㈠ 求一篇電影《破風》觀後感 七八十字左右 二十分
放眼華語影壇，恐怕只有香港導演林超賢敢拍自行車勵志大片《破風》，何況這種冷門題材都能拍出《速度與激情》那種商業巨制的感覺，絕對難上加難。同樣是眾人被勝敗心魔所困，《破風》俗套故事談不上完美無瑕，情感糾葛有各種詬病與擰巴，但是相比林超賢兩部前作《神槍手》《魔警》更為成熟。既有風馳電掣、腎上腺素狂飆、綳緊神經的熱血激情，還展現了競技體育賽場上的痛苦、殘酷、陰暗。如今的市場里，電影貴在誠意和鼓勵，這種博到盡、干勁足、下苦功的標准精品，已然令人狂喜。
片中，三位純爺們為勝利癲狂比拼：玩世不恭、生性灑脫的仇銘，本是為冠軍開道掩護的「破風手」，卻變為暴躁易怒的「暴走王」，險些丟掉了友情與愛情；而貌似淳樸、不善言談的邱田，也為貪戀虛榮、突破人體極限，鋌而走險地去服禁葯，落得身邊名裂，同樣從人生高峰跌下谷底。那麼爭強好勝、冷酷寡言的鄭知元呢？盡管重情重義、樂於助人，屢屢獲得自行車冠軍，卻仍去參加低級賽事，不願放棄高手博弈的機會！藉助自行車賽事，講述兄弟羈絆、友情歲月、殘酷青春、夢想追求，卻像一部舊港式英雄片，笑淚疊加、豪情萬丈。
擁有密密麻麻、數量驚人的高檔自行跑車，橫跨台灣、韓國、義大利、內蒙古騰格里沙漠、上海等地區拍攝，加上配樂高手黎允文助陣，《破風》的風馳電掣飈車戲，彌漫著歐式轟鳴樂曲，加以剪輯鏡頭磅礴霸氣，叫人永遠屏住呼吸。連凱扮演的「魔鬼教練」，每到賽事准備會上，指著巨大的全景路線圖，提出困難、規劃隊員、制定戰略，頻繁利用閃回畫面，勾起賽事懸念。前面合戰幽靈隊時，各種快節奏賽事與追逐，奪人眼球，關鍵時刻反敗為勝，則徹底歸結於「運氣」，那種黑色幽默捧腹爆笑。中間多場比拼的飈車戲，時而有群車摔翻的慘象，時而有帶鮮血爬起的頑強者，時而有懸崖與障礙物的命懸一線，時而有高手跌入人生谷底，令氛圍變得冷峻、凝重、苦郁。風沙滿天、暴雨將至的高潮大戲，你追我趕、摔倒爬起、前仆後繼、各不相讓的狂飆，帶著疼痛與瘋狂，點燃了不服輸的熱血，酣暢刺激！
《破風》秉承勵志片的熱血、頑強、激情，卻有著諸多揭露。鄭知元經紀人買通對手、仇銘毆打出賣者、邱田偷服禁葯、韓國黑市賺錢、黃詩瑤因傷退役，淋漓盡致展現了競技體育的陰暗、無奈、殘酷，叫人警醒。當然，王珞丹摔慘到逆流狂拼，演很有血性。可她那條線索的三角戀，收場略顯刻意。仇銘曾經離家出走的酗酒勞模，也僅是用來激勵兒子，親情尚未展開。崔始源戲好人帥，外語卻念得蹩腳，有笑場。誰都知勝利的歸屬，讓《破風》差一步到經典！不過，電影人都在盲目搞魔幻、青春、搞笑、綜藝題材的豆腐渣工程，並急攻進切、投機取巧去忽悠圈錢。以為傲的香港警匪片的光榮傳統盪然無存時，林超賢用《證人》《火龍》《線人》《逆戰》回歸傳統，表面上是酣暢刺激的動作戲，骨子裡卻是人性與心魔寓言，還叫張家輝、任賢齊、謝霆鋒變成了影帝，這是難以復制的輝煌。從《激戰》到《破風》，他視角全對准了運動題材，填補體育勵志題材的空白，貢獻巨大。
曾經最愛《夏日樂悠悠》中神采飛奕、灑脫不羈的游樂樂，那是彭於晏最經典的表演，偏偏《匆匆那年》《黃飛鴻之英雄有夢》他變成耍酷的墮落青年，再無閃光。幸虧《破風》中仇銘一臉壞笑地去騙人簽名賺錢時，他終於像「游樂樂」一樣瀟灑回歸了。遍體鱗傷、錯過悔過的自行車少年，隨著懂得了團隊精神，願當陪襯、尋得救贖、實現夢想，彭於晏演得真好。從小鮮肉鍛煉成了肌肉男實力派，我認為這位台灣魅力型男，將有無限的可塑性與進步空間，屬於他的時代到了。
㈡ 影史票房前三甲均來自北京，這里正變成高水平"影視之都"
文化土壤蘊藉深厚，影視要素資源豐沃，影視人才高度集聚，影視創作精品不斷……作為中國電影產業的中心，上萬家影視機構在北京用激情和夢想創造出《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《戰狼2》《紅海行動》等佳作，為觀眾編織出一片片光影幻境，支撐起國內電影產業的半壁江山。當中國從電影大國邁向電影強國時，北京也正朝著「影視之都」奔跑。
【創作】
影史票房前三甲均來自北京
2019年8月，青島東方影都，總投資30億元的《封神三部曲》正在全封閉拍攝中。不同於多數國產片晝夜不停地趕工拍攝，這個劇組罕見地「忙而不亂」，像上班族一樣准時收工。曾經以《鬼吹燈之尋龍訣》刷新華語片特效水準的導演烏爾善，這次想要創造另一個奇跡——用中國電影工業化體系創作華語影史上首部奇幻史詩三部曲。
《封神三部曲》的幕後推手，則是被觀眾和行業稱為「爆款製造機」的北京文化。這家名字中就有「北京」二字的北京企業，近兩年一口氣推出了《戰狼2》《我不是葯神》《流浪地球》《無名之輩》等多部現象級影片，無論票房、口碑還是 社會 效益都可圈可點。
「我們並沒有刻意追求爆款，只是有一套選片標准。」北京文化董事長宋歌透露，這一標准分為三個層級：強刺激、強共鳴、強共情。「一個電影具有『強刺激』的 娛樂 性是及格標准，但是光及格還贏不了，往上走就是尋求共鳴，影片要能夠反映時代，讓觀眾有休戚相關之感，光有代入感還不夠，還要能打動他們的內心，這就是最高要求——共情。」
截至目前，中國內地影史票房前三的影片分別是《戰狼2》《流浪地球》《紅海行動》，均為北京出品。《一代宗師》《北京遇上西雅圖》《黃金時代》《親愛的》《滾蛋吧，腫瘤君》《破風》《不成問題的問題》《八月》《岡仁波齊》《羞羞的鐵拳》《紅海行動》……這些觀眾耳熟能詳的優質電影，均為「北京創作」。北京重點扶持的影片《戰狼2》《湄公河行動》《百團大戰》《智取威虎山》曾榮獲第14屆精神文明建設「五個一工程獎」，獲獎數量位列全國各省區市之首。正在熱映中的《哪吒之魔童降世》，票房口碑雙豐收，成為中國影史動畫電影票房冠軍。
2018年，北京地區生產影片410部，佔全國電影產量50%，其中15部影片票房過億。2019年春節檔期間，北京電影票房達2.18億元，8部新片中，《流浪地球》《瘋狂的外星人》《新喜劇之王》《神探蒲松齡》《小豬佩奇過大年》等均為北京出品，共貢獻42.23億元的票房，佔新片總票房的72.4%。
【影院】
全國影迷最嚮往的「朝聖之地」
今年30歲的李曉北是個土生土長的北京人，在她的童年記憶里，北京城區的商業電影院很少，禮堂、文化宮、劇場里既放電影，又搞活動，還看演出，比如地質禮堂、西城文化宮等，好幾百號人擠在一個廳里看電影，觀影效果「就跟把露天電影搬到室內一樣」。「從2005年、2006年開始，北京的商業電影院開始多起來了，看電影的人也多了。」2005年《哈利·波特與火焰杯》上映，她跟同學早上五六點就跑去首都時代影城排隊買票，也只買到第一排，得躺著看。
現在，李曉北和愛人住在五環外的霍營，家門口就有兩家影院：保利影城龍旗廣場店和沃美影城華聯商廈店。在西局上班的愛人，公司附近就有一家萊納恆泰影城，每天中午休息時還能抽空看一部電影。
在北京，觀眾不僅不愁沒地兒看電影，還能找到滿足不同觀影需求的影院。追求高端享受的，有華誼兄弟電影匯這類輕奢影院；喜歡看懷舊影片的，來耀萊成龍國際影城五棵松店，每周有惠民專場；中國電影資料館、中國電影博物館，則成為文藝青年「打卡」的必去場所；國內外大片在京舉行的首映禮、首都之星藝術影廳聯盟等組織的各種專題影展、北京國際電影節一年一度的「北京展映」……讓北京成為全國影迷最嚮往的「朝聖之地」。
截至2018年年底，北京共有影院238家，銀幕1675塊，座位數22.99萬個，布局相對均衡，且仍在保持高速增長。全國年度票房最高的5家影院中，北京就佔了4家。在北京，電影已成為農村公共文化服務中最受歡迎的形式之一。目前，農村公益電影已實現每村年均固定放映40場，年均播放各類題材影片550餘部、17萬余場次，年均觀影達到820餘萬人次。
未來兩到三年內，北京還將加快城區影院空白點和鄉鎮影院建設，爭取市民在城六區內出行一公里就能看到電影院。根據規劃，2020年，北京市影院將達到300家，銀幕數量達到2200塊左右，從目前的平均1.5萬人共享一塊銀幕，發展為1萬人一塊。圍繞農村電影放映提質增效的新一輪改革試點也正在籌備中。
【產業】
「京十條」等政策帶來利好消息
陽光打在爬滿綠藤的紅磚牆上，透著些許慵懶氣息。位於東四環外的銅牛電影產業園建築密度不高，安靜中透著文藝范兒，正是電影人創作的絕佳場所。這片佔地30畝的文創空間，目前已有50多家企業入駐，出租率達到100%，涵蓋電影策劃、投資、製作等各個環節——電影產業鏈的每一環，像珠子一樣穿了起來。像這樣的影視產業園，北京還有很多。
剛剛在北京成立工作室的香港導演唐季禮，這樣概括北京在電影產業上的優勢：「北京既是全國文藝氣氛最濃的城市，又匯集了最頂尖的創意人才，還集中了電影全產業鏈的核心技術，盡管很多電影的拍攝地不在北京，但融資、策劃、劇本、選角、後期製作、宣傳發行都在北京。」
北京參與影視製作的機構目前已達上萬家，從事電影製作的機構1500餘家，在全國遙遙領先；中影、萬達、光線、開心麻花這些中國電影的明星企業都在北京落戶；全國各地乃至世界主要影視企業都在北京設有分支機構或創作經營實體。這樣的體量和集中程度，不僅在國內，在全世界也是首屈一指。這些影視企業是北京加快建設「影視之都」的主體力量。
在北京，電影公司既能感受最濃厚的電影文化氛圍，也能接觸到最豐富的行業資源。拍電影——中國（懷柔）影視產業示範區是全國唯一一處國家級影視產業示範區；聚人才——國內最優秀的電影從業者、北京電影學院等頂尖藝術高校都在北京；找平台——每年四月的北京國際電影節，是區域乃至全球電影交流、合作與發展的重要場所。
各項政策的扶持也為影視行業發展帶來諸多利好消息。宣傳文化引導基金、文化藝術基金、廣播電視網路視聽基金等專門資金、專項基金扶持創作；文化精品工程扶持重點項目，《湄公河行動》《紅海行動》均曾受惠；2019年推出的《關於推動北京影視業繁榮發展的實施意見》，被業內稱為「京十條」，從「文化+ 科技 」、「投貸獎」聯動、金融支持等10個方面推動影視業和文化產業高質量發展。
㈢ 騎行117900公里、橫跨10個城市取景——重溫電影《破風》
這是破風手的名言，也是《破風》上映前的宣傳口號。
這是一部講述單車公路賽角逐的電影，
一部全程讓你腎上腺素狂飆、強烈釋放著青春荷爾蒙激情的電影。
所謂破風，是自行車比賽中的一個專業術語。沖線是關鍵，破風是前提。
單車比賽中，「破風手」負責為車隊主將「沖線手」擋風阻、卡車位，為沖線手在沖刺前保存體力、創造最有利的沖線環境。
仇銘（彭於晏飾）和邱田（竇驍飾），原本都是炫光隊鄭知元（崔始源飾）的破風手。三人的完美配合下，戰勝對手無數，尤其是勁敵幽靈隊。
然而，當鄭知元以勝利者姿態站到領獎台上時，仇銘和邱田意識到王者只有一人，破風手難有出頭機會。
於是，他們開始爭奪沖刺手位置，為了贏，卻搞亂了自己。
當仇銘和邱田重新意識到團隊之價值、不再為沖線手之位而爭奪時，他們終於超越極限、找回自我與初心，劃破逆風，同夥伴以及自己，握手何言。
影片開頭，拋出了這樣一個問題：龜兔賽跑，為何第二次兔子依然輸了。
接近結尾處，給了答案——兔子之所以沒有贏是因為它想通了，兔子的強項本來與烏龜不一樣，與其跟烏龜爭，倒不如把自己的強項發揮到極致。
兔子和烏龜，各有各的使命和任務，沒有必要，在同一方向和領域競爭。
電影中最後一場比賽，仇銘（彭於晏飾）在最後100米，讓邱田（竇驍飾）做沖線手，角色互換，自己甘願做破風手。
仇銘本身，就具備極佳的沖線手能力。而邱田，最大的優勢在於耐力而非爆發力。一個車隊中，每個人都有自己的悄枝優劣勢。將自己的優勢發揮到極致，才是自己真正的價值所在。
自行車賽事中，基於團隊整體考慮，破風手，註定只能用作鋪墊的。車隊的破風手，彷彿註定為沖線手而生。
尺有所短、寸有所長。正如不是所有事，只要努力就一定會收獲自己想要的一切。我們的生活中，有多少人，在自己根本不擅長的領域去和別人爭，卻選擇性忽視自己本身得天獨厚的優勢。
成功的模式並非只有一種，破風手的默默付出和無懼前行，誰能說不是成功的一種呢。
每個人的能力都有邊界和上限，取是能力，舍是境界。我們都必須誠實的面對自我，學會取捨。
這是電影《破風》中，我最喜歡的一句台詞。
這是鄭知元提醒仇銘的話，在我看來，用在邱田身上，才是最好的寫照。
影片中的邱田，或許，最貼近大多數追夢者的形象。
他雖有一定的實力，卻沒有仇銘過人的天賦；
他苦練無果於是鋌而走險，被勝利的渴望沖昏了頭腦，
他為了贏，開始注射利於突破心率的葯物，為了實現目標而不擇手段，
風光一時，卻在一次賽後被檢測出來並曝光，
於是，丟掉了尊嚴，榮譽不再；甚至，一度迷失了自己。
幾次大起大落之後，他終於想清楚了，自己該液漏走怎樣的路，
他犯錯之後，選擇重新站出來面對世界、直面自己，最終找回初心和騎車之樂趣。
他走錯了路，開始誠實的面對自己，於是選擇用時間去沉澱、磨練自己，
用兩年的時光，訓練十萬公里來突破心率極限，默默積累著，不再急功近利。
關於夢想，關於成長，很多人都曾跑著跑著，就忘了自己當初為何而出發；
有時，因為太想贏，而亂了陣腳，忘了初衷，丟掉了曾經那份誠摯的熱愛和初心。
電影行業中，少有人敢碰競速題材。
前有《激戰》，後有《破風》，再到《湄公河行動》，導演林超賢近年來的每一部影片，都在挑戰自己。他的作品，著力於人性與故事。他敢於挑戰冷門題材，總能使觀眾眼前一亮。
他是一個，「對自己狠，對劇組狠，對演員更狠，逼到絕境，為的就是拍出比預想中更好效果」的導演。
網易娛樂曾評價他，「一年一部賣座佳片，以一個破風手的姿態接連捧出張家輝、謝霆鋒等一眾影帝」。
《破風》從前期的劇本，到後期的拍攝、製作，難度高、風險大，對演員的挑戰也額外高。
電影開始的城市比賽拍攝了三天，山地比賽拍攝四天，最難的沙漠戲則拍了六天。
輾轉全球6個地區（內地、台灣、上海、韓國、鬧運爛義大利、騰格里沙漠），主創騎行117900公里，劇組工作人員達200至400人，動用400多台單車，出動17台攝影機，橫跨10個城市取景。
陽光、輕松、熱血、激動。
片尾的那行字，「獻給所有為夢想不斷打拚的你」，看完，熱淚盈眶、熱血沸騰。
追夢過程中，我們都有過收獲的喜悅以及落敗的失落，
但，請你，不忘初心，別忘記當初自己究竟為何而出發。
正如影片中所說，
真正的強者不是從不失敗，而是從不妥協。
夢想永遠不會逃走，逃走的永遠只會是你自己。
㈣ 港劇裡面的公司名字
1、香港寰亞電影公司
寰亞電影是一家以香港為基地的亞洲電影投資公司，1994年由七位香港電影人士創辦，第一部電影《我和春天有個約會》 。
2、英皇電影
英皇電影為香港最具規模及影響力的娛樂媒體投資公司之一。英皇電影在影院板塊已打造兩個品牌線分別為全資的英皇電影城，以及由英皇電影與香港UA院線合資的英皇UA電影城。英皇拍攝的電影有《紅海行動》 、 《無雙》 、《十二生肖》 、《一步之遙》 、《魔警》 、《破風》等。
3、中國星電影
中國星電影是中國星集團有限公司旗下的一家公司，成立於1992年， 由香港影業協會副會長向華強先生一手創辦的上市集團，擁有永盛娛樂製作有限公司及永盛音像企業[香港]有限公司製作的電橡御影及電視劇集的全球獨家發行權，及多間獨立製作公司的代理發行權。
4、嘉禾電影
嘉禾公司於1970年由鄒文懷、何冠昌慶如散和梁風共同創建而成，並於1994 年成為香港的上市公司，是香港電影盛世時期最具影響力的電影發行公司之一，一手栽培出李小龍、成龍、張曼玉等具有國際影響力的電影巨星 。嘉禾電影融資製作超過600部電影。
5、銀河映像
銀河映像是香港的電影製作公司，致力為各電影商提供全面性的電影製作服務。自1996年成立至譽氏今，拍攝出二十餘部精彩絕倫的電影作品。銀河映像的主要業務是向各電影公司提供全方位的電影製作服務，包括前期製作、拍攝工作及後期製作等。
㈤ 破風那部電影在台灣哪裡拍的，風景好好啊
《破風》橫穿騰格里沙漠 彭於晏最愛沙漠騎行
電影《破風》講述了彭於晏、竇驍、崔始源、王珞丹、陳家樂等幾個懷抱熱血夢想的年輕人加入單車隊參加公路自行車賽，並將面對愛情、友情、親情、兄弟情等情感問題的故事。影片《破風》轉戰台北高雄、香港中環、義大利雪山、韓國釜山、騰格里沙漠、上海外灘等風光旖旎的風景聖地，眾主創談及歐亞10城的拍攝都記憶猶新，尤其是彭於晏直呼最愛騰格里沙漠。
騰格里沙漠是中國第四大沙漠，處處沙丘起伏，沙濤滾滾，景象奇偉壯觀。一望無際的沙漠中，天鵝湖、月亮湖等綠洲和植被零星點綴，遠遠望去如一片金燦燦的海洋，彭於晏領銜一眾單車手帥氣穿行在沙漠環繞的公路上。據悉，劇組的拍攝設備都是靠人力橫穿沙漠扛過去的，而且拍攝沙漠戲時，天氣已經很涼了，工作人員都裹著羽絨服了，但彭於晏、竇驍崔始源等演員都要穿著單薄的賽車服。談及這段戲的拍攝，彭於晏絲毫沒有叫苦，反而一直說：「我最難忘的就是騰格里沙漠，當你到了沙漠，你會覺得非常好玩，而且沙漠真的好美。這一輩子，可以演一個在沙漠騎單車的角色，辛苦什麼都是值得的，真的感到非常幸運，可能以後也不會有這樣的機會了。」
竇驍為拍彩虹映雪山不懼重騎雪山上坡路 韓國拍攝力求比肩國家賽 義大利是一個充滿單車運動氛圍和精神的國度，很多世界級車手都是來自義大利。此次《破風》的拍攝轉戰義大利阿爾皮斯山腳下雪山綠樹環繞的環形公路，義大利的山地騎行與在台灣的山地騎行非常類似，而且都是高海拔、稀氧的自然環境下完成，拍攝雖然辛苦，但景色十分美麗。談及此段拍攝，竇驍十分興奮地透露「《破風》捕捉到了很多自然奇觀，比如那場900米上坡騎行的戲，我差不多快騎過的時候，背後突然出現了兩條full size的彩虹，彩虹映雪山的奇觀啊，構景真的太漂亮了，為了拍到這一奇觀，我就大概重新騎了6條，雖然山地上坡騎行非常累，但是能拍到百年難遇的彩虹映雪山真的非常開心。」
而韓國是東南亞地區，單車比賽最完善的地方之一，此次電影《破風》劇組透過釜山旅遊局聯絡了韓國的單車賽國家隊，獲准進入亞洲首屈一指的韓國釜山「SPO1 PARK」競輪場進行拍攝，並獲得韓方鼎力支持多位教練與專業級車手，甚至還借調培訓中的好幾位國手，力圖接近韓國單車國家賽。導演林超賢為了將《破風》拍到極致，還特意為彭於晏、竇驍等演員找了韓國當地的教練，要求他們跟當地的運動員一起訓練，竇驍感嘆韓國車手完全把訓練當吃飯一樣簡單，「每天一早的暖身就是十圈、二十圈起„„。」連來自韓國的崔始源都贊嘆「當得知《破風》能來韓國拍攝的消息時我非常開心。令人欣慰的是此次韓國之行也給到來的劇組所有人留下了很好的印象。我也希望通過《破風》這部電影，令中國更多的影片