周潤發在好萊塢電影票房

㈠ 09年好萊塢電影票房排名前10名是什麼

1、《2012地球毀滅》(2012)
影片導演：羅蘭德·艾默里奇
影片主演：約翰·庫薩克、阿曼達·皮特、桑迪·紐頓、
伍迪·哈里森、喬安·厄伯、秦漢
北美首映：2009年7月10日2、《災難先知》(Knowing)
影片導演：亞歷克斯·普洛亞斯
影片主演：尼古拉斯·凱奇、羅斯·布萊恩、廉姆·赫姆斯沃斯
北美首映：2009年3月20日3、《速度與激情4》(Fast and Furious)
影片導演：林詣彬
影片主演：文·迪塞爾、保羅·沃克、米切爾·羅德里格茲、喬丹娜·布雷斯特
北美首映：2009年4月3日4、《龍珠：進化》(Dragonball Evolution)
影片導演：黃毅瑜
影片主演：賈斯汀·查特文、艾米·羅瑟姆、詹姆斯·瑪斯特斯、
周潤發、朴俊亨
北美首映：2009年4月10日5、《X戰警外傳1：金剛狼》(X-Men Origins: Wolverine)
影片導演：加文·胡德
影片主演：休·傑克曼、里夫·施雷伯、雷恩·雷諾茲、多米尼克·摩納翰、泰勒·克斯奇、琳恩·科林斯、丹尼爾·亨尼、阿倫·傑弗里
北美首映：2009年5月1日6、《星際迷航11》(Star Trek)
影片導演：J.J.艾勃拉姆斯
影片主演：艾瑞克·班納克、林斯·潘、扎克瑞·昆圖、薇諾娜·賴德、西蒙·佩格
北美首映：2009年5月8日7、《終結者4：救世主》(Terminator Salvation)
影片導演：約瑟夫·邁克金提·尼徹(McG)
影片主演：克里斯蒂安·貝爾、山姆·華盛頓、布萊斯·達拉斯·霍華德、海倫娜·邦翰·卡特、簡·亞歷山大
北美首映：2009年5月22日8、《變形金剛2：卷土重來》(Transformers: Revenge of the Fallen)
影片導演：邁克爾·貝
影片主演：喬什·杜哈明、希亞·拉伯夫、梅根·福克斯、喬·托托羅、伊莎貝爾·盧卡斯、雷恩·威爾遜、馬修·邁斯頓
北美首映：2009年6月26日9、《一號公敵》(Public Enemies)
影片導演：邁克爾·曼
影片主演：約翰尼·德普、克里斯蒂安·貝爾、瑪麗昂·歌蒂亞、錢寧·塔圖姆、大衛·溫翰姆、喬凡尼·萊比錫、莉莉·泰勒
北美首映：2009年7月1日10、《電鋸驚魂6》(Saw VI)
影片導演：待定
影片主演：托賓·貝爾
北美首映：2009年10月23日

㈡ 周潤發的所有電影列表

周潤發的所有電影：

按時間排序：

1976年

《投胎人》票房348209港幣

《新蘇小妹三難新郎》票房425320港幣

《池女》票房892090港幣

《神鷹·蝴蝶·鱷魚頭》票房1369562港幣

1977年

《入冊》票房1614935港幣

《床上的故事》票房558902港幣

1978年

《愛欲狂潮》票房716342港幣

《O女》票房623234港幣

1980年

《師爸》 票房1434133港幣

《扮嘢》 票房1014611港幣

《懵女大賊傻偵探》票房764193港幣

《金榜英雄》票房未知

1981年

《執法者》票房1,836,278港幣

《胡越的故事》票房3,848,094港幣（《胡越的故事》是周潤發真正電影生涯的開始）

1982年

《獵頭》票房4242399港幣

《巡城馬》票房3430366港幣

《花城》票房3891437港幣

1983年

《上海灘續集》票房1082954港幣

《血汗金錢》票房928760港幣

1984年

《等待黎明》票房8134727港幣

《靈氣逼人》票房11852916港幣

《傾城之戀》票房7223400港幣

1985年

《女人心》票房9,487,785港幣

《何必有我》票房7,060,507港幣

1986年

《玫瑰的故事》票房8055101港幣

《奇緣》票房4285113港幣

《初一十五》票房5069654港幣

《癲佬正傳》票房9350070港幣

《地下情》票房5088061港幣

《原振俠與衛斯理》票房10219984港幣

《義蓋雲天》票房13461667港幣

《你情我願》票房8530974港幣

《英雄本色》票房34651324港幣

《殺妻二人組》票房14106643港幣

《夢中人》票房7289958港幣

1987年

《小生夢驚魂》票房7385307港幣

《龍虎風雲》票房19723505港幣

《義本無言》票房10477912港幣

《江湖情》票房21014608港幣

《精裝追女仔》票房21720626港幣

《英雄本色2》票房22727369港幣

《秋天的童話》票房25546552港幣

《監獄風雲》票房31622805港幣

《英雄好漢》票房18931893港幣

《江湖龍虎鬥》票房15741778港幣

《鬼新娘》票房22098617港幣

1988年

《公子多情》票房23566173港幣

《八星報喜》票房37090776港幣

《老虎出更》票房27865158港幣

《長短腳之戀》票房11958211港幣

《大丈夫日記》票房19419539港幣

《義膽紅唇》票房13230754港幣

《郁達夫傳奇》票房1791723港幣

《再見英雄》票房664013港 幣

《精裝追女仔2》票房17096271港幣（客串）

1989年

《阿郎的故事》票房30913083港幣

《伴我闖天涯》票房15944333港幣

《喋血雙雄》票房18255083港幣

《我在黑社會的日子》票房14038799港幣

《英雄本色3：夕陽之歌》票房18476116港幣

《賭神》票房36294029港幣

1990年

《吉星拱照》票房20292057港幣

1991年

《縱橫四海》票房33397149港幣 周潤發

《監獄風雲II:逃犯》票房24367261港幣

1992年

《我愛扭紋柴》票房36475536港幣

《辣手神探》票房19711048港幣

《俠盜高飛》票房16793011港幣

1994年

《花旗少林》票房37033685港幣

《賭神2》票房52529768港幣

1995年

《和平飯店》票房24829983港幣 1998年

《血仍未冷》全球票房3800萬美元

1999年

《再戰邊緣》全球票房24493601美元

《安娜與國王》全球票房113996937美元

2000年

《卧虎藏龍》全球票房213525736美元

2003年

《防彈武僧》全球票房37713879美元

2005年

《獨自等待》(客串)

2006年

《姨媽的後現代生活》票房735455港幣

《滿城盡帶黃金甲》全球票房78568977美元

2007年

《黃石的孩子》全球票房7468740美元

《加勒比海盜3》全球票房9.6億美元

2008年

《龍珠：進化》國內票房6000萬人民幣

2009年

《諜海風雲》

2010年

《孔子》

《讓子彈飛》

《鴻門宴》

2012年

《銅雀台》

《大上海》

2014年

《西遊記之大鬧天宮》

《澳門風雲》

2015年

《澳門風雲2》

《寒戰2》

2016年

《澳門風雲3》

《寒戰2》

2017年

《無雙》

(2)周潤發在好萊塢電影票房擴展閱讀：

周潤發（Chow Yun Fat），1955年5月18日出生在香港南丫島，籍貫廣東開平，中國影視演員、攝影家，國家一級演員。

2000年被美國《時代》周刊選為七位「地球名人英雄」之一， 2003年獲頒特區政府銀紫荊星章 ，同年其奮斗歷程被寫入香港啟思出版社出版的中學一年級語文課本，成為首位被列入中學教科書的演藝界人士 。

㈢ 周潤發 成龍 李連傑 他們三個在國際上 誰比較吃的開

No.1 成龍1.17億明盯 成龍94年憑港產片《紅番區》成功打入好萊塢市場，接演出第一部西片《尖峰模彎時刻》(Rush Hour)，奠定在國際影壇地位。片酬開始三級跳，以1.17億港元成為全球片酬最高的華人演員，但之後演出的西片《環游地球八十天》(Around The World In Eighty Days)等，全球票房一般。不想降價的成龍，寧願回歸香港拍華激碼和語片，收約800至1000萬美元片酬。 No.2 李連傑7800萬 李連傑8歲進入北京武術隊練得一身好武功，82年受到導演張鑫炎賞識，起用他主演《少林寺》一舉成名，後來徐克再找他演出《黃飛鴻》(第一部 第二部 第三部 第四部 第五部 第六部)電影系列，影壇地位更上一層樓。98年獲好萊塢片商賞識赴美國發展，參演電影包括《致命武器4》(Lethal Weapon 4)、《木乃伊3：龍之詛咒》(The Mummy：Tomb of the Drag on Emperor)等，其片酬叫價約1000萬美元，另加分紅。 No.3 周潤發6240萬 周潤發與成龍、周星馳於90年開始被媒體形容為「雙周一成」，指三人是票房靈葯，但香港市場並未滿足其發展版圖，他於95年赴美國好萊塢發展， 最初發展平平。直至2000年返回華人影圈演出李安執導的《卧虎藏龍》，該片在美國收過億美元，終為他在國際影壇吐一口烏氣，片酬叫價800萬美金，近年接演華語片就打折收500萬美金，另加分紅。 按影響力來說，也該是這個排名

㈣ 周潤發為什麼在好萊塢發展得不順沒有什麼經典的作品

90年代末，不少香港電影人都紛紛前往好萊塢發展，比如成龍、李連傑、徐克、吳宇森等，也包括周潤發，使得那段時間香港出現了「巨星缺口」，要知道這些人可都是票房冠軍的得主。當然，話說回來，要是沒有實力的話，也不可能會向國際影壇發力。

周潤發在1995年拍完《和平飯店》之後，就去了好萊塢。他和妻子到好萊塢的第一年，先是攻克語言租畝關，刻苦學了一年英語，然後便是耐心等待機會。所以1996年和1997年，周潤發很罕見地連續兩年都沒有作品問世。終於1998年他主演的《血仍未冷》問世了，他在片中飾演一位冷血殺手。

不過這次開局並不順利，票房不好，口碑也很差。本身這個劇本就編的很俗套，周潤發也很難有發揮空間。或許是因為他的《喋血雙雄》《英雄本色》等電影在國外比較出名，所以周潤發在外國人的印象中，就應該是殺手那一類的角色，所以找他的劇本也都是這一類型的。可是周潤發也想要挑戰新的角色，於是寧缺毋濫，拍戲的頻率逐漸降了下來。

其實不止是周潤發，像李連傑這樣的功夫巨星，也很難在好萊塢闖出一片天，因為西方人對東方人有一種固定印象，認為他們就是演反派的，這種偏見通常很難改變，成龍或許能依靠個人鮮明的風格打出招牌，可是像周潤發這樣不靠拳腳的演員就不太吃香了。

周潤發在好萊塢前後大概待了七八年，只有《安娜與國王》算是口碑不錯的作品，而那段時間真正讓他大紅大紫的，卻還是演了中國的電影《卧虎藏龍》，在奧斯卡上也大放異彩。這時發哥才漸漸明白，其實他真正的市場應該在中國。所以2003年他演完《防彈武僧》之後，就回到了國內發展。2006年一部《滿城盡帶黃金甲》宣告了發哥的歸來。

相較於在香港影壇的登峰造極，周潤發的好萊塢征途是平淡了許多。這其中的原由，大致可以從幾方面說起。

一是發哥自身的特色在好萊塢並不鮮明。作為華人偶像，90年代周潤發賴以成名的警匪槍戰、黑道梟雄以及深情文藝等標志性作品，因為文化和區域的差異，其實在好萊塢並不具備大放異彩的市場和空間。資深的如羅伯特.德尼羅、阿爾帕西諾，正當其時的漢克斯、克魯斯、凱奇，深情款款的休.格蘭特等等，幾乎在周潤發擅長的每一個方面，好萊塢都有類型化的人才儲備和受眾偏好。因而，周潤發並不能像成龍、李連傑、甚至包括甄子丹這些有特殊才藝的演員，用好萊塢無法復制的經驗和技巧，用中國特有的文化元素去引發一種流行與熱潮。

二是團隊的合作經驗和默坦型攔契程度。周潤發在華人電影圈的大紅大紫，既與他本人的才華天賦和勤力拚搏有關，但我們同時必須承認，造就發哥這朵紅花的，還有一大批台前幕後的工作人員，優秀的導演如吳宇森、徐克、林嶺東、許鞍華、杜琪峰等，惺惺相惜的對手如狄龍、張國榮、李修賢、萬梓良、張艾嘉等，正是一個個優秀團隊的精彩合作，才讓周潤發成為最高光耀眼的那一顆明星。而在好萊塢，發哥顯然不具備這樣的基礎和資源，好萊塢借去的或許只有一個形象，就像《安娜與國王》里的國王，《血仍未冷》裡面的墨鏡持槍，而人物的血肉和神韻則差之千里。

三是好萊塢的種族優越感和國別觀念。有色人種能在好萊塢大火，目前除了美國黑人演員中的幾個演技大神，其他的出彩，除非是你有特殊的技能本領。成龍在好萊塢備受恩寵，與他的功夫喜劇強烈的個人特徵密不可分。盡管如此，他的好萊塢a級大製作也是少之又少，票房一旦失手，市場也讓胡隨之沒有。作為華人演技大神周潤發，要麼是在a級之作裡面混一個面目全非的配角，要麼是在b級電影里演一個不咸不淡的男一，這種呼之欲出的偏見可能也消耗掉了周潤發的堅持與熱情。

隨著老一輩明星從好萊塢迴流，隨著中國電影市場的崛起，加上各種其他的復雜因素，去不去好萊塢證明自己，已經不再是中國演員的必答題。

周潤發在好萊塢發展不順，很正常，因為人種不同和文化的差異，就像我們的影視劇，外國人演繹我們的故事，偶爾演個配角還行，演主角就覺得有點風馬牛不相及了，會有種不真實，很奇怪的感覺，再說，我們的影視劇演繹的都是我們自己國家和人民生活中的故事，外國人根本無法涉足，想必外國人也有同感吧，去捧一個華人明星，大眾不待見，商家是要虧本的。

周潤發去好萊塢發展的時候，剛好是他在香港發展遇到瓶頸的時候，所以他想到國外去尋找新的機會和突破。為了保證到國外拍電影沒有障礙，他甚至休息了一整年的時間用來學習英語，在把英語掌握之後才開始正式接拍電影。他的第一部好萊塢作品《替身殺手》在1998年上映，那時候距離他去好萊塢已經過了3年的時間。

此後周潤發陸陸續續接拍了《安娜與國王》《防彈武僧》《七龍珠》《加勒比海盜3》等多部電影，然而除了《安娜與國王》這部冷門作品的評價稍微高點之外，其他作品要麼票房口碑撲街，要麼只是打醬油沒有多大的發揮空間的。周潤發用了八年的時間在這里折騰，最後沒有出來半點水花，後來還是李安的《卧虎藏龍》讓他在好萊塢名噪一時。

周潤發的遭遇並非個案，此前章子怡在接受采訪的時候也說過，好萊塢在分配角色的時候，通常是把好的角色分給白人和黑人，剩下沒什麼發揮空間的角色才會留給他們。章子怡此前也是在好萊塢發展，後來是受夠了各種區別對待，才決定回國好好發展的，在好萊塢只是蹉跎歲月，根本沒有好的發展機會。

發哥整整在好萊塢浪費了差不多十年的時間，如果這么長的時間繼續留在中國的話，他一定會留下來更多的經典作品。就像李連傑一樣，去了好萊塢同樣沒有太大的發展和太好的代表作，整個華人明星只有成龍和李小龍在國外真正混出了名堂，其他人去了好萊塢除了浪費時間，真的一點意義都沒有。

好萊塢主要都是白人演員，再不然就是政治正確性的黑人演員，周潤發這樣的華人面孔，發展得不順利，是一件很正常的事，因為適合他拍的電影本身就很少。

少數在好萊塢發展好的華人，大多是女演員，她們基本上是作為一種異域美色，在片中充當花瓶，如楊紫瓊在《007之明日帝國》里，劉玉玲在《霹靂嬌娃》中，都是這樣的功能性角色。男演員更慘，連這樣的機會都沒有，只有李小龍、成龍能靠著一身功夫，借著中國武術文化的人氣，拍動作電影成名。

總體來說，即便是發展成績不錯的華人演員，其拍片的空間也很局限，更何況周潤發還是個不會功夫的男演員。

他在好萊塢拍過《替身殺手》、《再戰邊緣》、《安娜與國王》、《防彈武僧》四部電影，嘗試過動作片、警匪片、功夫片。基本上，周潤發能蹭上的題材類型都蹭了，但全都不成功。其中，《安娜與國王》的口碑最好。

影片根據史實改編，講述了泰王與英國籍女教師的浪漫愛情故事，是一部A級大製作，周潤發飾演泰王，和他演對手戲的是著名女星朱迪·福斯特，兩人的表現都不錯，但由於影片在改編上難以擺脫之前歌舞片的影子，因此也不是很出彩。

發哥在好萊塢發展不順，我認為歸根結底是沒有自己獨有的特色。

發哥在華語影壇的影響力是巨大的，因為他有高大帥氣的外形，影片的人設符合觀眾的審美，演技一流，所以發哥在國內影壇是代表性的人物，他的《英雄本色》和《賭神》系列也成為影壇經典。

從1998年，發哥在好萊塢的第一部作品《替身殺手》上映，一直到2003年結束，5部影片並沒有獲得很好的口碑和票房，是因為他沒有自身的特色。成龍和李連傑之所以在好萊塢獲得成功，是因為他們都有真功夫，而中國功夫對於西方人來說一直是神秘的，令人好奇的。發哥是以槍戰片見長，而以個人英雄主義為標志的好萊塢，最不缺少的就是這個類型的人才。發哥在這幾年間也試著拍過文藝片，但是，西方人喜歡的是熱烈而直接的感情表達方式，東方人這種含蓄的表達方式在好萊塢也是不討巧的。

自從1995年發哥離開香港，就只有一部《卧虎藏龍》算是經典作品了，該片獲得了第73屆奧斯卡最佳外語片等4項大獎，也是華語電影 歷史 上第一部榮獲奧斯卡金像獎最佳外語片的影片。所以不得不說，決定到好萊塢發展是發哥這一生中做的最失誤的決定。

這個主要還是觀眾接受程度的問題，電影是主觀藝術，和小說一樣，《紅樓夢》對國人很偉大，但是西方人接受程度卻有限！演員也是一樣，雖然美國是一個相對開發的國家，但是大部分還是西方的特點。周潤發又不像成龍和李連傑有動作特色，所以周潤發很難激發美國觀眾的興趣和審美！

發哥當年在香港叱吒天下，在九十年代與吳宇森珠聯璧合，二人聯手打造的吳氏動作片風靡天下，《英雄本色》、《喋血雙雄》、《縱橫四海》等影片受到全世界影迷的熱愛。但是發哥不滿足於此，靠著動作片積攢的超高人氣和票房號召力，再拍完《賭神2》他毅然決定向全世界電影的聖地—好萊塢發起挑戰！

發哥在前往好萊塢前，已經是香港影壇的頂尖巨星，但來到好萊塢，意味他將不得不從零開始，更不得不面對諸多困難。

首先是來自語言的壓力，雖然來自於香港，但發哥並沒有嫻熟的英語口語能力，他不得不從頭學起，也因此他兩年沒有推出新作品。

其次，便是好萊塢電影與香港截然不同的製作模式，香港的電影製作更多是靠電影人的自律與發揮，巔峰時期可能一個明星早、中、晚都在不同的劇組趕場。但是好萊塢是一個嚴格工業化的影視基地，在那裡一切事情都遵循基本的商業規則，嚴格運行。

最後，這一切歸根到底便是中西方文化的差異。好萊塢看似是一個不同文化的大熔爐，但其實等級森嚴，西方人（白種人）天生就在金字塔頂端的，黑人和亞裔處於食物鏈低端；發哥身上獨具的東方人魅力在好萊塢雖然能帶給眾人新鮮的感覺，但是卻不足以帶來市場的長期號召力……

在蟄伏了幾年後，周潤發陸續推出了《血仍未冷》、《再戰邊緣》《防彈武僧》等不痛不癢的作品，雖然他竭盡全力演出，但是卻始終無法容入好萊塢主流電影圈！

但幸好，周潤發的老搭檔吳宇森此時也正在闖盪好萊塢，二人在香港屢創輝煌，如果能在好萊塢來一次港式合作……

二人此刻正處於不同的人生方向，縱然吳宇森台前幕後為周潤發出了不少力，但他們始終沒能等到再次合作的機會！

不過周潤發也終於等來了自己的機會，《安娜與國王》他與好萊塢影後朱迪福克斯合作，雖然沒有擦出預期中的火花，但是他的演技也開始備受認可；沒能等來吳宇森，卻等來大導演李安拋出的橄欖枝，《卧虎藏龍》享譽全球，發哥的在好萊塢更是聲名鵲起！

不過最遺憾的仍舊是，《辣手神探》之後，吳宇森與周潤發再無合作！

但如果《碟中諜2》里的湯姆克魯斯如果換成發哥，是不是會更完美呢？

周潤發去美國是張家振做他經紀人。張家振幫他談第一部戲的時候，美國片方說：「周潤發啊，就讓他演一個打手吧」。張家振一聽：「開什麼玩笑，周潤發是香港電影皇帝，演打手？張家振就跟他們說，你們用一個周潤發，起碼保證在亞洲地區，不管是香港、台灣、韓國、日本，一定有票房。好萊塢的公司才拍了這部《替身殺手》，包括後邊的《再戰邊緣》《防彈武僧》，都是張家振幫周潤發談的，保證發哥進軍好萊塢初期，部部電影做主角。但遺憾的是，這些電影的票房和口碑都不怎麼樣。好萊塢請香港電影人拍戲，目的也是利用他們的技術，或者亞洲票房的號召力。周潤發作為一個不是動作片的演員混得算可以了。

在好萊塢你沒有話語權，有價值人家就選你，就連曾經輝煌的吳宇森在風語者失敗後也選擇離開。

周潤發在1995年之後進軍好萊塢，他大概也預想到了香港電影市場的衰落。作為演員，你演技和人氣再好，最重要的還是要看市場。香港市場的不景氣，他只能去更大的舞台發展，那便是全世界觀眾都喜歡看的好萊塢。

好萊塢不單是指美國電影，按如今的說法，更多是世界電影人士聚集的地方。

周潤發當時在整個亞洲已經是一線大牌，不可能去更小的日本和韓國發展。只有頂尖的好萊塢製作團隊，才能匹配他的電影地位。

可西方國家，一直都是以英語電影為主。亞洲人在那裡得到的都是洋人挑剩下的角色。周潤發初到好萊塢，美國觀眾對這位亞洲巨星，並不是很熟悉。也就意味著，發哥要從配角演起，而且還要去試鏡，跟其他人一起競爭這個角色。

在好萊塢有個不成文的規定，只有一線的演員，才有機會接觸好的劇本和製作團隊。只要你票房失利了一次，你立刻就會被資本棄用。像發哥在美國沒有票房保證，只能演配角。

發哥先後主演了《替身殺手》《再戰英豪》等小成本電影，但沒有掀起太大的水花。3000多萬美元投資的電影，票房也沒有超過2000萬美元。

而被給予厚望的《安娜與國王》，真正意義上的一部大製作，女主角也是大牌女星朱迪·福斯特，曾經憑借《沉默的羔羊》拿到奧斯卡最佳女主角。但票房和口碑都沒有達到預期，美國觀眾不接受，亞洲觀眾也不喜歡。

周潤發作為亞洲演員，在以西方為標準的好萊塢工業體系裡，很難融入到人家的文化裡面。在千禧年之際，李安開拍《卧虎藏龍》，專門為李連傑寫了李慕白這個角色，但李連傑要陪懷孕的妻子利智，婉拒了李安的邀請。

這時，在好萊塢發展不順的周潤發，接拍了這個角色。這部電影在全世界都受到了歡迎，票房和口碑大豐收。此時的周潤發才明白到，華人導演才是最懂他的。

在西方文化里，亞洲人始終是很難去詮釋別人的文化。

縱觀周潤發好萊塢發展之路，關鍵原因在於，西方電影人對亞洲人的不重視。幸好，熟悉的發哥這幾年拍的片子都很不錯，像《無雙》這樣的純港片，就真正體面了發哥的魅力。

㈤ 周潤發進入好萊塢式什麼時間，還有豆拍了什麼電影，還有名人的評價這么樣

沒滾拿周潤發於1995年赴美國好萊塢發展，在拍攝多部電影後獲得一定程度上的成功，成為一個具有國際影響力的香港電影巨星。
美國時代周刊：周潤發將東方男性的魅力發揮到了極致！
1975年他開始拍電影，第一部是《投胎人》。他曾先後七次獲得「電影皇帝」稱號。主演《等待黎明》獲卅屆亞太影展最佳男主角獎和廿十四屆金馬獎最佳男主角獎；主演《英雄本色》、《龍虎風雲》和《阿郎枯搭的故事》，又先備沖後獲第六屆、第七屆和第九屆香港電影金像獎最佳男主角獎。他還得過美國電影協會和韓國頒發的「亞洲最傑出的演員獎」。
好萊塢的第一部與米拉·索維諾合作的西片《替身殺手》第一周便登上全美周末票房冠軍，發哥確定了他在美國市場的立足。在第二部西片作品《再戰邊緣》中，發哥飾演一個警員，在污穢的警界里隨波逐流著，漸漸忘記了曾經的理想與抱負。直到受到充滿理想、剛毅正直的新進警員馬克·沃爾伯格（《熱舞之夜》《好膽別走》）的影響，才開始喚起他一些曾有的正義與堅持，而在現實與理想中掙扎不已。雖然所演的人物還是脫離不了殺手、警察之類的角色，但是片中這個遊走於正邪之間灰色地帶的警察，卻也是一個很好的發揮空間，再次展露了他成熟的演技。
周潤發的名字已經成功地打進了好萊塢，影後朱迪·福斯特與他一起再將《國王與我》重新搬上大熒幕，合作演出《安娜與國王》。
2000年由他和楊紫瓊主演的《卧虎藏龍》更是紅遍全球，為他贏得更加廣泛的知名度，也終於肯定了他在好萊塢發展的成功。2007年他參與演出了《加勒比海盜3：世界的盡頭》，飾演新加坡海盜王邵峰，與強尼戴普、奧蘭多布魯姆等國際巨星對戲，也有精彩的表現。

㈥ 周潤發是誰

周潤發，廣東寶安人，1955年5月18日生於香港南丫島，為新界原居民，著名電影和電視演員，曾經三度獲得香港電影金像獎最佳男主角獎，另外也拿到兩次台灣電影金馬獎最佳男主角頭銜。 1980年代與成龍一並成為香港電影市場的票房保證，並創造了多個膾炙人口的經典角色：許文強、小馬哥、賭神等多不勝數。1990年代開始後，與成龍、周星馳因為電影票房成績出色，共同被媒體形容為「雙周一成」。他於1995年赴美國好萊塢發展，在拍攝多部電影後獲得一定程度上的成功。詳見網路。。

㈦ 周潤發的好萊塢「血淚史」：不受好萊塢待見，混不下去無奈回國

在90年代的香港，許多優秀的電影人都把目光拋向了大洋彼岸的好萊塢，因為只有那裡才是走向國際道路的通道。而在此之前，已經有成龍，李連傑身先士卒成功闖入好萊塢，並且成功「打」出來一早舉條道路，所以此時的周潤發心裡也有了一個去好萊塢發展的念頭。

1995年，《和平飯店》上映後，周潤發便決定前往好萊塢發展。而《和平飯店》也就成了周潤發在香港拍攝的最後一部純粹的港片。在這部電影里，殺人王曾說過：殺一個人是殺人犯，殺很多人你就是大英雄。周潤發在槍林彈雨的香港影壇中成為了英雄，但他最終還是離去了，或許他希望不再殺人，或許他希望不再成為英雄，如同影腔睜斗片中整整十年的債務終於完結在奪命的一刀。

當時，周潤發在中國甚至在亞洲地區都有很高的地位，但《替身殺手》作為周潤發第一部好萊塢電影，僅僅只有3000萬元的投資額，而且本片無論從導演到演員，都是在好萊塢處於知名度較低的水平。最終，《替身殺手》在北美取得了1920萬美元的票房，雖然票房撲街，但也無疑為發哥在好萊塢的發展打開了知名度，北美觀眾開始知道一個非常有魅力的亞洲人正在慢慢走進他們的視野。

於是，在這樣的情況下，1999年，發哥又拍了他在好萊塢的第二部電影《再戰邊緣 》。

《再戰邊緣 》作為周潤發在好萊塢的第二部電影，比起《替身殺手》的無腦裝酷稍有進步，但問題來了，就如成龍、李連傑等人從好萊塢回來後所說的，一個由白種人建立起來的好萊塢商業帝國，是不可能給一個黃種人或黑人專門去樹立一個正面形象的，他們的角色永遠都是灰暗、邪惡、奸詐、暴力的。就如同發哥在這部影片里的形象：一個收受黑幫賄賂的貪污警察，在華人幫會混到是非不分，身不由己。華人器重他又利用他，聯邦調查局忌憚他又想鏟除他，警察內部不相信他，要調查他，三方考驗就像一個中國演員邁入好萊塢面對的重重矛盾。

同年，周潤發參演了他真正意義上的好萊塢大片《安娜與國王》。

相比於前兩部電影的小投資小製作，《安娜與國王》投資9600萬，而且由獲得過兩次奧斯卡最佳女主的朱迪·福斯特擔綱女主角，但本片還是撲了。雖然本片最後的口碑還算不錯，但文藝片的屬性註定讓這部電影在票房上很難有作為 ，最終本片以5600萬的票房草草收場。

至此，周潤發參演的3部好萊塢電影都以票房的失敗而告終，發哥的好萊塢之路也進入低谷時期。

不過，在這個時候，有一部片子，改變了周潤發此時的窘境。

那就是2000年周潤發與李安合作的《卧虎藏龍》。

也許是命運如此吧，《卧虎藏龍》開拍前，李安想讓李連傑出演李慕白一角，可惜當時李連傑檔期不夠，委婉的拒絕了，於是李安又去找了周潤發。

接下來的事情我們都知道了，《卧虎藏龍》獲得當年奧斯卡十項提名，並最終捧得最佳外語片等四項獎項，將華語電影帶入一個口碑上的新境界；而在票房上，《卧虎藏龍》更是以北美票房1.28億，全球總票房2.13億美元的成績掀伍磨起了華語影壇新一波武俠電影風潮，樹立了華語電影票房的新標桿。

周潤發也開始明白，還是華人電影世界最懂他，還是中國的電影可以讓他大舒拳腳，於是周潤發決定重新回到中國，重新開始拍起中國電影。

2006年《滿城盡帶黃金甲》和《姨媽的後現代生活》上映，一個有票房，一個有口碑，但相同的是，它們都有同一個人當主演。是的，周潤發回來了。

這也意味著，周潤發的好萊塢之路正式宣告結束。

2007年，周潤發參演了好萊塢魔幻大片《加勒比海盜：世界的盡頭》，只不過這次已經不是周潤發去找好萊塢了，而是好萊塢片方主動邀請周潤發出演。

十年之後，更多的中國人出現在好萊塢電影里，他們和當年的發哥一樣，是好萊塢主動去邀請的。

時代變了。

代號羅曼蒂克出品，只做唯一。如果你喜歡，就點擊關注我吧，更多獨家資訊等你發現。

㈧ 周潤發這么厲害，為什麼在好萊塢發展得不順是什麼原因

好萊塢本身就是很排外的，而且他們對於周潤發這些黃皮膚的演員了解不深，他們也不願意去多做了解，因此周潤發盡管一身「功夫」，可惜在好萊塢卻毫無地方施展，白白浪費了8年的時間。

發哥整整地在好萊塢消耗了類似十年的時間，假如那麼長的時間再次留到我國的話，他一定會留下大量的經典之作。如同李連傑一樣，來到好萊塢一樣沒有很大的發展趨勢和太好的代表作品，全部中國人大牌明星僅有成龍大哥和李小龍國外真實混出來了明堂，別人來到好萊塢除開浪費時間，錯過良好的機會哦！，確實一點實際意義也沒有。

㈨ 周潤發、周星馳的首次電影合作，花了3億成本，毀了一個經典IP

作為港片輝煌時期的兩大票房霸主，周潤發、周星馳在大銀幕上，留下了不少經典的電影作品。

同樣都是從TVB走出來的演員，在港劇熒屏中，周潤發、周星馳進行過不少合作，但在港片大銀幕上，二人聯手打造的電影作品，卻是少之又少。

不少影迷都認為，1990年的《賭俠》是周星馳、周潤發的 首次電影合作 。

但實際上，這部電影的拍攝，周潤發並沒有參與。而片尾周潤發一閃而過的鏡頭，其實也是王晶從1989年的《賭神》中剪過來的。

這種「移花接木」的剪輯手法，也算是王晶的慣用伎倆了。渣胡冊1988年的《精裝追女仔2》里，王晶就利用這種剪輯手法，「強行」讓周潤發來了一段客串。

嚴格來說，周潤發、周星馳真正意義上的 首次電影合作 ，發生在2009年。

這一年，周星馳的「星輝海外有限公司」（英文名：The Star Overseas）與好萊塢的「二十世紀福斯」合作，拍攝了漫改電影《七龍珠：全新進化》。

在這部電影作品中，周星馳以製片人的身份，參與了電影的幕後製作。而周潤發則出演了片中的「龜仙人」一角。

2009年，「星輝海外」之所以會選擇與「二十世紀福斯」合作這部《七龍珠：全新進化》，與2000年之後，周星馳的電影創作困境，有著密切的關系。

90年代中期，周星馳選擇了轉型導演，還成立了自己的「星輝海外有限公司」。而《大話西遊》、《食神》、《大內密探零零發》、《回魂夜》、《喜劇之王》等作品的穩定票房表現，也維持了「星輝海外」的正常運營。

不過，新千年之後，周星馳面臨了自己的事業發展瓶頸， 遇到了內、外雙重因素的困擾 。

90年代末，港片市場快速走向衰落，新千年之後，更是一蹶不振。票房市場的 外部因素 ，對周星馳的事業發展，造成了不小的制約。

作為港片市場之上的票房霸主，周星馳以往的電影作品，憑借本土市場就能將製作成本回攏得七七八八，而日本、韓國、馬來西亞等地區的票房成績，差不多也都成為了電影製作的純收益。

可是，隨著港片市場的縮水，周星馳的電影作品，開始無法控製成本與票房的比例。而自身創作困境造成的 內部因素 ，更是讓周星馳的「星輝海外」遇到了運營危機。

新千年之後，周星馳帶領「星輝海外」在2001年推出了《少林足球》，在2004年推出了《功夫》。

雖然這兩部作品都取得了不錯的市場反響，但是4年兩部電影的產量，顯然有些不太理想。畢竟，新千年之前的「星輝海外」，一直保持著一年一部的穩定產出。

為了穩定公司的產值與運營，2008年時的周星馳，選擇退出大銀幕，開始以導演、製片人的身份，全力在幕後發展。

這一年，周星馳進行了最後一次自導自演，拍攝了《長江7號》。也是在這一年，周星馳以製片人、監制的身份，與日本的「富士電視台」、「GAGA Communications製片公司」做賀合作，拍攝了《少林足球》的續作《少林少女》。

可惜，這部《少林少女》上映後的票房成績並不理想，口碑也直線下滑。為了突破事業困境，不氣餒的周星馳又將目光拋向了好萊塢。

也正是在這樣的背景之下，「星輝海外」與「二十世紀福斯」合作了這部《七龍珠：全新進化》，而周星馳（英文名：Stephen Chow）也以製片人身份，參與了這部作品的拍攝。

這部《七龍珠：全新進化》改編自鳥山明的經典漫畫作品《龍珠》。可是，電影製作上的諸多瑕疵， 硬生生毀掉了這個經典的動漫如宏IP 。該片上映後，遭遇了票房、口碑上的雙重挫折。

接下來，我們就簡單說一下這部《七龍珠：全新進化》的劇情故事，看看該片為何讓觀眾們義憤難平，變成了 一部差評率高達85%的漫改電影作品 。

這部《七龍珠：全新進化》對鳥山明的原著，進行了大刀闊斧的改編，故事中的角色人設，也都發生了翻天覆地的變化。

故事一開始，男主角悟空迎來了自己的18歲生日，而作為生日禮物，爺爺悟飯將自己的「鶴影拳」教給了悟空，同時還將一個龍珠，交給悟空保管。

接過了爺爺贈予的生日禮物之後，悟空來到學校上課。在學校，悟空意外得知，芝芝也是在今天過生日，而芝芝也主動邀請悟空，參加她的生日晚會。

悟空對芝芝心儀已久，面對芝芝的邀請，他自然是沒有拒絕。

當晚，悟空去參加芝芝的生日晚會，兩人相談甚歡。宴會後，悟空返回家中，結果發現爺爺被人打傷、奄奄一息。

爺爺拼盡最後的力氣告訴悟空：比克大魔王復活了，他正在尋找龍珠，自己就是被他打傷。必須在日食出現之前，找到武天老師，集齊7顆龍珠，打敗比克大魔王。否則，一場巨大的災難將會降臨人間。

得到了爺爺的指示後，悟空打算收拾行囊，前去尋找武天老師。此時，一名槍法如神的少女，來到了悟空的住處，她叫做布瑪。

布瑪直言，自己的龍珠被人偷了，她懷疑悟空就是那個小偷，並與悟空展開打鬥。當看到悟空手中的龍珠是4星球，而非2星球時，布瑪意識到自己搞錯了。

一番交談之後，悟空確定，布瑪的龍珠是被比克大魔王偷走的。既然擁有共同的敵人，悟空、布瑪索性組成搭檔，一起尋找龍珠，對付比克大魔王。

布瑪、悟空根據雷達的指引，來到一所房子內尋找龍珠，結果被房子的主人當做盜賊。房屋的主人功夫高強，苦戰不敵的悟空，使出了「鶴影拳」應對。

看到「鶴影拳」之後，房屋的主人識破了悟空與悟飯的關系，並直言自己就是「龜仙人」武天。

悟空將爺爺遇害的事情，告訴了龜仙人。為了對付比克大魔王，龜仙人將自己手中的龍珠交給了悟空，同時加入了悟空、布瑪的團隊，與他們一起尋找龍珠。

在尋找龍珠的路上，龜仙人告訴悟空，「鶴影拳」只是練習「沖擊波」的基礎功法。而渴望變強、報仇的悟空，也向龜仙人學習了「沖擊波」的功夫。

在悟空等人尋找龍珠的同時，比克大魔王也派遣手下，對龍珠展開了搜尋。而大魔王的手下「小舞」，也順利找到了其中的4顆。

悟空3人在沙漠中行進時，遇到了「盜賊」雅木茶。與雅木茶糾纏期間，幾人意外遇到了比克大魔王的手下，並在打敗了這些手下之後，成功拿到了一顆龍珠。

經歷了這番波折後，悟空等人集齊了3顆龍珠，而比克大魔王手中有4顆。要想拿到全部的龍珠，兩幫人就必須進行正面沖突。

為了對付比克大魔王，龜仙人帶領眾人來到台山，尋找封魔鼎。而悟空也在這里，意外遇到了芝芝。在芝芝的幫助、鼓勵之下，悟空也完成了「沖擊波」的最後修煉，學會了「龜波氣功」。

在台山，比克大魔王的手下「小舞」假扮「芝芝」，從悟空的房中偷走了3顆龍珠。

得知龍珠失竊，龜仙人決定孤注一擲，使用禁術「魔封波」，與比克大魔王進行最後的戰斗。

比克大魔王打算在龍神廟召喚神龍，此時悟空、龜仙人、布瑪等人趕到，打斷了大魔王的召喚儀式。雙方也因此展開大戰。

交戰中，龜仙人戰死，悟空因為日食的出現，變成了大猩猩。在大猩猩怪力的加持之下，悟空幹掉了比克大魔王。之後，他用龍珠召喚神龍，復活了龜仙人。而這部《七龍珠：全新進化》也在此時走向落幕。

這部《七龍珠：全新進化》對《龍珠》原作中的不少人設，進行了大膽的改編。布瑪變成了手持雙槍的女戰士，悟空變成了性格跳脫的都市少年，龜仙人成了對抗拆遷的釘子戶。

當然，最讓觀眾意外的還是雅木茶，變成了一個猥瑣、油膩，開車比龜仙人還厲害的「老司機」。

這些人設上的變動，讓不少原著向的觀眾，難以接受《七龍珠：全新進化》這部作品。而劇情節奏上的生硬，更是讓該片的口碑雪上加霜。

在故事的推進中，導演並沒有對人物的性格進行太多的刻畫。而悟空與芝芝，雅木茶與布瑪的感情線，也沒有進行太多的鋪墊。隨著故事的進行，兩對男女突然就走到了一起。 沒有任何預兆、一切都是劇情需要 。

劇情、人設上的瑕疵，造就了該片在票房市場之上的滑鐵盧。

根據Box Office Mojo上顯示的信息，這部《七龍珠：全新進化》耗費了4500萬美金的製作成本。2009年時，美金與人民幣的平均匯率保持在6.81左右， 這個製作成本摺合成人民幣有3億之多 。

可是，影片上映後的全球總票房卻只有5570多萬美金。而該片在中國的票房成績，也僅僅700多萬美金。

這部《七龍珠：全新進化》的市場失利，給周潤發的好萊塢電影之路，造成了不小的打擊。

90年代末進入好萊塢的周潤發，雖然憑借《安娜與國王》、《卧虎藏龍》等作品，在國際影展之上備受矚目，但票房表現卻一直無法與同一時期的成龍、李連傑相比。

2003年《防彈武僧》的市場受挫，讓周潤發成為北美電影市場之上的「票房毒葯」。他本就不平坦的好萊塢電影之路，也徒增了不少坎坷與崎嶇。

2009年，《七龍珠：全新進化》的票房失利，讓周潤發的好萊塢電影事業徹底跌入低谷。而2010年之後的發哥，也完全地消失在了好萊塢的電影作品之中。

雖然周潤發因為這部《七龍珠：全新進化》步入低谷，但周星馳卻因為該片，迎來了一次事業轉機。

新千年之後，隨著好萊塢電影的快速擴張，周星馳也開始對「美式特效大片」的製作展開嘗試。從《少林足球》到《功夫》，電影中出色的特效場景設計，抓住了不少觀眾的眼球。

不過，在《少林足球》、《功夫》的製作過程中，電影的大部分動作橋段，還都是以真人表演為主。而特效技術，基本也都是在一些鏡頭細節上加以點綴。對於真正的大場景特效，其實周星馳與「星輝海外」都沒有什麼拍攝、製作經驗。

但是在與「二十世紀福斯」合作這部《七龍珠：全新進化》的過程中，「星輝海外」對大場景特效動作戲碼的拍攝，進行了大量的嘗試，積累了豐富經驗。

經歷了這部《七龍珠：全新進化》的鋪墊之後，周星馳在2013年也搞出了一部《西遊降魔篇》。在這部電影作品中，特效大場景呈現出來的光怪陸離，也讓周星馳再度獲得了不少好評。

未經授權，謝絕轉載