全金屬外殼電影票房

㈠ 好看的電影

今年的《七龍珠》和《異能》都不好看

我介紹給你些好看的，都是我精選出來的：
十佳劇情片：
1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8)勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳科幻片
1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。
7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
8)超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳戰爭片：
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8)星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片
1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。
2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。
3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！
4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！
5) 勇闖奪命島（石破天驚）：動作片顛峰作品！演員表演出色。
6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。
7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。
8)復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳KB片
1) 奪命狂呼系列：校園KB片的代表作，對年輕人的胃口。
2) 殺出個黎明：另類誇張的KB片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5) 見鬼：港式KB片代表，有KB，也有情感。
6) 解剖（1、2）：歐洲KB片的代表，內容奇怪前衛。
7) 壞品味：指環王導演的早期作品，KB而搞笑。
異形系列：科幻類KB片經典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式KB的代表，極其邪惡！
10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！

十佳喜劇片
1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4) 大話西遊（1、2）：經典！
5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
8)金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9) 面具：金凱瑞的成名作。
10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片
1) 卧虎藏龍："美"式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8)笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！

十佳驚悚片
1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚KB大作，人頭亂滾！
8)心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9) 本能：不用說了，很色情！
10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

十佳愛情片
1) 泰坦尼克：商業大作！
2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
8)保鏢：輕松健康的愛情電影。
9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

十佳魔幻片
1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。
2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！
3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！
4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！
5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。
6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。
7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。
8)剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。
9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。
10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！

十佳動畫片
1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！
2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！
3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。
4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！
5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。
6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！
7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。
8)吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。
9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！

10) 恐龍：不用說了，好看！

另外附加：速度與激情 1-4

㈡ 100部必看電影。

推薦觀看票房TOP100主演電影，主要有：復仇者聯盟4：終局之戰、你好，李煥英、我不是葯神、流浪地球、功夫瑜伽、少年的你、澳門風雲3、盜墓筆記、從你的全世界路過、私人訂制等。

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推薦電影：

1、復仇者聯盟4：終局之戰

《復仇者聯盟4：終局之戰》是美國漫威影業公司出品的科幻電影，由安東尼·羅素和喬·羅素聯合執導，小羅伯特·唐尼、克里斯·埃文斯、克里斯·海姆斯沃斯、馬克·魯法洛、斯嘉麗·約翰遜、傑瑞米·雷納、保羅·路德、布麗·拉爾森、唐·錢德爾、凱倫·吉蘭、喬什·布洛林等主演。

影片改編自美國漫威漫畫，是漫威電影宇宙的第22部電影，講述了在《復仇者聯盟3：無限戰爭》的毀滅性事件過後，復仇者聯盟在剩餘盟友的幫助下再一次集結，逆轉過去，重新創造希望的故事。

2、我不是葯神

《我不是葯神》是由文牧野執導，寧浩、徐崢共同監制，徐崢、周一圍、王傳君、譚卓、章宇、楊新鳴等主演的劇情片 。該片於2018年7月5日在中國上映。該片講述了神油店老闆程勇從一個交不起房租的男性保健品商販，一躍成為印度仿製葯「格列寧」獨家代理商的故事。

3、流浪地球

《流浪地球》是由中國電影股份有限公司、北京京西文化旅遊股份有限公司、郭帆文化傳媒（北京）有限公司、北京登峰國際文化傳播有限公司聯合出品，由郭帆執導，屈楚蕭、趙今麥、李光潔、吳孟達等領銜主演，吳京特別出演的科幻冒險電影。影片根據劉慈欣的同名小說改編，故事背景設定在2075年，講述了太陽即將毀滅，已經不適合人類生存，而面對絕境，人類將開啟「流浪地球」計劃，試圖帶著地球一起逃離太陽系，尋找人類新家園的故事。

㈢ 能介紹些好的戰爭片嗎

推薦:俄羅斯<兵臨城下>,說的是一個俄國英雄狙擊手對抗德國德國王牌狙擊手的故事.美國<風語者>,說的是英勇的士兵(尼古拉斯*凱齊)為了自己的職責和贖罪而重返戰場,最後犧牲的故事。美國<深入敵後>講的是一個美軍飛行員到敵區偵察被擊落,歷盡千辛萬苦逃生的故事.不得不說<兄弟連>,真正男人看的影片。美<最長的一天>,囊括了次年奧斯卡最佳攝影、 奧斯卡最佳攝影 、奧斯卡最佳特效、奧斯卡最佳原著音樂四項大獎.
還有:十大經典戰爭片

《西線無戰事》
導演：劉易斯·邁爾斯通
主演：路易斯·沃海姆、羅·阿瑞斯、約翰·雷
上映：1930年
第一次世界大戰期間，在德國後方的某個小城市裡，政府打出「英勇奮戰、保衛祖國」的口號，號召年輕人參軍。年僅19歲的保爾在沙文主義的煽動下，一心想當個英雄，也自告奮勇地報了名。

保爾所在的小分隊被派往西線參戰。親臨戰場，他才漸漸了解到真正的戰爭是飢餓、血腥和死亡。保爾在一次戰斗中負傷，被送往野戰醫院治療，康復後被批准回家探望母親。歸隊的日子就快到了，這天，保爾路過母校，看到教師們還在鼓吹戰爭，動員學生們參軍。他義憤填膺地向學生們陳述了戰爭的無情，但學生們不為所動。重返前線後，保爾發現他的老戰友們已經犧牲了，連隊中來了一批像他當年一樣天真、幼稚的娃娃兵。一天，雙方停戰了，西線異常平靜。守候在戰壕里的保爾發現了一隻美麗的蝴蝶，當他爬出戰壕捕捉蝴蝶時，突然一聲槍響，保爾被法國兵的流彈擊中而倒下。但在這天德軍前線司令部的戰報上，還清楚地寫著「西線無戰事」。

《西線無戰事》被看成是奧斯卡授獎以來第一部有強烈的思想性的作品。它獲得了第三屆奧斯卡最佳影片、最佳導演獎。本片以卓越的攝影技巧，寫實的風格，把戰火陣地、沖鋒、肉博，以及殘酷恐怖的野蠻兇殺等鏡頭，拍得十分逼真，驚心動魂。影片的最後保爾被流彈擊中一幕堪稱影史上的經典。

《光榮之路》
導演：斯坦利·庫布里克
演員：柯克·道格拉斯、華夫·米克爾、阿道夫·曼邱
上映：1957年

第一次世界大戰期間，5名應征入伍的法國士兵被誤認為叛變而遭到處決。幾年後，士兵的家人向軍隊提出控訴，並打贏了官司，卻只得到了兩法郎的損害賠償。1935年，漢弗雷·科比將這一事件寫成小說《光榮之路》。

電影中，法國701步兵團與德軍對峙。法軍參謀本部決定不惜一切代價發動突襲拿下陣地。指揮官達克斯上校本來極力反對這個自殺式行動，但受到米羅將軍的威脅，為了避免犧牲更多無辜戰士只好答應。突襲開始之後，德軍火力太強，步兵團只好半途折返。米羅將軍認為步兵團都是懦夫，下令向自己人開炮，被炮兵軍官拒絕。但最後還是有三個士兵背黑鍋被送上死刑台。

「軍隊需要紀律，而保證紀律的唯一方法是時不時地殺人。」庫布里克通過米羅將軍的嘴，說出了普通人對戰爭的無力感，這句話也成為了本片的經典台詞。

起初，電影的結局是，達克斯成功威脅米羅將軍，釋放了三名士兵。但電影開拍前，庫布里克發現，這樣的結局會削弱電影的反戰爭意念，於是最終選擇跟小說一樣的陰冷、暗淡的悲劇結局。正是這樣的結局，對軍隊政治做出了最尖銳的控訴。

《桂河大橋》
導演：大衛·里恩
主演：亞力克·金納斯、威廉·霍爾登、早川雪州
上映：1957年

故事發生在二次大戰時緬甸叢林里的一座日軍戰俘營中，被俘的英國軍官尼科森上校為維護國家的尊嚴與榮耀，帶領部下為日軍建造桂河大橋。這時，逃出的戰俘營希爾茲少校找到了英軍，並接受了炸毀桂河大橋的任務。

尼科森上校，一個典型的英國軍人，具有英國紳士的認真態度，以及「任務就一定要完成」的執著。正是因為這一點，他認為大橋是自己和部下所完成的工作必須要守護，卻忘記了橋一但建成，會對自己的部隊帶來極大的傷害。從「建橋」到「炸橋」之爭，對軍人的原則問題做出了精闢而深刻的探討，堪稱電影史上最出色的戰爭片之一。

導演大衛·里恩被認為是最精於運用電影技巧的導演，《桂河大橋》作為經典戰爭影片曾獲得奧斯卡最佳影片、男主角、導演、編劇、剪輯、配樂等七項大獎。

《最長的一日》
導演：安德魯·馬頓等
演員：埃迪·艾伯特、保羅·安卡等
上映：1962年

作為經典的戰爭片《最長的一日》獲獎無數，並享有黑白影片教科書的美譽。20世紀福克斯公司耗資1千萬美元（創下了當時的記錄），歷時2年，啟用了3位著名導演，以及百位好萊塢巨星，拍攝了這部宏大的戰爭史詩。公映後，又一舉囊括了第35屆奧斯卡四項大獎。影片以敘事為主，記錄了登陸諾曼底第一天發生的事件。所謂最長的一天是分別從盟軍和德軍雙方的角度同時描述諾曼底登陸這一歷史戰役的來龍去脈，以及雙方在此期間的重要反應。本片被視為二戰影片的蓋棺之作。

《巴頓將軍》
導演：小弗蘭克林·夏夫納
演員：喬治·斯科特、卡爾·馬汀
上映：1970年

喬治·巴頓——美國陸軍五星上將，號稱「鐵膽將軍」。他是一個暴戾的軍神，可以一邊信仰上帝和天國，一邊對著血肉橫飛的戰場吟誦詩篇；一邊逼迫成千上萬的士兵完成超越體力極限的戰斗任務，一邊在傷員的床邊為他默默祈禱……

本片是關於這位二戰將軍的史詩式傳記片。它把巴頓將軍塑造成一個既高大雄偉、又具體實在的藝術形象，不僅有血有肉，而且有「污點」；不僅功勛垂世，而且「劣跡」昭彰。

影片的戰爭場面宏偉壯觀，北非沙漠里，遍地砂礫，怪石嶙峋；銀裝素裹的草原，硝煙彌漫，大自然的優美景緻和戰爭的氛圍交織成一幅幅具有強烈視覺沖擊力的畫面。影片描寫戰爭史實，但鏡頭幾乎一直對准主角，巧妙地讓人們從巴頓的威力中感受德軍的力量。主角的演技出神入化，尤其是開場戲——在美國國旗撐滿銀幕的背景下，主人公作了長達五分鍾的開場獨白。這是高難度的反傳統處理，也是影片最著名的一段。

《獵鹿人》
導演：邁克爾·西米諾
主演：羅伯特·德·尼羅、梅麗爾·斯特里普、克里斯托弗·沃肯、約翰·薩維奇
上映：1977年

影片講述了越戰對於賓西法尼亞州的一個小鎮上的人帶來的影響，帶有明顯的反戰情緒。片中對於越南叢林戰爭的恐怖感有著深刻地描寫。當時也有評論認為，本片著重描寫戰俘被強迫玩俄羅斯轉盤死亡游戲的場面，導致以後出現了一連串以這種殘酷方式的自殺。

本片獲得了當年奧斯卡6項大獎，是天才導演邁克爾·西米諾一生中最著名的影片。此後他參與的影片全都以失敗告終，甚至幾乎使電影公司破產。他被當作「流星般出現，留下一部天才影片，然後很快隕落」的奇才而被紀念。

《現代啟示錄》
導演：弗朗西斯·福特·科波拉
主演：馬龍·白蘭度、羅伯特·杜瓦爾、馬丁·西恩、勞倫斯·費什伯恩
上映：1979年

本片改編自英國作家約瑟夫·康拉德的中篇小說《黑暗的心臟》。導演科波拉精心籌備四年，耗資千萬拍攝而成。

越戰期間，美軍情報官員威爾德上尉奉命「毫不留情」地除掉庫爾茲上校，一個叛逃美國軍人。接到命令後，威爾德率領小分隊，乘小艇逆河而上，冒險深入柬埔寨。在一處偏僻的熱帶叢林里，精神失常的庫爾茲上校以其嗜血成性的殘暴統治著當地土著居民，成為他們盲目崇拜、迷信的圖騰。隨著小艇駛入柬埔寨，威爾德一行人似乎捲入了一個超乎現實、徹底瘋狂的世界，淹沒在人類靈魂最黑暗、卑劣的陰影里。

本片雖然獲得了1979年戛納電影節的最高獎項金棕櫚獎，但是票房卻不理想，科波拉花了十年才還清投資這部電影而欠下的巨額債務。

《野戰排》
導演：奧利弗·斯通
主演：威廉·達福、查理·辛
時間：1987年

1967年，19歲的克里斯·泰勒放棄學業，和其他美國士兵一起，乘飛機飛抵西貢。他被編在一個步兵排里執行任務，步兵連中對泰勒影響最大的要屬巴恩斯中士和伊萊亞斯中士，但兩人對戰爭的看法完全不同。戰爭讓巴恩斯成為了瘋狂的殺人機器，心腸極為冷酷；而伊萊亞斯認為即使在殘酷的戰爭中，也要遵守必要的行為准則。

在一次戰役中，巴恩斯下令用火焰噴射器燒毀整個村莊，遭到了伊萊亞斯的極力反對，巴恩斯因此懷恨在心。巴恩斯趁伊萊亞斯負傷，殘忍地將他殺害。正當他想除掉看到真相的泰勒時，一顆炸彈落下，兩個人都失去了知覺……

《野戰排》根據導演奧利弗·斯通的親身經歷創作，也是他的成名之作。

影片真實地反映了越南戰爭的瘋狂與混亂。戰友之間的殘殺，讓人們看到了戰爭是如何使人喪失了理智和人性。影片上映後受到了很多觀眾特別是越戰老兵的歡迎，並獲得了最佳影片、最佳導演、最佳剪輯、最佳音效等四項奧斯卡大獎。

《全金屬外殼》
導演：斯坦利·庫布里克
主演：馬修·莫迪恩
上映：1987年

影片根據古斯塔夫·哈斯福特的小說《短期服役》改編，是大導演庫布里克繼《光榮之路》之後拍攝的又一部反戰影片。影片的前半段，描寫了一群年輕人如何在魔鬼教官的訓練下，失去人性而成為殺人的機器；後半段是主人公「小丑」在戰爭中逐漸恢復人性。影片跨越了從參軍到殺人，一個普通士兵在戰爭不同階段的心理歷程。它被看作是繼《獵鹿人》、《現代啟示錄》、《前進高棉》之後的又一描寫越戰的傑作，曾被某些影評人譽為「有史以來最佳的越戰電影」。本片獲得了奧斯卡金像獎、金球獎以及英國學院獎。

《細紅線》
導演：特倫斯·馬立克
演員：西恩·潘、約翰·特拉沃爾塔、喬治·克魯尼
上映：1998年

本片根據詹姆斯·瓊斯的自傳體小說改編，描述瓜達康納爾島戰役期間美國一個名為「查理斯火炮連」的故事。

在這次大規模的瓜達康納爾島戰役中，查爾斯連隊要從日本人手中奪回210陣地，全連從登陸開始到持續數月精疲力盡的廝殺與流血，從叢林中巡邏偵察到夜宿野地和受傷住院，一直到生存者最後的離去，皆被深刻且真實地在片中描繪出來。

影片注重探討人物的內心世界，通過一場令人恐懼、殘酷到骨子裡的夢魘般的血戰，引發人們對人與自然、生與死、理智與瘋狂的深深思索。正如陣亡將士墓碑上的墓誌銘：在理智與瘋狂之間只有一道細細的紅線……

這部影片是息影20年的著名導演馬立克的再度出山之作。獲得了奧斯卡七項提名以及柏林電影節金熊獎。

㈣ 庫布里克導的片子有哪些

庫布里克作品年表：
50年代：《搏鬥的日子》Day of the Fight(1951)擔任導演、剪接、音效
《飛行牧師》Fliying Padre（1951）擔任導演、編劇、攝影
《航海家》The Seafarers（1952）擔任導演、剪接、攝影、音效
《厭惡與恐懼》Fear and Desire（1953）擔任導演、編劇、製片、剪接、攝影
《殺手之吻》Killer』s Kiss（1955）擔任導演、編劇、製片、剪接、攝影
《謀殺》The Killing（1956）擔任導演、編劇
《光榮之路》Paths of Glory（1957）擔任導演、編劇

60年代：《洛麗塔》Lolita（1960）擔任導演
《奇愛博士》Dr.Strangelove（1962）擔任導演、編劇
《斯巴達克思》Spartacus（1964）擔任導演、編劇、製片
《2001年太空漫遊》2001：Space Odyssey（1968）擔任導演、編劇

70年代：《發條橙》A Clockwork Orange（1971）擔任導演、編劇、製片
《巴里·林登》Barry Lyndon擔任導演、編劇、製片

80年代：《閃靈》The Shinning（1980）擔任導演、編劇、製片
《全金屬外殼》Full Metal Jacket（1987）擔任導演、編劇、製片

90年代：《大開眼戒》Eyes Wide Shut（1999）擔任導演、編劇、製片

「銀幕是一個如此神奇的媒介，它能在傳達情緒與感情的同時仍然饒有趣味。我想這是任何其他形式的藝術所無法企及的。」
——斯坦利·庫布里克 ，1970

斯坦利·庫布里克於1928年7月26日出生在美國紐約。盡管他在學校的成績很差，但一直都被認為是一個聰明而有天分的學生。1940年，庫布里克做醫生的父親決定將他送往加利福尼亞跟叔叔住在一起，希望環境的改變能讓他在學習上有所進步。1941年，庫布里克從布郎克斯回到父母身邊完成他初中最後一年的學習，他的學習態度和學習成績終於有了些進步。為了讓庫布里克有些業余愛好，他的父親教會了他國際象棋。正如父親所希望的那樣，庫布里克狂熱地迷上了象棋，而且很快就成為了一個國際象棋高手。國際象棋在庫布里克後來的生涯中佔有極其重要的地位，是他常常用來對付不合作演員的工具，而且也是他的電影中風雅生活的象徵。

在庫布里克13歲生日上，他的父親做了一個現在看來非常明智的決定——送給他一部照相機。很快，庫布里克成了攝影發燒友，為了照相，他走遍了紐約市的大街小巷，並在朋友的暗房裡加工。當他賣出第一張照片給《看（Look）》雜志後，他認識了雜志里的專業攝影師們，並在17歲的時候的到了第一份工作——見習攝影師。在接下來的幾年裡，庫布里克定期地在《看（Look）》雜志上發表作品，並開始如飢似渴地接連觀賞各種電影，成了忠實的電影迷。隨後，他跟朋友星格·亞里山卓一起策劃拍攝一部自己的電影。1950年，庫布里克拿出自己所有的存款投資拍攝記錄片《搏鬥的日子（Day of the Fight）》。此後，他又接著拍攝了其他幾部記錄短片（《飛行牧師(Flying padre)》和《航海家（The Seafarer）》）。

通過吸引投資和中央公園里的國際象棋大戰，庫布里克終於能夠在加利福尼亞完成他的第一部真正意義上的電影——《厭惡與恐懼（Fear an Desire）》（1953）。電影上映後，盡管各方評論褒貶不一，但對庫布里克的導演天分卻是眾口一詞贊不絕口的。庫布里克接下來的兩部電影《殺手之吻（Killer』s Kiss）》（1955）和《謀殺(The killing)》（1956）使好萊塢開始關注這個新起之秀。並在1957年讓他導演了由科爾克·道格拉斯（Kurk Dauglas）主演的《光榮之路（Paths of Glory）》（1957）。其後，道格拉斯再次找到庫布里克並鼓動他接手《斯巴達克司（Spartacus）》（1960）的導演工作。當時的一些輿論認為，庫布里克會被這部高難度的電影難倒，因而可以收斂一點銳氣。但事實上，庫布里克接受了這個挑戰，在電影中加入了大量自己的靈感和風格。許多參與拍攝的工作人員都不習慣於他的風格：攝影師羅素·麥提（Russell Metty）向製片人抱怨庫布里克搶了他的工作。而庫布里克的贊助商則勸告麥提放手讓給庫布里克自己去做，而他只要袖手旁觀就好了。麥提照做了，但諷刺的是，麥提竟憑藉此片獲得了最佳攝影的學院大獎。

庫布里克的下一個計劃是要導演由馬龍·白蘭度主演的《獨眼傑克（One-Eyed Jacks）》（1961），但由於談判破裂，最後白蘭度自己導演了這部電影。對好萊塢已經厭倦並結束了自己第二段失敗的婚姻（第一任妻子死於槍擊）後，庫布里克決定移民英國（盡管庫布里克擁有機師執照，但還是有傳聞他害怕飛行），他其後的所有電影作品都在英國完成。庫布里克在英國導演的第一部作品是《洛麗塔（Lolita）》（1962）。在這部電影里，庫布里克異常小心地建構和引導，以便它可以便它可以通過審查委員會的嚴格審查。在當時，審查委員會能輕易地毀掉一部電影在商業上的所有成就。

電影《奇愛博士（Dr. Strangelove or：How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb）》（1964）對庫布里克來說是一個巨大的冒險，在此之前，原子彈從來沒有被用來充當過喜劇的主題。由於原本是為舞台劇創作的劇本，庫布里克覺得有太多自己創作的橋段過於滑稽荒誕而不能運用在電影里。但因為庫布里克的電影在評論界和商業上的巨大成功，使得他能夠在財政上和藝術上擁有很大的自由去完成任何自己喜歡的主題。在這一段時間里，庫布里克關注的事物開始多樣化，在各個階段他總是同時有著好幾個計劃：《藍月亮(Blue Moon)》（一個關於好萊塢第一部色情電影的故事），《拿破崙（Napoleon）》（一個電影版的歷史傳記，但由於工作組在另一個類似題材上的失敗而放棄），《戰爭謊言（Wartime Lies）》（以二戰中的歐洲為背景，但最終由於《辛德勒的名單（Schindler』s List）》（1993）出現而放棄），以及《狂想曲（Rhapsody）》（後來被拍成了《大開眼界（Eyes Wide Shut）》（1999））。這些計劃都沒有在當時完成，而他所完成的是一部與科幻小說作家阿瑟·C·克拉克合作的《2001：太空奧德賽（2001：A Space Odyssey）》（1968）。這部電影受到了空前的贊譽，被認為是有史以來拍得最好的科幻片。這以後，它成了科幻片的一個里程碑，也成為所有後來的科幻片竟相模仿的對象。

在《2001：太空奧德賽》之後，庫布里克完成了作品《發條橙（A Clockwork Orange）》（1971）。它和《洛麗塔》一樣，引起了極大的爭論，成為當年的話題之作。但與《洛麗塔》不同，這次議論的焦點不僅是對性的描寫，還有對暴力的表現。1975年，庫布里克導演了《巴里·林頓（Barry Lyndon）》,這部電影成為了他事業上和生活上的一個轉折點。至此，庫布里克對導演協議以及演員跟工作人員的盡善盡美有了出了名的苛刻要求。演員們往往被要求連續不斷地拍攝數十個鏡頭而不能休息。

在拍攝一部電影的過程中，庫布里克帶領攝制組來到戰火連天的愛爾蘭。在那裡，他們被告知將成為愛爾蘭共和軍攻擊目標。製片人立即離開了愛爾蘭，而庫布里克渴望隱私和寧靜的願望使他從此開始考慮隱居。1973年，在拒絕導演《招魂者(The Exorcist)》後，庫布里克製作了他自己的恐怖片《閃靈（The Shining）》（1980）。而史提芬·金（Stephen King）（《閃靈》是根據他的小說改編的）並不滿意庫布里克對他的小說的改編（事實上，史提芬·金在後來自己又寫了同一個故事的劇本，並在1997年拍成了電影）。《閃靈》之後，庫布里克終於如願以償開始了隱居的日子。經過了7年的休養生息後（在這期間他再次結婚），庫布里克才再次執導《全金屬外殼（Full Metal Jacket）》。這部電影繼續承襲了庫布里克在評論界的極高贊譽並再一次證明了他的票房神化。

進入90年代，庫布里克著手開始與布萊恩·艾爾迪斯合作新片《A.I.》。同時，他導演拍攝了由湯姆·克魯斯夫婦主演的電影《大開眼戒（Eyes Wide Shut）》（1999）。遺憾的是，庫布里克沒能親眼目睹這部電影的面世。1999年3月7日，一代偉大的電影藝術家庫布里克在英國英格蘭的赫特福德郡與世長辭。

庫布里克電影特色：
1、幾乎所有的庫布里克電影都有旁白如：《2001：太空奧德賽（2001：A Space Odyssey）》，《閃靈（The Shining）》中有代替旁白的標題卡片。

2、庫布里克的電影常常根據小說改編：《洛麗塔（Lolita）》，《殺手之吻(Killer』s Kiss)》。

3、電影中常常出現子彈沿著長得有些誇張的牆平行而又快速地射出：《全金屬外殼（Full Metal Jacket）》（1987）、《2001：太空奧德賽（2001：A Space Odyssey）》。

4、庫布里克的電影都有一個共同的主題——滅絕人性的、非人性化的傾向。

5、對稱的構圖以及鏡頭的頻繁拉伸。

6、電影中常常構造出三方沖突。

7、電影中常常有對激烈的面部表情的大特寫。

8、在需要一串號碼時，庫布里克特別偏愛「114」：這串數是奇愛博士中的解碼器的名字；是《2001：太空奧德賽》中木星探索者的出廠號碼。

9、所有的庫布里克影片中總有一個場景是發生在浴室里的。