：今日的好萊塢已經不再是「夢工廠」了，本質上它已經變成一種服務機構——一個關於夢想的交換所。

好萊塢有了新的生存之道，由於家家戶戶都有了電視，巨大的家庭娛樂市場正向電影公司頻頻招手。現在，只有不到2%的美國人晚上會出外看電影，95%的人則會留在家裡看電視。迪斯尼公司是第一家拿到在電視上播放其影視作品權力的公司。到1960年代，每一家電影廠都有了這張牌。接下來，錄像機的興起讓他們找到了新的生財之道。到20世紀80年代，他們在錄像市場的收獲迅速超過了電影院的票房。

更令電影公司欣喜的是，他們鎖定的青少年觀眾也是電子游戲的忠實受眾。於是，電影公司們又從這些領域撈取利潤。電影變成了創造道具，由之衍生出的電視節目、卡通、錄像和電子游戲被賣到世界各地，其收益遠遠超過了電影院票房。2005年，電影公司票房收入的盈利不到他們總收入的15%，但它們從電視、有線電視、DVD，錄像等家庭娛樂項目中賺到的錢卻占總收入的85%。

如今，好萊塢的主要任務已經不是把名導演、影星和所有的拍攝資源捆綁在一起生產電影，而是把從知識產權中掙到的錢「攢」在一起，然後再分配到不同的地方，包括創造、發行和為知識產權投資的人手中。好萊塢正在變成美國的「藝術華爾街」。

計算公式

收益=票房-放映商提成(票房×提成比例)-發行商提成[(票房-放映商提成)×發行商提成比例]�-製作費-廣告宣傳費(製作費×50%)

4. 一個人觀影，電影院賺不賺錢

一個人關於電影院賺不賺錢，肯定不關錢了，一個人除非你包下整個電影院，如果你一個人去看，控制不賺錢了匯報下這個電影院一個人關於電影院賺不賺錢，肯定不關錢了，一個人除非你包下整個電影院，如果你一個人去看，控制不賺錢了，回報一下，這個電影院肯定就賺錢了。

5. 電影院 賺錢嗎

關於電影院是否掙錢這個說法，可以很肯定的告訴提主，電影院絕對能夠掙錢，但這有一個前提，那就是電影院的位置一定要在商業圈或者人流量比較大的地方。否則的話，電影院就很難保證能夠掙錢。

如果只是靠電影票掙錢的話，除了少部分繁華區域的電影院能夠堅持下來，大多數電影院都會倒閉。因此，現如今電影院掙錢的方式其實是多種多樣的，除了眾所周知的賣電影票之外，賣爆米花和可樂等零食掙錢也不少，此外還有電影周邊產品的銷售，以及各種映前廣告等等。

但這些都有一個前提條件，那就是必須要有人來看電影，必須要有人流量。因此，這就回到了一開始所說的電影院位置。如果位置過於偏遠或者交通不方便，那就沒多少人願意來，無論怎麼樣都是掙不到錢的。

總而言之，電影院現在是能夠掙到錢的，但是位置要好，需要有較大的人流量。

6. 電影院一般都是靠什麼賺錢的

電影院一般都是靠賣票賺錢，除此之外還會售賣一些飲料，爆米花等，靠賣零食和飲品賺的錢會比賣票掙的錢更多一些。現在很多電影院都陸陸續續開業了，而且最近也上映了很多部非常好的作品，所以時間允許的話，一定要去電影院看電影，這樣感覺才好。2020年，我還沒有去電影院看過電影呢，因為最近工作很忙，需要自己處理的事情很多，所以希望接下來能抽出時間和愛人一起去看場電影。