21世紀電影在哪裡拍攝

⑴ 大話西遊這部電影拍攝地在哪

寧夏銀川的西部影視城 這部拍攝於1994年,成名於21世紀網路時代的電影中創造的經典太多,在這個時代儼然已經成為了眾多年輕人心中的聖地.http://co.163.com/forum/content/368_757601_1.htm 這個BOK上有圖片

⑵ 北京電影拍攝製作怎麼樣北京電影拍攝製作哪裡好

是這樣的，北京電影拍攝製作實力在全國還是很雄厚的，畢竟北京也是國際性大都市，而且在北京這樣的電影製作公司是有很多的，北京電影拍攝製作時間長的有北京中視博升等，他們在北京已經有很多年了！拍攝過很多電影電視還有廣告等！北京電影拍攝製作公司在北京還是有很多的！
一般商業電影的製作，大致可分三個步驟：一、拍攝前的工作，包括提構想、寫故事、分場大綱、簽導演、列預算、編劇本、看外景、找演員，以及決定製作小組的成員。二、拍攝中的工作，即在導演的指揮下采密集作業方式進行，並由執行製片監督經費開銷、拍片進度和一切行政事宜。三、拍攝後的工作，包括剪接、配音、配樂、設計字幕、製作預告片，以及展開上片前宣傳等。在攝制過程中，導演應有詳盡的分鏡計劃，並擬定拍攝順序，以便在燈光變動演員支配的壓力下，求得快速之推展。對於攝影機、鏡頭的選擇，燈光的陳置，剪接、配樂的安排，則須工作人員與導演配合，以達到所需之效果，故一部電影是群體的創作，也是導演在各種張力下暗藏個人視野的藝術品。私人獨資拍片限制少，只須根據片型（實驗電影、劇情片或記錄片）決定拍片方法。或是列出精細之分鏡表，完全按照事前意圖拍攝，達到盡量節省膠片之目的；或是無止盡的獵取滿意鏡頭，再由事後的剪輯階段理出清晰的脈絡。這種影片，最符合個人創作欲求，更具陶冶心性、提升感情的作用。

⑶ 世界十大電影公司最頂級的是哪家公司

一、華納兄弟電影公司
華納兄弟電影公司，是全球最大的電影和電視娛樂製作公司之一。目前，該公司是時代華納旗下子公司，總部分別位於美國加利福尼亞州的伯班克以及紐約。華納兄弟包括幾大子公司，包括華納兄弟影業、華納兄弟製片廠、華納兄弟電視公司、華納兄弟動畫製作、華納家庭錄影、華納兄弟游戲、DC漫畫公司和CW電視台。
二、派拉蒙影業公司
派拉蒙影業公司，開業90年，製作超過3000部電影，其中包括不少膾炙人口的作品，《十誡》、《觸目驚心》、《教父》系列、《油脂》、《周末狂熱》、《星空奇遇記》系列、《人鬼情未了》及吳宇森執導的《奪面雙雄》等，是惟一在好萊塢擁有片場的電影公司。
三、環球電影公司
環球電影公司，七十年代，環球重回好萊塢的頂級公司行列，與斯皮爾伯格，盧卡斯等著名導演合作無間，發行了《大白鯊》、《外星人》等影片，以及後來的《侏羅紀公園》，其他經常與環球合作的導演還有羅伯特·澤米基斯(《回到未來》系列)、朗·霍華德《阿波羅13號》。
四、20世紀福克斯電影公司
20世紀福克斯電影公司，是美國最主要的電影、電視節目發行和製作公司之一，它是新聞集團的一個子公司，總部坐落在美國加州洛杉磯比佛利山莊西側的世紀城。代表作品有《X戰警：逆轉未來》、《里約大冒險》、《金剛狼2》等。
五、迪士尼電影公司
迪士尼電影公司，二十世紀三四十年代，依靠米老鼠起家，四十年代，涉足真人電影領域，先後收購了獨立電影界巨頭米拉麥克斯和3D動畫霸主皮克斯，鞏固了自己作為頂級電影公司的地位。
六、哥倫比亞電影公司
哥倫比亞電影公司，是索尼影視娛樂有限公司旗下的影片製作和銷售的旗艦公司，負責在美國和全球67個國家和地區銷售、發行和推廣電影產品。索尼影視娛樂有限公司在電影業的歷史可以追溯到最初哥倫比亞電影公司1924年的成立。目前，哥倫比亞電影集團公司每年製作30多部電影，最近的產品包括已經在國內發行了的《蜘蛛俠》系列、《精靈鼠小弟》、《霹靂天使》和《功夫》等等。
七、夢工廠電影公司
夢工廠電影公司，夢工廠(DreamWorks)電影公司始建於1994年10月,三位創始人分別是斯蒂芬·斯皮爾伯格,傑弗瑞·卡森伯格和大衛·格芬.夢工廠的產品包括電影,動畫片,電視節目,家庭視頻娛樂,唱片,書籍,玩具和消費產品。動畫方面，夢工廠是唯一能與迪士尼抗衡的電影公司製作的動畫包括《埃及王子》,《怪物Shrek》,《小馬精靈》《辛巴達七海傳奇》《小雞快跑》等.
八、新線電影公司
新線電影公司，由於2007年的《黑暗物質：黃金羅盤》的失敗招來母公司——時代華納公司的不滿，時代華納公司宣布新線公司並入華納兄弟公司，結束了新線電影整整40年的電影生涯，從此新線公司出來的電影都會帶華納兄弟的標志，新線變成了只製作，不發行電影 的電影公司，從此以後新線的電影華納兄弟會幫著發行，即使這樣，新線與華納兄弟又出來了《 死神來了5》、《 新年前夜》、《 地心歷險記2》等優秀和賣座的大片
九、米高梅電影公司
米高梅電影公司，米高梅電影公司拍攝了電影史上最出色的影片之《亂世佳人》，創造出歷久不衰的銀幕經典—007，塑造了不朽的卡通形象—貓和老鼠，發起成立了美國電影藝術與科學學院，並推出了奧斯卡獎，米高梅電影公司的雄獅利奧標志一度被當成了美國的象徵，它旗下巨星雲集，曾創造每周推出一部電影的神話。
十、湖案影片公司
湖案影片公司，是一家美國獨立電影製片公司，公司的總部設在加利福尼亞州比弗利山，主要電影有《黑夜傳說》、《百萬寶貝》、《怒火攻心》等。

⑷ 求21世紀少年第一部 第二部（真人電影）

人氣漫畫《20世紀少年》將要改編為電影三部曲.主演將請來唐澤壽明,豐川悅司,常盤貴子等著名演員.電影的總製作經費估計將高達60億日元.
該電影的原作漫畫《20世紀少年》全22卷,銷售量高達2000萬部,並且被翻譯成11國語言在世界各地發行.自從去年年末該作將被改編成電影的消息發布以來,以美國為首的34個國家及地區都爭著搶奪放映權.最後,電影決定由堤幸彥(52歲)來執導,由東寶負責放映.
SF大作《20世紀少年》電影的規模宏大,空前絕後.整個系列的合計總製作費用將高達60億日元,這在日本國內電影界尚屬首例.堤幸彥導演表示,為了忠實於原作的氣氛,需要拍攝大量的畫面以及製作大量的CG來達到視覺效果.拍攝地點也將是世界規模的,除了國內的各大城市之外,還要去紐約,巴黎,倫敦,北京,曼谷,里約熱內盧,馬德里等地進行拍攝.
一般來說,就算要拍成系列電影,也會先看看第一部的票房成績再來決定第二部拍攝與否的問題.但是《20世紀少年》的製作組卻斷言一部作品難以囊括原作宏大的規模和復雜的故事,一開始就公布要製作3部曲的系列作品.
該作的主人公賢知將由44歲的唐澤壽明來出演.主人公賢知是個有著強烈正義感的男人,召集了自己的幼年玩伴與惡勢力做斗爭.唐澤壽明也是《20世紀少年》的書迷,他表示自己初讀該書時的震撼至今還很鮮明,能夠主演該作品的主人公,他感到很榮幸.而出演賢知幼年玩伴阿區的豐川悅司(45歲)則表示會認真地表演,忠實於原作.出演賢知暗戀對象雪次的常盤貴子(35歲)也是原作的書迷,對於該作的電影化常盤貴子感到非常吃驚.
毋庸置疑,該作肯定會受世界矚目.目前電影的拍攝已經開始,第一部和第二部將於今年6月完成拍攝,然後8月進入第三部的拍攝.東寶預定第一部公開放映的時間為8月30日,第二部是明年1月,而第三部則要等到明年秋天.

⑸ 蜘蛛俠系列電影的開發

1985年，漫威漫畫曾試圖請羅傑·科爾曼來製作一部蜘蛛俠題材電影，但科爾曼並沒有及時採取行動，於是漫威又聯系了坎農影業（Cannon Films）。坎農公司總裁梅納漢姆·哥蘭與其表弟約蘭姆·格洛布斯同意付漫威漫畫22.5萬美元外加一定比例的收入分成來購買5年的電影版權。如果直到1990年4月坎農還是沒有拍出相關題材的電影，那麼版權將回到漫威手中。
當時正在准備《火星大接觸》和《德州電鋸殺人狂2》兩部電影的托比·霍珀獲選執導，但哥蘭和格洛布斯誤解了蜘蛛俠這一角色的理念，一位導演對此形容「他們以為那是個與金剛狼類似的角色」。哥蘭和格洛布斯請來萊斯利·史蒂文斯編劇，並描述了他們的構思，史蒂文斯之後寫出來的這個故事與蜘蛛俠的漫畫原著也因此大不相同。其大綱是講述一個企業的科學家故意令證件照片攝影師彼得·帕克遭到放射性轟擊，將其轉變成了一個毛茸茸的八腳怪物，之後還在地下室中與這位邪惡科學家所創造的其它多種突變生物進行了一連串的大戰。
《蜘蛛俠》系列漫畫小說的原作者斯坦·李對這樣的改動非常不滿，於是他向坎農提出了一個由泰德·紐森和約翰·布朗卡托（John Brancato）編寫的新劇本。在這個故事中，奧托·奧克塔維斯博士是彼得·帕克的一位導師，他近乎瘋狂地追求一種神秘而強大的力量，為此導致了一次嚴重的迴旋加速器事故，帕克因此變成了蜘蛛俠，而奧克塔維斯則變成了章魚博士。然後他又開始努力重建一個更大的迴旋加速器，這導致電磁異常和反重力效果的出現，紐約市甚至整個世界的安危都受到了危脅，只有蜘蛛俠才能阻止他。曾為坎農公司執導過一部成功作品《入侵美國》的約瑟夫·扎托（Joseph Zito）取代托比·霍伯成為新任導演，他則請來巴尼·科恩（Barney Cohen）改寫劇本。科恩則在其中增加了動作戲段，並且給章魚博士增加了一句口頭禪「好吧好吧」（Okey-dokey），還將其追求的力量目標改為反重力。製片人哥蘭也使用自己的筆名約瑟夫·戈德曼（Joseph Goldman）對改寫後的劇本作出了少許潤色。扎托開始在美國和歐洲物色拍攝地點，坎農公司計劃為影片投入約1500至2000萬美元的預算。
由於還沒確定任何演員，扎托推薦了曾在坎農公司的宣傳照片和廣告中出鏡，還為漫威公司扮作蜘蛛俠在公眾場合現身的特技演員斯科特·里瓦（Scott Leva），當時暫露頭角的湯姆·克魯斯也曾就出演主角進行洽談，扎托還曾考慮請鮑勃·霍斯金斯飾演章魚博士，斯坦·李也表示自己有意扮演《號角日報》主編J·喬納·詹姆森。導演還考慮請勞倫·貝考爾或凱瑟琳·赫本來出演蜘蛛俠的梅嬸嬸，彼得·庫欣扮演一位富有同情心的科學家，阿道夫·愷撒飾演一位警探。
由於坎農公司投拍《超人IV》和《決勝時空戰區》兩部高成本電影而抽走了大筆資金，於是提出將《蜘蛛俠》的拍攝預算大幅削減至1000萬美元以下。扎托不願作出如此大的妥協因此選擇了退出。坎農公司於是委託謝柏德·戈德曼（Shepard Goldman）、唐·邁克爾·保羅（Don Michael Paul）和伊桑·韋利（Ethan Wiley）來重寫一個成本較低的劇本，並由公司主力導演阿爾伯特·佩雲執導，他之後也對劇本作出了改動。
斯科特·里瓦仍然對這一角色有興趣，並且也讀過每一版的劇本，他對此評價道：「泰德·紐森和約翰·布朗卡托所寫的劇本很不錯，只是還需要少許改進。不幸的是，之後其他編劇的每一次改寫都讓其變得越來越糟。」由於《超人IV》和《決勝時空戰區》商業上都遭到了慘敗，坎農公司出現了嚴重的財政危機，《蜘蛛俠》電影項目也在已經花掉了約150萬美元後中止。1989年，百代電影公司收購了坎農，哥蘭與格洛布斯也分道揚鑣，格洛布斯留在百代工作，而他的表兄哥蘭則離開並創建了21世紀電影公司（21st Century Film Corporation）。哥蘭保留了包括《蜘蛛俠》在內的多個產權，並通過與漫威協商將期限延長至1992年1月。
哥蘭擱置了之前改寫的幾個低成本劇本，並試圖重新利用已經成形的高成本版本獨立注資進行拍攝。在1989年5月的戛納電影節上21世紀電影公司宣布影片將在9月開拍，廣告上稱劇本是由「巴尼·科恩、泰德·紐森、約翰·布朗卡托和約瑟夫·戈德曼」共同編寫。為了籌集資金，哥蘭也按慣例將尚未拍攝電影的一些版權進行出售，如電視播放版權賣給了維亞康姆，而家用錄像帶的發行版權則賣給了哥倫比亞電影公司，後者還希望可以將電影拍攝成一個系列的作品。斯蒂芬·赫瑞克（Stephen Herek）將出任導演。1989年末，哥蘭將這個「新」劇本提交給哥倫比亞公司，而對方要求再進行改寫，哥蘭於是聘請弗蘭克·拉羅吉亞（Frank LaLoggia）寫重新編寫。拉羅吉亞之後提交了一個劇本，但也對21世紀公司感到心灰意冷。尼爾·魯騰伯格（Neil Ruttenberg）也被請來再寫多一個版本，但這一版本之後同樣沒有獲得哥倫比亞公司的認可。哥倫比業公司的劇本分析員認為這三個版本「本質上就是同一個故事」，之後雙方暫時達成了一個製作協議。1990年斯坦·李表示，「21世紀（電影公司）本應拍一部《蜘蛛俠》，可按他們現在與哥倫比亞公司的交流來看，哥倫比亞最終可能會把《蜘蛛俠》（的版權）買過去」。 21世紀電影公司的梅納漢姆·哥蘭仍然在為「他的」章魚博士版《蜘蛛俠》劇本積極招標。1990年，他聯系了加拿大的一家特效公司就視覺特技進行商談，對方則將其中定格動畫製作業務轉給了另一家公司製作。
電影《真實的謊言》拍攝工作接近尾聲時，《綜藝》雜志聲稱卡羅科影業已經拿到了導演兼編劇詹姆斯·卡梅倫一個完整的劇本。其中涉及到的名字有詹姆斯·卡梅倫、約翰·布朗卡托、泰德·紐森、巴瑞·科恩、約瑟夫·卡里瑪瑞（Joseph Calimari，漫威執行總裁）和「約瑟夫·戈德瑪瑞」（Joseph Goldmari），很顯然是哥蘭筆名「約瑟夫·戈德曼」（Joseph Goldman）的印刷錯誤。劇本的內容文本也與哥蘭一年前提交給哥倫比亞公司的那個完全相同，只是日期變成了新的1993年。卡梅倫的老塔檔阿諾德·施瓦辛格也經常被人與這個項目聯系起來，認為他是導演選擇出演章魚博士的人選。
詹姆斯·卡梅倫劇本方案
幾個月後，詹姆斯·卡梅倫提交了一份共計47頁但沒有標注日期的劇本方案（著作權登記日期則是1991年），其中部分是劇本，部分描述故事大綱，提供了一個不同的故事作為備用。該劇本方案描述了蜘蛛俠的由來，不過選擇了漫威的兩個變異人物「電人」和「沙人」來作為其中的反面角色。其中電人名叫卡爾頓·斯特蘭德（Carlton Strand），與漫畫小說中的名字麥克斯·迪龍（Max Dillion）不同，這個角色是對那些狂妄自大腐敗資本家的戲仿。卡梅倫描述的沙人真名叫波伊德（Boyd），他是因一次類似費城實驗的原子混合事故而導致產生了突變。故事的高潮部分是在世界貿易中心的一場大戰，彼得·帕克也向心愛的瑪麗·簡·沃特森揭示了自己的另一個身份。此外該劇本方案中還有大量的臟話，蜘蛛俠和瑪麗·簡甚至發生了性關系。
卡梅倫的劇本方案反映或包含了之前多個劇本的內容，如史蒂文斯的版本中一位反派角色引誘蜘蛛俠加入突變體組成的「優等種族」，以及有機蛛網的描寫；又如原創劇本和改寫中描寫的怪異磁場活動和罕見的電子風暴導致大面積停電；伊桑·韋利版劇本中一個惡棍沉迷於進行各種有毒和超級強力蜘蛛的試驗，其中一隻蜘蛛跑出了實驗室並咬了彼得·帕克，帕克之後也因此產生了類似卡夫卡的中篇小說《變形記》中那種惡夢般的幻覺；又如弗蘭克·拉羅吉亞的版本里，一場暴風雪將大筆被盜的現金卷到了驚訝的紐約市民眼前；還有尼爾·魯騰伯格的劇本中，一個罪犯襲擊了紐約證券交易所等。1991年，卡羅科影業與漫威公司商議將哥蘭的電影版權時限延長至1996年5月，然而到了1992年4月，由於財政和法律上的重重困境，卡羅科不得不停止了對《蜘蛛俠》這一項目的任何投入。
訴訟
當詹姆斯·卡梅倫同意接拍《蜘蛛俠》時，卡羅科公司的律師只是簡單地以之前雙方就《終結者2：審判日》所簽訂的合同為樣板製作新合同。該合同上的一個條款讓卡梅倫在電影及其各項廣告和版權銷售領域擁有決定權，對此仍然在積極為影片奔走的哥蘭一無所知。1993年，哥蘭公開對自己身為製作人的合同權利受損表示不滿，並最終訴諸法律行動。另一方面，卡梅倫則已經擁有了合同規定的廣泛權力來製作電影。最終卡羅科公司起訴了哥倫比亞公司和維亞康姆公司要求獲得家用媒體發行權和電視播放權，而這兩家公司也反過來起訴了卡羅科公司。並非這場訴訟一分子的20世紀福克斯也來攪混水，聲稱他們與卡梅倫之間還簽訂有另一個合同，因此這位導演在合同期滿前不能為其他公司工作。到了1996年，卡羅科、21世紀、漫威三家公司均先後宣布破產。
1995年3月28日，卡羅科公司轉讓了所擁有的產權，米高梅公司收購了21世紀電影公司的資產和影片庫。並且獲得了包括詹姆斯·卡梅倫在內所有人創作的《蜘蛛俠》劇本全部權利。米高梅還起訴了21世紀、維加康姆和漫威公司，指控坎農和漫威原本的協議中存在欺詐行為。1998年，已經破產的漫威公司根據一項重組計劃與一家玩具公司合並，法院裁決認為漫威與哥蘭間原本的協議已經過期，因此電影版權應回到漫威手中，但問題仍未得到徹底解決。1999年，漫威正式將《蜘蛛俠》的版權移交給了索尼影視娛樂的子公司哥倫比亞電影公司。米高梅則對這一轉讓提出爭議，聲稱他們已經通過坎農、21世紀和卡羅科獲得了《蜘蛛俠》的電影版權。 與此同時，米高梅和聯藝公司執行總裁約翰·卡萊跳槽到了哥倫比亞電影公司。由於之前在米高梅公司工作時獲得了007系列電影的部分版權，因此卡萊宣布哥倫比亞公司將製作一部基於相應內容的新007電影（哥倫比亞公司曾於1967年製作過一部非正式的007系列喜劇片《007別傳之皇家夜總會》）。
米高梅公司和哥倫比亞公司都面臨著嚴峻的考驗，雙方在版權問題上長久的對抗可能會大幅影響公司長期的財務穩定和工作計劃。哥倫比亞公司當時沒有一個連貫的系列電影作品，並且從1989年起就開始尋求獲得《蜘蛛俠》這一項目，而米高梅和聯藝公司唯一可靠的電影票房收入來源也只有每兩到三年推出的一部007系列電影。如果哥倫比亞也推出一部007系列電影，那麼米高梅和聯藝公司的收入將受到嚴重影響。反過來，如果米高梅和聯藝拍出一部《蜘蛛俠》，哥倫比亞公司的處境也會非常不利。雙方看起來似乎都有充分的理由獲得這些電影的版權。
1999年3月，兩家公司達成了一項妥協，哥倫比亞公司放棄製作新007電影的權利，換取米高梅放棄《蜘蛛俠》電影版權。哥倫比亞公司因此也於2000年獲得了之前所有劇本的版權。至此，經過超過10年的反復之後，《蜘蛛俠》終於進入了製作階段，之後所有的電影都是由哥倫比亞電影公司發行的。其中前三部曲由薩姆·萊米執導，之後重啟的新系列則由馬克·韋布執導。
薩姆·萊米系列[編輯]《蜘蛛俠》（2002年）
主條目：蜘蛛俠 (電影)
父母雙亡的彼得·帕克（托比·馬奎爾）與叔叔嬸嬸生活在一起，正在念高中的他暗戀著同班同學，鄰家女孩瑪麗·簡·沃特森（克斯汀·鄧斯特）。一次隨班級到博物館看展覽時，彼得被一隻經過基因工程改造的「超級蜘蛛」咬了一口，然後他發現自己的身體發生了很多變化，力氣更大了，眼睛也不再近視了，反應和行動速度大幅加快，並且手腕能放出強韌的絲繩甚至還能飛檐走壁……可是之後由於一念之差沒有阻止一場搶劫，叔叔本·帕克（克里夫·羅伯遜）被劫匪謀殺。悔不當初的少年報仇後，也意識到了叔叔之前對自己所說「能力越大，責任越大」的含義，決心用自己的超能力來保護紐約。與此同時，彼得最好朋友哈里·奧斯本的父親諾曼·奧斯本，一位富有且積極的企業家突然發現其致力多年研究的大幅強化人體體質的一項實驗性技術在進行人體測試前失去了贊助商支持，公司也在董事會上決定開除他，他無法接受一手創辦的公司背叛自己的事實，於是決定親自測試這一技術，結果他變成了強大的綠魔，殺死了協助他的科學家和公司的所有董事，並對整個城市構成了巨大的威脅。現在，只有化身蜘蛛俠的彼得·帕克能夠阻止他。
《蜘蛛俠2》（2004年）
主條目：蜘蛛俠2
《蜘蛛俠2》的故事發生在前傳兩年後。高中畢業後的彼得·帕克努力試圖在自己的超級英雄身份和平民生活之間保持平衡，可他暗戀的瑪麗·簡·沃森已經與一位宇航員訂婚了，好友哈瑞則一心想著要殺死蜘蛛俠以報殺父之仇。雙重身份的壓力導致彼得的超能力開始減退，但一位致力於研究核聚變的科學家奧托·奧克塔維斯博士因實驗失控而變成了一個擁有四隻機器手的章魚博士，並且決心找到更多的核原料進行一次更大規模的核聚變實驗，這很可能會導致半個紐約市毀於一旦。彼得·帕克必須在自己渴望的平民生活和超級英雄保護紐約的責任間作出選擇。
《蜘蛛俠3》（2007年）
主條目：蜘蛛俠3
《蜘蛛俠3》的故事發生在前集數月之後。彼得·帕克的生活可謂春風得意，紐約市民對蜘蛛俠推崇倍至，而瑪麗·簡·沃特森在上集結尾得知其超級英雄身份後兩人也走到了一起，他終於在兩種身份之間獲得了平衡。但哈瑞·奧斯本也在上集中得知自己最好的朋友就是殺父仇人，他決心要殺死帕克報仇。弗林特·馬科是一位被定罪的劫匪，他設法越獄後誤入一個科學實驗場，經強烈的輻射影響後，變成了一個可以在人形與流沙之間轉換的可怕怪物沙人。彼得工作的報社也新來了一位名叫小艾迪·布洛克（托弗·戈瑞斯）的攝影師，他一心想要挖到蜘蛛俠的負面新聞以便能一舉成名。一天晚上彼得與瑪麗·簡外出約會時，突然一種來自外太空的奇異生命毒液降臨地球，並藏身在帕克的摩托車上混進了他的公寓。之後警察上門告知帕克和嬸嬸，當年殺死本·帕克的殺手很可能是當年已經斃命劫匪的同夥弗林特·馬科，這導致彼得心中的仇恨伴隨著黑暗面一起爆發了。毒液感應到他的黑暗面後馬上附身在他的蜘蛛衣上，彼得也因此變成了黑暗蜘蛛俠，他與瑪麗·簡的戀情也因此出現裂痕，紐約市更是面臨前所未有的危機。之後彼得終於醒悟到毒液的可怕並與之決裂，毒液於是附身對蜘蛛俠充滿怨恨的小艾迪·布洛克身上，彼得因此而需同時面對三個可怕的對手。
未製作或取消的電影《蜘蛛俠4》
2008年，《蜘蛛俠4》進入發展階段，薩姆·萊米、傑利·馬奎爾、克斯汀·鄧斯特等均將回歸。根據最初的計劃，該片和之後的一部續集《蜘蛛俠5》將同時進行拍攝。不過到了2009年3月，萊米表示還只有第4部進入了發展階段，並且如果還會拍攝第5和第6部電影的話，這兩部在情節上會有更多相輔相成的聯系。2008年8月，有報道稱索尼公司與《蜘蛛俠》的編劇大衛·凱普達成了協議，但僅僅兩個月後又確定將由詹姆斯·范德比爾特執筆。到了2009年10月，劇本又已經過了大衛·林賽-阿貝爾和蓋瑞·羅斯的改寫，索尼還委聘了范德比爾特編寫《蜘蛛俠5》和《蜘蛛俠6》的劇本。
2008年，萊米表示有意在電影中把科特·康納斯博士轉變為蜥蜴人的過程表現出來，在《蜘蛛俠2》和《蜘蛛俠3》中扮演該角色的迪倫·貝克和製片人格蘭特·科蒂斯也表示對這個主意很感興趣。萊米同時也表示打算將布魯斯·坎貝爾客串的打醬油角色提升為一個重要角色。2009年12月，有報道稱約翰·馬爾科維奇正在就出演反派角色「禿鷹」進行洽談，而安妮·海瑟薇則會出演費莉茜婭·哈迪一角，在原著漫畫小說中，該角色的另一個秘密身份是女性超級英雄「黑貓」，但電影中的她將是一位「女禿鷹」。不過數年後萊米接受采訪時表示，如果當年《蜘蛛俠4》有拍攝完成，那麼安妮扮演的角色將是黑貓。
由於索尼與萊米之間對一些問題無法達成一致，這將導致影片不能在2011年5月6日發行上映，索尼於是在2010年1月宣布由於萊米的退出，《蜘蛛俠4》的拍攝計劃也因此而取消。據報道，萊米對自己是否能既保持電影的創造性，又實現其在2011年5月6日上映這一目標產生了懷疑，並因此而退出了項目。他承認自己對《蜘蛛俠3》並不滿意，並且也承受了將第4部電影盡可能拍好的壓力。另據稱他先後看過4部不同劇作家編寫的劇本，但對之都很不滿意。
《毒液》
2007年7月，漫威漫畫製片人阿維·阿拉德透露了一部有關毒液的衍生作品製作計劃。工作室一開始委託雅各布·艾倫·埃斯戴斯（Jacob Aaron Estes）來編寫劇本，但一年後因為對之不滿意而沒有接受。2008年9月保羅·沃尼克和略特·里斯（Rhett Reese）加入了編劇的行列，斯坦·李也將在片中客串出鏡。里斯之後透露他們為電影撰寫了兩稿劇本，工作室也正在推動其發展。2009年，正在改寫最後一個版本《蜘蛛俠4》劇本的蓋瑞·羅斯獲聘改寫《毒液》的劇本並親自執導，其中將把毒液從一開始的超級壞蛋改為一個反英雄的形象。2012年3月，由於羅斯退出項目前去執導《飢餓游戲》，於是《超能失控》的導演喬什·特蘭克向索尼表示自己有意執導並展開了洽談。2012年6月，《超凡蜘蛛俠》製片人馬特·托爾馬奇（Matt Tolmach）接受采訪時談到搭擋製片人阿維·阿拉德的下一個項目將是一部毒液電影，暗示該片將擁有與電影《復仇者聯盟》同樣的共享宇宙模式。「在不至於泄露任何秘密的情況下我只能說，希望這些世界終有一天能夠和平共處」。在《超凡蜘蛛俠》中扮演弗拉什·湯普森一角的克里斯·澤爾卡表示，對湯普森一角在衍生作品中像漫威的漫畫小說《秘密復仇者》中那樣轉變為毒液這一設立很感興趣。
馬克·韋布系列[編輯]《超凡蜘蛛俠》（2012年）
主條目：超凡蜘蛛俠
《蜘蛛俠4》取消的同時，索尼也宣布這一系列將由新的導演和演員重啟。2012年7月3日，《超凡蜘蛛俠》以三維電影和IMAX 3D兩種立體電影格式發行上映，並重新從彼得·帕克發掘出超能力的高中時代說起。索尼還確認之前執導了處女作《和莎莫的500天》的馬克·韋布將擔任導演，詹姆斯·范德比爾特編寫劇本。《娛樂周刊》稱贊范德比爾特的劇本擁有堅忍不拔的現代風格，並且參考了克里斯多夫·諾蘭重啟蝙蝠俠系列電影之作《蝙蝠俠：俠影之謎》的類似基調。電影的主要演員包括安德魯·加菲爾德扮演彼得·帕克，艾瑪·斯通出演格溫·斯黛茜，瑞斯·伊凡斯飾演大反派蜥蜴人。2011年，索尼就將電影周邊商品的銷售權出售給了迪士尼公司的消費品部門，以換取對電影本身的全程參與權。
《超凡蜘蛛俠2》（2014年）
主條目：超凡蜘蛛俠2
艾姆·斯通表示《超凡蜘蛛俠》是一個新系列電影的首部作品。2011年3月，哥倫比亞電影公司表示已經與詹姆斯·范德比爾特達成了由其撰寫《超凡蜘蛛俠》續集劇本的協議，2012年4月，索尼也與艾里克斯·庫茲曼、羅伯托·奧奇和傑夫·平克納（Jeff Pinkner）達成了重寫續集劇本的協議。2011年8月，索尼宣布續集還在2014年5月2日發行，然而前作《超凡蜘蛛俠》也要再過近一年才會上映。安德魯·加菲爾德在《超凡蜘蛛俠》發行前幾天表示，「如果我們拍（續集）的話，我希望我能演吧——我希望他們讓我演……他們都已經宣布上映日期啦，但現在都還沒個劇本呢！所以我們現在都只能先干點別的。」2012年9月14日，加菲爾德和馬克·韋布都確認將回歸續集繼續擔任主演和導演，同時下一部續集也已在計劃之中。曾出演《蜘蛛俠》三部曲的J·K·西蒙斯表示希望可以在新的系列中繼續出演J·喬納·詹姆森。2012年10月10日，電影公司宣布請謝琳·伍德蕾在首部續集中出演瑪麗·簡·沃森，這一說法之後獲得了進一步確定，伍德蕾將在兩部續集中出演這一角色，只是在首部續集中只是個小配角，第二部續集中則是主演。2012年11月1日，公司宣布傑米·福克斯將加盟《超凡蜘蛛俠2》出演反派「電人」，之後這一消息也得到了確認。2012年11月16日有消息稱哈里·奧斯本一角將出現在續集中，2012年12月3日，馬克·韋布透露戴恩·德哈恩將出演該角色。2013年2月，公司宣布保羅·吉亞瑪提將出演另一位反面角色亞歷克斯·塞斯維奇（犀牛），而克里斯·庫珀則會出演諾曼·奧斯本。

⑹ 《變形金剛》的系列電影票房一直不能回本，為什麼出品方還在不停的生產呢

《變形金剛》系列電影，講述的是可以變形的汽車的故事，這系列電影，想必很受男孩子喜歡，甚至我想在我們這一代里應該有很多男孩子都期望自己可以成為變形金剛里的主角吧，或者是說擁有一輛像變形金剛里可以變形的汽車，因為大部分男孩子都很喜歡車呀。可是你們知道嗎？

商人不都是重利嗎？那對於我這個問題，我只能說，這個出品方可能是個比較清奇的出品方吧，他們並沒有很十分注重利益，他們更加註重的是情懷，他們持續不斷的拍變形金剛，這系列電影其實拍的就是一個情懷。很令人不敢置信，對吧，但事實就是這樣！

⑺ 求拍電影的詳細流程

1、選擇劇本

這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本，但是也不缺乏導演來選擇劇本的，但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資，但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的，如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的，在一部電影里導演說的算，這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責，而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。

在國際化的電影製作中是劇本選擇導演，而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務，在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中，不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節，好的導演，最重要的是有大牌明星的參與，明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的，都是由製片公司進行剪接，但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家，發行商是通過競爭來取得發行權，一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿《強戰世界》來說，早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權

10、參加電影節

(7)21世紀電影在哪裡拍攝擴展閱讀

一般商業電影的製作，大致可分三個步驟：

一、拍攝前的工作，包括提構想、寫故事、分場大綱、簽導演、列預算、編劇本、看外景、找演員，以及決定製作小組的成員。

二、拍攝中的工作，即在導演的指揮下采密集作業方式進行，並由執行製片監督經費開銷、拍片進度和一切行政事宜。

三、拍攝後的工作，包括剪接、配音、配樂、設計字幕、製作預告片，以及展開上片前宣傳等。

在攝制過程中，導演應有詳盡的分鏡計劃，並擬定拍攝順序，以便在燈光變動、演員支配的壓力下，求得快速之推展。對於攝影機、鏡頭的選擇，燈光的陳置，剪接、配樂的安排，則須工作人員與導演密切配合，以達到所需之效果，故一部電影是群體的創作，也是導演在各種張力下暗藏個人視野的藝術品。

私人獨資拍片限制少，只須根據片型（實驗電影、劇情片或記錄片）決定拍片方法。或是列出精細之分鏡表，完全按照事前意圖拍攝，達到盡量節省膠片之目的；或是無止盡的獵取滿意鏡頭，再由事後的剪輯階段理出清晰的脈絡。這種影片，最符合個人創作欲求，更具陶冶心性、提升感情的作用。

⑻ 我想拍攝一部電影，需要的流程有哪些

1、選擇劇本

這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本，但是也不缺乏導演來選擇劇本的，但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人來為他投資，但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的，如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。

2、資金

電影的成本不僅包括導演，編劇，攝像，演員，場景，拍攝，後期，食宿行等的費用，而且包括市場營銷及宣傳的費用，通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同，可以分為小成本電影，中型製作電影，和大製作電影。

小成本電影基本在1000萬人民幣以下，中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右，大製作電影成本在8000萬元以上 。

國產小成本電影代表作《失戀33天》（約900萬人民幣，不含宣傳費用），國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》（約3000-4000萬人民幣，不含宣傳費用），好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》（約6億美元，不含宣傳費用） 。

3、選擇導演演員

中國電影不會有選擇導演這種說法的，在一部電影里導演說的算，這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責，而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務。

在國際化的電影製作中是劇本選擇導演，而不是導演選擇劇本。 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務，在中國大陸這些都是由副導演來完成的。

4、明星陣容

在一部成功的電影中，不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節，好的導演，最重要的是有大牌明星的參與，明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。

5、組建攝制組

攝影組包括：場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。

6、電影剪接

在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的，都是由製片公司進行剪接，但是如果是一線導演的話,那就不同了。

7、發行商

商業電影中發行商和製片商不是一家，發行商是通過競爭來取得發行權，一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。

8、宣傳方式

就拿《強戰世界》來說，早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。

9、電影國際發行

發放電影配音權,剪編權

10、參加電影節

(8)21世紀電影在哪裡拍攝擴展閱讀

前期製作

在前期製作（又稱「前制」）時，必須將電影設計並規劃完成，成立製片公司和製片辦公室。整個製作計劃要由插畫家和創作藝術家進行視覺化，並製成分鏡表。也會事先估計製片預算以控制拍攝電影所需要的花費。

製作人（Procer）將會僱用以下工作團隊進行前制：

導演 Director - 主要負責電影中的演出部份，以及管理電影中的創意部份。

助理導演（或稱「副導演」） Assistant Director (AD) - 管理拍攝計劃表，負責電影拍攝的其他工作後勤協調部份。

演員導演 Casting Director - 負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇，通常都依據演員的知名度和受歡迎的程度來決定。

場地管理 Location Manager - 必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環境下拍攝，例如製片廠的攝影棚（Sound Stage）；偶爾有必須在室外拍攝的部份，就必須出外景。

製片經理 Proction Manager - 管理製作預算和製作計劃。他/她也必須代表製片辦公室，向製片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。

攝影指導 Director of Photography (DOP) / Cinematographer - 負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演（DOA）和助理導演（AD）合作。

藝術指導 Art Director - 負責管理藝術部門，要進行拍攝場景的搭設、服裝設計，以及提供化妝和發型的服務。

製作設計 Proction Designer - 建立拍攝場景、服裝、化妝和發型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的製作。

分鏡插畫家 Storyboard Artist - 負責繪制圖片，來協助導演和製作設計指導與製作小組溝通彼此的構想。

音效指導 Director of Audiography (DOA) / Sound Director (SD) - 負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。

音效設計 Sound Designer - 創作電影所需的新音效。

作曲家 Composer - 創作新音樂。

舞蹈指導 Choreographer - 創作並編出舞蹈和動作，通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有「武術指導（Fight Choreographer）」。

二、拍攝製作

在拍攝時電影已經被計劃好了. 製片公司和製片辦公室已經設立，製片人將僱傭以下一些人員:

導演、助理、製片經理、攝影導演、藝術導演、劇本作者、混音製作、音效製作、作曲人、動作編導

三、後期製作

影片編輯負責剪切影片. 運用現代視頻技術,電影錄像過程導致兩個分類: 一個貫穿於整個電影, 另一種則混合著視頻和電影片段.

在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用於編輯和剪接.

拍攝技術：菲林拍攝、高清拍攝