韓國電影男的跑到鄉村

❶ 電影hello 樹先生 講的是什麼意思 看了一遍沒看懂 求解

電影《hello 樹先生》是一個反映社會現實的電影。

劇情介紹：

村裡有個單身男青年叫做「樹先生」（王寶強），常去村口的酒館和朋友喝酒，在村裡閑晃。「樹先生」在汽修鋪受工傷後，在醫院被解僱，心生悲戚，竟無所事事調戲護士（何潔）。

一起長大的夥伴，有人開著好車成了煤老闆，有人遠在省城辦私立學校。村子裡的煤礦日夜開采，地面下沉，整個村莊不得不遷往別處。常被取笑被漠視的「樹」乾脆遠走省城在學校打工，孩子們讓他想起自己的童年。

與聾啞女孩小梅（譚卓）一見鍾情，相愛過程頗富戲劇性，婚禮前夜，「樹」終於夢到了哥哥一一在寒冷冬天，在「樹」的婚禮上，哥哥帶著女友為他唱了一首詭異的八十年代流行歌《冬天裡的一把火》。

從此，「樹」意識到自己能夠通靈。其實樹先生已經被現實和夢想的糾結中瘋了，村裡發生的很多事情都驗證了他的預言，「樹」成為受人尊敬的「預言家」，被人尊稱為「樹先生」。

(1)韓國電影男的跑到鄉村擴展閱讀：

電影反映了隨著城市的發展，農村在逐漸同化，經濟的發展讓城市邊緣的農村土地被劃為工業用地與商業用地，大批農民失去了土地，得到了補償款，搬進了高樓，享有了城市戶口，可是由於無地可種，農民找不到歸屬，開始變得迷茫。

樹先生就是如此，他在城市裡找不到自己的生存位置，他的性格和技能很難在城市中生存，電影中最後幾乎所有的村民都拋棄了故地搬到了新的樓區，這側面反映了樹先生的悲劇是不可避免的。

從樹的爸爸失手殺掉他的哥哥開始，反映了家庭教育的悲劇，樹的回憶和夢中的父親是冷酷嚴肅的，令人感到恐懼的，樹對其父親從內心是恐懼的，以至於後來樹把父親掐死，就是他長期以來潛意識里對抗和掙扎。

❷ 《真愛至上》到底講的是什麼

首先，緬懷永恆的Alan,對不起，他在我心裡不是斯內普教授，他是Harry, 是我心裡最真實的「丈夫」，經不住誘惑，但知道回頭。

其次，評價這部電影，做不到，因為在我心裡它太美好了。

我個人認為這部戲「經典」是因為這部戲卡司都是大明星，而且是我們今天所說的老牌明星，粉絲群體有加成，加上聖誕節，愛情，國民電影這些關鍵詞，再加上十幾年的「經典」濾鏡，各個榜單推薦，讓它「經典」起來的。好多老電影都是這樣。「老」是不需要努力和榮耀就能獲得的東西，這部電影要是今年上映，我估計乎友們的評價又不一樣。

❸ 在農村看露天電影是一種怎樣的體驗

這個在露天看電影是我們小時候親身經歷過的事情，影像中太深刻了，那個時候先帶上小板凳去佔位置，喊上小朋友，一片空地上擺著放映機還搭了一個白布架子。

專用放映機

90年代好樸素啊！

人們坐在一起好溫馨啊！

在學校讀書每個禮拜五也會看電影。全校一起看。真好，那個時候覺得新鮮人滿為患熱鬧的很，很喜歡那種感覺。

在黑燈瞎火的農村夜晚沒有什麼 娛樂 項目，免費露天電影這種大眾消費很受歡迎，不論是戰爭片還是喜劇片都是鄉親們的精神大餐。

影片上影還早，大夥就匆匆吃過晚飯趕往空曠場地，一手牽小孩一手拿木凳，不時和熟人打招呼；一個個眼神里充滿了精彩故事的期待。

搶占靠前的位置是每個人心裡的一件大事，因為坐前排可以看清楚、聽真切，還沒有人干擾；於是大家想方設法往前坐，笑臉多了，客氣話此起彼伏。

電影正片開始之前加一段宣傳片，什麼沼氣修建、蠶桑管理等等，小孩子不感興趣，在人群里追逐、打鬧；一些准備找對象的男青年醉翁之意不在酒，眼神不住也往女青年身上瞟。

正片終於開始，喧鬧的廣場變得啞雀無聲，人們的表情變得嚴肅起來，眼睛都不肯多眨，生怕精彩情節一閃而過。

電影劇終，大夥歡呼起來，議論著故事的每一個細節；忘記了寒風的吹拂和坐硬板凳的疼痛，過了一把癮足夠了。

農村看露天電影，最鼎盛時期是文革結束後的七十年代未期及八十年代。那時候經過文革十年中的娛樂單一單調，十億人民看八個樣板戲。到一下子解放放開，大量的文革前拍攝的故事片，進口譯製片復映，加上當時農村文化文娛節目嚴重缺乏，電視未普及。所以農村每一次放露天電影都好象節目一樣，隔村隔鄉都來觀看，真是人山人海。我有幸曾經當過那個時期的，農村流動電影隊中的一名放映員。見證和經厲過那段非凡歲月，終身難忘，現在還很懷念那個時期一些場景。農村流動電影，分為三種機型，一種是35mm的，稱為大機隊，由兩部放映機組成，中間不用停下來停映換片，跟電影院一樣機型一樣放映形式，畫面及聲音質量較好。第二種是16mm機型，稱為中機隊，單機放映，因此換片時要停映，是農村電影的主力軍，這種機型的拷貝(放映用的膠片)最多，影片內容最齊全豐富。第三種七十年代未期才出現的8.75mm機型，是35mm拷貝的四份之一，稱小機隊，是普及型。此機種靈活簡單方便，很適宜轉移場地，深入到每一個角落。

在我的印象中，農村放露天電影，應該是從1964年農村 社會 主義教育運動（簡稱四清運動）開始的，那時縣電影院組織了農村電影巡迴放映。因為農村面積廣，縣里下農村的放映隊才幾個，因此，在農村看上一場露天電影，也是很不容易的。我們只要一得到周邊有放映電影的消息，就會興高采烈，奔走相告。

天黑了，大人們在隊里出工的散工了，我們這些小朋友也把牛關進牛棚。大人們就開始准備走夜路的照明，用干衫木皮或者干麻桿束成一把，也有用干竹片的，然後用繩子縛緊，點燃後就是很好的照明物了。院子里走夜路也有用手電筒的，這些人家大多是有人在外面參加了工作的。

記得看第一部露天電影好像叫《奪印》，說的是階級敵人用糖衣炮彈進攻，腐蝕拉攏幹部，使他們喪失階級立場。劇中一句台詞，至今仍然念念不忘，一個美女地主婆在喊：「何支書，吃早飯啦！＂

我與院子里的一個老光棍，算是影迷了。老光棍輩份大，算起來是我的高叔祖了。只要周邊哪個大隊有電影，走七八里夜路，我們也會在所不辭。因此，當時流行的一些電影，我們大多數看過。比如《劉三姐》，《打銅鑼補鍋》，《渡江偵察記》，《上甘嶺》，《地道戰》，《地雷戰》等等。七十年代後，我招工到了到了後來的國企，我們廠里也有放映機，每周都有電影看。

八十年代初，一種更加輕便的，適合於農村放映的8、75拷貝小型放映機問世，農村電影得到了進一步普及，我們縣每個鄉都成立了電影放映隊，群眾看電影不再是一種奢望，可以就近在家門口看露天電影了。

要說體驗，還真是有一點，感嘆我們的 科技 發展得真快。我們過去要跑老遠才能看到的電影，現在坐在家裡，想看什麼影片，點開就有，為我們提供了極大的方便。現在的人，誰還願意走夜路，去看露天電影呢？

科技 發展快，替代也在加快。這些年電視替代了電影，現在又興起了手機熱，真的要與時俱進，努力學習，才能不落伍啊。

在農村看露天電影挺有意思的，我小時候就看過很多場這樣的電影。

先說說看電影之前，全村人不論男女老少，拖家帶口，都搬上自家的小板凳，浩浩盪盪地往大隊趕（我們當時是在大隊放露天電影的）。

很多人會帶上瓜子之類的零食，我小時候常常在春天的時候，跟小夥伴去野地里去挖「羊了冠」，就是一種可以吃根莖的小野菜，我到現在也不知道它的學名，我看電影的時候會洗上一大把揣在兜里，待到看電影的時候吃，美滋滋地邊吃邊看，那味道有點甜絲絲還有一點辣。

再說回放電影這事，一般電影沒開始之前，場院上是十分熱鬧的，簡直可以用「人聲鼎沸」來形容，孩子哭老婆叫，有吃晚飯早先去佔座的，在身邊清出來他的「一畝三分地」，那裡就不讓別人坐了。有拿著手電筒滿場晃大呼小叫喊人的。在電影放映之前，那場景絕對不亞於現在早市的熱鬧……。

待到電影開始了，雖然安靜一些，但還是偶爾有喧鬧聲從某個方位響起，要想有現在城裡電影院里那種絕對的安靜，不存在的。當時的感覺跟現在的擠公交有點像，一村子人都來了，有時候還有外村來湊熱鬧的，鬧鬧哄哄的。

那時候看的電影，印象深刻的有《紅高粱》，當時我好像也看不太明白，只記得一大群光著膀子的漢子抬著酒，唱「妹妹你大膽地往前走」；再就是聊齋，我記得那時我10歲左右，有一次忘了什麼原因了，家裡人都沒去看電影，我自己去的。當天晚上大月亮地，一點都不黑，我壯著膽子回家，可是看聊齋的「後遺症」還是落下了，那之後好幾天都不過勁，在家看啥都像是顆血淋淋的心臟在那裡跳，簡直嚇個半死。

我那時候小，對男女之事還不太懂，但有些這方面的鏡頭還是記得，聊齋里有個鏡頭是有個男人把胳膊割開，擠血滴在一個女人的肚臍里，當時記得那女人肚皮白白嫩嫩的，感覺好羞恥。現在想來有些可笑，怎麼一個肚皮就能讓個孩子感覺羞恥呢。

其餘的電影記不太清，好像看過劉曉慶演的小花，還有一個電影，忘了是什麼名字了，只記得他男主角當時蠻帥的，後來才知道那是李連傑，那部電影是他早期的作品。

還有一件印象深刻的事，就是我們村有個人在去別村看電影時，遇到了鬼打牆。

那次是在二隊放電影，我們村子是三隊，去二隊要經過我們村頭的一個大坑，那大坑雨水充足的時候是蓄滿水的，趕上乾旱年頭的話，就單純的是個老大的坑了。大坑旁邊種著白樺樹，晚上颳起風來，樹影婆娑的，在加上樹葉子嘩嘩啦啦響，怪瘮人的，我們一幫人一起搭伴走倒也沒啥，要是單獨一個人肯定會害怕。

當天我看完電影和村裡人一起回來，美美地睡下。第二天，卻聽昨天一起看電影的五嬸子說，劉四昨天一晚上都沒走回村子，整整圍著那個大坑轉了一宿，說是遇到了鬼打牆。我聽了嚇出一身冷汗，還好我沒野到自己單獨去外村看電影，否則我也會遇到鬼打牆。

五六十年代農村放露天電影.那可是農村大人小孩最高興熱鬧的時候.吃過晚飯基本是家家鎖門到場.牆上樹上爬的都是人.村裡領導先講幾句話.然後先放幻燈片」再放記錄片.最後放的才是正片..放到最關鍵處.人人都鳥無聲息.全神貫注.只聽到電影機的達達聲.半路很少有人離開.一直放完影片人們才如夢初醒.戀戀不舍的回家

那是七八十年代的事了。

學校里也組織看露天電影《小兵張嘎》《閃閃紅星》等。

村裡每隔些日子就請放影隊到村裡放電影。

得知消息，村民們，尤其是小孩子們都早早地吃過晚飯，拿著凳子，椅子走到屏幕前坐好，等著看電影。

屏幕其實就是一張白色的布，掛得高高的(對於當時我來說)。

等到人們都坐好了，最後面的放映員就用放影機，也就是投影儀把某部電影的內容投放在前面的白色幕布上，人們就開始看電影了。

小時候放學後，聽說村裡晚上演電影就特興奮，吃過晚飯就趕緊拿起小凳子跑到演電影的地方，找個好地方，坐下來等著看電影。

放影前，人們三五成群地往那聚集，有說有笑，互相打著招呼。

看電影是小時候最有趣的事。

在農村看露天電影是怎樣一種體驗 ？太美了，比過年還高興，在我很小很小的時候，也就剛記事，隱約還記得村裡演電影，動畫片 ，紅軍橋，那時候太小了什麼也沒記住，就記住白狗子掉下水淹死了，因為太小了，只看了個開頭，就呼呼大睡了，電影演晚了才醒，演的什麼，真的不知道。後來慢慢長大了 ，才開始記住了電影的名字。小時候什麼 娛樂 活動都沒有，最美最高興的事就是看露天電影，也不是常有，一個月就那麼幾場，盼星星，盼月亮似的，白天大喇叭 廣播，貧下中農同志們，社員同志們，今天晚上我大隊放映電影，電影的名字是平原游擊隊，希望大家准時觀看，天還沒黑，就開始掛幕，地點就是村當中棉站下坎，河邊，有兩顆樹 ，把繩子扔到樹杈上，一群孩子幫忙，才把銀幕掛起來，一會全村人都拿著凳子來了，嘰嘰喳喳的可熱鬧了，放電影的先要對光，一道強光打在銀幕上 ，左挪右移，費了九牛二虎之力，才弄正，小孩子把手伸出來，做各種各樣的動作，銀幕上留下他們的首影，老鷹捉小雞，太好玩了，放電影的一通罵，小孩子才不敢淘氣了，電影就開始了。那時候的電影百分之八十都是黑白的，幾乎很少是彩色的，我們管它叫帶色的。最開始是加片，一般是新聞簡報，相當於新聞聯播，就是國家大事 ，接見外賓什麼的 ，我記憶最深刻的就是紅旗渠，消滅小地老虎，農業學大寨。有時候演到一半 或剛演個開頭，下雨了，或者停電了，大家這個罵呀，就是不家走，等著來電，演完都後半夜了。更可氣的是傳的非常廣，說晚上演電影，演電影的沒來，大夥一個勁的罵娘，編了個順口溜，叫加片磨鞋底，白跑英雄傳。那個時候看過的電影實在太多了，黑白故事片有平原游擊隊，鐵道游擊隊，回民之隊，洪湖赤衛隊，地雷戰，地道戰，南征北戰，英雄兒女，三進三出，家，我這一輩子，奪印，李雙雙，李二嫂改嫁，小二黑結婚，鋼鐵戰士，戰友，奇襲，鐵道衛士，雷鋒，斗鯊，古剎鍾聲，野火春風斗古城，四零五謀殺案，保密局的槍聲，特高課在行動，五十號兵站，虎膽英雄，智取華山，柳堡的故事，烈火中永生，永不消失的電波，暴風驟雨，滿意不滿意，李時珍，喬老爺上轎，楊乃武與小白菜，等等，太多了，記不住了，彩色電影不是很多，印象深刻的是智取威虎山，沙家浜，紅燈記，杜鵑山，青松嶺，艷陽天，金光大道，激戰無名川，火紅的年代，海霞，戴手銬的旅客，黑三角，決裂，春苗，紅雨，風雨下鍾山，拔歌的故事，從奴隸到將軍，北斗，霓虹燈下的哨兵，大鬧天宮，哪吒鬧海，寶蓮燈，歸心似箭，駱駝祥子，戰上海，珊瑚島上的死光，甲午風雲，紅色娘子軍，梁山伯與祝英台，追魚，紅樓夢，鐵甲零零八，孫悟空三打白骨精，野豬林，難忘的戰斗，等等，外國故事片也不少，看不見的戰線，鮮花盛開的村莊，賣花姑娘，瓦爾特保衛薩拉熱窩，追捕，佐羅，泥羅河上的慘案，七十九級台階，寧死不屈，腳印，多瑙河之波，列寧在一九一八，地下游擊隊，埃及艷後，東方夜譚，鄉村女教師，一個護士的故事，摘蘋果的時候，火車司機的兒子，沸騰的生活，流浪者，奴里，葉塞尼亞，巴黎聖母院，回故鄉之路，伏擊戰，保爾柯察金，百萬英鎊，淘金記，大蓬車，戰斗的早晨，海岸風雷，東方快車謀殺案。等等數也數不過來。

❹ 尋找一部鄉村題材的電影。

絕對是《上學路上》，我當初看到那個小女孩坐在車上要去嫁人的時候我就哭了出來。太感人了。這小女孩很能乾的哦。

再給你貼段材料吧
中文片名：《上學路上》
原 名：《讓我聽聽你的手》
導 演：方剛亮
編劇/製片：趙冬苓
攝 影：張 皓
領銜主演： 吳 旭--飾 王燕
艾麗婭--飾 王燕媽
楊樹林--飾 校長
影片分析
王燕面臨著交不上學費而輟學，她不想像好友三花一樣早早嫁人，她決心在暑假裡自己掙學費。為了湊夠去枸杞園摘枸杞的車費，她偷偷賣了家裡的雞蛋，又買了因相親而認識的小男孩的鋼筆，喜歡王燕的老師，高價買走了鋼筆，使得王燕看到了希望……
影片分析
故事發生在我國邊遠山區（傳統的重男輕女思想還有遺存），故事片的主人公是正值豆蔻年華的王燕。面對突長的學費，在王燕和她的兩個弟弟之間，王燕媽媽選擇供兩個學習還不如王燕一半好的兩個男孩讀書。再指望媽媽改變心思無望的情況下，王燕開始著手賺學費。
這一段主要應該指明影片的主題思想，即本片通過小學生王燕為能夠上學而在假期掙學費的曲折經歷，真實地展現出我國西部少數民族地區貧困的生活狀況，生動地表現出這里的孩子們渴望知識、自強不息、積極向上的進取精神。

影片集中鏡頭，用大量的篇幅記錄了王燕賺車票錢的經過。王燕的第一筆收入是靠十個雞蛋換來的。初來乍到的王燕在市場與一位衣著整潔的女士談論價錢，不想雞蛋突然被推車路人踩壞，最終只能得到推車路人賠給她的2..5元！回家後又莫名其妙的被媽媽和村裡的幾個人拉去相親，結識了被她成為「騙子」的相親對象。她留意到他身上的圓珠筆，最後以1.7元的高價買下了原價0.8元的筆，並在不知情的情況下將筆以兩元的價格賣給王老師，知情的王老師明白她的心意，用5元的更高價格買下她失而復得的筆！
這時的她准備先欠下5元乘車去固水，結果被拒絕。與此同時她也得知了圓珠筆的真正價格！而後她准備養只羊羔，這樣可以更快的賺到剩餘的車費！經過一番周折她最終將羊羔買回家中。可是這使得村子裡剛好是軋胡麻的季節，她沒有給小羊割草的時間，最後用1元錢買來糖豆哄著兩個弟弟給小羊割草。不久糖豆就快吃沒了，於是她用刀將剩下的糖豆切小，頑皮的兩個弟弟立即發現後決定「報復」姐姐——將姐姐用來測量小羊身長得木棒折斷一拳大小。幾天後，王燕去測量小羊的長度，發現小羊照比木棒長長了一個半拳頭，便興沖沖的抱著小羊跑向市場。面對政府退牧還草的政策和價格走低的綿羊市場，王燕最終在好心路人的指導下來到了收購站，帶著半信半疑的心態以85元的價格將羊賣掉。
這時的她已有8.8元，還差1.2元就可以去固水靠采枸杞賺學費了！
可就是這最後的1.2元難住了王燕，但是堅強而又倔強的王燕沒有放棄，而是繼續在市場上走動，尋找掙錢的方法。不知不覺的竟又遇到了自己的相親對象——「騙子」，最後兩人決定做一回牙行，這樣憑借「牛馬五元，羊一元」的行規，就可以輕松的賺到剩餘的1.2元錢。雖然這門生意險些失敗，但王燕強烈的上學願望最終打動了買羊的大叔，成功的拿到了剩餘的錢。
影片在此時已經進入到片尾。本片最後的十幾分鍾里通過對王燕成功乘上車子的鏡頭放大，對她賺錢的過程略去，以及對她在開學典禮當天匆忙趕回時，為好友三花賣新筆並將筆送到三花手中的兩個細節的追蹤記錄，最後在王燕的一聲：「學雜費24塊8，我賺夠了！」的滿含驕傲與興奮的話語中將鏡頭淡出。
以上幾段基本是敘述劇情，建議刪去。不如結合劇情來分析王燕、母親及老師等人物形象，藉此來闡述影片的思想內涵。之後可以談影片的題材選擇，即創作者將視角聚焦於西部貧困地區，表現孩子們的渴望和努力。其中王燕的生活環境和壓力應該具體分析。

接著重點分析影片的情節設置，影片首先設置了一個主人公所面對的困境，即上學需要學費，而這筆學費對於王燕而言，簡直難如登天。之後影片通過投賣雞蛋、買筆、養羊羔、摘枸杞等情節，生動具體地展示了王燕為掙到學費所付出的努力。這些情節並不是簡單的堆砌，而是人物思想發展和人物性格呈現的過程。這個部分應該具體分析。
本片還有一條在影片後半截才出現的暗線，即縣里撥了一批錢款用來輔助貧困學生，名額為8名學生，各個家長可謂是費盡心機，尤其是王燕的媽媽，但影片的最終王燕還是沒能被評為輔助對象，不過開學典禮的時候她已經掙夠了全部的學費。此外她還掙出了回家的路費以及滿足三花姐想留一支筆的願望的錢款！
這一段可以，但還應該與人物塑造緊密相連。
影片以時間的先後為標准記錄故事的發展歷程，使得影片不僅真實，而且使人能夠更好的貼近主人公的生活，以及主人公的思想情感！影片主人公——王燕在曲折艱難的賺學費的過程中不斷成長，在冗雜的社會里保守著自己的心願，並為之付出，努力，拼搏，奮斗……縱然並面對即將輟學的可能但依舊堅強的依靠自己單薄的力量反抗著生活，反抗著命運！
這一段可以移到情節分析之前，為分析情節提供方便。

本片主要以自然地黃土景色為背景，以這種荒涼而單調的景緻，來映襯王燕內心對為好未來的憧憬。在片頭，生活在遠離森林地區，不知森林真面目的她對「森林」二字的理解不難看出她是一個富有想像力的，有夢想有理想的女孩兒。
這一段乃至後幾段，主要影片的拍攝、色彩、光線以及細節等，具體分析創作者如何通過可視可感的圖像、聲音來塑造人物形象的。這部分也要抓住重點來分析。

全片的音樂背景十分簡單，但依舊發揮著不可替代的作用。例如對彷彿十分枯燥的王燕奔跑的鏡頭來說，音樂的相嵌便使人們不覺乏味！在同類鏡頭中的同一音樂的反復使用，使人能夠更加熟悉並銘記影片的內涵。另外，片中姐弟三人推秸稈回家時背景中融入的音樂，對表現當地民俗，渲染當地生活的艱苦都有獨特用意。
本片主要意在表明中國邊遠山區孩子們上學難的問題，尤其是女孩子上學難的問題，當家裡經濟緊張的時候，很多家長都選擇讓女孩子下學，理由就是女娃上學也是給別人上的，沒有用！由於我國邊遠山區人們生活水平低，經濟上困難，再加上殘余未退的封建思想，所以常常斷送女孩子的美好未來。
這一段可以整合到第一段中，意在談影片的主題思想。
影片最令人感動的鏡頭主要集中在影片的最後，影片所反應的問題也是當今社會的主要沖突之一。可以說影片還是很值得大家來觀賞的,建議大家有機會來欣賞一下本片！
結尾是對影片思想及藝術性的概括。
幕後花絮
這是一部以著名的《馬燕日記》為創作由頭、以全新手法表現西部孩子求學故事的電影，孩子們為改變命運追求知識而付出的巨大努力。馬燕出現在那塊土地上是不奇怪的，不僅僅因為西海固獨特的美更容易吸引國外的目光，更因為那塊土地給予了馬燕不屈從命運的精神和活力……
精彩視點：
《上學路上》是一部以著名的《馬燕日記》為創作由頭、以全新手法表現西部孩子求學故事的電影，這也是影視工作者獻給全國少年兒童的一份節日厚禮，山東影視中心希望「用這樣一個國際性的題材感動世界」。
大西北的寧夏，對許多人來說是遙遠的、平生從未涉足的一片黃天厚土。2003年夏初，本片的編劇、山東影視中心影視部主任趙冬苓應邀前往采訪時，寧夏西海固女孩馬燕的求學神話引起了她的注意。應該說，馬燕的命運，是被到西海固參觀的法國公使夫人改變。馬燕的媽媽，一個精明的農村婦女把馬燕寫的三本日記塞到了公使夫人手裡。不久後，這三本日記通過法國駐華記者韓石到了法國，先在法國《解放報》上發表，引起法國社會哄動，然後正式出版，在歐洲成為暢銷書，先後被翻譯成六國文字，最近又「出口轉內銷」回到了中國。
2003年10月，《上學路上》（原名《讓我聽聽你的手》）在經過四次修改後，完成初稿。客觀地說，《上學路上》只是一部兒童電影，但它所表現的主題又遠遠超出一部兒童電影的范疇。作為一部反映西部兒童求學的藝術影片，《上學路上》較之國內相似題材的影片《一個也不能少》、《草房子》、《美麗的大腳》，以及伊朗電影《小鞋子》、《天堂的顏色》、《何處是我朋友家》、《讓風帶著我飛》，有著自己獨特的風格和藝術魅力。
本片的主演吳旭盡管還是一個孩子，但早已是蜚聲熒屏的小童星。憑借電影《一聲嘆息》里的「梁月月」，吳旭拿到了第24屆開羅國際電影節最佳表演新人獎，而《大明宮詞》中的「小太平公主」、《人間四月天》里的「小幺妹」，無一不證明著吳旭這個地地道道北京孩子的表演實力。
除了吳旭值得關注外，本片的創作陣容不可謂不大。著名導演黃建新出任本片的監制，「第47屆瑞士洛迦諾國際電影節」國際影評人大會唯一女演員提名、「金雞」獎最佳女主角、「金爵獎」最佳女演員艾麗婭飾演「王燕媽」，「飛天」獎最佳男主角楊樹林飾演校長。如此豪華的創作陣容，難怪影片剛剛製作完成，就把眼光瞄準了當年金雞電影節，並一舉獲得了最佳兒童片獎、最佳導演處女作獎和最佳編劇獎三項大獎。
附資料：
《馬燕日記》是由法國《解放報》駐京記者彼埃爾·阿斯基（中文名韓石）在寧夏西海固采訪時偶然發現的一個失學女童的日記，2002年由韓石整理後在巴黎出版，很快登上法國年度暢銷書排行榜。其版權被轉售多個國家，包括德語、義大利語、西班牙語、日語和英語，並成為許多國家的暢銷書。
日記講述了一個西部鄉村女學生的日常生活，她對上學的渴望，對自己可能輟學的擔心，媽媽不讓她上學造成的痛苦，以及通過學習改變命運的決心。從中你可以讀到邊地生活的極端困苦，更能讀到困苦環境中永不泯滅的人性光輝——一個花季少女對生活的憧憬和困惑，對親友的關愛，對命運的不屈的抗爭，以及對教育和社會進步的渴求。

❺ 你看過鄉村露天電影嗎有什麼感觸

在上十世紀七八十年代，因為電視還沒有普及，在生活相對匱乏的歲月裡面露天電影，成為了農村最主要的文化娛樂活動。隨著後來科學技術的提高，我們再也沒有辦法去重新回味這一種原始的觀影方式。這一官員方式帶給我們的不只是電影的星期，更多的是每一次看電影的歡樂和期待電影來的喜悅和等待的滿足。在那個時候公社的電影站，會將影片輪流得到各個大隊進行播放，而很多的影片在看了一遍一遍又一遍之後，仍然還會去看，那是一種滿足和快樂。