㈠ 一命/切腹:武士之死，有誰看過這個電影嗎講的是什麼內容，可以劇情介紹下嗎，詳細點
故事背景是在寬永七年德川幕府第三代將軍家光的時候。當時由於家光實施中央集權，削弱了許多諸侯大名，使得社會上出現了許多浪人，即失業武士。造成當時常有一些浪人，跑到諸侯家，表示要在玄關切腹自殺，而諸侯則用錢打發他們走，這成為當時流行的敲詐手段。後來，一名叫作津雲半四郎的浪人來到名門井伊家，要求在庭前切腹自殺。家老齋藤勘解由講起了來此提出同樣要求的千千岩求女的事情——家老欣然應承了求女提出要求，然而在為他准備好一切後，求女卻又用再等一、兩日來推託，後來眾人發現他攜帶的原來是一把竹刀便逼他以竹刀切腹，求女不堪痛苦最後咬舌而死。原來求女是半四郎的女婿，他為了給妻兒治病，才出此策酬錢。半四郎呵斥那些人乎衡不問緣由就逼他切腹，所謂的武士精神只是表面的虛飾。井伊家的武士們圍住了半四郎，武藝高強歲搭做的半四郎奮勇地砍倒了幾個家臣，但終因寡枝巧不敵眾而被打到。最後，半四郎切腹，因此而死的家臣們被說成是病死，井伊家的勇武之名依然響徹四
㈡ 電影《切腹》: 滴血的武士刀
曾經看過一本關於美國人文學家對日本的研究作品，叫《菊與刀》，書中對日本有著如下評價：日本人的生性極其好鬥但又非常溫順；他們黷武卻又酷愛美麗；自負桀驁卻又文雅守禮；頑固不化卻又狡黠善變；性情溫順卻又不甘受人擺布；忠貞不武卻又容易叛變；勇敢卻又怯懦；保守卻又渴望新潮。這些看似完全矛盾的形容詞卻非常貼切的概括了日本的性格特點，包括日本這個民族的優點與缺陷。也許這就是我們很難完全理解日本的原因。
扯得有點遠，最近看完了小林正樹的電影《切腹》，故事的情節並不復雜，但是看完卻讓人覺得內心沉重，彷彿在親眼目擊這場人神共憤的人間悲劇，以及後續親眼見證了岳父為女婿討回公道的復仇。在目睹著這個落魄的武士家庭一步步走向毀滅的過程後，也能窺探出導演小林正樹對二戰後電影《切腹》的一系列政治隱喻以及對日本武士道虛偽的諷刺。
下面簡單講述一下故事情節：一個失業落魄的武士津雲半四郎一家，女兒與外孫身患重病無錢醫治，身為武士的女婿千千岩求女在賣完身邊所有物品後不得已到當權者家如凳井伊家門前假裝切腹以求敲詐當權者一筆錢為自己的孩子與老婆治病。不料井伊家早就對無所事事的浪人借切腹之名到自己家中敲詐勒索的行為深惡痛絕，並且由於千千岩求女前去切腹所配的武士刀為竹製（武士刀為一個武士的象徵，所帶的都不是武士刀，自然不配被稱為武士），更加讓井伊家確認這個武士是來借機敲詐的。因此不由分說百般刁難，硬是逼得女婿用竹刀切腹，且擔任介錯人的那個武士澤瀉彥九郎一直以千千岩求女未完成切腹的儀式為由，始終不將他的頭砍下來讓他終結痛苦。最終，千千岩求女無法忍受痛苦咬舌自盡而死。
女婿千千岩求女切腹而死之後，屍體被三位武士送回了津雲半次郎的家中，並且對女婿的死進行羞辱，覺得千千岩求女不配稱為真正的武士，因為他沒有佩戴武士的佩刀去切腹，明顯是為了敲詐井伊家，丟了武士階層的臉面，並且最終也沒有真正的切腹自盡而是忍受不了痛苦選擇咬舌自盡，沒有像武士道那樣體面而勇敢的赴死。
此時津雲半次郎才明白，女婿為了救家人的性命將自己的武士刀已經賣掉了，而自己卻仍然因為武士精神的執念還戴著武士刀，卻白白看著家人喪命。於是津雲半次郎決定來到井伊家為女婿討個說法並以前去切腹為由前去抨擊當權者的冷酷與武士道的虛偽與道德綁架。
津雲半次郎將由於主公被流放，自己無奈變成浪人的遭遇與野缺後續困苦的生活，應朋友臨終之託撫養養子千千岩求女長大並將女兒嫁給他的事件告訴井伊家家老，隨著他從容而有力的講述，御家老已經明白自己之前已經做錯了事情並臉色大變。不僅如此，津雲半次郎之前幾日將三位井伊家羞辱女婿的家臣武士一一擊敗並割下他們的發髻，並要求選擇這三個人做他切腹儀式的介錯人。這三人均稱病不在，因為割下一個武士的發髻是對這個武士莫大的羞辱，切腹自盡才是最符合武士道精神的做法，而這三人均選擇躲在家中不出門。津雲半次郎用這種方式不僅為自己的女婿洗刷了屈辱，而且在井伊家御家老面前羞辱了他們虛偽的武士道精神。
正如電影裡面講述的那句台詞那樣：「你們所謂的武士道，都只是為了門面，就像裝飾品而已」。是的，就是這番羞辱也將整個故事的情節推向了高潮，津雲半次郎也開始了他悲劇式的復仇之路。井伊家的御家老惱羞成怒，命人將其砍死，在津雲半次郎與眾武士廝殺許久後，自知已無力再廝殺下去的他最終留下最後一口氣完成了最後的切腹，但是諷刺的是最終他的切腹儀式也沒有畫上一個完整的句號，便被武士最厭惡的火槍給打死。
電影中最後的情節也充滿了諷刺意味，在最終津雲半次郎死去後，井伊家的御家老命人將躲家中不肯切腹的三個武士全部命人將其切腹賜死，並且對外宣稱被津雲半次郎砍死的四位武士全部死於傷病而非戰斗致死，且傳出話浪人津雲半次郎最渣脊旅終在家中後院完成切腹，並記錄到《井伊家覺書》流傳後世，一切粉飾太平，彷彿這么羞辱的一天從來沒有來過一般。
《切腹》開頭與結尾，都出現了古代諸侯曾經金戈鐵馬時身著的盔甲，那是武士道盛行時代的遺物。井伊家一直把這幅舊盔甲供在祠堂里，那彷彿就是武士道在現世的化身，然而在片尾，仲代達矢飾演的武士抱著這幅盔甲怒不可遏地大開殺戒，武士道的化身之上沾滿了鮮血，這種隱喻是不言自明的，曾經的武士道已經不再崇高幹凈，反而沾滿了不道義的殺戮和鮮血，而這無疑是武士道日薄西山的一個有力佐證。
同為接受儒家思想熏陶的中國好像也出現過電影這種情況。儒家宣揚的「仁、義、禮、智、信」到後期發展到了魯迅筆下的吃人的禮教，同理日本一開始宣揚忠君、宣揚勇敢無畏思想的武士刀精神最後也發揚成電影中這種吃人的存在，就像電影中的問題一樣，到底是命重要還是武士刀的門面重要呢。小林正樹也正是用這部電影對戰後日本宣揚的武士道精神進行了有力的批判，向世人表明，傳統真正的武士刀其實早就死了，現在的武士道精神都已經披上了一層軍國主義的外套。
㈢ 如何評價日本電影《切腹》
《怪談》名字只是給人感覺恐怖兮兮的鬼怪故事，很多人會被《切腹》的片名嚇得發寒，好比同學湊過頭來看，一見「切腹」兩個字立馬說怎麼能看這樣變態的片子呢。那眼神就跟我有不良癖好似的，當然我不會傻得像《蔓延》里的D碟販子說「這是藝術」……
哎，這怎麼說呢。
日本導演小林正樹（1916-1996）拍的片子不多不少，《切腹》屬於看完一部就少一部的好片，相當值得再三觀賞回味。《切腹》和《怪談》，兩個戛納電影節的評審團大獎，那些年（上世紀60年代）可是大師如雲，羅伯特.布列松、費里尼、安東尼奧尼、維斯康蒂，小林正樹絕非濫竽充數之輩，其成就與風格可稱得上獨樹一幟。
對於仲代達矢的演技則欽佩得五體投地，他獨身進入井伊家的堅定決心、感情飽滿的話語、以身試險的狠勁都讓人印象深刻。想像下就不可思議：30歲的他演完一個50歲的老浪人，2年後在小林正樹《怪談》的《雪女》一章中又變成了純情怕事的小青年，這等演技讓人實在是無以復加的折服。前有《人間條件》和市川昆的《鍵》，再有《奪命劍》、《大菩薩嶺》，簡直是分身術般的神奇，更不必說後來與黑澤明合作的《影子武士》、《亂》等等。
影片中他回敘那段的演技展現得淋漓盡致，女兒初嫁，哄外孫時難以掩飾的幸福，在女婿家落入困境後的心急如焚。天倫之樂美好的毀滅把這個老浪人逼上了絕路，獨立於天地間再無可眷念。
正如仲代達矢所說，除去注重真刀實感的打鬥外，影片劇情是非常安靜的。《切腹》的故事很簡單，因此保持住懸念相當重要，多說無益，最好不要看簡介，單聽片中人物娓娓道來的感覺便很有故事味。
《切腹》究竟好在哪裡，首先橋本忍的劇本非常出色，大時代背景穿插小人物的悲劇，有武士道精神又不落俗套。影片充滿懸念又立意鮮明，遠離殘忍又有所指。
有人說津雲半四郎的回憶敘述未免沉悶羅嗦了些，可正是他的欲言又止、再三拖延切腹，事實在最後全盤抖出的一刻，御家老也是坐不住了。一切主動權根本就是掌握在津雲半四郎手上，他要為女婿討個說法，同時又警告著聽他講述的武士們「也許我的今天會成為在座某位的明天」。
津雲半四郎要求切腹的懸念的確有所遮掩——千千岩求女的故事先經御家老講述，用意是揭穿老浪人的「詭計」；在津雲半四郎幾次要求助手無果時，通過他口中得知似乎他是因朋友遺言囑托來為千千岩求女尋個說法；到最後他才道出自己家破人亡的事實。把影片倒回竹刀切腹的場面，對於千千岩求女而言實在是殘忍到極點（並非場面本身殘忍），想像他身上背負的重任、身為武士卻賣刀的愧疚還有自殺時耳邊的嘲笑，也難怪老丈人對於苦命女婿的遭遇實在無法容忍，遂以隻身之力撼動權威。
津雲半四郎和澤瀉彥九郎決斗一段草木含悲，風雲變色，天地為之動容的意境絕沒有因為黑白影像緣故有任何失真，比起老謀子展現決斗時極盡色彩之能事更不遜色。
插敘與回敘的運用，平穩而流暢的鏡頭，小到井伊家的滑門，大到決斗時的天色，影片在演員、攝影、布景、配樂上都是頂尖水準，它的主旨對武士尊嚴甚至可以說帶有諷刺，武士尊嚴再重要，也比不過親人的幸福，老浪人津雲半四郎面對接連打擊，轉眼間孑然一身。他以隻身之力挑戰井伊家的權威勢必是以卵擊石，在史書記載中他的事跡也被抹去。以鏡頭注視的井伊家祖傳盔甲開篇又終止於盔甲的散落一地，以《井伊家覺書》念白開始又結束於《井伊家覺書》的記錄，內容生動翔實，結構上工整完美，人物形象飽滿。