電影城南舊事中插曲送別

❶ 有一部電影插曲是《送別》，講述一個小女孩跟一個小男孩的故事，民國時期，畢業典禮上的出現的插曲～～

送別是電影{城南舊事}的插曲，出自林海音（城南舊事）的插曲，詞作者是李叔同，《送別歌》的曲子原本是美國通俗歌曲作者J?P?奧德威所作，歌曲的名字叫《夢見家和母親》。由於此曲十分優美，日本歌詞作家犬童球溪（1884～1905年）便採用它的旋律填寫了《旅愁》。《旅愁》刊於犬童球溪逝世後的1907年，此時正值李叔同在日本留學且又熱衷於音樂，他對《旅愁》當有較深的印象。李叔同作詞的《送別歌》，《送別歌》採用了《夢見家和母親》的旋律，但歌詞卻是受了《旅愁》的影響。

❷ 城南舊事中為什麼總是放《送別》這首歌

因為《城南舊事》中，英子所在的學校送別六年級的同學時 每年都要唱一首相同的《送別》歌。用於表達對畢業同學的留戀，分別的痛苦。《送別》是《城南舊事》主題曲兼插曲。整首歌曲主題與電影主題相近，尤其結尾英子的爸爸去世。所以《城南舊事》中經常出現《送別》。

另外《送別》出現在多部影視中作為主題曲或插曲。如：《光榮時代》《守歲》《廚子戲子痞子》等。

《送別》，是一首由藝術家李叔同作詞的中文歌曲。歷經幾十年傳唱經久不衰，成為經典名曲。是城南舊事的主題曲。《送別》的歌詞類似中國詩詞中的長短句，有古典詩詞的文雅，但意思卻能平白易懂。

(2)電影城南舊事中插曲送別擴展閱讀

《送別》的各種版本

1、朴樹演唱的《送別》，電影《廚子戲子痞子》片尾曲。該歌曲收錄在專輯《送別》中，由朴樹工作室公司發行於2013-03-29，該張專輯包含了1首歌曲。

2、韓紅演唱的《送別》，話劇《守歲》插曲，該歌曲收錄在專輯《送別》中，由肆想文化公司發行於2018-01-29，該張專輯包含了1首歌曲。

3、上海彩虹室內合唱團演唱的《送別》，《光榮時代》電視劇插曲，該歌曲收錄在專輯《光榮時代 電視劇原聲帶》中，由上海希瓜音樂製作有限公司發行於2019-12-02，該張專輯包含了10首歌曲。

❸ 要城南舊事的插曲「送別」的歌詞

電影《城南舊事》：長亭外，古道邊，芳草碧連天。
晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，海之角，知交半零落。
一瓢濁灑盡余歡，今宵別夢寒。
長亭外，古道邊，芳草碧連天。
問君此去幾時來，來時莫徘徊。
天之涯，海之角，知交半零落。
人生難得是歡聚，唯有別離多。

❹ 《送別》這首歌最早出現在哪一部電影

《送別》最早是1983年的電影《城南舊事》的插曲。

《城南舊事》講述了20年代末，六歲的小姑娘林英子住在北京城南的一條小胡同里。英子與「瘋」女人秀貞成為朋友。

秀貞是英子結交的第一個朋友。秀貞曾與一個大學生暗中相愛，後大學生被警察抓走，秀貞生下的女兒小桂子又被家人扔到城根下，生死不知，下落不明。

英子對她非常同情。英子得知小夥伴妞兒的身世很像小桂子，又發現她脖頸後的青記，急忙帶她去找秀貞。秀貞與離散六年的女兒相認後，立刻帶妞兒去找尋爸爸，結果母女倆慘死在火車輪下。

英子一家搬家到新簾子胡同。英子又在附近的花園中認識了一個厚嘴唇的年輕人。他為了供給弟弟上學，不得不去偷東西。英子覺得他很善良，但又分不清他是好人還是壞人。不久，英子在荒草地上撿到一個小銅佛，被警察局暗探發現，帶巡警來抓走了這個年輕人，這件事使英子非常難過。

後來，英子的爸爸因肺病去世。宋媽也被她丈夫用小毛驢接走。英子隨家人乘上遠行的馬車，帶著種種疑惑告別了童年。

(4)電影城南舊事中插曲送別擴展閱讀

《城南舊事》，改編自林海音1960年出版的同名中篇小說，由吳貽弓執導，沈潔、鄭振瑤、張閩、張豐毅等主演，1983年於中國內地上映。

影片獲得第二屆馬尼拉國際電影節最佳故事片金鷹獎，第三屆中國電影金雞獎最佳導演、最佳女配角、最佳音樂等多項大獎。

❺ 窗亭外古道邊 這句歌詞的歌曲名叫什麼

正確歌詞：長亭外，古道邊，歌詞出自李叔同的《送別歌》。

《送別歌》

填詞：李叔同

譜曲：安東·利奧波德·德沃夏克

演唱：群星

歌詞：

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一瓢濁酒盡餘歡，今宵別夢寒。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

情千縷，酒一杯，聲聲離笛催。

問君此去幾時來，來時莫徘徊。

草碧色，水綠波，南浦傷如何？

人生難得是歡聚，惟有別離多。

情千縷，酒一杯，聲聲離笛催。

問君此去幾時來，來時莫徘徊。

(5)電影城南舊事中插曲送別擴展閱讀：

《送別歌》，是一首由藝術家李叔同作詞的中文歌曲。歷經幾十年傳唱經久不衰，成為經典名曲。是城南舊事的主題曲。

20世紀20年代到40年代，《送別》是作為在新式學堂中教授的學堂樂歌，廣為傳唱，受到大眾的深愛。

1970年代和1980年代，《送別》作為插曲或主題曲分別在電影《早春二月》和《城南舊事》中，更使其膾炙人口，傳唱不息

❻ 送別簡譜

《送別》，曲調取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。下面是我整理的送別簡譜大全，歡迎閱覽。

送別簡譜1

送別（揚琴伴奏譜）胡琴樂譜該歌譜演奏者為黃玲，歌曲名稱為送別，歌譜類型為胡琴樂譜。

胡琴， 琴類一種，因為來源於北方少數民族，古代漢人稱謂北方少數民族為「胡」，從北方傳過來的琴，因此而得名。

蒙古族弓拉弦鳴樂器。

古稱胡爾。

蒙古族俗稱西納干胡爾，意為勺子琴，簡稱西胡。

元代文獻稱其為胡琴。

漢語直譯為勺形胡琴，也稱馬尾胡琴。

歷史悠久，形制獨特，音色柔和渾厚，富有草原風味。

可用於獨奏、合奏或伴奏。

流行於內蒙古自治區各地，尤以東部科爾沁、昭烏達盟一帶最為盛行。

後有同名人物，在該領域有一定貢獻的有南京醫科大學教授胡琴等。

簡介

胡琴，又稱鄉胡、稽（同奚）琴。

歷史悠久、形制古樸。

發音柔美，音色動聽。

可用於獨奏、合奏或為歌舞伴奏。

流行於遼寧、吉林、黑龍江等省，尤以吉林省延邊朝鮮族自治州最為盛行。

流行於吉林省延邊朝鮮族自治州。

唐宋時期的胡琴曾傳入朝鮮。

朝鮮成俔編《樂學軌范》（有1494年序）載：「……以黜檀花木（刮青皮）或烏竹海竹弓馬尾弦，用松脂軋之。按用左手，軋用右手，只奏鄉樂。」

歷史

胡琴在唐宋時期，既是拉弦、又是彈弦樂器，兩種演奏方法兼而有之。

與陳暘同一時代的北宋文人歐陽修，在他的《試院聞胡琴作》一詩中寫道：「胡琴本出胡人樂，奚奴彈之雙淚落。」

演奏方法則是彈撥，沒有「用竹片軋之」的含意。

在另一首詩中有著頗為詳盡的記載：「奚人作琴便馬上，弦以雙繭絕清壯。高堂一聽風雪寒，坐客低回為凄愴。深入洞簫抗如歌，眾音疑是此最多，可憐繁手無斷續，誰道絲聲不如竹。」這里顯然描寫的是兩弦彈撥樂器胡琴。

可見，唐宋兩代，胡琴正處於由彈弦樂器向拉弦樂器過渡的時期。

宋代的胡琴又稱稽琴。

宋代高承公元1080年撰輯的《事物紀原》中有：「杜摯賦序曰：秦末人苦長城之役，弦鞀而鼓之，記以為琵琶之始。按鞀如鼓而小，有柄，長尺余。然則擊弦於鼓首而屬之於柄末，與琵琶極不彷彿，其狀今稽琴也。是稽康琴為弦鞀遺象明矣。」照此記述，稽琴在北宋之時，仍靠彈撥琴弦來發音，而不是軋弦發音的拉弦樂器。

在宋代陳元靚《事林廣記》（卷八）中，則明確地記載著稽琴是拉弦樂器。

文中說：「稽琴本稽康所制，故名稽琴。二弦，以竹片軋之，其聲清亮。」把稽琴歸於公元3世紀的稽康所制，顯然是偽托古人的一種附會，這可能是陳氏效其「阮咸造阮」之說吧。

同是宋人，又同是記述稽琴，卻記載著兩種不同的演奏方法。

這充分說明，宋代稽琴仍處於由彈弦樂器向拉弦樂器的過渡階段。

宋代晚期，中國北部邊疆地區已經開始使用以馬尾作為弓毛拉弦擦奏的樂器了。

在陝西榆林石窟第十窟的壁畫中，畫有一飛天用馬尾弓拉奏卷首、二軫、二弦、圓筒形琴筒的樂器。

此窟年代約當西夏（公元1038年—1227年）時期，即與中原的宋代相交錯。

在山西省繁峙縣岩山寺的經幢（為「特賜廣濟大師之塔」）上，有一線刻樂器圖形，一人正盤腿而坐，手持馬尾弓拉奏。

有關學者認為，繁峙在元代之前即為蒙古管轄，並以大元為年號，此經幢為「大元二十三年十月十日」建成，即公元1236年，也正值宋代末年。

上述兩處之樂器圖像，均與今日之二胡維妙維肖。

這種用馬尾弓代替竹片擦弦發音的樂器，是中國北方長期過著游牧生活的少數民族的創造，它是拉弦樂器向前發展的一個里程碑。

南宋之時，胡琴類拉弦樂器開始走上發展時期。

中國大批製造樂器用的絲弦，也始於南宋遷都臨安（今杭州）之際，故絲弦有「杭弦」之稱。

在當時文人的筆記、小說里也不時提及，在《綠窗新語》中的「金彥游春遇春娘」故事裡，就寫有：「金彥與何俞出城西遊春，見一庭院華麗，乃王太尉庄。貫酒坐閣子上，彥取二弦軋之，俞取簫管合奏。」這「二弦」即是與胡琴形制十分相似的拉弦樂器。

明代，胡琴類拉弦樂器隨著戲劇和曲藝的興起而有所改進和發展，演奏形式也多種多樣。

從明嘉靖元年（公元1522年）尤子求的《麟堂秋宴圖》畫卷中，就可以看到一種由胡琴、簫管和拍板三種樂器組成的合奏形式，圖中所繪的胡琴，是龍首、卷頸、二弦、馬尾弓，而且有了用以固定弦長的千斤。

這在陳暘《樂書》中的胡琴圖上是沒有的，但也保留著胡琴的較短琴筒、置軸方向和拴弦方法。

它較南宋《綠窗新語》中的二弦有了較大進步，與今日的朝鮮族胡琴和我國福建地區流行的南音二弦已較為接近。

朝鮮音樂家成俔編朝鮮古籍《樂學軌范》（1494年序）中載有：「胡琴，以黜檀花木（刮青皮），或烏竹、海竹弓馬尾弦，用松脂軋之。按用左手，軋用右手，只奏鄉樂。」可見，胡琴在明代已傳入朝鮮。

清代，胡琴用於宮廷的瓦爾喀部樂和慶隆樂中，而前者還要使用四件胡琴演奏。

據民間傳說，胡琴是經東胡人之手傳入牡丹江鏡泊湖一帶及東鏡城等地的。

後來成為朝鮮族人民所喜愛的拉弦樂器。

送別簡譜2

送別揚琴譜該歌譜演奏者為李叔同，歌曲名稱為送別，歌譜類型為揚琴譜。

《送別》，曲調取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。

《夢見家和母親》是首「藝人歌曲」，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。

奧德威是「奧德威藝人團」的領導人，曾寫過不少藝人歌曲。

李叔同留日期間，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。

而李叔同作於1941年的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。

如今《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》在中國則已成驪歌中的不二經典。

沈心工也曾根據《夢見家和母親》寫過一首《昨夜夢》，但最終沒有抵得過李叔同《送別》的'光芒。

歌曲歌詞

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一瓢濁酒盡余歡，今宵別夢寒。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

問君此去幾時來，來時莫徘徊。

天之涯，海之角，知交半零落。

人生難得是歡聚，惟有別離多。

創作背景

《送別》曲調取自約翰·龐德·奧特威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。

《夢見家和母親》是首「藝人歌曲」，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。

李叔同在日本留學時，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。

而李叔同作的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。

送別簡譜3

送別 （電影《城南舊事》插曲）口琴譜該歌譜演奏者為約翰·P·奧德威，歌曲名稱為送別，歌譜類型為口琴譜。

《送別》，曲調取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。

《夢見家和母親》是首「藝人歌曲」，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。

奧德威是「奧德威藝人團」的領導人，曾寫過不少藝人歌曲。

李叔同留日期間，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。

而李叔同作於1941年的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。

如今《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》在中國則已成驪歌中的不二經典。

沈心工也曾根據《夢見家和母親》寫過一首《昨夜夢》，但最終沒有抵得過李叔同《送別》的光芒。

創作背景

《送別》曲調取自約翰·龐德·奧特威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。

《夢見家和母親》是首「藝人歌曲」，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。

李叔同在日本留學時，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。

而李叔同作的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。

歌曲歌詞

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒

送別簡譜4

送別（高偉編合唱版）合唱譜該歌譜演奏者為李叔同，歌曲名稱為送別，歌譜類型為合唱譜。

《送別》，曲調取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。

《夢見家和母親》是首「藝人歌曲」，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。

奧德威是「奧德威藝人團」的領導人，曾寫過不少藝人歌曲。

李叔同留日期間，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。

而李叔同作於1941年的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。

如今《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》在中國則已成驪歌中的不二經典。

沈心工也曾根據《夢見家和母親》寫過一首《昨夜夢》，但最終沒有抵得過李叔同《送別》的光芒。

創作背景

《送別》曲調取自約翰·龐德·奧特威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。

《夢見家和母親》是首「藝人歌曲」，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。

李叔同在日本留學時，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。

而李叔同作的《送別》，則取調於犬童球溪的《旅愁》。

送別簡譜5

送別（奧德維作曲版、一四指伸張練習）小提琴譜該歌譜演奏者為奧德維，歌曲名稱為送別，歌譜類型為小提琴譜。

《送別》，曲調取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。

《夢見家和母親》是首「藝人歌曲」，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。

歌曲歌詞

長亭外古道邊，

芳草碧連天。

晚風拂柳笛聲殘，

夕陽山外山。

天之涯，

地之角，

知交半零落。

一瓢濁酒盡余歡，

今宵別夢寒。

歌曲鑒賞

《送別》不涉教化，意蘊悠長，音樂與文學的結合堪稱完美。

歌詞以長短句結構寫成，語言精練，感情真摯，意境深邃。

歌曲為單三部曲式結構，每個樂段由兩個樂句構成。

第一、三樂段完全相同，音樂起伏平緩，描繪了長亭、古道、夕陽、笛聲等晚景，襯托也寂靜冷落的氣氛。

第二樂段第一樂句與前形成鮮明對比，情緒變成激動，似為深沉的感嘆。

第二樂句略有變化地再現了第一樂段的第二樂句，恰當地表現了告別友人的離愁情緒。

這些相近甚至重復的樂句在歌曲中並未給人以繁瑣、絮叨的印象，反而加強了作品的完整性和統一性，賦予它一種特別的美感。

❼ 歌曲《送別》是我國哪部電影里的插曲，它的詞作才是誰，曲調源自哪個國家的歌曲

城南舊事，李叔同，日本

❽ 《送別》的歌詞是什麼

《送別》—李叔同

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

晚風拂曉笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

晚風拂曉笛聲殘，夕陽山外山。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

孤雲一片跡指雁聲酸，日暮塞煙寒。

伯勞東，飛燕西，與君長別離。

把袂牽衣淚如雨，此情誰與語。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。

晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

拓展資料：

• 李叔同

李叔同（1880—1942），又名李息霜、李岸、李良，譜名文濤，幼名成蹊，學名廣侯，字息霜，別號漱筒。

李叔同是著名音樂家、美術教育家、書法家、戲劇活動家，是中國話劇的開拓者之一。他從日本留學歸國後，擔任過教師、編輯之職，後剃度為僧，法名演音，號弘一，晚號晚晴老人，後被人尊稱為弘一法師。

1913年受聘為浙江兩級師姿純配范學校（後改為浙江省立第一師范學校）音樂、圖畫教師。1915年起兼任南京高等師范學校音樂、圖畫教師，並譜曲南京大學歷史上第一首校歌。



歌曲簡介：

• （約翰·龐德·奧特威、李叔同創作歌曲）

《送別》，曲調取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》。《夢褲畢見家和母親》是首「藝人歌曲」，這種歌曲19世紀後期盛行於美國，由塗黑了臉扮演黑人的白人演員領唱，音樂也仿照黑人歌曲的格調創作而成。

奧德威是「奧德威藝人團」的領導人，曾寫過不少藝人歌曲。李叔同留日期間，日本歌詞作家犬童球溪採用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。

而李叔同作於1915年的《送別》 ，則取調於犬童球溪的《旅愁》。 如今《旅愁》在日本傳唱 不衰，而《送別》在中國則已成驪歌中的不二經典。沈心工也曾根據《夢見家和母親》寫過一首《昨夜夢》，但最終沒有抵得過李叔同《送別》的光芒。

❾ 歌曲「送別」（長亭外，古道邊------)是什麼影視作品裡的插曲

一、《城南舊事》
二、擴展知識：
1、電影簡介：
《城南舊事》，改編自林海音1960年出版的同名中篇小說，由吳貽弓執導，沈潔、鄭振瑤、張閩、張豐毅等主演，1983年於中國內地上映 。影片透過小女孩英子的目光，講述了英子在北京生活時發生的三個故事。影片獲得第二屆馬尼拉國際電影節最佳故事片金鷹獎，第三屆中國電影金雞獎最佳導演、最佳女配角、最佳音樂等多項大獎。
2、歌曲簡介：《送別》是弘一法師出家前所作送別歌，也是送給摯友許幻園的歌曲；曲調極為優美、非常好聽，弘一法師，俗名李叔同，清光緒六年（1880年）陰歷九月二十生於天津官宦富商之家（祖籍浙江·平湖），1942年九月初四圓寂於泉州。他是中國新文化運動的前驅，卓越的藝術家、教育家、思想家、革新家，是中國傳統文化與佛教文化相結合的優秀代表，是中國近現代佛教史上最傑出的一位高僧，又是國際上聲譽甚高的知名人士。李叔同是「二十文章驚海內」的大師，集詩、詞、書、畫、篆刻、音樂、戲劇、文學於一身，在多個領域，開中華燦爛文化藝術之先河。
3、歌詞欣賞：《送別》 弘一法師
長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒。
長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時來，來時莫徘徊。
天之涯，地之角，知交半零落。人生難得是歡聚，惟有別離多。

❿ 《城南舊事》中《送別》的歌詞

李叔同《送別》
長亭外,古道邊,芳草碧連天
晚風拂柳笛聲殘,夕陽山外山
天之涯,地之角,知交半零落
人生難得是歡聚,唯有別離多
長亭外,古道邊,芳草碧連天
問君此去幾時還,來時莫徘徊
天之涯,地之角,知交半零落
一壺濁灑盡余歡,今宵別夢寒
雖然李叔同詞曲兼擅，但傳記作者陳星先生卻考證出此曲並非詞人的自度曲，而是借用了一首美國通俗歌曲的曲調，歌詞也參考了一首日本歌曲——也有論者以為詞意濃縮了《西廂記》第四本第三折的意境。然而兩首歌曲在美國和日本可能早已湮滅於歷史的大海，但這首借雞生蛋的歌曲卻在中國獲得了長久以至永遠的生命。「長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。」如此凄迷陰柔、詞淺意深但哀而不傷的詞句，配以相當中國化的舒緩旋律，就很難不成為中國的名曲——尤其是在新舊交替、道術滅裂的二十世紀。這首歌已經成了新的「陽關三疊」，「四千餘年古國古」的二十世紀中國人，已經用這首歌「送別」了太多的東西。」
參考資料：http://spaces.msn.com/members/pail/Blog/cns!1prOrWuy1Z1aoFA_aDiUBGYQ!128.entry

你記得最後一句
去去莫遲疑
是唐朝樂隊演唱的
送別
歌詞如下送別
詞曲：唐朝

逝去難忘的光陰還留下多少
這個世界有故事讓人情迷惑
望遠山山外山風在感動我
人生如夢夢醒時悲歡離友
歌舞一曲送別離內心悠悠
誰又知道你看到說到的理由
故事中的世 界在慢慢告訴我
也許這樣的世紀不再有
長亭外 古道邊
芳草碧連天
晚風拂柳笛聲殘
夕陽山外山
天之涯 海之角
知交半零落
一斛濁酒盡余歡
今宵別夢寒
韶光逝 留無計
今日卻分訣
驪歌一曲送別離
相顧卻依依
聚雖好 別雖難
世事堪玩味
來日後會相予期
去去莫遲疑