哪裡可以知道電影選角

❶ 我想知道電影的流程,如編劇,選角,剪輯等的具體細節和順序

編劇Scriptwriter
編劇在整個影視劇或者舞台劇等藝術形式中，所起到的作用主要是編寫劇本，即創作出故事，台詞，主戲以及過場戲，突出故事中心，塑造人物性格。

編劇在大學開設的課程叫做「戲劇影視文學」。是負責寫劇本的。比如電影電視劇的故事構思，都是由編劇寫成劇本後，然後轉交到導演那進行二度創作。戲劇影視文學又分為兩大類專業，如理論類的（影視文化與傳播）和創作類的（電影電視編劇）等。兩者最明顯的區別就是，編劇是自己進行故事創作和構思，限制性很小。而導演責需要各部門的共同努力最終能使的電影和電視劇呈現給廣大觀眾。
剪輯：
影片圖像與聲音素材的分解與組合。即將影片製作中所拍攝的大量素材，經過選擇、取捨、分解與組接，最終完成一個連貫流暢、含義明確、主題鮮明並有藝術感染力的作品。它是對拍攝的一次再創造。剪輯與剪接不同，後者指對膠片的具體工藝處理。

早期電影只是將拍攝到的自然景物、舞台表演原封不動地放映到銀幕上。從美國導演D.W.格里菲斯開始，採用了分鏡頭拍攝的方法，然後再把這些鏡頭組接起來，因而產生了剪輯藝術。在很長一段時間里，剪輯是導演的工作。但隨著有聲電影的出現，聲音和音樂素材的剪輯也進入了影片的製作過程，剪輯工藝越來越復雜，剪輯設備也越來越進步，於是出現了專門的電影剪輯師。剪輯師是導演重要的合作者 ，參加與導演有關的一切創作活動，如分鏡頭劇本的擬定、排戲、攝制、錄音等。對剪輯的依賴程度，因導演的不同工作習慣而異，但剪輯師除了應完全地體現導演創作意圖外，還可以提出新的剪輯構思，建議導演增刪某些鏡頭，調整和補充原來的分鏡頭設計，改變原來的節奏，突出某些內容或使影片的某一段落含義更為深刻、明確。

從影片素材到一部完整的電影作品，在剪輯上往往要經過初剪、復剪、精剪乃至綜合剪等幾個步驟。初剪是根據分鏡頭劇本，把人物的動作、對話、相互交流的情景等鏡頭組接起來；復剪是在初剪的基礎上進一步修正；精剪是經過對畫面反復推敲後，結合蒙太奇結構進行的更為細致的剪輯 ；綜合剪是在全片所有場景都拍攝完畢，各片段都經過精剪之後對整體結構和節奏的調整。在整個剪輯過程中，既要保證鏡頭與鏡頭之間敘事的自然、流暢、連貫，又要突出鏡頭的內在表現，即達到敘事與表現雙重功能的統一。

傳統剪輯 也可稱為剪輯的基本功。其主要作用有兩個，一是保證鏡頭轉換的流暢，使觀眾感到整部影片是一氣呵成的 ；二是使影片段落 、脈絡清晰 ，使觀眾不致把 不同時間、地點的內容誤認為是同一場面 。因此 ， 這種剪 輯必須做到：①防止混亂。鏡頭銜接必須准確無誤，不脫節不重疊，人物動作的方向、空間關系必須一致。②鏡頭轉換協調。剪輯往往以動作形態、節奏為剪輯點，即「動接動」、「靜接靜」。「動接動」指在鏡頭或人物的運動中切換鏡頭，如一個搖攝鏡頭接另一個搖攝鏡頭或一人奔逃的鏡頭接一人追逐的鏡頭等等。「靜接靜」指從一個動作結束後（或靜止場面）接一個動作開始前（或靜止場面）。③省略實際過程。即省略不必要的、觀眾不看自明的過程，而仍能保持動作或情節的連貫。如一個飛機起飛鏡頭接一個飛機降落鏡頭可以省略旅行過程，一個桃花盛開的鏡頭接一個滿地落葉的鏡頭可以省略時間的變化過程等等。傳統剪輯，基本上是按著正常的生活邏輯進行，但又不是自然主義地記錄生活中的全部過程。

創造性剪輯 習慣上稱能提高影片藝術效果的剪輯方法為創造性剪輯，主要有以下幾種：①戲劇性效果剪輯。運用調整重點、關鍵性鏡頭出現的時機和順序；選擇最佳剪輯點，使每一個鏡頭都在劇情展開的最恰當時間出現。②表現性效果剪輯 。是在保證敘事連貫流暢的同時 ，大膽簡化 或跳躍，有選擇地集中類比鏡頭，突出某種情緒或意念。將一些對比和類似的鏡頭並列 ，取得揭示 內在含義 、渲染氣氛的效果。③節奏性效果剪輯。一般說來，鏡頭短、畫面轉換快，能引起急迫、緊張感；鏡頭長、畫面轉換慢，可導致遲緩或壓抑感。因此長短鏡頭交替，畫面轉換快慢結合可造成觀眾心理情緒的起伏。利用這一點，在剪輯上控制畫面的時間，掌握轉換節奏，就可控制觀眾的情緒，達到預期的藝術效果。這種剪輯節奏也稱剪輯調子。然而鏡頭的長短、轉換快慢不能超越觀眾對內容含義理解的限度，否則就會造成混亂。剪輯調子常常也表示出影片情節或情緒的段落，使影片起伏張弛有致。影片中一個段落的剪輯調子是由鏡頭的數目來計算的，稱剪接率。鏡頭數目多，稱剪接率高或快調剪輯；鏡頭數目少，稱剪接率低或慢調剪輯。
電影節奏因素;

❷ 張藝謀電影選角怎麼報名

咨詢記錄 · 回答於2021-12-03

❸ 怎麼樣才能知道拍電影開始招募男主角

摘要 電影籌拍階段，如果製作公司沒有內定角色，那麼他們會發布選角聲明。

❹ 導演找演員一般在哪找

【想做演員必看】我是一名演員經紀人，寫這篇文章是為了讓初次入行的新人們對演員行業有個基本概念。如果你想做演員，必須搞懂這幾個基本常識，否則絕對會走彎路或上當受騙。

演藝行業最基本的常識：凡是以公司名義出現的招聘演員的廣告都是假的。大家在網上看到的所謂公司招聘演員，什麼月薪六千包吃住，或者所謂的「全球藝人海選」、「下個明星就是你」，聲稱某某公司能把你打造成明星偶像出道，百分之百都是騙局。具體可以自己去查閱相關新聞報道。北京長久以來有近百家公司打著偶像選秀的旗號，宣傳得天花亂墜叫人去面試，讓你覺得當明星很容易，然後向應聘者收取動輒高達六萬到十萬不等的所謂簽約費培訓費包裝費。這種利用明星夢做誘餌的騙局十幾年前就被揭露，「演員招聘騙局」之類的新聞年年都有媒體曝光，此外還包括所謂「招劇組司機、化妝助理」的騙局，悲哀的是直到今天還總是有人上當。想當演員的人必須記住，劇組的任何職位永遠不會外招，都是內部定人。正規公司也不會和無專業背景、無身價的草根接觸，他們只會和專業演員和明星談合作事宜。凡是一家公司叫一群草根群眾挨個去面試的，等於承認自己是騙子。

現實中大家經常會耳聞目睹這樣的慘況：北電、中戲畢業的校花校草仍在跑龍套；知名老演員一戲難求；甚至一線二線明星遭遇戲荒。演員行業整體上並不景氣，即使是科班畢業大部分人最後也會改行。更別說普通的群演，他們一天只有八十到一百多塊錢的收入，甚至十天半個月不開工，最後夢斷橫店黯然返鄉。所以假如戲這么容易演，公司真的這么好簽，為什麼他們自己不去找公司簽約？正常人都不會相信「公司簽約」這些違反邏輯常理的東西，信這些的人往往連一次群演都沒做過，缺乏最基本的常識和眼界。如果你想做演員，卻想著不勞而獲，上來就問有沒有哪個公司能簽約你捧紅你，答案是沒有。而且有這種天馬行空的想法的人並不適合我們這行業。大家的時間都很寶貴，劇組只講究務實和效率，不會因為你認不清自己而多跟你浪費唇舌。

演員通過什麼方式進入劇組？劇組是怎麼選演員的？劇組選人有非常簡單的三個步驟：收集演員資料、挑選演員試鏡，試上以後開拍。所以對任何演員來說，進劇組的第一步永遠都是遞資料。你必須有遞資料的渠道，才能讓自己進入劇組的選人范圍。資料應該遞給誰？大部分演員沒辦法直接接觸到導演和製片人，他們一般只負責挑選明星和主演。因此大部分演員遞資料的對象是副導演、群頭領隊和經紀人，以及第三方的選角工作室。他們負責小角色、特約和群演的選人，比如我所在的AP演藝經紀工作室。你只要有機會接觸到以上這些人，就要想辦法讓他們收下自己的資料。如果實在沒路子的話，那就在看到劇組通告以後，自己親自去劇組下榻的賓館敲門。總之演員無論如何要把資料遞進劇組，如果劇組沒有你的資料，那不好意思，你壓根就不在劇組的選人范圍內。所以人脈對一個演員的發展來說至關重要，跑組遞資料、維系人脈是個長期積累的過程。最終收下你資料的選角人員越多，以後的試鏡機會就越多，你被發掘的幾率就越大。如果想給我們工作室遞資料，網路一下「AP演藝經紀工作室」就能找到我們，或者直接前往「娛樂圈大佬」的公眾號，裡面就有遞資料的渠道，也有文章教你怎麼做資料。

最後，演員一開始沒有人脈怎麼辦？做群演，除了接觸一些報戲通告群和小的選角工作室，還要主動去認識演員領隊、群頭、副導演、經紀人。腳踏實地通過努力慢慢積累人脈，讓更多的劇組人員收下你的資料，一次次爭取試鏡的機會。很多人正是因為長期堅持試鏡，才從群演變成特約或者角色。記住，直到你有了一定的名氣和身價，才有正規公司考慮和你洽談合作事宜，在那之前都是無稽之談。別想著上來就簽什麼公司，最後被騙得褲衩都不剩。

❺ 何炅梔子花開電影下一站選角在哪

彭宇表示：「雖然不少選手錶演很稚嫩，但狀態卻很好。」記者在現場看到，選角過程十分嚴謹，第一輪是單人自我介紹與才藝表演，樂器演奏如古箏、吉他輪番上場，太極拳、舞蹈、唱歌花樣不斷；第二輪則是情景表演，選手們要再現「火車站候車室」、「課間十分鍾」、「動物園」等特殊場景。
據了解，在結束武漢站活動後，《梔子花開》劇組還將前往成都、北京兩地進行選角。之後劇組還將開啟網上投票，大學生們不僅可以給喜愛的新人演員投票，還能自薦母校，力邀劇組取景拍攝。彭宇透露，影片將於2015年1月啟動，暑期公映。

❻ 想做演員，得先從跑龍套做起吧，但是怎麼去找那些試鏡機會呢各大影視基地又有哪些

• 籌備中的劇組：一般在酒店進行籌備演員以及面試演員。

• 拍攝中劇組：一般是找到適合的演員之後，拉人到影視基地或者影視城進行取景拍攝。

• 劇組是製片人臨時組建起來一個團隊，沒有固定辦公場所，一般活動於住址活動於酒店，為了拍攝某個作品而臨時搭建的各類人群，拍完解散。

• 如果你想成為某個劇組中一員，前提你得在劇組籌備中通過自己渠道和人脈，爭取到機會。

• 例如演員。

• 劇組用演員是很多門檻的，資料得通過副導演，選角導演兩個篩選，適合而且條件差不多才會通知試鏡，不是見人就試鏡。

• 你想進劇組或者接某個劇組的通告。

• 第一步，你找劇組籌備建組的酒店進行跑組投簡歷資料，或者你有渠道看到這個劇組發出的拍戲具體用人通告，然後投遞資料。任何一個導演組都是按照拍戲進度和劇情要求來找相對應的演員，什麼時候用人，用多久，用什麼人，用人要求是什麼？導演組根據需要在圈內發通告，圈內演員看到了通告之後，發資料或者到酒店跑組去爭取機會去報名。

• 第二步，如果你簡歷資料在導演組那通過了，導演組會安排個時間，統一安排試鏡，試鏡通通過了，根據拍攝具體時間安排，然後進組拍攝。

• 很多新人或者外地演員想來北京跑演員，都是希望能夠找到試鏡的地方但是，北京沒有所謂專門演員試鏡地方或者免費試鏡的公益活動以及機關組織

• 演員跑戲接戲主要靠自己手裡積累的渠道和人脈門路。

• 1)/劇組需要演員——安排副導演找人——副導演在圈內發用人通告。

• 2)/演員——通過手裡渠道看到通告——發資料或者跑組投資料——資料通過——安排試鏡

• 無論在哪裡跑龍套當演員，只有滿足下面兩個條件才能在這影視圈內有飯吃：

• 一：演員需要有接戲渠道和門路。

• 如果你想跑龍套當演員，沒有接戲渠道和門路，即使你表演再什麼專業優秀也沒有用，你沒有渠道和門路去接觸到劇組和戲，也是沒有用武之地。

• 當年北京跑龍套當演員日常接戲主要渠道：

• 1、北京電影製片廠門口蹲點等戲。

• 

• （酒店籌備建組的劇組主要是找角色演員，通常圈內通告下去，讓演員來投遞資料）

• 三，自己手裡有接戲渠道方式，例如一些正規從事影視演員人力方面的平台，北京有很多平台專門從事演員人力這方面，例如自建影協或者選角casting工作室之類，這些工作室主要專門負責與劇組和演員的對接，有些工作室是有業務服務於演員的，像如你北京跑演員沒有接戲渠道門路，可以找我們小瓶子人力資源工作室，演員每天可以通過我們的通告信息服務平台接戲通告。

如你北京跑演員沒有接戲通告渠道和門路，可微~~~*公/zh……*號：小瓶子人力資源工作室（北京專業提供演員，提供拍戲通告信息服務）

❼ 怎樣獲得試鏡的機會

【想做演員必看】我是一名演員經紀人，寫這篇文章是為了讓初次入行的新人們對演員行業有個基本概念。如果你想做演員，必須搞懂這幾個基本常識，否則絕對會走彎路或上當受騙。

演藝行業最基本的常識：凡是以公司名義出現的招聘演員的廣告都是假的。大家在網上看到的所謂公司招聘演員，什麼月薪六千包吃住，或者所謂的「全球藝人海選」、「下個明星就是你」，聲稱某某公司能把你打造成明星偶像出道，百分之百都是騙局。具體可以自己去查閱相關新聞報道。北京長久以來有近百家公司打著偶像選秀的旗號，宣傳得天花亂墜叫人去面試，讓你覺得當明星很容易，然後向應聘者收取動輒高達六萬到十萬不等的所謂簽約費培訓費包裝費。這種利用明星夢做誘餌的騙局十幾年前就被揭露，「演員招聘騙局」之類的新聞年年都有媒體曝光，此外還包括所謂「招劇組司機、化妝助理」的騙局，悲哀的是直到今天還總是有人上當。想當演員的人必須記住，劇組的任何職位永遠不會外招，都是內部定人。正規公司也不會和無專業背景、無身價的草根接觸，他們只會和專業演員和明星談合作事宜。凡是一家公司叫一群草根群眾挨個去面試的，等於承認自己是騙子。

現實中大家經常會耳聞目睹這樣的慘況：北電、中戲畢業的校花校草仍在跑龍套；知名老演員一戲難求；甚至一線二線明星遭遇戲荒。演員行業整體上並不景氣，即使是科班畢業大部分人最後也會改行。更別說普通的群演，他們一天只有八十到一百多塊錢的收入，甚至十天半個月不開工，最後夢斷橫店黯然返鄉。所以假如戲這么容易演，公司真的這么好簽，為什麼他們自己不去找公司簽約？正常人都不會相信「公司簽約」這些違反邏輯常理的東西，信這些的人往往連一次群演都沒做過，缺乏最基本的常識和眼界。如果你想做演員，卻想著不勞而獲，上來就問有沒有哪個公司能簽約你捧紅你，答案是沒有。而且有這種天馬行空的想法的人並不適合我們這行業。大家的時間都很寶貴，劇組只講究務實和效率，不會因為你認不清自己而多跟你浪費唇舌。

演員通過什麼方式進入劇組？劇組是怎麼選演員的？劇組選人有非常簡單的三個步驟：收集演員資料、挑選演員試鏡，試上以後開拍。所以對任何演員來說，進劇組的第一步永遠都是遞資料。你必須有遞資料的渠道，才能讓自己進入劇組的選人范圍。資料應該遞給誰？大部分演員沒辦法直接接觸到導演和製片人，他們一般只負責挑選明星和主演。因此大部分演員遞資料的對象是副導演、群頭領隊和經紀人，以及第三方的選角工作室。他們負責小角色、特約和群演的選人，比如我所在的AP演藝經紀工作室。你只要有機會接觸到以上這些人，就要想辦法讓他們收下自己的資料。如果實在沒路子的話，那就在看到劇組通告以後，自己親自去劇組下榻的賓館敲門。總之演員無論如何要把資料遞進劇組，如果劇組沒有你的資料，那不好意思，你壓根就不在劇組的選人范圍內。所以人脈對一個演員的發展來說至關重要，跑組遞資料、維系人脈是個長期積累的過程。最終收下你資料的選角人員越多，以後的試鏡機會就越多，你被發掘的幾率就越大。如果想給我們工作室遞資料，網路一下「AP演藝經紀工作室」就能找到我們，或者直接前往「娛樂圈大佬」的公眾號，裡面就有遞資料的渠道，也有文章教你怎麼做資料。

最後，演員一開始沒有人脈怎麼辦？做群演，除了接觸一些報戲通告群和小的選角工作室，還要主動去認識演員領隊、群頭、副導演、經紀人。腳踏實地通過努力慢慢積累人脈，讓更多的劇組人員收下你的資料，一次次爭取試鏡的機會。很多人正是因為長期堅持試鏡，才從群演變成特約或者角色。記住，直到你有了一定的名氣和身價，才有正規公司考慮和你洽談合作事宜，在那之前都是無稽之談。別想著上來就簽什麼公司，最後被騙得褲衩都不剩。

❽ 劇組是怎麼找演員的

其實早在劇本階段，選角就已經開始了。每個角色，在編劇的腦子里一定都有一個對應的演員形象作為參照。或者，導演、製片方提供幾個有可能的演員給到編劇，會對編劇在劇本寫作的階段，和大家對最終的人物想像更貼近。畢竟，演員的選擇受制於很多客觀的因素，而每個演員都有自己獨特的氣質，即便是飾演同一個角色，也是千姿百態的。有的項目，還會因為最初的角色和最終的演員無法很好的匹配，而按照演員修改調整劇本。作為導演，在現場根據演員當時的狀態及時做出調整，也是很重要的一個能力。因為最終觀眾不會管你中間發生了什麼，他們只有一個簡單粗暴的要求：好看。得想辦法讓觀眾接受並信服這個角色。
在經過劇本階段，針對從編劇心裡長出來的人物經過反復討論過後，劇本有了初稿，選角導演（不是所有國內的劇組都有特別同意的規范，也有叫演員統籌，也有叫演員副導演）就要根據這些角色聯系主要演員了。通常會要根據演員們的片酬、檔期、受歡迎程度，搭配至少三種以上的組合方案。然後最重要的，是一定要讓導演和演員見面。這個見面不是試鏡，是一個相對放鬆的狀態。我很重視這個環節，也很重視演員給我的第一印象。見面的過程，就是聊天，什麼都聊，我會盡量根據不同演員的狀態和性格去誘導他。這是我了解演員的方式，我想要了解最真實放鬆狀態下的這個人。每個人都有性格標簽，你是什麼樣的人，其實某些程度上取決了你作為演員時更適合飾演什麼樣的角色。《畫江湖之不良人》中的每一個主要演員，都經過了這樣的溝通。雖然我想讓觀眾對這些動漫角色從外形上認同，但首先，要先讓我從內心裡認同這個演員。選角是一方面，導演對演員在現場的調整也是很重要的，我很擅長現場調控演員，但首先我必須真正接受這個演員，才有可能發掘到演員最真實的一面中，屬於這個角色的氣質，或者是碰撞出來的火花。
關於試鏡，一般會是選角導演篩選演員時的一個資料儲備，其實是對基本演技的一個考核。有的時候一個性格內向的乖乖女，普通見面可能沒有辦法感受到她飾演冷血殺手的感覺。但如果導演足夠了解一個演員的話，也不完全依賴於這個步驟，每個導演的工作習慣和方式不一樣吧。比如王瀧正，是我和王偉在街邊擼串時瞎聊，忽然一拍即合決定讓他演上官雲闕。所有人的反應都是：先都是瞪大眼倒吸一口氣，三秒之後，開懷大笑：我靠，可以哎！ 事實證明，真的很可以。因為我們之前在拍戲的過程中，包括後來殺青之後，都有很多密切的交流，我知道他一定能演的了。演技是我挑選演員的唯一標准，但每個演員的本質會決定他更適合詮釋導演想要的哪種感覺的角色。包括傾國傾城這兩個演員，當我們決定一定要找姑娘來演的時候，基本就確定了一個基礎，一定不能真丑，得可愛，讓觀眾每次看到他們都很開心，是很喜感的角色，但不是丑角。
再有就是試妝的過程。有的角色，在上妝之後的狀態是完全不一樣的，這個必須要考慮到觀眾在第一眼看到這個角色時的感覺是否正確，造型會要根據最終的呈現效果和導演的想法，來做調整。

經過大致這么幾個階段，常規情況下就完成了對一個角色的選定。但我可以告訴大家，基本上每個項目都不可能像以上所說的那樣順利。

❾ 電影《《懸崖之上》已上映，張藝謀導演是如何選角的

根據演員的演技和流量去選角的。一部電影能夠成功，題材很關鍵，更關鍵的是需要出色的演員去駕馭的，同時也是需要流量的，這次張藝謀導演的新電影《懸崖之上》在五一檔期上映，上映之後可以說好評如潮，這部電影的演員陣容也是非常強大的，有於和偉、倪大紅、張譯和新一代”謀女郎“劉浩存出演，張藝謀選角也是很強的，兼具了演技和流量。

張藝謀選角和演技以及流量有很大的關系的。《懸崖之上》這部電影的成功離不開每一位演員的付出，也是離不開張藝謀出色的選角能力了，他是一個很優秀的導演。

❿ 哪裡有電影選角報名

只要是自己家裡趁個幾百萬甚至上千萬，隨便找個電影劇組報名就行了，准給你安排角色！沒錢，一點希望都沒有，浪費時間！