獨奏天堂電影院

⑴ 問一下，大提琴有哪些比較著名的獨奏曲

天鵝的話太常見了額，話說lz寫書的話老是出現這個別人會煩的=皿=
==========小品===============
拉赫瑪尼諾夫的練聲曲 稍稍有點憂傷的 很好聽
野蜂飛舞 這個應該聽說過哈 蠻考驗技巧的
福列的悲歌 夢後 西西里舞曲
門德爾松 無詞歌
德沃夏克 母親教我的歌
埃爾加 愛的致意 這個經常聽到的，不過大多是小提琴演奏
巴赫-古諾 聖母頌 原曲是巴赫平均律里的（好像哦，記不清了），古諾給它配上了旋律，很聖潔的曲子=v=
柴可夫斯基 夜曲 船歌
劉庄 浪漫曲 這個還是蠻好聽的，不過寫到文里好像有點怪怪的
巴赫 G弦上的詠嘆調 小詠嘆調
聖桑 熱情的快板
皮亞佐拉 自由探戈 嘿嘿，這個超好聽
Ennio Morricone 的電影配樂 比如天堂電影院 海上鋼琴師
韋伯 變奏曲 就是寫歌劇魅影、貓、Evita的韋伯 好像是為他拉大提琴的弟弟朱利安韋伯寫的
==========協奏曲 奏鳴曲 組曲等等===========
舒曼的三首大提琴與鋼琴 分別是幻想曲 柔版與快板 民歌風格小曲五首
巴赫無伴奏大提琴組曲6首 這是經典之經典 最能體現大提琴之美的曲子之一（第一組曲第二組曲…以此類推= =）
德沃夏克 b小調大提琴協奏曲 這個也很有名，應該聽到過，也算是大提琴的必修課了
聖桑 a小調大提琴協奏曲
拉洛 d小調大提琴協奏曲
海頓 C大調大提琴協奏曲
埃爾加 大提琴協奏曲 很哀婉滄桑的曲子 其中公認以傑奎琳杜普雷演奏的的版本最好（就是狂戀大提琴的主角哈~）
舒伯特 阿佩喬尼奏鳴曲
弗朗克 A大調奏鳴曲 其實原來是寫給小提琴的（我記得= =）
貝多芬 大提琴奏鳴曲（第一第二第三第四第五）
博凱里尼 大提琴與鋼琴奏鳴曲（A大調第一C大調第二G大調第三降E大調第四F大調第五A大調第六） 原來是大提琴與低音奏鳴曲，但是不確定原譜是怎麼樣的，先拿A.皮阿蒂的改編版本用吧
==========合奏===============
舒伯特 鱒魚五重奏 這個也是經典哈
貝多芬 鬼魂三重奏
維瓦爾第雙大提琴協奏曲 巴洛克的東西總是很喜歡~
海頓弦樂四重奏（有一堆……）
安德森的爵士樂 比如藍色探戈 Plink Plank Pluk（好像是這么拼，大概是安德森的= =） 都是很有趣味的曲子~
=================================================
先這些~
協奏曲一般既可以跟比較大型的樂隊（視情況而定，管弦樂隊或者弦樂隊，當然lz隨意YY也可以…沒人會注意這么多的=v=）組合,也可以就和鋼琴搭配
奏鳴曲通常跟鋼琴搭（培養JQ~奸笑）
唔，合奏就無所謂啦

話說2l的TX的曲子有點偏了，並且莫扎特並不能很好的體現大提琴的特點（完全就被當做伴奏樂曲使了囧）
匈牙利舞曲是勃拉姆斯的作品，一般的配器是弦樂隊
戈特曼（戈爾特曼） 隨想曲
王連三 盲女（不是王連翻啊……）
莫扎特 嬉戲曲（嬉遊曲） 這個也可以用弦樂隊配器，小型的室內樂團就很好 很好聽~

話說，lz貼個文的地址吧O(∩_∩)O~

⑵ 克里斯·波提的專輯

First Wish (1995)
Midnight Without You (1997)
Slowing Down the World (1999)
Night Sessions (2001)
The Very Best of Chris Botti (2002)
December (2002)
A Thousand Kisses Deep (2003)
When I Fall In Love (2004)
To Love Again: The Duets (2005)
Live: With Orchestra and Special Guests (2006)
Italia (2007)
Chris Botti：in Boston (2009)
第九首作品」It Never Entered My Mind」同樣是首由Chris和管弦樂團擔綱演出的作品，筆者覺得小號的吹奏好像演奏者此刻的心境，似乎十分享受心底里那份愉悅的感覺！悠揚的管弦樂演奏，伴隨著小號的聲音散發出高雅浪漫的甜美旋律，令聽眾感受到舒閑樂觀的情懷；尤其是提琴部份的拉奏，筆者提議大家不妨細心留意一下，這部份的演奏相信是其中最出色的演奏部份，整體演出的水準相當好！
第十首作品」Ave Maria」，屬於Franz Schubert的版本，今趟所聽到的這個版本可能會比較少見，筆者聽了爵士樂已經一段日子，很少看見有這樣的Arrangement；Chris今趟邀請了義大利的一隊Choir加管弦樂團一起來演出這首作品。作品的格調似乎偏向了Classical Music的風格，但也不失為另一種嘗試；小號的演奏在Choir安詳的歌聲中穿梭，感覺到一份安寧的味道，同時也散發了一點點的新鮮感，相當特別，值得一聽的作品之一。
第十一首作品」Estate」，回復了一份清新的Smooth Jazz風格，結他手和鋼琴手營造出爽朗的格調，水準相當出色；小號的吹奏來得輕巧暢快，予人懶洋洋的氣氛和醉意，清亮而浪漫，絕對是一首用來享受良辰美景的上佳音樂之選。
最後一首作品」Nessun Dorma」相信是近來一首比較多人注視的作品，可能大家會留意到Paul Potts令人感動的比賽演出，所以令到大家認識到這首歌劇作品裡的其中一首著名音樂選段曲目。有聽開古典音樂的聽眾相信會知道這首是著名作曲家Puccini的歌劇」Turandot(杜蘭朵)」里的一首選段作品，也令筆者想起那位故事中那位刁蠻公主那種對人的態度，甚為充滿戲劇性。話說回頭，Chris的小號演奏出一種令人感慨的情懷，但同時也相當美麗，音色清亮飽滿，技巧一流！管弦樂團的演奏令人感受到動人溫馨的旋律。雖然樂團的演奏節奏比較慢，但這個演奏速度，似乎就跟Chris的小號演奏比較合拍，表達出舒適的情調，相當一致。在音樂的尾升，所有的樂器一起合奏，創造出壯麗動人的情景，可能會令你聽得有一種贊人熱淚的感受；筆者覺得音樂的魅力就在於個中的故事、旋律和演繹者的表現，能否感動人心；就好像這一曲的表現，又能否創造出另一個成功的故事出來呢？大家不妨細意聽聽一下，從中體會個中的特色！
人生的每個階段，好比音樂里不同節奏和故事的情景，嘗過了各式各樣甜酸苦辣的滋味；當你去回望昔日的一切事，自然會對人生有了新的看法，不再執著過去的錯誤、迷失和無知當中，重新努力振作去行往後的人生路。這張唱片里的音樂，能否會給你一份新的體會，而有所領悟呢？不妨從中找找答案吧！
《克里斯·波提：波士頓音樂會》(Chris Botti：In Boston)是2008年9月18日他在波士頓交響樂大廳舉行音樂會的現場實況。演出當晚，除了鋼琴手比利·查爾茲(Billy Childs)、鼓手比利·克里森(Billy Kilson)、吉他手馬克·惠特菲爾(Mark Whitfield)、貝斯手羅伯特·赫斯特(Robert Hurst)，及克里斯·波提(Chris Botti)本人的五重奏陣容之外，波士頓大眾管弦樂團(Boston Pops Orchestra)也全程參與，更添復古興味。音樂會的嘉賓陣容盛大，克里斯·波提邀請到十幾位從搖滾、古典到跨界的世界級音樂家共襄盛舉，使當晚的音樂會絕對堪稱一場精彩絕倫、陣容「奢華」的音樂饗宴。除了他的超級好朋友斯汀(Sting)及其御用吉他手多米尼克·米勒(Dominic Miller)現身力挺之外，跨界情歌王子喬什·格洛本(Josh Groban)也帶著其御用小提琴手露西亞·米塞萊麗(Lucia Micarelli)加入演出陣容；葛萊美最佳流行男歌手約翰·梅耶(John Mayer)、「美國偶像」(American Idol)竄紅新星凱薩琳·麥克菲(Katharine McPhee)、甚至全球最知名的大提琴家馬友友(Yo-Yo Ma)等都在這一夜同台獻藝；另外，空中鐵匠樂隊(Aerosmith)主唱斯蒂文·泰勒(Steven Tyler)的現身更可謂完全顛覆了觀眾的想像空間；眾多音樂界巨星的加盟使得當晚的演出群星璀璨。
音樂會以舒伯特的《聖母頌》(Ave Maria)開場，管弦樂團典雅的襯托、波提誠懇不花俏的吹奏，帶起全場聖潔悠揚的演出氛圍；接下來的《當我墜入愛河》(When I Fall In Love)以浪漫的主奏開場，中間穿插樂手輪番競飆的快意即興，令現場氣氛急速升溫；而斯汀與多米尼克·米勒演繹的《七天》(Seven Days)更是掀起全場的第一波高潮；喬什·格洛本深情的《破碎的誓言》(Broken Vow)亦令觀眾如痴如醉；凱薩琳·麥克菲帶著現代口吻重新詮釋的經典曲《我擁有你》(I've Got You Under My Skin)，更是引領波提演奏出精彩的即興回應；馬友友與波提連手的《天堂電影院》(Cinema Paradiso)雖然打動了聽者的聆聽之心，但小提琴美女露西亞·米塞萊麗凄美的《艾曼紐爾》(Emmanuel)，感染力亦是不遑多讓，讓聽者在當下有感動落淚的沖動；而斯蒂文·泰勒的現身則令現場氣氛為之轉變，一曲熱辣的搖滾情歌《慟哭》(Cryin』)，顯出波提演奏實力的寬廣全面；泰勒亦出乎意料之外地接著演唱了爵士經典曲《微笑》(Smile)做為響應；約翰·梅耶也登場做了過去很少嘗試的爵士演唱；斯汀與喬什·格洛本連抉獻唱《心的形狀》(Shape Of My Heart)，成為音樂會進入尾聲前的驚喜；而斯汀更是緊接著演唱自己的暢銷曲《如果我失去對你的信仰》(If I Ever Lose My Faith)；整場演出最後以波提獨奏的《告別時刻》(Time To Say Goodbye)壓軸。兩小時絕無冷場的扎實內容，克里斯·波提將自己獨特的魅力發揮的淋漓盡致，演繹出小號與爵士、搖滾、流行等音樂元素的別樣碰撞，絕對值得樂迷再三回味。這張CD+DVD雙碟專輯收錄了長達2個小時的音樂會實況，現場演出曲目達19首之多，並從中精選13首歌曲作為CD曲目。另外，專輯還特別加收40分鍾的演出幕後花絮，加上眾多明星的鼎力加盟，完美呈現出克里斯·波提爵士小號的浪漫魅力風華，相信一定會令您感到物超所值。

⑶ 求帥哥王梓的個人介紹誰有

1.從小衣食無憂的王梓年紀輕輕滿懷抱負，目前他經營著網店和旅遊中介，雖然經濟上毫無壓力，但生活中他卻極其簡朴，喜歡做家務，還特別會照顧人，對女朋友出手很大方的他承諾一定要給心愛的人一個幸福的生活。 在非誠勿擾2010年6月5日的節目中帶走了劉歡。

2.王梓 歌手王梓
姓名： 歌手王梓(10張)生日：5月17日 身高：165CM 體重：50KG 星座：金牛座 血型：A型 籍貫：湖南 學歷：四川音樂院聲樂系本科 嗜好：聽音樂 看電影 看書 寫作 特長：唱歌 主持 表演 王梓獲得榮譽 2006年「SOGOU」女聲第六名 2006年超級女聲成都唱區20強 王梓2006年參加搜狗超級女聲成都賽區照片(14張)2006年一曲成名天後十五強 2007年發行個人專輯《滿街都是寂寞的朋友》，同名主打歌獲城市之音至尊金榜第三名 2008年加入大型原創音樂劇《金沙》擔任女主角 2008年應邀參加成都電視台大型綜藝節目《12530說唱就唱》，擔任嘉賓主持兼領唱 2009年四川衛視「天下笑友會」特邀嘉賓主持人 CITYFM102.6城市之音跨年演唱會、校園巡迴演唱會、夏日音樂祭演唱會表演嘉賓 個人專輯《滿街都是寂寞的朋友》 01 滿街都是寂寞的朋友 02 我心深處 03 沙灘 04 蘇州夜曲 05 最愛是你 06 她來聽我的演唱會 07 每次都呼喊你的名字 08 哈啰 09 下沙 10 可惜（忘記他） 11 別怕我傷心 12 當初 廣東金牌製作人小東傾力打造，王梓首張唱片第一主打單曲搶先聽：一個站在街角唱歌的女孩 ——王梓《滿街都是寂寞的朋友》 王梓，一個有著深厚唱功的女孩。她第一次站在了錄音棚里，為了自己的第一首歌。 這是會給人深刻印象的聲音， 干凈、清澈，卻又不失老黑膠般沁人心脾的溫暖。 《滿街都是寂寞的朋友》，彷彿在環城的電車頂上，跳著小步舞曲。淡雅清新的旋律引發出怡然自得地搖擺，跳躍的小提琴增加了副歌的空間層次，反復出現的弦樂，完美的襯托出王梓的聲線，呈現出與作品編曲理念完全不一樣的巴洛克風格。這或許會有些學院派的味道，如同當年的《女孩與四重奏》、《B小調雨後》般，泥土的芬芳、雨後的清新、圖書館的油墨味，讓人不禁微笑。 都市的喧囂都被免疫，幸福的人兒走在回家的路上，這個世界也並不孤單。這如同初春的午後明媚般的聲音，像細碎的陽光撒在身上，又輕拂而過。 寂寞不寂寞，一個人的舞蹈同樣很美。 2008年繼譚維維之後加盟大型原創音樂劇 《金沙》擔任女主角 2009年上海東方衛視「全家都來賽」成都唱區評委 2009年成都市「少兒才藝大賽」評委 2010年「快樂男聲」成都唱區評委、宜賓分賽區總評委 2010年《伊周》雜志周年慶成都地區明星藝人
3.王梓2001年9月，以專業第一名成績考入中國音樂學院附中，師從低音提琴演奏家、教育家侯俊俠教授。 2005年，中國音樂學院舉辦低音提琴音樂周，與國際低音提琴演奏家英國皇家音樂學院教授，著名演奏家鄧肯同台演出獨奏與重奏第一聲部。 2006年，北京舉辦第一屆國際低音提琴音樂節,在開幕式中與美國著名低音提琴獨奏家、教育家傑夫和英國低音提琴演奏家、英國皇家音樂學院教授皮特同台演出重奏《恰空舞曲》（巴赫）。並在中國首演低音提琴與女高音二重奏《我的愛人》和《摯愛》（波泰西尼），受到觀眾的好評。 2006年9月中國音樂學院附中畢業，又以專業考試第一名考入中國音樂學院。 2007年，擔任中國青年愛樂樂團低音提琴首席，並拿到世界名琴（瓦克西里）。 2007年參加第二屆北京國際低音提琴音樂節，並世界首演第一首中國低音提琴無伴奏樂曲《窗蠅》，受到日本專家永島一男的好評。 2008年，世界女作曲家大會在北京拉開序幕。應大會邀請，在中國首演了美國作曲家為低音提琴而創作的無伴奏曲目《試算表》，並在閉幕式的演出中擔任中國青年愛樂樂團低音提琴首席。 2008年3月英國首相和外交大臣來華訪問，應中國外交部邀請前往凱賓斯為英國首相、外交大臣夫婦及我國外交部楊潔篪部長專場演出。 2008年5月受外交部邀請為朝鮮國家領導人演出，在此演出中，擔任低音提琴獨奏，同時擔任交響樂團低音提琴首席。 2008年10月第三屆北京國際低音提琴音樂節。代表中國在國家大劇院開獨奏音樂會。 2009年 隨中國青年愛樂樂團參加香港駐港部隊慰問演出，同年參加北京音樂廳音樂季，廣州金鍾獎開幕式等演出。在打開音樂之門，暑期音樂節，經典電影音樂，經典音樂回顧等音樂會中擔任獨奏。用低音提琴獨奏了《辛德勒的名單》《自由探戈》《天堂電影院》等非低音提琴作品，為觀眾帶去了耳目一新的感覺，深受中國電影樂團范濤指揮的喜愛。 2009年11月，由中國音樂學院舉辦的傳統音樂節開幕。與中國青年愛樂樂團低音提琴室 內樂團在中國音樂學院音樂會中代表管弦系首演由侯俊俠教授剛剛改編的中國低音提琴五重 奏《二泉映月》，擔任第一聲部,也是整個音樂節上唯一由西洋樂組合。受到金鐵霖院長，趙 塔里木院長，宋飛副院長等領導的好評。 2010年6月，在國家大劇院與著名小提琴演奏家柴亮同台演出。 2010年8月，在波蘭榮獲第四屆世界低音提琴音樂節國際低音提琴比賽第二名。打破中國人在國際低音提琴獎項中無人獲獎的記錄。 2010年11月，在第五屆北京國際低音提琴音樂節中，以一曲《陽光照在塔什庫爾干》榮獲中國作品比賽第一名。
不知道你要的是哪個，就給多弄了幾個，望採納。

⑷ 有什麼好看的電影，推薦一下吧！

計程車司機
我喜歡的我討厭的
牯嶺街少年殺人事件
關於我母親的一切
黑店狂想曲
玫瑰人生
夢想家
謎一樣的雙眼
色戒
屬於我們的聖誕節
肖申克的救贖
忠貞
永恆和一日
再見列寧
最後一封情書
成長教育
27個遺失的吻
吃蛋糕的人
愛情的限度
愛情短片
愛情重傷
愛在黎明破曉前
愛在落日余暉時
暗戀
巴頓芬克
巴黎
巴黎我愛你
巴黎小情歌
白色情迷
伴我同行
保持緘默
搏擊俱樂部
布拉格練習曲
不速之客
曾經
拆彈部隊
丑聞筆記
大魚
帶我去遠方
單身男子
獨奏者
對她說
放牛班的春天
瘋狂約會美麗都
革命之路
鬼媽媽
海盜電台
憨豆特派員
憨豆先生的假期
好傢伙
和莎莫德500天
紅色情深
紅氣球的旅行
花落花開
飢餓
機械師
記住我
寂寞先生
輓歌
家園
囧男孩
九降風
可愛的骨頭
空中監獄
控制
藍色情挑
藍色粉末
藍色果凍海
藍絲絨
心如折紙
老無所依
了不起的狐狸爸爸
兩個情人
裂縫
令人討厭的松子的一生
盲井
美國麗人
夢旅人
紐扣人
紐約我愛你
甜蜜十六歲
潛水鍾與蝴蝶
親愛的伽利略
親愛的溫迪
日日夜夜
入殮師
弱點
我愛你莫里斯
圍捕
殺手蝴蝶夢
殺手沒有假期
上帝之城
深藍即是黑
生死朗讀
十二月男孩
十分鍾年華老去
時光駐留
十月圍城
守望者
美國X檔案
順風
四分鍾
蘇州河
瑣事煩心
他其實沒那麼喜歡你
天倫之旅
天使A
天堂電影院
聽說
我配不上她
我生命中的男人
我想吃掉你
我在伊朗長大
屋頂上的童年時光
午夜巴塞羅那
午夜狂奔
誤判死刑
西西里的美麗傳說
像雞毛一樣飛
小淘氣尼古拉
辛德勒的名單
新宿事件
明亮的星
尋找午夜之吻
亞當
嚴肅的人
燕麥餅干店
陽光清洗
一半海水一半火焰
伊甸在西方
一個男人和一個女人
銀妝刀
英國病人
硬糖
志明與春嬌
有人在嗎
愚昧年代
月球
在人生的另一邊
在雲端
葬禮上的死亡
嶄新的二十歲
這個殺手不太冷
這就是英格蘭
真愛無價
真愛至上
只要在一起
忠犬八公的故事
最後的旅程
最後一周
穿條紋睡衣的男孩
暗戀
情書
戴珍珠耳環的少女
兩生花
燕尾蝶
花與愛麗絲
鋼琴課
布拉格之戀
悲情城市
杯酒人生
青木瓜之味
亨利和瓊
天使愛美麗
愛情的牙齒
海上鋼琴師
她比煙花寂寞
天使A
碧海藍天
愛比死更冷
布達佩斯之戀
紅氣球
低俗小說
再見童年
情慾寫真
天堂電影院
飛躍瘋人院
不羈的天空
太陽照常升起
雲上的日子
情書
白色婚禮
死囚之舞
迷失東京
哈羅德和莫德
冬天的心
黑暗中的舞者
陽光燦爛的日子
逐愛天堂
蝴蝶君
扁擔姑娘
站台
情人
羅拉快跑
蝴蝶
猜火車
心靈驛站
死亡詩社
巴黎野玫瑰
潛水鍾與蝴蝶
微不足道的事

⑸ 《我是特種兵》里，丫頭表演時演奏的那首小提琴曲子叫什麼名

電影《天堂電影院》的主題曲，love theme 電影很好看,曲子很好聽，望採納，謝謝。

⑹ 解讀《天堂電影院》或《天使愛美麗》或《辛德勒的名單》

一部超越常規的黑色喜劇片 一服醫治戰爭創傷的最佳良葯 擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然 在第71屆奧斯卡頒獎典禮上，義大利影片《美麗人生》出人意料地獲得了最佳外語片、最佳男演員、最佳戲劇片配樂三項大獎，一舉成為本屆奧斯卡最大的黑馬。像這種描寫第二次世界大戰猶太集中營中悲慘生活的電影很多，最著名的莫過於《辛德勒名單》。然而天性樂觀幽默的義大利電影藝術家出人意料地從陳舊的創作素材中挖掘出了新鮮的東西，最近在本市放映的《美麗人生》，即在充滿鮮血和死亡的集中營里找到了一種美麗。 這絕對不是一場悲劇，從一開始圭多搞笑的出場就可以看出導演想營造一種喜劇的氛圍；而圭多在追求多拉時候種種離譜的舉動，特別是冒充從羅馬來的督學在課桌上跳起脫衣舞的情節將喜劇的因素加義大利版美麗人生劇照(5張)強到了鬧劇的程度，有趣的場面甚至不斷貫穿在集中營里，就是圭多最後被押走處死時，出現在躲在鐵箱里的約書亞面前的也是一個扮著小丑誇張模樣的爸爸。編導以喜劇的手法表現一個如此感人的故事目的何在？難道是為了媚俗大眾不惜而故意削弱電影的思想性。其實恰恰相反，悲劇才是媚俗。貝尼尼這么處理就是為了不媚俗，為了表現更深層的思想，不讓觀眾再沉溺在淺層的感動上。試想，圭多在獄中僅僅是為了約書亞心靈不受到傷害才故意「欺騙」他的嗎？難道圭多自己不是這么認為的嗎：所有的一切只是暫時的一場瘋狂游戲，最後的勝利還是屬於他們：熱愛生活的人們。就算在集中營里，圭多臉上始終帶著笑容，只是在給兒子演戲，沒有發自內心對生活熱愛的人，是不會有這種燦爛的、讓人喜悅而充滿力量的笑容！圭多知道噩夢是暫時的，相信美麗的人生才是永遠的，所以才小心翼翼地呵護著兒子純潔幼小的心靈。 《美麗人生》這部影片是由義大利著名喜劇演員兼導演羅伯特.貝尼尼自編自導自演的一部黑色喜劇片，除了奧斯卡金像獎以外，該片還曾獲得過總共二十八項國際大獎，在全球佳評如潮。《美麗人生》在美國的票房已經超過《郵差》，成為美國電影史上最賣座的外語片。迄今為止收入已近2300萬美元，在全球更是突破1億美元大關，而更令人稱道的是，該片的製作成本僅僅為650萬美元。 貝尼尼也由此成為奧斯卡影史上第一位以外語片拿到奧斯卡影帝的外國演員， 取得了無數電影人畢生夢寐以求的成功。 貝貝尼1952年出生在義大利的阿里佐，主要代表作有《一個快樂的傳說》、《不法之徒》等電影，他的電影真實、簡練，而且總是熱情洋溢、充滿笑容 。《美麗人生》是他所執導的第六部影片，片中他用全新的視角來反映戰爭的殘酷，而觀眾則在笑聲中領悟到人生的真諦：生活是美好的，哪怕一時被黑暗所籠罩，我們依然能夠找到美之所在。 在本片身兼編、導、演三職的羅伯托·貝尼尼是義大利影壇著名的喜劇演員，他在本片發揮了高度創意，用妙想天開的方式將一種幾乎已經拍爛的題材——納粹迫害猶太人點石成金，效果令人絕倒。 此片以德國法西斯捕殺猶太人為背景，講述一個猶太人與一位美麗的義大利姑娘傳奇般地相識並很快結婚生下一名男孩。父親慘淡經營一家書店，母親有一份教師的工作，生活平靜而美好。然而幸福的時光總是短暫的，不久法西斯佔領了他們所在的城市，將所有居民抓進集中營做苦役。年幼的孩子並不知道自己處於這樣的環境之中，慈愛的父親為了不讓孩子幼小的心靈存有戰爭的陰影，便謊稱他們是在做一個能贏取積分獲得真正坦克作為獎勵的游戲。最終他為了保護孩子而犧牲了自己的生命。這場面不算壯烈，也沒有太多血腥，只用幾聲槍響「草草」帶過，然而濃濃的父愛含蓋其中。盟軍的到來使居民們重獲自由，孩子乘坐在盟軍的坦克上尋找人群中的母親，重新投入母親懷抱的孩子只當是做了一場規則嚴厲游戲。很多年後他才會明白原來當時是父親用自己的生命換來了他的美麗人生。
這部電影成了電影里的經典，電影中扣人心弦的音樂同樣成了音樂里的經典。長達3小時15分的電影有14段、總長為六十多分鍾的配樂，便構成了這張音碟。配樂的作曲為約翰.威廉姆斯（John Williams )，一位曾獲得過五次奧斯卡獎、十八次格萊美獎、三次金球獎的作曲家，《侏羅紀公園》《星球大戰》《拯救大兵瑞恩》等影片的配樂便出自他手。在《辛德勒的名單》中，約翰·威廉姆斯採用了與以往不同的創作手法，不再以景，而是以情入樂，採取浪漫樂派的傳統寫法，用柔和簡練的旋律將影片所要表達的一個民族復雜而沉重的內心世界表現的淋漓盡致。在加上畫面、情節的配合，套句俗話說——很煽情。 配樂中有著許多小提琴獨奏的樂段，演奏者是舉世聞名的小提琴大師——伊扎克·帕爾曼（Itzhak Perlman），一名猶太人，由他來演繹這樣一部電影的配樂自是最合適不過。鋼琴部分則由作曲家親自上陣，同時還有合唱團的聲音。 還值得一提的是這張唱片的封面，一隻有力的成人的大手緊緊地拽住了小紅袖子里伸出來的孩子的小手，拯救的主題就這樣簡單而又震撼的表現出來了。袖子的紅色是整個畫面中唯一的彩色，特別顯眼，我想這或許象徵著生命與希望。 畫面的背景則是「老式打字機透過一條彷彿浸染過鮮血的色帶打出的名單...........」——辛德勒的名單。 總而言之，這是一張悲傷但又不只是悲傷的音樂，若能配合電影，可以讓你感受到更多

⑺ 求大家推薦一些好聽的吉他指彈去啦。

推薦一本書叫《木吉他獨奏教程》，裡面38首指彈曲目，裡面很多都是我喜歡的，最後一首是《卡農》，個人經常彈的曲目還有《天鵝湖序曲》《四小天鵝曲》《梁祝》《羅密歐與朱麗葉》《天空之城》《夢中的婚禮》《秋日的私語》《綠袖子》，本書中沒有的《水邊的阿迪麗娜》，還有久石讓的很多曲子也都適合吉他指彈，除天空之城外，還有summer(菊次郎的夏天)，千與千尋。

⑻ 100分尋求感人文藝類型電影!!!

1、 我的父親母親。
2、 泰坦尼克號。
3、 死亡詩社。
4、 楚門的世界。
5、 勇敢的心。
6、 天堂電影院。
7、 阿甘正傳。
8、 暹羅之戀。
9、 Once 情難獨奏。
10、 天使愛美麗。
這些電影被很多人推薦過，相信不會令你失望。

11、 燃情歲月。我想既然你喜歡《海上鋼琴師》那個調調，基本上對它是不會有反感的。用台詞震你一下，「一個人如果遵循他的內心去活著，要麼成為一個瘋子，要麼成為一個傳奇。」
12、 對她說。我從這部片子開始看西班牙電影的。裡面Cucurrucucu Paloma，聽得我靈魂都發抖了，絕對絕對不可以錯過。
13、 August Rush 八月迷情。小男孩兒尋找爸爸媽媽的故事，主角配角都很美啊，這是部溫暖人心的電影。
14、 聞香識女人。裡面探戈舞那段音樂超好聽。
15、 托斯卡尼艷陽下。女性勵志片。畫面優美，音樂也不錯。
16、 巴黎，我愛你。通過這部電影，你可以感受下不同導演的風格。片尾曲La meme histoire。
17、 想做熊的孩子。法國動畫電影，其中walking in the air流傳最為廣泛。
18、 極地特快 。無論什麼時候，我們都要在心中留下空間給童話入住。when christmas comes to town，這首歌我特意學會了在聖誕節唱。
19、 星之聲。日本一才子獨力做出的短片。Through the years and far away 。
20、 諾丁山。休•格蘭特和茱莉亞•羅伯茨主演。貌似很多英語老師喜歡放這片。when you say nothing at all很動聽啊，片頭的She也很棒。
21、 保鏢。看的時候年代久遠，唯一記得的是我當時感動死了。女主角本身就是歌手，裡面的音樂好像得了奧斯卡獎。
22、 風雨哈佛路。這部電影不文藝，可絕對讓你心靈震動。Here Without You， perfect。
23、 美人。法國電影，法國很多電影都「文藝」，O(∩_∩)O~。Elle etait si jolie。
24、 雛菊。國語版的配音乍聽著很雷人啊，我看了之後最大的感觸就是：如果有人為我建座橋，我一定嫁給他。
25、 悲傷電影。一份美麗的愛情，一份勞累的愛情，一份羞澀的初戀，一份母子間赤誠的愛，四分音符跳躍在電影里。呵呵，這部電影催淚，看的時候准備紙巾。
26、 情書。記得當時年紀小，你愛談天我愛笑。這部電影絕對是經典了。
27、 玫瑰人生。香頌歌手的片子。
28、 美國往事。提到黑幫電影，人們首先想到的就是《教父》，這部片子被不少人忽視了，真是可惜。
29、 黑暗中的舞者。友情提醒：這部片子絕對會讓你震動，但是如果你自覺不夠樂觀強大，還是別看好了，不然會很郁悶很郁悶的。
30、 生命因你而動聽。老片，是講音樂老師的。前面有人提到《放牛班的春天》，這部電影沒《放牛班的春天》影響廣大，但也不錯。
暫且想到這么多，希望符合你的要求。

最後我再偷偷隆重推薦部電影——《春的森林》。這電影很出色！導演有才，就因為拍這部電影給封殺了，太可惡了（我一直覺得如果導演是男的，或許就不會被封殺）。

⑼ 天堂電影院低音提琴伴奏譜

試試這個吧：http://karasolo.com/pltv.aspx?yuepuid=150622181558