巴西拉是哪個電影里的人物

A. 找一個外國電影，格鬥類的，是巴西武術卡波拉CAPOEIRA

魔宮戰士
The
Quest
導演:
尚格·雲頓
編劇:
Frank
Dux
/
保羅
莫奈
(Paul
Mones)
主演:
尚格雲頓
/
羅傑摩爾
類型:
動作
/
驚悚
/
冒險
製片國家/地區:
美國
語言:
英語
上映日期:
1996-04-19
片長:
95
分鍾
又名:
探險騎士
/
拳行天下
/
魔宮傳奇

B. 如何評價《教父》巴西尼這個角色

巴西尼是《教父》中另一個黑手黨家族首領，他所帶領巴西尼家族是除柯里昂家族的第二大黑幫，此人性格謹慎，更是野心勃勃想要吞並柯里昂家族的勢力。巴西尼這個角色是一個很強的反派，所有柯里昂外接因數全是巴西尼一手策劃。

這個角色的作用主要是用來表現地下王國斗爭的詭秘，直到後半段後老維托才能確定這位是真正的主謀，沖鋒在前的土耳其人和皮條客不過是手套。對其本人的描寫，直接描寫上是密不透風謹小慎微，間接描寫是見縫插針野心勃勃。

電影《教父》中經典角色介紹

「教父」維托·柯里昂

電影《教父》中維托·柯里昂是第一任教父（由馬龍·白蘭度飾演），他原本生活在西西里，卻因為義大利仇人的追殺而逃到美國，而後在美國建立起了黑手黨帝國柯里昂家族。

在電影里「教父」維托·柯里昂是一個值得被人尊敬的人，他是黑手黨的首領，卻低調謙虛，更是那些弱小之人的保護神，因此深得人們的愛戴尊敬。

桑尼·柯里昂

桑尼·柯里昂是「教父」的大兒子，桑尼的性格很是急躁魯莽有勇無謀，做事總是缺乏冷靜思考，最後在為妹妹討公道的路上被巴西尼家族所害。但桑尼是忠於自己家族的，他是個絕對不允許有人侮辱傷害他柯里昂家族的人。

弗雷多·柯里昂

弗雷多柯里昂是維托·柯里昂的二兒子，性格軟弱無能，在大事件面前他所表現出的是懦弱愚蠢，最後遠走拉斯維加斯還背叛了柯里昂家族，最後被弟弟邁克處死。

邁克·柯里昂

邁克·柯里昂是「教父」的第三個兒子，邁克是維托·柯里昂三個孩子中最像他的一個，他具有足夠聰明冷靜的頭腦，處事更是周到穩重。

在刺殺索拉索及麥考斯基後到他父親年少生活的西西里避風頭，認識了當地一個女子並陷入熱戀，可最後這個女孩因他被炸死，邁克就返回美國接掌家族事業，成為第二代教父，開始清掃家族內奸及敵人，開創了柯里昂帝國的另一個鼎盛時代。

湯姆·梅根

湯姆·梅根是教父維托·柯里昂收養的孩子，長大後的湯姆成為了一名執業律師，同時也是柯里昂家族的顧問，因為幼時被桑尼帶回家裡，因此和桑尼的關系很好，對柯里昂家族很是忠誠。

索拉索

索拉索在《教父》中是一名義大利毒梟，與塔塔基利家族還有警長有著暗地勾結，曾綁走了湯姆·柯里昂，後來被邁克·柯里昂刺殺而死。

凱·亞當斯

凱·亞當斯是一個很有自己主見的女孩，與邁克·柯里昂是戀愛關系，後兩人成婚並育有一子安東尼。

C. 推薦幾部巴西電影

喂，樓上的別忽悠了，摩托日記是墨西哥的吧

給你推薦一個巴西導演吧 你自己找找他們的片去
/ 馬里奧·皮索托（Mario Peixoto，1910-1992）- 默片時代的天才

馬里奧·皮索托是巴西默片時代最具天才的電影人，他一生只拍攝了一部影片就是《界限》（1931，無聲），但卻成為巴西影史上所公認的偉大傑作。那是一部藝術性極高帶有實驗性電影語言的超現實主義作品，講述兩男一女在一條救生船上漂流求生的故事，皮索托用精湛的攝影，剪輯和蒙太奇把戲劇化情節和人物內心思想的矛盾和斗爭表現得淋漓盡致，很難想像當時的皮索托只有二十一歲，當時影片完成後，蘇聯電影大師謝爾蓋·愛森斯坦在看過後大為驚嘆，並稱它是「電影純語言」的典範之作。然而正是這樣一部獨樹一幟的電影，卻整整半個世紀被埋藏於地下不為人知，直到上世紀七十年代末才被人重新發現並修復，一九八四年它作為柏林電影節的開幕影片震驚了全世界，一九八八年和一九九六年，《界限》被巴西電影協會和影評人協會兩次評為世紀最佳巴西電影，二零零零年，導演沃爾特·塞勒斯在里約熱內盧發現了《界限》劇本的最初手稿，並決定拍攝一部關於皮索托的紀錄片，這就是後來那部由他監制，塞吉奧·馬查多（Sergio Machado）導演的《在世界的盡頭》（2001）。

2/ 溫貝托·莫羅（Humberto Mauro，1897-1983）- 巴西電影之父

把溫貝托·莫羅稱為「巴西電影之父」一點也不過分，因為從 1926年拍攝第一部短片《瓦拉達奧火山》開始，莫羅的影片就展現出與同時代其他導演所完全不同的風格。他的電影講究攝影和構圖，講究用詩意的影像來反映人民的普通生活，有點類似同時期法國詩意現實主義的風格，在他的影片中我們不僅能看到巴西優美的景色和傳統民族風俗，也能感受到劇中人物身上的一種強烈的力量，那是對生活和自然的抗爭。他的《索達德之歌》（1952），《綱伽布魯塔》（1933）等都是巴西影史上影響深遠的重要作品，同時他不僅是一位劇情片導演，一位編劇，攝影師和演員，更是一位出色的紀錄片導演，他一生中一共創作了近兩百部紀錄短片，其中很多都已成為研究巴西各個時期歷史和民俗的重要影像資料而珍藏了下來。

3/ 納爾遜·佩雷拉·多斯·桑托斯（Nelson Pereira dos Santos，1928- ）- 新浪潮最早的實踐者

N. P. 多斯桑托斯是對巴西電影貢獻巨大的一位導演，同時他也是新浪潮運動最早的實踐者，早在一九五五年那部新現實主義風格的《里約四十度》就已經成為影響眾多青年電影人的經典了，而後來拍攝於六三年的《貧瘠的土地》更是成為新浪潮的開山之作。多斯桑托斯是一位自學成才的電影導演，在他青年時代曾學習法律並當過記者，熱衷於參加各種政治和文化活動，並喜歡電影和巴西文學，五十年代初進入影界，開始幾年的助理導演生涯為他獲得了不少電影製作的實踐經驗，隨後在一九五五年獨立拍攝了第一部影片《里約四十度》，1963年的《貧瘠的土地》描述一個窮困的巴西家庭與社會和自然的艱苦抗爭，成為影響深遠的里程碑之作，其中的手提攝影風格更是被後來很多新浪潮電影人所效仿。七十年代初他逐漸放棄了早期那種樸素的寫實主義風格，轉向一種更藝術化的寓言體影片的創作，比如他在巴西之外最著名的作品《我小小的法國佬真好吃》（1971），其中結合了超現實主義和神秘的宗教儀式，以一種荒誕的黑色喜劇風格來諷刺歐洲殖民主義對巴西古老文明的侵蝕，被稱為巴西「剝削電影」的第一作。

4/ 約奎姆·佩德羅·德·安德拉德（Joaquim Pedro de Andrade，1932-1988）- 新浪潮的理論之父

多斯桑托斯是巴西新浪潮實踐的第一人，然而最早提出新浪潮概念的並不是他，而是這位長相英俊的安德拉德先生，所以他才是理論意義上的「巴西新浪潮之父」。早在一九六零年拍攝紀錄片的時候，安德拉德就提出青年電影人應該把鏡頭對准普通民眾去展現他們的生活的主張，而後在一九六四年的《牧師與女孩》中實踐了他的這種創作理念，影片獲得了當年柏林電影節最佳影片提名。在新浪潮的最初幾年，他一直默默無聞低調拍片，但卻支持很多自己的好友像格勞貝爾·羅查（Glauber Rocha），大衛·內維斯（David Neves），萊昂·希斯曼（Leon Hirszman）等人的創作和電影宣傳，直到一九六九年，一部結合神秘的宗教文化和怪誕的超現實主義的《Macunaima》使他一舉成名，這部瘋狂的影片改編自安德拉德的父親馬里奧·安德拉德的同名小說，具有高度的原創性和想像力，成為新浪潮時代的又一傑作，並入選《電影作為顛覆性藝術》一書。安德拉德不僅是一位有原創精神的作者電影導演（他的所有電影都是親自寫劇本並擔任製片），也是一位出色的紀錄片導演，他的《新浪潮》（1967）用黑白的膠片記錄下好友格勞貝爾·羅查拍攝《痛苦的大地》時的幕後場景，完全展現出新浪潮電影獨特的拍攝方法，也成為一部紀錄經典。

5/ 格勞貝爾·羅查（Glauber Rocha，1939-1981）- 永不凋謝的新浪潮奇葩

格勞貝爾·羅查無疑是巴西新浪潮運動的領軍人物，也是我個人最喜歡的巴西導演之一，很多懂行的人一談起巴西新浪潮首先就會想到羅查。他的影片結合巴西古老的民間傳說，寓言，宗教儀式和政治元素於一身，同時在電影語言上大膽而創新，無疑是新浪潮中最獨特的奇葩。而與前輩多斯桑托斯一樣，格勞貝爾·羅查也沒有專門學過電影，早年他曾經做過律師，後來很快便棄法從影加入了一個小的團體做電影評論家同時開始獨立拍片，一九六四年巴西軍事政變之後，他曾短暫離開過祖國，但幾個月又回來幫助巴西重建民主政治制度並拍攝影片。他最著名的作品是《太陽帝國里的上帝與魔鬼》（1964），《痛苦的大地》（1967）和《無法饒恕的安東尼奧》（1969），這三部影片被後人看成是羅查的電影三部曲，其中結合神秘主義，民間神話和激進政治主張的風格使得它們在國際影壇上倍受稱贊。一九八一年，格勞貝爾·羅查因為重症肺炎不治在里約熱內盧一家小醫院里去世，年僅四十二歲。

6/ 阿納爾多·加伯（Arnaldo Jabor，1940- ）- 最受歡迎的新浪潮電影導演

阿納爾多·加伯同樣是新浪潮運動的主要人物，他一九六七年的黑白紀錄片《公共觀點》是新浪潮中最優秀的紀錄電影之一。同時，一九七三年的《一絲不掛要受罰》成為後新浪潮時期的一部重要作品，影片獲得了當年柏林電影節的金熊獎，之後的《婚姻》（1976）《我愛你》（1981）《永遠愛我或永不愛我》（1986）等都在國際上屢獲大獎。與羅查和安德拉德等人所不同的是，加伯的作品中對政治和宗教等方面並不著力，他善於描寫男女主人公糾纏善變的情感游戲和從中反映出來的復雜人性，以悲喜劇的形式表現人與人之間關系的微妙，這使得在巴西國內他的電影比其他新浪潮導演的電影要受歡迎得多，《一絲不掛要受罰》至今依然是觀看人次最多的巴西本土電影之一，被譽為最能反映出巴西人獨特性格的電影之一。同時在電影之外，阿納爾多·加伯還是一位倍受尊敬的新聞記者。

7/ 魯伊·古雷拉（Ruy Guerra，1931- ）- 學院派出身的新浪潮實踐者

巴西導演魯伊·古雷拉是新浪潮的另一位早期實踐者，他出生於當時還屬於葡萄牙殖民地的莫三比克，後加入巴西國籍。古雷拉從小就對電影感興趣，青年時曾經發表過不少劇本，散文和電影評論，並使用八毫米膠片拍攝短片，十九歲時加入左翼激進組織，參加過反種族主義和獨立運動。一九五一年古雷拉離開莫三比克前往巴黎學習電影，並在那做了幾年助理攝影師，他也是巴西新浪潮中少見的學院派出身的導演。一九六二年在巴西拍攝了《不道德的人》，這部影片成為當時少有的憑借獨立製作而獲得主流商業成功的電影之一，然而卻因為其中不少圖解式的暴力畫面而在巴西國內爭議不斷，一九六四年的《步槍》成為新浪潮的又一重要作品，這部震撼人心的描寫家庭成員由於貧困和食物缺乏而自相殘殺的影片不僅獲得了當年柏林電影節的最佳導演銀熊獎，而且被很多人認為是六十年代巴西最好的電影之一。八十年代，古雷拉轉變風格開始嘗試創作結合超現實和神秘主義元素的作品，兩部改編自魔幻現實主義作家馬爾克斯的電影《愛倫蒂娜》（1983）和《美麗養鴿人的寓言》（1988）就是此類風格的代表。魯伊·古雷拉同時也是一位出色的剪輯師，攝影師，製片人甚至演員，他曾在德國導演荷索的名作《阿奎爾，上帝的憤怒》（1972）中有出色表演。七十年代末當莫三比克擺脫殖民統治獨立後，他曾經短暫回到祖國幫助建立電影協會，並在那完成了紀錄片《莫達，記憶與大屠殺》（1980），它莫三比克歷史上的第一部電影。

8/ 路易斯·塞爾吉奧·帕爾遜（Luis Sergio Person，1936-1976）- 曇花一現卻影響深遠的電影人

在一百多年的巴西電影史中，路易斯·塞爾吉奧·帕爾遜這個人就像彗星一樣曇花一現，然而他所留下的幾部電影卻遠不會像他本人那樣煙消雲散，而是成為了永遠的經典。帕爾遜是一位橫跨電影和戲劇兩界的全能創作者，他既是導演，製片，又是編劇和演員，他一生只拍攝了五部長片，其中最著名的就是一九六五年的《聖保羅S/A》，其中從一個普通人的奇妙遭遇一針見血地展示出六十年代巴西工業化進程與新崛起的中產階級生活觀念之間的碰撞沖突，這部影片除了有深刻的現實意義之外，在攝影上也是極為優秀的，它是巴西攝影史上十部最重要的作品之一。兩年後的《納維斯兄弟的案件》是針對當時巴西軍事獨裁專政最勇敢的抗議之聲。同時，為了擴大本土的電影市場，帕爾遜先後建立了巴西獨立製片人聯盟（IRP）和聖保羅奧古斯塔劇院，尋求主動合作電影的模式，這些組織日後都成為了聖保羅乃至整個巴西電影創作的中心。一九七六年，帕爾遜不幸死於一場車禍。從實質上來說雖然帕爾遜並不屬於新浪潮，但他卻以短暫的生命為巴西電影做出了巨大的貢獻。

9/ 卡洛斯·迭戈（Carlos Diegues，1940-）- 把藝術與商業結合的巴西導演

卡洛斯·迭戈同樣也是巴西新浪潮中的重要一員，但他的名氣也許還不如羅查等人，因為他最著名的作品《再見巴西》拍攝於七十年代末，而他直到八十年代才在國際上小有名氣，所以很多人把他把歸為後新浪潮時期或者根本不屬於新浪潮，然而其實在《再見巴西》之前，他已經導演了《繼承人》（1970）《當狂歡來臨時》（1972）《茜卡》（1976）《夏日陣雨》（1978）等很多優秀影片，這些作品在巴西國內都很受評論界稱贊，在票房上也非常不錯，只不過沒有在國際上宣傳而已。卡洛斯·迭戈早年也是學法律出身，起初對社會改革和學院政治感興趣，後來開始迷上寫電影評論和詩歌，一九六零開始拍攝短片，四年後一部批判殖民地奴隸買賣暴行的長片處女作《Ganga Zumba》（1964）獲得了小范圍的成功並把他推上了新電影運動的前沿，隨後的幾部影片也大獲成功，在巴西國內獲獎頗豐，一九七九年的《再見巴西》成為他第一部獲得國際聲譽的作品，在當年嘎納電影節上獲獎，被稱為最能表現七十年代巴西民族風情的電影之一，隨後的《Quilombo》（1984，國內已出DVD）為他再次獲得嘎納電影節最佳影片提名，也是他的代表作之一。後來卡洛斯·迭戈又拍攝了像《星光地鐵》（1987）《更美好的生活在前面》（1989）《里約情歌》（1994）《特蕾塔》（1996）等片，在藝術和商業上都獲得了成功，他也是少數能把藝術和商業結合得比較完美的巴西導演之一。

10/ 沃爾特·塞勒斯（Walter Salles，1956- ）- 九十年代新巴西電影的奠基者

這位就不用多說了，網路上的介紹太多。沃爾特·塞勒斯是目前巴西電影界最知名的導演之一，他為九十年代新巴西電影的重生作出了很大貢獻。雖然卡穆拉蒂的《巴西公主》打破了巴西電影的沉悶局面，但如果沒有塞勒斯的《中央車站》（1998）的大獲成功，巴西電影不可能在隨後幾年發展得如此順利，也不可能出現後面的《上帝之城》《卡蘭德魯》等片的享譽世界，可以說《中央車站》為新巴西電影的發展奠定了基礎，當然也是新電影的代表作了，而且大家還別忘了，塞勒斯還有九六年的《異國他鄉》被譽為巴西影史上最優秀的合拍片，還有二零零四年同樣出色的《摩托日記》等等不少好作品呢。

此外還要附帶提到布魯諾·巴雷托（Bruno Barreto）這個名字，同樣是一個很不錯的導演，他最著名的作品是七六年改編自巴西著名作家阿曼多（Jorge Amado）的《唐娜·弗諾和她的兩個丈夫》，這部獲得金球獎提名的影片雖然屬於喜劇風格，但也頗有點新浪潮的遺風，而論年紀當年只有二十歲出頭的巴雷托顯然不屬於新浪潮的一員，但可以說他的作品脫胎於新浪潮，是其在八十年代的一種繼承和延伸。

當然，在巴西電影的黃金年代裡還有很多優秀的電影人，比如Hector Babenco, Marcel Camus, Alberto Cavalcanti, Leon Hirszman，Anselmo Duarte, Oswaldo Sampaio, Roberto Farias, Eardo Coutinho等等，還有「Cinema Marginal」那一群鬧獨立的傢伙們，但他們有的只是偶爾在巴西拍片，有的精品不算多，有的時間短暫，談不上對巴西電影產生過深遠的影響，就不多寫了。

D. 有哪些關於卡波耶拉的電影

遭此劫難後，發誓報仇的羅根被傑克叔叔接到了他的農場。叔叔曾經是軍隊里的拳擊和跆拳道冠軍，當傑克叔叔發現羅根有一種預知危險的第六感官後開始教他練習

E. 電影獅子王裡面有哪些人物

豹子-巴西拉
老鼠-胖子和瘦子
熊-巴魯
蛇王-卡
知識淵博的貓頭鷹教授奧古斯丁
狼媽媽辛蒂亞
烏鴉郎吉姆
樹王亞波（阿波爾）
松鼠醫生 奧萊西 & 布萊西
狼阿拉爾&辛希拉--狼媽媽的2個孩子，是辛巴小時候的玩伴
恐龍閃光
老虎歇利
鬣狗歇爾塔
巴娜是辛巴的妻子，也是草原上的王後
朱尼爾是辛巴的兒子
露絲是辛巴的女兒
羅娜 & 斯開拉---辛巴的兩個妹妹
老虎貝爾塔是老虎歇利的表弟
沙娜（沙南）-----是辛巴的姑姑，擁有魔法，給了辛巴的兒子大熊星座的神力、女兒預知未來的能力

F. 有一部美國的動作片，裡面用的武術動作是巴西的戰舞卡波耶拉，這部電影叫什麼名字啊

是《情義難全》<br> <br> 製片：蓋里·布朗<br> <br> 導演：邁克爾·波里斯<br> <br> 主演：艾迪·西伯連、查克·諾里斯、詹姆斯·蓋門、邁特·湯姆金斯<br> <br> <br>劇情<br> <br> 羅根的爸爸是一名地方檢察官，就在他准備出庭將阿爾伯特家族的三兄弟訴之於法庭的前夜，羅根親眼看著爸爸、媽媽和妹妹被闖進來的三名歹徒殺害。<br> <br> 遭此劫難後，發誓報仇的羅根被傑克叔叔接到了他的農場。叔叔曾經是軍隊里的拳擊和跆拳道冠軍，當傑克叔叔發現羅根有一種預知危險的第六感官後開始教他練習武功。十五年後，羅根在叔叔的幫助和指導下練就了一身強壯的軀體和非凡的武功。<br> <br> 為了加強歷練，羅根還參軍來到巴拿馬軍事基地。在這里，羅根以其特別的第六感官在營救戰友的行動中贏得了一枚和叔叔一樣的傑出服務勛章。退役後，羅根回到了芝加哥，在祭奠十五前蒙難的父母時，三名歹徒的嘴臉再一次清晰的浮現在他的眼前。羅根化名成傑米·泰斯塔後開始了自己的復仇計劃。他憑借非凡的武功混進了麥那·卡洛的犯罪團伙，經過一番考驗後，羅根順利的見到了集團的幕後指使阿爾伯特·塔戈羅。<br> <br> 羅根與當年負責爸爸被害案件的湯尼警探取得聯系後隻身來到了塔戈羅的總部，見到當年殘害父母的仇人，羅根亮名自己的真實身份後開始了一場惡戰，在隨後趕來的傑克叔叔的幫助下，羅根最終將這個罪大惡極的犯罪集團徹底鏟除。<br> <br> <br> 精彩視點：<br> <br> 艾迪·西伯連在好萊塢雖然只能算是初出茅廬，但這已經是他第二次主演的賣座率較高的影片。另外，影片中幾乎與《黑鷹計劃》相媲美的戰斗場面和令人眼花繚亂的動作設計都是本部影片的精彩看點。

G. 奇幻森林裡的黑豹巴西拉的對白是什麼

後來，簌簌的雨聲四起，如豆的雨點緊了，大了，打濕了衣裳，淋濕了我的電摩，我趕緊用電動車專用雨衣蓋上，跑步到一樓樓道里躲雨，然後回到家，站在頂樓的陽台前，透過玻璃窗，細細地觀看春天的雨景。

H. 獅子王電影的人物

我把第一部和第二部都說一下吧。
第一部：沙拉菲娜、沙拉碧、辛巴、刀疤、鬣狗惡霸三人組、木法沙、娜娜、丁滿、彭彭、拉飛奇
第二部：辛巴、娜娜、丁滿、彭彭、琪拉雅、高孚、吉娜、維塔妮、努卡、拉飛奇
我就知道這些了......