Ⅰ 十大生存探險的手游有哪些哪款最好玩
十大生存探險的手游有:《木筏生存模擬器》、《冒險悟空》、《塊狀突擊隊員》、《生存考驗》、《荒島求生進化》、《恐龍生存島》、《不老泉傳說》、《像素生存》、《木筏海上生存》、《僵屍警戒》。其中《木筏海上生存》最好玩。
《木筏海上生存》是一款有趣的生存題材冒險游戲。在游戲中玩家將扮演一名生存在木筏上的人,說來奇怪,海上漂浮著無數的材料,而手裡居然有個鉤子。所以游戲的玩法自然就是用鉤子到處勾漂流在海上的材料來製作物品。
《恐龍生存島》生存之手無限材料破解版是最好的生存游戲。這個冒險游戲是一個追求,在一個隱藏的島嶼生存與恐怖的恐龍四周。狩獵或被獵殺!恐龍生存是一個終極的3D模擬器游戲,在侏羅紀恐龍島中狩獵致命的恐龍。無限材料,增加移動速度。
Ⅱ 說一部你認為經典的電影
寧缺勿濫,只介紹一部:
Casablanca卡薩布蘭卡/北非諜影
主要演員
漢弗萊 博加特(Humphrey Bogart)
英格麗 褒曼(Ingrid Bergman)
保羅 亨里德(Paul Henreid)
克勞德 雷恩斯(Claude Rains)
康拉德 維德(Conrad Veidt)
悉尼 格林斯特里特(Sydney Greenstreet)
彼得 洛(Peter Lorre)
出品年代 1942
類別 劇情/愛情
國家 美國
片長 102
分級 美國:PG
片廠 米高梅電影公司(MGM / UA)
劇情無可奉告,必須親身體會
幾位影星表演極為出色,而本片也曾獲七項奧斯卡提名並獲得一九四三年度最佳影片、最佳導演與最佳改編三項奧斯卡獎.被電影研究家們視為美國偵探片的「里程碑」之作,它也是第二次世界大戰期間所拍攝的最賣座的影片之一 ,其公映前八天,艾森豪威爾指揮的英美聯軍十二萬人在北非登陸成功,一舉攻克卡薩布蘭卡、阿爾及爾與奧蘭等地,製片人沃利斯不失時機地提前發行了這部影片,將它送往登陸部隊獻映,身價一下子抬高了許多。次年年初,羅斯福與丘吉爾在卡薩布蘭卡舉行會談。因此。該片在這一年多的上映時期內一直令人矚目。
《卡薩布蘭卡》幾乎囊括了好萊塢浪漫影片的特點,緊張的情節、多彩的性格、俏皮的對話……這部影片另一個特點是劇本沒寫完即只有半部劇本就開拍了,按照先後順序從第一場戲開始。編劇在繼續改編後半部時,是現寫現拍,連導演也不清楚戲會怎麼發展。尤其是結尾導演曾有幾種處理方法,最終結局你看了再慢慢體會。
漢弗萊.博加特魅力十足的演出,成為影片最大的吸引力之一。他和英格麗.褒曼也因本片成為影史上足以和《亂世佳人》中的克拉克.蓋博與費.雯麗相提並論的一對銀幕情侶。
本片的主題曲「時光流逝」(AS Time Goes By)不但在男女主角初相見時發揮了烘托氣氛的畫龍點睛作用,其美妙旋律也使它成為不朽金曲流傳至今。
另一名曲Casablanca是後來的「電影觀後感」,卻也成為經典
1998,美國作家Michael Walsh著成AS Time Goes By一書(亞馬遜網上書店有售),是一本關於電影Casablanca中主角前世今生的小說,一經上市即榮登暢銷書榜,這部小說寫得挺好,作者本身就十分喜愛電影Casablanca看了50與遍後開始著手小說的寫作。
本人也是電影Casablanca忠實影迷,收集有DVD版Casablanca,電影原聲錄音,主題曲AS Time Goes By,及Casablanca,以及AS Time Goes By一書。
Ⅲ 適合五個人配音的英語電影,最好簡單一點的
五個人配音的電影包括:音樂之聲。
《音樂之聲》(The Sound of Music),由羅伯特·懷斯執導,朱麗·安德魯斯、克里斯托弗·普盧默、理查德·海頓主演,於1965年上映。改編自瑪利亞·馮·崔普(Maria von Trapp)的著作《崔普家庭演唱團》,最初以音樂劇的形式於百老匯上演。電影講述了1938年,年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師,以童心對童心,讓孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情,上校也被她所感染。這時,德國納粹吞並了奧地利,上校拒絕為納粹服役,並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山,逃脫納粹的魔掌[1] 。
影片上映後當年票房達到1.59億美元,一舉榮獲第38屆奧斯卡金像獎十項提名並獲得最佳影片、最佳導演等五項大獎,寫下了好萊塢影壇歷史性的一頁
22歲的瑪利亞是一個薩爾茨堡修道院里的志願修女,但是,她活潑
音樂之聲電影劇照(20張)
好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。修女院里的女院長(Mother Abbess)覺得她這樣的活潑的性格不適合僧侶生活。於是,當她接到馮·特拉普上校家尋求家庭教師的請求,她決定讓瑪利亞去,也藉此讓她探索出真正的生活目的。
瑪利亞到達馮·特拉普(Captain Georg Von Trapp)家,發現他是一個有七個孩子的鰥夫(這里指喪偶的男子),長期的海軍生活和亡妻的悲傷使他對待孩子像管教士兵一樣嚴格。很快,瑪利亞就明白了以前那些家庭教師離開的原因,原來是孩子們得不到父親的關愛,總是用捉弄教師來吸引父親的注意。
上校要求瑪利亞也像他一樣嚴格,但是瑪利亞沒有聽從,而是用她天生的溫柔和善良贏得了孩子們的友好。趁上校不在的時候,她用窗簾給每個孩子縫制了休閑的服裝,帶領他們到花園水池遊玩,在美麗的阿爾卑斯山上野餐,還教會了他們唱歌。孩子們原有的拘謹和憂郁漸漸地被音樂和笑聲代替了。
不久上校回家了,還帶回了孩子們喜歡的麥克叔叔(Uncle Max)和孩子們不甚喜歡的上校的女朋友埃爾莎·施瑞德男爵夫人(Baroness Elsa Schraeder)。上校對瑪利亞的做法十分不滿,可是當他聽到孩子們為男爵夫人唱歌的時候十分感動,因為瑪利亞把從他妻子去世之後家裡就不再有的音樂又帶了回來。瑪利亞還和孩子們一起准備了一場木偶戲即孤獨的牧羊人,上校為瑪利亞可以感染他人的熱情所吸引了。
幾天之後,上校和男爵夫人一起舉行了一場盛大的舞會,孩子們在舞會中也有歌唱表演。在舞會中,瑪利亞給孩子們示範奧地利的民間舞蹈「漣恩德拉(又譯:蘭德勒)」(Laendler)。出乎意料的是,
音樂之聲宣傳海報(11張)
上校走過來和瑪利亞共舞,舞蹈最後他們互視對方,他們之間的愛意一目瞭然。這些,都被男爵夫人看在眼內,當晚,她勸瑪利亞回修道院。瑪利亞恐怕自己對上校的感情會越陷越深,於是,她悄悄地離開了。
瑪利亞走了之後,男爵夫人用盡辦法討孩子們的歡心都沒有成效。當孩子們得知上校要和男爵夫人結婚的消息後,他們更加難過。他們到修道院找瑪利亞卻沒能見到她。瑪利亞向院長坦白了她對上校的愛情和對生活的不知所措,院長告訴她要鼓起勇氣,哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真愛。於是,瑪利亞回到馮·特拉普家裡。 瑪利亞回來之後,男爵夫人發現她已經無法挽回瑪利亞和上校之間的感情,便主動退出了婚約,上校和瑪利亞互訴衷腸,很快地,他們就結婚了。
可惜,他們的生活並沒有從此就永遠幸福快樂。當他們還在度蜜月的時候,德國納粹佔領了奧地利。連大女兒麗莎深愛的小夥子羅夫也成了納粹下的一員。當他們趕回薩爾茨堡,發現到處已經是納粹旗幟橫行了。而上校和瑪利亞不同意在自己家掛納粹國旗,但當他們不在的時候,負責照顧孩子們的麥克叔叔幫他們注冊參加了薩爾茨堡音樂節(Salzburg Festival)。上校一回到家裡,就接到了納粹發來的電報,要他立即到納粹海軍報道。一向痛恨納粹的上校決定帶領全家人離開奧地利。當他們晚上離開別墅的時候,被早就躲在門外監視他們的納粹攔住了,於是上校解釋說他們離開是為了參加希爾斯伯格節演出,並拿出節目單作為證據。在納粹的陪同下,他們來到了會場,演出了孩子們准備好的歌曲。在這時,上校和瑪利亞演唱了《雪絨花》,歌曲里對祖國奧地利的熱愛之情濃郁深厚,不顧旁邊持槍的納粹守衛,在場的觀眾也跟著上校一起唱完了《雪絨花》。
演出之後,趁著頒獎的時候上校一家人借著音樂的掩護逃離演出現場,納粹尾隨一路追到修道院里,在修女們的幫助下,上校一家人藏在了墓碑後面,但被羅夫發現,並且漏了行蹤,之後開車躲過納粹的追蹤,而納粹的車卻被修女們拔掉了電動機,不能發動追趕,然後他們翻過阿爾卑斯山,離開了奧地利。
Ⅳ 推薦幾部法語電影
◆【喜劇】◆
◇《TAXI》系列(共三部):法國電影史上最賣座(觀影人次最多),呂克.貝松 Luc Besson 擔任製片編劇,擁有法國第一票房記錄!
◇《你丫閉嘴》:備受中國觀眾喜愛的法國喜劇,主演 讓·雷諾 Jean Reno 傑拉德·德帕迪約 Gerard Depardieu 也都是法國影壇大腕級的人物,搞笑而不誇張,絕對值得一看!
◇《兩小無猜》
◇《任性天使》
◇《天使愛美麗》:奧斯卡最佳外語片提名;法國總統希拉克和總理若斯潘都曾在公開場合對該片大加贊揚
◇《埃及任務》:第28屆法國凱撒獎 (最佳男配角、最佳美術……)取材自法國最受歡迎的漫畫
◇《皇牌警差》
◆【劇情】◆
◇《藍》《白》《紅》三部曲:幾乎所有的法國人都知道的片子
◇《隔壁戀人》:這部片子是給所有曾經相戀過的人看的 細膩而深沉 ...
◇《非常公寓》:非常公寓,非常感覺,命運還是巧合,相愛還是錯過
◇《情感》 有感覺就會有故事 …
◇《雲上的日子》:三大巨星(蘇菲·瑪索//樊尚·佩雷//讓·雷諾)傾情演繹
◆【情感】◆
◇《蝴蝶》:溫馨童真,其影視插曲《Le Papillon》 最受國內法友喜愛
◇《放牛班的春天》 :奧斯卡最佳外語片提名;奧斯卡最佳音樂提名
◆【偶像】◆
◇《初吻》:蘇菲·瑪索主演的第一部電影,納國際電影節最佳影片金棕櫚獎,柏林影展最佳影片,西雅圖國際電影節最佳電影和最佳導演獎。而蘇菲·瑪索也憑藉此片成為歐洲影壇著名的小明星!
◇《芳芳》: 愛情,總是在猶豫,其實,只是自己不敢去愛,女人無奈的叼著一根拉長的口香糖,試圖貼近它的愛情,男人輕輕的後退,留給女人慢慢的等待。 ...蘇菲·瑪索,樊尚·佩雷主演
◆【動作】◆
◇《暴力13區》:2005年法國電影展,最受中國觀眾喜愛的影片,歐洲街頭運動與中國功夫的完美結合
◆【人物】◆
◇《梵谷傳》:法國電影節「愷撒獎」最佳男主角。本片主要記敘了1890大畫家梵谷搬到巴黎近郊的奧維而,在那裡度過的自殺之前幾十天的生活
◆【動畫】◆
◇《勇猛的小紅狼》非常不錯的一部法國動畫片,無論情節還是畫面;語速和句子都很適合初級\中級法友!
◇《高盧奪寶》:幕;法、德兩國首次大蹲屎獻韉畝��拮鰨�適路⑸�謚泄�?
◆【風情】◆
◇《露點的誘惑》:法國裸體海灘,天體浴場
◆【戰爭】◆
◇《漫長的婚約》:首次以法語原聲的方式引進中國de大片
◆【情色】◆
◇《秘密事件》:兩位失意的巴黎儷人靠著女人最原始的本錢 —— 性 ,開始進行釣金龜的行動...
◆【古裝】◆
◇《芳芳鬱金香》:中法文化年開幕電影
◆【記錄】◆
◇《遷徙的鳥》 :唯美的畫面,富有情感的鏡頭,是公認的世界上最美的記錄片之一。世界上恐怕也只有法蘭西這個把浪漫當作生命的民族才會用三年時間拍攝出這樣的一部記錄片.
◆【綜藝】◆
◇《法蘭西廣告之夜》:法國人中的部分世界上最優秀的廣告,其中還收錄了一部分中國的廣告片...
紅白藍系列
法國電影介紹網站
http://www.myfrfr.com/frfr/service.asp?cataid=37
參考資料:法語法國
推薦幾個我最喜歡的的法國電影 :
《天使愛美麗》Amelie
編劇/導演:讓-皮埃爾·儒內Jean-Pierre Jeunet
主演:奧德麗·多杜Audrey Tautou
馬修·卡索維茨Mathieu Kassovitz
片長:120分鍾
類型:喜劇/浪漫
級別:待定
出品:UGC-Fox Distribution(法國)
米拉麥克斯(美國)
上映日期:2001年4月(法國)
2001年11月26日(美國)
官方網站:Amelie-lefilm.com/
[劇情簡介]
法國女孩阿梅麗·布蘭從來就沒有享受過家庭的溫暖,她的童年是在孤單與寂寞中度過的。八歲時,母親因意外事故去世,傷心過度的父親也患上了自閉症,沉醉在自己的世界裡。他是一名醫生,因此他除了給阿梅麗做醫療檢查之外,很少和女兒接觸。可笑的是,他僅僅根據阿梅麗在檢查時心跳較快就斷定她有心臟病,並決定將她留在家裡休養。阿梅麗又被剝奪了與同齡夥伴一起玩耍的樂趣,孤獨的她只能任由想像力無拘無束地馳騁來打發日子,自己去發掘生活的趣味,比如到河邊打水漂,把草莓套在十個指頭上慢慢地嘬等等。
終於等到她長大成人可以自己去闖世界了。阿梅麗在巴黎的一家咖啡館里做女侍應,光顧這家咖啡館的似乎總是一些孤獨而古怪的人,他們的行為往往乖張怪癖。不過總的說來,她的生活還過得不錯。但阿梅麗並不滿足,她的滿腔熱情還不知向那裡發泄呢。
1997年夏天,黛安娜王妃在一場車禍中不幸身亡。阿梅麗突然意識到生命是如此脆弱而短暫,她決定去影響身邊的人,給他們帶來歡樂。一個偶然的機會使阿梅麗在浴室的牆壁里發現了一隻錫盒,裡面放著好多男孩子們珍視的寶貝。看來這應該是一個小男孩藏在這里的。那個男孩現在或許已經長大了,早已忘記了童年時代埋藏的「珍寶」。於是,阿梅麗決心尋找「珍寶」的主人,以悄悄地將這份珍藏的記憶歸還給他。而她那暗中幫助周圍的人,改變他們的人生、修復他們的生活的偉大理想也開始實施了。
阿梅麗積極行動起來,冷酷的雜貨店老闆、備受欺侮的伙計、憂郁陰沉的門衛還有對生活失去信心的鄰居都被她列入了幫助對象。雖然遇到了不少困難,有時甚至也得耍耍手段、用用惡作劇,但經過努力,她還是獲得了不小的成功。
在她鬥志昂揚的朝著理想邁進時,她遇上了一個「強硬分子」,她的那一套「法術」似乎對這個奇怪的男孩——成人錄象帶商店店員尼諾沒多大作用。她漸漸發現這個喜歡把時間消耗在性用品商店,有著收集廢棄投幣照相機底架等古怪癖好的羞怯男孩竟然就是她心中的白馬王子……
[幕後]
這部精靈古怪、充滿了奇幻想像力的影片是法國電影怪傑讓-皮埃爾·儒內的最新手筆。儒內早年憑借一系列頗有特色的短片確定了自己的電影風格,他偏愛於那些非同尋常、甚至帶有卡通色彩的人物形象和超常規的攝影角度。
他與另一位怪才馬克·卡羅惺惺相惜,自80年代合作拍攝廣告、音樂錄影帶和短片,並以這些作品擁有了鮮明的個性標記:天才的視覺創造力和濃郁的黑色幽默感。
1990年,他們合作編導的《黑店狂想曲》(Delicatessen)贏得了巨大的成功,奇譎詭異的想像力和黑色幽默、童話般的情節以及新穎獨特的視覺效果獲得了叫好聲一片。影片得獎無數,並成為了文化潮流和時尚話題。他們也因此成為法國影壇最亮眼的新星。雖然被寄予很高期待的《失嬰城》(The City of Lost Children)讓評論界大失所望,但觀眾仍然給以極大的熱情。
這兩部電影的成功引起了好萊塢的注意,於是這對金牌搭檔分頭出擊,儒內接受好萊塢的邀請,拍攝了《異形4》(Alien 4)。盡管影片是由儒內單獨執導,但卡羅仍然以指導的身份參與了製作。可是這部作品並沒有取得預期的效果,實在只算是一部十分平庸的科幻片。在好萊塢的電影工業機制中,儒內的才華難以得到充分發揮和體現。
儒內似乎也意識到這一點,他此後一直沒有接片,而是埋頭為自己的新片作準備,再度回到了個人化電影的道路上。一般認為,在他與卡羅的搭檔中,卡羅更擅長於畫面效果的製造,而儒內則偏重於演員的指導調控和人物形象的塑造。而這次他選擇了「阿梅麗·布蘭」這樣一個角色作為影片的中心無疑正發揮了所長。
儒內為這部電影作了充分的前期工作,尤其是非常注重片中一些微小不起眼但極具感染力的細節的處理,那些妙趣橫生的細節都是源自他自己以及所收集的一些真實生活的趣事,是幾年來悉心觀察記錄的結果。
女主演奧德麗·多杜是法國電影界的一顆新星。1999年她出演的《維納斯美容院》(Venus Beaute Institut)是法國當年極受好評的一部輕喜劇,獲得了當年愷撒獎最佳影片。而多杜在其中扮演年輕的美容師瑪麗,和一位六十歲的前任飛行員墮入了愛河,她的表演贏來了愷撒最有前途新人獎。而後2000年,她又與樊尚·佩雷、芳妮·阿爾丹(Fanny Ardant)兩位大明星共同主演了喜劇片《浪盪兒》(Le Libertin),進一步得到關注。
影片男主演馬修·卡索維茨來頭也不小。他當導演的名氣恐怕比當演員更大。他執導的《怒火青春》(La Haine)摘取了戛納電影節最佳導演獎,而去年法國的本土賣座大片《赤色追輯令》(Les Rivières pourpres)也是他的手筆。作為演員,我們則可以在《善意的謊言》(Jakob the Liar)、《第五元素》等影片中看到他的身影。 [評論反響]儒內以敏銳的洞察力捕捉到了一些富有意味、優美的時刻,那些發自真實生活但又被賦予了浪漫詩意的細節使整部影片細致動人,具有強烈的感染力。影片比他過去的作品更加溫情,更加細膩了。
這部影片也是儒內以最佳方式傳達出了無盡的鄉愁,對孩提時代的巴黎、夢想中的巴黎的眷戀。
這其實不是一部完全快樂的電影,它飽含著憂郁哀傷和苦樂參半的情調。它描寫了一群孤獨的人,他們在交流溝通上困難重重,生活破碎不堪,充滿了挫敗感。在其濃郁的幻想色彩和奇妙的想像力之下,是對現實生活和苦樂人生的透視與觀照。儒內鏡頭中的巴黎雖然是理想化的,但仍然有其現實色彩。阿梅麗或許是理想化、風格化的人物,但她的每一部分正來自於日常生活中的每個平凡人,她就在我們身邊。
儒內將法國詩意電影的傳統與個人風格完美地統一起來,我們仍然可以從影片中找到儒內式的黑色幽默和古怪創意,但我們也能夠發現普列維、卡爾內等老一輩導演的影子。
可以說,儒內憑借這部影片成功地東山再起。影片在法國上映後,掀起了一波觀看熱潮。放映六周創下了$2800多萬的票房佳績,雖然和好萊塢的大片相比,這個成績不算什麼,但對於法國本土電影來說,已屬不易。
有意思的是,對於這部電影,人們的看法幾乎走向了兩極。喜歡者瘋狂地迷戀,而討厭者則毫不客氣地鞭笞。如愛丁堡電影節的藝術指導將此片選為開幕電影:「我再也找不到比它更歡快的影片來開幕,找不到更好的作品為以下的兩個星期定下基調了。」而在www.filmfestivals.com網站上的影評人則一點也不吝惜地把「全年最佳電影」極早地頒給了它。但也有不少評論家以相當刻薄的語調指責影片幻想色彩過濃,並沒有如實地反映巴黎的現在,更多地仍沉溺在懷舊中,缺乏現實主義力量。反面意見中雖然也不乏中肯之詞,但有相當一部分實在有欠說服力。如有人竟然對影片冠之以「法西斯電影」之名,理由是它所描繪的巴黎像50年代的巴黎——在大街上沒有一個外國人,根本就無視法國文化的多元性。這樣的評價多少有些牽強附會。
《漫長的婚約》(A Very Long Engagement)
【原 片 名】Un long dimanche de fian?ailles
【英 文 名】A Very Long Engagement
【中 文 名】漫長的婚約
【出品公司】華納獨立電影公司 Warner Independent Pictures
【出品年代】2004
【首映日期】2004年10月27日)
【IMDB鏈接】http://www.imdb.com/title/tt0344510/
【IMDB評分】7.6/10 (1,133 votes)
【國 家】法國/美國
【類 別】劇情
【導 演】奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
【電影演員】 奧黛麗·塔圖 Audrey Tautou
加斯帕德·尤利爾 Gaspard Ulliel
多米尼克·皮諾 Dominique Pinon
朱迪·福斯特 Jodie Foster
恰特·紐沃斯 Chantal Neuwirth
【對白語言】法語
【內容簡介】
未婚妻的漫長等待
法國女孩瑪蒂爾德在童年三歲時從梯子上摔落,從此落下殘疾,成了跛子。她與兒時同伴馬納什兩小無猜,青梅竹馬。光陰荏苒,長大成人的兩人更是情深意篤。隨著第一次世界大戰的蔓延,馬納什應征入伍,參軍之前,馬納什和瑪蒂爾德已頂下了婚約。
在炮火紛飛的法國索姆前線,馬納什和其他四名懼怕戰爭的青年集體開槍打傷自己的雙手,希望以此逃脫血腥的惡夢。他們的行徑後來被人發現,並受到了軍事法庭的審判。這五名逃避戰爭的傷兵被發配到德法兩軍之間的蠻荒之地接受懲罰,交戰雙方的密集火力幾乎不會給他們任何生存的機會。
瑪蒂爾德收到一封來自部隊的信,信中向她告知馬納什的遭遇,並將馬納什寫入了死亡名單。在家鄉遙遙等待未婚夫回家結婚的瑪蒂爾德不願承認悲慘的命運,她的直覺告訴自己,倘若馬納什真的離她而去,她一定會感應得到。雖然戰爭的硝煙已經散盡,而瑪蒂爾德卻要開始一段艱辛的心路旅程。
在接下來的兩年裡,瑪蒂爾德每天都要反復閱讀馬納什生前從戰場上給她寄來的70多封信,期待馬納什某天突然出現在自己面前。而她每接近事實一步,她的心就越發支離破碎,她開始想像馬納什是如何艱難的度過最後的時刻,那些情景如同尖刀劃過心房。然而,瑪蒂爾德仍然堅韌不舍。
堅定的信念、迫切的希望和倔強的調查使瑪蒂爾德逐漸看清事實的真相,她將有幫助的信息串連在一起,開始發現這五名不幸的士兵和殘酷懲罰的背後鮮為人知的一幕。瑪蒂爾德深感戰爭的恐怖,腥風血雨讓參與其中的人們留下終生不滅的烙印……
熱點
提起讓-皮埃爾·熱內和奧黛麗·托圖,你一定會想起2001年反響不俗的《天使艾米麗》,這部在當時口碑堅挺的法國片著實引起了一陣不小的法國電影熱。今年原班人馬打造的《漫長的婚約》更是未及公映就已好評如潮。片中角色眾多,足足超過200個,更有久未謀面的朱迪·福斯特加盟,雖然戲份不多,但仍是該片炒作的熱點之一。
《漫長的婚約》被譽為「三年來最佳法國電影」,雖然錯失9月30日前上映的奧斯卡最佳外語片選送時間,但仍有可能被美國華納推薦競爭明年的奧斯卡最佳影片。影片耗資約5000萬美元,場面壯觀,氣勢恢弘。導演熱內一反其熱衷的超現實主義浪漫風格,轉而刻畫戰爭的殘酷和沉重、憂郁的人性,同時在視覺上保持了令人瞠目的原創性和震撼力。
鬼才導演和天使演員
讓-皮埃爾·熱內最開始從事電視廣告和視頻片段的製作。1991年,熱內和搭檔馬克·卡洛完成了第一部長片《黑店狂想曲》,這部開山之作獲得了愷撒獎的四個獎項,其中包括最佳新銳導演獎和最佳場景獎。《黑店狂想曲》的成功甚至讓熱內和卡洛本人都很驚訝。歡欣鼓舞的兩人隨後又完成了一部影片,夢想了10年之久《童夢失魂夜》。1997年,熱內到美國拍攝了異形系列電影的第4部《異形:浴火重生》。2000年,他回到法國拍攝了具有超現實主義浪漫風格的電影《天使艾米麗》,該片獲得了法國電影史上空前的成功,成為當時法國票房最高的電影,並以3300萬美元的票房成為歷史上在美國票房最高的法國電影。
2001年在為《天使艾米麗》選角時,熱內看到奧黛麗·托圖的第一反應不是艾米麗,而是瑪蒂爾德。後來《天使艾米麗》獲奧斯卡獎提名,在參加奧斯卡頒獎典禮時,熱內問托圖:「你還想和我拍一部影片嗎?」盡管托圖當時並沒看過小說《漫長的婚約》,但她仍然肯定的說:「沒問題!只要還是《天使艾米麗》的這個劇組。」事實上,《漫長的婚約》的主創人員,從編劇、攝影、音響、化妝等等,到大大小小的配角,都是《天使艾米麗》的原班人馬。
托圖本人也非常喜歡瑪蒂爾德這個角色:「瑪蒂爾德的樂觀和堅毅令我吃驚。我覺得自己一直是個喜歡嘻嘻哈哈、比較容易沮喪的人,而拍攝這部影片時,我覺得自己變得嚴肅和堅強了許多。這是我第一次感受到角色對我本人的行為方式產生切切實實的影響。」
《放牛班的春天》(Les Choristes)
原名:Les Choristes
英譯名:The Choir Boys
中譯名:《唱詩班男孩》
編導:克里斯托弗·巴哈提亞(Christophe Barratier)
主演:傑勒德·尊諾(Gerard Jugnot)
雅克·佩蘭 (Jacques Perrin)
戴迪亞·費拉蒙(Didier Flamand)
類型:劇情/音樂
首映:2004年3月17日
發行:米拉麥克斯公司 Miramax
內容介紹
世界著名指揮家皮埃爾·莫安琦(Pierre Morhange,雅克·佩蘭飾)重回法國故地出席母親的葬禮,他的舊友(戴迪亞·費拉蒙飾)送給他一本陳舊的日記,看著這本當年音樂啟蒙老師克萊門特(Clement Mathieu,傑勒德·尊諾飾)遺下的日記,皮埃爾慢慢細味著老師當年的心境,一幕幕童年的回憶也浮出自己記憶的深潭……
克萊門特是一個才華橫溢的音樂家,不過在1949年的法國鄉村,他沒有發展自己才華的機會,最終成為了一間男子寄宿學校的助理教師,這所學校有一個外號叫"水池底部",因為這里的學生大部分都是難纏的問題兒童。到任後克萊門特發現學校的校長(Francois Berleand飾)以殘暴高壓的手段管治這班問題少年,體罰在這里司空見慣,性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,閑時他會創作一些合唱曲,而令他驚奇的是這所寄宿學校竟然沒有音樂課,他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
克萊門特開始教學生們如何唱歌,但事情進展得並不順利,一個最大的麻煩製造者就是皮埃爾·莫安琦(Jean-Baptiste Maunier飾),皮埃爾擁有天使的面孔和歌喉卻有著令人頭疼的性格,諄諄善誘的克萊門特把Pierre的音樂天賦發掘出來,同時他也與皮埃爾的母親產生了一段微妙感情。
幕後介紹
當克里斯托弗·巴哈提亞完成執導首部短片後,他便積極找尋一個好故事拍攝其首部電影長片,原來他心底里早已認定這部電影必須與其4至8歲的童年經歷有關,而且最好以音樂為主題,因此這個組合自然讓他想起7、8歲時看過的音樂電影《A Cage of Nightingales》,當年他深受這部作品感動,雖然30多年後的今天他已把片中大部份的情節都忘記了,但電影的魅力及神髓依然長留心底,因此決定把這部1945年舊作重拍。
主角人選眾里尋他
巴哈提亞一開始便不想單單起用一個兒童演員,他希望找一位真正的歌手演繹主角皮埃爾。雖然他知道這個人選並不易找,但仍一直努力搜尋。在2003年3月,他與製片人游遍全國,終於在位於里昂斯的聖馬克學校兒童合唱團中發現了擁有悅耳聲線及樣貌討好的十二歲男孩Jean-Baptiste Maunier,巴哈提亞邀請他試鏡後,便立刻鎖定他是飾演主角的最佳人選。
而挑選片中其它合唱團成員時,巴哈提亞也不想起用專業的兒童演員,他透過工作人員從拍攝場地附近的小學及初中找來二千名有潛質的兒童試鏡,最終挑出了65名8至13歲、沒有演戲經驗但自然率性的孩子。而本片監制雅克·佩蘭的兒子Maxence也是首度參與電影演出,他在片中扮演主角好友Pepinot的童年。
創新音樂突破傳統 正如為本片配樂的Bruno Coulais所言,音樂是本片的主題,所以導演克里斯托弗o巴哈提亞早在2002年9月電影開拍前9個月,就開始與Coulais製作本片的音樂部份,巴哈提亞希望盡量避免出現一般兒童合唱團的感覺,唱著聖誕頌歌似的傳統歌曲,他要求音樂充滿強勁的感覺,而且要差不多全部都是原創,最終他們二人為電影合力創作了多首歌曲。
巴哈提亞接受訪問時說:「由於我們在故事中所聽到的音樂是來自音樂老師Clement Mathieu這個角色,所以我們根據角色的演化在音樂的類型上作出相應改變。拍攝這部電影就像製作一部音樂劇。」Coulais則表示擔任本片合唱團指揮的Nicolas Porte給予很大支持,當然更重要是孩子們在音樂上的出色表現。經過大家努力嘗試後,電影未開鏡前歌唱部份已灌錄完成,最終再加上悠揚悅耳的管弦樂襯托。
《第八日》(The Eighth Day)
【原 片 名】The Eighth Day / Le Huitième jour
【中 文 名】第8日/ 幻海情緣
【出品年代】1996
【IMDB鏈接】 http://www.imdb.com/title/tt0116581/
【國 家】法國/比利時/英國
【類 別】劇情
【導 演】雅各 范 多梅爾 Jaco Van Dormael
【分 級】Argentina:13 / Chile:14 / Portugal:M/12 / Singapore:PG / Spain:13 / Sweden:11 / UK:PG
【獲獎情況】第四十九屆戛納電影節最佳男演員 (丹尼爾.奧特尤爾)
金球獎 最佳外語片 提名
法國愷撒獎 最佳男演員 提名
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【內容簡介】
喬治得了唐氏綜合症,住在一個精神病機構。亨利是一個繁忙的商人,總把講義做為禮物給年輕積極的推銷員,他的經營生涯是非常成功的,但他的社會生活卻很糟糕,自從他的妻子帶著他們的兩個孩子離開了他。這個周末,他的妻子和孩子要來看他,但是亨利卻象往常一樣的工作,而忘記了去接她們。他的妻子和孩子都不想再看見他,亨利痛苦生氣的在鄉間的小路上亂開著車。其他所有的人都和自己的父母回家了,但由於他的媽媽已經去世了,所以他不能象他們那樣。從那個機構回來的路上,他跑的幾乎比喬治還快。亨利試圖除掉喬治,但他不能離開他的新朋友,最終他們有了一份特殊的友誼,這份友誼使亨利成為了一個截然不同的人。
影片的開頭,喬治(弱智少年)說:
很久以前,沒有東西,只有音樂。
第一天,有了太陽,它很刺眼,後來有了地球。
第二天,大海出現了,它會弄濕了腳,風很舒服。
第三天,有了唱片。
第四天,有了電視。
第五天,有了草坪。你要是剪它,它就會哭。你必須對它好,對它說好話。摸一下大樹,你就會變成大樹。假如你閉上眼睛,你就會成為一隻螞蟻。
第六天,出現了男人,五光十色的男人。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。他們結婚了,下了種子,是個男孩,他們叫他:喬治
第七天,是星期天,該休息了。
第八天,喬治遇到了哈里。
影片的結尾,亨利說:
很久以前,什麼都沒有,只有地獄。
第一天,有了太陽,它很刺眼。
第二天,有了水,它會弄濕腳。
第三天,有了草坪,你剪它的時候,它會哭。你必須對它好,說好話給它聽。要是你摸一下樹,你就會變成大樹。
第四天,有了牛,它們喘氣的時候,發出熱氣。
第五天,有了飛機,即使你不乘坐,它一樣從頭頂飛過。
第六天,有了人。男人,女人,孩子。我喜歡女人,因為你親她們的時候,她們不會刺痛你。
第七天,為了休息,有了雲。如果你久久地注視它們,你會發現裡面有很多故事。然後,他覺得一切都有了。
第八天,他創造了喬治。喬治很棒!
影片開始的時候,因為新奇而關注!
影片結束的時候,因為感動而回味!
法國影片《第八天》,充滿田園迤邐風光的畫面,一個找不到快樂的、孤獨的中年男人和一個讓你感染快樂的弱智少年的不期而遇,引發了那種讓你想找回純真與快樂的思考。
你還記得是什麼能讓你快樂嗎?你的純真年代離開你多久了?
當你面對煩惱的時候,有什麼是可以讓你感到輕松的東西?
當你孤獨的時候,你會去擁抱什麼?
每個人都是快樂的源頭,當你給與別人快樂的時候,你也得到了別人給予的快樂!
和你所愛的人分享笑聲,是多麼有趣的事!這是一種分享心靈的方式。
換一種心情,才發現----原來事情沒那麼糟。
想哭就哭,想笑就笑。
……
《帝企鵝日記 》March of the Penguins
片名:March of the Penguins
譯名:帝企鵝日記
更多譯名:小企鵝大長征 企鵝的三月
導演/編劇:呂克·雅克特 Luc Jacquet
配音:摩根·弗里曼 Morgan Freeman
夏爾·貝爾林 Charles Berling
羅馬內·貝林 Romane Bohringer
類型:紀錄
片長:80分鍾(美國)/85分鍾(法國)
國家/地區:美國/法國
級別:G級
發行:華納獨立影片公司 Warner Independent Pictures
上映日期:2005年7月24日(美國)
官方網站:www.marchofthepenguins.com
IMDB評分:8.1/10 (1,224 votes)
推薦指數:★★★★
劇情簡介
每年冬天,在一片冰川、荒涼孤寂的南極洲上,生存著一群不畏寒冷的族類:皇帝企鵝。南極洲是一個終年寒冷的地方,它每年三月便開始進入寒冬,並將持續九個月的時間。於是每年的三月,成千上萬的皇帝企鵝離開它們的海洋家園,以輕巧的動作躍上岸,一開始以圓滾滾的肚皮在地面滑行數十公尺,最終用蹣跚的雙腳在冰面上行走。為了尋找一個安全的環境,以便繁衍後代、延續種族生存,企鵝們不得不放棄海里的悠然生活,冒著昏天黑地的冰風暴,踉踉蹌蹌、如嬰兒學步一般地開始一段漫長而艱辛的旅程。
由天性和南十字星座的引導,它們准確無誤地向著自己的出生地前進。伴隨著一系列難以理解的舞蹈、和嘶鳴一種令人入迷的不和諧音調,企鵝們開始了求愛儀式,很快它們就會形成一對一對的「夫婦」。
白天越來越短,氣候也越來越惡劣,雌性企鵝會停下來一段時間生蛋。之後,精疲力盡的它還不能休息,必須要立即啟程繼續趕路,返回大海以恢復體力並尋找食物。旅途並不是一帆風順的,貪婪的海豹無時不刻在對它們虎視眈眈,於是企鵝爸爸就會留下來保護那些珍貴的企鵝蛋,它們將蛋孵在自己的腳掌上面以保持溫暖。
企鵝爸爸在經過不吃不喝的兩個月的堅守之後,蛋終於要孵出來了。當企鵝寶寶們迫不及待地想見到這個全新的白色世界時,爸爸儲存的食物卻不能支持太久,如果企鵝媽媽不能盡快地將海里的食物帶過來的話,幼小的寶寶們就可能會夭折。
當企鵝媽媽回來之後,父母的角色就轉換了,母親就將接替飢餓、虛弱的爸爸來照顧寶寶,而寶寶也要面對巨大的海燕的威脅。氣候一天天變暖,浮冰也漸漸融化,企鵝們也一次次地繼續它們的旅程,在地球最險峻的地方徘徊,直到企鵝寶寶第一次嘗試潛入南極的深深海水中……
Ⅳ 現在電影都是在哪裡看的
電影院或者網路平台。
立體電影是一種電影,1953年5月24日立體電影首次出現,好萊塢推出了一種電影。
戴著特殊眼鏡的觀眾像在觀看《布瓦那魔鬼》及《蠟屋》這類驚險片那樣,發現自己躲在逃跑的火車及魔鬼的後面。從而為我們帶入了立體電影的時代。
3d詳解:
3d是three-dimensional的縮寫,就是三維圖形。在計算機里顯示3d圖形,就是說在平面里顯示三維圖形。不像現實世界裡,真實的三維空間,有真實的距離空間。計算機里只是看起來很像真實世界,因此在計算機顯示的3d圖形,就是讓人眼看上就像真的一樣。人眼有一個特性就是近大遠小,就會形成立體感。
計算機屏幕是平面二維的,我們之所以能欣賞到真如實物般的三維圖像,是因為顯示在計算機屏幕上時色彩灰度的不同而使人眼產生視覺上的錯覺,而將二維的計算機屏幕感知為三維圖像。
基於色彩學的有關知識,三維物體邊緣的凸出部分一般顯高亮度色,而凹下去的部分由於受光線的遮擋而顯暗色。這一認識被廣泛應用於網頁或其他應用中對按鈕、3d線條的繪制。
比如要繪制的3d文字,即在原始位置顯示高亮度顏色,而在左下或右上等位置用低亮度顏色勾勒出其輪廓,這樣在視覺上便會產生3d文字的效果。具體實現時,可用完全一樣的字體在不同的位置分別繪制兩個不同顏色的2d文字,只要使兩個文字的坐標合適,就完全可以在視覺上產生出不同效果的3d文字。
Ⅵ 法國導演雅克貝漢的 微觀世界 ,遷徙的鳥 ,喜瑪拉雅,在哪裡有可以迅雷下載
《遷徙的鳥》網路網盤高清資源免費在線觀看:
鏈接: https://pan..com/s/1RJPgI-WgDdb9k8mHnlTtkQ
《遷徙的鳥》是由法國、德國、義大利、西班牙、瑞士聯合拍攝的紀錄片,由雅克·貝漢、雅克·克魯奧德聯合執導。該片於2001年12月12日在法國上映。該片圍繞候鳥南遷北移的旅程,講述了候鳥如何在大風沙中尋找出正確方向,在冰天雪地中保護自己,歷經了危機重重,只為了尋找一個溫暖的地方生存
Ⅶ 千年懸棺在落後條件下如何建成的
龍虎山位於江西省鷹潭市區南郊20公里處,是中國道教發祥地、世界地質公園、國家級風景名勝區。龍虎山風景區素有「神仙所在」、「人間福地」之譽,而歷史悠久的古崖墓群與道教文化、丹霞地貌構成了龍虎山自然景觀和人文景觀的「三絕」。
龍虎山古崖的懸棺群是我國迄今為止發現的懸棺最集中、最密集、時代最早的墓群。在人們心中,一直是千古未解的謎:在遠古原始的春秋時代,棺木是用什麼方法放進百米懸崖絕壁中的洞穴?古越族為什麼要用這種殯葬方式將先人安置在懸崖絕壁上?部族中什麼人才能享受此殊榮等等?
一、目前對龍虎山懸棺的解法
〈一〉、仿古吊裝法
1、仿古吊裝法。
20世紀80年代,上海同濟大學與貴溪縣博物館聯合成立了「中國懸棺課題組」,提出了一個「仿古吊裝法」:先用人攀岩而上,再從山頂沿繩索滑下,在他人的幫助下盪進安放棺木的洞穴。接著再從山頂放下繩索,固定棺木,接著用絞車將棺木升至安放棺木的洞穴口,已在洞穴的人用繩索將棺木拉進洞穴,安置完畢。
根據此方法,龍虎山風景區設計並編排了受到遊人歡迎的「懸棺升棺」表演。目前,該方法是唯一由國內專家提出並用於實際演示的。
2、仿古吊裝法的缺陷我們不否認這種方法,但認為這種方法只是一種推定說,不是揭開龍虎山懸棺之迷的最佳方案。
第一,該方法幾經相關的專家考證,迄今未發現文獻資料印證。
第二、仙水岩周邊99座山峰,有幾座山山勢陡峭,人無法攀登,古人落後的生產力和落後的生產工具是無法解決在這幾座山崖峭壁安置棺木的難題。如金鍾峰等近百米高的懸崖峭壁,人是無法攀登上去的。
第三、現實非同表演。棺木自身的重量、木材的質量不同:表演用的杉木棺材是空的,重量較輕。據CCTV科技視頻(http://www.cctv.com/science/20050221/100780.shtmi)《懸棺懸迷》記載,在龍虎山發掘出的18具棺木都是「獨根楠木製成……大的有一千多斤,最輕的也有300多斤」,卻未提杉木材質的棺木。楠木與杉木在材質及重量上相差甚遠。笨重的棺木加上屍體、陪葬品,要用繩索拉到距水面十數米至上百米的高度,換句話,即便是拉到洞口,靠一兩個人的實力是更本搬不動的,何況要安置到位。
四、從已發掘的洞穴來看,洞口朝陽,直徑很小(部分未發掘的甚至比現表演的洞口還小),而洞口周邊山體上沒有人為打樁和鑽鑿的痕跡,若將棺木拉到洞口,勢必堵住洞口,狹小的空間不僅無法施展,甚至裡面的人無法出來。
由於上述難題用仿古吊裝法無法解決,既然不能解決,就不能代表唯一或最佳。
〈二〉、其它方法
對龍虎山懸棺之謎,國內各界人士和專家提出多種設想並從多個方面論證過,現有的大致為地質變遷之說、堆土說、隧道說、漲水說、機械吊裝說、棧道說、雲梯搭架說等等。從各個方面對龍虎山懸棺之謎進行了解析,很多的解釋有一定的道理,但都存在不足,缺乏文獻資料佐證。
二、我們對龍虎山懸棺的認識和解法
1、懸棺葬的形成
據考:龍虎山懸棺的主人是我國古代的百越民族,其年代經測定為2600年間。春秋戰國時期,百越民族曾在今天的龍虎山和武夷山一帶定居。他們遇水而安,擇水而居,長期的「水行而山居」的生活中,形成了獨特的文化和明顯的民族個性。由於他們的生活方式決定了其建築風格特點是依山干欄式,即用竹木依山扎架建高腳屋。高腳屋分上下兩層,上層居人,下層養禽畜,在竹木搭架方面有一定的經驗。
古越人主要生活在水系發達地區。龍虎山瀘溪河是龍虎山的母親河、生命河,因此使用水上工具(船、筏等),捕撈等成為古越人賴以生存的主要的生產方式,食水產品也成為他們的主要風俗。而他們的生活方式和生存工具決定了他們的建築風格和殯葬方式。常言道:靠山吃山,靠水吃水,靠洞自然會用洞。生老病死,人之常情。同土葬、火葬一樣,長期生活習俗的演變,懸棺葬成為他們特有的一種古老的喪葬形式。
2、懸棺內的主人。
根據近年考古專家對龍虎山墓群的發掘,出土的文物顯示,基本排除藏有外來的文物,且出土的文物比較低廉,說明當時古越族人相對比較封閉自關,懸棺內的主人沒有較特殊的身份,表明應屬於一般平民,顯赫的也僅在部落或部族的酋長之類。
3、懸棺葬的選址及原因。
葬址一般選在朝陽、臨江面水的懸崖峭壁上,高度從低到高,幾十米到近百米不等。選址的高度最初應該不是身份高低的象徵,而是延續由易而難,由低到高,由臨水到水上的一個演變發展過程逐步完成的。當然,家境貧困、人緣較差的家庭靠自身的力量是難以將棺木葬在距水面較高的懸崖峭壁上的。隨著生產力的發展,部族中可能出現貧富差距,懸葬時為了炫耀,出現攀比現象,以至越葬越高,越葬越大,甚至葬到人不可攀的洞穴為最好,出現炫耀說;除此外,在懸崖峭壁上安置棺木,讓逝去的先人免受襲擾困惑還有安全說;將棺木葬在高聳如雲的空中,距天最近,有升天說。此外,由於棺木葬得地點較高,朝陽、通風,易於棺木和先人的保存,後人的祭祀朝拜。
4、懸棺葬的用料。就近取材。主要是小船、木板、毛竹、麻繩等。
三、我們對龍虎山懸棺的解法
瀘溪河水勢平緩,兩岸毛竹樹木叢生,可用資源豐富。據史料記載,2600多年前的春秋戰國時代,當時的古越族人已經懂得了造船和用船技術,並且掌握了竹條(絲)捆綁固定腳手架和麻繩擰搓製造纖繩的技術。這些都是懸棺墓葬中必不可少的材料和方法。
〈一〉、方法:毛竹、杉樹搭架法
〈二〉、步驟:
1、在安置懸棺的地點,探測水的深度。小於3米深度的直接用搭架方法。大於3米的採用先解決水上的平台方法。
2、搭建水上平台。由於懸棺大都建在臨水懸崖上,為了便於操作,須在水面先建成一個搭腳手架的平台,在搭好的平台上操作搭架等同陸地操作。方法:用船排列(根據懸棺高度和搭架高度的要求增減船的數量),靠岸邊打樁用麻繩連串固定船隻。然後,在已固定的船上鋪4CM厚度以上的木版,將船面連成一片,即成了水面上的平台(如履陸地)。
3、搭架。
選擇又粗又長且直的毛竹和杉木,按照建築要求搭建腳手架。腳手架的固定用毛竹條(當地建築歷史上直到近年被鋼管腳手架替代前採取的方法)。腳手架由毛竹或杉木一根一根的扎架子,一層一層往上搭建。
小於3米水深的地點,可以用毛竹或杉木在水中直接搭腳手架。
4、高空架子的固定。
扎架子的時候,正好利用靠近主框架或框架邊緣附近崖壁上的洞穴,插進毛竹或杉樹條,或打樁固定,或斜拉固定,保障架子穩定牢固。架子內通道呈「之」字型梯階上升,直到安置懸棺的洞口。
5、安裝完畢。架子搭好後,根據懸棺安置的需要對洞穴尺寸進行調整。然後,利用腳手架內通道「之」字型梯階上升,將棺木抬進洞穴,補充填充材料,安置完畢,封閉洞口,拆除腳手架,拆除固定的平台。
古代確實有許多現代人難以解開的謎,但是古代人受落後的生產力和落後的生產工具的局限,其聰明才智也絕對不如現代人。兩千多年過去了,古越民族已消失,但古越文化和古越人生活習俗對後人的影響是很大的,龍虎山墓崖群給世界留下了千年未解的懸棺之謎。我們認為,要解開這個謎,要充分考慮當時方方面面的因素,考慮古越民族特有的文化和習俗,考慮當時生產力發展的基本條件和材料來源。我們提出的搭架法就是充分考慮了以上因素,並汲取了其它方案的長處。
2006年上海交通大學等國內外專家來龍虎山考察解謎,在仙女岩就是採用鋼管搭腳手架的方法,用「之」字型梯階上升完成的。今天和歷史所不同的僅是搭腳手架的材質的不同,而方法卻有驚人的相似之處。我們認為,在2600年左右,古越族人集一村或一族之力,通過就近取材和眾人齊心協力是完全可以做到的,而且簡易、安全、方便操作。
▲▲活生生的懸棺葬
對於很多人來說,廣泛存在於我國南方的懸棺一直是個謎。千年以來,人們面對峭壁,仰望懸棺,做出種種猜測。有人說是背棺人爬上去放置懸棺的,有人說是神仙用金線把懸棺吊上去的。至於懸棺裡面有什麼,更是越傳越神,甚至還有人說位於四川境內的懸棺里藏著諸葛亮的兵書。
2009年,貴州省荔波縣委宣傳部發布了荔波縣的瑤族人民至今還保留著懸棺葬習俗的新聞。消息稱,該縣的懸棺洞葬與省內其他地方類似遺跡正一起申報第七批全國重點文物保護單位。
在貴州荔波工作的黎憲友曾對當地瑤族的聚集地——瑤麓瑤族鄉進行探訪。黎憲友說:「如果當地有人要安葬,村裡的瑤族鄉親會趁著夜色,打著火把,由瑤族小夥子把棺材運向不遠處的山坳。小夥子們抬著棺木鑽過荊棘、前拉後推地把棺木弄到半山崖的洞穴中。然後任何人都不能回頭再看一眼,必須一起轉身離開,不再驚擾棺材裡的逝者。」
現實版的懸棺葬和人們眼中高不可攀的懸棺似乎有些差距。四川省民族研究所研究員陳明芳曾專門給懸棺葬下過定義。她認為,為了區別於土葬、火葬、水葬等葬俗,可以把我國南方在崖上安葬逝者的葬俗統稱為懸棺葬或者崖葬,再根據各地、各個時代、各種類型崖葬的特徵和歷史淵源分別加以命名。
荔波瑤族延續的懸棺葬屬於崖洞式葬俗。顧名思義,崖洞式就是把棺木安放在岩壁間的天然縫隙或洞穴內。此外,懸棺葬還有其他方式。比如,木樁式,就是人工在崖壁上鑿孔並插入木樁,再把棺木放在上面;崖窟式,就是在懸崖峭壁間鑿出空間來安放棺木。但是,這兩種葬俗現在已難覓蹤跡了。
▲▲如何把懸棺放上去
讓那位「古墓哥」痴迷的江西龍虎山懸棺洞,位於龍虎山上,其山壁光滑平展,岩腳下便是瀘溪河,最高處的懸棺離水面有300多米。懸棺是怎麼放到峭壁上的呢?
上海同濟大學教授陸敬嚴等人曾藉助滑輪、絞車等工具試驗了一種懸棺安放方法。現在,這種方法被龍虎山景區藉助現代設備開發成「懸棺仿古吊裝表演」。這種表演要5個人互相配合:一人在崖底觀察、指揮,另外4人登上崖頂,在崖頂打入鋼釺,並固定上滑輪等起重設備。4人相互配合著,利用滑輪和繩索將棺木吊放到崖洞中。
問題是,古人並沒有鋼釺等現代設備,在崖頂也沒有為安放滑輪而鑿出的坑洞。千年前,古越人究竟用何種方法安放懸棺,歸根結底還是個謎。江西鷹潭龍虎山風景旅遊區管委會曾懸賞徵集答案,獎金從30萬元一路飆升到50萬元!不過,至今也沒有定論。
同樣難解的謎團還有位於四川珙縣的僰人懸棺。沒有人知道,在古代,生活在四川的這部分僰人究竟是如何把100多公斤重的棺木運上懸崖的。有人說,他們是等到河水高漲時讓棺木浮上去的;也有人猜測,他們是運用堆土或者搭建木質架構來接近懸崖峭壁的,其原理和古代大型工程建造方法一樣。
現在,雲南省文物考古研究所所長劉旭有了新的發現——他看到,位於四川珙縣懸棺棺木下的崖壁上有孔洞痕跡。透過排列的孔洞可以推測,僰人也許是通過修築棧道,一步步地接近懸崖之巔,然後把棺材一步步抬上去的。只不過,這些棧道早已湮沒在歷史長河中。有關專家在福建武夷山地區的懸棺周圍,也發現了一些孔洞。這些孔洞連成一串,最長可達數十米。至此,懸棺的放置方式似乎也找到了一些合理的解釋。
與此同時,有考古專家在福建武夷山懸棺棺木上發現了鑿孔和繩子的勒痕。於是,有人想到了江西龍虎山的「懸棺仿古吊裝表演」,似乎懸棺升吊法也找到了證據。
探尋了這些地區的懸棺,讓我們再回到貴州。在貴州安順格凸河畔,當地的懸棺之謎通過對「蜘蛛人」的研究被漸漸揭開。
就像美國電影《蜘蛛人》的主角蜘蛛俠一樣,有些格凸河畔的攀岩高手也被稱為「蜘蛛人」。據說,最先學攀岩的「蜘蛛人」,就是為了把棺木弄到懸崖上。學會攀岩的人,不但要運送棺材和逝者,還必須懂得喪葬的祭奠禮儀。
格凸河文化顧問林明璋曾對「蜘蛛人」進行過研究,他說,當地管「蜘蛛人」叫「戈若」。「戈若」有世代相傳的攀岩本領,他們把一塊塊木料背上崖洞,然後在崖洞里組裝棺材,最後再把逝者背上去,放入棺材。
格凸河兩側的山谷雖然陡峭,但有很多凹凸不平之處可供「蜘蛛人」攀爬,而江西龍虎山和四川珙縣的懸棺崖壁幾無立錐之地,即使今天藉助攀岩設備,也很難爬上那麼高的地方。另外,據考古專家考察,四川珙縣僰人懸棺是用整塊楠木掏空做成的,即使通過棧道把沉重的棺木抬上去,也絕非易事。
▲▲懸棺背後的文化信息
千年來,沿襲懸棺葬習俗的人們靠著簡陋的工具和人力完成了不可能完成的任務。為什麼這些先民要費盡心思,在懸崖峭壁上安置棺木呢?有人說,這與遠古先民的岩居習慣有關,山上的岩洞不僅是生前的居所,也是安息之地。更多的人認為,這來源於一種宇宙觀念,很可能是古人對山嶽崇拜儀式的體現。
福建省博物館研究員梅華全介紹,武夷山風景區方圓70公里的范圍內,現在有20多個地方有古閩越國先民的懸棺。現在,通過武夷九曲溪的人們還能看到這樣的景象:一些安放懸棺的洞穴旁放置著木板,這些木板被當地人稱為「虹橋板」或者「金扁擔」。有人認為,武夷山先民為逝者考慮得很周到,為了能讓逝者靈魂出入方便,就在懸棺旁架設了橋梁。
福建省博物館副館長陳龍認為,中華民族有一種對天的崇拜,希望盡量靠近天,所以懸棺放在高高的山上。這種文化觀念對於後輩而言是「彌高至孝」,即棺木放置得越高,說明後輩對逝者越孝順。當然,在動盪年代裡,懸棺還能防止被戰火毀壞。陳龍認為,我國南方水系發達,如果把棺木放在很低的地方,一發水就沖掉了,而放置在高處,就能減少自然災害的損壞。另外,懸棺還具有防止野獸侵襲、便於長久保存、節約耕地等好處。
四川省民族研究所研究員陳明芳認為,從一些流行懸棺葬地區的懸棺可以發現,這些由整木挖空製成的棺材與獨木舟類似,而船也是這些地區的重要交通工具。同時,在西南很多地區,甚至東南亞一些國家發現的懸棺葬俗都起源於近水而居的民族,這都體現了海洋民族的文化特徵。
延續千年的懸棺葬俗蘊含著太多的謎題,不過高崖上的懸棺有助於我們對這些民族文化的研究。當人們抬頭驚嘆一座座懸棺時也許相信,崖壁間的懸棺是逝者從冥界進入天堂的中介,高崖則成為生命另一次旅途的起點。
Ⅷ 義大利影片《天堂電影院》確認引進,這部電影有哪些引人思考的深意
《天堂電影院》這部電影既講述了人生的得失,也講述了堅持和夢想,這部電影不僅能承載著是一代人的回憶,更承載著無數年輕人前仆後繼的勇敢與追求。其實這部電影和《海上鋼琴師》一樣,緩緩敘述的前調以及並不完美的主角就像是每個人的人生一樣,但是隨著電影發展其實既能看出人生的救贖,也能看見夢想的力量。電影中的主角多多似乎就是現實中的每個人,有極致的低谷期,也有愛而不得的遺憾,但是走到最後人生還是要選擇放手,還是要看見追求的美好。
放下的快樂有些事一直執著只會讓人陷入到無邊的痛苦中,多多很多年一直無法忘記曾經的愛情,同樣也無法理解電影院剪掉了親吻的片段。但是當他重新看那些被留下的片段時,多多終於釋懷了。其實這部電影傳達了很多非常重要的人生哲理,無論是放下、堅持還是熱情,都是人生必須體會的事情。