搖滾老爸電影票房

① 搖滾電影

推薦你：

史上最經典的15部搖滾電影
1、《晝夜搖滾》(ROCK AROUND THE CLOCK)1956年

它也許是世界上第一部真正的搖滾電影，也是搖滾這個詞第一次被用到電影中，以今天的眼光來看，它其實和一部紀錄片差不多，因為片中的情節幾乎可以忽略不記，台詞也只是對音樂的鋪墊，它真正的意義在於匯集了搖滾樂最早一批樂手歌手的現場演出，並用這些瘋狂在現實世界裡引出更多瘋狂，由於比爾·哈利、「彗星」等人的演出實在瘋狂，而引起的騷亂又太多，所以在英國眾多城市遭到禁映。

2、《神秘列車》(MYSTERY TRAIN)1989年

吉姆·賈木許電影作品，這部電影比貓王自己的一大堆電影更能反映其精神實質。

3、《Jimi Hendrix——Experience Electric Ladyland》1970年

Jimi Hendrix的英年早逝，叫樂評人認定這是搖滾樂壇在十九世紀的最重要損失之一，他迷幻的吉他手法，將個人靈氣與音樂結合得叫聽者動容，能夠將吉他弦變成如人類的舌頭，會講話，會令人開心，落淚。今之這張Electric Lady land的VCD，就製成一張Jimi Hendrix自傳式的影像紀錄，收入Hendrix演出的片段，在音樂製作時的認真態度，完全是沖破時空活現眼前。而且也訪問了不少樂壇中人，例如 Steve Windwood，Eddie Kramer(他是ElectricLadyland大碟的錄音師)，亦有Hendrix的經理人Chas Chandler，亦即是Animals的bass手，從他們的說話中，皆對這位天才給予極高贊賞，更可看出他們是言出於心。VCD中，當然也少不了收入 Hendrix的live performance，在台上他就如著了魔的投入，這裡面就有All Along The Watchtower，Gypsy Eyes，Crosstown Traffic，Voodoo Chill……看見他完全投入的演出，指法如飛在吉他弦線上勾劃出靈魂，當今之世，已沒有一位吉他手有此能耐；這張Electric Lady land肯定是Hendrix迷的珍藏品，甚至是他一個音樂圖監；就算你是初接觸這名字，也可從這VCD中對他了解更多。這就是一個音樂必修課，課題是：Jimi Hendrix。

4、《脂粉貓王》(Jaihouse Rock)1957

「貓王」艾爾維斯·普萊斯利最典型的搖滾電影之一，描敘一個不安分的小子在監獄里迷上搖滾，出獄後成為搖滾紅星，後來又蛻變成一個利慾熏心的大明星，失去了最親密的朋友雲雲。在「貓王」無數連歌帶演的爛片中，好歹這還算一部真正描述搖滾樂本身的電影，他的神采也還真的算得上叫人興奮。

5、《別回頭》(Dont Lookback)1967年

這部紀錄片是對BOBDYLAN1965年英國巡演的忠實記錄，導演彭內貝克用影像清晰地說明那時的鮑波與「披頭四」是多麼的不同，與同時期的《苦難日之夜》相比，《別回頭》更直接、深刻，對自己的拍攝對象也沒有造星般地刻意吹捧，甚至還有毫不掩飾的刻意嘲諷。但是，再冷靜的鏡頭都無法掩蓋年輕迪倫的燦爛光芒，同現在的老迪倫相比，年輕的他無與倫比的傲慢，機智，激情洋溢，而其中一段以跨掉派代表艾倫·金斯堡為背景的開場更是彌足珍貴。

6、《紫醉金迷》(Velvet Goldmine)1998年

影片再現了英國華麗搖滾在20世紀70年代早期時的景象。藝名為Maxwell Demon的華麗搖滾明星Brian Slade預言了自己將死於舞台上，當他的遇刺騙局被揭露後，他的星途就走到了盡頭。10年後，原來是Slade歌迷的英國記者Arthur Stuart要發表一篇名為《究竟發生了什麼？》的文章。影片馬上轉為多線索模式，從多個角度展示了BrianSlade的生活和事業，包括他和妻子Mandy Slade及瘋狂的美國歌手Curt Wild之間的雙性戀經歷。很有趣的是，英國出身的伊萬·麥格雷戈在這部電影中竟然飾演一個美國本土搖滾歌手，他爆發力十足的演唱，啟發了片中的英國華麗搖滾歌手，兩人產生了一段同志情誼，而另一個主要演員，紐約時報記者年輕時對自身慾望的探索，也是經由他的改變。劇中伊萬·麥格雷戈不僅跟每個主角都有一段纏綿，甚至不惜在舞台上演唱到一半時三點全露的火辣情節，我想這也是他跟一般偶像明星截然不同的地方，他不為表演所限，自然也不拘泥於形象。

7、《伍德斯托克》(WOODSTOCK)1970年

這部幾乎可以稱之為樂史上最著名的搖滾紀錄片，記錄了嬉皮年代的音樂神話。如果你聽搖滾而不知道這個，那你……

8、《迷牆》(THE WALL)1982年

一部最出色的也是最著名的搖滾電影。1979年英國的傳奇搖滾樂隊Pink Floyd推出了搖滾樂史上最經典的作品之一——概念性雙唱片專集《The Wall》，由樂隊的靈魂人物Roger Waters根據自身經歷創作的半自傳性作品。這張唱片以「牆」的概念為基礎，抒發了對戰爭的恐懼(Roger Waters的父親死於二戰)，對人性麻木的控訴和社會陰暗面的描寫，唱片推出後，不僅在搖滾樂界，而且引起整個西方文化界的巨大反響。兩年後，英國著名導演阿侖·派克決意把它搬上銀幕，他請來了英國樂隊Boomtownrats的主唱Bob Geldof扮演影片主角Pink，運用大量的電影表現手法——蒙太奇和動畫手段極好地傳達了唱片的主題(當然也有導演自己的理解)，不僅如此，影片的音響表現手法引起極大震動，全片沒有一句對白，全部採用Pink Floyd在雙唱片專集《The wall》中的歌曲(也有唱片中未出現的一些歌曲在影片中出現)作為推動影片情節發展的媒介，就像一部長篇music video。可以說這部影片的出現直接引發music video的熱潮出現。另外影片的製作方法也引起後來電影人的紛紛仿效。不過如果你對西方戰後青年的概況和唱片本身的內容不夠了解的話，你大概不易看懂這部片子。值得一提的是阿侖·派克在十五年後，又拍攝了一部根據音樂劇改編的影片《Evita》(貝隆夫人，由麥當娜主演)，全片仍然沒有一句對白。

9、《席德與南希》(SID AND NANCY)1986年

雖然「性手槍」不是最出色的朋克樂隊，但他們是最出名的朋克樂隊，《希德與南茜》是關於這支傳奇樂隊的吉他手希德·維舍斯與其美國女友南茜·斯龐根那反復無常的情愛關系和羅密歐朱麗葉式的悲劇結局，導演對這兩個社會食物鏈最底端的邊緣人進行了客觀的刻畫：他們的粗暴和痛苦，他們的敏感和自傷，他們走向自我毀滅卻似乎不可避免……每一格影像都展現了電影的憤怒、激動和真誠。經過那次危機四伏的美國巡演，「性手槍」終告解體，希德仍在viper毒癮的控制之下，他試圖開始個人發展，但人們在一個早上發現南茜被捅死倒在地板上，希德因為謀殺罪被捕，他們的悲劇正好印證了朋克樂隊「玩鬧大會」(Circle Jerks)的一首歌——「Love Kills」(愛會殺人)。科特尼·拉芙和科特·柯本的關系，經常被用來與南茜和希德的關系作比，而科特尼·拉芙恰好在這部電影裡面扮演了一個小角色。加里·歐德曼和克洛·韋伯以令人折服的演技將希德與南茜關系中的那份不成熟、相互傷害及令人反感的一面清晰地凸現在觀眾眼前，而他們那決意擺脫任何束縛的愛情又是那麼令人感傷，乃至啜泣。2000年的《骯臟與憤怒》(The Filth And The Fury)是一部關於「性手槍」樂隊的傑出紀錄片，真實、客觀、滿懷熱情，而又頗具觀賞性。

10、《美國風情畫》(American Graffiti)1973年

《星球大戰》系列的導演喬治·盧卡斯能拍出這樣清新可人的小品，令人嘆服。影片主演是哈里森·福特。故事以1962 年夏天美國一個小鎮為背景，描寫幾個高中生畢業一夜的生活，反映了越戰前夕過著優裕富足生活的美國青年人的思想、感情，其中引用了大量美國50年代的搖滾樂作為背景音樂，如：BillHaley(比爾·哈利)的《rockaroundtheclock》(晝夜搖滾)等等，應該說是恰如其分。這部影片是喬治 ·盧卡斯最有深度的作品——我就不懂為什麼美國人對《星戰》這樣的適合於兒童觀看的影片這么津津樂道——《美國風情畫》比《星戰》強多了。

11、《猜火車》(Train Spotting)1996年

這部電影改編自艾文·威爾士1993年同名暢銷小說；成本僅二百五十萬美元，拍攝時間49天。從一出爐，它就成為了輿論的焦點。不僅因為在這部低成本影片中對viper吸食作極為細致的描寫，更由於片中所充斥的墮落情緒——倫敦的影評人說這部影片使人想要「以身試毒」。當然影片的導演並不承認，他認為影片後部對毒癮來臨時的痛苦描寫是很客觀的。

事實上，整部影片的態度與其說是客觀不如說是冷漠。影片以第一人稱作為敘事角度，完全在主人公的敘述中展開情節，隱藏影片的立場；而在本來已十分鬆散的結構中隨意終止敘述加入評論、分析甚至跨時空的追憶；這種純主觀的手法不僅使人耳目一新，也十分貼切影片的基調，從而以後的同類型影片屢屢採用，幾乎成為固定模式。影片以主人公瑞頓的一段自序作為開場白：「……大電視、健身器、富特轎車、朝九晚五……選擇……太多選擇，你選擇什麼？我選擇不選擇。」廣角鏡頭跟拍，配之以城市街景和IggyPop的音樂。

影片的展開部分則完全是以瑞頓為首的一小撮頹廢青年的生活實景：他們終日無所事事，東游西逛，打架酗酒泡妞吸毒；聚在鐵道邊打賭猜測下一列火車的經過時間以打發時日，還共同養著一個不知誰是父親的嬰兒。他們滿足於這種糜爛的生活狀態，即不想也認為不能改變現狀，逃避一切規范和責任，並且全部是無go- vern-ment主義者和viper吸食者。在一次暢快淋漓的集體吸毒後小嬰兒意外死亡，這強烈刺激了可能是父親的每一個人；促使瑞頓在無數次失敗後下定決心戒毒。就在他戒毒成功開始普通人生活時，暴力愛好者巴比帶著瑞頓的舊日夥伴找上了他，要他一起參與一次巨額販毒。最終瑞頓偷走了販毒所得的錢消失在人群之中。

片中瑞頓過量吸食viper後精神恍惚，昏倒在街頭的段落以浪漫主義的高速攝影處理，背景配以LoudReed寧靜的《OnePerfectDay》，極寫吸毒後的快感；隨之而來的戒毒過程則用超現實主義手法表現，以嘈雜的電子樂配合色彩極不和諧的畫面構成感官刺激；與上一段落形成強烈對比。這些描寫怪誕而又真實，堪稱經典之筆。

瑞頓的夥伴在空寂無聲的鐵道邊大聲說：「蘇格蘭，蘇格蘭，這是全世界最醜陋的地方。」其他人則對他大肆嘲笑——這就是後現代的「憤怒青年」們，他們在夢魘般的生活中自我放逐，不再樹立任何意義上的精神之父。《猜火車》以其冷靜的喻諷口吻，真實的敘述態度，貫穿始終的黑色幽默感及具現代感的聲畫處理成為另類影片中的經典；更因其中所表現的價值觀和自我意識引起了極大關注和爭論。以後一系列的另類影片中幾乎部部都有它的影子。無怪乎有人說：「整部《NOWHERE》(美國另類影片)也比不上《猜火車》的五分鍾。」

12、《大門》(THE DOORS)1991年

這是我個人十分喜愛的一部影片——當然和導演有關，我是奧列佛·斯通的忠實影迷，同時也是The Doors樂隊及其主唱歌手Jim Morrison(吉姆·莫里森)的忠實樂迷。奧列佛·斯通和吉姆·莫里森是UCLA(加州大學洛杉磯分校)電影學院的校友，吉姆·莫里森在世期間，斯通曾給吉姆讀過自己寫的劇本，在20世紀80年代初期，斯通就萌發了把吉姆和大門樂隊的事跡搬上銀幕的想法，這個願望直到斯通完成了《生逢七月四日》後才得以實現，在他宣布要拍攝這部影片之後，很多男影星都爭相要飾演男主角吉姆——因為這個角色實在是太有挑戰性了，最後外形酷似吉姆·莫里森的方·基默幸運入選。斯通在拍攝這部影片時，採取的不同於一般人物傳記片的手法，截取了吉姆一生的幾個片段，並且並不完全拘泥於史實，甚至是一些超現實主義的手法(如那個反復出現的死於車禍的老印第安人)來表現吉姆和大門樂隊的傳奇經歷，取得很好效果。斯通不愧於電影大師的稱號，他對影片的氣氛和節奏把握得恰到好處。方· 基默的演出也十分出色，為了演好這個極富爭議的角色，他不但認真研究表演方法，而且刻苦鑽研了吉姆和大門樂隊的詩作和歌曲，認真體會角色的性格，甚至模仿吉姆的一舉一動，應該說，他把這個人物刻畫得淋漓盡致，不但是形似，而且是神似(即使沒看過影片，只看過劇照的人相信也會同意我的說法)。方·基默為此付出的代價是在影片拍攝結束的很長一段時間內，不能從角色中解脫出來。這部影片和斯通的其他作品一樣，放映後引起極大的爭議，但其藝術價值毋容置疑。這部影片也向人們證明——方·基默和梅格·瑞恩(在影片中飾演吉姆的妻子帕米拉)不是只會扮演諸如《壯志凌雲》中那樣傻傻的角色。

13、《歌聲淚痕》(THEROSE)1979年

這是一部關於搖滾樂史上最偉大的女性——JanisJoplin的傳記片，製片人找了一位外形比較相似、同時也是一名歌手的貝蒂·米德勒來出演這位傳奇女星的短暫一生，令人唏噓不已。貝蒂·米德勒的表演應該說是比較到位的。影片中除了引用了大量JanisJoplin的歌曲以外，貝蒂·米德勒也一展歌喉，在影片中大放異彩。影片的原聲專集十分暢銷，其中出現了一曲也許是搖滾樂史上最為動聽的歌曲《Therose》(玫瑰)。

14、《搖滾夢》(Starstruck)1982年

這是一部不需要知道故事，不需要知道導演，也能夠隨之搖擺狂舞的搖滾電影！俗套的劇情：女孩懷著摘星夢，女孩的母親失業，家庭陷入危機，女孩參加歌唱比賽，女孩遇見男孩，男孩失去女孩，男孩贏回女孩芳心。導演展現駕馭類型電影的神奇能力，全片洋溢的青春搖滾氣息宛如歌舞劇版《舞國英雄》，喜愛搖滾樂的你不可錯過！

15、《給我庇護》(Gimme Shelter)1970年

1969年Woodstock音樂節四個月之後，發生了一次名氣遠在前者之下、但就意義與成就來說不遑多讓的槍殺事件。這部電影就是記錄這次事件的。這支樂隊可以說是20世紀60年代搖滾的終結者，當然它的表面現象是1969年12月。當時，在美國有大量樂迷的Rolling Stones樂隊在美國加州奧德蒙舉行一場免費演唱會，當天有40萬觀眾來到現場，但悲劇發生了，被聘來維持秩序的飛車party在演唱會上演了暴力的場面，一名觀眾被追殺而死。這部又名《讓我躲藏》的紀錄片記下了「滾石」樂隊最值得珍藏的瞬間，也記下了「地獄天使」的兇猛身影，本來是來維持秩序的他們最終卻與部分觀眾大打出手，讓20世紀60年代愛與和平的聚會的巨大神話在瞬間倒塌，正因為這些無比真實的鏡頭，這部電影在搖滾文獻中的重要性非同一般。

補充：
American.Hardcore（美國硬核）2006
Metal.A.Headbangers.Journey（重金屬之旅）2005
Fight Club （搏擊俱樂部 ）1999
The Buddy Holly Story（巴迪．霍利的故事）1978
THE SONG REMAINS THE SAME（永遠的齊泊林飛艇）
《北京雜種》（made in china）
《北京樂與路》（made in china）
《披頭歲月》
《搖滾青年》（made in china）
《MEETING PEOPLE IS EASY》「Raidohead」的電影
Spinal Tap（搖滾萬歲）
Almost Famous（幾乎成名）
A Hard Day's Night（一夜狂歡）
Jailhouse Rock（監獄搖滾）
Tommy（湯米）
Hedwig and The Angry Inch（赫德韋格的憤怒樂隊）
Purple Rain（紫雨）

補充2
《Jimi Hendrix--Rainbow Bridge》1970
《逍遙騎士》Easy Rider 1969
《肉大叔》Uncle meat 1968
《苦難日之夜》A HARD DAY』S NIGHT 1964
《搖滾先生》Mr rock and roll 1957
《我不在那兒》I'm Not There 2007
《最後的日子》Last Days 2005
《永不止步》Walk Hard 2007

② 最近好看的外國電影

09年的電影沒看過多少，所以就不怎麼說了。按個人喜好排。

首先說一下喜劇片
09年：
1、《百貨戰警》簡介：http://www.mtime.com/movie/82626/
2、《結婚大作戰》簡介：http://www.mtime.com/movie/78668/
附上以上介紹電影的電影票房，均以美元計算：
《百貨戰警》 北美票房：1.45億 其他地區：0.30億 成本：0.26億
《結婚大作戰》 北美票房：0.58億 其他地區：0.55億 成本：0.30億

08年：
1、《馬達加斯加2》，動畫喜劇。超級搞笑，草原四賤客的再次出擊，全片到處都是笑料，製作精良。
2、《熱帶驚雷》，集結了本斯蒂勒、傑克布萊爾、湯姆克魯斯、小羅伯特唐尼等大牌球星，講述的是一個電影劇組來到東南亞外景地拍攝一部號稱「史上最貴越戰片」的電影。如果你喜歡美式喜劇風格，這部絕對不能錯過。
3、《閃電狗》，迪斯尼動畫，走失好萊塢明星狗踏上尋找主人冒險旅程。
4、《功夫熊貓》，動畫喜劇。不用多說了，國內都很出名的。
5、《好好先生》，金凱瑞主演，表現的還算出彩，本片是一部喜劇勵志片。
6、《糊塗偵探》，最不適合做特工的人卻被破格提升去完成不可能的任務。
7、《別惹佐漢》，亞當桑勒斯主演，講述一個傳奇超級特工隱藏身份改做理發師的爆笑故事。 涉及性，有些低俗。
電影票房：
《馬達加斯加2》 北美票房：1.8億 其他地區：4.14億 製作成本：1.50億
《熱帶驚雷》 北美票房：1.1億 其他地區：7700萬 成本：9200萬
《閃電狗》 北美票房：1.14億 其他地區：1.80億 成本：1.50億
《功夫熊貓》 北美票房：2.15億 其他地區：4.16億 成本：1.30億
《好好先生》 北美票房：9700萬 其他地區：1.31億 成本：7000萬
《糊塗偵探》 北美票房：1.30億 其他地區：1.00億 成本：0.80億
《別惹佐漢》 北美票房：1億 其他地區：1.01億 成本：9000萬

07年：
1、《料理鼠王》（又名：美食總動員），動畫，皮克斯出品，奧斯卡最佳動畫長片。
2、《比賽計劃》，橄欖球四分衛明星碰上私生小女兒所發生的浪漫、搞笑、感人的故事。劇中小女孩很可愛。
3、《荒野大飈客》，四個人到中年的好友厭倦了城市生活騎摩托車自駕旅遊一路發生的驚險、刺激的經歷。淡淡的溫馨、幽默。
4、《艾爾文和花栗鼠》，CG+真人，劇情真情流露，音樂悅耳動聽。三隻有音樂天賦的花栗鼠艾爾文巧遇潦倒的作曲家戴維·塞維爾發生的故事。電影中的花栗鼠超級可愛。
5、《怪物史萊克3》，動畫，相比第二部表現中規中矩，不過作為史上最成功的動畫系列，還是值得一看的。
6、《辛普森一家》，延續了電視的風格，史上最華麗的二維動畫。
7、《冰刀雙人組》，威爾法瑞爾主演，劇情介紹自己上網搜吧，我覺得還不錯
8、《一夜大肚》，一場意外的懷孕引出的種種麻煩。
9、《魔法奇緣》，浪漫愛情喜劇，卡通與現實的溝通,童話和世情的碰撞，無聊的時候可以看看。
電影票房：
《料理鼠王》 北美票房：2.06億 其他地區：4.14億 成本：1.50億
《比賽計劃》 北美票房：9064萬 其他地區：5723萬 成本：不詳
《荒野大飈客》 北美票房：1.68億 其他地區：7500萬 成本：不詳
《艾爾文和花栗鼠》 北美票房：2.17億 其他地區：1.43億 成本：6000萬
《怪物史萊克3》 北美票房：3.22億 其他地區：4.76億 成本：1.60億
《辛普森一家》 北美票房：1.83億 其他地區：3.43億 成本：7500萬
《冰刀雙人組》 北美票房：1.18億 其他地區：2700萬 成本：6100萬
《一夜大肚》 北美票房：1.48億 其他地區：0.70億 成本：3000萬
《魔法奇緣》 北美票房：1.27億 其他地區：2.12億 成本：8500萬

06年：
1、《神奇遙控器》（又名：人生遙控器），亞當桑勒斯主演，講述了一個普通的建築師獲得了一個可以控制人生的遙控器所發生的爆笑、感人的故事。
2、《汽車總動員》 動畫，皮克斯作品。不多介紹了，皮克斯的動畫作品都是值得一看的。
3、《波拉特》 講述了一個在美國的哈薩克主持人的搞笑經歷。電影非常誇張、惡搞。很多影評人批評這是一部嘩眾取寵的偽紀實電影,文化差異被刻意放大成了屎尿屁笑料。不過很合我的口味，看著開心就好。
4、《瘋狂農庄》 動畫。名如其實，農莊裡動物的瘋狂生活，即開派對，又欺負農莊主人，夠瘋狂的。
5、《狂野大自然》 動畫。影評不是很好，我覺的挺搞笑的，視覺處理很棒。
電影票房：
《神奇遙控器》 北美票房：1.37億 其他地區：1億 成本：8200萬
《汽車總動員》 北美票房：2.44億 其他地區：2.11億 成本：1.20億
《波拉特》 北美票房：1.28億 其他地區：1.33億 成本：1800萬 (典型的以小博大)
《瘋狂農庄》 北美票房：7200萬 其他地區：4300萬 成本：5100萬
《狂野大自然》 北美票房：3700萬 其他地區：6400萬 成本：8000萬

05年：
1、《馬達加斯加》動畫，劇情自己上網搜。
2、《全民情敵》 威爾史密斯主演，講述hitch幫助fat albert追一個名女人，同時他也遇到了自己的真愛,然而,他的把妹招數卻不管用了。影片創意獨特,風格輕松、幽默,劇情流暢。
3、《40歲的老處男》 唯有這部還沒看過，不過周圍的朋友都說可以，而且是我喜歡的類型。
4、《神勇奶爸》 特種兵席恩接到一個令他大為頭痛的任務：照顧五個年齡跨度從嬰兒期到青春期的孩子，讓他們免受歹徒襲擊。
5、《新搶錢夫妻》 金凱瑞主演，講述一個經理被炒魷魚但迫於壓力和妻子向親友隱瞞事實，鋌而走險聯手騙錢的故事。個人認為劇情一般 ,不是我喜歡的類型，是看著金凱瑞的名聲頂上去的。不過可能你喜歡也不一定。
電影票房：
《馬達加斯加》 北美票房:1.93億 其他地區：3.39億 成本：不詳
《全民情敵》 北美票房：1.79億 其他地區：1.88億 成本：7000萬
《40歲的老處男》 北美票房：1.09億 其他地區：6700萬 成本：2600萬
《神勇奶爸》 北美票房：1.09億 其他地區：6700萬 成本：5600萬
《新搶錢夫妻》 北美票房：1.10億 其他地區：9100萬 成本：1億

04年：
1、《怪物史萊克2》 不用多說了，最經典的動畫系列中最好看的一部。
2、《超人總動員》 動畫，皮克斯作品。
3、《拜見岳父大人2》 本斯蒂勒主演，延續了第一部的劇情，還可以。
4、《瘋狂躲避球》一般般
5、《史酷比2》屬於無聊的時候可以看看那種
電影票房：
《怪物史萊克2》 北美票房：4.41億 其他地區：4.78億 成本：1.5億
《超人總動員》 北美票房：2.61億 其他地區：3.71億 成本：9200萬
《拜見岳父大人2》 北美票房：2.79億 其他地區:2.37億 成本：8000萬
《瘋狂躲避球》 北美票房：1.14億 其他地區：5300萬 成本：2000萬
《史酷比2》 北美票房：8400萬 其他地區：9400萬 成本：不詳

好了，再說一下科幻、動作、災難類的。09年出的這類電影我還沒看過呢。那些新出的科幻片像《守望者》、《災難先知》現在網上都沒有清晰版的看。所以09年的就不說了。按個人喜好排。

08年： 北美票房 （美元）
1、刺客聯盟 1.34億 （強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/51393/
2、蝙蝠俠前傳：黑暗騎士 5.33億（強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/51378/
3、鋼鐵俠 3.18億
簡介：http://www.mtime.com/movie/24130/
5、全民超人 2.27億
簡介：http://www.mtime.com/movie/66885/
6、地獄男爵2 7500萬
簡介：http://www.mtime.com/movie/51244/
7、神奇綠巨人 1.34億
簡介：http://www.mtime.com/movie/51007/
8、量子危機 1.68億
簡介：http://www.mtime.com/movie/54334/
9、地球停轉之日 7900萬
簡介：http://www.mtime.com/movie/68165/
10、奪寶奇兵4 3.17億
簡介：http://www.mtime.com/movie/26151/

07年：
1、諜影重重3 2.27億 （強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/50527/
2、虎膽龍威4 1.34億 （強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/16789/
3、變形金剛 3.19億
簡介：http://www.mtime.com/movie/32446/
4、惡靈騎士 1.15億
簡介：http://www.mtime.com/movie/23179/
5、尖峰時刻3 1.40億
簡介：http://www.mtime.com/movie/19246/
6、我是傳奇 2.56億
簡介：http://www.mtime.com/movie/50634/
7、神奇四俠2:銀影俠 1.31億
簡介：http://www.mtime.com/movie/49376/
8、冒牌天神2 1億
簡介：http://www.mtime.com/movie/50668/

06年：
1、超人歸來 2億 （強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/25539/
2、X戰警3 2.34億
簡介：http://www.mtime.com/movie/17100/
3、007皇家賭場 1.67億
簡介：http://www.mtime.com/movie/31870/
4、碟中諜3 1.34億
簡介：http://www.mtime.com/movie/15586/

05年：
1、世界大戰 2.34億（強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/19522/
2、哈利波特與火焰杯 2.90億 （強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/20287/
3、蝙蝠俠前傳：俠影之謎 2.05億 （強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/16620/
4、金剛 2.18億（強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/17887/
5、星戰前傳3 3.80億
簡介：http://www.mtime.com/movie/15607/
6、查理和巧克力工廠 2.06億
簡介：http://www.mtime.com/movie/17116/
7、神奇四俠 1.54億
簡介：http://www.mtime.com/movie/13639/
8、夜魔俠 1.03億
簡介：http://www.mtime.com/movie/12412/
9、納尼亞傳奇 2.91億
簡介：http://www.mtime.com/movie/22034/
10、雷霆萬鈞（一聲驚雷）190萬
簡介：http://www.mtime.com/movie/16601/
11、地獄神探 7500萬
簡介：http://www.mtime.com/movie/16788/

04年：
1、後天 1.86億 （強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/14435/
2、蜘蛛俠2 3.73億 （強烈推薦）
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3、哈利波特與阿茲卡班的囚徒 2.49億（強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/13773/
4、諜影重重2 1.76億 （強烈推薦）
簡介：http://www.mtime.com/movie/15829/
5、國家寶藏 1.73億
簡介：http://www.mtime.com/movie/17048/
6、蝴蝶效應 5700萬
簡介：http://www.mtime.com/movie/10825/
7、我.機器人（機械公敵）1.44億
簡介：http://www.mtime.com/movie/14859/
8、特洛伊 1.33億
簡介：http://www.mtime.com/movie/13135/
9、范海辛 1.20億
簡介：http://www.mtime.com/movie/10555/
10、雷蒙斯尼奇的不幸歷險 1.18億
簡介：http://www.mtime.com/movie/15684/

都是我自己寫的，絕對沒復制別人的。以上這些都是我看過且比較喜歡的，但每個人的欣賞角度都不一樣，如果看了覺得不好別批我呵

③ 與搖滾相關的電影有哪些

1. 《青春舞會皇後》是一部由薩拉·舒格曼導演的2004年美國青少年音樂喜劇電影，由沃爾特·迪斯尼影業公司出品。故事講述的是一位名叫羅拉·賽普（琳賽·洛翰飾演）的青春少女，熱愛流行事物的她，跟隨家人舉家搬離繁華熱鬧的紐約市，搬到紐澤西的鄉間小鎮，心不甘情不願的羅拉被迫遠離她所熟悉的一切，從此面對一個截然不同的生活圈。它在2004年2月底發布了開幕負反饋批評，但在美國票房榜位於亞當·桑德勒和德魯·巴里摩爾主演的電影《初戀50次》的後面即第2名。2004年7月20日發布了它的VHS和DVD。 2<牛仔褲的夏天》3. 搖滾夏令營，又名「搖滾青春」，是2008年發行的一部迪斯尼原創電影。該片由當紅青春偶像團體喬納斯兄弟以及年輕歌手黛米
諾瓦托領銜主演，講述夢想成為一名歌手的少女，在一個很有名的音樂夏令營中的故事。該劇充滿青春勵志元素，在全球取得很好的票房成績。

④ 推薦幾部好看的電影

鐵甲鋼拳，失戀33天，猩球崛起

⑤ 介紹幾部外國跟音樂有關的電影

10.《紫雨》(《Purple Rain》)

當然，這部電影擁有一個俗套的充滿了戲劇性的故事，講述了一個來自明尼阿波利斯的窮小子如何成長為一個搖滾明星的故事。當然這傢伙不可避免的擁有破裂的家庭、和父親激烈的關系、旁人的誤解、愛人的離別、內心的矛盾，但最後，他面臨著眾多的壓力最終依然堅持了自己的夢想，然後如願以償的獲得了成功。不知道是不是每個成功的明星背後都會有一個的故事，所以電影賽然俗套，但竟然是搖滾明星王子(也是影片的主演)的自傳性作品，好吧，讓我們相信他的生活真是如此。

上榜理由：它是第一部將MTV風格融入大銀幕的電影，並且它捕捉到了80年代音樂精髓。
9.《赫德韋格的憤怒樂隊》(《Hedwig and The Angry Inch》)

第一流的CULT電影，以一部外百老匯戲劇為基礎改編而來。故事講述的是一個叫漢賽爾的東德人，每天聽著收音機里的美國搖滾樂夢想著成為一個搖滾歌手，有一天他認識了一個美國大兵盧瑟，但是他需要跟他結婚才能將他弄到美國。無奈之下，漢賽爾只能做了變性手術，但手術做得非常糟糕，漢塞爾的陽具因而被割去大半，只剩下1英寸，這便是「ANGRY INCH」(憤怒的1英寸)的由來。漢賽爾改名赫德韋格來到了美國，但她並沒有實現夢想，盧瑟離她而去，她打起精神召集一些韓國軍人的妻子，成立The Angry Inch搖滾樂隊，但之後夢想在一次背叛了他……

上榜理由：它有一種華麗的朋克風格，包括其中的音樂。
8.《大門》(《The doors》)

搖滾電影的榜單怎麼能缺了《大門》這部電影呢？奧利弗·斯通這部好像嗑了葯拍出來的、混亂的、關於最後一位搖滾詩人——吉姆·莫瑞森的傳記電影。當然，電影在奧利弗·斯通這個瘋子手上使得整部電影更加的關注於莫瑞森，他充滿自毀性的尋求「智慧之地」的行為甚於對於他音樂成就的分析。大門樂隊的主唱吉姆·莫瑞森，可以說是60年代最富有激情和爭議性的人物，他傳奇的一生最後終結於27歲，因為酒精和葯品的過量導致的死亡中。雖然電影有很多傳統音樂傳記片的影子，如講述他們樂隊從開始到壯大再到解散的過程，但電影有力地捕捉到了一個有自毀傾向的搖滾明星，如神般狂暴的人生。

電影上榜理由：只有瘋子才能拍瘋子，電影呈現出一種催眠般的氛圍。
7.《湯米》(《Tommy》)

這部1975年的搖滾歌劇最大的貢獻就是，它網路了一大批那時代的搖滾和電影界的明星，包括「誰人」樂隊(The Who)、埃爾頓·約翰、傑克·尼科爾森、安·馬格麗特(她因此片而被提名為最佳女演員)、蒂納·特納和埃里克·克萊普頓。這部CULT電影根據彼得·湯森的原著歌劇改編，講述的是無助的湯米(羅傑·戴德里，The who的主唱)在小時候因窺見母親(安·瑪格麗特飾)與情夫通姦而變成盲啞白痴，直到他打敗了彈子球天才(埃爾頓·約翰)成為了一個名人。而他的名聲如此巨大，他竟然發現他有了宗教般的號召力，但是當他的追隨者企圖商業化他時，他憤怒的回擊了他們。

上榜理由：由The who操刀的音樂實在是太經典了，《Tommy》這張專輯也成為搖滾史上最終名的搖滾歌劇專輯之一。
6.《席德和南希》(《Sid and Nancy》)

搖滾明星的八卦，或者說丑聞，也是搖滾電影鍾愛的題材。比如本片，導演為我們呈現了在性手槍(Sex Pistols)狂野的吉他手席德和他的骨肉皮(指專門和搖滾明星睡覺的人)女友南希之間的粗糙的、充滿激情的、貌似命中註定的關系。雖然電影也為我們展示了性手槍樂隊——這個英國聲名狼藉的朋克樂隊——他們整體的狀態，但是，電影的焦點還是集中在這兩個人之間扭曲的愛情關繫上，最終他們被葯品腐蝕的人格使這段關系徹底走向血腥和悲劇。一天早上，南希發現被刺死在酒店中，希德因謀殺罪被逮捕。

上榜理由：八卦不重要，重要的是要八得好，電影擁有一種迷幻、張揚的氣質，就如他們的愛情一樣。
5.《巴迪·霍利的故事》(《The Buddy Holly Story》)

有時一位搖滾悲劇人物的傳記片(天哪，就沒有人有個好結果嗎)。當時還很瘦弱的加里·布塞扮演了巴迪·霍利——這位早期的搖滾先鋒——並因此獲得了奧斯卡最佳演員獎。在這部出色的、有思想性的傳記片中，加里·布塞甚至親自演唱了其中的歌曲。電影追隨著青少年時代的巴迪·霍利在德克薩斯生活，在那裡他愛上了「魔鬼的音樂」，這使得他成為那些自以為是的宗教勢力譴責的對象，也是他成為了早期搖滾樂領域的明星。不過，故事還是擁有一個悲劇的結尾，年僅22歲的霍利斯在一次飛機失事上。Don McClean後來在《American Pie》中唱到：「The day music dead。」

上榜理由：音樂大師是需要紀念的。
4.《監獄搖滾》(《Jailhouse Rock》)

這部1957年由貓王主演的電影，可以稱得上是他最酷的作品，電影捕捉到了貓王身上反叛和性感的一面，它也是的貓王成為了那個時代最為危險的年輕人。電影獎的是一個頭腦沖動的青年文斯·埃弗里特，卻因在酒吧保護一位女士而誤殺他人入獄。他的獄友——一位失敗的鄉村歌手——看到了他的音樂潛力，說服他開始追求音樂事業。出獄後，文斯認識了佩吉，兩人合組唱片公司。文斯很快就走紅，甚至還跑到了好萊塢拍電影。但是，成功使得文斯越來越傲慢自大，佩吉終於離他而去。作為貓王比較少見的電影作品，電影中非常漂亮的舞蹈動作都是貓王自己設計的。

上榜理由：電影不但歌曲動人，貓王的表演也是一流的，簡直可以稱他為搖滾版的詹姆斯·迪恩。
3.《一夜狂歡》(《A Hard Day's Night》)

《一夜狂歡》——查理德·萊斯特1964年導演的這部迄今影響最為巨大的關於搖滾樂隊的電影，電影雖然是部劇情片，但是它忠實地記錄了The beatles開始引起國際性「披頭士熱」的那個瘋狂的時期，或許就此而言。《一夜狂歡》可以說是搖滾紀錄片的始祖。電影講的是四個從利物浦來的瘋狂的傢伙一夜之間發生的故事，保羅·麥科特尼要擺脫他的爺爺、約翰·列農和煩人的製作人糾纏不清、林戈·斯塔爾被弄進了監獄、喬治·哈里森因為認錯了人而麻煩重重。總之，這是不同尋常的一夜。

上榜理由：有了The beatles我們還需要什麼呢，在那個純真的年代，一切的張狂都是理所應當的。
2.《搖滾萬歲》(《Spinal Tap》)

導演羅伯·雷納導演了這部「偽紀錄片」，他虛構了一個叫Spinal Tap的英國搖滾樂隊，為我們展示了這支樂隊從「噪音爵士樂」到「迷幻樂」再到「硬搖滾」的發展過程。電影重點展現了Spinal Tap在美國的首次巡演，以及它最終導致了一連串的侮辱性的混亂結果。

導演雷納也在其中客串一角——為該樂團拍攝紀錄片的電影導演馬蒂！電影對於當代搖滾樂做出尖銳嘲諷，那些搖滾明星台上台下表裡不一的嘴臉更是在此呈現了誇張的喜劇色彩。甚至在90年代的時候，Spinal Tap還再次組合起來，舉辦了幾場極成功的演唱會！

上榜理由：搖滾並不像看上去的那麼純潔，這部電影把真想扒出來給我們看。
1.《幾乎成名》(《Almost Famous》)

導演卡梅隆·克勞用這部半自傳性的電影回顧了他的少年時代。當然，故事中的15歲少年威廉就是他的化身。故事發生在70年代的美國，來自保守家庭的威廉·米勒。不顧保守母親的反對，當起了《滾石雜志》的記者，並追隨著一個當紅搖滾樂團「Still water」在美國巡迴演出。在這個過程中，他遇到了如導師般的樂隊吉他手和美麗的「骨肉皮」。但他同時也目睹了那些搖滾樂手對成名的渴求，對自我的陷溺，對性和毒品的瘋狂等等並不美好的一切，甚至是整個年輕世代的掙扎和迷失。而米勒也從一個需要人保護的孩子成長為一個職業的記者和開始面臨著成人的痛苦與快樂的真正的年輕人。

上榜理由：本片的第一是當之無愧，這是一部真摯、誠實並且有趣的電影，它是為了那些熱愛搖滾也並且以之為生的人准備的。

⑥ 為什麼萬達要抵制《摔跤吧爸爸》這部電影

其實，可以說不是抵制《摔跤吧爸爸》，因為這部電影確實挺不錯，從口碑評價、到明星演員、到劇情內容等等，都收獲了觀眾的一致好評，特別是豆瓣評價，達到了9.3分的高分，在其他的電影網站上面，也得到了大量的高分評價。甚至最終大陸票房十幾億。

當然，對於消費者來說，比如我，我就不關心究竟是在什麼院線上演，排片少的電影院，我想看的電影沒有的話，我就換一個電影院就好了，對於我的影響根本不大。

甚至為了自己非常想看的電影，我們可以來回開車兩個小時，去看一部言情片……

但是從某種程度上來說，萬達跟華誼關於排片這樣的操作，這也確實造成了消費者，想要看到自己喜歡的電影，卻需要花費更多的時間跟精力，是一種不太健康的排片。

但是因為兩者都是商業公司，利益至上才是他們的最高目標，至於顧客……人家有錢，任性 ……