邵氏第一部百萬票房電影 程剛

A. 什麼是邵氏功夫電影誰能給我介紹一下。

邵氏功夫片，這個大名許多人都是如雷貫耳，但是還真沒人能系統的介紹一下，我也只能大概跟你說下。簡單地說，邵氏就是邵逸夫（國內很多大學都有他捐贈的教學樓和圖書館）和他兄弟，邵氏電影就是他們創辦的電影公司所拍的電影，因為他們出品的功夫片數量足夠多，質量足夠上乘，形成了獨特的風格，開創了一個電影的時代。可以說沒有邵氏電影，就沒有今天香港電影在世界上的地位，香港電影屆也就不可能發掘出後來的李小龍，成龍，李連傑等，他們的功夫片都是延續了邵氏功夫片的血脈並且突破創新發揚光大了。

不看邵氏電影，不能說了解香港電影；不看邵氏電影，研究香港電影歷史的朋友，研究也會出現斷層。邵氏電影記載的不僅僅是它在香港最輝煌的10年歷史（60年中代到70年代末），也是記錄了香港電影50年發展史的一個方面。

1930年，邵逸夫與三哥邵仁枚成立邵氏兄弟電影公司，先後購入多間戲院；更到歐美搜羅西方的先進電影及器材。發展到1961年，邵氏已經是世界上擁有最大私人電影製作室的電影公司。

邵氏的掌門人--邵逸夫和鄒文懷

邵逸夫1907年生於上海，浙江寧波鎮海人，父親是漂染業商人，家中排行第六，故有「六叔」的稱號。1924年，他與兄弟成立上海「天一影片」，並負責外埠發行工作。1926年他從上海青年會中學輟學，往新加坡協助三哥邵仁枚管理電影業務。

在新加坡，他結識了南洋華僑富豪余東璇及其女友黃美珍，及後更與黃美珍情投意合，可幸余東璇不但沒有動怒，而且成人之美，並送了數十萬元給邵逸夫創業，邵逸夫遂於1937年與黃美珍在新加坡結婚，並誕下2子2女。這段婚姻維持了50年，直到1987年黃美珍85歲時於美國病逝。這一年，邵氏公司也宣布停產，同時，邵逸夫的4個子女陸續淡出邵氏的管理層。

邵氏由盛而衰，很大一個原因是因為邵逸夫的舊部鄒文懷另立爐灶，成立嘉禾影業公司。

現在是嘉禾影業公司老闆的鄒文懷，是香港乃至世界電影圈無人不知的人物，在電影圈內，他的知名度甚至比邵逸夫還要高。

鄒文懷在邵氏工作了12年，由宣傳部主任干起，直至升任總經理，他因與邵逸夫意見不合，遂帶同何冠昌、蔡永昌等部下，另謀出路。

在電影圈流傳最廣的一段故事，是說鄒文懷一邊給邵逸夫打工，一邊將以《獨臂刀》而出名的邵氏影星王羽撬過檔，為了避過禁制令，把《獨臂刀大戰盲俠》安排在台灣拍攝。邵逸夫知道後大怒，該片上映時，邵逸夫指「嘉禾」侵犯版權，兩人都是親自上法庭對簿公堂，官司打了足足一年，花掉的律師費超過100萬港元，直到電影映期結束還未完結，足見兩人的水火之勢。

鄒文懷的成功，主要取決於他施行的獨立製片制度，他把與演員的僱傭關系改為合作關系，電影的利潤與演員分賬，從而網羅了大量的優秀演員。許冠文的《鬼馬雙星》創下香港電影史625萬元票房空前紀錄，與鄒文懷的用人政策不無關系。80年代，鄒文懷發掘出成龍，為嘉禾創造了另一個高峰。但令嘉禾名利雙收的，其實是一套西片——《忍者龜》，該片破了2億美元的票房紀錄，4隻可愛的會打中國功夫的小龜在小孩子中得以風靡。鄒文懷在國際影業市場的地位，從此奠定。

邵氏功夫片的大師們

香港功夫片能取得今天的成就，不是一朝一夕的事情，那些開拓者，又很多來自於邵氏。那麼讓我們看看這些功臣的名字——

導演：張徹、胡金銓、程剛、楚原、劉家良、劉家榮、鮑學禮、王羽、孫仲、午馬、張曾澤、桂治洪、徐增宏等等。

武指：劉家良、韓英傑、唐佳等等。

演員：鄭佩佩、王羽、姜大衛、狄龍、劉家輝、傅聲、李修賢、王龍威、白彪、戚冠軍、陳觀泰、汪禹、谷峰、詹森、爾東升、岳華、宗華、劉永、鹿豐、羅烈、鄭雷、楊志卿等等。

以上這些功臣都是邵氏功夫電影的中堅力量，他們代表邵氏功夫電影的最高成就，在邵氏經典的功夫電影之中，幾乎都可以看到他們的身影。這些人或已仙去，或者是退休已久，只有少數人活躍在影壇。狄龍大家都很熟悉，最近有些印象的是他在《還珠格格3》中演乾隆皇帝，都認不出來了，老了，真是歲月不饒人。往日玉樹臨風的姜大衛和秦沛、爾東升是哥兒三個，他們是同母異父。姜大衛最近的一次表演是大家都比較熟悉的《雛菊》，在裡面演鄭雨盛的老大，那個扮演殺手組織老闆的就是他。從1967年《獨臂刀》上映之後，張徹就帶領著他的夥伴和干兒子們一起在功夫片領域打天下，張徹一生拍攝過100多部電影，今天看到的很多電影的題材，都是他首先發掘的，他的電影代表作品有:

《金燕子》、《雙俠》、《大刺客》、《新獨臂刀》、《保鏢》、《獨臂刀王》、《刺馬》、《水滸傳》、《盪寇志》、《報仇》、《八國聯軍》、《方世玉與胡惠乾》、《少林寺》、《少林五祖》、《殘缺》、《馬永貞》、《惡客》、《拳擊》、《十三太保》、《叛逆》、《年輕人》、《射鵰英雄傳》三部曲、《雪山飛狐》、《仇連環》等等。反正是今天的人能想到的功夫題材，張徹幾乎是拍光了，他也夠狠的，都沒給後人留下什麼發展空間，後人之後模仿他走過的路，翻拍他的作品了。作品多了自然參差不齊，有好有壞。張徹的作品個人認為有珍藏價值的是——《獨臂刀》、《新獨臂刀》、《獨臂拳王》、《十三太保》、《馬永貞》、《報仇》、《雙俠》、《少林五祖》、《殘缺》。當然，這只是個人意見。我最喜歡的是《新獨臂刀》和《雙俠》還有《十三太保》，姜大衛的表演是絕了！這三部電影都是他與狄龍搭檔演出，兩人號稱張徹電影的「雙角」，是和張徹並稱「鐵三角」的組合，三人創造了華語功夫片的神話。狄龍那時可真夠帥的，尤其是《刺馬》和《新獨臂刀》中的扮相，集陽剛與溫文爾雅於一身，是個不可多得的演技派明星。這些電影就不詳細介紹了，有興趣的朋友可以找來觀看，畢竟還是那句老話「百聞不如一見」。

張徹下面就要說說楚原，張徹是邵氏首席功夫片大師是沒錯，但是張徹不可能永遠吸引觀眾，邵氏這樣巨大的電影製片廠還需要更多不同類型的導演來加入，楚原就是另一位引起廣泛關注的武俠片導演。楚原的武俠片基本都是改編自古龍的小說，這里也有個鐵三角——楚原、古龍、狄龍。楚原導演，古龍原著，狄龍主演，在後期的邵氏是票房的保證。楚原導演的古龍武俠片有《天涯·明月·刀》、《流星·蝴蝶·劍》、《決戰前後》、《綉花大盜》、《蕭十一郎》、《多情劍客無情劍》、《三少爺的劍》、《楚留香》等等，部部精彩，都值得一看。看到這些名字，也不用我多說了吧，武俠小說迷應該都是耳熟能詳的了。

最後要說說劉家良，這一位大家應該比較熟悉，成龍的《醉拳Ⅱ》他扮演那個滿洲最後一個武舉，在《七劍》中扮演付青主的就是他。他是邵氏最後一位台柱級導演，邵氏後期的經典功夫片幾乎都是出自他的手，《少林三十六房》、《神打》、《十八般武藝》、《陸阿采於黃飛鴻》都是他的代表作，片中展示的都是他硬橋硬馬的真功夫。他的父親劉湛就是他的師父，他父親是林世榮的弟子，林世榮大家該知道是誰了吧？論武術的賞心悅目而言，劉家良的武打設計是最好的，他有真功夫，曉得怎麼樣在鏡頭前面表現的最好，各位看看他在《醉拳Ⅱ》中的表現，就可以知道他的身手不凡。

可以說邵氏的成功不是一兩個人的功績，而是在那個香港電影的黃金時代，集中了無數具有開創精神和天賦以及孜孜不倦的投資人、製片、導演、編劇、演員、幕後工作人員等，再趕上香港經濟的騰飛，電影市場的繁榮，天時地利人和，所以才給我們留下了至今堪稱經典的好片子，時至今日，還在影響著包括好萊塢在內的世界電影，眾所周知對邵氏功夫最崇拜的就是昆廷達倫蒂諾，他的很多片子都有向邵氏致敬的影子。

邵氏top10
1. 大醉俠(1966)
2. 十三太保(1970)*
3. 星際鈍胎(1983)
4. 流星蝴蝶劍(1976)*
5. 香江花月夜(1966)
6. 江山美人(1959)*
7. 成記茶樓(1974)
8. 傾城之戀(1984)
9. 大軍閥(1972)*
10. 愛情的代價(1970)

B. 有什麼好看的電影啊大家給介紹些別藏著~~

[影目]100部香港電影經典（回歸前）電影資料館 [影目]100部香港電影經典（回歸前）byrds 發布於：2009-02-08 23:24
電影雙周刊評選的上世紀100部香港最佳電影
第一位：《英雄本色》（吳宇森?1986）

第二位：《半斤八兩》（許冠文?1976）

第三位：《阿飛正傳》（王家衛?1990）

第四位：《精武門》（羅維?1972）

第五位：《投奔怒海》（許鞍華?1982）

第六位：《秋天的童話》（張婉婷?1987）

第七位：《可憐天下父母心》（楚原?1960）

第八位：《帝女花》（左幾?1959）

第九位：《新蜀山劍俠》（徐克?1983）
（並列）
《省港騎兵》（麥當雄?1984）

《重慶森林》（王家衛?1994）

第十二位：《清宮秘史》（朱石麟?1948）
（並列）
《七十二家房客》（楚原?1973）

《瘋劫》（許鞍華?1979）

《父子情》（方育平?1981）

《龍虎風雲》（林嶺東?1987）

第十七位：《獨臂刀》（張徹?1967）
（並列）
《英雄本色》（龍剛?1967）

《俠女》（胡金銓?1971）

《醉拳》（袁和平?1978）

《最佳拍檔》（曾志偉?1982）

《半邊人》（方育平?1982）

《似水流年》（嚴浩?1984）

《春光乍瀉》（王家衛?1997）

第二十五位：《危樓春曉》（李鐵?1953）
（並列）
《江山美人》（李翰祥?1959）

《如來神掌》（一至四集）（凌雲?1964）

《倩女幽魂》（程小東?1987）

《賭聖》（元奎、劉鎮偉?1990）

第三十位：《黃飛鴻》系列（胡鵬、王風?1949－1969）
（並列）
《家、春、秋》（吳回、李晨風、秦劍?1953－1954）

《紫釵記》（李鐵?1959）

《難兄難弟》（秦劍?1960）

《人海孤鴻》（李晨風?1960）

《不了情》（陶秦?1961）

《梁山伯與祝英台》（李翰祥?1963）

《唐山大兄》（羅維?1971）

《刺馬》（張徹?1973）

《胭脂扣》（關錦鵬?1988）

《紅番區》（唐季禮?1997）

《香港製造》（陳果?1997）

《暗花》（游達志?1998）

第四十三位：《一板之隔》（朱石麟?1952）
（並列）
《翠翠》（嚴俊?1952）

《中秋月》（朱石麟?1953）

《野玫瑰之戀》（王天林?1965）

《董夫人》（唐書璇?1970）

《猛龍過江》（李小龍?1972）

《再見中國》（唐書璇?1975）

《跳灰》（梁普智、蕭芳芳?1976）

《蝶變》（徐克?1979）

《空山靈雨》（胡金銓?1979）

《鬼打鬼》（洪金寶?1980）

《邊緣人》（章國明?1981）

《胡越的故事》（許鞍華?1981）

《烈火青春》（譚家明?1982）

《火燒圓明園》（李翰祥?1983）

《上海之夜》（徐克?1984）

《警察故事》（成龍?1985）

《賭神》（王晶?1989）

《監獄風雲》（林嶺東?1987）

《喋血雙雄》（吳宇森?1989）

《阮玲玉》（關錦鵬?1992）

《喋血街頭》（吳宇森?1990）

《笑傲江湖》（胡金銓、徐克、程小東、李惠民?1990）

《國產凌凌漆》（周星馳、李力持?1994）

《籠民》（張之亮?1992）

《唐伯虎點秋香》（李力持?1993）

《甜蜜蜜》（陳可辛?1996）

《女人四十》（許鞍華?1995）
西遊記》（上下集）（劉鎮偉?1995）

《風雲雄霸天下》（劉偉強?1998）

第七十三位：《生命線》（關文清?1935）
（並列）
《國魂》（卜萬蒼?1947）

《珠江淚》（王為一?1949）

《人海萬花筒》（李鐵、盧敦、吳回、左幾等?1950）

《一代妖姬》（李萍倩?1950）

《慈母淚》（秦劍?1953）

《父母心》（秦劍?1955）

《寒夜》（李晨風?1955）

《原野》（吳回?1956）

《呆佬拜壽》（吳回?1956）

《海棠紅》（易文?1956）

《璇宮艷史》（左幾?1957）

《洛神》（羅志雄?1957）

《雷雨》（吳回?1957）

《紫薇園的秋天》（秦劍?1958）

《胡不歸》（蔣偉光?1958）

《湖畔草》（楚原?1959）

《豪門夜宴》（李晨風、李鐵、吳回、羅志雄?1959）

《十號風球》（盧敦?1959）

《錢》（吳回?1959）

《苦兒流浪記》（卜萬蒼?1959）

《同命鴛鴦》（朱石麟?1960）

《倩女幽魂》（李翰祥?1960）

《十年割肉養金龍》（珠璣?1961）

《星星?月亮?太陽》（上下集）（易文?1961）

《何日君再來》（秦劍?1966）

《播音王子》（龍剛?1966）

《豆蔻干戈》（上下集）（凌雲?1966）

《女殺手》（莫康時?1966）

《大醉俠》（胡金銓?1966）

《冬戀》（楚原?1968）

《金燕子》（張徹?1968）

《李後主》（李晨風?1968）

《玉女懷春》（楚原?1968）

《保鏢》（張徹?1970）

《十四女英豪》（程剛?1972）

《大軍閥》（李翰祥?1972）

《龍爭虎鬥》（高洛斯?1973）

《應召女郎》（龍剛?1973）

《鬼馬雙星》（許冠文?1974）

《傾國傾城》（李翰祥?1975）

《天網》（程剛?1975）

《天才與白痴》（許冠文?1975）

《帝女花》（吳宇森?1976）

《死亡游戲》（高洛斯、洪金寶?1978）

《蛇形刁手》（袁和平?1978）

《點指兵兵》（章國明?1979）

《第一類型危險》（徐克?1980）

《七彩卡通老夫子》（胡樹儒?1981）

《凶榜》（余允抗?1981）

《少林寺》（張鑫炎?1982）

《表錯7日情》（張堅庭?1983）

《打擂台》（黃志強?1983）

《最愛》（張艾嘉?1986）

《地下情》（關錦鵬?1986）

《富貴逼人》（高志森?1987）

《精裝追女仔》（王晶?1987）

《童黨》（劉國昌?1988）

《七小福》（羅啟銳?1988）

《三人世界》（冼杞然?1988）

《旺角卡門》（王家衛?1988）

《飛越黃昏》（張之亮?1989）

《福祿雙星》（梁少華?1989）

《英雄本色III之夕陽之歌》（徐克?1989）

《客途秋恨》（許鞍華?1990）

《縱橫四海》（吳宇森?1991）

《辣手神探》（吳宇森?1991）

《整蠱專家》（王晶?1991）

《黃飛鴻》（徐克?1991）

《笑傲江湖II東方不敗》（程小東?1992）

《92黑玫瑰對黑玫瑰》（陳善之?1992）

《審死官》（杜琪峰?1992）

《黃飛鴻II之男兒當自強》（徐克?1992）

《記得香蕉成熟時》（趙良駿?1993）

《秋月》（羅卓瑤?1993）

《新不了情》（爾冬升?1993）

《金枝玉葉》（陳可辛?1994）

《梁祝》（徐克?1994）

《東邪西毒》（王家衛?1994）

《刀》（徐克?1995）

《去吧！揸FIT人兵團》（查傳誼?1996）

《南海十三郎》（高志森?1997）

《非常突然》（游達志?1998）

《槍火》（杜琪峰?1999

[影目]100部香港電影經典（回歸後）byrds 發布於：2009-02-08 23:27

歲月如梭，十年不過彈指一揮間，在不知不覺中，香港電影陪伴我們走過又一個十年。或許，你已經不再喜歡港片；或許，你還是一如既往地支持香港電影；又或許，你從來就沒有喜歡過她。但這都不重要了，重要的是，港片在十年中已經有了巨大的變化，讓我們順著歷史的足跡，歷數十年來的經典香港電影。從這份筆者自己總結出來的名單，我們大概可以理清一條脈絡，能夠看到港片十年來所經歷的起起伏伏。

1997——

《十萬火急》、《一個好人》、《一個字頭的誕生》、《南海十三郎》、《高度戒備》、《宋家皇朝》、《小倩》、《春光乍泄》《香港製造》、《自梳》

97年的香港影壇沒有什麼太大的變化，今年的傑作非常多，文藝片在這一年的香港影壇格外耀眼，有大製作的《宋家皇朝》，也有超小成本的《香港製造》，她們都在下一年的金像獎角逐中贏得重量級的獎項。張之亮執導的《自梳》把目光投向了40年代的廣東自梳女，這是第一部專門描寫這個特殊群體的電影，這也是一部關於女性之間愛情的影片，影片的立場是對純潔愛情的頌揚。

徐克本年度不再炫耀武技，開始鑽研他一直鍾愛的動漫題材，《倩女幽魂》是徐克80年代的經典作品，今次，徐克自己用動畫電影的形式重新詮釋了這個美麗的民間傳說，想像力更加無拘無束，因為動漫的表現力是沒有極限的。

97年年初上映的《一個好人》，在新年檔期豪取4500多萬港幣的票房成績，一年下來都未逢敵手，成為本年度港片的票房冠軍。此後，成龍就再也沒有坐上這個位置，這是成龍在香港的最後一次華麗表演。

1998——

《暗花》、《我是誰》、《愈快樂愈墮落》、《野獸刑警》、《非常突然》、《極度重犯》、 《風雲之雄霸天下》、《每天愛您8小時》、《玻璃之城》、《去年的煙花特別多》

1998年的香港影壇繼續處於下滑階段，港片總體的產量和質量都沒有太大突破。杜琪峰的銀河映像繼續邊緣行走，商業和風格兩手抓，黑暗陰郁的影像風格正在逐漸被眾多觀眾所接受，也慢慢培養出了一批歐美粉絲。

林嶺東在硬闖好萊塢之後，重新回到香港一展身手，這次他交出的成績是《極度重犯》，這部由青年一代演員領銜的火爆商業影片，在效果上已經逼近好萊塢大片了。

張婉婷導演今年推出了她的新作《玻璃之城》，一部關於時代和愛情的故事，因為男主角黎明96年剛剛憑借《甜蜜蜜》大熱，類似的題材也讓觀眾誤以為這是《甜蜜蜜》續集，這部影片不得不失，票房和獎項上都未有太多的斬獲。

成龍98年敗給了鄭伊健和郭富城，《我是誰》沒能為成龍大哥再拿下一個票房冠軍，因為《風雲之雄霸天下》的問世，打破了香港15年以來由周星馳、周潤發和成龍輪流領跑年度票房的局面。

1999——

《玻璃樽》、《喜劇之王》、《O記三合會檔案》、《千言萬語》、《天上人間》、《流星語》、《暗戰》、《目露凶光》、《槍火》、《細路祥》

99年香港電影年產量達到162部，可是年度港片首輪票房還是沒能沖到5億港幣，而在1982年，港片總票房就已經達到4億港幣了，單從數字上說，港片的發展已經倒退了一大步。粗製濫造是港片票房下滑的最大殺手，但還是有很多具有責任心的香港電影人，竭盡全力為觀眾奉獻上乘質量的港片，以期觀眾重現走入戲院買票看片。

周星馳憑借《喜劇之王》登頂本年度票房冠軍，總收益不過2900多萬港幣，相較於去年冠軍《風雲》收益的4153萬港幣，下滑之勢已經非常明顯。

杜琪峰、許鞍華、陳果今年都有出色的表現，表現最為搶眼的無疑是杜琪峰，新世紀的香港影壇，香港實力最穩步上升、最具有本土代表性、最堅守本港影片陣地的導演，非杜琪峰莫屬。

劉偉強執導，劉青雲、吳鎮宇主演的《O記三合會檔案》延續的是《古惑仔》系列的熱潮，但是擺脫了跟風之作的厄運，《O記三合會檔案》成為香港二戰後黑幫發展的簡史影像。

而張之亮一部以亞洲金融風暴為背景的《流星語》，道出了港人在這次危機之後所展現的人性溫情。該片由張國榮主演，他自願降低片酬出演了《流星語》，用實際行動來支持處於低潮期的港片。

2000——

《公元2000》、《朱麗葉與梁山伯》、《槍王》、《孤男寡女》、《戀戰沖繩》、《江湖告急》、《花樣年華》、《順流逆流》、《榴槤飄飄》、《阿虎》

2000年的香港影壇顯出沉寂，成龍、周潤發、吳宇森都去了好萊塢，周星馳還在醞釀他的新作，萎縮的電影市場，導致眾多電影的製作水準大幅下降。

牆里開花牆外香，在香港一向只被小眾接受王家衛繼續在國際影壇揚威，5月份的戛納電影節，王家衛帶著他的《花樣年華》殺入主競賽單元，把男主角梁朝偉推向了戛納影帝的寶座。

陳果繼續著自己的香港文藝風格，「妓女三部曲」首作《榴槤飄飄》在金像獎和金馬獎上都獲得了重要獎項，影片的票房照舊無甚建樹，得獎與獲得藝術影迷的青睞，使導演多少得到一些安慰。

有林超賢導演的反江湖片《江湖告急》於本年度上映，這部集黑色幽默、荒誕、搞怪的異類黑幫電影，成為近年來一部黑幫名作。

2001——

《特務迷城》、、《重裝警察》、《地久天長》、《瘦身男女》、《少林足球》、《全職殺手》、《蜀山傳》、《買兇拍人》、《麥兜故事》、《愛君如夢》、《幽靈人間》

2001年的港片總算成為蓋過了好萊塢大片的風頭，《少林足球》6000萬票房佳績，讓所有香港電影人為之一振，周星馳蟄伏近三年的努力，總算讓大家看到了他真正的實力。

徐克為了對抗好萊塢特效大片，祭起早年憑之發跡的《新蜀山劍俠傳》，拍出了一部類似於前傳的《蜀山傳》，創造了香港電影史上特效之最的《蜀山傳》，本港票房僅收1100萬，徐克風光不再。

新晉導演彭浩翔推出了《買兇拍人》，這是香港10年來最令人驚喜的黑色喜劇，影片多處向經典港片和法國老片《獨行殺手》致敬。

2001年，有一隻香港的小豬鼓舞了很多金融風暴過後的香港人，這就是香港近年來最出色原創動畫電影《麥兜故事》，通過來自單親家庭的小豬麥兜的成長和奮斗經歷，為香港樹立了一個堅忍不拔、百折不撓的小豬形象，麥兜也成為最受歡迎的本土卡通人物。

2002——

《互動殺人事件》、《想飛》、《異度空間》、《見鬼》、《香港有個荷里活》、《三更之回家》、《我家有一隻河東獅》、《走火槍》、《無間道》、《金雞》

2002年年底一部的一部《無間道》使香港電影人和觀眾為之雀躍，這是近年來少有依靠劇情撐起的商業大片，沒有火爆的場面和炫目的打鬥，緊張驚險的故事情節吸引了大批觀眾湧入影院，很多人都把《無間道》看作是香港電影復甦的標志，但是香港電影並沒有因為一部電影而再現活力。

陳果完成了他的「妓女三部曲」之二《香港有個荷里活》，由內地女演員周迅主演，周迅出色演技註定她日後會成為華語影壇的中堅力量。

陳可辛不僅是一個出色的導演，同時也是一位極為精乾的電影製作人，他集合韓國與泰國的導演，聯合香港本地的電影人，製作出了一套亞洲恐怖系列電影——《三更》，一部電影分為三段，每個國家的導演執導一段，陳可辛負責的部分是《三更之回家》，推出之後獲得評論界與觀眾的一致好評。《三更》在亞洲范圍內的發行成功，引出了《三更2》的誕生，但是《三更2》的製作同樣夠水準。

獨立製作的小成本影片《走火槍》獲得香港影壇電影人的支持，不少導演還親自在片中客串，這是一部非常大膽前衛的影片，通過一把老槍的視角，講述了人性的善惡。

2003——

《百年好合》、《行運超人》、《下一站…天後》、《PTU》、《千機變》、《雙雄》、《大丈夫》、《福伯》、《大隻佬》、《無間道Ⅱ》《忘不了》、《無間道Ⅲ終極無間》

劉偉強和麥兆輝這對新的鑽石組合，在去年推出了一部火爆十足的《無間道》之後，獲得投資公司寰亞高層的贊賞，2003年再接再厲，相繼推出前傳《無間道2》和《無間道3終極無間》。《無間道2》走的是文藝黑幫片路線，向《教父2》靠攏，水準之高，為近年港片中罕有。《無間道3》有些故弄玄虛，時空交錯過於負責，實驗性大於觀賞性，但是它強大的演員陣容，還是讓觀眾心甘情願買票入場，《無間道3》成為2003年度票房冠軍。

港片全年在影院上映的有77部，較去年有大幅下滑，也是近十幾年來的最低水平，總票房收入自然也相應降低。港片面臨的困境已經不言而喻。

杜琪峰在低迷的香港影市仍然處於逆流直上，他是香港10年來最寶貴的導演資源。《大隻佬》是一部奇幻作品，是本年度給人最大驚喜的港片，贏得第二年香港電影金像獎的最佳影片是情理之中的事情。

爾東升導演回歸文藝溫情路線，一部《忘不了》讓張柏芝綻放奪目的演技巨星之光，張柏芝成為10年以來最閃亮的一顆新星，名副其實的偶像實力派。

2004——

《2046》、《江湖》、《旺角黑夜》、《大事件》、《新警察故事》、《柔道龍虎榜》、《功夫》、《A－1頭條》、《海南雞飯》、《蝴蝶》、

2004年的華語影壇分外熱鬧，香港電影雖然還在泥淖中掙扎，但是國際影響力卻與日俱增，香港武術指導已經在國際影壇成為一個品牌，甚至是票房的保證，在歐美影壇，如果一部影片有香港武指的加盟，製作方一定會大肆宣揚，以求增加票房收益。袁和平、元奎已經貴為好萊塢炙手可熱的武指，他們也帶動了大批香港武指進軍好萊塢的熱潮。而更多的歐美影迷開始翻看早期的香港功夫電影經典，這股功夫熱潮是越吹越熱，但是香港電影而今的頹勢卻沒有什麼好轉的跡象。

王家衛是香港文藝片的一面旗幟，華語影壇也是數一數二的大導演。他五年磨一劍的《2046》於今年終於正式面世，雖然5月份搭上了去戛納的末班車，可影片有些可以討好歐洲觀眾的嫌疑，王家衛的這部作品沒能像過去那樣在戛納大放異彩，最後空手而歸。

近年一貫堅持慢工出細活的星爺總算是重現大銀幕了，一部《功夫》在國內全面上映，電影院再一次出現了許久不見的排隊買電影票的盛況，《功夫》在香港本地又創票房新高，6100多萬的收益，讓周星馳再度創下一個必須自己攀越的高峰。

2005——

《神話》、《七劍》、《精武家庭》、《黑社會》、《頭文字D》、《早熟》、《三岔口》、《長恨歌》、《情癲大聖》、《如果?愛》、《童夢奇緣》、《殺破狼》

2005年的港片上映數量已經銳減到了57部，達到了香港二戰時期的水平，在70年代，邵氏兄弟公司一年的電影產量也要多過這個數字。

2005年，中國電影誕生百年，華語電影整體呈現欣欣向榮的局面，而香港電影持續在商業領域節節敗退，與內地合作是香港電影的唯一出路。

05年全年的票房港片冠軍是周傑倫主演的《頭文字D》，旺收3700多萬港幣，而全年香港票房冠軍由西片《哈里?波特與火焰杯》奪得，在香港收得票房4600多萬，差距之大，令人心寒。

與香港影市得萎靡不振不同，《神話》與《七劍》在香港本地票房都只有1000多萬，而在內地，《神話》就拿下了近一億元人民幣的巨額票房，《七劍》同樣在內地賣座過6000萬，內地市場已經成為香港電影最大的輸出地。

缺乏新人已經成為香港影壇的又一痛處，演而優則導的馮德倫05年推出第二部導演作品《精武家庭》，獲得各界一致認可，並且影片還遠銷歐美等國家，銷量一路看好。甄子丹這一年也推出他的新作《殺破狼》，竟然在無意中掀起新一輪動作電影熱潮，《精武家庭》和《殺破狼》的成功，表明香港電影還是缺乏新動力和干勁，並不是因為外界已經厭煩港片。

2006——

《霍元甲》、《墨攻》、《犀照》、、《伊莎貝拉》、《獨家試愛》、《寶貝計劃》、《黑社會2：以和為貴》、《傷城》、《放?逐》、《父子》、

2006年的主題是回歸，李連傑、周潤發、譚家明、成龍他們都在以不同姿態契合「回歸」這個主題。

譚家明是80年代香港新浪潮運動的旗手，早年間拍攝了不少經典名作，18年後，譚家明終於榮耀歸來，首作《父子》聲勢不小，票房上雖然斬獲不大，可是它將會在下半年之後的各大獎項之中大顯神威。

葉念琛新作《獨家試愛》在香港影壇猶如一絲清風，愛情文藝小品文式的輕松電影，不經意間斬獲近800港幣的票房佳績，葉念琛將會在愛情文藝片上大有作為。

2006年香港本地總共上映了51部香港電影，再創一個歷史新低，07年的形勢仍然不容樂觀，港片的危機關鍵還是來自於內部，單從外部給予幫助也是收效甚微，香港電影人必須自己力挽狂瀾，才能讓香港電影重現生機。喪彪/文

這是國內的，改天再給你國外的。
2007年06月24日15:46 騰訊娛

C. 請問大家

邵氏電影DVD系列
武俠功夫片系列

133通天小子紅槍客（孫仲作品）
132鐵旗門（張徹作品）
131奪棍（袁浩泉作品）
130冰天俠女（羅維作品）
129雜技亡命隊（張徹作品）
128倚天屠龍記大結局（楚原作品）
127倚天屠龍記（楚原作品）
126文素臣（薛群作品）
125影子神鞭（羅維作品）
124武林聖火令（魯俊谷作品）
123五虎屠龍（羅維作品）
122來如風（鄭昌和作品）
121黑蜥蜴（楚原作品）
120洪拳小子（張徹作品）
119唐山五虎（羅馬作品）
118圓月彎刀（楚原作品）
117如來神掌（黃泰來作品）
116洪拳大師（唐佳作品）
115玉羅剎（何夢華作品）
114火並（楚原作品）
113請帖（孫仲作品）
112群英會（張徹，岳楓，程剛作品）
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110天龍八部（鮑學禮作品）
109連城訣（牟敦芾作品）
108魔殿屠龍（楚原作品）
107無翼蝙蝠（楚原作品）
106七俠五義（徐增宏作品）
105豪俠傳（程剛作品）
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103盜兵符（申江作品）
102御貓三戲錦毛鼠（劉家良作品）
101洪文定三破白蓮教（羅烈作品）
100廣東十虎與後五虎（張徹作品）
99飛刀手（張徹作品）
98插翅難飛（楚原作品）
97三闖少林（唐佳作品）
96碧血劍（張徹作品）
95方世玉與洪熙官（張徹作品）
94大殺四方（張徹作品）
93俠士行（何夢華作品）
92獨臂刀王（張徹作品）
91飛狐外傳（張徹作品）
90新飛狐外傳（劉仕裕作品）
89洪拳與詠春（張徹作品）
88神打（劉家良作品）
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86蕭十一郎（楚原作品）
85十二金牌（程剛作品）
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83背叛師門（魯俊谷作品）
82清宮大刺殺（程剛、華山作品）
81殘缺（張徹作品）
80鍾馗娘子（何夢華作品）
79爛頭何（劉家良作品）
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77血滴子（何夢華作品）
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75刺馬（張徹作品）
74風流斷劍小小刀（孫仲作品）
73情俠追風劍（何夢華作品）
72盪寇志（張徹作品）
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69出籠馬騮（羅馬作品）
68馬哥波羅（張徹作品）
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66英雄無淚（楚原作品）
65鷹王（張徹作品）
64邊城三俠（張徹作品）
63鹿鼎記（華山作品）
62教頭（孫仲作品）
61楚留香（楚原作品）
60蝙蝠傳奇（楚原作品）
59新獨臂刀（張徹作品）
58五毒天羅（楚原作品）
57五郎八卦棍（劉家良作品）
56神刀（程剛作品）
55游俠情（龍逸升作品）
54鐵手無情（張徹作品）
53獨臂刀（張徹作品）
52大刺客（張徹作品）
51金燕子（張徹作品）
50天下第一拳（鄭昌和作品）
49陸阿采與黃飛鴻（劉家良作品）
48洪熙官（劉家良作品）
47少林三十六房（劉家良作品）
46十八般武藝（劉家良作品）
45霹靂十傑（劉家良作品）
44螳螂（劉家良作品）
43斷魂谷（羅維作品）
42陸小鳳之決戰前後（楚原作品）
41十字鎖喉手（何夢華作品）
40十二金錢鏢（徐增宏作品）
39南少林與北少林（張徹作品）
38陸小鳳傳奇之綉花大盜（楚原作品）
37決殺令（孫仲作品）
36十四女英豪（程剛作品）
35金毛獅王（何夢華作品）
34赤腳小子（杜琪峰作品）
33楊過與小龍女（華山作品）
32大醉俠（胡金銓作品）
31魔劍俠情（楚原作品）
30紅粉動江湖（魯俊谷作品）
29書劍恩仇錄（楚原作品）
28雙俠（張徹作品）
27鷹王（張徹作品）
26殺絕（華山作品）
25大俠沈勝衣（楚原作品）
24游俠兒（張徹作品）
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22電影香江之功夫世家
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19少林寺（張徹作品）
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17十三太保（張徹作品）
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11天下第一劍（潘壘作品）
10埋伏（何夢華作品）
09大刀王五（張徹作品）
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06天蠶變之布衣神相（魯俊谷作品）
05少林五祖（張徹作品）
04白玉老虎（楚原作品）
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02浣花洗劍（楚原作品）
01天涯明月刀（楚原作品）

動作冒險片系列
59暗渠（藍乃才作品）
58流氓千王（程剛作品）
57龍虎少爺（劉家榮作品）
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53小子有種（孫仲作品）
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13天網（程剛作品）
12拳擊（張徹作品）
11小煞星（張徹作品）
10五大漢（鮑學禮作品）
09吉祥賭坊（張曾澤作品）
08大哥成（桂治洪作品）
07蔡李佛小子（張徹、午馬作品）
06霹靂拳（張一湖作品）
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04差人大佬搏命仔（華嶼作品）
03香港73(楚原作品)
02絕不低頭（華山作品）
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愛情文藝片系列

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14後門（李翰祥作品）
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07夕陽戀人（井上梅次作品）
06故都春夢（邵氏全體導演作品）
05藍與黑（陶秦作品）
04藍與黑續集（陶秦作品）
03檸檬可樂（蔡繼光作品）
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01珊珊（何夢華作品）

民俗喜劇片系列
25天使出更（陳友作品）
24南斗官三斗北少爺（王晶作品）
23珠光寶氣（王晶作品）
22鬼馬飛人（王晶作品）
21扭計祖宗陳夢吉（王風作品）
20卒子抽車（江龍作品）
19南北媽打（梁家樹作品）
18青蛙王子（王晶作品）
17我愛羅蘭度（王晶作品）
16天官賜福（魯俊谷作品）
15錯點鴛鴦（陸劍明作品）
14撞邪先生（王晶作品）
13我愛神仙遮（楊權作品）
12老夫子（桂治洪作品）
11靚足100分（王晶作品）
10軍閥趣史（李翰祥作品）
09花心大少（王晶作品）
08大軍閥（李翰祥作品）
07娃娃夫人（金洙容作品）
06老夫子奇趣錄（桂治洪作品）
05七十二家房客（楚原作品）
04怪人怪事（姜大衛作品）
03乾隆皇君臣鬥智（李翰祥作品）
02捉鼠記（桂治洪作品）
01一樂也（李翰祥作品）

黃梅調戲曲系列

17山歌戀（羅臻作品）
16白蛇傳（岳楓作品）
15萬古流芳（嚴俊作品）
14閻惜姣（嚴俊作品）
13女巡按（楊帆作品）
12三笑（岳楓作品）
11金玉良緣紅樓夢（李翰祥作品）
10西廂記（岳楓作品）
09梁山伯與祝英台（李翰祥作品）
08倩女幽魂（李翰祥作品）
07寶蓮燈（岳楓作品）
06魚美人（高立作品）
05江山美人（李翰祥作品）
04玉堂春（胡金銓作品）
03連瑣（嚴俊作品）
02花田錯（嚴俊作品）
01雙鳳奇緣（周詩祿作品）

歌舞片系列
02青春戀（井上梅次作品）
01新不了情（潘壘作品）

歷史宮闈系列
14乾隆下江南（李翰祥作品）
13傾國傾城（李翰翔作品）
12乾隆君臣鬥智（李翰祥作品）
11乾隆下揚州（李翰翔作品）
10乾隆皇與三姑娘（李翰祥作品）
09妲己（岳楓作品）
08武則天（李翰祥作品）
07潘金蓮（周詩祿作品）
06武松（李翰祥作品）
05王昭君（李翰祥作品）
04楊貴妃（李翰祥作品）
03瀛台泣血（李翰祥作品）
02垂簾聽政（李翰祥作品）
01火燒圓明園（李翰祥作品）

恐怖驚悚片系列
15鬼畫符（劉家榮作品）
14魔（桂治洪作品）
13降頭（何夢華作品）
12師兄撞鬼（劉仕裕作品）
11邪斗邪（桂治洪作品）
10邪（桂治洪作品）
09邪完再邪（桂治洪作品）
08鬼眼（桂治洪作品）
07香港奇案（程剛，何夢華，華山作品）
06油鬼子（何夢華作品）
05茅山僵屍拳（劉家良作品）
04香港奇案4~5（桂治洪作品）
03香港奇案2~3（桂治洪、華山作品）
02人皮燈籠（孫仲作品）
01連體（麥靈芝作品）

神話科幻片系列
14盤絲洞（何夢華作品）
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08濟公（程小東，杜琪峰作品）
07妖魂（楚原作品）
06神通術與小霸王（張徹作品）
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04第三類打鬥（張徹作品）
03鐵扇公主（何夢華作品）
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艷情風月片系列
29窺情（陳安琪作品）
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27愛奴新傳（楚原作品）
26風月奇譚（李翰祥作品）
25男與女（蔡繼光作品）
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23怨婦、狂娃、瘋殺手（呂奇作品）
22唐朝豪放女（方令正作品）
21應召名冊（程剛作品）
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19丹麥嬌娃（呂奇作品）
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D. 猛鬼山墳里的小花是誰演的..

猛鬼山墳里的小花是李菁扮演的。

李菁1988年代表香港參加國際「佳樂小姐」競選，但由於聯絡工作未做好，她只能以「九龍小姐」的名義參選，李菁毅然退出，此舉反而得到香港觀眾的同情，結果她的知名度也隨之提高 。

李菁加入亞視的第一作是1988年與吳剛合作的一集賀歲喜劇電視電影《勇闖情關》 ，同年演出長劇《愛火奔流》《衙門風雲》。

(4)邵氏第一部百萬票房電影 程剛擴展閱讀

主要作品：

1、《滿清十三皇朝之血染紫禁城》。

2、《觸電情緣》。

3、《中華英雄之中華傲決》。

4、《開心鬼福星》。

5、《摩登七十二家房客》。

6、《飛哥正傳》。

7、《卿本男兒》。

8、《鳳凰傳說》。

9、《九品芝麻官》。

10、《猛鬼山墳》。

E. 請問：哪裡有『邵氏』老電影下載啊

由五十年代中到七十年代中,邵氏公司可說雄霸香港影壇,是當時規模最大,商業上也最成功的電影公司。邵氏公司曾經帶起了兩個重要類型。其一是由《貂蟬》、《江山美人》帶起的黃梅調電影,其二則是由《大醉俠》、《獨臂刀》帶起的彩色武俠片潮流。在邵氏之前,當然已有武俠片。香港五十年代,由峨嵋公司改編金庸《射鵰英雄傳》開始,掀起了粵語神怪武俠片的潮流。但是那時的粵語武俠片,武打場面都是戲曲舞台打鬥的粗劣再現,部部打法差不多。簡單的「批頭掃腳」,既缺乏真實感說服力,又缺乏美感。 邵氏公司是有決心帶動新的武俠潮流的。在六五年推出由攝影師出身的徐增宏導演的《江湖奇俠》和《鴛鴦劍俠》,圴由王羽主演,但兩部片成績並不突出。隨之而來的是胡金銓六六年的《大醉俠》,張徹六七年的《獨臂刀》,兩部是劃時代之作,除了極之賣座,更帶來極多新意念。《獨臂刀》票房更達百萬,令張徹從此有了百萬大導的稱呼。兩片的空前成功,不單令到邵氏公司從此大拍武俠片,港台也有無數跟風拍攝者。 今天回看這兩部影片當然有很多落後的地方,節奏稍慢關乎不同年代的欣賞習慣,動作設計也沒有後來影片的巧妙;特技方面更難免顯得假;外景廠景更常接得很突兀。但是回到當年,兩片帶來的震撼可以想見:一方面彩色寬銀幕令到影片顯得堂皇;認真的製作和簡單劇情配合新鮮的武打設計,與同時代的武俠片比簡直脫胎換骨。 胡、張這兩部電影對武俠片興起同樣有很大貢獻,但兩人的風格實有很大不同。《大醉俠》製作和細節上十分講究。一衣一物,一件兵器,一件頭飾,都有考究。全片重視氣氛的營造,對打時的對峙和奔跑構成重要的前奏。胡的動作比較強調動感美感,一招一式都很清脆,很有美感。胡金銓特別擅長製造英氣逼人的女俠,鄭佩佩演的女俠金燕子便極之奪目,鄭佩佩也就因本片成為邵氏武俠片的首席武打女星。不過胡金銓在邵氏只拍了《大醉俠》一部武俠片便離開了。 《獨臂刀》沒有《大醉俠》精緻,但更加激烈和痛快。影片主要情節其實來自金庸《神鵰俠侶》楊過斷臂一節。張徹在本片很多創新之處都成為後來他的招牌場面:壯碩的男子赤膊大戰、開膛破腹仍勒緊肚皮地血戰、破格地用手提方法拍攝打動場面,強調到動作的劇烈氣氛和動感。《獨臂刀》之後的《大刺客》(1967)講聶政刺韓槐,以文戲為主,只有一兩場打鬥,票方卻仍過百萬。《金燕子》(1968)由鄭佩佩演金燕子配王羽演的銀鵬,更成為當時傳頌一時的名作。兩片動作令人耳目一新之處,是用威也令主角飛越人頭施以凌空一擊,很有威勢。而《金》片中,壁上題詞的一個幻想鏡頭,令到整個畫面充滿大字,一個白衣人蕭然獨立,很有意境。張徹的影片以陽剛知名,充滿了男性的粗獷和雄健的美。打鬥則特別慘烈,主角常常以一敵數十,滿身浴血而亡。張徹的成功有一個獨特的因素,就是他特別推崇年輕人的血氣和勇悍。六十年代中是年輕人文化抬頭的開始。同期的武俠片,最好打的往往仍然是老人家,最後常由兩個老頭子決戰。但張徹卻講年輕人打敗有權有勢的老人家,把年輕人的血氣盡情發揮,難怪《獨臂刀》的男主角會叫做「方剛」。張徹的影片缺點在粗糙之外,又常常打得很濫,連場廝殺血戰不休。像《金燕子》王羽與羅烈決戰負重傷後,還要與眾嘍啰打到腸穿肚爛至死方休,過度的打鬥有時實在令人氣悶。 三片之後,張徹成為邵氏既多產又最有賣座保證的導演。他捧紅了一批批的男明星。他第一輪便把王羽捧成天王巨星,羅烈後來因演鄭昌和的《天下第一拳》而大紅。王羽自立門戶後,張徹卻又以《死角》(1969)、《報仇》(1970)、《十三太保》(1970)、《新獨臂刀》(1971)等影片捧紅了姜大衛和狄龍。姜大衛身材不高,但卻有種年輕人不怕天高地厚、鋒芒畢露的氣質。狄龍則英俊高大,用功極勤,擅演沉穩的角色。姜大衛先紅,但狄龍在七三年的《刺馬》中演反派馬新貽,其老練令他脫穎而出,後來更是邵氏公司的首席小生。姜大衛、狄龍之後,張徹還以七二年的《馬永貞》捧經了陳觀泰,七四年的《洪拳與詠春》及七五年的《洪拳小子》捧紅了傅聲。 這個時期,邵氏生產了很多武俠片,幾乎所有導演都要拍過武俠片。邵氏出品武俠片,吊威也、跳彈床等技法用得越來越純熟。邵氏為顯示其製作實力,更最喜歡在片頭時由主角雄糾糾地騎著馬在山頭上疾馳,用凝鏡把動作定下來出片頭字幕,頗有氣派。張徹捧紅的男明星以外,最賣座的是武後鄭佩佩,她主演的《毒龍潭》(1969)、《荒江女俠》(1970)、《五虎屠龍》(1970)賣座不比王羽、姜大衛主演的影片遜色。最賣座的武俠導演則是羅維,他的《毒龍潭》,《五虎屠龍》票房都不在張徹之下。《毒龍潭》的一個賣點是以特技攝影製造巨龍出現的場面。另一個值得提的導演是程剛,他七○年的《十二金牌》,講俠士阻止秦檜用金牌召岳飛,編導演俱有水準。他七二年的《十四女英豪》雖然改編自歷史演義和京劇,但打鬥也已武俠片化。更顯示出拍攝大製作的實力。 李小龍在七一年的出現,令到古裝刀劍武俠片漸漸退隱,代之而興的是拳拳到肉的功夫片。張徹得邵氏支持自組長弓公司,影片仍由邵氏在香港發行。他導演的《方世玉與洪熙官》(1974)、《少林五祖》(1974)、《洪拳與詠春》、《洪拳小子》再一次帶動潮流,以嶺南拳派為主的功夫片因而大行其道。《方》片更首創由主角在正本前耍幾路真功夫,加強主角有真功夫的感覺,它成為七十年代功夫片一個典型處理。徐克的《黃飛鴻》片頭實亦源於此。 張徹在台灣失利回邵氏。自《獨臂刀》以來為他任武術指導的劉家良開始自立門戶任邵氏公司的導演。劉是洪拳正宗,林世榮嫡系傳人。拍的主要是南派少林拳和洪拳電影。劉憑七六年的《陸阿彩與黃飛鴻》建立地位,跟著《洪熙官》(1977)、《少林三十六房》(1978),劉家良最擅長的是用不同的武打設計,把洪拳的威力和各種招式巧妙之處展現出來。《少林三十六房》中三節棍的妙用便是其中的表表者。他後期的代表作則是《五郎八卦棍》(1984),講楊五郎如何由楊家槍化出八卦棍的故事,以舞台味的表現出來,是片廠風格的最後輝煌時期。 七十年代,在武俠電視劇興起的同時,邵氏也重新拍了不少古裝武俠片。當金庸武俠劇在電視上取得空前成功時,武俠電影卻是古龍的天下。古龍首現銀幕的影片應是邵氏出品,徐增宏導演的《蕭十一郎》(1971),但反應平平。要到楚原七六年導演的《流星.蝴蝶.劍》和同年推出的《天涯.明月.刀》兩片賣座成功,改編古龍的電影成為時尚,而楚原的改編又是其中表表者。楚原早在七一年投身邵氏時已拍過武俠片《火並》,影片講不同人物為奪一批黃金各出奇謀,爾虞我詐,全片無一好人,已顯出楚原對奇詭劇情的愛好和嘲弄人性的武俠作風,在當時來說意念太新,未為人所接受。接著七二年又拍過一部以同性戀為題材的武俠片《愛奴》,邱剛健異色的劇本令它成為當時武俠片的異數。直到《流》片,楚原的武俠片才獲得票房上的成功。單是楚原,便改編了十多部古龍小說的電影。最佳的應是《流》、《天》及七七年的《楚留香》,奇詭出人意表的劇情;明快的節奏;語不驚人死不休的作風,整體做出一種新奇和唯美的風格。唐佳的武指在兵器設計上有教人驚喜之處,《天》片中傅紅雪的刀把拐和刀結合,拔刀如拔槍,可說武俠片中最佳的一件兵器設計。 在楚原改編古龍的同期,邵氏也趁著金庸小說改編成電視劇的熱潮,把絕大部份金庸小說改編成電影。改編得最多的是回巢的張徹,他拍了三集《射鵰英雄傳》(1977-1981)、《飛狐外傳》(1980)、《神鵰俠侶》(1982)等多部,其他還有華山、楚原、孫仲、牟敦芾等導演都改編過金庸,但成績都不如理想。這個時期值得一提的反而是桂治洪導演一部毫不賣座的武俠片《萬人斬》(1980),攝影出色,拍出肅殺而深沉的氣氛,只可惜票房失敗後,桂治洪便再沒有拍武俠片了。 由六十年代中到八十年代初接近二十年間,邵氏出品的武俠片和功夫片在香港電影中佔有一個很重要的位置。香港電影的人才很多都曾經在邵氏服務。一個個英勇威武的英雄好漢和女俠,不單幫助塑造了兩三代在當年成長的男孩,今天重看,或許有些地方會令我們失笑,但仍有不少影片會令我們感受到其中的英雄氣概和動作的壯美。