毒戰韓國版電影刪減在哪裡

1. 韓國毒戰 電影結局解析。結局是誰死了

這是一個開放式結局。
最後坐在窗邊的組長是絕望的。他一直一直追尋李先生，跟著線索下去，直到他發現了真相，才發現這個社會，這是世界是骯臟的，是令他感到絕望的。最後望著窗外的風景，看著眼前的李先生，眼裡噙滿淚水，他不猶的問：「你有感到幸福的時刻嗎？」
組長發現了真相，但是在真相面前，一切是那麼的無助。
而李先生呢，他淡然的坐在組長面前，之前有9個人都模仿過他，無一而善終。他的內心太過於強大，在任何突發狀況之前都是那種的淡然。
所以最後一槍有四種可能：
一、組長絕望的自殺了。他的兩個組員手足都犧牲了，他一直追尋的真相居然是這樣的結果，他不堪，但是他更感覺絕望，何去何從，對這個世界的失望，何去何從。他去找李先生之前，對剩餘的組員說的那些話可以看出他已經失去了自己方向。
二、李先生殺了組長。這個是我最不希望，但是也是最可能得一種。這就是冰冷的現實，和結尾的環境也呼應了起來。
三、組長失控殺了李先生。個人覺得這個可能性不大。
四、絕望的組長對李先生放了空槍，彷彿打死了李先生。個人感覺這個也不太可能，組長代表著正義和決絕，是不可能與惡共存的。李先生雖然感覺有些人情味，但是那是一種高智商體現出來的，凌駕於人之上的一種「情」。比如片中結尾，李先生說組長是個好人，只是一種評價。但是反觀整個電影之後，再想想李先生的那種置身事外的極度冷靜甚至是冷酷，最後他對於那些低智商罪犯的嘲笑，都讓人感受到了本質的「惡」。他太淡然，他太冷酷，所以他也根本不會真的在乎組長的死活。
所以第二個結局我覺得更可能。而且那兩個啞巴也不會完全聽不見，記得他們制毒的時候，還開著最大的音響嗎？所以他們可以聽到一些聲音。而且當時他們所處的環境那麼的安靜，怎麼可能聽不到槍聲？怎麼可能聽到槍聲不去看看他們的李先生？是因為他們知道，李先生會殺了組長。所以槍響之後，他們能在雪地里繼續互相開著玩笑。

2. 電影《毒戰》好看嗎《毒戰》影評！

本以為這是一個一望便可究竟的故事，警匪協作，各自救贖，一路磕磕絆絆、一路有驚無險，結束產生了男人世的革新友誼，盡管結局未必完滿，但必定有著救贖的主題和蒙恩的期望，這樣才較為保險，至少在檢查方面。只不過如我這般在影片的最初推測結束，顯著是要犯錯誤了，特別當影片結尾那段戲，槍聲高文時，我才認識到我輕視了杜琪峰。 這又是一部願望戰勝了期望的故事，盡管這兩個名詞有時說的是同一件工作，但其間奇妙的不同卻足以使故事發作翻天覆地的反轉，杜琪峰正是抓住了這一點差異，將本片從老成持重中拯救了出來，通知大家一旦願望佔了優勢，在這個國際中等待大家便不再是救贖，而是無止境的賞罰。 之前看過幾篇有些宗教點化意味的影評，也便俄然開端覺得影片中大概充溢各種救贖，方才幹滿意、有力。可是後來我發現這樣的觀念會在觀影時對我形成困惑，由於當我努力地以為片中人會在某一刻開端自我救贖時，卻發現他其實徹底與我想的不相同，並且還會越來越遠，任由個人和劇情無限的蛻化下去，特別是在那些劇情憂郁的影片中，這真的早年令我非常困惑，由於在其間真的找不到任何的救贖，那種感受就像一個人一直在不停地抽我，而我既不能還手，也不能轉身脫離。 僅僅這種感受往後，就會覺得個人很可笑，已然我都可以承受實際中的紛繁復雜，也承受了實際中有時也毫無救贖的能夠，那麼為何要對虛幻的故事抱有完滿的等待呢？或許我真把電影當成了一個完滿的夢境，或許我真的信任這國際上存在只需救贖、而沒有賞罰的當地，即便這當地只出如今大銀幕上。而其實實際中並非這樣，電影也非盡然。 不知道由於啥，在看完《黑社會》之後，總覺得古天樂身上附上了一絲邪氣，盡管他仍是陽光烏黑的膚色，但卻好像永久罩上了一層憂郁的顏色，或許就像韶光相同有些東西改動，即是永久改動了，再怎麼也無法回去了，在本片中古天樂扮演的蔡添明也是一個整天奧秘的人物，想來他這樣靠出賣來保命的傢伙，大概即是這姿態吧？古天樂在片中對人物的詮釋可謂功力十足，將一個靠變節而求生的人的心裡刻畫得猙獰而駭人，特別是在他結尾欲逃而不能逃時，特別是結尾他躺在行刑床上欲自救而不可得之時，都讓人俄然感到這世上若只需救贖，那像蔡添明這樣的人該往何處安放呢？他永久不求救贖，也恐怕永久不得安定，想必或許只需在臨死前被注射了鎮靜劑後，他才算得到了頃刻安定吧？而正是在這一段戲中，古天樂體現得超棒，本片也大概會變成他的代表作。 孫紅雷身上也有著亦正亦邪的影子，不過多年歷練，早已讓他收放自如，片中緝毒隊長全體不錯，至於說他吸毒那場戲怎麼、實在與否，我倒覺得大可不必較真，能給觀眾以沖擊即是了，真要徹底實在，一來作用未必真好，二來價值不菲，大可不必。至於片中其他人物大都中規中矩，比擬出彩的即是郭濤和李菁出演的毒販巨細聾，看似老實、怯弱的二人，危急關頭居然也能拔槍激戰、威猛無比啊！看來這制毒販毒果然是亡命徒的營生，平常無論怎麼一般鄙陋，搏命時辰都勢若瘋魔！ 電影中的故事盡管發作在內地，但講故事的個性仍是香港的，而這正是我喜歡杜琪峰的緣由地點，他如今已經變成香港電影不多的幾座頂峰之一了，是據守香港電影個性的結尾幾塊招牌了。盡管如今許多電影人動不動就說交融、交融，看似胸襟全國，不故步自封，但其實也是為個人的拋棄擺脫。這電影上，個性不相同即是不相同，交融出來的東西無論好壞，都早已是別的的東西了，不復早年，改動了的即是不能再恢復了。所以，我期望杜導即便結束為了商場而北上，也請您必定要堅持個人的個性，所謂不服水土都是託言。本片的成功即是一個例子，只需東西好，無論個性怎麼，商場都會承受的！

3. 韓國電影毒戰結局 開放式結局留有懸念

1、韓版《毒戰》結尾是一個開放式結局。影片最後終極boss李先生和趙警官的木屋對決，從桌上的雙槍可以看出，二人必有一死，一聲槍響，屋內槍火霎時明滅，影片結束。韓版《毒戰》是一部典型的韓式風格犯罪題材影片，玩的是套路和局中局，是純粹的商業電影，在人物和劇情上有脫離實際的拔高和刻意設置的繁雜。

2、最後一槍有兩種可能：一是組長絕望的自殺了，因為他的兩個組員手足都犧牲了，他一直追尋的真相居然是這樣的結果，他不堪，更感覺絕望。他去找李先生之前，對剩餘的組員說的那些話可以看出他已經失去了自己方向；二是李先生殺了組長，這個是最不希望，但是也是最可能得一種。這就是冰冷的現實，和結尾的環境也呼應了起來。

4. 《毒戰》韓國版結局是什麼

在韓國版《毒戰》電影的結局中，警官趙元浩找到了徐永樂之後，進行了一段對話，最後的時候趙元浩問徐永樂你有幸福的時候嗎？徐永樂面無表情的看著他，趙雲浩的眼中飽含熱淚，最終鏡頭轉到了屋外，隨著一聲槍響電影結束。

韓國版《毒戰》劇情簡介：

在一場可疑的爆炸事件後，長期鎖定販毒組織的刑警元浩（趙震雄飾）面前，突然出現了被組織拋棄的前組員「永樂」（柳俊烈飾）。

在眾人的幫助下，他們見到了亞洲毒品市場的大人物陳河霖（金柱赫飾），以及隱藏於組織中的角色「布萊恩·李」（車勝元飾）。面對這龐大的販毒組織，元浩雖然掌握了足以扳倒整個組織的關鍵線索，但整起事件背後，似乎隱藏著巨大的陰謀。

5. 電影毒戰好看嗎

我個人認為好看。

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《毒戰》是由海潤電影出品，杜琪峰執導，韋家輝、游乃海編劇，孫紅雷、古天樂、黃奕、鍾漢良等主演的中國內地警匪電影；影片於2013年4月2日在中國內地上映。故事講述了毒梟蔡添明因一場意外車禍被津海市緝毒總隊隊長張雷發現，為求減刑，蔡添明供出下線廣海市大毒梟黎振標。張雷決定以蔡為誘餌徹底打掉黎振標團伙，兩地警察與販毒團伙殊死搏鬥，最終將一眾毒販繩之以法。

7. 《毒戰》好看嗎《毒戰》影評！

沒想到毒戰這么棒，劇情張力十足，銀河風格依舊，節奏凌厲敘事完整，場面火爆尺度過激，能過審真心不易！演員表現出色，古日樂孫紅雷異常棒，鍾漢良林雪郭濤等港台內地腕兒完全融入，犯罪鏡頭觸目驚心，期待創杜琪峰電影的內地票屋新紀錄！這才是香港導演北上堅持氣節的佳作這是我在看完《毒戰》後立刻發的微博。
敘事有張力《毒戰》在次說明杜琪峰是香港少有的重視劇本的導演，對白不多，人物調度偏愛靜態的處理，不靠情節鋪排而是通過動作場面闡述人物關聯和情感，強調用演員的眼神和動作展示個性，因而給了演員很大的空間,，因而，不光古日樂、孫紅雷讓人耳目一新，就連鍾漢良、李菁、郭濤等，也都可謂脫胎換骨。另外，《毒戰》中幾乎每一個細節都有以小搏大的精心布置，這務必細心觀看電影。不管是古日樂的毒梟還是孫紅雷的公安，或者警匪兩個群體，均以反英雄面目出現，尤其是孫紅雷與古日樂以細膩精彩的對手戲強化了單薄的劇本，在影壇一片打打殺殺的氣氛中帶出與眾不同的沉穩內斂的另類氣質。
杜琪峰深得黑澤明的真傳，追求以靜制動的劇情內在張力，《毒戰》情節的發展峰迴路轉，敘事不急不慌，從容老到流暢自如，很容易調動觀眾情緒。孫紅雷、古日樂的警匪對峙更像是貓捉老鼠的鬥智游戲，無謂勝負的兩敗俱傷，唯命運獨大，凸現一生的荒謬無常。動作處理方面《毒戰》汲取了銀河眾多電影作品槍戰的精華，更強調人物的狀態和緊張氛圍，比《萬分突然》、《PTU》等有過之而無不及。《毒戰》中大到一個人物，小到每一個眼神舉動，都具有無限的深意和特別的味道，不張揚卻攝人心魄，比如說林雪在海邊自拍、葉璇穿鞋子、黃奕觀察鍾漢良的車、孫紅雷模仿哈哈哥等。
死亡的把玩人往往無法對抗命運幾乎變為杜琪峰電影的永恆主題，《毒戰》也不例外。雖然也是警匪對立的人物構架，但貓捉老鼠般的游戲感讓人體驗到無所不在的黑色幽默和一生荒謬的感覺。古日樂扮演的毒梟自以為是，卻作繭自縛。孫紅雷扮演的公安呼風喚雨，卻逃脫不了被人玩弄於股掌的命運。
杜琪峰在《毒戰》中仍舊痴迷於對死亡的把玩，甚至說這是他作品中死亡人數數得著多的一部，充斥銀幕的爆頭、中彈、血漿，全是內地審查少見的突破。死亡對於《毒戰》中的角色來說是一生是最自然而且無可逃避的大限，比如古日樂雖能在與孫紅雷數次的鬥智中取勝，卻躲不過孫紅雷的堅持不懈；孫紅雷的精英人馬在與毒梟們突如其來的火拚中，雙方竟然全軍覆沒；林雪、林家棟等七名大毒梟匯集到一同，更是無時不被擊殺的陰影籠罩；就連片中最柔軟的女性角色黃奕、葉璇也偏偏被設計成躲不過冷槍死亡在《毒戰》中，並絕非一生的盡頭或了斷，而是伴隨左右無處不在的恐懼，常常是瞬間定生死。大銀幕上觀看這種把人物逼到盡的殘忍感受，生與死間的徘徊游盪，從而迸發最本能的潛在激情。
無心再迎合我們知道，香港的杜琪峰電影在香港這邊，現實感滲透在與時代、政治緊密呼應的生活真實中。如今在《毒戰》中，同樣，你很難看到杜琪峰對觀眾、對內地審查的有意迎合。直接影射內地的臟亂差、黑幫、治安惡化的現狀，在一派肅殺的迷局中，塑造一場困獸猶斗，生死較量和最終的兩敗俱亡，港人的恐中情緒一目瞭然。這些也就罷了，最終《毒戰》中對現實的冰冷審視和無情解剖，讓人心寒，甚至最終出現了毒梟古日樂毫無人性的用校車里的學員當人盾。
開放式的多元結構，多重線索的整合並進，在《毒戰》中又一次爆發魅力，結尾幾撥公安和毒梟箭弩拔張的場面，每一聲槍響都不具誇張的延時和故意的放大，殘酷的抓人心魄，這僵住的緊張和孤注一擲的氣氛，頓時讓人憋住了尿。最終，你會知道為什麼該片叫毒戰，毒不過人心，無毒不丈夫，戰不過心魔，犯罪無義戰。眼下香港電影節，連杜汶澤都考中下質量的《低俗小說》提了名，倘若《毒戰》在，勢必大爆，自此後，內地銀幕上勢必尺度大開，迎來確實的香港警匪電影，杜琪峰，真乃香港電影的定海神針！