重開電影院

『壹』 阜陽電影院什麼時候開門

7月20日有序恢復開放營業。

7月16日，國家電影局下發通知，低風險地區在電影院各項防控措施有效落實到位的前提下，可於7月20日有序恢復開放營業。中高風險地區暫不開放營業。

然而，就在48小時前，朝陽劇場在關門近6個月後重開，只不過出現在劇場的不是電影、演出，而是各類生鮮，公告欄上的舊演出信息被新的菜價單覆蓋。

(1)重開電影院擴展閱讀

正式定檔的新片也不多，《第一次的離別》是第一部定檔在7月20日的影片，該片計劃在全國所有復業的影院上映，目前他們已經在加班加點製作拷貝，並將用最快的快遞把硬碟郵寄給所有復工影院。

7月20日上映的還有紀錄片《璀璨薪火》，動畫片《妙先生》《呆瓜兄弟》定檔7月31日，《我在時間盡頭等你》《蕎麥瘋長》則定檔七夕情人節（8月25日）。

『貳』 擺渡人電影經典台詞

導語：「命運就是如此，即便你能預見到未來，也無法規避。」下面是我收集整理的關於電影《擺渡人》的經典台詞對白，歡迎大家閱讀參考!

擺渡人經典台詞對白【1】

1、 不離不棄，芳齡永繼。

2、 我借著愛的輕翼，飛過園牆，磚石的牆垣，不能把阻隔，甚至，死亡。

3、 孤獨，你懂什麼叫孤獨嗎，我從小在孤兒院里長大，我能看見鬼，我沒有家人，沒有朋友，沒有人愛我理解我，我每天都是一個人，時間長了之後，連我自己都在懷疑自己到底是人還是鬼，這才是真正的孤獨。

4、 你有沒有過這樣的東西，沾染過你的體溫，聆聽過你的心聲。它們得到愛，回報愛。你有沒有丟棄過這樣的東西，它們在黑暗的角落裡，想念著你。即使粉身碎骨，即使已過經年，終有一天，思念，會把它們，帶到你的身邊。

5、 你要成佛成仙，我跟你去，你要下十八層地獄，我也跟你去。

6、 忘川之畔，與君長相憩，爛泥之中，與君發相纏。寸心無可表，唯有魂一縷。燃起靈犀一爐，枯骨生出曼陀羅。

7、 脫衣女郎是裸露自己的肉體，作家是裸露自己的靈魂。

8、 你這雙眼睛，我給你的。

9、 靈魂擺渡人，是一個古老的職業，他們把滯留在陽間的死靈帶上冥河的渡船，為永生付出了代價，擺渡人永遠行走在黃泉的邊界，這，是很危險的!

10、 星星早已死去，在夜空中熠熠閃爍的，是它們的回憶。

11、 這世上沒有完全的對與錯，有事你認為是對的`事，在對方眼裡可能就是錯的。所以我想說的是，當你做一件事時覺得快樂，不會後悔，那麼就去做。但是也有可能，你做完之後不一定開心，但結果是好的，那也不能因自己不情願而逃避。

12、 誕生於想像之中，流傳於口舌之上，慾望，永遠存在，生生不息。

13、 生犀不敢燒，燃之有異香。沾衣帶，人能與鬼通。

14、 修一善心，破百種惡。

15、 孔明燈真的很漂亮。

16)就像是星星流過天河的聲音。

17、 我，還會回來的。

18、 你要成佛成仙，我跟你去，你要下十八層地獄，我也跟你去。你要投胎，我不答應!

19、 古言有雲：天地分，混沌初開。明輕者上浮成天，陰沉者下凝成地。又有雲，天者父也，地者母也。有天地之靈氣聚於其中，始有體，地為之外膚，天為之內魂，為人也。

20、每個人都有無法放棄的執念，為了這個執念我們背棄了神，潛於幽暗的河底，化身般若，一去不返。

擺渡人經典台詞對白【2】

1、 人活著就會失去，你失去的不會再來，你爭取的永遠都會失去!

2、 穹頂之上，群星閃爍，世事流轉，光華萬千。但，那是幻像。知道嗎?星星早已死去，在夜空中熠熠閃爍的，是它們的回憶。

3、 你們天人總是一廂情願，總以為世人應該微笑著，那不是很殘酷，沒有人願意。

4、 改變過去，也意味著現在也會被改變，如果昨天不再是昨天那麼今天也不再會是今天，我們存不存在很難說，我只是想讓他自己做選擇想放開他了。

5、 你們這世界也真怪，美好的童話一本都賣不出，丑惡陰暗人人TM都喜歡。

6、 你頭上那一槍終止的是你的生命，我這一槍可以消滅你的靈魂，讓你永遠消失。

7、 難道你就沒有一點人性嗎?人性?我遇到過無數個葯引，我都會問他們願不願意變回原來，可是呢?所有都是不願意!這就是你所謂的人性!

8、 我做了一個很偉大的決定，看你這么可憐，又沒有朋友，我們做朋友吧!

9、 不求，便不會失去。

10、 人這一輩子，除去睡覺其實很短很短。正因為短暫，我們才要為自己的生命負責，如果你連自己都不愛的話，又憑什麼要別人去愛你，去理解你?人，只有活著，才有希望。

11、 我們還活著的時候，倖存者便逝去了，未來降臨的時候，我們已經不再屬於未來，那渴望已久的冥冥未知，不過是死亡罷了，唯有死亡。

12、 你要投胎，我不答應!

13、 神，生於人心，死於人性。請垂憐於我吧，讓我再次眷顧，深愛的你們。

14、 就為了這么一點點的美麗，她們可以放棄友情，親情，愛情…這就是，所謂的TM的人性!

15、 大雪，我帶你去一個沒有戰亂，沒有日本鬼子的中國!

16、 活下去，終有一日花會重開，候鳥回頭，活下去，等月升再起，終有一日，春至。

17、 她們都不知道自己原來有多好，只想變成別人眼中美的樣子。寧可做一時女王，也不願一世平庸，而且就為了這點美麗，她們可以放棄所有東西。

18、 我們感到平淡無奇的現在，是他們永遠看不到的未來。

19、 如果還有機會的話，我一定會讓你回到我的身邊，我不想讓你和別人結婚。

20、 奇跡是真的存在的，但它只會屬於那些從未放棄追逐它的人。

21、 你們天人總是一廂情願，總以為世人應該微笑著，那不是很殘酷。

22、 人的執念，比什麼都可怕。

23、 神，生於人心，死於人性。

24、 地獄不空，誓不為佛。

25、 人，不只是為了活著而已，得到的越多，折磨的越多。只有通過給予，才能感受到真正的快樂。

26、 你有沒有見過我，我走了很遠，才來到這里，涉過黑山白水，歷盡百劫千難，在我每一次的人生中，找到你;金風玉露一相逢，勝卻人間無數。

27、 你要成佛成仙我隨你去，你要下地獄我也隨你去，你要投胎我不答應!

28、 陽春面，一把細面，半碗高湯，一杯清水，五錢豬油，一勺橋頭老陳家的醬油，燙上兩顆挺括脆爽的小白菜……兵荒馬亂的年代，百鬼夜行，人不是人，鬼不是鬼，不如一碗陽春面來的實在。

29、 人也好，神也好，都是因為寂寞。

30、 哪怕再花上七十年，七百年，我想我肯定會找到他!

『叄』 為什麼電影天堂沒有被告

為什麼電影天堂沒有被告？理論上，這些只要提供盜版資源下載的都算是侵權，都應該被查封，但是這種成本上很大，目測政府還是重視不夠，也可能跟我國現在的發展階段有關，沒有對版權意識佑特別的在乎，現在多採用的感覺還是殺雞儆猴的手段，風聲緊的時候大家都關掉，過去了又重開，就我所觀察的，現在有一個還算「好」的情況是，這種電影站，只要出版方提出交涉，要求刪除，對方一般也會主動刪除的..沒有買賣就沒有殺戮..要是我們完全不去下載盜版電影，也許這些也就沒有存在的價值了.可是，看上去，還很遠...

事實上，版權這個問題，目前是有爭議的，當然版權所有人心理會不爽，這是人之常情，而我並不反感這個網站，也許這個話題要以後會有改變。
長期從電影天堂上下載一些網上找不到的資源，電影，對於不喜歡去電影院的人來說，無疑是個很好的福利，而且國外的很多資源在正規的視頻網站是找不到的，因為沒有進口，想像一下，沒有了這些下載網站，我們只能看一些國產劇，而國產劇中一大批質量實在是不敢恭維，如果沒有這些下載站（所謂的盜版侵權），我們的電影認知會有多乏味，所以一切留給時間去處理，也許在不久的將來，版權這個問題，會被解決的。

侵權盜版「零容忍」版權保護任重道遠

打著「免費下載電影」的旗號，表面看起來似乎是「好人好事」，但這些「免費」網站的背後，其實存在著網頁掛馬、篡改瀏覽器、誘騙式廣告和傳播色情、暴力、賭博信息等網路黑產行為，嚴重影響網路社會正常秩序和公民個人信息安全。而「BT天堂」提供的P2P下載模式，使眾多網民在獲取非法侵權他人作品的同時，又充當著傳播擴散的「幫凶」角色。該站侵權鏈接數量巨大，侵權作品種類繁多，被侵權的主體涵蓋了美國的環球影業、華納兄弟等公司以及國內眾多影片權利方，影響惡劣，危害甚大。根據我國法律規定，袁某飛以營利為目的，未經著作權人許可通過信息網路向公眾傳播他人電影、電視作品，涉嫌侵犯著作權罪。

2016年下半年，國家版權局、國家互聯網信息辦公室、工信部、公安部多部門聯合發起打擊網路侵權盜版專項行動，突出整治未經授權非法傳播網路影視作品（包括使用網路廣告聯盟等平台）的侵權盜版行為，保障有關權利人的合法權益，維護和規范網路版權正常秩序，營造網路版權良好生態。警方表示，對於「BT天堂」這類互聯網侵權盜版案件，將持續予以打擊，進一步凈化國內網路空間及網路版權環境。

『肆』 天堂電影院--熱愛永不褪色

我爸昨晚又問了我這個問題：你一個理工科的畢業生浪費那麼多時間在看電影、彈琴、寫評文這些所謂的愛好上能有什麼用呢？然後我想起了前幾天發的一個關於海賊王漫畫的朋友圈被同學不理解的事情。

抱著這個問題，我又重溫了一遍《天堂電影院》，加長版。

許多人把這部電影奉為人生向導，也有許多人對其不屑一顧，電影里的價值觀至今都被許多人所津津樂道。

電影的1988年國際公映版時長為123分鍾，並榮獲1989年第42屆戛納電影節評審團大獎、1990年第52屆奧斯卡獎最佳外語片，但上映12年後，像片中艾費多留給多多的那捲膠片一般，導演推出了加長版，173分鍾的電影時長足足比公映版多了50分鍾，至此，觀眾看到了一個完整的《天堂電影院》。

這是個很有趣的動作，因為公映版和加長版可以說是兩部電影，講的故事和人物性格都不大一樣。這就很有意思，有點像片中牧師「閹割」電影的諷刺一樣，也像是導演給世人開了一個時間跨度很長的玩笑——「處理」後的作品反而獲獎，功成名就，但裡面的東西卻不是導演真正想表達的，評審們自以為是的理解變作了自作多情。

同樣的，有人覺得加長版完整了角色的刻畫，使觀眾能真正理解片中人物的內心，能觸碰到導演真正想表達的故事內核；也有人覺得加長版故事交代得太清楚，失去了懸念，沒有了電影的韻味故事就變得俗套。

當然每個人的口味都不一樣，我的感覺是，120分鍾是電影的藝術，180分鍾才是真實的人生。所以公映版能受到評審們的青睞，加長版能引起大多數人的共鳴，導演朱塞佩·托納多雷很有想法。

每次遇到這種典型的愛好無用論問題，我都會想起《天堂電影院》，裡面有個概念我一直都認為它應該是正確的價值觀：熱愛的東西永不褪色。

其實我一直相信，熱愛的東西永不褪色。不管是寫作也好，唱歌追星也罷。這些你所熱愛的東西，在外人看來，它既不能填飽你的肚子，也不能帶來額外的物質需求。但只有你知道，它曾經在多少個搖搖欲墜的人生節點上，默默地拯救過你。

這就是為什麼它看起來如此無用，而我卻依舊熱愛它們的原因。

好像跑題了，還是回到電影。

三十年後，功成名就的導演薩爾瓦迪維塔在睡夢中醒來，被告之艾費多的死訊，默默地起來，看著一片黑暗。閉上眼睛，過往歲月的片段彷彿斑駁的影片飄忽而過，那初戀的女孩，那等待著的母親，那些熟悉的居民，那久不曾回去的故鄉小鎮。

故事發生在二戰時期義大利西西里島上寧靜的吉安加村，在這個村子裡有座小教堂，教堂前有一家電影院，叫做「天堂電影院」，這是這個偏僻落後的小村莊唯一可以消遣的地方。因為父親的失蹤，8歲的多多不得不到教堂當助祭，但也因此在教堂里古靈精怪的多多的認識了天堂電影院的放映員艾費多。

童年的多多不但喜歡看電影，還樂於看艾費多「剪」電影。在40年代的義大利小鎮上，電影都要經過牧師的嚴格檢查才能放映，試映時每當銀幕上出現不宜的鏡頭時，神父就會在觀眾席上搖鈴，艾費多會把搖鈴的地方拿一張紙標記住，隨後剪掉。

但這樣，當觀眾發現接吻鏡頭被刪去之後，就會起鬨甚至吐口水；當觀眾看到極度煽情的鏡頭時，會嚎啕大哭；當觀眾觀看卓別林的嬉皮動作時，又會滿堂大笑，每次放映電影，電影院里總是熱鬧非凡。

多多總是饒有興趣地觀看艾費多的剪片過程，每次他都請求艾費多將剪下的膠片送給他。多多的理想就是希望自己成為艾費多那樣的電影放映員。

一天晚上，多多珍藏的膠片不幸起火，還差點燒死了自己的妹妹，後來艾費多讓小多多跟隨自己放映電影，每天學習電影放映。為了讓更多的人能夠看到電影，善良的艾費多決定放一場露天電影，但不幸的是膠片著了火，多多冒死將艾費多救出火場，但不幸的火災已經導致艾費多雙目失明，連唯一的天堂電影院也被燒毀。

從此小鎮上只有多多會放映電影，他成了小鎮唯一的電影放映員。多多慢慢長大，他愛上了銀行家的女兒艾琳娜，但現實的無奈讓他們無法在一起，多多要去參加兵役，艾琳娜要去讀大學，美好的初戀就這樣消失了，傷心的多多在艾費多的勸導下離開了小鎮，去追尋自己的夢想……

再次回到家鄉，多多已經人過中年，這時的他已經是一名著名的電影導演，在家鄉的小鎮，等待了三十年的母親放下手中未織完的毛衣，蹣跚著跑過去擁抱兒子。

他再次邂逅昔日的戀人艾琳娜，才知道當年的艾費多為了讓多多去勇敢的追求自己的理想，對自己隱瞞了艾琳娜的消息。這時的小鎮電影已經被電視取代，連昔日美好的天堂電影院也要被改造成停車場，亦師亦友的艾費多也離開了人世，他留給了多多一份珍貴的禮物，一盤當年被剪掉的電影膠片，當初被刪去的接吻鏡頭都被接在一起，看到這些珍貴的鏡頭，多多彷彿理解了生命的一切。

簡單的倒敘結構，卻營造出一個溫馨而動人的氣氛。敘事節奏對普通觀眾而言有點拖，但情節發展的很快，期間的轉場很有鏡頭感，很有創意。音樂與攝影搭配的很棒，尤其是音樂，以弦樂和鋼琴搭配的主題旋律以不同變奏的形式貫穿整部影片，風格上竟然讓我覺得有點與久石讓的曲風相似。

電影的最後，曾經娛樂了萬家燈火的天堂電影院被時代所淘汰，在一陣炸葯聲中轟然倒塌。

在圍觀的人群里，有新一輩的年輕人，他們對電影院的印象只來自於長輩的故事，因此湊熱鬧似的在拆遷後的影院廢墟中嬉戲；

同時也有曾經的影院老闆、經理、保安、售貨小伙和在影院中度過許多或悲或喜時光的村民，他們早已滿頭白發，但天堂影院承載著許多他們過往的美好，物是人非的時代發展、回憶的崩塌，讓他們不勝唏噓。

在每個人的回憶里，總會有那麼幾座建築物，讓你不時想起曾經單純的笑容。「天堂電影院」是影片中一個物化的具體意象，它是每個人的童年，每個人的家鄉，每個人的初戀，是最後綿綿長長一直伴隨到死，滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺。

引文所述是多多為他與艾琳娜的戀情煩惱時艾費多對他講的故事。愛情觀是本片最引人辯論的原因之一，上面這個故事的結局到底是表達了士兵和公主什麼的心思呢？這是導演給場外觀眾對於愛情的一個開放性探討課題。

有的人為士兵感到可惜，他們認為等到100天公主肯定因感動而接受士兵。因為總會有一些人在愛情里就是願意用各種各樣的方式去考驗那一份愛是否真心是否持久，或許他們是因為對愛不自信缺乏安全感，亦或許只是變態的想享受那種被愛被捧的滋味；

有的人認為公主並不愛士兵，立下這個承諾是想讓士兵知難而退。畢竟真愛士兵的話一定不會讓他等那麼久，愛一個人是捨不得他受苦的，他的一舉一動都將牽絆著你的心，夠愛就一定會放下驕傲去擁抱他；

有的人把愛情與承諾掛鉤。士兵等了99天，但他承諾的是100天，因此公主會讓士兵等待100天，不管愛不愛，既是考驗也是尊重。作為男人，最重要的是責任，自己的承諾都做不到何談責任，不管公主心意如何，她對愛自己的男人給與了充分的尊重；

有的人選擇理性分析。很多時候，在一段感情里人們總習慣強制性付出，自以為是的站在道德的制高點上去俯視別人，在付出了情感與精力卻得不到別人的回應時，或者說得不到你想要的回應時就「黯然離去」「自怨自艾」，完全忘了當初自己做出的承諾，這樣的愛一般都只是為了得到，有點狹義有點自私，因為沒有人規定你的付出就一定要有回報。

導演借多多之口向我們表達了他的看法，那就是士兵之所以離開是因為他害怕最後一天被公主拒絕，自己會心碎而死。經歷了刻骨的初戀但拿不到美好的結局，多多深知這種心碎的痛苦。

但在我看來，愛情永遠都是付出，只因對象而異，若二人相戀，互相付出的同時當然也會互相收獲。

所以我覺得士兵的離開，是他害怕公主只是因為他等了100天怕拒絕會令他心碎而死才去答應他，士兵不想讓自己心愛的人為難，所以他離開了，也希望這樣能讓公主永遠記住他。如果公主愛他，少這一天也不妨礙她以身相許，反之，如果公主不愛他，士兵也給了她一個台階。士兵要的是真愛，而不是憐憫。

很多時候，人真的很容易因為沒有得到而念念不忘，得不到的永遠在騷動，有的時候並非多麼喜歡，只是未得到的那份執念弄人罷了。

同樣艾費多對多多戀情的自私干預也為許多人所詬病，有人覺得每個人有不同的價值觀，事業、愛情與親情孰輕孰重人人自有判斷，不能隨便強加於人，所以十分反感艾費多的做法，他的干預分開了兩個真正相愛的人，使他們走向完全不同的道路；也有人認可艾費多的做法，畢竟多多的戀情與理想始終都是沖突的，初戀永遠都美好，但很多時候也只是美好而已。

電影的一個精妙之處在於雖然它以多多和艾琳娜黯然分離的故事做結局，但卻沒有明確批判過每一個角色心中的愛情觀，只是單純的敘說他們各自對多多戀情這個矛盾所做的事而已。因此不同觀念的觀眾總能在影片中看到他們所認可的愛情的美好和遺憾，和而不同，從而引起觀眾的共鳴和思考。

影片中艾費多多次像父親般為多多構建正確的人生觀，加長版電影長達3個小時，但是我們可以發現，這三個小時裡面是有著明顯的分節的。這個分節處大概是在1小時05分處，多多第一次在火車站看見女主角艾琳娜，這是多多萌生愛情的開始。

從感情色彩來說，前半節可以定義為多多與艾費多的友情（盡管奧弗雷多與多多的友情貫穿了整部電影，但依舊有個主次之分），後半節則是重點描寫多多的愛情與成長。

影片最關鍵的鑰匙是艾費多去世後留給多多的那捲膠片，裡麵包含了艾費多擔任放映員時剪掉的所有「大尺度」片段和一些分離片段的集合，也是多多童年渴望擁有的東西。影片最後多多觀看那份膠片時的熱淚就涵蓋了他對艾費多完整的理解。

從整個故事來看，這些「大尺度」片段都是多多擔任放映師之前所放映的戲。那個時候，電影的放映是掌控在牧師的手上，所以電影的放映都要經過嚴格的審查與剪輯，吻戲以及情愛的場景在電影院裡面是看不到的。

直到後來，電影院起火，艾費多變瞎了，奇奇歐重開了電影院，並且聘用多多擔任放映師之後，人們便能夠看到吻戲甚至是更大尺度的戲。這里實際上也代表了新舊兩種觀念在社會發展中的交接與輪換。

多多是很喜歡看電影的，從他千方百計接近艾費多就可以看出來。在經過不懈的努力之後，他終於和艾費多成為了一對忘年交。

但其實從艾費多的角度來看，或許並沒有把失去父親的多多當成朋友，而更多是把他當成了自己的徒弟、兒子或者學生。反正這些身份所帶來的感情都遠遠要比這個朋友的感情來得深刻。

因此艾費多把自己所有電影的知識都教給了多多，但是在多多表示有了放映員工作要休學的時候，艾費多勸阻了他。艾費多站在一個長者的角度，提出了一個有遠見的話題——這不是一個終身事業，這是第一次艾費多向多多灌輸人生觀。

到了後來，多多失戀了之後，退伍回到家鄉，艾費多對他說了上述引文的話，他干預了多多與艾琳娜的戀情，極力要求多多走出去，去尋找更加廣闊的天地，去做出更大的作為。在達到高成就之前不能回家鄉，不能前功盡棄，否則不讓多多進他家的門。

所以結合二人的角色刻畫，電影結尾的「吻戲」合集膠片，可以這么理解：

作為一個長者，一個喜愛多多的人，艾費多實在不願意看見多多屈居在這個小城市荒廢人生，因此在多多第一次想要因為當上了放映員休學的時候，他阻止了他。在多多失戀後茫然無措時，他又開導了他。艾費多對多多傾盡了心血，他教授了多多一切關於電影的知識，給了多多關於電影夢想的最初啟蒙，但是卻不想他只做一個碌碌無為的電影放映員。

最後給多多的這卷膠卷，實際上就是當年多多小時候想要得到又不能得到的東西，那就是夢想。或許小時候的多多不明白夢想是什麼，也不知道自己的夢想，就正如小時候的他也不懂這些吻戲所能代表的含義一樣。艾費多啟迪了多多夢想的萌芽，又將這株萌芽扶正成為參天大樹。

因此當多多看到這段影片的時候，想到的既有自己小時候不能如願的遺憾，又想到而今自己達成所願的欣慰。他明白了艾費多的一片苦心，在外拼搏的這30年中，或許他不會想起這個老頭子，可是一旦停下來思考著前因後果，他不禁對艾費多充滿了深深的感激。他們兩個之間的感情沒有千言萬語，只有隱藏在這卷膠片中的他們兩人才懂的私語。

講完這部經典的電影，讓我們回到最初的問題。

知乎上有個問題，問的是「有哪些瞬間讓你突然覺得電影真有用？」

其中一個回答是這么寫的：「生活真的很殘酷，我們總需要一些可以治癒和療傷的良葯，而電影，是一種很好的選擇。」

毫無疑問，我熱愛電影。

『伍』 奧黛麗赫本演過的電影全集

奧黛麗赫本演過的電影全集

奧黛麗·赫本(Audrey Hepburn)，1929年5月4日出生於比利時布魯塞爾，英國電影和舞台劇女演員。下面，我為您帶來奧黛麗赫本演過的電影全集，歡迎瀏覽！

1948年，赫本在一部時長僅39分鍾的荷蘭風光紀錄片《荷蘭七課》中出境，開始電影。1954年，她在影片《羅馬假日》中第一次出演女主角，並獲得奧斯卡最佳女主角獎。同年，她因在舞台劇《美人魚》中的表演，獲得托尼獎的最佳女主角。1955年，她憑借電影《龍鳳配》再度獲得奧斯卡最佳女主角獎的提名。1961年，她主演了電影《蒂凡尼的早餐》。1964年，她主演了歌舞片《窈窕淑女》。1989年，息影多年的奧黛麗客串出演最後一部電影《直到永遠》。

晚年時，奧黛麗·赫本投身慈善事業，是聯合國兒童基金會親善大使的代表人物，為第三世界婦女與孩童爭取權益。1992年被授予美國“總統自由勛章”，1993年獲奧斯卡人道主義獎。1993年1月20日，奧黛麗·赫本因闌尾癌病逝，享年63歲。

赫本一生中共獲得五次奧斯卡最佳女主角提名。1999年，她被美國電影學會評為“百年來最偉大的女演員”第三位。2002年5月，聯合國兒童基金會在其紐約總部為一尊7英尺高的青銅雕像揭幕，雕像名字為奧黛麗精神(The Spirit of Audrey)，以表彰赫本為聯合國所做的貢獻。

下面就來欣賞以下這位一個落如凡間的天使赫本演過的電影吧

1. 麗人行 Two for the Road

導演 : Stanley Donen

主演 : Audrey Hepburn/Albert Finney/Eleanor Bron/Jacqueline Bisset/Judy Cornwell

2. 羅馬假日 Roman Holiday

導演 : William Wyler

主演 : Audrey Hepburn/Gregory Peck/Eddie Albert/Hartley Power/Harcourt Williams

3. 戰爭與和平 War and Peace

導演 : 金·維多 King Vidor

主演 : 奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn/亨利·方達 Henry Fonda/梅爾·弗爾 Mel Ferrer/維托里奧·加斯曼 Vittorio Gassman/赫伯特·羅姆 Herbert Lom/奧斯卡·霍莫爾卡 Oskar Homolka/安妮塔·艾克伯格 Anita Ekberg/赫爾穆特·丹丁 Helmut Dantine/托里奧·卡米納提 Tullio Carminati/巴里·瓊斯 Barry Jones/麥莉·韋特爾 Milly Vitale/傑瑞米·布雷特 Jeremy Brett

4. 甜姐兒 Funny Face

導演 : Stanley Donen

主演 : Fred Astaire/Audrey Hepburn/Kay Thompson

5. 黃昏之戀 Love in the Afternoon

導演 : 比利·懷爾德 Billy Wilder

主演 : 加里·庫柏 Gary Cooper/奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn/莫里斯·切瓦力亞 Maurice Chevalier

6. 翠谷香魂 Green Mansions

導演 : 梅爾·弗爾 Mel Ferrer

主演 : 奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn/安東尼·博金斯 Anthony Perkins/李·科布 Lee J. Cobb

7. 雙姝怨 The Children's Hour

導演 : William Wyler

主演 : Audrey Hepburn/Shirley MacLaine/James Garner/Veronica Cartwright

8. 謎中謎 Charade

導演 : Stanley Donen

主演 : Cary Grant/Audrey Hepburn/Walter Matthau/James Coburn/George Kennedy

9. 巴黎假期 Paris - When It Sizzles

導演 : Richard Quine

主演 : Audrey Hepburn/William Holden

10. 窈窕淑女 My Fair Lady

導演 : George Cukor

主演 : Audrey Hepburn/Rex Harrison/Stanley Holloway/Jeremy Brett/Wilfrid Hyde-White

11. 龍鳳配 Sabrina

導演 : Billy Wilder

主演 : Humphrey Bogart/Audrey Hepburn/William Holden/John Williams/Martha Hyer

12. 修女傳 The Nun's Story

導演 : Fred Zinnemann

主演 : Audrey Hepburn/Peter Finch/Edith Evans

13. 蒂凡尼的早餐 Breakfast at Tiffany's

導演 : Blake Edwards

主演 : Audrey Hepburn/George Peppard/Patricia Neal/Buddy Ebsen/Martin Balsam

14. 盲女驚魂記 Wait Until Dark

導演 : Terence Young

主演 : Audrey Hepburn/Alan Arkin/Richard Crenna/Efrem Zimbalist Jr.

15. 偷龍轉鳳 How to Steal a Million

導演 : William Wyler

主演 : Audrey Hepburn/Peter O'Toole/Eli Wallach/Hugh Griffith/Charles Boyer

16. 恩怨情天 The Unforgiven

導演 : John Huston

主演 : Burt Lancaster/Audrey Hepburn/Lillian Gish

17. 鬨堂大笑 They All Laughed

導演 : Peter Bogdanovich

主演 : Audrey Hepburn/Ben Gazzara/Patti Hansen

18. 拉凡德山的暴徒 The Lavender Hill Mob

導演 : Charles Crichton

主演 : Alec Guinness/Stanley Holloway/Sid James/Alfie Bass/Audrey Hepburn

19. 羅賓漢與瑪莉安 Robin and Marian

導演 : 理查德 萊斯特 (Richard Lester)

主演 : Audrey Hepburn

20. 竊賊之愛 Love Among Thieves

導演 : Roger Young

主演 : Audrey Hepburn/Robert Wagner/Patrick Bauchau

21. 直到永遠 Always

導演 : 史蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg

主演 : 理查德·德萊弗斯 Richard Dreyfuss/霍利·亨特 Holly Hunter/奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn/Brad Johnson

22. 去往蒙特卡羅 Nous irons à Monte Carlo

導演 : Jean Boyer

主演 : 奧黛麗·赫本

【特別推薦】

《龍鳳配》

譯 名：龍鳳配

原 名：Sabrina

上 映： 1954年09月09日 ( 英國 )更多地區

地 區： 美國 ( 拍攝地 )

導 演： 比利·威爾德 Billy Wilder

主 演：

漢弗萊·博加特 Humphrey Bogart

奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn

威廉·霍爾登 William Holden

約翰·威廉姆斯 John Williams

[詳細劇情]

薩布麗娜是長島富有的拉臘比庄園司機的女兒，從小在這里長大。雖已成年，可她缺乏社交經驗，充滿了幻想，不諳世事，對主人家的的漂亮小夥子戴維產生了戀情。父親將薩布麗娜送往巴黎學習烹飪，臨行前，她深感愛情無望，決定結束自己的生命，沒想到卻被戴維的哥哥萊納斯救起。和風流倜儻的戴維不同，萊納斯是個敬業的商人。

在巴黎學習期間，薩布麗娜漸漸變得成熟，成了一位漂亮干練的獨立女性。在長島，萊納斯和父母正極力撮合戴維與一家公司老闆帕特里克.泰森的女兒的婚事，因為兩家產業合並有利可圖。不久他們宣布訂婚。薩布麗娜從巴黎返回長島，這時的她充滿自信，魅力四射，戴維幾乎沒有認出她。在舞會上，她和戴維跳了舞，戴維立刻愛上了她，邀請她到網球場會面飲酒。為了阻止戴維做出不利家族的事，大哥萊納斯提出以高價收買薩布麗娜，遭到斷然回絕。於是，萊納斯給意外受傷住院的弟弟服了鎮定劑，然後佯稱要薩布麗娜和他一起觀看產業，以斬斷他們的情緣。可未曾料到的是，這次行動卻使一向不露聲色的萊納斯墮入情網，他深深為薩布麗娜的魅力所折服，向她表白了愛情。大感意外的薩布麗娜長久的沉默著。

回到拉臘比，戴維重提與薩布麗娜約會的事，被拒絕了。與此同時，泰森父女要挾說，不趕走薩布麗娜就取消合並。萊納斯趕忙訂了兩張飛往巴黎的機票，想安置薩布麗娜安靜的生活在那裡。此時已愛上萊納斯的薩布麗娜欣然接受邀請，但萊納斯卻良心譴責，坦白了自己不很純潔的動機。薩布麗娜肝腸寸斷地獨自前往巴黎。得知萊納斯惡意的計劃，戴維沖動地和哥哥打了起來。結果是,戴維顧及了家族的利益與伊麗莎白訂婚，萊納斯飛往巴黎,和薩布麗娜結合在一起。

奧斯卡獎

1955 獲獎 奧斯卡獎 最佳服裝設計(黑白) (Best Costume Design, Black-and-White) Edith Head

提名 最佳女演員 (Best Actress in a Leading Role) 奧黛麗 赫本 (Audrey Hepburn)

最佳導演 (Best Director) 比利 懷爾德 (Billy Wilder)

最佳編劇 (Best Writing, Screenplay) 比利 懷爾德 (Billy Wilder),塞繆爾 A. 泰勒 (Samuel A. Taylor),歐內斯特 萊曼 (Ernest Lehman)

最佳攝影(黑白) (Best Cinematography, Black-and-White) 查爾斯 朗 (Charles Lang (I))

最佳藝術指導-布景(黑白) (Best Art Direction-Set Decoration, Black-and-White) Hal Pereira,Walter H. Tyler,Sam Comer

[所獲獎項]

金球獎

1955 獲獎 金球獎 最佳編劇 (Best Screenplay) 比利 懷爾德 (Billy Wilder),塞繆爾 A. 泰勒 (Samuel A. Taylor),歐內斯特 萊曼 (Ernest Lehman)

英國學院獎

1955 提名 BAFTA電影獎 最佳英國女演員 (Best British Actress) 奧黛麗赫本 (Audrey Hepburn)

國家評論協會獎(美)

1954 獲獎 國家評論協會獎 最佳男配角 (Best Supporting Actor) John Williams (II)

美國國家電影保護局

2002 提名 國家電影名錄

《甜姐兒》

今天傍晚散步的時候,路過音像店,隨手翻了一下,竟然找到一張《奧黛麗赫本電影全集》，很高興的買下了，回到家裡立刻打開碟機播放，一晚上時間連著看了兩部

中文名：甜姐兒

英文名：Funny Face

別名： 甜姐兒(中)/甜姐兒(台)/甜姐兒(港)

主演：奧黛麗 赫本 Audrey Hepburn 弗雷德 阿斯泰爾 Fred Astaire Kay Thompson

上映： 1957年02月13日 ( 美國 )

地區：美國 ( 拍攝地 )

劇情簡介：

美國“品質”雜志總編輯梅姬崇尚流行、美麗、知性，欲尋求一女郎以代表雜志，攝影師迪克偶然發現書店店員喬為清秀佳人，遂以巴黎之行說服喬參加模特兒的工作，喬崇拜法國“實證主義”教授福拉斯，一心渴望巴黎之行能當面受教。

迪克與喬在巴黎展開工作，兩人情愫漸生，記者發表會前，喬突然得知教授下落，一見英氣風發談吐儒雅的教授，令喬更為心儀，迪克醋意大發，爭吵中發表會慘淡落幕，喬投奔至教授處，教授竟向其強求示愛，喬心中偶像幻滅，回首與梅姬重開發表會，雖成功卻不見迪克，喬獨往小教堂黯然神傷，迪克突然趕回。兩人終成佳偶。

格調高雅，氣氛優美的歌舞片。論故事內容，這只是一般的“麻雀變鳳凰”，沒有什麼新意，但這是舞王弗雷德.阿斯泰爾晚期主演的代表作之一，全片舞蹈編排令人賞心悅目，由喬治.格什溫撰寫的配樂和插曲亦悅耳動聽，使赫本的演出如魚得水，毫不費力就令人留下好印象。

這部電影，原是弗雷德·阿斯泰爾1927年在百老匯演出的一出音樂舞台劇。“每一個女人在一生之中應該都會夢想和弗雷德·阿斯泰爾共舞。”奧黛麗這樣說，而且也實現了這個美夢。弗雷德·阿斯泰爾平常對和他合作的演員的舞技要求近乎苛刻，但對赫本卻非常佩服。由於赫本出色的演技和舞技，“甜姐兒”一時成為赫本的代名詞。

《偷龍轉鳳》

譯名:偷龍轉鳳

片名:How to Steal a Million

年代:1966

國家:美國

類別:喜劇/犯罪/劇情/愛情

語言:英語/普通話

字幕:中文

片長:127 Min

導演:威廉·惠勒 William Wyler

主演:奧黛麗·赫本 Audrey Hepburn .... Nicole

彼得·奧圖爾 Peter O'Toole .... Simon Dermott

查爾斯·博耶 Charles Boyer .... De Solnay

Bert Bertram .... Marcel

Louise Chevalier .... Cleaning Woman (uncredited)

Marcel Dalio .... Senior Paravideo

Fernand Gravey .... Grammont

休·格里菲思 Hugh Griffith .... Bonnet

影片介紹：

法國巴黎一所博物館即將舉行一次藝術品展覽。在展出之前，奧黛麗·赫本聘請高明的神偷到館內偷取一個小雕像，因為這個被視為偉大傑作的雕像其實是她祖父製造的贗品，父親休格里菲斯答應讓博物館將它展出，並在保險公司發現是贗品前為它買一百萬美元的保險。在這個偷龍轉鳳的過程中，赫本與紳士般的小偷彼得·奧圖爾也發生了一段愛情。全片對白風趣幽默，演員的搭配也發揮了牡丹綠葉之效，娛樂性甚高……

幕後：

本片是美國著名導演威廉·惠勒在大獲成功的《羅馬假日》之後拍攝的`作品，也是和著名影星奧黛麗·赫本的再次合作。影片講述了一個漂亮的騙子和一個優雅的小偷之間的故事，是一部帶有輕喜劇和浪漫色彩的犯罪電影。惠勒標志性的復雜的鏡頭調度在影片中展現的淋漓盡致，影片相比《羅馬假日》，沒有後者那樣輕松和天真，而是多了幾分黑色和諷刺的意味。真和假的價值判斷在影片精巧的設計中變得含混不清，當然作為一部需要票房的電影，這些道德和倫理的探討也是不會去較真的。影片的男主角由影星彼得·奧圖爾出演，相比格里高利·派克平面的形象，奧圖爾的表演顯然更為豐富。

『陸』 影院將開業，為何《緊急救援》和《唐探3》沒有上映動靜

我們都知道，隨著疫情的緩解，電影院都開始陸續開門了。很多年初要上映的電影，即便現在電影院開門，他們也不願意上映，其實這也是非常正常的現象。

我們知道像《緊急救援》和《唐人街探案》三之類的電影都是在春節檔要上映的，但是由於疫情的原因，一直到現在都沒有上映，可以說是非常的可惜的。有人說疫情已經緩解了，電影院也開門了，為什麼他們還不上映呢？其實這也是非常正常的現象，即便現在上映，票房還是遠遠達不到他們預期的效果的。

綜上，我們可以發現疫情已經緩解的電影院也開始開門了，但是《緊急救援》和《唐人街探案》三這種電影還是遲遲不肯上映，也是非常正常的現象。對此，你有什麼其他的看法？可以在評論區里說一下，大家一起來討論一下。

『柒』 電影《熊出沒之奇幻空間》經典台詞

電影《熊出沒之奇幻空間》經典台詞

電影《熊出沒之奇幻空間》是《熊出沒》系列的第5部大電影，於2017年1月28日在中國上映。下面是電影中的經典台詞對白，歡迎欣賞。

哎喲，不錯哦。——光頭強

我要扭轉命運。——光頭強

熊大、熊二：哇，好美啊。

光頭強：奇怪，這些植物我在狗熊嶺怎麼都沒見過啊?別亂碰，這林子太奇怪了，指不定又冒出什麼東西來。

機器人：搜索不到此物種，這不科學。

美女：她是森林的朋友，你指的金鹿角嗎?鹿角都會放在鹿穆山谷。

壞人：把地圖交出來。

眼睛男：誰要是拿走它，會大難臨頭的。

熊二：保護鹿角，熊熊有責。

熊大：哎喲，終於有個熊樣啦。

熊二：熊大，你看得懂嗎?

熊大：看不懂。

熊二：那俺就放心了。

是金子到哪兒都能發光，是光頭到哪兒都發亮。——光頭強

機器人：沒想到狗熊的記憶力這么好。

光頭強：那是，它們還很記仇。

拓展閱讀

劇情簡介

世界三大盜受 「收藏家」之令前往動畫世界狗熊嶺盜取金鹿角。熊大熊二光頭強考古機器人coco和金鹿角守護者:鹿族女孩納雅協力保護金鹿角。金鹿角被搶走後森林陷入災難，強哥(光頭強)吹響號角，被喚醒的金鹿角幻化金色神鹿擊垮反派，森林復甦。

角色介紹

光頭強配音 譚笑

光頭強是一個喜歡自作聰明，有些狡猾的伐木隊小老闆，個頭還沒槍高，大大的裘皮帽子幾乎扣住了大半個腦袋，動作滑稽搞笑。為了在大森林裡伐木而和熊兄弟成為對頭，在大森林裡展開一場場啼笑皆非的鬥智斗勇。後來因為隨身攜帶的神秘箱子神奇的出現了寶貝而和熊大熊二開始了斗爭，然後小女孩的出現和熊大熊二組成了爆笑奶爸三人組。

熊大配音張偉

熊大是一隻聰明勇敢的熊，當形勢不利的時候懂得裝無辜裝弱勢，然後伺機反攻。經常會想出怪點子把光頭強搞到抓狂，但偶爾也會聰明反被聰明誤，把自己弄的狼狽不堪。草原守護者雙雄的老大，平日里喜歡捉弄光頭強，也比較聰明，帶著熊二一次又一次的識破了光頭強的詭計，守護了森林，因為光頭強攜帶的箱子出現了很多寶貝，引來了很多壞人的窺探，熊大為了守護森林，將和這些人斗爭到底。

熊二配音 張秉君

森林守護者雙雄的老二，平日里喜歡捉弄光頭強，但是比較笨，有時候會被光頭強耍弄，但是內心十分的單純，力氣比熊大還大，因為光頭強攜帶的箱子出現了很多寶貝，引來了很多壞人的窺探，熊二和熊大帶著光頭強一起保護著這片森林。

吉吉配音 陳光

熊大熊二的朋友，一隻非常自傲的猴子，自稱吉吉國王，認為森林裡所有的動物都應該聽它的，後來因為被熊大熊二教訓而收斂了許多，但是偶爾還是很自傲，成為了熊大熊二的好朋友。

毛毛配音 孫堯東

一隻很可愛的小猴子，但是有時候會犯糊塗。自稱吉吉國王的跟班，覺得國王是無所不能的，但是經常被光頭強欺負，對吉吉國王非常的效忠。

COCO——一個探寶機器人

相關資訊：《熊出沒·奇幻空間》後勁仍足 票房近5億

動畫電影《熊出沒·奇幻空間》已於大年初一(1月28日)上映，近日，電影在全國開設多場「上班族節後治癒專場」、「開學焦慮症治癒場」等特色看片場。此外，雖然影片已經進入第三周，但後勁仍足，累計票房已過4.7億。

白領學生齊觀影 「洗肺醒腦」治癒節後綜合症

自2月10日起，陸續有《極限特工：終極回歸》、《鋒味江湖之決戰食神》等新片上映，排片略受影響，但其上座率依舊高達29.5%，票房也逼近5億。為了在新的一年裡給上班族和學生們最正能量的鼓勵，片方在全國開設了多場「節後綜合症治癒場」、「開學焦慮症治癒場」等一系列面向年輕人的主題觀影場，邀請年輕女性白領、大學生等一眾具有代表性的群體觀影，獲得熱捧。

「熊出沒強烈推薦，20多歲的自己彷彿回到了童年，心情會變得很好」、「能破四億真不是虛的，3D效果好棒，有一種新感覺，希望熊出沒堅持出佳作」、「電影中熊大熊二單純可愛，光頭強和機器人Coco純粹美好的友情，都讓人看得很感人很舒心，一個半小時里全然忘了生活中各種煩悶的事，輕松度過無憂無慮的90分鍾」、「奇幻森林裡各種各樣的生物看得我眼花繚亂，製片方腦洞各種大，尚雯婕[微博]的歌曲搭配電影里那些美輪美奐的畫面太戳人內心了，好看得讓人想舔屏!」另外還有不少觀眾表示對光頭強產生了極大的共鳴：「過完年回來，又要在外面漂一年，影片中光頭強的聲音就是我們內心的OS，但是看到他的自我成長，我也感到信心滿滿!」

多個專業鑒片團鑒賞 出色製作獲認可

此次觀影活動還特別邀請到「藤井樹觀影團」、「吐槽電影院觀影團」、「蛙哥漫畫觀影團」等一眾專業鑒片團前來「審片」。電影出色的3D製作視效和豐滿多維的角色塑造獲得在場專業影評人的一致認可，「這一部《熊出沒》從3D特效和畫面製作上看，完全可以與好萊塢動畫媲美，同時也可以看到創作者對於故事和內涵刻畫上的用心良苦，不再只是針對低齡孩子的觀影需求，而是面向了更廣大的受眾，可以說電影覆蓋全年齡段的目標已經初步實現了。」「影片里新添了很多各式各樣、形象豐滿的角色，無論是正面人物還是反面人物都有自己深刻的情感出發點，讓一切行為選擇和矛盾沖突有理有據，孩子可以從影片的故事和視效上獲得樂趣，而成年人卻可以在人物角色身上找到共鳴和啟發，是一部真正適合孩子、成人一起觀影的國產動畫。」另外還有專業人士指出：「從《熊出沒奇幻空間》看到了《熊出沒》IP巨大的商業價值，幕後團隊在影片內容和視效製作上的努力使電影逐漸擺脫『低幼動畫』的印象，向『全民IP』轉型，《熊出沒》IP的產業未來不可估量。」

《熊出沒之奇幻空間》觀後感1

散場的燈光亮起，銀幕上片尾字幕在不斷向上飛奔，我窩在柔軟的沙發里還沉浸在剛才所經歷的那九十分鍾的精彩。動人的情節、優美的音樂、華麗的畫面無一不深深地吸引著我，讓我回味著……

大年初一早上醒來，爸爸舉著手機給我看。啊！我睜開朦朧的眼睛，是…是我期待已久的動畫電影《熊出沒之奇幻空間》的電子票，太激動了！

准時來到影院，戴上3D眼鏡，哈哈，我萬分熟悉的三位經典人物熊大、熊二和光頭強你追我趕的出場了。鏡頭一閃，畫面轉為三個江洋大盜在動畫世界裡與「齊天大聖」孫悟空打得不可開交，最終使用高科技手段念叨唐僧的專利「緊箍咒」，偷走了金箍棒。原來他們受雇於「老闆」通過「蟲洞」進入各個動畫世界，專偷裡面的各種寶物，以滿足「老闆」自己對失去的童年的彌補。「金鹿角」，是動畫片《熊出沒》里的寶物，壞蛋們開始不擇手段准備盜取。他們抓住了考古教授，教授的呆萌機器人助手「小鐵」帶著尋寶地圖逃離，偶遇熊大、熊二和光頭強，經過一番討論，他們開始走上了保護「金鹿角」與壞蛋惡斗的路。在「鹿族」的領地，一片奇異的森林裡他們遇到了可愛的「鹿族」女孩，在互幫互助下一路前行，要趕在壞蛋之前找到「金鹿角」後保護起來。壞蛋依然使用高科技手段先找到並打開「蟲洞」，竊取了「金鹿角」。為了阻止壞蛋，熊大、熊二、光頭強、「鹿族女孩」、機器人「小鐵」，還有森林裡的友愛動物們一起奮力戰斗。壞蛋拿起「金鹿角」要離開，瞬間天昏地暗、地動山搖、山崩地裂、森林盡毀，「小鐵」墜入懸崖，光頭強依照「小鐵」指示吹響了海螺。隨著海螺發出的嘹亮號角聲，金鹿活了，它帶領金鹿大軍沖天而起，盤旋在森林上空，樹木返綠、花草重開、河水復流，動物雀躍，一切都活過來了，森林重新恢復了蓬勃的生機，「小鐵」在動物的救助下脫險歸來，大家歡呼著、雀躍著、慶祝著！動畫大盜看著眼前的一切，良心發現，把之前盜取的所有動畫寶物全都還回去了。

我久久地回味著這部精彩電影，腦海中不斷浮現著大家團結帶來的無窮力量，正義必勝！

《熊出沒之奇幻空間》觀後感2

今天下午，媽媽帶我去看《熊出沒之奇幻空間》，這是我一直期待的動畫電影，內容非常精彩，熊出沒之奇幻空間觀後感。

故事講述的'是熊大、熊二、光頭強、考古小機器人和鹿族女孩為了保護金鹿角與壞人搏鬥，後來金鹿角被搶走，森林陷入毀滅，光頭強在最後關頭吹響海螺，金鹿角化身金色神鹿使大地復甦。

看完電影，我覺得裡面的人物個個栩栩如生，形象鮮明。好人也不是完美的，也有一些小毛病，壞人也是有值得同情的一面。比如光頭強，雖然對金鹿角產生了貪心，但是在關鍵時刻還是能夠挺身而出，站在正義的一方，保護金鹿角，保護森林。我想我們小朋友也一樣，犯了錯誤，只要改正一樣是好孩子。讓我印象最深的是大反派"收藏家",由於他度過了一個非常可悲的童年，所以養成了極端自私的性格，為達到目的不擇手段，雖然他知識豐富、智力驚人，但是反而做出了危害他人的事。

看完電影，我更覺得我們現在的日子很幸福，有游戲，有夥伴，有溫暖……我們每個人雖然不完美，但要努力改正不足，身心健康，因為只有身心健康的孩子，長大後才能為社會做出貢獻。

《熊出沒之奇幻空間》觀後感3

因為今年沒有去哪兒玩，為了安慰我，媽媽同意讓我過一把「電影癮」。我們家的兩個老玩童陪著我這個小頑童在電影院里東奔西跑，而在看的眾多電影中，我最喜歡的還是一部好玩的動畫片《熊出沒之奇幻空間》。

《熊出沒之奇幻空間》主要講述了在人類世界的三大盜幕後黑手的幫助下，為了熊出沒世界中的寶物——「金鹿角」。來到了熊出沒世界。而在熊出沒的世界中，熊大、熊二、小鐵、光頭強和鹿人小女孩團結一致，保衛著金鹿角。經過了一番與反派的斗爭，反派因為有高科技產品蟲洞傳送儀的幫助，所以佔了上風。當金鹿角被搶走之後，森林陷入了危難，山崩地裂，海枯石爛。而在關鍵之時，光頭強吹響了海螺，金鹿角變成了神鹿，一舉擊潰了反派。森林又恢復了它本來的和諧。

這部電影告訴我們，無論多麼聰明的孩子，不會玩，也會變成廢物。而在這部電影中，我最喜歡的人物就是光頭強了。雖然他為了錢偷了「金鹿角」的地圖，可他沒有一錯再錯，這讓我想到了「《中華上下五千年》中的隋煬帝楊廣。他為了登上龍椅殺了自己的父親，當上了九五之尊的皇帝。可他荒淫無度，貪戀女色，本為一錯，又把前來勸他的大臣一個個殺掉，實為又一錯。就這樣破罐子破摔，結果隋朝的天下就易主了，成為了歷史。

現實生活中的我們，一定不要像隋煬帝那樣一錯再錯，而是要學習光頭強那樣知錯能改的良好品德。讓時間磨掉我們不好的習慣，做一個將來對社會有用的人吧！

『捌』 電影院重新開業，為業界帶來曙光，下半年業績有望增長嗎

如今隨著我們生活條件變好，電影已經成為了我們生活的一部分。今年由於疫情的原因，導致電影院，關停了有半年的時間。

現在對於那些疫情低風險的地區，只要在做好防疫措施情況下，就可以重新開始營業了。我想著不僅僅對於影院管理方，是一個好的消息，對於我們觀眾來講，也是一個激動人心的事情。

因此在我個人看來，下半年的電影院，業績應該會呈現出增長的趨勢。

『玖』 電影人生大事可以帶小孩子去看嗎

我覺得《人生大事》不適合帶著孩子去看，這部電影其實就是給大人看的，孩子其實不適合看這種沉重題材的電影，這部電影票房爆紅的原因應該是因為劇情屬於救贖類型，而且整部影片重新定義了死亡，所以才會被人關注。具體如下細說：一，《人生大事》不適合孩子看，比較適合高中以《人生大事》應該帶小孩去看嗎？他票房火的原因是什麼？
我覺得《人生大事》不適合帶著孩子去看，這部電影其實就是給大人看的，孩子其實不適合看這種沉重題材的電影，這部電影票房爆紅的原因應該是因為劇情屬於救贖類型，而且整部影片重新定義了死亡，所以才會被人關注。具體如下細說：

一，《人生大事》不適合孩子看，比較適合高中以上，也就是18歲以上的人群來觀看。

《人生大事》主要講述的是殯葬師在工作的過程中遇到了一個小女孩，然後在工作的途中倆人相依為命的生活，而後兩個人都得到心靈上的救贖的故事，雖然故事情節沒什麼特別的，但是這個故事卻是以殯葬師的視角來重新定義死亡，我個人覺得孩子不適合觀看這樣沉重話題的電影，雖然生老病死是人生的正常發展，但是孩子年齡比較小，不適合讓他們過早的知道這些事情，畢竟孩子還是需要有一些童真在的，所以看這部電影最好不要帶著孩子看。

二，這部電影爆紅主要是因為題材比較新穎，從救贖到重新定義死亡，真的是讓人耳目一新。

國內其實對於死亡的事兒很少提及，就算是提及了也都是一筆帶過，好像在國內死算是比較沉痛的一個事兒，不願意被人提及，這次《人生大事》以殯葬師為主線，以小女孩的行動作為一個展開，讓人們看到了死亡的重新定義，或許死亡並不是一個重點，死亡或許也不是一件沉痛的事兒，死亡或許也不是那麼的嚇人，這部電影讓人重新理解了殯葬師的職業，也理解了死亡的真正含義。

最後：

朱一龍真的是太帥了，明明那麼邋遢的造型，但是在他的身上還是那麼的帥氣，真的是太好看了。

『拾』 《懸崖之上》成「五一檔」大驚喜，沒被資本綁架的張藝謀是可敬的

本文作者：埃德蒙

《懸崖之上》突然成了「五一檔」最大的驚喜。

《你的婚禮》5.3分，虐虐小情侶還是可以的。

《秘密訪客》5.8分，懸疑重復題材太多，掐頭去尾，你不光看不懂，還很鄙視。

《掃黑·決戰》6.6分，太大的弱項在於陣容，張頌文VS姜武，擔當不起電影的主角的，只要發行方還有票房的野心。

《真·三國無雙》5.0分，本來就是 游戲 改編，又一部圈錢之作，但已經圈不到錢了，只能騙騙自己。

《追虎擒龍》5.6分，王晶又拖著港片那些老頭出來騙錢了，究竟還要拍多少部《四大探長》、《跛豪》呢？

《懸崖之上》反而發揮穩定，不僅僅是因為同行襯托，而是張藝謀的電影中規中矩，做好了電影的本分。

之所以會有點映，當然是因為張藝謀對他的電影信心十足。

除了青年演員劉浩存，清一色的國產電視劇實力派演員，為觀眾呈現啥叫電影演員的表演。

你會感覺國產電影對他們太薄，除了這幾年張藝謀開始重用國產演員之外，其他導演給他們這些「老戲骨」的機會太少。

國產電影是什麼樣子？

他們在好萊塢電影的侵襲下苟延殘喘，一聽說《速度與激情9》5.21上映了，紛紛扎堆在五一上映，自相殘殺。

他們在小成本懸疑喜劇的泥沼里不能自拔，開心麻花寧浩徐崢已經貢獻了多少這樣的「作品」，這樣會投機取巧取得高票房，但不會憑借自身的質量在中國電影史冊上留下濃墨重彩的一筆。

他們無心追求藝術，只求高排片高票房，抄襲洗錢低質量無所謂。

中國電影的希望還要看張藝謀和賈樟柯，寧浩、徐崢、開心麻花只能把場子搞熱而已。

賈樟柯沉迷於自己的新現實主義，這幾年精力放在了平遙電影節和政協委員上，希望他有更多的電影與我們見面。

張藝謀離開了張偉平之後，脫離了資本的綁架，他把注意力都放在電影上面，開始高產。

立項多，質量高，這是影迷的福音。

《影》、《一秒鍾》、《懸崖之上》豆瓣評分都在7分以上，《影》拿到了金馬獎最佳導演，《一秒鍾》差點拿了金熊獎， 《懸崖之上》成了今年最好的國產電影。

年輕的導演有此等追求么？

陳思誠之輩只是想著如何讓觀眾樂呵，堆砌元素，缺乏思辨表達，藝術追求算啥，能有麵包重要麼。

當然，張藝謀走到現在，也很曲折。

如今已年屆七十的他曾經開辟了國產大片時代，從《英雄》到《十面埋伏》，從《滿城盡帶黃金甲》到《三槍拍案驚奇》，他當年也開始用資本的力量，瘋狂請港台演員，誰紅請誰。

李連傑、劉德華、周潤發、周傑倫再到小沈陽，那個時候的張藝謀並不在乎故事，只在乎演員紅不紅，票房好不好。

那個時候，賈樟柯的電影都是大片時代的受害者，他的《三峽好人》與《滿城盡帶黃金甲》同日上映，票房凄慘。

張藝謀也不想這么做，但他被資本綁架，失去了話語權。

如今的他獲得了相當程度的自由，電影也更好看了，但那些被「騙票房」的觀眾還在網上罵。

老實人張藝謀靠著自己的作品說話，靠著自己的實力贏得大家的尊重。

當然，張藝謀的電影還是沒有「驚艷」。

首批觀眾紛紛覺得驚喜不多，「故事懸疑性不足，群像失真」等等。

但這些觀眾只是看了太多的諜戰電視劇，受《風聲》影響太大而已。

並不是每一部諜戰電影都要拍的像《風聲》那樣，層層反轉，還很香艷。

諜戰電影只要遵循諜戰這一類型片的基本規律，以地下黨員VS反動派為核心，以完成任務為主線即可，剩下的自由發揮即可。

觀眾們看類型片太多，會有思維定勢。

你看了太多的香港武俠片，以為武俠片都是港片的樣子，但卻是不是香港導演的李安《卧虎藏龍》拿了奧斯卡，內地導演張藝謀《英雄》把武俠片的票房上升到億萬美元的級別。

你看了太多的美國西部片，以為《關山飛渡》就是西部片的巔峰了，結果義大利導演萊昂內《西部往事》讓你領會到新的勝境。

你看了太多的日本黑幫片，以為黑幫片都是黑西裝、不苟言笑和突如其來的暴力，結果杜琪峰把黑幫片拍出了隱喻的味道。

所以，電影藝術並沒有公式可言，非要一板一眼按照固定的模式套用的。

可惜的是，《懸崖之上》在類型片上並沒有突破，在劇情上除了「交接棒」之外，沒有任何反轉。

「烏特拉任務」，他把劇情的核心放在任務的前半段，接頭被捕，沒有僥幸逃脫和王者歸來。後半部分把「關鍵人物」送往國外，這一段省略了，太可惜。但再往下拍，電影就更難熬了。

當然，張藝謀救不了國內院線。

國內院線仍然處於低谷。

目前，最大的不確定因素在於「疫情」，疫情一天沒有曙光，院線還是會很慘淡。

五一檔之前，院線大盤單日票房都快不足2000萬元。

每家電影院都在強撐著，雖然電影院倒閉潮並沒有大規模發生，電影院似乎更多了。

畢竟，每一家商場都需要電影院來引流。

畢竟，電影院還有爆米花。

畢竟，電影院周邊還有抓娃娃、奶茶等衍生產品。

但這些收入跟票房比起來只是毛毛雨，電影院還是需要好的片源。

老片重映這招已經不行了。觀眾的口味已經發生了極大的變化，《阿凡達》、《指環王》這些「重器」票房都不理想，宮崎駿的動畫片「節節低」，何況《情書》那些稍微小眾一些的愛情電影呢。

內地的電影院還是需要漫威和《速度與激情9》這些巨無霸們。

令人悲哀的是，除了重要檔期，國內院線還是要靠好萊塢電影來拯救。

歸根結底，國內院線低迷的重要原因是好萊塢大片少了。

而好萊塢大片要麼在流媒體同步播放，要麼一再推遲檔期到西方電影院「重開」的那一天。

《黑寡婦》、《碟中諜》都是如此。

疫情帶來的影響是全人類的，中國不可能獨善其身，更不必笑話鄰國的「人間慘劇」。

我們希望那一天早日到來，世界重開大門，院線票房突破前高……