荒野獵人電影在哪裡拍的

Ⅰ 《荒野獵人》拍攝地美得不要不要的

對的！
奧斯卡最佳影片不但捧紅了一眾演員，導演，攝影等等人員，也捧紅了影片的取景地。那些美的不真實的場景真的是在地球上取景拍攝的嗎？確實！其實這些地方很早就已經存在，而且很多早已經是熱門的旅遊目的地，對於這些美的不真實的地方來說，「奧斯卡最佳影片取景地」只是它們的眾多光環中的其中之一而已。
《荒野獵人》拍攝地：加拿大
《荒野獵人》的取景地在加拿大卡爾加里附近，那是一個常年積雪的嚴寒之地。之前拍攝過程中萊昂納多就不斷吐槽卡爾加里的天氣太惡劣。

Ⅱ 《荒野獵人》的歷史背景及細節

電影刷了兩遍，有一定的劇透傾向，原文在我的 知乎 。

1，很多人認為電影開頭攻擊小李子他們的印第安人是蘇族，實際上他們不僅不是蘇族的，反而是蘇族的世敵阿里卡拉族的，也就是電影中說的『里族』；小李老婆所在的波尼族也是蘇族的世敵，在一定程度上里族和波尼族的屬於和平的部族，而且兩個部族都說相同的卡多語（Wiki出來的），所以小李在救波瓦卡的時候，兩個人能用語言進行溝通。

還有一點就是，蘇族之所以能夠洗虐波尼族，是因為他們擅長在馬背上作戰。作為始祖馬的發源地，北美大陸的馬在9000年前的上一次冰河期滅絕，滅絕的原因除了氣候變遷外，還有可能是人類的獵殺，總之，在哥倫布發現新大陸之前，美洲是沒有馬匹的，直到1519年，西班牙殖民者荷南·科爾蒂斯帶著500個人及15匹馬闖入墨西哥，美洲才迎來了馬的回歸。

北美的蘇族通過與西班牙人貿易獲得了第一批馬，然後他們發現自己天然擅長養馬和騎馬作戰，然後他們憑借騎馬作戰的本領而稱霸。而且蘇族的人非常擅長養馬，所以蘇族人不缺馬，正是因為有馬才能讓他們稱霸。缺馬的是被蘇族血虐的里族和波尼族，因此里族老大才會跑到法國人那邊低聲下氣地忍受著低價壓迫找法國人買馬。還有一個細節就是開頭美國獵人團撤退的時候，殺掉自己的馬，然後說道『殺掉也不留給他們』，一方面不想讓里族人撿便宜，另一方面也可以表明裡族人缺馬。

而實際上，那個法國軍官戲虐地說『我要一個大波女人』來換馬，其實他已經私下派人綁架了里族老大的女兒波瓦卡。後來他讓人給了里族五匹馬，然後說到『fair，fair』，預示著他綁架波瓦卡。

還有就是為什麼要找法國人換呢？因為這片土地（路易斯安那）原來是法國人的殖民地。

2，救了小李子（格拉斯）的波尼族人用樹枝給小李子搭建了一個窩棚，讓他度過了一夜的寒冷。

而那個波尼族人的馬向它的主人一樣，又用自己的身體讓小李子度過了第二夜。

（小李子從法國人那邊搶回來的馬就是救他的波尼族人的馬）

補充個細節，波尼族男人的那匹馬是一批斑點馬，也就是阿帕盧薩馬，這種馬是印第安人用從西班牙那裡換回來的馬自己培育出來的戰馬，有著西班牙血統的美國常見馬種。而他的那批馬的花色是豹紋。

同時菲茲傑拉德和吉姆布里傑二人路過一個被洗劫的村莊，並且從那邊得到了兩匹馬，洗劫這個村子的應該是蘇族的人。要是里族人攻擊了這里，他們一定會把所有的馬都搶走，因為他們缺馬。同樣，法國人洗劫的話，一定也會帶走馬，因為馬是重要的交易貨幣。因此只有世敵蘇族的人來了才會看不上村子裡的馬，因為他們不缺馬。而結合救小李子的波尼族人說的話，他的人被蘇族殺了，他要去南邊找些波尼族人來看，這個村子很有可能就是他所在的村子。而且他離開家的時候騎著一匹馬，結合村子裡至少還有兩匹馬來說，這個也很符合。

3，里族最開始是和美國人交好的，同樣交好的還有波尼族。但是電影開頭里族人瘋狂地攻擊美國人，是為了尋找里族老大的女兒。為什麼里族老大會認為偷他女兒的白人是美國人呢？應該是受到了挑唆，而參與挑唆的應當是法國人。所以整個陰謀是這樣的：法國人偷走波瓦卡，讓里族老大認為是美國人偷的；然後引發里族人攻擊美國人。結果里族人在戰斗中損失了一些馬，便拿著美國人的貨來換馬，然後法國軍官就壓低價格購入。

歷史上，在美國成立之初這種事情屢見不鮮，參與挑唆的除了有法國人還有西班牙人和英國人。在1803年美國以每英畝3美分向法國購買超過了路易斯安那之後，法國人還經常使壞，讓美國人無法控制這片土地。

4，亨利隊長得知菲茲傑拉德的背叛之後，去追尋菲茲傑拉德，之前他找人的時候每人懸賞10美元，但是這次只有他和格拉斯去了，因為他的錢被傑拉德偷了，他沒錢懸賞了。所以才有了後來亨利被傑拉德反殺，割掉了頭皮。對於傑拉德割掉亨利的頭皮，已經有人說了是為了嫁禍給里族人。而後來格拉斯和傑拉德在密林里互相射了一下，傑拉德扔掉了自己的獵槍，是因為這槍裡面只有一發子彈，接下來要填彈的時間很長，而格拉斯馬上追上來了，索性就扔掉減輕重量。而格拉斯依然拿著槍是因為此刻的傑拉德就像是一直瘋狂逃竄的鹿，他要用槍獵殺這只『鹿』；關於獵鹿的場景，與片頭格拉斯和兒子在水邊獵鹿與格拉斯在河邊拿起木棍對准過河的鹿的場景呼應。

還有就是最後，格拉斯捅了傑拉德好幾下之後，說出波尼族男人那句『復仇之劍在上帝之手』後，把球傳給了里族老大，然後里族老大就割掉了傑拉德的頭皮。為什麼里族老大會割掉傑拉德的頭皮呢，波瓦卡回到里族老大身邊一定會告訴自己父親是法國人乾的壞事，里族人就不應該追殺美國人了，所以這么干凈利落地弄死傑拉德應該是有舊仇。結合傑拉德在某天晚上對刻木葉水壺的布里傑講述自己曾經差點被裡族人割頭皮，並且反感布里傑弄出的聲響這個場景來看，傑拉德應該之前就被裡族老大抓住過，傑拉德欠老大一個頭皮。

-----------------------接下來是歷史背景--------------------------------

歷史背景要從皮貨貿易說起，影片開頭交代的皮貨生意正是格拉斯他們賴以生存的職業，也是北美長達數個世紀的暴利產業。

說起歐美的毛皮貿易，可以追溯到11世紀。那時候貂皮受到上流社會的追捧，西北歐的一個教士認為，「不論對錯，我們把得到一件貂皮袍子等同於至高幸福。」從神學的角度闡釋了物質的滿足可以帶來精神的富足。到了14世紀的時候，英王愛德華三世頒布了一項法令，規定只有王室成員、貴族和領取100英鎊以上薪俸的教會人士才可以穿著珍貴毛皮。因此在那時候貂皮便是身份和財富的象徵，比如15世紀的時候，一件長款的貂皮袍子要價值33先令零4便士，一件短款的也要26先令，這在當時可是一筆巨款 ，大概相當於05年的140多英鎊。

到了16世紀的時候，時尚圈的風向變了，海狸毛皮製作的氈帽成為歐洲上流社會追逐的新寵。在中世紀，人們根據帽子的高低來顯示社會地位的尊卑，而且在雨傘發明以前，由於海狸毛具有離水即乾的特性，用這種毛皮壓制而成的氈帽不僅不易變形，而且防水性好，可以充當雨具。擁有一件上好的海狸皮製品就是一名男人或女人的上流社會地位的證明。

與此同時，從美洲回來的航海家雖然沒有帶回來黃金，卻帶來了新大陸有許多海狸的消息。因為海狸皮非常名貴，歐洲的海狸基本都被捕殺光了，面對市場上與日俱增的需求，法國的商人和政治家發現了商機，決定在美洲開展毛皮生意。（其實英國人和俄國人在北美西海岸做的海獺毛皮生意更賺錢，不過英國的哈德遜灣公司和西北公司基本壟斷了這個產業，外人喝不著湯，補一張超級萌的海獺圖片）

毛皮生意的流程很簡單，商人攜帶一些金屬器具、必需品給北美的印第安人，然後從他們那裡換來海狸皮，然後在拿到歐洲市場加工售賣，利潤通常高達1800%。雄才大略的亨利四世洞察到了在北美殖民的先機，但是由於拿不出那麼多的殖民經費，他便採取授予貿易壟斷權的方式鼓勵商人到北美進行殖民擴張。著名的「新法蘭西之父」塞繆爾·尚普蘭就是依靠皇室授予的貿易壟斷權在現在加拿大境內的魁北克建立了新法蘭西殖民地。

開展毛皮貿易離不開印第安人的合作，因此尚普蘭就開始和印第安人搞好關系，他先和當地的三個部族結盟，然後幫助他們的盟友攻擊敵人，得到了當地印第安人的信任。同時他還派遣白人青年到印第安部落里生活，學習印第安人的風俗。但是光這樣還是不足以完全地獲得對方信任，於是尚普蘭就用了一個中國漢代最常用的手段——聯姻。尚普蘭鼓勵雙方互相通婚，白人青年迎娶印第安少女，而且還要在每個交好的部族裡都娶至少一個，而且奇特的是，每個迎娶印第安少女的白人青年不但沒有把妻子的印第安風俗改變，反而習慣了印第安風俗。電影里有一個畫面，救了小李子的波尼族男子被法國人弔死的時候，胸前掛著一個木牌，法語書寫『我們都是野蠻人』。這句話並不是嘲諷印第安人，而是殖民地的法國人的心裡表現，這句話有著超出電影劇情的歷史意義，即「當這些印第安人不能變成法國人的時候，法國人就變成了野蠻人。」

無論如何，法國人得到了印第安人的信任，毛皮貿易開始了，大量的毛皮收購站建立了起來。白人作為商人，印第安男人作為獵人，雙方開展合作，而印第安女人則可以在毛皮交易中充當翻譯和中間人，並成為毛皮站里的免費勞動力。電影中，獵人們駐扎的Fort Kiowa（基奧瓦要塞）即是這樣的一個毛皮站，裡面的說著蘇族語言的印第安女人就是負責給毛皮站的獵人們製作打獵時吃的干肉餅的。正是因為在毛皮貿易上有著長達一百多年的合作關系，才會有了電影中里族老大找到法國人進行交易，用從美國人手裡搶來的海狸皮換馬的場景。

說完法國那邊再說一下美國。美國獨立之後，也想著做毛皮生意，東部的資源耗盡了之後，他們開始往西走。但是最西面，落基山以西的地區，當時早已被英國的哈德遜灣公司和西北公司壟斷，因此他們只能在落基山以東的地區與印第安人合作。

直到1822年，William Henry Ashley將軍（電影中的亨利隊長是他的合夥人）跳過了印第安人，開創了白人獵手直接進山捕獵的山區集會制度。同年他的落基山毛皮公司徵召了100個獵人，小李子（格拉斯）就是作為向導加入其中的。電影的故事發生在第二年，也就是1823年，由於某種原因（大概是落基山毛皮公司的競爭對手為了打擊他們跳過印第安人來減少成本的這一舉措），里族人進攻了在密蘇里河上游狩獵海狸的獵人團，獵人們趕緊帶著海狸皮乘船沿著密蘇里河逃跑。海狸皮非常的輕，電影中也能看出來，三十張海狸皮被紮成一捆，獵人可以輕松地扛起來。

但在里族人沿著密蘇里河追殺的時候，乘船跑顯然是不明智的。於是獵人們放棄船改走陸路，然後格拉斯就遭到了拍拍熊的攻擊，同伴擊殺拍拍熊之後，他已經受了重傷。亨利隊長也覺得格拉斯快掛了，就懸賞讓兩個人留下來陪格拉斯，等他死後安葬他，這兩個人就是電影中的菲茲傑拉德和吉姆布里傑。就像電影里那樣，倆人拋棄了格拉斯，回到要塞說宣稱格拉斯已經死掉了；不過不同的是，歷史上格拉斯找到了他倆後，前者因為已經入伍了，後者因為太年輕，所以格拉斯都原諒了他們倆。

也有說法是，吉姆布里傑沒有拋棄格拉斯，這種說法有可能是給布里傑洗白，畢竟他後來成為了著名的探險家，《無恥混蛋》裡布拉德皮特扮演的奧爾多就是他的後代；而皮特他們割掉敵人頭皮的習慣，也是因為奧爾多有用印第安血統，採用印第安的手段。

說起來印第安血統，格拉斯的兒子霍克，作為白人和印第安人的混血，在當時本應是很吃香的；因為毛皮交易的時候，了解印第安習俗和語言，會更容易獲得對方好感。而電影中霍克反而因為膚色收到菲茲傑拉德的歧視，除了菲茲傑拉德曾經差點被裡族老大割掉頭皮，而對印第安人存在偏見和憎惡之外；還有就是因為落基山毛皮公司已經跳過印第安人實現產銷一體化生產了，因此印第安人已經沒有那麼高的價值了。不過，歷史上格拉斯並沒有這么個兒子。

最後補充一張格拉斯回到要塞的行程圖，來自Wiki。

-----------------------接下來是菲茲傑拉德為什麼往德州跑-------------------

從電影里我們知道，菲茲傑拉德拿到三百美金之後想一路往南去德克薩斯，在那邊買一大塊土地。為什麼要往德克薩斯跑呢？

因為那時候的德克薩斯雖然屬於墨西哥，但是住在這里的西班牙殖民者很少，可以用地廣人稀來形容。而且德克薩斯西南部是一片大沙漠，居住在那裡的印第安人對當地殖民者的威脅與日俱增。盡管墨西哥政府出台了各種優惠與土地補償協議的政策，但還是幾乎沒人願意去德克薩斯定居。為了緩和這種局面，1824年墨西哥聯邦政府通過立法放開邊境，允許移民來德克薩斯土地上定居，並承諾10年不向這些移民徵收外來人口稅以及財產稅，這樣一方面可以緩解印第安人的威脅，另一方面還可以增加德克薩斯的稅收。

事實上，在此之前趁著墨西哥獨立戰爭期間，美國本土已經有很多人偷偷地跑到德克薩斯置地了，這次的法令使得美國人移民去德克薩斯變得更加地合法化。為什麼美國人要偷偷地跑到德克薩斯呢？因為土地的價格實在是太便宜。舉個例子，1832年冬天，領導日後德克薩斯獨立的山姆·休斯頓來到了德克薩斯，他統共花了375美元就購進了4428英畝土地，這相當於17.9平方公里的土地。

按照這個市價，菲茲傑拉德的300美元能在德克薩斯買14.3平方公里的土地，要知道，故宮博物院的面積也就0.72平方公里，這可是相當於二十個故宮的大小。

順便說一句，1824年的法令為日後的德克薩斯獨立戰爭埋下了伏筆。因為十年之後，德克薩斯的美國移民多達三萬人，而墨西哥居民不到六百人，次年桑塔·安納廢除了1824年的法令，並且增加美國的關稅並要求廢除奴隸制，實行軍事獨裁。當時德克薩斯的美國人和美國南部的人並無二異，依靠農奴進行棉花種植，廢除奴隸制以及廢除原先的法令激怒了德克薩斯的人民，德克薩斯獨立戰爭就此開始了。如果對德克薩斯獨立感興趣，推薦看一下美劇 《德州崛起》 。

Ⅲ 美國電影巜荒野獵人》反映了什麼主題

這部電影的時間背景是1800年到1900年之間的美洲，那時候美國剛剛獨立，歐洲殖民者和美國都在掠奪美洲原住民印第安人的土地和資源。

主角妻子的村子就是被一隊入侵者屠了村，主角為了保護自己的兒子殺了自己的同胞。後來主角他們的隊伍就是在印第安領地捕獵毛皮的團隊，後來被一群蘇里族的印第安人搶奪毛皮乃至追殺。

而蘇里族族長是因為自己女兒被白人（也就是歐洲入侵者）擄走，所以才搶皮毛跟一夥法國人換馬匹和武器（其實正是那伙法國人抓了族長女兒，只是族長不知道）。

主角每次昏迷都會夢到墳墓，屠村，村落和教堂殘骸之類的東西。這影射了入侵者對印第安人的暴行以及印第安人對入侵者的復仇。

電影中兩次出現一句話——「復仇不是我的事，是上帝（神）的事」——這也從側面暗示了的當時歐洲入侵者和印第安人之間的仇恨已經不單單是個人或者族群這種小規模了，已經到達了只有神明的力量才能算清這股血海深仇。

主角回到營地准備追殺菲茨時，說了一段話，大致是他已經沒什麼好失去的了，只有復仇才是他活著的唯一意義，這也是在指一旦自己的家園和親人都失去時，復仇是唯一的歸途。

影片最後族長殺了菲茨是因為他是入侵者，不殺主角是因為他有恩於自己女兒。

所以這部影片表面上是在說一個父親追殺仇人，但其實確是將當時侵略者和印第安人之間仇深似海的關系濃縮到了兩個人身上。一個是貪婪嗜血，奪走一切的野獸；一個是無所眷戀，唯有復仇的獵人。

(3)荒野獵人電影在哪裡拍的擴展閱讀：

《荒野獵人》幕後製作

一、創作背景

《荒野獵人》比原定日期推遲2個月開拍，原因是New Regency Pictures公司遇到了資金問題，Megan Ellison和她的公司Annapurna出手解圍，影片才最終得以開拍。

影片計劃拍攝80天，但周期卻長達九個月，這是由於導演和攝影師執意採用真實外景和自然光進行拍攝。影片原本在加拿大拍攝，但在補拍時，原外景地的積雪已經融化，劇組不得不轉移到阿根廷南部進行拍攝。

二、選角

2010年的時候，克里斯蒂安·貝爾曾希望出演該片。湯姆·哈迪一開始並不打算讀更多劇本，他准備好出演游戲改編電影《細胞分裂》(Splinter Cell)。然而萊昂納多懇請他讀一讀該片的劇本。讀到一半時，哈迪決定出演該片。西恩·潘是扮演John Fitzgerald的第一人選。

他也接下了這部戲，但因為檔期沖突而退出。這個角色最終由湯姆·哈迪出演。Jacob Tomuri在影片中擔任湯姆·哈迪的替身。之前在《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》和《傳奇》中他也做了同樣的工作。

三、拍攝製作

《荒野獵人》是第一部使用新型6.5k-阿萊-65攝像機拍攝的電影。伊納里圖表示影片中包含了很多的長鏡頭，而且難度系數比要比他的前作《鳥人》大得多：」《鳥人》的演員和布景都是可控的。

但這次的舞台是大自然。」影片主要在加拿大阿爾伯塔以及阿根廷南部取景，雪山、流水、冰森林全部是百分百的原生景地。因拍攝地點遙遠，冬天下午3點就會天黑，所以劇組只能每天選擇下午1：30到2:45這個時間段進行拍攝。

Ⅳ 《荒野獵人》是用什麼鏡頭拍攝的

《荒野獵人》整部電影都是在偏遠的落基山脈完成（加拿大境內），個別鏡頭在哥倫比亞的斯闊米什河以及美國庫特奈河拍攝，電影最後的場景在阿根廷火地島省的烏斯懷亞完成。
總結起來取景的國家有 加拿大 哥倫比亞 阿根廷。

Ⅳ 荒野獵人》在哪些國家取景

《荒野獵人》整部電影都是在偏遠的落基山脈完成（加拿大境內），個別鏡頭在哥倫比亞的斯闊米什河以及美國庫特奈河拍攝，電影最後的場景在阿根廷火地島省的烏斯懷亞完成。
總結起來取景的國家有 加拿大 哥倫比亞 阿根廷。

Ⅵ 除了小李子的演技，我更關心《荒野獵人》是怎麼拍出來的

演伊納里多和攝影指導盧貝茲基說整個拍攝過程極其艱難。他們稱拍攝這部電影為「一生只有一次的經歷」和「我這輩子最艱苦的一次經歷」。整部電影都是在偏遠的落基山脈完成，個別鏡頭在哥倫比亞的斯闊米什河以及美國庫特奈河拍攝，電影最後的場景在阿根廷火地島省的烏斯懷亞完成。

整部影片是經過深思熟慮才決定拍攝的，包括它的拍攝方式也是一樣。《荒野獵人》不是走一步看一步的項目，亞利桑德羅在寫劇本之初就計劃好了一切。每個鏡頭都要仔細編排，用最少的剪輯講述故事。攝影機要離對象非常近，經常以短焦距拍攝，以感受每個角色的恐懼和情感。拍攝時以故事發生順序拍攝，亞歷山德羅的導演風格就是要維持自然的故事節奏。於是，角色就會隨著故事進展變老，外表發生變化。使用自然光拍攝是一開始就決定好的計劃，但開拍前不曉得將面臨的是什麼，要完全的預測拍攝過程中會發生什麼事情根本不可能，所以試圖將這種意外的拍攝狀態滲透到電影之中，就像永遠無法預計天氣會有什麼變化。使用自然光拍攝是因為我們希望觀眾沉浸在電影的世界觀裡面，我們希望電影的風格可以完全呈現我們在當下感受到的環境，我們希望這部電影可以如同我們想像的栩栩如生。惡劣的天氣、樹林、山丘和平原，不斷變化的天空和日光的短缺，這些都迫使整個劇組必須由「真正的電影人」所組成，充滿活力地去挑戰他們自己的冒險，並且富有合作精神，如同他們搬上屏幕的傳奇故事一樣。無論是掌鏡還是攝影助理，盧貝茲基稱他們「不可或缺」以及是他的「左右手」。

但攝影師盧貝茲基認為用自然光拍攝並不是導致延期殺青的原因。「實際上用自然光拍攝只會更快，因為我們不用在山區里帶一個燈光組布光。整部電影延期是因為一個意料之外的暖冬，基本沒有雪，所以我們沒有辦法拍最後一部分，這導致我們提前關機好幾個月，直至轉移陣地後在阿根廷拍完。除此之外，另外一個大麻煩是:加拿大冬天的樹林可供使用拍攝日光時間非常短。」這次《荒野獵人》拍攝周期為80天，主要攝影花了9個月。攝影時間之所以這么長是由於只想用自然光拍攝，每天只有兩三個小時能夠拍攝，必須提前小心准備才行(每天早上9:30到9:45日出，日落是在下午3:45左右)。在九月初和初冬時，我們在加拿大卡爾加里冒著大風雪開始了排練和測試。排練第一天就得穿著橡膠防水靴，在齊膝深的冰冷河水裡跋涉，雪還一直下。這個開場場景里，Glass，他的兒子Hawk，還有獵人Bridger在水裡緩慢地行走，因為他們在遠處發現了一頭麋鹿。Glass只開了一槍就擊中了麋鹿。幾分鍾之內一隊印第安人就向下朝著營地走了。這個場景有大概兩百個演員扮演印第安人和毛皮獵人，幾十匹馬，以及大批的弓箭，步槍等等。這些都經過仔細的排練和編排，所以觀眾們會覺得自己身臨其境。

Ⅶ 電影慌野獵人發生在那個年代什麼地方

《荒野獵人》根據邁克爾·彭克同名長篇小說改編，講述19世紀一名皮草獵人被熊所傷並被其他獵人搶走財物拋棄荒野，獵人經歷痛苦奇跡存活後開始復仇的故事。

Ⅷ 荒野獵人是怎麼拍攝的

荒野獵人中的攝影是有名的自然光大師艾曼努爾·盧貝茲基，他已經是連續第三年捧得奧斯卡最佳攝影獎，本片則是盧貝茲基的功力再上了一個台階。影片原本計劃是採用35mm和65mm膠片拍攝，但由於邊檢的原因，必須經過X光機檢查膠卷，而不得不使用數碼攝像機，盧貝茲基認為雖然在寬容度上不及膠片那麼大，但在弱光下拍攝的場景，數碼攝像機能夠非常好的表現當時的場景，而且噪點並不多，在以前的膠片拍攝時無法做到的。

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最終影片選用的器材數碼攝像機來拍攝，其中有近13%的鏡頭使用到大尺寸感測器的數碼攝像機ARRI ALEXA 65。該機器CMOS感測器達到了54.12×25.59mm，感測器的寬度已超越了哈蘇H5D-50C的尺寸，下圖中綠色框為全畫幅尺寸，比Super 35要大3倍多，是當時地球上最強的攝像機。鏡頭則是使用哈蘇HC系列的中畫幅鏡頭，主要是使用24mm定焦，在宏大的場面拍攝時，ALEXA 65配合搖臂、導軌、斯坦尼康等，給場面的渲染起到了很大的作用。

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除此以外，影片的拍攝還用到ARRI ALEXA XT和M的Super 35的攝像機作為主機，在鏡頭使用上，大師盧貝茲基偏愛Zeiss Master Prime系列鏡頭，影片中最常使用了12mm、14mm、16mm的定焦鏡頭，其中最讓盧貝茲基滿意的是徠卡Summilux-C的16mm定焦鏡頭，在弱光下的表現，簡直逆天的好。

拍攝環境

說到這部電影的拍攝，不能不說這拍攝環境的惡劣，整部電影都是主要在偏遠的加拿大落基山脈完成，個別鏡頭在哥倫比亞的斯闊米什河以及美國庫特奈河拍攝，電影最後的場景在阿根廷火地島省的烏斯懷亞完成。由於主拍攝產地靠近北極，在嚴寒的冬天，一天的陽光只有幾個小時，甚至在山的背面拍攝時，甚至白天天空依然是黑的，當氣溫降到0度時，Master Prime的廣角變焦鏡頭變焦和對焦鏡片出現了一些問題，導致無法變焦及鏡片熱移位的情況，開機拍攝幾周後也並無好轉，而轉為大量使用定焦鏡頭來拍攝，並且將不同的鏡頭區分為冷色調和暖色調的鏡頭，以方便使用。

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自然光拍攝

在熒幕看到的精美畫面，全部都是使用自然光來拍攝，不添加任何補光，畫面更加真實呈現，但事與願為，由於太陽出來的夾角非常小，每天僅有的幾小時光線，往往需要等一個恰到好處的陽光，需要等上一天時間，而光線僅持續半小時至1小時左右，就像在夕陽攝影里，一剎那的美好總是過得飛快。不論化妝、道具、還是臨時演員，都在時刻准備著，當光線來臨時，一絲不苟爭取1 take過（一次過）拍攝完成。

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更加精妙的長鏡頭

還記得去年盧貝茲基憑《鳥人》摘得小金人時，已是採用了大量的長鏡頭拍攝，而在《荒野獵人》中同樣也採用了該手法，不同的是，盧貝茲基更加成熟的表現了。在影片的開頭，皮草獵人在遭到印第安人的圍捕，攝影師採用選用更為靈活的長鏡頭拍攝，從橫向的追隨移動讓人物移動速度變得更突出，再到數碼剪接每一個血腥掠殺的場面，再到近百人一絲不苟的同時綵排，那一場看似簡單的畫面足足拍攝了一個半月才完成。

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此片《荒野獵人》還有一樣特別牛事情，盧貝茲基大量採用廣角鏡頭，並且利用廣角來建立和支撐了整個長鏡頭的拍攝，這在以往的電影拍攝中上算少見，這都要歸功於大型斯坦尼康的作用，手持拍攝時，靈活的調整拍攝角度，讓小李的表演更立體。

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刻意突出心理的表現手法

對於人物情緒的刻畫，盧貝茲基可以說是表現得淋漓精緻，大量使用超廣角鏡頭，近距離特寫演員的臉部，這在其他電影當中刻意說是較為罕見，但出來的效果，卻非常震撼，畫面定格在小李騎馬逃離印第安人追捕時，不慎掉入懸崖，在那一幕剛清醒時，攝影師的14mm廣角鏡頭最近對焦距離為7英寸，此時為了達到4英寸的近距離拍攝，道具組製作了兩個透鏡，才能達到近距離拍攝，而此時，除了中間清晰外，邊緣成像極差畸變也增加，如此突出主題的鏡頭在盧貝茲基手上並不突兀，而很好讓小李表現當時的心理情感流露，簡直是一個點睛的一筆。

最後

導演曾說「沒有一個人能獨自完成我們的工作」，整個《荒野獵人》的拍攝是盧貝茲基對自然光嫻熟運用的最終表現，「光如同一道主菜的佐料，滲透於方方面面」。和攝影一樣，善於把握光線，尋找畫面中的光與影的關系，這是盧貝茲基在《荒野獵人》中給我們的財富，也是其出色的原因。

Ⅸ 電影荒野獵人的外景拍自什麼地方

斯闊米什山谷卡爾加里恐龍谷野牛國家公園火地島加拿大卡那那斯基村庫特奈瀑布美國

Ⅹ 電影荒野獵人簡介劇情

《荒野獵人》根據邁克爾·彭克同名長篇小說改編， 故事 講述19世紀一名皮草獵人休·格拉斯 被熊所傷並被其他獵人搶走財物拋棄荒野，獵人經歷痛苦奇跡存活後開始復仇的故事。下面是我給大家整理的電影華爾街簡介，供大家參閱!

電影荒野獵人基本信息
《荒野獵人》是2015年亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里多執導的劇情電影，由萊昂納多·迪卡普里奧、湯姆·哈迪、威爾·保爾特 、多姆納爾·格利森、保羅·安德森等主演。

《荒野獵人》根據邁克爾·彭克同名長篇小說改編，故事講述19世紀一名皮草獵人休·格拉斯被熊所傷並被其他獵人搶走財物拋棄荒野，獵人經歷痛苦奇跡存活後開始復仇的故事。

該片在2016年1月獲得第73屆金球獎劇情類最佳電影獎、最佳男主角獎和最佳導演獎。2016年2月29日，該片在第88屆奧斯卡金像獎同時獲得最佳導演、最佳男主角和最佳攝影獎。

該片於2016年3月18日在中國大陸以2D、IMAX、中國巨幕格式上映。

注;男主角休·格拉斯(Hugh Glass)確有其人，是十九世紀美國探險家。
電影荒野獵人劇情簡介
休·格拉斯(萊昂納多·迪卡普里奧飾)是一名皮草獵人，在一次打獵途中被一頭熊毆打成重傷後被同行的乘船船長安德魯·亨利(多姆納爾·格利森飾)救下，船長僱傭了兩個人約翰·菲茨傑拉德(湯姆·哈迪飾)和吉姆·布里傑(威爾·保爾特飾)來照顧他。約翰·菲茨傑拉德根本無心照顧格拉斯，一心只想著將格拉斯的財產占為己有，於是殘忍的殺害了格拉斯的兒子，並說服吉姆·布里傑將格拉斯拋棄在荒野等死。兩人原以為格拉斯就會這樣離世，但格拉斯憑借堅強的毅力在野性的蠻荒之地穿行了好幾個月，終於回到了安全地帶並開始了復仇計劃。
電影荒野獵人幕後花絮
休·格拉斯(Hugh Glass，1783–1833)是美國歷史上一位真實的拓荒者，也是一位民間 傳說 中的英雄。他出生於賓夕法尼亞，父母是北愛爾蘭人。在被灰熊襲擊之後，他被同伴們拋棄在荒野，但奇跡般地逃生。1833年被殺害，享年50歲。

威爾·保爾特片中飾演的Jim Bridger也是一位歷史上真實的拓荒者。在影片《無恥混蛋》中，布拉德·皮特的角色自稱是「山人Jim Bridger的直接後裔」。

1971年的影片《人在荒野》也講述了Hugh Glass的故事。

萊昂納多形容《還魂者》就像是一出舞台劇，演員必須「一絲不苟地綵排」，還要「瘋狂地緊緊追著神奇的自然光的節奏，有些光可能就只有在這一個小時，甚至半小時才會出現」。

萊昂納多表示拍攝這部電影對他是個全新的挑戰，「因為我之前演過許多有很多台詞的電影。然而在這部電影中，我幾乎沒有一句台詞。」(事實上應該是總共十五句台詞)

萊昂納多·迪卡普里奧為了出演本片而放棄了傳記片《史蒂夫·喬布斯》。

萊昂納多·迪卡普里奧現實中是一名素食者，但為了完成角色他在影片中吃了生肉(野牛肉)。

萊昂納多·迪卡普里奧、湯姆·哈迪、盧卡斯·哈斯三人此前曾經合作過影片《盜夢空間》。

影片時長2小時36分鍾，是伊納里圖拍過的最長的電影。

《荒野獵人》拍攝環境非常惡劣，「小李」萊昂納多-迪卡普里奧頂著風雪艱難拍戲，風霜滿面，一頭亂發如雜草。
電影荒野獵人幕後製作
創作背景

《荒野獵人》比原定日期推遲2個月開拍，原因是New Regency Pictures公司遇到了資金問題，Megan Ellison和她的公司Annapurna出手解圍，影片才最終得以開拍。影片計劃拍攝80天，但周期卻長達九個月，這是由於導演和攝影師執意採用真實外景和自然光進行拍攝。影片原本在加拿大拍攝，但在補拍時，原外景地的積雪已經融化，劇組不得不轉移到阿根廷南部進行拍攝。

選角

2010年的時候，克里斯蒂安·貝爾曾希望出演本片。湯姆·哈迪一開始並不打算讀更多劇本，他准備好出演游戲改編電影《細胞分裂》(Splinter Cell)。然而萊昂納多懇請他讀一讀本片的劇本。讀到一半時，哈迪決定出演本片。西恩·潘是扮演John Fitzgerald的第一人選。他也接下了這部戲，但因為檔期沖突而退出。這個角色最終由湯姆·哈迪出演。Jacob Tomuri在影片中擔任湯姆·哈迪的替身。之前在《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》和《傳奇》中他也做了同樣的工作。

拍攝製作

《荒野獵人》是第一部使用新型6.5k-阿萊-65攝像機拍攝的電影。伊納里圖表示影片中包含了很多的長鏡頭，而且難度系數比要比他的前作《鳥人》大得多：」《鳥人》的演員和布景都是可控的。但這次的舞台是大自然。」影片主要在加拿大阿爾伯塔以及阿根廷南部取景，雪山、流水、冰森林全部是百分百的原生景地。因拍攝地點遙遠，冬天下午3點就會天黑，所以劇組只能每天選擇下午1：30到2:45這個時間段進行拍攝。

前期宣傳

2016年3月20日，李昂納多·迪卡普里奧將赴北京進行宣傳活動。
電影荒野獵人影片評價
《荒野獵人》拍出的「野蠻感」讓我佩服的五體投地，影片太殘酷了，觀看的時候幾乎嚇得要躺下了。非常美妙的鏡頭語言(獨立電影製片凱西恩·埃爾維斯評) 。該片是自2015年為止看過的最令人難以置信的一部電影，《還魂者》和萊昂納多·迪卡普里奧的表演讓我看的心潮澎湃;艾曼努爾·盧貝茲基是一位大師級的攝影師，片中的鏡頭實在太美了(薩姆·泰勒-約翰遜評) 。

影片簡直讓人難以置信，片中的每一位演員都應該獲得奧斯卡提名(美國電影人、導演格雷格·丹尼爾評)。

由於該片充滿暴力、血腥畫面，所以被美國電影協會評級為R級(新浪網評)。