漏鳥的歐美電影

1. 適合四六級的歐美電影

經常觀看歐美電影能提高自己的聽力水平與寫作水平，有利於四六級的學習與通過。

以下是我心目中最適合四六級的歐美電影。

1.《少年時代》

推薦理由：該片英倫氣息濃郁，人物語速稍慢，其中高級詞彙出現多，適合四六級備考的同學進行詞彙的積累，其中演講激情澎拜，句式連貫，適合寫作金句收藏，而演講中稍慢的語速十分適合備考四六級同學聽力的練習。

2. 單身女郎的歐美電影

單身女郎
主演： 蕾妮齊薇格
所屬分類： 愛情片
產地： 歐美s u n w ave & y o na mi
海倫是一個性學專家，韋斯頓時一個雜志記者，韋斯頓為了寫吸引人的故事，決定要揭海倫的老底，說她是一個23歲的處女在性方面更本沒有任何親身體驗，所以根本不適合作這方面的工作。然而當韋斯頓真正面對這個年輕的性學專家時便要在獲得一個賣錢的故事還是一段浪漫愛情之間做出選擇了...
影片簡單寫實，鏡頭跟隨著一個巴黎的單身女孩一天內所發生的事情而展開，故事主線也單一而實時發展，與經典片《正午》一樣，戲里的時間與現實生活的時間一致，都在90分鍾內，展現了女孩與男友爭吵，再到酒店上班，再與一些人交談，再經歷了一些事情的困擾 這幾乎是只有一個演員的電影。
沒有鋪陳的懸疑，沒有錯落新奇的視角，本片只是簡單流暢地記錄了年輕的巴黎女孩郎瓦莉真實平凡的一天。那一天她去一家大飯店當服務員，休息時對男友說出自己懷孕的事，並且問他：「是不是人們的愛情都會像習以為常的那樣結束？」她的男友開始支吾，而郎瓦莉馬上決定走了。這之後我們跟隨郎瓦莉彷彿永遠不停歇的腳步，體味著她平淡生活中的喜怒哀樂…… 在這部電影中，娓娓動聽地講述一個故事已變得不再重要，所謂的敘事性(復雜的情節糾葛)也僅僅是淡淡地籠在「女人當自強」的凝視中。在美國大片地毯式的狂轟濫炸下，本世紀初曾一度輝煌的法國新浪潮電影，側身隱匿在了一些不為人注意的角落。作為一個曾挾帶著巨大聲響，呼嘯而來的新浪潮運動，在今天，已多少顯得有些風平浪靜了，僅僅在金色的海灘上，遺留下淺淺的暗影。
這就有了這部《單身女郎》，一部向當年的新浪潮致意的電影，一部典型的法國式的電影。幾乎所有的鏡頭都充滿張力地凝聚在女演員維珍妮-果度耶身上，她不僅支撐了這部作品的結構，同時也支撐了它的主題和真實的力量。正如片名所暗示的，「單身女人」是在本片中所要探討的主題。當我們的屏幕有太多的為物質性辯護的時髦女子來來往往時，「單身女郎」特立獨行的步履無疑有了一種撥開擁擠人群一掠而過的輕盈。
在一些表現女性的作品中，我們常讀到，女人的生命本質彷彿就是為了所謂的純正愛情而存在，一旦擁有這種「愛情」，女人的悲劇性也由此而生。於是我們注意到，「愛情」一詞被不經意地改變了它原始的含義，女人的熱望一旦轉變為現實，便迅速地被現實的殘酷性所吞噬：男人需要的是小鳥依人般的女人，而女人命運的繩索牢牢地掌握在男人的手中，「愛情」也就由此誕生。問題是，它是否就是女人願望中的愛情。
也許正是基於以上認識，《單身女郎》的編導卻對女人的命運給予了另一種選擇，於是我理解了，為什麼電影鏡頭始終如一地跟隨著主人翁郎瓦莉匆匆的腳步，和那一張恍惚中透著堅定的面容。莉與男友關於她們是否要生下她們的孩子的爭論，以及郎瓦莉那麼急切地要與男友探討「愛情」是否能延續並長存的問題，僅僅是此片關於女性話題的發端，如果只停留在此，《單身女郎》所蘊含的藝術力量將大大減弱，因為這種男人/女人的關系，僅只是權力/依附的關系，幾乎所有電影中男人/女人的關系模式中都在隱隱地透出這種「愛情」。可是這種相沿成習的愛情模式卻被《單身女郎》改寫。我們再次伴隨著郎瓦莉的腳步，踏上了她個人的選擇之路。沒有了任何可供依靠的力量，也沒有了夢幻般綺麗的愛情，她獨立承擔了命運的自我選擇，一個弱小的女子在艱辛的生活中所煥發出的巨大能量，你不能不為之嘆服。於是我再一次地理解了那匆匆腳步中所蘊含的內容，以及恍惚中卻透著堅毅的面容中所散發出的魅力，同時，我也明白了，本片的導演為什麼要那麼不厭其煩地重復使用郎瓦莉匆匆腳步的鏡頭，它是那麼富有張力地喻示著一個獨身女人的命運：她不僅僅是獨立地選擇了孩子，選擇了職業，而且最重要的是當她別無選擇地作為了女人，卻以超越年齡的堅毅選擇了「我是女人，但我決定」。

3. 歐美最經典最恐怖最變態最暴力最血腥最惡心的電影有哪些

一）科幻恐怖類。最典型的代表就是《異形》系列。此外還有《異種1、2》、《黑洞表面》、《入侵腦細胞》、《捉夢人》，以及根據游戲改編的《生化危機》123（這可是我最早看的一部恐怖片）等。 （二）生命變異恐怖片。比如《鳥》、《活跳屍》、《蒼蠅》、《糖人》、《食人魚》、《群屍玩過界》、《狂蟒之災》、《史前巨鱷》、《極度深寒》、《水深火熱》、《八腳怪》、《驚變28天》。 （三）鬼怪類。這類恐怖片佔了最大比重。不管是妖怪、惡靈，還是什麼恐怖的外太空生物都可以歸到其中。著名的有庫布里克的《閃靈》(被譽為史上最恐怖的恐怖片)、《驅魔人》、《惡魔嬰兒》、《人玩鬼》、《活魔人》、《宇宙天魔》、《活屍之夜》、《鬼追人》系列、《魔方》系列、《鬼食人》系列、《幽冥怪談》系列、《13號星期五》系列、《生人勿近》系列、《夜半鬼敲門》、《撒旦回歸》、《鬼娃新娘》系列、《猛鬼街》系列、《夜訪吸血鬼》（今年號稱其續集的《吸血鬼女王》很爛）、《無頭騎士》、《鬼入侵》、《危機四伏》、《13幽靈》、《千屍屋》到最新的《佛萊迪大戰傑森》等。以上我全沒看過，因為我怕看鬼片。 《魔鬼搭車人》、《死神來了1、2、3》、《幽靈船》這三部看過了，全是不錯的片子。 （四）連環變 態殺手類:著名的《萬聖節》(《月光光心慌慌》)系列可以從1978年一直拍到第八集《萬聖節驚魂——刀光再現》、《德克薩斯電鋸殺人狂》、《連環殺手肖像：亨利》、《危情十日》、《繼父》、《尖聲驚叫》系列、《去年夏天搞的鬼1、2》、《七宗罪》、《來自地獄》、《沉默的羔羊》、《漢尼拔》到《紅龍》、《支解狂魔》、《殺人如麻》（膽小者忽看，我就被嚇到了）等 1：德州鏈鋸殺人狂（系列）：托比.胡伯的成功之作，該系列共四集，越看越沒勁。（這是我的看法。） 2： 月光光心慌慌（系列）：迄今共八集，名導約翰.卡朋特是始作俑者。它潛移默化影響了一批以兇殺案為主題的恐怖片 3：閃靈：庫導的大作，不收遺憾終生！！！！！ 4：喪屍出籠:喬治.羅梅羅的作品，此君的電影適合給Micheal Jackson作MTV背景用。 該片一度被奸商作為電影版的《生化危機》出售。 5：喪屍特警：活死人題材的佳作。 6：我知道你去年夏天幹了什麼（系列）:兩集。《月光光心慌慌》的追捧作。 7：驚心食人族：另類宗教題材。 8：隔山有眼：一、二集。有點惡心。 9：口出狂言：約翰.卡朋特的作品。又稱戰悚黑洞。 10：新版喪屍出籠：看完的感覺就是，現在的喪屍製作真是把喪屍越做越聰明了——喪屍除了會走會跑，現在還外加會爬牆，還會躲避子彈了。只是可憐了裡面二個男人了，一個變成喪屍了還在拚命的保護女主角，而另一個拚死也要拖住喪屍，讓女主角逃生，自己被喪屍分屍吃了。。。。。。 11：非禮勿視：只覺的兇手非常的可憐。。。。。。。。。 12:異形魔怪,又名深淵異形魔怪:一.二.三.四集.里在第一部中的其中一隻怪物太搞笑,追敵人時,把自己撞死了

4. 求比較經典的歐美電影100部……

排名 片名 出品年代 得分
1、 《教父》The Godfather 1972年 8.9
科波拉黑幫經典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐穩IMDB頭把交椅應屬眾望所歸。雖然評論界一致對《教父》系列的第2集推崇有佳，但大多數影迷似乎還是對《教父》情有獨鍾，這可能與馬龍.白蘭度極具個人魅力的表演有關，直到今天他那種含糊沙啞的聲音與神秘莫測的表情都依然叫人著迷。
2、 《肖申克的救贖》The Shawshank Redemption 1994年 8.9
這部被稱為《刺激1995》的影片在中國影迷間也有極好的口碑，可見電影超越國界的神奇之處。
3、 《辛德勒的名單》Schindler's List 1993年 8.8
斯皮爾伯格在《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《外星人》、《紫色》四次與奧斯卡失之交臂後，終於在辛德勒和無數猶太難民的幫助下捧得金像。
4、 《公民凱恩》Citizen Kane 1941年 8.8
無需多言的電影里程碑，神童奧遜.威爾斯可一不可再的驚世之作。
5、 《卡薩布蘭卡》Casablanca 1942年 8.7
永遠的《北非諜影》，永遠的英格麗.褒曼。
6、 《教父續集》The Godfather: Part II
1974年 8.7
《教父續集》中科里昂尼家族興起的歷史與麥克血腥的奮斗形成了完美的對仗，這種平行蒙太奇的運用深得評論界的賞識，此片的成功也鞏固了艾爾.帕西諾和羅伯特.德尼羅兩位意裔影帝的地位。
7、 《七武士》Shichinin no samurai 1954年 8.7
這可能不是大師黑澤明最出色的作品，但確實是他最好看的作品，它對世界電影的影響早已不是一個簡單的東方武俠故事。
8、 《星球大戰》Star Wars
1977年 8.7
對每個出生於50到70年代的美國人而言，他們幾乎都喜歡被人被稱作「Star Wars Generation」（《星球大戰》的一代），星戰系列應該是擁有影迷人數最多的系列電影了，還記得99年推出《星戰前傳》時掀起的狂潮么？
9、 《美國美人》American Beauty
1999年 8.6
這部電影能入選到TOP10有點叫人驚訝，美國特有的中產階級影片。
10、 《飛躍瘋人院》One Flew Over the Cuckoo's Nest 1975年 8.6
米洛斯.福爾曼和傑克.尼克爾森兩人共同的顛峰，一堂影視表演的必修課。
11、 《奇愛博士》Dr. Strangelove
1964年 8.6
庫布里克諷刺冷戰的黑色幽默經典，「未來三部曲」的首部，對一個沒有那段歷史經歷的中國觀眾而言，此片未必會得到這樣的高分。
12、 《卧虎藏龍》Wo hu zang long
2000年 8.6
李安真的拍了部了不起的電影。
13、 《後窗》Rear Window
1954年 8.6
希區柯克的經典，詹姆斯.斯圖爾特和格蕾絲.凱莉的搭配就如同現今布拉德.彼特和朱麗婭.羅伯茨合作一樣搶眼。
14、 《奪寶奇兵》Raiders of the Lost Ark 1981年 8.6
在英國《完全電影》（Total Film）雜志評選的最偉大的50個銀幕英雄（又是個TOP一族）中，哈里森.福特飾演的印第安納.瓊斯雄居榜首，斯皮爾伯格還是拍這樣的東西比較劃算。
15、 《非常嫌疑犯》The Usual Suspects 1995年 8.5
到最後才叫觀眾恍然大悟的影片總是那麼迷人，更有意思的是它還隱藏著兩位日後的奧斯卡影帝凱文.斯派西與貝尼裘.狄托洛。
16、 《精神病患者》Psycho
1960年 8.5
觀眾至今還為兇手的屠刀而恐懼，這可能就是希區柯克最大的魅力。
17、 《星球大戰之帝國反擊戰》The Empire Strikes Back
1980年 8.5
Star Wars fans的第二《聖經》。
18、 《低級小說》Pulp Fiction 1994年 8.5
可能是我自己看次數最多的影片，兩年裡看了12遍，塔倫蒂諾的鬼才短暫卻叫人刻骨銘心。
19、 《記憶碎片》Memento
2000年 8.5
今年熱門的懸念片，現在還在排行榜上停留。
20、 《西北偏北》North by Northwest
1959年 8.5
又一部希區柯克影片，加里.格蘭特被小飛機追殺逃入玉米地的的鏡頭堪稱電影史上的經典，在南斯拉夫浪子庫斯圖里卡、搞笑白頭翁拉塞爾.尼爾森等人的不同影片中都得到了致敬性的再現。
21、 《沉默的羔羊》The Silence of the Lambs
1991年 8.5
當「野牛比爾」從黑暗中走來，你聽到的是羔羊的哭泣，還是自己的心跳？
22、 《風雲人物》It's a Wonderful Life 1946年 8.4
弗蘭克.卡普拉導演，詹姆斯.史都華主演，曾獲該年度奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等5項提名，但在另一部出色影片《黃金時代》面前敗下陣來。入選美國電影協會評出的世紀百部佳片。
23、 《好傢伙》Goodfellas
1990年 8.4
馬丁.斯科西斯的義大利黑幫紀實文學，片中最搶眼的演員是小個子喬.佩西，本片絕對可與科波拉《教父》系列相媲美。
24、 《拯救大兵瑞恩》Saving Private Ryan
1998年 8.4
斯皮爾伯格動用巨資拍攝的二戰影片，在奧斯卡角逐中竟輸給了名不見經傳的《莎瓮情史》。
25、 《阿拉伯的勞倫斯》Lawrence of Arabia 1962年 8.4
那是一個阿拉伯的故事，那是一個大衛.里恩的時代……
26、 《十二怒漢》12 Angry Men 1957年 8.4
由亨利.方達領銜主演，是一部非常精彩的電影。整個故事發生在一間屋子之中，12個性格各異的人演出了一場智慧、理智與偏見之間的斗爭。其中不乏精彩的台詞和精妙的構思。
27、 《光榮之路》Paths of Glory 1957年 8.4
庫布里克早期經典，柯克.道格拉斯主演。
28、 《殺死一隻知更鳥》To Kill a Mockingbird 1962年 8.3
格里高利.派克主演的經典影片，他扮演一名南方小鎮律師，為黑人強 J犯辯護，精彩的演技為他贏得當年奧斯卡影帝頭銜。
29、 《可詛咒的人》M 1931年 8.3
德國電影大師弗立茨.朗格三十年代的經典，有聲電影的第一個美學參照，西方電影俱樂部的保留片目，電影史學研究的必修課。
30、 《眩暈》Vertigo
1958年 8.3
如果失去希區柯克，電影將會怎樣……
31、 《出租汽車司機》Taxi Driver
1976年 8.3
斯科西斯最重要的作品之一，德尼羅刻畫的司機特拉維斯成為電影史上的一個典型人物，童星朱迪.福斯特在片中嶄露頭角。
32、 《第三個人》The Third Man 1949年 8.3
著名的英國黑色電影，對斯科西斯等新好萊塢導演有較大影響。
33、 《洛城機密》L.A. Confidential 1997年 8.3
出色的好萊塢影片，黑色的風格把觀眾來到五十年代的洛杉磯，一把出色的男影星加上金發花瓶貝辛格。
34、 《美麗人生》La Vita è bella
1997年 8.3
義大利人羅伯特.貝尼尼揚名天下的灰色喜劇，使湯姆.漢克斯三奪金像影帝的夢想再次受挫。
35、 《日落大道》Sunset Blvd. 1950年 8.3
導演比利.懷爾德是五十年代好萊塢最重要的人物，他的作品二十次入圍奧斯卡最佳影片並六次獲獎。這位來自歐洲的猶太人曾任美國陸軍心理戰爭的電影部部長，他始終認為電影就是娛樂，並持此信念從事電影工作長達歷數十年。
36、 《玩具總動員2》Toy Story 2
1999年 8.3
榜單中出現的第一部卡通片，可能是先入為主的緣由，我倒覺得《玩具總動員1》更精彩些。
37、 《馬爾他之鷹》The Maltese Falcon 1941年 8.3
早期黑色影片的基石。
38、 《靈異第六感》The Sixth Sense
1999年 8.3
本片至少改變了三個人的命運：第一個是年輕的印度裔導演奈特.莎馬蘭，第二個是正愁轉型不利的動作明星布魯斯.威利斯，第三個就是現在大紅大紫的童星奧斯蒙特。
39、 《搏擊會》Fight Club
1999年 8.3
將無go-vern-ment主義、暴力傾向融和進一部布滿懸念、條理分明的情節劇，大衛.芬奇再次以事實證明了自己是九十年代最出色的好萊塢導演之一，愛德華.諾頓的上乘表現絕對壓倒了帥哥布拉德.彼特。
40、 《駭客帝國》The Matrix
1999年 8.3
沃卓斯基兄弟的奇思妙想加上袁和平的武術執導讓全球影迷在99年得到了最強的視覺沖擊，基努.里維斯躲避子彈的鏡頭已成經典。
41、 《潛艇風暴》Das Boot 1981年 8.3
著名的德國戰爭影片，導演沃爾夫岡.彼德森雖與德國新電影同代，卻始終專注於商業影片，後去好萊塢發展，執導的作品有《空軍一號》、《完美風暴》等。
42、 《彗星美人》All About Eve 1950年 8.3
美國舞台劇風格的影片，以叫「嘵舌」式的對話著稱，由好萊塢著名演技女星蓓蒂.戴維斯領銜主演，導演曼基維茨最著名的作品應該是《埃及艷後》。
43、 《憤怒的公牛》Ragging Bull
1980年 8.3
第三部位列榜單50大的斯科西斯影片，足以看出這位電影社會學家在影迷中的叫好程度。扮演拳王拉莫塔的德尼羅不但為學拳擊而傷痕累累，還為貼近形象迅速增肥五十多磅，他的敬業精神至今成為眾多演員的楷模。
44、 《善、惡、丑》Il Buono, il brutto, il cattivo 1966年 8.3
一生只有不到10部作品的義大利導演塞爾喬.萊翁內卻是義大利西部片的開山鼻祖，他以黑澤明武士影片、美國西部片為基礎開創出獨特的義大利西部片風格。這位低產導演對義大利電影以及美國獨立電影都產生過不小影響，中國影迷所熟悉的《美國往事》便是他的收山之作。
45、 《雨中曲》Singin' in the Rain 1952年 8.3
可能是很多影迷對「歌舞片」的第一印象，金.凱利在雨中漫舞的鏡頭不知會喚起多少人浪漫的回憶，但這段經典的歌舞移植到庫布里克的《發條橘子》中卻變成了KB與戲謔。
46、 《唐人街》Chinatown 1974年 8.3
傳奇導演波蘭斯基最著名的影片之一，傑克.尼科爾森主演。
47、 《超級無敵掌門狗之剃刀邊緣》Wallace & Gromit: The Wrong Trousers 1993年 8.2
《小雞快跑》導演早期作品，也是黏土動畫。
48、 《綠野仙蹤》The Wizard of Oz 1939年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
49、 《現代啟示錄》Apocalypse Now 1979年 8.2
這部為科波拉贏得贊譽和金棕櫚的影片也因惡劣的票房讓他被上了十年才清償的高額債務，裡面戲份極少的白蘭度依然人們關注的焦點。
50、 《熱情似火》Some Like It Hot 1959年 8.2
比利.懷爾德導演、瑪麗蓮.夢露、托尼.柯蒂斯和傑克.萊蒙三人聯袂主演的喜劇，當選美國電影協會評出的世紀最佳喜劇第一名。
51、 《桂河大橋》The Bridge on the River Kwai 1957年 8.2
大衛.里恩拍攝的戰俘題材影片，影片的背景與大島渚的《戰場上的聖誕快樂》有相似之處。
52、 《viper網路》Traffic
2000年 8.2
剛剛問鼎奧斯卡最佳導演斯蒂文.索德伯格的第十部作品，看來這個十年前以《性，謊言，錄象帶》揚名戛納的獨立製片旗手已經完全過度為好萊塢的主流。
53、 《格林奇偷走聖誕節》How the Grinch Stole Christmas!（電視版） 1966年 8.2
動畫片，這就是金.凱瑞新片《格林奇》的原作。54、《羅生門》Rashomon 1950年 8.2
遙想半個世紀前身材高大的「黑澤天皇」在洛杉磯音樂中心舉起奧斯卡最佳外語片的情景，大有「亞洲電影站起來了！」的意味。遺憾的是，黑澤明未能親眼目睹亞洲電影「零的突破」——當年的威尼斯電影節，《羅生門》獲金獅獎的消息他是從報紙上知道的，獎杯也是從義大利郵寄到日本的。
55、 《雙重保險》Double Indemnity 1944年 8.2
又一部比利.懷爾德的影片，看來美國有一大批懷舊的觀眾。
56、 《2001太空漫遊》2001: A Space Odyssey
1968年 8.2
庫布里克「未來三部曲」的第二部，這部科幻影片經典，今天依然魅力無窮。
57、 《邪惡的接觸》Touch Of Evil 1958年 8.2
奧遜.威爾斯晚年作品。
58、 《將軍號》The General 1927年 8.2
好象只看過動畫片，此片去年出過DVD，可對這類的好萊塢老電影實在沒有耐心去看。
59、 《成名在望》Almost Famous
2000年 8.2
導演卡梅倫.克勞根據自己經歷改編的影片，喚起人們有關七十年代搖滾與青春的回憶，當然對中國龐大的打口一族來說，看這部影片也很有滋味。
60、 《美國X歷史》American History X
1998年 8.2
影片最大的亮點當然是愛德華.諾頓，那些打算終身移民的同胞應該看看美國種族歧視的側面。
61、 《滿州候選人》The Manchurian Candidate 1962年 8.2
比較有名的政治驚悚片，講的是朝鮮戰爭中被洗腦的美軍士兵回國後按蘇聯指使准備暗殺要員的故事。
62、 《碧血金沙》The Treasure of the Sierra Madre 1948年 8.2
導演兼編劇約翰.赫斯頓製作了多部此類型的影片，不過這部描寫發生在墨西哥內貪婪、恐懼和謀殺的電影，無疑是當中最成功的，男主角亨佛萊.鮑嘉的精湛演出也是重要因素。
63、 《亂》Ran 1985年 8.1
黑澤明晚年力作，改編自莎士比亞的《李爾王》，影片過於追求宏大場面和畫面精美，為了拍得真實可信，黑澤明下令燒毀了高額搭建的三座實景城堡。
64、 《發條橘子》A Clockwork Orange
1971年 8.1
庫布里克「未來三部曲」的壓軸戲，對人暴力天性的揭露淋漓盡致。因暴力、色情場面過多以及發生類似案件，《發條橘子》在公映後不久即被禁放，直到庫布里克去世後不久影片才重見天日，在劇場中與歐洲觀眾見面。
65、 《巨蟒與聖杯》Monty Python and the Holy Grail 1975年 8.1
《12隻猴子》導演泰瑞.吉連姆早期推出的喜劇片，講述亞瑟王和手下的圓桌武士們在尋找聖杯途中遇到的種種趣事。
66、 《傀儡人生》Being John Malkovich
1999年 8.1
近年比較有意思的一部美國影片。
67、 《城市之光》City Light 1931年 8.1
卓別林代表作之一。
68、 《疾走羅拉》Lola rennt
1998年 8.1
紅發，尖叫，奔跑，可能這就是大家都在談論的後現代主義。
69、 《史密斯先生到華盛頓》Mr. Smith Goes to Washington 1939年 8.1
好萊塢早期政治影片。
70、 《異形》Alien
1979年 8.1
一段噩夢的開始，導演雷德利.斯科特（《末路狂花》、《角鬥士》）成名作品。
71、 《落水狗》Reservoir Dogs 1992年 8.1
塔倫蒂諾的處女作，黑色、暴力、血腥，一個男性關系寓言，一部出類拔萃的獨立影片，彷彿塔倫蒂諾的才華都已在最初的兩部作品中用盡。
72、 《勇敢的心》Braveheart 1995年 8.1
隨著梅爾.吉布森大呼一聲「Freedom」，他不但征服了奧斯卡的評委，也征服了十之八九的影迷。
73、 《冰血暴》Fargo 1996年 8.1
科恩兄弟代表作，導演喬爾的老婆麥克多蒙德在片中有上佳表現，土得掉渣的方言給人留下深刻印象。
74、 《夢之安魂曲》Requiem for a Dream
2000年 8.1
好萊塢新銳達倫.阿羅諾夫斯基2000年力作，他的第一部作品是《π》。
75、 《摩登時代》Modern Times 1936年 8.1
這可是部上過初中政治課本的影片！
76、 《西部往事》C'era una volta il West 1969年 8.1
塞爾喬.萊翁內六十年代作品。
77、 《綠色奇跡》The Green Mile
1999年 8.1
《肖申克的救贖》導演弗蘭克.德拉邦特99年推出的新作，由湯姆.漢克斯主演，但顯然未能超越前作。
78、 《莫扎特傳》Amadeus 1984年 8.1
米洛斯.福爾曼可能是美國最成功的移民導演，他的作品有一種明顯的向社會挑戰的意識，但也只能在好萊塢容許的范圍之內。
79、 《銀翼殺手》Blade Runner 1982年 8.1
雷德利.斯科特作品，特有的人文主義精神和出色的美工特技使《銀翼殺手》成為一部不易被人忘記的科幻影片。
80、 《偷自行車的人》Ladri di biciclette 1948年 8.1
義大利新現實主義的代名詞。
81、 《騙中騙》The Sting 1973年 8.1
保羅.紐曼與羅伯特.雷德福主演的一部騙術影片，幾年前在國內的電視台放映。
82、 《大白鯊》Jaws
1975年 8.1
大衛.芬奇這樣形容這部電影：自從我看完《大白鯊》，就再也不敢到海里游泳了，盡管我知道那隻是一部電影。
83、 《鴨湯》Duck Soup 1933年 8.1
由著名的喜劇之家馬克斯兄弟聯袂主演。
84、 《岸上風雲》On The Waterfront 1954年 8.1
馬龍.白蘭度塑造的又一段經典。
85、 《殺手萊昂》Léon 1994年 8.1
呂克.貝松奠定國際聲譽之作。這好象是名單中第一位法國導演的作品，片子還是在美國拍的，看來美國觀眾確實只關心國產影片。
86、 《七宗罪》Se7en 1995年 8.1
大衛.芬奇初露崢嶸，幾乎是部人見人愛的電影。
87、 《那一個晚上》Festen
1998年 8.0
原名《慶典》，Dogme95一號作品，極至的影象方式給人震撼，敘事的緊湊拉住了那些對手持鏡頭不適應的觀眾，Dogme95正式作品中影響最廣的一部。
88、 《木蘭》Magnolia
1999年 8.0
保羅.托馬斯.安德森繼《不羈夜》之後再次嘗試的多瓣式結構的佳作，2000年柏林電影節金熊獎。
89、 《安妮.霍爾》Annie Hall
1977年 8.0
伍迪.艾倫半自傳色彩的代表作，獲奧斯卡最佳影片。給我留下深刻印象的是影片中那些喋喋不休的對話，如果GRE考聽力的話，肯定是這個樣子。
90、 《傲慢與偏見》Pride and Prejudice 1995年 8.0
英國BBC電視台拍攝的熱門電視短劇，英國演員科林.費爾斯因扮演男主人公達西而擁有大批的影迷。
91、 《斯特萊特的故事》The Straight Story 1999年 8.0
美國前衛導演大衛.林奇回歸樸素的作品。
92、 《內幕新聞》The Insider
1999年 8.0
拉塞爾.克勞在此片的表現明顯優於他獲獎的《角鬥士》。
93、 《用心棒》Yojimbo 又名保鏢 1961年 8.0
黑澤明作品。
94、 《大逃亡》The Great Escape 1963年 8.0
戰俘逃亡影片中的代表，斯蒂夫.麥克奎因代表作之一。
95、 《角鬥士》Gladiator
2000年 8.0
盡管叫座又得獎，雷德利.斯科特原有的才情還是被好萊塢所吞噬。
96、 《異形II》Aliens
1986年 8.0
詹姆斯.卡梅倫續拍的KB科幻片，使女演員西爾古內.薇弗成為動作片中的孤膽女英雄。
97、 《非洲皇後》The Africa Queen 1951年 8.0
亨弗萊.鮑嘉與凱瑟琳.赫本大斗演技的精彩之作。
98、 《幽靈公主》Mononoke Hime
1997年 8.0
日本動畫大師宮崎駿作品，這部關注人與自然的影片充滿一種溫厚的人文關懷。
99、 《火車怪客》Strangers on a Train 1951年 8.0
希區柯克。
100、 《第七封印》Det Sjunde inseglet 1957年 8.0
終於看見了一部歐洲大師的經典。
挑你喜歡的類型看吧！！！！！！

5. 求一個電影和動畫的名字

第一個是<<去吧,稻中兵團>>(又叫<<去吧,稻中撞球部>>),很有趣啊,附上資料簡介.....

毫無道德節說臟話不厚道哦觀念的前野、井澤二人組在稻中撞球社肆無忌憚地搞起一個又一個低級變態惡心，又讓人不得不發（起）笑的奇思妙想，原來惡作劇的創意可以如此地源源不絕，讓平凡單調的學生生活也可以充滿如此多的憤怒、臉紅、刺激、喜悅及如獲大赦的松軟感。「灌腸高手大賽」、「露鳥發球絕技」、「女人算什麼協會」、「去死去死團」勢必要顛覆正規傳統的比賽及兩性正常發展的互動。挑戰視覺美感、挑戰道德尺度，青春期的無奈童話要看過本書才算轟轟烈烈。我們是稻中撞球社！腦袋傻里傻氣，心裡亂七八糟，身體一直都是本書榮獲1996年講談社第二十屆漫畫賞青年部門大獎。川口開治、柴門文、小林誠、大和和紀等漫畫名家一致同意是日本年度代表大作。全套十三集在日本達到一千八百萬冊以上的銷售量，到底日本國民為何喜愛這套作品到了極點，也許要你看了才知道！我們是稻中撞球社！腦袋傻里傻氣，心裡亂七八糟，身體一直都是健康有勁！開始狂飆啰！稻中撞球社！

第二部就是<<死神來了>>沒錯,不過好像有四部啊.....

6. 歐美恐怖驚悚電影

人獸雜交 我看過一遍接見就再也不會忘了…………
兩位反叛的科學家艾爾莎和克里夫將人類和動物的DNA進行雜交，創造出一個生物「Dren」，它迅速長大，也帶來了危險…… 《人獸雜交》是由文森佐·納塔利執導，阿德里安·布洛迪和薩拉·波莉主演的R級科幻驚悚片。
片名：《人獸雜交/顫栗異種/人獸變種》 英文名：Splice / Hybrid 影片類型： 驚悚 / 恐怖 / 科幻 國家/地區： 加拿大 / 法國 / 美國 對白語言： 英語
詳細劇情
克萊夫和艾麗莎是基因工程界的天王巨星級的學者，他們的腦袋上頂著無數科學界的榮譽，也有著數不清的發明創造，更有著無上的光環。克萊夫和艾麗莎尤其擅長基因融合
人獸雜交劇照(19張)和基因雜交方面的研究。很多情況下，由基因雜交而誕生的物種有著更高的智慧、更強的身體機能。對於這兩個科學家而言，經由他們的雙手創造出來的生物就像潘多拉的寶盒一樣充滿了未知和誘惑。 在不斷探索未知世界的好奇心和力求改變科學界及醫學界現狀的信心的驅使下，克萊夫和艾麗莎決定要用人類的基因做一做基因雜交的實驗，他們希望通過自己的研究將分子生物學送上一個新的高度，並藉此研究出一些新型的葯物。不過，給他們提供科研經費的制葯公司卻拒絕了他們展開人類基因和動物基因雜交實驗的要求，隨即，克萊夫和艾麗莎決定自己開始秘密的實驗。 實驗的最終結果是他們創造出來了一個叫做德倫（Dren）的生物，一個有著嚙齒目動物特徵，但是又長著巨大雙眼、長尾巴和細胳膊的怪物，而且它還會發出鳥類的叫聲。看起來，德倫並不像是人類，而是一隻暴龍。起先，克萊夫怕這個生物會造成危害，他決定要殺死它，可是出乎意料的是，艾麗莎卻使用自己做母親的天性和德倫建立起了親密的關系。隨著德倫以指數方式超速成長，它開始有了女性的特徵。當它性成熟的時候，德倫看起來更像是一個人類了。它不會說話，但是艾麗莎教會了它如何閱讀和拼寫，同時還教會了它如何理解別人的語言。 但是，這個怪異的「三口之家」一點也不幸福。一方面，克萊夫和艾麗莎要向外界守口如瓶；另一方面，德倫的存在讓他倆的關繫到達了界點。但是。當德倫成年後，麻煩事接踵而至。克萊夫和艾麗莎發現德倫是一個充滿了好奇的生物，同時也是非常危險的。雖然看起來像人，但德倫仍是一個難以定義的物種，她情緒難以捉摸，並時常暴躁殘忍。後來身為女性的德倫對男主角有了感情，並誘使男主角與之發生了關系。最終，徳倫的性別改變以及殘暴一面發展愈演愈烈，又強行與女主角發生關系。當男主角發現時,從背後攻擊了德倫.德倫殘暴地將他撲倒.正在此時,女主角拿起一塊石頭准備殺了德倫,就在德倫抬頭的瞬間,艾麗莎心軟了.結果德倫將克萊夫殺死.艾麗莎終於將石頭砸向德倫.德倫死了,艾麗莎也心灰意冷.卻懷上了德倫的孩子.這個孩子出生後將如何.也許這就是科學的代價~~