電影票房分析ppt

Ⅰ 電影票房是怎樣統計出來的

電影票房是用觀眾人數或門票收入來計算的。

電影業中，票房已經成為衡量一部電影是否成功的重要指標之一，可以用觀眾人數或門票收入來計算，一般直接用來衡量一部電影的熱播程度。

2016年1月，電影市場管理工作會議在北京召開，電影局出重拳整頓市場秩序，如果影院偷漏瞞報票房，院線要承擔連帶責任，影院放映笑慧肆質量差等問題也會被集中治理。

(1)電影票房分析ppt擴展閱讀：

2018年一季度分賬票房189.49億元，同比增加39.96%。截至2018年6月30日，2018年上半年票房取得320.21億元，較2017年上半年票房271.51億元同比增加17.94%，不含服務費票房為299.64億元，同比增加18%。

2018上半年 s』b觀影人次9.01，同比增加15%。其中，碰轎國產影片票房為 189.65億元，同比增長 80.1%，占總票房份額的 59.21%，占據市場主體地位。

前6個月中國影市多個數據紀錄均被打破,在檔期方面，元旦、春節、清明、端午四個檔期票房均創造市場新紀錄。碧稿

Ⅱ 票房是怎麼算出來的

票房最早指的是電影院里的售票處，現在用來指一步電影的能賣出去多少錢察巧。如果說票房一個億，是指賣出的的電影票的價格的總數，比如一部電影的一張電影票是25元，賣了10萬張票，那這部電影的票房就是25*100000=250萬元。

(2)電影票房分析ppt擴展閱讀：

「票房」來源：

在清朝乾隆征戰大小金川時，軍升拆中滿洲人多，因行軍萬里，一路無聊，始而思念家鄉與親人。為此，八旗子弟吵沒棗兵自編詞、曲，即子弟書，以自歌自娛。清中葉以後，八旗貴胄嗜愛戲曲成風，並以演唱戲曲為樂。不過他們演唱不為生計，故謂之票戲。演唱時票友們匯集一堂，其匯合的地點就叫做票房。最早的票房始於道光年間，到同治末年的翠峰庵票房已有相當規模。

Ⅲ 電影票房如何分成

問題一：電影院的一部電影票房是怎麼分成怎麼算？ 中國電影業對於票房分賬的基本規則如下：
1.影片所有票房收入計入電子售票系統，數據統一匯總到中國電影事業專項資金辦公室（簡稱專資辦）。以專資辦的統計數據作為各方分賬的依據。(PS：這里小票更正一下，最終片方結算所使用的數據，為中數所提供）
2.所有影片收入首先繳納3.3%的特別手並營業稅，及5%的電影事業專項資金。剩餘的91.7%認定為一部電影的「可分賬票房」。
3.可分賬票房中，電影院及院線提留57%，中影數字提留1-3%的發行代理費。剩餘的40-42%歸於電影製片方和發行方（大部分情況為40%）。
4.影片的發行方會收取歸屬製片發行方部分票房的5-15%作為發行代理費用。即為可分賬票房的2-6%作為發行代理費。
5.很多情況下，發行方預付影片的宣傳發行費用，這時發行方會收取12-20%的代理發行費。如果發行方承諾發行保底、買斷發行、預付製作費用等方式，將收取更高的發行代理費用。
6.部分影片同檔期處於競爭劣勢，出於增加影片排映場次的目的，給影院及院線承諾票房返點。返點一般佔到可分賬票房的3-5%。
7.製片方回收的票房回款公式為：1*（1-0.033-0.05）*40%*（1-0.1）=0.33為一般情況下的製片方分賬。
以上情況為例，一部最終票房1億的影片，回收的票房回款為3300萬左右。
附：中國電影的資金其它回收途徑主要有以下幾種：
1.版權收入：主要指電視放映權和互聯網播放版權銷售。這部分收入裡面，CCTV6的收購費用為140萬-400萬每部影片，主要根據影片的題材、頻道打分制度、觀眾期待度、演員陣容、最終票房決定。網路版權價格波動較大，從幾十萬到幾百萬不等，主要跟觀眾期待度、演員陣容、最終票房有關。
2.海外銷售：主要是海外其他國家包括港澳台地區的發行收入、版權收入。這部分收入目前較低，增長潛力大。
3.商務合作：主要是植入式廣告、營銷合作、活動冠名等方式獲得的收入。
4.授權及衍生品：主要是影片形象、片名、重要視覺元素等授權使用，以及版權衍生品的銷售收入。
5. *** 補貼：主要是 *** 主導的文化產業補貼、地方 *** 專項補貼等。
6.行業補貼：主要是攝制3D或巨幕格式的影片，票房達到一定數量後，享受專項的行業補貼。票房在5000萬到1億元之間，獎勵100萬元；票房在1億到3億元，獎勵200萬元；3億到5億元，獎勵500萬元；5億以上重獎1000萬元。
其中，大部分中國影片的資金回收依賴票房分賬，可佔到影片總收入的80%以上

問題二：電影票房收入中，電影院和製作方如何分成？比例各佔多少 電影院線，簡稱院線，是指經營者通過掌握相當數量的電影院，在某一城市或地區建立放映網路，壟斷某一新版影片的公映，從而獲取巨額經濟利益的經營體制。
影院，是純粹放映電影的地方，被院線控制。
發行方，與影院直接接觸的，為影片做宣傳的，會投入一些費用。
製片方，毋橘臘庸置疑，電影的製造者，最先出錢風險最大，完成電影製作給發行方。
電影分賬：院線+影院+發行方+製片方+稅收
比例差不多：院線與影院：製片方：發行方：稅收=4:3:2:1

問題三：電影票房收入中，電影院和製作方如何分成？比例各佔多少 導演 演員 有自己的片酬 也有可能有分紅 院線製片方的的比列是45:55

問題四：想要投資電影分票房，怎麼做啊？ 最近出來個app可以分票房的，就是幕客，100塊就可以投了，挺便宜的倒是。建議你先下著玩玩，投資這種事不要急。

問題五：電影票房分成 電影票房怎麼分成 5%電影專項基金，3.3%稅，製片方39.43%，院線佔52.27%。 製片方和影院的比例不同的片子也不一樣的。。。大概就這么分的。。

問題六：電影票房收入中，電影院和製作方如何分成？比例各佔多畢伍跡少 沒有一定之規。

問題七：電影票房收入中，電影院和製作方如何分成？比例各佔多少？ 我就說幾點，上面回答說的稅金和電影專資的比例都對，但是院線拿不到5%的票房，現在院線只能拿到大約2%，甚至很多院線都只拿到1%。然後院線目前對於影院的排片已經無法影響，尤其是簽約加盟的私營影院，

問題八：電影票房的收入是歸誰所有的 以100塊票房為例：
國家直接先扣掉5%做為電影專項基金，3.3%的稅款 ，這部分8.3%，就剩下91塊半了。
剩下91塊半里，差不多有一半左右，直接分給院線和影院，其中院線大概在5%左右。
院線、影院分完之後，發行方還要收一個發行代理費（發行傭金），目前行規是發行票房可分配收入（毛收入）的5～15%比例都是正常。 票房可分配收入（毛收入）= 總票房 ─ 3%電影基金 ─ 5.5%稅款 ─ 院線和影院分成款（38%～43%不等） 發行總可分配收入 = 票房可分配收入 + 其他渠道發行收入 （電視、音像、網路、 *** 獎金、海外……）
發行方要在發行總可分配收入中逐項減掉下面幾項內容後，才是片方所得： 1.發行傭金 2.導演或主創明星獎勵（有或者沒有） 3.代為墊付的發行成本（拷貝費+宣傳費等） 4.稅金（往來發票都是要交稅的）

問題九：一部電影的票房收入是如何分配的？導演能拿到多少？ 10分

問題十：電影票房是怎麼計算出來的 一般票房數量是這樣計算的：
首先定好幾十家人氣比較旺的影院，若全球公映就選擇公映國家的大影院，全國公映就選擇各省市的大影院。
每隔一定的時間（每周、每月），這些影院會把放映某部影片時售出的票數及價格總額計算出來，報給影片發行方，由發行單位統計匯總這個時期的票房。

Ⅳ 電影上映的票房:例如北美的票房是北美地區全部加起來的總票房

北美票房最新消息。北美票房統計網站的數據顯示，上映第3個周末，《蜘蛛俠：英雄無歸》票房下跌37.7%，從北美4206家影院獲得5270萬美元，實現北美周末票房三連冠。目前，該片北美總票房接近6.1億美元，超越迪士尼的《超人總動員 2》。
暫列北美影史第10。同時，《蜘蛛俠：英雄無歸》全球總票房接近13.7億美元。進入全球票房前12名。據《好萊塢報道》的消息，2021年北美年度總票房雖然比2020年高了1倍左右，但仍遠低於2019年114億美元的年度總票房。
北美票房分析
美國康姆斯科分析公司1日提供的數據顯示，北美電影票房2021年總收入估計為45億美元（約合286.9億元人民幣），雖然比2020年高了一倍，但仍然遠低於2019年114億美元年度總收入，也連續第二年低於中國年度票房總收入。

Ⅳ 電影票房是如何統計的

行業常用的票房收入計算公式為「票房=總座位數×場次×上座率×平均票價×天數」。比如某影院一天放映了6場《李茶的姑媽》，有學生票：40元，共10人，標准票：80元，共10人，團體票：30元，共10人，會員票價：20元，一共10人，那麼，這一天該影院的總票房就是：4000+8000+3000+2000 。

現在各大電影院都實行電腦售票，這些售票系統是和國家電影局電影專項基金管理中心聯網的，每天都會在固定的時間自動向專基中心發送票房數據。因此，相對來說，電影票房對判斷某部電影的觀影人數，影片受歡迎程度還是有很大參考意義的。

電影票房的影響因素

1、影片題材及劇本。題材和劇本是一部影片的核心，科幻、魔幻題材如《變3》、《哈7》及此前的《阿凡達》等影片，一向是票房大熱，除題材具有想像空間而吸引觀眾外，這類影片本身就需要大成本支撐，因此獲得票房佳績也不足為奇。另外，貼近生活、打動人心的情感題材影片，如《非誠勿擾》、《失戀33天》等，也成為「應景」主題，為影迷所期待。

2、主創團對主創團隊，隊如導演、主演、製片人、製作團隊等，無一不是吸引觀眾的重量級籌碼。例如國民大導張藝謀、馮小剛的力量甚至大過於影片題材，成為觀眾期待的焦點；演員的力量同樣如此——有些人光名字就是號召力，如楊冪的《孤島驚魂》一舉開創「粉絲電影」的先河，演員對票房的貢獻不容小視。製片人、製作團隊的名氣，同樣能為一部影片帶來「萬眾期待」的效果。

3、影片定位，影片定位是指片方對自己影片的市場預估。首先應該是目標人群定位，從影片的劇本設置、演員選擇、拍攝手法到後期製作風格、傳播途徑、傳播手段等等，都要迎合大部分的目標人群喜好，奠定穩定的票房基礎。其次要正確預估票房，有時片方過於自信，會影響影片上映後的側重點。尤其在做傳播工作之前，應該根據檔期、題材、排片等因素做好影片的定位和票房預估的溝通。

以上內容參考網路_票房

Ⅵ 電影票房分析及預測

在缺少衍生品市場的當下，電影投資主要以票房為主要收入來源，因此前期的票房預測就顯得十分重要，能讓投資者提前預判項目的大致受益，並通過合適的宣發手段來提高影片的關注度，以便提高最終的票房收入。

新傳智庫自主研發的票房預測系統就從去年11月份開始，以影片自身題材、主創陣容、大盤、檔期、口碑、對手、首日及首周市場表現等為主要依據，對部分上映新片進行票房預測。雖然仍與實際結果有一些出入，但部分結果卻做到了高度的精準，可以此為基礎詳細解釋一下票房預測的思路、要點等。

映前主創信息—模糊分類，預測票房起點

由於此時影片很多都尚在製作階段，一般意義上，只能按照影片的題材、主創陣容、演員明星等推測影片的題材與體量，僅能大致分為大型製作、中等製作、小成本三大類，但這一指標卻具有極大的不確定性與不穩定性，且預測難度也是逐步上升。

大成本製作，一般都有著大筆特效投入、知名導演明星參與，有的還有著一定的IP基礎，無論哪一方面都能吸引到大量的關注，因此其票房成績總體已經維持在了一定的水平，票房起點應該在5億以上。

相比於大製作，中等製作一般是輕工業產品，可能會有一些名導與明星共同參與，題材內容方面貼近現實，一般多為喜劇片、愛情片、劇情片，缺少武俠、動作、科幻、奇幻等題材所需要的大場面特效的加持。

中等成本製作總體較難預測，票房區間從千萬級別到億元級別都有分布。此時演員、導演的因素一般會被放大，明星雲集的影片更容易在同類型中獲取更多關注，《我不是潘金蓮》、《擺渡人》等都屬此類；同時，喜劇片的成績普遍要好於愛情片、劇情片等其他類型，可適當加分，如去年的《從你的全世界路過》和《奔愛》都主打明星牌，但的8.14億和4751萬的成績卻有著天壤之別。

而小成本製作則相對即簡單有困難，從題材到主創的毫無新意使得其註定要成為徹徹底底的炮灰，票房成績也均在一千萬以下，多數進口批片、國產劇情片、恐怖片等都屬於這種行列。但其內部之間仍然有著較大的差異，根據大盤、檔期、對手等的變化仍有小幅的波動，很難利用現有指標精準預測其最終成績。不過對於此類製作而言，精準預測的意義也並不大。

映前第三方指數—縱向對比，預測票房區間

第三方指數（如貓眼想看指數、網路搜索指數等）反映的是觀眾對於影片的關注度與認可度，極有可能轉化為電影的實際票房支持，因此據有較高的參考價值。

對於貓眼想看指數，一般從影片正式上映一個月左右，就可以作為有效的參考指數。

指數長期保持在高水平（一般日增想看指數維持在3000人以上）則是所謂的大片，其最終市場表現往往取決於口碑，口碑好的話會在一般水平上有所上揚，口碑不理想的情況下，自然就會有一定程度的縮水。

而映前短期內（一般為一周左右）相關指數暴漲的影片其更容易成為爆款，在預測這類影片票房成績時應適度擴大其預測值，但卻很難估測其最終的落腳點，最重要的是看同期競爭影片的表現。

對於每日日增想看人數僅在幾百左右的影片，則應已經註定了其票房成績難有起色。上周五上映的三部新片可以明顯的反映出這種趨勢（對於小成本而言，這一指標的參考意義並不大，相關平台一般缺少相關數據，難以以此做出有關的推論）：

而網路搜索指數更多的是整體反應票房的大致趨勢，常用於與其他已上映影片的對比分析，以最近上映的三部進口大片《金剛狼3：殊死一戰》、《生化危機：終章》、《極限特工：終極回歸》為例，可以發現《金剛狼3》的映前的熱度明顯低於後兩這，因此其在票房上也難以達到兩者的成績。

第三方指數，僅用於初步判斷影片的熱度，最重要的意義來源於與相關影片的精準對比，數字本身與最終票房之間並沒有特別確定的函數轉換關系。

大盤趨勢與對手實力—小幅調整，縮小預測范圍

大盤的走嚮往往反映著整體的體量，約束著一段時期內電影市場天花板的高度，因此對於單個影片的影響程度較高，春節檔多方廝殺仍然平均分力，就在於市場容量的巨大，這也正是眾多影片搶占檔期的重要因素所在。

除了檔期以外，各月份也是有好有壞，3月、9月、11月等都是著名的淡季，全月的總體量在20——30億左右，萎靡的大盤難以被眾多影片平均分割，其票房成績自然也會有所下滑。但此時大盤的主要限制的是中等製作與小成本影片，大製作反而更因為觀眾選擇面窄小而獲利。而對大盤進行預測時，一般可參照去年同期的總量，並根據增勢做相應的調整。

除此之外，對手的實力也是影響票房的最重要因素。《功夫瑜伽》能夠力壓《西遊伏妖篇》登頂春節檔冠軍很大一部分原因在於《西遊伏妖篇》的口碑不足。市場熱度和總量一定的情況下，重點影片的差評自然會催動其他影片成為「爆款」。

而同類題材也是重要對手，《金剛狼3》的成績不如《極限特工：終極一戰》、《生化危機：終章》；去年的《佩小姐的奇幻城堡》遠低於《奇異博士》和《神奇動物在哪裡》等都有觀眾審美疲勞的原因在裡面。因此，在這種情況下，即便影片口碑不俗，仍需調低票房預期。

上映首日排片、首周末票房——完全鎖定票房成績

以上的預測都處於前期階段，在影片正式落地之前，誰也無法比較精確的預測影片的最終票房成績，但到了影片正式上映之後，則一切都有了較為明顯和科學的依據。

雖然排片並不能決定一部影片的生死，但卻無疑有著極大的左右能力，限制著影片的市場發揮空間，是市場專業人士的預判。

一般情況下，排片佔比與票房佔比之間存在著一定的一致性，但馬太效應明顯。通俗而言，占據市場4成左右排片的影片一般會貢獻出5——6成，甚至是7成的票房；排片在2成左右的影片，其票房成績與排片佔比大致相同，而排片在1成以下的影片，通常其票房貢獻量會低於5%。

多數影片都集中於周五上映，恰逢大盤最火熱時期（個別節假日及檔期除外），而首周末三天口碑已出、接下來的工作日整體低迷、周五面臨新片沖擊，因此已經可以看出其市場走向如何了。

總體而言，對於一般的大型製作，其首周末票房占總票房的比重一般會在40%——50%；中等成本因為其本身的不確定性，用此方法相對較難以預測，但首周末票房所佔的比例一般都會在60%——80%之間。而對於小成本，其首周末票房的佔比有時會高達90%。

以2016年票房過億的85部影片為例，其首周末票房佔比分布如下（已祛除部分上映日期異常影片）：票房成績在10億以上的影片，首周末平均佔比為31.09%；5億——10億之間，為45.24%；1億——5億之間，平均為63.03%。

此時還需要考慮的一點就是後續長尾效應。多在於其上映的第二周有沒有強勁的足夠挑戰影片時長份額的大片上映，如果沒有的話，影片的影響力可能會持續，尤其是在下周末會引來一次小的高峰，幫助影片的總體成績提升。

Ⅶ 電影的票房是怎麼算的

票房可以用觀影人數或門票收入來計算，而通常我們所講的票房，就是用門票收入來計算的。即，票房=票價X購買人數。

比如某影院一天放映了6場《李茶的姑媽》，有學生票：40元，共10人，標准票：80元，共10人，團體票：30元，共10人，會員票價：20元，一共10人，那麼，這一天該影院的總票房就是：4000+8000+3000+2000 。

現在各大電影院都實行電腦售票，這些售票系統是和國家電影局電影專項基金管理中心聯網的，每天都會在固定的時間自動向專基中心發送票房數據。因此，相對來說，電影票房對判斷某部電影的觀影人數，影片受歡迎程度還是有很大參考意義的。

(7)電影票房分析ppt擴展閱讀

電影票房的影響因素：

影片票房的好壞取決於多種因素的綜合，包括影片題材及劇本、主創團隊、影片定位、影片質量、票價、檔期、發行、院線排片、宣傳推廣等多個方面。題材和劇本是一部影片的核心；科幻、魔幻題材一向是票房大熱的選項，貼近生活、打動人心的情感題材也比較受觀眾青睞。

主創團隊如導演、主演、製片人和製作團隊等，都是吸引觀眾的重量級籌碼，能夠在影片上映前期對觀眾形成最大的吸引和沖擊；影片定位是指影片為自己影片的市場預估，比如從劇本設置、演員選擇等方面切入設定目標人群定位。

影片質量包含了劇本、拍攝、製作、演員表演等綜合因素，是電影藝術成就的衡量標准，是一部電影成功的最重要因素等等。

參考資料來源：網路-電影票房

Ⅷ 票房是什麼意思（電影票房包含哪幾部分）

電影人依舊在吶喊。

自從3月27日電影行業復工被緊急叫停以來，無論是下游的放映端，還是中上游的出品、製片、宣發端，各個鏈條的電影人們，以及行業外的部分媒體大V，都開始在社交媒體上為電影行業的安危發聲。不僅僅在微信公眾號、微博，甚至在知乎、B站、抖音甚至貼吧、虎撲等平台，也能看到各類「意見領袖」們的搖旗吶喊。

雖然不少網民依舊抱著對電影行業的極大敵意，但是相對比2月末「復工指引」階段的滿屏抗議，目前大多數普通網友也逐漸開始對停滯整整三個月的電影產業抱有同情了。

然而通過閱讀各類意見領袖們為電影行業的呼籲，也不難看出仍有不少人對【電影票房】這一電影行業最基本的概念存在錯誤認知，這其中不僅僅是行業外的媒體大V，甚至包括不少電影行業內的從業人員。並不是所有電影人都對電影票房本身、以及關於服務費、專項資金、營業稅有太過深入的了解，因此也在吶喊呼籲的同時，犯了不少錯誤。

電影票房包含哪幾部分？如何分賬？電影專資為何不下放？票房怎麼分成？本文就從頭到尾，深度解構【電影票房】這一概念，相信也能解答不少人心中的疑惑。

第一層：影廳服務費

嚴格意義上，影廳服務費並不屬於票房，2019年全年642億票房並不包含影廳服務費，但這也確實是觀眾購票實際消費價格中的一環。不同於大多數人都了解的電商服務費，影廳服務費並不被普通觀眾所熟知。即使在業內，直到去年上半年《復聯4》的天價服務費事件，才讓這一費用映入從業者眼中。

什麼是影廳服務費呢？簡言之，就是高等影廳的額外入場券。在滿足電影發行公司所要求的最低發行價後，影院將實際售出的價格拆分為「發行價+影廳服務費」，其中只有發行價部分參與分賬。與傳統偷票房所常用的雙系統、截流軟體等不同，影廳服務費是基於通過了國家備案，合法的售票系統的功能，在國家電影專資辦系統中皆有完整的數據統計。

影廳服務費的作用，是鼓勵影院為觀眾提供更好的觀影條件，鼓勵VIP廳、IMAX等特效廳、4D廳等特殊廳的建設，讓影院從硬體升級中得到理應屬於自己的回報。雖然不是所有影院都會有服務費設置，但是但凡是有一定票房預期的電影，都至少會有3D、IMAX、杜比全景聲、杜比視界、中國巨幕等發行版本中的一種。哪怕是被打入冷宮的影片，可能也會在某個時間段在影院的VIP廳播放。因此絕大多數的院線片，可能都會有影廳服務費，但是截至目前，影廳服務費還沒有被任何機構公開數目。

今年春節檔之前，電影局曾發「微信群消息」規范VIP影廳服務費，這也標志著電影局准備正式開始准備對「影廳服務費」這一項目動刀了。

第二層：電商服務費

拋去影廳服務費之後的票房，才是我們通常所認知的票房，也被叫作【綜合票房】，打開燈塔專業版、貓眼專業版或者中國電影票房（專資辦）等票房查詢類軟體，都可以看到這一選項。

事實上，綜合票房這一概念僅僅才有三年歷史。2017年1月22日，藝恩發表【2016中國電影票房究竟是多少？藝恩給你算清楚】一文。正式建議國家電影專資辦相關負責人及主管業務部門：更改票房統計口徑，將購票電商服務費增加進票房統計范疇。

文章稱：基於中國線上購票市場的成熟及服務的完善，收取服務費被廣大消費者普遍接受的大環境下，將服務費作為票價的重要組成部分納入票房統計條件已經具備。而且該統計方法的升級也有利於規范服務費的核算方法和分成體系，理順電商平台、售票系統及影院院線的合作關系。

自此，綜合票房正式誕生。服務費這一新的票房統計的增加，無疑對於本來緩慢增長的票房大盤，有著完美的促進作用。

從單片服務費佔比來看，一般的商業片服務費佔比一般都維持在6-8%左右。從檔期分布來看，非春節檔的國產電影一般網售佔比較高，從而擁有較高的服務費佔比。隨著在線售票的全面普及，我們也能看出從2017年至今，電商服務費/綜合票房的佔比也在提升。

%20

而隨著2017年，貓眼正式收購娛票兒。目前90%以上的電商服務費，都是由貓眼與淘票票兩家平台瓜分的。

%20

不過綜合票房的存在，也混淆了絕大多數路人的視聽。目前大多數非專業媒體計算票房分賬，仍然是直接用綜合票房乘以網上所查到的各種分賬百分比，可以說在一開始就犯了錯誤。

第三層：電影專項資金

綜合票房去掉電商服務費，也就成了【分賬票房】，可以進行第一輪百分比的分賬。

電影專項資金，也就是通常我們說的專資，固定按照分賬票房的5%進行上繳，而這一部分費用，也是目前電影行業最亟需到位的一筆「救命款」，在不少媒體呼籲的款項中，落實專資都是重要的一項。

但其實，專資設立的目的，就是「取之於電影，用之於電影」，無論是以前扶持國產影片的製作，還是支持新建電影院等，都發揮了巨大的推動作用。

根據國家電影事業發展專項資金管理委員會辦公室發布的《關於獎勵放映國產影片成績突出影院的通知》來看，通知中規定只要滿足兩個獎勵條件，且全年（即1月1日至12月31日）放映國產影片票房收入占票房總收入55%以上，就可以獲得獎勵。佔比在66%以上的影院，獲得的獎勵等於100%返還上繳的電影專項資金。

可以說在目前國產片票房佔比超六成的2019年，80%以上的影院都可以獲得專資返還，估測40%以上的影城，能夠獲得100%的專資返還。

但其實，專資返還並不是那麼一帆風順。據了解，2017年的專項資金，在2018年12月才開始返還。2018年的專項資金，在2019年9月開始返還。因此影院們想要等到2019年的專項資金，可能還要等至少三個月。

另外，沒有返還的專資，無論是2018年之前的廣電總局，還是現在的國家電影局，都擁有一套「未返還專資用法」，無論是補貼企業拍片，還是扶持貧困地區電影院，都會在網站上進行公示，做到盡量的公開透明。因為，一味的指責專資「薅羊毛」屬性其實並不理性。專資是肯定會返還的，不過在目前的特殊時期，我們還是希望專資能夠相比以往更快的進行落實。

第四層：稅

與專資一起扣的，還有3.3%的營業稅。扣除3.3%的營業稅也就意味著電影院不必再因為放映收入交稅了。

當然這僅僅是影院放映收入的計稅。

除了放映收入外，影院影廳服務費收入、擁有自家影城APP購票的電商服務費收入、前台賣品零售收入、抓娃娃機和迷你KTV以及按摩椅等娛樂服務收入等，這些收入一般都按照6%稅率進行計算，零售銷售稅率較高，一般為16%。當然這些不算在票房分賬體系中。

第五層：中影分賬

扣除專資和稅的票房，也就從【分賬票房】（2017年之前通常被叫作【總票房】）變成和【可分賬票房】也叫【凈票房】。

在這個時候，就要給中影數字分走1-3%的發行代理費，由院線支付給中影數字，注意這並不是拷貝費用。那麼到底是1%還是3%呢，這個要根據影片的最終票房成績來看，一般情況下，票房越高收費比例也越高，具體數字由中影數字靈活掌握。

第六層：影院分賬

在之後，就要進行影院的分賬了。

其中，影院和院線分走凈票房的57%，但這一比率也不是固定的，不少片方都會在影片公映的不同階段，給予放映方不同程度的返點，尋求排片方面的合作。有時候會多返3-5%個點，對於不少想長線放映的影片甚至會把分賬比例調整為90:10，愛奇藝影業在去年也官宣，旗下所有影片都要調整院線方分賬比例，給予院線更多的返點。

而影院和院線也會對這57%的票房進行二次分賬，通常意義上，影院分走50%，院線分走7%，但其實這個比率也不是固定的，影院和院線完全可以不按照這個比例進行分賬。據了解，很多院線為了吸引優質單體影院的加盟，都主動下調了院線分賬比例，甚至只拿1-2%的份額。

第七層：最終分賬

影院和院線分完賬，最終就要迎來製片方與發行方的分賬了。如果說中影數字1-3%、院線57%的分賬比例還屬於行業基本准則的話，那麼製片方和發行方的分賬規則則更加多變。

通常意義上，發行方會分走凈票房的5-15%作為發行費用，製片方則分走剩下的，大概28%-38%，但這只是通常意義，實際上這個分賬規則在目前變化多端的宣發市場，具體怎麼分還是得看出品製片方與發行方的協議。

具體來看，如果製片、發行為一家公司，則不再遵循製片與發行之間的分賬規則。如果製片方要求發行方提前墊付發行費用，發行方要求的分賬會更高。如果製片方與發行方簽訂了保底、買斷等發行協議，則更是完全沒有分賬比例這個概念了。

因此，對這一分賬進行計算時，我們也要具體項目具體分析，當然到了這一層面，除了上市公司保底之外，大多數影片的分賬協議我們普通人是看不到的。

而與發行公司分完賬以後，製片、出品方之間則要面臨著更復雜的分賬，目前頭部國產片動輒20家以上的出品方也意味著，從影片公映，到最終一家聯合出品方收到錢，一般都要一年以上。

當然，以上所說的，也只是一般國產片的分賬規則。進口片的分賬規則也會完全不同，例如進口片凈票房的1.5%，會先給中影進出口分賬，再進行下一輪的分賬。對於好萊塢分賬大片和買斷批片，其背後的分賬規則也不盡相同。

現如今，票房到底如何分賬，已經不再是行業標准理論，而是業界一線的具體操作實務。雖然並不一定要求每一位電影從業者都熟記在心，但是基本的分賬歸屬還是必須了解。

從分賬規則中我們也能看出，去年對外官宣的642億的票房成績，但其實影院院線方只能分得300億出頭，製片發行方分到的則更少，這對於一個近百萬人從事的行業來說，人均年收入大多數不到10萬，電影行業也從來都不是一個薄利的暴利行業。

Ⅸ 電影票房是怎樣統計出來的

行業常用的票房收入計算公式為「票房=總座位數×場次×上座率×平均票價×天數」。但此公式只是一個演變轉化後的公式，而還是不完整的表達公式。

銷售收入（票房收入屬於銷售收入）通常的表達方式為「銷售收入=A產品數量×A產品單價+B產品數量×B產品單價+C產品數量×C產品單價…………」。為了方便統計和預測，一般轉化為「銷售收入=銷售數量×銷售產品的平均價格」。

參照以上方式，票房收入的表達為「票房收入=觀影人次×票價A+觀影人次×票價B+觀影人次×票價C…………」。若進行簡單的轉化，可得到「票房收入=總觀影人次×平均票價」。而展示公式也是在這基礎的表達式中衍生的，其中展示公式中「總座位數×放映場次×上座率」這三者乘積的實質就是「觀影人次」。因為在實際情況中更有條件找到「總座位數、放映場次、上座率」這個三個預測數據，因此才有了常用公式。

(9)電影票房分析ppt擴展閱讀：

票房的起源——

在清朝乾隆征戰大小金川時，軍中滿洲人多，因行軍萬里，一路無聊，始而思念家鄉與親人。為此，八旗子弟兵自編詞、曲，即子弟書，以自歌自娛。

歌唱者需持有執照，所謂唱票，這些業余歌唱者之間就互稱為票友，以後票友就成了業余演唱者的代稱，清中葉以後，八旗貴胄嗜愛戲曲成風，並以演唱戲曲為樂。

不過他們演唱不為生計，故謂之票戲。演唱時票友們匯集一堂，其匯合的地點就叫做票房。最早的票房始於道光年間，到同治末年的翠峰庵票房已有相當規模。

以後天津、上海、武漢、南京、常州、蘇州、台灣、四川、濟南、香港、澳門、煙台和美國、加拿大、新加坡的華人居住區也都成立了票房，而且在大學、中學、工廠、農村、街道、茶樓、飯店、公園等到處都有。