中世紀的哥特式電影推薦

A. 除了蒂姆.巴頓拍的，還有那些哥特式電影

愛麗絲漫遊奇境記 Alice in Wonderland (2010)
《烏鴉》 《驚情四百年》 暮光之城系列
《范海辛》 《卡洛琳》《吸血鬼之吻》 《吸血鬼女王》

B. 領略古堡里貴族的風采，盤點中世紀題材經典電影

一提到中世紀，大家就會想到手持《聖經》佈道的黑袍牧師，身穿哥特式鎧甲的罩面騎士，以及那些居住在幽暗古堡里的貴族領主們。許多導演都試圖利用鏡頭與膠片再度讓中世紀回到我們身邊，讓觀眾們在電影中重溫人類這一夢幻般的時代。

《聖女貞德》

14世紀爆發的英法持續超過百年，法國節節敗退，大部分國土都被英國佔領了。就在這個時候，珍妮（米拉•喬沃維奇 Milla Jovovich 飾）出生在法國的窮鄉僻壤中。年少起，珍妮就經常看到各種幻想。一次，她看到幻想並根據指示找到了一把劍，當她帶著劍回到家時發現家裡已遭英軍蹂躪。珍妮知道是上天安排她來捍衛法國。於是她向當時的皇太子查理（約翰•馬爾科維奇 John Malkovich 飾）請求率領一支軍隊去抗擊英軍。走投無路的查理答應了珍妮的請求。隨後珍妮率領法軍節節勝利，查理亦順利登基。登基後的查理不再需要珍妮幫助，珍妮在以後的一次戰斗中陷入困境但無人來救，她被英軍捉住並帶到了英國審批……

《亞瑟王》

亞瑟（克里夫·歐文 Clive Owen 飾）與家人在戰亂中失散，被人收養擔任雜役工，但魔法師卻預言他會成為神聖的英國君主，而亞瑟更是拔出了「石中劍」印證了自己的將來。當他看到國家的混亂現狀，發誓要讓整個大不列顛群島脫離羅馬人的殘暴統治。於是他下定決心要建立一個全新的，充滿和平寧靜氣氛的家園。亞瑟的驍勇善戰和超凡的氣魄令一些非常優秀的騎士為之折服，紛紛加入他的隊伍，組織成著名的「圓桌騎士」。這些英勇的戰士在亞瑟的帶領下一路勢如破竹，取得了令人驕傲的戰績。騎士們遇到了同樣受到兇殘薩克森人的侵略「藍軍」——由貧民和流浪漢組成的游擊隊。為了戰斗與他們的領導格溫娜維爾（凱拉·奈特麗 Keira Knightley 飾）建立戰斗聯盟。當兩個從前的夙敵攜手共同奮斗後，又會發生怎樣的故事呢？

《勇敢的心》

威廉•華萊士童年時，其父、蘇格蘭民族英雄馬索•華萊士在與英軍的斗爭中犧牲，他開始接受父親好友的指導，學習蘇格蘭文化和武術。青年華萊士（梅爾•吉布森）學成回到故鄉，向美麗的少女梅倫求婚，不想梅倫被英軍搶去且遭殺害。在廣大村民「英雄之後」的呼聲中，華萊士率眾揭竿起義，並與蘇格蘭貴族羅伯結成聯盟，但不久他發現，蘇格蘭貴族考慮的只是自身的利益。英王為緩和局勢，派伊莎貝拉（蘇菲•瑪索）前去和華萊士談判，由於英王只想收買華萊士，根本不顧蘇格蘭人民的自由和平等，談判失敗，但這一切並不為伊莎貝拉所知。伊莎貝拉歸國後發現事情真相，且知曉英王正策劃陰招，忙送信給華萊士，而兩人的愛情，也在戰爭與陰謀中悄然滋生。

《天國王朝》

《天國王朝》大部分角色基於歷史人物而改編，哥倫比亞大學的Hamid Dabashi教授為該片的首席學術顧問。十二世紀的法國，青年鐵匠貝里昂（奧蘭多·布魯姆 Orlando Bloom 飾）無意間知道自己是十字軍將領戈弗雷（連姆·尼森 Liam Neeson 飾）失散多 年的私生子。為了尋找救贖，貝里昂跟隨父親前往耶路撒冷。驍勇善戰加上品格高尚，貝里昂幾經征戰成為赫赫有名的武士，不但深受國王賞識，美麗的公主西貝拉（伊娃·格林 Eva Green 飾）也對他芳心暗許。而他也深深地被當地陌生而奇特的文化吸引，然而隨著戰役增加，帶來無盡的殺戮和掠奪，貝里昂終於領會父親訓言中和平的真義與生命的真愛。耶路撒冷王故去，新王繼位。好戰的新王挑起戰爭，薩拉丁率領撒薩拉遜騎士要收復他們的聖地——耶路撒冷。危急之時，貝里昂挺身而出，誓言捍衛「天國王朝」……

《羅賓漢》

13世紀，大英帝國在獅心王理查一世（丹尼·赫斯頓 Danny Huston 飾）的率領下與來犯的法國軍隊展開鏖戰。孔武有力、驍勇善戰的羅賓·朗斯特萊德（羅素·克勞 Russell Crowe 飾）是這群英國戰士中的一員，作為射手的他曾隨理查參加過十字軍東征，在對法的戰爭中也表現勇猛。但是獅心王遭遇陰謀刺殺，羅賓接受與國王一同遇刺的羅伯特•洛克斯利的遺願，搖身變成羅伯特回到英國。在王宮騙吃騙喝過後，羅賓如約來到羅伯特的故鄉諾丁漢，他不僅得到羅伯特父親的准許繼續假扮其兒子，還意外得知了自己的身世之謎。與此同時，法國野心勃勃，覬覦著英國的領土，而英國國內又亂相叢生，危機四伏。在暗潮湧動的大時代下，羅賓似乎明了了自己的生存使命，不久後他拿起長弓，投入深林，開啟了經久不衰的羅賓漢的傳說……

《匿名者》

在伊麗莎白女王統治英格蘭的時代里，政治風雲變幻。都鐸王朝的成員和一些貴族都在預謀著反叛計劃。影片的主角是愛德華·德維爾，他就是著名的牛津伯爵，影片從他的視角展開了敘述。實際上，愛德華·德維爾不僅僅是伊麗莎白女王的亂倫情人，他更是所有莎士比亞作品的執筆人。在影片的講述中，莎士比亞，不過是一個傀儡而已……

《香水》

十八世紀，讓-馬普蒂斯特•格雷諾耶（本•韋肖 Ben Whishaw 飾）出生在巴黎最骯臟、最惡臭不堪的地方——魚市場上。格雷諾耶天生對氣味有著驚人的天賦：無論惡臭還芳香，他都一一記住，並能輕易分辨各種氣味。當他在孤兒院長到13歲的時候，被院長賣給了制皮匠。格雷諾耶在制皮鋪過著犬馬不如的生活。機緣巧合，格雷諾耶在香水巴爾蒂尼面前展露了其過人的天賦，進入了香水鋪工作。但格雷諾耶並不僅僅滿足於製作出世界上最芳香的香水，他夢想學得如何保存萬物氣味的方法。巴爾蒂尼告訴格雷諾耶香水的起源地在格拉斯，那裡的人知道保存氣味的方法。格雷諾耶拿著巴爾蒂尼的推薦信來到了格拉斯。格雷諾耶愛上了青春少女的體香，為了把這種香味保存下來，格雷諾耶最終走上了殺手的道路。

《女教皇》

西元814年歐洲中古時代，德國一戶平凡家庭。因為當時女性飽受社會的歧視與種種限制，約翰娜（喬娜·沃卡萊克 Johanna Wokalek飾）從小就在教士父親重男輕女的觀念下長大。雖然父親反對，但聰慧好學的約翰娜還是得到了希臘教士的精心教導，掌握了拉丁文和希臘文。約翰娜漸漸長大，並與格羅爾德伯爵（大衛·文翰 David Wenham飾）相愛。不久戰爭爆發，格羅爾德奔赴前線。死裡逃生的約翰娜在逃亡中憑借著過人的膽識和智慧，女扮男裝頂替早逝的哥哥進入修道院，並在那裡行醫救治窮人。很快，約漢娜以高明的醫術獲得教皇的信任，卻隨即捲入了政治宗教的危險漩渦之中。在一連串政治權力的斗爭中，約翰娜終於登上教廷的最高位置，成為萬眾景仰的一代教皇。她隱藏女性身份統治天主教會長達兩年之久，直到因熱戀懷孕而被斗爭下台。由德國知名導演宋克·沃特曼執導的影片《女教皇》，改編自唐娜·伍佛·柯羅思暢銷全球的同名小說。本片以融合性別與宗教的筆觸，讓這段塵封一千一百多年驚心動魄、撲朔迷離的教皇懸案呈現於觀眾眼前。

《王者之心》

中世紀，羅馬帝國毀滅，各方勢力分割盤踞英格蘭，愛爾蘭國王乘機聚集勢力、虎視眈眈。雄圖大略的馬克王（盧夫斯·塞維爾 Rufus Sewell 飾）希望在傳奇騎士特里斯坦（詹姆斯·弗蘭科 James Franco 飾）的幫助下實現統一大業。失去雙親特里斯坦的他被馬克王悉心撫養長大，情同父子。為分裂英格蘭各部落，愛爾蘭王決定以女兒為獎品舉辦全英騎士大賽。特里斯坦為馬克王贏得了公主，但當看到公主的真面目時他如遭雷擊。原來他曾在進攻愛爾蘭的戰斗中身負重傷，得到了神秘愛爾蘭女子伊索爾德（索非亞·邁爾斯 Sophia Myles 飾）的照顧。兩人由此相愛，但為了統一大業不得不分離。不管是為了國家和平還是為了養育之情，特里斯坦和伊索爾德都無法再繼續戀情。他們將如何壓抑這份熱情？而愛爾蘭國王的陰謀是否給馬克王的統一大業帶去障礙？

《另一個波琳家的女孩》

瑪麗•波琳（斯嘉麗•約翰遜 飾）與姐姐安妮（娜塔麗•波特曼 飾）美麗動人，如此優點卻遭到了父親與叔叔加以利用。為了提升自己家族的地位與權利，瑪麗的父親要把瑪麗送進皇宮當中，成為了當時國王亨利八世（艾瑞克•巴納 飾）的情婦。瑪麗後來懷上了國王的孩子，但她的姐姐安妮也在這個時候進入皇宮，她要勾引國王以得到寵愛。原來安妮早已對進入皇宮密謀已久，為的是得到國王的寵愛以得到皇後的位置，全然不顧自己妹妹瑪麗早已對國王產生了真感情。於是，同是波琳家族的一對姐妹為了各自的愛情與利益在皇宮中明爭暗鬥。姐妹倆爭斗過後得到的結果到底如何？

C. 有哪些類似《亞當斯一家》這樣的哥特式電影

《僵屍新娘》這部影片講述了，在一個氣氛乏味、陰森的小鎮，暴發戶魚販子和本地的一個貴族為了各自的利益通過婚姻結盟。在維克特與其未婚妻維多利亞排練結婚過程的中，維克特搞砸了排練，所以他獨自在森林裡練習結婚誓詞，結果被一個等待丈夫屍娘愛茉莉錯當成是其丈夫而被其帶入陰間，之後男主在屍娘的幫助下回到人間與其未婚妻相見。不過維多利亞父母不相信維克特被帶到陰間的說法，在維克特父母搜尋維克特未果的的情況下，維多利亞父母決定把女兒嫁給巴洛特爵士，維克特從梅修口中得知這個消息後向現實妥協，決定與屍娘愛茉莉廝守，要去陽間舉行婚禮。僵屍們來到人間後，巴洛特爵士結婚的邪惡目的被揭穿：是為了維多利亞父母的財富，但是當他得知她父母沒錢後，巴洛特爵士去維克特婚禮搗亂，結果喝毒酒而死。屍娘愛茉莉看到滿眼悲傷維多利亞後決定讓維克特與維多利亞結婚，而自己選擇化為藍色蝴蝶，把與維克特結婚的權力給維多利亞。我覺得他們在那一刻都是幸福，維克特得到了喜歡的女人、愛茉莉放下了心中的執念、維多利亞解決了家族的經濟危機、維克特父母也成功躋身貴族行列，除了巴洛特爵士他們都滿足了自己的願望，算是一個圓滿的結局。

D. 恐怖電影推薦高分

1、《最後一次驅魔》

本片講述了一個備受折磨的故事，來自於一個只存在於想像中的死去很久的祖先以及古老的咒怨。傳說在1940年代，美國一個名叫雷萬斯費爾的小村莊發生了一樁慘案。一名小孩被殺死了，村民認為兇手就是當地一個靠拿著木偶表演腹語為生的女人瑪麗·肖。

E. 推薦幾部類似於《罪惡之城》的哥特式電影

1、《守望者》

對許多DC粉來說，這部2009年的作品簡直就是不世出的神作，也是扎克·施奈德的巔峰。本片毫無疑問是哥特式電影最典範代表。

F. 求哥特式風格電影或電視劇

指環王，剪刀手愛德華，夜訪吸血鬼，幽靈船，斷頭谷，理發師陶德，

G. 有那些電影是屬於歌特風格的

《黑夜傳說1、2》
《范 海爾星》
《斷頭谷》
《吸血驚情四百年》
《吸血鬼女王》
《狼族盟約》
《夜訪吸血鬼》
《《吸血鬼諾斯費拉杜》
《無顏之眼》
《剪刀手愛德華》
《人狼生死戀》
《第九道門》（這部片子很好看的）
<范海辛>
《魂斷仲夏夜》

什麼是哥特風格？

音樂上：darkwave、gotht-echno、dark-alternative、ambiente之類的名詞都是「歌特風格」。
再具體形容：黑暗的恐懼、死亡的悲傷、禁忌的愛、徹底的痛苦帶來的美感，簡而言之，人類精神世界中的黑暗面。
那麼，若是歌特與音樂的聯姻，則任意地寫作了GothicRock。歌特音樂在字典中又做出了另一種解釋：熱烈的混合了各種樂器，秉持著悲觀絕望的終極價值觀，透露出啟示錄般神秘虛空的歌詞。在1800年左右的浪漫主義運動中（ROMANTICMOVEMENT），中世紀文化逐漸極其相關事物在某些人眼中逐漸成為一種時尚。浪漫主義成為這場文化運動的中心。浪漫主義者希望跳出歷史的限定，有些人希望回到中世紀時代，有些人從宗教或神秘主義中尋求理想，還有些人試圖從自然中得到答案。他們用自己不同的方式來達到自己的目標。在整個浪漫主義運動中歌特開始被認為和黑暗，奇異，鬼魅等相關連，浪漫主義和歌特作家象Byron,Shelley,Baudelaire還有Verlaine沉迷於對人類陰暗面的表現。歌特情緒在視覺藝術上也有明顯的體現，畫家象CasparDavidFriedrich對黑暗和荒涼的展現。而在建築上新歌特式逐漸成為時尚。

【哥特電影】

早在1921年，一位名叫克里斯滕森的瑞典人就拍出了一部名為《歷代的巫術》的影片。眾所周知，當時的電影剛剛誕生不久，還處在幼稚期，完整的有故事情節的影片還是鳳毛麟角，電影特技也是簡單粗糙，所以克里斯滕森採用了紀錄片的形式，為我們在銀幕上復現了一些有關「巫術」的影像資料。說是紀錄片，但其中的鏡頭基本上是擺拍的，以我們今天的眼光來看，倒更像是一部專題片。但不管怎麼說，這是哥特文化第一次融入到電影藝術的表達領域里，異教、死亡、巫術等陰暗面元素第一次成為了電影的表現主題，從這個意義上說，這是一部不折不扣的哥特電影。由於影片的主題過於超前，《歷代的巫術》遭禁映達數十年之久，到二戰以後才被解禁。值得玩味的是，歷史上的哥特民族可能也正是來自於瑞典所在的斯堪地納維亞地區，相隔千年之後，也正是在這片土地上誕生了人類第一部哥特電影。

不過第一部有影響的哥特電影卻是來自德國，在《歷代的巫術》誕生一年之後，德國導演茂瑙拍攝了電影《吸血鬼諾斯費拉杜》，自此，大名鼎鼎的吸血鬼正式出現在了大銀幕上。事實上，影片中的主人公正是那位愛爾蘭作家斯托克筆下的臭名昭著的德古拉伯爵，只是為了避免版權糾紛，茂瑙才給它改了個名字，不過此舉並沒有起到預期的效果，影片上映後，版權方面就一直麻煩不斷，直到現在也沒有一個塵埃落定的說法。不過，影片本身確實是非常成功，甫一上映就立刻引起了轟動，茂瑙也憑藉此片奠定了自己大師級導演的地位。《吸血鬼諾斯費拉杜》也成為了人類電影史上第一部里程碑式的哥特電影。值得一提的是，當時的德國影壇，正是表現主義電影處於統治地位的階段，而除了《吸血鬼諾斯費拉杜》以外，另一部表現主義電影《泥人哥連》，也是一部很出色的哥特電影。只不過由於《吸血鬼諾斯費拉杜》的光芒過於耀眼，以致於《泥人哥連》幾乎都被人遺忘了。

《吸血鬼諾斯費拉杜》的巨大影響力很快波及到了大洋彼岸，此時正處於上升時期的好萊塢對有票房號召力的題材自然是來者不拒，1931年，美國導演勃朗寧便依照斯托克的原著小說原原本本的將吸血鬼德庫拉伯爵的故事搬上了大銀幕，這便是影片《吸血狂魔》。該片是世界上第一部有聲哥特電影，上映後同樣是好評如潮，取得了意想不到的巨大成功。尤其是本片的主演貝拉·盧戈西，他所刻畫的吸血鬼形象是如此的深入人心，以致於在他死後多年，還有人堅信他本人就是一個真正的吸血鬼。

方興未艾的哥特電影浪潮很快被二次世界大戰的到來所打破，現實世界中的恐怖顯然比銀幕上的恐怖來得要可怕得多，在戰爭年代，人們在電影里需要的是心靈的慰藉、靈魂的撫慰，而不再是宣揚死亡、痛苦的哥特電影。

二戰以後，隨著經濟、社會的復甦，電影產業也逐漸回暖，而哥特電影也再一次被納入到了電影創作的軌道上。1958年，在德庫拉小說誕生的地方——英國，這位大名鼎鼎的吸血鬼伯爵又一次出現在了大銀幕上，這便是特雷西·菲舍爾所拍攝的影片《德古拉的噩夢》。該片塑造了一個嶄新的吸血鬼形象，從這部影片開始，吸血鬼開始擁有又長又尖的獠牙，只要一張開嘴就會露出來。而主演克里斯托弗·李出色的表演更是出神入化：他五十來歲、高大英俊、兩鬢花白、舉止威嚴，神情兼具貴族的優雅和獸性，成為後來者模仿的樣板。可以說，《德庫拉的噩夢》奠定了至今為止哥特電影中吸血鬼形象的標准模式。

1959年，法國導演喬治斯·弗郎吉所拍攝的《無顏之眼》成為第一部沒有吸血鬼形象的經典哥特電影。這部採用了黑白影像的電影，攝影術運用精湛、畫面效果精緻、情節離奇恐怖，讓人過目難忘。特別是影片的詩意氛圍，賦予了哥特電影另一種全新的氣質，極大的豐富了哥特電影的表現手法。不過總的來說，從戰後一直到80年代，哥特電影還處於發展期，勢頭較弱，數量也不多，有影響的作品更是鳳毛麟角。除了上面所提及的那幾部以外，就得算1979年赫爾佐格所翻拍的他的前輩茂瑙的那部成名作了。赫爾佐格號稱「德國四大導演」之一，輔之以克勞斯·金斯基的出色演繹，赫爾佐格版的《吸血鬼諾斯費拉杜》在50年後取得了不亞於茂瑙版的成功。

在整個80年代，值得一提的哥特電影得算1983年好萊塢出品的《慾望》。這部由托尼·斯科特導演、凱瑟琳·德納芙和蘇珊·薩蘭登主演的影片同樣以吸血鬼為題材，但在這部影片中，吸血鬼角色不再是男性的專利，而是把女性吸血鬼作為了主角。當然在此前的影片中，也出現過女性吸血鬼，但都沒有什麼太大的影響。而這部影片則徹底突破了吸血鬼的既有形象，為我們塑造了一個優雅、迷人而又危險的女性吸血鬼的標准形象，也成為後來者模仿的標版，在此後的影片中所出現的女性吸血鬼角色，大多離不開《慾望》中所塑造的那個模式。

直到上個世紀90年代，哥特電影才真正迎來了發展的黃金時期。在這個時期，哥特電影不僅在歐美，更在全世界掀起了一浪接一浪的高潮。1990年，一個名叫蒂姆·波頓的導演找到了一個名叫強尼·戴普的演員，聯袂為我們貢獻了一部名為《剪刀手愛德華》的影片——自此，哥特電影復興的大幕在好萊塢被徹底掀開了。作為一部當代里程碑式的哥特電影，《剪刀手愛德華》的意義是怎麼評價也不為過的。這部影片沒有吸血鬼，沒有巫術，也沒有宗教背景，但同樣編織出了一個黑色的、講述孤獨、死亡和痛苦的精彩的哥特畫卷……天才的蒂姆·波頓把古老的哥特文化和當下的時代背景天衣無縫的融合在了一起，給哥特題材注入了全新的生命力，從而在根本上拓展了哥特電影的題材范圍。蒂姆·波頓也藉此逐漸成為當代最偉大的哥特電影大師，他和強尼·戴普這一對黃金搭檔也配合得天衣無縫。1999年的《斷頭谷》就是二人再次合作的結晶，這一次波頓開始出人意料的直接以巫術為題材，為我們描述出世紀末一曲凄婉、仇怨、令人回味無窮的哥特哀歌。

《剪刀手愛德華》的成功堅定了好萊塢製片人們投資哥特電影的決心。1992年，大名鼎鼎的德庫拉伯爵終於再一次粉墨登場了。這一回，掌鏡的是好萊塢「教父」級導演科波拉。科波拉網羅了一大批好萊塢明星，大手筆的給我們講述了一個橫亘數世紀的愛情故事，這就是電影《驚情四百年》。《驚情四百年》以好萊塢的方法徹底重構了德庫拉伯爵的故事，從而給流傳了幾百年的德庫拉傳說賦予了全新的意義。影片大氣恢弘，特技眼花繚亂，加上好萊塢的宣傳攻勢，很快席捲了全球的電影市場。

90年代初的哥特電影浪潮並不僅止於此，越來越多的電影人都開始對哥特題材感興趣。1994年，愛爾蘭導演尼爾·喬丹振臂一呼，好萊塢三大帥哥便齊集麾下，為我們集體奉獻了另一部堪稱史詩的偉大哥特電影——《夜訪吸血鬼》。對一般影迷來說，《夜訪吸血鬼》最大的看點恐怕在於湯姆·克魯斯、布拉德·皮特和安東尼奧·班德拉斯的聯袂演出了，但影片本身並不遜色，絕對可以稱得上是吸血鬼題材的集大成者了。影片的時間跨度達數百年之久，而且地域也橫跨歐美兩大洲，向我們全景式的展現了一個與人類社會並存的吸血鬼世界，並別出心裁的以吸血鬼的視角描述出了它們自己的心路歷程。《夜訪吸血鬼》是如此的成功，以致於我們甚至可以斷言，吸血鬼的故事就此可以畫上一個句號了，在此後20、30年乃至更長的時間里，也不會有超過他們的同類型電影了。

在吸血鬼電影大獲成功的同時，另一部名為《烏鴉》的電影闖入了哥特影迷們的視野。相對於好萊塢主流大製作而言，《烏鴉》顯得更獨立、更另類、也更cult一些。這是一個有關靈魂轉世和復仇的愛倫·坡式的哥特故事，詭異的巫術氣質貫穿全片，影片的攝影、化妝等等細節也無一不滲透出哥特的氛圍，例如自始至終的陰暗場景，例如演員臉上塗抹的白色油彩……《烏鴉》對哥特文化淋漓盡致的詮釋甚至為它贏得了「哥特教科書」的美譽，對一個死忠的哥特影迷來說，只有《烏鴉》是最哥特的，也只有《烏鴉》足夠哥特。當然，《烏鴉》的成功也使其續集的拍攝很快提上了議事日程，但它的三部續集只有1996年的《烏鴉2：天使之城》算得上是成功的，後面兩部《烏鴉3: 鴉魔戰士》和《烏鴉4: 邪惡祈禱》就能說是差強人意，一部不如一部了。

對哥特電影來說，1994年確實是值得紀念的一年。除了《夜訪吸血鬼》和《烏鴉》以外，另一部哥特電影《人狼生死戀》也是在這一年首登大銀幕。本片是關於哥特題材中另一個經典形象——「人狼」的抗鼎之作。在影響力和藝術成就兩方面，《人狼生死戀》都超越了以往所有同類題材的影片，可以說，是《人狼生死戀》的成功使人狼的形象真正成為人類電影藝術長廊中的一個典型形象——不過很顯然，相較於它的另一位「哥特兄弟」吸血鬼來說，人狼在電影世界裡的成功的確是有些姍姍來遲了。

除了好萊塢，1994年的義大利電影《魔誡墳場》同樣是哥特電影的傑出代表。這部影片在哥特文化中融入了義大利人所特有的幽默感，令人耳目一新。

隨著世紀末的到來，哥特電影的來勢依舊兇猛。在1999年，除了《斷頭谷》以外。另一部古裝哥特片《十三勇士》同樣值得稱道，這部影片以古代斯堪地納維亞文化為背景，洋溢著濃郁的異教色彩，加之改編於當地關於食人部族傳說的故事，從頭到尾都散發出一股濃郁的哥特風味。緊接著，2000年，著名的哥特影星強尼·戴普與老導演羅曼·波蘭斯基合作，打造出了影片《第九道門》。該片以宗教內容為背景，直接講述了一個與上帝、撒旦有關的哥特故事，加之懸疑、驚悚的氣氛，倒是頗得昔日表現主義電影的精髓，與《泥人哥連》可謂是一脈相承。

時光進入21世紀，哥特電影已在全世界遍地開花。一向以藝術氣息濃厚著稱的法國人也沒有放過哥特電影的創作。2001年，一部名為《狼族盟約》的法國電影讓全世界的哥特影迷都驚喜不已。該片以法國鄉間關於吃人巨獸的真實傳說為藍本，糅合了懸疑、巫術、驚悚、異域等多重色彩，精緻而又細膩的在銀幕上為我們還原了一個以哥特文化為背景的引人入勝的精彩故事。兩年之後的2003年，法國人則給哥特影迷們帶來了更大的驚喜。這一年，法國人製作出了一部出色的3D動畫片《蓋娜》。《蓋娜》是世界上第一部有廣泛影響力的哥特動畫長片，全片既吸收了好萊塢常用的科幻元素，又保留了法國人對哥特文化的理解。特別是影片中邪惡外星生命體的形象，妖魅、高貴、危險、黑暗，符合哥特文化中一貫的典型形象的特徵。在該片中，邪惡的外星生命以植物汁液為食，強迫人們冒著生命危險為其採集，實際上這里的植物汁液正應對著傳統哥特文化中的人類鮮血。此外，外星人的統治是通過巫師、祭祀對人們的精神控制來實現的，可以理解為是該片的創作者依託科幻背景對宗教內容的一次全新演繹，反映了創作者們對宗教傳統的獨特反思，而這種反思，正是承襲了哥特文化中的異教傳統。

時至今日，史詩性的哥特電影浪潮已經過去，但哥特電影的題材越來越廣泛，同時，哥特電影也開始向傳統的類型片靠攏，逐漸融合了其它傳統類型片的特點，使得觀眾們接受起來更加容易。2003年的美國影片《吸血鬼女王》就是個中代表。這是一部以經典吸血鬼題材為主題的電影，但在這部影片中，融合進了街頭文化、黑人文化的特色，吸血鬼也擺脫了以往白人男性貴族的身份設置，而是以黑人女性的面貌示人。全片節奏明快，音樂強勁，可以說，這是一個黑人街頭版的吸血鬼故事。此外，2003年的《黑夜傳說》和2004年的《范·海辛》則反映了哥特電影的最新發展趨勢。這兩部影片都結合了好萊塢慣用的動作片特點，極盡動作、打鬥之能事，如果去掉其中的哥特背景，則是不折不扣的動作片。而且，兩部影片都以哥特文化中最經典的兩大傳統形象——吸血鬼和人狼為主角，在銀幕上讓二者大打出手。《黑夜傳說》講述了人狼和吸血鬼相愛的哥特版的羅密歐與朱麗葉的故事，《范·海辛》則以傳統的德庫拉故事為母題，把其中的吸血鬼剋星范·海辛博士直接變成了人狼，倒也別有一番趣味。

H. 誰知道哥特式風格：蒂姆·伯頓

哥特（Gothic）這個特定的字匯最早的意思是西歐的日耳曼部族。哥特式藝術指12世紀至16世紀歐洲出現的以建築為主的藝術，包括雕塑、繪畫和工藝美術。哥特式藝術是一種浪漫型的藝術。
哥特式風格最早是一個建築學的概念。在中世紀的歐洲一種以尖頂大教堂為最顯著特色的建築風格大行其道，這種風格往往利用筆直的立柱、高挑的天頂、多尖的拱門營造出升騰的感覺，而彩色的玻璃和建築空間中大量存在的縱向延伸的線條，則勾勒出迷離而神秘的氛圍。哥特式風格後來被移植到其它藝術門類當中並產生了相當廣泛的影響，尤其是以在文學領域的發展最為著名。哥特式的文學作品善於描寫黑暗、空虛、恐怖、凄厲的場面；古墓、墓地、幽暗的森林是哥特式風格最為主要的場景；虛弱病態而神經質的青年和披著黑色斗篷的吸血鬼是主要人物，這些都成為了哥特式電影的主要象徵符號。
「哥特電影」代表了某種氣味，某種心境，某種美感。這里是指代那些以哥特文化為背景或表達死亡和痛苦等主題的黑色風格的電影，顯然這類電影和哥特文學以及哥特音樂有著密切的聯系。它們總是以一種非常人的視角去透視著我們生活的世界，去剖析和表達著那種陰郁、痛苦和空虛的感情世界。
上個世紀90年代，哥特電影迎來了復興的黃金時期。在這個時期，哥特電影不僅在歐美，更在全世界掀起了一浪接一浪的高潮。1990年，導演蒂姆�6�1伯頓（Tim Burton）和演員約翰尼�6�1德普(Johnny Depp)，聯袂為我們貢獻了一部名為《剪刀手愛德華》的影片。自此，哥特電影復興的大幕在好萊塢被徹底拉開了。作為一部當代里程碑式的哥特電影，《剪刀手愛德華》的意義是怎麼評價也不為過的。這部影片沒有吸血鬼，沒有巫術，也沒有宗教背景，但同樣編織出了一個黑色的、講述孤獨、死亡和痛苦的精彩的哥特畫卷。
天才的蒂姆�6�1伯頓把古老的哥特文化和當下的時代背景天衣無縫的融合在了一起，給哥特題材注入了全新的生命力，從而在根本上拓展了哥特電影的題材范圍。蒂姆�6�1伯頓也藉此逐漸成為當代最偉大的哥特電影大師，他和約翰尼�6�1德普這一對黃金搭檔也配合得天衣無縫。1999年的《斷頭谷》就是二人再次合作的結晶，可以說是哥特電影集大成之作，讓喜愛哥特式電影的觀眾大呼過癮。這一次伯頓開始出人意料的直接以巫術為題材，影片充斥了哥特電影的各種文化符號，為我們描述出18世紀末一曲凄婉、仇怨、令人回味無窮的哥特哀歌。
蒂姆�6�1伯頓電影中的哥特元素:由於《斷頭谷》是蒂姆�6�1伯頓哥特電影的集大成之作，所以在本文中會以此片為例著重分析。
1． 人物形象
在演員形象方面，蒂姆�6�1伯頓自然要選擇哥特式風格的形象，其最典型的特點是——
著裝：哥特時代的服飾,到了公元15世紀的西歐，哥特時代轉入了哥特式後期，這個時代被稱為後哥特時代（Post-Gothic Age）。後哥特時代的法國女裝主要表現為：14世紀末期，胡普蘭衫（Houppelande）。這可以說是西歐的最後一款男女通用式樣的筒形衣服。女裝的胡普蘭衫特點是高位腰身的寬松裙子，帶一些曳襟，袖子寬大可達地面。特點是裝飾豪華，使用白貂皮領子和花樣繁多的邊緣裝飾。尖頂高帽。膚色：蒼白的皮膚。這可能是因為他們需要一種活死人的外表，可能是因為想體現維多利亞時代關於「蒼白的皮膚是貴族的標志」這一審美。發色：黑發、漂白過的極淺的金發、紅發或紫發。為了逼真地表現電影的恐怖氣氛，化妝師力求用上不同的最新化妝效果，並發掘出戲里人物不同尋常的死樣，例如，蒂姆�6�1伯頓要求具有獨特風格的斬首場面，被砍下的頭並不會那樣輕易地落地，還得在斧頭上漂亮地轉三四個圈。
蒂姆�6�1伯頓最令人稱道的自然是同約翰尼�6�1德普的合作，德普無疑是蒂姆�6�1伯頓最心愛的演員，他的形象氣質實在是上帝預備給蒂姆�6�1伯頓的絕佳禮物。捲曲的黑發、蒼白的面容、神經質的表情，約翰尼�6�1德普在片中敏感、神經質，感情脆弱。他所呈現出的怪異的表演風格成為了蒂姆�6�1伯頓所推崇的哥特式風格的核心之一，他利用德普所飾演的一個又一個人物串連起各種各樣新奇詭異的電影元素，並依賴表演所傳達出的強大的戲劇力量將這些迥然不同的影片賦予了濃郁的個人風格。

I. 推薦部電影，要哥特風格，極盡黑暗！！！

Gormenghast 簡體中文名: 歌門鬼城 導演: Andy Wilson 主演: Jonathan Rhys-Meyers / Christopher Lee / Stephen Fry The Masque of the Red Death 簡體中文名: 紅死病 編劇: 查理斯 比尤蒙特 (Charles Beaumont) / Edgar Allan Poe / R. Wright Campbell 導演: 羅傑 科爾曼 (Roger Corman) 又名: 紅死病的面具 陰風陣陣（Suspiria） 導 演： 達里歐 阿吉恩圖 (Dario Argento) 編 劇： 達里亞 尼古洛蒂 (Daria Nicolodi) / 達里歐 阿吉恩圖 (Dario Argento) / Thomas De Quincey 類 型： 驚栗 / 恐怖 / 荒誕 別 名： 坐立不安(台)/陰風陣陣(港) 主要演員： 阿杜 基爾 傑西卡 哈珀 瓊 貝內特Dellamorte Dellamore 簡體中文名: 魔誡墳場/愛與死 導演: 米歇爾 索伊 (Michele Soavi) 編劇: 吉安尼 羅曼尼 (Gianni Romoli) / Tiziano Sclavi 主演: Rupert Everett / Anna Falchi 殺戮寶貝 Kill,Baby...Kill!(1966) The Addams Family 簡體中文名: 亞當斯一家 導演: 巴里 索南菲爾德 (Barry Sonnenfeld) 編劇: 卡羅琳 湯普森 (Caroline Thompson (I)) / Charles Addams / Larry Wilson (I) 主演: Christina Ricci 又名: 阿達一族 / 愛登士家庭 Nosferatu: Phantom der Nacht 簡體中文名: 吸血鬼 編劇: 布拉姆 史托克 (Bram Stoker) / 沃納 赫佐格 (Werner Herzog) 導演: 沃納 赫佐格 (Werner Herzog) 主演: Klaus Kinski / Isabelle Adjani 又名: 吸血僵屍 / 魔鬼諾斯法雷圖 / 諾斯費拉圖-夜晚的幽靈 H�0�1xan 中文譯名:女巫們:歷代的巫術 Director:Benjamin Christensen Writer:Benjamin Christensen (writer) Release Date:27 May 1929 (USA) Tagline:Benjamin Christensens stora filmFaust 簡體中文名: 浮士德 編劇: Christian Dietrich Grabbe / Christopher Marlowe (I) / 楊 史雲梅耶 (Jan Svankmajer) 導演: 楊 史雲梅耶 (Jan Svankmajer) Et mourir de plaisir(1960) 又名: 血與玫瑰 導演: 羅傑·瓦迪姆 （Roger Vadim） 主演: Mel Ferrer / Marc Allégret / Alberto Bonucci 中文名稱：惡靈之淚 英文名稱：Mother of Tears the Third Mother 電影導演：達里歐·阿基多 Dario Argento Vampyr - Der Traum des Allan Grey (1932) 又名: 吸血鬼 導演: 卡爾 西奧多 德雷爾 (Carl Theodor Dreyer) 主演: N. Babanini / Albert Bras / Henriette Gérard

J. 介紹幾部哥特風格的電影

驚情四百年
這是一部陰森詭異的吸血鬼傳說,同時也是一個凄美感傷的愛情故事。
公元1462年，土耳其人入侵君士坦丁堡，並威脅到整個基督教。羅馬尼亞大將軍德古拉伯爵(加里•奧德曼 飾)臨危受命征討，不料就在他獲勝之時，城內謠言四起， 盛傳他已戰死沙場。他的妻子伊麗莎白（薇諾娜•賴德 飾）因悲痛欲絕而投河自殺，班師回朝的德古拉看到的只是妻子的屍體。由此他遷怒於上帝，從而化身投入邪惡勢力，以吸食鮮血延續生命，成了一個不死的吸血僵屍。
四百年後，故事輾轉到了1897年的倫敦，年輕律師強•納生（基努•里維斯 飾）受命到羅馬尼亞特蘭斯瓦尼亞屬地的德古拉家族城堡去辦理這位貴族後裔在倫敦的地產手續。為此，他將與未婚妻——美麗的美娜（薇諾娜•賴德 飾）分離。德古拉城堡的主人公正是已化為吸血鬼的德古拉伯爵，他發現美娜與伊麗莎白驚人相象，認為美娜就是莉莎的轉世再生。他決定找到美娜，找回那一份遺失了四百年的真愛。他將約拿囚禁在城堡之中，帶上成箱子的故鄉泥土：這是他力量的源泉，乘船一路呼風喚雨來到倫敦。他的到來復甦了倫敦的黑暗力量。吸血蝙蝠與狼人醒了，倫敦處於一種神秘的恐怖之中。而美娜卻總在冥冥之中聽到一種心靈的神秘的召喚，在恐懼中又帶有一種強烈的嚮往...

理發師陶德
受法官塔萍（阿倫`瑞克曼）陷害，被迫流放他鄉15年的陶德（約翰尼`德普）回到倫敦後，滿心的怒火，只想復仇。他的妻子露西（勞拉`凱利）已經不知所蹤，而女兒喬安娜（珍妮`懷森納）則被塔萍作為養女囚禁在深宅大院里。
陶德遇到了餡餅店老闆娘洛薇特夫人（海倫娜`卡特），也是一直愛戀他的女人。在餡餅店樓上，陶德重新開張了他的理發店。漸漸的餡餅的生意好了起來，只是煙筒里不斷冒出惡臭的黑煙。理發店的客人也很多，卻很少見到有人走出來。那裡，陶德一直在等著法官塔萍的到來。

亞當斯一家 / 阿達一族
亞當斯庄園里住著一個典型哥特式家庭。戈梅斯（勞爾·朱力亞 Raul Julia飾）和妻子（安傑麗卡·休斯頓 Anjelica Huston飾）終年生活在這里，到處彌漫陰郁腐敗的氣息。二人感情如蜜，有一雙喜歡玩謀殺游戲的兒女。戈梅斯的心裡，卻埋藏著一個傷疤。那就是他曾經和哥哥費斯特失和，費斯特已經失蹤25年，戈梅特仍然放不下對哥哥的惦念。
一心要奪取亞當斯庄園和這里的財富的母親有一個兒子戈登（克里斯托弗·洛伊德 Christopher Lloyd飾），貌相跟費斯特相向。於是，一場陰謀上演了，她教唆戈登佯裝費斯特潛入亞當斯庄園，利用戈梅斯的兄弟情一步一步地奪取庄園。

黑夜傳說
地球上一直存在著一個黑暗的地下世界。那裡，兩大種族――吸血鬼和狼人――在斗得你死我活，每一方都以消滅對方種族為最終目標。
一次，吸血鬼族的「月神」西麗妮（凱特•貝金賽爾 Kate Beckinsale 飾）在追殺幾個落敗的狼人時發現，狼人正在密謀綁架人類的一名醫生麥克爾（斯科特•斯比德曼 Scott Speedman 飾）。心知狼人必有所圖，西麗妮獨自前往狼窩查探。不料中了狼人的埋伏，身負重傷之際幸得麥克爾相救。在麥克爾送西麗妮回吸血鬼營地的途中，他意外被一隻吸血鬼咬傷了，由此揭開了麥克爾的身世之謎和狼人的陰謀……

斷頭谷
十八世紀末期的紐約，警察們還延用古老的辦案方式，對罪犯刑訊逼供，年青的警察伊卡布·克瑞恩（約翰尼·戴普 飾）篤信科學的辦案方式，因此受到市內同行的排擠，被派到一個叫斷頭谷的小鎮辦理一起連環兇殺案。
斷頭谷一直流傳著關於「無頭騎士」的傳說，據說，他是因為嗜血而戰的黑森林僱傭軍，被敵人割去頭顱後，他的孤魂一直在斷頭谷游盪，在月黑風高之夜，他會騎著快馬、 拿著大斧將經過此地的行人的頭顱割下。兩個月內，小鎮中已經三個人慘遭毒手。
克瑞恩住進了當地富豪范塔索（邁克爾·甘伯恩 飾）家中，他對「無頭騎士」的傳說不以為然，但是，又有人接二連三的死去，他還親眼目睹了「無頭騎士」砍掉小鎮治安官的頭顱，他不得不相信傳說的存在，也堅定了要查出真相的決心。

烏鴉
相傳，烏鴉能帶領人的靈魂穿越陰陽。於是，一個傳奇故事就此展開。一個不詳的夜晚，搖滾歌手埃里克（李國豪 飾）和他的未婚妻在街頭遭到當地的惡棍殺害。整整一年後，憑借著烏鴉的指引，埃里克的靈魂從陰曹地府回到了人間，他又重新復活了！復活後的埃里克擁有著超自然的力量，而他的身邊總是出沒著一隻黑烏鴉。埃里克開始了他的漫長的復仇之路！

魔咒女王
傳說中的吸血鬼里斯特從幾十年的長眠中蘇醒，他決定不再屈尊於陰暗之中，而要像人一樣生活在陽光照耀之下。於是他憑借著吸血鬼特有的迷人魅力與孑孓的氣質，成為了一個偶像級的搖滾明星，並用他的音樂喚醒了在北極冰窖中已經沉睡近6000年的吸血鬼女王--來自埃及的阿卡沙。阿卡沙女王是吸血鬼的祖先，已經在地下蟄伏了數十個世紀，一直伺機統治世界。蘇醒後的吸血鬼女王不僅立刻展開了一場向舊日仇人報復的計劃，而且更一心想與身邊的里斯特一道主宰地球，將人間變為地獄。可是另一方面，吸血鬼獵人傑西·瑞薇絲卻鬼使神差地愛上了風度翩翩的里斯特，展開了一段孽緣。里斯特會作出什麼樣的選擇？冷酷無情的吸血鬼女王阿卡沙又會有什麼樣的反應？真是想一想就可以令人汗毛倒豎。