側耳傾聽電影哪個城市

㈠ 動畫片<側耳傾聽>里有個克里莫那城,在義大利

昨晚剛看完這部動漫。當然有啊克里莫那是以古老的歷史以及其製作高級小提琴而聞名於世的城市，在製作優質小提琴與配件的領域上享譽全球。

㈡ 宮崎駿畫過哪些漫畫杭州哪裡有賣

宮崎駿
大師的作品介紹，自己看吧！個人認為最棒的是：《風之谷》、《龍貓》、《紅豬》、《幽靈公主》、《哈爾的移動城堡》、《側耳傾聽》、《魔女宅急便》和《天空之城》。
《貓的報恩》、《螢火蟲之墓》《平成狸合戰》和《聽見濤聲》等好幾部作品的監制都不是，不過這些都是非常棒的作品哦！！

--+ 太陽王子+--

是宮崎駿的處女作，完成與1965年，講述的是一個浩士的少年戰勝冰魔的故事。浩士巧遇岩人，從那裡得到太陽神劍，他為了保衛村民，與冰魔格林瓦合銀狼展開了艱苦奮斗，並忍受了許多委屈，故事曲折，情節動人，該片的完成，使宮崎駿從此走上了自己的動畫之路，從此成為今天的大師。

--+ 貓的報恩 +--

17歲的高中生小春（池脅千鶴配音）是個愛幻想的女孩子，一次上學途中救回了一隻差點被卡車軋到的貓，那隻貓其實是貓之國的王子,從此以後,小春的周圍開始不斷的發生一些不可思議的事情。為了報答救命之恩，王子還邀請小春到貓之國做客。小春從來沒有想像過一個由貓來統治的世界是什麼樣子，在好奇心的驅使下，她踏上了旅程……

該片改編自著名漫畫家冬青的同名漫畫,宮崎駿出任本片的企畫，對比起它的姐妹片《側耳傾聽》，本片更富有幻想色彩，而且《側耳傾聽》中的男爵和那隻胖貓也在本片中登場......

--+ 幽靈公主 +--
故事發生於日本的室町時代，從13XX年持續到15XX年，當時的社會處於戰亂之中。

那時的人民為了躲避戰火與苛政，紛紛逃入深山建立家園，放火燒山但卻破壞了森林中動物們的生存環境，遭到野豬神、犬神帶領的猛獸們的襲擊。

少年戰士阿席達卡，是戰士一族的後裔，他為了保護村子，殺死了一隻豬神，身中咀咒。為了解除咀咒，他來到西方的塔達拉鎮。塔達拉的人民正飽受那裡的犬神之害。更不可思議的是，那犬神竟撫養了一位少女，她頭戴面具和犬神一起獵殺人類，人稱幽靈公主——珊珊。命運之線將這兩個年輕人緊緊地綁在了一起。

森林裡的犬神、豬神及生靈的守護者是掌管生死的麒麟獸，它還掌握著解除咒語的方法。塔達拉的首領「幻姬」聽信了朝廷奸細的小人之言，以為獵殺了麒麟獸，村民們就可以不受犬神之苦，一場血戰已不可避免……

--+ On Your Mark +--
如果經常聽日本流行音樂的朋友應該會知道CHAGE & ASKA這個二人組合吧。1995年，宮崎駿為C&A的新作歌曲On Your Mark製作了這一部長六分多鍾的Music Movie（音樂電影）。

影片中反映的是一個被核輻射所威脅的世界，人們為了安全而躲進了地底苟延殘喘。兩位主人公是類似突擊警察之類的成員（憑其特徵很容易就認出他們就是C&A中的兩位成員）。在一 次殲滅邪教組織中發現了活著的有翼「天使」，她被認為是和人類重返地表的重要相關元素（有點宗教色彩），因此政府馬上將她送進了實驗室。兩位正義的主人公經過內心的一番掙扎，終於決定營救這個唯一生存著的「天使」......

--+ 百變狸貓 +--
《狸貓大作戰》是高畑勲導演的原創動畫。在完成了《紅豬》，後宮崎駿忽發奇想地將狸貓作為下一部動畫的主角，因此《狸貓》便這樣產生了。

在日本人心目中，狸貓是一種神秘的動物，它們會使用一種類似障眼法的幻術，身體可以變成任意形狀，或者把樹葉變成錢什麼的用來欺騙人類。在本片中，東京地下的多摩NEW TOWN開始了社區新建工程，狸貓們被趕出了住處。他們就想復興古代傳下來的化學，利用這種幻術嚇唬人類藉此使工程擱置，向人類發起了挑戰。他們從四周招來了長老狸，決定實施「妖怪不作戰」計劃。

在劇情中，狸貓們以極快的速度出動了，但在出動之前，它們變成了兩只腳直立行走的姿式，觀看的人看到這里一定會覺得十分有趣。事實上，本作的氣氛是以幽默為主的，雖然也出現了被車軋死的狸貓的形象，但馬上又回復到主基調上來。

--+ 聽到濤聲 +--
《聽見浪淘》是一部電視電影（TV MOVIE），因此所用成本較其他的會低，但並不表示影片本身的質素低，相反也是一部不可多得的經典學生愛情文藝劇。 影片取材自同名小說。

作者氷室冴子，是非常受歡迎的少女小說家。而該片的作畫監督及角色設定一職是曾參與多部GHIBLI動畫工作的近藤勝也，而小說的插畫也是他畫的。監督則是由曾執導《橙路》的望月智充擔當。

故事講述一個嬌生慣養的高才生武藤里伽子因父母離異被迫來到相對沒東京繁榮的高知縣，與男主角杜崎拓的同讀一班，因為性格問題，他們經常產生矛盾，可是好感就由此而產生了......

--+ 紅豬 +--

《紅豬》是以宮崎駿在一本模型雜志上連載的漫畫故事為基礎改編的動畫電影。該漫畫是《宮崎駿雜想NOTE》中的其中一個短篇，名字叫做《飛空艇時代》，全水彩編繪，共15頁（在電影完場時播出的插畫就是出自該漫畫的）。

藍天、白雲、大海，這是飛行員生命的全部，在充滿了夢想的飛行時代，在美麗的阿德里亞海上有一個賺取賞金的飛行獵人，紅色的雙翼機、高超的飛行技術為人們所稱道。他就是波魯克·羅梭，人們叫他「紅豬」。

《紅豬》將背景設定在二十年代的義大利，同樣是歐洲風味的背景和音樂。宮崎駿嚮往那種歐洲風情的田園生活早已不是秘密，在這部作品中他同樣描繪了義大利城鎮、鄉村以及在那裡生活的人們。運用長鏡頭展現了亞德里亞海的美麗風光，精巧的配樂和各種悲劇音效的運用為整部作品營造出了很強的時代氛圍，據說為了再現飛艇發動機的聲音，宮崎還曾親自到過阿德里亞沿海進行實地考查。期中一幕在阿德里亞海的黃昏底下，遠處點綴著波魯克的紅色飛機，畫面非常吸引！聽說製作時最困難的其中一處是表達飛機在天空上飛的畫面，傳統的方法是將飛機的靜態圖在背景上移動生成動畫，但《紅豬》里有很多飛機空戰場面，所以製作組最終還是決定一格一格地將飛機的具體動作畫出來，這樣令製作成本增加了不少，不過大家看完影片後都覺得物有所值。另外，該電影的製作還起用了STUDIO 吉卜力的年輕新進工作者，所以影片的風格也有小小的不同。

與宮崎駿其他的作品有所不同，「紅豬」的主角並不是少男少女，而是一頭已屆中年的豬。主人公雖然生得一付豬的臉孔，卻異常地受到女性的歡迎呢。劇中的兩位女主角年齡跨度不小，但都是一如既往地真心喜歡著波魯克。《紅豬》是宮崎駿一部帶有自傳性質的電影，宮崎駿自喻為劇中主人公波魯克，將自己的那種處在俗世而身不由己的矛盾構思成波魯克的傳奇故事。其實又有多少人不是在俗世中身不由己的呢？雖然是成人的故事，但一樣爭到了青少年的觀眾。適合廣泛的年齡層次，這大概是宮崎作品的一大特點吧。

整部作品情節連貫、緊湊，張弛有度。幾場空戰的場面緊張激烈，多次利用鏡頭重疊的手法，以期讓觀眾得到一種超越時間的速度感。結尾構思精巧，讓人感覺多少有些意料之外，但細細一想卻又在情理之中。一句典型帶有宮崎風格的雙關語巧妙地將沉浸在惆悵與感慨中的觀眾拉回現實，並給予他們一絲重獲希望的懸念，確實是大師手筆。

帶著激情在藍天碧波間暢游，擁有名望和榮譽，卻也有孤獨和悔恨。這就是波魯克·羅梭，亞德里亞海上的「紅豬」。

--+ 魔女宅急便 +--

從「未來」、「工業文明」、「毀滅」這些沉重的主題中走出來，又看過了《龍貓》里的鄉野風光，1989年的宮崎駿又帶給大家些什麼呢？

《魔女宅急便》的原作是曾獲國際安徒生大賞的日本女作家角野榮子，經過宮崎駿的動畫功力，再次將觀眾帶入一個美妙的世界。1989年日本公映後，當即成為了賣座第一的電影。

歐洲城鎮風味的背景，在視聽方面完全讓人感受到一種浪漫美妙的情懷。故事主要是講述KIKI面對困難如何去克服的故事，故事中也有提及KIKI的好朋友歐思娜在繪畫能力達到一定水平就不能突破了，但看到琪琪那份自信又再重新燃起信念繼續不孜不倦地畫下去。正在埋頭苦乾的各位漫畫人，你們可能也遇到過這種情況吧，停一停手上的活，看一看《魔女宅急便》，可能會有意想不到的收獲呢！

「宅急便」的意思大約是「特快專遞」啦！

在魔女的家族，小魔女滿14歲之後就要獨立，到一個新的城市立足，開創屬於自己的天地。故事就是從小魔女KIKI的成人儀式開始的。

這里的魔女，是指可以和動物溝通、駕著掃帚上天，和人類和睦相處的魔女，不是歐洲童話故事裡那種樹皮樣的臉、戴著尖帽子、把男孩變成青蛙的變態哦！這一點請大家一定要分清楚！

KIKI帶著黑貓CHICHI，和一台老爺收音機，駕著新掃帚出發了，一個完全陌生的大城市展現在她面前。目前魔力還不強的她在這個地方唯一能做的就只有騎著掃帚在城裡穿梭來去做信差了。

作信差最大的好處就是可以認識各色各樣的人，想像著收信的人將會用什麼樣的心情打開它，真的是很有趣的體驗呢！

偶爾也會有很古怪的客人要求用古怪的方式送一些古怪的東西到古怪的地方去，可這些對魔女而言，又算得上哪門子古怪呢？

然而，生活中的暴風雨是收音機的天氣預報無法預測的，魔女也不是萬能，人世間的冷酷絕對比酷寒的天氣更令人無法抵禦。偏偏身邊的這一隻「青梅竹帚」的小黑貓CHICHI還在這個時候「重色輕友」，拋棄了KIKI。

偌大的都市，只有小魔女一個人孤伶伶地躺在閣樓上發著高燒，魔女的魔力消失了，再也聽不懂貓咪的話，再也飛不起來，再也……

「KIKI，KIKI！」媽媽說，這個時候會發現真正關心我的人。「KIKI，KIKI，醒一醒啊！」是個男孩子？

要記住這個咒語，KIKI的咒語，那就是：「I was really down for a while, but I'm ok now！」

KIKI趴在窗前，夜間都市的燈光在閃耀，她說下這個咒語，眼中有了光……

--+ 點點滴滴的回憶 +--
也是一部由漫畫改編的動畫電影。漫畫本身並沒有太多的興奮點可以映畫化，只是以一個小學生為主角講述六十年代的小學趣事，但是高畑勲導演此片的時候加入了原創要素，將背景拖後了十餘年，和題目一樣，由快三十歲的女主人公一點一點地回憶以前小學時代的事情（原題直譯是「點點滴滴的回憶」），還加入了主人公在最後終於找到意中人的小插曲。

影片以追憶過去日本六十年代的小學往事為主，將支離破碎的小故事通過回憶串成一氣。同時為了力求真實，對過去的社會背景、風氣、流行事物都一一地回復重現在觀眾眼前。可惜國內的觀眾可能很少有機會體會到那個時代的日本，不能完全體會到製作人員的匠心獨到，少了一份親切感。

雖然背景不盡相同，但小學生的往事總是驚人的相似，我們或許也能在這部片子找到往昔的回憶吧。

--+ 龍貓 +--

《龍貓》是宮崎駿的在STUDIO GHIBLI的第三部電影，因為這部平靜而溫馨的電影使得龍貓這個可愛的生物在全世界都家喻戶曉。《龍貓》十分適合一家老小齊齊觀看的。

「在我們鄉下，有一種神奇的小精靈，他們就像我們的鄰居一樣，居住在我們的身邊嬉戲、玩耍。但是普通人是看不到他們的，據說只有小孩子純真無邪的心靈可以捕捉他們的形跡。如果靜下心來傾聽，風聲里可以隱約聽到他們奔跑的聲音。」

這是宮崎駿幼年時在家鄉聽到的傳說，年少的他也曾經認真地在小徑上等待，在草叢間尋找吧。長大後，他投身於動畫製作，心中始終念念不忘鄉下渡過的那段美好的時光，始終念念不忘這個為小孩子們編織的精巧的夢。在這種情緒的感召下「龍貓」問世了。

小女孩五月和妹妹阿明跟隨爸爸一起搬入了鄉下的新居，「龍貓」的故事也在一片如畫的田園風光中展開。由於爸爸經常要去醫院探望有病的媽媽，兩個女孩只得自己去認識周圍這嶄新的環境，鄉下天空是那麼藍、空氣是那麼好，沒有車水馬龍的喧囂聲，沒有了高高厚厚的水泥牆。在大自然的懷抱里，兩個孩子體會到了以前從未感受過的欣喜。

於是在庭院里看見了搬家的小龍貓，看到了神秘高聳的老橡樹，還有樹洞里那一窩大大小小的龍貓。雖然像小山似的肥大，但一點兒也不讓人害怕，胖胖的龍貓啊，你願意交個朋友嗎？

雨中，在公交車站看到了等車的你，依舊是胖胖的，矗立在雨中，爸爸的雨傘是不是能完全遮住你呢？還有那呼嘯狂奔的貓BUS，坐在上面飛奔的感覺一定很好吧？

媽媽病情變化，不能回家。妹妹也走失在樹林里，五月唯一能做的就是去找老橡樹，去拜託龍貓。坐在貓BUS上狂奔，奔過田野、奔過山崗，在這一刻孩子們感受到了樹的呼吸，聽到了風的歌聲。就像那次和龍貓初遇，就像那粒種子破土變成大樹參天，這一切一切也許只是小孩子心底純真的夢，亦真亦幻，倒映出美好的心聲。

宮崎駿熱愛描寫自然，熱衷於為孩子們編織夢想，整部「龍貓」帶有其一貫的魔幻現實主義風格，利用一些自然景物切入到主角的意識流之中，讓觀者的心得到最真切的共鳴。宮崎駿說道：

「日本這國家恩澤於四季多變，充滿了豐富美麗的自然景色。而《龍貓》就是選取了充滿了大自然氣色的鄉間作背景。

「澄清的小河、森林、田地，住在其中 的人、鳥、獸、昆蟲，夏天的悶熱、大雨、突然掛起的勁風、恐怖的黑夜…… 這些東西全都顯出日本的美態。我覺得保護這些可以讓生物蓬勃地生長的自然環境很重要。

「這個故事中場出現的古怪生物龍貓，在很久以前便悠然地住在森林的深處，從未在人前露面。「這些年來，大自然看來受到很大的破壞，不過身邊的花草樹木、小河都仍是相互存在著。花、小石、昆蟲等，其中有些外形不大美觀的，不過也可以嘗試用手觸摸並細心觀察。」

有機會去鄉下看一看麥穗的舞蹈，聽一聽風的歌聲，坐在木籬上靜心傾聽，說不定你也可以聽到身旁的龍貓的呼吸。

--+ 螢火蟲之墓 +--
《螢火蟲之墓》是高畑勛在GHIBLI第一次執導的電影，獲獎無數，在海內外有很高的知名度。

「昭和20年9月21日，我死了。」這是開頭的台詞。母親在空襲中死亡，逃出家門的14歲的清太和妹妹節子，在戰火中兩個人相依為命。客觀來說，從開頭處就知道故事的最後結果了。讓我們與兩個死了的人一同回首他們以前的生活吧！

整部影片完全沉浸在一種灰暗、悲涼的氣氛中，靜靜地進行著。故事講述了在二次世界大戰中的日本，兩兄妹成為了戰爭的孤兒，因為與被迫照顧他們的遠房親戚相處不來而到附近的廢棄防空洞下生活，最終逃不過飢餓的折磨而相繼死去。

哥哥與妹妹死去的時候幾乎帶走了所有觀眾的眼淚，的確整個故事是一場悲劇，在電影開頭用倒敘的方式由兩兄妹的靈魂和縈繞其中的螢火蟲來帶出悲慘的故事，觀眾的心馬上就已經沉下一大半了。

盡管再現當時情景很難，但作品中還是描寫了空襲後燃燒的原野和當時的生活。這是高畑勲監督所倡導的真實再現日常生活的作品。創作人員通過此片來控訴戰爭的殘酷，以及警示人們戰爭的禍害。希望我們可以盡量地避免戰爭的出現吧。

--+ 天空之城 +--
《天空之城》是一部由Jonathan Swift寫的小說《Gulliver's Travels》改編的電影，某些人認為其故事情節較為傳統，但這不等於它沒有新意，相反，《天空之城》一劇充滿了很多新元素。電影中近乎完美地刻畫出故事所發生時代的世界的景觀，有點科幻色彩，也有點神話色彩，還有點歐洲工業革命時期的味道，諸如高架鐵軌上的舊式火車，黑漆漆的礦洞，飛空艇，象泥塑的機器人等等……

緊張激烈的情節貫穿整部電影，但蔚藍的天空和濃濃的白雲反而將尖銳的沖突淡化得更耐人尋味；人物的表達很多時侯不是靠台詞而是靠人物的具體動作，使人物的性格更顯深刻。這可能就是為什麼它能吸引小孩甚至大人坐下兩小時專注地看一部動畫片了吧。

小姑娘希塔是傳說中「天空之城Laputa」的後裔，那曾是超越地上文明不知幾千年的空中文明，但不知為何，希塔的祖先離開「天空之城」，拋棄發達的科技，在地面上過起隱居的生活。而希塔嚮往著多彩的大千世界，她帶著母親的遺物——天空之石偷偷出走。

故事由希塔所坐的飛艇遭到空中海盜的襲擊而開始。爭斗中希塔從萬米高空的飛艇上跌落下來…… 故事另外一個主人公少年PASU是礦工機師的徒弟，這一天收工時，發現天上有個亮晶晶的東西正在慢慢地下落。是什麼？UFO？他飛也似的跑過去，發現是一個好可愛的女孩子，在一團藍光的包圍下從天上飄下來了……

第二天希塔在PASU的房間里醒來，發現房裡有一張「天空之城Laputa」的照片。這是PASU的父親冒著生命的危險歷盡艱險才拍到的真正的天空之城，但除了斯威夫特之外，沒有人相信他。於是父親在鬱郁寡歡中去世了。PASU發誓，一定要向他人證實，世上真的有天空之城存在！

然而嗅覺靈敏的海盜很快就找上門來了。接下來就是一段令人眼界大開的追捕與逃跑鏡頭，最後二人在眾目睽睽之下掉入萬丈深的礦井，希塔戴的天空之石又一次發光，令他二人安全飄落。礦井中，天空之石和井下的礦石發生共鳴，原來這里曾是開采天空之石原料的地方，但提煉天空之石的技術，傳說只有Laputa的人才掌握著。

二人剛出礦井，就被軍隊的人抓住了。希塔被帶往要塞，在那裡一個叫穆斯卡的人給希塔看一個巨大的機器人，說是從天空之城掉下來的，憑當時的科技無法令它再啟動。當天晚上，希塔念起祖輩所流傳的尋求幫助的咒語，天空之石發出光，令機器人再次活起來，整個要塞變成火的海洋。

PASU趁亂和海盜達成聯盟飛入要塞救出了希塔。匆忙中希塔丟失了天空之石，而穆斯卡得到了寶石，命軍隊按照寶石上聖光的指引，飛向天空之城。另一方，海盜媽媽從希塔的記述中算出了天空之城的方位，帶著希塔的二人乘海盜飛艇全速前進！

即將到達之時，忽然前方出現龍卷風，和穆斯卡的艦艇又狹路相逢，交戰中PASU和希塔的滑翔機被捲入龍卷風里。

這里是被上帝拋棄的領域，自然的恐怖與眾神的憤怒在這里集結，飛越濃重的黑暗，在縱橫飛嘯的電光中，穿過閃電的迴廊，突破生與死的界限，命運之門再次敞開在少年的面前……龍卷風的中心，正是傳說中的飛鳥「天空之城Laputa」！這兒是寂靜的天堂，只有機器人值守的空中都市，植物和遠古生物的家園。

宮崎駿的作品中，科學技術最好的地方就是沒人居住，在柯南的「未來世界」以及「天空之城Laputa」都是如此。反之，「風之谷」中為生存而奮斗著的人們雖然只有古老的技術，但卻是機器的主人，《天空之城》的飛行海盜們也是這樣。

穆斯卡抓住了海盜們，也來到了Laputa，他迫希塔和他一起進入中央控制室，啟動黑石碑上的文字，即將開始他稱霸世界的野心。希塔搶回天空之石，為了阻止穆斯卡，她和PASU一起念起毀滅一切的咒語：Punish。Laputa解體，邪惡和助紂為虐的武器系統一同化為大氣層的火球墜入海中，而澄清的「天空之石」載著Laputa的生命之樹，上升到天空的盡頭……

《天空之城Laputa》是吉卜力工作室的開山之作，宮崎駿一人兼任了原作、監督、腳本和角色設定四項重任，使得這部作品從頭到章節附註入了純粹的宮崎理念。宮崎駿的音樂搭檔久石讓，這次達到了他配樂生涯的頂峰。

--+ 風之谷 +--
生存於風之谷的純真少女娜烏西卡並非從一開始就背負著拯救世界的命運。雖然在殘存的人類中流傳有「藍衣的救世主」——使徒（ANGEL）將出現的預言，但每一個力圖救世的強者最終都淪為破壞與絕望的奴隸。他們或曾是「英明神聖的君主」或曾是「人民的領袖」，但最終為自己所期待的強大力量扭曲，成為瘋狂殺戮的機器。每一次對王蟲的戰爭都以人類的慘敗而告終……

當這世界全部的「希望」都只寄託在一個人的身上時，那麼無論這個人是天使還是惡魔都無關緊要，因為這世界已陷入無底的深淵，再無其它可稱之為「希望」的東西了。

娜烏西卡是天使。她是希望的代表及化身，善於「用心捕捉心靈的歌聲」，在人類與蟲族之間架起「心」的橋梁。也是她發現了腐海的秘密：菌類森林並不是有毒物質的來源，相反是在凈化土壤和空氣中的有毒成分，使之結晶化為無毒無機塵粒。長久以來，王蟲正是森林的守護者，一邊與森林共同生存，一邊阻止無知的人類破壞森林的凈化程序，因而被人類視為天敵，誓不兩立……

在「蟲」 的新生世界中，人類是如此軟弱與無助，科學或技巧都只會使人類的仇視與斯殺繼續升級。娜烏西卡要怎樣才能救人類呢？這里的答案是：只有依憑「心」的力量，尊重生命的價值，順應自然的出路，人類才能得以與蟲的世界共存……

電影版《風之谷》是日本動畫巨匠宮崎駿先生的成名作，1984年全日本公映時引起轟動，劇中獨特的世界觀以及人性價值觀深刻地影響了其後十餘年日本動畫的走向，女主角娜烏西卡更是連續十年占據歷代動畫片最佳人氣角色排行榜冠軍之位，選票通常超過第二名四五倍之多——第二名分別曾為《藍寶石之迷》的女主角娜迪婭以及《城市獵人》中的寒羽良等。宮崎駿也因此片而奠定了他在全球動畫界無可替代的地位，迪斯尼將他尊稱為動畫界的黑澤明。

84年的動畫《風之谷》說到這里的確可以告一段落了，然而同時作為漫畫家的宮崎駿並未就此停手，漫畫版的《風之谷》在德間書店動畫情報志《Animage》月刊上，從79年開始連載，歷時13年，中間雖然中斷了兩年，但一直堅持到了94年底，終告完結。漫畫版《風之谷》到底有什麼不同呢？

娜烏西卡是惡魔！事情原本應該是這樣的：在「火之七日」之後，最後的科學者看到這世界已經無法在短時間內恢復其自然的狀態，於是他們為這世界設計了一個長達數年的凈化程序。

蟲類，人造生物，森林的守護者，以蟲糧樹為食，可以在有毒瘴氣中生存，約在一千年內進化出位於其頂點的「王蟲」，一種「個體即群體」智慧無限積累的種族，血液為藍色。

菌類，人造生物，凈化者。在森林的最深處，是已凈化了的沉寂世界，菌類、蟲類均不能生存在如此純凈的世界中。

現存人類及動物，已接受生體改造之後裔，對「毒」有一定的適應能力，但也絕對不能在純凈的世界中生存，否則便會因這太過純凈的空氣，肺底出血而死。

陵墓主人，完整保存有地區原自然生存系統、原科技及藝術的基地，這世界全部被凈化之後，神的樂園將再次降臨在這一塵不染的潔凈世界，從陵墓中孵化出新的人類，學習那些被保存下來的人類文化的精華，成為更優秀更完美的神的子民！

然而娜烏西卡毀了這一切！她和一個尚未成熟的巨神兵奧瑪來到這里，用死亡光線劈開了陵墓，所有的一切全被她淹沒在藍色的血液中！她說要救人類。幾百年前有個少年，他聽到世界的真相時，也說要救人類，他還帶走了陵墓中的技術和不死的戰士席得拉。幾十年後，他成為那個「神聖皇帝」，世界在他的統治下更陷入了殺戮的地獄……

他無法戰勝自己的「心」而被「力量」所吞噬。

這就是人類，幾百年來不斷只是重復著著一切愚蠢的輪回！什麼也不能改變他們註定滅亡的命運。

娜烏西卡說不！她說生命自然有其出路，不需要靠設計好的程序來決定其命運。她摧毀了陵墓，對倖存的人們說「惡」的根源已經鏟除，人民從此可以過幸福快樂的日子。那麼就欺騙他們吧，直到他們發現這世界原已註定將他們拋棄，回歸那令人噴血不止的純凈！

漫畫的《風之谷》並沒有展現千年後的那純凈世界到底將會怎樣。「生命自有其出路」，但在以百萬年為單位的自然進化歷程中，只有幾千年時間的人類將如何面對這樣殘酷的進化呢？所有科技都已丟失，「心」的力量能否幫助人類渡過厄運？

「無論是多痛苦，一定要活下去……」

--+ 側耳傾聽 +--
《側耳傾聽》這部電影是由集英社的少女漫畫雜志的同名連載改編的，作者柊あおい。在培養新人方面，吉卜力推薦近藤喜文（1998年底PS 3D GAME《玉繭物語》角色設定）擔任新作《側耳傾聽》的監督，腳本、人物設定、分鏡畫是由宮崎駿擔任。這部片子當年最大的賣點是動畫技術的新突破，劇中有一段弦樂重奏的場景，男女主角在閣樓之上的一幕：溫馨的燭光下，小提琴演奏起約翰·丹佛的《Country Road》。鏡頭對准左手——畫面上的指法與真實的提琴指法完全吻合，和音樂配合得天衣無縫！

自從沃爾特·迪斯尼發明出讓米老鼠隨音樂節奏跳舞的技術之後，近幾十年來不斷有動畫人嘗試各種將動畫和音樂更為緊密結合的方式，但還從未有人在小提琴成功過。1982年時，高田勛的《大提琴手歌修》曾有類似的嘗試，但鏡頭只一閃而過，隨即渲染氣氛的光點便出現將其掩蓋了。宮崎駿為這幾分鍾的鏡頭用了大半年的時間，終於大功告成！再想想某些港台劇中裝模作樣劃幾下琴弦的演員，不由得更加敬佩宮崎大師的敬業精神！

《側耳傾聽》的故事大概發生在三十年前左右，作畫的背景大部分來自東京附近的多摩市中心，一切都來得很平凡很真實，就好像事情是在身邊發生似的。本片並沒有象大部分的少女題材故事一樣，男女主角都沉浸在呼天搶地，終日徘徊在生死邊緣的愛情中，而是兩人互相勉勵互相學習，各自為各自的理想而奮斗，這與現今很多青少年的讀好書為賺大錢的想法有著很大的不同。

㈢ 宮崎駿動畫，《側耳傾聽》

Take Me Home, Country Road(s)
Almost heaven
West Virginia
Blue Ridge Mountains
Shenandoah River
Life is old there
Older than the trees
Younger than the mountains
Growing like a breeze
Country road(s) take me home
To the place I belong
West Virginia
Mountain Momma
Take me home country road(s)
All my memories gather round her
Miner's Lady
Stranger to blue water
Dark and sty
Painted on the sky
Misty taste of moon shine
Tear drops in my eyes
Country roads take me home
To the place I belong
West Virginia
Mountain Momma
Take me home country road(s)
I hear her voice in the morning hours
She calls me
The radio reminds me of my home
Far away
And driving down the road
I get a feeling that I should have been home yesterday
Yesterday
Country road(s) take me home
To the place I belong
West Virginia
Mountain Momma
Take me home country road(s)
Take me home country road(s)
鄉村路帶我回家
天堂般的西弗吉尼亞州
高高的藍嶺山脈
滾滾流淌的謝南多亞河
生命古老猶如森林，比群山年輕
猶如吹來的一陣清風
鄉村路帶我回家吧
到我生長的地方
西弗吉尼亞，大山媽媽
帶我回家吧，鄉村的路
我所有的思念，都縈繞著她
礦山女人，久別了故鄉的河川
黑霧濃雲，塗抹在空中
月色暗淡，兩眼飽含淚水
鄉村路帶我回家吧
到我生長的地方
西弗吉尼亞，大山媽媽
帶我回家吧，鄉村的路
早晨我聽見她的聲音，在呼喚著我
收音機讓我想起了家鄉在遙遠的地方
沿著公路急駛，我有一個感覺
就像昨天剛剛回到家裡一樣
鄉村路帶我回家吧
到我生長的地方
西弗吉尼亞，大山媽媽
帶我回家吧，鄉村的路
帶我回家吧，鄉村的路
周邊
動畫
這首歌在宮崎駿的作品《側耳傾聽》中也可以聽到。據說宮崎駿曾在聽這首歌曲時暗自去揣想都市裡成長起來的中學生們關於故鄉的感知和認識，於是進一步充實了《側耳傾聽》的總體構思。影片中月島雯和同班夥伴試著把為《鄉間小路》的英文歌詞譯成日文在畢業謝師會上演唱，承擔了翻譯任務的月島雯總是無法貼切地理解原曲中所表達的對鄉村的眷戀。經歷了一番苦惱之後，這個城市成長的女孩領悟到：對自己而言，故鄉的風景正是自己生活的鋼筋混凝土堆砌起來的城市，並決意立足於腳下的現實，鼓起勇氣去積極地生活。月島雯最後填就了新詞的《鄉間小路》是這部電影真正意義上的主題歌。然而，把現代都市視作故鄉，畢竟是宮崎駿把感受的基點設定在一個都市成長的少女身上的結果。其實宮崎駿始終在通過電影執著地表達著對故鄉最本源的訴求。而對他本人而言，故鄉的概念只能是滋養過人類的森林而不會是90年代的現代都會。

㈣ 側耳傾聽是宮崎峻什麼時候的作品

《側耳傾聽》： 《側耳傾聽》里的小女孩月島霞，正在念中學，象每個臨將畢業的學生一樣，她也面臨著今後的抉擇。但是她並不是一個沉迷於功課的小女孩，她喜歡看更多的課外書，並把自己的感受寫下來。有一天，霞給當圖書館管理員的爸爸送盒飯，半路上遇見一隻胖貓，居然象人一樣搭坐電車。她好奇的一路追蹤過去，於是在半山坡發現了一家古老而精緻的玩具店——「地球村」。放在店裡桌上的貓玩偶男爵閃爍著神奇的光暈，令她深深著迷。回家的路上，一個男孩送回了她遺忘的便當。而先前失蹤的那隻胖貓，則笑嘻嘻的坐在男孩自行車的後坐上。於是一個神奇的童話般的故事在男孩和霞之間開始了。 原來男孩自己在學做小提琴，並且希望霞能唱她正在翻譯的一首英文歌：約翰·丹佛爾的《COUNTRY ROAD》，自己用小提琴來為她伴奏。這時候其他的老樂手們回來了，於是在「地球村」，他們演奏起了自己的樂器。這個溫馨的小型演唱會，最後在大家快樂的掌聲中結束。經過互相的介紹，霞認識了這個學小提琴的男孩，天澤聖司。聖司對霞傾訴了自己想去義大利古老的制琴學校學習的夢想。而霞被玩具店的貓男爵的愛情故事所啟發，也決定寫關於貓男爵的作品——相愛的兩個人卻因為種種誤解而不能在一起的故事。 霞和聖司兩個人都在面臨著畢業抉擇的十字路口，卻堅定的選擇了自己所嚮往的道路。頂住學業和考試的重壓，霞終於完成了小說，並帶給玩具店的老爺爺看。老爺爺深受感動，並講述了貓男爵真正的故事。原來貓男爵的故事恰恰和霞所寫的故事吻合。霞為這一切幻境般的經歷而陶醉。而聖司也終於得到家裡父母的理解，終於可以去義大利學習造琴技藝。最後在那個日出時分，在明凈晴朗的天空下，臨行前的聖司勇敢的向霞告白，而霞幸福的答應了。他們擁抱在一起 —— 聖司高喊著： 「嫁給我吧！ 」 《側耳傾聽》最寓意深刻的是在影片末，聖司用自行車載著霞走著一段很陡的路，霞想到她可能會成為聖司踏上理想之路的負擔，所以毅然從車上跳了下來幫忙推車，「 不想成為聖司君的負累，而是要和聖司君一起努力把路走完。」當時這短短的一幕實在令人感動得說不出話來！ 《側耳傾聽》的故事發生在1994年，作畫的背景大部分來自東京附近的多摩市中心，一切都來得很平凡很真實，就好像事情是在身邊發生似的。本片並沒有象大部分的少女題材故事一樣，男女主角都沉浸在呼天搶地，終日徘徊在生死邊緣的愛情中，而是兩人互相勉勵互相學習，各自為各自的理想而奮斗，這與現今很多青少年的讀好書為賺大錢的想法有著很大的不同。

㈤ 日本有哪些經典愛情電影

日本的愛情電影確實有很多特別唯美，真的是滿足了少女對愛情的幻想，今天麻辣妹給大家推薦幾部上榜的。

1.《一公升的淚珠》——澤尻繪里香、錦戶亮等人主演

《只是愛著你》改編自市川拓司的小說《戀愛寫真--另一個故事》，講述了瀨川誠人(玉木宏 飾)和里中靜流(宮崎葵 飾)的相遇、相識、相戀的故事，但是最終卻是靜流卻的不辭而別。

㈥ 《側耳傾聽》里故事發生那個城市有原型嗎，那種依山而建的很清新的感覺。或者類似的地方

《側耳傾聽》和《平成狸合戰》是連貫的，都發生在日本多摩地區。片首曲《Take Me Home Country Roads》播放時，畫面上映出的背景就是從多摩地方眺望都心的夜景。實際上這個夜景，是《平成狸合戰》最後播報演職人員時最終的場景。狸貓的居住地被剝奪的多摩，而雫和聖司就住在這多摩新區。

㈦ 求宮崎峻電影<夢幻街少女>的劇情,只有這部,答多餘的我不給分

夢幻街少女就是側耳傾聽

基本資料
中文名：側耳傾聽、心之谷、夢幻街少女，靜心傾聽
製作：德間書店 日本電視放送網 博報堂 吉卜力製作／ STUDIO GHIBLI
原作: 柊 葵
企劃；腳本；絵畫： 宮崎駿
監督：近藤喜文
美術：黒田聰 ；井上直久
色彩設計／保田道世
製片人／鈴木 敏夫
音樂：野見佑二
聲音出演:本名陽子（月島霞）高橋一生（天澤聖司）
片長：111 min
上映日期：1995年7月15日 日本
[編輯本段]背景介紹
1993年，吉卜力工作室在連續推出多部主題深刻的大作後，製作人員普遍進入了身心俱疲的狀態。為此，宮崎駿決定策劃一系列成本低、周期短、主題輕松的「佳作小品」，系列的第一部定為《側耳傾聽》(又譯：《夢幻街少女》)，靈感來源於一部同名少女漫畫作品，由與宮崎駿合作了近20年、在吉トカ工作室的多部作品中任作畫監督的近藤喜文出任監督。該作中的人物動作和背景完全採用寫實的表現手法， 背景音效使用了當時最為先進的杜比數碼環繞立體聲技術，因此在觀看時會產生強烈的臨場感。片中月島霞想像中的世界取材於日本著名畫家井上直久的系列美術作品《イバラ—ド》，輕靈脫俗的幻想世界令人心馳神往。片中所演唱的主題曲《COUNTRY ROAD》(翻唱美國鄉村歌手約翰·丹佛的名曲《TAKE ME HOME COUNTRY ROADS》)也成為廣為傳唱的佳作。
[編輯本段]故事梗概
《側耳傾聽》里的小女孩月島霞，正在念中學，象每個臨將畢業的學生一樣，她也面臨著今後的抉擇。但是她並不是一個沉迷於功課的小女孩，她喜歡看更多的課外書，並把自己的感受寫下來。有一天，霞給當圖書館管理員的爸爸送盒飯，半路上遇見一隻胖貓，居然象人一樣搭坐電車。她好奇的一路追蹤過去，於是在半山坡發現了一家古老而精緻的玩具店——「地球村」。放在店裡桌上的貓玩偶男爵閃爍著神奇的光暈，令她深深著迷。回家的路上，一個男孩送回了她遺忘的便當。而先前失蹤的那隻胖貓，則笑嘻嘻的坐在男孩自行車的後坐上。於是一個神奇的童話般的故事在男孩和霞之間開始了。
原來男孩自己在學做小提琴，並且希望霞能唱她正在翻譯的一首英文歌：約翰·丹佛爾的《COUNTRY ROAD》，自己用小提琴來為她伴奏。這時候其他的老樂手們回來了，於是在「地球村」，他們演奏起了自己的樂器。這個溫馨的小型演唱會，最後在大家快樂的掌聲中結束。經過互相的介紹，霞認識了這個學小提琴的男孩，天澤聖司。聖司對霞傾訴了自己想去義大利古老的制琴學校學習的夢想。而霞被玩具店的貓男爵的愛情故事所啟發，也決定寫關於貓男爵的作品——相愛的兩個人卻因為種種誤解而不能在一起的故事。
霞和聖司兩個人都在面臨著畢業抉擇的十字路口，卻堅定的選擇了自己所嚮往的道路。頂住學業和考試的重壓，霞終於完成了小說，並帶給玩具店的老爺爺看。老爺爺深受感動，並講述了貓男爵真正的故事。原來貓男爵的故事恰恰和霞所寫的故事吻合。霞為這一切幻境般的經歷而陶醉。而聖司也終於得到家裡父母的理解，終於可以去義大利學習造琴技藝。最後在那個日出時分，在明凈晴朗的天空下，臨行前的聖司勇敢的向霞告白，而霞幸福的答應了。他們擁抱在一起 —— 聖司高喊著： 「嫁給我吧！ 」
《側耳傾聽》最寓意深刻的是在影片末，聖司用自行車載著霞走著一段很陡的路，霞想到她可能會成為聖司踏上理想之路的負擔，所以毅然從車上跳了下來幫忙推車，「 不想成為聖司君的負累，而是要和聖司君一起努力把路走完。」當時這短短的一幕實在令人感動得說不出話來！
《側耳傾聽》的故事發生在1994年，作畫的背景大部分來自東京附近的多摩市中心，一切都來得很平凡很真實，就好像事情是在身邊發生似的。本片並沒有象大部分的少女題材故事一樣，男女主角都沉浸在呼天搶地，終日徘徊在生死邊緣的愛情中，而是兩人互相勉勵互相學習，各自為各自的理想而奮斗，這與現今很多青少年的讀好書為賺大錢的想法有著很大的不同。
[編輯本段]人物介紹
月島 雯 (Tsukishima Shizuku)
配音：本名陽子(Honna Yoko)
向原中學三年級的學生，劇中年齡是十四歲。
是一個開朗、率直、愛幻想、充滿好奇心的女孩子；並且，或許是受家庭的影響吧，她非常喜愛讀書，尤其愛好幻想類的傳說故事。
在一次偶然之中，因為一隻貓的引導，她在無意間發現了一間優雅的骨董店、和店裡的一隻貓玩偶、以及一對祖孫。於是開始了她認真探索自己願望與潛力的過程。
天澤聖司 (Amasawa Seiji)
配音：高橋一生(Takahashi Kazuo)
故事的男主角，年齡是十五歲。夢想成為一個出色的小提琴名匠，因而決定中學畢業後到義大利從事深造。
本身有相當的音樂素養，功課也相當優秀，對未來相當有主見，不過就是有這么一點愛耍帥的傾向。
雖然和月島雯是在偶然的情況下認識的，但是其實從以前就已經對她有好感了。兩人同校同年級，但是不是同一班。
貓男爵 (Baron)
片中名：軍堤而本益金源男爵
配音：露口 茂(Tsuyuguchi Shigeru)
骨董店「地球屋」中的一個玩偶，是店主老爺爺年輕時從歐洲隨身帶回的紀念品，也是劇中主角創作故事裡的主人翁的藍本。
本來和另一個「貓仕女」的玩偶是一對，後來由於戰亂之故，玩偶和它們的主人都彼此失去聯絡…………………
原田夕子 (Harada Yuuko)
配音：佳山麻衣子(Kayama Maiko)
小雯的同班同學，是合唱團的一員，也是一個和她能互相傾吐心事的的好朋友。
暗戀著同班的男孩杉村，卻也為了這件事而極為煩惱。
杉村 (Sugimura)
配音：中島義實(Nakajima Yoshizane)
也是小雯的同班同學，是一個直腸子、愛好棒球的單純男孩。
在心中暗地裡喜歡的是小雯，沒有察覺到夕子對自己的心意；也因而惹出了一些風波。
戲份雖不多，但是告白的那一幕卻相當有看頭。
西 司朗 (Nishi Shirou)
配音：小林桂樹(Kobayashi Keiju)
是天澤聖司的外祖父，一個和藹的老爺爺。身為一個工匠，也兼通音樂，可說是個多才多藝的人；在劇中是骨董店「地球屋」的主人。他身為長輩，給予小雯和聖司兩人在精神上相當多的支持。
年輕時曾去過德國留學，貓男爵的玩偶就是在那時帶回來的。
月島朝子 (Tsukishima Asako)
配音：室井 滋(Muroi Shigeru)
小雯的母親，在兩個女兒長大後，重新回學校念書，目前正在進修中，打算取得碩士學位。
在劇中是個學業家事兩邊操勞的母親，和孩子保持著朋友一般的關系。現年四十三歲。
月島靖也 (Tsukishima Yasunari)
配音：立花 隆(Tachibana Takashi)
小雯的父親，除了擔任圖書館員的工作之外，還是一個鄉土史學家。
喜愛書籍的個性感染了全家。其個性溫和而沈穩，充滿理性和慈愛，是一個非常能體諒及關懷孩子的好爸爸，現年四十五歲。
月島 汐 (Tsukishima Shio)
配音：山下容莉枝(Yamashita Yorie)
小雯的姊姊，是個大學生。個性獨立而有主見，而且相當顧家。因為母親在念書的緣故，月島家的家事有一半是她在作。
平常雖然老是喜歡對看來略嫌散漫的小雯嘮叨不休，不過，她其實還是很照顧這個妹妹的。
神秘怪貓 "Moon"
是一隻居無定所、四處游盪、體態渾圓、而且個性怪異的貓。主角月島雯就是在偶然間因為它的引導，而發現了「地球屋」這家店。要說就是它替小雯和聖司兩人之間牽上線的，也不為過。
由於居無定所，所以還擁有不只一個家，不只一個名字………… （跟「相聚一刻」里的四谷蠻像的……）
[編輯本段]幕後花絮
本片根據柊葵的同名漫畫改編，由多次在宮崎駿作品中出任作畫監督的近藤喜文擔任導演，敘述了少男少女間清純真摯的戀愛故事。影片沒有跌宕的情節，也沒有激烈的感情起伏，而是用細膩地筆觸毫不誇張地描繪出一幅青春畫卷。片中的男女主人公相互鼓勵，相互學習，漸漸成為彼此實現夢想擁抱未來的動力和支柱。青春期的不安、微妙的少女情懷、對未來的期待和迷茫這些要素交織在故事中，貼近生活的素樸魅力悄悄地打動人心，引發出觀眾的共鳴。
[編輯本段]《側耳傾聽》之五花八門
【1 關於監督近藤喜文 】
1950年生。在《螢火蟲之墓》，《魔女宅急便》，《回憶點點滴滴》，《幽靈公主》中擔任作畫監督。側耳傾聽是他第一部擔任監督的作品。近藤監督在1998年1月21日凌晨4點25分病逝。《貓的報恩》就是有點緬懷他的意思，其中的那隻貓與《側耳傾聽》中的MOON是一樣的。
【2 本片最大賣點 】
這部片子當年最大的賣點是動畫技術的新突破，劇中有一段弦樂重奏的場景，男女主角在閣樓之上的一幕：溫馨的燭光下，小提琴演奏起約翰·丹佛的《Country Road》。鏡頭對准左手——畫面上的指法與真實的提琴指法完全吻合，和音樂配合得天衣無縫！
自從沃爾特·迪斯尼發明出讓米老鼠隨音樂節奏跳舞的技術之後，近幾十年來不斷有動畫人嘗試各種將動畫和音樂更為緊密結合的方式，但還從未有人在小提琴成功過。1982年時，高田勛的《大提琴手歌修》曾有類似的嘗試，但鏡頭只一閃而過，隨即渲染氣氛的光點便出現將其掩蓋了。宮崎駿為這幾分鍾的鏡頭用了大半年的時間，終於大功告成！再想想某些港台劇中裝模作樣劃幾下琴弦的演員，不由得更加敬佩宮崎大師的敬業精神！
【3 關於片尾男主角的表白「你能嫁給我嗎」】
很多人都認為這樣的表白太突然,漫畫原作本來是「我愛你」，但是宮崎駿改成了「你能嫁給我嗎?」宮崎駿的解釋是如果說「我愛你」的話大家都能猜到，很沒意思，所以他就來個出乎意料的。
【4 關於故事發生的多摩地區 】

《側耳傾聽》和上一部動畫《百變狸貓》是連貫的,都發生在多摩地區。片首曲《Take Me Home Country Roads》播放時，畫面上映出的背景就是從多摩地方眺望都心的夜景。實際上這個夜景，是《平城狸合戰》最後播報演職人員時最終的場景。狸貓的居住地被剝奪的多摩，而霞和聖司就住在這多摩新區。
[編輯本段]電影簡評
光影極致與朦朧情感
從看吉卜力工作室作品開始，我一直以「宮崎駿監督作品」為目標，卻忽略了吉卜力工作室製作的其他非宮崎駿監督作品，這其中也包括《側耳傾聽》。
最近，偶然在D版鋪子里發現了一套吉卜力工作室的動畫作品DVD，一共四張高密壓縮的碟片，其中收錄了十部吉卜力工作室及宮崎駿作品，包括《風之谷》《天空之城》《螢火蟲之墓》《龍貓》《魔女宅急便》《歲月的童話》《紅豬》《平成狸合戰》《側耳傾聽》《幽靈公主》。狠心、咬牙、跺腳、趕緊買下來，拿回家慢慢欣賞。
這是我第一次看《側耳傾聽》。在吉卜力工作室出品的這部作品中，宮崎駿擔任編劇和製片的工作，而推出了年輕的近藤喜文擔任監督。由於製作角色的改變，在選材和情節處理方面，這部片子和以往的宮崎駿監督作品有一點不相同的風格。
不論是《風之谷》、《天空之城》或者《魔女宅急便》，宮崎駿的大部分影片都以華麗炫目的飛行動作為亮點，幾乎所有的主人公都認為天空是夢想實現的地方。而這部《側耳傾聽》伴隨著優美的《Country Road》的歌曲聲，緩緩展開，講述的是一個普通的關於國中男孩和女孩之間朦朧的感情和尋找自我心靈潛力的故事。
由於劇情關系，沒有了飛行動作，這部電影製作中的焦點完全放在光影的處理上。這部電影中的光影製作十分細致，達到了超凡脫俗的境界。在影片中不同場景中，光影的變換和光照的不同效果加深了片中景物所表現的效果，細膩的光影製作在劇情鋪墊中起到了非常重要的作用。
一、光影極致
(一)全景光影
在下面這一段影片處理當中，光影效果十分出色：
女孩月島霞偶然發現一家古玩店，好奇的透過半開的店門，她探進頭往裡看。
午間溫暖的陽光透過玻璃和綉花鏤空的白紗窗簾的孔隙柔和的照進店鋪里，門口放著一個紅綠彩漆的牛頭狀的小孩木馬，古老的暗栗色的地板表面發出幽幽的柔光。陽光照射在木製的傢具上，傢具因為經過了長時間的使用，泛出了微微的油光。
在店中央的小小四腳圓桌上，一缽鮮花旁邊，一個貓頭人身的玩偶靜靜的站在那裡。他穿著一身雅緻的禮服，手拿一根棕色手杖。他的寶石製作的眼睛望向空中的某個地方，憂郁的、哀愁的，目光閃爍不定。霞被這個目光憂郁的貓頭玩偶深深的吸引住了。從這家古色古香的小店和店裡各式異國的物品里，常醉心於美麗愛情故事的霞彷彿感到了一種充實自我的力量。
這一段片斷中，製作者利用光影巧妙的營造出了古玩店中彷彿上個世紀的溫馨感覺。跟隨鏡頭看到那些木製的傢具，栗色的寬條地板，四腳的老式矮腳圓桌，雕花的琉璃花瓶，深而幽暗的走廊，暗色的高高的櫃台，高大的古老機械自鳴鍾，感覺到空氣中彷彿也彌散著上個世紀的味道。 陽光透過窗簾射入房間，由於光照的緣故，所有的物品都呈現栗色、棕色、褐色、暗紅色、墨綠色、黑色......等暗色，只有靠近門口的小桌子被從半開的大門中射入的陽光直接照射。貓玩偶綠色條紋的禮服、淺色的襯衫和黃色的褲子以及閃爍光芒的寶石眼睛顯得格外突出。
明和暗形成了鮮明的對比，造成了強烈反差，突出了貓玩偶在店主爺爺心中和在全片中的重要地位。那種用出感情的古舊東西會帶給人回憶，在不同的眼睛看來，會生出各種不同的故事。古老的物品中有使用者生命的一部分，手工製作的物品中也有製作者的一部分。看到那些傢具和古老的擺設，不禁想像那些傢具的背後也是否有不同的故事呢？ 不記得在哪裡看到一個故事，一個製作玩偶的女工，她所做的所有玩偶都是她生命的結晶，傾注了她全部的心血。在冬夜來臨的時候，她病重死了，她製作的最後一個玩偶沒有完成。這個玩偶最終也沒有完成， 因為傾注了女工生命的玩偶沒有人能夠把它做得跟其他那些一樣好。(只是突然想到這個故事...好像沒什麼關聯...汗)
在這一場景中，不論是從鏤空的窗簾中射入的陽光，還是地板、傢具上反射的微光或者是貓人玩偶眼睛中精光閃爍的寶石光芒都處理得十分得當。光線的反射使店鋪門廳顯得幽深而富有層次感。加重的它在影片中的獨特地位。
(二)細膩光影
在聖司拉奏小提琴的場景中，曾經有動漫評論贊揚宮崎駿對這一場景製作的用心程度。說他耗時很久才能讓手指指法和琴音配合得天衣無縫。但是除了手指的動作以外，光影的處理也十分細膩。
光影效果在這一段的運用到達了極致。
地下室是地球屋的工作室，傍晚的時候，工作室里唯一的光源是桌上的一盞台燈。當光線照在聖司撥弦的細長手指上，隨著音樂的流動，他的手指和琴音完美的配合在一起。光線使手指的淺淺的影子投射在五根琴弦上，琴弦的細細的影子幾乎淡得看不清，但又隱約能夠分辨出來。同樣，用久的小提琴的琴板反射著燈光，柔和的發出褐色的光。 由於燈光照射的范圍只把兩個人籠在光線中，形成了視覺中心，突出了效果。男女主角的臉上煥發出幸福快樂的光彩，在黃色的燈光籠罩中，就好像是回憶中的世界一般。
台燈柔和的光線在這個場景中製造出了平靜、祥和和快樂的氣氛。工作室中懸掛的未完成的小提琴的細長影子投在地板上，朦朦朧朧的，傢具、樓梯的影子也隱隱約約的，若有若無。開始優美，繼而歡快的曲子伴隨著霞稚氣而認真的歌聲在空氣中緩緩的飄散，隨著手指和身體的動作，燈光也跳躍著，影子也彷彿隨著音樂的流動而緩緩的搖擺。
二、朦朧情感
雖然在《側耳傾聽》這部影片的製作中，宮崎駿沒有擔任監督的工作，但是通過擔任編劇和製片的工作，影片在一定程度上也反映出了他的理念。
宮崎駿所有的作品都在不停的討論心靈的力量，人格的力量。在《風之谷》中，娜烏西卡無疑是谷中人民心靈的寄託，是他們可以依靠的領導者。在《天空之城》中，希達的心靈力量最終戰勝了穆斯卡的槍炮。《龍貓》中，只有小孩子幼小純真的心靈才能看到龍貓的樣子。《魔女宅急便》中，琪琪為了獨自生活，走過了鍛煉心靈的歷程……這樣的例子還很多。
《側耳傾聽》延續了這個主題，女孩月島霞在受到挫折、失去方向的時候，來到地球屋求助。聖司追求自己成為小提琴製作者夢想的執著使她十分感動。在聖司去義大利的兩個月中，她為了尋找自己的方向，試煉自己的能力，決定開始寫一部小說。爺爺稱贊他們都是未經琢磨的原石，在經過巧手匠人的刀後，就能煥發出寶石一般的光彩。
在彷徨猶豫之後，月島霞終於找到了自己前進的方向。在痛苦的努力以後，得來的是聖司的真情告白。兩人以後的路還很長遠，但是經過他們的努力，相信一定能得到幸福……
[編輯本段]電影原聲
專輯：耳をすませばSoundtrack
作曲： 野見佑二
1.丘の町
2.貓を追いかけて
3.地球屋
4.エルフの女王
5.夏の終わり
6.打ち明け話
7.電車に揺られて
8.丘の上,微風あり
9.エンゲルスツィマー (天使の部屋)
10.ヴァイオリン&チューニング
11.カントリーロード (ヴァイオリンヴァージョン)
12.満天の夜空
13.流れる雲,輝く丘
14.きめた!わたし物語を書く
15.飛ぼう!上升気流をつかむのだ!
16.古い木版畫
17.カノン
18.迷いの森
19.追憶
20.バロンのうた
21.夜明け
22.カントリー・ロード (主題歌)
野見佑二擔任了Country Road的編曲，劇中音樂的作曲。他曾擔任過游佐未森的曲集，和坂本龍一合作過多部電影音樂。因為本人製作Image Album也製作Sound Track，因此據說有把完全不同的場景中的曲子拿到本片中用。比如說把24小時便利店的曲子，拿來做Moon登場的主題曲。
在《側耳傾聽》這部影片中，使用了琵琶、木質短笛、古大提琴等古樂器。據說是因為古樂器的聲音很小，所以如果不側耳傾聽的話，是聽不到的……這樣的意思。
片中所演唱的主題曲《COUNTRY ROAD》(翻唱美國鄉村歌手約翰·丹佛的名曲《TAKE ME HOME COUNTRY ROADS》)自此片後成為廣為傳唱的佳作。
據說宮崎駿曾在聽這首歌曲時暗自去揣想都市裡成長起來的中學生們關於故鄉的感知和認識，於是進一步充實了《側耳傾聽》的總體構思。影片中月島霞和同班夥伴試著把為《鄉間小路》的英文歌詞譯成日文在畢業謝師會上演唱，承擔了翻譯任務的月島霞總是無法貼切地理解原曲中所表達的對鄉村的眷戀。經歷了一番苦惱之後，這個城市成長的女孩領悟到：對自己而言，故鄉的風景正是自己生活的鋼筋混凝土堆砌起來的城市，並決意立足與腳下的現實，鼓起勇氣去積極地生活。月島霞最後填就了新詞的《鄉間小路》是這部電影真正意義上的主題歌。然而，把現代都市視作故鄉，畢竟是宮崎駿把感受的基點設定在一個都市成長的少女身上的結果。其實宮崎駿始終在通過電影執著地表達著對故鄉最本源的訴求。而對他本人而言，故鄉的概念只能是滋養過人類的森林而不會是90年代的現代都會。」

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㈧ 側耳傾聽的劇情介紹

這是一個充滿夢幻的清晨，遠方又飄起了那悠揚的小提琴聲。
一個女孩稚嫩的聲音唱起：
"Country roads take me home
To the place I belong
West Virginia
Mountain Mama
Take me home country roads"
宮崎峻作品《側耳傾聽》（又稱《夢幻街少女》）里的每一個畫面，每一句對白，都在在這個清晨，安安靜靜的流動著，而這首歌，已經不知讓我感動多少次了。

中文名稱：側耳傾聽
英文名稱：Whisper of the Heart
側耳傾聽 Whisper of the Heart (1995)

1995年，近藤喜文執導的《側耳傾聽》「耳をすませば」公映。同年，宮崎駿還幫日本著名演唱組合CHAGE & ASKA製作了音樂動畫短片《ON YOUR MARK》。

原作／柊あおい
製作プロデューサー；腳本；絵コンテ／宮崎 駿
監督／近藤喜文
プロデューサー／鈴木 敏夫
作畫監督／高坂希太郎
美術／聡；井上直久
色彩設計／保田道世
主題歌／本名陽子

《側耳傾聽》是宮崎駿的吉卜力工作室1995年的作品，改編自集英社柊あずい的同名原作漫畫。由近藤喜文先生執任總監督，音樂方面是由野見佑二完成，而不是一貫的由久石讓來擔當。<側耳傾聽>曾被香港譯做<夢幻街少女>(雖然是個不錯的名字,但是好像和主題差太遠了吧)，市面上的D版大多是這個港譯的粵語版T_T。
電影的主題曲是由英文名曲<Take Me Home、Country Roads>(故鄉的路)的日本語版本，片中主人公「月島雫」的聲優本名陽子演唱。可惜看國內的D版是無法聽到本名陽子為主角的配音的（粵語版嘛），真是遺憾遺憾，殘念殘念！！
《側耳傾聽》里的小女孩月島霞，正在念中學，象每個臨將畢業的學生一樣，她也面臨著今後的抉擇。但是她並不是一個沉迷於功課的小女孩，她喜歡看更多的課外書，並把自己的感受寫下來。有一天，霞給當圖書館管理員的爸爸送盒飯，半路上遇見一隻胖貓，居然象人一樣搭坐電車。她好奇的一路追蹤過去，於是在半山坡發現了一家古老而精緻的玩具店——「地球村」。放在店裡桌上的貓玩偶男爵閃爍著神奇的光暈，令她深深著迷。回家的路上，一個男孩送回了她遺忘的便當。而先前失蹤的那隻胖貓，則笑嘻嘻的坐在男孩自行車的後坐上。於是一個神奇的童話般的故事在男孩和霞之間開始了。
原來男孩自己在學做小提琴，並且希望霞能唱她正在翻譯的一首英文歌：約翰·丹佛爾的《COUNTRY ROAD》，自己用小提琴來為她伴奏。這時候其他的老樂手們回來了，於是在「地球村」，他們演奏起了自己的樂器。這個溫馨的小型演唱會，最後在大家快樂的掌聲中結束。經過互相的介紹，霞認識了這個學小提琴的男孩，天澤聖司。聖司對霞傾訴了自己想去義大利古老的制琴學校學習的夢想。而霞被玩具店的貓男爵的愛情故事所啟發，也決定寫關於貓男爵的作品——相愛的兩個人卻因為種種誤解而不能在一起的故事。
霞和聖司兩個人都在面臨著畢業抉擇的十字路口，卻堅定的選擇了自己所嚮往的道路。頂住學業和考試的重壓，霞終於完成了小說，並帶給玩具店的老爺爺看。老爺爺深受感動，並講述了貓男爵真正的故事。原來貓男爵的故事恰恰和霞所寫的故事吻合。霞為這一切幻境般的經歷而陶醉。而聖司也終於得到家裡父母的理解，終於可以去義大利學習造琴技藝。最後在那個日出時分，在明凈晴朗的天空下，臨行前的聖司勇敢的向霞告白，而霞幸福的答應了。他們擁抱在一起 —— 聖司高喊著： 「 我最喜歡你！ 」
《側耳傾聽》最寓意深刻的是在影片末，聖司用自行車載著霞走著一段很陡的路，霞想到她可能會成為聖司踏上理想之路的負擔，所以毅然從車上跳了下來幫忙推車， 「 不想成為聖司君的負累，而是要和聖司君一起努力把路走完。 」 當時這短短的一幕實在令人感動得說不出話來！
《側耳傾聽》的故事大概發生在三十年前左右，作畫的背景大部分來自東京附近的多摩市中心，一切都來得很平凡很真實，就好像事情是在身邊發生似的。本片並沒有象大部分的少女題材故事一樣，男女主角都沉浸在呼天搶地，終日徘徊在生死邊緣的愛情中，而是兩人互相勉勵互相學習，各自為各自的理想而奮斗，這與現今很多青少年的讀好書為賺大錢的想法有著很大的不同。
關於片尾男主角的表白「你能嫁給我嗎」
很多人都認為這樣的表白太突然,漫畫原作本來是"我愛你",但是宮崎駿改成了"你能嫁給我嗎?"宮崎駿的解釋是如果說"我愛你"的話大家都能猜到,很沒意思,所以他就來個出乎意料的。
關於故事發生的多摩地區
《側耳傾聽》和上一部動畫《百變狸貓》是連貫的,都發生在多摩地區。片首曲《Take Me Home Country Roads》播放時，畫面上映出的背景就是從多摩地方眺望都心的夜景。實際上這個夜景，是《平城狸合戰》最後播報演職人員時最終的場景。狸貓的居住地被剝奪的多摩，而雫和聖司就住在這多摩新區。