⑴ 法國電影！！
一 導演 呂克·貝松 1959年3月18日生於法國巴黎，法國導演，兼任製片、編劇、演員、剪輯等，因為屢創票房佳績，被譽為法國的斯皮爾伯格。作品節奏快捷、風格奢華，極具商業價值。有人稱他的電影實際上是美國片，只不過是在法國拍攝而已。父母親都是水上運動的高手，母親還是潛水教練。青少年時，他夢想成為海洋、海豚專家，但是因為一次潛水意外，讓他不得不放棄這個願望，轉向電影，17歲高中未畢業便進入高蒙電影公司任助理，19歲那年來到美國洛杉磯，學習了3個月的電影製作課程。並開始拍攝一些試驗短片後，回國後擔任副導演。1983年，貝松的電影處女作《最後的戰斗》問世，這部多次獲獎的黑白、寬銀幕的無聲科幻片，據說是23歲的他用3法郎六蘇拍成的。呂克·貝松似乎向世人證明了，在法國即使沒有受過專業的電影教育，找不到投資，依舊可以拍出與眾不同的電影。也正因如此，貝松曾經一度被奉為法國年輕導演的開路先鋒，不管他樂意不樂意這一稱呼。 《地鐵》和《碧海藍天》為呂克·貝松在國內和國際贏得了聲譽。雖然當年的法國凱撒獎有點吝嗇地僅僅將「最佳錄音」和「最佳音樂」獎授予《碧海藍天》．但是貝松卻公開表示這部影片是其導演生涯中最為得意的作品。畢竟，這部作品傾注了貝松少年時的激情和夢想，貝松終於可以用他的攝影機捕捉他童年時代所看到的海洋的光影和生命。影片中的潛水員傑克最後葬身大海，更確切的說，那是他真正的生存，傑克莫不就是貝松理想中的化身？
呂克·貝松這位影壇孤獨的探索者，即使是在他的商業巨片中，我們也可以感受到他對歷史和生命的終極認識，觸摸到他作為一名法蘭西戰士的心路歷程。無論是《碧海藍天》中的傑克，是《殺手萊昂》中的殺手，還是《聖女貞德》中貞德，我們都會感到：這就是呂克·貝松。
導演作品
亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Invisibles(2006)
天使A Angel-A (2005)
聖女貞德 Messenger: The Story of Joan of Arc, The (1999)
第五元素 The Fifth Element (1997)
這個殺手不太冷 Leon (1994)
亞特蘭提斯 Atlantis (1991)
尼基塔 Nikita (1990)
碧海藍天 Grand bleu, Le (1988)
地下鐵 Subway (1985)
最後決戰 Dernier combat, Le (1983)
編劇作品
颶風營救 Taken(2008)
亞瑟和他的迷你王國 Arthur and the Invisibles(2006)
的士速遞4 Taxi4 （2006）
天使A Angel-A (2005)
玩命快遞2 The Transporter 2 (2005)
狼犬丹尼 Danny the Dog (2005)
俠盜魅影 Bandidas (2005)
13區 Banlieue 13 (2004)
的士飈花 Taxi (2004)
暗流2：天使啟示錄 Crimson Rivers 2: Angels of the Apocalypse (2004)
鬱金香芳芳 fnfan la tulipe (2003)
車神 Michel Vaillant (2003)
的士速遞3 Taxi 3 (2003)
換命快遞 The Transporter (2002)
龍之吻 Kiss of the Dragon (2001)
企業戰士 Yamakasi - Les samouraï des temps modernes (2001)
綠芥刑警 Wasabi (2001)
光芒萬丈 Dancer, The (2000)
的士速遞2 Taxi 2 (2000)
聖女貞德 Messenger: The Story of Joan of Arc, The (1999)
的士速遞 Taxi (1998)
第五元素 The Fifth Element (1997)
這個殺手不太冷 Leon (1994)
不歸路 Point of No Return (1993)
妮基塔 Nikita (1990)
碧海藍天 Grand bleu, Le (1988)
地下鐵 Subway (1985)
最後決戰 Dernier combat, Le (1983)
二、導演 雅克·貝漢
英文名： Jacques Perrin
性 別： 男
生 日： 1941-07-13
星座：巨蟹座
角 色：編劇,導演,演員
同為喜劇演員的父母似乎賦予了雅克·貝漢天生的電影天賦。1960年加入電影業後，開始了他在電影領域的豐富經歷。1966年，由於主演《男人的一半》獲得了威尼斯電影節最佳男演員金獅獎。在此後的20多年裡，他先後擔任了《Z》、《專門通道》、《生命之外》、《喜馬拉雅》等影片的製片。2001年，由他導演、編劇、製片的《遷徙的鳥》宣告了一位紀錄片大師的誕生。 對於雅克·貝漢來說，紀錄片為他贏得了另一種不可替代的聲譽（30年前，他曾是一位非常著名的演員）。
演員作品
Enfer, L' (2005)
《放牛班的春天》(原名：Les Choristes)(2004)
深藍 Deep Blue (2003)
狼族盟約 Pacte des loups (2001)
鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001)
Rien que des mensonges (1991)
《天堂電影院》(1989)
Année des méses, L' (1984)
Raoni (1978)
蟹鼓 Crabe-tambour, Le (1977)
Home Sweet Home (1975)
Blanche (1973)
大風暴 Z (1969)
柳媚花嬌 Demoiselles de Rochefort, Les (1967)
處女作 Compartiment tueurs (1966)
半個男人 Uomo a metà, Un (1966)
三一七小隊 317e section, La (1965)
家庭日記 Cronaca familiare (1962)
導演作品
鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001)
編劇作品
鳥的遷徙 Peuple migrateur, Le (2001)
三、著著國著名喜劇大師雷諾勃拉姆
主要作品《虎口脫險》《大飯店》《在樹上》《浪尖上的美麗》等
他的法語名字是 Louis de Funès, 翻譯成中文是路易·德·費內斯，但不知為什麼習慣上都叫他雷諾勃拉姆。
過去那些老一代喜劇明星們，與其他演員最大的不同，就是不論他們扮演過多少個不同的角色，留在觀眾心中的卻永遠是一個模樣，彷彿他們天生就是如此。像勞埃德永遠是戴著小圓眼睛弱不禁風的樣子，基頓則總是拉長這一張木無表情的臉，還有瘦勞萊與胖哈苔，卓別林就更是讓人過目不忘……
而喜劇大師路易·德·費內斯，觀眾則會想到那個矮小暴躁、小眼睛大嘴巴的禿頂法國小老頭。就算他在《虎口脫險》中穿起寬大的德國軍裝、戴上蓋到眼睛的鋼盔，也還是那副模樣。《虎口脫險》在我國公映已經是十多年前的事了。多年來觀眾通過電視一遍遍重溫這部佳作，其中很多精彩的對白直到現在還會時時在耳邊響起。這既要歸功於上海電影譯制廠的藝術家們，也與片中演員的精彩表演是分不開的。其實在我國共映的由費內斯主演的最早的影片是《瘋狂的貴族》，但遠不如《虎口脫險》那樣深入人心。因為此片曾在法國創下票房收入過億的記錄，並使費內斯成為公認的法國頭號喜劇演員。
費內斯生於1914年，年輕時干過手工匠、會計之類的工作，這段生活為他後來的表演積累了大量的素材。在舞台劇中擔任喜劇配角，又為他磨練演技創造了機會。雖然從1945年他就已涉足影壇，但一直演配角，直到1957年他43歲時，才成為主角，這時他已經是那個「法國小老頭」的模樣了。在他的表演生涯中，塑造了許多不同職業、不同時代的人物，但人物性格卻始終如一。他通過誇張的形體動作和表情，生動地刻畫出了法國市民階層的典型性格：善良熱性卻又自私多疑、精明能幹卻又狡猾多變。
除了《瘋狂的貴族》、《虎口脫險》兩部片子外，費內斯還有三部電影曾在我國公映：在《總統失蹤記》中他扮演尋找總統的餐廳老闆，在《歡喜冤家》1中他扮演唯利是圖的工廠主；而在《好漢還是孬種》2中他扮演的美食家，在該片結尾處失去了味覺，僅能靠眼睛來品評一杯酒，表演時費內斯表情嚴肅，目光炯炯地盯住杯中酒，滔滔不絕地說出酒的質量、產地，臉上不時閃過一絲滑稽的自負，絕好的展現了他的表演功力。他的名作還有從六十年代到八十年代拍攝的警察系列片，從第一集《聖·特魯佩斯的警察》到最後的《警察與女兵》公拍了6集。聖·特魯佩斯本來就是法國的旅遊區，被當作片中外景的那個警察局因此成了新的旅遊景點。這套系列片在我國主要是以錄像帶的形式與觀眾見面的。
1983年，他因心臟病發作去世，死前正准備主演影片《鱷魚》，該片的拍攝從此被擱置，因此費內斯是無人可以取代的：他不僅在銀幕上令人捧腹，在拍片現場也總能讓工作人員和圍觀的人大笑不止，這樣的一個人，就算在自己的葬禮上可能也想聽到人們的笑聲
四姓名：讓-保羅-貝爾蒙多 性別：男
出生年月：1933.04.09 英文名：Jean-Paul Belmondo
星座：白羊座 血型：
嗜好： 身高：180cm
國籍：法國 籍貫：
作品：《精疲力盡》《小丑奇謀》《二者必居其一》
讓·保羅·貝爾蒙多(JEAN·PAUL BELMONDO)，1933年4月9日，讓·保羅·貝爾蒙多生於巴黎的一個藝術之家，父親是雕刻家，母親是畫家。年紀稍長，他對藝術的興趣日趨濃厚，並考入音樂戲劇學校進行專門學習。1956年，他以優異的成績從該校畢業後，曾隨地方業余劇團到各地巡迴演出。同年，開始涉足影壇，並成功地主演了現代派導演讓·呂克·戈達爾攝制的「新浪潮」影片《精疲力盡》（又名《喘息》）。在影片中，他維妙維肖地扮演了一個偷汽車、槍殺警察、追逐少女的流氓而在法國影壇一舉成名。
他的戲路很開闊，文戲武戲，悲劇喜劇都同樣在行。是當時歐洲最耀眼的明星之一，並走紅了幾十年，是銀幕上的常青樹。他的演藝生涯是法國電影的一個縮影，他塑造的形象代表著法國人的面孔。
⑵ 一部在電影頻道播出過的法國電影
Il Court,Il Court,Le Furet
簡體中文名: 愛與婚姻
導演: Didier Grousset
主演: Céline Guyot / Martin Guyot
上映年度: 2003
語言: French
製片國家/地區: France
劇情簡介 ······
婚姻是愛情的墳墓，如今坐在法官面前的青年夫婦皮埃爾和瑪麗昂不得不相信這一點，當年婚禮上的甜蜜情景至今還記憶猶新，但現在，他們要做的卻是離婚。在法官的詢問下，瑪麗昂的記憶慢慢穿越時空，回到從前。蜜月後，皮埃爾和瑪麗昂暫時寄居在父母家，開始了過起了柴米油鹽的家居生活。狹小的空間給二人的生活帶來不便，但更糟的是，皮埃爾發現，瑪麗昂不僅不會做飯，連普通的家務也不會做。霎時間，二人從浪漫情調里跌回了現實生活中。
為了能夠盡快擁有自己的房子，剛從醫科學校畢業不久的瑪麗昂決定外出找工作。一番艱難的努力之後，終於有一個婦科門診願意聘請她做醫生。正當興高采烈的瑪麗昂要把這個好消息告訴丈夫時，沒想到，皮埃爾也給她帶來了一個意外的消息。皮埃爾被一家出名的動畫公司僱用了，他可以離開那個他不喜歡的出版社，但必須離開巴黎去另一個城市工作。瑪麗昂的心情立刻沉到了谷底，把到了嘴邊的話又咽了回去，妻子的不開心被皮埃爾看到眼底，這給兩人的愛情蒙上了一層陰影。
辭掉工作隨丈夫到另一個城市生活的瑪麗昂很快發現她懷孕了，而皮埃爾也對此欣喜不已，這個新生命的出現也為二人的生活帶來了一絲色彩。皮埃爾在動畫公司的工作卓有成效，在懷孕的妻子的啟發之下，他成功地設計出袋鼠的動畫形象，並獲得大賣。在公司舉辦的慶功會上，瑪麗昂無意間聽到關於皮埃爾與女同事的留言，對丈夫產生了誤會，並借口回到了巴黎。而皮埃爾也以為妻子沒有去參加舞會，心裡十分失落，對瑪麗昂產生了不滿。
傷心的瑪麗昂在好朋友海蓮娜的陪伴下做了流產手術，不知情的皮埃爾以為妻子是從樓梯上不小心摔下來導致的流產。覺得是因為自己照顧不周，心裡充滿了愧疚。但重新在一起生活的二人再也無法向以前一樣了，皮埃爾盡力挽回，並專門為妻子寫了一本書。但瑪麗昂卻誤會書是皮埃爾父親所寫，一氣之下提出離婚。在法庭上，夫妻二人互相諒解，取消了離婚的決定。
影評：
前一天晚上等不到看電影頻道的第一遍放映，於是今天下午專門看重播。感謝上帝！還好有重播！
要看此類的情感劇一定要看法國的，不知道為什麼，你總是可以分辨出法國電影與美國電影的不同，不知道是因為敘事結構，還是好萊塢的電影過於商業化。
我不懂法語，但是看電影名字的原文應該不是《愛與婚姻》，這個名字是意譯咯。
片中皮埃爾和瑪麗奧所遇到的問題幾乎是所有結婚的人都會遇到的問題，所不同的就是每個人對待問題的態度了。
都是出於好意，要給對方驚喜，但是沒有想到不善於溝通會給對方帶來傷害。我覺得甚至看到了將來我結婚後的樣子。
婚姻，需要無條件的相互信任，但是畢竟不是戀愛時期的不食人間煙火了，婚後兩個人之間的問題要比戀愛時多一萬倍！但是也不能什麼話都說，又不能什麼也不說，隱瞞不好，完全的坦白也不行，這個度的把握是相當的難啊！
感覺寫的和想的完全不一樣:(不寫了
最後一句，這可是法國片啊！男主角不好看:（
參考資料： http://www.douban.com/subject/1799129/
⑶ 請問一個法語電影的片名
紳士大盜 該片是2005年法國電影展展映影片之一
導演：讓.保羅.索洛美
主演：羅曼.迪里斯、克里斯汀.斯科特.托馬斯 帕斯卡.格里高利、伊娃.格林
法國2004年出品
戲里戲外
該片是法國導演讓·保羅·索洛美繼《盧浮魅影》三年之後的另一部力作，主要講的是法國歷史上的傳奇人物「怪盜」亞森·羅平的故事。劇本取材於莫里斯·勒布朗的小說《卡洛公爵夫人》。電影主要描述了大盜羅平傳奇經歷的早期階段。亞森·羅平和小說作者莫里斯·勒布朗的故鄉都是法國諾曼底，諾曼底是法國許多傳奇大盜的發源地，雖然他們身處不同的時代，但養育了他們的同一方水土成為了連接作者和大盜羅平生活的紐帶。
讓·保羅·索洛美同時又是一個劇作家，他曾在索邦大學主修電影，2000年，他開始嘗試新的電影類型創作，執導了由蘇菲·瑪索主演的《盧浮魅影》並大獲好評。
亞森·羅平1874年出生於法國布盧瓦城，他主修電學，同時又學習了法律和醫學（從醫學中他獲得了一些易容術的知識），他精通拉丁語、希臘語，極具語言天賦，但還不止這些，最重要的他還精通格鬥術（他爸爸是拳擊和體操教練，他自己同時又是一個截擊術教練），這些技能使他在任何場合和任何人物周旋都能游刃有餘。他同時還是一個藝術鑒賞家，對油畫有很強的鑒賞力。這一切使他成為一個傳奇人物。
盜竊緣
1882年的諾曼底，傳奇大盜亞森·羅平是個8歲大的小孩子，與在公爵家幫佣的母親住在一起。一天，正當他父親專注地教他打拳時，突然沖進一幫憲兵隊，妄圖逮捕亞森的父親大盜羅平。羅平以一敵眾，跳上一匹馬立即逃跑。
當天半夜，亞森睡夢中看到父親悄悄來到跟前，告訴他，自己的確是個賊，但偷的都是有錢人的不義之財；現在父親走投無路，需要亞森靠勇氣和謀略把公爵夫人的昂貴珠寶偷出來。亞森真的趁著夜色把項鏈送到了父親手裡，他想跟著父親一起走，但是父親說現在不行。母親實在看不下去公爵夫人的臉色，終於決定離開他們家，帶著亞森浪跡天涯。基本上這里沒有給亞森帶來任何記憶，只是從小一起長大的公爵女兒格麗絲讓亞森暗暗牽掛，格麗絲也同樣心中不快。
馬車行駛到半路上，聽聞前面出了命案。冥冥中亞森朝死者奔跑過去，他的臉被砸得血肉模糊，但是從死者手上那顆綠寶石戒指可以看出，他正是讓亞森和媽媽日夜牽掛的父親。
時光荏苒，十五年後，亞森「子承父業」，出落成一個水平極高的紳士大盜。他流連在每一個燈火通明的舞會上，成為被女性青睞的紳士和「帥哥」。在一艘豪華輪船上，亞森輾轉於各個美女和夫人之間，彬彬有禮的風度和謙禮的笑容讓每個女人神醉痴迷。亞森一一邀請她們跳舞，當然也一一取下了她們頭頸上、手指上的項鏈或者戒指。亞森一個小疏忽，引來全船的水手都來抓他。最後他縱身一躍，跳入無邊深海中，不見了蹤影。
十字架
亞森到修道院看望病重的母親，虛弱的母親和他緊緊相擁。現在，母親是亞森世上唯一的親人。正當母親勸亞森洗手不幹的時候，憲兵隊的人又來了。亞森躲到床底下，卻親眼目睹了母親因經不起刺激倒在地面上的側影，亞森發出了無聲的哭泣。
修道院一位做工的女孩和亞森一起站在岸邊攀談，亞森告訴她，母親因為要背負父親的罪名而一生沒有幸福過。女孩邀請亞森隨她一起走，充滿好奇的亞森竟隨她來到兒時的大宅，原來她正是格麗絲。格麗絲耍了個小心計，讓父親公爵非但沒有認出亞森，還留他當了自己的拳擊教練。
亞森和格麗絲在房間里擁吻，回味兒時留下的遺憾。
這天晚上，父親被謀殺的殘忍場面又來到了亞森的夢中，他想找格麗絲聊聊，卻無意間來到公爵的書房，桌上的十字架和書中關於寶藏的文字引起了他的注意。亞森尾隨公爵和他朋友來到一座陰森森的城堡，竟發現前國王等一群被共和國趕下台的遺老遺少正在策劃一場陰謀，想要奪取原屬於皇室的寶藏。而女伯爵約瑟芬·嘉格麗絲托則看起來和這幫人有著牽扯不清的瓜葛，他們一致決定要處死約瑟芬。
亞森在暗處，看到約瑟芬那驚人的美貌和攝人的眼神，覺得簡直要擄獲了他的心。於是，亞森冒著生命危險從驚濤駭浪中救起了女伯爵。從伯爵口中得知，獲得三個非同尋常的十字架並且破解其中的秘密是奪取寶藏的關鍵。
亞森從格麗絲口中得知公爵先生正坐火車離開此地，他毫不猶豫跳上火車，追上他們一行人，並用調虎離山計偷到了公爵手中的十字架。正打算離開離開時，遭遇了城堡里的那個博納多，他硬逼亞森說出約瑟芬的下落。亞森用巧勁擺脫了博納多，奔跑著來到教堂，奪取了正在做彌撒的神父手中的十字架。亞森已被約瑟芬的魅力迷倒了，他將兩個十字架雙雙奉獻在她面前，虔誠的樣子似一個執著的小孩。
約瑟芬也終傾情於亞森，兩個人一起到賭場一唱一和偷取夫人小姐們的名貴珠寶，並在茫茫夜色下一同沐浴愛情。
催眠師
其實約瑟芬把亞森的內心洞察得一清二楚：她知道亞森自始至終都想了解父親的死因。終於有一天，機會來了。亞森突然接到博納多的密信，約他單獨去海邊燈塔最頂端見面。
亞森和博納多在夜色中相遇，博納多好心勸誡亞森：「約瑟芬是你的殺父仇人。她是個可怕的女人！」可就在這時，約瑟芬出現了，她叫亞森不要輕信博納多的話，亞森當然消除了所有的顧慮，繼續和約瑟芬一起，尋找第三個十字架。
船和馬車把他們倆送到了巴黎，他們要去盧浮宮偷取第三個十字架。沒想到，這回博納多也來了，而且他捷足先登把十字架占為己有。亞森因為一心想得到第三個十字架，就勉強同意跟著博納多來到盧浮宮看壁畫，驚訝地發現在不同時代的好多張精緻壁畫中，都能尋見與約瑟芬幾乎如出一轍的身影。亞森驚呆了，他難以相信活生生的約瑟芬是個會易容術的超級女巫。博納多更是再次提醒亞森，千萬不要相信約瑟芬，一旦她覺得誰沒有利用價值，便會把他一腳踢開。
彼時，格麗絲在報紙上看到了亞森被指控犯了盧浮宮殺人命案的消息，一下子暈厥在地。原來，她已經懷了亞森的孩子。
在約瑟芬的保險櫃里，亞森終於拿回了最先的兩把十字架，還有當年公爵夫人戴的名貴項鏈。電光石火間，亞森似乎明白了些什麼，也許父親真是約瑟芬所殺。
約瑟芬易容後把博納多催眠了，他乖乖交出了第三把十字架。當亞森問他是否認識項鏈，是否知道誰是殺父仇人的時候，博納多竟然回答：「沒有人殺了你父親！」亞森突然想起小時候父親教自己拳擊時說過的話：「要懂得轉移目標，才能真正成功！」
難道當年父親並沒有死，難道他易容成博納多騙了大家這么多年？亞森再也不敢想下去。
尋寶藏
如今，亞森瘋狂地思念著格麗絲，他易容成老頭來到她身邊，並製造了一系列巧合讓格麗絲愛上自己。
與約瑟芬的打鬥間，亞森臉部受傷，不得不摘下易容後的面具。格麗絲看到心愛的亞森重現眼前，欣喜若狂。可是，當公爵先生要亞森在格麗絲和十字架間作出選擇時，亞森卻最終決定不放棄十字架，這讓格麗絲傷心欲絕。亞森也十分痛苦，他無力地將頭擱在十字架上，突然十字架就變形了，這讓他驚詫不已。接著，亞森用盡一切辦法拼接起了三個十字架，終於構建出了和地圖的標示相吻合的形狀，但是要最終確定藏寶點，還是非常困難的事。
亞森來到飯店和公爵先生交涉，不料約瑟芬此時放置了炸葯，公爵難逃一命，亞森也受傷在身。約瑟芬無心要害亞森，見他已不再相信自己，就對其實行催眠術。誰知亞森反過來將約瑟芬繩之以法。
亞森在被炸死的公爵的假眼球里獲得了一幅圖，恍然大悟，原來地圖上各點的首字母連在一起，就成了新地名「阿爾戈」，而它恰恰就是寶藏的所在地。博納多尾隨亞森來到大海邊的偏僻山洞，在兩個人相互射擊的當口，石壁上掉落下無數的金銀財寶。博納多私心頓長，想要一人獨吞珠寶，誰知道在懸崖邊的殊死決斗中，掉下去一命嗚呼的是他本人。
亞森見到出生後的寶寶讓之後，又開始行走江湖做他的大盜，格麗絲心灰意冷。約瑟芬在一次成功越獄後擄走了亞森的兒子讓，格麗絲也被她打死。亞森默默安葬了格麗絲，開始孤身一人不斷易容，在世界各地尋找兒子的蹤跡。
1913年，巴黎碼頭上的一個傳奇下午，人們正在歡迎國王，亞森卻愕然從一個女人的背影中認出她就是約瑟芬，而她當時正把一個箱子交給一位青年。亞森知道，那就是他的兒子讓，顯然讓並不知道自己正面臨著巨大的危險。亞森疾步走到讓跟前，握住他的手提箱，在父子倆對視的時候，約瑟芬發現了亞森。
此時，亞森飛快提著皮箱離開人群，奮力將它拋出去老遠。皮箱在半空中轟然炸開，人群里驚慌一片……■路易十四
⑷ 求這部電影叫什麼名字
《著魔》又名《迷戀》
這部電影有點難懂，最好多看幾篇（個人觀點）嘿嘿
劇情簡介 · · · · · ·
馬克（Sam Neill 飾）的妻子安娜（Isabelle Adjani 伊莎貝爾•阿佳妮 飾）未留下任何原因離家出走，他一度認為安娜與一個名叫海恩里克（Heinz Bennent 飾）的男人有染，卻發現海恩里克也在尋找許久未見的安娜。馬克於是僱傭私家偵探調查。但隨著線索的逐一呈現，事實的真相反倒令馬克等人難以置信。安娜所耽戀的對象竟然是……
本片分別榮獲1982年戛納國際電影節和法國凱撒電影節最佳女演員獎、1983年葡萄牙奇幻電影節觀眾大獎和最佳女主角獎、1981年西班牙聖保羅國際電影節評論獎。
女主角的表演實在讓人稱贊，盡管聲嘶力竭，不是我喜歡的那種，但還是在她身上看到了與一般的女演員不同的氣場，更讓人驚嘆的是這強大的氣場竟然掩藏在如此美麗清純的外表下。
電影講的故事實際上只用「著魔」兩字就可以完全概括了，並不復雜，可是被導演表現得異常讓人「著魔」。
故事被講得比較晦澀，甚至長篇累牘，有很多讓人摸不清頭腦的情節和細節。片子沒有任何「魔鬼」「附身」這樣的字眼出現。整個上半集女主角讓人感覺似乎有什麼精神問題，後來「魔鬼」第一次出現，又讓人感覺原來這是個怪獸片。直到女主角在地下通道里口吐不明液體，發瘋地掙扎，才看出宗教的意味。魔鬼被設置成一個懸念，到最後才現出真身，形象異常惡心，和【the thing】有一拼。到最後，魔鬼修成人形，取代了女主角的丈夫。
片子的氣氛營造也值得一提，空曠的街道，凌亂的房間，陰冷的天空，處處透著寒意
⑸ 這是什麼電影
是不是這部：
片 名：電影往事 (又名 《夢影童年》)
英文片名：Electric Shadows
導 演：小江
監 制：黃建新 爾冬升
主 演：夏雨 飾 毛大兵 姜易宏 飾 江雪華(玲玲媽)
李海濱 飾 潘大任 齊中暘 飾 玲玲(青年)
江珊 飾 女 警 牛振華 飾 醫 生
編 劇：小江 程青松
類 型：劇情
片 長：95分鍾
出 品：北京大地時代文化傳播有限公司
中國發行：北京保利博納電影發行有限公司
海外發行：Fortissimo Films B.V.
製作年份：2004年
推薦指數：★★★
劇情簡介
影片講述了中國七八十年代西北小鎮的一個普通家庭對露天電影的深切熱愛，以及這個家庭與電影緊緊糾葛在一起的悲歡離合。毛大兵和江玲玲是在看露天電影中渡過的童年。在那個年代，舉國上下都沉浸在對電影的迷戀之中。露天電影為老百姓，特別是大兵和玲玲帶來無數的夢想和快樂。弟弟四歲時，玲玲帶他去看電影發生意外，弟弟不幸夭折。 悲痛使媽媽與後父對玲玲產生了誤會與恨。玲玲離家出走，媽媽從此與玲玲失去聯系。
成年後的大兵依舊酷愛電影。 一日，大兵與玲玲在城市中偶遇，兩人都喚醒了關於過去的美好回憶。
大兵打開玲玲封閉已久的心靈，幫玲玲找回親人。
幕後製作
《電影往事》(又名 夢影童年)) 是一部溫馨懷舊、充滿深情的電影作品，是小江導演的電影處女作，整體製作精良，攝影、美術、錄音、音樂和表演等方面都有很高水準。劇本是導演用了三年多的時間創作的，期間反復修改。片中流露對露天電影年代的深厚情感發自內心、真誠感人，這些情感全都來自於導演幼年時期的經歷和體驗，並且糅合了許多中國人對國產老電影共同的溫馨記憶，是一部誠意之作。
《電影往事》從現代時空的男性視角牽引出過去年代以女性口吻講述的故事，兩個時空交錯發展，現代時空為過去年代的故事製造一個又一個的懸念，用懸念牽引著觀眾，讓他們一步步進入影片特定的情境，進入主人公的內心世界，帶領著觀眾慢慢挖掘到往事的真相，解開深藏的秘密，使影片充滿了可看性。
該片涵蓋了家人之間的親情、孩子之間的友情、兩代人的愛情，以及人對電影的情感等諸多層面。面對這樣多層面的情感，導演有機地把它們糅合在影片之中，豐富而不雜亂，並且有意避免使用直接的煽情手法，在感情的描繪和情緒的表達上非常節制，而且更注重深入內心，意在觸動觀眾內心最柔軟的部份，讓觀眾一步步走進影片的情感氛圍之中，體會主人公的悲喜哀愁，並在影片結束之後依然能保持情感的延續。
《電影往事》的影像朴實自然，兼有浪漫懷舊的風格。在過去時空的空間造型上，導演特別選擇了西北寧夏地區的自然環境和社會環境，使影片的意境更加開闊博大；以偏冷和偏暖的色調分別處理現代時空和過去時空，特別體現了以女性為主角的電影的溫馨美感，充分展示了懷舊電影特有的溫暖、感傷的情懷。
該片回顧了很多中國的老電影，如三十年代的《馬路天使》，建國之後的《閃閃紅星》， 《小兵張嘎》，《鐵道游擊隊》，八十年代初的《小花》，《小街》等，這些有代表性的老電影幾乎涵蓋了中國電影幾十年的發展歷程，導演把這幺多的老電影與一個普通家庭的命運緊密地結合在一起，使這些老電影忠實地服務於片中的人物情感及其命運。 從這點來說，《電影往事》是對2005年中國電影誔生百年的深情紀念。
夏雨在該影片中飾演男主人公毛大兵，是全片的絲索人物， 是當之無愧的男一號。他塑造了一個單純熱情， 從小受到家庭環境影響，沒受過多少教育，活潑好動，愛鬧愛玩但性格隨和，一生酷愛看電影，視銀幕上的英雄人物為偶像的民工。夏雨成功掌握毛大兵的個性，把一個胸無大志，到城裡來打工的送水民工演的活靈活現。為了演活這個角色，夏雨更刻意改變說話腔調，營造出一個教育程度不高，而且胡塗懵懂的儍小子形象。
姜易宏 (原名姜鴻波) 飾演女主角江雪華。這個角色時間年代跨度大，從少女時期一直演到老年，年齡跨度之大是姜易宏從沒嘗試過的，對她本人來說是她從影以來的最大挑戰。江雪華是一個虛榮心很重，表演欲很強的美麗少女。她被城裡的文藝團體看中，給予重點培養，她以為可以從此踏上青雲路，沒想到因愛情沖昏頭腦，未婚先孕，產下幼女。江雪華面對沉重的社會壓力和心理壓力，本欲遺下孤女自殺的，後來發生一件事令她改變人生態度，一生命運由此轉變。姜易宏的表演撲實自然, 塑造了一個在卦閉年代下追求美好生活的個性女性, 她充分掌握這個人物的性格和心路歷程的發展，把一個原本愛慕虛榮的少女，因未婚先孕，被社會唾棄。姜易宏的表演完成了人物個性由懦弱到勇敢的轉變, 她的演出入木三分，比她以前曾演繹過的其它角色更成功及自然投入, 更可貴的是她在關鍵時刻有很強的爆發力。
《電影往事》的表演朴實自然，雖然人物眾多，但毎個人物都有鮮明的個性，幾個孩子都有出色的表演，特別是飾演夏雨童年的10歲小演員王正佳的表演更給人留下了深刻的印象，他骨子裡的生動自然和童稚純真的一面使他的表現凌駕於很多成人演員之上，是片中的一大亮點。本片是王正佳的首部作品，從沒受過任何影視演藝訓練的他，能發揮出如此出色的表現，確實令人另眼相看。他的鬆弛和塑造能力使他有別於很多成人化的兒童演員, 王正佳在該片的表演給人留下深刻的印象。
《電影往事》 ELECTRIC SHADOWS 在國內外榮獲多個獎項, 包括第24屆金雞百花電影節的最佳音樂獎、第7屆長春電影節評委大獎、第4屆馬拉喀什國際電影節評委大獎、第7屆法國杜維爾電影節 LOTUS PREMIER 獎, 該劇本更榮獲第七屆夏衍電影文學獎優秀劇本三等獎等。
導演闡述
我出生於1972年，也就是《電影往事》(又名《夢影童年》) 的女主人公玲玲出生的那一年。《電影往事》雖然不是我的故事，但影片里有我童年時候對露天電影的美好記憶。我的童年是在一個物質和精神都非常匱乏的年代度過的，那時候沒有電視機，沒有互聯網，甚至沒有電話，但是在回憶中，卻覺得那時候的生活非常富足，精神非常快樂，這其中有很重要的原因是我們經常可以看到露天電影。 實際上我們那時能看到的電影非常有限，無外乎是一些革命題材的國產片，但對電影的嚮往和渴望就是那時候在心底種下的。 那時從沒敢奢望自己有一天能成為電影的創作者。
我是大學學院戲劇社的骨幹。我曾經演過一個50分鍾的獨角戲，整個戲就是一個癱瘓在床的女人不停給各種人打電話，最後被謀殺在床上。 整個戲沒有動作，也沒有配角，只有我一個人50分鍾不間斷的台詞。 那次演出的成功讓我覺得自己以後也許可以走藝術創作的道路。 直到大學三年級，我才知道北京有個電影學院，就萌生了考導演系研究生的願望。
電影學院導演系的考試挺不容易，報名的人很多，只招收三個人。 備考那一年我沒有讀很多電影專業理論書籍，而是跟著導演系的學生一起拍短片，做他們的演員，這樣獲得了很多實踐的經驗，比那些天天悶在屋裡復習的考生要靈活多了。 我考試的時候對電影知識並沒有太多了解，面試的時候很多專業上的問題都不知道，但我相信導演系看中的是潛力，不是你現在知道多少知識，而是你將來有多大的潛能。所以我對所有不知道的問題都沒有回答不知道，而是即興說一些很相關的東西，拚命發揮。 結果正如我的想像，導演系要的確實是有獨特見解和頭腦的人。
我的導師江世雄教授一直指導我要拍好看的電影，要永遠把自己國家的觀眾放在心裡，不能孤芳自賞。所以我對電影的好看與否、能否被最大多數的觀眾接受非常在意。 但學院式的教育又使我對純商業的東西本能排斥，所以多年下來，我發現自己最感興趣、最適合的是帶有人文色彩的好看的文藝片。 這個大的創作方向比較適合我，即有藝術的追求和個性的實現，又有對商業市場的理想。
2000年4月，很多老導演對中國電影的現狀非常憂慮。 我激動地看到那些曾經用電影影響了我的成長的導演們就在我的面前，我們成了同行。 我看到他們由於愛而生發的痛苦和憂慮，突然產生一種沖動，想拍一部電影獻給他們，讓他們知道他們的電影曾經滋養了一個女孩的心靈，讓他們重新回味那個屬於電影的黃金時代。
北京大地時代文化傳播有限公司及黃建新導演給我創造了最好的創作環境。他們對我各方面的幫助讓我終於開拍了自己的電影處女作《電影往事》，這部電影意在追憶那個舉國上下為電影而魂牽夢縈的年代。
《電影往事》完成了我的一個心願，正好2005年是中國電影誕生一百周年，可以算是對中國電影的獻禮片。
-- 小江(2004)
⑹ 請問廣大網友,有一部法國電影,讓雷諾主演,講他在飛機場認識了一個化妝師,電影叫什麼名字
巴黎一夜
更多中文片名：
時差,有緣千里,緣來有轉機
更多外文片名：
Décalage horaire
Jet Lag
影片類型：
愛情 / 喜劇
片長：
91分鍾
導演 Director：
* 達妮埃爾·湯普森 Danièle Thompson
編劇 Writer：
* 克里斯多佛·湯普森 Christopher Thompson
* 達妮埃爾·湯普森 Danièle Thompson
演員 Actor：
* 朱麗葉·比諾什 Juliette Binoche .....Rose
* 讓·雷諾 Jean Reno .....Félix
* 塞吉·洛佩茲 Sergi López .....Sergio
* Scali Delpeyrat .....The Doctor
* Karine Belly .....Air France Attendant
* Raoul Billerey .....Félix's Father
* Nadège Beausson-Diagne .....A Roissy Passenger
* 阿麗斯·塔格里奧妮 Alice Taglioni .....Ground Hostess
* Jérôme Keen .....The Concierge
* Sébastien Lalanne .....The Barman
* Michel Lepriol .....The Waiter
* M'bembo .....Post Office Employee (as Mbembo)
* Laurence Colussi .....Hostess
* Lucy Harrison .....Hostess
* Rebecca Steele .....Hostess
* Thiam .....Hostess
製作人 Proced by：
* Christine Gozlan .....executive procer
* Alain Sarde .....procer
編輯本段劇情介紹
一個陰暗得像洗碗水的星期五的黃昏，憂傷的雨來得像祖母去世一樣突然，在巴黎的戴高樂機場，罷工平常得像日常生活的一部分，這次飛機延誤讓許多人滯留在這個製造分離的地方，而一部手機讓兩個陌生的人聯系在一起：
Rose，中產階級，一名化裝師，總是將自己打扮得像一隻花哨的公雞，為了離開政治極端激進的父母，離開並不喜歡她的男友，一份暫時的工作，一張目的地阿卡波克（Acapulco，在墨西哥）的單程機票是她試圖逃離困境的機會。雖然決定離開，她依然保持對過去生活的留戀，習慣化濃妝，習慣看那些關於共產主義運動的老片子，最明顯的是那個總是對她施暴的男朋友在機場的咖啡廳差點說服她留了下來。
Felix，遲滯的眼神，花白的頭發，著名廚師，冷凍食品飯店的經營者，一個有危險血壓的商人，父親對他的誤解讓他一直和自己的家人疏遠，他正在追求一個女人，但是他並不確定自己真的喜歡她。其實他有值得驕傲的廚藝，有幽默感和愛心，只是他不習慣和別人分享這一切，他享受孤獨，不喜歡吃早飯。這次他擁有一張去慕尼黑的頭等艙機票，但是要去參加的是令人傷感的葬禮。
在巴黎溫帶海洋性氣候的細雨中，這兩種惰性氣體卻很難得地發生了化學反應，Rose自己的電話掉進了馬桶，她向 Felix借電話，然後兩個人被電話聯系在了一起。在兩個人的接觸中，他們開始檢討自己過去的生活，開始彼此萌生了愛意，分手之後，他們開始感覺到對方留給自己的影響，於是又重新回到了一起。
⑺ 求找非常好看的一部法國喜劇片
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列（共三部）：法國電影史上最賣座（觀影人次最多），呂克．貝松 Luc Besson 擔任製片編劇，擁有法國第一票房記錄！
◇《你丫閉嘴》：備受中國觀眾喜愛的法國喜劇，主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物，搞笑而不誇張，絕對值得一看！
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名；法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》：第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲：幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》：這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》：非常公寓，非常感覺，命運還是巧合，相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》：三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》：溫馨童真，其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 ：奧斯卡最佳外語片提名；奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎，柏林影展最佳影片，西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情，總是在猶豫,其實，只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖，試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退，留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展，最受中國觀眾喜愛的影片，歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》：法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而，在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片，無論情節還是畫面；語速和句子都很適合初級＼中級法友！
◇《高盧奪寶》：幕；法、德兩國首次大投資合作的動畫巨作，故事發生在中國！
◆【風情】◆
◇《露點的誘惑》：法國裸體海灘，天體浴場
◆【戰爭】◆
◇《漫長的婚約》：首次以法語原聲的方式引進中國de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》：兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ，開始進行釣金龜的行動...
◆【古裝】◆
◇《芳芳鬱金香》：中法文化年開幕電影
◆【記錄】◆
◇《遷徙的鳥》 ：唯美的畫面，富有情感的鏡頭，是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.
◆【綜藝】◆
◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...
紅白藍系列
法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料：法語法國
推薦幾個感人的法國電影 :
《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)
中文名稱：漫長的婚約
英文名稱：A Very Long Engagement
資源類型：DVDScr
發行時間：2004年
電影導演：奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
電影演員：
奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
地區：美國,法國
語言：法語
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日）
【IMDB鏈接】
http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【文件格式】XviD 1.0.2 + MP3
【文件大小】1CD 49x15MB
【視頻尺寸】640x256
【影片長度】128 Mins
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待
法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落，從此落下殘疾，成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜，青梅竹馬。光陰荏苒，長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延，馬納什應征入伍，參軍之前，馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。
在炮火紛飛的法國索姆前線，馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手，希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現，並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰，交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。
瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信，信中向她告知馬納什的遭遇，並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運，她的直覺告訴自己，倘若馬納什真的離她而去，她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡，而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。
在接下來的兩年裡，瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信，期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步，她的心就越發支離破碎，她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻，那些情景如同尖刀劃過心房。然而，瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。
堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相，她將有幫助的信息串連在一起，開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖，腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……
熱點
提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖，你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》，這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多，足足超過200個，更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟，雖然戲份不多，但仍是該片炒作的熱點之一。
《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」，雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間，但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元，場面壯觀，氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格，轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性，同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。
鬼才導演和天使演員
讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年，熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》，這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項，其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片，夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年，熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形：浴火重生》。2000年，他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》，該片獲得了法國電影史上空前的成功，成為當時法國票房最高的電影，並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。
2001年在為《天使艾米麗》選角時，熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗，而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名，在參加奧斯卡頒獎典禮時，熱內問托圖：「你還想和我拍一部影片嗎？」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》，但她仍然肯定的說：「沒問題！只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上，《漫長的婚約》的主創人員，從編劇、攝影、音響、化妝等等，到大大小小的配角，都是《天使艾米麗》的原班人馬。
托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色：「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人，而拍攝這部影片時，我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」
感觀
《漫長的婚約》改編自塞巴斯帝安·扎普瑞佐的同名暢銷小說。理論上說，只有笨人才會比較兩種完全不同體制的東西，而事實上，全世界人民都喜歡拿改編作品同原著比較這一舊習。比較的結果大多是一個：片不如書。所以如果你聰明，還是先看電影後看書來得痛快些。就像我看到的一位網友的話：「Film is ok，Book is great。」
片中最引人注目的莫過於一戰的戰地場景，鏡頭將戰爭的痛楚血淋淋的呈現在觀眾眼前，熱內用極盡真實的細節表現戰斗的殘酷和瘋狂，場面效果甚至超過了《拯救大兵瑞恩》，其逼真的視覺效果給人仿若身臨其境的真實感覺。戰場是活人的地獄，對熱內而言，更是人性的沒落。
該片中的浪漫描寫一改熱內慣用的手法，奧黛麗·托圖成為這部冰冷的影片中唯一的溫情元素，甚至她的短發造型都經深思熟慮。一個瘸腿女人，執著的尋找被戰爭破碎的愛情夢想，明眸善睞的奧黛麗·托圖成功的塑造出一位聰慧、深情而厭倦戰爭的女性形象。
另外值得一提的是影片強烈的視覺對比，安逸的田園生活與血腥的戰場，1920年如詩如畫的巴黎和吞噬生命的索姆前線，以及影片前半部分與後半部分截然相反的畫面主題，都更加章顯出戰爭的殘酷。
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名：Les Choristes
英譯名：The Choir Boys
中譯名：《唱詩班男孩》
編導：克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演：傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型：劇情/音樂
首映：2004年3月17日
發行：米拉麥克斯公司 Miramax
內容介紹
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange，雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮，他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記，看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu，傑勒德·尊諾飾)遺下的日記，皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境，一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家，不過在1949年的法國鄉村，他沒有發展自己才華的機會，最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師，這所學校有一個外號叫"水池底部"，因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年，體罰在這里司空見慣，性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況，閑時他會創作一些合唱曲，而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌，但事情進展得並不順利，一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾)，皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格，諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來，同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
幕後介紹
當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後，他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片，原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關，而且最好以音樂為主題，因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》，當年他深受這部作品感動，雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了，但電影的魅力及神髓依然長留心底，因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他
巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員，他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找，但仍一直努力搜尋。在2003年3月，他與製片人游遍全國，終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier，巴哈提亞邀請他試鏡後，便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。
而挑選片中其它合唱團成員時，巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員，他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡，最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出，他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言，音樂是本片的主題，所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月，就開始與Coulais製作本片的音樂部份，巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺，唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲，他要求音樂充滿強勁的感覺，而且要差不多全部都是原創，最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
巴哈提亞接受訪問時說：「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色，所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持，當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後，電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成，最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。
評論
關於師生關系的電影向來都是世界各地不少電影人心中的那杯茶，即使處於影壇領導地位的好萊塢，以師生關系為主題的勵志作品也比比皆是，其中《死亡詩社》、《生命因你動聽》、《非常教師》、《弦動我心》以至近期走輕松搞笑路線的《搖滾校園》等，都是這類電影中觀眾耳熟能詳的例子。
《唱詩班男孩》今年3月17日在法國326間戲院公映，首周票房高達540萬美元，每院平均收入為16,500美元，更加是本年度法國本土之冠，本片也是今年至現在為止當地唯一一部連奪三星期票房冠軍的電影，成功力壓多部同期上映的好萊塢大製作如《大魚》、《遇見波莉》及在北美大收的爭議性電影《耶穌受難記》，氣勢一時無兩。本片在法國叫好叫座，口碑載道，第五周及第七周的票房都不跌反升，收入比之前一周分別增加4%及7%，可見其韌力異常驚人。迄今為止，本片在法國本土已累積超過3,000萬美元票房，是當地今年上映的最賣座電影。
而一向積極搜尋世界各地佳作的美國電影公司Miramax，已一早對《唱詩班男孩》獨具慧眼，該公司二月時在一年一度的歐洲影壇盛事柏林影展中的歐洲電影市場上，率先與出品本片的法國電影公司Pathe International達成協議，取得此片的發行權，而且Miramax不單只在北美洲發行本片，該公司更計劃安排本片在南美洲、澳洲及紐西蘭等地陸續上映，可見Miramax對本片甚為重視。
《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】
http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾．奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
【字 幕】點擊下載非常謝謝cbxeu
【內容簡介】
喬治得了唐氏綜合症，住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人，總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員，他的經營生涯是非常成功的，但他的社會生活卻很糟糕，自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末，他的妻子和孩子要來看他，但是亨利卻象往常一樣的工作，而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他，亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了，但由於他的媽媽已經去世了，所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上，他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治，但他不能離開他的新朋友，最終他們有了一份特殊的友誼，這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。
影片的開頭，喬治（弱智少年）說：
很久以前，沒有東西，只有音樂。
第一天，有了太陽，它很刺眼，後來有了地球。
第二天，大海出現了，它會弄濕了腳，風很舒服。
第三天，有了唱片。
第四天，有了電視。
第五天，有了草坪。你要是剪它，它就會哭。你必須對它好，對它說好話。摸一下大樹，你就會變成大樹。假如你閉上眼睛，你就會成為一隻螞蟻。
第六天，出現了男人，五光十色的男人。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。他們結婚了，下了種子，是個男孩，他們叫他：喬治
第七天，是星期天，該休息了。
第八天，喬治遇到了哈里。
影片的結尾，亨利說：
很久以前，什麼都沒有，只有地獄。
第一天，有了太陽，它很刺眼。
第二天，有了水，它會弄濕腳。
第三天，有了草坪，你剪它的時候，它會哭。你必須對它好，說好話給它聽。要是你摸一下樹，你就會變成大樹。
第四天，有了牛，它們喘氣的時候，發出熱氣。
第五天，有了飛機，即使你不乘坐，它一樣從頭頂飛過。
第六天，有了人。男人，女人，孩子。我喜歡女人，因為你親她們的時候，她們不會刺痛你。
第七天，為了休息，有了雲。如果你久久地注視它們，你會發現裡面有很多故事。然後，他覺得一切都有了。
第八天，他創造了喬治。喬治很棒！
影片開始的時候，因為新奇而關注！
影片結束的時候，因為感動而回味！
法國影片《第八天》，充滿田園迤邐風光的畫面，一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇，引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。
你還記得是什麼能讓你快樂嗎？你的純真年代離開你多久了？
當你面對煩惱的時候，有什麼是可以讓你感到輕松的東西？
當你孤獨的時候，你會去擁抱什麼？
每個人都是快樂的源頭，當你給與別人快樂的時候，你也得到了別人給予的快樂！
和你所愛的人分享笑聲，是多麼有趣的事！這是一種分享心靈的方式。
換一種心情，才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭，想笑就笑。
……
帝企鵝日記
片名：March of the Penguins
譯名：帝企鵝日記
更多譯名：小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇：呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音：摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型：紀錄
片長：80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區：美國/法國
級別：G級
發行：華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期：2005年7月24日(美國)
官方網站：
www.marchofthepenguins.com
IMDB評分：8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數：★★★★
劇情簡介
每年冬天，在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上，生存著一群不畏寒冷的族類：皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方，它每年三月便開始進入寒冬，並將持續九個月的時間。於是每年的三月，成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園，以輕巧的動作躍上岸，一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺，最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境，以便繁衍後代、延續種族生存，企鵝們不得不放棄海里的悠然生活，冒著昏天黑地的冰風暴，踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。
由天性和南十字星座的引導，它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調，企鵝們開始了求愛儀式，很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。
白天越來越短，氣候也越來越惡劣，雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後，精疲力盡的它還不能休息，必須要立即啟程繼續趕路，返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的，貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈，於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋，它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。
企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後，蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時，爸爸儲存的食物卻不能支持太久，如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話，幼小的寶寶們就可能會夭折。
當企鵝媽媽回來之後，父母的角色就轉換了，母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶，而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖，浮冰也漸漸融化，企鵝們也一次次地繼續它們的旅程，在地球最險峻的地方徘徊，直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……
導演呂克·雅克特(Luc Jacquet)：
在嚴酷的冰雪暴侵襲下，皇帝企鵝們舉步維艱地邁著步伐，在廣闊的冰面迷宮上產蛋。在它們的周圍，白茫茫一片，四處都是浮冰，但勇敢的企鵝們從不屈服，在如此惡劣的困境下傲然生存。在這片沒有其他生物膽敢涉足的區域，皇帝企鵝仍舊持續它們浪漫的約會。隨著冬季來臨的群體遷徙，《企鵝的三月》給我們講述了一個傳奇的族類，描繪了一個神奇、特別、而又富有感情的動物，影片是一個充滿勇氣、幽默和神秘的故事。
我的目標是從一個全新的角度深度發掘，給大家講述一個真實卻非凡的故事。它雖然已經延續了幾百年甚至幾千年的寒冬，但卻從未有人類將它記載和遺傳下來，因為在過去的幾千年中從未有人類在南極居住。直到一個世紀前，企鵝們才第一次「撞」上了人類。1950年，當試驗性基地在南極建成，科學觀測數據才取代了人們口述的傳奇……
皇帝企鵝與人類在一起生存的時間還不夠長，因此民間傳說與神話也還未流傳下來。他們之間也還是陌生的，只是在廣闊的南極洲上偶爾地碰巧遇上罷了。
想到這里，我的慾望就更加強烈：講一個真實的故事，通過不可思議的影像來表現皇帝企鵝在寒冬時的生活。通過對南極洲險境和企鵝們壯麗使命的解說，一個傳奇將由此片娓娓道來。
⑻ 求一部中央六曾經播放過的法國電影
《天使》(法國)
UN ANGE
2001年出品
編劇：戴尼斯·帕日特
導演：米格爾·庫爾圖瓦
主演：里夏爾·貝里、埃爾薩·齊爾貝施泰因
故事梗概：
警探克斯卡斯和搭檔一直在追蹤一個叫薩米的年輕人，他有很大的販毒嫌疑。薩米到看守所接出了剛剛刑滿釋放的姐姐萊婭，並准備和她一起回家。克斯卡斯跟蹤薩米來到了他的學校，發現薩米身上有槍。薩米發現了克斯卡斯，並拔出手槍，被克斯卡斯當場擊斃。
萊婭發現弟弟倒在血泊中，卻沒有看到殺死他的兇手，她發誓要為弟弟報仇。萊婭和薩米的女友偷了一輛停在路邊的汽車逃跑，她們發現車里還有一個嬰兒。汽車正是克斯卡斯的，他和妻子分居後獨自帶著孩子生活，跟蹤薩米的時候，他把兒子放在了車里。
克斯卡斯因殺死薩米而被上司停職，他瘋狂地四處尋找孩子。萊婭和克斯卡斯見面，威脅他必須說出殺死薩米的兇手才肯把孩子還給他。在短暫的接觸中，萊婭和克斯卡斯之間產生了感情，最終萊婭答應克斯卡斯她將想辦法把孩子給他。但萊婭失約了，她和孩子被男友扎什帶回家中。扎什是販毒集團頭目，薩米生前曾經為他工作，扎什一直以為孩子是他和萊婭生的。在薩米的葬禮上，萊婭和克斯卡斯重逢，此刻克斯卡斯告訴她是自己殺死了薩米，面對深愛的人，萊婭手中舉起的槍慢慢放下……
克斯卡斯在雨夜闖入扎什的家，想要救出孩子和萊婭。但克斯卡斯發現扎什家裡有許多打手和保鏢，同時他還發現了搭檔的屍體以及和扎什串通的警局上司。一場惡戰開始了，克斯卡斯憑借矯健的身手幹掉了扎什所有的手下，但萊婭和孩子卻成為扎什的人質。在和扎什的對決中，克斯卡斯寧願犧牲自己也要保住他深愛的兩個人，最終扎什倒在了血泊里，盡管克斯卡斯也身負重傷，但必定他活了下來，可以和萊婭還有孩子開始新的生活。
精彩視點：
本片極具法國電影風格，畫面唯美動人、節奏張弛有度、演員表演激情浪漫。影片的主演里夏爾·貝里此前曾與法國著名演員讓·雷諾一同出演了影片《請你閉嘴》以及《手到擒來》、《最後的審判》等影片。他在本片中飾演的警探一角英俊陽剛，冷麵卻不乏溫情。影片中出演反派的帕斯卡·格利高里也是法國著名男演員，曾在《聖女貞德》、《死亡詩篇》、《奪命蜂巢》以及《追憶似水年華》等多部名片中出演角色。在《天使》中帕斯卡飾演了殺人不眨眼的黑幫頭目扎什，盡管是反派但他的硬漢形象相信會給觀眾留下非常深刻的印象。
5月7日 21：47 CCTV-6播出 成佳