法國電影票房歷史

① 阿凡達全球票房是多少

27.88億美元

阿凡達票房的詳細統計：北美票房收入為755,856,139$，海外票房收入為1,999,037,463$，中國內地的票房為1,428,840,000￥，由此阿凡達票房總共超過了27億美元。

在不考慮通貨膨脹的前提下，《阿凡達》目前位列全球影史第一，比第二名的《泰坦尼克號》總票房高出了6億美元。

(1)法國電影票房歷史擴展閱讀：

阿凡達幕後花絮：

1、雖然影片裡面根本沒有說明過故事發生的年份是哪一年，但根據主角傑克·薩利所錄制的視頻日誌里，左下角的時間所顯示，故事發生於2154年的5月-8月。

2、在英國，為了防止《阿凡達》在上映之前泄密，電影膠片的運送途中被分為兩個部分，代號是Redbird。1-5卷先運到英國，等1-5卷膠片到了英國之後，才開始運送剩下的6-10卷。

3、納威人的語言比較靠近澳大利亞口音，所以來自澳大利亞的薩姆·沃辛頓能夠更容易的學會這門沒啥人用的原創語言。

4、納威人的身體主色調是藍色，這是因為一個傳說的印度宗教里，神的顏色都是以藍色為主，而且還有另一個原因，就是詹姆斯·卡梅隆本人很喜歡藍色。

② 全球歷史票房最高的電影排行榜

1. 《阿凡達》Avatar 2009 $2,700億 全球電影票房歷史排名第一

2. 《泰坦尼克號》Titanic 1997 $18.450億第70屆奧斯卡：最佳影片，最佳導演，最佳視覺效果，最佳音效剪輯最佳攝影，最佳服裝設計，最佳剪輯最佳原創歌曲 1997年北美電影票房冠軍：$6.008億海外電影票房總冠軍：$12.442億中國內地電影票房冠軍：￥3.595億

3. 《指環王3：王者歸來》 The Lord of the Rings: The Return of the King 2003 $11.193億第76屆奧斯卡：最佳影片，最佳導演，最佳視覺效果，最佳改編劇本最佳剪輯，最佳配樂，最佳化妝，最佳美術指導最佳服裝設計，最佳音響，最佳原創歌曲 2003年北美電影票房冠軍：$3.770億

4. 《加勒比海盜2：亡靈寶藏》 Pirates of the Caribbean: Dead Man』s Chest 2006 $10.662億第79屆奧斯卡：最佳視覺效果 2006年北美電影票房冠軍：$4.233億

5. 《蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士》 The Dark Knight 2008 $10.011億 2008年北美電影票房冠軍：$5.330億

6. 《哈利波特與魔法石》 Harry Potter and the Sorcerer』s Stone 2001 $9.765億 2001年北美電影票房冠軍：$3.176億

7. 《加勒比海盜3：世界盡頭》 Pirates of the Caribbean: At World』s End 2007 $9.610億

8. 《哈利波特與鳳凰社》 Harry Potter and the Order of the Phoenix 2007 $9.385億

9. 《指環王2：雙塔奇兵》 The Lord of the Rings: The Two Towers 2002 $9.263億

10. 《星戰前傳1：魅影危機》 Star Wars: Episode1-The Phantom Menace 1999 $9.243億 1999年北美電影票房冠軍：$4.311億
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③ 全球歷史票房排行榜前50位是什麼

全球歷史票房排行 排名 電影名稱 出品年份 全球票房(億) 全美票房(億) 海外票房(億) 1 泰坦尼克號（Titanic） 1997年 $18.45 $6.008 $12.44 2 魔戒3：王者歸來（The Lord of the Rings：The Return of the King） 2003年 $11.19 $3.77 $7.42 3 哈利·波特之魔法石（Harry Potter and the Sorcerer's Stone） 2001年 $9.76 $3.17 $6.59 4 魔戒2：雙塔奇兵（The Lord of the Rings：The Two Towers） 2002年 $9.26 $3.42 $5.84 5 星戰前傳：魅影危機（Star Wars: Episode I - The Phantom Menace） 1999年 $9.24 $4.31 $4.93 6 怪物史萊克2（Shrek 2） 2004年 $9.20 $4.41 $4.79 7 侏羅紀公園（Jurassic Park） 1993年 $9.14 $3.57 $5.57 8 哈利·波特：火杯的考驗（Harry Potter and the Goblet of Fire） 2005年 $8.92 $2.90 $6.02 9 哈利·波特：消失的密室（Harry Potter and the Chamber of Secrets） 2002年 $8.76 $2.62 $6.14 10 魔戒：魔戒現身（The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring） 2001年 $8.71 $3.14 $5.57 11 海底總動員（Finding Nemo） 2003年 $8.64 $3.39 $5.25 12 星戰前傳3:西斯的復仇（Star Wars: Episode III - Revenge of the Sith） 2005年 $8.50 $3.80 $4.70 13 蜘蛛俠（Spider-Man） 2002年 $8.21 $4.03 $4.18 14 獨立日（Independence Day） 1996年 $8.17 $3.06 $5.11 15 外星人E.T.（E.T.: The Extra-Terrestrial） 1982年 $7.93 $4.35 $3.58 16 哈利·波特與阿茲卡班的囚徒（Harry Potter and the Prisoner of Azkaban） 2004年 $7.89 $2.49 $5.40 17 獅子王（The Lion King） 1994年 $7.83 $3.28 $4.55 18 蜘蛛俠2（Spider-Man 2） 2004年 $7.83 $3.73 $4.10 19 星球大戰（Star Wars） 1977年 $7.75 $4.61 $3.14 20 納尼亞傳奇：獅子、女巫和魔衣櫥（The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch and the Wardrobe） 2005年 $7.44 $2.92 $4.52 21 黑客帝國2：重裝上陣（The Matrix Reloaded） 2003年 $7.38 $2.81 $4.57 22 達·芬奇密碼（The Da Vinci Code） 2006年 $7.06 $2.11 $4.95 23 阿甘正傳（Forrest Gump） 1994年 $6.77 $3.30 $3.47 24 靈異第六感（The Sixth Sense） 1999年 $6.72 $2.93 $3.79 25 加勒比海盜（Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl） 2003年 $6.54 $3.05 $3.49 26 星戰前傳2：克隆人的進攻（Star Wars: Episode II - Attack of the Clones） 2002年 $6.49 $3.10 $3.39 27 冰河世紀2：消融（Ice Age: The Meltdown） 2006年 $6.38 $1.93 $4.45 28 超人特工隊（The Incredibles） 2004年 $6.31 $2.61 $3.70 29 侏羅紀公園2（The Lost World: Jurassic Park） 1997年 $6.18 $2.29 $3.89 30 耶穌受難記（The Passion of the Christ） 2004年 $6.12 $3.70 $2.42 31 世界大戰（War of the Worlds） 2005年 $5.91 $2.34 $3.57 32 黑超特警組（Men in Black） 1997年 $5.89 $2.51 $3.38 33 世界末日/絕世天劫（Armageddon） 1998年 $5.54 $2.02 $3.52 34 金剛（King Kong） 2005年 $5.49 $2.18 $3.31 35 諜中諜2（Mission: Impossible II） 2000年 $5.45 $2.15 $3.30 36 後天（The Day After Tomorrow） 2004年 $5.42 $1.86 $3.56 37 星球大戰:帝國反擊戰（The Empire Strikes Back） 1980年 $5.38 $2.90 $2.48 38 馬達加斯加（Madagascar） 2005年 $5.28 $1.93 $3.35 39 怪物公司（Monsters, Inc.） 2001年 $5.254 $2.559 $2.695 40 終結者2（Terminator 2: Judgment Day） 1991年 $5.198 $2.048 $3.150 41 拜見岳父大人2（Meet the Fockers） 2004年 $5.165 $2.793 $2.373 42 人鬼情未了（Ghost） 1990年 $5.057 $2.176 $2.881 43 阿拉丁（Aladdin） 1992年 $5.041 $2.174 $2.867 44 特洛伊（Troy） 2004年 $4.974 $1.334 $3.640 45 龍卷風（Twister） 1996年 $4.945 $2.417 $2.528 46 玩具總動員2（Toy Story 2） 1999年 $4.850 $2.459 $2.392 47 冒牌天神（Bruce Almighty） 2003年 $4.846 $2.428 $2.417 48 怪物史萊克（Shrek） 2001年 $4.844 $2.677 $2.167 49 拯救大兵瑞恩（Saving Private Ryan） 1998年 $4.818 $2.165 $2.653 50 史密斯夫婦（Mr. & Mrs. Smith） 2005年 $4.782 $1.863 $2.919

④ 歷史票房收入最多的電影

到今天為止歷史票房收入最多的電影是《阿凡達》。
《阿凡達》(Avatar)是一部由詹姆斯·卡梅隆執導，二十世紀福克斯出品，薩姆·沃辛頓、佐伊·索爾達娜和西格妮·韋弗等人主演的科幻電影，該片於2009年12月16日以2D、3D和IMAX-3D三種制式在北美上映。
該片以全球累計27億5400萬美元的票房，一舉刷新了全球影史票房紀錄（不計算通貨膨脹）。此外該片還獲得第67屆金球獎最佳導演獎和最佳影片獎，第82屆奧斯卡金像獎最佳藝術指導、最佳攝影和最佳視覺效果獎。

⑤ 在中國銷量最高的歐美電影是什麼

在過去的四年間，法國電影在海外市場的票房已經有3年超過了1億美元，去年法國電影的海外總票房已經達到6.57億美元，對於這個國家的電影票房來說，最近兩年的海外票房都超過了本土票房，中國和亞洲成為最大的海外市場。

這也帶出了另一個問題——這些所謂的「法國電影」，不僅普遍使用英語對白，而且片中大量使用國際化的明星，比如《颶風營救》的主演就是英國男星連姆·尼森，《超體》的主演是斯嘉麗·約翰遜，《玩命速遞：重啟之戰》的男主角是英國人艾德·斯克林，哪怕更加法國本土化的《錫爾斯瑪利亞》，也是使用英語對白。

你認為颶風營救好看嗎？

⑥ 世界各國的電影歷史票房前三的

韓國影史票房TOP10
截止2009年5月
1.漢江怪物（The
Host）
2006
奉俊昊
13,019,740
2.王的男人（King
and
The
Clown）
2005
李俊益
12,302,831
3.太極旗飄揚（Taegukgi）
2004
姜帝圭
11,746,135
4.實尾島（Silmido）
2003
康佑碩
11,074,000
5.龍之戰（Dragon
Wars）
2007
沈炯來
8,426,973
6.超速緋聞（Speeding
Scandal）
2008
姜炯哲
8，115，357
7.朋友（Friend）
2001
郭景澤
8,134,500
8.歡迎來到東莫村（Welcome
to
Dongmakol）
2005
朴光鉉
8,008,622
9.變形金剛
（Transformers）2007
7，440，543
10.華麗的休假（May
18th）
2007
金志勛
7,307,993
日本影史票房前三：美元
截止2009.7
千與千尋$229,607,878
泰坦尼克號$201,389,568
哈爾的移動城堡$190,000,000
用英鎊計算的英國影史票房排行榜
截止2009.7
1.媽媽咪呀
£69,166,922
2.泰坦尼克號£69,025,646
3.哈利波特與魔法石£66,096,060
4.指環王：魔戒現身£63,009,288
5.指環王：王者無敵£61,062,348
6.指環王：雙塔奇兵£57,600,094
7.007大戰皇家賭場£55,600,009
8.哈利波特與密室£54,780,731
9.加勒比海盜2:亡靈寶藏£52,515,550
10.光豬六壯士£52,232,058

⑦ 1977年星球大戰第一部票房就7.754億美元，在那個時代這是什麼水平！怎會有這么高，後期物價上漲

主要原因是那個時候的看電影的方式和現在不一樣，那時候好電影一般後勁非常足。
觀賞《星球大戰》是我少年時期最令人興奮的回憶之一。那不只是一部電影，它是一個里程碑。
一個傳奇的開端，一個不滅的神話，這不僅僅是一部電影，而是作為一個走進新時代的標簽，永遠彪炳史冊。

那時候星戰的出現是開天闢地式的，太新鮮，太震憾。
影響極其深遠，但是在這種大部頭作品暴炸以後，同類科幻劇就多了，時代推進以後星戰的吸引力就下降不少。
星戰是時代的標志，美國人集體的記憶。
現在拿出來炒情懷，天時地利人合全符合了。

1.它標志著除《2001太空漫遊》這唯一特例之外，自五十年代以來總體而言已處於垂死狀態的科幻片就此獲得票房上的重生。

2.它是第一部運用新興電腦技術來製作動畫效果的重要電影作品。

3.它在特效方面達到了一個新高度。

4.它宣告了「電影一代」的終結，宣告了對諸如戈達爾、安東尼奧尼、斯科塞斯、奧特曼和伯格曼之類電影作者的個人化作品的迷戀的終結；同時它也標志著所謂「敘事一代」的開始，這一代觀眾只想好好聽你講個故事。

5.它建立在《大白鯊》的成功基礎之上，再次證明了「個人突破性的作品」能贏得數億票房，能改寫電影公司的命運，能衍生出包括書籍、玩具、海報等在內的捆綁產品的一整個新行業。

6.它是第一部能准確證明「重看者」可以改寫電影票房歷史的電影，《星球大戰》最初的那批影迷里，所有人都看了不止一遍，有些甚至看了幾十遍。

7.它證明明星模式——使用片酬不菲的著名演員——也可以被一個能憑空創造出屬於它自己的明星的故事所取代。幾乎沒什麼人知道R2D2或C3PO的配音者是誰(肯尼·貝克[KennyBaker]和安東尼·丹尼爾斯[AnthonyDaniels]);即使有人知道黑武士的配音者是詹姆斯·厄爾·瓊斯(JamesEarlJones)，那他又是否知道，在那身衣服里扮演這人物的是戴夫·普勞斯(DaveProwse)呢？在這里，戲服成了明星，而非戲服里頭的表演者。

8.《星球大戰》及其續集的成功——顯然是受到了三四十年代那種星期六下午放映的扣人心弦的系列電影的啟發——令人們對這種大眾娛樂片做出重新評估，也引出了之後諸如《印第安納瓊斯》、《尋找寶石》(RomancingtheStone)等系列賣座大片。

9.1977年之前的十年裡，美國青年導演們都夢想著拍出偉大的美國電影。1976年，《星球大戰》出現前一年，馬丁·斯科塞斯是美國優秀青年導演之中的翹楚，他拍出了《計程車司機》。但在《星球大戰》出現後，斯科塞斯的後來者們基本都改換了事業目標，改用票房數字來衡量自己成功與否。

10.這並不是一個趨勢，而是某種標志：和很多經典影片一樣，《星球大戰》也為我們帶來了一句流行語：「願原力與你同在。」

面對《星球大戰》引發的這場革命，你可能會覺得我表現得似乎並不怎麼激動，但事實並非如此。我愛《星球大戰》。第一次看完後，我就將它比作那種小報上寫的「靈魂出竅式的體驗」——你被轉移去了另一空間，經過了幾小時或是幾天後再被送了回來。《星球大戰》是一部憑著技術、技巧、智慧和幽默感來製作完成的作品。

《星球大戰》也代表了流行文化的一種突破：它讓人意識到，高成本的電影，其題材並不一定要局限於史詩片和華而不實的暢銷書翻拍片，也可以拍一下那種令人興奮的「兒童」故事，把它們拍成極具娛樂性的大片。

關於《星球大戰》，我聽到過的最精彩的一件軼事發生在二十世紀福克斯的董事會上。盧卡斯當時才拍到一半，但卻已經超了預算。董事會成員一起看了盧克·天行者和韓·索羅的工作樣片；看完後他們的建議是，公司或許應該承認自己犯了個錯誤並就此接受事實，停拍此片。那些特效什麼的，或許以後還能回收再利用，放到某些周六早晨播出的兒童電視節目中去。

這時候，公司主席小阿蘭·萊德(AlanLadd,Jr)站了起來。大家都知道萊德很不喜歡長篇大論的公開講話，他總是更喜歡傾聽，自己說的卻很少。所以他一站起來，立刻便吸引了所有人的注意力。現場一片寂靜。

「繼續拍的話……能成經典。」說完這句他又坐了下來。董事會投票通過了追加投資的決議。

這里有一點很關鍵，那就是董事會成員當初之所以反對繼續拍下去，其實並非完全沒有道理。因為類似《星球大戰》這樣的電影，類似它這種想把扣人心弦的「兒童」故事和突破性的電影科技結合在一起的做法，在歷史上並無成功先例。當初盧卡斯把劇本交到了福克斯公司，誰又會有這樣的想像力，能看透他腦海中的構思？他之前拍過《五百年後》(THX1138)(1970年)，一部以《1984》為模板的未來幻想片；還有《美國風情畫》(AmericanGraffiti)(1973年)，一部關於青春期的成功喜劇。但這兩部電影又怎麼能和原力扯上關系呢？

請回想一下那些令人興奮的光劍大戰，偵察機在死星的鋼鐵峽谷中低空飛行的緊張時刻，星際餐廳那場戲里轉瞬即逝的種種細節的巧妙運用。盧卡斯腦海中的這些構思，光憑文字又如何能讓人明白？又如何能讓人理解他將用到的那些天才特效？

《星球大戰》是美國電影史上的宏偉里程碑，整個三部曲(本片外加《帝國反擊戰》和《絕地歸來》)構造出一個經典系列，足以令一代又一代的觀眾反復觀看，享受歡樂，就像是當年的《綠野仙蹤》(事實上《星球大戰》和《綠野仙蹤》也很相似，特別是C3PO、R2D2和丘巴卡這三位，他們與稻草人、鐵皮人、獅子的相似處不容置疑)。

不過，新東西也並不一定就全都是好的。從來就不是如此。《星球大戰》出現前的那十年裡，美國電影經歷了一個黃金時代，新一代導演尋找著各種新方向。在法國新浪潮的啟發下——六十年代早期，諸如特呂弗、戈達爾、雷奈、夏布洛爾等人的個人化作品風起雲涌——他們也想拍攝能反映自己世界觀的電影。看看那段時間的一些片子：《雌雄大盜》、《逍遙騎士》、《窮街陋巷》、《天堂之日》、《陸軍野戰醫院》、《安妮·霍爾》、《浪盪子》、《納什維爾》、《竊聽大陰謀》，甚至是第一集《洛奇》——史泰龍的個人化作品，那時他還沒有為票房而出賣洛奇的靈魂。

《星球大戰》出現後的那十年，電影不再那麼強調個人理想。事實上，好萊塢高層對於彰顯個性的電影人向來懷有敵意，諸如《母女情深》(TermsofEndearment)甚至是《野戰排》這樣的電影都曾被多位高層拒之門外。

⑧ 請推薦一些法國電影 感謝

◆【喜劇】◆

◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！

◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！

◇《兩小無猜》

◇《任性天使》

◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚

◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫

◇《皇牌警差》

◆【劇情】◆

◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子

◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...

◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過

◇《情感》 有感覺就會有故事 …

◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹

◆【情感】◆

◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛

◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名

◆【偶像】◆

◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!

◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演

◆【動作】◆

◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合

◆【人物】◆

◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活

◆【動畫】◆

◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！

◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！

◆【風情】◆

◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場

◆【戰爭】◆

◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片

◆【情色】◆

◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...

◆【古裝】◆

◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影

◆【記錄】◆

◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.

◆【綜藝】◆

◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...

紅白藍系列

法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料：法語法國

推薦幾個感人的法國電影 :

《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)

中文名稱：漫長的婚約
英文名稱：A Very Long Engagement
資源類型：DVDScr
發行時間：2004年
電影導演：奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員：
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區：美國,法國
語言：法語

【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待

法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。

在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。

瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。

在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。

堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……

熱點

提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。

《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。

鬼才導演和天使演員

讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。

2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。

托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」

感觀

《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說，只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西，而事實上，全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個：片不如書。所以如果你聰明，還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話：「Film is ok，Book is great。」

片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景，鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前，熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂，場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄，對熱內而言，更是人性的沒落。

該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法，奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素，甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人，執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想，明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。

另外值得一提的是影片強烈的視覺對比，安逸的田園生活與血腥的戰場，1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線，以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題，都更加章顯出戰爭的殘酷。

《放牛班的春天》(Les Choristes)

原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax

內容介紹

世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。

克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。

幕後介紹

當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他

巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。

而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。

創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。

巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。

評論

關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。

而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。

《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu

【內容簡介】

喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。

影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。

影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！

影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！

法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。

你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？

每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……

帝企鵝日記

片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★

劇情簡介

每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。

由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。

白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。

企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。

當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……

導演呂克·雅克特(Luc Jacquet)：

在嚴酷的冰雪暴侵襲下，皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐，在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍，白茫茫一片，四處都是浮冰，但勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域，皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙，《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類，描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物，影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。

我的目標是從一個全新的角度深度發掘，給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬，但卻從未有人類將它記載和遺傳下來，因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前，企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年，當試驗性基地在南極建成，科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……

皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長，因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的，只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。

想到這里，我的慾望就更加強烈：講一個真實的故事，通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說，一個傳奇將由此片娓娓道來。

⑨ 世界各國的電影歷史票房前三的

韓國影史票房TOP10 截止2009年5月
1.漢江怪物（The Host） 2006 奉俊昊 13,019,740
2.王的男人（King and The Clown） 2005 李俊益 12,302,831
3.太極旗飄揚（Taegukgi） 2004 姜帝圭 11,746,135
4.實尾島（Silmido） 2003 康佑碩 11,074,000
5.龍之戰（Dragon Wars） 2007 沈炯來 8,426,973
6.超速緋聞（Speeding Scandal） 2008 姜炯哲 8，115，357
7.朋友（Friend） 2001 郭景澤 8,134,500
8.歡迎來到東莫村（Welcome to Dongmakol） 2005 朴光鉉 8,008,622
9.變形金剛 （Transformers）2007 7，440，543
10.華麗的休假（May 18th） 2007 金志勛 7,307,993

日本影史票房前三：美元 截止2009.7
千與千尋$229,607,878
泰坦尼克號$201,389,568
哈爾的移動城堡$190,000,000

用英鎊計算的英國影史票房排行榜 截止2009.7
1.媽媽咪呀 £69,166,922
2.泰坦尼克號£69,025,646
3.哈利波特與魔法石£66,096,060
4.指環王：魔戒現身£63,009,288
5.指環王：王者無敵£61,062,348
6.指環王：雙塔奇兵£57,600,094
7.007大戰皇家賭場£55,600,009
8.哈利波特與密室£54,780,731
9.加勒比海盜2:亡靈寶藏£52,515,550
10.光豬六壯士£52,232,058

⑩ 法國影史票房前10位

法國2002-2009年累計票房排行榜 (美元)
1.歡迎到北方來$193,764,365（法國影史冠軍）
2.艷陽假期：永恆的朋友$76,729,465
3.美麗新世界2：埃及女王的任務 $74,121,575
4.料理鼠王$65,645,333
5.海底總動員$64,781,395
7.高盧英雄大戰凱撒王子 $60,772,186
8.星戰前傳3：西斯的復仇$56,861,798
9.蜘蛛俠3 $54,590,623
10.哈利波特與密室$53,140,768
其他年份的電影：
泰坦尼克號$129,127,181（法國影史亞軍）

日本2002-2009年累計票房排行榜 (美元)
1.哈爾的移動城堡$190,000,000
2.懸崖上的金魚姬$164,565,997
3.跳躍大搜查線2:封鎖彩虹橋$155,138,312
4.哈利波特與密室$142,786,414
5.哈利波特與阿茲卡班的囚徒$121,600,000
6.最後的武士$119,268,595
7.海底總動員$102,441,470
8.指環王3：王者無敵$94,966,172
9.哈利波特與火焰杯$91,438,660
10.加勒比海盜3：世界盡頭$91,119,039
11.黑客帝國2:重裝上陣$86,327,682
其他年份的電影：
千與千尋$229,607,878（日本影史冠軍）
泰坦尼克號$201,389,568（日本影史亞軍）

英國影史票房排行榜 (英鎊)
1.媽媽咪呀 £69,166,922
2.泰坦尼克號£69,025,646
3.哈利波特與魔法石£66,096,060
4.指環王：魔戒現身£63,009,288
5.指環王：王者無敵£61,062,348
6.指環王：雙塔奇兵£57,600,094
7.007大戰皇家賭場£55,600,009
8.哈利波特與密室£54,780,731
9.加勒比海盜2:亡靈寶藏£52,515,550
10.光豬六壯士£52,232,058
11.007量子危機£51,089,938
12.星戰前傳1魅影危機£51,063,811
13.哈利波特與鳳凰社£49,874,480
14.哈利波特與火焰杯£49,196,228
15.蝙蝠俠前傳2：黑暗騎士£49,074,220
16.怪物史萊克2£48,243,628
17.侏羅紀公園£47,886,423
18.哈利波特與阿茲卡班的囚徒£46,077,489
19.納尼亞傳奇：獅子、女巫與衣櫥£44,403,774
20.玩具總動員2 £44,306,070

德國2001-2009年累計票房排行榜 (美元)
1.指環王3：王者無敵$87,481,674
2.指環王2：雙塔奇兵$78,664,632
3.指環王：魔戒現身$78,561,249
4.甜蜜幼兒園$74,002,437
5.哈利波特與魔法石$67,802,864
6.哈利波特與鳳凰社$65,901,311
7.曼尼山奪寶歷險$64,221,213
8.哈利波特與火焰杯$63,464,106
9.宇宙飛船的驚奇62,059,389
10.加勒比海盜2：聚魂棺$61,389,002
其他年份的電影：
泰坦尼克號$129,974,110（德國影史冠軍）

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