『壹』 意外空間，電影，講的什麼沒看懂
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《意外空間》是由IsaacEzban執導並編劇，胡伯托·巴斯托、ErickTrinidadCamacho等主演的墨西哥科幻電影。於2014年9月21日在墨西哥上映。影片講述了發生在平行世界的兩組人的故事，看似不合邏輯卻又充滿著邏輯。
『貳』 問一下 這是哪部電影
這個殺手不太冷《這個殺手不太冷》海報概述
《這個殺手不太冷》（原題：Léon，美國上映片名：The Professional）是一部1994年的電影，由法國導演呂克·貝松編劇及執導，也是他首部往好萊塢發展拍攝的電影。由讓·雷諾、蓋瑞·歐德曼及娜塔莉·波特曼主演。本片主要拍攝地點是紐約。
基本信息欄
中文名： 這個殺手不太冷
外文名： Leon
其它譯名： 殺手裡昂
出品時間： 1994年9月14日
出品公司： 哥倫比亞/歐羅巴
製片地區： 法國，美國
導演： 呂克·貝松
編劇： 呂克·貝松
主演： Jean Reno，Gary Oldman，Natalie Portman，Danny Aiello
類型： 動作，犯罪
片長： 犯罪
目錄[隱藏]
劇情介紹
影片評價
幕後花絮
精彩對白
原聲音樂
穿幫鏡頭
精彩劇照
上映/發行日期
[編輯本段]劇情介紹
故事發生在紐約大都會里，由讓·雷諾所飾演的職業殺手裡昂，受餐廳老闆委託殺人。當他是以殺手的身份出現時，冷靜而神秘，殺人手法令人熱血沸騰。但當他卸下殺手面具時，則又回歸成為平凡的市井小民，簡單到連基本身份證、銀行帳號都沒有，每天至少喝杯鮮奶，喜歡澆花及細心地擦拭心愛盆栽的樹葉，是個具有雙重身份角色扮演的人。而就在里昂所住的公寓內，有人暗渡陳倉的進行毒品交易，小女孩馬蒂達的父親是警方緝毒組的線人，因為貪心，私吞了部分毒品，遭到神經質警官斯坦報復，殺了全家人卻遺漏了小女孩馬蒂達。馬蒂達為了安全起見而躲進隔壁里昂家，她無意中發現了里昂的殺手身份，為了保護自己及報滅門之仇，馬蒂達以堅定的口氣要求里昂訓練她成為一位真正的職業殺手……在此同時，斯坦亦全力搜尋馬蒂達以殺人滅口……里昂隻身闖入警局解救去復仇的馬蒂達，並殺死了警員。警方大驚慌之餘，下令圍剿公寓樓並全力搜捕里昂，雙方交戰之下引發了一場緊張刺激的終極追殺。
紐約貧民區住著一個義大利人，名叫里昂(Jean Reno飾)，職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達(Natalie Portman飾)敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的懲罰。馬蒂爾達得到里昂的留救，開始幫里昂管家並教其識字，里昂則教女孩使槍，兩人相處融洽。女孩跟蹤惡警，貿然去報仇，反倒被抓。里昂及時趕到，將女孩救回。他們再次搬家，但女孩還是落入惡警之手。里昂撂倒一片警察，再次救出女孩並讓她通過通風管道逃生，並囑咐她去把他積攢的錢取出來。里昂化裝成警察想混出包圍圈，但被惡警識破。最後一刻，里昂引爆了身上的炸彈……
里昂已經40歲了，他是一名習慣獨來獨往的職業殺手，並且始終恪守著不殺女人和孩子的原則；而瑪蒂達卻只是一個普通的12歲的鄰家女孩。這樣的兩個人的生活軌跡本互不相干，原來也不會有任何交集，然而只因後者不幸慘遭滅門之禍才令二人意外的走到了一起，並且在他們之間還產生了一種奇妙的化學反應：愛情。
這乍看起來有些匪夷所思，畢竟兩人的年紀相差太大，但細細一想，卻又在情理之中。
里昂雖然已年屆中年，而且為人沉默冷酷、機智干練，但在他不苟言笑的外表下，卻深藏著一顆溫柔善良、天真質朴的赤子之心，多年來離群索居的殺手生活令他倍感孤獨與寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆銀皇後。他把它當成自己的生命一樣來培育，不知不覺，這盆綠色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一個自己。而女孩瑪蒂達雖然年紀尚小，且看起來是那般的柔弱無依、楚楚可憐，但她的生活經歷以及悲慘的特殊遭遇令她的性格變的非常的倔強任性、獨立自主，而且還有著與年齡極不相稱的成熟。里昂對於她而言，固然是值得信賴與依靠的對象，而她對於里昂而言，又何嘗不是後者黑色生命中那縷突然出現的金色陽光呢？同是天涯淪落人，再加上長時間的相濡與沫，生死與共，於是這樣兩個有著同樣孤獨且渴望溫暖的靈魂自然越走越近，最終擦出微妙的火花。
雖然里昂最後為了救瑪蒂達而犧牲了自己的性命，但他一定不會後悔愛上她。因為是她，讓他重溫了生活的樂趣，感受到了愛情的甜美，並且完成了對自身靈魂的救贖(他最終用自己的血，洗清自己曾犯下的罪孽)；而瑪蒂達呢，相信亦不會後悔把自己的初戀給了那個叫里昂的中年男人，因為是他，讓她得到保護不受傷害，重溫久違的家庭的溫暖，並明白了愛情的真諦，且學會了該如何去珍惜。
從不後悔愛上你，走得越久越珍惜。若時光能流轉回到過去，我也一定還要與你再共譜戀曲，因為，你就是我今生的唯一。
[編輯本段]影片評價
推開記憶的門，前塵往事一幕幕似幻似真……有悲，有喜，有愛，有恨，酸酸甜甜，伴我們走過了青春。其中有些事、有些人我們原以為自己早已忘記，然而驀然回首時卻不經意地發現，原來它們不曾真的隨風而去，而是一直深藏在我們的心底，聆聽著我們的心跳，陪伴著我們的呼吸，守護著我們的回憶。
譬如……初戀。
「初戀」，一個多麼溫暖美好卻又略帶傷感的字眼。它代表了我們青春的夢想，年少的痴狂，還有對那段再也回不去的舊日時光的淋漓感傷。
或許那份純真的感情早已成為往事，而他/她也未必一定是我們今生最愛的那一個人，但無論是誰，想必都無法忘懷那最初的最初，某一時刻莫名的怦然心動……
雖然時光如白馬過隙，我們亦不可能再回到過去，但幸好還有電影。
茫茫影海里，那些關於初戀的或憂傷惆悵或浪漫溫馨的愛情故事，如夜空中粲然綻放的絢爛煙花。每一朵，都訴說著我們似曾相識的悠然過往，每一瓣，都在追憶我們共同有過的似水年華。
「生活本來就這么苦，還是只有童年的生活才會如此？」12歲的小女孩瑪蒂爾達有一雙過早成熟並滄桑的眼睛，她神情茫然地問里奧。「人生就是如此。」里奧的眼睛被墨鏡遮住，覺察不出絲毫的感情。
從義大利來美國的里奧在不殺人的時候就是一個極普通的小人物，殺手只是他謀生的一個手段。但當他和瑪蒂爾達相遇後，他的生活開始發生變化。瑪蒂爾達親眼目睹了自己的父母被仇家所殺，報仇是她一直的願望。
【抄自《一生的讀書計劃》國外版】
萊昂的人物形象，是我感動的來源地.這個殺手，有很多的外在特質，與我們想像中的殺手的氣質相吻合，身手敏捷，手段精湛，墨鏡，風衣，手提箱，沉默寡言…受雇於一個固定的僱主…簡而言之，我們對於殺手的形象，在里昂的身上都可以得到體現.與此同時，還有很多不一樣的特質：早上喝牛奶，精心養著一盆植物，定期澆水，自己會跑去看《雨中曲》，露出憨憨的微笑，有固定的生活作息，鍛煉身體，嚴於律己.「在某種意義上說，里昂是一個簡單的工具，一個殺人工具，但並不是一個簡單的符號，他有著自己的生活，簡單卻又秩序。」他活在自己的小世界裡，除了殺人之外，於一個常人並無兩異.直到遇到瑪婷達，才徹底打破了他的生活秩序。
......
呂克.貝松寫了一首殺手輓歌，在這曲輓歌中，我們看到的，是人性與泯滅到復甦的全過程.里昂在最後一刻是幸福的，臉上掛著微笑，他做了他一直想做了的.
imdb上的評論
[1]影片《這個殺手不太冷》當中，有一個比較溫情，格外引人眼目的電影鏡頭，她始終貫穿了一整部電影的首尾，那就是長衫吊褲的殺手萊昂總是懷抱著一盆綠色盆景，縱使四處流浪，亡命天涯，也總是不離身子的蘭花花。表面上看了去，萊昂只是一個生猛動物，眼罩黑鏡，沉默寡言，拎只舊廂，懷抱蘭花，舊褲腿大皮鞋步履匆匆，敬業地完成著屬於個人的清道夫任務。我們可以從片中看到細，一直沒有什麼太多動作的沉靜萊昂，作為一名冷酷職業殺手，也還是有他自己行為准則的。首先，他決不濫殺婦女和兒童。當然啦，不管殺掉什麼人，總歸不是一件怎麼正常的事情。這里我們還是就電影論電影。正常的光天化日里，你殺人需待償命的。
電影就是電影。一直以為，這部影片《這個殺手不太冷》並不怎麼單純。的確是一部殺手電筒影的同時，還是一部講了更多殺手故事身外的電影。《這個殺手不太冷》還更多地講敘了陌生人之間的友愛，呵護，交融與為愛獻身的東西。當電影開始後不久，少女主人公瑪蒂爾達就無家可歸了。因為她從外面來，還沒來得及完全進屋，走廊上一家人的血泊就瑪蒂爾達弄得怕死過去了。當瑪蒂爾達一秒鍾之內看清了被血洗的一家老小的時刻，當瑪蒂爾達自認絕無退路之際，瑪蒂爾達忍住了抽泣和痛心，直接走向廊道盡頭的鄰居義大利殺手萊昂的家門口，並且敲響了它。萊昂撥搶，從門鏡向外張望著，猶豫著，手裡的槍上了膛。正當片中警察可能要對瑪蒂爾達行凶時，殺手萊昂為少女打開了一扇門。一瞬間的接納，挽救了一條小生命。更加緊要的是，殺手萊昂與少女瑪蒂爾達從此開始，相依為命。步履為艱。
接著影片《這個殺手不太冷》第一次出現了那個蘭花盆景。在殺手的房間，蘭花盆景是怪怪的姿態。這個蘭花盆景，是在中年男主人公萊昂與少年女主人公瑪蒂爾達首次正式遭遇的時候，出現的。也就是在這一個時候，影片相當洗練精緻地表現到了萊昂更為細微的人物個態：燙衣服，喝牛奶，洗拭花葉，摟著武器，坐著睡覺，等等，等等，一系列純粹視覺化的電影語言，讓東方的觀眾深入感到了西方的殺手不同於我們銀幕上的《英雄》那種千百年束習慣式的凜然之流。這一部《這個殺手不太冷》更象是生活里的電影。而不比太多的東方電影或者我們中國電影那樣，只屬於銀幕打不死的畫象。我們的電影更近似神話一族。咦，說著說著就跑題了。還是回到萊昂的蘭花盆景。顯眼得很，這一盆花草在影片《這個殺手不太冷》當中，表白得總是那麼的人情濟濟。真的有一點是這個殺手不太冷了。
電影當中萊昂的蘭花盆景，顯然是作為這個殺手不太冷的一處置關重要的陪襯物而存在的。確實也是，人家萊昂的那一蘭花盆景，並不同於我們某些國產電影當中的花魚蟲鳥隨心所欲。我參觀過不少各地的人造電影城，就的親眼瞧見過置景人員用彩筆刷子把花花草草刻畫到布景牆上去的。當然了，這種所謂的塗牆布景顯然是不真實的一種藝術表達。不過，西方文壇有一部著名小說叫做《最後的常春藤葉》，也是表現一位老匠人為了搭救一個年輕性命，深夜冒雨把常春藤葉畫到了那年輕人的窗口上。不久老人死了。其實身為觀眾，自己的心裏面，並不太怎麼渴望扎掙著，將這樣一部幾乎接近了後黑色創作的合拍影片《這個殺手不太冷》抬至比較崇高的階梯上面。殺手電筒影就是殺手電筒影，只不過導演在講述這一個殘忍殺手萊昂以暴治暴的時候，用心注入了許多這個殺手萊昂心內世界不太冷的額外成份。是的，殺手萊昂一但遭遇到了不幸少女瑪蒂爾達之後，殺手的整個身份開始慢慢的演變了。
電影最終，殺手萊昂成為了少女瑪蒂爾達的忠實的佑護者。僅僅從這一個視點看出去，萊昂無疑屬於真正的英雄一派。足夠好漢。反過來，電影當中的那一幫法式的街頭警察，就顯得過份胡做非為了。在直接觀感萊昂與警察的自身爭斗的行為中，如果拿好人和壞人加以簡單度衡的話，那麼誰好誰壞，我們的觀眾心間，自然會有屬於自己的價值與道德判斷。在那一個變態警長的屠手之中，究竟死得屬於什麼人？而且那些人該不該死？都成為了這一部電影的一出問題症結。萊昂在整個後半部電影的場面中，彷彿統統都在舍己為人？相形之下，那盆蘭花的映襯作用就顯得更為有用。由此一來，就不能不欽佩導演呂克 貝松給於這盆蘭花的按插。舊照從前對電影的習慣欣賞，萊昂為了搭救別人，死了之後，銀幕上頭，是不是好象應該亮出一些翠蒼青松呢？抑或還有激昂的進行曲？伴曲節奏起碼應當類同《十面埋伏》什麼的吧？對呀，一定要庄嚴。假裝也成。
不料，在這么一部《這個殺手不太冷》裡面，藝術氣息尤重的法國人等，居然沒有搞什麼青松或者大山什麼的，卻弄出了一盆兒比較陰柔的蘭花花兒草。真的不知道青松翠柏跟嫵媚蘭花的催情效果是否能夠類同，或是異曲同工？影片《這個殺手不太冷》收尾時份，少女主人公瑪蒂爾達把萊昂的那一盆蘭花花取出了盆景，種植到了一處看上去很是陽光暖照，人際和睦的地方。瑪蒂爾達栽花的時候，沒記得瑪蒂爾達流了悲壯的眼流。也沒哭爹喊娘什麼的。只是自言自語朝著萊昂的盆景講了一句：我們現在安全了，萊昂…… 這一個時候，瑪蒂爾達的表白顯得，那麼干凈可人，叫人難忘。電影人物那麼那麼簡單而又明鮮的表白，反叫視聽者覺到了越加多重的東西？起碼，我們現在安全了，萊昂。這一句只是少女式的純潔話語，讓我們聽上去，更加象是一個活生生的人在說話。少女在言。而且說得正好是這一個時刻應該說的話。如果振臂高呼萬歲或者萊皍我愛你，那就是我們的國產片方法了。
也許，法國導演呂克 貝松覺得電影里的話語還是不夠說得釋懷吧？所以他在影片當中特別加入了一曲音樂。一曲比較「另類」一些的主題歌《心的形狀》（Shape Of My Heart）。本首電影曲，據說好象是英國大名鼎鼎的歌星斯汀為《這個殺手不太冷》量身定做的。其中的歌辭寫得微妙出彩，詠嘆了殺手萊昂將殺人比成了一出紙牌游戲，黑桃，梅花，方抉什麼都在手心握著，唯獨只差那一張紅心。其實影片深處的潛在用意，恐怕也是把殺手萊昂的心間自我比成游戲？比成一張紅心來的？於是在殺手的清道夫游戲中不斷尋找，不斷游移，不斷測試自己的心？影片以悲劇終結，那個黑須，黑鏡，寡語的殺手萊昂，也許永遠不能找到那一張游戲中的紅心了。但是殺手萊昂終於尋找到了屬於自己的一顆愛心。這一顆心，好像是用那一盆的蘭花草充當他流離失所生命中疵護傘的。真是將心換心，少女瑪蒂爾達在影片最尾，一邊種栽蘭花，一邊自言自語著。話說得那麼的殷切與朦朧。席草依跪，動容撫靈：這里安全了，萊昂 ……
真的安全了么？萊昂？
影片開場就是一段精彩的刺殺行動，充分表達了一個殺手的冷酷無情，殺手Leon部署周密，冷靜無畏的執行著行動。這也導演處心積慮為之後表現Leon真實一面的鋪墊。
Leon和小女孩Mathilda在樓梯道的兩次短暫相遇時的對話，是Mathilda和Leon兩個生命相交的開始。Mathilda的全家慘遭黑幫的殺害，她憑借這自己的聰明倖免於難，從此跟隨著Leon開始了一種與眾不同的生活。他們那亦父亦女、亦師亦友，似有似無的感情讓人感動不已。 Leon因為Mathilda感受到了人生的樂趣，Mathilda則因為Leon才有了家庭般溫暖和關心。
《這個殺手不太冷》的導演是法國著名的呂克·貝松，影片當中充滿著藝術的氣息，甚至殺人的現場也象那藝術品一樣的獨特和唯美。導演在影片中更多的表達了對現實中的一些丑惡事物的批判，為了利益警察可以成為殺人的匪徒，他們在正義的大旗下肆意屠殺。還有Mathilda那毫無親情可言的家庭，最終因為他們的貪婪而葬送了性命。
片中的音樂也製作精良，主題曲《Shape Of My Heart》則由老牌歌手Sting演繹，如此優美的旋律烘托出了故事的真諦，起到了煽人淚下的效果。
影片中當Leon戴上他那副墨鏡時，他完全變成了另外一個人，一個執行殺人任務的機器，而深居簡出的Leon不戴墨鏡的時候，過著枯燥無味的生活，與一棵無根的蘭花相伴，單純的表情卻有點象那憨豆先生。
看過影片之後我不得不對出生於耶路撒冷，拍攝影片時只有12歲的小女孩娜塔麗·波特曼的演技拍案叫好。天真無邪的眼睛流露出來的是 Mathilda的無助，角色在她的表演之下被賦予了靈魂，她在影片中的光芒甚至超過了影星讓·雷諾。在和Leon玩游戲的時候，娜塔麗·波特曼展現了她豐富多變的表演天賦，令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年輕美貌，前途無可限量。
Leon和Mathilda的相遇註定將要走上一條不歸路，但是Leon的死卻非常的有意義，不是利益的沖突，不是人性的貪婪，而是小人物為了他們所追求的友情、親情、愛情可以無畏的付出。一個殺手成為了我心中的英雄。
剛看完影片之後，我就對影片有了無窮的回味和領悟，我深深的被影片所打動，一個感人而又頗賦有悲劇色彩的經典電影，已經不需要吹毛求疵的去注意它細節上的不足，我們只需要沒有雜念的專注和感動就夠了。一部好的電影就會有一個有意義的人生道理在裡面，激勵人們奮發圖強。
[編輯本段]幕後花絮
·起初選角時娜塔麗·波特曼由於年齡太小而落選，但她沒有放棄，再次回到呂克·貝松面前來了一段精彩絕倫的表演，使得呂克·貝松不得不把這個角色給她。這也是她出演電影的處女作。
·在一場萊昂和瑪蒂爾德為托尼執行任務的戲中，導演呂克·貝松也扎了一個小角色——背景中眾多正在射擊的傢伙們中的一個。
·在影片拍到眾多警車停在街道那場戲時，一個剛剛搶劫了商店的人恰好從商店跑出來，當他撞上攝制組和眾多「警察」，於是乖乖地向這群穿著制服的臨時演員投了降。
·麗芙·泰勒曾被考慮出演瑪蒂爾德一角，但是又考慮到那時她個子就已經太高而作罷。
·在片中萊昂使用的手槍是裝有揚抑制器的伯萊塔92系列。
·最初的劇本中有很多關於萊昂和瑪蒂爾德之間「有關性的緊張尷尬的場面」，其中包括一場二人躺在床上，瑪蒂爾德談論有關性的話題的戲。這些戲份在美國上映時被刪除，而在歐洲版本和特別版DVD的被刪除片斷中均可找到。
·片中那盆由萊昂培育，最後由瑪蒂爾德再次栽種的植物是萬年青，這個單詞中間部分的發音就是「萊昂」。
·萊昂和瑪蒂爾德住店時瑪蒂爾德用「MacGuffin」這個名字登記。「MacGuffin」是源自懸疑大師希區柯克的電影技法，是指將電影故事帶入動態的一種布局技巧，它通常是指在懸疑故事開始時，能使觀眾在好奇心的驅使下很快進入情境的戲劇元素，如某個物體、人物、甚至是一個謎面。
·史丹斯菲爾德說要帶著他那伙人正午時出現。在萊昂的房間我們看到時鍾指向11點58分，而接下來的一系列場景精確地發生在2分鍾內，然後那伙人在正午准時來了。
殺手的童話
「生活這么苦，還是只有童年的生活才會如此？」12歲的瑪蒂爾達有一雙過早成熟並滄桑的眼睛，她用茫然的神情問萊昂。「人生就是如此。」萊昂的眼睛被墨鏡遮住，洞察不出一絲一毫的感情。對於瑪蒂爾達，萊昂有發自內心的愛護，甚至不惜犧牲自己的生命讓瑪蒂爾達好好地活下去。但作為一個殺手，命中註定是不能有感情的，有了愛就是有了弱點，殺手的童話結局必然是悲愴的。
所以萊昂一舉成為經典角色，你可以拒絕一個殺手，但你無法不愛萊昂。他編織了一部最純潔的童話，英勇而又凄美。在處理他中彈的場景時，導演採用了慢動作和消音的方法，人們看見的是他眉心慢慢擴大的血斑，直至倒地，他的腳步從未遲疑過，一直向著光明的出口邁進。他想脫離黑暗的世界，即使這種想法只是一個蒼白的奢望，他也想用自己的死換來瑪蒂爾達的生。
《這個殺手不太冷》絕對是一部值得一看的電影，它是描寫邊緣人物體裁的電影中最獨樹一幟的作品。
君生我未生
我生君已老
恨不生同時
日日與君好
[編輯本段]穿幫鏡頭
·當警方的特別行動小組第二次進攻後沿著牆撤退時，我們可以看到那面牆晃了晃並且還向內彎。
·當史丹斯菲爾德在前面，瑪蒂爾德跟在後邊走進大樓時，一個攝影師正站在入口上方的窗口處。
·瑪蒂爾德最後一次看《變形金剛》時，動畫片中的來自不同集的場景被連在一起放。
·我們都知道萊昂愛喝牛奶，玻璃杯中的牛奶的高度經常神奇地變來變去，一會少一會多。
·萊昂訓練瑪蒂爾德用來復槍時似乎二人都沒有考慮到距離、位置、天氣、風力的影響——從幾百碼遠瞄準並擊中她的目標是不太可能的事。
·當那個胖男人接電話時無繩電話的基座上並沒有接電話線。
·當萊昂問瑪蒂爾德為什麼藏香煙時，那截煙的長度發生了明顯變化。
·最後的追逐戲中用的手榴彈外形是傘兵用的閃光彈，而那並不是爆炸性很強的武器。
·在影片結尾，萊昂告訴瑪蒂爾德從牆上把斧子拿下來，當瑪蒂爾德打開玻璃門時，你可以在玻璃上看見攝影機鏡頭的投影，那後面是呂克·貝松。
·根據女校長電話所說，學校應該在新澤西據紐約150英里的Wildwood，而最後我們看到的是曼哈頓。
『叄』 有一部電影,是講一個60多歲的老太太跟小男生好的,叫什麼
時光倒流七十年
片名: 時光倒流七十年
原名: Somewhere in Time
又名: 似曾相識
類型: 劇情片
地區: 歐美
片長: 90 分鍾
導 演: 珍諾特 茲瓦克(Jeannot Szwarc)
主要演員: 克里斯托弗 里夫(Christopher Reeve) 簡 西摩(Jane Seymour)
對我來說，每看一次《時光倒流七十年》心情就一次比一次沉重壓抑。經歷痛楚並不難，難的是一次又一次的體驗傷感，或許這不是一個勉強算是年輕的人該有的心態，然而一想到世間最大的痛苦，莫過於長久活在沒有愛人的空間，而片中的女主人公Elise卻痴痴的為一份真愛苦尋了七十年而最終不可得，我卻不禁又為之潸然動情。一遍一遍的聽著主題曲《帕格尼尼主題狂想曲》，我的思緒也跟著劇情開始游離。
Richard是個英俊有才氣的劇作家，在他的處女作首次公演後，有位陌生而又雍容華貴的老年婦人走到他身旁，把一個古老的懷表放在他手中，輕聲的呢喃了一句：come back to me! 然後悄然而去。
八年後的某一天，Richard偶然來到一個飯店，意外的發現了一張舊照片，照片上的女主人公是如此的美麗和高貴，讓Richard有似曾相識的感覺。原來，這是七十年前的一位名躁一時的女演員Elise，正是送懷表給他的老嫗，而她已在八年前那個夜晚去世了。
真愛難覓，Richard一直沒有相知的愛人，在思索為什麼Elise會送懷表給他的時候，他驚奇的發現，似乎七十年前的Elise一直在等待搜尋著自己，於是請教了自己的哲學老師後，他不顧一切的想要回到過去和她相識，通過催眠術他終於回到了1912年。
Elise和Richard終於在鬱郁蔥蔥的樹林里相見了，一剎那間，兩個人的目光深情的久久對視，彷彿他們是久未相見的戀人，一句「Is that you?」就把兩人的心緊緊的拴在了一起，雖然中間有Elise的經理不斷阻撓，卻終於阻隔不了他們跨越時空的愛情。然而，快樂的時光是如此的短暫，Richard不慎從口袋中拿出了一枚1979年的錢幣，於是在女主人公撕心裂肺的哭喊聲中隨風而去，從此天涯孤旅。
婉轉哀怨的樂曲響起，我從劇中蘇醒，不知道什麼時候就養成了多愁善感的習慣，痴痴的想著，如果上帝有知，祈求您賜我一個執著、堅毅、聰穎的Elise吧，她開口說第一句話，我幾乎就愛上了這個世故中透著清純、叛逆中顯出溫柔的女孩兒，她從海邊樹林里緩步走出來，一頭迷死人的長發，數不盡的風情。這些也就罷了，她可以為一份真愛苦覓一輩子，即使白發垂暮也不放棄；她可以為一份真愛放棄大好前程，即使以後終生碌碌無為也決不後悔。這樣的女孩堪比天山絕壁的靈芝，東海龍宮的金針去守候，值得Richard冒著生命危險的時空之旅去追尋。這樣的女孩兒，怎能不讓我為之傾倒？
影片中經典鏡頭之一是在"Wisdom Of The Heart"的演出中，她擅自更改了台詞，說出了自己的愛情心聲，字字珠璣，字字浸情，氣壞了Robbins，樂壞了Richard,特轉錄於此，以饗讀者：
「The man of my dreams has almost faded now. The one I have created in my mind. The sort of man each woman dreams of in the deepest and most secret reaches of her heart. I can almost see him now before me. What would I say to him, if he were really here? Forgive me, I have never known this feeling. I've lived without it all my life. Is it any wonder, then, that I failed to recognize you? You ---who brought it to me for the first time.Is there any way I can tell you how my life has changed? Any way at all to let you know what sweetness you have given me? There is so much to say. . . I can not find the words. Except for these --I love you! 」
關於片中時空穿梭的話題，我始終固執的認為，是因為Elise孜孜不倦的思戀，才終於導致了Richard可能回到七十年前，因為她認定了那就是她夢想的白
馬王子，那是值得她用一生幸福去賭博的人。即使查閱了官方網站，我依然頑固不服，或許是我太感動她那份濃濃的痴情了，於是我就更加痛恨Richard,為什麼會在兩人海誓山盟、如漆似膠的時候犯下彌天大罪，讓一切的努力付諸東流，讓所有的柔情不會再來！影片最後安排他們在天國重逢，或許只是為了撫慰我這樣的受傷者吧。
聽完片中最後一段《似水流年》，突然想起一句古詩「年年歲歲花相似，歲歲年年人不同。」，光陰如水，不會真的有時光倒流、往事從來，勉強年輕的我們能作的或許只是珍惜現在，起碼我知道，已經有朋友看完後就開始撥打熟悉的電話號碼了。
影片名稱：時光倒流七十年 又名：似曾相識 出產地方：歐美 分類類別：愛情片 導演監制：珍諾特·茲瓦克 主演人物：克里斯托弗·里夫簡·西摩 字幕顯示：中文 內容簡介： 1972年5月，Millfield大學，年輕的Richard興高彩烈地和他的同學、朋友們一起慶祝由他執筆的舞台劇《Toomuchspring》排演成功。一位一直坐在角落裡默默注視他的白發老婦人緩緩走到了他的面前，她拿出一塊金色懷表放進Richard的手心，深情地對他說：「Comebacktome」。在場的所有人都很驚詫地看著這位陌生的老婦人。老婦人回到GrandHotel，一個人坐在搖椅上陷入了沉思。 八年後的芝加哥，Richard已經成為了一個很有名的劇作家。他的《Toomuchspring》已經為他贏得了許多獎項。一天，和女友分手後心情煩悶的Richard開著車決定出門旅行，他偶然看到了路邊的以前同學們提起過的GrandHotel，就一直開了過去。他決定在那裡住一個晚上散心。 在前台辦完入住登記後，一位從5歲起就在這家酒店生活的行李員Arthur幫他把行李提到了313房間，Arthur覺得Richard很眼熟，好像以前見過，但Richard說這是他第一次來這家酒店。Richard下樓來到大堂里的餐廳准備就餐，卻被告知餐廳還要四十分鍾才開放。無所事事的Richard走進了大堂里的酒店歷史陳列室。在那裡，他被掛在牆上的一副美麗的年輕女子的畫像深深吸引住了，但是畫框下方的姓名處卻空著。 Richard急忙跑去找Arthur詢問這位女子是誰，Arthur告訴他這是當時非常有名的女演員Elise，曾經在酒店的劇場演出過。神魂顛倒的Richard到附近的圖書館去查閱Elise的資料，在一本介紹美國著名女演員的老雜志中驚訝地發現她就是8年前在學校里遇見過的那位老婦人。他來到那本雜志的作者Laura家，向她出示了Elise交給他的懷表，卻遺憾地得知Elise就在把懷表交給他的那個晚上去世了。Richard在Laura家看到了許多Elise年輕時的照片和演出服，還有一個GrandHotel造型的音樂盒。 Richard決定回到1912年去找Elise弄清他所有的疑問，他來到大學找到了一位專門研究時間旅行的教授，教授告訴他自己曾經有一次成功地回到過去。Richard到古董店裡購買了1912年的硬幣，又買了一套舊款式的西裝，他回到酒店房間，靜躺在床上，用教授教他的心理暗示法假想著自己在1912年的6月27號。一直無法成功的他又跑去翻閱1912年的酒店客人登記資料，驚訝地發現自己曾經在1912年6月28日早上9點18分在這家酒店的登記簿上簽過名，當時他住在416房間，Elise住在117房間。 精疲力盡的Richard沉沉睡去，一覺醒來後發現自己真的回到了1912年。興奮異常的Richard趕快跑去Elise住的117號房間找她，但Elise並不在房間里。在找遍了酒店的每個角落後，不死心的Richard又跑去Elise演戲的劇場，一個演員告訴他Elise應該在湖邊散步。Richard終於在湖邊見到了獨自散步的Elise。剛交談了幾句，Elise的經理人William突然出現了，對Richard懷有敵意的他馬上帶走了Elise。 晚上，Richard混進了需要預約才能進入的餐廳，在那裡他又找到了Elise，兩人共舞一曲後Richard向她表白了自己的愛慕之情。Elise也對舉止彬彬有禮的Richard有了好感。William一直擔心Richard對Elise有什麼企圖，他提醒Elise要好好准備明晚的演出。原來William曾經告訴Elise她會遇上一個改變她一生的男人，Elise問William這個人是不是就是Richard，William說這個人只有Elise自己才感覺得出來。 Richard在酒店門前的長椅上睡了一晚，早上6點，他又敲開了Elise的房門。在Richard不斷的懇求下，Elise終於答應他下午一點在酒店外見面。9點18分，Richard跑去酒店前台登記，終於住進了416號房。下午，Elise如約來到酒店大門外，等候多時的Richard和她跳上一輛馬車，甩開了想尾隨而來的William。兩人一起在湖邊散步，劃著船在碧波上徜徉。回到酒店房間後，兩人情不自禁地擁吻在一起。氣急敗壞的William也追進了房間，Richard只好離開，Elise和William爭吵了起來。 晚上，Elise在酒店的劇場演出舞台劇，Richard坐在台下聚精會神地注視著她。望著台下坐著的Richard，Elise情不自禁修改了台詞，借著表演向Richard說出了「我愛你」。她終於認為Richard就是自己一直在尋找和等待的那個人。這一幕臨時改變了台詞的演出獲得了觀眾的熱烈掌聲，幕間休息在後台照像留念的Elise向跑來找自己的Richard露出了甜蜜的微笑。這一瞬就成為了後來一直懸掛在酒店歷史陳列室的那張照片。 演出結束後，Elise卻怎麼也找不到Richard。原來心有不甘的William找來打手打昏了Richard，然後騙Elise說Richard已經離開了。Elise來到416房間，看著Richard房間里的東西，傷心地流下了眼淚。第二天早上，躺在馬廄里被麻繩綁了一晚的Richard掙脫了束縛，他急忙跑去Elise的房間，卻發現整個劇組已經在昨天晚上演出結束後離開了。沮喪的Richard呆坐在酒店外的涼亭中，突然聽到Elise大聲呼喚自己的名字。原來Elise並沒有和劇組離開，她決定為了Richard留下來，兩個人緊緊擁抱在了一起。 在渡過了一個浪漫的夜晚後，清晨5點，兩人坐在房間里一起吃著早餐，愉快地談論著過去和未來。Elise說Richard的這套西裝樣式很土，簡直就是15年前的款式。Richard一邊為自己辯解著，一邊摸著西服口袋，卻一下子從口袋裡發現了一枚印著1976年字樣的硬幣，Richard伸出手想拉住Elise卻失敗了。在Elise凄厲的呼喊聲中，Richard瞬間又回到了1976年GrandHotel的313房間內。Elise不見了，她留在了1912年。 悔恨不已的Richard無論怎麼集中精力卻再也無法回到1912年，淚流滿面的他來到酒店歷史陳列室，傷心地撫摸著Elise的畫像。Arthur帶著酒店經理砸開了幾天沒出門的Richard的房門，發現Richard神情呆滯地躺在床上。已經許多天沒有進食的Richard漸漸進入了彌留狀態，朦朧中，他彷彿看到Elise站在他的面前，向他伸出了手。Richard走了過去，兩個人的手終於又握在了一起...... ————————————————————————
《時光倒流70年》是部很久的電影了，現在看來雖然特技之類算不上好，情節也很平常，但是那種純粹，主題就是表現愛，很是讓人感動，「is it you?」「Yes!」，一場穿越了70年的愛情開始了。
理查在看到了過去自己登記的酒店，知道自己會住在417房，當他看到服務員給他的是420的房間鑰匙，他問是不是搞錯了，因為他記得歷史中他住的417房，歷史應該是這樣才對，如果錯了，不知道會如何，拿到了417的房間鑰匙，理查安心了，他會住在這里，會去追尋自己的夢中情人了。孰不知當初理查因為那幅畫而愛上了艾絲，那幅畫其實就是艾絲看到熱戀愛中的理查而流露出的甜蜜。理查回來經歷這場銘心刻骨的愛情，怎料到結局早已經註定。老年的艾絲等待了70年，對愛人說了句，come back to me，這是註定的結局，兩人分離，才有艾絲的come back to me。如果知道這場愛情的悲傷結局，他還會不會去愛戀呢？
因為一個過失，錯失了那銘心刻骨的愛，最後的結局只能是在死亡後，幻想里、天堂中才能夠牽手相依，而現實里一個等待了70年，說了一句come back to me，就去了，一個曾經回到70年，擁有一個美好的愛情，錯失之後悔恨懊惱，絕食一周而死。這樣悲傷、這樣純粹的愛，讓人傷感。
《Somewhere In Time》還有一個很憂傷的名字《在時光某處》，在時光某處有著一段美麗的愛情，那樣的甜蜜讓人不顧一切，只是那是在時光某處，是歷史，是曾經。愛情會遇到很多磨練，身份地位、經濟能力、家庭壓力、性格不合這些困難，在時空面前，都算不了什麼，時空的距離，是最遠的距離，70年的間隔，這場愛情最後只能是悲劇收場。錯過了就是錯過了，你可能通過努力奮斗，可以獲得很多東西，但是時間對每個人都是公平的，失去了這一刻，就永遠找不回來了。
看電影，總是會聯想到很多其他電影，為什麼那些記憶深刻的愛情電影大多是悲劇的結局呢？《亂世佳人》女兒死了，瑞德最後還是離開了斯佳麗；《羅馬假日》公主和記者的階層不可逾越，即使要見愛人一面都要和許多人握手，留下的只是不舍的眼淚和空盪盪的宮殿；《卡薩布蘭卡》愛情最後還是沒有能夠在一起，Ilsa雖然愛Rick，但是結局還是和丈夫一起上了飛機；《魂斷藍橋》世界大戰打斷了這場美好的愛情，再次相遇身份已經完全不同，只有走向火車結束了生命；《廊橋遺夢》雖然婚姻平淡，婚外情讓人刻骨銘心，但是這場愛情只能埋藏在心裡；《剪刀手愛德華》愛情童話，機器人和美女的愛情，機器人只能孤獨在城堡里，用冰雕來思念那個她，她也只能在大雪裡思念著他；《泰坦尼克號》傑克和露絲在船上相遇、相愛，激情奔放的愛情，船沉了，傑克為了救露絲而犧牲了自己，最後只有老年的露絲述說的以前的經歷；《天使之城》天使放棄了永生去追求愛情，以為可以幸福，哪裡知道即使是放棄了這么多，還是不能幸福，愛人去了，留下的只有回憶；《兩小無猜》相愛的兩個人不能幸福平常生活在一起，只能用生命，只能在凝固的水泥裡面永不分離，繼續著愛情。
這部電影，勾起了這么愛情電影的回憶，怎麼這么些經典，這么些記憶都是悲傷的結局，愛情當然是甜蜜美好的，但是越是美麗越是美好，最後只能兩人分離，一個人回憶這些美好，越是美麗不是越痛苦嗎？
唉，怎麼記憶深刻、打動自己的都是這樣的片子呢？
『肆』 一部關於親情溫暖的國外電影，一個少年和老太太之間的親情故事
《哈利波特》，個人對這樣的魔幻片不怎麼感興趣，覺得第一部最好看
《颶風營救》，男主角有點小帥，片子還行
《傲慢與偏見》，拍了幾個版本，都不錯
《歌舞青春》1、2、3 裡面的歌都挺好聽的，人覺得1、2、比較好看，3就湊合看看吧
《美人魚》（港版和美版）都很好看
『伍』 找一部電影 一個美國老太太是個作家,隱居在一個大別墅里,最後和一個小男孩成為了朋友。
心靈訪客 Finding Forrester (2000)（是老頭，不是老太太）
劇情簡介：
勞勃布朗是一位領獎學金的體育系學生，他是個天生的運動家，有潛力成為籃球界的 明日之星 。當他與知名作家威廉佛瑞斯特（肖恩 康納利飾）結識後，威廉佛瑞斯特發現他在寫作方面的天份，以潛移默化的方式教導勞勃並激發出他潛藏的寫作長才。
威廉佛瑞斯特和勞勃布朗之間一段短暫卻彼此信任的師生情誼，讓他們在了解對方的同時，也更認識自己。
最後，作家將協助勞勃找出自己真正的未來之路，勞勃也幫助作家找到了人生的意義。
http://ke..com/view/1417964.htm?from_id=7470132&type=syn&fromtitle=心靈訪客&fr=aladdin
『陸』 中央六套晚上放過一個電影，記得有一個小男孩和一個老太太 片名叫什麼秘密，記不清了 有誰知道
《荒野有情天》 導演: 彼特·克林遜 Peter Collinson 編劇: Lanny Cotler 主演: 瑞克·斯克路德 / 傑克·湯普森 / 威廉·霍爾登 類型: 劇情 / 冒險 製片國家/地區: 澳大利亞 / 美國 語言: 英語 上映日期: 1980-07-24(澳大利亞) 片長: 97 分鍾 又名: 天涯一孤雛