㈠ 天堂電影院的結尾是什麼意思
電影有兩種版本、剪輯的和未剪輯的。最後成名後的多多看著艾弗雷多留給自己的曾經被他剪輯掉的所有接吻的膠片、微笑著流下眼涙。他明白艾弗雷多對自己的一片苦心、正因為當初放棄嘞愛情、才有了今天事業上的成功。雖然艾弗雷多自私的決定著多多的人生、但最後的結果是多多自己走出來的。人生不是電影、人生要辛苦的多。
㈡ 關於《天堂電影院》的一個觀後問題!!
愛情並不是自己得不到就不幸福,其實有時候得不到的才最美好。最後艾費多給多多的那段拼湊起來的影片已經很好的詮釋了一些人生的道理,時代正在進步,人們不能總是回頭去算自己在成長中的得失,有得必有失,人生就是一個「舍」「得」的過程。所以我認為多多還是幸福的,他有一段美好的愛情的回憶,這讓美麗的愛情至終還是留在他心中,他有艾費多給予的父親般的關愛,擬補了父親戰死後缺失的父愛,還有三十年來一直掛念他的母親和妹妹,更重要的,他還有電影。其實沒有確切的幸福或是不幸福,不同人看了電影後有著不同的感悟和收獲,這的確是一部經典的好電影!
㈢ 探討一下天堂電影院的感想
《天堂電影院》,這次看的是導演剪輯版,長達2小時53分鍾。Giuseppe Tornatore這「時空三部曲」中,我還是最喜歡《天堂電影院》。《西西里的美麗傳說》像個春宵一刻的夢,它只能成為記憶中的閃光;而《海上鋼琴師》,正如它的名字,是一個Legend,1900不是一個人,更像是一個影子,一個躲在世俗背後單純的影子,一個無法脫離海洋無法適應陸地的影子。上岸,他不是偏執,而是害怕;《天堂電影院》是每個人的童年,每個人的家鄉,每個人的初戀,是最後綿綿長長一直伴隨到死,滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺。當老Toto30年後重新踏上這片熟悉的土地的時候,那感覺絲毫未變,但周遭的人,物,景卻早已天翻地覆,陰陽兩隔,回天無術。我最喜歡的也是頭發發白,功成名就的老Toto返鄉的那段,他只有回到這里,才回到自己的心裡。
Alfredo
Alfredo和Toto之間亦父亦友的愛成為貫穿全劇的一條線。Alfredo幫拿了買牛奶錢看電影,被媽媽發現打的Toto解圍,Toto幫參加資格考試不會答題的Alfredo作弊,對於電影和放映機的共同愛好,讓這兩人成了忘年之交。但是Alfredo不希望Toto跟他一樣,局限在這個幾平米的放映室里,耗上一生的時光。這就是他執意讓Toto離開,甚至不惜犧牲了Toto的初戀的原因。他像一個父親一樣希望自己的兒子可以在更大的空間里施展拳腳,因為他知道這個小鎮的恬淡和平靜最終會鎖住這個孩子的潛力。Alfredo說,不準回來,不準想起我們,不準回頭,不準寫信。如此深沉的愛,大致Toto老了之後,成功了之後才會明白的。
Elena和母親
和Elena的舊愛重逢是長版和短版的最重要區別。顯然,作為一部電影,短版恰到好處,長版就畫蛇添足了。但是之所以有個導演剪輯版,大概是為了給刨根問底的人一個交代,當然,也是給自己的青春一個完整的祭奠。那一段,雖然看著動人,但是因為它的不可能,它的輓歌性質,讓我覺得無甚於有。畢竟逝者已矣,越追究越無奈,越追究越無法釋懷。還有,Toto和媽媽的親情戲也是一個看點,剛開始的時候,覺得媽媽對Toto很苛刻,甚至有點野蠻和不講道理,但是慢慢地,尤其是在取了父親的陣亡書回家的路上,媽媽拉著Toto的手,走著,後來摟了摟他的肩,我才看見這個母親的堅強。長版中有一段Toto和母親的促膝談心,頗為煽情。母親說每次她都要等到他放映回來,看到他睡了才偷偷下去鎖上門,自從他走後,她已經30年沒鎖過門了,她乾脆把鎖拿了下來。最後母親還對Toto輕輕說了一句話,忘了她吧。那個她,就是Elena。母親終究是母親,無論相距多遠,相隔多少年,還是能看到心裡頭的那個人。
士兵的故事
Toto剛愛上Elena的時候,Alfredo給他講過一個士兵的故事:從前,有一個國王為他的公主舉辦宴會,有個衛兵看見公主走過,她實在太美了,他立刻墜入情網,愛上了她。但是卑微的士兵哪配的上公主?後來,他終於有機會告訴她他不能沒有她,公主深深地受感動,她告訴士兵:你如果連續100個晝夜守在我的陽台下,我就以身相許。於是士兵等了1天,2天,10天……公主每晚都可以看見他,刮風下雨,他都不走,但是到了第99夜,士兵起立,搬起椅子,走了。後來,Elena和Toto分開,在海邊,Toto告訴Alfredo他知道了士兵為什麼要放棄了,因為要是等到100天,公主卻毀約,士兵會心碎而死,所以他在前一晚離開,好讓公主永遠記得他。我是早就知道這個答案了,在很多年前看《東京愛情故事》,赤名莉香登上早一班火車開始就知道了,她也怕等到最後一刻,她的完子還是不來。她和完子註定只是兩條只有一個交點的直線,完成了短暫的相遇就要離開。因為缺憾,所以美好。
㈣ 《天堂電影院》講的什麼意思啊回答的好有加分
《天堂電影院》該片講述了主人公多多,喜歡看放映師艾佛特放電影,在膠片中找到了童年生活的樂趣,後來多多遠離故鄉成為了一名電影導演。
《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導,菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐等主演的的劇情片,於1988年11月17日在義大利上映。
(4)天堂電影院道理擴展閱讀:
劇情簡介
在義大利南部小鎮姜卡爾多,童年的小多多不僅喜歡看電影,還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影:在40年代的義大利小鎮上,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把認為觀眾不宜的鏡頭嚴格地剪掉之後,才可以放映。
所以,觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候,就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落,觀眾們又會集體嚎啕大哭,總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶,他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。不過艾費多看到了小多多的聰慧伶俐,他認為小多多將來一定會有更遠大的前程,他勸小多多離開小鎮:「不要在這里呆著,時間久了你會認為這里就是世界的中心。」
而小多多還很難理解艾費多的話,他每天來放映室跟艾費多學習電影放映。好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,小多多把艾費多從火海中救了出來,但艾費多雙目失明了,不能繼續放電影。小多多成了小鎮唯一會放電影的人,他接替艾費多成了小鎮的電影放映師。
多多漸漸長大,他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂,但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了,多多去服兵役,而艾蓮娜去念大學。在艾弗多的勸說下,傷心的多多從此離開小鎮,追尋自己生命中的夢想。
三十年後,成名的多多回來向他的老朋友做最後的告別。艾費多留給他一份禮物,原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭,多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。
㈤ 電影《天堂電影院》給你帶來哪些人生感悟
安靜的放映大廳里,我看著「天堂電影院」,眼淚不自覺地掉了下來。我不知道30年是否太長,但我被這種等待感動了。我本來打算笑著看整部電影的,但是我離開的時候突然大哭起來。
天堂電影院講述的不僅是電影發展的歷史,更是多多的情感歷程。它告訴我們,每個人都必須經歷成長。從天真無邪到浪漫理想,從童年到青年,到中年,到老年,從離開家庭到回到家鄉,我們都在漂泊中尋找一個落腳點,停下來之後再漂泊。有希望,但也有希望被打破。保持不變的是這個簡單重復的循環。
㈥ 天堂電影院的一句台詞如何理解是理解,不是翻譯。求人生道理專家^_^
世事變遷,當你歸鄉的時候記憶中的一切都變了,再也找不到兒時的那種感覺,而一直陪伴家鄉的老人卻時時目睹著變遷,他們與你兒時的玩物和建築一起老去。而你再也不找到當年陪伴你的人和物,「What was yours is gone」所以現在你當然沒我對這變遷看的清看的透。 個人理解,電影很不錯
㈦ 《天堂電影院》上映,該部影片為何多次上映
我們知道,《天堂電影院》這部電影又開始上映,這部電影已經被多次上映過。要說他為什麼老是被上映,主要還是因為這部電影非常的經典,大家都非常的喜歡。
一、《天堂電影院》這部電影的故事情節其實還是比較簡單的。《天堂電影院》這部電影的故事情節其實還是比較簡單的,但是人們看了之後還是有一種非常莫名的感觸。這部電影主要講述一個小主人公,他非常的喜歡看電影,而且跟一位放映師成為了忘年交。這位小主人公每次都跟著這個放映師放電影,也學到了非常多的電影知識。在他長大之後,他也成為了電影的導演,我們看到興趣的啟蒙人對一個人人生的發展是非常重要的。
綜上,我們可以看到,《天堂電影院》這部電影是一部非常經典的電影。對此,你有什麼其他的看法?可以在評論區里說一下,大家一起來討論一下。
㈧ 《天堂電影院》讀後感
當品讀完一部作品後,從中我們收獲新的思想,需要好好地對所收獲的東西寫一篇讀後感了。那麼你真的會寫讀後感嗎?下面是我幫大家整理的《天堂電影院》讀後感,希望對大家有所幫助。
《天堂電影院》中,小的時候,多多很快樂,雖然貧困,但他的生活里,有母親,有老放映員,有傻得可愛的同學,最幸福的事就是看電影。那場火是少年與青年的分界線,放映員瞎了,多多成了新的電影放映員。後來,媽媽老了,老放映員老了,小鎮有了新的電影院,同時,多多有了喜歡的姑娘,由於身份懸殊,二人愛情不得圓滿。最美好的年齡,遇上最美好的愛情,在窗下等了九十九天的士兵終於離去,多多的青春至此結束。
在老放映員的勸說下,他離開了這個傷心的地方。多年以後,多多成為了著名導演,在母親的召喚下,回到了這個他一直不願意回來的小鎮。母親老得身體都已佝僂,老放映員死了,電影院拆了,初戀已嫁為人婦,生下的女兒青春美麗,一如當年那個第一眼就讓人心動的姑娘。
母親說:多多,你並不快樂。
怎麼會快樂呢?小時候因闖禍而責罵自己的母親,把電影放映到牆上讓所有人看的放映員,學校里答不出老師問題的同學,把吻戲剪掉的神父,意外橫財的瘋子,他們都已經不再是當初的模樣。縱是漂泊多年衣錦還鄉亦不能彌補心中的遺憾。
然我始終相信,離開是正確的選擇,小鎮有太多回憶,彷彿泥淖讓人深陷其中不得自由。如老放映員所說「每天呆在這里,會把這里當成全世界。」無論多多是否離開,都改變不了小鎮的變遷,而只有漂泊的人才明白故鄉的含義。逝去的一切都回不來,現在的一切終將逝去,這是人必須要面對的。沉溺傷感沒有任何意義,人的一生註定是滄桑的,在井底緬懷過去,不如去遠方創造將來。只有非常非常努力,才能超脫於故鄉,才能承受回憶的重量。就像多多回到羅馬,回到自己奮斗的舞台上,看到許多年前的吻戲剪輯,會淚流滿面,但那已不再是遺憾。
這部電影剛看了點頭,突然想起以前看過的一部電影《放牛班的春天》,都是講的一個人如何從兒時的窘迫走到現在的輝煌,都是一樣的回憶。只是這部電影除了回憶還有後續的情節,這一點又像《三個傻瓜》了。
一部講述電影人的電影,在這部電影中,主人公多多應該是羅馬的一個大導演,母親的電話、艾弗多的離世讓他開始回想起從小到大經歷過的歲月,這是一段不平凡的歲月。從小時候迷戀電影底片到希望學會如何播放電影,再到自己拿著簡陋的攝影機拍電影,艾弗多這個鎮上唯一的放映員給了他很多指導,當然,有些指導不光是電影上面的,更重要的是在艾弗多因為火災雙眼變瞎後把自己所思考的人生道理告訴了多多。例如,離開這個小鎮,忘記過去,忘記親人,忘記他,去尋找更美好的未來。
影片中艾弗多因為那場火災而改變,而多多也因為一個藍眼睛的女孩出現而改變,影片中花了不少篇幅來講述多多如何得到了女方的愛,但最終因為女方父親的反對他們的姻緣就此結束,這對多多的內心造成了極大的創傷,正如最後多多的母親說的:你有過很多女人,但你缺少的卻是愛。在我看來,多多很可能把愛全部放在了那個女孩身上,從此再也沒有像那樣瘋狂的愛過,至少不會夜夜守候窗前持續一百天。
扯的太遠了,還是說說電影標題。沒看電影之前我以為天堂電影院是一個象徵,也就是一家普通的電影由於發生了一件很感動人心的事而讓人們想起了天堂的美好。看電影才知道原來影片中真有一家天堂電影院,不,還有一家繼承原址的新天堂電影院。之前的電影院由神父掌管,神父為了讓觀眾潔身自好刪去所有片中的吻戲,後來由彩票中獎人掌管,再也沒有任何限制,商業化氣氛更濃了。影院名稱改了,限製取消了,但觀眾都是一樣的,他們到這里來都是為了娛樂,為了放鬆,這從影片花了不少鏡頭來展現觀眾的種種神態和表情動作可以看出,他們來這就是為了享受,隨著影片哭哭笑笑,或許在一定程度上他們認為戲院就是天堂。
回憶結束,多多踏上了歸程。他為艾弗多送葬,見到了家鄉那些曾經熟悉的人,也目睹了新天堂電影院在爆破中轟然倒下。妹妹對他很陌生,他自己在對母親的談話中也提到了這一點,覺得自己好像又回到了原點,三十年讓他失去了不少對家鄉的記憶。不過母親還是理解他的,雖然沒有艾弗多那樣說話沒有任何餘地,但也認為他做的對,活在更大的世界裡才是明智的選擇。
影片最後放到是艾弗多留給多多的一盤放映帶,裡面全是那些曾經的影片中刪減掉的吻戲,多多看著看著就哭了起來。一開始我也很奇怪艾弗多為什麼要給多多留這部拼湊起來的吻戲,但回想起艾弗多曾經對多多說的:人生不是一場電影,恍然之間似乎明白了。艾弗多知道多多的感情故事,他知道多多缺少愛,而影片中的那些吻戲卻正是愛的體現,他搜集多多小時候看的電影中那些刪減掉的反映愛的片段,把它們全部拼接起來,這在一定程度上也算是補全了多多。這只是一種象徵,我想,希望多多能感受到愛。當然,這一切都是我的理解罷了,也許我更喜歡認為人生就是一場電影,每個人坐在台下,看著自己的故事在屏幕上放映著,肯定沒有多少人願意自己看的是影片的縮減版,更何況縮減的還是反映真愛的部分,se情說的太言過其實了。
很奇怪過去影片結束的時候都是以「FINE」表示劇終,在現代好像用的更多的是「END」。兩個詞比起來FINE明顯更好,這體現出看電影是一種享受,一種看完後感到精神愉悅的享受,FINE,一切順利,一切安好,確實有種天堂的感覺。
記得有人說過,電影就是另一種生活,或者說,是另一種生活狀態。喜歡電影,因為對藝術的欣賞和熱愛,喜歡陶醉於一個更精緻的現實世界中,讓我哭、讓我笑、讓我感動。
一杯茶,一份點心,一部電影,三樣東西加起來就是一個美好的周末。這個周末,突然想再次重溫一下吉賽貝?托納多雷大導演的「時空三部曲」——《天堂電影院》、《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》,當然首選的是《天堂電影院》,一部獲無數世界大獎的電影,包括奧斯卡最佳外語片。想不到,再一次重溫裡面的情節,卻再一次被感動得淚流滿面。雖然電影沒有很宏大的場面,但在電影中的每一個角色都刻畫的很深刻,將小人物的生活展現在我們面前,簡潔的畫面,將這些純朴的感情能給我們的心靈帶來震撼。
影片講述二戰的時候,義大利西西里島一個小鎮上的居民和天堂電影院之間的故事。那時,小鎮居民生活中唯一的樂趣就是到一家叫做「天堂」的老式影院去看電影,以暫時忘記生活中的'種種不幸,因此,都愛往天堂影院跑——在那個年代,成為人們唯一的精神流放地。
故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回憶,細膩動人,看得我唏噓不已。尤其是導演在片中設置的若干小橋段,常常令我有心頭一動的感覺。整部影片令我印象最深刻的是故事的結局,在羅馬的現代影院里,多多獨自一人在放映、觀賞那盒阿爾弗雷德留給他的膠片。銀幕上出現了當年因神父要求強行刪除的一系列接吻鏡頭,這些被阿爾弗雷德收藏連接在一起的膠片,按時間順序,依次喚起了多多深埋在內心深處的珍藏——故鄉、電影、恩師、初戀……不知不覺淚水已悄然流下,大導演的內心依然是那個熱愛電影與生活的多多……
花了差不多三個小時把整部影片看完,心靈再一次被震撼。阿爾弗雷德對多多的愛,那句站台上告別的說話——「別回來,不要想念我們,不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來,不要來見我。不論你將來從事什麼工作,都要敬業樂業,就像當年還是小鬼頭時,一心一意愛護放映室那樣」,還有多多那份對阿爾弗雷德這位是老友亦是老師的悼念,對真愛的執著,對故鄉的牽掛,對戰爭的抱怨,對人性的張揚,對電影藝術的敬意,這一切觸動著我的心靈。
我們總是會被什麼感動,似曾相識的故事和情感在銀幕上變成經典,看電影時偷偷拭擦著眼角的淚水,其實是在重溫自己溫暖的情感理想。就像中年的多多坐在銀幕前觀看那些曾經被剪掉的接吻鏡頭而淚流滿面時。懷念和感動充盈內心,是阿爾弗雷德幫助他完成了電影生涯中的一次洗禮,和最重要的一次感動。
再一次的回味整個故事,真的有太多的感慨,這就應驗了蝴蝶效應,一個決定足以能改變人的一生!我們現在能做的,就是把握好每一個機遇,為自己的人生奮斗。
㈨ 《天堂電影院》確認引進,你認為該片的經典之處在哪
這部影片的經典之處就在於艾佛特他一生的經歷。
與大多數經典作品相比,《天堂電影院》在劇情上相對平淡。而觀眾之所以能得到如此高的口碑和評價,其中一個原因就是觀眾被艾佛特和多多之間深厚的感情所感動,艾佛特和多多之間的關系是老師、朋友、又是父親。連我都極其羨慕多多有機會遇到艾佛特這樣的人生導師,會用自己的人生經歷告訴多多如何讓人生少走彎路,多一些精彩。
如果你是一個年輕人,在年輕的戀情上猶豫不決,在事業和愛情的岔路口徘徊,在小鎮和大城市之間搖擺不定,在家鄉的穩定和追逐夢想的殘酷之間難以抉擇,那麼《天堂電影院》會給你一個啟發。當你過了半個世紀,事業有成的時候,你似乎總會因為生活中缺少了什麼而感到不開心,在《天堂電影院》里也能找到答案。
這部電影太棒了,看起來很簡單,但它涵蓋了生活的主要經歷。而且,它不僅僅是單純的共鳴和精神慰藉,最終還是一種不可抗拒的力量和溫暖。
㈩ 天堂電影院觀後感
年輕是一種資本,而懷舊只屬於老年人。
當一個世界坍塌的時候,你總會看到一些人在哭,而另一些人的臉上,掛著笑。那笑的,總是年輕人,因為他們向前看著,舊世界的毀滅,意味著新世界的誕生。
不知道為什麼,看完《天堂電影院》,腦海里最深的畫面,竟是當電影院倒塌時,那一張張年輕人的笑臉,那轟然的掌聲彌漫在硝煙四起的小鎮,伴隨的,是年老的人們的嘆息。
天堂屬於懷舊者,因為那是過去一種朴實而純真的理想。過去猶如夢境,因此它才美麗。時間會美化一切殘忍的東西,給痛苦戴上朦朧的面紗。
年老的艾佛特對年輕的沙維圖說:「你如此年輕,世界是你的。而我老了。我不要再聽你說話,我要聽別人談論你。 」如此誠摯的一片心,隱藏的,卻全是對未來的憧憬。只有年輕才是永遠向前看的,在綿延的時間之流中,是對信仰的一點樂觀和希冀。
於是沙維圖走了,帶著失落的愛情和一顆受傷的心,從此不再回來。
如果沒有對永恆的期待,那麼愛情只是過眼煙雲的一場夢幻,可是,留下那一點期待,人生從此就背負上如此沉重的十字架。
不朽的十字架,沙維圖怎麼可能不明白?電影中一晃眼的三十年,在現實中卻是真真切切的三十個三百六十五天。剪輯去了平庸、瑣碎、現實的細節,於是,三十年前的過往成為如此美好的一段故事。
可惜的是,那隻是故事而已。
孩子們總是喜歡童話,他們沒有過去,無暇回憶那並不豐富的人生,他們期待著聽到「王子和公主從此過上了幸福的生活」這樣的結局。年少的時候,是決不會去想,其實那結局僅僅是一個開始,而真正的結局,是書寫背後的無盡瑣碎和煩惱。
國王也有可能某天戰死沙場,留下寡居的皇後獨守空房。他們的孩子可能是痴呆,王宮花園的某個角落,愛情正在腐爛變質。有一天,當所有人都老了,只有布滿皺紋的眼角還閃爍一點清澈的餘光,也許只有這時候,才是書寫真正結局的時候。
可是大家都不愛聽這樣的故事,年輕的人們,樂意見證新世界的誕生,卻不願去緬懷那個曾經充滿著快樂的舊世界。當我們去緬懷的時候,或許,我們的心已經老了。
我想我就是這樣。