東影時代電影院

A. 誰能告訴我中國電影的發展經歷了幾個階段

中國電影發展史有4個階段。

1、1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》。中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。

2、1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮。

3、九十年代初，《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》、《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。

4、進入二十世紀九十年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量和形式都有嶄新的突破和提高。

(1)東影時代電影院擴展閱讀

中國第一部電影介紹

《定軍山》是中國人自己拍攝的第一部電影。在北京豐泰照相館拍攝並在前門大觀樓放映，該片由任慶泰執導，譚鑫培主演。影片於1905年12月28日在中國（清朝）上映，結束了中國沒有國產電影的歷史。

影片《定軍山》取材於《三國演義》第70和71回，是講三國時期蜀魏用兵的故事。著名京劇老生表演藝術家譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個片斷。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷。

B. 萬達影院巨幕全國排行

中國巨幕影廳全國分布更新至2015年8月21日
（徹夜逐條根據中國巨幕微博整理，含即將開業，轉載需註明）
北京
1.北京UME國際影城（雙井店）:北京市朝陽區東三環中路65號富力廣場5-6層
2.北京UME國際影城（華星店）:北京市海淀區雙榆樹科學院南路44號華星影城
3.北京中影國際影城（千禧街店）:北京市豐台區靛廠路千禧購物街4號樓F1-F3
4.北京金逸影城（雙橋店）:北京市朝陽區雙橋路3號東星時尚購物廣場5層金逸影城
5.北京保利國際影城（蘋果園店 ）:北京市石景山區阜石路300號喜隆多國際購物中心
上海
1.上海米格國際影城:上海市青浦區嘉松中路5999弄51號
2.上海UME國際影城（寶山店）:上海市寶山區牡丹江路318號諾亞新天地廣場D棟4樓
3.上海中影國際影城（長泰廣場店）:上海市浦東新區祖沖之路1239弄2號長泰廣場1號樓3層
天津
1.天津首都電影院天津店:天津市河東區新開路與華捷道交口
2.天津中傳國際影城:天津市紅橋區西青道58號歐亞達廣場四樓
3.天津UME國際影城：天津市東麗區先鋒路61號恆星世界8602號UME影城
重慶
1.重慶UME國際影城（渝中店）:重慶市渝中區長江二路174號龍湖時代天街購物廣場
2.重慶UME國際影城（江北店）:重慶市江北區北城天街購物廣場B區5F
3.重慶UME國際影城（解放碑店）:重慶市渝中區較場口86-91號得意世界6樓
4.重慶影立方融匯影城（沙坪壩店):重慶市沙坪壩區匯泉路1號負1號1-3
5.重慶鼎龍達國際影城：重慶江北區北濱一路鎏嘉碼頭A區3F
廣東省
廣州
1. 廣州中影火山湖電影城（番禺店）：廣州市番禺區橋南街橋南路108號3樓
2.廣州飛揚影城(正佳店)：廣州市天河區天河路228號正佳購物廣場7樓(近體育中心)
3.廣州中影鳳凰國際影城：廣州市白雲區太和鎮龍歸龍崗路1號金鉑廣場4樓
4.廣州中影國際影城蘿崗項目（即將開業）
深圳
1.深圳博納國際影城（龍崗店）: 深圳市龍崗區黃閣路與深惠路交匯處COCOPARK4層L4S-032號
2.深圳中影飛尚百譽國際影城: 深圳市寶安區沙井街道辦沙井路與新沙路交匯處京基百納廣場5層
3.深圳聚星國際影城: 深圳市龍崗區南灣街道布瀾路31號李朗國際珠寶園C1棟3樓
4.深圳博納國際影城（龍華店）: 深圳市寶安區龍華新城梅龍路COCOCity星河盛世1層
5.深圳華夏太古國際影城（弓村巨幕店）(8號廳和9號廳)全國首家配備雙中國巨幕廳: 深圳市龍華新區龍華街道創業路弓村匯海廣場B座3樓
6.深圳東影南國國際影城（唐美店）:深圳市寶安區塘尾社區鳳塘大道唐美商場4樓（即將開業）
東莞
1.東莞中影百譽影城(虎門店): 東莞市虎門鎮長德路與連升路交匯處虎門國際購物中心4樓
2.東莞中影火山湖影城: 東莞市東城區東城中心世博廣場G區3樓
3.東莞中影國際影城(東莞益田假日天地店): 東莞市鳳崗鎮官井頭村龍平南路一號大運城邦花園一區三期
4.東莞華夏太古國際影城（大嶺山店）: 東莞市大嶺山鎮領尚天地購物廣場4樓
佛山
1.佛山中影國際影城（萬科店）: 佛山市南海區桂城桂瀾路萬科中心四樓
2.佛山中數華升巨幕影城（官窯店）: 佛山市南海區獅山官窯瑤平路匯利廣場3樓
3.佛山中影國際影城（創鴻店）: 佛山市南海區桂城南海大道北46號（即將開業）
珠海
1.珠海中影國際影城（華發商都店）: 珠海市香洲區珠海大道8號華發商都1號樓3層A3011號
2.珠海中影FACE影城: 珠海市香洲區蘭埔路199號
3.珠海中影紅星電影城.: 珠海市唐家灣鎮港灣綜合市場三樓
雲浮
1.雲浮中影DY國際影城(新世紀廣場店）：廣東省雲浮市雲城區新世紀廣場4樓
江門
1.江門火星湖電影城 : 江門市蓬江區建設路196號新之城5樓
河源
1.河源中影國際影城: 河源市源城區越王大道與永康路交匯處堅基購物中心3F
潮州
1.潮州恆大影城: 潮州市湘橋區金碧路38號橋東金山中學東側恆大影城三層
浙江省
杭州
1.杭州傳奇奢華影城:杭州市拱墅區豐潭路380號銀泰城4樓
2.杭州中影國際影城（西溪店）:杭州市餘杭區五常大道1號西溪印象城3樓
3.杭州百老匯影城:杭州市江干區富春路701號杭州萬象城5樓百老匯影城
寧波
1.寧波保利影城（天一店）:浙江省寧波市海曙區葯行街169號7樓
2.寧波中影國際影城（來福士店）：寧波市江北區大慶南路99號來福士廣場4樓
3.寧波中影國際影城（聯盛店）:寧波市鄞州區寧南北路1288號聯盛廣場C 區6樓
4.寧波博納國際影城（北侖店）:寧波市北侖區新碶街道中河路399號銀泰百貨5樓
溫州
1.樂清中影南虹國際影城：溫州市樂清市城南街道伯樂東路666號南虹廣場5樓
湖州
1.湖州時代德納國際影城：湖州市吳興區勞動路518號東吳銀泰城5樓
台州
1.台州新時代環球影城:浙江省溫嶺市城東街道萬昌中路758號
江蘇省
南京
1.南京中傳國際影城：南京市浦口區浦珠北路126號澳林廣場5樓
蘇州
1.蘇州星美國際影城(李公堤店): 蘇州市工業園區李公堤4期1幢
常州
1.常州亞細亞影視城: 常州市鍾樓區懷德北路29號
2.常州中影東方國際影城: 常州市萊蒙都會商業區三樓
3.常州萬都國際時代影城:常州市天寧區和平中路388號萬都廣場5樓
無錫
1.無錫金逸國際影城（哥倫布店）： 無錫市廣場南路315號哥倫布廣場2期瓏安百貨3樓
2.無錫百麗宮影城：無錫市崇安區人民中路111號蘇寧廣場7樓
丹陽
1.丹陽中影國際影城(眼鏡城店):丹陽市車站路1號（新眼鏡南廣場4樓）
泰州
1.泰州博納國際影城：泰州市海陵區南通路386號茂業百貨東進店7F
徐州
1.徐州中影國際影城（恆盛店）:徐州市泉山區建國西路288號恆盛廣場五層
淮安
1.淮安曙光國際影城：淮安市清河區淮海東路126號淮海第一城新天地廣場4樓
遼寧省
沈陽
1.沈陽樂天影城（樂天世界店）:沈陽市皇姑區岐山路與北陵大街交匯（樂天世界）
大連
1.大連博納國際影城：大連市甘井子區山東路235號億合城四層
營口
1.營口中影國際影城:營口市沿海產業基地文化藝術中心
新疆維吾爾自治區
烏魯木齊
1.烏魯木齊人民電影院: 烏魯木齊市天山區建設路298號人民電影院
2.烏魯木齊奧斯卡影城（昊元上品店） :烏魯木齊市西環北路989號昊元上品綜合商業中心八層
3.烏魯木齊美亞巨幕影城 :烏魯木齊市水磨溝區新民東街186號七一陽光新城9號樓商業樓3樓
庫爾勒
1.庫爾勒匯嘉·麥田影城 :新疆庫爾勒市朝陽路9號匯嘉時代廣場
山東省
威海
1.威海樂天影城:山東省威海市環翠區新威路17-5號
濰坊
1.濰坊齊納國際影城（泰華店）:山東省濰坊奎文東風東街360號泰華城新天地四樓
淄博
1.淄博中影齊納國際影城 :山東省淄博市張店區柳泉路45號
2.淄博沃美影城 :淄博市張店區金晶大道66號華潤萬象匯4樓
廣西壯族自治區
南寧
1.南寧沃美影城: 南寧市青秀區民族大道136號華潤萬象城5樓
2.南寧時代電影大世界：南寧市青秀區新民路4號王府井奧特萊斯6樓
3.南寧航洋城項目（即將開業）
柳州
1.柳州博納國際影城：柳州市魚峰路17號銀泰城6樓
湖北省
武漢
1.武漢中影天河國際影城:湖北省武漢市光谷世界城C區3樓
2.武漢巨幕影城（光谷廣場資本大廈店）:武漢市魯巷廣場光谷資本大廈4樓
仙桃
1.仙桃劇角映畫國際影城（時尚廣場店）：湖北省仙桃市沔陽大道26號富迪三友時尚廣場9層
安徽省
合肥
1.合肥中影國際影城（1912店）:合肥市蜀山區黃山路1912街區1號樓
2.合肥沃美影城(華潤五彩城店) : 合肥蜀山區望江西路與合作化南路交匯處華潤五彩城4樓
3.合肥沃美影城(北城世紀金源購物中心店) ：合肥市北城新區蒙城北路與蒙河路交口
滁州
1.滁州中影國際影城（1912店）: 滁州市琅琊區育新東路158號1912商業街12幢4層
福建省
福州
1.福州中影國際影城（五四北泰禾廣場店）:福州市晉安區新店鎮坂中路6號泰禾廣場6F
龍岩
1.龍岩中影數字夢工坊影城:福建省龍岩市龍岩大道489號世紀天成廣場8樓
泉州
1.泉州沃美影城:福建省泉州市豐澤區安吉路中駿世界城4層
湖南省
長沙
1.長沙銀興樂天影城:湖南省長沙市芙蓉區瀏陽河大道二段305號
株洲
1.株洲中影國際影城:湖南株洲天元區炎帝廣場神農太陽城三樓
四川省
成都
1.成都正天影城 : 四川省成都市金牛區西華大道6號成都華僑城公園廣場內成都正天影城
綿陽
1.綿陽博納國際影城(凱德店): 綿陽市臨園路東段74號凱德廣場5-6樓
河北省
石家莊
1.石家莊UME國際影城:河北省石家莊橋東區中山東路39號 UME國際影城
江西省
九江
1.九江中影國際影城（九方店):九江市八里湖新區長虹西大道101號
青海省
西寧
1.西寧星美國際影城（力盟店）:青海省西寧市城西區五四大街37號力盟步行街6號樓
山西省
太原
1.太原寬銀幕電影院: 太原市解放路41號
朔州
1.朔州中影星美乾翼國際影城（即將開業
陝西省
寶雞
1.寶雞五州影城：寶雞市金台區金台大道28號寶雞五州影城
雲南省
昆明
1.昆明翠園國際影城:昆明市五華區虹山東路9號版築翠園9棟3、4樓電影院
吉林省
長春
1.長春長影電影院: 吉林省長春市紅旗街1118號長影老廠區院內
河南省
鄭州
1.鄭州奧斯卡國際影城（大上海店): 鄭州東太康路24號大上海城6層(即將開業)
來源：http://tieba..com/p/3996132400

C. 電影和電視劇的區別是什麼

1.拍攝媒介不同：

電影拍攝在膠片上；電視劇拍攝在磁帶上。

2.放映媒介不同：

電影在電影院放映；電視劇在電視上放映。

3.銀幕大小不同：

電影播放銀幕比較大；電視劇播放銀幕小。

4.故事結構不同：

電影有限時長；電視劇每集設定情節點。

(3)東影時代電影院擴展閱讀：

電影和電視的特點：

1.電視劇是一種專為在電視機熒屏上播映的演劇形式。

2.電影依託膠片在公共影院放映，有數字電影與數字影院。

3.電視劇講的是一個體系的或者整體為一個故事的電視劇。

4.電影需要有扎實的編劇、導演、等等多方面技能。

5.電影要考慮商業方面的因素，要保證有足夠的回報。

D. 電影演員郭振清簡介

郭振清著名的電影表演藝術家。下面是我給大家整理的電影演員郭振清簡介，供大家參閱!
電影演員郭振清簡介
郭振清(1927年8月15日——2005年8月24日)，天津人。著名的電影表演藝術家。 畢業 於華北職工幹部學校。先後為天津總工會文工團演員，天津藝術劇院演員，長春電影製片廠演員。20世紀五十年代初，因主演電影《平原游擊隊》蜚聲影壇。
電影演員郭振清人物生平
郭振清，1927年生於天津。電影表演藝術家。早年曾在私塾念書。後在電車公司任售票員。建國後曾參加華北職工幹部學校學習。後任天津總工會文工團演員、天津藝術劇院演員。1952年在影片《六號門》中飾演主角胡二，因表演質朴深沉，感情真摯，獲得好評。1955年任長春電影製片廠演員。相繼在《平原游擊隊》《花好月圓》《獨立大隊》《英雄兒女》等十餘部影片中扮演角色。其中在《平原游擊隊》中扮演的李向陽，在《獨立大隊》中扮演的馬龍，表演自然，具有獨特的個性特徵。1981年任天津市廣播局演員。
電影演員郭振清人物 事跡
起源

20世紀五十年代初，因主演電影《平原游擊隊》蜚聲影壇。智勇雙全的游擊英雄李向陽被人們廣為贊譽和稱頌。李向陽的扮演者郭振清，從此也就成為人們熟悉和喜愛的著名演員。

郭振清生長在天津一個貧寒的家庭里。生活的坎坷促他早熟。迫於生計，在他剛滿17歲時，就跨上了電車，當了一名售票員。在那裡，三教九流，五行八作，他飽受生活煎熬之苦，也從此開始認識了人生。當解放天津的炮聲響徹在海河上空時，他的生命翻開了新的一頁。1949年底，黨送他到華北職工幹部學校學習，畢業後分配到天津市總工會文工團當演員。他第一次參加演出的話劇是反映紡織工人生活的《提高一步》。第一次使他嘗到創作甜頭的演出是話劇《不是蟬》。1981年，郭振清告別工作了20多年的長春電影製片廠，全家回到了哺育他成長的故鄉--天津市，擔任了天津廣播電視藝術團的導演。同年與印質明聯合導演了 故事 片《大虎》，以後又主演了故事片《荒娃》。

獨具特色的風格

在長期的藝術實踐中，郭振清逐漸形成了自己獨有的藝術風格。他的表演奔放而又細膩，質朴無華而又真實可信。看過《平原游擊隊》的觀眾，不會忘記那位手執雙槍、縱橫馳騁在敵人心臟里的游擊隊長李向陽。這個傳奇式的抗日英雄，以自己獨特的思想和行為軌跡，一度成了勇敢、機智的代名詞。

1957年，郭沫若曾題詞一首贈郭振清同志。詞曰：“鳳頭鳩見桑葚，獨立枝頭有所思。自我陶醉不可耽，高飛四海頌和平，月桂菊可尋。”郭老詩中的深刻寓意，正是郭振清幾十年勇攀藝術之路精神的真實寫照!

在新中國17年的紅色銀幕上，長影廠的郭振清和八一廠的高寶成，是兩個最符合“工農兵”形象的銀幕代表人物，他們輪廓突出、稜角分明、濃眉大眼、身材魁梧，既有男子漢的陽剛偉岸之氣，又有符合代表人民大眾鮮明個性的本質特徵，特別是郭振清在1955年拍攝的《平原游擊隊》，飾演的“雙槍李向陽”這一威風凜凜的抗日英雄形象，立刻風靡全國，家喻戶曉。

電車飛向大銀幕

1927年8月15日，郭振清出生於天津衛的一個做小生意的商人之家，幼年時代靠父親擺小攤維持生活。他小時候十分頑皮，只要熱鬧的街市上有踩高蹺的、玩雜耍的、唱大鼓戲的、演驢皮影的、馬戲表演的，總有他圓圓的大腦袋削尖地朝最前邊擠。小小的年齡，就非常羨慕民間藝人的生活，這大概就是郭振清最早的耳濡目染的藝術啟蒙。

1943年，郭振清16歲那年，為生活所迫，前去電車公司應聘，當上了一名電車售票員。在日本侵略者統治中國的黑暗時期，初涉社會的郭振清深刻體會到生活的艱難。他每天必須在凌晨3點就起床，連續工作12個小時。路上還不能下車吃飯，餓了就啃上幾口隨身攜帶的雜和面窩頭，或是用豆餅、豆腐渣和山芋面做的干糧。

電車行駛在繁華的城區街道，為了聚集人氣，招攬生意，街頭的大小商家都在播放著流行的曲藝節目。這聲音就如同磁鐵吸引金屬一般，郭振清人在車中，神思卻伴隨著音樂盡情地在街市的歌海里遨遊。

空暇間，他就和一幫志同道合的親朋好友自組樂隊，演奏“金蛇狂舞”、“步步高”等著名的廣東音樂，或是踩高蹺、練 武術 ，還學會了單弦、數來寶、相聲和評劇等表演技巧。當時，電車公司成立了一個由穿長衫大褂的職員組成的業余京劇團，郭振清聞之幾次前去報名加入，只是因為自己是卑賤的“穿號坎”的窮售票員，屢次遭到冷嘲熱諷。郭振清不甘心，只要一有空，就自我推薦當場唱上一段“西皮二黃”，他的誠心和執著最終感動了負責人，破例將郭振清吸收進去。但是，“穿大褂”的終歸是瞧不上“穿號坎”的，郭振清走進了業余京劇團後，也只能被指使著幹些雜活，連“龍套”都不讓他跑。

假戲真做獲得愛情

對於郭振清來說，電影《六號門》既是他演藝的幸運之門，也是他個人情感的幸福之門。因為這部根據同名話劇改編拍攝而成的描寫天津碼頭搬運工人在新舊兩個社會不同命運的《六號門》，使郭振清的本色表演贏得了廣大工人的一致認可而名聲遠播。同時，也正是因為這部《六號門》，他在劇中與自己演對手戲的青年女演員李曉功由相識、相知到相愛，假戲真做地牽手同行。這恐怕對於郭振清來說，又是一個絕對意料之外的驚喜等等。

《六號門》開始拍攝時，劇中的一些主要演員因為是借調而來的，一再更換，換到第三撥，原班人馬早已經是所剩無幾，只有東影廠新招收來扮演胡二妻子的青年演員李曉功留了下來。在《六號門》之前，李曉功已經在1950年參加過電影《光榮之家》的拍攝，接著還加盟到《劉胡蘭》劇組，後來在1959年國慶10周年獻禮片《我們村裡的年輕人》中扮演了具有喜劇色彩的胖大嫂。

半年後，《六號門》曲終人散，郭振清吃驚地發現自己愛上了李曉功，而少女的心扉也在不知不覺間發生了潛移默化的變化，感覺這個朴實厚道的天津小夥子就是自己心儀已久的心上人。兩位“弄假成真”的熱戀情侶回到天津，參加了喜氣洋洋的集體婚禮。

新婚燕爾，李曉功憑借著在電影學院蘇聯專家指導的表演班學習過的科班出身，幫著酷愛演戲的丈夫分析角色，提高業務。也正是由於郭振清在《六號門》的不事雕琢的出色表演，他被東影廠調去，當上了有別於舞台話劇表演的專業電影演員。1953年9月，郭振清進廠不久，就作為廠里重點培養的對象，榮幸地參加了捷克斯洛伐克舉辦的中國電影周活動。回國後即刻再次主演了描寫新一代火車司機生活和事業的故事片《英雄司機》，劇中男一號郭大鵬的藝術形象，是郭振清本色表演的又一個新起點。而李曉功為了全力支持郭振清冉冉升起的事業，自覺自願地在事業上跑起了“龍套”，辛苦地在家裡相夫教子。

經典電影造就英雄偶像

1954年，幸運之神再次降臨到郭振清的頭上，郭振清把《平原游擊隊》中游擊隊長孤膽英雄李向陽的精神氣質把握得十分准確到位，生動地塑造出了一個智勇雙全、深受廣大觀眾喜愛的英雄人物。

《平原游擊隊》是1955年由長春電影製片廠拍攝完成的。為了更像劇情里那個黑不溜秋、膽大如虎的八路軍，郭振清跟隨劇組深入到河北、山東一帶去體驗生活，了解當地的風俗民情，努力讓自己更加貼近那個年代的人物個性。

同行里的“樣樣通”

20世紀五六十年代，雖然_運動不斷，但對於出身“紅五類”、又是“工人階級領導一切”、並成功扮演“工農兵”角色的郭振清來說，他一心一意沉浸在不斷塑造新角色之中，頻繁上戲，年年沒有閑著，就連在1956年中央新聞電影製片廠拍攝的紀錄片《 春節 大聯歡》，也特意找來空暇中的郭振清與另一個女演員安琪，聯合擔任電影拍攝的解說報幕員。

在那個充滿激情的年代，天津 文化 主管部門曾組織名為“笑的晚會”固定演出。此時，郭振清早已因扮演李向陽而名聲在外，作為天津文藝界的名人，他也經常會接到這方面的邀請信函，因為他的相聲說得頂呱呱。

銀幕和舞台是郭振清縱橫馳騁的疆場，而體育賽場和訓練場則又是他另一個特殊的一方遼闊天地。郭振清還是一個不折不 扣的球迷，上世紀50年代末新中國10周年大慶的時候，郭振清作為文化部 足球 隊的代表，前往北京京劇團，與著名的京劇大花臉裘盛戎、老生李宗義等演藝界名家一起踢球。

1963年，郭振清參加由王炎導演的《獨立大隊》的拍攝工作，扮演一個由草莽英雄轉化為革命戰士的男主角馬龍，再次以他那質朴生動的精湛演技征服了“李向陽迷”。

1973年，當國家恢復故事片生產的時候，郭振清在當年就出演了由林農導演的、根據浩然同名長篇小說改編的農村電影《艷陽天》。1974年，被安排到嚴恭導演的工業題材的電影《鋼鐵巨人》劇組。1975年，又被北影廠抽調到李文化導演的《決裂》中，擔任男主角龍國正。1976年回廠後，本來讓他准備重新再次主演重拍片《平原游擊隊》中的“李向陽”，但是，由於年齡的關系，郭振清實在難以再現當年叱吒風雲的雄姿，而改為在幕後負責“新版李向陽”李鐵軍的表演輔導工作。在電影表演創作實踐中，郭振清不但虛心求教，刻苦鑽研，逐步將自己的戲路擴展到能洞察每一個角色的心理空間之中，從而成為中國影壇獨具風格的著名電影演員。同時，他還能夠把自己精心塑造的每一個血肉豐滿、性格鮮明的角色的實踐 經驗 ，無私地傳授給年輕的下一代。
電影演員郭振清晚年生活
步入垂暮之年的郭振清，雖身陷病榻，老伴李曉功也癱瘓在床，但回想起自己年輕時代領略到的輝煌，郭振清充滿著對人生的知足。郭振清因年事已高，中風癱瘓，雖由此帶來嚴重的後遺症，讓以往能言會道的他發音都成了問題，但“共產黨”這三個字，卻時常掛在嘴邊。是啊!他對共產黨有著深厚的感情，有著發自肺腑的真切表白。然而，令人匪夷所思的是，郭振清至今還不是共產黨員，為了早日想入黨，他努力爭取了一輩子，但總是好事多磨，每當差一點要跨進黨的大門，總是會遇到一些意想不到的麻煩事情意外出現。步入風燭殘年的郭振清躺在床上，或坐在輪椅上，他對一輩子演戲已經毫無遺憾，因為有他的李向陽，還有馬龍，但他這一輩子惟一的遺憾，就是想早日在自己的有生之年，接受黨組織的考驗，早日了卻那難以釋懷的真摯情感。

E. 想了解下 上海譯製片廠到底配過多少日本電影

推薦一篇文章給你，不知道有沒有用.
上海電影譯製片廠七、八十年代譯製片目錄:
1971年

腳印 勇敢的人們 戰斗的早晨 第八個是銅像 天亮的時候 同志，你的道路

1972年

巴黎聖母院 簡愛 冷酷的心

1973年

綠色的群山 烈火行動計劃

1974年

在那些年代裡 沉默的朋友 警察局長的自白

1975年

戰斗的道路

1976年

基度山伯爵 生死戀 阿里巴巴 沉默的人 蛇

1977年

奧斯特里茨戰役 葉塞尼亞 故鄉

1978年

橡樹，十萬火急 汽車行動計劃 尼羅河上的慘案 在陰謀者中間 望鄉 追捕 紮根大地 戰友重逢 未來世界 悲慘世界 孤星血淚 華麗的家族 孩子與小提琴 縮小包圍圈 吟公主

1979年

看不見的要塞 堅強的翅膀 金環蝕 光陰 安重根擊斃伊藤博文 佐羅 大獨裁者 卓別林 諷刺劇 發工資的日子 水晶鞋與玫瑰花 淘金記 薩拉丁 一天的歡樂 城市之光 馬戲團 車隊 政權？？真理 巴黎一婦人 凡爾杜先生 苦海餘生 蝙蝠 惡夢

1980年

砂器 大篷車 阿拉伯歷險記 天平之甍 古堡幽靈 卡桑德拉大橋 啊，野麥嶺 復仇 我的兒子 激戰的前夕 征服黑暗的人 走向深淵

1981年

英俊少年 背井離鄉 遠山的呼喚 父子深情 奴里 啞女 老槍 最後一顆子彈 甜蜜的競賽 風雪黃昏 十四個冬春 檢察員的起訴 沼澤地里的陽光 麻瘋女 天鵝湖

1982年

虎口脫險 苔絲 阿奇扎 郡委書記 大使們 女僕 異鄉淚 冰峰搶險隊 我兩歲 陽光下的罪惡 十六個人 火紅的第五樂章 寅次郎的故事？？望鄉篇 啊，野麥嶺（續集） 兩個船長 人世間 重歸於好 非凡的艾瑪 三十九級台階 山的兒子 馴馬手莫蘭特 湯姆叔叔的小屋

1983年

海狼 情暖童心 雪地英雄 綠寶石 護身符 海島探寶 愛德華大夫 棄兒 第三個人 不朽的情侶 屠夫 挪威之歌 威爾斯麵包師的兒子 大海的女兒 除霸雪恨 布加勒斯特居民證 月尾島 妙香山上重逢 海峽 獵人 蒲田進行曲 苦命夫妻 國家利益 鐵面人

1984年

非法越境者 游俠傳奇 女偵探 大水 螃蟹 覺醒 維拉 志同道合 白玫瑰在行動 開往克拉列沃的列車 上校胡巴爾 藝人之家 死亡陷井 神秘的黃玫瑰 科佩尼科 上尉 兆治的酒館 只要我活著 勝利大逃亡 王中王 鐵騎兵 一個酋長的勝利 熱帶叢林歷險記 張開幻想的翅膀 創奇者 逃往雅典娜 熊貓的故事

1985年

黑鬱金香 馬戲團員的遭遇 溫柔的憐憫 無聲的行動 馬背上的幽靈 希西公主 槍手哈特 總統軼事 金像奇案 我們的膚色 紅發女郎 難忘的假日 從地獄歸來 第一滴血 冒險的代價 罪行始末 誤解 迪斯科舞星 純潔 不能沒有你 好像不認識你 海誓山盟 紅鍾 日本沉沒 幸福的黃手帕

1986年

野鵝敢死隊 一個啞巴的故事 年輕的皇後 印度之行 無腿先生 一個皇後的關鍵時刻 真假薩盧 大輪號和水手號 三個老兵 機組乘務員 少年擒寇記 第七個目標 霹靂舞 羅特的女兒 倫敦上空的鷹 陷阱 謀殺翌日 報警記 姊妹坡 婉麗 換房單獨行動 第一騎兵軍 神秘的黃玫瑰 珠寶奇案 裸露在狼群 斯巴達克思（上、下集） 無根的樹

1987年

海魔 鐵骨金沙 里約的迷霧 來歷不明的日記 國王的光榮 最後一班地鐵 聖誕老人 螞蟻死神 夏日旅行 異國情 不朽的人 黑狼的嚎叫 幻想的日子 他是誰 黑林中的布穀鳥 古宅之謎 紅色飛行員 超人（第二集） 首都消失 伊豆舞女 片山刑警在海島 亂世冤家 沒有陪嫁的新娘 合法婚姻 男子漢們 警官的諾言 大象音樂會 健兒春色 舐犢情深

1988年

義大利人在俄羅斯的奇遇 故鄉行 各得其所 山魯佐德的又一夜 特殊警察 神射手 冰與火 復仇的火焰 看得見風景的房間 莫斯科之戀 傷痕累累的勛章 美元迷 佐羅新冒險 我的朋友流浪漢 藍色行動隊 優駿 釣魚迷巧遇記 孤膽警探 片山刑警在山城 金錢與仇恨 昏迷 好事不成雙 碧海情 痴情鴛鴦

1989年

謎中之謎 神秘的黃玫瑰？？藍寶石項鏈 八十年代灰姑娘 糊塗警官 鑽石胳膊 鏡子 印度先生 恐怖籠罩著城市 早安巴比倫 晚餐來的客人 水 生死之間 緝私特警 天網恢恢 良宵難度 危樓風波 清白的手 莫斯在廣播 電影悲歡曲 孤身復仇 情海冤魂 魂歸故里 無冕之王 約翰？？施特勞斯 雙人舞 隨心所欲 命令027 內線人物 總統失蹤記 地震 二十四隻眼睛 偵探的故事 暴風勇士 有生命力音樂 出水芙蓉

東影－長影譯製片目錄
1970年

453.《森林之火》 (越南)
454.《琛姑娘的松林》 (越南)
455.《達吉亞人》 (羅馬尼亞)
456.《血海》(上下集) (朝鮮)
457.《看不見的戰線》 (朝鮮)

1971年

458.《一個自衛團員的遭遇》 (朝鮮)
459.《戰斗在繼續》 (越南)
460.《在鐵道線上》 (朝鮮)
461.《前方在召喚》 (越南)
462.《鮮花盛開的村莊》 (朝鮮)
463.《摘蘋果的時候》 (朝鮮)

1972年

464.《勇敢的米哈依》(上下集) (羅馬尼亞)
465.《記者》(上下集) (蘇聯)
466.《勞動家庭》(上下集) (朝鮮)
467.《戰爭與和平》(四集) (蘇聯)
468.《賣花姑娘》(寬) (朝鮮)
469.《回故鄉之路》 (越南)

1973年

470.《空中舞台》 (朝鮮)
471.《賣花姑娘》(普) (朝鮮)
472.《禿魯江畔之花》 (朝鮮)
473.《軋鋼工人》(寬) (朝鮮)
474.《原形畢露》 (朝鮮)
475.《氣球上的旅行》 (法國)
476.《永生的戰士》 (朝鮮)
477.《軋鋼工人》(普) (朝鮮)
478.《一個護士的故事》 (朝鮮)

1974年

479.《火》 (越南)
480.《延豐湖》(朝鮮)

1975年

481.《送信人》 （英國）
482.《為了新的一代》（朝鮮）
483.《特羅塔》（聯邦德國）
484.《紐約奇談》（美國）
485.《巴布希卡歷險記》（羅馬尼亞）
486.《金姬和銀姬的命運》（朝鮮）
487.《三妯娌》（朝鮮）
488.《潔白的道路》（阿爾巴尼亞）

1976年

489.《斯特凡大公》（上下集）（羅馬尼亞）
490.《哥白尼》（波蘭）
491.《火車司機的兒子》（朝鮮）
492.《石油贊歌》（阿爾巴尼亞）
493.《多瑙河三角洲》（羅馬尼亞）
494.《初春》（阿爾巴尼亞）
495.《礦山的主人》（朝鮮）
496.《貝尼自己走》（阿爾巴尼亞）
497.《在燦爛的陽光下》（朝鮮）
498.《高山之鷹》（朝鮮）
499.《最後冬天》（阿爾巴尼亞）
500.《斬斷魔爪》（阿爾巴尼亞）

1977年

501.《農民英雄》（朝鮮）
502.《難忘的人》（朝鮮）
503.《一個水兵的故事》（朝鮮）
504.《67天》（《烏日策共和國》）（南斯拉夫）

1978年

505.《音樂家奇普里昂》（上下集）（羅馬尼亞）
506.《偵察英雄》（羅馬尼亞）
507.《高壓線》（朝鮮）
508.《夜襲機場》（南斯拉夫）
509.《黎明前到達》（南斯拉夫）
510.《第26個畫面的佔領》（南斯拉夫）
511.《摩登時代》（美國）

1979年

512.《蘇捷斯卡》（南斯拉夫）
513.《舞台生涯》（美國）
514.《南方鐵路之戰》（南斯拉夫）
515.《田園詩》（美國）
516.《走向生活的道路》（朝鮮）
517.《一個國王在紐約》（美國）
518.《人證》（日本）
519.《尋子遇仙記》（美國）
520.《悠閑階級》（美國）
521.《紳士流浪漢》（美國）
522.《我的老師》（日本）
523.《延期宣判》（羅馬尼亞）
524.《金剛山姑娘》（朝鮮）
525.《柳生家族的陰謀》（日本）
526.《瘋狂的貴族》（法國）
527.《蝴蝶夢》（美國）
528.《歡樂的一天》（美國）

1980年

529.《憤怒的人》（法國、加拿大）
530.《摩羯星一號》（美國）
531.《春香傳》（上下集）（朝鮮）
532.《永恆的愛情》（上下集）（巴基斯坦）
533.《咖啡館》（埃及）
534.《夢幻世界》（瑞典）
535.《雨夜奇案》（羅馬尼亞）

1981年

536.《穿黑袍的新娘》（土耳其）
537.《親骨肉》（上下集）（朝鮮）
538.《媽媽的生日》（日本）
539.《吉卜賽少年》 (英國)
540.《阿西門的街》 (日本)

1982年

541.《橫沖直撞》 (斯里蘭卡)
542.《臨時工》 (南斯拉夫)
543.《生活之路》 (巴西)
544.《婚事風波》 (朝鮮)
545.《婆媳之間》 (朝鮮)
546.《泥之河》 (日本)
547.《兩個孤女》 (法國、義大利)
548.《獨立與死亡》 (巴西)
549.《神秘的黃玫瑰》 (羅馬尼亞)
550.《特殊的戰爭》 (英國)

1983年

551.《典子》 (日本)
552.《翠彩》 (泰國)
553.《四年三班的旗幟》 (日本)
554.《只有愛情是不夠的》 (埃及)
555.《飛蛾》 (菲律賓)
556.《失蹤的女人》 (英國)
557.《愛情的故事》 (波蘭)
558.《沸流江的新傳說》 (朝鮮)
559.《不能受勛的英雄》 (朝鮮)
560.《誘拐報導》 (日本)
561.《我和我的爸爸》 (日本)
562.《殺人狂》 (摩洛哥)
563.《金牌》 (菲律賓)

1984年

564.《硃砂情》 (尼泊爾)
565.《擊鼓少年》 (西班牙、墨西哥)
566.《隨軍記者的手記》 (朝鮮)
567.《最後的情感》 (義大利)
568.《十字小溪》 (英國)
569.《閃光的時刻》 (日本)
570.《哈里之戰》 (美國)
571.《浪花之戀》 (日本)
572.《警告》 (保加利亞)
573.《沒有回來的密使》 (朝鮮)
574.《決不後退》 (朝鮮)
575.《導盲犬——哈斯蒂》 (日本)

1985年

576.《勇士的心願》 (美國)
577.《我的好朋友》 (聯邦德國)
578.《弗蘭西絲》 (美國)
579.《生死決斗》 (匈牙利)
580.《謀殺沒有證據》 (民主德國)
581.《海盜女王》 (義大利)
582.《部長轎車的風波》 (民主德國)
583.《復雜的感情》 (波蘭)
584.《吹口哨的寅次郎》 (日本)
585.《失蹤者之迷》 (西班牙)

1986年

586.《戰地浪漫曲》 (蘇聯)
587.《獅心》 (英國)
588.《妻子》 (民主德國)
589.《你好，計程車》 (南斯拉夫)
590.《w的悲劇》 (日本)
591.《轉校生》 (日本)
592.《兩個人的車站》(上下集) (蘇聯)
593.《波托馬克河上悲劇》 (美國)
594.《火紅的山脊》 (朝鮮)
595.《穿警服的匪幫》 (波蘭)
596.《淚灑佛羅倫薩》 (聯邦德國)

1987年

597.《酒神的秘密》 (羅馬尼亞)
598:《羅馬的假日》 (美國)
599.《沙漠情》 (西班牙)
600.《光洲的召喚》 (朝鮮)
601.《夏姆士的反擊》 (埃及)
602.《決斗場上的遺囑》 (匈牙利)
603.《緊急出路》 (波蘭)
604.《被絞死的人》 (墨西哥)
605.《電影天地》 (日本)
606.《一片花》 (日本)
607.《劫後良緣》 (美國)
608.《懷戀的冬夜》 (蘇聯)
609.《父母雙全的孤女》 (美國)
6l0.《稻草人》 (蘇聯)
611.《黑林城堡》 (聯邦德國)

1988年

612.《冰雪消融》 (朝鮮)
613.《英雄的苦惱》 (蘇聯)
614.《可愛的小村莊》 (捷克斯洛伐克)
615.《相見時難》 (美國)
616.《一個警官的控訴》 (羅馬尼亞)
617.《鐵石心腸》 (巴基斯坦)
618.《神笛少俠洪吉童》 (朝鮮)
619.《星期天的爸爸》 (蘇聯)
620.《快槍手》 (日本)
621.《少女的征途》 (日本)
622.《海盜喋血記》 (西班牙)
623.《智擒群魔》 (義大利)
624.《閣樓案件》 (匈牙利)

1989年

625、《洗血樂園》 (美國)
626、《少年船長斗匪記》 (蘇聯)
627、《孤女艷史》 (巴基斯坦)
628、《銀河相會》 (蘇聯)
629、《難兄難弟》 (法國)
630、《尋母奇遇》 (日本)
631、《推上斷頭台》 (日本)
632、《傘中情》 (法國)
633、《美酒的惡運》 (民主德國)
634、《一夜富翁》 (羅馬尼亞)
635、《緝毒誓官》 (印度)
636、《無罪的罪行》 (民主德國)
637、《幕府風雲》 (日本)
638、《天空之城—一拉普他》(日本)

由於影片數量眾多，建議還是去找一些參考資料看，例如:
《上海電影志》；
《上海年鑒》（1997－2006）；
《上海電影譯製片廠譯制的經典影片》《新電影20年》、80年代《大眾電影》、《北京電影學院報》、《外國電影叢譯》等。

F. 推薦點經典的電影吧~~~

電影大師庫布里克,希區柯克,托那托雷,卡梅隆,斯皮爾伯格的作品都值得一看.
亞洲導演有:王家衛,陳果,北野武
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍·白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler』s List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑，神童奧遜·威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗·褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather: Part II 1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾·帕西諾和羅伯特·德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars 1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Generation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty 1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo』s Nest 1975年 8.6
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove 1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，「未來三部曲」的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long 2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window 1954年 8.6
希區柯克的經典，詹姆斯·斯圖爾特和格蕾絲·凱莉的搭配就如同現今布拉德·彼特和朱麗婭·羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森·福特飾演的印第安納·瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文·斯派西與貝尼裘·狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho 1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back 1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento 2000年 8.5
今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest 1959年 8.5
又一部希區柯克影片，加里·格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾·尼爾森等人的不同影片中都得到了致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs 1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It』s a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克·卡普拉導演，詹姆斯·史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas 1990年 8.4
馬丁·斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬·佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan 1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛·里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利·方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克·道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利·派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強奸犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨·朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo 1958年 8.3
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver 1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，童星朱迪·福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella 1997年 8.3
義大利人羅伯特·貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆·漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利·懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2 1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense 1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特·莎馬蘭，第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯·威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club 1999年 8.3
將無政府主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛·芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華·諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德·彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix 1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊，基努·里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡·彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫「嘵舌」式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂·戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull 1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬·萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin』 in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象，金·凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了恐怖與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克·尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利·懷爾德導演、瑪麗蓮·夢露、托尼·柯蒂斯和傑克·萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛·里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《毒品網路》Traffic 2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文·索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2
動畫片，這就是金·凱瑞新片《格林奇》的原作。
54、 《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有「亞洲電影站起來了！」的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的突破」——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利·懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey 1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜·威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous 2000年 8.2
導演卡梅倫·克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X 1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華·諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰·赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊·鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange 1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞·吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich 1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt 1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien 1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利·斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾·吉布森大呼一聲「Freedom」，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream 2000年 8.1
好萊塢新銳達倫·阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C』era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬·萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile 1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克·德拉邦特99年推出的新作，由湯姆·漢克斯主演，但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯·福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利·斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅·紐曼與羅伯特·雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws 1975年 8.1
大衛·芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍·白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克·貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛·芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen 1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia 1999年 8.0
保羅·托馬斯·安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮·霍爾》Annie Hall 1977年 8.0
伍迪·艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林·費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛·林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider 1999年 8.0
拉塞爾·克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫·麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator 2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利·斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens 1986年 8.0
詹姆斯·卡梅倫續拍的恐怖科幻片，使女演員西爾古內·薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊·鮑嘉與凱瑟琳·赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime 1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
終於看見了一部歐洲大師的經典。
118 《幻滅》La Grande illusion 讓·雷諾阿 1937年 法國
119 《四百擊》The 400 Blows 弗朗索瓦·特呂福 1959年 法國
124 《天堂電影院》Nuovo cinema Paradiso 朱塞佩·托爾納托雷 1988年 義大利
128 《紅色》Trois couleurs: Rouge 基耶斯洛夫斯基 1994年 法國
129 《關於我母親的一切》All About My Mother 佩德羅·阿莫多瓦 1999年 西班牙
141 《戰艦波將金號》Bronenosets Potyomkin 謝爾蓋·愛森斯坦 1925年 蘇聯
153 《喋血雙雄》The Killer 吳宇森 1989年 香港
161 《諾斯費拉圖》Nosferatu 弗里德利希·茂瑙 1921年 德國
162 《野草莓》Wild Strawberries 英格瑪·伯格曼 1957年 瑞典
179 《大紅燈籠高高掛》Raise the Red Lantern 張藝謀 1991年 中國
181 《中央車站》Central Station 沃爾特·塞勒斯 1998年 巴西
183 《大路》La Strada 費德里科·費里尼 1954年 義大利
185 《生之欲》Ikiru 黑澤明 1952年 日本
207 《聖女貞德的受難》La Passion de Jeanne d』Arc 卡爾·德萊葉 1928年 法國
209 《天堂的孩子們》Les Enfants paradis 馬塞爾·卡爾內 1945年 法國
214 《弗洛萊特的若望》Jean de Florette 克洛德·貝里 1986年 法國

G. 《戰狼》觀後感

當觀看完一部影視作品後，你有什麼總結呢？是時候抽出時間寫寫觀後感了。可是觀後感怎麼寫才合適呢？下面是我精心整理的《戰狼》觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。

《戰狼》觀後感1

《戰狼2》這部電影看了很多遍，每看一遍感觸都很深，覺得自己的背後有一個強大的祖國撐腰，不管在任何地方，發生什麼事情，你都會在祖國的保護下安全的回家。

每次看戰狼2，都是激動的心情。一個軍人保衛人民，保護國家，他不是一個人在戰斗，而是一個團體，一個民族，一個國家在支持著他，當你在海外遭遇危險，不要放棄！請記住，在你身後，有一個強大的祖國。那種滿懷激昂的心情，弘揚不只是國家變強了，也弘揚了中國的傳統。中國從來都是禮儀之邦，任何時候都不會欺負別的國家，也不會被別的國家欺負。中國承擔的起大國應有的責任，可以與友好國家互利互助，覺得自己的祖國這么強大，心中有種踏實的感覺，當聽到艦隊指揮員從胸腔怒吼出的「開火」兩字，直接戳中淚腺，眼淚奪眶而出，國家的強大，震撼到了我。

無論是電影的主題還是故事裡所折射出的內涵，都讓我感受到了大愛與大義，更讓我看到了噬血獨狼的正氣與正義!通過這部電影，感受到的是愛國情操與民族自豪感。每一拳、每一顆子彈、每一場驚險震撼的打鬥，都有旺我國人之強、有燃我國家之威!

《戰狼》觀後感2

周四的晚上，隨同事們一同觀看了戰狼2，其間可謂是被影片中驚心動魄的劇情、激烈的打鬥場景深深吸引，目不轉移地盯著大屏幕將近兩個小時，看完以後感受頗多！

這部電影讓我們感受到軍人的使命感，時刻等待國家的召喚，當國民有難的時候他們可以義無反顧地站出來；片中一句「當兵後悔兩年，不當兵後悔一輩子」讓我們感受到軍人的自豪感；還有冷鋒為保護戰友的家人而犯錯，可以看出軍營中深深的戰友情…這些情感無不感染著我們，容我們片後深思。

這部電影還著重體現了我國現代和平與發展的時代主題，決不主動開戰，但時刻關切我國國民的安危。從他國內戰，難民們跑到中國大使館避難，到我國出動軍艦護送國民回國，到最後政府軍和反政府軍看到中國國旗後暫時停火，無不感受到我國在國際上的地位，以及一個國家不斷崛起強大的重要性。

觀影後，我為自己的國家不斷強大而感到驕傲，為自己是一名中國人而感到自豪。在今後的工作生活中，我會盡自己所能為國家的建設奉獻力量，維護國家形象，同時，作為一名黨員也會不斷提升自己的黨性，更好地為人民服務。

《戰狼》觀後感3

我看了一部愛國主義的電影戰狼。

它講述了一名天才狙擊手冷鋒的故事，冷鋒在一次實戰演習中與敏登結下了深仇大恨並進入了戰狼特種部隊，敏登花了重金派老貓帶領著自己的雇傭兵部隊去刺殺正在與另一支部隊演習的冷鋒，戰狼部隊雖然犧牲了一名戰友，但是他們戰勝了雇傭兵部隊並殺死了老貓和敏登。

其終有兩點情節需要我說一下，一是當隊長被敵人打倒時，許多隊員去救援隊長，都犧牲了，這時隊長對冷鋒說：「弟弟，給我一個痛快吧。」可是冷鋒卻下令把周圍的一棵樹打倒，擋住敵人的視線，就在這千鈞一發之際，冷風以自己最快的速度救回了隊長。這種團結的精神值得我們學習，更表現出冷鋒的機智勇敢。

二是當老貓把冷鋒手臂上的國旗扔在地上時，冷鋒熱血沸騰，瞬間把本來架在自己脖子上的刀把敵人殺死，也不忘把國旗貼在手臂上。

「犯我中華者，雖遠必誅」，侵犯中國的人，不管多遠都會被我們消滅。

《戰狼》觀後感4

今年的暑假，我去東影國際影城看了《戰狼2》這部電影。

這部電影主要講述了，南非發生戰爭，中國政府要把在南非的中國人撤回中國的故事。

南非當時正在流行拉曼拉病毒，陳博士正在研發治癒拉曼拉病毒的一種葯物，紅巾軍要控制拉曼拉病毒，所以偷襲了中國陳博士所在的醫院，要搶奪陳博士。陳博士在戰爭中死亡，他有個養女，這個小女孩身上有對拉曼拉病毒的自愈能力，所以中國人要把這個小女孩撤回中國。拉曼拉病毒是一種致命的病毒，一但得了拉曼拉病，誰都活不了，所以紅巾軍要搶奪這個小女孩。在中國政府要撤僑的時候，紅巾軍不讓中國政府撤僑，於是兩國的軍隊就在南非開始打仗。為了成功撤僑，中國戰狼中隊的冷鋒一人親自到南非。他知道只有打敗紅巾軍，救出小女孩，才能成功撤僑。在撤僑過程中，冷鋒經歷了許多困難，不過還是堅持撤僑，最後打敗了紅巾軍，撤僑成功。

我印象最深刻的是，在撤僑過程中，冷鋒一人遇到了數十名紅巾軍駕駛著坦克向他襲來，冷鋒通過他熟練地槍法和機智的頭腦，戰勝了窮凶極惡的紅巾軍團，保護了中國人民。

我們要學習冷鋒這樣堅持不懈和勇敢拼搏的精神，也要學習中國戰狼中隊的這種不屈不撓的精神。

《戰狼》觀後感5

《戰狼2》這部片子是當今最火的一部動作大片，導演、編劇、主演都是吳京，現在已是票房殺手，突破50億。這部片子主要講述的是冷鋒（吳京飾）為了捍衛祖國的尊嚴，不惜付出一切代價，堅持不懈、勇往直前，不管厄運將以什麼姿態降臨到他的頭上，他都不顧一切迎接挑戰。這一角色的塑造，顯現了中國人民偉大的愛國精神，同時也從側面演繹出了我們的祖國是有多麼的強大。

《戰狼2》是我佩服得五體投地的動作片，沒有之一。吳京也傾盡所有家產，同時還借了一個億，不為別的，就為創造這一部震撼人心的電影。看完這部電影之後，我的感觸非常之大，是這一部片子讓我重新認識了我們的祖國，重新感受到我們祖國的偉大。當時有一個片段讓我熱淚盈眶，是冷鋒為了成功營救被他國綁架的一些非洲人和中國人，而且為她愛的人，龍小雲報仇，正是冷鋒心中有這樣一份決心，才使得冷鋒盡管身患病毒拉曼拉，依舊為祖國沖鋒陷陣。當我看到這一情景時，我的心一酸，體會到了這部片子凸顯的愛國精神是有多深，同時再一次體會到了祖國的偉大。

作為一名中國人，我始終謹記：當你在海外遭遇危險，不要放棄！請記住,在你身後，有一個強大的祖國！

《戰狼》觀後感6

這天，我和哥哥、媽媽一起去美好易居城看《戰狼2》。

這部電影講的是：主角冷鋒原來是戰狼中隊的一名特種兵，卻因為犯了錯誤，離開了戰狼中隊。之後，他來到了非州當了一名商人，卻意外被卷進了非州的叛亂。本可以安全撤離的他，因無法忘記軍人的使命，不丟下身陷囹圄的同胞和難民們，以身犯險沖回淪陷區，帶領所有被困民向鄰國大逃亡。

這部電影讓我有很多感觸，特別是冷鋒說過的一句話「一日是戰狼，終身是戰狼！」這句話說出了冷鋒他的堅定，他當軍人的堅定！

軍人，是一個神聖的名字。全世界的人都對軍人有不同的看法，有人說，軍人一點用都沒時有用吧，不就是學學武功，打打槍嗎？有些人認為，軍人有用，可也就打仗的時候有用吧。可我認為，軍人是無私的，他們要在太陽下、大雨中、大雪裡去訓練，吃的不好，睡的不好，就為了讓我們這些平民幸福。

冷鋒也是這樣，為了救同胞和難民，不管自己的生死。我覺得軍人是精神值得我們去學習、稱贊！

《戰狼》觀後感7

一個星期日的中午，我和媽媽去電影院看《戰狼2》，這部電影深深震撼了我。

《戰狼2》的主角冷鋒令我非常難忘。他的隊員在戰爭中犧牲了，他把隊員的遺物裝在一個盒子里要交給他的家人。正好遇見房地產商人要把隊員家的房子拆了，隊員家人再三請求不要拆，可是不能阻止。後來，冷鋒忍不住了，只好跟唯利是圖的房地產商人打了一場。我感到冷鋒很喜歡幫助別人，很有正義感，我從心底敬佩他。

還有一件事，我感到冷鋒非常勇敢。他在打仗的時候，被壓到石頭下面，但他還是拿著手機拍下外國人的野蠻行徑作為證據。我佩服他勇敢無畏，他的英雄形象給我留下了難忘的印象。

我們生活中有許多人像冷鋒一樣勇敢、不怕死、正直。這種精神正是保衛和建設國家需要的。有了這種精神，我們一定會保衛好祖國，將祖國建設得更加繁榮富強。

我以後也要像冷風一樣正直勇敢，不怕犧牲，在學習上不怕困難，刻苦努力，長大後為祖國做更大的貢獻。

《戰狼》觀後感8

上周星期六，我和媽媽、外婆一齊去神州影院觀看《戰狼2》這部電影。

這部電影主要講述了一個代號叫「冷鋒」的退伍軍人，在非洲一個飽受戰亂、瘟疫流行的國家，與反政府武裝「紅巾軍」鬥智斗勇，最終解救了華資工廠全體工人的事。

「冷鋒」在華資工廠里不但幫忙華僑和黑人工人們豎立活下去的信心，還幫忙他們拿起武器向反政府武裝「紅巾軍」進行了頑強斗爭，最終取得了勝利。在幫忙華資工廠全體工人脫離險境，撤離非洲時，「冷鋒」用身體當旗桿，豎起了我們中華人民共和國國旗。那時，我熱淚盈眶，「冷鋒」這些愛國將士們表現出的.不屈不撓，堅韌頑強的精神品質，多麼值得我們敬佩。我還想到當代詩人王懷讓的愛國詩歌《我驕傲，我是中國人》，在心中大聲朗讀著：

在無數雙藍色的眼睛和褐色的眼睛之中，我有著寶石般黑色的眼睛，我驕傲，我是中國人!

在無數白色皮膚和黑色皮膚之中，我有著大地般黃色的皮膚，我驕傲，我是中國人!......

愛國是一種信仰，能夠從身邊的小事做起，只要你的學習、生活、工作對得起國家和人民，你就是愛國;只要你多做好事，不給國家和人民添亂，你就是愛國;只要你做對社會有用的人，你幫忙國家和人民，你就是愛國。

《戰狼》觀後感9

最近重溫了一遍電影《戰狼2》,因為我非常喜歡這部電影，每次看完，我都會熱血澎湃！

這部電影講述了一名叫冷峰的特種兵戰士在非洲幫助解救中國同胞的故事！他不畏生死，一個人闖入戰亂區，經歷了各種危難時刻，最後憑借軍人超強的意志力解救了工廠里的中非人民。

影片中讓我記憶最深刻的兩個鏡頭，一個是，冷鋒開車闖到了疫病區，那裡到處都是死人還有飢餓貧窮的非洲人們，我感到非常的震驚！我感到身處和平年代的自己多麼的幸福！還有一個畫面是影片快結束時，冷鋒帶領被救出的工人，車隊經過作戰區，冷鋒用手臂當旗桿，讓五星紅旗在他國空中飄揚，全場沸騰，無不為之動容。那面紅旗，就是祖國，祖國，也是每個中國人的保護神！

經常聽老爺爺們講以前中國的抗日戰爭有多麼的艱辛，多麼的凄慘！但是現在的中國站起來了！強大了！我們有能力保護自己的人民了，也有義務維護世界的和平！

我很驕傲我是一名中國人！我也要好好學習，希望長大後也能為人類的和平貢獻自己的力量。最後我想告訴大家：珍愛和平！遠離戰爭！

《戰狼》觀後感10

觀看完《戰狼2》後，給我最深的還是淚點，三個讓我熱淚盈眶的瞬間。

一、京哥來到華資工廠，接到指令，第二天將有直升機來救援，但只接中國人(自豪一下)。工廠負責人開始分散中國人和當地人，我們的京哥振臂一呼，所有人，都接走，女人和孩子上飛機，男人跟我走。那一刻我流淚了，這是一個男人的責任和擔當，能力越大，責任越大。

二、當然就是我們東來局長眼含熱淚怒吼的那一聲「開火」， 雇傭兵用機槍和坦克面對手無寸鐵的民眾開火，我坐在台下是攥著拳頭看的，憤怒，強烈的憤怒。直到那一聲開火，那一枚枚導彈射向敵人的坦克，那口憋著的氣才釋放出來，那感慨的淚水也留了下來。

三、當京哥手舉五星紅旗，扔下武器，開過雙方交戰區，雙方同時停火讓路。那一刻，沒別的，只有作為中國人驕傲和自豪!

《戰狼》觀後感11

今天，我和爸爸、媽媽去電影院看了國產電影《戰狼》，它主要寫了主人公冷鋒在非洲工作，突然，非洲反動派開始用AK-47步槍射殺軍民，冷鋒逃到了大使館。這時，治療拉曼拉的主任醫師陳博士被反動派射殺。冷鋒和陳博士的助手逃入深山，逃亡途中，冷鋒感染了拉曼拉病毒，陳博士的助手給他扎了一針血清，他用了幾個小時之後就好了，冷鋒隻身孤膽沖進了工廠解救華人僑民，最後，冷鋒和反動派的頭目開展了一場肉搏戰，中途，頭目用暗器刺傷了冷鋒，我氣得器出了聲，最後，頭目被冷鋒用他的暗器殺死。冷鋒還用手舉五星紅旗開著車穿過了交戰區，我心想：我們的祖國真強大啊！

正如護照上說的，當你在海外遇到危險時，不要放棄，因為在你身後，有一個強大的祖國。正如電影里說的，犯我中華者雖遠必誅！

《戰狼》觀後感12

觀看完《戰狼2》後，給我最深的還是淚點，說說三個讓我熱淚盈眶的瞬間。

一，京哥來到華資工廠，接到指令，第二天將有直升機來救援，但只接中國人（自豪一下），工廠負責人開始分散中國人和當地人，我們的京哥振臂一呼，所有人，都接走，女人和孩子上飛機，男人跟我走，那一刻我流淚了，這是一個男人的責任和擔當，能力越大，責任越大。

二，當然就是我們東來局長眼含熱淚怒吼的那一聲「開火」，雇傭兵用機槍和坦克面對手無寸鐵的民眾開火，我坐在台下是攥著拳頭看的，憤怒，強烈的憤怒，直到那一聲開火，那一枚枚導彈射向敵人的坦克，那口憋著的氣才釋放出來，那感慨的淚水也留了下來。

三，當京哥手舉五星紅旗，扔下武器，開過雙方交戰區，雙方同時停火讓路，那一刻，沒別的，只有作為中國人驕傲和自豪！

《戰狼》觀後感13

今天我觀看了一部非常震撼的電影，她的名字叫做戰狼，它主要講了一名特種兵，戰士冷鋒攜助中國大使館撤退僑胞的故事。

首先影片播放的是一個冷鋒勇斗海盜的片段。當一艘商船被海盜用機槍掃射打傷很多人的時候，冷鋒勇敢的站出來，與海盜拚死搏鬥，最後在槍林彈雨中趕走了海盜外國船長對中國戰士非常感激不盡，感謝中國人的幫助。

為了幫助中國大使館撤退僑民，冷風隻身一人闖進外國交戰區，救助撤離一些醫生和工人，還有許多壞人的阻擋，這些壞人都是用機槍和坦克，見人就殺，見錢就搶，特種兵冷鋒一身的技能，闖過一關又一關，自己也負了傷，但他還是不忘使命，幫助受難的中國人回中國，最後無計可施的時候，他們舉起了鮮艷的五星紅旗，許多外國軍人都為他們送行。

這是為什麼呢，我想這是我們祖國太強大了，或者是我們中國人對其他國家的人幫助很大，他們不忍心傷害我們，有著很深的友誼，每個離開祖國媽媽的中國人，都會像關心孩子一樣關注著每個人，這部電影讓我看見了一個強大的祖國，我為此而驕傲。

《戰狼》觀後感14

假期里最火的一部電影，那就數《戰狼II》了，今天終於可以如願以償地觀看到這部電影了。

這部電影的主角叫「冷鋒」，他即勇敢又聰明，而且還很有正義感。他在這部戲中是一名軍人，當他在海外遇到了戰亂，本來他可以安全撤離的，可當他看到在戰亂中的中國人和外國人正遇見困難時，他決定留下來幫助他們脫離苦海。他沒有武器、沒有防彈衣和同伴，在救人的時候遇到了許多的困難，比如受到了「病毒感染」，一直高燒不退，在最關鍵時刻被外國的一位女醫生給救了。他在彈雨中穿梭，但都沒有放棄，依舊拯救著別人，不顧自己的安危，最後他成功的打敗了壞人，救出了中國人和外國人。

從冷鋒身上可以看出軍人的使命與風采，他的這種英勇善戰、不怕犧牲精神值得我們學習。

《戰狼》觀後感15

對於吳京來說，從他的出生到家庭，就註定讓他的人生與別人不一樣。為了實現夢想，他認真地吃苦，認真地去拚命，至今每一部電影都不用替身。為了拍好《戰狼2》，他認真到了每一個細節、每一句台詞。我們看到的是電影34億元票房吳京本人名利雙收，卻忽視了他背後認真的付出和默默等待後的綻放。

人生的路很長。但如果，在該勤奮的時候你懈怠了，在該認真的時候你敷衍了，在該努力的時候你放棄了，在該放手一搏的時候你得過且過了。你的人生故事，便會少了很多滋味，而終將成為別人的看客，在向成功邁進，努力奮斗的路上，唯有「認真」二字不可辜負，成功沒有捷徑，工作中，我們每個人都要樹立正確的價值觀，守規矩少抱怨，努力做正確的事長遠的事，真誠對待每一個客戶。努力工作回報中遠海運的培養，同時，我們的努力也總會收獲，還是那句老話：「事上無難事，最怕認真二字！」

H. 吳印鹹的演藝經歷

從1927年起，吳印咸離開家鄉回到上海謀生，先後在藝海布景公司繪制舞檯布景和照相室布景，在紅燈照相館任攝影師，並在天一影片公司擔任布景師，首次接觸到電影這門新興藝術，並繼續從事業余攝影創作。在此期間，他的代表性攝影作品有《纖夫》、《負重》、《歸途》等，表現了勞動人民所經受的生活煎熬，反映出吳印咸對普通勞動者的深切同情和他的正義感。1928年，他來到上海，做起了演出布景師。
1930年，昔日同學合資開了紅燈照相館，就在四川北路海寧路口。
1934年他拍攝的《田螺》，曾獲得瑞士攝影沙龍榮譽獎。
《曉市》是吳印咸早期的攝影代表作之一，反映了他的家鄉沭陽縣承輝門下人們為生計而忙碌的身影。逆光照射下，人們勞作的剪影襯托在閃現著晨露的石板路上，活靈活現地記錄了當時當地人們的生活寫照。它說明，吳印鹹的攝影創作不僅十分注重光、影、畫面結構等藝術表現形式，也把攝影用來反映社會現實生活。直到晚年，這幅具有現實主義風格的攝影作品，一直懸掛在吳印咸書房兼會客室的牆壁上，成為他最喜愛的作品之一。
青年時代的吳印咸，在他的攝影創作中，更多地把照相機鏡頭對准舊社會底層的勞苦大眾，表現他們生活的艱辛和蒙受的苦難，給予他們極大地同情。他拍攝了《飢寒交迫》、《過別墅有感》、《纖夫》等攝影作品，表現了勞苦大眾為了生存而苦苦掙扎的社會現實，期待著變革。
1935年與許幸之聯合舉辦「繪畫、攝影展」，這是吳印咸第一次舉辦個人影展，展出作品56幅。
離開天一影片公司，到電通影片公司拍攝影片《風雲兒女》。
隨後又拍攝了由袁牧之編導的中國第一部音樂喜劇片《都市風光》。
攝影作品有：《吶喊》、《側目而視》等。
1935年，吳印咸應電影界及文化界泰斗夏衍之邀，到上海電通影片公司拍攝由田漢編劇、許幸之執導的影片《風雲兒女》，成為電影攝影師。該影片以「九·一八」事變為歷史背景，表現了知識分子從苦悶彷徨到覺醒奮斗、走向革命的過程，也曲折地反映了全國人民一致要求抗日的強烈願望。這部影片於1935年5月在上海公演，引起轟動，極大地鼓舞了全國人民的抗日激情和鬥志。尤其是片中由田漢作詞、聶耳作曲的主題歌《義勇軍進行曲》，將影片主題更加深化，成為風行全國、激勵人民爭取民族解放的戰斗號角，日後成為我國的國歌。此後，吳印咸又拍攝了由袁牧之編導的中國第一部音樂喜劇片《都市風光》。該片運用不同的喜劇表現手法，諷刺、鞭笞了舊中國的黑暗和迂腐。
後來，他又為明星影片公司二廠拍攝了《生死同心》和《馬路天使》兩部影片。前者表現的是革命歷史題材，後者則反映了殖民地半殖民地社會底層人民的生活與情感，贊美了他們美好善良的心靈，表現了他們為爭取自由而開展的抗爭。該片上映後在上海其國內引起巨大反響，收到了極為轟動的社會效果。《馬路天使》成為30年代左翼電影的經典之作，被譽為「中國影壇上開放的一朵奇葩」。這部影片也是吳印鹹的成名作，標志著他電影攝影技巧的成熟，也使他成為全國知名的電影攝影師。1980年－1981年，該片在英國倫敦、美國舊金山及法國巴黎、里昂舉行的「中國電影月」上放映，均受到觀眾的喜愛和輿論的重視。1982年2月，在義大利都靈市舉辦的「中國電影五十年回顧展」開幕式上放映了《馬路天使》，受到廣泛贊揚。該國著名影評家達西拉奇著文寫道：「新現實主義誕生於上海」。該片在世界電影史上的地位和影響可見一斑。
吳印咸在攝制影片的同時，一直利用空餘時間進行攝影創作。這期間他拍攝了《吶喊》、《霹靂》等多幅攝影作品。《吶喊》以疾聲大喊的人物造型宣洩了被壓迫的人們要反抗的內心世界。《霹靂》則以烏雲滾滾、電閃雷鳴寓意災難深重的中華民族期望著深刻的變革。
1936年完成了《生死同心》的拍攝，緊接著又拍攝了由袁牧之編導的影片《馬路天使》。
1937年「八·一三」之後，上海淪陷。吳印咸為了生存，在太原、上海、香港奔波了一年多。正在此時，袁牧之於1938年夏發來電報，邀他到武漢有要事相商。原來，在武漢工作的中共中央代表、中央軍委副主席周恩來同志邀請袁牧之到延安、陝甘寧邊區和華北敵後拍攝反映共產黨領導下的抗日軍民生活與戰斗的紀錄片《延安與八路軍》。吳印咸毅然決定：接受邀請，到延安去！
接到消息後，吳印咸立即離港經上海赴武漢。於漢口逗留期間，他受周恩來委託，在一天夜裡,到指定地點接受了荷蘭著名電影導演伊文思送給八路軍的一台只有一個鏡頭的「埃姆」電影攝影機和二千英尺膠片。袁牧之又從香港購買了16毫米電影攝影機及部分膠片，吳印咸傾囊購置了三台照相機，他們於當年八月到達延安，直接投入了抗日救國事業。在延安成立的「八路軍總政治部電影團」（簡稱「延安電影團」）中，吳印咸任攝影隊隊長（後任電影團的負責人），與袁牧之等人擔負起拍攝《延安與八路軍》紀錄片的重任，反映中國共產黨領導下抗日軍民的斗爭，同時也包括毛澤東、劉少奇、周恩來、朱德等中共領導人的珍貴革命史料。
由於國民黨的封鎖，當時延安的物質生活極其匱乏，更不必說拍電影的器材。拍電影的底片使用完了，大家就用印製拷貝的正片代替，千方百計克服困難去完成任務。在拍攝電影的同時，吳印咸和他的同事們還拍攝了大量的歷史性照片，洗印並放大製作出來，通過各種途徑，包括周恩來親自領導的八路軍駐武漢辦事處，向中外真實地介紹中國共產黨領導下的抗日救國事業。
1938年9月，在延安成立了「八路軍總政治部電影團」，團長由總政治部副主任譚政兼任，政治指導員李肅，藝術及編導負責人袁牧之，技術及攝影負責人吳印咸，攝影徐肖冰及總務、勤雜等六、七人組成。
10月1日，應周恩來之邀去延安拍攝的大型紀錄片《延安與八路軍》在陝西中部的皇帝陵拍攝了第一個鏡頭，該片是人民電影的第一部作品。
此間的攝影作品有：《寶塔山》、《延安遠眺》、《駝鈴叮咚》、《抗大午餐》等。
1939年拍攝《白求恩大夫》的新聞素材片。
攝影作品有：《白求恩大夫》、《紅纓林立》等。
1939年，電影團在延安拍攝後，開赴華北抗日戰場，攝制八路軍與日寇英勇作戰和根據地人民的支前活動。吳印咸在前線親自拍攝了偉大的國際主義戰士——加拿大醫生白求恩在中國抗日烽火的前線，搶救八路軍傷員的紀錄電影和《白求恩大夫》這幅攝影名作。在晉察冀根據地，吳印咸又應《抗敵報》社長鄧拓和軍區政治部攝影科科長沙飛之邀，撰寫了《攝影常識》一書，作為培訓攝影幹部的教材，提供八路軍和解放區的攝影幹部閱讀。該書雖篇幅不大，卻是解放區編輯出版的第一部攝影教科書。它是吳印咸冒著酷暑在田邊樹下的大石頭上、在老百姓家裡的土炕上、在微弱的蓖麻油燈下撰寫而成的。此書由鄧拓、沙飛各自撰寫序言，並由抗敵報社印刷出版，發行到部隊和地方廣大地區，它的重大作用和意義不言而喻。
1940年拍攝了《延安各界慶祝辛亥革命三十周年大會》、《延安慶祝百團大戰勝利大會》和《追悼會》、《國際青年節》等素材。
攝影作品有：《朱德》、《周恩來》等一系列人物照片。
1942年加入中國共產黨。
作為電影界代表參加延安文藝座談會，並擔任會議攝影師。
攝影作品有：《艱苦創業》、《拓墾》、《騎兵演練》、《延安文藝座談會》等。
1943年大型紀錄片《南泥灣》攝制完成。
攝影作品有：《組織起來》、《延安大白菜》、《兄妹開荒》、《志同道合》等。
1945年第一期攝影訓練班開學，吳印咸主持教學。
攝影作品有：《毛主席論聯合政府》、《登機告別》、《歸來》、《七大會場》、《朱德報告》、《劉少奇報告》等。
吳印咸意識到，要使攝影成為宣傳群眾、組織群眾、鼓舞群眾的有力武器，就必須發展黨的攝影隊伍，培養更多的攝影人才。1945年初，他和電影團的同志們克服物質條件的匱乏，在延安寶塔山下，在延河邊，舉辦了第一期攝影訓練班。該班由吳印咸主持，並主講攝影課程。這期訓練班除講授攝影的基本理論和操作技能外，還突出講授了攝影工作在革命事業中的地位以及攝影工作者的任務，教導學員要堅持攝影為黨的方針政策服務，為人民服務，首先要為工農兵服務的方針。訓練班的學員每人只能分得兩張過期的電影膠片，拍攝後必須立即做好記錄，待底片和照片沖洗出來後，再對照拍攝記錄進行總結，從中汲取經驗和教訓。吳印咸親自編寫了教材，圖文並茂，上面的插圖照片均由他自己拍攝、印放製作。因為膠卷奇缺，他們常常採取「空彈射擊」的訓練方法——當時用於教學實習的照相機中，有的裝了膠片，有的則未裝膠片，但學員們並不知情，仍舊十分認真地選景、採光，仔細拍攝。當然，相機里安裝了膠片的學員所拍攝的照片便成為課堂講評的對象。就這樣，學員們學會了拍攝、製作圖片的全套技術，培養了艱苦奮斗的精神。
1945年11月，電影團奉命隨東北挺進幹部支隊，離開延安前往東北新區開展工作。吳印咸和電影團的同志們開辦了第二期攝影訓練班。後因戰局變化暫時中止。至1946年，第二期訓練班繼續開課，仍由吳印咸主持授課，講授電影攝影技術與電影製作的基本知識。不久，吳印咸跟隨葉劍英去北平軍調部工作，攝影訓練班由其他同志主持。
解放戰爭時期，吳印咸任東北電影製片廠副廠長，在東影舉辦了4期有相當規模的訓練班，培訓各類幹部數百人。吳印咸在擔負廠領導工作的同時，還在訓練班中講授攝影課程。結業後的學員大大充實了電影廠各部門的力量，並為日後輸出攝影專業幹部打下了基礎。在延安與東北培養的這些攝影幹部，在解放戰爭中，分別工作在中南、西南、西北等戰場前線，成為攝影報道主力，一些人在新中國成立後成為新華社和其他媒體的知名攝影記者。
1946年10月1日東北電影製片廠成立，吳印咸任技術部主任，年底任副廠長。
1947年赴捷克斯洛伐克參加第一屆世界青年聯歡節，任攝影記者。
1949—1954年吳印咸接任東北電影製片廠廠長。
任廠長期間，東影生產了《中華兒女》、《趙一曼》、《白毛女》、《鋼鐵戰士》等優秀影片。
1952年率中國電影代表團參加印度第一屆國際電影節。
攝影作品有：《喂鳥人》等。
1954年因病離職休養。
1955年參加北京電影學院籌建工作。
作品有《甌江帆影》、《節日的北海》、《故宮太和殿》等。
1955年，吳印咸從東北電影製片廠廠長崗位上調任北京，奉命與章泯、鍾敬之等同志籌建中國第一所電影教育高等學府——北京電影學院，開始了長達十餘年的教學生涯。從那時起，吳印咸更是嘔心瀝血，把全部精力傾注在教書育人的事業中。
北京電影學院是新中國最早的藝術院校之一，也是自50年代起在很長的一個歷史時期內我國唯一的一所培養電影藝術創作人才的高等學府。自她建立之日起，吳印咸便出任該院副院長兼攝影系主任。他最主要的教育思想之一是，認為經過大學的教育，應使學生真正成為為人民服務、為社會主義服務的掌握高等專業知識的優秀人才。因此，他十分重視對學生道德品質的培養和專業知識的傳授。在這方面，他身體力行，言傳身教，付出了許多心血。
吳印咸一邊擔負領導工作一邊親自執教，為攝影系學生講授攝影基礎課。開課之初，他總是像講故事一般，用親身經歷，把延安電影團同志們的精神面貌和工作作風向年輕的同學們講述一番，培養學生克服困難努力完成任務的精神。他談到，在延安拍電影時，器材之匱乏、條件之不足難以想像。不僅底片不夠用，更難的是沒有印片機，而且還沒有電，何從印製「拷貝」？但是，困難嚇不倒電影團的同志們。他們把那台「埃姆」電影攝影機的鏡頭卸下來，將已顯影的底片和未曝光的正片緊緊疊在一起裝在裡面，讓它們一起通過攝影機的片門，利用日光進行接觸印相，硬是把拷貝印製了出來。
拍照片也遇到不少困難。延安沒有電，怎麼放大照片？他們築起一間像崗亭那樣沒有窗戶的小房子，房頂留個小洞，在那兒安裝上一架帶延伸皮腔的舊照相機，權作放大機。要放大的底片放置在照相機取景磨砂玻璃處，鏡頭朝向放大紙。助手在小房子外面隨時通報陽光之強弱變化，藉助小洞透射進來的日光，透過照相機鏡頭使相紙感光，製作出宣傳用的照片。
攝影系的學生聽了吳印咸講述的這些傳奇般的故事，受到極為生動、極有說服力的教育，對於他們人生觀的形成發生了重要的影響，這些學生中有很多繼承了他們的恩師——吳印鹹的精神，畢業後對我國的攝影事業都做出了應有的貢獻。
吳印咸還經常教育同學們正確看待人和器材的關系。他說，有先進的器材固然好，但我們國家底子薄，我們要立足使用不太好的攝影器材拍攝出優秀的作品，重要的是練好攝影基本功。他身體力行，以身示範。在他「60年攝影生涯作品展」每幅照片下端，均貼有一張照相機圖樣，說明該作品是用哪台舊照相機拍攝的。北京電影學院攝影系也繼承了吳印鹹的這種傳統，幾十年來雖然培養出眾多的優秀攝影人才，卻沒有花費更多的外匯去購買頂尖的攝影器材。身為副院長兼系主任的吳印咸1966年應邀赴日本、香港進行攝影交流和創作，還從新華社攝影部臨時借用了一台照相機。
重視思想教育的同時，吳印鹹的治學精神是十分嚴謹的，對同學們極其負責。他極端重視用形象化的教材示教，而且親自拍攝和製作成套的照片，用來加強教學效果。為了說明不同的光線和氣候對攝影造型的影響，他不辭辛苦地在北京景山針對同一場景用順光、側光、逆光、晴天、陰天、雨天、雪天、霧天、早晨、正午、黃昏、傍晚等不同的自然條件拍攝製作了一系列組照，向同學們講解；在人像攝影課程中，為了說明光線效果對被攝者造型的影響，他親自在燈光室拍攝了一套套成組的照片，仔細向同學們講解……他的敬業精神收到良好的效果，獲得同學們由衷尊敬。
吳印咸一向認為，電影學院的學生應該具有堅實的業務基本功，畢業後才能更好地服務於社會，服務於人民。從這一指導思想出發，在專業訓練方面，他要求循序漸進、扎扎實實地進行。學習攝影離不開實踐，但他不主張剛入校的低年級同學就去忙於攝影創作，他認為在教學之初主要應該讓學生練攝影基本功，創作宜安排在稍後進行。他還認為學習電影攝影應該首先學好圖片攝影，先用照相機鍛煉，在掌握了圖片攝影的造型基本規律後，再進行電影攝影的動態訓練便容易些，更扎實些。他的這些教學主張，無疑對學生是負責的。從實踐效果檢驗，攝影系歷屆的畢業生，從總體水平來說，都具有較堅實的攝影技能，都能較好地完成所擔負的工作任務。特別是六十年代初期的畢業生與「撥亂反正」恢復高考之後78屆的畢業生，由於在教學中真正貫徹了吳印咸提出的重視基本功的思想，一般都打下了良好的專業基礎，在各自的工作崗位上做出了貢獻。
吳印咸在授課過程中，十分重視古今優秀文化的繼承關系。他在講授攝影造型表現手段時，常常有針對性地引用我國優秀的傳統繪畫理論，擴大學生的知識領域，啟發他們繼承傳統藝術理論的精華。他結合南齊謝赫的《六法》講授攝影的畫面構圖，使學生加深對這篇著名畫論中提及的「氣韻生動」、「經營位置」、「應物象形」、「隨類賦彩」等涵義的理解；結合清代沈宗騫《芥舟學畫編》中《傳神》篇的精神，講授人像攝影課程，闡述人像攝影要達致「形神兼備」的境界，防止只重外貌描繪和只抓神態表現的片面性，給學生打下堅實的理論基礎。
吳印咸在北京電影學院攝影系創建的教學體系，不僅使我國電影教育事業走上了全面而正規的發展道路，對於全國的圖片攝影教育也是一個創舉。北京電影學院雖然不是我國最早開設圖片攝影課程的院校，卻是第一所攝影課程門類最為齊全的高校。社會上不少人認為，北京電影學院攝影系就是教拍電影，其實並非完全如此。從50年代中期起，電影學院攝影系一直有相當完善的圖片攝影課程，包括攝影構圖、攝影光線處理、人像攝影、風光攝影、靜物攝影、彩色攝影、新聞攝影、生活攝影、暗室技術等。這些課程，都是在吳印咸主持下建立的，有些課他親自執教。這些課程的建立，實際上起著雙重作用：既是電影攝影的專業基礎課，又是圖片攝影的系統訓練。學過這些課程後，既可從事影視攝制，又可從事圖片攝影；既可從事商業攝影，又可從事報道攝影；既可擔任圖片編輯，又可獻身攝影教學和理論研究。因為，吳印咸創立的攝影教學體系是相當全面和完整的；學生掌握的攝影技能雖然因人而異，但總體上是比較全面的。攝影系的畢業生，有多人獻身於圖片攝影崗位，有十多位任職於我國影響最大的攝影畫報——《人民畫報》，擔任副總編輯、總編輯助理、采編室主任、主任記者等重要職務，取得了公認的成就，任職於《中國青年報》的畢業生曾連續三年獲得「全國十佳新聞攝影記者」評選第一名，就是明證。實際上，從50年代中期開始，在全國圖片攝影教育體系中，吳印咸在北京電影學院攝影系所設立的課程，是相當全面的，對學生的培養是嚴謹的。正因為如此，原來的攝影系攝影基礎教研組於1996年擴建為北京電影學院攝影學院，成為我國最早的全面培養圖片攝影人才的高等學府。
吳印咸在主持攝影系的教學期間，高瞻遠矚，十分重視對教師的培養。對於教師隊伍的配備，他提出「三三制」的主張，即全系教師三分之一在第一線教學，三分之一從事藝術創作實踐，三分之一投入備課。這是很有遠見並十分負責任的主張。它從制度上保證了廣大教師的藝術實踐，使課堂教學與生產實踐密切結合起來，也使教師有充足的備課時間，有利於不斷提高教學質量。無疑，這些主張是非常正確的。在這一思想指導之下，幾十年來，攝影系培養出了一大批骨幹教師，他們在攝影教育領域享有很好的知名度，成為攝影教學的中堅力量。
吳印咸在主持攝影教學的同時，自身不忘攝影實踐，先後拍攝了《紅旗譜》、《白求恩大夫》等影片，擔任了故事片《駱駝祥子》的攝影指導，並創作了大量圖片攝影作品。與此同時，他身先士卒，著眼於學科教材建設，撰寫出版了攝影理論巨著、北京電影學院攝影系的第一部教科書——《攝影藝術表現方法》上下冊。此書的面世受到攝影界極大重視。在50年代中期，國內僅有的少量攝影著述涉獵的內容僅僅停留在攝影技術層面，尚無系統講解攝影藝術造型理論和闡述攝影創作規律的專著。而吳印鹹的這部著作，以理論與實踐相結合的特點，系統地闡明了攝影藝術創作在社會生活中的作用、各類攝影體裁的特點以及藝術表現技巧，因而成為我國最早的、最完整的、最系統的、最具權威性的經典之作。該書不僅是當時惟一一所開設攝影藝術課程之高等學府的正式教材，也必然成了社會上廣大的攝影工作者和愛好者難得的讀物。此書出版不久立即售罄，在讀者之間出現了手抄本；1973年，義大利米蘭瑪索塔出版社將此書翻譯出版在西歐發行，為國際攝影出版商所重視，足見其影響之巨。
吳印咸在北京電影學院的十多年中，在攝影理論、攝影實踐、攝影技術與藝術技巧的研究上潛心鑽研、不懈努力，培養了一批又一批電影攝影和圖片攝影的優秀人才，很多人創作出造詣很深的藝術作品，一些人成為電影攝影界和圖片攝影界的領導幹部和骨幹力量，也有人成為知名學者。吳印咸常常為自己作為他們年輕時代的老師感到高興和欣慰。
吳印咸以其師德、人品、藝術學養，深得學生們的敬重和愛戴。吳印咸是我國電影界和攝影界的泰斗，為人卻十分謙和，平易近人，尤其對年輕的教師、年輕的同學充滿關愛。攝影系的同學每逢有集體活動，他都為同學們拍照，並用自己的相紙放大製作出來，送給每人一張。為了節約，照片當然不大。60年代初他去桂林攝影創作，由於拍的膠卷很多，讓一個助教幫他一道顯影。他自己沖洗畫幅較小的135膠卷，助教沖洗畫幅較大的120膠卷。助教心裡很明白，吳院長120膠片不多，不到節骨眼兒上是捨不得動用120的，凡120必是重要畫面，所以格外謹慎。無奈當時經驗不多，注入顯影液時帶進不少氣泡，誤認為葯液已滿，結果使一卷重要底片報廢。助教看著那殘缺不全的影像，傻了眼，內疚極了。正當助教惶恐不安時，吳印咸卻慢慢地說：「沒關系，第二卷就好了。」這樣，那助教才能夠繼續操作下去。這事使那位助教一直牢牢記著，從那以後，不管是他自己的底片，也不管是別人要他沖洗的底片，不論是黑白的還是彩色的，從未出現沖洗事故。
1956年9月1日，北京電影學院舉行開學典禮，吳印咸任副院長，兼任攝影系主任。
中國攝影學會成立，吳印咸被推選為理事。
1960年中國攝影學會第二次全國會員代表大會召開，吳印咸被選為副主席。
1961年，《吳印咸攝影作品展》在北京中國美術館舉辦，展出作品160幅，後到七個省市展出。
1963年至1964年期間，吳印咸出任故事影片《白求恩大夫》總攝影師，到上海在電影製片廠拍攝，為了培養年輕教師，帶了兩位助教作助理。此影片是廠方投產的重點片，創作人員包括多位享有盛名的電影藝術家，住在上海最著名的華僑飯店與國際飯店。有一次，攝影棚內布景未乾，大夥兒休息。吳印咸趁此機會邀約攝影組的機械員（管攝影機的）到他住的華僑飯店的房間洗澡。這使得那位機械員左右為難，應也不是，不應也不是。因為這位機械員是舊社會在電影廠當學徒熬過來的，從來沒遇到這事兒。享有盛望的總攝影師，邀請他到賓館的個人房間洗澡，恐怕也是史無前例了。他找吳印鹹的助教商量：去，還是不去？助教說，吳老是很隨和的，沒有架子。次日，機械員果真去了。助教在飯店門口迎他進屋。他穿了一身嶄新的藍華達呢中山裝，這可能是他最好的衣服了。「文革」開始後，這位機械員老師傅對吳印鹹的處境很擔心。
1966年秋，他特意託人從上海到北京電影學院找那位助教，打聽吳老的現況。助教只好勉強告訴他：吳老威望高人緣好，造反派也不過叫他看看自行車，拔拔草……。吳印咸這位著名的攝影藝術家、攝影教育家就是這樣關心著他人。
當然，吳印咸也時時關心著全國廣大的攝影工作者和愛好者，關心著攝影教育事業在全國的普及。在他高齡離開北京電影學院的教學崗位後，把全部精力投入撰寫攝影著作，並到各地講學，傳播攝影知識。他認為，有幸步入高等攝影院校求學者僅是少數，更多的人要通過「沒有圍牆的大學」進行學習，獲得知識。在他80多歲高齡之時，在寫作之餘，還不辭辛勞，赴陝西、甘肅、四川、山東、遼寧、黑龍江等地講學，並撰寫出版了《人像攝影》、《風光攝影》、《彩色攝影》、《攝影用光》、《攝影濾光鏡使用法》、《攝影構圖120例》等專著，提供攝影人員閱讀。他常說，應該把他從事攝影的經驗傳授給青年人，促進攝影事業的發展和繁榮。直至90多歲他住在療養院時，也是帶著著作手稿，帶著圖片，甚至帶著放大機，不停地寫作，寫作……
1970年任國務院文化組成員、中央五七藝術大學副校長，主持電影系教學工作。
1972年，吳印咸重回延安采風，入住時，整個賓館都傳開消息：「毛主席的攝影師來了！」這個頭銜成就了吳印咸，也設定了他一生的底色。
1979年11月中國攝影學會在北京召開第三屆會員代表大會，決定名為中國攝影家協會，吳印咸為副主席。
攝影作品有：《作家茅盾》、《畫家黃胄》等。
1984年中國人像攝影學會成立，吳印咸被推舉為名譽主席。
攝影作品有：《寧靜的海濱》、《遙攝者》、《騰飛》、《澳門炮台上》等。
1985年中國攝影家協會第四次代表大會在北京舉行，吳印咸當選副主席。
攝影作品有：《〈九歌〉劇照》、《月季》、《牡丹》等。
1987年赴哈爾濱參加《吳印咸攝影六十年作品展》開幕式。
1988年4月，應邀訪美，在美國接受了紐約國際攝影中心授予的「攝影功勛證書」，並展出作品43幅，展覽名為《新中國誕生地——延安》。
7月參加「第十九屆阿爾勒國際攝影節」。
11月，上海第二屆國際攝影展舉辦《吳印咸攝影回顧展》，展出作品121幅。
世界攝影理事會授予吳印咸「名譽會員」稱號。
吳印咸被寫進英國劍橋國際傳記中心的《世界名人錄》。
1989年北京電影學院授予吳印咸「榮譽教授」銜。
被中國電影攝影師學會選為名譽主席。
在新疆烏魯木齊參加《吳印咸攝影回顧展》開幕式。
攝影作品有：《火焰山》等。
1990年，組照《沒有共產黨就沒有新中國》獲第十六屆全國攝影藝術展覽「特別榮譽獎」。
1991年1月，《吳印咸抗日戰爭時期攝影展》在中國人民抗日戰爭紀念館展出，展出作品69幅。
在第五屆中國攝影家協會代表大會上，吳印咸被推舉為協會名譽主席。
1992年3月赴深圳參加深圳攝影大廈落成時開幕的《吳印咸攝影作品展》，展出作品160幅。
10月，中國第二屆攝影節期間在北京展出《吳印咸攝影作品及使用相機展》，展出作品165幅。
參加為中日邦交正常化20周年舉辦的《中日攝影名家二十人聯展》，展出作品12幅。
獲「政府特殊津貼」。
中國電影攝影第一屆評獎委員會授予「電影攝影優秀獎」之「特別獎」。
北京電影學院授予「金燭獎」。
1993年6月《吳印咸攝影作品展》在瑞士維拉博物館展出，展出作品90幅。
《吳印咸攝影作品珍藏》由中央文獻出版社出版。
1994年中國老攝影家協會成立，吳印咸被推舉為名譽主席。
《吳印咸風光花卉攝影集》由中國廣東老攝影家協會、中國廣東華僑攝影學會、中國廣聯實業株式會社聯合出版。
3月，港澳攝影協會頒授「攝影大師」名銜。
9月7日晨與世長辭，終年94歲。

I. 中國電影的發展歷程

（1931年以前）
中國電影事業發端於20世紀初。1905年，北京豐泰照相館創辦人任慶泰（字景豐）拍攝了由譚鑫培主演的《定軍山》片斷，這是中國人自己攝制的第一部影片。1913年，美國人經營的亞細亞影戲公司拍攝了由鄭正秋編劇、張石川導演的中國第一部有故事情節的短片《難夫難妻》。1917年上海商務印書館拍攝時事短片。次年成立活動影戲部，此後拍攝了兩部中國最早的長故事片《閻瑞生》和《紅粉骷髏》。1922年 ，張石川與鄭正秋 、周劍雲等組織明星影片公司，1923年完成由鄭正秋編劇、張石川導演的《孤兒救祖記》，影片嚴肅地涉及了當時的社會實際，表現手法具有較濃的生活氣息，演技自然、親切、樸素。與此同時，出現了大中華百合影片公司、神州影片公司、長城畫片公司、民新影片公司等一批較具規模的影片公司。邵醉翁兄弟於1925年創辦天一影片公司，首先取材於民間故事，拍攝一批古裝片，並在上海掀起拍攝古裝片的熱潮 ，還以此立足於南洋市場。
1925～1927年間，上海先後成立140家中小型電影公司；廣州、北平（今北京）、天津等城市亦拍攝影片。1928年明星公司開拍《火燒紅蓮寺》後又形成一股武俠片熱潮。此後的4年間上海各公司拍攝了400多部故事片，其中一大半是「火燒」、「武俠」、「神怪」之類光怪陸離、粗製濫造影片。1928年，民新、大中華百合等影片公司組合成聯華影業公司，先後拍攝了《戀愛與義務》、《恆娘》、《桃花泣血記》等片。1931年，明星影片公司和友聯影片公司試製成功蠟盤發音有聲影片《歌女紅牡丹》和《虞美人》。1931年華光片上有聲電影公司在日本完成中國第一部片上發音影片《雨過天晴》。到1935年，中國完成了從無聲電影到有聲電影的過渡。 （1931～1937）1930年後，在中國共產黨領導下，先後於上海成立了中國左翼作家聯盟和中國左翼戲劇家聯盟。九一八、一二八事變後，上海的抗日戰爭爆發，電影界的有識之士深感時代需要反映現實的影片。1932年5月，明星影片公司聘請黃子布（夏衍）、鄭君平（鄭伯奇）、錢謙吾（阿英）擔任編劇顧問，與鄭正秋、洪深等一起組成編劇委員會。1933年3月中國共產黨的電影小組成立，由夏衍任組長，成員有錢杏邨、司徒慧敏、王塵無和石凌鶴。電影小組的成立推動了明星、藝華、聯華等影片公司的電影創作，也影響了天一和其他小公司的電影創作。當年生產了《狂流》、《都會的早晨》、《春蠶》、《姊妹花》、《民族生存》、《三個摩登女性》、《小玩意》等一批優秀影片，左翼電影運動取得輝煌成就。國民黨統治當局在開展對中國革命根據地第五次軍事「圍剿」的同時，加強了對革命文化的「圍剿」。針對這種更為尖銳、復雜的形勢，左翼電影工作者進行更加隱蔽的斗爭，創作出《漁光曲》、《新女性》、《大路》、《神女》、《生之哀歌》、《逃亡》等有影響的片目 ，與此同時 ，左翼電影工作者還開辟了新的製片陣地——電通影片公司，拍攝了《桃李劫》、
《風雲兒女》等優秀影片。這個時期還創作一批優秀電影歌曲，如影片《大路》里的《大路歌》和《開路先鋒歌》，《桃李劫》里的《畢業歌》和《風雲兒女》里的《義勇軍進行曲》等，隨著影片的放映，產生了廣泛的社會影響。中國共產黨領導的一二九運動將全國人民愛國運動推向一個新高潮，上海電影界為適應新的形勢，建立起電影界的抗日民族統一戰線。繼「國防文學」口號提出後，1936年2月，「國防電影」作為電影創作口號也被提出。1936～1937年7月，上海各電影公司拍攝出一批不同題材樣式和內容的國防電影，有《生死同心》、《壓歲錢》、《十字街頭》、《馬路天使》、《迷途的羔羊》、《狼山喋血記》、《壯志凌雲》、《青年進行曲》等影片。 （1937～1945）
在國民黨統治區，1938年，周恩來代表中國共產黨參加軍事委員會政治部的領導工作 ，直接地推動了抗戰電影的發展。中國電影製片廠在政治部三廳領導下，由陽翰笙擔任編導委員會主任委員，迅速投入抗戰電影的攝制及其他工作。先後在武漢、重慶拍攝了《保衛我們的土地》、《八百壯士》、《勝利進行曲》、《青年中國》、《塞上風雲》、《還我故鄉》、《警魂歌》等表現軍民英勇抗戰的影片，以及《民族萬歲》等新聞紀錄片。國民黨直接領導的中央電影攝影場和1935年成立於太原的西北影業公司也拍攝了宣傳抗日的故事片和新聞紀錄片。香港到1937年6月底為止，成立了南洋、大觀等50多家拍攝粵語片的電影公司。隨著抗日戰爭爆發，香港愛國電影工作者拍攝了抗戰題材的影片。從1937年11月中國軍隊撤離上海到1941年太平洋戰爭爆發、日本帝國主義軍隊進入上海租界為止，上海被稱為「孤島」時期。這一時期，1938年有新華、藝華、國華等私營電影公司拍攝影片。隨著新華攝制的影片《木蘭從軍》上映後的賣座，形成了古裝片拍攝浪潮。1941年，時裝片取代古裝片，新華、藝華、國華、金星等10幾家影片公司，出品80多部影片，時裝片有60部。萬籟鳴、萬古蟾(見萬氏兄弟)繪制完成的動畫片《鐵扇公主》是中國第一部較長的動畫片。
在日本佔領區，日本帝國主義1937年8月21日在長春成立「滿洲映畫株式會社」（簡稱「滿映」）。後在北平（今北京）成立華北電影股份有限公司。1939年於上海成立中華電影股份有限公司。太平洋戰爭爆發後，日偽將新華等幾家影片公司合並，成立中華聯合製片有限公司（簡稱中聯）。1943年5月12日將以上電影機構合並 ，成立中華電影聯合股份有限公司（簡稱華影）。中聯和華影在4年中拍攝近130部故事片，有宣揚所謂「中日親善」、「共存共榮」的《春江遺恨》等影片，為迷惑中國觀眾，也拍攝了不少以戀愛為中心的影片。在抗日根據地，1938年，在八路軍總政治部領導下，由延安電影團袁牧之擔任編導，吳印咸、徐肖冰、吳本立擔任攝影 ，用僅有的兩部攝影機拍攝長紀錄片《延安與八路軍》。1942年又完成長紀錄片《生產與戰斗結合起來》，以及一些反映當時延安重大社會政治生活的新聞片。還建立一個放映隊，在陝甘寧邊區、晉綏邊區前線一帶放映電影。新四軍淮北根據地於1942年購得16毫米攝影機 ，拍攝了有關新四軍生活的影片素材，1946年剪接完成長紀錄片《新四軍的部隊生活》。 （1945～1949）
抗日戰爭勝利後，國民黨宣傳部和國防部分別接管了上海、北平、長春、南京等地的電影產業。在中國共產黨地下組織的領導下，一部分革命和愛國的電影工作者進入由中央電影攝影場改組的中央電影企業股份有限公司（簡稱中電）各廠，利用國民黨的電影基地，拍攝進步影片；另一部分參加進步電影的基本陣地昆侖影業公司，對文華、國泰、大同等民營影片公司也採取團結、支持、爭取和協作的方針，使之拍出進步影片。這樣，在1946～1949年間拍攝了《一江春水向東流》、《萬家燈火》、《烏鴉與麻雀》、《松花江上》、《夜店》、《還鄉日記》、《遙遠的愛》、《幸福狂想曲》、《小城之春》等優秀影片。這一時期上海共有20多家小電影公司，拍攝了約40部影片，其中大部分渲染謀殺、間諜、偵探、心理變態或描寫所謂家庭愛情糾葛等。在解放區，1946年成立延安電影製片廠。1947年以該廠部分人員為基礎，組成西北電影工學隊前往東北。
1946年10月在晉察冀軍區成立華北電影隊。1946年長春解放後，中共中央東北局指派舒群、田方等人接管「滿映」。1946年10月成立東北電影製片廠（簡稱東影），在極其艱苦的條件下，完成17輯大型新聞紀錄片《民主東北》，以及木偶片《皇帝夢》、科教片《預防鼠疫》、短故事片《留下他打老蔣》、動畫片《瓮中捉鱉》、翻譯片《普通一兵》。1949年4月，東影遷回長春，1955年改為長春電影製片廠。北平、上海解放後，在北平、上海軍事管制委員會領導下，接管了在北平、上海的國民黨製片機構，分別成立北平電影製片廠（後改為北京電影製片廠）和上海電影製片廠。1949年4月，成立中央電影事業管理局，擔負領導全國電影工作的任務。 （1949年以後）
中華人民共和國建立後 ，中國電影事業的發展進入一個新時期。50年代初期，上海原各私營電影製片廠聯合組建為公私合營的上海聯合電影製片廠，於1953年並入上海電影製片廠。這樣，故事片的生產完全由長春、北京、上海3家國營廠承擔。為了培養人才，上海、北京先後成立電影學校，北京的電影學校後成為中國唯一的高等電影專業學府——北京電影學院。與此同時，成立了中國電影發行放映公司，籌建了保定電影膠片廠，南京、哈爾濱、上海都建立了電影機械廠，以及八一電影機械廠和北京電影洗印廠等電影工業企業。新中國電影從1949年製作第一部以工人階級作為解放了的主人翁的影片《橋》開始，在很短的時間，拍攝了《白毛女》、《鋼鐵戰士》、《上饒集中營》、《新兒女英雄傳》、《翠崗紅旗》、《我這一輩子》、《腐蝕》等優秀故事片 ，以及新聞紀錄片《百萬雄師過大江》、《紅旗漫卷西風》等。但是，由於在電影創作指導思想方面過分強調電影的政治宣傳作用，造成題材單一的傾向。對《武訓傳》等影片的批判，挫傷了部分創作人員的積極性，導致了創作拘謹、產量下降。1953年，為了改變這種局面，有關領導提出改進領導方法，鼓勵藝術家發揮各自長處，從各方面反映革命的歷史和現實。1956年，毛澤東同志提出了發展社會主義文學藝術和科學的「百花齊放、百家爭鳴」的方針。為了貫徹這一方針，電影局從指導思想、領導、體制等多方面進行改革，取得積極成果，故事片生產由1951年年產10多部逐漸增加到1957年年產40多部，1957年文化部舉辦了中華人民共和國建立以後第一次優秀影片評獎 ，獎勵了1949～1955年攝制的《南征北戰》、《智取華山》、《渡江偵察記》、《雞毛信》、《董存瑞》、《祝福》、《李時珍》、《神筆》（美術片）、《淡水養魚》（科教片）等69部優秀影片。1957年，隨著反右派斗爭的擴大化，對一些影片和藝術家也進行了錯誤的批判。1958年又拍攝了許多報道性宣傳大躍進中某些虛假的「新事物」的影片，又一次干擾了電影的創作。不久，中央逐步糾正了大躍進中「左」的錯誤，周恩來對電影界也提出了注意影片質量的要求，促使中國電影事業在1959年形成一個繁榮時期，拍攝了《林則徐》、《聶耳》、《萬水千山》、《青春之歌》、《林家鋪子》、《老兵新傳》、《五朵金花》等題材風格多樣、在思想與藝術上達到了較高統一的影片。但是不久，在反右傾運動中，電影界又批判所謂的資產階級人性論和人道主義。加之三年自然災害，膠片、器材等嚴重短缺，電影生產又逐步下降。1961年，文化部和中共中央宣傳部重申堅決貫徹雙百方針，糾正了違背藝術規律，對文藝創作進行簡單粗暴的批評干預的「左」的思潮，制定了改善文藝工作和電影工作的一些管理條例。使60年代初期的電影走入正軌，到1965年，形成中華人民共和國建立以後第二個電影創作高潮，生產了《甲午風雲》、《革命家庭》、《紅旗譜》、《舞台姐妹》、《小兵張嘎》、《英雄兒女》、《農奴》、《白求恩大夫》、《早春二月》、《楊門女將》等優秀影片，以及優秀美術片《大鬧天宮》、《小蝌蚪找媽媽》等。與此同時，電影放映單位從1949年的400多個發展到1965年的20363個 。到1965年為止，中國電影發行放映公司共發行1213部長短影片。中國自己的電影工業也已具備相當規模 ，可以生產洗印、錄音、攝影、放映機等各種設備、器材，並基本達到自給。但在1966年爆發了文化大革命，電影界百花凋零，萬馬齊喑。粉碎四人幫後，電影事業獲得發展。1979年10月鄧小平代表黨中央肯定了文化大革命前17年的文藝路線基本是正確的，總結了歷史的經驗教訓，糾正了過去提出的「文藝服從政治 、文藝從屬政治」的偏頗提法 ，重申執行雙百方針。 2013年在人們對《泰囧》的驚嘆聲中開始。3000萬成本的《泰囧》在1月1日這天跨過10億票房大關，2月17日最終落畫時收入12.57億，成為有史以來最賣座的華語電影——片方最初的預期只是4億。同在2月，2013年的國產片票房冠軍也誕生了，周星馳的《西遊·降魔篇》，從大年初一到到初六，拿到了5億票房，並且鬼使神差地一路賣座下去，直到停在12.46億元——雖然並未達到周星馳預估的15億，這個大膽的想像來自《泰囧》的鼓舞 。
2013年中國的電影票房年收入的217.69億中，國產電影收獲了127億。收獲的批評也不少。有人說國產片越來越像春晚，觀眾「邊看邊罵，邊罵邊看」。到了年底，「國民導演」馮小剛給罵得邪火攻心，在微博上反過來痛罵影評人，狠狠地出了一口氣。
張藝謀的《英雄》還能在媒體引發廣泛的價值觀層面上的嚴肅批評和爭論，這種情況今天難以重現。一是互聯網的速食文字使爭論大多停留在意氣和口水，二是國產電影在商業道路上越發「成熟」，早早摘除了可能在意識形態上帶來的麻煩。
票房口碑都不錯的電影《中國合夥人》這樣評價它的主角、民營企業家成東青：「他壓根就沒想過去改變這個世界，但至少他能做到不被這個世界改變，永遠地土鱉下去。」影片末尾很勵志地羅列出柳傳志、馬雲、馮侖、陶華碧、李開復、王石等成功企業家的肖像，這無意中勾勒出了2013年國產電影的主流心態——信仰成功，尤其是本土市場的成功。 2012年，內地進口片票房近88億，國產片票房82.7億，算輸。對中國電影來說，2013註定是以翻身為目標的一年。翻身仗的開場手忙腳亂：王家衛《一代宗師》公映日期在媒體上推遲數次，終於定在1月8日，不能再推。1月3日，王家衛在泰國做總合成，動畫部分在法國，特效在法國和香港，音樂在日本，聲音效果在澳大利亞，還有在加拿大的、在北京的。要通過技術審查，要搞首映式，要做拷貝並把硬碟分發到各影院終端，保證1月8日的上映。所有人捏著一把汗。
還真做到了。雖然影迷從來不拿票房衡量王家衛，但《一代宗師》的2.87億成為王家衛在內地的最好成績。盡管圈內人對它的期待，至少是過3億。
新麗傳媒出品的《101次求婚》在正月初三上映，這個時間點被業內視為「不按牌理出牌」。除了主演林志玲和黃渤，這部小成本電影一切都是陌生的，導演陳正道，恐怕至今都沒幾個人認識，它意外拿到1.99億票房，為國產小片又添了不少信心。
《北京遇上西雅圖》原來叫《美麗有緣》，出品人江志強是香港人，這是香港喜歡的片名，後來由熟知內地的業內人士建議改名，被稱為「割了雙眼皮上場」。
上映時間是傳統淡季，江志強試探性地問了解市場的人：能賣到1億嗎？導演薛曉路則問：能賣到2億嗎？上映頭兩天，日票房都只1000萬出頭，但緊接著，觀影史上的奇跡出現了。幾天後，突然出現了3600萬的數字，結果完全憑著口碑，上映多天的片子竟然開始反彈和爆發：6天過億，10天2億，基本成為黑馬，最終跑進「5億俱樂部」。
管虎的《廚子·戲子·痞子》在市場上沒有同期的「西雅圖」這么熱鬧。雖然有批評拿這部電影與「手撕鬼子」的抗日神劇相提並論，但它仍收得2.7億元，成為「第六代」導演票房過億的「奇跡」。國產電影的話題性徹底超過了《霍比特人》、《巨人殺手傑克》、《魔境仙蹤》這些同期進口片。韓國「外援」執導的小成本愛情片《分手合約》被稱為「搭順風車」，也過億了。陳正道、薛曉路、管虎，三個年輕導演為國產電影帶來某種強烈的信號：「中國電影結出了奇葩。它們的容貌五官是觀眾願意接受的。」
《致我們終將逝去的青春》公映時，距離《鋼鐵俠3》公映只有5天。趙薇的粉絲、原作小說的粉絲顯示了他們的力量，首映當日票房4500萬刷新2D國產電影的歷史紀錄。《鋼鐵俠3》上映後兩部電影並非此消彼長，而是比翼齊飛，結果創造了周票房9.2億的紀錄。3D片《鋼鐵俠3》成為2013年進口片票房冠軍，而《致青春》的成績比它只差四千多萬，屈居年度票房的第三名。
2013上半年結束的時候，國產電影票房佔比達到了一個歷史結點：62.7%。2012年這個數字是48.46%。但《超人：鋼鐵之軀》和《環太平洋》領隊的美國大片隨即在沒有保護的暑期檔來勢洶洶。「超人」上映5天，國產片策略性地放出了郭敬明和他的《小時代》。郭敬明粉絲登場，「超人」迅速變成凡人，《環太平洋》也受到阻擊。上半年的電影多少有些好口碑。2013下半年，《小時代》伴著巨大的爭議，而「富二代」（同在6月面市的《天機·富春山居圖》、《不二神探》和《小時代》的簡稱）遇到的則是巨大非議。最終暑期檔結束，國產片票房比例落到58%-59%。
2013年9月淡季，新人導演的小成本法庭戲《全民目擊》有人罵也有人喜歡，完成了1.8億。國慶黃金周，徐克的《狄仁傑之神都龍王》不出意料地收獲了6億。此間還有彭氏兄弟的《逃出生天》，品相不錯，票房卻只有1.8億，黃金周結束了。市場隨後疲軟，從10月中旬到11月中，二十多天里每天全國票房收入只有2000萬上下，無論國產片還是進口片，都無法力挽這一段的頹勢。
《地心引力》此時被釋放，以期拉動市場。超級英雄和超級特效維持著好萊塢在中國市場上的面子，而且他們已經知道在《地心引力》的關鍵位置放上天宮一號，令中國觀眾相當受用。
《掃毒》在11月底登陸，《無人區》出現在12月初，各自拿他們應得的票房。《掃毒》上映的時候，國產片票房比例已經落到了54%。年末賀歲檔期，沒有政策上的保護和限制，但進口片主動避讓了。2013年賀歲檔，國產片都是常規賀歲作品，反倒出不來《泰囧》那樣神經級的黑馬。賀歲檔最終只拿到21.5億，比2012年少了4億，這也是意料之中。
這一年，33部國產片票房過億，國產片總票房127.67億，以58.6%的數字翻身壓住進口片。盤算下來，2013年總票房比2012年凈增47億，而這47億，96%來自國產影片。
2015年12月31日，國家新聞出版廣電總局電影局通報，2015年全國電影總票房為440.69億元，比2014年增長48.7%，創下「十二五」以來最高年度增幅。其中，國產影片票房271.36億元，占總票房的61.58%，以較大優勢保持了國產電影在中國電影市場的主導地位。
據統計，2015年我國故事影片產量686部，全年票房過億影片共計81部，其中國產影片47部；國產影片海外銷售收入27.7億元，比2014年增長48.13%；全年城市影院觀眾人次達到12.6億，比2014年增長51.08%。
電影局相關負責人介紹，2015年中國電影堅持以人民為中心的創作導向，走上質量提升、產能優化的新階段，社會效益和經濟效益取得雙豐收。同時，大批優秀青年電影人才相繼脫穎而出，「互聯網+」促使各種新型業態進入電影行業。
特別是國產影片不斷提高創作水平，不斷豐富類型品種，受到了市場和觀眾歡迎。涌現出《西遊記之大聖歸來》《捉妖記》《滾蛋吧！腫瘤君》《狼圖騰》《烈日灼心》《戰狼》《解救吾先生》《尋龍訣》《老炮兒》等一批優秀影片，鞏固了國產影片在電影市場的主導地位。根據在2015年重要檔期開展的綜合性電影觀眾滿意度調查顯示，電影評價不再「唯票房論」，國產影片的口碑處於持續上升態勢。
此外，2015年影院建設繼續保持快速增長，全年新增銀幕8035塊，平均每天增長22塊，全國銀幕總數已達31627塊。全國影院已全部實現數字化，縣級城市影院全覆蓋已基本實現。 中國第一部電影是戲曲片京劇《定軍山》，內有《請纓》、《舞刀》等片斷，1905年（清光緒三十一年），由北京豐泰照相館攝制。無聲片，長約半小時。 中國第一部故事片是《難夫難妻》，1913年在上海拍攝，無聲片，鄭正秋編劇，鄭正秋和張石川聯合導演。
中國第一部有聲電影是《歌女紅牡丹》，明星影片公司1931年攝制。
中國第一部獲得國際大獎的影片是20世紀30年代由蔡楚生導演的《漁光曲》，它在1935年莫斯科國際電影節上獲「榮譽獎」。
中國第一部彩色電影是1948年拍攝於上海的戲曲片《生死恨》，由華藝影片公司出品。費穆導演，主演梅蘭芳，著名攝影師黃紹芬為攝影指導，李生偉任攝影師。
新中國成立後第一部故事片是《橋》，編劇於敏，導演王濱，東北電影製片廠1949年攝制。
中國第一部彩色故事片是1956年拍的《祝福》（魯迅著，夏衍改編，桑弧導演），北京電影製片廠攝制。
中國第一部彩色寬銀幕故事片是1959年拍的《老兵新傳》，編劇李准，導演沈浮，上海海燕電影製片廠攝制。
中國第一部彩色立體寬銀幕故事片是1962年拍的《魔術師的奇遇》，編劇：王煉、陳恭敏、桑弧，導演桑弧，上海天馬電影製片廠攝制。
中國第一部彩色舞台紀錄片是1953年拍的《梁山伯與祝英台》，編劇：徐進、桑弧，導演桑弧、黃沙，上海電影製片廠攝制。
中國第一部遮幅式寬銀幕故事片是1977年拍的《青春》，李雲官、王煉，編劇，謝晉導演。
新中國成立後的第一部譯製片是《團的兒子》，原譯名《小英雄》，楊范、陳涓翻譯，周彥譯制導演，上海電影製片廠1950年譯制。
中國與外國合拍的第一部彩色故事片是1958年由北京電影製片廠與法國加朗斯公司合攝的《風箏》，導演王家乙、羅歇·比果。
中國第一部獲得德國柏林國際電影節最高獎項「金熊獎」的電影是《紅高粱》，導演張藝謀。
中國第一部獲得義大利威尼斯國際電影節最高獎項「金獅獎」的電影是《悲情城市》，導演侯孝賢。
中國第一部獲得法國戛納國際電影節最高獎項「金棕櫚獎」的電影是《霸王別姬》，導演陳凱歌。
中國第一次提名奧斯卡最佳外語片的電影是《菊豆》，導演張藝謀。
中國第一次獲得奧斯卡最佳外語片的電影是《卧虎藏龍》，導演李安。