日本女同性戀電影

『壹』 日韓電影中有哪些關於學生女同的電影啊

2006年 《刺青》（日本） 2007年 《春風物語》（日本） 2007年 《悸動青春》（日本） 2007年 《愛的靈言》（日本） 2007年 《刺青》（中國台灣） 2008年 《霜花店》（韓國） 2009年 《彩虹般的琉璃》（日本） 還有《紅字》

『貳』 女同電影《萬字》什麼時候上映

導演: 增村保造
主演: 若尾文子
製片國家/地區: 日本
上映年度: 1964
語言: 日語
又名: Manji
imdb鏈接: tt0058326
劇情簡介
律師之妻柿內園子(岸田今日子飾)為了排解生活上的沉悶，到藝術學校學習繪畫，結識了富家千金德光光子(若尾文子飾)。園子被對方的美貌所吸引，以致繪畫課時不知不覺畫了光子的像。學校里流言紛紛，慚愧的園子偶遇光子，對方卻十分友好，二人漸漸發展成同性戀人。
園子沉醉在這段同性戀情的同時，卻發現光子在外頭養了一個小白臉—棉貫榮一郎(川津佑介飾)。園子答應與棉貫共同分享光子，卑劣的綿貫卻將雙姝的私情 告訴園子的丈夫孝太郎(船越英二飾)，使孝太郎對妻子和友人的關系起了疑心，園子和光子決定假扮自殺、懷孕等，以避開他們的耳目。
可是，連孝太郎都對光子產生非份之想，兩夫妻與光子的關系更趨復雜，甚至甘願被她玩弄於股掌之中……
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若尾文子參演的諸多增村作品都洋溢了一種感官之美，《萬字》是增村保造的標志性作品，他熱情洋溢地把女性描寫為自立的、慾望的主體，影片中的若尾文子對人的吸引力跨越了性別，讓人如同對菩薩般虔誠膜拜，《萬字》是日本第一部女同志電影，對於當時來說的確稱得上驚世駭俗。

娛樂指數：★★☆
文藝指數：★★★★

『叄』 [愛戀物語] 是一部怎樣的電影

Love My Life，台譯名愛戀物語，是根據GL漫畫改編的日本女同電影。看完此片不禁對日本社會對同志接受能力如此之大表示懷疑。這該是我看過的最陽光的同性題材片了吧。格調溫暖，情節陽光，主角養眼。
劇情介紹豆瓣不會少，本人就不多加敘述了，於是不敘述就議論吧

關於生存定位
如何在戀愛和工作中找到平衡，這不只是Les的問題而是我們在生活中經常會遇到的問題。18歲的市子單純可愛，渴望整天和戀人廝守在一起。而稍微年長一些的英理卻一直背負著「父親、兄長都是名牌律師」的壓力一心想考取律師牌證明給他們看，女性價值的暗示不言而喻，處於亞洲最低水平的日本女性地位在逐步提高。英理的堅持市子理解不了，市子認為英理為了不是理想的理想犧牲愛情，英理卻認為在無法達到目標之前是無法真正的享受愛情的甜美的。英理閉關學習拒絕和市子見面，傷心的市子最終在父親的引導下找到了「自己的時間」，在翻譯領域找到了屬於自己的成就感，英理也最終脫離了父親和兄長的陰影明白了文學創作才是自己所長。脫離現實和終日廝守的愛情都不是真正的愛情，愛情可以讓我們有所依託，而生活才能讓我們緊緊依靠在一起。這也許就是Love My Life的定義吧。

關於自我意識認同
片中扮相清純甜美的市子在CD店做兼職的時候被一個龐克女深深的吸引住（那位實在讓我惡心）。映射出來的是從她躲起來偷偷將柔順的頭發往上抓試圖弄成莫希乾式和小心翼翼的跟龐克女搭訕這兩件事就可以看出。包括被龐克女擁吻，也不能算是出軌，龐克女代表著女同中的男性意識形態，只能說她的出現引出了市子潛意識中的男性意識，也就是T的成分。也許各位拉拉從一開始就認定了甜美的市子是P，中性美十足的英理是T，看到這里就會覺得遭到當頭一擊。我很欣賞導演在片中的這一安排，一直覺得國內的Les圈有點過分強調角色的劃定，P無非就是溫柔長發，T無疑就是帥氣短發。對自身同性傾向的認可本生就是對無性別的愛的認可，而現在大多數les卻沉湎於角色飾演是不是有點像玩戀愛游戲的味道，對男性身份和女性身份的過分堅持遠遠淹沒了真正的愛情。再典型點概括就是李宇春的發型加一副黑框眼鏡。不知道李宇春、周筆暢、尚雯婕這些「型女」的出現是不是成為廣大的P的帶來福音，得不到手，yy一下總可以吧，或者就當作擇偶標准。照應一下中心，或許還挖掘出廣大直女潛意識中萌動的男性意識呢？是也不奇怪，不是說「人人心中都有座斷背山」么？姑且撇去女同的個人審美不同，單純就愛情而言用得著分那麼清么？總而言之，我對在外表打扮上過分強調性別意識之流感到極度反感。從《蝴蝶》、《刺青》、《藍色大海》再到《Love My Life》都很好的模糊了女同中的異性戀模式味道。混一混論壇，到處都是P找T，或者就是T找P，敢問這種異性戀的求偶方式套在同性戀上依然正常么?所以說外表甜美的市子內心卻渴望有男孩的帥性，英氣十足的英理在和市子的生活中飾演的卻是賢妻良母的角色。愛情多上點框框架架就不是愛情了，國內的拉拉應該好好想想到底是因愛由性還是反之。若是聲稱自己是P的拉拉一心只找比man還man的T就該好好思考一下自己到底是不是les抑或自己有沒有真正自我認同。

再說到英理，英理和市子的感情出現三次波折，一次是上文提到龐克女的出現市子疑是出軌、英理的狠心閉關學習然後就是英理前男友的突然出現。市子在遇到英理之前大概也沒什麼情事，在爸爸媽媽的呵護下長大，對未來充滿了憧憬，18歲的時候在舞會上遇到英理便得知「她便是我要找的人」。平順的生活連感情都有一氣呵成之勢。因此突然要直面英理的過去，市子頗為不解。英理後來解釋到其實以前還和很多人都有過關系，只是為了確定自己「是男還是女」。像市子對於自身性向認可的順利度是少有的，更多隱藏的同性戀者則是像英理那樣，，在反復的求證當中。在《網路空間中的酷兒身份認同》一文中作者提到，有些人甚至說「沒有網路，可能一輩子我也不知道自己真實的性取向」。

關於出櫃
市子再三考慮後決定向父親出櫃，每想到父親看英理的眼神里寫滿了贊許。甚至和父親的談話中得知父親是同志，母親也是，各自有各自的情人，互不幹涉彼此的生活。這個情節導演處理得有些突兀，在現實生活中也太理想化了。想起了豆瓣里的「四人家庭」小組，這樣的組合對抵抗傳統家庭對子女施加的壓力堪稱完美，但實施起來問題也許會更多。這就是為什麼說《Love My Life》過於的理想化。而當英理帶市子跟父親見面，英理父親的反應就顯得負面傳統了，但主要原因並非不接受英理的同性傾向，而是不認同社會中的女性地位。而日本社會是否真的那麼接受同性戀就不得而知了，但至少在這部片中，態度是積極的，對同性戀群體的未來也是滿懷希望的。高橋一生在片里飾演的竹君也是一名同性戀者，他和市子是好朋友，但比起市子他就沒有那麼幸運了，沒有戀人卻啼笑皆非的有個潛在的女性愛慕者。那個喜歡竹君的女生因為竹君和市子兩人平時走得很近經常就被人看成是一對情侶，但當她得知竹君是gay之後竟然釋然了。三個性向完全不同的人坐在一起談天說地，真可謂大同！

『肆』 有一個日本電影 女主角一開始生活的很混亂 同性異性戀 然後偶然跟男主角照片拿到 之後相戀 然後女的得病了

《天使之戀》
個人覺得挺好看的。。 尤其是那個女主角 很漂亮~~~ 值得一看~~~主演：佐佐木希、谷原章介

簡介：
性格獨立、長相可愛的女高中生理央內心有著無法抹去的陰影。由於在小時候沒有保住自己意外獲得的孩子，於是變得墮落開始援交，她只對金錢感興趣，而且從來不和對自己沒用的人交往。 因為照相館的的失誤，理央與大學講師光輝的相片拿錯了，二人的命運因此交織在一起，自理央看到了光輝相片後便對他有了好感，她因老師找到了真愛的感覺於是展開追愛行動她並放棄了援交，光輝的心慢慢的被理央融化也喜歡上了理央但他深知自己得了絕症不敢接受這份感情，於是他躲避了理央等待死亡，理央在不知情的情況下沉浸在悲傷中就在這時光輝的表妹找到理央告知光輝的下落，理央找到光輝並得知真相後希望他接受手術，但光輝怕手術失敗不想接受手術，但理央仍堅持勸他，最終光輝接受做手術，手術成功了但手術過後光輝失憶了，於是理央又開始了追愛旅程。

『伍』 LES電影的動漫系列

神無月的巫女（三大百合神作之一，GL（Girl』s Love）)
暗與帽與書之旅人
驚爆草莓（三大百合神作之一，GL）
舞姬系列（舞-hime 舞乙hime）（推薦）
聖母在上（推薦）（三大百合神作之一，百合）
瑪利亞狂熱
女同性戀病棟
少女派別
緊扣的拇指（動畫）
candy boy
青花/青之花/藍花
搖曳百合（推薦）
花吻在上（OVA）
美少女戰士（第三部、第五部）
akb0048(由AKB48的成員親自獻聲，cp果優，智惠理&凪紗)
魔法少女奈葉（適合YY）
天才麻將少女（百合遍地開，cp到處是）
魔法老師1.2.3.（CP是木剎）
K-ON（休閑百合YY大作）
輕聲密語（校園純情百合）
櫻trick（校園清新新番）
百合熊風暴（內容很有意義，比較艱澀難懂）
學園孤島（2015的7月番）
艦娘collection（除了北上和大井兩個是比較明朗的百合線外其餘都不是很明顯，主線應該是金剛圍繞神秘提督（男））

『陸』 電影《BOUND》詳細情況

分類: 娛樂休閑 >> 電影
問題描述:

包括導演、演員、拍攝時間、專業評論等

解析:

主演：珍妮佛提莉、吉娜葛瑞森。當男性同性戀電影似乎逐漸蔚為主流的同時，這部女同性戀 *** 之作卻結合了黑來黑去的黑道幫派，成為讓人眼睛一亮的小品佳作。兩位女主角的床上功夫也不容小覷。一場珍妮佛提莉故意掉了耳環 *** 吉娜葛瑞森的挑逗戲，早已讓人心癢難當。吉娜葛瑞森一雙巧手，在「呼之欲出」的豐滿身軀上下游移，技術之高超更是要讓許多男人甘拜下風！

影片評論：大膽的愛，小心的偷 Bound (1996)

另一朵狂花——《Bound》

原創 By wings000 2004-11-28 15:24:37

注意：本文經原作者授權互聯影庫登載，未經許可不得轉載！

沃卓斯基的處女作，可以使大名鼎鼎的「The Matrix」都相形見綽。

說實在的，觀看影片的名字，誰能猜到主題？可是看完片子再看這個片名，別有一番味道：兩個互相依靠的女人，被她們的行為推到了一個邊界，成功就遠走高飛掙脫生活的軌道，失敗就萬劫不復雙雙升天。生活到了緊綳在一根弦上的時候你會選擇哪個呢？我們的主人公選擇了結成互相信任的「Teamwork」，而使她們互相信任的就是愛情,這種愛情在本片中化身成為對男權的一種尖刻嘲諷。

影片從一開始就將觀眾推進一個舊公寓里，此後的一個多小時里只有幾次離開這里，也僅限於酒吧和Johney的家。要在這樣一個封閉的空間里講這么長時間的故事，全要靠沃卓斯基兄弟的大腦了。還好，導演，或者說是編劇沒有讓我們失望，反而用精彩的劇情牽引著觀眾的注意力，整個劇情在設置上稱得上是峰迴路轉，令人驚嘆編劇的才華。從Corky與Violet設計開始，事情的發展就開始不受控制了，以後的每一步都是出乎所有人意料的，包括兩個策劃者。Caeser在殺了老大以後陷入瘋狂的狀態，卻又透出一種兇狠的冷靜，在警察到來的時候巧妙的重新設置傢具，偽裝成有耳疾，後來在找不到錢的時候又能想到利用Mickey脫身。這些都是Violet始料不及的，正是因為這個意外才造成以後的種種變化。Violet在情急之下給Corky打電話，偏偏在這個時候被Caeser發現了，這也是這個極度瘋狂的傢伙萬萬沒想到的，他也問Corky：「What did you do with her?That's not my violet.」而後又問Violet：「What did she do?」Violet說：「Everything you couldn't.」此時彷彿能感覺到兩個人已經不再懷疑對方了。個人最欣賞的就是這個時候的Violet。同樣令人難忘的就是在Mickey有些懷疑Ceaser的時候，那個關鍵時刻打來電話的Violet,恐怕就是在厲害男人看到這樣沉著冷靜而足智多謀的女人也要汗顏。我喜歡這種失控的感覺，很 *** ，最重要的就是要敢於冒險，這也成了兩個主角獲勝最重要的籌碼。最後的較量中，一直以男性的強悍為象徵的Corky反過來被一向柔弱的Violet救出，這一點又是Ceaser所忽略的：女人可以為了保護另一個女人做任何事情。更絕的是結尾，兩個女人把所有的事都嫁禍給一個死去的人，永遠沒有後顧之憂的踏上了自由之路。這一點上，導演有意給結尾一抹亮色，不同於「末路狂花」的結局，雖然是一種美，但卻仍然逃脫不了絕望的命運。老沃兄弟倆還是考慮到了觀眾的情緒，既然前面都那麼爽，那麼顛覆傳統了，結尾也順水推舟脫離現實，停留在我們想要它停留的地方吧！

這部影片的一大特點是特寫的運用，這點在後來的「The Matrix」中被發揮到了極致，從開始的機器到電話，再到槍口，導演對細節似乎有一種格外的偏愛，讓鏡頭始終處於一種注視的狀態，通過細節的放大達到一種緊張感，同時又傳遞出一種不同於一般的氣氛，值得一提的是，這些特寫都很有特點，大部分都是從來沒有人嘗試過的，讓人有一種眼前一亮的驚喜感，對於我這個視覺主義者來說，正是投我所好了。可以說在鏡頭的運用方面，這部影片是「The Matrix」的試驗作品，但有些嘗試有比它還有創意，單舉一個Gino帶著一行人來到Caeser家裡拿錢這場戲的例子，從三個人浩浩盪盪的進入走廊時的俯拍（注意，本片中多次在封閉空間中用到俯拍，且都起到了營造氣氛的作用，包括那個令人難忘的電梯中的場面），到Caeser去吧台倒酒，鏡頭慢慢移動，然後一個完整的畫面被一個玻璃飾品映射成了九個相同的部分。還有鏡頭從黑色的冰冷的槍口拉出來到整個槍身，都充滿了一種與眾不同的元素。Cool，也只有這個詞能形容了。在Violet給Corky打電話被發現後，Corky意識到Violet的危險處境，涉險去救她，隨著他慢慢走入寂靜的房間，鏡頭也跟在後面，觀眾明知道她會被發現而背後遭襲，視線還是緊緊地跟著她，突然想起的背景音樂和同時出現的手槍著實把我又嚇了一跳，感嘆導演營造緊張氣氛的能力！

很難給這部影片的類型定義，就像很難描述這部影片給人的到底是一種什麼樣的感覺，它就是那麼令人驚嘆，感覺到一種另類的舒服,它是那種你看完之後心裡舒坦，又會回味很多遍的電影。我得說我欽佩這兩個人的智慧和膽識。

經典同志影視《BOUND》----黑客帝國の教父沃卓斯基兄弟處女作

Monday, 02 June 2003 @ 13:19:30 責任編輯: boyyob 作者/來源: 新浪

兩個鬼才兄弟

通常，依靠電影膠片為材質，向人們講故事的人，被定職為導演。多數情況下，他或她是一個人，但《黑客帝國》里是一對兄弟，請記住他們的名字：沃卓斯基兄弟(Andy & Larry Wachowski)。

1965年哥哥LARRY出生了。他的家位於美國的芝加哥，父親是名普通的商人，母親是個平時頗愛畫畫的護士。兩年之後，弟弟Andy出生了，從此，兄弟兩人再也沒分開過，他們就如同彼此的影子，無論干什麼都在一起。兩個人一起進了大學，又一起中途退學，一起干起了木匠、油漆工。兄弟兩個從小就喜歡畫漫畫，尤其喜歡日本漫畫家大友克洋的作品。從十幾歲開始，兄弟兩人就開始合作編寫一個故事，那個時候，他們還沒有給故事定名為THE MATRIX。沃卓斯基兄弟把自己想到的每一點故事情節都用漫畫的形式記錄下來，想起哪兒就畫到哪兒，一直積攢記錄了十多年。本來，他們打算將這個故事繪製成系列漫畫出版。可還不等他們將這個漫長而復雜的故事全部畫完，這個醞釀了十多年的故事就為他們在好萊塢贏來了輝煌。

1999年，沃卓斯基兄弟合作編寫、導演的影片《THE MATRIX》成為最令影迷關注的超級作品。而在《THE MATRIX》取得巨大成功之前，沃卓斯基兄弟只聯手製作過一部電影作品，也就是他們自編、自導的處女作——《BOUND》。如果你稱得上影迷，估計就會知道這部片子。有趣的是，這兩個當時都已經成了家的兄弟，卻聯手在自己的電影處女作中，講述了一個發生在一對女同性戀之間、頗帶幾分黑色暴力味道的驚險加犯罪片。盡管片子的主題並不倚重情節，而是講述忠誠與信任，但影迷們還是更樂意將這部電影劃歸進經典(同性戀)影片之列。

處女作的成功為沃卓斯基兄弟贏來了些名氣，但當他們把自己多年前便寫好的《黑客帝國》劇本拿給那些大電影公司看時，還是遭到了一連串的拒絕。不是因為故事不好，而是因為情節過於復雜，而沃卓斯基兄弟又希望能在這部電影中詮釋一種日式漫畫的視覺風格，但光看本子，任何投資人也感覺不出其中的奧妙。例如，《黑客帝國》中，那段常被後續電影人效仿的段落：基努-里維斯騰空躍起，慢動作，360度旋轉的經典鏡頭，在劇本里卻是這樣描述的："尼奧跳起來，但要看起來跳得很特別。」這樣的文字，估計任何一位投資人都很難感覺到其中會有什麼特別之處。但幸運的是，好故事終究沒被埋沒，於是華納兄弟製片公司不但贏得了伯樂的美名，更重要的是他們實在是撿了個大便宜。