電影因為大腿上的志發現畫上是她

『壹』 電影畫壁主要講的是什麼啊

書生朱孝廉（鄧超飾）與書僮後夏（包貝爾飾）在赴京趕考途中，遇上山賊孟龍潭（鄒兆龍飾）大打出手，最終到了一座古寺，經由不動和尚（曾志偉飾）勸說，三人和解。

而朱孝廉在古寺里發現了一幅壁畫，畫中人宛若鮮活靈動。在凝望之時，朱孝廉被一個從壁畫出來的仙女牡丹（鄭爽飾）帶進了畫中的仙境－－萬花林。

萬花林里沒有男人，生活著一群美麗的仙女，她們雖然各懷絕技，卻受制於仙境統領「姑姑」（閆妮飾）的強權之下。

在奇異的女兒國仙境之中，眾多仙女在姑姑的管理下，過著單純而順服的生活，姑姑惟獨不許她們與男人產生感情，而且對私自闖進萬花林的男人也絕不手軟。

在仙境里，朱孝廉認識了繼承者仙女芍葯（孫儷飾），在芍葯的幫助下，朱孝廉躲過被姑姑發現的危險，順利的返回人間。牡丹卻被姑姑發現男人是她帶進來的。

其後朱孝廉回到原來的世界，發現壁畫上的牡丹被處罰受苦，書僮告知壁畫是一幅地獄圖。朱孝廉出於義氣打算重返「畫壁」世界，於是在不動和尚的幫助下，朱孝廉連同後夏與孟龍潭進入仙境。

不料姑姑卻一反常態，款待三位來賓，並讓他們從眾多仙女中挑選妻子，為萬花林傳宗接代。朱孝廉為不使姑姑懷疑，也假意挑選了仙女牡丹的朋友翠竹（謝楠飾）為妻子，後夏和孟龍潭也各自挑選了他們心滿意足的妻子，卻不知道姑姑打算利用幾個男人後把他們殺光。

朱孝廉得悉牡丹已被姑姑收押後，嘗試取得芍葯的幫助來營救，展開了一連串的奇幻冒險旅程。

(1)電影因為大腿上的志發現畫上是她擴展閱讀：

《畫壁》是由陳嘉上自導自編的古裝奇幻電影，改編自《聊齋志異》。影片於2011年9月29日在中國內地公映。影片被提名第31屆香港電影金像獎最佳服裝獎獎、最佳視覺效果獎。

主要角色

1、朱孝廉

演員 鄧超

上京准備投考功名的書生，精於書畫，天資聰穎，卻生性縱情。誤闖璧畫中的畫界後周旋於各紅顏之間，在此段奇緣中飽歷悲歡離合，最終領悟愛的真締。

2、芍葯

演員 孫儷

服從謹慎，深得掌舵人姑姑喜愛及真傳。管理畫界秩序，不為眾仙女討好，卻渴望與仙女們成為朋友，羨慕她們敢愛敢爭取，最終亦因著鍾情的朱孝廉而豁出去。

3、姑姑

演員 閆妮

創立及掌管壁畫中的畫界，喜怒難以捉摸。因過去而對愛情不置信任，不忍看見眾仙女受傷害，故不容情愛的存在，卻遭反抗，悲怒交集的她決定毀滅一切。

4、孟龍潭

演員 鄒兆龍

淪為山賊的落魄刀客，性格豪邁且極重情義。與不打不相識的朱孝廉結為好友，共闖畫中畫界，貫徹其大男人主義，把多名仙女納為妻妾，左右逢源。

5、牡丹

演員 鄭爽

美貌如花似玉，為眾仙女愛戴，純情率真。不了解情愛為何物，直至遇上朱孝廉，經歷了重重考驗與波折，最後才真正的從對方身上學懂到底何謂愛。

6、後夏

演員 包貝爾

朱孝廉的書僮，個性單純，對主子忠心。追隨對方進入畫中畫界，對仙女雲梅一見鍾情，在她不情願的情況下成親，最後亦成功打動雲梅，讓對方接受自己。

『貳』 世界最恐怖最殘忍最變態的電影

<困惑的浪漫>關於「屍戀」的經典電影,它向全人類的審美和健康精神進行挑釁，不僅讓觀眾大圩眼界，給無數人充當了催吐劑，更大的影響是讓不少電影人驚嘆：電影也可以拍得這樣「驚天地，泣鬼神」,德國電影《困惑的浪漫》雖然只是描繪了一對男女的癲狂戀屍，卻讓人感覺到其中浩浩盪盪的無敵力量。2004年時，美國的《時代周刊》曾評出「史上最惡心的五部電影」，該片以笑傲江湖之勢榮登榜首。
《困惑的浪漫I》內容簡介:

青年羅伯是個沉默寡言的人，他受雇於一家屍體處理公司，每天，他都隨著一輛紅色的貨車穿著白色的衣服去運送和處理種種非正常死亡的屍體，除了裝卸，還要進行分解。像不少食品店的員工在下班時會順手牽羊偷拿食品一樣，羅伯的最大嗜好就是偷拿屍體的零部件，比如腐爛的手腳，血淋淋的心臟，
困惑的浪漫
以及其他方便拿的各種屍體「雜碎」，謦之，與死人相關的林林總總，他都痴迷都要想方設法竊回家。在他的家裡，最多的寶貝就是各種玻璃器皿里浸泡著的人體零件。如果機會合適時，他會貪婪地將整具屍體般回家，越骯臟腐爛，他就越有成就感，也就越能激發他蟄伏的情慾。再可怕的妖魔鬼怪也會有自已鐵桿的擁躉和同志，羅伯的女友貝蒂是他真正的紅顏知己，兩人同住在柏林的一套公寓里，有著嬌嫩肌膚的貝蒂喜歡在洗過屍體的血水裡洗澡，這個小母獸和羅伯臭味相投、志同道合，兩人的盛大節日就是一起與一具腐爛透頂的屍體做愛。瘋狂地沉迷屍體，這是兩人維系愛情的唯一紐帶。
你能看到的就是屍戀者們其樂融融。不舍晝夜地與腐屍做愛，在腐屍旁吃飯、飲酒、漫話人生。
《困惑的浪漫》好日子總嫌其短，兩個狂戀屍者的腐爛好生活終因意外而終結，羅伯因偷竊了屍體東窗事發被除名，之後，獲得屍體的渠道基本被堵截。沒有屍體的日子極其痛苦，貝蒂也背叛羅伯，離開時更拿走了羅伯最愛的一具腐屍。羅伯無法忍受沒有屍體的日子，只好自殘以求快慰，他用匕首朝自己的肚子猛刺，血噴濺飛、他也同時射精達到高潮……
《困惑的浪漫 II》內容簡介:

男友自殺後，貝蒂並沒有感到驚訝和悲傷，依舊迷戀屍體，並且想將他的屍體偷挖回家，但是當她挖掘至開棺後，發現屍體已經被別人先挖走了，那人就是這部電影的女主角莫妮卡。莫妮卡是一名護士，同時也是一位戀屍者。她把屍體帶回家並開始與之做愛，但最終感到不適並且嘔吐了。之後她把屍體清潔了一遍，並將其肢解，最終留下了頭部和陽具。一次偶然的巧合，莫妮卡遇到了一個叫馬克的男人，
困惑的浪漫 II
馬克因為等不到要等的人，決定將另一張電影票給了莫妮卡，兩人就此相互認識，並在看完了電影後到馬克家作客。最後，兩人彼此相愛，並發生的關系。久而久之，馬克慢慢開始覺得莫妮卡讓他感到很困惑。因為她總是讓他拍一些古怪的照片做古怪的事等等。兩人在一次進餐時，因為馬克對莫妮卡之前看的錄象感到好奇，於是請求一同觀看，馬克這才發現莫妮卡原來有這樣讓人反常的嗜好。馬克因看了錄象沒有了食慾，並在兩人的愛好分歧上產生了爭吵。在之後的一次電話中，莫妮卡得知馬克可能要離開一陣子。她感到很傷心，並要求馬克來她家一會兒。兩人在相會後，並很快擁抱上了床。莫妮卡在馬克閉著眼睛享受著快樂的時候，拿出了放在床下的鋸子，將馬克的頭顱割了下來。並且很快換上了之前留下的那具屍體的頭部……片尾時鏡頭轉向了醫院里，一位醫生告訴莫妮卡，她已經懷孕了。

編輯本段
《困惑的浪漫 III》簡介

困惑的浪漫III----死亡之王
--死巫
Was mich t?tet bleibt mein geheimnis.是什麼殺死了我，這還是個秘密。
據我所知，這困惑的浪漫III大約是在2004年底上映，但還有資料顯示拍攝於1989年，上映日期距離第二部歷時近15年。但是困惑的浪漫II卻是1991年的片子，還是以自己的資料為准。
由於沒有其他資料介紹人物，影片德文對白沒有字幕，我的這一篇可能會有些混亂。
黑色的開頭，潦草的手寫體英文，把我們帶回到了那個只有死亡的世界中。
純黑的背景，詭異的提琴伴奏夾雜著男人女人痛苦的呻吟，一個全身赤裸的男人翻身，把自己舒展在鏡頭前。
一個紅衣女孩在紙上寫下了「Der TodesKing」（德語，意為『死亡之王』），並且畫了一個可愛的小骷髏。

『叄』 你心裡評分最高的5部電影是什麼你覺得哪一部最好看

看到這個問題，真是讓我難以取捨，對於熱愛看電影的我，每個類型都想要推薦好多部，我在紙上寫了20部，一開始想推薦點冷門的，顯得好像厲害點……但最終還是只以個人 情感 ，推薦以下五部。

1、海上鋼琴師

導演托納多雷的三部曲里，我最喜歡這一部，它也是我心中評分第一名的電影。我第一次知道這部電影的名字是在2005年，那年我上高二，班裡一個看不慣我的女生，諷刺我平時看著「佛系」（當然當年還沒有佛系這個說法），說我一天到晚裝自己是「海上鋼琴師」。我當時一臉懵B，那時我根本不知道「海上鋼琴師」是誰。

上了大學後，我終於看了《海上鋼琴師》這部電影，想起當年說我的女生，我內心百感交集：第一，她好厲害啊，高中就看過這部電影了！第二，我哪有人家1900天賦異稟的才華？她真是抬舉我了，我不配被說成「海上鋼琴師」啊！第三，我確實不在乎外界的很多事情，活在屬於自己的「船上」，有時候你的敵人甚至比你的朋友還一針見血地了解你。第四，因為一直活在自己的船上，所以對於自己無法掌握的未知心懷畏懼，如1900害怕未知的陸地，最終也沒有踏出船，很多看過電影的人說他懦弱膽小。可能在那個說我的女生眼裡，我也是一個這樣的「膽小鬼」吧！

去年這部電影在國內重映，我走進影院又看了一遍，熱淚盈眶，感動依舊。大熒幕讓我注意到了很多以前沒注意的細節。1900唯一的朋友，小號手麥克斯，年輕時也是才華出眾、意氣風發。他上船前去應聘樂手，被告知名額已滿，但他自信地笑著走出招聘屋，拿出小號，來到屋外，即興吹奏，技驚四座，馬上被順利錄取，在船舷邊聽到他吹奏的1900也對他贊賞有加。在經歷了一段海上生涯後，他下船了，躊躇滿志地要踏上陸地大展拳腳，結果跟大時代起伏中的芸芸眾生一樣，落得一身滄桑潦倒，窘迫到要當賣小號。麥克斯沒有1900的天賦異稟，但也絕對稱得上有才華，他更像是你我一樣的普通人，嚮往著普通人的嚮往，也必然會失望著普通人的失望。如此看來，多年後，我依然不覺得1900是一些人眼中的怯懦膽小，能遵從內心，並堅持過自己人生的人，其實是需要巨大勇氣的，生而不同，落子無悔！琴鍵有限，音樂無限，陸地有邊，慾望無邊。

2-5排名不分先後，因為實在分不出來……

2、小鞋子

對於從小就希望能有一個哥哥的獨生女孩，《小鞋子》輕易戳中了我的軟肋。

不過片中的哥哥一開始看著可不怎麼靠譜，把妹妹唯一的一雙鞋弄丟了，害得妹妹得和他輪流穿一雙鞋，給兩個人都帶來了諸多不便。可他確實是一個好哥哥，一直想盡辦法為妹妹再弄來一雙鞋，一直盡自己所能的希望妹妹能開心。

因為家裡原本就貧窮，父親拚命工作也才勉強維持家裡開銷。生活的重壓讓父親總會對哥哥不時發火，看著父親莫明罵哥哥，我和哥哥一樣委屈難過，哥哥是一個多好的孩子啊，小小年紀已經為家裡做得很多很好了，還要他怎樣呢？我們都努力做好孩子，可生活總莫名其妙捉弄我們，有時真是覺得怎麼就這么難呢？《這個殺手不太冷》里，瑪蒂爾達問萊昂：人生總是這么難嗎？還是只有小時候是這樣？萊昂說：總是如此。

哥哥在運動會的跑步比賽上，拼勁全力，只想得季軍，因為季軍的獎品是一雙鞋子，他太想給妹妹贏回那雙鞋子了！可他最後卻得了冠軍，他不想要冠軍，冠軍沒有鞋子，他難過極了，他應該是全世界最難過的冠軍了。生活真不怎麼樣，為何總是這樣？生活也還沒糟透，影片的結尾，爸爸還是給他們兄妹買了新鞋，對，兩雙新鞋，只是他們還沒看到而已。畢竟日子再艱難，還是要穿鞋的，因為過日子啊，有很長的路要走。

別哭了哥哥，你啊你，這么好的孩子，這么好的哥哥，終會有一天，你會成為自在如風的少年……

3、再見了，我們的幼兒園

好朋友洋武因病退學，無法參加幼兒園畢園典禮。與他同在朝陽幼兒園紫羅蘭組的5個小夥伴，偷偷溜出幼兒園，從新宿搭上了開往高尾的中央線列車，去尋找他們的好朋友。幾個幼兒園的小朋友，在漫漫的旅途中充滿了快樂與艱險，他們純真的友情也經受著考驗。那既是一條尋友之路，也是一條成長之路的縮影。大人們總覺得小孩子不懂的東西有很多，可是你要相信，愛、希望、光明、黑暗、堅強……這些孩子們都懂。

影片中的小演員們，個個透著靈氣，日本稱這種優秀的兒童演員為「天才子役」，這些小演員裡面，蘆田愛菜無疑演技爆表，我從此成為愛菜醬的粉絲。

看電影的過程中，我不禁回想起我兒時的玩伴，我難忘的玩伴不在幼兒園里，她們是我上幼兒園前，鄰居的小夥伴們。我小時候總帶著鄰居小夥伴們漫山遍野瘋跑，我爸擔心我奶腿不好，有時實在跟不上找不著我，決定把我送進他單位的幼兒園。每天早上我要和他一起坐四十分鍾的班車去上幼兒園。我非常不想去幼兒園，我的夥伴都在家裡，我上哪門子幼兒園啊？第一天去幼兒園的早上，我抱著我奶的大腿，聲嘶力竭地哭喊，我奶不忍心不想讓我去了，我爸還是把我抱走了……第一天傍晚回家時，我奶告訴我，這一整天小夥伴們來我家找我無數次，我奶只好一遍一遍地告訴她們我去幼兒園了，然後她們再一遍一遍地來找我……我聽了馬上出去找她們玩，啊，果然比幼兒園好玩多了……

兒時的玩伴們啊，我們都如影片中的孩子們那樣，曾經許諾一起長大，卻在成長的途中不得不說再見，選擇自己要走的道路。感謝那些一起走過的旅程，它值得我們用一生去珍藏，再見了，我們的「幼兒園」。

4、千與千尋

這一部又是大熱了，但沒辦法，百看不厭。去年國內上映時，必須也去還了欠它的電影票。

第一次看時，是在高中美術課上美術老師放的，一周一次美術課，真真看了好幾周才看完。每次下課時，誰也不願離開美術教室，都站在門口痴迷地看著，等到下節課預鈴響了，才全班一路狂奔回教室。

有一段時間我特別想改名字，作為一個女生，我有一個特別硬氣的像男生的名字，而且重名率相當高，我上初中時，全年級有四個人和我重名，都是男生，我們班裡就有一個……

但看完了《千與千尋》，我決定永遠不改自己的名字。

千尋一直沒忘記自己的名字，最終救回父母找回來時路，白龍記起自己叫賑早見琥珀川，破除了湯婆婆施在他身上的魔法，有了可以回到現實世界的機會。

我的名字是爺爺給起的，奶奶給我講過爺爺給我起名的過程和名字的寓意，哪怕這個名字曾帶來一些不便，但它更多的是給我帶來了無盡的力量和勇氣，讓我在成長中的很多艱難時刻里，如穿上盔甲般堅強硬氣地熬了過去。不忘姓名，不忘來路，無論走到哪裡，無論想得到什麼，要一直清楚自己是誰，這樣，才不會迷路。當然，《千與千尋》的內涵太豐富了，每一點都會讓你想到自己成長和人生中的很多事。

《千與千尋》還是一扇門，打開它，我看到了宮崎駿、吉卜力工作室，又看了綠川幸、細田守、新海誠等其他日本動畫導演的作品，那真是一個溫馨雋永的治癒世界啊！

5、霍比特人

我當然知道，」霍比特人三部曲」比不上「指環王三部曲」，但是我對霍比特人的感情更深。

我當時痴迷《神探夏洛克》，所以當得知「華生」演比爾博，「夏洛克」演史矛革時，我相信和我一樣想原地炸成煙花的「神夏粉」兼「中土粉」們一定會拚命點頭理解我的心情。

那三年多的時間里，每年和好友從上映前老早就各種蠢蠢欲動，然後一起去看首映IMAX版，回來再討論個十天半個月的。記得最後一部我們看了兩遍，看第二遍之前，我們先去滑了個雪，到電影院時，已經很累了，看著看著都睡著了。但是，在索林·橡木盾戰死孤山之巔時，我們倆同時詐屍般醒來，一秒入戲，像看第一遍時一樣，哭成大傻X！

電影看完還刷遍各種花絮和采訪，成了精靈王和矮人王的CP粉，各種摳糖。近兩年，他們紛紛表明自己的取向，證明了他們當年的情誼真是「非比尋常」，不過如今，哎……當愛已都成往事啊……

電影上映後兩年，我和高中的兩位好友，終於去到了現實中的中土世界——紐西蘭。我們三人自駕環紐西蘭南北二島游，見到了夢寐以求的霍比屯，參觀了維塔工作室，領略了紐西蘭令人震撼又贊嘆無比的美麗風光，挑戰了皇後鎮的各種極限運動……一路上，有歡笑，有淚水，有各種不期而遇的驚喜，也發生了很多措手不及的意外狀況。就像比爾博老爺離開家鄉夏爾時那樣，這的確是一個意外之旅，家園已在身後，世界盡在眼前。

綜上所述，你摯愛的電影，除了它們本身就是優秀的作品外，那裡面也一定有你的人生。

1、《肖申克的救贖》

《肖申克的救贖》

這部電影於1994年上映，豆瓣評分9.6分。《肖申克的救贖》在中外各類電影榜單中從來都是自成一檔，至少到目前為止，還沒有能與之比肩的作品誕生。這部電影雖然在奧斯卡金像獎上敗給了《阿甘正傳》，但在IMDB250榜單上獨占鰲頭。

這是一部沒有女主,沒有愛情的好電影，不可超越的勵志佳片，是無數人愛上電影的緣由！

2、《這個殺手不太冷》 9.4分

本片主要講述一個職業殺手跟一個小女孩的故事，圍繞著愛進行展開，盡管影片遵守著主流好萊塢商業片的製片標准和價值尺度，但非同一般的劇情、人物的精彩演出(特別是加里·奧德曼殺人的場景，在音樂的配合下氣氛渲染的很突出)及出色的配樂使得其又富有法國藝術片的一面，成為九十年代動作片的經典之作，也影響了後來不少作品。

3、《霸王別姬》 9.5分

由陳凱歌指導，張國榮、鞏俐主演的這部電影，主要講述兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對人性的思考，影片由於在1993年1月1日香港上映，成為了華語影壇藝術成就最高的影片之一，《霸王別姬》集文藝性和觀賞性與一身，在保留導演創作理念的同時，也很好的兼顧了觀眾的審美情趣，是一部近乎完美的經典電影

4、盜夢空間

《盜夢空間》是由克里斯托弗·諾蘭執導，萊昂納多·迪卡普里奧，瑪麗昂·歌迪亞等主演的電影。影片劇情遊走於夢境與現實之間，被定義為「發生在意識結構內的當代動作科幻片」。影片講述由萊昂納多·迪卡普里奧扮演的造夢師，帶領約瑟夫·高登-萊維特、艾倫·佩吉扮演的特工團隊，進入他人夢境，從他人的潛意識中盜取機密，並重塑他人夢境的故事。

5、《美麗人生》

第三名《美麗人生》無疑是一部非常之好的電影，這部電影全片無一絲黑暗的描述，更沒有一處血腥暴力的描寫，用近乎喜感的畫面將納粹那種殘忍拍了出來，不過觀眾顯然是被震撼到了。

第一部《機器人總動員》喜歡瓦力對伊娃，簡單，真誠的愛情，讓人感動。

影片《機器人總動員》是2008年一部由安德魯·斯坦頓編導的科幻動畫電影。由皮克斯動畫工作室進行製作，華特·迪士尼電影工作室電影公司負責發行。安德魯·斯坦頓執導，本·貝爾特、艾麗莎·奈特和傑夫·格爾林等聯袂獻聲配音。影片於2008年6月27日在美國上映。故事講述了地球上的清掃型機器人瓦力偶遇並愛上了機器人伊娃後，追隨她進入太空歷險的一系列故事。

第二部是《瘋狂原始人》喜歡瓜哥作為一家之主的擔當，有歡笑有淚水，有親情有愛戀，有色彩艷麗天馬行空的美麗背景，還有面對困難使人類進步的抉擇。簡單溫馨的故事，幽默 搞笑 的設計，愛與勇氣貫穿始終，大愛這個電影。

電影《瘋狂原始人》是講述一個原始人家庭冒險旅行的3D喜劇動畫片。原始人咕嚕一家六口在老爸瓜哥的庇護下生活。每天搶奪鴕鳥蛋為食，躲避野獸的追擊，每晚聽老爸敘述同一個故事，在山洞裡過著一成不變的生活。大女兒小伊是一個和老爸性格截然相反的充滿好奇心的女孩，她不滿足一輩子留在這個小山洞裡，一心想要追逐山洞外面的新奇世界。

第三部《夏洛特的網》喜歡蜘蛛夏洛特和它的朋友，也是唯一願意和它做朋友的小豬威爾伯，致死不渝的友情。

《夏洛特的網》是由蓋瑞·溫尼克執導，達科塔·范寧主演，朱莉婭·羅伯茨、多米尼克·斯科特·凱伊、凱西·貝茨、奧普拉·溫弗瑞等配音的一部真人與動畫相結合的喜劇片。該片於2006年12月15日在美國上映。影片改編自美國作家E·B·懷特的小說《夏洛的網》，講述了一個可愛的小豬威爾伯為了避免被做成大餐而和它的動物朋友們一起設法躲過此劫的故事。

第四部《蝴蝶效應》喜歡劇情懸念翻轉，命運無法掌控，變化莫測，或許只有毀滅，才能逃得出這個大牢籠吧

《蝴蝶效應》是一部由埃里克·布雷斯、J·麥凱伊·格魯伯執導，艾什頓·庫徹、艾米·斯馬特、約翰·帕特里克·阿梅多利、傑斯·詹姆斯等主演的科幻驚悚電影，於2004年1月23日在美國正式上映[1] 。

電影講述伊萬（艾什頓·庫奇 飾）在小時候經歷了一系列糟糕的事情，損壞了他原本完美的人生。在童年可怕記憶的折磨下，伊萬請求心理醫生的幫助，醫生鼓勵他把發生的事情一件件詳細記下來，但是事情變得越來越糟糕。

第五步《少年時代》本片講述一個男孩從6歲到18歲的成長歷程，導演理查德·林克萊特花了12年時間來完成這部作品。它仔細描畫了孩子的成長過程，及其父母親各個方面的變化，可以讓觀眾細致入微地體會歲月流逝的痕跡。

1.《戰狼2》導演：吳京

2.《這個殺手不太冷》導演：呂克·貝松

3.《孤膽特工》導演：李楨凡

4.《Hello!樹先生》導演：韓傑

5.《七十七天》導演：趙漢唐

這里說一下我最喜歡的一部，當屬王寶強主演的《Hello!樹先生》.該片講述一個叫「樹」（王寶強飾）的人，單身的「樹」生活在一個寒冷的村莊，在村裡從事修車。樹的父親親手殺死了樹的大哥，後來父親去世了，但兩人影像卻時常浮現在他腦海。在汽修鋪工作中，他開始眼花，後來出了工傷，住進醫院，護士蘋蘋給他拆線時，廠長將他辭退了。他的家面臨拆遷，因為村長小舅子在這開礦，他感到十分無助，沒事在村裡閑逛，與朋友喝酒， 沒錢就向弟弟伸手。某天，他碰到了朋友的表妹張小梅，一見鍾情。但在相親中，他發現小梅是個聾啞女孩。然而，這並沒有阻隔他們的愛情。朋友結婚，他賣力地張羅，卻無意中得罪了村長的小舅子，受到侮辱。一氣之下，他來到城裡找朋幫忙。打工時，他見證了朋友搞婚外情的事實。他通過簡訊跟小梅傳情，最終決定與她結婚。然而，這場婚禮卻進行得異常艱難……

這部電影給人一種說不出來的感覺，就想心裡壓著一塊大石頭，堵的人喘不過氣來，壓抑，憋屈，驚恐，就像在夢游一般，現實和夢境在不斷的切換，怎麼才能找回自我。尤其是樹先生經典的抽煙手勢，更是讓人眼前一亮。 樹百般努力想改變自己生活的境遇卻發現自己跟生活格格不入，他尷尬的生活就如同他那不知擺放的手.....

1、泰坦尼克號

災難和愛情結合在一起，總是特別容易攫取人柔軟的心。時隔十一年，再看這場災難中燃點出來的愛情，依舊淚流滿面。或許會有許多人覺得不過是一場老掉牙的愛情故事，而其實當中牽扯出來的遠比愛情更多：親情，友情，人性，堅韌，本能，道德，責任，求生的意志…

不知道是在災難面前，愛情變得偉大，還是在愛情面前，令災難也似乎變得渺小了。有些東西，或許真的可以超越生死。

2、猩球崛起

人類為了給自己治療疾病用猩猩來做實驗，本來人類的生老病死是很正常的自然現象，但是現代的人都太貪婪，這對其他的生物是很不公平的行為，片中後來被逼迫不得不起來反抗的猩猩身上讓我給家看清楚人類是多麼的無恥與卑劣，看到那些猩猩有了發達的大腦，有了人類的思維以後做出的事更讓我們人類羞愧吧，它們懂得感恩，懂得不傷害無辜，懂得為同類犧牲自己……而現如今的 社會 能做到這些的人已經不多了，我們不斷的像自然界索取，不斷地為了滿足自己的私慾犧牲他人，看到那些可憐的猩猩被一次一次的實驗，最後還免不了被屠殺的厄運，我不禁被我們人類的自私和無情而感到唏噓，我們身邊不乏這樣的是發生，我覺得此片選材很好，也對現如今冷漠 社會 的警醒，它亦是在提醒我們要愛護好自然所給予的一切。

《海蒂和爺爺 》

海蒂（阿努克·斯戴芬 Anuk Steffen 飾）很小就失去了父母，無依無靠伶仃飄零，所幸得到了姨媽的收留，然而，這照顧卻不能夠持久，最終，海蒂來到了阿爾卑斯山，投奔住在那裡的爺爺（布魯諾·甘茨 Bruno Ganz 飾）。在村民們眼中，爺爺是個倔強而又古怪的老頭，對 其敬而遠之，然而海蒂那雙天真無邪的眼睛發現了爺爺深藏在內心的柔情，一老一少兩人卸下心防，相依為命。

一個名為皮特的放羊男孩成為了海蒂的新朋友，兩人之間結下了深厚的友誼。可是好景不長，海蒂被迫離開了爺爺和皮特，來到了富家小姐克勞拉（伊莎貝爾·奧特曼 Isabelle Ottmann 飾）家中，做她的玩伴。克勞拉的雙腿因幼年生病不能行走，個性亦因此而內向怪癖，海蒂的到來替她打開了新世界的大門，找回了久違的快樂。

《何以為家 》

法庭上，十二歲的男孩贊恩向法官狀告他的親生父母，原因是，他們給了他生命。是什麼樣的經歷讓一個孩子做出如此不可思議的舉動？故事中，贊恩的父母在無力撫養和教育的狀況下依然不停生育，作為家中的長子贊恩，弱小的肩膀承擔了無數生活的重壓。當妹妹被強行賣給商販為妻時，贊恩憤怒離家，之後遇到一對沒有合法身份的母子，相互扶持勉強生活。然而生活並沒有眷顧贊恩，重重磨難迫使他做出了令人震驚的舉動……

《小蘿莉的猴神大叔》

「愛無關國界，無關信仰，只願世上好人依舊，大愛無疆。」 不做多解釋，總之看就可以了，真的是一部很好的電影

《地球上的星星》

這是一部很容易，就讓人熱淚盈眶的電影。

小男主角患上了一種非常罕見的疾病，從外表上來看，他和同齡人沒有什麼不同，但這種疾病卻讓他很難安靜下來，讀書和識字的能力，也比其他人要差很多。

父母和老師因為缺乏對這種疾病的認知，看到小男主角一直讀不下書，就認為他太過於調皮，無心讀書。

父母又是打，又是罵，依舊沒有任何效果，於是就把他送到一所寄宿學校了。

在寄宿學校里，小男主角有幸遇到了改變他一生的老師，老師和他一樣，自小也患上了這種疾病，老師告訴他，這種疾病叫做「 讀寫障礙 」。

在老師的幫助下，小男主角漸漸發現了自己的閃光點， 他不再認為自己是一個怪人，是一個廢人，而是如同地球上的星星一般，可以發光發亮。

都說老師是人類靈魂的工程師，在人的成長過程中，如果能夠遇到一兩個好老師，那該有多麼幸運。

《 調 音 師 》

印度影片《調音師》的故事靈感來自於2010年的同名法國短片。影片講述了一直假裝盲人的鋼琴調音師阿卡什（Akash），在意外成為一起兇殺案的「目擊證人」後，所遭遇的種種出其不意的經歷。影片故事波折驚奇，反轉不斷，是2018年度IMDb評分最高的印度影片。

好看的電影還是很多的但是我個人你還是挺喜歡經典老片。要說心裡評分最高的

1《東成西就》這片子是我白看不厭的經典喜劇 全程笑料不斷

2《古惑仔系列》 《古惑仔》是關於黑幫背景的一系列電影，根據當時有名的漫畫改變的，相關的系列其實有很多，正傳六部，外傳七部，與其有關聯的還有十九部，加起來共有三十二部之多。

3《鹿鼎記》星爺的這部片子同樣是喜劇風格，並且得到了業界的廣泛好評。但是就連金庸都說周星馳最適合演韋小寶了。

4《無間道》是寰亞電影發行公司於2002年出品的一部警匪片，由劉偉強、麥兆輝執導，劉德華、梁朝偉、黃秋生、曾志偉等主演。

該片講述的是兩個身份混亂的男人分別為警方和黑 社會 的卧底，經過一場激烈的角斗，他們決心要尋回自己的故事。

5《賭神》是1989年上映的一部香港賭片。該片是由香港導演王晶執導，周潤發、劉德華、張敏、王祖賢等領銜主演的電影。

該片講述了因賭術精湛聞名於世界的賭神高進。 由於意外，高進誤入小刀設下的陷井，頭部受重傷而失去記憶。高進手下與外敵勾結，企圖取代高進的地位並謀奪其家產。一場世界矚目的賭王大戰在公海拉開了帷幕。

最好的是《百團大戰》，這個故事相信中國人都知道。這片子對於我來說深深的感受到了當年革命軍人的英雄氣概，他們那種不懼任何困難，任何苦難，任何流血犧牲。其實很多的時候想想，我們每天抱怨自己不如意的時候，與那時候革命軍人相比我們每天面對的煩心事情就根本不值得一提，也許我們每天被一些雞湯文感染，反過來一想我們為什麼不能學習那些 歷史 上真實的人精神了。《泰坦尼克號》這個電影了在初中的教科書里，當時就讓他們的那愛情無私所感動，在面對死亡的時候男主人公把生存的希望給了自己喜歡的女孩，而自己卻死了，這是一種什麼樣愛情。《戰狼》它體現了我們現代軍人的精神面貌，百十年來我們的軍隊無法與西方強國軍隊相比，但是我們努力讓我們成了世界強軍之一，它告訴不懷好意的人中國惹不起。《霍元甲》李連傑把他對武術理解都表現出了，什麼才是俠，名族大義面前人人都可以是大俠。俠者以德服人，俠者除暴安良，俠者與名族同命運。《猛龍過江》李小龍的經典，雖然當時他還年輕，但是對與武術的認識，對於人生的認識是有一定的見解的，他把很多自己哲學的問題都表現在了他的電影里了！

1. 奇跡男孩

對我們大多數人來說，坐在教室里邊學習，跟周圍的同學玩耍是一件很平常的事情，而在電影奇跡男孩中，10歲的奧吉天生面部畸形，雖然經歷了多達27次的面部整形，但在人群中依舊還是一個獨特的存在，直到上五年級的時候，才去了學校。剛開始他沒有朋友，同學們甚至還因為他的長相嘲笑排斥他。

我們應該珍惜自己所擁有的，善良一點，對他人寬容些，因為每個人都在與人生苦戰。

2.胭脂扣

是由梅艷芳和張國榮主演的。講了富家少爺陳振邦和賣藝女如花之間凄美的愛情故事。如花是個痴情、執著的女子，認定了一個人便是一個人，奈何陳振邦沒有她那種勇氣。在我看來，如花的愛太過於濃烈。當如花說出「十二少，謝謝你還記得我。這個胭脂盒我掛了53年，現在還給你，我不想再等了。」這句話的時候，我想她是真的死心了吧

3.泰坦尼克號

「you jump, i jump」翻譯成中文是生死相隨，短短的一句話，見證了蘿絲和傑克的愛情。我想，愛情的偉大就在於此吧，她倆雖然相識時間不長，但為了彼此，都願意付出一切乃至生命。其實在這部電影里邊我看到的遠不止於愛情的偉大，還有生命力的頑強，傑克與蘿絲之間的信任，船隻觸礁，救生艇不足在生死關頭，船長下令讓女人和小孩先上救生艇，每個人都在盡力的想活著，傑克跟蘿絲也是，在最後一刻傑克找到一塊木板，承擔不了兩個人，傑克毅然把蘿絲扶到木板上，自己最終被凍死。

4.霸王別姬

改編自李碧華的小說，由陳凱歌執導，張國榮，鞏俐，張豐毅主演。

霸王段小樓能很好的將戲跟生活區分開來。而虞姬程蝶衣卻人戲不分，不瘋魔不成活，他深深的陷入了虞姬這個角色裡面去，以致於後來段小樓娶妓女菊仙為妻，蝶衣也就不再演霸王別姬！自此，圍繞三人間的愛恨情仇隨著時代的變化不斷升級，最終釀成悲劇，蝶衣自刎。

5.剪刀手愛德華

講了一個有著剪刀手的機器人愛上人類女孩的故事。

if i have no knife,i can't protect you.if i had a sword,i can't hold you――如果我沒有刀，我就不能保護你。如果我有刀，我就不能擁抱你。多麼矛盾的存在著，此時的他是多麼無奈，每當看到這里的時候，總是會不自覺的情緒低沉。

心目中最好的電影也要分年齡段小時候什麼也不懂看電視只是看個高興，所以那時候比較迷周星馳。每一部電影都有無數 搞笑 的片段。比如說《少林足球》《功夫》《千王之王》《九品芝麻官之白麵包青天》《武狀元蘇乞兒》。沒有注重什麼分類，有武俠的、有現代的、還有懸疑之類的。那時候只注重劇情 搞笑 就喜歡看。

少年時期，看電視多了一種趣味那就是開始研究劇情的含義，不過側重的還是以 搞笑 為主。那時候喜歡看武打片，比如說《飛鷹計劃》《龍兄虎弟》《快餐車》《醉拳1》《城市獵人》。那時候的自己還是轉一的去追一個人的影片。

等長大了看電視就比較多方面了，而且側重點也比較豐富。李連傑演的《精武英雄》裡面看到的愛國情結振奮人心，《龍門飛甲》反映出在當時東廠西廠如此黑暗的 社會 中，正派人士突破重重圍堵取得最終勝利，給人一種邪不勝正的 社會 觀念。周星馳導演的《美人魚》比較接近現實，強調人們注重環保。甄子丹主演的《葉問2》其中看到的是團結兩個字，甄子丹與洪金寶兩人在裡面分別飾演武術宗師。門派之間本是對立，但是面對外國人的挑釁，一樣義無反顧，團結起來一致對外。彭於晏主演的《黃飛鴻之英雄有夢》給我們一種維護正義，不畏強權的英雄氣概。

『肆』 一部電影

死亡幻覺
《死亡幻覺》（Donnie Darko）是一部2001年推出的美國心理驚悚、科幻電影，由理查·凱利（Richard Kelly）編劇和執導。故事敘述一位名叫東尼·達克（Donnie Darko，與電影原文標題相同）的青少年，在一個擬人化兔子的慫恿下，做出一些為了要終結世界的破壞行為。本片在美國上映時票房不盡理想，但在DVD租售市場卻表現相當優異，目前被認為是一部另類經典作品（cult classic）。
王牌播音員
70年代聖迭戈，朗·伯甘蒂(威爾法瑞爾 飾)身為頂級播報員，雖說不上人見人愛花見花開，但架不住工作好地位高，東城一站西城也亂顫。可風水輪流轉，隨著新女主播維羅妮卡·考寧斯通(克里斯蒂娜·艾伯蓋特 飾)的到來，他的地位受到了嚴重地威脅。朗想盡辦法討好這位精悍的同事，但維羅妮卡非但不領情，還時時讓他難堪。於是，一場看不見硝煙的「戰爭」，在兩人間無形地展開……
太壞了
影片由格雷格·莫托拉(Greg Mottola)執導，塞斯·羅根和埃文·戈登伯格(Evan Goldberg)共同編劇，講述了塞斯(喬納·希爾飾)和伊萬(邁克爾·切拉飾)是對無話不談的好友。他們一同經歷了令人難忘的高中生活。如今，這對大活寶眼看著就要高中畢業，離開伴隨自己成長的快樂之地，迎來自己成人的階段。於是乎，粗話連篇、以談論性為樂趣的塞斯和長相可愛、瘋狂喜歡捉弄人的伊萬，想到了一個為即將畢業的自己舉辦一個瘋狂而特別的晚會的點子。
一夜大肚
浪漫喜劇愛情影片《一夜大肚》是身兼編劇和導演兩職的好萊塢喜劇大師賈德·阿帕圖的作品。影片以輕松幽默的方式講述了頗有前途的娛樂新聞記者艾莉森和「一夜情」男友感情糾葛的故事。艾莉森在一次醉酒後與游手好閑的斯通發生了「一夜情」，因此懷孕。為了將來的孩子，這對嚮往自由生活的青年男女不得不鼓足勇氣一起開始嘗試約會、相處，但彼此發現，越是了解對方，就越感到自己不可能成為對方的「靈魂伴侶」。
怪胎與書呆
背景設在1980年的底特律郊外，女主角Lindsay Weir和弟弟Sam Weir同是William McKinley公立高中的普通學生，Lindsay的朋友們是一群怪胎，Sam的朋友則是一群書呆，每天都上演著叛逆又怪異的成長故事。這里沒有俊男美女，也沒有衣食無憂五彩繽紛派對雲集的上東區生活，也完全找不到說教的意味，創作者們只是還原了一個真實80年代高中生活圈。
我要做警察
安羅尼是一個商場保安，雖然已經年逾而立，但除了一身膘以外一無所有。不過俗話說的好，人生最重要的是態度！這傢伙可是個無敵樂觀主義者，對他來說在自己的崗位上站好每一班崗就是最大的人生目標！所以對於一個其他人來說壓根沒什麼勁的保安也能讓他幹得異常帶勁！只要「森林山脈」購物中心一開門，安羅尼立馬進入戒備狀態，任何一點小狀況都堪稱風聲鶴唳，而那些小偷小摸的飛賊、四處搗亂的少年、還有不守規矩的顧客都是他追擊的對象！於是一場場臆想中的火拚槍戰、飆車武打就在和滑板少年的貓鼠游戲中繼續延續著。
星戰迷友

星戰迷友本片是一部講友情、星戰迷及偉大夢想的溫馨喜劇電影，由本身也是星戰迷的Kyle Newman執導，是一部專為星戰迷所拍攝的獨立製片電影……
青蜂俠
到了夜晚，平日溫文爾雅的報社出版人Britt Reid（塞斯·羅根飾）就變身戴面具的英雄「青蜂俠」同與敵人作斗爭，與他相伴的是武術大師加藤(Kato)（周傑倫飾）。
Britt Reid是洛杉磯最著名，也是最受尊敬的媒體大亨的兒子，他生活優渥，每日在派對中縱情，直到他的父親（湯姆·威爾金森飾）神秘身亡，為Britt留下了龐大的媒體帝國。加藤是Britt父親手下一個非常勤奮且富有創造力的員工，兩人建立起了一種很微妙的友誼，他們好像找到了機會，在他們虛度的人生中第一次找到了有意義的奮斗目標：打擊犯罪。Britt成為了仗義英雄「青蜂俠」，他和加藤兩人一起為正義而戰。
用其高超的智慧和技能，加藤研製了一款非常先進的武器「黑美人（Black Beauty）」，一款堅不可摧的、火力和馬力不相上下的復古車。他們就開著他們的移動堡壘，用加藤研發的有趣小工具打擊犯罪。不久，青蜂俠和加藤就為自己在城市中掙得了很高的名氣。在Britt的美女秘書Lenore Case（卡梅隆·迪亞茨飾）的幫助下，他們開始逐步動搖LA 黑道大哥Benjamin Chudnofsky（克里斯托弗·瓦爾茲飾）的勢力。不過Chudnofsky有他自己的計劃：對於青蜂俠，他要一擊制勝，一勞永逸。
脆弱的心
查琳·易不相信愛情，也可能她只是嘴上這么說，反正就是她不相信童話故事以及好萊塢式的愛情。為了尋找世上是否存在真愛的答案，查琳決定和她的好友尼古拉斯（也就是導演）一同出發，走遍美國，做一部相關的紀錄片。針對這一問題，查琳采訪了好多人，包括好友、陌生人、科學家、作家、以及孩子等，他們從不同的角度詮釋著當今的愛情觀。就在紀錄片製作工作開始不久，查琳遇見了一個最貼近她的心的男孩：邁克爾·塞拉。隨著兩人的關系在鏡頭中的深入發展，查琳想得到答案的心情也越來越急切……影片運用了將紀錄片元素與傳統故事主線，現實與想像混合在一起的表現手法，從一個全新的視角講述了一個浪漫的愛情故事。
怪物史萊克
怪物王子和恐龍公主的故事在繼續。 史萊克原以為可以和費奧娜在沼澤地過上自由散漫的生活，誰知道費奧娜的父親，變成青蛙的「遙遠王國」國王病重，史萊克和費奧娜不得不放棄自由，繼承王國。對史萊克而言，「禍不單行」：費奧娜懷孕了，顯然他沒有做好當爸爸的准備。因為不想繼承王國，也因為即將出生的小怪物，史萊克帶著話癆驢子和穿靴子的貓，一同去找菲奧娜的遠方堂弟亞蒂，在他們的軟磨硬泡之下，懶散的亞蒂終於答應接過王位這個燙手山芋，四人開始了熱鬧非凡的回國之旅。
監視與報告
《監視報告》在2009年4月10日在美國上映的一部是由塞斯·羅根、安娜·法瑞絲和雷·利奧塔主演的喜劇電影。影片講述的是塞斯·羅根飾演一名極富榮譽感的商場保安小頭頭羅尼，他時常幻想有一天能拿著手電筒和手槍勇斗商場小偷的故事。
滑稽人物
事業成功廣受歡迎的喜劇演員喬治·西蒙斯（亞當·桑德勒 Adam Sandler 飾）發現自己身患白血病，決定趁有生之年重返單口笑話表演舞台。在一次表演中喬治結識了單口笑話表演愛好者艾拉（塞斯·羅根 Seth Rogen 飾）。窮困潦倒的艾拉一直夢想成為一名職業單口笑話演員，付不起房租的他一直借住朋友電視演員馬克（詹森·舒瓦茲曼 Jason Schwartzman 飾）的客廳，同住的還有單口笑話表演愛好者利奧（喬納·希爾 Jonah Hill 飾）。
同居三人行

同居三人行卡爾·彼得森(馬特·狄龍)與莫莉·彼得森(凱特·哈德森)新婚後不久，正盡情享受著婚後二人世界的浪漫與溫馨。卻傳來了蘭迪·杜普瑞(歐文·威爾遜)因參加他們的婚禮而無故丟掉工作的噩耗。卡爾與蘭迪是從小玩到大的至交，得知好友倒此霉運自然不能坐視不理。而且，可憐的蘭迪連吃住等生活最基本問題都遭受了嚴峻的挑戰。於是，卡爾不得不匆忙結束與新娘莫莉的浪漫蜜月。並邀請好友蘭迪暫時到自己的新家暫住一段時間。等找到了合適的新工作再另尋他處。
起初，身為多年好友的卡爾對蘭迪的一些小毛病早已習以為常且都能忍受得了。但是，隨著時間的推移，蘭迪的不成熟和不負責任等的種種陋習都一一明顯地表現出來了。對於卡爾還好，而卡爾那剛過門的新娘莫莉卻對眼前這個大大咧咧毫不在乎地騷擾了兩人二人世界的傻小子絲毫沒有好感。尤其是蘭迪那些古怪無常的行為令莫莉愈發地感到討厭不已……
奇幻精靈事件薄
不管你相不相信，我們的周圍確實隱藏著一個看不見的世界。你們之中，有的人看過，有的人沒看過，不論如何，都希望你們可以真正張開雙眼，去看看它。說真的， 很多事由不得你不信…故事發生在葛雷斯家三姐弟（Grace children）身上，13歲的姐姐瑪洛麗（Mallory）和9歲的雙胞胎兄弟傑瑞德（Jared）及西蒙（Simon），在爸媽離婚後和媽媽一起搬到姨婆在鄉下的一棟古老大房子里，沒想到在這里，竟發生了一連串稀奇古怪的事情：牆壁里不時傳出怪異的沙沙聲、瑪洛麗的頭發被莫名其妙的綁在床頭上、西蒙養的蝌蚪在製冰盒裡凍成了冰塊、廚房被破壞得亂七八糟……這到底是誰在惡作劇？
為了調查家中的神秘事件，傑瑞德不但發現了一間密室，也意外的在閣樓里找到一本記載精靈的怪書，還有一個愛喝蜂蜜經常暴躁的守護怪書的小精靈……書中記載的精靈都是真的嗎？這三姐弟要如何面對這一切，勇敢的解開謎團和精靈打交道呢？
這部大製作電影改編自暢銷幻想小說。
派拉蒙影業公司這部結合真人和特效的電影，將把重心放在雙胞胎兄弟傑瑞德( Jared )和西蒙( Simon )和他們的姐姐瑪洛麗( Mallory )身上，它開啟了一個不可思議的魔幻世界。弗雷迪．海默( Freddie Highmore 曾主演過《查理和巧克力工廠》（Charlie and the Chocolate Factory) ）已經確定飾演雙胞胎兄弟，而莎拉．伯格( 《前進天堂》( In America )）將出演他的姐姐。
帕克將飾演孩子們的媽媽，因為最近與丈夫（安德魯．麥卡錫( Andrew McCarthy )）的分開而感到身心疲倦。
監視與報告
《監視與報告》在2009年4月10日在美國上映的一部是由塞斯·羅根、安娜·法瑞絲和雷·利奧塔主演的喜劇電影。影片講述的是塞斯·羅根飾演一名極富榮譽感的商場保安小頭頭羅尼，他時常幻想有一天能拿著手電筒和手槍勇斗商場小偷的故事。
怪獸大戰外星人
怪獸大戰外星人導演是羅伯·萊特曼/康拉德·弗農，以上世紀50年代的眾多怪獸、外星人入侵電影為藍本，並採用了最新的數字3-D立體電影技術。和迪士尼等其他公司把普通版轉製成立體版的做法不同，夢工廠是直接製作立體版。
霍頓與無名氏
影片《霍頓與無名氏》根據蘇斯博士（Dr. Seuss）的同名小說改編，主要講的是生活在熱帶叢林中的小象霍頓（金·凱瑞 Jim Carrey 配音）和朋友們的故事。
四十歲的老處男

四十歲的老處男快40歲的安迪（斯蒂夫·卡瑞爾）住在一間會讓無數小男孩們瘋狂的「夢幻」公寓里，圍繞他的是大量的玩具、齊全的漫畫書、整套整套完整的動作英雄模型、各式各樣的電子游戲，有些收藏幾乎是別人夢寐以求的，而安迪本人人好、心好、態度好，還有一幫關系好到讓人羨慕的死黨。不過，安迪有個不太為人知的小秘密——他有一件事從未嘗試過，而在他這個年齡的絕大多數人絕對已經經驗老到，對了，你猜對了，那就是安迪還是個正兒八經的百分百處男。
安迪本人倒覺得這沒什麼大不了，可和尚不急急死太監，他那一群狐朋狗友在偶然發現這個對他們而言驚世駭俗的秘密之後，沒經過幾分鍾思考，便迅速達成決定，一定要幫安迪盡快找到女朋友。仔細思量一下，已經40歲的安迪條件算是不錯，還不說本人條件優秀，就說他在一家大型電子商店搞文員兼銷售的工作，應該也一點不難推銷出去！雖然自己心不甘情不願，不過已經被趕鴨子上架的安迪也只好聽從朋友們的安排。可每一次，他們的安排都只會讓安迪對此更不屑一顧——這些小詭計包括快速約會、騙喝醉的女孩子、和召來一些古怪的妓女，也難怪安迪一次比一次嚇得夠嗆。不過，很快，安迪自己找到了對象——40歲的單親媽媽翠西（凱瑟琳·基納）。就在朋友們准備祝賀安迪脫離處男生涯的時候，晴天霹靂，安迪竟然已經和曾經感情很受傷的翠西達成了無性戀愛的協議！
非親兄弟
兩個被慣壞了的主角分別和他們的單身父/母住在一起，當他們的父母陷入愛河，結婚以後，原本沒有任何血緣關系的兩個主角就成了兄弟。按常理來說，兩人本應相親相愛或者相敬如賓才對，然而事情卻並不像想像中那樣順利……
情色自拍
體型胖胖的扎克（塞斯·羅根飾），從小便與性格頗像男孩子的米莉（伊麗莎白·班克斯飾）是好朋友。不但上學在一間學校，吃飯在一張桌子，甚至到最後兩個人畢業後，也是合租同一間房。不過目前，他們又同時面臨著一個嚴峻的問題：失業數月的他們，不但負債累累，而且就連繳房租水費電費都成了問題，快要無家可歸了。
雖然煩惱事情多，但兩人還算是活得樂觀，感恩節的高中同學聚會，兩人依然如約而至。舊人重逢，兩人都沉浸在過去高中的那檔子事里：扎克當年迷上的女同學，如今依然靚麗動人，可惜已是他人婦；接著他又發現當初高中的同學布蘭登（賈斯汀·朗飾）居然成了禁止發布該詞語的知名同志男優，而且片酬頗豐，日子過的相當滋潤；而米莉則發現當初追過她的那位不起眼的瘦高個鮑比·隆（布蘭登·羅斯飾），如今居然成了一個大帥哥，而且還是布蘭登的戀人！喝得醉醺醺的扎克和米莉兩人在聚會上各自丑態百出，更要命的是米莉參加聚會之前換衣的過程還被人拍了下來，上傳到Youtube，成為了這次聚會最大的笑柄。
回到家，兩人又繼續面臨著即將無家可住的現實。這時候扎克想起日子過得光鮮亮麗的布蘭登，突然腦海里蹦出了個點子：何不自己籌劃一下，拍部禁止發布該詞語，反正投資小，見效快，大家又愛看，最最重要的是，片子只要賣個好價錢，自己銀根緊縮的現狀不就解決了么？沒想到米莉對扎克的這個想法也相當支持，於是兩人開始找上各種奇怪的人士組合，自己還親自上陣，煞有其事地寫電影劇本。拍攝場景由最初的爛倉庫變成了扎克打工的咖啡店。導演製片演員一應俱全，兩人的瘋狂想法逐漸成為現實，鏡頭前的場面火辣誘人，鏡頭後兩人卻也發現互相越來越來電。
爆笑夢之隊
喬治·西蒙斯（亞當·桑德勒），街知巷聞的喜劇巨星。觀眾鍾愛他、同輩敬佩他、女人迷戀他、廣告商喜歡他，即便是愚蠢至極的爆米花電影，只要標上他大名，就一定能成為賣座保證。42歲的喬治，正處於成功的巔峰。直到一次例行體檢......
「恐怕...你時日不多！」那個辦公室擺著大摞大摞醫學證書的醫生板著臉，告訴喬治他被檢查出患有病入膏肓的絕症，而盡快安排好後事，會是目前唯一的答案。突如其來的噩耗，彷彿晴天霹靂，讓喬治難以接受！人在高處不勝寒，他甚至根本沒有朋友可以排憂解難。除了依然談笑風生，除了依然在常去的喜劇俱樂部表演，喬治實在不知道還有什麼其他的排解之法。
一次偶然，他結識了想跨入單口喜劇這行的新人--艾拉（塞斯·羅根）。艾拉雖然對喜劇滿腔熱情，卻實在經驗有限，為了填飽肚子，還不得不在超市做牛做馬。成天等在喜劇俱樂部後台的他，唯一的希望是台上哪位臨時缺席，自己好作為替補講講笑話。也許是大限將至，也許是心有靈犀，從沒人看好的艾拉身上，喬治卻察覺出了不少潛力。他決定給艾拉一個出人頭地的機會，將多年經驗傾囊傳授給這個小子，兩人逐漸產生了亦師亦友的親密關系。
人之將死，喬治開始學會享受每一天的生活，而他最悔恨的，莫過於曾經犯下的最大過錯--讓深愛的前女友勞拉（萊斯莉·曼恩）從身邊溜走。如今，勞拉已經嫁為人妻，有一個溫柔體貼的丈夫（艾瑞克·巴納），兩個活潑可愛的孩子。他還能挽回逝去的戀情么？就在這個節骨眼上，老天爺卻又和喬治開了個巨大的玩笑--喬治的絕症竟然奇跡般地治癒了......
惡搞之家
《惡搞之家》是由Seth MacFarlane導演的美國喜劇動畫片，主要講述皮特peter是個非常天真好吃的胖子，他的妻子來自權貴之家卻心甘情願跟著奇怪的胖子老公是電視劇里看起來正常其實超級不正常的賢妻良母型的故事。
跳支華爾茲
當28歲的瑪戈特（米歇爾威廉姆斯）與丹尼爾（盧克柯比），其化學是強烈和直接的。但瑪戈抑制她突然吸引力：婁（塞斯羅根），著名的食譜作家，她是婚姻美滿。當瑪戈獲悉，丹尼爾住在街對面，肯定對她的家庭生活粉碎。她和丹尼爾竊取整個蒸多倫多夏季的時候，他們的性慾提高他們的剋制。瑪戈特最後給出的願望，並在這樣做，發現自己的一些令人不安的真理。像一碗水果Swelteringly炎熱，明亮，色彩繽紛，就拿這華爾茲使我們笑熟悉，但未知的問題，通過長期的合作關系，愛情，性，和我們對自己的形象。

這些都是他演的，自己找吧

『伍』 很早很早之前小時候看的一部電影，只記得是在一個全白得室內，一些穿

後窗 Rear Window (1954) 導 演： 阿爾弗雷德·希區柯克 Alfred Hitchcock 主 演： 詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart 格雷斯·凱利 Grace Kelly 溫德爾·科里 Wendell Corey 塞爾馬·里特 Thelma Ritter 雷蒙德·伯爾 Raymond Burr Judith Evelyn Ross Bagdasarian Georgine Darcy 地 區： 美國 對 白： 英語 顏 色： 彩色 聲 音： Mono 時 長： 112 分鍾 類 型： 驚秫 神秘 劇情簡介： 攝影記者傑弗瑞由於一次意外摔斷一條腿，經常周遊的他如今也不得不在輪椅上過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過窗戶觀察周圍的鄰居們。一位體態迷人的舞蹈女演員每天身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作，幹家務時也不例外；一對無子女的夫婦熱得躺在三樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；二樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；一樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為「寂寞芳心」；一對新婚夫婦搬進公寓後忙不迭地親熱，隨即放下窗簾，此後就難得亮相……傑弗瑞就在窺視中打發無聊的時間。 傑弗瑞其實並不寂寞，除了每天慈母般耐心照料他病體生活的護士斯泰拉以外，還有個聰明美麗狂熱地愛著他的女友莉莎。斯泰拉總是埋怨他不趕快娶這個幾乎十全十美的女孩，而莉莎也不斷發起溫柔攻勢，但自認散漫自由的傑弗瑞有些擔心麗莎能否和自己相處愉快。 對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚傑弗瑞發現那個蘇先生三次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了，小狗在樓下花壇不停地刨著什麼，一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，又注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的手包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但結果是蘇太太到外地療養，老友對傑弗瑞等人的緊張不無嘲諷。那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自尋找證據。 莉莎在蘇先生家尋找證據時被堵在屋子裡，傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，她向傑弗瑞示意自己已經找到證據，推銷商才知道自己正在被人監視。蘇先生很快找到傑弗瑞，行動不便的傑弗瑞只能在黑暗中用閃光燈保護自己，拖延時間。兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是白天了，寂寞芳心小姐在作曲家屋裡正欣賞著他的作品，蘇先生的住處正在重新粉刷，又一隻新的小狗出現了，女舞者和一個矮矮的士兵相戀了，新婚夫婦還是經常掛著窗簾。傑弗瑞背對窗口，躺在輪椅上酣睡，雙腿都敷上了石膏。麗莎靜靜地倚坐在旁邊的床上，心滿意足地放下小說，拿起一本廣告雜志。 這部把偷窺與謀殺進行饒有興味地組合的影片是希區柯克後期作品的典範。平凡甚至乏味的生活背後的謀殺，帶著些微陰暗面的幽默，精巧的故事設計，出人意料難以預測的結局，都深深打上了希區柯克作品的烙印。 開頭一大段偷窺的描繪悠閑自得，絲毫沒有大部分驚險影片的凌厲之氣，於無聲處等待驚雷。接下來的情節峰迴路轉跌宕起伏，讓人一刻無法轉移視線，所有的線索都等待你去推想，而你所有的推想又都不能肯定，希區柯克就象一個狡黠的老人，不斷向聽故事的孩子們不緊不慢地賣著關子。從麗莎到庭院尋找證據開始，雙方才開始間接的接觸，已經和主人公習慣了躲在窗子後偷窺的觀眾也不得不面對即將發生的直接接觸了。我們這些觀眾和遠遠在窗子這邊的傑弗瑞一樣，只能眼巴巴看著麗莎冒險、遇險、搏鬥而幫不上一點忙。這個段落應該是希區柯克最得意的段落之一了吧。和這種提心吊膽的著急相比，後面傑弗瑞用閃光燈拖延時間的情節設計固然心思巧妙，也只是雕蟲小技了。 在所有人無聲尖叫的時候，在銀幕背後，是希區柯克狡黠、得意而又胸有成竹的笑饜。 下面轉一則影評：-- 《後窗》——關於電影的電影 《後窗》Rear Window是希區柯克為派拉蒙影片公司拍攝的第一部電影，取材於科內爾•伍德里奇的同名小說，影片拍成之後，被公認為使希區柯克的經典作品之一。 《後窗》沿襲了《電話謀殺案》的形式，全部在有限的室內場景中拍攝完成。影片的主人公是一位在家養傷的攝影師，他每天坐在輪椅上從窗口向外觀望。一天，他發現對面樓房裡一起謀殺案的線索，同時懷疑是一個推銷員殺死了自己的妻子。攝影師把所看到的一切告訴女友和朋友，並想辦法找出了證據，同時也招來兇手的包袱，自己險些喪命。幸虧警方及時趕到，逮捕了殺人兇手。 關於《後窗》，著名導演弗朗索瓦•特呂弗曾經非常簡潔肯定地說過，「這是一部關於電影的電影」，也就是說——「元電影」。希區柯克要把電影的本性在《後窗》中全部展現出來，影片的主人公攝影師傑弗瑞是一個有偷窺癖的人，一切情節都是從他的角度出發，拍下他的所見所聞，然後表現他的反應。觀眾實際上也成為了偷窺者，電影則合理地成為滿足偷窺者心理慾望的工具。在影片中，希區柯克很巧妙地嵌入了一些小隱喻，使觀眾在觀影時從故事中抽離出來而聯想到電影本身。 首先，主人公傑弗瑞的家就像一個攝影棚，他的眼睛和他的相機就像是記錄劇情發展的錄影機。希區柯克沒有站在第三者的立場上拍攝這部電影，而是把傑弗瑞推向了故事的陳述者。於是，觀眾在影院觀影，也就和傑弗瑞一樣，被放在了一個「窺視者」的視角上，從中得到樂趣也付出代價。傑弗瑞打著綁腿坐在輪椅上，偷窺窗外的人和事，為想辦法找到推銷員謀殺妻子的證據而絞盡腦汁，在麗莎遇險的時候心急如焚卻無法動彈、無能為力，觀眾們在影院里的觀影經驗與傑弗瑞的處境和心情非常相似。 其次，養病的六個星期里（我想即使不是養病，他也有偷窺的習慣，可能是因為職業的敏感），傑弗瑞通過後窗觀察他不同類型鄰居的生活。細細品味，不難發現，鄰居們的窗戶里正在上演著一部部不同類型的電影：「孤心小姐」的窗戶里上演著「社會倫理片」；推銷員家的窗戶里上演著「犯罪片」，養狗夫婦的窗戶里上演著「生活悲喜劇」；作曲家的窗戶里上演著「音樂傳記片」；女舞蹈家的窗戶里上演著「米高梅」式的「後台歌舞片」。同時，攝影師傑弗瑞的窗戶里上演著「偵探推理片」；《後窗》本身又是一部「驚悚懸念片」。 此外，希區柯克經歷了從默片時代到有聲電影的轉變。1928年的《蒙克斯人》The Manxman 是希氏的最後一部默片，《訛詐》Blackmail 則是他的第一部有聲電影，也是英國電影史上第一部真正的有聲電影。回到《後窗》中來，傑弗瑞所觀察到的鄰居生活很少運用特寫鏡頭去表現，拍攝距離、角度也幾乎始終不變，「孤心小姐」的三場戲，活脫一部完整的默片；而傑弗瑞與女友麗薩、護士斯泰拉、偵探朋友多伊爾之間的戲，聲色處理都很精緻，鋼琴家演奏的音樂也美妙動聽、恰到好處。 阿爾弗雷德•希區科克曾經說過:「假如你在看《後窗》這部影片時，未曾感到那種耐人尋味的恐怖，趕緊掐自己一下，因為你八成是死了。」 有人說，「懸念大師」利用這個既詼諧又可怕的偷窺狂故事以及「謀殺之星」、學術獎得主詹姆斯•史都華和摩納哥已故的王後葛瑞絲•凱莉這位曾風靡熒幕的最美麗女子為號召，捍衛了這個他應得的響亮頭銜。《後窗》這部電影典型地具備了希區柯克電影的元素，如心理懸念、空間張力、視覺特徵等。 希區柯克的影片往往有張有弛，在每一次新的緊張與恐懼之前都互有一種讓人放鬆的情境（如幽默的對白、動聽的音樂、美麗的風景等），但這種放鬆，有時候也可能是讓人無趣的絮絮叨叨，又總讓人感覺到不正常，使觀眾在忐忑不安中等待下一次緊張的來臨。懸念就是這樣產生的。比如，麗莎來到傑弗瑞的住處與他共進晚餐，他們照例為要不要放棄攝影工作而爭論不休，爭論持續了很長時間，最後麗莎傷心離去，留下傑弗瑞無奈地坐在輪椅上。突然，一聲尖叫傳來，畫面頓時定格在窗外的黑暗中。晚上又下起了雨，他看到推銷員提著箱子出門，來回多次，卧室的窗簾緊閉。究竟發生什麼了？？？又如，警察及時趕到，從推銷員家「救出了」麗莎，一陣緊張之後觀眾們終於鬆了口氣，並為聰穎麗質的麗莎拿到犯罪證據——推銷員太太的結婚戒指而感到歡欣，也為麗莎背手向傑弗瑞展示戒指的舉動所嘆服。就在這個時候，鏡頭轉向了推銷員，他充滿懷疑與警覺的目光對准了鏡頭，向窺視者步步進逼。與之相反，原本安全地在黑暗中窺視的傑弗瑞，頓時心虛緊張起來，驚慌失措地向後退，並且非常不理智地讓斯泰拉把燈關上，這無異於自我暴露在光線里。隨著電影情節的，觀眾已經與傑弗瑞取得了心理上的認同，這一心理認同尤其因為觀眾始終與傑弗瑞以同樣的觀點和視距觀察對面發生的一切而得到了強化，推銷員凝視的目光所帶來的驚嚇與緊張可想而知，而且可以說絕不亞於傑弗瑞。然而，等推銷員推開傑弗瑞的家門，從黑暗中一步步向傑弗瑞走去的時候，傑弗瑞用以抵抗的卻是毫無殺傷力的高倍閃光燈。接下來會發生什麼？？？ 可能是現代的影片中，驚悚和恐怖的成分太多了，以至於我們不知不覺有了一種免疫力。再看《後窗》，並不覺得裡面有很多讓我驚悚、恐怖的情節，其中的懸疑在今天看來雖然仍不失為成功，但始終有節奏過於緩慢之嫌。綜觀《後窗》一片，其藝術、技巧上的成就或許更勝於情節，該片對於電影本質的探討、在道德倫理觀念上對偷窺的反思都有深刻的價值。 希區柯克本人曾說過，有人靈機一動，把拍片的地方用富有藝術色彩的名字命名，叫做「攝影棚」，而不是「工廠」或「車間」什麼的，這才是最大的遺憾。在希區柯克的內心深處，也許和好萊塢的著名導演約翰•福特和霍華德•霍克斯一樣，否認自己是藝術家，但是這並不阻礙人們從藝術、美學的角度出發來他們的作品。作為一名講求實際的電影工作者，希區柯克傾其一生，痴迷地獻身於電影事業。惟此一點，就令那些自詡為藝術家的附庸風雅之輩望塵莫及。 影片中，傑弗瑞透過後窗觀看對面窗戶里上演的一幕幕人間悲喜劇，攝像機的遠景鏡頭也總是保持一定的角度和距離，現代社會生活中的隔膜無形中橫在了人與人之間，無法擺脫、無法跨越，人與人之間的疏遠與冷漠是那樣的力量強大。如果說當「陽台夫婦」的小狗被人無情地殺死之後，太太的哭訴是影片中對這種冷漠與疏遠的悲情反抗：「誰殺了我的小狗？你們這些惡鄰居！鄰居間應該互相照顧、互相問候、關心別人的死活，但你們這些人都不這么做。我真不敢相信你們會殺了我的小狗，但問題是你們都不互相關心。你們殺了它，只是因為它喜歡你們嗎？」那麼，傑弗瑞「非法的窺視」反倒是對這種冷漠疏遠的人際關系與心理距離積極的強行干擾和打破，傑弗瑞試圖拯救准備自殺的孤心小姐，從捕捉線索、到逐步破案和幫助緝拿殺人犯，都是這種積極努力的表現。正是這些富於正義感的行為，讓觀眾從窺視的陰暗心理中走出來，對這位「偷窺者」給予了高度的關注與評價，偷窺也順理成章地合理化。從影片《房客》開始，希區柯克已經嘗試去表現一種曖昧的道德觀念，界也一直關注幾乎存在於希區柯克所有作品中的一種很深的基督教道德觀念。在《後窗》這部元電影中，我們不難對這位通俗而絕不媚俗，送是把藝術性、文化品格與通俗性、視覺感、情節性等融合在銀幕藝術世界中的「懸念大師」的人文關懷略見一斑。 希區柯克在工作中總是給人沉穩自信、樂觀開朗的印象，他在電影中巧妙安排的隱喻與幽默也為影片增色不少。在為《後窗》尋找劇本改編的合作者時，希區柯克從廣播電台請來了約翰•邁克爾•海斯，他對人物對白的處理非常精彩，恰到好處而且風趣幽默地表現了人物的性格、身份和處境。觀眾在觀影過程中自然有各自的體會，這里就不再贅述。 特呂弗在《我的朋友希區柯克》中回憶道： 「六十年代初期，當我第一次到美國訪問時，發現美國電影界對希區柯克的態度竟然如此冷漠。與此形成鮮明對比的是，在法國十年前他就已經備受電影界推崇了。……當時，一位美國影評人對我說：『你對《後窗》感興趣，那是因為你不了解格林威治村的緣故。』我回答說：『但是《後窗》並不是描寫格林威治村的，它是一部實實在在的純粹的電影，我恰好對此非常熟悉。』」 該片的男主角詹姆斯•史都華也認為，「我個人最滿意的作品是《後窗》。我在片中扮演的角色難度非常大，他必須整天坐在輪椅上。希區柯克通過觀眾的反映來渲染影片的緊張氣氛，事實證明這是非常有效的。由於他的巧妙處理，觀眾也參與到影片的情節中來了。」 正如特呂弗所說的，《後窗》是關於電影的電影，是一部元電影。這部影片或許不及諸如《精神病患者》、《愛德華大夫》、《蝴蝶夢》等希區柯克的知名影片一樣受到大眾的廣泛關注，比起《三十九級台階》、《知情太多的人》等影片在驚恐上也略遜一籌，但是，作為一部更具有藝術性、思想性的作品，無論在整個世界電影史上還是在希區柯克的個人成就展中，它都占據著舉足輕重的地位。無怪乎，連希區柯克自己都要把《後窗》（與另一部作品《疑影》一起）當成自己最得意的作品。 後窗 希區柯克懸疑影片的經典之作充分體現了希區柯克影片在藝術性和娛樂性上的高要求電影史上的一顆璀璨明珠 1954年出品導演：阿爾弗雷德·希區柯克主演：詹姆斯·斯圖爾特格蕾絲·凱莉 ·好萊塢懸疑片的代表作·美國百部經典名片之一 每一個時代都有這樣的一些名字，一些象徵著成功、精彩、受歡迎和財源滾滾的名字，在今天，這個名字是喬治·盧卡斯，是斯皮爾伯格，而在20世紀40年代到70年代的30年間，這個名字就是阿爾弗雷德·希區柯克。 希區柯克無論在任何時期都可以稱得上是一名最佳導演，他開創了恐怖懸疑電影的新世界，其導演風格影響了一批又一批人，許多導演都稱自己是希區柯克的學生，家也把他稱為"影壇的莎士比亞"。 希區柯克執導的影片最終的目標是展現出人性最深層的恐怖和最異常的思想，因而盡管他的影片沒有我們現在所崇尚的各種特技和特效，但仍然極具懸念，發人深思。 《後窗》便是希區柯克懸疑影片的代表作之一，它製造出了恐怖與懸念的氣氛，形象地發掘出了每個人的內心深處隱藏著的喜歡偷窺的心理。影片以《後窗》為名似乎蘊涵了某種意義--門緊閉著，打開後窗，那是另一個被我們所忽略的世界。 在懸念片和恐怖片領域里，希區柯克稱得上是當之無愧的開拓者，他所開創的"希區柯克模式"對年輕一代的導演產生了深遠的影響。--美國著名導演史蒂芬·斯皮爾伯格 希區柯克電影中的對白是世界上最精彩的，電影語言的表達也是無與倫比的。像其他少數電影天才一樣，他對電影事業的發展起到了巨大的推動作用。--安德烈·巴贊 使我感到無比震撼的是：在他的影片中，所有的愛情場景都拍得像兇殺的場面，而那些兇殺的場面又都像愛情場景……在希區柯克的作品中，愛情與死亡的主題是緊密聯系在一起的。 --弗朗索瓦·特呂弗 希區柯克是個偉大的導演，我有幸與他合作過4次。我個人最滿意的作品是《後窗》，我在片中扮演的角色難度非常大，他必須整天坐在輪椅上。希區柯克通過觀眾的反應來渲染影片的緊張氣氛，事實證明這是非常有效的。由於他的巧妙處理，觀眾也參與到影片的情節中來了。希區柯克比任何人都更擅長製造銀幕上的緊張氣氛，許多人都在模仿他，但是沒有人能在電影中再現希區柯克模式的恐怖效果。 --本片主演詹姆斯·斯圖爾特 攝影記者傑弗瑞由於一次意外而摔斷了一條腿，經常到處周遊的他如今也不得不在輪椅上度過一段無聊的日子了。時值紐約的盛夏，周圍的鄰居們日夜都敞開窗戶，閑來無事的傑弗瑞總是喜歡透過後窗觀察周圍的鄰居們--一位體態迷人的舞蹈女演員每天都身穿胸罩短褲、邁著優美的舞步幹家務；一位獨居的作曲家經常坐在鋼琴前創作；一對無子女的夫婦常常在3樓陽台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；2樓推銷商蘇先生的妻子久病卧床，不時可以看見兩人口角；1樓的單身女子似乎總也找不到伴侶，被傑弗瑞稱為"寂寞芳心"；一對新婚夫婦搬進公寓後就忙不迭地親熱，隨即便放下窗簾，此後就難得亮相了……傑弗瑞也並不寂寞，因為如慈母般耐心照料他生活的護士斯泰拉和聰明美麗的女友莉莎經常陪他聊天。 一次，傑弗瑞看到對面窗口的推銷商夫婦又一次發生了爭執，當晚他就發現那個蘇先生3次冒雨拿著大皮箱走出家門。第二天，傑弗瑞發現蘇先生正在包裹刀和鋸條，蘇太太也從她卧病很久的床上消失了。3樓的小狗在樓下玩耍時，總愛在花壇邊不停地刨著什麼……一切都令傑弗瑞不安。莉莎來了，她也注意到蘇先生正在准備一個大箱子，還從太太的包里拿出首飾、戒指，兩個人由此得出蘇先生殺人分屍的結論。 於是傑弗瑞找來當警察的老友調查此事，但對面樓的房東卻說蘇太太乘著夜間車去外地療養了，老友對傑弗瑞和莉莎的杞人憂天不無嘲諷。可過了不久，那隻小狗被殺了，傑弗瑞、莉莎和斯泰拉再度緊張起來，為了找到真憑實據，兩位女士決定親自出馬。 莉莎在蘇先生家中尋找證據時被堵在屋子裡，幸虧傑弗瑞及時報警才使她免遭毒手，為了除掉後患，蘇先生很快找到傑弗瑞，試圖殺人滅口，正當兩人扭打的時候，老友帶著莉莎和警察趕到，但傑弗瑞還是從樓上摔了下去。 又是一個白天，"寂寞芳心"小姐在作曲家的屋裡正欣賞著他的作品；蘇先生的住處在重新粉刷；又一隻新的小狗出現了；女舞者和一個矮矮的士兵相戀了；新婚夫婦還是經常掛著窗簾……一切又似從前又有了改變。傑弗瑞的雙腿都敷上了石膏，莉莎靜靜地伴在他身邊。 希區柯克的"後窗" 希區柯克的電影風格可歸結如下：細致深刻的心理刻畫，諷刺性的幽默，當然，還有扣人心弦的懸念。但是，希區柯克所貢獻給電影藝術的絕對不僅僅是純電影的技巧，就像他的電影中的人物往往有多重人格一樣，希區柯克的電影人格也是多重的。他是懸念大師，也是心理大師，更是電影中的哲學大師。很少有人能像他那樣如此深刻地洞察到人生的荒謬和人性的脆弱。希區柯克的電影是生與死、罪與罰、理性與瘋狂、純真與誘惑、壓制與抗爭的矛盾統一體，是一首首直指陰暗人心的詩。 希區柯克在他的電影中淋漓盡致地表現了憤世嫉俗的人生觀。他想要告訴人們的似乎是，在美國人正常的表面之下，暗藏著最驚人的政治腐敗、道德淪喪、心理異常和性變態。在他看來，在美國人的生活中，最有趣然而也是最可怕的是人們對平庸的心滿意足。但是這種平庸的生活實質上是最不正常的，其中的一個標志就是美國人對看電影的熱衷，而這實際上體現了美國人的窺視狂傾向。窺視狂成了希區柯克的電影要揭露的一項重要內容，這在影片《後窗》一片中得到了最為徹底的表現。 《後窗》粗看似乎只是一部平常的偵探片，而深入其內部我們才發現這實際上正是"看電影"的寓言。當傑弗瑞拉開公寓後窗的窗簾，也就預告著一部電影的上演。坐在輪椅上的傑弗瑞也就是一名電影觀眾，他對窗外情景的體驗也就是一名電影觀眾的體驗：身體被固定著，對窗外（電影上）發生的一切都無能為力，只能觀看、、推測、同情、興奮…… 通過一個個的畫格，傑弗瑞捕捉著鄰居們的表演，鄰居們也成為演員。每一個住家好像都在上演著一場小電影，不僅有演員，有故事，甚至有鏡頭的變換，從遠景鏡頭（肉眼觀察）到特寫鏡頭（望遠鏡觀察）一應俱全。 但是，如果電影觀眾混淆了電影和現實的界限，試圖參與電影的表演，失去了旁觀者的身份，麻煩也就來了。 影片的結尾是讓人深思的，傑弗瑞撿了一條命，但另一條腿卻也摔斷了，要比影片開始時更為虛弱可憐。他決定不再窺視，拉下了後窗的窗簾，而電影也就閉幕、散場了。從來沒有一個導演能夠拍攝如此激動人心的電影，同時又對電影的激動人心做如此辛辣、深刻的自嘲。希區柯克的電影，其實也是希區柯克心靈的後窗。（方舟子）