鬼片150部正片

① 泰國有哪些值得推薦的恐怖片

1 《瘋魔美女》，又名《恐怖護理站》



故事講述一個護士意外死亡了七天後，也就是頭七那天晚上，半夜十一點四十五到十二點這短短十五分鍾所發生的恐怖事件，該醫院入住的所有護士均受到了恐怖的制裁，命喪當晚。而罪魁禍首，那名帥氣的醫生，正提著一束鮮花要送給其中一個已經懷孕的護士，全然不知危險正在靠近……



這是一部只有80幾分鍾，但是從筆者多年的觀影經驗來說，它幾乎融合了所有的恐怖片驚嚇手段，血腥、玩梗、恐懼感爆棚的各種駭人手段，從正片進入大約10分鍾左右的時候，電影便正式以一種絲毫不允許觀眾喘息的頻次釋放各種恐怖橋段，包括漫天飛舞的頭發、鎖住頭顱的皮包、刀片割下巴、臉頰皮膚下正在發光響鈴的手機……



只有你想不到，沒有我泰國恐怖片玩不了的梗。

2 《我和切的旅行》



這是一部公路片，講述了馬里奧主演的少年一行人一路上遇到的各種光怪陸離的事件。給大家推薦這部電影，並不在於它有多精緻，它有多嚇人，反而，它非常非常的粗製濫造，演員晃來晃去、即興發揮、三兩句就笑場，你有時候都感覺，他們不看鏡頭不穿幫露出其他工作人員和設備都算對得起觀眾了。

但就是這樣隨意到放肆的喜劇恐怖片，充斥著大量讓人啼笑皆非的笑料，尤其是一位大叔，三個小伙的配置，對話起來就像是群口相聲一樣，時時調侃吐槽、金句不斷。

② 日本鬼片電影大全

日本鬼片電影大全
《人皮娃娃》人形師《鬼娃娃花子》1.《月光光心慌慌》2.《活死人之夜》3.《陰魂不散》4.《精神病患者》5.《德州電鋸殺人狂》6.《科學怪人的新娘》7.《午夜凶鈴》8.《驅魔人》9.《異形》10.《閃靈》11.《異教徒》12.《鬼玩人》13.《美國狼人在倫敦》14.《沒臉的雙眼》15.《陰風陣陣》16.《僵屍的黎明》17.《偷窺狂》18.《現在不要看》19.《紅死病》20.《魔鬼出擊》日本的恐怖片令人印象深刻的有1.《咒怨》2.《鬼水怪談》3.《富江》4.《鬼來電》5.《鬼娃娃花子》
國內恐怖片大全電影
中國十大恐怖片：
1、《山村老屍》
《山村老屍》講述的是小明的四個朋友在黃山村玩過一次「招魂游戲」後先後離奇身亡，因直覺事有蹊蹺，小明向當記者的姐姐CISSY求助，為獲獨家新聞，CISSY介紹對靈學頗有研究且暗戀自己的好友發毛給小明認識。
發毛與小明趕赴黃山村調查時，了解到該村在百年前曾發生過離奇慘案，其時被丈夫密謀殺死後得知自己死因的粵劇名伶楚人美曾在三天內害死該村66條人命，而現在她的陰魂又像是因屍骨被新建的工程拋入山邊的潭中。
經過更加深入的調查，兩人發現女鬼殺人的手法實則是讓喝過潭水的人產生幻覺後離奇暴斃，但是此時CISSY及丈夫已經喝過潭水，為救CISSY，小明和發毛先後喝下潭水，跳入深潭。
2、《盂蘭神功》
《盂蘭神功》是2014年由張家輝首次執導的一部驚悚靈異恐怖電影，由張家輝、劉心悠、吳家麗等主演。電影以恐怖詭異的故事作主題，講述了四十年年前唱戲班冤魂復仇的悲慘故事。
3、《見鬼》
《見鬼》講述自幼失明的黃嘉汶，接受了眼角膜移植手術，能看見周圍的事物，但也因此陷入了無盡的煩惱。她發現，自己除了能看見正常的事物以外，還能看見別人看不見的鬼魂，嚴重干擾她的生活，嘉汶甚至寧願自己從來沒有看見過。
同住一個病房的小女孩瑛瑛手術中去世，來向她告別，目送著瑛瑛的離開，嘉汶因此明白了「陰陽眼」的好處：能夠看到自己希望看到的人。當她終於平靜下來，准備接受自己的「與眾不同」時，卻驚恐莫名地發現，她在鏡子中看到的竟然不是自己，而是另外一個女人。
在心理醫生盧醫生的幫助下，嘉汶找到了眼角膜捐贈者的資料，一個泰國華僑女子，二人到泰國尋找所有事情的答案，他們並不知道，更大的秘密和災難，在前面等著他們。
4、《第一誡》
《第一誡》是由唐永健執導，余文樂、鄭伊健等主演的驚悚懸疑電影。該片以警方接到靈異電話這類都市怪談為藍本，講述警察如何應付五個聲稱「我家裡有一些奇怪東西」的神秘電話。影片於2008年9月4日在香港上映。??
5、《陰陽路》
陰陽路是導演邱禮濤首發製作的一部恐怖鬼片系列，由當年初出道的實力派演員古天樂領銜主演。??
6、《一雙綉花鞋》
《綉花鞋》是一部民國時期的驚悚懸疑電影，由葉偉民執導，文雋編劇，林心如、莫小棋、惠英紅等主演，主要講述了1948年戰爭之後發生在江南水鄉的一系列命案背後的故事。
7、《凶榜》
這部恐怖靈異片講述張勁強做護衛員不久，便發生一連串事故，一同事被雞骨哽死，另一個為報紙窒息致死，而其懷孕的妻子行為也越來越古怪，常弄壞風水先生為他做的避凶符法。??
8、《降頭》
《降頭》是由中國星娛樂有限公司於2007年發行，由邱禮濤執導，邵美琪、鄭浩南、林雪、滕子萱、黃德斌、許紹雄等領銜主演的驚悚片。影片講述了一個
9、《種鬼》
《種鬼》是由楊權導演的一部恐怖電影，由徐少強、歐陽莎菲等主演。電影主要講訴的是一個香港計程車司機被一個巫師詛咒之後，他的計程車被撞了。直到他的妻子被一些青年小流氓強暴之後，他去找一個巫師請求解除妖法，並讓他的妻子恢復神志。但是，冥界的小鬼接踵而來。
10、《孤島驚魂》
《孤島驚魂》講述雄踞東南亞的億萬富豪——OEC集團總裁陳家棟繼承父親的產業，並決心開發位於太平洋爪哇海上一個已經廢棄40年之久的小島。雖然父親極力阻攔，但是利益熏心的家棟依然發起了一個孤島探險的比賽。
在這座島上，他們不僅遭到瘋狂野豬的襲擊，還發現了一座幾成廢墟的麻風病人的醫院。此後不久，恐怖的事情接連發生，眾人陷入一個無法退出的死亡游戲之中。
恐怖電影日本
1.《咒怨》錄像帶版
2000
這部恐怖片非常經典，是日本恐怖片的經典作之一，也可以說是最恐怖的恐怖片了。《咒怨》的錄像帶版是最恐怖的，恐怖氛圍十足！
2.《午夜凶鈴》
1998
除了經典之作《咒怨》，《午夜凶鈴》也是日本恐怖片的經典作品之一，沒看過恐怖片的人大概都聽過《午夜凶鈴》這部片子。貞子的出現開始成了恐怖的代名詞，貞子歪七扭八地從電視機里爬出來成了經典的恐怖鏡頭，幽閉的空間也讓電影的恐怖氛圍更濃烈了，沒看過這部可真算不上恐怖片愛好者了。
3.《鬼來電》
2003
整個影片充滿壓抑，窒息。看的時候做好准備，千萬不要吃飯哦
7.《切膚之愛》
1999
這部恐怖片被劃為了「世界十大禁片之一」，特別考驗人的心理，這部片子前期重在鋪墊，營造氛圍，等觀眾放鬆下來，突然給個恐怖鏡頭，讓人猝不及防啊！
8.《輪回》
2005
這是《咒怨》導演清水崇的另一部恐怖片，這部片子的畫面音樂等都比較精緻，年代感很強，但劇情老套了些，疑惑點多。
9.《稀人》
2001
清水崇導演的又一作品，還獲得了2005年布魯塞爾國際幻想電影節的金烏鴉獎，這部恐怖片超越了恐怖片的范疇，還探索了人性，總之，影片想要表述的其實是更多。
10.預言
2004
該海報是我見到恐怖片中做的最好的，非常的抓人，當然正片也不錯，大家可以去看看。
11.鬼女魔咒
2006
1.喀喇喀喇，可以認為是日本人對於家庭的一種維護的傳統。那個鬼大概就是前妻的怨念吧。即使已經離婚，小三還是被那個鬼殺死，還無限循環的。女孩從樓上被推下去正好和從前的自己撞在一起，然後再一次循環的死法。有點像被困在永無止境的生地獄里了。
2，鋼。那個被害的男主角是那種懦弱小受型的，完全聽人擺布自己也容易受誘惑。不然也不會那麼輕易被殺了。感覺是對類似男主角那樣的性格或者生活方式的批判吧。
3.繼承。往深了說，我覺得是對殘缺母愛的一種詮釋。母親當然愛兒子，但她剛離婚，內心裡害怕兒子離開她。其實兒子長大了遲早要離開母親的，這也是天下母親需要過的一道關口。放兒子離開是一種心靈的付出，也是母愛的表現。顯然那個自私的母親做不到，選擇了畫中把兒子掐死的方式來永遠留住兒子該片也值得一看
12.靈異咒
2005
靈異咒相比榜單中前幾部電影在製作上粗糙了許多，拍攝手法也顯得非常拙劣，畫面經常處於晃動之中，有點日本靈異節目的感覺。但是它顛覆了日本以往恐怖片的模式，讓人感到前所未有的恐懼，而其據說小林雅文是真實人物，有博客，有出生證明。對了最近很火的靈煤不錯，老亮相對比覺得還是靈異咒更好看些
13.鬼怪屋
1977
鬼怪屋這部電影恐怖之處，是其剪輯和配樂相當精彩，頗有CULT片的風格。導演的想像力肆無忌憚，而且片中的幾位女孩都非常漂亮，位居日本十大恐怖片排行榜第13。
14.昆池岩
2018
簡單來說就是一群年輕人歡樂作死的故事。如果他們不是因為過於獵奇，不是為了利益，或許能夠保住自己的小命也說不定。中規中矩的劇情，不過拍攝的手法細膩，影片中也很有出彩的地方，值得觀看。
15.漩渦
2000
《漩渦》，是根據伊藤潤二的漫畫改編的電影~~，看過恐怖片的都應該知道伊藤潤二。他的作品就好像一片黑暗的深淵一般，讓人，恐懼，窒息無法探索。
16.恐怖爆發
2007
就這部電影，給老亮的恐怖元素過多，尤其影片中接水，一縷縷的頭發，著實讓老亮幾天不敢開水龍頭。影片情節不錯，構思新意，值得一看。
17.迴路
2001
唯一一部得到電影嘎納獎，被關注的電影，可想而知.....
18.鬼水怪談
2002
雖然是恐怖片，不過這部恐怖片卻以母親的愛為主題，講述了一位即將離婚的母親努力得到女兒的撫養權的故事。因此這部電影在恐怖的情節設置之外，也會讓觀眾被其中的母愛感動。
19.東瀛鬼咒
2004
劇情簡介：影片由《蜘蛛女》、《隙》、《犧牲咒》、《金發怪談》、《死亡凶兆》五個靈異故事組成。
典型的日式怪談電影，與《怪談新耳袋》類似，雖然沒有大牌導演和演員，但是不論是情節還是長度都都很有看點。
最後，老亮友情提示，恐怖片一直是大眾偏愛類的題材，但是心裡承受能力差者，慎重.慎重.在慎重哦！
日本今天晚上
日本VS西班牙，在首輪2-1戰勝德國後，日本隊在出線賽中處於非常有利的位置，因為次輪對手哥斯大黎加的實力不如他們，但在防守嚴密的背景體現在日本國家隊。

③ 林正英拍的一部鬼片裡面有三個小夥子玩神打那叫什麼電影

該電影名為《金裝鬼打鬼》

類型：動作，恐怖

導演：陳會毅

編劇：李炯楷

主演：林正英，樓南光，陳穎芝

劇情簡介：

女明星葉玉芝(陳穎芝飾)曾經隆胸多次，而且有手術後遺症，奸商劉有光（樓南光飾）是一手捧紅玉芝的人，劉其實借玉芝之肉體去引誘生意對手。

怎知有一次意外之中，玉芝觸電使身上容貌肌膚盡毀，但劉正好答應一名官員，讓玉芝給他尋歡，但所有醫生均無法診治。

劉只好請來巫師為她進行錦衣授魂術，過程需要一名少女被生殺，將少女的青春轉嫁給玉芝。一眉道長（林正英 飾）和一群年輕人來劉擁有的小島上遊玩，發現劉印堂發暗，厄運纏身。

正片開始了約有半個小時英叔才出場，正是從英叔出場那刻起才是真正故事的開始，而且之前用了那麼長的時間來為故事做鋪墊，顯得有些拖沓．而劇中的英叔在人物設計與以往多了一種病態化(如時不時的咳嗽)，但這種病態化的設計並未在故事中起任何作用，傳遞一種心有餘而力不足的感覺。

(3)鬼片150部正片擴展閱讀：

《金裝鬼打鬼》幕後製作：

此片的製作不算精良，劇情上也有照搬好萊塢驚悚片的套路之嫌：一個荒島上，總有一群倒霉的年青人來野營，也總會遇到一些鬼神，也總會死那麼幾個。但好萊塢所不及的是英叔，老人家總會在危機時刻大顯身手，幫助這些年青人化險為夷。

在表演方面，英叔的慣性表演狀態塑造出了一個很精彩的道士形象，身手依然靈活，做鬼術仍然有板有眼。

片中轉型最大的要屬樓南光，往日那個插科打諢，捅簍子大王的笨蛋隊長搖身變成一位不擇手段，唯利是圖的商人，表演上十分到位，這位商人最終也落得個被嚇成痴呆的下場，正應了師傅那句話「自作孽，不可活」。

④ 早期恐怖片

默片時代 「無聲的恐怖」
《惡魔城》《科西嘉兄弟》(1896)《幽靈馬車》
《化身博士》(1908)，《莫洛博士之島》、《格雷的畫像》《科學怪人》。《泄密的心》所創作的《The Avenging Conscience》(1914)成為首部賣座恐怖片。
《卡里加利博士的小屋》，驚悚片《房客》(1927) 《暗襲》 《蠟像館》《貓與金絲雀》(1927)，
《鍾樓怪人》、《劇院魅影》

泥人哥連出世記Der Golem 德國 1920

諾斯費拉圖Nosferatu 德國 1922
一部具有表現主義風格的幻想恐怖片，根據愛爾蘭作家布瑞姆·施托克的小說《德拉庫拉》改編，

女巫們Haxan 丹麥/瑞典 1922
歌劇魅影The Phantom Of The Opera 美國 1925

30年代

美國怪獸引領環球熱潮

。
《畸形人》(Freaks，1932)。《魔鬼玩偶》(The Devil Doll，1936)。
《隱形人》(1933)，《科學怪人的新娘》(1935)。
《最危險的游戲》(1932)，《失魂島》(1932)，《蠟像陳列館的秘密》(1933)，出演《黑貓》(The Black Cat，1934)，並交由導演愛德卡·伍瑪(Edgar G Ulmer)執導。1935年，公司轉而投向狼人系列，《倫敦狼人》(The Werewolf Of London)就是那時期的作品。
《魔咒巴家》(The Hound Of Baskervilles)，。

科學怪人Frankenstein 美國 1931
吸血鬼Vampyr 法國/德國 1931
畸型人Freaks 美國 1932

金剛 King Kong 美國 1933
40年代
《科學怪人大戰狼人》(1943)和《德庫拉之屋》(1945)。

《與僵屍同行》(1943)，《第七個被害者》(1943)以及《獵屍者》(1945)。
《被俘的女野人》(Captive Wild Woman，1943) 《螺旋樓梯》(The Spiral Staircase 1946)，華納公司也在《杯弓蛇影》(The Beast With Five Fingers)

狼人 Wolf Man 美國 1941

豹人 Cat People 美國 1942

房客 The Lodger美國 1944

死亡之夜 Dead of Night 英國 1945
杯弓蛇影 The Beast with Five Fingers 美國 1947

50年代

打敗怪獸、消滅異形、抵禦赤潮
巨型怪物和雙眼暴突的外星人，成為了50年代恐怖電影里的典型形象。這些形象均是對外界威脅的隱喻，不論是核戰引起的恐慌，抑或是麥卡錫主義的白色恐怖，都能在50年代的恐怖片里找到影子。另一方面，隨著太空熱的升溫，科幻取代超自然力，成為恐怖的新主題。科學家們則順理成章地成為了這一時代的英雄(或是化身惡魔)。整個世界將目光從陰暗的地下移向了廣袤的天空。
雷·哈里豪森在《原子怪獸》(The Beast From 20,000 Fathoms，1953)中投放的核彈不僅喚醒了片中的遠古怪獸「rhedosaurus」，同時也釋放了在銀幕上興風作浪整整十年的各類巨獸。《原子怪獸》成為各類怪獸片的模版，被一再模仿，其中青出於藍的仿效之作是電影《哥斯拉》。這部於1954年拍攝的電影將上述模式和廣島、長崎核慘劇的警示相結合，在日本乃至世界范圍內取得了巨大成功，並形成了一個長盛不衰的怪獸系列。「哥斯拉」也成了怪獸的代名詞。
另一個分支巨型蟲怪電影與此類怪獸片也是咫尺之遙。和哥斯拉們一樣，巨型蟲怪也是核試驗的產物。例如因核爆產生的《巨蟻！》(1954)中，以及因科學而誤創的巨型蜘蛛——《狼蛛》(1955)中誤入歧途的創造出了。而且，這種比例失調並不僅僅限於昆蟲和爬行動物。在《奇怪的收縮人》(1957)里，一片放射性霧使得一個成年男子急劇縮小成微型人;在《50英尺高的女人》(Attack Of The 50 Foot Woman，1958)中，外星光束使一個小鎮婦女突變成女巨人。導演喬·丹特在1993年製作的電影《馬提尼》(Matinee)中，向這些B級片致以了個人崇高的敬意，並贊許說「在我看來，這是一部幾近完美的影片。」
老式的恐怖已經黯然退市，或者說，正等待以新的形式復興。實際上，在剛才提到的龐然大物之外，真正稱得上50年代標志性怪物的是環球公司的作品:《黑湖妖譚》(1954)中長腮的魚鱗人。吉爾莫·德爾·托羅曾將本片作為其個人最鍾愛的恐怖電影。這部電影有兩個續篇，進一步深化了這個魚形怪物的悲劇，它是那個時代不計一切代價追尋冰冷無情的科學知識的殉葬品。
文森特·普雷斯憑借《蠟像院魔王》(1953)為自己贏得「銀幕恐怖大師」的稱號，此片製作於好萊塢短暫的3D浪潮時期。而接下來的《變蠅人》(1958)更是鞏固了這一地位。不久，他在《猛鬼屋》(1959)和《心驚肉跳》(1959)中又接連奉獻了銀幕新形象。這兩部電影均由威廉·卡斯爾執導。他是無可爭議的「噱頭之王」。電影院里亂飛的頭骨以及突然通電的座椅是他驚嚇午夜場觀眾的常用招數。對此，卡斯爾解釋說:「我既沒演員陣容也沒錢，所以我得做點什麼來吸引觀眾。」
與此同時，初出茅廬的製作人羅傑·考曼攜手美國國際電影公司，推出了一系列面向青少年露天電影的低成本影片。例如《血流成河》(A Bucket Of Blood，1959)，講述了一個「垮掉的一代」的藝術家使用人的屍體進行藝術創作。考曼的速度和技術把這部青少年素材的片子變成了一部小型藝術作品。1957年，美國國際電影公司甚至憑借《少年狼人》和《少年科學怪人》這兩部另類的翻拍製作，給經典怪物注入了新的活力。
然而，真正將恐怖電影徹底革新的卻是一家來自英國的小公司:漢默電影公司(Hammer Films)。成功地將BBC電視系列片《誇特馬斯實驗》搬上大銀幕後，1957年，漢默公司憑借特倫斯·費希爾製作的彩色電影《科學怪人的詛咒》大賺了一筆。這部影片由彼得·庫欣(Peter Cushing)和克里斯托弗·李(Christopher Lee)首度聯袂演出，成為當年最賣座的影片，沒有任何一家英國影片公司能與其比肩。漢默公司隨即重新召集這二人組合，並與同一位導演再度合作，斥巨資翻拍了全新的《吸血伯爵》(1958)，《魔咒巴家》(1959)以及《永眠的詛咒》(The Mummy，1959)。漢默公司的經典食人片為恐怖注入了新鮮血液。」

科學家們則順理成章地成為了這一時代的英雄(或是化身惡魔)。(第二頁下面的紅底白字)

臘像院魔王House of Wax 美國 1953
在一場縱火案中，蠟像家雲遜派斯的藝術作品不幸被燒毀，而他也慘遭毀容。從此，雲遜派斯變得精神失常，而當他想重開臘像館時，卻發現臘像竟是用死人來製造的。影片改編自美國著名小說家查爾斯·博登的同名小說，被譽為恐怖片史上最為娛樂的影片，2005年傑姆·塞拉翻拍了這部經典之作。華納一區發行的此片，聲畫質量普通，花絮只是收錄了預告片。

黑湖妖譚Creature from the Black Lagoon 美國 1954
一組科學探險隊沿著亞馬遜河流域尋找石油，卻發現了史前生物吉爾人出沒在黑礁湖附近；探險家捕捉到這個神秘生物卻被它逃脫，並捉走一位探險家的未婚妻凱，抓捕行動迫在眉睫。最為擅長拍攝科幻恐怖片的傑克·阿諾德執導，影片開創1950年代立體特效電影的新紀元，「Black Lagoon」成為怪獸的經典形象之一。環球一區發行了珍藏版，花絮收錄評論音軌，以及40分鍾的幕後紀錄片。

X放射線Them！美國 1954
在美國與墨西哥的邊境上，一批科學家在研究基地研發昆蟲。令人料想不到的是，研究過程中昆蟲竟然變異，可怕的生物讓所有科學家束手無策。影片開創了生物異變的先河，為此後的狼人等經典銀幕形象提供了絕佳範本；提名當年奧斯卡最佳聲效獎。一區華納發行的該片，聲畫質量尚可，但花絮只是收錄了預告片、演職人員介紹，以及圖片庫等。

魔鬼的詛咒Night of the Demon 英國 1957
心理學博士約翰·侯登前往倫敦參加一個有關心理學方面的座談會，回家之後一連串離奇的事件隨之發生，約翰的侄女在一場交通事故中意外生亡，而約翰的妻子凱斯威爾的行動也變得異常古怪，約翰開始懷疑是否遭到了魔鬼的詛咒。影片被譽為心理恐怖的經典之作，並沒有出現任何怪物造成視覺恐怖，而是將更多筆墨放在了人的心理和氛圍的營造上。至今已被翻拍了多個版本。
一區索尼發行了此片，花絮只收錄了預告片和圖片庫。

恐怖吸血鬼Dracula 英國 1958
改拍自陶德·布朗寧於1931年執導的《德古拉》；影片無可爭議是史上最經典的吸血鬼電影，英國Hammer電影公司加入了情色和血腥成分，幾乎推翻了之前所有同類型題材影片的舊模式，使其成為恐怖電影史上的里程碑之作。克里斯托弗·李首次出演此類角色，竟詮釋出堪稱完美的德古拉伯爵，與彼得·庫欣飾演的范·海星博士並駕齊驅，兩人一道成為當時恐怖電影的標志。一區華納發行的此片，花絮收錄了原版預告片，以及演職人員介紹。

60年代

請大家深呼吸:現代恐怖電影誕生於此！

眾所周知，60年代是一個動盪不安的時代。人們的頭腦里充斥著性解放、大麻、反權威、無政府主義等不安定因素。而這一時代的恐怖電影就好像一面鏡子，映射出整個社會的景象。拋開50年代的變異巨獸和外星小綠人，恐怖電影在60年代完成了一次漂亮的回歸——內心恐懼再度抬頭，曾經垂垂老矣的題材煥發出新的活力。
這一場變革得感謝懸念大師希區柯克，他用一場浴室驚魂為其後十年的恐怖電影指明了發展方向。1960年的《精神病患者》喚醒了沉睡已久的內心恐懼:手執利刃的連環殺手、怪異的異性裝扮、木乃伊般的干屍、瘋狂的精神分裂以及當紅女星珍妮特·利的美色與尖叫。希區柯克利用這些元素，將恐怖電影從50年代的蒼茫宇宙中拉回現實，並加了新的恐怖元素——精神分裂和蟄伏於家中的恐怖。
於是在60年代早期的恐怖片里到處都散播著精神錯亂的種子。這其中，既有類似《精神病患者》的影片(如《殺人狂》(Homicidal 1961)、《發狂》(Paranoiac，1963)、《殺人狂魔》(Maniac，1963)等)，也有幾位大師級導演的經典之作，其中包括:羅伯特·阿爾德里奇的《嬰兒簡出了什麼事? 》(1962)、羅曼·波蘭斯基的《冷血驚魂》(1965)以及米切爾·鮑威爾的絕唱《偷窺狂》(1960)，片中露骨的性和暴力惹惱了幾乎所有的影評人，整個電影界一片嘩然，最終導致這位大導演不為整個電影業所容，只得提前終止了電影生涯。甚至連以古典時代為背景的古裝恐怖片也染上了類似的精神疾病。在B級片大師羅傑·考曼的《厄榭府的倒塌》里(改編自愛倫·坡同名小說)，文森特·普雷斯用他那藍絲絨般的嗓音將精神失常演繹得入木三分。
隨著時代的推進，銀幕上的瘋狂滲透入了60年代的生活。披頭士、垮掉的一代這林林總總的瘋狂之舉無一不在表達著對強權和傳統的反抗。這段時間里的恐怖電影並沒有什麼大的動作，似乎在為下一次的噴涌而出積聚能量。1968年，壓抑許久的瘋狂終於在《驅魔降邪》(The Witchfinder General)一片中找到了宣洩口。年僅26歲的英國導演邁克爾·李維斯將漢默風格的古典哥特劇和現代元素相結合，用種種令人毛骨悚然的酷刑和折磨折射了年輕人對權威的不信任。導演本人也是吹響反抗號角的青年先鋒，這個天不怕地不怕的年輕人在拍攝時連老牌演員文森特·普雷斯也不放在眼裡。對後者的表演指手畫腳，惹得文森特惱怒地說:「我已經拍了87部電影了，你這個毛頭小子做過些什麼？」李維斯可一點不買老演員的帳，回敬道:「我只拍過三部，但部部都稱得上是上乘之作！」這句話也一語成讖，《驅魔降邪》上映僅6個月後，李維斯就在自己的居所里自殺身亡，年僅26歲。他的死可以說是恐怖電影界的一大無一彌補的損失。
60年代的另一個特徵是變化無常。在這個年代裡，恐怖電影的發展也相當多樣，從充滿東方神秘色彩，節奏緩慢的日本鬼片《怪談》、《鬼婆》(都是1966)，到融合了性和殘忍的義大利哥特式恐怖片《黑色星期天》(1960，導演馬里奧·貝瓦)。恐怖電影在全世界范圍內創造了前所未有的繁榮景象。
在類型多樣化的同時，恐怖電影也在畫面營造方面越走越遠，以至於電影審查官手中的剪刀都跟不上血液飛濺的速度。這一切的創始人是被稱為「血之教父」的美國導演高登·劉易斯，是他一手開創了恐怖電影的新類型:血淋淋的恐怖，把恐怖這個字眼塗成了腥紅色。在其代表作《血宴》(1963)中，他將一個前《花花公子》封面女郎開膛破肚。片中血淋淋的內臟遭到了影評人的「千夫指」，甚至有人尖刻的評價道:「劉易斯的影片就是一個深夜屠宰場。」然而，觀眾們卻絲毫不理會專家們的指責。和過往那些「貧血」的片子相比，劉易斯的影片確實提供了一種新鮮的刺激方式，令60年代的觀眾們大呼過癮。
不過，將血淋淋的恐怖推上巔峰的卻又另有其人。如果說《精神病患者》用一個人的癲狂揭開了60年代恐怖電影的序幕，那麼《活死人之夜》(198)則是用全民皆狂為60年代畫上了句號。片中喪屍們從喉嚨深處發出的低吼透露出一種近乎絕望的恐怖氣息。導演喬治·羅梅羅用11萬4千美元的低成本換回了高達3千萬美元的全球票房，堪稱影史上第一個真正意義上的現代恐怖片。本片也開創了喪屍片這一全新的恐怖題材，並引來了數不清的後續作品，其中包括其本人執導的《活死人黎明》、《活死人之日》和《活死人之地》，以及近年來大紅大紫的《生化危機》系列等。曾有影評家把本片喻為「一場沒有終點，毫無節制的喪屍嘉年華」。本片採用黑白膠片拍攝，畫面顆粒感明顯，頗有新聞片的真實感，彌漫著悲觀主義情緒。片中，喪屍們吞食著內臟(據說，由當地的屠宰場捐贈)，隨後被「活活」燒死;變身喪屍的女孩用鏟子刺向母親(明顯是在向《精神病患者》致意);黑人主角最後因被誤會成喪屍而被種族主義者爆頭。這些情節雖披著喪屍片的外衣，事實上卻敘說著整個60年代的故事，包括血淋淋的越戰和其中葬身火海的士兵、年輕人對父輩的反抗、以及爭取種族平等的民權運動。導演將整個60年代熔入96分鍾的恐怖故事裡，為這動盪的十年呈上了一份完美的總結報告。

羅梅羅的《活死人之夜》是第一個真正意義上的現代恐怖片、是「一場沒有終點，毫無節制的喪屍嘉年華」。

精神病患者Psycho 美國 1960
馬里恩盜取公款逃亡，投宿於一間汽車旅館，卻在浴室中慘遭殺害，她的妹妹及男友加入警方進行深入調查。恐怖驚悚片的代表之作，希區柯克首次探索精神分裂殺人狂的世界；尤其是48秒的浴室謀殺段落，盡管是黑白影像，但仍憑借78個快速切換的鏡頭，以及燈光、音響的綜合運用，拍攝出令人心驚肉跳的震撼性畫面；主人公諾曼·貝茨因此成為精神分裂症的代名詞。環球法國二區發行了雙碟版，正片花絮收錄了94分鍾的製作紀錄片，花絮碟收錄了15分鍾「向希區柯克致敬」的短片，以及33分鍾「電影大師」短片。

黑色星期日black sunday 義大利 1960
一個女巫和她的情人被女巫的兄弟所殺，兩百年之後，兩人竟然離奇般地復活，並開始向她兄弟的後代展開復仇計劃。影片故事取材於果戈里的小說，被譽為具有濃烈哥特式風格的恐怖片；憑借哥特式風格化的陰森場景，血腥的場面，影星巴巴拉·斯蒂爾的個性化出演，至今被Cult片影迷推崇備至。一區image公司發行的此片收錄了一條全程評論音軌，但義大利二區發行的雙碟版，花絮則更為豐富，正片花絮收錄了預告片和圖片庫等，花絮碟收錄一個小時的幕後製作紀錄片，以及演職人員訪談等，還隨碟附贈一本8頁的小冊子。