小城之春電影在哪裡拍攝的

『壹』 《小城之春》有誰看過，感覺怎麼樣

《小城之春》正在各影院的小廳上映。對於這部影片，我們在媒體上看見更多的是導演田壯壯的自我闡述，以及各種拍攝花絮，總之，這部影片從一開拍就成了熱門話題，宣傳炒作轟轟烈烈，人們都對田壯壯懷有很高的期望。現在影片上映了，卻很少看到有關的評論，沒有贊揚，批評的聲音也了了，有新聞報道說影片在上海遇到了「倒春寒」，對此，主創人員肯定會解釋說：藝術片，自然曲高和寡。

有朋友買票去看了《小城之春》後說，媒體太壞了，這么爛的片子還拚命吹捧！這也可以當作是一家之言。姜文不是說看了激動地睡不著覺嗎？

在有關拍攝花絮中，監制李少紅談到拍攝的困難時幾乎哽咽：我們真的想做一部好電影，希望能理解我們對電影的真誠。

對於「真誠」我倒是毫不懷疑--那簡直是一定的，尤其是田壯壯本人，反復說他拍這部電影並沒有商業目的，他是在向費穆致敬，是在向費穆學習拍電影。那就很明白了，這電影他是拍給自己看的，致敬、學習，都是非常個人化的事情，反正有人給你出學費。但作為觀眾，我們有必要買票進影院跟你一起致敬和學習嗎？--我們又不是導演。就算我們要學習和致敬也完全可以通過看費穆的《小城之春》。

問題就在這里，拍的時候是當作藝術片來做的，自說自話，不考慮觀眾愛不愛看的問題，宣傳則完全是商業化的操作，鼓動觀眾一定要去看這部電影，這也可以理解，畢竟投資不低。問題是你們把觀眾當成什麼了？為你交學費的？

導演誠惶誠恐，對費穆頂禮膜拜，完全用一種仰視的眼光來看那部黑白的《小城之春》--這種態度已經註定了田壯壯的失敗。

我看了這部學習之作後，想不通田壯壯為什麼要重拍《小城之春》，演員的表演透著虛假、做作和不自信。情節、人物幾乎完全沒改，在內涵和形式上都沒有任何超越和創新--除了黑白變成了彩色。韻味在努力向原作靠近，但差得遠。費穆的影片營造出了 一種籠罩整部影片的詩意而壓抑的氛圍，人物在壓抑中掙扎，有太多的欲說還休。而到了田壯壯這里，幾乎只剩了一個枯燥乏味的故事，而且看不出這故事對這個時代有什麼意義，它表現的不是當代人的焦慮。

影片最大的改動是把第一人稱去掉了，導演說是為了把距離拉遠一點，實際上影片出來的效果一點也不遠，也許是彩色的緣故，感覺是比費穆那個還要近，近了，就容易讓人覺得假。

10年沒有拍電影，田壯壯這次的表現就是，他對當代已經沒有感覺了。對於一個導演來說，這是很可怕的事情。

『貳』 《小城之春》的導演

1948年電影《小城之春》的導演是費穆
費穆，字敬廬，號輯止。1906年10月10日出生於上海，中國電影導演、編劇。
1932年，執導了批判現實的劇情片《城市之夜》，由此受到關注；1934年，執導了劇情片《香雪海》；1935年，執導了倫理電影《天倫》，於中國電影史上首次以民族樂器配樂；1936年，拍攝了號召抗戰的國防電影《狼山喋血記》；1937年，拍攝了戲曲電影《斬經堂》；1940年，執導了古裝劇情片《孔夫子》；1941年，為中美兩國第一次合作拍攝的影片《世界兒女》編寫了劇本，隨後退出影界；1942年，組建了上海藝術劇團； 1944年，創辦新藝劇團；1948年，拍攝了中國第一部彩色影片《生死恨》；1951年1月31，費穆因心臟病突發辭世，享年四十五歲。

2002年電影《小城之春》的導演是田壯壯
田壯壯，1952年出生於北京，1982年畢業於北京電影學院導演系。中國電影導演、製片人，北京電影學院導演系研究生導師。
1968年田壯壯中學畢業後當了七年兵，在軍營期間自學攝影。1978年，文革結束中國恢復高考，報考了北京電影學院導演系，1980年在大學實習期間和同學執導了首部短片《我們的角落》。1992年因為執導的《藍風箏》涉及「文革」等敏感題材，被罰十年禁止拍攝影片，期間參與監制《長大成人》等影片。2003年，卸任北京電影製片廠導演，擔任北京電影學院導演系研究生導師。
2005年執導個人首部紀錄片《茶馬古道-德拉姆》榮獲第五屆華語電影傳媒大獎最佳導演獎。2007年憑借第一部人物傳記影片《吳清源》斬獲上海國際電影節金爵獎最佳導演獎。2009年自編自導的影片《狼災記》獲得台灣金馬獎最佳服裝及提名。2014年與張藝謀、十慶聯合執導歷史古裝影片《王朝的女人·楊貴妃》並兼任藝術總監。

『叄』 求老電影《小城之春》的社會背景

小城之春
基本信息
片名：《小城之春》Spring in a Small Town 類型：家庭 / 劇情 片長：100分鍾 國家/地區：中國 對白語言：漢語普通話 色彩：黑白 混音：單聲道 製作公司：上海文華影片公司 出品時間：1948年
演職員表
導演：費穆 Mu Fei 編劇：李天濟 Tianji Li 演員：石羽 Yu Shi .....Dai Liyan 崔超明 Chaoming Cui .....Lao Huang 韋偉 Wei Wei .....Zhou Yuwen 張鴻眉 Hongmei Zhang .....Meimei 李緯 Wei Li .....Zhang Zhichen] 攝影：李生偉 Shengwei Li 剪輯：韋純葆 Cunbao Wei
劇情介紹
小城之春
故事發生在抗戰勝利後的一座南方小城裡。又一個春天到來了，鄉紳戴禮言和他的一家——太太周玉紋、妹妹戴秀，還有僕人老黃過著一如平常的日子。禮言在戰爭中失去了家產，重病纏身，喪失了面對現實的勇氣，終日鬱郁寡歡。妹妹戴秀倒是開朗活潑，對未來充滿了美好的幻想。面對著家宅破敗的局面，太太玉紋與丈夫禮言過著平淡無味的生活，夫妻之間相敬如賓，實則已沒有感情可言。 這種沉悶的生活被從外面闖入小城的青年醫生章志忱打破了。他是禮言分別8年的朋友，也是玉紋過去的情人，當年他們的感情很好，卻被玉紋的母親拆散了。然而造化弄人，現在玉紋的母親死了，但她卻又有了丈夫。 章志忱住在戴家，為禮言看病。他的到來讓玉紋已如止水的心泛起了巨大的波瀾，兩個人常常背著禮言約會，談起往日的歲月都唏噓不已，志忱對玉紋已成他人之妻的現狀無可奈何。他們的感情受著「禮義」和「忠信」的束縛，剪不斷，理還亂。 禮言的妹妹戴秀喜歡上了志忱，禮言和玉紋談起了這件事，想讓玉紋給妹妹說媒，而自己去跟志忱說，但是玉紋從心底反對此事，拒絕了他的要求。在和志忱談話時，玉紋向他透露了這件事，志忱也拒絕了。 這天正是戴秀的生日，幾個人擺宴慶祝，心情煩悶的志忱和玉紋都喝醉了。禮言通過他們兩人的舉止，對他們的特殊關系猜到了幾分。過後，他經過左思右想，覺得不應該拖累妻子一輩子，於是決定成全他們兩個，而自己吞了安眠葯想自盡。 經過搶救，禮言重新活了過來。通過這次波折，玉紋也重新認識了自己與丈夫的感情，她選擇了與丈夫重新生活，而志忱也決定離開小城。一個春日的早晨，玉紋、禮言，還有妹妹戴秀在城頭上為志忱送行，他們目送志忱向外面的世界走去。
幕後製作
回顧影片的拍攝歷程，我們不難看出它在藝術表現上的一些成功的探索。早在20世紀40年代，中國電影往往寫事多於寫人寫情，而這部影片獨辟蹊徑，它的人物不多，情節簡單，將鏡頭深入人物復雜矛盾的心靈，揭示微妙的情感關系，是一部典型的心理抒情片。此外，它吸取了中國古典詩詞的傳統，借物喻人，以景抒情，富有詩情畫意，顯示了費穆導演的藝術特色，是中國電影史上不可多得的藝術珍品。
影響力
尤其值得一提的是，作為第5代導演的代表人物之一的田壯壯在蟄伏了8年之後，復出的第一部電影就是重拍50年前的這部影片，集結了阿城、李少紅、葉錦添等超級幕後班底的新版《小城之春》在國際上獲得了廣泛的聲譽。在談及這部電影時，田壯壯說：「舊版的《小城之春》好多人都沒看過，但它的光彩在今天依舊閃亮。兩部《小城之春》是中國電影人相隔50年的對話，也是50年來關於人文精神的繼承和延續。」
編輯本段相關評論
影史地位
世界電影史上的經典之作；中國電影界一致公認的經典性作品；開創了中國電影史上的心理寫實主義、比較完整的散文結構、詩化電影的先河，「放射出讓人目眩心驚的光芒」。 世界一百年電影史上的百部經典名作之一；中國電影九十年的十部經典作品之一。《小城之春》被譽為「中國電影界一致公認的經典性作品」。香港電影評論界將其推選為「有史以來中國最佳電影」，著名導演張藝謀稱自己最喜歡的中國電影就是《小城之春》。
名家點評
我最喜歡的片子有一大堆，不能一一列舉，就中國的電影而言，我最喜歡1948年的《小城之春》，我覺得這部影片在當時達到了相當的高度，我們今天看來，覺得還是不能跟它比較。 ——著名導演 張藝謀 關於《小城之春》這部電影，幾乎世界上每一個地方，在我能夠接觸和閱讀到的所有文章和評論中，沒有不對這部影片的成就感到驚訝，感到很大的震驚，證明這部影片本身的成就是可以肯定的。從電影的角度來看，當然它已經是一件發生了的事情，可能是過去型，但從電影敘述的過程中看，又好像是現在型。影片以多重的意義和解釋體現出其現代性，它的主觀和客觀永遠都交錯在一起，這樣復雜的敘述方法是從來沒有出現過的。這部電影中很多的電影語言都顯現出極大的張力……我覺得費穆是非常了不起的人。 ——香港著名影評人、電影導演 舒琪 《小城之春》講了一個故事，卻在多種層面上有不同的意味，是很有意思的。雖然影片講述的是一個私人化的故事，但在它的影像中處處浸含著「國破山河在，城春草木深」的意境，家國之思無可逃避。影片中所體現的新與舊，道德與情慾，死氣沉沉與生命活力之間的對抗更為那個特定的時代做下了意味深長的注腳。 ——影評人娜斯
編輯本段精彩影評
《小城之春》：發現玉紋
影片女主角玉紋的形象確乎掙脫了黑白色和年代久遠的銀幕之限，七彩斑斕地站在21世紀的觀眾面前。電影人喜歡說「發現費穆」，而我從觀眾角度講，願意說「發現玉紋」。 可以說，玉紋是一個被倫常禮教束縛住的紅顏女子，在她身上體現著國性與知性。玉紋的悲哀是無從迴避的：從前的情人的歸來掀起了她內心的波瀾，而患病的丈夫一直在替自己著想，他是無辜的。從倫理的角度說，玉紋不應當離棄丈夫，慾望只能泯滅。一邊是人倫，一邊是人慾，玉紋所在的兩難處境很容易勾起千千萬萬中國女人或多或少，或感同身受或耳聞目睹的響應。 在影片里，人倫沒有被一昧地批判醜化，人慾也沒有被西方筆法描繪得轟轟烈烈，一發不可收拾，而是切合國情、眾所周知地曲折隱晦。倫理意識的積淀如此厚重，以至上床也未必能解決得了它，一次越矩的交合算不了沖破繭縛。正因為如此，玉紋採取的聽天由命的態度才真正抓住了國人的痛處。 玉紋的形象洋溢著的知性美在國內電影作品裡的女人中是罕見的。她的智識首先流露在影片開始部分自言自語里的一絲自嘲和冷笑；知性更指她對自己的悲劇性處境的深刻自知。事實上，她不抱幻想，出走的願望也並非特別強烈，對自己的命運，她瞭然於胸。由於瞭然於胸，她對病榻上的丈夫的堅拒冷感才那麼令人不寒而慄，對舊情人的探試、絕棄才那麼咄咄逼人，含著一絲不易覺察的捉弄意味。 影片似乎在人倫與人慾之間找到了某種平衡，人倫與人慾沒有相互剿殺吞噬，兩種聲音都有理有節地表達了自己，影片顯出一種平衡周正的美感，規矩方正與春意盪漾在此互相映襯，互為表裡，相安無事，相得益彰。至少，它符合人們在情感上的挫折經驗和過著缺乏愛情的婚姻生活的實況。聯想到影片的拍攝背景，1948年，國共戰爭正當如火如荼，而編導置戰火紛飛、風雨飄搖的時局世事於不顧，聚焦於一個抽離了黨派政治的侵襲滋擾的小城一隅，對巨變前夕的若干中國人進行有如實驗室里的顯微鏡和手術台上的手術刀般的細剝慢嚼，實在需要膽量、注意力和天賦。歷史證明，它比那些趨炎附勢的影片更有生命力，強上何止千百倍。在歷史的這個關口，用這樣一個題材來表達自己的藝術理念，展示自己的全部電影藝術技巧，說出自己關於人倫與人慾的思考，顯示對政治的不屑一顧，沒有人比費穆的選擇更絕妙，也更偉大的了。
《小城之春》：影壇上永不凋謝的奇葩
《小城之春》是我國著名電影導演、藝術家費穆為中國電影藝術寶庫貢獻的一部極其優美的電影精品，它為我國的電影事業贏得了世界性聲譽。影片的突出特徵在於以優美、精緻的藝術形式，真實生動地表現了中國知識分子的人性情感、道德倫理、民族心理和行為方式。整部影片貫穿著一條情與理的沖突線，然而卻以「發乎情止於禮」終結。 中華民族有著悠久的文明歷史，從而也就形成了具有民族特徵的人生哲學、倫理原則、道德操守，它以集體無意識的自覺行為貫穿於人們的整個人性精神世界。影片正是通過夫妻、情人、朋友、兄妹之間的感情糾葛與矛盾沖突，極富於民族文化個性地揭示了中國人的情感與道德風貌。更加可貴的是，在情感與理義的矛盾沖突上，藝術家分寸得當地把握住了高尚的道德意識與倫理的界線，體現出了一種完美的人格和真摯的人性，這正是本片長久的藝術魅力所在。 《小城之春》從人的內心世界角度，通過情感世界與現實關系的矛盾，揭示了人的道德意識。影片充分肯定了人的精神、情感、人性需求的正當性。但影片中的人物畢竟是中國傳統文化熏陶下成長的知識人士，不論他們在感情上經受多大痛苦，最終總是服從禮義的約束和道德的規范，這是符合中國文化人的做人准則的，因而也是令人信服的。影片在藝術表現上是細膩的、優美的，體現出了中國知識分子豐富完美的人性美。 《小城之春》是一部風格化比較強的影片。影片中只出現了妻子、丈夫、朋友、妹妹、僕人5個人物，在小城中再未出現其他人影，這樣的環境表現，表面看似不真實，然而它正體現了一種獨特的凈化的造型風格。這是為了更突出、更集中、更清晰地體現感情世界的人物關系。影片中多次展現荒涼的小城城頭，既含蓄地隱喻當時的時代背景，也烘托著女主人公的精神世界，使人物的情感與環境渾然一體，產生了一種含蓄幽深的意境，令人回味無窮。總之，這部影片在各方面都取得了很大的成就，堪稱一部藝術精品。

『肆』 電影《小城之春》外景在什麼地方

在江蘇無錫，拍攝的。

『伍』 1948版和2002版的《小城之春》哪個版本是中國電影的經典中的經典

1948年的《小城之春》的導演是費穆，2002年的《小城之春》的導演是田壯壯，雖然2002年的片子是用彩色膠片來拍攝的，但是我還是更喜歡由weiwei主演的那部

『陸』 小城之春的幕後花絮

一天只拍一兩個鏡頭
攝影選擇的地點是一所明末的官邸，《橘子紅了》、《人間四月天》等劇都在這里拍攝過。房屋原本已經破爛不堪，劇組斥資重新整修了一番，這里又成了一所不失富貴卻又陰郁幽暗的沒落世家的宅院。
在光線暗淡的攝影棚中，田壯壯穿著普通的黑T恤、黑褲子和農人常穿的黑布方口鞋，正在忙著指揮工作人員。《盜馬賊》、《搖滾青年》等影片都是出自田壯壯的手筆，離拍攝上一部電影已時隔10年，《小城之春》是他重出江湖的第一部作品。在過去的10年中，田導已經沒有了拍片的激情和感覺。當他重新拾回拍片的慾望，便傾注了全部心血。在片場上，他手把手地給演員示範，好像自己就是劇中的「玉紋」、「志忱」。劇組平均一天只能拍一兩個鏡頭，演員要把同樣的動作重復十幾到二十幾遍。全劇只有100多個鏡頭，而一般的影視劇平均是800個鏡頭以上，有些電視劇更多達1200個鏡頭，整部影片也只有5個演員。
阿城做木匠
影片《小城之春》在風景如畫的蘇州東山鎮開拍。當年張藝謀導演的《搖啊搖，搖到外婆橋》和李少紅導演的《橘子紅了》都把外景地選在了這里。田壯壯在選外景時一眼就看中了那裡的老房子。如何讓這所廢棄的老房子「化腐朽為神奇」，田壯壯想到了阿城。鮮為人知的是，以《棋王》蜚聲文壇的阿城其實還有一手木匠絕活。他搭建布景、擺弄道具常能讓人耳目一新。他在美國定居時曾專門收購二手車，經過妙手改裝後再出售。這些獨一無二的「新車」頗為搶手，曾有人開價100萬美元收購。這門手藝曾成為他在美國的重要經濟來源。談到這方面的才能，阿城得意地自詡為「童子功」，源於自幼的愛好。他說：「開拍前除了人物造型，其他的布景搭建、道具設計全部由我負責。」為了還原當年場景，阿城費盡周折在蘇杭等地苦尋老傢具。最後，他連買帶租帶借，花了一個多月終於找齊了幾百件「老古董」布滿了大宅院。