① 誰能告訴我黑澤明電影＜＜亂＞＞里講的是誰的故事啊秀虎全名是什麼謝謝
日本導演黑澤明的力作《亂》據說取材於莎士比亞的作品《李爾王》，黑澤選擇的背景是日本的戰國時代，這就體現了大導演的睿智。也只有諸候割據的時代，才最適於表現亂世中人們的殘酷、背信棄義以及欲求平靜友愛而不可得的悲哀。 一開始，那個海野平原最強大的諸候王一文字秀虎就已經老了。他十七歲揭竿，暴戾成性，殺了無數人，燒了無數城，創下這份基業。三個兒子圍在他身邊。長子孝虎、次子次郎的妻子都是諸候王的女兒。當年，一文字秀虎殺了楓的父兄，逼楓母自殺，將楓嫁給長子孝虎為妻；他還殺了默的父親，默的弟弟刺瞎雙目才逃得一命，默被迫嫁次郎為妻。如今，三郎直虎尚未婚配，鈴木、壽賀兩個諸候王都想把女兒嫁給三郎，好在一文字秀虎家族龐大的家業里插上一腳。就在他們爭論不休的時候，一文字秀虎居然睡著了！ 三郎可憐父親已經衰老，一文字秀虎也感力乏。他把主城交給太郎，第二城交給次郎，第三城交給三郎，並囑咐他們要休戚與共。太郎次郎聲稱要幫父親挑重擔，實質上是索要權力。三郎堅決反對，他說父親早已樹立了背信棄義的榜樣，父親的設計只能是奢望。秀虎被激怒了，將三郎與袒護三郎的諍臣平山流放。侍奉他的小丑抱著他的腳攔他，也沒攔住。 走投無路的三郎被壽賀招作上門女婿。三郎臨走吩咐平山要偷偷跟著一文字秀虎。 一文字秀虎回到第一城，准備搬到副城去。搬家隊伍與楓搬家的隊伍狹路相逢，楓不肯讓路。一文字秀虎的妃子們跪拜楓的場景，令一文字秀虎心理極不平衡。但是更難堪的事接著來了，太郎逼一文字秀虎交出最後一點權力。秀虎責問太郎受楓擺布，太郎回答說：母雞一叫，公雞就打鳴。 走投無路的一文字秀虎帶著三十多名侍從去第二城投奔次郎。他問默恨不恨他？正在念佛的默回答說不。秀虎驚異於默和楓截然不同的態度。然而次郎卻說他只能接收父王，而不能接收侍從。一文字秀虎傷心到極點："一個人怎麼生活？能獨自生活的，那是野獸！" 一文字秀虎不得不和他的隨從們露宿荒野。這時平山出現，送他糧食，告訴他第三城裡三郎的兵將都去壽賀處尋找三郎了，第三城歸另外二將管轄。有侍從提議去第三城，平山阻攔，小丑也說："地獄在眼前，天堂在遠處。"但是平山和小丑被拋棄了。 夜半，太郎與次郎一起來追殺父王，守城二將也攻打宮室。原來他們串通好了的。一文字秀虎的侍衛都戰死了，妃子們也都自殺。一文字秀虎看到宮室下次郎的大將鐵殺死了太郎，他瘋了。 平山與小丑找到瘋了的一文字秀虎，帶到一個廢墟躲藏。小丑問一文字秀虎："你還記得嗎？這是你親手燒掉的城堡。"原來這就是默的故鄉。一文字秀虎惘然。平山要帶一文字秀虎去壽賀投奔三郎，一文字秀虎卻認為自己沒臉見他。 楓向次郎獻上太郎那象徵權力的頭盔，趁機引誘次郎。與次郎發生關系後，她嬌聲媚態，逼次郎殺掉原配默。次郎叫鐵去殺默，鐵卻帶了一隻石狐狸頭回來，向次郎說陰險的女人是專門敗壞基業的狐狸。 默被鐵放走後，帶著瞎弟弟逃到廢墟。一文字秀虎見到默，大受刺激。三郎帶著人馬接一文字秀虎來了，次郎聽了楓的話，決定和三郎戰一場。鐵及其他大將竭力勸阻，說鈴木與壽賀都已帶兵前來，只等著兩敗俱傷之時搶奪一文字家族的基業，楓卻派人請次郎參加出征宴，並教次郎拖住三郎大批人馬，讓三郎獨自尋找一文字秀虎，尋機伏擊。三郎果真只帶著平山去找一文字秀虎，一文字秀虎躺在石縫里一動不動，他說那是棺材。他躺在"棺材"里看天，天上風雲瞬息萬變。一文字秀虎喃喃自問："這是什麼地方？這是什麼時代？" 一文字秀虎終於被三郎的孝心打動，他騎在三郎馬後說，等到只有他和三郎兩個的時候，他要和三郎說很多很多心裡話。父子歡笑之時，一聲槍響，三郎從馬上栽下去。一文字秀虎大慟，伏屍痛哭。他問平山和小丑為什麼還活著，而三郎卻死了。他所有的希望都隨著三郎去了，只有自殺。 鈴木、壽賀大兵壓境，鐵卻帶回"三郎的頭"。次郎打開一看，不過是豬頭而已。鐵藉此罵次郎 是豬頭。次郎匆匆前去尋找楓問計，鐵問："一文字家族的首領是陛下還是楓？我追隨的是陛下，不是楓！"他搶在次郎前邊闖入楓的房間責罵楓，楓面無表情地說這座城本是她家的城，這一切正是她所期望的。鐵不顧一切殺了楓，但又能怎樣？一文字家族註定要滅亡了。 默放心不下她的侍女，要回城看看。臨走交給弟弟一幅佛像，說佛祖會保護弟弟。然而默一去不復返。瞎弟弟走到了危崖卻渾然不知，一個踉蹌將畫掉落。慘淡斜陽下，佛在廢墟上微笑。 這是什麼地方？這是什麼時代？豈止是黑澤明鏡頭下的日本戰國，大凡亂世，莫不如此。瘋狂是亂世的特徵。就象三郎說的："我們生在亂世，不背信棄義就無法生存。"兄弟相殘的太郎與次郎、被仇恨支配的楓……他們的死固然是自找，但是善良的人們照樣也逃不脫悲慘的命運。三郎淡泊於權勢，仍有人追殺他。默日日念佛，對殺害父母的仇人都沒有恨意，結果被迫逃亡，仍沒有撿回性命。她所信仰的佛祖早被亂世所棄，留在廢墟了。亂世就象是默的瞎弟弟--盲人臨深淵，毀滅近在咫尺。沒有人能夠逃脫毀滅的命運，沒有人能夠得到一絲安寧。 平山說："這就是人世！人哪，追求的主要不是幸福而是悲戚，主要不是安寧而是痛苦！"。是誰在詛咒人世的殘酷？是誰毀滅了這個以毀滅建國的家族？莎士比亞筆下的李爾王，受長女和次女欺騙，悲憤而死。黑澤鏡頭下的一文字秀虎，親手製造了這場骨肉相煎的悲劇。當他被自己的兒子逼瘋，踉蹌在茫茫原野，見到的除了秋草就是廢墟。多年的戰亂，已經使海野平原千瘡百孔。戰爭，不管在哪裡，都意味著對人類文明的毀滅。 直到影片結束，黑澤明也沒有說清楚到底是誰殺害了三郎。不過這正是黑澤明的高明之處。他就這樣簡潔地，表現出人人都想殺害三郎的內心隱秘。他不說，比說了更清楚。 這部耗資24億日元的影片被黑澤明稱作是自己平生的代表作品，因為他心目中對電影的要求，都在此片中到位、准確地表現在銀幕上了。
② 求黑澤明電影里的那個日本時代歷史
亂和影子武士都是描寫的日本戰國時代的著名歷史人物，影子武士里出現的武田信玄，織田信長，德川家康，本多忠盛都是很有名的歷史人物。有點類似中國的三國時期
③ 日本電影《亂》的影評
《東京物語》的矛盾與無奈
不是所有的矛盾都是一出現就會像山洪那樣馬上爆發，不可遏止的。有些矛盾從形成到真正出現都像一滴水，水緩緩從天空落下，即便是掉在地上，你也感覺不到它與地面接觸的響聲，一切都平平靜靜的。小津安二郎的《東京物語》裡面講述家庭間父母與子女的矛盾就是這樣，十分含蓄內斂，不急不躁。
看《東京物語》感覺就像聽一位上了年紀的老人述敘著故事，沒有澎湃和激昂，只有平靜，甚至會覺得有點拖沓。這部影片中沒有張藝謀《英雄》中那樣宏大的場面，有的只是一些平常瑣碎的生活片段；沒有《Out Of Africa》中那樣具有特色的音樂背景，有的只是緩緩的人物對話；也沒有《綠茶》中搖擺不定、奇特的鏡頭，一切都是規規矩矩、方方正正的。這些反而使人覺得這部影片有一種無處不在的親切感，一種可以從銀幕中流露出來而流到生活中點點滴滴的親切感。
影片中兩位老人從鄉下去東京看望子女，並想順便在東京遊玩，但是子女們為了生計無暇陪父母。最後兩位老人回到鄉下時，母親就因患病逝世了，子女匆匆趕回去奔喪後又回到東京了。簡簡單單的故事情節，卻平常家庭生活常見的問題，兩位老人的到來使子女忙碌的工作之餘還得照顧老人，老人想到別出遊玩但卻得不到子女的陪伴，最後子女來奔喪都是來去匆匆的。這樣的矛盾貫穿此片，但這種矛盾拍得有點不著痕跡，而是隱藏在父母與子女的彬彬有禮的對待中。
除了這部影片矛盾之外。我們可以摸索出另一樣的東西——人生的許多無奈。子女不是不孝順，只是無暇抽出時間來陪父母。為生計奔波，這對普通平民百姓來說是很現實的問題。在這個社會許多事情不是如買菜做飯那麼簡單，想怎樣就怎樣，片中的兩位老人也充滿無奈，雖希望子女能有多點時間陪一下自己，但必須對他們忙碌的生活給予理解，只是內心十分失落。
片中有一個場景使我很有感觸。這個場景是用一個長鏡頭拍兩位老人度假時看日出。柔和的晨光撒在平靜的海面上，海邊的堤岸上坐著兩個寂寞的老人。等到他們往回走時，堤岸上留下的只是兩個老態龍鍾的老人相互攙扶的背影，這時那份得不到子女陪伴的無奈在周圍慢慢擴散開了。看到這我覺得一陣心酸，不禁想起了我的爺爺和奶奶。有一年國慶時他們打電話想叫我爸陪他們去西安旅行，我爸去就方便有個照顧，到西安旅行他們一直惦記了好幾年了。但最後因為我爸忙，終究沒陪爺爺和奶奶去。那時電話是我接的，爺爺沒說什麼，還一勁地說：「你爸忙，工作要緊。」但爺爺那把蒼老的聲音透過電話線傳進我心中，使我覺得很沉。等我悠悠掛上電話時，喉嚨就哽住了。
家庭中的矛盾和人生的無奈在《東京物語》中交織成一張網，籠照在片中的家庭。在這部宛如小溪流水般平穩的影片中，我們可以感受到它的細膩與親切。人的一生中有誰可以逃避片中的情況呢？又有誰可以處理的游刃有餘呢？
《亂》影評
我記得一位朋友在評價黑澤明的代表作《亂》時，說：「太郎殘忍、二郎陰險，而皆昏庸。唯三郎善良，而富有謀略，可惜誤中槍彈。」只是，我在看《亂》時，卻實在提不起對三郎的好感，我甚至以為，一文字家的毀滅，三郎難逃其咎。
故事開始時，老侯爺（時間太長，名字已經忘了，似乎是一文字政虎）就令三個兒子折箭，教育他們要團結。這個方法，蒙古的阿蘭豁阿，日本的毛利元就都用過，而且都起到了相當好的效果。應該說，老侯爺的本意相當好，方法也不錯，若三個兒子果真如他所願，團結在一起了，一文字家絕對不會這么快滅亡的。偏偏三郎與父親作對，用蠻力將三箭折斷，使老候爺的良苦用心，演變成了滑稽的鬧劇，他意圖達到的效果，盪然無存。三郎這么做的目的是什麼？只是一時的逆反心理；還是在暗示父親：即使三個兒子團結了，一文字家也難逃失敗的命運；或者警告父親：三個兒子本就不可能團結，無論父親怎麼努力，都是白費心機？
老侯爺讓位，被認為是一文字家分裂的契機，三郎的勸阻，因此被認為是深謀遠慮且忠心耿耿。然而，該老的東西，都將老去，這是誰都無法違背的自然法則。老侯爺盡管當時還能射中野豬，卻在外國使臣面前晝寢，這證明，他已廉頗老矣，他的位置終將讓出，否則，難道要在這個位置上坐到死，這樣他的兒子就不會分裂了？在戰亂之時，一些聰明的統帥，總在自己頭腦清醒的時候，就讓兒子繼承自己的事業，然後憑借自己的才智、威望輔佐兒子，指導兒子，支持兒子，在日本戰國時代，織田信長、德川家康都是這么做的，這一方面可以鍛煉兒子，樹立兒子的威望，另一方面，也可以避免不必要的陰謀：到現在，還有人為康熙晚年的糊塗而扼腕嘆息。由此可見，老侯爺還是相當有遠見的。當然，他這么做，並非沒有弊端，主要是他讓三個兒子各佔一座城池，平分秋色，使繼承人沒有太多的優勢。但這個弊端與退位沒有關系，因為提前退位而導致內亂的，最典型的例子就是趙武靈王，他退位後，自稱主父，凌駕於趙王之上，甚至試圖再行廢立之事，結果被關起來，活活餓死。一文字老侯爺所做的，似乎與乾隆一樣，只是想安享晚年，本不該引起兒子的嫉恨的，但由於三個兒子實力相當，他到哪家，都會在事實上分權，這是太郎、二郎所無法容忍的，三郎在這上面沒有一言勸諫，只是一味的「嘲笑」父親的讓位，可以說是毫不明智的。
由於三郎屢次與父親對著干，暴怒的老侯爺趕走了他，他也拂衣而去，做了別家的女婿。既然他看出父親退位之舉的不妥，那他為什麼不忍辱留在父親的身邊——這與給長者折枝一般，是不難做到的，只要暫時道歉就行——然後力圖挽救。他若留在一文字家，大郎、二郎也不至於敢如此直露的拒絕父親；有他的牽制，大郎、二郎也不會很快就兵戎相見，演出驚心動魄的兄弟相殘的悲劇；他若留下，父親在被兩個哥哥拒絕後，只好還有第三城可呆，而不至於流浪荒野。但他走了，投靠了一文字家的仇敵——雖然當時，他們已經在尋求和平。他勸一名跟隨自己的將領回到父親身邊，但那將領一無兵，二無權，回去又有何用？他自己為什麼不能回去？更惡劣的是，他的部下，公然全軍追隨了他，這實際上首先開了一文字家的分裂的先例，首先分裂的，正是三郎！
接著，家中內亂，老侯爺被趕了出去，身邊只剩下一兩個人，大郎被殺，二郎幾乎完全控制了一文字家，這未始不是不得已的解決辦法，畢竟一文字家又歸於了一統，三郎完全可以把父親接過來，讓他安養晚年。或者，假如他不忿二郎所為，他至少可以先把父親接來，父子兩人徐圖恢復。但他卻愚蠢的向一文字家的仇人借兵，結果兩家一舉覆滅了一文字家，他自己也莫名其妙的中了流彈。
有人為三郎的死嘆息，認為假如三郎不死，一定可以復興家族，但從他的所作所為來看，他完全不具備這種能力。其實，兩家既然已經覆滅了一文字家，難道還會把到嘴的肥肉讓出，客客氣氣的將已經佔領的土地、城池還給三郎，給自己留下隱患？這樣的情形，大約只能發生在三郎的白日夢里。
④ 黑澤明電影《亂》中怎麼會有類似火槍一樣的武器日本戰國時期相當於中國什麼時期
相當於明末時期
一般認為日本戰國始於1467年應仁之亂而終於1615年德川家康於大坂夏之陣打敗豐臣秀賴，滅亡豐臣家族。
日本火繩槍是由葡萄牙人傳入的，發生於日本天文12年（明嘉靖22年， 1543年）8月25日，當時一隻載有100多人的船，在九州南部的種子島靠岸。船上有3名葡萄牙人，以及化名為明朝五峰的王直（後稱靜海王王直的大倭寇頭目）。葡萄牙人帶有一種火繩槍，其旁有一穴（即火門），系通火之路，裝上火葯與小鉛丸，用火繩點火，可將鉛丸射出，擊中目標，發射時發出火光與轟雷般的爆響。日本人時堯（地方軍閥）見後視之為稀世之珍，將其稱之為鐵炮。不久，日本的一些鐵冶場便先後仿製出日本式的火繩槍。當時的倭寇還把這種火器用於對中國的掠奪活動中。
⑤ 日本電影亂講的什麼
東映株式會社（日語：とうえい、東映株式會社），簡稱東映，創始於1949年，為日本五大電影公司之一。除了電影製作及發行，東映同時也經營電影院、影城、衛星電視、及影片出租等相關業務。東映也跨足其他產業，如東映即為朝日電視台的發起者及大股東之一。另外，在1950及1960年代，東映曾是今日日本職棒的北海道日本火腿鬥士隊的擁有者。
⑥ 日本電影《亂》的導演是誰他還有什麼別的作品
導演是「黑澤明」
黑澤明出生於東京府荏原郡大井町1150番地（現在的品川區東大井三丁目18番附近）。父親黑澤勇，母親黑澤縞的第四個兒子，也是四男四女的兄妹中最末的一個。初中畢業後，黑澤明熱中於繪畫，並立志當一名畫家。由於受到哥哥突然自殺的影響，1934年黑澤明進入PCL電影公司（東寶電影的前身）考取了助理導演，拜導演山本嘉次郎為師，學習導演和編劇。黑澤明稱他為一生之中最好的老師。在老師的教導和幫助下，黑澤明得到了真正的鍛煉，從第三副導演晉升為第一副導演，並能勝任B班導演。之後又以劇作家的身份發表了，《達摩寺里的德國人》，《寂靜》和《雪》。得到了廣泛的好評。1943年已有多年經驗的資深助理導演和寫了十幾個劇本的知名青年劇作家黑澤明獨立執導了處女作《姿三四郎》，一舉成名，與《海港花盛開》的導演木下惠介同被視為日本電影的新希望。1948年，黑澤明再執導筒，執意啟用三船敏郎擔任《酩酊天使》的男主角，從比，黑澤明和三船敏郎開啟了「黑澤明黃金時代」，成為日本最強的電影拍檔。截至《紅鬍子》為止的17年間，由黑澤明導演、三船敏郎擔綱的作品包括《羅生門》、《白痴》、《七武士》、《生之錄》、《蜘蛛巢城》、《大鏢客》和《天國與地獄》等片。1950年拍攝的《羅生門》，翌年在威尼斯國際電影節上獲得大獎，奧斯卡金像獎最佳外國語片獎。從此，黑澤明聞名於世界影壇，三船敏郎也先後以《大鏢客》、《紅鬍子》獲得威尼斯電影節男主角獎，兩人也因而在日本影壇建立了「國際的黑澤，世界的三船」的稱號。1960年後半年到1970年初期，是黑澤明創作的低潮期，他和三船敏郎的關系突然決裂，從此，兩人不再跟對方說話，也沒有再合作。1970年，他根據山本周五郎的小說《沒有季節的城市》改編的電影在票房上失利，黑澤明甚至因而企圖自殺。1975年他導演的日俄合資電影《德蘇烏扎啦》先後得到莫斯科影展金牌獎和奧斯卡最佳外語片。1980年的《影子武士》獲得戛納電影節金棕櫚獎。1990年，這位「黑澤天皇」成為奧斯卡歷史上第一個獲得終身成就獎的亞洲電影人。1998年，一代大師黑澤明的逝世標志著大製片廠時代的傳統電影正在漸漸地退出歷史舞台，向現代電影觀念靠攏，從此揭開了日本電影時代更遞的一幕。
他的作品有：
一代鮮師 Madadayo (1993)
八月狂想曲 Hachi-gatsu no kyôshikyoku (1991)
夢 Yume (1990)
亂 Ran (1985)
暴走列車 Runaway Train (1985)
影武者 Kagemusha (1980)
德蘇烏札拉 Dersu Uzala (1975)
電車狂 Dodesukaden (1970)
偷襲珍珠港 Tora! Tora! Tora! (1970)
紅鬍子 Akahige (1965)
Sugata Sanshiro (1965)
西方羅生門 Outrage, The (1964)
獨行俠邊環奪命槍 Per un pugno di dollari (1964)
天國與地獄 Tengoku to jigoku (1963)
大劍客 Tsubaki Sanjûrô (1962)
大鏢客 Yojimbo (1961)
七俠盪寇志/豪勇七蛟龍 Magnificent Seven, The (1960)
懶漢睡夫 Warui yatsu hodo yoku nemuru (1960)
戰國英豪 Kakushi toride no san akunin (1958)
敵中橫斷三百里 Nichiro sensô shôri no hishi: Tekichû ôdan sanbyaku-ri (1957)
低下層 Donzoko (1957)
蜘蛛巢城 Kumonosu jô (1957)
活人的記錄 Ikimono no kiroku (1955)
七武士/七俠四義 Shichinin no samurai (1954)
生之欲 Ikiru (1952)
白痴 Hakuchi (1951)
羅生門 Rashômon (1950)
丑聞 Shubun (1950)
野良犬 Nora inu (1949)
靜夜之決斗 Shizukanaru ketto (1949)
酩酊天使 Yoidore tenshi (1948)
那個輝煌的星期天 Subarashiki nichiyobi (1947)
我於青春無悔 Waga seishun ni kuinashi (1946)
踩虎尾的男人 Tora no o wo fumu otokotachi (1945)
姿三四郎續集 Zoku Sugata Sanshiro (1945)
最美 Ichiban utsukushiku (1944)
姿三四郎 Sugata Sanshiro (1943)
⑦ 請介紹一下日本電影《亂》
【原 片 名】Ran
【中 文 名】亂
【出品年代】1985
【MPAA級別】R 級
【IMDB鏈接】http://us.imdb.com/Title?0089881
【IMDB評分】8.4/10 (10,413 votes) top 250: #76
【國 家】日本
【類 別】劇情 / 戰爭
【導 演】黑澤明
【主 演】仲代達矢(Tatsuya Nakadai)
寺尾聰(Akira Terao)
根津甚八(Jinpachi Nezu)
Daisuke Ryu
【內容簡介】
日本名導演黑澤明的代表作，也是日本電影史上，一部震驚國際影壇的偉大作品。題材取自日本戰國時代，霸主毛利元就命子
折箭的寓言故事。但本片主要架構則加入莎士名劇《李爾王》的觀點，因而本片可謂融和了黑澤明的創作光華，與莎翁膾炙人口的
劇情，營造出本片不可思議的感動力。在這埸戰爭中，秀虎從一威風凜凜的老人，墮入一無法以意志抵抗的黑暗世界，驚覺自己的
剛強自信，卻在親身兒子眼中一無所值，因而對自己的存在感到無力，甚至面臨了人格崩潰的危機。片中借著秀虎的自省，將人間
的凄涼表露無遺。本片戰爭埸面氣勢磅礴，非常具有震憾力。而片中人物衣飾也極為精緻餳究，相當值得仔細觀賞。黑澤明在本片
中將其爐火純青的編導技巧，發揮到最高境界，不僅實現了黑澤明對電影的執著理想，也獲得國際的肯定。黑澤明電影壯烈的魅力，
在本片中再度得到印證。
1986年獲奧斯卡最佳服裝設計獎，並提名最佳導演、最佳攝影、最佳藝術指導-布景。
1986年提名金球獎最佳外語片。
1987年獲得英國學院獎最佳外語片、最佳化裝獎，並提名最佳編劇(改編)、最佳攝影、最佳服裝、最佳藝術指導。
1986年獲美國影評人協會獎最佳電影、最佳攝影獎。
1986年獲得紐約影評人協會獎最佳外語片
1986年獲得落杉磯影評人協會獎最佳音樂、最佳外語片。
1985年獲得美國國家評論協會獎最佳導演、最佳外語片。
1986年獲得法國愷撒獎提名最佳海報、最佳外語片
⑧ 一部日本電影，大概上世紀七八十年代拍的，其中有一幕：一些日本警視
日本八十年代的電影較多,主要有: 《絕唱》（1982） 《不好嗎》（1981） 《次郎的故事》、 《故鄉》（1982） 《寂爽鬼》、 《家族游戲》(1983年) 《賴戶內少年棒球隊》、 《戀愛的少女們》、 《留下這個孩子後》（1983） 《亂》 《沒有飯桌的家》。