偶然發現的一天電影天堂

『壹』 電影推薦

肖申克的救贖》
片名：秘窗
外文片名：Secret Window 2004
導 演：戴維 寇依普 David Koepp
主 演：約翰尼·德普、約翰 圖圖羅、瑪麗亞 貝洛、蒂莫西 赫頓、查爾斯 達頓、萊恩 卡利歐
類 型：懸念
首映日期：2004-01-01

盡管知道應該老老實實地坐在電腦前繼續下一本書的創作，或者至少應該領著愛犬到小屋外那輕浮微光的湖邊散散步，但知名作家莫特·雷尼約翰尼·德普飾實在是沒有這個心情，他每天要在房間中最舒服的地方睡足至少16個小時。莫特本不是個意志寡默的人，而是事出有因，發現自己的妻子同其他男人同床共枕是任何重感情的男人所不能承受的，結果是不同路的同林鳥各奔東西。感情的失敗終使莫特心灰意懶，離開了曾經熟悉的城市後，他來到了湖邊這所昏暗骯臟的房子里尋求精神上的解脫。 痛苦的泥沼中難以自拔，莫特逐漸失去了寫作的動力與信心，曾經激昂的創作熱情也離他遠去，哪怕再簡單的句子也不復當年華麗的辭藻使其絢爛多姿。而這一切似乎遠未因為時間的流轉而消逝。某日，突發雪上加霜事件！ 一個神經質陌生人的闖入打破相對的寧靜。他叫約翰·舒特約翰·圖圖羅飾，貿然闖進的借口是指責莫特竊取了其小說創意，要求得到相應的補償。盡管莫特竭力澄清自己的無辜，而換來的只是愈發強烈的堅持與敵意。問心無愧的莫特自然不能默認這不白之冤，而為自己辯白的唯一證據就是小說的原創手稿。但一連串意想不到的怪事突然出現，迫使莫特無法在與舒特約定的時間內找到原創手稿。當這一系列不合邏輯的事發生之初，莫特開始對這位神秘的舒特感到了一絲不安，並開始試圖揭穿他的廬山真面目，就在真相未果時，又一件離奇的事發生了……

蜘蛛俠

《天使之城》
《8毫米》
《新世界》
《野戰排》
《現代啟示錄》
《星塵往事》
《盜火線》
《麥田守望的女孩》

1.海上鋼琴師（絕對感人，本來沒什麼人知道，後來漸漸地有人知道了）
2.淘金夢（比較久了，不感人，也不是大片，不過也不錯，對話聽起來挺好聽的）
3.ET
4.復制嬌妻
5.....（忘了）
6.介紹經典又精彩的:《情梟的黎明》 《七宗罪》盜火線《殺手悲歌》《刺殺肯尼迪》《黑鷹墜落》《野戰排》殺手萊昂》《掠奪者》 《月光光心慌慌》 《德州鏈鋸殺人狂》（70年代的）《肖申克救贖》《細細的紅線》像《拯救大兵瑞恩》《教父》《007系列》《終結者》《黑客帝國》等

美麗心靈 辛德勒的名單 羅馬假日 教父 莫扎特 人鬼情未了（第六感生死戀) 與狼共舞 阿甘正傳 燃情歲月 鋼琴課 肖申克的救贖 殺手萊昂 拯救大兵瑞恩 七宗罪 勇敢的心 廊橋遺夢 泰坦尼克號 美麗人生 中央車站 楚門的世界 搏擊俱樂部 黑暗中的舞者 千與千尋 畢業生 飛越瘋人院 E.T.外星人 慾望號街車 費城故事 貓鼠游戲 沉默的羔羊 逍遙騎士 巴頓將軍 弗里達 四根羽毛 天使愛美麗

阿甘正傳
亂世佳人
蜘蛛俠1，2
指環王1，2，3
風語戰士
羅馬假日
燃情歲月
星球大戰
007系列
小婦人
傲慢與偏見
鐵達尼號
人鬼情未了
小鬼當家1，2，3
西雅圖不眠夜
電子情書
寶萊塢生死戀(

傲慢與偏見
西雅圖不眠夜
人鬼情未了
指環王
小鬼當家
加勒比海盜
殺手萊昂
七宗罪
人鬼情未了
黑客帝國
殺手萊昂
勇敢的心
第五元素
千與千尋（動畫片）
蝴蝶
狙擊手
海神號
肖申克的救贖 和 越獄（強烈推薦）（越獄是電視劇的 很好看）

<<肖申克的救贖>>強烈推薦!!! HOPE

<<勇敢的心>>感人 FREEDOM

<<猜火車>>一群迷茫的年輕人 FUCK

<<美麗人生>>

<<海上鋼琴師>>

<<楚門的世界>>

<<阿甘正傳>>

<<音樂之聲>>

<<黑暗中的舞者>>

<<與狼共舞>>

<<這個殺手不太冷>>

<<低俗小說>>

<<辛德勒的名單>>

<<人鬼情未了>>

<<愛國者>>

<<英國病人>>

<<第八天>>

<<畢業生>>

<<七宗罪>>

<<教父>>

<<拯救大兵瑞恩>>

<<角鬥士>>

<<鋼琴課>>

<<剪刀手愛德華>>

1 龍虎門
2 瘋狂的石頭
3《神話》
5 加勒比海盜2
6《英雄》
8 超人歸來
9 《霍元甲》
11 加勒比海盜
13 一個饅頭引發的血案
14 達芬奇密碼
15 王的男人
16 無敵幸運星
17 《nana》
18 邁阿密風雲
19 《夜宴》

阿甘正傳
速度與激情
全金屬外殼
低俗小說
海底總動員
海上鋼琴師
野戰排
辛德勒的名單
七宗罪
蝴蝶效應
魔鬼代言人
真實的謊言
愷撒大帝
甘地傳
勇敢的心
落水狗
好傢伙
拯救大兵瑞恩
鐵面無私
大魚
盜火線
特殊紳士大聯盟
范海辛
阿波羅13
企業戰士
暖暖內含光
華氏911
我們是戰士
公民凱恩
僵屍肖恩
夜訪吸血鬼
再見列寧
ET20周年紀念版
刀鋒戰士
塘鵝暗殺令
虎虎虎
這個殺手不太冷
28天後
石破天驚

兄弟連(1-10)
殺死比爾 Vol.1
殺死比爾 Vol.2
史萊克 I
史萊克 II
史萊克 1
史萊克 2
黑衣人 1
黑衣人 2
X戰警 1
X戰警 2
終結者 2
終結者 3
指環王_指環聯盟
指環王_雙塔奇謀
指環王_王者歸來
黑客帝國 1
黑客帝國 2
黑客帝國 3
第一滴血 1
第一滴血 2
絕地戰警 1
絕地戰警 2
雙狙人 1
雙狙人 2
雙狙人 3
計程車 1
計程車 2
計程車 3
生化危機
生化危機:啟示錄
玩具總動員 1
玩具總動員 2
哈利波特 1
哈利波特 2
哈利波特 3
無間道 1
無間道 2
Indiana Jones 1
Indiana Jones 2
Indiana Jones 3
回到未來 1
回到未來 2
回到未來 3
教父 1
教父 2
教父 3
茜茜公主 1
茜茜公主 2
茜茜公主 3
美麗新世界1
美麗新世界2
獅子王 1
獅子王 2
大白鯊1
大白鯊2
捉鬼敢死隊1
捉鬼敢死隊2
我知道你去年夏天做了什麼 I
我知道你去年夏天做了什麼 II
律政俏佳人1
律政俏佳人2
蝙蝠俠
永遠的蝙蝠俠
蝙蝠俠歸來
蝙蝠俠與羅賓

太陽帝國
11笨羅漢
銀翼殺手
尼基塔
戰地餘生
牧場是我家
賓虛
世界廣告之王
加菲貓
奪命蜂巢
拳霸
活死人黎明
發條橙
美麗人生
天堂電影院
聖戰士
蟲蟲特攻隊
車神
佐羅的面具
佐羅
花木蘭
熊兄弟
肖申克的救贖
初戀50次
兩桿大煙槍
你丫閉嘴
美國往事
奶爸別動隊
阿獃與阿瓜前傳
警界雙雄
傀儡人生
德國戰艦隊
王牌對王牌
80天環游地球
火力目標
S.W.A.T
鐵達尼號
特襲珍珠港
小丹尼斯
精靈鼠小弟
11羅漢
冒牌天神
第六感
人骨拼圖
生死時速 II
實尾島
太平洋喋血記
第三類接觸
重回越戰
12猴子
變種女狼 2
8英里
毀滅之路
末路狂瀾
驚聲尖笑 3
戰爭迷霧
義大利工作
絕命終點站 2
詭計神偷
改編劇本
暗夜傳說
比佛利山警探
諾丁山
訓練日
巴勒比海盜
搶錢袋鼠
唐山大兄
單刀直入
雨人
驚爆內幕
戰地童真
後天
此時此刻
JFK
古墓麗影
光榮時刻
殺人硬體
小鬼當家 6
搖滾學園
斯迪奇
是誰陷害了兔子
黑店狂想曲
暗流:天使啟示錄
空軍一號
鐵皮鼓
冰河世紀
華納巨星總動員
漂亮女人
失控陪審團
大話王
的士司機
搏擊俱樂部
殺人三部曲
鋼琴師
當Harry遇上Sally
天使艾米莉
一條名叫旺達的魚
黑鷹計劃
我的野蠻女友
細細的紅線
最長的一天
現代啟示錄
巴頓將軍
諜影重重 2
豺狼
斯酷比
三劍客
兩只老虎
電子情書
守夜人
拜見岳父大人
幸福終點站
日落之前
費城故事
法國販毒網
老虎營
驚暴內幕
尋寶假期
2001太空漫遊
尼克松
西雅圖不眠夜
美女與野獸
虎口脫險
與狼共舞
怪物公司
一個頭兩個大
虎膽龍威1
納粹啟示錄
奪路而出
古墓火戰士
卧虎雄心
屠殺報告
加里波里
決斗
千與千尋
墨西哥風暴
鼠偵探
森林之書

太多了，不剪了，看吧
參考資料：http://..com/question/10709996.html?md=3

『貳』 《天堂電影院》1000字大學生觀後感

好電影永遠都不會淹沒在無數的爛片之中，《天堂電影院》就像是金子一樣閃耀。我為大家帶來幾篇《天堂電影院》 觀後感 供大家閱讀。下面是我為你們整理的內容，希望你們喜歡。

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《天堂電影院》大學生觀後感1

三十年後，你會是什麼模樣你會躺在誰的身邊夢到的又是什麼樣的 故事 你會為誰哭泣為誰而歡欣誰將牽著那手，誰將親吻那唇，誰的耳朵聆聽你美妙的聲音，誰的眼睛注視著你的面龐

三十年後，功成名就的導演薩爾瓦迪維塔在睡夢中醒來，被告之阿爾弗雷多的死訊，默默地起來，看著一片黑暗。閉上眼睛，過往歲月的片段彷彿斑駁的影片飄忽而過，那初戀的女孩，那等待著的母親，那些熟悉的居民，那久不曾回去的故鄉小鎮，每個細節都那麼生動鮮活;驀然發覺，原先自己一向就在原地，從不曾離開過。

薩爾瓦迪維塔回到了故鄉的家中，等待了三十年的母親放下手中未織完的毛衣，蹣跚著跑過去擁抱兒子，慌亂中卻忘記把線頭放下，於是那毛衣任毛線拉扯，一圈圈縮小，歲月也隨著那毛線，倒流回三十年前。那時的薩爾瓦迪維塔還是那個小鎮上的多多，一個愛看電影的孩子。電影放映員阿爾弗雷多教會了多多放映電影，放映著那些被神甫刪去親吻鏡頭的感情故事，放映著那時小鎮上人們唯一的夢幻世界。然後多多戀愛了。

多多愛上了艾蓮娜，卻不敢向這位美麗的銀行家的女兒表白。他把心事向阿爾弗雷多傾訴，阿爾弗雷多給多多講了一個關於士兵和公主的故事：「一個士兵愛上了高貴的公主，最後有一天，士兵向公主表白。驕傲的公主說：假如你在我的窗下等待一百個日日夜夜，我便屬於你。士兵聽了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看，無論雨雪風霜，他動也動，九十天過去，他變得完全蒼白、枯槁，淚水從臉上流下來，最後，在第九十九天晚上，軍人站起來，離去了!」

這是一個沒有結局的故事，阿爾弗雷多讓多多不要問為什麼，自己想，想明白了再告訴他。於是多多開始那個士兵一樣的等待，日復一日地站在艾蓮娜的窗下，等待著他的姑娘敞開窗戶。最後姑娘被多多的執著所感動。「大抵好物難長久，彩雲易散琉璃脆」，多多的初戀遭到了艾蓮娜父母的反對，最終兩人斷開了。

應對著大海，眼睛失明的阿爾弗雷多對失戀後鬱郁寡歡的多多說：「每個人都在尋找自己幸福的星辰。天天待在這個小鎮上，會以為那裡就是世界的中心，你會相信事物永遠不會改變，會變得比我更盲目。然後你離開，一年、兩年，當你回來時，一切都改變了。你與這土地的聯系已斷，你要找的已不在了，原先屬於你的也不復存在。」也許這也正是那個士兵和公主的故事好處之所在。

第一次遇到這部片子，是一個放學後的下午，那時我還是個高中生，趁著父母還未回家，偷偷地打開電視機，立刻被電視里這不知名字的電影吸引，看到一半，卻聽見父母的腳步聲，只好匆匆關上電視。沒有開頭和結尾，這部片子像迷一樣繚繞在我的腦海里，年少的我以為士兵之所以離開，是因為尊嚴。很久以後，我才明白，在愛面前，尊嚴是一個吊詭的字眼。在我工作的第一年，偶然的一次機會，讓我再次遇到這部當時不知名字的片子，再一次聆聽了那個故事。是的，此刻我能夠說我明白它的好處了。

愛不是佔有，愛是一種夢，一種能夠永恆的夢。人生是那樣的艱難，而愛是那樣脆弱，當你佔有它，那麼難保那愛會慢慢腐壞，破碎。我曾眼見了那麼多感情的聚合離散，眼見了現實是如何把愛慢慢剝離、扼殺，最後變成了隱瞞和怨恨，我懷疑這世上真有那麼幸運的一對，能夠一樣的堅強和執著，來保護他們的感情。那麼把愛埋藏在心裡，成為那一生追逐的夢，在愛還在盛開的時候，像那士兵一樣轉身，離開。那麼經過歲月的磨礪，濾去那些平淡無奇和讓人厭惡的，在人生的最後留下一個驚心動魄的感情記憶。就像《卧虎藏龍》里李慕白說的：「當你握緊拳頭，你什麼都得不到;當你松開，你得到全世界。」正因為如此，我們也該能理解，為何阿爾弗雷多要對艾蓮娜撒謊，扼斷那段感情最後一絲期望。

於是年少的多多離開家鄉，帶著愛之夢一齊被放逐。「別回來，不要想念我們，不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來，不要來見我。不論你將來從事什麼工作，都要敬業樂業，就像當年還是小鬼頭時，一心一意愛護放映室那樣。」光陰彈指，剎那芳華，三十年後的多多雙鬢斑白，聲名顯赫，他身邊不乏女人，卻一向不曾結婚。多多的母親說：「每次都有不同的女人接我的電話，但是我聽得出，那裡沒有愛。」是的，沒有愛，三十年的放逐，用孤寂來保護心底的夢。多多再回到當初的小鎮，除了年邁的母親和破敗的天堂電影院，再也沒有熟悉的東西。原先只有自己一向留在原地，原先只有自己從未曾離開。

多多在即將被拆毀的天堂電影院里徘徊，撫摩著每一件黯淡卻熟悉的器物，以前那裡盛滿了他年輕的快樂和關於她的記憶。是的，曾在那裡擁抱她;是的，曾在那裡親吻她;是的，曾在那裡與她做愛。多多獨自看著阿爾弗雷多送給他的禮物，那是以前被神甫搖著鈴鐺要求刪去的親吻片段。看著銀幕上那以前的人物在老舊斑駁的影片里纏綿繾綣，深情擁吻，多多最後微笑著流出眼淚。最後片子里出現了當年多多拍下的艾蓮娜的影像，那樣美麗，那樣幸福，一點都不曾老去，就彷彿是夢一樣。

據說這部電影有兩個不同的結尾，其中一個是多多最後見到了昔日的愛人，依然美麗，擁抱著化解了一切誤會和遺憾。但是，三十年過去了，你要找的已不在了，原先屬於你的也不復存在，又有什麼可見的呢。「縱使相逢應不識，塵滿面，鬢如霜」，執 手相 看，也必是無語凝噎。以前握過的紅酥手早已老朽粗糙，那皓齒紅唇，那善睞明眸、如黛娥眉，早已不復舊觀，而以前熾熱愛戀的心也早已屬於他人，屬於她的孩子和家庭了，罷了罷了，相見真如不見，有情還似無情。於是我還是愛著另一個結局，在當年等待的窗下，多多撥通了艾蓮娜的電話，卻激動著說不出話來，第二次才開口問候。「我們都老了，還是不見的好。」三十年後的艾蓮娜如此說。《情人》的最後，在多少個歲月之後，女主角的情人來到巴黎，撥通她的電話，告訴她只是想聽聽她的聲音，他說他和從前一樣，仍然愛著她，說他永遠無法扯斷對她的愛，他將至死愛著她。

天堂電影院最終被拆毀了，所有關於年輕時代的一切聯系都已經消亡，那小鎮，那天堂電影院，那初戀的愛人，都成了一個夢，一個畢生放逐的夢。阿爾弗雷多用那樣決絕的辦法，抽離了現實的愛，把它變成了多多的一個夢，讓多多成為一個追逐著夢的人。用三十年的孤寂，換來功成名就，換來心底的那份愛的永恆。

但是，換做是我，我依然貪心地期望著能遇到那一樣堅強和勇敢的情侶，來一齊保衛現實中的感情;三十年的放逐，三十年的孤寂，永恆的虛幻之愛和功成名就，於我寧可換取剎那的耳鬢廝摩，平平淡淡地在小鎮當著電影放映員，和心愛的女子一齊生活。就算是多多，也是如此想的吧。

「這討人厭的夏天何時才能結束，在電影里它早已結束了。」多多不明白電影和人生不同，人生的炎夏要更漫長酷熱。「人生不是電影，人生比電影苦多了!」現實是苦難而乏味的，寄寓我們夢想的天堂電影院終將坍塌，我們不能在現實里實現那些夢，就只能帶著夢放逐，漂泊在這個荒謬和苦難的世界裡。這個世界是虛妄的，真實的惟有陪伴著我們放逐的心底的夢。

《天堂電影院》大學生觀後感2

元旦 休息了兩天，持續的冷空氣終於凝結為片片落下的雪花，20_年末迎來了武漢的第一場雪，一場真正意義上的雪。中雪從29日夜晚一直下到30日還沒有停下來的意思。因身體欠佳，我無心也不能走出門外欣賞這難得的雪景。從陽台望去，可以看到雪花紛紛揚揚，樓下地面上早已經是白茫茫的一片連成一片，分觀、耀眼。

百無聊賴中我從電視中翻出高分電影之一《天堂電影院》，片長近2個小時，還好，一直卡卡卡的網路還算爭氣，居然沒有卡，讓我順利看完了這部影片。

《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，該片講述了由薩瓦特利·卡西歐扮演的多多，喜歡看放映師艾佛特放電影，在膠片中找到了童年生活的樂趣。影片所講述的是一個成長在義大利南部小鎮中小孩子的童年和一段無果而心碎的初戀故事。多多是個古靈精怪的小孩子，而艾佛特則是「天堂樂園戲院」的放映師，因為對電影熱愛，使得他們建立起來亦師亦友的感情，成就一段非凡的忘年情。

放映師艾佛特是小男孩多多精神上的引領者，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直帶領著多多成長。在他死後，他留給多多一個禮物：一盒膠卷，似乎遺忘和阻斷的三十年慢慢地回憶在功成名就的老年多多心中回憶起來。

童年的多多不僅喜歡看電影，還喜歡看放映師艾佛特「剪」電影：在40年代的義大利小鎮上，電影在放映之前都要經由牧師檢查，把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之後，才可以放映。所以，觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候，就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落，觀眾們又會集體嚎啕大哭，總之電影院里總是熱鬧非凡。隨著所放映的影片中劇情，帶給小鎮人們無限的快樂和憂傷。

多多在艾佛特不注意的情況下，把一些剪輯掉的膠片收集起來，和他的爸爸(戰爭中陣亡)和媽媽的合影一起藏到他的小盒子里。他的理想就是成為像艾佛特那樣當個電影放映師。他每天來放映室跟艾佛特學習電影放映。好心的艾佛特為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，多多把艾佛特從火海中救了出來，但艾佛特雙目失明了，不能繼續放電影。多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾佛特成了小鎮的電影放映員。

多多漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂，這對身份差異的情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓而隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。在艾佛特的勸說下，傷心的多多從此離開小鎮，追尋自己生命中的夢想。

三十年後，成名的多多(成了一名著名導演)回來向他的老朋友(艾佛特的葬禮)做最後的告別。也找到了初戀艾蓮娜，與她相會後，才明白這段錯過的愛情一直是彼此一生中的最愛和唯一的愛。遺憾的是他們只能永遠的錯過了。艾佛特留給他一份禮物，原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭，多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。

耳邊響起艾佛特對多多的教誨。每一句都是那麼振聾發聵。

「不要在這里呆著，時間久了你會認為這里就是世界的中心。」

一個人不勇敢跳出舒適圈子，也只能坐井觀天，也只能固步自封。

「生活不是電影，生活比電影苦。」

電影永遠是王子和公主從此幸福地生活著。歡喜和悲傷的結局都可以一次次重新改寫。而我們的人生和生活，比電影苦多了，錯過的愛就永遠錯過了。一個人要經歷諸多的磨難與困苦才能長大，才能感知生命的厚重與不易。

「不準回來，不準想到我們，不要回頭，不準寫信，想家時候熬住，忘了我們。要是你失敗逃回來，不要來見我，我不會讓你見我，懂嗎?」

為了夢想，為了事業，為了生活，為了生存，在外漂泊的人們要熬住多少不為人知的孤單與寂寞，忍住多少深夜痛哭的淚水，在心底偷偷地思念分離的親人、戀人……。夢想的實現，天時、地利、人和、機遇、才華、努力和背景關系等等又需要諸多的條件才能成功。那個曾經為夢想豪情萬丈的我們，最終成了一個平凡的人，歲月的洗禮下，甘於平淡，接受平凡。並努力做一個平凡的人。

回首往事，歷歷在目，那些快樂、幸福、悲傷、憂愁的日子，也都深深地埋藏於歲月中。

沒有遺憾的青春不是青春，沒有遺憾的人生不是人生。

誰是我們思想上的引領者?誰是我們靈魂的擺渡者?如今生活的浪潮把你、我沖散在哪裡?

《天堂電影院》大學生觀後感3

「生活和電影不同，生活···苦多了。」這句被我們經常念叨的言語出現在了《天堂電影院》的對白中。心被狠狠地感動了一下，隨即左眼與右眼不自然地分泌出絲絲鹽澀。我們一直探索著情感最真處的起源點，好讓神經獲得短暫的突兀;我們一直追尋著靈魂最深處的交織點，好讓思想獲得永恆的烙印。感動是一把利器，刺透了人所有的偽裝，使人不停地落淚。故鄉在淚水中隱約依稀，有羊，有初戀，還有電影院。朱塞佩·托納托雷的《天堂電影院》力量巨大，驗證了影像是情感的凝聚體，是思緒的發散體。

《天堂電影院》幾乎成為了學院影視鑒賞課程必看的影片之一，往往還是第一部觀摩的影片。在影片中，我們深深體會到：什麼是堅強?什麼是執著?什麼是真愛?生活真諦又到底為何物?……主題積極向上，給人信心，給人勇氣。在影迷們的心中，《天堂電影院》是一座豐碑，後來的《西西里的美麗 傳說 》與《海上鋼琴師》雖也貴為經典，可是與前者相比還是有些差距，也相信應該還是《天堂電影院》根深蒂固的原因吧。

童年的多多摯愛電影，在這個鬼靈精的眼睛裡，彷彿也看到了自己曾經的愉悅。那時候，我大概十來歲左右，與鄰居的玩伴經常溜進電影院看電影。「溜」是比較困難的，因為我們先要翻過鐵門，沿著羊腸小道走上了1分鍾，輕手輕腳地打開小門，過了小門，就是電影院的廁所了。然後要裝作若無其事的樣子躲過查票老頭疑惑的目光，就大功告成。在無數次的「溜」中，我們沒有被那查票的老頭子抓住過，甚至有幾次我分明看到他對著我微笑，難道他就是傳說中的「阿爾夫萊多」?影像中的阿爾夫萊多是個和藹的老人，是個放映員，懂得把自己的愛奉獻給別人，也樂意把自己的智慧贈與需要有幫助的人。電影把多多和艾費多聯系在了一起，故事也就隨著這條線緩緩展開，「電影與生活的辯證關系」也就開始了。

電影是個美好的物質，銀幕中影像游離跳動，散發出眾多的「酸甜苦辣」，使小鎮的人們得到了情感的寄託。多多熱愛電影，他把買牛奶的50里拉奉獻給影院，寧願找來一頓臭打也在所不惜，電影在孩子的眼裡是最美最美的。由於電影過於美好，多多又深陷其中，他對周遭的環境就有所疏遠了，做事情總以為可以達到完美，即使現在暫時不能成功，隨著時間的推移也能夠璀璨炫亮。他離不開家庭，離不開艾費多。直到愛上了艾琳娜後，生活與電影開始有了隔閡。現實中，多多用了100天的夜晚，守候在艾琳娜的窗外，一顆炙熱的心在一年中的最後時刻慘淡離去。這是生活不是電影，生活是有失敗和磨礪的。幸虧，艾琳娜改變了初衷，在放映間與多多深情相吻相擁，把生活從蒼白拉到了鮮紅。可是朱塞佩·托納托雷不願意讓生活那麼快屈服於電影，因而後來的情節由於艾琳娜父親的阻礙，使多多的初戀痛苦收場。

生活是個復雜的物質，不光有美好，痛楚也是夾雜其中的。艾費多為了讓多多了解更多的生活真諦，毅然地要求他遠離小鎮，去羅馬闖盪，而且途中不能返家。這些鏡頭告訴我們，要把生活握在手中，首先是要培養自己堅強的意志。多多終於在白發年代成為了知名的電影導演，可情感生活依舊不如意。「生活和電影不同，生活···苦多了!」感情生活變成了一道鴻溝，不能夠隨著自己的意志力而發生轉移。就跟姜文說的：「人世間的事兒什麼都是人事兒，唯獨這愛情，它不是個『人的事兒』，它是個『神的事兒』。」

電影是單一美好的，生活是復雜波折的。在電影中我們享受「酸甜」，在生活我們體會「苦辣」。電影與生活在絕大多數的時間里是不能統一在一起的，因而就談不上相輔相成了。可也有例外，那就是多多與艾費多成了忘年交，比電影愈加美好，給人一種莫名的震撼力。

《天堂電影院》給了觀眾太多的思考，「電影與生活」只是其中一個話題，更多的話題早已被瘋狂的影迷逐一肢解分析。細細咀嚼這樣的經典，如同品嘗一杯冰涼摩卡，把盛夏的午後裝扮的繽紛妖嬈。

《天堂電影院》大學生觀後感4

首先我要說，不可否認的是這是一部偉大的電影，跨越年齡，跨越階層，跨越語言，跨越 文化 。無論誰都可以從中感受到質朴，熱烈，溫情。

整部影片深深彌漫的溫情而又憂傷的情緒感染著我，我不知道這是關於一場什麼樣的追溯。每個溫情簡短的橋段都似曾相識，那不是曾經的我們或者身邊某個熟悉的場景嗎。。。

這是關於一個男孩的成長蛻變史。

這是關於一場熱烈而憂傷的初戀回憶。

這是關於電影發展過程的盛宴。

這是關於一個小鎮的興衰歷史。

這是關於關於親情的點點滴滴。

這是關於年輕的那些瘋和傻，我們深刻銘記的事情。

總之，親情，愛情，成長，初戀，電影，新生，回憶。。。。。。每一個主題都如此契合默契的穿插，配上溫情的音樂，有著淡淡的感動和自己品味的欣喜。

在艾琳娜的女兒代表的新生力量的笑聲中，給予上一代人太多快樂、太多回憶的天堂電影院轟然倒塌時，在電影院度過青春年華的老人們留下悲傷的淚水時，是天堂電影院拋棄了他們，還是他們拋棄了天堂電影院?

拿到了老放映員的送給他的膠片盒，多多安慰地笑了，也許，他懂得回憶是如此美好，它永遠存在我們的內心深處，即使是錯過了的美麗。

就像艾琳娜所說的：「沒有比這更好的結局了。」

燈光熄滅，眼前的銀幕亮了，一個個擁抱的鏡頭流瀉而出。

影片流動著，多多的眼中亮閃閃的，笑著，流著淚，在這一剎那間，他或許想起了那個執著的熱愛影片的少年，那個在心愛的女孩窗下站了九十九天的勇士，那個火熱青春的愛戀、沖動、離別和奮斗。而溫情此時也靜靜的充盈了每個角落，暖進了心裡。

《天堂電影院》大學生觀後感5

記得有人說過，電影就是另一種生活，或者說，是另一種生活狀態。喜歡電影，因為對藝術的欣賞和熱愛，喜歡陶醉於一個更精緻的現實世界中，讓我哭、讓我笑、讓我感動。

一杯茶，一份點心，一部電影，三樣東西加起來就是一個美好的周末。這個周末，突然想再次重溫一下吉賽貝?托納多雷大導演的「時空三部曲」——《天堂電影院》、《西西里的美麗傳說》、《海上鋼琴師》，當然首選的是《天堂電影院》，一部獲無數世界大獎的電影，包括奧斯卡最佳外語片。想不到，再一次重溫裡面的情節，卻再一次被感動得淚流滿面。雖然電影沒有很宏大的場面，但在電影中的每一個角色都刻畫的很深刻，將小人物的生活展現在我們面前，簡潔的畫面，將這些純朴的感情能給我們的心靈帶來震撼。

影片講述二戰的時候，義大利西西里島一個小鎮上的居民和天堂電影院之間的故事。那時，小鎮居民生活中唯一的樂趣就是到一家叫做「天堂」的老式影院去看電影，以暫時忘記生活中的種.種不幸，因此，都愛往天堂影院跑——在那個年代，成為人們唯一的精神流放地。

故事利用蒙太奇的手法回溯主人公多多30年前的回憶，細膩動人，看得我唏噓不已。尤其是導演在片中設置的若干小橋段，常常令我有心頭一動的感覺。整部影片令我印象最深刻的是故事的結局，在羅馬的現代影院里，多多獨自一人在放映、觀賞那盒阿爾弗雷德留給他的膠片。銀幕上出現了當年因神父要求強行刪除的一系列接吻鏡頭，這些被阿爾弗雷德 收藏 連接在一起的膠片，按時間順序，依次喚起了多多深埋在內心深處的珍藏——故鄉、電影、恩師、初戀……不知不覺淚水已悄然流下，大導演的內心依然是那個熱愛電影與生活的多多……

花了差不多三個小時把整部影片看完，心靈再一次被震撼。阿爾弗雷德對多多的愛，那句站台上告別的說話——「別回來，不要想念我們，不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來，不要來見我。不論你將來從事什麼工作，都要敬業樂業，就像當年還是小鬼頭時，一心一意愛護放映室那樣」，還有多多那份對阿爾弗雷德這位是老友亦是老師的悼念，對真愛的執著，對故鄉的牽掛，對戰爭的抱怨，對人性的張揚，對電影藝術的敬意，這一切觸動著我的心靈。

我們總是會被什麼感動，似曾相識的故事和情感在銀幕上變成經典，看電影時偷偷拭擦著眼角的淚水，其實是在重溫自己溫暖的情感理想。就像中年的多多坐在銀幕前觀看那些曾經被剪掉的接吻鏡頭而淚流滿面時。懷念和感動充盈內心，是阿爾弗雷德幫助他完成了電影生涯中的一次洗禮，和最重要的一次感動。

再一次的回味整個故事，真的有太多的感慨，這就應驗了蝴蝶效應，一個決定足以能改變人的一生!我們現在能做的，就是把握好每一個機遇，為自己的人生奮斗。

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『叄』 有一部電影裡面主人公名字叫1990小時候在一個船上被黑人撿到 這個電影叫什麼名字

【電影《海上鋼琴師》】

原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（義大利文）

系列簡介

義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」或者是「尋找三部曲」。導演運用了一種相同的敘事結構——「回到」。

1.基本信息
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更多中文片名 1900海上鋼琴師 聲光伴我飛 一九零零的傳奇 更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900 影片類型奇幻 / 劇情 / 音樂 片長 160分鍾/法國：120分鍾 國家/地區義大利 對白語言 英語 法語 色彩彩色 混音杜比數碼環繞聲 評級 Rated R for language. 級別 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7 製作成本 9000000 (estimated) 版權所有 Mesa, 1999 (on print) 製作日期 1997年7月

2.劇情
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一九零零年的第一天。油輪維珍尼亞號載著熙熙攘攘的歡呼人群在紐約港靠岸。在夢想的鼓動下黑壓壓的人流涌下船，迎接充滿可能性的美好未來。喧囂過後，船上除了船員所剩無幾。添煤工人Danny Boodman於是偷偷跑到餐廳搜羅客人遺落下的貴重物品，結果一無所獲。失望之餘，他在鋼琴架上發現一個漂亮的嬰兒。他抱起嬰兒，看見他的目光清澈，皮膚白凈。Danny Boodman對這意外收獲十分驚喜，於是收留了這個孩子，起名叫1900，紀念這孩子在新世紀的第一天被他收養。

善良的Danny Boodman十分痛愛小1900，教他讀書，不讓他受苦。但因為沒有任何出生證明之類的文件，Danny Boodman害怕1900會被別人搶走，不許他離開船艙一步。

在1900八歲時，Danny Boodman死了，在懵懂的1900於生離死別前迷茫時，突然聽見遠處傳來美妙動人的聲音，他回過頭，身邊一個亞洲女人告訴他，這是音樂。

幾日後，1900在夜裡偷偷溜進餐廳，來到白天船屬樂手演奏娛樂上等乘客的鋼琴前，彈起了自己即興發揮的曲子。歌聲吵醒了許多乘客，他們好奇的想去探個究竟，卻都陶醉在這小傢伙如天籟般的音樂中。直到音樂停下來，船長才過去對他說，「1900，你不可以彈琴，這完全不合規矩。」年幼的1900任性的回答說：「規矩全都滾蛋。」

幾年後，成人的1900成了維珍尼亞號樂隊的鋼琴師，雖然他從未下過船，但是已經名聲遠揚。在一次暴風雨中，他巧遇了正在暈船的max，兩個人十分投緣。從此，max成了他一生的知己。

max十分欣賞他的音樂才華，但也同時對他固執的不肯下船等上陸地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才華，得到世人的承認，名利雙收，過上好的生活。但對1900而言，世人嚮往的生活對他而言太過遙遠，無法理解，也因此根本不具備誘惑力。

即使彈琴勝過爵士樂的始祖Jelly Roll Morto，讓max名聲大噪，唱片出版商希望為他錄制唱片，並保證他會名利雙收，他的內心依然平靜，安於生活和音樂帶給他的快樂。（直到他遇到一個樸素而迷人的女孩。那一天他正在錄制唱片，女孩順著窗子向里看，和他四目相對，他立刻愛上了她。隨興而發彈奏了一曲為愛情的柔情似水的曲子。 ）

在女孩下船的幾周後，1900十分的痛苦，他想去找她。max的勸說和對愛情生活的憧憬打動了他，他最終決定下船，登上陌生的陸地。那天所有的船員都和他揮手告別，他穿著max送給他的大衣，緩慢的走下船梯，走到一邊時，他茫然的看著諾大的紐約市，凝視了一陣，他突然拿起禮帽拋向遠方，然後回頭，返回了船上。他對max說，我再也不下船了。

直到許多年後，大戰結束，早已離開維珍尼亞號的max偶然發現破舊的維珍尼亞號就要被炸掉，他堅信1900在船上，幾經周折，最終找到了他。但是1900執意不肯下船，世界太廣闊了，讓他陌生得害怕，這個船對他就是一切。max最終悲傷的離去，在遠處目送維珍尼亞號和1900一同被炸彈粉碎。

那天他告訴曾對之提起過1900的傳奇故事的樂器行老闆1900死了，老闆也感到惋惜，於是把max因為窘迫買掉的小號還給了他，對他說，一個好的故事比一個舊小號值錢。帶著僅值舊小號的1900的故事，max離開了，從此，很少再有人會記起那一生不會踏上陸地的天才鋼琴師和他傳奇的一生。

3.影片解析
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關於電影

這是一部盪氣回腸的詩意旅程電影，那無處不在的鋼琴聲將觀眾帶入1900的心靈深處。影片採用最極端的浪漫主義風格，引起兩極反應：有人視之為傑作，而西方很多人把它看成「最好看的爛片」。影片的缺憾在於人物刻畫，主角太過神秘，讓人無法洞察他的內心世界，因而就很難真正同情他。如果能把心態調離憤青階段，該片則有打動人心的浪漫魔力。

整部片子隨著Max回憶中的1900，與現實中Max追尋1900的下落這兩條主軸，交互穿插，緊緊牽動著觀眾的心，而當Max從樂器行老闆口中得知，Virginian號即將被拆解時，故事也達到了最高潮。

從戰前離開Virginian號之後便未曾聽說過1900消息的Max堅信，1900必定還在船上，他努力延阻了船隻拆解的時間，來到這艘已殘破不堪的廢船上欲尋找1900最後的蹤影。1900還會在船上嗎？還是如Max的期望，已經找了個地方，娶了老婆、生了小孩，並在茶餘飯後之際同她們提起Max這個好友……

除了曲折的情節，幾個精彩的橋段更是令人吟詠不已，包括Max初識1900時，兩人在海上狂風暴雨之際松開了鋼琴的固定栓，坐在鋼琴前隨船擺動著，一邊彈琴一邊在大廳里四處滑動，像極了跳著華爾滋或探戈的舞者；而面對傲慢的Jelly來勢洶洶的挑戰，1900如何展現出他過人的鋼琴天賦，讓與會者由輕蔑轉為震驚；以及那個不知名的女孩，如彗星般的散發出耀人光芒卻又快速離去，使得1900淡淡的憂愁，回憶的感傷，在片里充斥的偏黃色系影像中，益發顯得鮮明。至於移民懷著夢想乘船來到新大陸，在看到自由女神像之際驚叫「America！」的喜悅，卻也與孤寂的1900看著旅客上上下下的冷漠相映……

1900這個角色，因為孤寂落寞的經歷，使其更能敏銳的看透人心，並藉此彈奏、創作出感動人心的樂曲。但一生面對海洋、面對鋼琴，陸地上的一切，對他來說有著太多的不確定性，使他一直對陸地躑躇不前。正如他所說：「我看不到陸地的盡頭」，或許對1900而言，海天一色的景緻看得到地平線，往返多地的郵輪也有靠港停泊的時候，88個琴鍵是有限的，他可以據以創作無限的樂章，然而陸地上綿延不絕的大城市，是他所看不清也無法掌握的。

4.演職員表
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導演
朱塞佩·多納托雷 Giuseppe Tornatore

編劇
朱塞佩·多納托雷 Giuseppe Tornatore .....(written by)
Alessandro Baricco .....(monologue Novecento)

演員
蒂姆·羅斯 Tim Roth .....Danny Boodmann T.D. Lemon Nineteen Hundred '1900'
比爾·努恩 Bill Nunn .....Danny Boodmann
Mélanie Thierry .....The Girl
Clarence Williams III .....Jelly Roll Morton
Peter Vaughan .....'Pops', the Shopkeeper
Niall O'Brien .....Harbor Master

製作人
Marco Chimenz .....executive procer
Laura Fattori .....executive procer
Francesco Tornatore .....procer (uncredited)

原創音樂
埃尼奧·莫里康內 Ennio Morricone

攝影
拉喬斯·科泰 Lajos Koltai

剪輯
Massimo Quaglia

選角導演
Fabrizio Sergenti Castellani .....(as Fabrizio Catellani)
Valerie McCaffrey
Jeremy Zimmerman .....(as Jeremy Zimmermann)

藝術指導
Francesco Frigeri

布景師
Bruno Cesari

服裝設計
Maurizio Millenotti

視覺特效
David Bush

副導演/助理導演
Denver Beattie .....second assistant director
Inti Carboni .....second assistant director
Fabrizio Sergenti Castellani .....(as Fabrizio Catellani)
Davide Cincis .....second assistant director

5.製作發行
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洗印廠
Cinecittà Laboratories, Roma, Italy

攝制格式
35 mm (Kodak)

製作處理方法
Technovision

洗印格式
35 mm (Fuji)

幅面
35毫米膠片變形寬銀幕

製作公司
Mesa Prozione [義大利]
Sciarlò [義大利]

發行公司
Fine Line Features [美國] ..... (1999) (USA) (short version)
Asmik Ace Entertainment [日本] ..... (Japan) (US version)
Concorde Film [荷蘭] ..... (Germany)
Distribution Company [阿根廷] ..... (Argentina)
安樂影片有限公司 EDKO Film Ltd. [香港] ..... (Hong Kong)
Mesa Distribuzione [義大利] ..... (Italy)
Metropolitan Filmexport [法國] ..... (France)
RCV Film Distribution [荷蘭] ..... (Belgium)
Vitória Filmes [葡萄牙] ..... (Portugal)

特技製作公司
Cinecittà 105 Digitale ..... (digital post-proction collaborator)
Company B [德國] ..... (digital post-proction collaborator)
Corridori & Co. ..... (on-set special effects)
Corridori G & A Cinematografica S.r.l. [義大利] ..... (on-set special effects)
DYTE [義大利] ..... (digital post-proction collaborator)
Das Werk [德國] ..... (digital post-proction collaborator)
Interactive Milan ..... (digital post-proction)
Men in White Coats [英國] ..... (digital post-proction collaborator)
The Computer Film Company [英國] ..... (digital post-proction collaborator)

其它公司
A.T.A. ..... period cars
Accademia Musicale Italiana (AMIT) [義大利] ..... orchestra
Alfonsi Pianoforti [義大利] ..... thanks
Ameropa [義大利] ..... travel agency
Angels & Bermans [英國] ..... costumes
Annamode [義大利] ..... costumes
Balcci [義大利] ..... stills laboratory
Bassi e Corsetti [義大利] ..... stills laboratory
British Broadcasting Corporation (BBC) [英國] ..... radio clips
Cinesicurtà [義大利] ..... insurance

上映日期
義大利
Italy
1998年10月28日

德國
Germany
1999年9月23日

荷蘭
Netherlands
1999年12月2日

英國
UK
1999年12月17日

日本
Japan
1999年12月18日

法國
France
2000年1月12日

墨西哥
Mexico
2000年1月21日

西班牙
Spain
2000年2月25日

葡萄牙
Portugal
2000年3月17日

波蘭
Poland
2000年3月24日

香港
Hong Kong
2000年5月25日

捷克
Czech Republic
2000年5月29日

澳大利亞
Australia
2000年6月1日

丹麥
Denmark
2000年6月30日

阿根廷
Argentina
2000年11月2日

匈牙利
Hungary
2000年11月23日

關於導演

本片的導演正是1990年前以《天堂電影院》(Cinema Paradiso)獲得奧斯卡最佳外語片殊榮的朱塞佩·托納托雷，此片是他的「三部曲」之一。 ( 三部曲：《天堂電影院》／《星光伴我心》；《海上鋼琴師》／《聲光伴我飛》；《西西里美麗的傳說》／《真愛伴我行》 ) 如同《天堂電影院》給人的感覺，托納托雷以其擅長的敘事手法，使觀眾隨著回憶與現實交錯間，輕易的融入劇情之中，並幾乎因此而懷疑，本片是否為真人真事所改編。

而在本片之中，托納托雷也與埃尼奧·莫里康內(Ennio Morricone)這個配樂界的大師再度合作。(莫里康內著名的電影配樂作品包括：《天堂電影院》、《豪情四海》、《哈姆雷特》、《鐵面無私》等等)就如同所有以「鋼琴師」為名的電影一般，配樂必然在電影里扮演了舉足輕重的角色，因此影片的電影原聲也是值得細細品味收藏的對象。

同樣是從現代追溯古代，故事的背景同樣在海上的郵輪，如果將《泰坦尼克號》比做豐盛的晚宴，在吃慣了好萊塢的電影大餐之後，相信精緻、細膩的《海上鋼琴師》會是很好的下午茶甜點，讓你我的心靈覺得更充實！

關於配樂

影片的配樂出自大師顏尼歐·莫里克奈之手，他以深情飄逸的典雅曲風，又一次擄獲觀眾與樂迷的心。《海上鋼琴師》被譽為是1999年最不容錯過的電影原聲帶之一，並眾望所歸地榮獲了金球獎最佳電影配樂獎。

6.精彩台詞
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「城市那麼大，看不到盡頭。在哪裡 ? 我能看到嗎 ? 就連街道都已經數不清了，找一個女人，蓋一間房子，買一塊地，開辟一道風景，然後一起走向死路。太多的選擇，太復雜的判斷了，難道你不怕精神崩潰嗎 ? 陸地，太大了，他像一艘大船，一個女人，一條長長的航線，我寧可舍棄自己的生命，也不願意在一個找不到盡頭的世界生活，反正，這個世界現在也沒有人知道我。我之所以走到一半停下來，不是因為我所能見，而是我所不能見。」

「鍵盤有始有終，你確切知道 88 個鍵就在那兒，錯不了。它並不是無限的，而你，才是無限的。你能在鍵盤上表現的音樂是無限的，我喜歡這樣，我能輕松應對，而你現在讓我走過跳板，走到城市裡，等著我的是一個沒有盡頭的鍵盤，我又怎能在這樣的鍵盤上彈奏呢 ? 那是上帝的鍵盤啊 ! 」

「所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭？拜託！拜託你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。」

「拿一部鋼琴來說，從琴鍵開始，又結束。你知道鋼琴只有88個鍵，隨便什麼琴都沒差。它們不是無限的。你才是無限的，在琴鍵上製作出的音樂是無限的。我喜歡這樣，我活的慣。」

「你把我推到舷梯上然後扔給我一架有百萬琴鍵的鋼琴，百萬千萬的沒有盡頭的琴鍵，那是事實，max，它們沒有盡頭。那鍵盤是無限延伸的。然而如果琴鍵是無限的，那麼在那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴。」

「天啊！你……你看過那些街道嗎？僅僅是街道，就有上千條！你下去該怎麼辦？你怎麼選擇其中一條來走？怎麼選擇「屬於你自己的」一個女人，一棟房子，一塊地，或者選擇一道風景欣賞，選擇一種方法死去。 」

「那個世界好重，壓在我身上。你甚至不知道它在哪裡結束，你難道從來不為自己生活在無窮選擇里而害怕得快崩潰掉嗎？」

「我是在這艘船上出生的，整個世界跟我並肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這里也有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。我已經習慣這么生活。 」

「陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。」

7.精彩花絮
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·片中那位挑戰1900，還大言不慚的說是他發明Jazz的那位仁兄在歷史上確有其人，他就是Jelly Roll Morton。《The Crave》本來就是他的作品。在電影里飾演Jelly Roll Morton的那位Clarence Williams III，他父親Clarence Williams也是早期Jazz的重要人物之一。據說是第一位在譜子上使用Jazz這個字眼的人。

·電影中的SS Virginian號在歷史上確有其船，1904年出廠，1954年左右被廢棄。它還與泰坦尼克號有關，據說沉船時SS Virginian號就在附近能接收到無線信號的地方。

·片中輪船的外觀設計靈感來自於SS Lusitania號及其姐妹號SS Mauritania。1900彈鋼琴的舞廳有著跟SS Mauritania號相似的圓形屋頂。

·最後在錄音合成時採用的大部分實際音響出自鋼琴家締尤特布塔。

·雖然Tim Roth本來不會彈鋼琴，但經過拍片前半年的魔鬼特訓後應該是學會了。片子里對1900彈琴時手部的拍攝鏡頭充分說明了那是Tim Roth自己的手(他的手指不長)。要知道做到"形似"對初學者來說已經是很不容易了。

8.配樂曲目
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1.1990's Theme

2.The Legend of the Pianist

3.The crisis

4.The Crave

5.A Goodbye to Friends

6.Study For Three Hands

7.Playing Love

8.A Mozart Reincarnated

9.Child

10.1990's Madness

11.Danny's Blues

12.Second Crisis

13.Peacherine Rag

14.Noctume with No Moon

15.Before the End

16.Playing Love

17.I Can and Then

18.1900's Madness#2

19.Silent Goodbye

20.Ships and Snow

【圖書《海上鋼琴師》】
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譯者: 吳正儀
作者: 阿利桑德羅.巴里科

1.作品簡介
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從巴里科顯而易見的虛構情節中，讀者能夠領略到童話的般的美妙和歷險式的驚悚。他的小說中有人世間戰亂和兇殺的腥風血雨，更有心靈中愛情和溫情的這時聖角落。他獨獨的亦真亦幻的故事，濃縮人類悠長的歷史，凝聚人類復雜的情感，既古老又新鮮，既傳統又現代，散發出無窮的魅力。
本書集結了他的三部重要的小說代表作《蠶絲》、《不要流血》、《憤怒的城堡》及一部被改編成電影並迅速風靡世界的劇作《海上鋼琴師》。每一部作品都題材迥異，但皆具有樂曲般的特質，並以舞台劇的形式鋪陳，頗具實驗性。巴里科認為，重要的不是在解釋這個世界，而是不解釋。

2.作者簡介
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巴里科，於1958年生於都靈。 巴里科最初的職業是音樂評論家和社論撰寫人，還製作過一些廣播和電視節目。1991年，他的第一部小說《憤怒的城堡》一面世，就獲了坎皮耶洛精選作品獎(Premio Selezione Campiello)， 並且被譯成多國文學。1993年，《海》的出版又為他贏得了義大利維亞雷焦文學獎(Premio Viareggio)的殊榮。而讀者對他近幾年出版的新書《蠶絲》和《都市》，同樣好評如潮。除了小說，他還致力於嘗試劇作創作，他的獨角戲劇本《十九世紀》不僅在義大利各大劇場頻頻上演，還被改編成電影《海上鋼琴師》。為了使廣大的文學愛好者能有一個和他面對面交流的機會，也為了能把自己的寫作經驗和技巧傳授給更多的人，巴里科還在他生活的城市都靈開了一所名叫「傑尼・霍爾登」(「Holden」)的寫作學校，在創作的同時，開始了他的教授生涯。
1998年發行，

3.獲獎情況
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1999年義大利電影金像獎（david di donatello awards）：最佳導演（朱塞佩．托納多雷 giuseppe tornatore）、最佳攝影、最佳服裝設計、最佳音樂（顏尼歐．莫利克奈 ennio morricone）、最佳藝術指導等5項獎
scholars jury david獎（導演朱塞佩．托納多雷獲得）
1999年歐洲電影金像獎：最佳攝影
1999年義大利電影新聞記者協會銀絲帶獎：最佳導演（朱塞佩．托納多雷）、最佳服裝設計、最佳製片人、最佳劇本（朱塞佩．托納多雷）、最佳藝術指導等5項獎；另，顏尼歐．莫利克奈因本片原創配樂的創作和研究工作而獲得特別銀絲帶獎。
2000年德國藝術院電影公會（guild of german art house cinemas）：公會電影獎-銀獎最佳外語片
2000年美國金球獎：最佳原創電影配樂（顏尼歐．莫利克奈

『肆』 高分回饋！請問這是那部電影的台詞！！！

海上鋼琴師 經典台詞

All that city. You just couldn』t see the end to it. The end? Please? You please just show me where it ends? It was all very fine on that gangway. And I was grand too, in my overcoat. I cut quite a figure. And I was getting off. Guaranteed. There was no problem. It wasn』t what I saw that stopped me, Max. It was what I didn』t see. You understand that? What I didn』t see. In all that sprawling city there was everything except an end. There was no end. What I did not see was where the whole thing came to an end. The end of the world...

Take a piano. The keys begin, the keys end. You know there are eighty-eight of them, nobody can tell you any different. They are not infinite. You are infinite. And on these keys the music that you can make is infinite. I like that. That I can live by.

You get me up on that gangway and you』re rolling out in front of me a keyboard of millions of keys, millions and billions of keys that never end, and that』s the truth, Max. That they never end. That keyboard is infinite. And if that keyboard is infinite, then on that keyboard there is no music you can play. You』re sitting on the wrong bench. That』s God』s piano.

Christ! Did, did you see the streets? Just the streets… There were thousands of them! And how do you do it down there? How do you choose just one? One woman, one house, one piece of land to call your own, one landscape to look at, one way to die...

All that world is weighing down on me, you don』t even know where it comes to an end, and aren』t you ever just scared of breaking apart at the thought of it? The enormity of living it?

I was born on this ship, and the world passed me by, but two thousand people at a time. And there were wishes here, but never more than fit between prow and stern. You played out your happiness, but on a piano that was not infinite. I learned to live that way.

Land? Land is a ship too big for me. It』s a woman too beautiful; it』s a voyage too long, a perfume too strong. It』s a music I don』t know how to make. I could never get off this ship. At best, I can step off my life. After all, I don』t exist for anyone. You』re an exception, Max, you』re the only one who knows I』m here. You』re a minority, and you better get used to it. Forgive me, my friend, but I』m not getting off.

This is the way the world ends
Not with a bang but a whimper
——T·S·Eliot
</CC>
所有那些城市，你就是無法看見盡頭。盡頭？拜託！拜託你給我看它的盡頭在哪？當時，站在舷梯向外看還好。我那時穿著大衣，感覺也很棒，覺得自己前途無量，然後我就要下船去。放心！完全沒問題！可是，阻止了我的腳步的，並不是我所看見的東西，而是我所無法看見的那些東西。你明白么？我看不見的那些。在那個無限蔓延的城市裡，什麼東西都有，可惟獨沒有盡頭。根本就沒有盡頭。我看不見的是這一切的盡頭，世界的盡頭。

拿一部鋼琴來說，從琴鍵開始，又結束。你知道鋼琴只有88個鍵，隨便什麼琴都沒差。它們不是無限的。你才是無限的，在琴鍵上製作出的音樂是無限的。我喜歡這樣，我活的慣。

你把我推到舷梯上然後扔給我一架有百萬琴鍵的鋼琴，百萬千萬的沒有盡頭的琴鍵，那是事實，max，它們沒有盡頭。那鍵盤是無限延伸的。然而如果琴鍵是無限的，那麼在那架琴上就沒有你能彈奏的音樂，你坐錯了地方，那是上帝的鋼琴。</CC>

天啊！你……你看過那些街道嗎？僅僅是街道，就有上千條！你下去該怎麼辦？你怎麼選擇其中一條來走？怎麼選擇「屬於你自己的」一個女人，一棟房子，一塊地，或者選擇一道風景欣賞，選擇一種方法死去。

那個世界好重，壓在我身上。你甚至不知道它在哪裡結束，你難道從來不為自己生活在無窮選擇里而害怕得快崩潰掉嗎？

我是在這艘船上出生的，整個世界跟我並肩而行，但是，行走一次只攜帶兩千人。這里也有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你用鋼琴表達你的快樂，但音符不是無限的。我已經習慣這么生活。

陸地？陸地對我來說是一艘太大的船，一個太漂亮的女人，一段太長的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一種我不會創作的音樂。我永遠無法放棄這艘船，不過幸好，我可以放棄我的生命。反正沒人記得我存在過，而你是例外，max，你是唯一一個知道我在這里的人。你是唯一一個，而且你最好習慣如此。原諒我，朋友，我不會下船的。</CC>

(鋼琴聲響起)

Max: I still asked myself if I did the right thing when I abandoned the floating city. I don't mean only for the work. The fact is a friend like that, a real friend… We won't meet one again.

直到今天我仍然在問，離開那座海上浮城，到底對不對。我並不僅僅是指工作……事實上是指那樣的友誼，那樣一個真正的知己……我們沒有再遇到過。

If you decide to hang up your sea legs, if you just want to feel something more solid beneath your feet, and then you no longer hear the music of God's around you.

如果你決定要離開海上的顛簸，如果你想感覺到腳下的東西更加堅實，那麼在你的周圍，你再也聽不到上帝的音樂……

But, like he used to say, "you never really died off , as long as you got good story and someone to tell to."

但是，就像他曾經說過，「只要你有好故事，並且有人傾聽，你就不會真正完蛋。」

Henn, the trouble is nobody believe a single word of my story.

嗯，但是問題是，沒有人會相信我講的故事。

（小號響起，鏡頭轉向甲板上）

Max: It happened every time, someone would look up and see her.It's difficult to understand, maybe more than a thousand of us on that ship, traveling rich folks,immigrants and strange people and us, there's always one, one guy alone, who will see her first.
每一次都會發生，總有一個人會先看見她。這讓人很費解，在那艘船上，也許有成千的旅行的人--富人、移民還有奇怪的人、還有我們（船員），在這些人中總會有一個人最先看到她。

Maybe he was just sitting there eating, or walking on the deck, maybe he was just fixing his pants. He looked up for a second, a quick glance out of the scene, and he'd see her. Then he just stand there,his heart beat raising. Every time ! Every damn time! I swear!

也許他只是坐在那兒吃東西，或者在甲板上漫步，或者他只是整理他的褲子，他漫不經心地看了看遠方，於是他看見了她。他站在那裡，心跳加速。每一次！我發誓每一次都會這樣！

He turned to us. He turns to the ship,turns to everybody and scream ---- "AMERICA!"

他轉向我們 他轉向整艘船，轉向每一個人，然後大聲喊--「美國！」

（人群開始歡呼 ， 字幕出現：The Legend of 1900， 恢弘的音樂響起）

Max: The one who sees America first is the one on every ship. And don't be thinking that's an accident or some optical delusion. It's destiny!

每艘船上，第一個會看到美國的人，你不要認為那隻是一種意外，或者一種視覺上的幻覺。那是命運！

Those people who always have that precise,instant stabed on their life. And they were kids.

那些人會把那一瞬深深地刻進他的生命。他們是一些孩子。

You can look into their eyes. If you look carefully enough,there's a goddess there--America.

(鏡頭滲透年輕人充滿希望與激情的清澈眼底，轉向霧中的麥克斯…)

Max; And I see a few Americas, six years on that ship, five across the year.Europe and America and back. Always on the ocean.

When you stand on the land, you could even pee straight in a jar. It was steady, the jar I mean. But you keep bob like an idiot,or you can get off the ship all right.

But off the ocean… </CC>
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【電影《海上鋼琴師》】
原片名 La Laggenda del pianista sull ' oceano（義大利文）

系列簡介
義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」或者是「尋找三部曲」。導演運用了一種相同的敘事結構——「回到」。
[編輯本段]1.基本信息
更多中文片名 1900海上鋼琴師 聲光伴我飛 一九零零的傳奇
更多外文片名 The Legend of the Pianist on the Ocean .....(USA) The Legend of 1900
影片類型 奇幻 / 劇情 / 音樂
片長 160分鍾/法國：120分鍾
國家/地區 義大利
對白語言 英語 法語
色彩 彩色 混音杜比數碼環繞聲
評級 Rated R for language.
級別 Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/12 Australia:M UK:15 Finland:S France:U USA:R Italy:T Germany:6 Netherlands:AL Hong Kong:IIA Switzerland:7
製作成本 9000000 (estimated)
版權所有 Mesa, 1999 (on print)
製作日期 1997年7月
[編輯本段]2.劇情
一九零零年的第一天。油輪維珍尼亞號載著熙熙攘攘的歡呼人群在紐約港靠岸。在夢想的鼓動下黑壓壓的人流涌下船，迎接充滿可能性的美好未來。喧囂過後，船上除了船員所剩無幾。添煤工人Danny Boodman於是偷偷跑到餐廳搜羅客人遺落下的貴重物品，結果一無所獲。失望之餘，他在鋼琴架上發現一個漂亮的嬰兒。他抱起嬰兒，看見他的目光清澈，皮膚白凈。Danny Boodman對這意外收獲十分驚喜，於是收留了這個孩子，起名叫1900，紀念這孩子在新世紀的第一天被他收養。
善良的Danny Boodman十分疼愛小1900，教他讀書，不讓他受苦。但因為沒有任何出生證明之類的文件，Danny Boodman害怕1900會被別人搶走，不許他離開船艙一步。
在1900八歲時，Danny Boodman死了，在懵懂的1900於生離死別前迷茫時，突然聽見遠處傳來美妙動人的聲音，他回過頭，身邊一個亞洲女人告訴他，這是音樂。
幾日後，1900在夜裡偷偷溜進餐廳，來到白天船屬樂手演奏娛樂上等乘客的鋼琴前，彈起了自己即興發揮的曲子。歌聲吵醒了許多乘客，他們好奇的想去探個究竟，卻都陶醉在這小傢伙如天籟般的音樂中。直到音樂停下來，船長才過去對他說，「1900，你不可以彈琴，這完全不合規矩。」年幼的1900任性的回答說：「讓規矩全都滾蛋。」
幾年後，成人的1900成了維珍尼亞號樂隊的鋼琴師，雖然他從未下過船，但是已經名聲遠揚。在一次暴風雨中，他巧遇了正在暈船的Max，兩個人十分投緣。從此，max成了他一生的知己。
Max十分欣賞他的音樂才華，但也同時對他固執的不肯下船等上陸地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才華，得到世人的承認，名利雙收，過上好的生活。但對1900而言，世人嚮往的生活對他而言太過遙遠，無法理解，也因此根本不具備誘惑力。
即使彈琴勝過爵士樂的始祖Jelly Roll Morto，讓1900名聲大噪，唱片出版商希望為他錄制唱片，並保證他會名利雙收，他的內心依然平靜，安於生活和音樂帶給他的快樂。直到他遇到一個樸素而迷人的女孩。那一天他正在錄制唱片，女孩順著窗子向里看，和他四目相對，他立刻愛上了她。隨興而發彈奏了一曲為愛情的柔情似水的曲子。（那個女子就是手風琴匠的女兒，老人走出了自己的天地，來到了美國。開立了一家魚店。建立了屬於自己新的世界。而1900卻始終不能釋懷。直到最後一刻。）
在女孩下船的幾周後，1900十分的痛苦，他想去找她。Max的勸說和對愛情生活的憧憬打動了他，他最終決定下船，登上陌生的陸地。那天所有的船員都和他揮手告別，他穿著max送給他的大衣，緩慢的走下船梯，走到一邊時，他茫然的看著諾大的紐約市，凝視了一陣，他突然拿起禮帽拋向遠方，然後回頭，返回了船上。他對Max說，我再也不下船了。
直到許多年後，大戰結束，早已離開維珍尼亞號的max偶然發現破舊的維珍尼亞號就要被炸掉，他堅信1900在船上，幾經周折，最終找到了他。但是1900執意不肯下船，世界太廣闊了，讓他陌生得害怕，這個船對他就是一切。Max最終悲傷的離去，在遠處目送維珍尼亞號和1900一同被炸彈粉碎。
那天他告訴曾對之提起過1900的傳奇故事的樂器行老闆1900死了，老闆也感到惋惜，於是把max因為窘迫買掉的小號還給了他，對他說，一個好的故事比一個舊小號值錢。帶著僅值舊小號的1900的故事，Max離開了，從此，很少再有人會記起那一生不會踏上陸地的天才鋼琴師和他傳奇的一生。

『伍』 給小弟推薦一部電影

<<燃情歲月>>

導演：
愛德華·茲威克 Edward Zwick

主演：
安東尼·霍普金斯 Anthony Hopkins
布拉德·皮特 Brad Pitt

類型：愛情 / 劇情 / 西部

更多中文片名：
秋日傳奇 / 真愛一世情

片長：133 min

國家/地區：美國

對白語言：英語

劇情：騎兵上校威廉厭倦了戰爭，他帶著全家來到西部荒原，在一處偏僻的山區開墾牧場。上校的妻子因為無法忍受艱苦的環境而拋夫棄子回到了東部，威廉上校獨自一人肩負起了養育三個兒子的重擔。

在艱苦的環境中三兄弟漸漸長大，他們手足情深但性格卻大不相同。大哥艾爾弗萊德為人忠厚，辦事認真...

『陸』 《天堂電影院》講的什麼意思啊回答的好有加分

《天堂電影院》該片講述了主人公多多，喜歡看放映師艾佛特放電影，在膠片中找到了童年生活的樂趣，後來多多遠離故鄉成為了一名電影導演。

《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導，菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐等主演的的劇情片，於1988年11月17日在義大利上映。

(6)偶然發現的一天電影天堂擴展閱讀：

劇情簡介

在義大利南部小鎮姜卡爾多，童年的小多多不僅喜歡看電影，還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影：在40年代的義大利小鎮上，電影在放映之前都要經由牧師檢查，把認為觀眾不宜的鏡頭嚴格地剪掉之後，才可以放映。

所以，觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候，就會全場起鬨、甚至吐口水；而放到煽情的段落，觀眾們又會集體嚎啕大哭，總之電影院里總是熱鬧非凡。

小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶，他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。不過艾費多看到了小多多的聰慧伶俐，他認為小多多將來一定會有更遠大的前程，他勸小多多離開小鎮：「不要在這里呆著，時間久了你會認為這里就是世界的中心。」

而小多多還很難理解艾費多的話，他每天來放映室跟艾費多學習電影放映。好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影，搞了一次露天電影，結果膠片著火了，小多多把艾費多從火海中救了出來，但艾費多雙目失明了，不能繼續放電影。小多多成了小鎮唯一會放電影的人，他接替艾費多成了小鎮的電影放映師。

多多漸漸長大，他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂，但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了，多多去服兵役，而艾蓮娜去念大學。在艾弗多的勸說下，傷心的多多從此離開小鎮，追尋自己生命中的夢想。

三十年後，成名的多多回來向他的老朋友做最後的告別。艾費多留給他一份禮物，原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭，多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。

『柒』 電影《海上鋼琴師》是哪年的作品

海上鋼琴師》，義大利電影，導演是義大利著名導演朱塞佩·托納托雷，此片是他的「三部曲」之一。 電影是由亞歷山卓·巴利科1994年的劇場文本《1900：獨白》所改編而成。電影簡介原片名 La Leggenda del pianista sull ' oceano（義大利文）。 義大利導演托納托雷的三部作品——《天堂電影院》（又譯星光伴我心），《海上鋼琴師》（又譯聲光伴我飛），《西西里的美麗傳說》（又譯真愛伴我行），我們可以將它們定義為「時空三部曲」或者是「尋找三部曲」。導演運用了一種相同的敘事結構——「回到」，讓我們不斷穿梭於「現在」與「過去」之間。 編輯本段劇情簡介 一九零零年的第一天。郵輪弗吉尼亞號載著熙熙攘攘的歡呼人群在紐約港靠岸。在夢想的鼓動下黑壓壓的人流涌下船，迎接充滿可能性的美好未來。喧囂過後，船上除了船員所剩無幾。添煤工人Danny Boodman於是偷偷跑到餐廳搜羅客人遺落下的貴重物品，結果一無所獲。失望之餘，他在鋼琴架上發現一個漂亮的嬰兒。他抱起嬰兒，看見他的目光清澈，皮膚白凈。Danny Boodman對這意外收獲十分驚喜，於是收留了這個孩子，起名叫Danny Boodman T.D.Lemon Nineteen Hundred(丹尼 博德曼 T.D.雷蒙1900），紀念這孩子在新世紀的第一天被他收養。 善良的Danny Boodman十分疼愛小1900，教他識字，從不讓他受苦。但因為沒有任何出生證明之類的文件，Danny Boodman害怕1900會被別人搶走，所以不許他離開船艙一步。 在1900八歲時，Danny Boodman因為船上的機械操縱失誤死了，在懵懂的1900於生離死別前迷茫時，突然聽見遠處傳來美妙動人的聲音，他回過頭，身邊一個亞洲女人告訴他，這是音樂。 幾日後，1900在夜裡偷偷溜進餐廳，來到白天專屬樂手演奏娛樂上等乘客的鋼琴前，彈起了自己即興隨想的曲子。歌聲吵醒了許多乘客，他們好奇的想去探個究竟，卻都陶醉在這小傢伙如天籟般的音樂中。直到音樂停下來，船長才過去對他說，「1900，這一切都違背常規。」年幼的1900看著他的說：「去它的常規。」 （Fuck the regulations） 幾年後，成人的1900成了弗吉尼亞號樂隊的鋼琴師，雖然他從未下過船，但是卻能在鋼琴上幻想世間的一切，在一次暴風雨中，他巧遇了正在暈船的Max，兩個人 《海上鋼琴師》宣傳海報(14張) 十分投緣。從此，Max成了他一生的知己。 Max十分欣賞他的音樂才華，但也同時對他固執的不肯下船登上陸地感到困惑。他希望1900能向世人展示自己的才華，得到世人的承認，名利雙收，過上好的生活。但對1900而言，世人嚮往的生活對他而言太過遙遠，無法理解，也因此根本不具備誘惑力。 之後，人們對1900音樂才華的廣為傳頌，爵士樂的始祖Jelly Roll Morton自認自己的才華無人能及，因而向1900發起挑戰。最終1900獲勝，這次比賽更加讓1900名聲大噪，唱片出版商希望為他錄制唱片，並保證他會名利雙收，他的內心依然平靜，安於生活和音樂帶給他的快樂。直到他遇到一個樸素而迷人的女孩。那一天他正在錄制唱片，女孩順著窗子向里看，和他四目相對，他立刻愛上了她。隨興而發彈奏了一曲柔情似水的曲子。（那個女子就是拉手風琴的農民的女兒，那個老人曾與1900在船艙內交心暢談過。他來到了美國，開立了一家魚店，開始了全新的生活。而1900卻始終不能釋懷。直到最後一刻。）唱片錄制完成，出版商把唱片放給1900聽，他沒有把唱片給出版商，因為他不允許別人把他的音樂從他身邊帶走。他猶豫再三，想把唱片送給那位素不相識的女孩，卻沒能如願以償，1900無法掩飾自己的哀傷，他失望地毀了唱片把碎片扔在垃圾桶里。於是他與愛情失之交臂。（後由Max把唱片的碎片藏到了1900的鋼琴中，這是1900唯一留下的音樂記錄） 在女孩下船之後，Max和1900誰都沒有再次提起那個女孩，1900依舊彈著鋼琴，但心裡卻一直牽掛著女孩。Max的勸說和對愛情生活的憧憬打動了他，在至少十二次航行後的某個春天他最終決定下船，登上陌生的陸地。那天所有的船員都和他揮手告別，他穿著Max送給他的大衣，緩慢的走下船梯， 海上鋼琴師 劇照(12張) 但當他走到船梯的一半時，他茫然的看著偌大的紐約市，凝視了一陣，他突然摘掉頭上的禮帽並將之拋了出去，禮帽掉在了船與大陸之間的海面上，然後1900轉過頭，返回到了船上。他對Max說，我再也不下船了。自此，他與世界失之交臂。 直到許多年後，大戰結束，早已離開弗吉尼亞號的Max偶然發現破舊的維珍尼亞號就要被炸掉，他堅信1900在船上，可是1900並沒有露面，直到船馬上要被炸毀前，Max拿到當年的唱片獨自在船上播放的時候，1900才在角落裡現身。但是1900執意不肯下船，他說出了當年他未能下船的原因：世界太廣闊了，讓他陌生得害怕，那些城市裡的街道無邊無際，就像有無數個鍵的沒有盡頭的鋼琴一樣讓他感到恐懼，他寧可退出生命的舞台，給自己一個盡頭，而不願意茫然無措的面對一個無邊無際，無所適從的生活。Max無法勸他下船，最終悲傷的離去，在遠處目送維珍尼亞號和1900一同被炸彈粉碎。 那天他告訴那個他曾對之提起過1900的傳奇故事的樂器行老闆：1900死了，老闆也感到惋惜，於是把Max因為窘迫賣掉的小號還給了他並對他說，一個好的故事比一個舊小號值錢。帶著舊小號與1900的音樂傳奇，Max離開了，從此，只有Max一個人會記起那一生不會踏上陸地的天才鋼琴師和他傳奇的一生。 以下主要是加長版增加的內容： 1、0分20秒加長版的開場鏡頭是由小號轉向長長的黑石板階梯，剪輯版直接是階梯。 2、4分10秒當船上的旅客歡呼「美國」到了，海面上出現了自由女神的水中倒影。 3、18分40秒丹尼疼愛地抱起滿身臭屎的TD LEMON，哼唱著「THANKS DADDY」，哄他睡覺。 4、23分20秒 1900長成了淘氣的小男孩，船上的醫生給他檢查身體，廚師們都很寵愛他，充許他在廚房玩，正當他拿了個大蛋糕准備溜走，迎面卻撞上船長，最後他終於不能忍受船長的教訓，猛的把蛋糕扣到他臉上，從此以純真和叛逆示人。 5、30分失去了丹尼的1900開始沿著音樂聲走向頭等艙舞廳，他看到了一個正在穿長筒絲襪的女人，鏡頭只給了女人的腿部特寫。 6、32分10秒船長找來了警察，說1900在船上的身份不合法，要求把他送到孤兒院，可人們找遍了全船也沒有1900的影子。 7、38分馬克斯在樂器行發現了1900的那架鋼琴。 8、43分10秒馬克斯到船上當了號手，可他只能在搖晃的船艙中連滾帶爬。 9、51分50秒馬克斯找到了就要被炸毀的船，可人們卻阻攔他上船找人，馬克斯跟他們大打出手，又和船長發生了激烈的爭吵。 10、54分在1900正式在頭等艙舞廳演奏前，多了一個開場。在其後的演奏鏡頭中加了旁白。 11、59分40秒1900的演奏才華受到了美國國會議員的傾慕，當船一靠岸人們匆匆離去時，議員獨自留下來對他表達了崇拜。 12、60分50秒冬天甲板上落滿了雪，乘客們打起了雪仗。 13、71分處少了剪輯版的45分鍾處的一段4分多鍾的內容：深夜人們已睡去，1900還獨自坐在鋼琴前邊演奏邊凝思，不覺中有個中年男人來到他身旁，用法國風琴為他伴奏。交談中男人講述了自己的家境經歷，此行的緣由和大海給予他的人生啟示。這段輕悠低緩的對白只有剪輯版中才有，加長版卻沒有，比較奇特。 14、80分50秒馬克斯繼續帶著人在廢棄的船艙中尋找1900，他向人們提起了鋼琴較量的故事。 15、122分馬克斯溜回琴行想要拿走那張唱片模板，被老店主發現，馬克斯激動地對他講述了當那個女孩下船後，1900內心的波瀾。 16、135分40秒當1900決定永遠不下船之後，馬克斯深深的為他感到惋惜，在兩人的共同演奏時，他不禁淚流滿面。感謝支持無憂影視網路：www.177580.com www.cn5156.cn

『捌』 電影推薦有什麼

電影推薦有《湮滅》、《罪惡之家》。

1、《湮滅》

是20184月13日剛上映的一部科幻題材的電影，由奧斯卡影後娜塔莉·波特曼領銜主演。五人組成的探索小組不斷深入X區域，他們遇到的危險便逐步升級，比如在其中遇到變異的鱷魚、熊、花草等，而其中的秘密也隨之浮現，原來與基因的折射有關系。

在我們的人之外，會存在很多意想不到的事情，像影片中的X區域，當它出現在我們的世界裡，我們會感到驚慌失措，因為我們無法掌握未知的東西，它或許會帶來不可預測的微信，但是，這也是我們繼續探索的原因。

2、《罪惡之家》

亞瑟(肯·斯托特 Ken Stott 飾)是一位成功的資本家，在不久之後即將加官進爵。希拉(克洛伊·皮里 Chloe Pirrie飾)是亞瑟的女兒，這位單純善良的千金小姐在家宴中接受了男友傑拉德(凱爾·索列爾 Kyle Soller飾)的求婚，兩人喜結連理，亞瑟和妻子對這門親事顯然十分滿意。

『玖』 海上鋼琴師這部電影講述的是什麼內容

《海上鋼琴師》改編自亞歷山卓•巴利科1994年的劇場文本《1900：獨白》，由朱塞佩·托納托雷執導，蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃里主演的電影。
影片講述了一個被命名為「1900」的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。
1900(蒂姆·羅斯 飾)是一個被人遺棄在蒸氣船上的孤兒，被船上一位好心的燒爐工(比爾·努恩 飾)收養，然而燒爐工卻不幸在一次意外中死亡，只有幾歲大的1900又再度成為了孤兒。成日與鋼琴為伴的1900憑借過人的天賦無師自通的練就了以一身連當時最負盛名的爵士鋼琴家都甘拜下風的鋼琴技藝，但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意，他從不敢離船上岸，只因紐約無際的高樓和川流不息的人群令他感到不安。縱使遇到心儀的少女(梅蘭尼·蒂埃里 飾)，他思量再三後，還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在船上了，直到唯一的好朋友(普路特·泰勒·文斯 飾)警告他廢船將要被炸毀，他也不願離去。

『拾』 值得一看的電視劇或電影有哪些

在這里我推薦兩部電影一部電視劇，感人而又給人很多感觸，了解愛情的意義，理解人生的真諦。

一《怦然心動》

你相信一見鍾情嗎？而這部美劇，卻將愛情美好的詮釋出來，讓人明白擁有，失去，珍惜的意義。該劇又叫做「梧桐樹之戀」，講述了萌動青春中的愛情。主人公朱莉，相信三件事，並且故事由此展開，第一件事，梧桐樹是朱莉最喜歡的樹，相信它是聖潔的並且見證了愛情；第二件事，她相信用辛勞的雙手飼養出來的雞生出來的雞蛋是最衛生的；第三件事，她相信終有一天她會和她喜歡的人布萊斯接吻。在劇中，女主的愛是清醒並且理智的，她會審視她愛的人值不值得她去愛，她堅守自己的底線，捍衛自己的自尊。劇中有一句台詞說的很好，「斯人若彩虹，遇上方知有」，也許將來就會遇到一個如彩虹絢爛的人，那時你就會視其他人如浮雲。