電影影是哪個朝代的

Ⅰ 電影絕代是哪個朝代的是哪個地方的

• 電影《絕代》

• 講述朝代：清末明初

• 講述地點：彩雲之下，橫斷山中，金沙江畔

• 主演：宋小寧 晉松 於莉紅

• 導演：金琛

• 時間：2011/6/9

• 類型：劇情片劇情驚悚動作

• 劇情介紹：

• 彩雲之下，橫斷山中，金沙江畔。峽谷連綿，以無情的雄偉美幻在創造高山長水。封閉經年的眾多彝族部落，概不知歷史已進入清末明初。他們沿襲800年封閉自立，傭兵自重的傲慢與偏執，世世代代打冤家，不惜用娃子們的鮮血去染紅滿山的烏櫻花。小土司之女彝蘭，美麗清純善良知書達理，是九山十八寨眾頭領心目中的壓部落花。彝蘭心有所愛，她愛上了族規不容的漢人，註定這愛情甜得入蜜又苦得鑽心。彝蘭不幸落入雄冠三十七部老土司之手，做了比阿爸還大的老男人的小妾。陰森森的古堡終日飄盪著幽靈。

• 男人之間的詭計，血腥，女人之間的笑裡藏刀，揮不去古堡那一股股死亡氣息。彝蘭潔身自好，卻逃不過一次次厄運。她委曲求全，卻撲不滅部落械鬥的滅頂之災。內憂外患中，她被推上女王寶座成為部落最後一代彝王——末代女土司。她既在萬人之上，又被壓在幾個男人之下，既威風凜凜，又苦難深重。這位絕代佳人的遭際和命運隨著鏡頭翩翩而至……最後一代女土司顛覆了男尊女卑的傳統，化解了時代相襲的恩怨情仇，在雲南邊地，譜寫了一曲動人的輓歌。

Ⅱ 請問皮影戲的起源年代是戰國、先秦、漢武帝時期還是唐代中晚期

兩千多年前，漢武帝愛妃李夫人染疾故去，武帝思念心切神情恍惚，終日不理朝政。大臣李少翁一日出門，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映於地栩栩如生。李少翁心中一動，用棉帛裁成李夫人影像，塗上色彩，並在手腳處裝上木桿。入夜圍方帷，張燈燭，恭請皇帝端坐帳中觀看。武帝看罷龍顏大悅，就此愛不釋手。這個載入《漢書》的愛情故事，被認為是皮影戲最早的淵源。

皮影戲最早誕生在兩千年前的西漢，又稱羊皮戲，俗稱人頭戲、影子戲，驢皮影。發源於中國陝西，極盛於清代的河北。上色時主要使用紅、黃、青、綠、黑等五種純色。在中國，不少的地方戲曲劇種都是從皮影戲中派生出來的，而皮影戲所用的幕影演出道理，藝術手段，對電影的發明和美術片的發展也起到先導作用。如今，中國皮影被世界各國的博物館爭相收藏，同時也是中國政府與其他國家領導人相互往來時的饋贈佳品。

皮影戲，發源於我國西漢時期的陝西華縣(古華州)，距今已有兩千多年的歷史，是世界上最早由人配音的活動影畫藝術，有人認為皮影戲是現代「電影始祖」。

皮影戲又稱「影子戲」，「燈影戲」、「土影戲」，有的地區叫「皮猴戲」、「紙影戲」等，是用燈光照射獸皮或紙版雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇。劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響，由藝人一邊操縱一邊演唱，並配以音樂。

據說，中國皮影藝術從十三世紀元代起，隨著軍事遠征和海陸交往，相繼傳入了波斯(伊朗)、阿拉伯、土耳其、暹羅(泰國)、緬甸、馬來群島、日本以及英、法、德、意、俄等亞歐各國。從世界范圍看，18世紀的歌德到後來的卓別林等世界名人，對中國的皮影戲藝術都曾給予高度的評價。可以說皮影戲是我國歷史悠久、流傳很廣的一種民間藝術。

從清人入關至清末民初，中國皮影戲藝術發展到了鼎盛時期。很多皮影藝人子承父業，數代相傳。無論是從影人造型製作、影戲演技唱腔和流行地域上講，都達到了歷史的巔峰。當時很多官第王府豪門旺族鄉紳大戶，都以請名師刻制影人、蓄置精工影箱、私養影班為榮。在民間鄉村城鎮，大大小小皮影戲班比比皆是，一鄉一市有二三十個影班也不足為奇。無論逢年過節、喜慶豐收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝壽，都少不了搭台唱影。連本戲(連續劇)要通宵達旦或連演十天半月不止，一個廟會可出現幾個影班搭台對擂唱影，熱鬧非凡，其盛狀可想
老腔皮影而知。

然而，中國皮影藝術的發展也並非一帆風順，它曾歷經風雨劫難起落興衰。清代後期，曾有些地方官府害怕皮影戲的黑夜場所聚眾起事，便禁演影戲，甚至捕辦皮影藝人。皮影藝人還曾受清末白蓮教起義的牽連，被以「玄燈匪」的罪名遭到查抄。日軍入侵前後，又因社會動盪和連年戰亂，民不聊生，致使盛極一時的皮影行業萬戶凋零，一蹶(jué)不振。

1949年後，全國各地殘存的皮影戲班、藝人又開始重新活躍，從1955年起，先後組織了全國和省、市級的皮影戲匯演，並屢次派團出國訪問演出，進行文化藝術交流，頗有成果。但到「文革」時，皮影藝術再次遭「破四舊」的噩運，從此元氣大傷。

史料

《北京西派皮影遺珍》 皮影戲圖書

北京西派皮影，亦稱北京皮影西城派，是北京地區最早的具有都城特點的城市皮影，是北京皮影的代表和主流。

據現有資料顯示，北京皮影始於900多年前的遼金時期。當時，中原北宋朝皮影藝術已發展成熟。耐得翁《都城紀勝·瓦舍眾伎》載：「凡影戲……初以素紙雕鏃，後用彩色裝皮為之。其話本與講史書者頗同，大抵真假相半。公正者雕以正貌，姦邪者與之丑貌，蓋亦寓褒貶於市俗之眼戲也。」吳自牧《夢梁錄·百戲伎藝》記：「更有弄影戲者，元汴京初以素紙雕鏃，自後人巧工精，以羊皮雕形，用以彩色裝飾，不致損壞……。」

北京西派皮影經過數百年的發展進步，繼承和保留了山陝皮影、河南江浙皮影、灤州東北皮影等的精華與

特點，形成了具有都市京味兒的北京皮影，強調精緻、注重表現、富於變化、講究透視效果是其藝術的主要特色。
經過搶救性修復整理，下葦甸皮影已經進入博物館科學保護系列。在保護珍貴文化實物遺產的基礎上，同時也存留了難得的皮影雕刻工藝、表演技巧和大量專業資料等非物質文化遺產。

皮影藝術堪稱當今影視藝術的鼻祖，起源於中國，是我國出現最早的戲曲劇種之一。據史書記載，皮影戲始於先秦，興於漢朝，盛於宋代，元代時期傳至西亞和歐洲，可謂歷史悠久，源遠流長。孝義是我國皮影戲發祥地之一，也是我國皮影戲的重要支派，因流行於山西省孝義而得名。據歷史考證，孝義皮影已有2400年的歷史。據史書記載，春秋時期，即公元前445年至公元前396年期間，孔子的得意門生子夏在孝義講學，為吸引更多人聽他的演說，曾在夜晚利用「影樂」的形式聚眾講學。由於子夏從師於孔子，也會「樂、琴」，以影樂形式設講，寓教於樂中，使「設教、樂琴、影樂」融為一體而成為「影、樂、教」的完善影戲形式。子夏講學被當地人所喜愛，當地人學會了表演影樂的技法，隨著時間的推移，影樂教的形式在當地變為影戲，這就是最早的孝義皮影戲。

Ⅲ 電影形成並興盛於什麼時期

現在就是電影發展的黃金時期，不光是觀影人數還有片子的質量包括票房都是最巔峰的時期，有關電影發展的階段解釋如下：
美國電影發展史
1893年，T.A.愛迪生發明電影視鏡並創建了「囚車」的攝影場，被電影放映機視為美國電影史 電影的開端。1896年，維太放映機的推出開始了美國電影的群眾性放映。
19世紀末20世紀初，美國的城市工業發展和中下層居民迅速增多，電影成為適應城市平民需要的一種大眾娛樂。它起先在歌舞游樂場內，隨後進入小劇場，在劇目演出之後放映。
1905年在匹茲堡出現的鎳幣影院（入場券為5美分鎳幣）很快遍及美國所有城鎮，到1910年每周的電影觀眾多達3600萬人次。當時影片都是單本一部的，產量每月400部，主要製片基地在紐約，如愛迪生公司、比沃格拉夫公司和維太格拉夫公司。1903年E．S．鮑特的《一個美國消防員的生活》和《火車大劫案》，使電影從一種新奇的玩藝兒發展為一門藝術。影片中使用了剪輯技巧，鮑特成為用交叉剪輯手法造成戲劇效果的第一位導演。
收益高，競爭激烈。1897年，愛迪生即為爭奪專利進行訴訟，到1908年，成立了由愛迪生控制的電影專利公司，公司擁有16項專利權。到1910年，電影專利公司壟斷了美國電影的製作、發行和放映。獨立製片商為擺脫專利公司的壟斷，相繼到遠離紐約和芝加哥的洛杉機郊外小鎮好萊塢去拍片，那裡自然條件得天獨厚，又臨近墨西哥邊境，一旦專利公司提出訴訟便可逃離。D．W．格里菲斯1907年加入比沃格拉夫公司，次年導演了第一部影片《陶麗歷險記》。至1912年已為該公司攝制了近400部影片，把拍片重心逐漸移向好萊塢，並發現和培養了許多後來的名演員，如M.塞納特、M.壁克馥和吉許姐妹等。
美國電影的黃金時代結束之後，各大公司從印年代中期開始解體或轉產，海斯法典也被正式廢除。隨之出現了微型影院、藝術影院、汽車影院。獨立製片及實驗電影有了發展。
中國電影發展史
這個世界有了光，然後有了影。電影是一種能夠將光影關系玩弄得最出神入化的現代發明。有人認為我國漢代出現的燈影戲及之後出現的皮影戲對現代電影的原理有很大的啟發。但一江春水向東流是，真正意義的電影，不是發明自中國，而是科技發達的近代歐洲。1895年12月28日，法國盧米爾兄弟在巴黎卡普辛路14號咖啡館放映成功之後，正式標志著電影時代的來臨。
由1896年至二十世紀二十年代，雖然外商在中國電影市場占據了壟斷地位，但亦阻止不了我國電影活動的開始。1903年，德國留學生林祝三攜帶影片和放映機回國，租借北京前門打磨廠天樂茶園放映電影。1905年，北京豐泰照相館的任慶泰為了向著名京劇老生譚鑫培祝壽，拍攝了一段由他主演的京劇《定軍山》中國電影一開始，就和中國傳統的戲曲和說唱藝術結合起來，發展出一套獨特的電影類型。但是最早嘗試拍攝這種電影類型的豐泰照相館只屬小本經營，算不上是電影機構。直至商務印書局「活動電影部」的出現，才真正代表中國製片業的開始。在這段期間，除了「商務」之外，先後 《狂流》劇照出現的電影製片機構還包括由美商投資「亞細亞影戲公司」、「幻仙」、「中國」、「上海」、「新亞」等，由於他們的成員多是來自戲劇舞台，所以當時的電影題材和內容大多源於中國戲曲和文明戲。此外，他們也開始拍攝劇情短片和長片，對電影這種藝術作最初步的探索和嘗試。
中國電影誕生於1905年，歷經了中國半封建、半殖民地時期，革命戰爭時期，新中國建設時期，文革時期，改革開放時期和全面建設小康社會新時 《一江春水向東流》期等各個歷史階段；經歷了從無聲到有聲再到立體聲，從黑白到彩色再到立體像（3D），從模擬到數字，從傳統到現代的技術變革進程。在不同的發展階段，中國電影都留下了優秀的代表作：20年代拓荒時期，有《孤兒救祖記》等關注社會改造的進步電影；抗日救亡時期，有《狂流》《中華兒女》等鼓舞鬥志、弘揚愛國主義的影片；抗戰後，《八千里路雲和月》、《一江春水向東流》等又深刻揭示社會矛盾和本質，形成現實主義的創作潮流。
她說，1949年新中國成立後的17年間，涌現出《白毛女》、 《白毛女》電影海報《祝福》、《林家鋪子》等一大批現實主義和浪漫主義相結合的優秀作品，塑造了一大批具有濃郁民族風格的銀幕形象，形成了新中國電影發展的第一次高潮；經歷十年文革浩劫，中國電影走出低潮，拍攝出《小花》、《人到中年》等一大批反映改革實踐、針砭社會時弊的優秀影片。尤其是八十年代末，九十年代初，《開國大典》、《大決戰》等重大革命歷史題材影片和《焦裕祿》、《鳳凰琴》等現實題材影片，形成了第二次高潮。
進入二十世紀九十年代，照實說，中國電影先後實施了影視合流改革、電影精品工程、農村電影放映工程、電影股份制、集團化改革等主要措施，藝術質量 《焦裕祿》和形式都有嶄新的突破和提高。除《孔繁森》、《離開雷鋒的日子》、《喜蓮》、《那山那人那狗》等作品外，還出現了《不見不散》等賀歲片、喜劇片的新樣式，涌現出一大批新生力量。進入新世紀，中國電影形成了國有、集體、民營多種所有制協調發展的新格局 英雄，電影發展走上了良性循環的軌道。《鄧小平》、《可可西里》、《台灣往事》等力作取得社會效益和經濟效益的雙豐收，《英雄》、《神話》、《震撼》等國產大片共同占據了中國市場的主導地位，並在世界影壇創造了中國電影的票房奇跡。近三年來中國有30多部影片在40多個國際電影節上獲獎。
現代電影
3D電影巧妙地利用了「偏光」。它以人眼觀察景物的方法，利用兩台並列安置的電影攝影機，分別代表人的左、右眼，同步拍攝出兩條略帶水平視差的電影畫面。放映時，將兩條電影影片分別裝入左、右電影放映機。當畫面投放於電影銀幕前，就會形成左、右「細微」的雙重影像。特製的偏光眼鏡能將左、右「雙影」疊合在視網膜上，由大腦神經產生三維立體的視覺效果，從而展現出一幅幅連貫的立體畫面，讓觀眾感受到景物撲面而來、「身臨其境」的神奇幻覺。

Ⅳ 中國的電影誕生於1905年！中國的電影誕生於哪個朝代這個朝代統治全國的時間共多少年

1905是清朝，統治了中國267年，再一點清朝時外蒙沒有獨立

Ⅳ 皮影的起源在哪個朝代

皮影，又稱燈影，以在燈光照射下用獸皮刻制的人物隔亮布演戲而得名，是我國民間廣為流傳的傀儡戲之一。

兩千多年前，漢武帝愛妃李夫人染疾故去，武帝思念心切神情恍惚，華縣皮影

終日不理朝政。大臣李少翁一日出門，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映於地栩栩如生。李少翁心中一動，用棉帛裁成李夫人影像，塗上色彩，並在手腳處裝上木桿。入夜圍方帷，張燈燭，恭請皇帝端坐帳中觀看。武帝看罷龍顏大悅，就此愛不釋手。這個載入《漢書》的愛情故事，被認為是皮影戲最早的淵源。

Ⅵ 《刺情》電影是哪個朝代

《刺情》電影的朝代是明朝。
曹公公安排義子秦默潛伏靖王府，秦默在與王爺相處中結下友情，也被王爺的正義抱負影響，又與幼時玩伴蘇可嵐重逢，秦默面對愛情、兄弟情、父子情的糾葛，面對正義與邪惡的選擇，最終選擇為正義而戰。

Ⅶ 電影的起源時期是什麼時候 電影是怎麼誕生的

1895年12月28日在法國巴黎卡普辛路14號大咖啡館的地下室里盧米埃爾兄弟第一次放映了的影片《火車進站》，標志著電影的誕生。盧米埃爾兄弟因此被稱作「電影之父」；《火車進站》因此成為世界上第一部電影。

Ⅷ 影的沛國是哪個朝代

這個電影是架空歷史的作品，背景應該是參考了三國時期的吳國

Ⅸ >王勃 電影是哪個朝代的 滕王閣序

電影是哪個朝代的?王勃滕王閣序很知名，王勃滕王閣是江南三大名樓之一，因王勃的一篇膾炙人口的《滕王閣序》而聲名鵲起。電影是哪個朝代的呢？依據日藏唐本，一些專家認為，名句「落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色」中，可能是「孤霧」而不是「孤鶩」。因為，落霞、秋水、長天等都是自然景觀，冒出來動物「孤鶩」一詞，不那麼對仗。此名句，自北宋《文苑英華》本以來，兩宋、明、清，歷代官、坊諸本均作「孤鶩」，惟見此日藏唐本作「孤霧」。霧、鶩音近，正偽難分。日藏古本寫於唐景龍元年（公元707年）七月，距王勃《滕王閣詩序》面世不足32年，應最接近王勃原著原始面貌。滕王閣序中傳唱千古的名句「落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色」恐怕要改寫。據介紹，從公元7世紀初至9世紀末約兩個半世紀里，日本為了學習中國文化，先後向唐朝派出十幾次遣唐使團，成為中日文化交流的第一次高潮。現在日藏唐本《滕王閣序》已經被列為了「日本文化財」——日本人的國寶。

Ⅹ 新上映的電影影是那個朝代的

三國時期。

常說影子沒了真身不能獨活，那，如果有一天，影子變成了你。

相信有一部分人一開始關注這部影片不是因為它的評分有多高多高，而是因為它的噱頭，它的演員的敬業精神…

憑心而論，劇情確實稍顯狗血，但是畫風和劇情的緊湊度還有劇情的安排和後期都是同類型電影的楚翹，仔細琢磨還是能發現很多有意思的東西，影片很多地方都值得我們琢磨，想說一句，不愧是謀老爺子的電影。