⑴ ...還拿了好幾億的票房吶」指的是那部電影
愛情公攜早皮寓4-25中麗薩榕口中的「有人把ppt放到電影院里,還拿了好幾億的票房吶」指的是那部電影。
可能睜嘩是 小時代
小時辯差代,拼接旁白太多。
小時代被吐槽像幻燈片是3的事了
突然想到大學里上課時一年輕女老師也說《小時代》像在放ppt.....
《小時代》這個PPT做得還不錯,拿了好幾億的票房。
⑵ 愛情公寓最後一集說PPT幾億票房是什麼電影
小時代。最後兩集估計是臨時拍的。「小夥伴們驚呆了」都有。
⑶ 麗莎蓉說的做個PPT就拿幾億票房的是什麼電影
就是小時代 去查查影評 都說過小時代是部ppt還上億票房的電影 還有 這個問題別再討論 我明豎伏不想看到最纖御後的結果變成黑郭敬明的和四娘粉吵起來 因為咱這是愛激攜情公寓貼吧
⑷ 100分求一關於英文經典電影的PPT(急用)
中文片名 勇敢的心
英文片名 Braveheart
影片類型 動作 / 劇情 / 戰爭 / 歷史 / 傳記
片長 177 min
國家 美國
對白語言 英語 法語 拉丁語
製作成本 25,000,000 (estimated)
票房成績 全美首映票房:$12,908,202.00 (單位:美元)
全美累計票房:$75,609,949.00 (單位:美元)
海外累計票房:$134,800,000.00 (單位:美元)
製作日期 1994年6月6日 - 1994年11月
攝影機 Panavision Cameras and Lenses
攝制格式 35 mm (Kodak)
洗印格式 35 mm
膠片長度 4750 m
演職員表
導演 梅爾·吉布森 Mel Gibson
編劇 Randall Wallace .....(written by)
演員
梅爾·吉布森 Mel Gibson .....William Wallac
蘇菲·瑪索 Sophie Marceau .....Princess Isabelle
詹姆斯·卡沙莫 James Cosmo .....Campbell
辛·麥金利 Sean McGinley .....MacClannough
布萊恩·考克斯 Brian Cox .....Argyle Wallace
安古斯·麥克菲登 Angus Macfadyen .....Robert the Bruce
艾倫·阿姆斯特朗 Alun Armstrong .....Mornay
凱瑟琳·麥克馬克 Catherine McCormack .....Murron MacClannough
布萊丹·格里森 Brendan Gleeson .....Hamish Campbell
湯米·弗拉納根 Tommy Flanagan .....Morrison
亞力克斯·諾頓 Alex Norton .....Bride's Father
彼得·穆蘭 Peter Mullan .....Veteran
製作人
梅爾·吉布森 Mel Gibson .....procer
艾倫·拉德二世 Alan Ladd Jr. .....procer
Bruce Davey .....procer
Dean Lopata .....associate procer
Stephen McEveety .....executive procer
Elisabeth Robinson .....associate procer
原創音樂
詹姆斯·霍納 James Horner
攝影
John Toll
剪輯
Steven Rosenblum
選角導演
Patsy Pollock
藝術指導
Thomas E. Sanders .....(as Tom Sanders)
美術設計
Ken Court
Nathan Crowley
John Lucas
Ned McLoughlin
布景師
Peter Howitt
服裝設計
Charles Knode
視覺特效
Michael L. Fink .....(as Michael Fink)
副導演/助理導演
Peter Agnew .....third assistant director: second unit
Paul Barnes .....third assistant director: second unit
Matt Earl Beesley .....second unit director
David Carrigan .....second assistant director
Paul Gray .....second assistant director
Kate Hazell .....second assistant director
Patrick Kinney .....second assistant director
Kieron Phipps .....first assistant director/first assistant director: second unit
Trevor Puckle .....second assistant director: second unit
Mic Rodgers .....second unit director
Charlotte Somers .....third assistant director: second unit
David Tomblin .....first assistant director
[編輯本段]〖製作發行〗
製作公司
20世紀福克斯公司 20th Century Fox [美國]
B.H. Finance C.V.
Icon Entertainment International
派拉蒙影業公司 Paramount Pictures [美國]
The Ladd Company [美國]
發行公司
20世紀福克斯家庭娛樂公司
⑸ ppt幾億票房
在許多電影滑族嫌中都會運用PPT這種軟體來塑造電影的特效,一般這種電影特效是非常耗資金的,但是做出信手來的效果也是1:1的好看。嗯,一般這種PPT做的好的穗羨話,都會出現票房破譯的電影,這種電影一般會收入大量的資金。
⑹ 愛情公寓說PPT幾億票房那是什麼電影
<小時代>首日票房難掩內容空洞,被吐槽似花錢欣賞ppt。自編自導的電影已經在各大影院上映,小時代首日7100的票房收入看似輝煌卻難掩其內容空洞,關於炫耀美色和物慾的罵聲滿天飛。有網友諷刺道,小四開創了一種用旁白和靜態畫面代替了對話和靜態語言的電影形式,成為新一代的PPT天後。
確實是一部垃圾。
⑺ 《愛情公寓4 》中曾提到PPT在電影院賺了好幾億,這里指的是哪部電影
這里指的是郭敬明導演的《小時代》系列電影。因為《小時代》拼接的太多了。也太明顯了,所以被大家戲稱為PPT。
⑻ 《李煥英》為何要死磕戰狼2從高口碑到跌落神壇,它經歷了什麼
《李煥英》為何要死磕戰狼2?從高口碑到跌落神壇,它經歷了什麼
對於春節檔電影,人們記憶深刻的恐怕只剩下賈玲、張小斐合作的影片《你好,李煥英》了。
這部電影當初上映的時候,無論是票房還是口碑都是極高的,再加上之前有賈玲同名小品的鋪墊,所以對這部影片感興趣的網友非常多,這也是該影片票房較高的原因之一。
從上映以來,這部電影就創造了多個令片方覺得榮耀的點,諸如「賈玲成為全球票房最高的女導演」「影片成為中國電影票房史上第四名」「影片總票房進入全球前100名」等等這些榮譽,讓喜歡賈玲和張小斐的觀眾一片歡騰。
但是,人們討論最多的,還是這部影片最終的票房是否能夠超越吳京導演的影片《戰狼2》,甚至影片兩次延期大家也覺得是在向著這個目標邁進。
票房的第二次延期一直到5月12日,恰好跨過五一勞動節這個小長假,這也讓沒時間看這部影片的網友能有時間感受一下賈玲的母女親情。
只是賈玲的這部電影每一次延期,都會被部分網友吐槽不知道見好就收,這樣死磕吳京的戰狼2有點不自量力。
網友們剛開始跟風評價是源於沖動,而真正看過影片之後,坐下靜靜思考的評論還是源於理性的。
很多網友覺得這部影片完全是靠把幾個小品串在一起合成的一部電影,完全打亂了小品該有的節奏,觀影體驗更談不上有多舒服。尤其是這部前半部分,確實不如一部出色的小品。
除此之外,有網友認為影片的主題體現較弱。
這部電影的主題是體現偉大的母愛,但是影片中只是通過賈玲「給母校買電視」「讓母親贏得排球比賽」「為母親安排相親」來展現女兒的感恩。
但是,片中對偉大母愛的展現卻是通過快推鏡頭一帶而過,造成對偉大母愛的展現較少,令母女親情的天平失衡。
同時,也令賈玲對自身拍這部影片的初衷相背離,造成母女 情感 展現的本末倒置。
雖然賈玲設計的這幾個情節能引發共鳴,但是對於這些共鳴點的表現卻談不上有什麼技術性可言,簡單直白,劇情上更是沒有太大的場面和過多轉鏡。
所講述的三件事:幫媽媽買電視、幫媽媽打排球、幫媽媽追廠長兒子十人生活化,但是最終卻讓人物成了擺設,完全沒有靈魂可言,總覺得在笑過之後,什麼都沒有留下。更有網友在評論中表示:比《送你一朵小紅花》《李煥英》就是個ppt吧!
因為延期所引發觀眾對電影的吐槽,有粉絲覺得十分不公平,因為戰狼2也曾延期2個月,總放映時間是3個月,而《你好,李煥英》兩次延期加起來也剛好3個月為何就應該被吐槽?
其實,不論是影片的總投資,還是拍攝技巧、或是故事的寓意,賈玲的這部影片完全沒法與其相匹敵,這是戰狼2延期不被吐槽的原因。
除此之外,李煥英這部影片還一度被指抄襲,在網路上鬧得沸沸揚揚,第一次做導演被如此吐槽確實有些不妥。
甚至連台詞也出現失誤,有外籍網友指出演員不應該在台詞中出現「老毛子」這樣的稱呼,很傷害他們的感情。
所以,《李煥英》死磕《戰狼2》並非是明智之舉,見好就收則是最佳的選擇。
⑼ 如何為PPT進行配音
為PPT進行配音的方法明李:
1、計算機主機後面有許多插口,其中音效卡有一個插口是"linein",將麥克風插頭 *** 去。
2、點選PowerPoint選單欄上的"插入"--下拉選單中的"影片與聲音"--"錄制聲音",出現新的對話方塊,准備好後點擊紅點錄音鍵,開始錄音,錄完後點擊黑點停止鍵,預放確認無誤,再取一個檔名(例如abc)後"確定"完成。
3、在PowerPoint中找到需要配音的幻燈片和具體的畫面動作,點選"幻燈片放映"--"自定義動畫",開啟新的對話方塊,在"效果"欄中開啟第一個下拉選單,選定動畫方式,然後開啟第二個下拉選單,選取剛才錄制儲存的檔名(abc),最後"確定"完成整個設定。以後每當PowerPoint播放到該動畫的時候,就會同時播放出你的配音了。
插入,影片和聲音,檔案中的聲音,找到你准備好的音訊檔案,確定。
可以設定時點選後播放還是自動,還可以控制音量大小和是否顯示小喇叭。
您好,給PPT幻燈片配音製作的操作方法參考網路經驗::jingyan../article/d3b74d64f417141f77e609ed.
簡單一點的,把音訊去掉,這種工具很多的,查一下就知道,然後用麥克蔽槐大風對視訊進行配音。
復雜的,先把音訊提取出來(用音訊工具消去人聲),用麥克風對音訊配音,再匯入到視訊,或者自己有一段音訊匯入就可以了。
說清楚點很難,本人只是現場在英語課上配過,當然我也看到過其他做好了配音的,不錯,只是沒有背景音樂了,只有他們配進去的人聲。
如果時間允許,建議你用adobe premiere這款軟體,比較專業。還有就是「繪聲繪影」,這個功能更全面,沒用過這個。
「先聲奪人」是一句古語。動畫片雖然不太具備先聲奪人的條件,但是,好的聲音也是評判一部動畫片質量優劣的關鍵所在,甚至能直接影響該動畫片在觀眾中的接受程度。 動畫也是一門音畫藝術,在社會越來越需要感官 *** 的今天,好的主流動畫一定要具備精彩的畫面和悅耳的聲音,這是大眾對動畫的直接需求。 沒有聲音的動畫毫無生氣,沒有畫面的聲音,其表現力就大打折扣。動畫的娛樂,表現在播出的環節,最重要的就是聲音和畫面。而聲音中的重要環節配音的地位又凌駕於音樂和聲效之上。 中國的配音歷來在世界享有盛譽,中國也是世界為數不多將配音作為一項事業,一項藝術來推動的國家,僅七、八十年代的大批海外影片的譯制配音,就一直為大家津津樂道,餘音繞梁。一個個形象鮮明的人物就這樣被成功再現;一批重磅的配音演員如畢克、劉廣寧、邱岳峰、童自榮、喬榛、丁建華等等,就這樣通過聲音的魅力成為了大眾的偶像。中國早期配音的發展狀況與日本當代發達的聲優極為相似,所不同的是日本聲優大部分是為原創作宏豎品配音,我們的配音演員,特別是譯製片配音不僅要做到詞音達意,而且還要將口型盡量對得完美…… 不知是我們的視聽要求越來越高,還是當今的配音水平在下降,特別是動畫片的配音,如今已經越來越少有讓人心動的聲音,越來越少讓人記憶深刻的性格形象了。開啟電視,到處都是配音平庸的動畫片,一句句不痛不癢的對白,一聲聲矯揉造作的呼喊,怎能將觀眾吸引? 個人認為目前中國動畫配音的不足之處主要在以下三點: 一、聲線毫無特點 看了多部國產動畫,幾乎沒有哪個聲音給人留下深刻印象,幾乎都是千篇一律的學院派播音出身效果,如果不睜開眼睛,真的是不知道這個聲音是來自動畫還是電視劇或者電影。當然,這也和國內缺乏專業的動畫配音演員有關,大部分動畫配音都是來自為電視、電影配音的演員,很少為單獨的角色去挑選特色的聲音就這樣,我們在各個風格迥然相異的動畫片中感受到似曾相識、大眾化的聲音,覺得了無生趣。這點對動畫片人物形象獨特性損害猶大。 反觀日本的配音界,不僅針對不同角色選擇相應聲優,而且許多優質聲優的變聲能力都特別強,能適應多種角色的聲音需要,而每個角色都塑造的栩栩如生。柯男、犬夜叉、聖鬥士,哪一個不曾在漫迷心目中留下難以磨滅的印象?也有一個聲優執著幾十年不離不棄地為一個角色配音,如機器貓等,這種專業和敬業,在國內尚屬罕見。 當然,也有個別動畫片給筆者留下了較為深刻的印象:比如說《嘀嘟小和尚》中小和尚的配音演員就是找的一個聲音很奇怪的孩子,略有沙啞,又不失童趣,還有一股子壞勁,令小和尚的形象躍然而出,變得極為生動。所以說特色的聲音,是原創動畫的創作過程中容易被忽略,卻又極其關鍵的一點。 二、配音缺乏感情 動畫在配音前就是一個幾乎無聲的作品(那些先配音後製作的除外),因此它不能像電視劇、電影一樣能給配音演員更多的啟示,一切情緒都要根據演員的揣摩和配音導演的調動,而作為配音這樣一個可以連軸轉而速成的工作,讓配音演員去花費時間研究角色也成了一個不可能實現的奢望,這使得流水線上作業的配音,普遍缺乏應有的情感色彩。 沒有感 *** 彩的聲音,就無法塑造出有血有肉的卡通形象,一個卡通形象如果蒼白無力,就很難得到觀眾,特別是青少觀眾的認同,就會沒有任何角色親和力,這對於一部動畫片來說,前期的策劃、製作等所有圍繞動畫角色所展開的工作幾乎就全部白費。 動畫片《阿凡提》中為阿凡提配音的畢克老師,將這一經典形象的性格特點詮釋得淋漓盡致。小時候看葫蘆娃被困,還能急的眼淚直掉。但是現在的孩子,鮮有被動畫所感動的情景。 三、角色對位不準 沒有專業的動畫配音隊伍,沒有機動的配音演員征尋機制,就只能在現有的配音隊伍中根據個人聲音特點進行分配,因此就造成了角色定位的模式性:老人形象就是老人聲音,孩子形象就是孩子聲音,無數的動畫片中的孩子們的聲音變得千篇一律,特別是由大人們配的嗲聲嗲氣的孩子腔,根本就已經脫離現實中的孩子太遠了,也因此就偏離了其所對應的角色,使得老人不像老人,孩子不像孩子,樣板化模式化嚴重。 如今的好萊塢動畫電影大片,動輒就數千萬美元邀請明星給卡通形象配音,但無論請哪位明星,我們都能感覺到,這個明星的形象和聲音與卡通形象是吻合的,這也就保證了卡通形象的完整性。而國內,近幾年來,也開始漸漸採取邀請明星配音的方法,比如《寶蓮燈》中的姜文所擔綱的二郎神,就取得了不錯的效果。不僅如此,更多的引進動畫大片也通過國內的明星效應取得了不錯的票房,比如《海底總動員》等,恰當的配音演員的選擇能促進動畫的成功。在這方面,國內也不乏失敗的例子,比如由李亞鵬所配的《黑客帝國》中的救世主尼奧,一句「全是噩夢」就讓觀眾笑場,明顯是失敗之作,這點在將來為動畫配音的時候也是需要注意的。 總起來說,目前國內的動畫配音也在不斷的進步中,如《我為歌狂》、《隋唐英雄傳》等,無論是聲音,還是歌曲,都屬質量上乘。前不久聽到了《圍棋少年》中由童自榮老師為片中一個反角所配的音,就感覺人物有血有肉。據說這部動畫的導演馬風清也意識到了配音的重要性,在製作動畫片後期的時候,專門從北京將動畫片拿到上海做的配音、配樂和主題曲,使動畫片的整體質量有了進一步提升。但是,與此對應的,仍是眾多粗製濫造的動畫配音、配樂,並直接影響著動畫片本身的質量。 近來,市面上現身一種只以音像製品發行的方言動畫片,如四川話、東北話版本的《貓和老鼠》等,雖然沒有大肆宣傳,但是取得了不錯的銷售效益,關鍵一點是它們的娛樂效果都很強,因此才有了觀眾喜聞樂見的反應。 其實在國外的諸多動畫片中,也有一些角色是以方言的形式出現,能表現出別具一格的形象特徵。雖然國家一直對傳媒節目中的方言不去提倡,但如今無論新聞還是電視劇、電影,方言角色越來越多,也使得動畫片可以做這方面的一些嘗試。記得看過一版由台灣配音的《小雞快跑》動畫電影,其中的老公雞是典型的山東口音,其搞笑效果簡直爆棚,值得我們學習借鑒。 動畫巨頭迪士尼挑選配音演員有一個全球的標准,盡管語言不同,但同一個角色在各個國家挑選的配音演員在音色、發聲方法上都應該相差無幾,都應該盡量和迪士尼動畫的原版配音無限接近。迪士尼的這種全球標准目的是讓世界各地的觀眾接觸到原汁原味的迪士尼,當然也給他們尋找合適的配音演員帶來困難。比如在中國為「唐老鴨」配音的篩選從2001年開始就一波三折,直到找到了滿意的配音演員為止,這才是一個專業的態度。 動畫片的譯制工作尚讓迪士尼如此大費周折,反觀我們,是否也應從中吸取經驗,去掉硬傷,開始認真對待我們的動畫配音呢?
那你就多看動畫片,學人物說話。
杭州國際動漫節的?已經結束了吧……
亞亞宮館動漫論壇正在招人,網路搜索亞亞宮館即可
:jingyan../article/f7ff0bfc76534a2e26bb132e.
在錄制旁白對話方塊中選擇連結旁白,單擊瀏覽選擇放置旁白檔案的資料夾,單擊確定按鈕。
重要的一步,將幻燈片切換到到放映的狀態之中,邊播放幻燈片邊對著麥克風朗讀,進行旁白的錄制。
播放結束後,系統會彈出對話方塊,「旁白已經儲存到每張幻燈片中,是否也儲存幻燈片的排練時間?」,點選儲存按鈕,將錄音儲存到幻燈片中。
播放時選擇按排練時間放映,就會自動播放錄音了。
⑽ 呂克·貝松電影《超體》:一部PPT能有多好看
摘要:最近一部暢想大腦開發100%的呂克·貝松電影《超體》(LUCY)受到各種槽或者贊,圍繞物理-數學-哲學-神學,話題玄之又玄地展開,電影被解讀的過程比電影本身還要精彩。
《超體》:一部PPT能有多好看?
網易河北娛樂頻道訊這部電影簡單來說是個PPT電影,結構很簡單,就是大腦開發從10%起步,到20%-40%-70%-99%-100%(具體數字不一定記得准確)的各種不同假設。它和任何一種升級式的電腦游戲原理都是一樣的,一個人本來是個everybody,因緣際會,磕了某種神葯,成了somebody,功夫不斷增長,每上一個台階就能達成一種新的能力境界。當然,呂克·貝松畢竟是《第五元素》科幻片大師級導演,他並沒有把自己限制在升級打怪的境界,而是玩了一個花招,我就是給你們放一個科學課的PPT,讓升級的過程在高逼格的科學范疇內發展,最終,升級了的LUCY沒有回去打怪,而是「向知識致敬」。就是憑著對知識的這點致敬,呂克·貝松完成了對超級英雄電影的一次反動。
其實美國人早在2011年就拍了一部基本是同樣題材的電影,叫《永無止境》(Limitless,有人翻譯成「葯不能停」,竊以為非常貼切),主演布萊德利·庫珀,在片中扮演跟斯嘉麗·瓊森一樣角色,陰差陽錯吃了一種新葯,開發了大腦潛能。布萊德利庫珀在電影中最標志性的嗑葯後果,就是眼睛特別藍特別亮,他當年獲得全球最性感男性的稱號,不知道跟這雙藍眼睛有沒有關系。
《永無止境》是有原著的,它改編自阿蘭格·里恩2001年的小說《黑暗領域》。一個頹廢潦倒被妻子拋棄的作家艾迪·莫萊,偶然碰上前小舅子,獲贈一小袋試驗葯品,NZT,艾迪勉強服用一次之後,發現自己的思維變得異常敏銳,而且精力充沛行動敏捷,能在幾天之內完成一部令出版人不能置信的佳作。等他吃完這袋葯後,再一次去找小舅子,卻發現他已被人謀殺,而艾迪陰差陽錯又找到了小舅子留下的一大袋NZT,也成為殺手的目標。死裡逃生的艾迪發現了NZT能使人發揮大腦100%的潛能。藉助NZT,艾迪重獲靈感並進入上流社會,但大獲成功之餘發現這葯有致命的副作用:身體不適和情緒失控,並且一旦停葯整個人都會徹底頹廢甚至死亡。而此時艾迪已不能離開這種葯……
《永無止境》符合所有文藝界loser們的白日夢,有沒有一種葯,能讓我吃了以後就能靈感大增,創作出難以想像的藝術作品?繼而轉念一想,既然有這樣開發大腦功能的神奇的葯,我幹嘛還要搞藝術,直接進入金融證券業撈錢不是更直接?《永無止境》最後皆大歡喜地給了主角一個完美的結局,既成了大亨,還改進了葯物的副作用,讓身體不適和死亡的陰影也消失了。《永無止境》讓一個百分之百開發的大腦百分之百拜金,這樣的邏輯大概是典型的好萊塢邏輯。
《超體》的編劇署名呂克·貝松,不過我猜呂克貝松應該是從《永無止境》中獲得的靈感。想像一個普通人獲得超級的思維能力,結果會怎麼樣,這對一個慣於遨遊於想像力中的導演大約有極大的吸引力。不過《永無止境》想像的結果實在是太寒磣太缺乏想像力了,讓一個極度高級的大腦仍然停留在現世的享樂圖景中,這完全不符合一個被100%開發的大腦的想像力。
我傾向於把《超體》當做呂克·貝松對《永無止境》的一種重新改寫。這種改寫同時也是歐洲思維對好萊塢思維的一次改寫。呂克貝松向好萊塢展示了,真正高級的大腦,應該想些什麼:不是金錢,不是地位,不是暴力,不是愛情……而是科學、自然、宇宙、萬物……
有趣的是,呂克·貝松用了黑寡婦斯嘉麗·瓊森來演LUCY,似乎想說,瞧,我能這樣用斯嘉麗!真正的女神,不是黑寡婦,而是LUCY!
面對全球超過4億美金的票房,呂克貝松私底下大概在偷笑吧?瞧,我拍了一個PPT!瞧,我剪了很多BBC的動物世界錄影帶!瞧,我拍了一群細胞分裂、合並,一條血管里放煙火!瞧,我拍了一個不動聲色的斯嘉麗!瞧,我讓斯嘉麗消失了!瞧,我這就賣了四五億!
別當真,這或許只是呂克·貝松的新游戲。
面對這樣的新游戲,那些千人一面的超級英雄電影,是不是也該醒醒腦啦?