A. 哪些老電影比較深入人心
哪些老電影比較深入人心?這是個仁者見仁智者見智的問題,對我來說,過去看過很多老電影,基本上都是黑白的,但我覺得都很好。如:地道戰、地雷戰、南征北戰、渡江偵察記、江姐、青春之歌、苦菜花、紅旗譜、野火春風斗古城、小兵張嘎、永不消逝的電波、樣板戲紅燈記、智取威虎山、沙家浜、海港、龍江頌、奇襲白虎團、杜鵑山、狼牙山五壯士、英雄贊歌、沂蒙頌、黨的女兒、奪印、箭桿河邊、青松嶺、閃閃的紅星、冰山上的來客、海島女民兵、春苗、紅色娘子軍、朝陽溝、青春之歌、鐵道游擊隊、白毛女、敵後武工隊、洪湖赤衛隊、林海雪原。
這些老電影看了之後,真是深入人心,雖然都過去五六十年了,但有些情節仍在腦海里記憶猶新,讓我感觸最深的是白毛女,通過喜兒的新舊 社會 兩種不同命運的遭遇,闡述了一條真理,即舊 社會 讓人變成鬼,新中國讓鬼變成人。白毛女是一部具有教育意義的影片。另外電影春苗,歌頌農村赤腳醫生全心全意為社員看病的故事,現在看來,那真是一部好片。
看一部電影深不深入人心,不是看它如何熱鬧,而是看它有沒有現實意義和深遠的 歷史 意義。我覺得過去那些黑白老電影都很好。看後讓人受益。
太多了,數不勝數,最喜歡的是英雄兒女上甘嶺地道戰,東方紅,鐵道游擊隊小兵張嘎
東方紅,長征組歌
鐵道衛士,
秘密圖紙,
五朵金花,
劉三姐,
鐵道游擊隊,
地道戰,
深入人心的老電影太多了,
按題材分類
抗美援朝題材的電影如下:
《上甘嶺》《奇襲》《打擊侵略者》
……
抗日戰爭題材的電影:
《地道戰》《地雷戰》
《小兵張嘎》
……
解放戰爭題材的電影:
《戰上海》《紅色娘子軍》
《東進序曲》
……
文革題材的電影:
《決裂》《紅雨》《春苗》
……
階級斗爭題材的電影:
《艷陽天》《金光大道》
《青松嶺》
……
歌舞題材的電影:
《東方紅》《長征組歌》
《革命 歷史 歌曲表演唱》
……
農村題材的電影:
《奪印》《李雙雙》《江山多嬌》
……
英雄事跡題材的電影:
《雷鋒》《董存瑞》
《焦裕祿》
……
兒童題材的電影:
《紅孩子》《讓我們盪起雙槳》
《阿夏河的密迷》
……
外國電影:
《列寧在十月》《寧死不屈》
《追捕》
……
好了就先列出這些電影吧,其實還有很多,太費腦筋和時間了,
在此也敬告各位朋友們,每次答題都是現場發揮,想起那個就寫那個,
都是憑記憶所寫,難免有瑕疵,也請朋友們多多指教,
謝謝。
看過好多電影,最深入人心丶最難忘的是《東方紅》、《英雄兒女》、《上甘嶺》、《鐵道游擊隊》、《偵察兵》、《渡江偵察記》、《地道戰》、《地雷戰》、《小乓張嘎》、《青松嶺》等等精典電影佳作。
這個問題可以說是見仁見智,千人千面。如何界定老電影呢?我印象中小時候看過的很多黑白電影,人們印象深刻,也可以說是深入人心。究其原因,主要是小時候文化生活過於貧乏,心靈如白紙一般,容易被電影深入進去。那時候人們很少花錢進電影院看電影,電影主要是露天放映。(無法想像花錢看電影,農村干一天農活,記一個工分,當時一個工分才一到兩角錢)我們經常自帶小板凳,步行輾轉於周圍幾個村子觀看,只要是電影就可以,不管什麼片子,哪怕多次重復觀看,所以能夠深入人心。
小時候看過以下黑白電影,至今印象深刻,主要有:《地道戰》、《地雷戰》、《青松嶺》、《野火春風斗古城》、《小兵張嘎》、《雞毛信》、《白毛女》、《洪湖赤衛隊》、《花木蘭》、《女駙馬》、《朝陽溝》、《天仙配》、《牛郎織女》、《劉巧兒》、《李雙雙》、《永不消逝的電波》、《甲午風雲》、《小二黑結婚》、《林海雪原》、《狼牙山五壯士》《烈火金剛》、《金光大道》、《南征北戰》、《渡江偵察記》、《英雄虎膽》、《405謀殺案》、《保密局的槍聲》、《冰山上的來客》、《苦菜花》、《柳堡的故事》、《李雙雙》、《鐵道游擊隊》、《英雄兒女》、《董存瑞》、《一江春水向東流》、《永不消逝的電波》、《紅燈記》、《喬老爺上轎》等等……太多啦,至少是深入我心……
老電影能深入人心,主要是 歷史 原因形成,在改革開放前物質文化比較匱乏的年代,大家基本沒有多少文化 娛樂 活動,看露天電影基本上可以算最大的文化享受,而且在每隔一段時間看露天電影時大多重復的片子比較多,因而印象比較深。
第二個原因可能就是在電影製作上比較精益求精,而且全部情節和素材都圍繞一個主題,絕不鬆散。
再就是演員的演技都十分到位,無論是正面人物還是翻牌亦或小角色,大家都盡心盡力,應了那句話:只有小角色,沒有小演員。
比較深入人心的太多了,比如早期的《閃閃的紅星》《地道戰》《地雷戰》後期的《開國大典》《紅高粱》《秋菊打官司》還有馮小剛導演,管虎導演的一些作品,等等不一而足。
有比較才有鑒別,現在的影視雖然傳播和製作手段好了許多,但是深入人心的太少。至於許多的抗日神劇就更是不入流。同時重要的還有在市場操縱下,演員的演技簡直不敢恭維。當下走紅的幾名所謂「影星」,其表演簡直做作到令人作嘔。一部電影他們絕對能把即使是真實的故事演成假的。
每個時代的電影不僅是那個年代生活和文化的反映,更是一個時代面貌的整體展現,對於個人來講,就更是一段不可磨滅的記憶,甚或改變自己人生態度的關鍵。
您好。很榮幸能夠回答你的問題。
《我的九月》是中國兒童電影製片廠出品、尹力執導的兒童片,由張萌、張國立主演,於1990年上映。該片講述了北京亞運會開幕前,小學生安建軍在高老師的幫助下,努力克服自身的懦弱,重新認識自己,最終爭取到參加開幕式表演資格的故事。
《我的九月》是一部具有非凡意義的兒童片,在某種意義上,它象徵著一代人的青春坐標,無論我們這一代人走多遠,在以這部電影為起點的時代變化得多麼厲害,它都可以當之無愧地以一種奇妙的方式將許多早已變得不同的人們凝聚在一起。如果說美夢使一個人在醒來時感到睡眼惺松的愜意,那麼一代人的美夢呢?它會成為什麼,一個暗號,一種不言自明的真理,安建軍羸弱的身軀以及他傻乎乎的笑臉喻示著八零年代生人的時間之矢,我們總是會在不同的時間以不同的方式再次與他會面,並且一起歡笑,一起悲傷,他融入我心靈的深處,一如我們寄存了許多美好的情愫於他身上,也許,這就不單單是一部兒童片所能涵蓋的了,還是讓我們開始旅程吧。九零年代的北京城略顯雜亂,但卻有一股勃勃的生機;一群小孩放學回來時的情景將當時的場面很完整地呈現了出來,這同時也是當年所有地區特有的面貌;要准確地說,應該是一種精神,那種昂揚的姿態以其意氣風發為我們所記憶;我隱約的記得小學時,高年級的一位大姐姐在給我們講她當時與其它學校一起參加團體操比賽時,臉上所浮現出來的榮耀感,這種感情之真切,一如安建軍在得知自己的武術動作慢半拍被刷下來後流下來的淚水;我以後一直沒有機會再體驗到那種為了團體的榮譽發自內心的真誠感與不懈的努力。當然在團體里邊,他們並不只是一滴可以忽視的水珠,安建軍,雷振山,劉慶來,安小妹,高老師,所有這些人都是那麼有血有肉,活靈活現,呼之欲出,讓人感到這就是我們身邊一個個熟悉的朋友,不同的是,我們在今天為孤獨所困擾,而他們為了集體的榮譽在努力;隨著時間的推移他們漸漸變成了最熟悉的陌生人。
電影 里最為出採的就是他在影片里所扮演的高老師,那是一種沒有任何修飾的的真誠與淳樸,他與「安大傻子」一起被稱為「高二傻子」,二位傻子之間亦師亦友的關系對我們這一代的人來說,是很熟悉的,在那個年代,誰沒有遇到這樣的一位老師呢?他親切,友善,雖然不盡然像高老師那樣能與學生們打成一片,但或多或少都有他的影子在里邊。安建軍在高老師的鼓勵下勇敢地走出自卑的陰霾,而安建軍憨厚老實又不失聰明的性格也很快讓高老師找到了一個知己。安建軍在捐款門事件被劉慶來搶走功勞後,高老師的與他的一段對話完全就是朋友之間的吐露心聲,這也是令人感到驚異的,「我小時候受了委屈,沒人聽我說,只好對著家裡的水缸說話,要是當時有你就好了」,這一下子就打開了安建軍的心扉,使他委曲的面孔又綻露出陽光的笑容。張國立塑造的這位老師一點虛假的痕跡都沒有,很多年過去了,他一直讓人心裡深深懷念。最能打動人的是安建軍和小妹一起在周日把早餐錢買兌獎券,餓著肚子訓練的場面;那時北京後海公園湖邊兩位小朋友在晨曦中「起武弄清影」的畫面顯得那麼的富於詩意,這情節是導致影片最高潮時安建軍的形象從膽小憨厚一下子變得那麼的英姿勃發的伏線。我想每個人都會遇到人生的低谷,在絕望時不放棄自己的夢想,一直堅持,總是希望,結果也許是夢想實現,如同安建軍一樣;也許並不那麼盡如人意,但經歷過來的肯定是不後悔自己的這么一個逐夢過程的;生活中,幾乎每個人都要被生活所挫敗,然後慢慢掙紮起來的經歷,不管是生活,學業,愛情,事業,總是這樣;每個人也都會在某個瞬間放射出閃亮的生命之光,一如比武勝出的安建軍,這光是我們生存下去的源動力。當安建軍和小妹高興的回到家裡,被父親數落獎券的事,然後情節一點點推進到父親不知說什麼好,只是又難過又高興地說:「好孩子,別哭了,要是那什麼……也讓爸替你高興高興」,這樣溫馨的生活場景彌漫於整部影片,夢想融和溫情始終是我們人生的嚮往,我想,這也是電影甚或生活的本質吧。
本片1990年上映,由當時的中國兒童電影製片廠出品,尹力執導,張萌、張國立等主演。該片以近似紀錄片的真實手法,展現了幾位九十年代兒童的生動形象,是一部難得的、真正地貼近中國兒童生活的兒童電影。尤其對於出生在那個年代的同學們來說,整部電影都充滿著讓人動容的記憶。電影是成年人拍的,主題是兒童的故事,卻沒有「說教」、沒有「拯救」,沒有從成年人的視角去評判兒童、教 育兒 童。電影中高老師幾次俯下身來的場景,代表一位成年人對兒童、少年的平等之心。不必因為「高大」而自居「老成」,這是被兒童世界接納的入場券,難道不是成年世界裡「少點焦慮、多些恬愉」的高明之道嗎?
B. 你有沒有珍藏多年的電影。推薦下
你好 分享一部《楚門的世界》
楚門是一個平凡的人,一個住在別人編造的世界裡,從小到大被別人操控著,暴露在五百架不停轉動的攝影機里,日日夜夜。
一檔電視節目,這個節目全天24小時即時播出,並被全世界轉播,它讓全世界的人們看著一個男孩的出生到成為一個男人、它讓全世界的觀眾目睹他的初吻、它讓全世界的人們見證他的婚禮……當他碰到「多年前死去的父親」開始 ,還有多年前心動的女孩羅蘭開始 。慢慢懷疑這個巧合的世界。最後最終他還是巧妙地逃跑,並駕起風帆向海的那一方駛去。歷經磨難。當小船漂在海的中間,當Trumen還在倘想的時候,突然……船撞在了「藍天白雲」上了。這一切的「真實」,竟是藍天白雲的破口那般真實。藍天白雲的盡頭有一扇門,楚門可以選擇走出去還是留在這里,導演說,外面的世界和這里一樣有謊言有欺詐,不同的是,這是為你而設的世界。你可以考慮一下。楚門笑了笑,走了出去,在世界的那一邊,羅蘭在等他……被設定,被限制,被禁錮,主角在這種環境中生活了30年而不自知。
初看此片時,太震驚了。情節太離奇了,怎麼可能會有這么樣的人!其實我們都是楚門,差別只是,楚門最終走出了他的世界,而大多數的我們終其一生都將在其中徘徊。
Good morning, and in case I don't see you, good afternoon, good evening, and good night!早上好!假如再也見不到你,就再祝你下午好,晚上好,晚安!
希望我們每個人都能做自己!
《肖申克的救贖》;多少年過去了,再提起這部電影,還是會被電影中的情節感動、震撼。每當做什麼事,受了委屈,堅持不下去的時候就會想到安迪默默隱忍最後重獲自由的那個片段。沒有什麼做不到,沒有絕對的公平,只有自己堅持再堅持,總會挺過去,總會有所獲。影片主要講述了銀行家男主人公安迪遭遇妻子背叛,被捉姦在床原本打算開槍報復妻子的安迪卻下不了手,結果次日妻子與其情人雙雙被害慘死家中。法院以安迪具有殺人動機又有殺人工具、作案時間為由判其終身監禁。在監獄里,安迪不僅受到精神上的迫害還被同一監獄的同性戀牢友「欺負」。好在他都機智勇敢地應對了。通過自己銀行家的職業能力,他在監獄里替獄警繳稅,替監獄長出謀劃策「掙錢」。因為一個偶然的機會得知自己被冤入獄的真相,唯一的證人卻在自首舉證的時候被監獄長殺害,他成了死無對證的「無辜者」。在所有人都以為他就要被永遠禁錮在牢籠里的時候,他逃獄成功,重新獲得了自由,並且將監獄長等人送上了審判席。原來,從入獄那天起,他就借著雕刻的名義每天在自己的牢房裡挖洞穴,直至與外界相通。爬過下水管道,他在大雨中呼喚自由…
每個人一生之中都有那麼一件事值得你銘記心頭,有那麼一個人值得你傾盡所有,有那麼一首歌值得你為「愛」歌唱,有那麼一部電影值得你珍藏許久。
電影《跟蹤》是我自上映之日起就下定決心想要收藏的一部電影。下面我將我收藏的理由分享給大家,也希望大家有時間的時候能去看一遍這部電影。
△影片簡介
電影《跟蹤》是由當前香港最佳編劇之一游乃海執導,個人導演生涯處子秀的一部電影。上映於2007年6月21日,是第10屆上海電影節以及第31屆香港國際電影節的開幕電影。由任達華、梁家輝兩大影帝實力主演,04年港姐冠軍徐子珊電影首秀奉獻,林雪、邵美琪、黎耀祥等老牌香港演藝明星鼎力加盟的一部警界小人物與心狠手辣的綁匪之間一場正與惡的相互較量。
話說,香港劫匪片最知名的導演是杜琪峰想必無人會反對吧,而《追蹤》這部戲正是由杜琪峰監制的。因為導演游乃海相當於杜琪峰的御用編劇,我們熟知的杜琪峰港片電影代表作《暗戰》《槍火》《PTU》乃至近些年的《毒戰》都是由由乃海編劇。可想而知此人在香港警匪片上的文學造詣有多深。
△影片短評
《追蹤》具有強烈的個人風格,影片運用鏡頭語言氛圍營造了一場「警與匪」、「貓與鼠」之間跟蹤與被跟蹤、偵查與反偵察的激情戲碼,整部劇情跌但起伏,扣人心弦。
導演在拍攝過程中採用70%鬧市全隱蔽手法拍攝跟蹤場面,使得跟蹤過程尤為真實。並且有一個橋段由於演員打劫金鋪的戲太過真實,使得一個圍觀的外國人報警隨後一大批警察趕到才發現是在拍戲。而演員任達華為了使得所演的形象很符合劇本需求,一個月增肥20斤。後來我們也在影片中看到任達華將跟蹤隊警長飾演的形象生動。
整部影片通過「步伐」作為敘事核心、通過警員對罪犯的跟蹤一步步切入主題,展開正與惡,警與匪的激烈對戰。電光火石之間的相遇,運籌帷幄之中的智謀,以及步步緊逼的危險,讓演片中的跟蹤小隊步步難行,如履薄冰,甚至於命懸一線。
劇情中,主演而「狗頭」任達華與「匪首」梁家輝,一個頂著一個大肚腩,一個陰險狠辣形成鮮明對比。兩人又老又土的碰撞出內收外放的光芒。而新銳港姐徐子珊將無知警員的屢次犯錯,到最後憑借優秀的記憶力、觀察力成功捕捉匪首梁家輝的行蹤飾演的恰到好處,實力證明了自己不是一個花瓶。還有那從開場就一隻吃的林雪,滿口臟話的警司邵美琪,脾氣火爆的黎耀祥都將整部影片的水準提升了上來。
而在這部片中飾演「狗頭」的任達華憑借這部影片提名香港電影金像獎最佳男演員獎;徐子珊憑借這部電影成功摘下27屆金像獎最佳新演員獎;導演游乃海提名最佳導演,並且獲得最佳新晉導演獎無不在說明這部片子的優秀。
△觀後感
我們每個人都會在成長的路上遇到很多不如意的事情,匪徒就像我們遭遇的挫折,你只有像「豬女」徐子珊一樣敢於面對,不怕犯錯,才能一步步進步,而她在片中遇到的「狗頭」任達華就像現實中的我們遇到的老師、父母一般,他們會一直鼓勵你前進。那些配角像極了你的親朋好友陪你度過點滴人生。
沒有人不會遭遇挫折與危險,重要的是在於你能夠勇敢面對。
我把我最愛的電影告訴你,望你有時間也去看一看。感謝!
《當幸福來敲門》看過太多不經歷風雨怎麼有彩虹的故事,而仍然不希望自己的生活要有大的浮動,因為暫時的生活太過於安逸,本就沒有鬥志的內心默默接受暫時的一切,終究是懶惰與對現實的妥協。何必那麼努力,現在這樣就挺好;殊不知真的有一些小風浪靠近,自己就趴那裡了。
越來越羨慕有理想且目標堅定的人,而自己在羨慕的同時必須要做出些決定才行。生活沒有目標實在太可怕,滿天飛行的想法不能落地永遠都是想法。想做什麼就去吧,去做,才能讓生活變得不同;不做,多年以後你還是現在的你;而以後的所有時間都不會比現在更早了。
《第九區》
相信很多人都記得這部電影,2009年上映,到現在已經11年了。
影片的背景是1990年的地球,迎來了不計其數的外星人,經過人類的偵查,原來是一些外星球的難民,雖然最後被人類接納,但是他們被隔離在一個區域,不允許接觸人類,這就是第九區。
對於人類而言,這些外星人醜陋、骯臟,被戲稱為「大蝦」,他們居住的第九區是個名副其實的貧民窟,暴力、黑幫、武器買賣、飢餓,漸漸的,人類發現這些外星人已經成為了隱患,經過研討,決定對外星人進行驅逐。
主角庫維斯作為這次行動的總負責人,在搜查過程中不小心受到了感染,即將變異成外星人,長出了跟外星人一樣的爪子,並且可以使用外星人的武器,政府看到後把庫維斯抓了回去,想要解刨庫維斯,來研究使用外星人武器的方法。庫維斯自然不肯束手就擒,逃了出來,躲到了第九區。
庫維斯從一個友好的外星人-克里斯那裡得知,政府繳獲的那瓶液體,是它收集了20年的能量,可以使外星人的飛船啟動,回到自己的星球,庫維斯決定聯合克里斯偷回能量,幫助外星人回家,經過重重危險,他們得手了,而後被克里斯告知,如果想要治好自己的變異,需要等待三年時間,得知結果的庫維斯異常氣憤,但是在經歷過這一切後,他看到了同類的殘暴、虛偽,還是決定掩護外星人回到自己的星球。
庫維斯聯合外星人與人類展開了激烈的搏殺,成功的掩護外星人登上了主飛船,臨走前克里斯深情的對著庫維斯說:我會記得我三年的承諾。
外星人走了,政府對外宣布庫維斯死了,影片的最後,一個滿臉哀愁,少了一根手指的外星人在折一支玫瑰,那是庫維斯的妻子用鐵皮碎片折成的玫瑰。
這部電影給人一種別樣的感覺,男主人公受到外星物質的感染,變成了外星人,岳父的無情和殘忍,讓人盡 情感 受到了人情冷暖,但是在劇中,當女主角手握那朵玫瑰的時候,愛情真的很讓人感動。
您好。很高興能夠回答你的問題。
最為一個80後,有太多的電影讓我有太多感觸了,不過要說個人比較喜歡也非常貼近個人小時候生活的電影,的確是有一部,介紹給你。
《我的九月》是中國兒童電影製片廠出品、尹力執導的兒童片,由張萌、張國立主演,於1990年上映。該片講述了北京亞運會開幕前,小學生安建軍在高老師的幫助下,努力克服自身的懦弱,重新認識自己,最終爭取到參加開幕式表演資格的故事。本片1990年上映,由當時的中國兒童電影製片廠出品,尹力執導,張萌、張國立等主演。該片以近似紀錄片的真實手法,展現了幾位九十年代兒童的生動形象,是一部難得的、真正地貼近中國兒童生活的兒童電影。尤其對於出生在那個年代的同學們來說,整部電影都充滿著讓人動容的記憶。
主角安建軍,綽號「安大傻子」;他的老師,綽號「高二傻子」。是這二位憨厚的「傻」氣,凝成了一部純粹兒童電影的心靈張力。這份張力,代表著一位中國兒童電影導演對「童心」的理解和境界。也許,成年人更需要看這部兒童電影。在成年人的江湖,有「傻氣」的人吃不開,要吃虧。可是,那些焦慮和心累的聰明人,他們的世界裡有安建軍、高老師那樣坦誠、爽朗的朋友和笑容嗎?也許沒有。因為,那些聰明人,他們的身材、形象高大,腰板兒硬,難以俯下身來;而冒「傻氣」的人,容易彎下腰,對著世界敞開胸懷,姿態謙虛、憨然而笑,這世界的美好反倒奔涌過來。隆重的第十一屆亞運會再過21天就要在北京舉行開幕式了。大榆樹小學四年級的學生們,為參加開幕式大型武術團體操表演,已辛苦訓練了一年。在編隊定員中,安建軍和幾個同學被刷下來,中隊幹部劉慶來也因特殊情況退出訓練。可是生性怯懦而又善良的安建軍受不了這個打擊,在教室里抹眼淚,被劉慶來所嘲笑,同時劉出了一個鬼點子,結果他們搞了一場惡作劇,影響了其他同學的訓練。新來的班主任高老師就他們搗亂一事進行了家訪。劉家父母在老師走後教導兒子不要和安建軍混在一起,免得學壞。
影片生動地描繪了安建軍、劉慶來這兩個互為映襯的形象,傾向性自然地從其差異和結局流露出來,這是很有藝術魅力的,對小觀眾所能起到的啟示作用,也是深刻的。他們生活的場景和個人小時候生活的場景幾乎一樣,誰家做什麼菜在家就能聞得到,吃過飯後小夥伴在院子一喊,大家就陸續出來一起玩了,呵呵,好開心,回憶滿滿的。
《肖申克的救贖》,這部電影雖然只看了一變,十幾年過去了,當時看電影的震撼的感受現在還在。
《海上鋼琴師》,這也是一部經典的電影,看過好幾遍,值得一看,一個鋼琴師海上的一生,曾嘗試過踏上陸地,但最終還是與大船一起葬身大海。
《怦然心動》,青梅竹馬,節奏明快,怦然心動的愛情。
《初戀那件小事》,男主特別帥特別帥,女主為了追男主做的一系列努力,最後終成眷屬。
留在記憶中的經典電影還有很多,今天就先講這看到這個問題,腦子一下子想到的電影名。
《小姐好白》 真的是非常老的一部 搞笑 電影了,非常喜歡。
你好,我是MOVIE庄園,很高興回答您的問題。
《南國,再見南國》
作為剛學電影的我來說,一直覺得電影應該就是故事設置巧妙,人物命運顛沛流離,只要是有故事就夠了,其他都無所謂。
可是當我看了這部《南國,再見南國》以後,完全顛覆了我對以往電影的認識。影片沒有潸然淚下的故事,人物表演也沒有誇張,劇情不刻意說教!
整部電影委婉動人,平靜的敘述著時代背景下的人物生活。
看完電影以後,心中有著說不出的感覺,
侯孝賢導演用他獨有的電影風格,刻畫了在時代洪流下,底層人物的愛恨情仇,見證屬於他們的生活。
第二部電影就是
《是夢》
蔡明亮導演將時空,夢境,現實,回憶等等雜糅在一起,不混亂,不生硬,有的只是慢慢的感動與熱愛,或許我們看電影並不需要去弄懂什麼道理,或者去洞悉我們所看不到的生活哲理,重要的是能去感受某一種情緒,或者體驗某一刻的環境,我覺得已經夠了,或者說,能讓我們感受到情緒已經夠了。我們人生有很多種遺憾,小的大的,關於愛情與親情的等等,而我們與之產生聯系的或許就只有夢境這一種形式,包括對過往的追憶,對未來的憧憬,夢是不切實際的,所以夢境好比是宇宙,我們把痛苦與快樂都放進去以後離開,用夢境建造自己獨特的城堡,讓自己住進去。
希望大家可以去看這兩部電影。
你好很高興回答你的問題珍藏在我電腦盤里的不是那些 科技 電影也不是顏色電影而是看了不下10遍的《大話西遊》
我相信十年前你絕對沒有看懂的《大話西遊》,十年後你終於懂了……這個世界上還有一個故事,叫做《大話西遊》帶你重溫永恆的經典 十年前你看你笑了,十年後你看你哭了……
世界是巨大的枷鎖,你不得不重復自己或是別人的生活。
記得長輩說過:年輕是一種罪過。他們說我們不成熟。
真切地為自己的不俗喝彩,在深切的郁悶中,突然就看懂了《大話西遊》的開頭: 一位才華橫溢又無法無天的青年(孫悟空),根本不喜歡世人攤派給他的大事業(西天取經)。他尤其受不了師父(唐僧)的嘮嘮叨叨,可世俗條規(觀音)又不放過他。為讓他悔悟,心甘情願地去取經,唐僧和觀音達成妥協:讓他五百年後重新做人。 這真是一個宿命的開始。
請記住下面的台詞:「曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前,但是我沒有珍惜。等到了失去的時候才後悔莫及,塵世間最痛苦的事莫過於此。如果上天可以給我一個機會再來一次的話,我會對你說三個字「我愛你」。如果非要把這份愛加上一個期限,我希望是一萬年!」 也順便記住這段話的原版,在王家衛的《重慶森林》里:「如果記憶是一個罐頭,我希望它永遠都不會過期,如果一定要加上一個期限的話,我希望是一萬年。」
至尊寶第一次說這番話是騙紫霞,第二次說已痛不欲生。 總有一天,你會在靈魂最溫柔的一隅為她重復這段話,為了你們即將封存的一萬年。 「如果有一天我忍不住問你,你一定要騙我。不管你心裡有多麼不願意,你都不要告訴我你從來沒有喜歡過我。」
此情可待成追憶
只是當時已惘然!
C. 盤點:十部華語電影經典佳作!(肯定有你沒看過的)
No.1《霸王別姬》 豆瓣評分9.5
作為華語影壇的旗幟級作品和享有世界級重要榮譽的電影,《霸王別姬》兼具史詩格局與文化內涵,在底蘊深厚的京劇藝術背景下,極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性,其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。
No.2《茶館》
豆瓣評分9.2
電影海報
本片改編自老舍先生所著同名經典話劇
該片以在老北京,茶館是公眾中心是中國社會的一個縮影,老舍以一個典型的茶館為背景,講述了20世紀初期中國苦難和社會崩潰的歷史的故事。
No.3《鬼子來了》
豆瓣評分9.1
電影劇照
這是姜文導的最好的一部作品
這部影片一反中國電影傳統的敘述和鋪墊方式,異常坦率直接,充滿力量與激情,體現了人性的復雜與多面性。整部影片如同老子所說「上善若水」,反映了中國人忍讓但堅韌不拔的性格。觀眾可以看到在中國人心底里流動的善,同時也能感受到這種善不能被隨便欺侮。
No.4《活著》
豆瓣評分9.0
電影劇照
影片的故事很親切,很真實,就像發生在觀眾身邊一樣。一個小人物在巨變的歷史中浮沉,完全不能掌握自己的命運,不幸和坎坷總是纏繞著他。然而他從沒有放棄活下去的信念,從不怨天尤人,並且對生活和未來報著無限美好的希望。此外,電影的配樂也非常好,二胡拉起的渺渺空間里,渺渺人生的種種無奈就流泄而出了。
No.5《可可西里》
豆瓣8.6分
電影劇照
陸川的《可可西里》展示了一種國產片中從未有過的極度洗練、殘酷的紀實美學風格,雖然這種風格在世界影壇並非罕見,比如在《可可西里》中經常出現突如其來的暴力和沒有鋪墊的死亡,這些在美國導演昆汀·塔倫蒂諾和日本導演北野武的電影中亦屬常見,但與他們不同的是,《可可西里》的暴力徹底剔除黑色幽默成分,剩下的完全是冰冷和決絕。在可可西里嚴譽陵酷的生存環境里,這種描述方法表達了對生命的最大尊重
No.6《天堂回信》
豆瓣9.1分
電影劇照
親情的感動
爺孫之間質朴的羈絆,成為了《天堂回信》最為動人的情愫,那乍看平淡的日常,導演卻於此中巧妙的締結出一份難能可貴的溫馨,而隨著劇情的推進從國外回來的媽媽,其既成為了電影劇情營造矛盾的張力,也對孩子的教育問題以深刻的著點,當最後面對爺爺的過世,親情的醞釀也在這一刻得以了真摯的共鳴,令人仿若在電影中找到了自已的影子。
No.7《我的九月》
豆瓣8.8分
電影劇照
美好少年時 老城北京韻
純粹的童真成為了《我的九月》得以重拾童年回憶的美好,老北京城的底蘊更儼然成為了這部電影最為彌足珍貴的基色,這種對老北京四合院生活細膩的表述已然再難在今日的電影中所見,而與此中人與人間的那種自然質朴更是行雲流水的將北京亞運會時代性的事件巧融其間,這場真正以孩子視角為展開的佳作,終使人即便未曾經歷過這樣的童年,卻仍舊會被這段以難以復刻的九月時光所深深吸引動容。
No.8《籠民》
豆瓣8.8分
電影劇照-這部電影由黃家駒主演
極其寫實,風格質朴。一眾演員都很眼熟,演技渾然天成。黃家駒飾演的毛仔,讓人不禁回想起他的歌曲。導演張之亮擅於挖掘人性深處,在香港慶嘩戚發展的歷史中,「籠屋」必然會被現代化建築所取代。籠民就是在社會最底層掙扎的小人物。這群在「男子公寓」居住的形形色色的人物,被張之亮導演刻畫蘆消的有血有肉,個性鮮明。《籠民》是香港快速發展過程中特殊的人群,值得人們去了解,去品味!
No.9《女人,四十》
豆瓣8.8分
電影海報
《女人四十》是許鞍華的後期代表作,片中可以看到許鞍華對於香港社會變遷的一種敏銳觀察和體驗。80年代以來,香港社會轉型和經濟的飛速發展,使得中產階級成為城市人口的主體。這種變化是如此之快,以至於許多正在被中產階級化的普通市民一時無法適應自己身份的更迭。
No.10《沒頭腦和不高興》
豆瓣8.7分
這部動畫的意義是想告訴當時的小朋友不要做沒頭腦和不高興那樣的人,他們是沒有出息的,他們是沒有未來的。可是現在再看一看,有的沒頭腦和不高興就在我們的身邊,有的甚至掌握財權。他們做的某些事情和動畫里的驚人相似,造了千層樓卻沒有電梯,扮演老虎卻追著武松打。其結果可想而知,到少年宮的小朋友們爬了一個月的樓卻看到的不是一場戲劇而是鬧劇。勞民傷財不用說的,那些所謂的為民服務的」豐功偉績"卻讓老百姓寒透了心。
D. 提到北京,你會想到哪些影視劇
文章和姚笛的《裸婚時代》,拋去演員本身就故事內容來說還是不錯的,講述的是倆北京小青年兒談戀愛的故事。真是可著滿北京取景兒,什麼國貿、東直門、三里屯。最火的是東方廣場旁邊兒一寫字樓的音樂噴泉。