匈牙利舞曲是哪個電影

⑴ 《匈牙利舞曲》出現在卓別林的哪部電影中

摩登時代

⑵ 《可愛的動物》中的幾首交響樂的名字，就是75年獲金球獎，最佳記錄片的那一部

七月收碟匯總~順便緬懷下D市曾經的輝煌
美國甜心: 調味劑式的愛情劇是得偶爾的過過的,讓人不至於麻木

賽末點: 老頑童的新作,恰當融入其中的古典音樂向人們再一次展示了伍迪的才華造詣,整個故事結構和節奏非常對胃口~贊

毒太陽(更喜歡烈日灼人這個名字): 俄羅斯導演米哈爾科夫的作品,1994年奧斯卡最佳外語片獎作品.置一個幸福的家庭於三十年代蘇聯斯大林專制時期的大清洗運動背景中...讓觀者思考人性由此所遭受的種種扭曲,不可多得的一部佳作,濃烈的VODKA味道於其中

博士的愛情方程式: 數學博士的愛情幻化旅程~有小品劇的感覺

三丁目的夕陽: 戰後的溫情年代,宛若夕陽夕照般的和諧

輪回: ...我怎麼會拿這張恐怖片的...OMG

QL晚娘: 調劑...調劑...權當調劑

CJ兩生花: WX的么買到,如此佳作收一張再說,再洗再換

WX春之雪: 日本文學巨匠三島由紀夫的名著改編而來,拍得很美,畫面很乾凈,古典主義氣息拍出來了;不過,個人覺得本片除了好看,別無其他,而且這個好看指得是攝影,燈光,化妝,造型...最多再加上竹內結子...諸如此類...遠不如原著來得有感覺...以上為個人想法

WX雛菊: 後出的港三安樂版本,帶DTS-ES,看看就算,牽強的三角戀,與《愛有天意》相似的主題曲,草率的結尾(而且個人感覺有模仿X PROJECT的痕跡)

WX玩偶: 北野武監督作品,為某位戲精美人而收,雖然片子本身也不錯

WX星星少年(又名少年訓象師): 戛納影帝柳樂優彌主演,片中除了主人公和可愛的動物以外,就只有常盤貴子稍稍有點發揮的餘地,蒼井優美女就是一瓷製花瓶...故事本身根據真人真事改變,看了小飆一把眼淚,坂本龍一為其所作的音樂實在另人回味,情緒錯落有秩,張力十足。一些元素帶有明顯的異國風情,悠遠的凱爾特笛子,磅礴的西洋交響樂,非常的東方和細膩（加入弦樂編排的那幾首除外）是能讓人安靜下來的配樂,個人覺得部分音樂用來配一部中國古裝片似乎也非常的合適(非武俠片).強烈推薦OST

阿飛正傳: 此次WX所出日二DTS修復版王家衛所拿的唯一一張,很多原因

悲情城市: 首次獲得威尼斯電影節金獅獎的中國電影,大氣魄的傑作,朱天文與吳念真的劇本無話可說,侯孝賢的駕馭也是爐火純青

一一: 一區CC新版,楊德昌作品,對台灣社會十餘年來種種社會變遷的思辨和反省,堅守著其一貫平實、安靜，記錄片式風格的此片足以稱得上是台灣社會百態的一個見證

刀: 徐克精心建造的電影武俠夢讓你我,也讓他自己於其中迷醉和沉浮

大丈夫: 充滿黑色幽默的有著"江湖"作派的喜劇片,警匪片的殼,二流愛情片的故事,卻恰如其分地合力構造出的一幕黑色佳作

愛情是狗娘: 獲得2000年戛納電影節影評人大獎的墨西哥好片,多線發展的三段式故事.三人的人生僅一線間的交叉,卻改變了各自的一生。做了十年DJ兼製作人的處女作就征服戛納和東京,伊納里多為我們描述了一個極為好看的故事

通向絞刑架的電梯: 此片為1956戛納電影節最佳影片金棕櫚獎得主.先前所看路易·馬勒於年介六旬的驚世之作《毀滅》(又名：烈火情人)讓我對其實在是相當的唏噓,看了此片之後才發覺他剖析人性思索的深刻性...

非常突然: 對個人而言非常不突然的矯柔造作之片,不過還是算的上是不錯的片子,銀河映象作品,主創人員對於熟悉香港電影的人們早以是耳熟能詳了

以上均為WX

理智與情感: 簡·奧斯汀同名原著改編,值得我們驕傲的LEE,多項國際影展大獎及提名的獲得者。兩條平行的愛情主線加上架於其中的另兩條愛情副線,有機般地組合成的一個交織滲透的愛情悲劇網路。吟莎士比亞十四行詩時的Winslet也讓我見識了其深厚的功底。

戰爭之王: GAGE好片,加上WX的好配置,沒有不收之理。
法二區THX認證版(市面唯一尺寸正確)的正片視頻,DTSES音軌,配置三區中文字幕及導評字幕

緣分天註定: 在主流的愛情片裡面個人相當喜歡的一部,OST相當好聽~

柏林蒼穹下: 文德斯1987年舊作,拿這版WX洗了手頭的垃圾

鮑伯迪倫傳: 迷途之家: 名導斯科西斯執導的鮑伯迪倫傳記記錄片,看好其收錄的此前未曝光的資料

維克公園: 翻拍自法國電影《迷情公寓》,但個人更喜歡哈奈特這個版本,還有片中那首著名的Against All Odds,強烈推薦此片當中的特殊版本的Against All Odds,由The Postal Service翻唱.此前收過CJ得的就不必再洗了,差別不大,我就是受害者一個

迷失東京: 一部屬於編故事的人及拍故事的人的電影,情感描寫有著大多西方電影中少少間的的含蓄.兩人各自感到的疏離並不只因為身處異國的陌生城市,連與自己親密愛人間的交流也有些隔閡,兩人各自做了對方異鄉之旅間最好的陪伴...淡淡的酒醉一輩子,好過喝得轟轟烈烈後嘔的一塌糊塗
極為喜歡WX這版的封面,斯嘉麗MM在午後溫和陽光照耀中懶懶地蜷在置於雜亂房間里的床上,分外地妖嬈和柔媚
另小花絮一下,很早前第一次見D9的迷失東京是DJ,放進機子一試是柯南...當即絕倒

空中監獄加長版: 凱奇動作系的代表之作,嘿嘿,必拿必拿,還有馬爾科維奇這個老戲骨

以上均為WX

翡翠森林狼與羊: 大熱的動畫片,根據木村裕一的暢銷繪本改編的動畫電影。日語配音:成宮寬貴,中村獅童;國語配音:蔡康永,唐從聖

藍色大門: 離大家遠去那些青蔥歲月,已經真的很遙遠了,於是,我們開始在電影中重新咀嚼和回味當時的點點滴滴...曾經屬於我們自己的青澀的藍色

切腹: 小林正樹作品,一區CC版, 仲代達矢從影至今的最佳演出. 超凡的氣氛營造手段,武打場面不多,但卻精彩絕倫。
手起刀落,是英雄末路也是武士的終極完成;
義無返顧,是極度痛苦也是最具勇氣的表現。

鬼子來了: 一區HVE版,錯過了一度被瘋搶的HL,現如今收了WX作罷

愛的肢解: 被很多人忽略了的韓國佳作,不過,同時其本身也存在不少漏洞, 比起相似類型的《殺人記憶》還是有些差距的

藍,白,紅: 收到WX的這一版後,我十分的慶幸:還好當初忍住了沒有在MK彌留之際拿它家的精裝,不然現在又得洗,哈哈
一區海量花絮的收藏版,合成台灣與香港雙版中文字幕,再合成CCTV與六區的雙國配,外加OST和評論字幕

以上均為WX

何時是讀書天: 緒方明監督作品,05年電影旬報獎最佳女演員獎,年度十大佳片第3位,第一眼看見就確定拿了,自己也不知道為蝦米,看完後證明當初決斷完全正確

終站: 一區CC版。義大利新現實主義電影大師維多里奧.德.西卡1954年作品,能找到我很感激老天爺的,還是跟藍色在一家店找到的

藍色: 自己都不信還能找到這張賈曼的藍色了,當時出的時候BJ已經不見D的蹤跡了...竟然還是被我找到了,而且是最後一張,安安靜靜地躺於碟架上,直到我拿下

失業生: 曾經兩個感情好似兄弟的人,一下子就忽的反目成仇了...不知道現在同在天外的兩人言歸於好了沒有,加上同片里的鍾保羅...三人都...誒

無敵青春: 井筒和幸監督作品,自松山猛小說少年Mのイムジン河(少年M的臨津江) 改編,電影充滿著青春澎湃熱血和慘烈，卻能在收尾處讓一份美好祝願留給三地的青年。在電影里井筒和幸熟練運用了60年代影響世界的中國紅寶書來說明青年的狀態，老師甚至在課堂上向學生講了中國紅寶書里最有感召力的一段話：「世界是你們的,也是我們的,但是歸根結底是你們的」他激動講述關於怎樣結束戰爭的理論同樣來自於毛主席理論，從這一個側面可知道當年語錄對於整個青年世界的影響和感召力。封面上一句話:We Shall Overcome Someday,真是強啊~呵呵,引用kavkalu的幾句話,同時強烈推薦此片:"從本質上講，這是一部甘地主義的影片，他以一個朝日混血兒的出生告訴東方世界乃至全世界愛才是生命本質的意義，無論我們的父輩有過怎樣的恩怨，年輕的一代需要學習的是愛、和解和寬容。
我們僅僅是地球的過客，讓世界遠離硝煙，讓孩子再無仇恨，我相信這是絕大數人的心願。"
《無敵青春》: 雙D5，日本二區版，可變16:9，日語dd2.0，中日文字幕，正片119分鍾，花絮111分鍾。

蒙娜麗莎: 一區CC版,一直想收的東東,還好找到了

河內山宗俊: 看了一下,MS山中貞雄留存於世的三部偶收齊了,挖卡卡卡

女人之愛: 純粹看封面外加湊D5的數拿的...還沒動過...

以上均為ZS

七月總共收碟36D9+8D5(37D9+9D5)~

⑶ 關於匈牙利舞曲第五號

勃拉姆斯德國古典主義最後的作曲家，出身於漢堡的一個音樂家庭，是創作和演奏並重的作曲家，勃拉姆斯與舒曼夫婦、李斯特等浪漫派音樂家交往甚密，得到他們的賞識和支持，有人把勃拉姆斯的作品比作「摻雜著浪漫主義新酒的古典主義陳酒」。
勃拉姆斯的作品兼有古典手法和浪漫精神，極少採用標題，作品氣勢宏大，然而筆法工細，情緒變化多端，時有牧歌氣息的流露。他的作品中有很多都是世界名曲，與巴赫、貝多芬並稱德國音樂史上的「三B」（注）。
他創作了一批鋼琴小品與主題變奏曲、協奏曲，其中以《D大調小提琴協奏曲》最為著名，他的《匈牙利舞曲第五號》是雅俗共賞的作品。
《匈牙利舞曲》第五號，節奏自由，旋律有各種各樣的裝飾，速度變化激烈，帶有一定的即興性，是勃拉姆斯全部作品中最廣為世人所知的樂曲，當時他在維也納對該地的吉普賽音樂頗感興趣，於是記下了許多吉普賽音樂的旋律。1869年他開始出版「匈牙利舞曲集」，實際上大部分是借用了吉普賽音樂的旋律，加以編輯和整理而成。

⑷ 電影《女大學生宿舍》里舞會上的音樂是什麼

匈牙利舞曲第五號，我正在找這曲子的音頻。可惜找到的都是管弦樂的，我是想找電影中這段舞曲的音頻

⑸ 《雷蒙·斯尼奇的不幸歷險》片尾音樂第二段那段小提琴拉的音樂叫什麼名字。

很耳熟的曲子，貌似是某名家的第幾圓舞曲，不是樓上說的卡農。卡農這是哪兒跟哪兒啊，一點都不一樣好不好......樓主要是自己找到了，別忘了說下名字吖，謝謝樓主了 ，就是樓下的名字了「匈牙利舞曲第五號」謝謝了樓下哈

⑹ 匈牙利舞曲第五章的創作背景

匈牙利舞曲第5號

勃拉姆斯的全部匈牙利舞曲都可歸為世界名曲，尤以前十首最受世人的青睞。

其中《匈牙利舞曲》第五號，升f小調，這是勃拉姆斯全部作品中最廣為世人所知的樂曲，不但到處被演奏，而且被改編成各種不同形式的器樂曲。作品於1852年創作。

《匈牙利舞曲》第五號因其旋律優美，在卓別林的喜劇電影《大獨裁者》中作為插曲出現。理發師按此音樂的節奏為顧客刮鬍子的片斷，成為電影史上的經典片段。

匈牙利舞曲第5號

沒有看到勃拉姆斯去過匈牙利的紀錄材料，然而作為德國古典主義最後的作曲家，「自由——然而——孤獨」的破折號中傳遞的當然遠遠不止是對克拉拉的愛與友誼的兩難選擇；對已經進了恩德尼希瘋人院的舒曼的愧疚與尊敬；對女中音歌手馮·西博爾德的沒有結果的迷戀。這破折號是一種無聲的連接，就像19世紀中葉建成的塞切尼鏈子橋，把布達與佩斯兩座原本獨立的城市合並成一個完整的「匈牙利圖像」：布達佩斯，這一圖像出現在1872年。這破折號當然又是一種有聲的連接，不一定能預見布達—佩斯合並為一個完整的「匈牙利圖像」的勃拉姆斯卻能夠將21首「四手聯彈」的鋼琴小曲都混合進匈牙利民族音樂的特色，成為結構嚴謹但卻節奏自由的《匈牙利舞曲》。

然而在俄國巴爾古津諾村發掘出的一具長著虎牙的男性屍體，卻把關於「匈牙利」這一圖像是否能由勃拉姆斯的格言來演繹這一疑問中止了。事實上這具葬於1856年的男性屍體——彼得羅維奇·亞歷山大，就是那個在中國家喻戶曉的裴多菲·山道爾。這位匈牙利詩人的名句「生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，二者皆可拋」，在成為無產階級革命的教科書式的標桿之前，是由偉大的蘇俄人民領袖弗拉基米爾·列寧在其著作轉述出來的。正如黑格爾的辯證法借馬克思之口揚名；荷爾德林借海德格爾之筆復活一樣，裴多菲並沒有被歷史劃歸到弱勢群體的角落裡。事實上說到匈牙利，稍有常識的人會把這位流放到貝加爾湖畔的匈牙利人掛到嘴邊，不無自戀地說：「沒去過匈牙利，還沒讀過裴多菲嗎」？可是沒有人會說：「沒去過匈牙利，還沒聽過勃拉姆斯嗎」？興許，裴多菲的匈牙利與勃拉姆斯的「匈牙利」根本就不是一回事，就像布達和佩斯實際上也不是一回事一樣。但是別忘了塞切尼鏈子橋，它可以完成布達佩斯的誕生，就如同裴多菲在貝加爾湖邊與當地郵差的女兒的婚姻一樣，自由並不一定需要孤獨，自由本身就不是可以拋開一切去尋找的東西。

勃拉姆斯說「自由——然而——孤獨」，並不是說由古匈奴人建立的「匈牙利」王國是歷史自由或者民族自由選擇的結果，游弋富繞的絲綢之路與定居在喀爾巴纖山盆地，恐怕有些孤獨，但卻未必自由。死時張大嘴巴的裴多菲也不大可能是在高呼「若為自由故，二者皆可拋」的名句，倒極有可能和勃拉姆斯一樣，在呼喚一個類似於「克拉拉·舒曼」的名字，是希望一種沒有「然而」的自由，一種純粹的自由。可是沒有「然而」的自由卻難以定義，裴多菲做不到，勃拉姆斯同樣做不到，RezsoSeress這個一輩子幾乎沒走出過布達佩斯的匈牙利天才——差勁的鋼琴手卻差一點就做到了

⑺ 雷蒙·斯尼奇的不幸歷險 電影結尾 剪影結束後有一段手風琴的曲子 請問曲子的名字是啥

約翰內斯·勃拉姆斯（Johannes Brahms) 的《匈牙利舞曲 第五號》（Hungarian Dance No. 5）。

⑻ 董驃在電影雙喜連門中用二胡拉的一首曲子叫什麼

是 雙肥臨門 吧，，，叫《匈牙利舞曲第五號》

⑼ 有一首世界名曲節奏很歡快，還用在動畫片三隻小豬的配樂，是什麼名字

你好！
三隻小豬》用德國作曲家勃拉姆斯的作品《匈牙利舞曲》配樂!
如有疑問，請追問。

⑽ 韓國電影 那才是我的世界 韓佳率 和 弟弟 兩人連彈的 鋼琴曲

最初聽到的是在教堂里的（這個是伴奏），然後是在媽媽拖地的地方，一個人彈的是降E調第二首肖邦夜曲，四首聯彈的是第五號匈牙利舞曲，第一次比賽的是肖邦激流練習曲，在公共場所的發傳單彈的是貝多芬第三首月光奏鳴曲，當然還有很多小的鋼琴曲片段如東風練習曲之類