㈠ 你有過去電影院睡覺的經歷嗎你看好電影院的午x休服務嗎
現在,有的電影院專門開通了午休服務,供人們在中午時間休息。這樣的服務存在可以更高效利用資源、可以讓電影院獲利更多,以及可以給需要休息的人更多選擇這三方面好處。
1,電影院提供午休服務,可以更高效地利用資源。
午休時間,電影院是不放電影的,因此相關資源處於閑置狀態。……通過推出午休服務,可以將這部分資源充分利用起來,創造更多的效益,這樣的舉措顯然是非常好的。……因此,我對電影院推出午休服務這項舉措是非常看好的。它代表著一種全新的經營理念,值得提倡。
2,通過午休服務,電影院可以獲得更多的利潤。
正常情況下,電影院就是通過放電影獲利的。……通過推出午休服務,電影院可以額外獲得一部分利潤,這對於電影院經營者來說可以說是意外之喜……而且,這項服務的推出並不會影響電影院的正常經營,也不會增加更多成本,因此是非常被看好的一項舉措。
3,電影院推出午休服務,給需要休息的人提供更多的選擇。
忙碌了一上午,很多人在午休時會感到疲倦,需要休息。……但是對於很多人來說,是很難找到合適的休息環境的。……電影院推出午休服務以後,這些人就有了合適的午休場所,這給他們帶來了方便,也給那些已經有了午休場所的人提供了更多的午休選擇,因此電影院推出的午休服務是很好的一項措施,我非常看好它。
㈡ 講講你在電影院干過的最刺激的事是什麼
上學時候有一次去看電影,心想,那麼黑會不會有人掉東西在座椅上,於是我就出於好奇的摸著座椅的夾縫,突然我摸到了一塊手錶。我很忐忑也很激動的看完了電影回家了,那塊表很新,我一次也沒帶過。過去了很多年,我在商場無意中看到了那塊手錶的標志是英納格,最便宜的一塊也要6000元。
㈢ 關於上海各大電影院的信息
星美正大影院 "星美假日" 所有影片30元,一號貴賓廳50元 "星美假日" 所有影片30元,一號貴賓廳50元 "星美刷卡日" 持招行、浦發信用卡可享最低7折優惠 12:30前、21點後30元特價 12:30前、21點後30元特價 12:30前、21點後30元特價 12:30前、21點後30元特價 12:30前、21點後30元特價 1. 持招行、浦發信用卡平日正價場最低可享8折 2. 持貴賓卡電影可享最低7折,且可享折上折 環藝電影城 "18點18元" "18點18元" "18點18元" "18點18元" "18點18元" 下午13點前半價 下午13點前半價 全天半價 下午13點前半價 下午13點前半價 下午13點前半價 下午13點前半價 1. "18點18元",周一至周五晚18點開映的影片一律18元/張,每天僅一場(節假日除外) 2. "18套餐18分關懷",1份爆米花+1份可樂+熱狗,僅售18元 永華電影城 午12點前、晚22點後所有電影半價 午12點前、晚22點後所有電影半價 全天半價 午12點前、晚22點後所有電影半價 午12點前、晚22點後所有電影半價 午12點前、晚22點後所有電影半價 午12點前、晚22點後所有電影半價 和平影都 雙休日上午,夜宵場特價場 夜宵場特價 全天半價 夜宵場特價 夜宵場特價 夜宵場特價 雙休日上午,夜宵場特價場 虹橋世紀電影城 10:45敬老公益專場 10:45公益專場 8 - 15元/張 20:30有獎情侶場 50 - 80元/2張 21:50白領休閑場 12 - 20元/張 1. VIP卡可享受6折優惠,更可參加影迷俱樂部,會員價參加首映式、影迷見面會 2. 學生電影卡,憑卡觀摩只需10 - 20元/張 3. 一人兩個月內任意時間、場次觀三部電影,套票價100元 4. 周二10:45敬老公益專場,10元3部電影(1個月),30元10部電影(3個月),50元18部電影(半年) 5. 每天上午12:00前場次一律半價 6. 購現金正價票兩張,免費泊車2小時 柯達電影世界 午12點前半價 午12點前半價 全天半價 午12點前半價 午12點前半價 午12點前半價 午12點前半價 1. 用中銀長城卡購買正價電影票即可享受9折 2. 購250元會員卡,1人前來7折優惠,2人前來5折優惠 國泰電影院 午12:30前特價 午12:30前特價 全天半價20 - 30元 上午低價15 - 20元 午12:30前特價 午12:30前特價 午12:30前特價 1. 大、中學生下午18點前憑證可享優惠價25 - 30元 2. 登陸國泰網站可享用10元抵用券 萬裕國際影城 下午13點前30元 下午13點前30元 全天半價 下午13點前30元 下午13點前30元 下午13點前30元 下午13點前30元 1. 陽光電影卡(100元),可觀片30場 2. 萬裕金卡,一年內購票5折 3. 大眾卡(200元),可觀摩10場最新影片 UME新天地國際影城 雙休日中午12:00前一律半價 19:00前場次一律半價 女士免費日 凡一女士與一男士同往,男士正價,女士免票 雙休日中午12:00前一律半價
滿意請採納
㈣ 暢聊一下,在電影院和家庭影院看電影有什麼區別
有很大區別,首先是屏幕尺寸,影院屏幕的寬度是8米到16米,這是普通中小廳的尺寸,還有16米到32米的IMAX和Dmax,而家庭影院的屏幕最大做到3米寬就是極限了。再就是音響,現在的影院設計一般都是7.1系統,大影廳現在居多都是杜比的13.1系統,家庭影院一般都是立體聲的居多,5.1聲道的設備很少家庭影院即便是5.1系統5.1的片源也不多,當然那些「所謂的」5.1不在評論范圍。
㈤ 佳片《天堂電影院》欣賞解析800字觀後感
《天堂電影院》的穿幫鏡頭:1954年的日歷是不正確的。日歷上顯示1954年4月1日是星期五,實際上這一天應該是星期四。其他時間都是正確的。 我為大家帶來幾篇《天堂電影院》觀後感供大家閱讀。下面是我為你們整理的內容,希望你們喜歡。
《天堂電影院》觀後感一
記得有人說過,電影就是另一種生活,或者說,是另一種生活狀態。喜歡電影,因為對藝術的欣賞和熱愛,喜歡陶醉於一個更精緻的現實世界中,讓我哭、讓我笑、讓我感動。
一杯茶,一份點心,一部電影,三樣東西加起來就是一個美好的周末。這個周末,突然想再次重溫一下吉賽貝.托納多雷大導演的「時空三部曲」——《天堂電影院》、《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》,當然首選的是《天堂電影院》,一部獲無數世界大獎的電影,包括奧斯卡最佳外語片。想不到,再一次重溫裡面的情節,卻再一次被感動得淚流滿面。雖然電影沒有很宏大的場面,但在電影中的每一個角色都刻畫的很深刻,將小人物的生活展現在我們面前,簡潔的畫面,將這些純朴的感情能給我們的心靈帶來震撼。
影片講述二戰的時候,義大利西西里島一個小鎮上的居民和天堂電影院之間的故事。那時,小鎮居民生活中唯一的樂趣就是到一家叫做「天堂」的老式影院去看電影,以暫時忘記生活中的種.種不幸,因此,都愛往天堂影院跑——在那個年代,成為人們唯一的精神流放地。
故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回憶,細膩動人,看得我唏噓不已。尤其是導演在片中設置的若干小橋段,常常令我有心頭一動的感覺。整部影片令我印象最深刻的是故事的結局,在羅馬的現代影院里,多多獨自一人在放映、觀賞那盒阿爾弗雷德留給他的膠片。銀幕上出現了當年因神父要求強行刪除的一系列接吻鏡頭,這些被阿爾弗雷德收藏連接在一起的膠片,按時間順序,依次喚起了多多深埋在內心深處的珍藏——故鄉、電影、恩師、初戀……不知不覺淚水已悄然流下,大導演的內心依然是那個熱愛電影與生活的多多……
花了差不多三個小時把整部影片看完,心靈再一次被震撼。阿爾弗雷德對多多的愛,那句站台上告別的說話——「別回來,不要想念我們,不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來,不要來見我。不論你將來從事什麼工作,都要敬業樂業,就像當年還是小鬼頭時,一心一意愛護放映室那樣」,還有多多那份對阿爾弗雷德這位是老友亦是老師的悼念,對真愛的執著,對故鄉的牽掛,對戰爭的抱怨,對人性的張揚,對電影藝術的敬意,這一切觸動著我的心靈。
我們總是會被什麼感動,似曾相識的故事和情感在銀幕上變成經典,看電影時偷偷拭擦著眼角的淚水,其實是在重溫自己溫暖的情感理想。就像中年的多多坐在銀幕前觀看那些曾經被剪掉的接吻鏡頭而淚流滿面時。懷念和感動充盈內心,是阿爾弗雷德幫助他完成了電影生涯中的一次洗禮,和最重要的一次感動。
再一次的回味整個故事,真的有太多的感慨,這就應驗了蝴蝶效應,一個決定足以能改變人的一生!我們現在能做的,就是把握好每一個機遇,為自己的人生奮斗。
《天堂電影院》觀後感二
今天,觀看了一部影片----《天堂電影院》,平淡卻飽含深情的劇情深深地打動了我。
影片以主人公多多的回憶貫穿全劇,三十年前的小鎮人們的生活與電影息息相關,電影為人們帶來多少夢想和歡笑,為小多多的童年乃至青年創造多少絢麗色彩。在舒緩的音樂中,我們和主人公一起緬懷往事,就像品嘗一杯醇厚的酒。觀看過後,彌漫的酒香仍使我沉醉感慨,不能自已。
其實,每個人何嘗不是演員,呱呱墜地的那一刻,就已經開始在人生的大舞台上演繹自己認為最生動的情節。西西里小鎮上的人們在觀看電影,而他們沒想到----他們同時也在上演一部最生動的電影。多年以後,這些看似普通的情節讓坐在屏幕前的我們,觀看過後,唏噓不已。
時光就是釀酒師,它用一雙無形的手,把所有的回憶封存、發酵、最終釀制出最值得回味的歲月之酒,每一個經歷過的人,都會在心的某一處停留、在生命的某一刻回首、翻出發黃的記憶,品嘗最美的甘醇 。劇中的多多就是這樣,三十年不曾回過家鄉的他,在回去後才知道,往事歷歷在目,並且經歲月過濾,當年的苦澀、沉重早已追尋不到,留下的,卻是色彩最為斑斕的畫面!多多說:「我彷彿覺得我從來沒有離開過。原來我一直屬於這里」。家裡的老母親,依然那麼慈祥,依然為了等他回家30年沒有鎖門,自己房間依然和30年前一樣,他依然要求別人叫他多多,依然有一群人懷戀著天堂電影院。
我們的心如同一個巨大而神奇的布袋,所有的行走腳印都被它容納封存,等待生命的某一刻被隨時提取。感謝記憶,讓我們的人生擁有回味的樂趣、品嘗的樂趣!我們何嘗不像多多一樣,內心塵封無數往事,只等待某一天,這些往事會被回憶之手拉開帷幕,到那時,我們會和多多一樣,演繹一部更溫情的天堂電影院!
《天堂電影院》觀後感三
《天堂電影院》是義大利著名導演兼編劇朱塞佩·托納多雷的"時光三部曲"之一,影片描寫的是一個特別喜愛看電影的小孩多多與放映師艾弗特的忘年交,圍繞電影、電影院或是放映電影的演進,講述了老放映師引導多多逐漸走向國際化電影人的故事。
筆者只想從他成為國際著名的電影人方面談談對電影的感悟。這幾天正好在看一本從朋友處借來的關於中外教育的書籍,書中一段話很引人注目:國外的孩子在最善於幻想的時候受到贊賞而發展了想像力;在最有表達欲的時候受到了鼓勵而發展了表達能力;在最喜歡動手的時候受到訓練而發展了動手能力;在最有好好奇心的時候得到了機會而發展了探索能力。
艾弗特可能一開始討厭多多打擾他,但時間一長就接受了多多,並盡量滿足多多的各種要求。放映室是多麼令人尤其是兒童感到神秘的地方啊!艾弗特把多多領進放映室,讓多多撫摸任何一件陳設,把多多抱到膝蓋上,讓多多從放映孔里看電影,等於多多享受了專場,他還把一些電影技術的活讓多多去做,如讓多多剪接膠片,甚至教多多放映影片等……
尤其一個情節令人印象深刻,多多沒有完成媽媽交給的家務而是去看了電影,且把錢給丟了,因此受到責罰,艾弗特過來解圍,他機智地說:錢一定在清掃師傅清掃到的觀眾的遺留物里。趁大家檢查物品不注意的時候,他把自己的錢塞進遺留物里,從而避免了多多受更嚴厲的責罰。多多成長在一個沒有父親的家庭里,而和艾弗特的友誼恰恰彌補了他生活中的缺失,讓小多多得到了溫暖的、智慧的、力量的父愛。正是多多與艾弗特在一起的時光,滿足了多多的好奇心,並有了剪接膠片、放映影片等操作性活動。這些不正是培養了多多的想像力、表達能力、動手能力、探索能力嗎?更重要的是培養了多多對於電影的熱愛與夢想吧!
很多人的成就都源於兒時的夢想,我想多多後來成為國際著名的電影人,與此不無關系吧!願《天堂電影院》對我們如何教育自己的孩子有所啟示。
《天堂電影院》觀後感四
這個星期的影視作品分析課,老師放了一部名為《天堂電影院》的電影,邊欣賞邊分析講解給我們聽。我也是這學期剛接觸影視這門課程,以前學的大都關於平面的,所以剛開始會帶著普通人的視角去看。
不過隨著老師深入的講解,我也越來越覺得這部電影很經典,很有意思。
故事講述的主人公多多的一生,採用蒙太奇的創作手法,來回憶30多年前的往事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子,艾費多是"天堂樂園戲院"的放映師,由於劇情的種.種因素,使得他們建立起來亦師亦友的感情。艾費多影響了多多的一生,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直帶領著多多成長。在他死後,留給多多的是一盒,重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感膠片。
多多與銀行家的女兒艾蓮娜真誠相愛, 但在艾蓮娜父母的干預下破滅。多多服了兵役,艾蓮娜也離開小鎮去上大學。痴情的多多始終沒有忘記艾蓮娜。在艾弗多的勸告和愛情的失意下,多多離開了小鎮,去追求自己的夢想。一晃三十年過去了,成為著名導演的多多。在聽到艾弗達去世的消息後重新回到闊別已久的小鎮。鎮上那座記載著他成長和快樂的"天堂電影院"已是廢墟一片,在遇到已成人妻的昔日戀人艾蓮娜後,發現當初造成二人分離的正是艾弗多。而此時,多多也理解了艾弗多的良苦用心。
《天堂電影院》有很多地方都能連接交代上。比如說在電影院裡面所有的人都嚇的不敢抬頭,劇中的兩個人物,一男一女卻不怕,相視而笑,後來的鏡頭裡面他們就坐在了一起,並有了小孩,那個買彩票的人中了大獎,後來電影院被燒了,是他花錢從建電影院……裡面也有很多劇情很搞笑,加上老師跟我們說電影是台灣人翻譯的,深刻的記著有一段多多和艾費多一起考試,艾費多對著多多說要:罩我。還有就是多多幫助同學5*5等於25,多多用手指著書上的聖誕樹,聖誕節是25號,由此可見小孩子是多麼的聰明。搞笑過後總會有悲劇,電影院失火。艾費多差點喪生火海,是多多冒著生命危險去救了艾費多,可見2個人的感情是多麼的深厚,劇中不停的敘述多多跟艾費多兩個人的戲,兩個人總是一會鬧矛盾,一會和好,這樣才加深了2個人的感情。艾費多,這位天堂電影院的老放映師,多多心中的上帝,才是真正偉大的導演!另外,青年的多多還有一段感人的愛情戲,當一個人愛上了另一個人,做任何事情的時候都會想著她,付出努力的多多和艾蓮娜在一起了,但由於種.種原因,最終2個人還是分手了,多多去當了兵,在當兵的過程中,導演就用了幾個鏡頭,一帶而多。回來後看到了車已經成了雞窩,艾費多已經卧床不起,接著艾費多叫多多離開這個鬼地方,出去闖闖,這一闖就是30年,收到艾費多逝世的消息後,多多第2次回來,這幾十年多多都沒有回來,成了義大利著名的導演,導演的一生也是由別人所導演。(www.fwsir.com)最終,我明白了,多多情愛之路的不幸內生於,他遇到了一位對愛情悲觀的老人,但卻善良又值得信任。
看到多多小時候的摸樣,總能回想起自己回到了童年,童年的歡樂時光,是一輩子不可磨滅的,如今我走上了攝影這條路,我會努力一直走下去。
《天堂電影院》觀後感五
「生活和電影不同,生活···苦多了。」這句被我們經常念叨的言語出現在了《天堂電影院》的對白中。心被狠狠地感動了一下,隨即左眼與右眼不自然地分泌出絲絲鹽澀。我們一直探索著情感最真處的起源點,好讓神經獲得短暫的突兀;我們一直追尋著靈魂最深處的交織點,好讓思想獲得永恆的烙印。感動是一把利器,刺透了人所有的偽裝,使人不停地落淚。故鄉在淚水中隱約依稀,有羊,有初戀,還有電影院。朱塞佩·托納托雷的《天堂電影院》力量巨大,驗證了影像是情感的凝聚體,是思緒的發散體。
《天堂電影院》幾乎成為了學院影視鑒賞課程必看的影片之一,往往還是第一部觀摩的影片。在影片中,我們深深體會到:什麼是堅強?什麼是執著?什麼是真愛?生活真諦又到底為何物?……主題積極向上,給人信心,給人勇氣。在影迷們的心中,《天堂電影院》是一座豐碑,後來的《西西里的美麗傳說》與《海上鋼琴師》雖也貴為經典,可是與前者相比還是有些差距,也相信應該還是《天堂電影院》根深蒂固的原因吧。
童年的多多摯愛電影,在這個鬼靈精的眼睛裡,彷彿也看到了自己曾經的愉悅。那時候,我大概十來歲左右,與鄰居的玩伴經常溜進電影院看電影。「溜」是比較困難的,因為我們先要翻過鐵門,沿著羊腸小道走上了1分鍾,輕手輕腳地打開小門,過了小門,就是電影院的廁所了。然後要裝作若無其事的樣子躲過查票老頭疑惑的目光,就大功告成。在無數次的「溜」中,我們沒有被那查票的老頭子抓住過,甚至有幾次我分明看到他對著我微笑,難道他就是傳說中的「阿爾夫萊多」?影像中的阿爾夫萊多是個和藹的老人,是個放映員,懂得把自己的愛奉獻給別人,也樂意把自己的智慧贈與需要有幫助的人。電影把多多和艾費多聯系在了一起,故事也就隨著這條線緩緩展開,「電影與生活的辯證關系」也就開始了。
電影是個美好的物質,銀幕中影像游離跳動,散發出眾多的「酸甜苦辣」,使小鎮的人們得到了情感的寄託。多多熱愛電影,他把買牛奶的50里拉奉獻給影院,寧願找來一頓臭打也在所不惜,電影在孩子的眼裡是最美最美的。由於電影過於美好,多多又深陷其中,他對周遭的環境就有所疏遠了,做事情總以為可以達到完美,即使現在暫時不能成功,隨著時間的推移也能夠璀璨炫亮。他離不開家庭,離不開艾費多。直到愛上了艾琳娜後,生活與電影開始有了隔閡。現實中,多多用了100天的夜晚,守候在艾琳娜的窗外,一顆炙熱的心在一年中的最後時刻慘淡離去。這是生活不是電影,生活是有失敗和磨礪的。幸虧,艾琳娜改變了初衷,在放映間與多多深情相吻相擁,把生活從蒼白拉到了鮮紅。可是朱塞佩·托納托雷不願意讓生活那麼快屈服於電影,因而後來的情節由於艾琳娜父親的阻礙,使多多的初戀痛苦收場。
生活是個復雜的物質,不光有美好,痛楚也是夾雜其中的。艾費多為了讓多多了解更多的生活真諦,毅然地要求他遠離小鎮,去羅馬闖盪,而且途中不能返家。這些鏡頭告訴我們,要把生活握在手中,首先是要培養自己堅強的意志。多多終於在白發年代成為了知名的電影導演,可情感生活依舊不如意。「生活和電影不同,生活···苦多了!」感情生活變成了一道鴻溝,不能夠隨著自己的意志力而發生轉移。就跟姜文說的:「人世間的事兒什麼都是人事兒,唯獨這愛情,它不是個‘人的事兒’,它是個‘神的事兒’。」
電影是單一美好的,生活是復雜波折的。在電影中我們享受「酸甜」,在生活我們體會「苦辣」。電影與生活在絕大多數的時間里是不能統一在一起的,因而就談不上相輔相成了。可也有例外,那就是多多與艾費多成了忘年交,比電影愈加美好,給人一種莫名的震撼力。
《天堂電影院》給了觀眾太多的思考,「電影與生活」只是其中一個話題,更多的話題早已被瘋狂的影迷逐一肢解分析。細細咀嚼這樣的經典,如同品嘗一杯冰涼摩卡,把盛夏的午後裝扮的繽紛妖嬈。
㈥ 《天堂電影院》電影里有沒有天堂
有些東西很簡單,簡單的你會以為已經忘記,遠遠地被時光丟在不在意的地方,可是當有人突然提起,塵封的記憶之門就會緩緩推開,你依舊會為那久違的震撼感動不已,《星光伴我心》(又名《天堂電影院》)無疑就是這樣一部在記憶里不裉色的電影。如果只是講述《星光伴我心》的故事情節,你會發現,這是一個平淡無奇的故事:對於50年代中期戰後的義大利一個貧瘠落後小鎮里的人們來說,在一個殘舊不堪叫做天堂電影院的地方看電影是唯一的樂趣,放電影的男人粗魯卻熱心,他根據神父的搖鈴聲將電影中所謂色情鏡頭也就是愛情場面加以剪切,有一個聰明可愛的小男孩經常逃學跑到電影院的小放映屋裡找這個放電影的男人玩,看他怎麼擺弄那些膠片,後來這個喜歡電影的男孩子成了男人的好幫手。
在一次火災中男人的眼睛被燒瞎了,從此小男孩真正擔當起了放映電影的任務。後來,男孩長大成了英俊少年,他繼續為小鎮的人放那些剪過的電影,象所有會懷春的少年一樣,他愛上了一個美麗的女孩,夜夜等在她的窗下,向她傾訴情腸。在兵役結束後,回到小鎮的少年約女孩到天堂電影院見面,可是女孩沒有來,在放電影的男人勸告下,少年告別了母親和妹妹,踏上了離鄉的路,直到他為了參加男人的葬禮,才回到闊別30年的故鄉,此時,少年已經成為功成名就的大導演,是一個中年人了,葬禮後,大導演在小鎮人的簇擁中和老朋友寒喧,他也看見了當年的戀人,當年美麗的女孩已經成了一個中年婦人,並且有了丈夫和兩個孩子。
提及過去,大導演象回到少年時,不禁問起戀人:當年為什麼你沒有來?這么多年來我無時無刻不在想著你……只有你,令我---心碎。戀人流著淚告訴他,自己那天去赴了約會,但是只遇到了放電影的男人,男人告訴她說他已經決定放棄她遠走高飛,實現自己的夢想去了……她說,你應該最了解他為何這么做。是的,他應該了解,如果當年他們結婚了,他還能走出這個小鎮嗎?大導演從小鎮回到了羅馬,坐在自己舒適的放映廳里,他開始看男人留給他的紀念物,那是一卷膠片,一卷當年所有被剪掉的老電影的鏡頭,這些愛情鏡頭被拼在了一個膠卷中,全部都是熱戀中的男女擁抱、親吻……每一個鏡頭都那麼熱烈、甜蜜,再現當年。
情節雖然平淡,但《星光伴我心》卻以其獨特的魅力成為經典,經久不衰。影片中的放映員看似一個普普通通,對自己的命運和電影被審查後刪剪的命運一樣,有些漠不關心,然而通過影院這個特定的場景和觀影這一動作的反復出現,他與小男孩以及電影中觀眾一起,把我們帶回到電影的「黃金時代」,那種純朴、純粹電影文化,不無傷感地讓我們看到那些似水流年,那個具有含蓄雋永的品格和古老的淳樸的時代:而影片中的小男孩離開了西西里以後,從一個觀眾、一個放映員變成了電影的作者,成為了導演,這種身份變化的背後,少年的戀情象一根線,將現實中的愛情與銀幕上的愛情串在一起,交相輝映,纏綿悱惻的愛情動人魂魄,象最美的花吐著芬芳般開放,他遇上了她迷上了她製造無數的機會接近她擁抱她——幸福開始了,隨之相伴痛苦也開始了:女孩的父母不同意,親情與愛情出現了對抗,在這兩種不相同卻都無比重要的感情里,內心的掙扎最厲害也最痛苦,後來,美夢終於成真(少年與戀人終於牽手),可是,美夢又難免成幻(少年與戀人錯過,分開),而母親的愛情,上一代人的愛情,則是以等待著孩子的爸爸從戰場上回來,表現出那種含而不露,看似放棄卻一直隱忍的堅持等待,表達貌似無望和絕望卻一直沒有放棄的愛情;電影帶給人們的快樂和解脫,孩子對老人的崇拜和看到這樣的電影的興奮,老人由衷地滿足感。
這一切構成一種平衡,生命里必需的平衡和寧靜。在戰爭和貧困帶給人們無限的傷痛和空虛的時候,電影成為他們生命的寄託。盡管老艾弗萊多告訴多多,放映電影可不是什麼好職業,然而他卻對這份工作充滿了熱愛,因為它能帶給很多人心靈的安慰在回憶中,戰後貧瘠的苦難被淡化了,成了彌足珍貴的歡樂和愛情布景,現實被虛化了,藝術或近似於藝術的生活感覺突現在藍色的記憶蒼穹之上,電影作為一種奇特的文化啟蒙心智、熏陶心靈。新年夜裡,少年在戀人的窗下等著她的出現,在街燈投影中我們看到少年充滿期待的眼神由明到暗,新年夜裡那燦爛絢麗的火樹銀花、新年夜裡快樂慶祝的街道、新年夜裡人們互道平安的歡笑反襯少年黯然離去的背影,象是明艷的花結出了苦澀的果。
30年未見的母子重逢時,母親正在織毛衣,門鈴響了,媽媽說:兒子回來了。放下正在編的毛衣,下樓去開門,毛衣針落在地上、毛線卷還在身上、剛剛織的毛衣被一點點拆開、毛衣逐漸變短、母子緊緊的擁抱在一起,這一組鏡頭的特寫,彷彿預示著昔日重現,一切都沒改變,然而織過的毛線打著卷,不復未織前的平整,不動聲色地告訴我們:一切已經似是而非,物是人非了。一部真正的好作品,總是習慣於運用一種不那麼直接的、隱忍的表達,而輕而易舉地擊潰我們身體中的軟肋,這是一種深層次的滲透而不是表面化的宣洩甚至強勢插入。不是一種販賣,不同於國內的某些電影因為生怕觀眾不懂而露骨地表態。《天堂電影院》用渺渺幾個鏡頭,幾個貌似平靜但卻深藏暗涌地表情和符號揭示出時光的不可逆和其恢弘性。我們都是被歲月所捉弄的棋子,生老病死,愛別離,庸常世事罷了。但我們人生中獨有的經歷,卻是不可復制的最珍貴的財富,雖然不可追回,但是它活在那些講述故事的人的口中,活在那些已經泛黃老舊的照片中,那是我們的舊時光,那是我們不可追回的美人。我們只能朝著她的殘影,對她一遍遍想念,為她而畫眉。
㈦ 福州市區內有哪些電影院啊
全部8個福州電影院福州寶龍金逸國際電影城 (工業路寶龍城市廣場)
海峽影城 (東街口)
千匯電影院 (湖東路,省圖書館內)
光榮劇場 (東街口)
福州大戲院 (五四路)
福州大眾影院 (八一七北路)
福州明星影城(東街口)
金山劇院 (倉山區閩江大道)