公眾號實時電影票房

① 2021看電影的公眾號有哪些(看電影的公眾號有哪些更新快)

1、微信可以看電影的公眾號有哪些。

2、看電影的公眾號有哪些更新快。

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4、看電影的公眾號有哪些免費。

1.看電影的公眾號有：「Sir電影」、「獨立魚電影」、「烏鴉電影」、「整點電影」、「電影工廠」、「吐槽電影院」、「電影雜志」、「十點電影」、「壹早電影」、「肉叔電影」、「電影票房吧」、「劇角映畫」、「電影大咖」等等。

② 票房是什麼意思（電影票房包含哪幾部分）

電影人依舊在吶喊。

自從3月27日電影行業復工被緊急叫停以來，無論是下游的放映端，還是中上游的出品、製片、宣發端，各個鏈條的電影人們，以及行業外的部分媒體大V，都開始在社交媒體上為電影行業的安危發聲。不僅僅在微信公眾號、微博，甚至在知乎、B站、抖音甚至貼吧、虎撲等平台，也能看到各類「意見領袖」們的搖旗吶喊。

雖然不少網民依舊抱著對電影行業的極大敵意，但是相對比2月末「復工指引」階段的滿屏抗議，目前大多數普通網友也逐漸開始對停滯整整三個月的電影產業抱有同情了。

然而通過閱讀各類意見領袖們為電影行業的呼籲，也不難看出仍有不少人對【電影票房】這一電影行業最基本的概念存在錯誤認知，這其中不僅僅是行業外的媒體大V，甚至包括不少電影行業內的從業人員。並不是所有電影人都對電影票房本身、以及關於服務費、專項資金、營業稅有太過深入的了解，因此也在吶喊呼籲的同時，犯了不少錯誤。

電影票房包含哪幾部分？如何分賬？電影專資為何不下放？票房怎麼分成？本文就從頭到尾，深度解構【電影票房】這一概念，相信也能解答不少人心中的疑惑。

第一層：影廳服務費

嚴格意義上，影廳服務費並不屬於票房，2019年全年642億票房並不包含影廳服務費，但這也確實是觀眾購票實際消費價格中的一環。不同於大多數人都了解的電商服務費，影廳服務費並不被普通觀眾所熟知。即使在業內，直到去年上半年《復聯4》的天價服務費事件，才讓這一費用映入從業者眼中。

什麼是影廳服務費呢？簡言之，就是高等影廳的額外入場券。在滿足電影發行公司所要求的最低發行價後，影院將實際售出的價格拆分為「發行價+影廳服務費」，其中只有發行價部分參與分賬。與傳統偷票房所常用的雙系統、截流軟體等不同，影廳服務費是基於通過了國家備案，合法的售票系統的功能，在國家電影專資辦系統中皆有完整的數據統計。

影廳服務費的作用，是鼓勵影院為觀眾提供更好的觀影條件，鼓勵VIP廳、IMAX等特效廳、4D廳等特殊廳的建設，讓影院從硬體升級中得到理應屬於自己的回報。雖然不是所有影院都會有服務費設置，但是但凡是有一定票房預期的電影，都至少會有3D、IMAX、杜比全景聲、杜比視界、中國巨幕等發行版本中的一種。哪怕是被打入冷宮的影片，可能也會在某個時間段在影院的VIP廳播放。因此絕大多數的院線片，可能都會有影廳服務費，但是截至目前，影廳服務費還沒有被任何機構公開數目。

今年春節檔之前，電影局曾發「微信群消息」規范VIP影廳服務費，這也標志著電影局准備正式開始准備對「影廳服務費」這一項目動刀了。

第二層：電商服務費

拋去影廳服務費之後的票房，才是我們通常所認知的票房，也被叫作【綜合票房】，打開燈塔專業版、貓眼專業版或者中國電影票房（專資辦）等票房查詢類軟體，都可以看到這一選項。

事實上，綜合票房這一概念僅僅才有三年歷史。2017年1月22日，藝恩發表【2016中國電影票房究竟是多少？藝恩給你算清楚】一文。正式建議國家電影專資辦相關負責人及主管業務部門：更改票房統計口徑，將購票電商服務費增加進票房統計范疇。

文章稱：基於中國線上購票市場的成熟及服務的完善，收取服務費被廣大消費者普遍接受的大環境下，將服務費作為票價的重要組成部分納入票房統計條件已經具備。而且該統計方法的升級也有利於規范服務費的核算方法和分成體系，理順電商平台、售票系統及影院院線的合作關系。

自此，綜合票房正式誕生。服務費這一新的票房統計的增加，無疑對於本來緩慢增長的票房大盤，有著完美的促進作用。

從單片服務費佔比來看，一般的商業片服務費佔比一般都維持在6-8%左右。從檔期分布來看，非春節檔的國產電影一般網售佔比較高，從而擁有較高的服務費佔比。隨著在線售票的全面普及，我們也能看出從2017年至今，電商服務費/綜合票房的佔比也在提升。

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而隨著2017年，貓眼正式收購娛票兒。目前90%以上的電商服務費，都是由貓眼與淘票票兩家平台瓜分的。

%20

不過綜合票房的存在，也混淆了絕大多數路人的視聽。目前大多數非專業媒體計算票房分賬，仍然是直接用綜合票房乘以網上所查到的各種分賬百分比，可以說在一開始就犯了錯誤。

第三層：電影專項資金

綜合票房去掉電商服務費，也就成了【分賬票房】，可以進行第一輪百分比的分賬。

電影專項資金，也就是通常我們說的專資，固定按照分賬票房的5%進行上繳，而這一部分費用，也是目前電影行業最亟需到位的一筆「救命款」，在不少媒體呼籲的款項中，落實專資都是重要的一項。

但其實，專資設立的目的，就是「取之於電影，用之於電影」，無論是以前扶持國產影片的製作，還是支持新建電影院等，都發揮了巨大的推動作用。

根據國家電影事業發展專項資金管理委員會辦公室發布的《關於獎勵放映國產影片成績突出影院的通知》來看，通知中規定只要滿足兩個獎勵條件，且全年（即1月1日至12月31日）放映國產影片票房收入占票房總收入55%以上，就可以獲得獎勵。佔比在66%以上的影院，獲得的獎勵等於100%返還上繳的電影專項資金。

可以說在目前國產片票房佔比超六成的2019年，80%以上的影院都可以獲得專資返還，估測40%以上的影城，能夠獲得100%的專資返還。

但其實，專資返還並不是那麼一帆風順。據了解，2017年的專項資金，在2018年12月才開始返還。2018年的專項資金，在2019年9月開始返還。因此影院們想要等到2019年的專項資金，可能還要等至少三個月。

另外，沒有返還的專資，無論是2018年之前的廣電總局，還是現在的國家電影局，都擁有一套「未返還專資用法」，無論是補貼企業拍片，還是扶持貧困地區電影院，都會在網站上進行公示，做到盡量的公開透明。因為，一味的指責專資「薅羊毛」屬性其實並不理性。專資是肯定會返還的，不過在目前的特殊時期，我們還是希望專資能夠相比以往更快的進行落實。

第四層：稅

與專資一起扣的，還有3.3%的營業稅。扣除3.3%的營業稅也就意味著電影院不必再因為放映收入交稅了。

當然這僅僅是影院放映收入的計稅。

除了放映收入外，影院影廳服務費收入、擁有自家影城APP購票的電商服務費收入、前台賣品零售收入、抓娃娃機和迷你KTV以及按摩椅等娛樂服務收入等，這些收入一般都按照6%稅率進行計算，零售銷售稅率較高，一般為16%。當然這些不算在票房分賬體系中。

第五層：中影分賬

扣除專資和稅的票房，也就從【分賬票房】（2017年之前通常被叫作【總票房】）變成和【可分賬票房】也叫【凈票房】。

在這個時候，就要給中影數字分走1-3%的發行代理費，由院線支付給中影數字，注意這並不是拷貝費用。那麼到底是1%還是3%呢，這個要根據影片的最終票房成績來看，一般情況下，票房越高收費比例也越高，具體數字由中影數字靈活掌握。

第六層：影院分賬

在之後，就要進行影院的分賬了。

其中，影院和院線分走凈票房的57%，但這一比率也不是固定的，不少片方都會在影片公映的不同階段，給予放映方不同程度的返點，尋求排片方面的合作。有時候會多返3-5%個點，對於不少想長線放映的影片甚至會把分賬比例調整為90:10，愛奇藝影業在去年也官宣，旗下所有影片都要調整院線方分賬比例，給予院線更多的返點。

而影院和院線也會對這57%的票房進行二次分賬，通常意義上，影院分走50%，院線分走7%，但其實這個比率也不是固定的，影院和院線完全可以不按照這個比例進行分賬。據了解，很多院線為了吸引優質單體影院的加盟，都主動下調了院線分賬比例，甚至只拿1-2%的份額。

第七層：最終分賬

影院和院線分完賬，最終就要迎來製片方與發行方的分賬了。如果說中影數字1-3%、院線57%的分賬比例還屬於行業基本准則的話，那麼製片方和發行方的分賬規則則更加多變。

通常意義上，發行方會分走凈票房的5-15%作為發行費用，製片方則分走剩下的，大概28%-38%，但這只是通常意義，實際上這個分賬規則在目前變化多端的宣發市場，具體怎麼分還是得看出品製片方與發行方的協議。

具體來看，如果製片、發行為一家公司，則不再遵循製片與發行之間的分賬規則。如果製片方要求發行方提前墊付發行費用，發行方要求的分賬會更高。如果製片方與發行方簽訂了保底、買斷等發行協議，則更是完全沒有分賬比例這個概念了。

因此，對這一分賬進行計算時，我們也要具體項目具體分析，當然到了這一層面，除了上市公司保底之外，大多數影片的分賬協議我們普通人是看不到的。

而與發行公司分完賬以後，製片、出品方之間則要面臨著更復雜的分賬，目前頭部國產片動輒20家以上的出品方也意味著，從影片公映，到最終一家聯合出品方收到錢，一般都要一年以上。

當然，以上所說的，也只是一般國產片的分賬規則。進口片的分賬規則也會完全不同，例如進口片凈票房的1.5%，會先給中影進出口分賬，再進行下一輪的分賬。對於好萊塢分賬大片和買斷批片，其背後的分賬規則也不盡相同。

現如今，票房到底如何分賬，已經不再是行業標准理論，而是業界一線的具體操作實務。雖然並不一定要求每一位電影從業者都熟記在心，但是基本的分賬歸屬還是必須了解。

從分賬規則中我們也能看出，去年對外官宣的642億的票房成績，但其實影院院線方只能分得300億出頭，製片發行方分到的則更少，這對於一個近百萬人從事的行業來說，人均年收入大多數不到10萬，電影行業也從來都不是一個薄利的暴利行業。

③ 古天樂新片票房6億卻讓香港電影成「笑話」，這部電影的營銷方式有何弊端

這部電影在營銷的時候沒有注重宣傳的方式，而且宣傳的頻率太高了，已經引起了人們的反抗，為什麼對於這個電影的關注度有點特別高，所以才會導致這部電影成為笑話。

④ 蘇有朋的左耳票房多少

4.85億。根據電影數州虧《左耳》公眾號信薯神息查詢得知：內地票房高達4.8億。《左且》是2014年北京光線影業有限公司跡攜與北京譯林影視文化聯合出品的一部青春電影，改編自饒雪漫同名小說《左耳》，由蘇有朋導演，陳都靈、歐豪、楊洋、胡夏、馬思純等主演。

⑤ 金逸影城,關注公眾號是真的嗎

金逸影城，關注公眾號衡轎譽是假的。根據查詢相關資料顯示，廣大網友反映，金逸影城關注公眾號後，會截圖後加上付款碼給接待員，接著做付帆慧費的任務了，本質上刷電影票房返傭金是一個電信詐騙，遇到的注意防範，已經咐段受騙的及時報警。

⑥ e福州工會電影票怎麼兌換2022

e福州工會電影票怎麼兌換2022
會員手機號已綁定在微信公眾號平台，每個賬號包含2張胡判中電影票，請關注公眾號後，在「買影票」-「電影通沖團兌票」-「我的」-「我的電影通兌票」-「手機號快捷登錄」-「選擇場次座位」-「使用電影通兌票支付」線上購票。平台合作的院線均可在線選座兌換。親親為您查詢到以下相關信息哦：郵政的工會卡是用於兌換電影票的。郵政的工會卡是郵政企業給職褲山工發放的福利，郵政工會會定期向電影院購買電影票，郵政工會會員可以用於兌換電影票

⑦ 40年來從沒有拍過虧錢的電影的導演，他是我想到的唯一

在我還不知道喬布斯、邁克爾·喬丹之前，他就是我眼中美國文化的代名詞；

我看過的最多的好萊塢導演的電影，應該就是他的了；

而且，昨天看到一個統計，從1975年到現在，他所有拍過的電影的票房，居然沒有一部虧的。

就是這個老頭，

史蒂夫·斯皮爾伯格。

雖然上面這張表中的統計只到2012年，但其實這4年他也就不過拍了兩部電影，

一部是獲得今年奧斯卡最佳電影提名的 《間諜之橋》 ，

還有一部就是將於後天（14日）上映的 《圓夢巨人》 。

同時，從這張統計表裡我們看到，41年前，僅用900萬美元就拍出了創出4.75億票房的 《大白鯊》 ，

把當年都還沉浸在電視機前的美國人拉回到影院

並早於《教父》和《星球大戰》；

82年，居然才1000萬美金就拍出了那時讓我們通過錄像帶看的目瞪口呆的 《ET外星人》 ，而且全球票房達到了7.92億美金。

我真的想不到還有哪部電影（包括現在）能夠做到

還沒有算上這么多年來的通貨膨脹！

93年，一年內推出 《侏羅紀公園》 和 《辛德勒名單》 兩大經典，一部科幻的叫人痴迷，一部現實的銘心刻骨，

更不用說在當年奧斯卡以及全世界的席捲之勢

還有那位導演能做到這一點的，請舉手！

98年，作為中國第一批引進的每年十部咐並同步的好萊塢大片， 《拯救大兵瑞恩》 讓我們第一次在大銀幕上看到斯皮爾伯格的作品。

還有HBO的那套經典劇集 《兄弟連》 ，還有他也是2008北京奧運開幕式的藝術顧問等等。

就我自己對衡棗跡身邊那些不常看電影的人的了解來說，斯皮爾伯格可能是唯一一個他們能說出名字的外國導演，也是少數幾個沒有大牌主演也能憑借自身的招牌來吸金的導演。

現在有人認為，在這個大導演號召力逐漸退去的時期，他的時代和他的那些影迷也漸漸老去。但我卻並不這樣看。

就像如今如日中天的克里斯多夫·諾蘭，年輕人把他視作最有想像力的導演。從《追隨》到《記憶碎片》，從《蝙蝠俠》到《盜夢空間》再到《星際穿越》。每一部影片都能突破常人的 思想局限。

但你沒發現，諾蘭和斯皮爾伯格變得越來越像，都充分利用人們的獵奇心理，都涉足科幻，都有著充沛得想像力，電影都是大製作高票房。只不過諾蘭和斯皮爾伯格岩唯之間還差一部《辛德 勒的名單》。

所以，諾蘭最新的作品是反映二戰的《敦刻爾克》。

可是，70歲的斯皮爾伯格卻回到了他熟悉的兒童的視角，夢幻的世界！

就是這部《圓夢巨人》。

根據羅爾德·達爾的同名小說改編，

他的作品還有國內人熟知的《查理和巧克力工廠》。

它的編劇也是當年《ET外星人》的編劇，梅麗莎·馬西森，不過這是她的遺世之作。

看來，童話的標簽在斯皮爾伯格身上從未失色。即將步入古稀之年但依舊保持了驚人的創作頻率。《圓夢巨人》不過是又一次回歸。

北美各大網站對《圓夢巨人》的評分

而且，有些電影是一看導演就會決定去影院貢獻票房的存在的。

因為，他是斯皮爾伯格！

今日福利

打開洪城熱戀公眾號（jndsbwtb），在同名文章中留言，說說你曾看過的斯皮爾伯格電影和最喜愛他的一部作品，留言點贊數超過30且前5位者將可獲得全國通用的免費觀影券。

【洪城熱戀（微信號jndsbwtb)】 是由江南都市報資深文體記者炮製。 本公眾號力求原創，帶你追星，追文體熱點，追本地時尚以及好玩好看的東西。 既前衛，又懷舊，實實在在的媒體人的情懷在這兒展現。

⑧ 看不見的客人劇情解析，如何評價這部電影

艾德里安是一名事業蒸蒸日上的企業家，家中有美麗賢惠的妻子和活潑可愛的女兒，事業家庭雙豐收的他是旁人羨慕的對象。然而，野心勃勃的艾德里安並未珍惜眼前來之不易的生活，一直以來，他和一位名叫勞拉的女攝影師保持著肉體關系。

(8)公眾號實時電影票房擴展閱讀：

影片中所有人都是正常人，只在偶發的不正常中，被擠壓、不斷變形，又在變形中產生新的擠壓、裂變——這樣的過程，除了讓人享受神經緊攥，也感受被自己心中同類質黑暗「嚇到」的真實感，產生後怕綿延的況味。

故事在男人和律師的不斷虛與委蛇中，層層剝繭，呈現出一個又一個版本。觀者也隨著講述的反轉，對故事的理解不斷進入下一層。西班牙導演編劇奧里奧爾·保羅把故事布局安排得很精緻，細節有鋪有墊有收，氛圍凄惶黯淡，卻並非一驚一乍的邪乎。

⑨ 東莞奉天禾影業有流浪地球2份額嗎

您好，東莞奉天禾槐宴影業擁有流浪地球2份，這部電影是由中國差滲導演劉偉強執導，由黃渤、趙麗穎、李光潔等主演，講述了一群太空探險者在流浪地球中的冒險故事。故事以2075年地球被外星人攻擊為背景，太空探險者們展開一場史詩般的救地球之旅，最終成功拯救了地球。電影以充滿鉛慶銀科幻元素的敘事手法，讓觀眾們可以體驗到一場驚險刺激的太空探險之旅，更加深刻地感受到了地球的溫暖與家園的重要性

⑩ 為什麼電影票越來越貴

電影票是便宜了還是貴了？根據5月底出爐的《2011中國電影產業報告》(以下簡稱《電影報告》)顯示，2010年平均票價比2009年增長了18%，價格高昂的3D影片和Imax影片成為「罪魁禍首」之一。在前日第14屆上海國際電影節題為《數字時代的影院角色》的第三場電影論壇上，業內人士對此作出分析，銀幕太少、規模上不去，好影片少、人氣不足，被認為是電影票價一時還降不下來的新解釋。會後，中影南方電影新干線總經理趙軍等業內人士接受本報記者采訪時表示，人氣才是影院的生命線，如果每個月有20部以上的好電影，影院為了拉回頭客，自然會降低票價。

高票價由來

A 人氣不足 去年平均每場7個觀眾

小趙在廣州鬧市區天河城附近的寫字樓工作，下班以後到影城想挑一部影片的他禁不住抱怨，相對數千元的工資來說，一場電影60、80元的票價偏高。盡管影院上午屬於半價時段，他卻抽不出時間。接受記者采訪時他說，如果票價沒那麼高的話，他也許會多些來看電影。

遺憾的是，電影票價一時還降不下來。盡管小趙說的60元、80元只是影城裡的掛牌價，而不是全行業的平均價，但據《電影報告》顯示，2009年中國電影平均票價為36.38元，2010年平均票價比2009年增長了18%，超過了40元。

在前日的上海電影節論壇上，有業內人士提出了票價居高不下的新解釋：北京新影聯負責人高軍認為，目前中國銀幕數量不足，電影票沒有降價理由；另外，好電影太少也成為原因之一，中影南方電影新干線總經理趙軍表示：「好不容易有一部賣座的電影，作為影院經理自然不會降價。」

趙軍在論壇之後接受本報記者采訪時具體闡釋了他「好影片少導致票價貴」的觀點，他認為，雖然3月上映的《觀音山》票房很高，但「一部《觀音山》是不夠的」：「如果每個月有20部以上的好電影，影院為了拉回頭客，自然會降低票價。」趙軍認為，好影片太少，後果是人氣不足。

不少業內人士認為，人氣不足依舊是困擾中國電影業的一大難題，2010年中國電影票房達到101.72億元，同比增長63.9%，而2010年觀影人次約為2.84億，相比2009年增幅為33.3%。有業內人算過賬，全國平均下來，一場電影才7個觀眾左右。

B 3D和Imax拉高價 影響觀眾消費慾望

在廣州一間中學當老師的胡先生帶著妻子和兒子一家三口來看《功夫熊貓2》，對於他們這樣的家庭觀眾來說，在全價時段看3D影片要花費300元。去年暑假他們就花了這個價格看了《冰川時代3》。胡先生還對記者回憶起去年初上映《阿凡達》的情形，巨幕（Imax）版的票價不僅一度上調至160元，聽說上海還被炒到600元。

3D和Imax影片對平均票價的拉動不言而喻。業內人士指出，近年來中國電影平均票價的上漲，與3D影片的熱潮不無關系。《電影報告》指出，觀影的新體驗雖然能夠刺激觀眾走進影院，但這只是短期的效果，長久來看，因此而帶來的票價問題，必將影響觀眾的消費慾望。

「如果除去3D和巨幕影片的因素，去年中國整體的電影票價其實是同比下降的，與當年全國物價上漲的總趨勢逆勢而動。」 趙軍曾如此總結。趙軍對本報表示，這也是去年總體票房增長速度超出人次增長的原因之一。

C 房租漲價 票價跟著漲

近年來，隨著商業地產升值，地租紛紛漲價，地租漲價，電影票價就得跟著漲。房地產租金的急劇上漲，被認為是影院經營承受的最大壓力，最近10年來，影院房租占票房的比例從10%已經漲到17%~20%，以至於不少影院經營者表示，影院是在為房地產商打工。

D 最低限價 票價沒得降

來自製片方的最低限價，也為電影票價的下調設置了障礙。近年來國產影片製片成本不斷提高，導致片方提出的最低限價也日益升高。2010年7月上映的《唐山大地震》，一舉將國內保持了多年的最低限價水平由一線城市30元、二線城市25元，提高到一線城市35元、二線城市30元，該片在各地的票價隨之水漲船高。

不過，也有業內意見認為，最低限價針對的是影院之間競相減價的惡性競爭，是為了防止票價雪崩，因此並不會傷害消費者利益：「把最低票價定為35元起，我覺得觀眾承受得起。」