可以寫觀後感的電影推薦

1. 電影《熊出沒·重返地球》的觀後感

看完一部作品以後，這次觀看讓你有什麼領悟呢？記錄下來很重要哦，一起來寫一篇觀後感吧。那麼你真的會寫觀後感嗎？以下是我為大家收集的電影《熊出沒·重返地球》的觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇1

昨天，我和父母來到電影院觀看了剛剛上映的影片《重返地球》。

整部影片中，父親一直是兒子最堅強的後盾，在兒子迷茫和不知所措時，他及時地給予他幫助。他是個嚴厲的人，但內心充滿了對兒子的愛。這種愛可以讓他放棄一切。父親的雙腿因飛船失事骨折了，他可以服用麻醉劑並讓機器自動為他治療，但他選擇了自己來接通腿上動脈。他害怕兒子在他昏睡的過程中遇到危險。在懸崖邊上，當他看到兒子只有兩瓶呼吸劑可用時，他並沒有讓兒子選擇跳傘前往目的地，而是用強硬的語氣命令他回到飛船。這個選擇的後果是他可能因為無法及時治傷而失去生命。這就是父愛的深沉和偉大。當主人公遇到一隻猩猩時，他沒有聽父親的話「放下武器」，由於恐懼，他向猩猩發起了攻擊。他的所作所為引發了猩猩們的煩怒和追殺。主人公拚命地向前跑，甚至忘記了猩猩已經放棄了追趕。他那時的心中已經被恐懼填滿了。從兒子的表現中，我深切地感到，戰勝恐懼是何等的困難。兒子是一個優秀的戰士，他自認為已經准備好了面對危險而無所畏懼。但真的危險就在面前時，他仍然無法控制自己的恐懼。

整部影片中我感觸最深的場景是最後主人公與外星生物搏鬥。當怪獸將男孩擊倒在地時，男孩按照父親所教的方法戰勝了恐懼，最終成為了無所畏懼的戰士。他那無所畏懼的精神使兇猛的怪獸都變得盲目。接著他矯健地跳上怪物的身體，用鋒利的鋼刀刺穿了怪物的喉嚨。看著他堅定的眼神，我感覺我也像他一樣，成長了許多。

影片中父親曾經告訴兒子，「危險是真實存在的，然而恐懼只是你的選擇。」是呀，當我們面臨危險的時候，是不是每次都會選擇恐懼而不去選擇其它呢？這是一個發人深省的問題。當你不再將恐懼作為第一選擇時，你就成了一位不可戰勝的戰士。

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇2

今天，新年的第一天，與同學約好的電影也如期上映，兩點，隨著李明博與韓家澍的到來，我們三人便取了票，正是我們期待已久的《熊出沒之重返地球》這部影片雖說是動畫片，但卻更像是科幻片，全片的科技感拉滿，並且還有一條獨特的劇情線，讓人可以帶入其中，和以往的電影版相比，我個人認為細節刻畫做得十分不錯，熊等一些動物的毛發也清晰可見。

重返地球這個電影主要講了「外星人」阿布來到地球，飛船被擊落，而操縱飛船的原核中樞被熊二吸入大腦，熊二被意外的捲入這場事件，最後拯救了地球和人類。

這部電影可以講的內容很多。阿布，「外星人」。祖先來自幾百萬年前的地球，因為祖先獲得了一種可以用意念轉換的礦物質。這種礦物質使阿布的祖先在幾百年裡迅速發展，但由於過度的破壞環境，是戰爭爆發，地球爆發，阿布只能與父母離開母星，結果族人意外遭遇黑洞，只有少數人逃了出來，阿布的父母也被吸入黑洞，而阿布回到地球後，已經過了幾百萬年。人類已經成為領主，阿布來到地球的目的便是啟動燈塔，傳播信息，尋找父母。

這部電影也給了我們許多道理:人類在找到新家園之前，只有一個地球，要保護好它，不要讓人類破壞它。

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇3

這次春節，除了《水門橋》之外，還看了另一場電影——《熊出沒重返地球》，講真的，你可以相信一年一部的《熊出沒》電影，看了這么多場，我從來沒有失望。

「都這么大了，還去看動畫片，幼不幼稚？」我想打破這一刻板印象，《熊出沒》這幾部電影老少皆宜。風趣幽默的語言、誇張搞笑的動作和表情，使它能面向小朋友；它有角色成長、情感爆發，同時和不錯的特效使它對成人也十分友好。我們那個場里許多都是大人帶著小孩來看，但影片放映時，不僅僅是小朋友的笑聲，還有一部分來自成年人。

故事發生在未來，一隻「外星貓」阿布意外降落在狗熊嶺，而熊二得到了阿布所在萊爾特族的文明——原核，為了讓熊二跟自己走，阿布用出各種方法，最後，它們答成協議，熊二幫助操控飛船，阿布在眾人面前解釋。同時阿布的出現又驚動反派，他們利用阿布和熊二得到天火，危機關頭，熊二打敗天火，成功拯救大家。

這次的故事圍繞熊二展開，一開始，它有著個英雄夢，卻好吃懶做，常常搞砸事情，大家都十分討厭它。又隨著阿布的到來，大家都誤會熊二，正當熊二和阿布達成協議，向大家解釋，卻聽到批評自己的話，於是，心灰意冷，踏上南極之旅。

一次又一次打擊幫助了熊二成長。當他打敗天火時，無疑，向全世界證明，自己不再是過去的自己。成長可能就在一瞬間，也許，我們在不知不覺中已經成長。

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇4

談起《熊出沒》這個動畫片，想必大家或多或少的都有看過，這可是我的童年呀。現在每年的春節檔電影也都有它的出現，今年我也毫不例外的去看了。

進入電影廳那全都是小孩子的嚷嚷聲，一眼望過去也全都是小孩子的腦袋瓜，看來孩子們是真的很喜歡《熊出沒》啊！電影的主要內容主要講的就是熊二幫助萊爾族的阿布找到萊爾族的遺跡與阻止壞人得到「天火」這一個無法控制的戰爭武器。

熊二也想成為像熊大那樣靠譜的熊，成為大家的英雄。電影中的熊二是那樣的積極樂觀，在被夥伴們誤會它時，他可是坐在樓梯上吃一個烤山芋就可以調整好心態的，同時他的意志力也真的很強，這也是為什麼它能夠駕駛萊爾族的飛船原因了。電影中的熊二是那樣有義氣，在得知阿布的身世之後選擇毫不猶豫的去幫助阿布對抗壞人，在熊大光頭強他們受傷之後選擇毫不猶豫的召喚機甲對抗「天火」去保護夥伴們。熊二實在令我感動……

同時整篇電影也是圍繞著我們美麗的地球——萊爾族的不節制發展使地球走向了毀滅，雖然地球在電影中又回到了從前的美麗，但是如果在現實中發生這樣的事情，地球還會存在嗎？這電影向我們宣傳的還是愛護我們的地球啊！

《熊出沒》的電影是一年比一年製作得好，這次的電影製作簡直超出了我的想像，同時宣傳的意義也特別的好。嘿！沒有看這部電影的朋友，趕快去看吧！

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇5

今年終於又迎來了新的一部熊出沒的影視大片——《熊出沒·重返地球》。熊出沒一直伴隨著我成長，我一直很喜歡，也一直關觀看。

這部電影中的熊二雖然有點懶，也有點貪吃，但他的夢想卻是當一位英雄守護大家得到大家的認可。就這樣他在從天而降的外星貓阿布特殊的劫持下，開啟了一段幫助阿布聯系阿布父母的神奇之旅。在這個旅行中，熊二也逐漸褪下怯懦，駕駛著外星高科技飛船，上天入地拯救地球，成為大家心目中真正的英雄，在現實中堂堂正正的說出那句，英雄從不回頭看爆炸。

影片中反派也不是絕對的反派，都與小時候的經歷有關，他們缺少的是愛和陪伴，就像阿布在影片開始的時候展現的凶惡，其實只是為了找到從小就失散的親人，他孤獨的長大，一個人在外空飄盪了好幾年，他太渴望找到家人了，又似「鐵扇公主」，心中的邪惡力量也只是因為從小受到的拋棄，以及其他孩子們的辱罵才產生的，但慶幸的是「牛魔王」牛老闆的不離不棄和百依百順，這是照亮她的一束光。

重返地球既有阿布重返地球，尋找聯系親人方式之意，又有重新建地球美麗漂亮的意思。影片中出現的，各種垃圾怪、病毒怪、輻射怪和垃圾分類，也告誡我們要好好保護環境，保護地球，因為我們只有一個地球。

盡管熊二不是最出色的，但是他也有著自己閃閃發光的一面。做任何事情，我們都有相信自己，要有幫助，有毅力，有勇氣，即使不是最出眾，也一定可以成功。

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇6

今天下午睡醒了，雪還在下，出去玩的計劃泡湯了。之前就想看新出的電影《熊出沒》，那就雪天去看電影吧。

《熊出沒》電影系列基本上都是在過年期間上映，今年也是如約而至。電影還未開始熊二就做夢夢到自己成為打敗怪獸的英雄。結果夢醒後，還是老老實實的做人們遺留下來的垃圾分類。

去光頭強家的路上碰到了天外來星，熊二意外的與外星原核合為一體，成為了一個擁有外星智慧能量的熊。外星人阿布為了奪回原核，故意製造事端，讓熊二眾叛親離。與此同時遇到了武器製造者牛魔王牛其夫人。為了躲避壞人們的追趕，熊二和阿布跑到外太空，阿布講述了他的故事，講述了因為發展而使家園慘遭荼毒。熊二決定與阿布回南極，並在那裡打敗了家園的破壞者，救出了牛夫人。

再回來的路上我問了一下媽媽，熊二和阿布在外太空看到的地球是什麼顏色，為什麼是這種顏色。

整部電影下來，在用科幻方式講述故事的同時，孩子和大人們時不時的捧腹大笑。有些子彈或者蝴蝶飛過來的鏡頭很想用手去觸摸一下。在講故事的.同時，讓我們知道遇到問題了要勇敢的面對，你就是最大的英雄。我感受最深的就是牛夫人小時候缺乏父母的關愛被小朋友們欺負，長大後就想變成一個不管用什麼方式都要保護自己的人。最後在熊二的幫助下，重新找回自己。

很喜歡這種用現代科技感的方式，講述一絲絲人間的溫暖故事。希望明年的《熊出沒》一樣的精彩。

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇7

大銀幕里就是一個世界，每次觀影我們只是坐在銀幕前，還是讓覺知走進去，這便要問問自己，如果進去了，在裡面的世界能不能找到自己認知的影子，或者又何嘗不是在自己的內心裡觀了一遭，就如動畫《重返地球》里的那串項鏈，我們是否會使用打開內在世界的那把鑰匙？也問問自己吧，不知什麼時候開始對外面的問題幾乎很難出現了，對自己的問題卻總是時不時的冒出許多，然後又發現並沒那麼想知道答案。

曾經我們一貫認為的「牛」，財富、權力、地位那些「牛」的背後有沒有暴力的驅使？「熊樣」、「二」、「傻」「笨」這些就真只是表面看到的那樣嗎，所謂膚淺，往往只是皮膚層面，在身體顯現的最外層，誰曾想過，表面可能連皮膚都不曾進入，何況肌肉、骨骼、臟器，更別說精神體了，認知到了哪裡了，覺知又到了哪一個層面？

真正的善良、勇敢，有沒有披著笨、傻、膽小、熊二的外衣？可能往往這些最令人不屑的才是最容易操作宇宙大能量的因素吧。

所謂善良、勇敢是不是就如電影里熊二，在周遭親人、朋友、夥伴的允許它不完美卻報以真誠的信任，它啟動了那個大的力量，面對曾經傷害它的人給與原諒並幫助與拯救，在與邪惡戰斗時，最後一刻收住毀滅的拳頭。

邪惡終其核心不過是曾經那些受過傷害的帶著恐懼的靈魂片段的組合，如何能消滅邪惡，為什麼要消滅？何不找到那些恐懼的靈魂的片段，給予光和擁抱，有沒有發現邪惡好像不見了，那力量還在卻已轉化了成光。

好的電影如同光，也能穿透層層堅硬壁壘的包裹，照見心房。

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇8

今天大年初二，我和媽媽去看了《熊出沒之重返地球》大電影。雖然別人覺得幼稚，但是我依然被感動了。

這部電影講的是，熊二意外獲得了神奇的原核，與「外星人」阿布結交後，壞蛋牛大亨想得到阿布族人的天火，製造出最棒的武器。熊二和阿布為了保護天火不被啟用，一起上了太空，去了南極，打開了存儲天火的秘境，但是牛大亨夫人捷足先登，啟用天火，不料被反噬，熊二和牛大亨攜手合作，打敗了天火，保衛了地球，阿布最終找到自己的家人。

團結就是力量，可以戰勝一切。當天火被啟用，開始大開殺戒時，熊二為了拯救他的夥伴，再次啟動了原核。與天火大戰，最終被天火打趴下。正當天火要踩死熊二時，熊大，吉吉，毛毛，光頭強，阿布和牛大亨他們一起鼓勵熊二，並為熊二爭取了10秒鍾，正是這珍貴的10秒鍾，使熊二變成了熊熊機甲，打敗了天火，並拯救了牛夫人，守護了地球。古人雲：「兄弟同心，其利斷金。」我們要團結一心，共克難關。

團結就是力量，在我的學校中每天都會發生這樣的事情。就拿最平常的事情來說，在英語課上，我們被分為6個小組，每個小組有組長和5-6隊員。每組輪流答題去爭取加分，到了下課小組分數最高的可以得到ticket。我們在課上的表現決定了小組的榮譽。我們每次都齊心協力，互幫互助，爭取拿到獎勵。就像《三國演義》中，三英戰呂布，不管呂布多麼英勇無敵，也抵不過劉關張三人的夾攻，最後只能落荒而逃。

熊二最終戰勝了天火，是因為熊大它們的幫忙；阿布最終找到了家人，是因為有熊二它們的幫忙。沒有完美的個人，只有完美的團隊。三個臭皮匠，頂個諸葛亮。大家團結一致，沒有戰勝不了的困難。

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇9

今天我和朋友，一起去看了電影《熊出沒之重返地球》。這個故事講了：從天上來了一隻擁有超高科技的六耳貓，他還有一座小型的飛船，但是飛船在下降時出了點事故，幾個小的模板分開了，而且核心也不知道去了什麼地方，這個核心正好被熊二碰見了，仔細看了看，核心就進入了他的腦子，然後他在大腦里就出現了自己認為很怪的高等知識，嚇得他立馬跑去了光頭強家，到光頭強家。在光頭強家中，那六耳貓找到了他，發現了他腦子中的核心，就威脅他一起走，熊二不同意，那就換著法子的打擾他，最終熊二被迫跟他走了。熊二仔細的通過飛船核心感應了一下，找到了飛船的模塊，為了好大的勁兒才把他弄過來，之後又遇到了，來追殺的六耳貓的牛家士兵，在這個過程中，熊二知道了這只六耳貓叫阿布。就之後他們進入了牛家的總部，找到了另外幾個飛船的模塊，阿布坦白了自己的身份。

其實他是萬年前在地球生存的第一種生物，他們發現了一種礦物，並利用這種礦物飛速的發展了起來，造出了各種各樣的武器，戰機。但是他們造出了一種名叫飛天的戰機，使用這個戰機的人需要有極強的意識控制力，不然就會被這種機甲翻出內心中最負面的情緒，從此變成一個沒有感情的戰斗機器，很多族人都因為被機甲控制開始攻擊星球，而且他們對地球索要的東西太多了，火山噴發海嘯爆發，摧毀了這地球，極少數人逃了出來，但是他們又遇到了黑洞，導致幾乎全族覆滅。

可這牛家人的目的就是為了找到這機甲，並控制，等其他人看到牛家的強大後，就會立刻來買他們家族的武器，這樣他們就可以變得富有起來。熊二和阿布，盡全力阻止他們，但是沒有起作用，他們最終還是啟動了飛天，導致想救熊二的熊大、吉吉、毛毛和光頭強差點出事，熊大被壓在了岩石底下之後，飛天一波攻擊下去，正好給熊大來了個雪上加霜，熊二都以為哥哥死了，趴在那哭了好久，直罵自己沒用，想成為熊大一樣，有擔當的人。直到從岩石中傳來熊大的一句話：「熊二，你不用成為俺，你一直是我們之中最單純，最善良的，相信自己，你一定可以的。熊二的能力一下子就被激發了出來，把北飛天毀掉的戰艦又重新組裝了起來，去對抗飛天，但是又一次戰艦被毀，所有的人開始為他爭取時間，他再次通過自己的力量凝聚出了，巨大的熔岩石戰機，拯救出了飛天戰艦之中的牛家夫人，拯救了世界！

看完這部電影之後，我悟出了一點：一個人不會是一無是處的，他總有自己出彩的一面，也有自己的缺點，不必因為自己現在的大部分事情都做不好而感到自卑，應該自信起來，可能只要你再下點功夫就可以把這件事也幹得很好，就算這樣也不行，你之後也總會找到自己出彩的地方的！

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇10

今年春節，答應孩子要看一場屬於孩子的電影，自己在看完《長津湖水門橋》和《狙擊手》兩部抗美援朝背景的大電影之後，不得不嘆服這兩部良心電影的製作和立意之高遠，愛國主義教育應該從娃娃抓起，可惜的是孩子才4歲，實在是看不懂，無奈之下只能在《熊出沒》《喜羊羊》之間選擇了，最終聽取了孩子的意見，選擇了《熊出沒重返地球》。

不得不服氣現在的電影製作的氣勢恢宏，作為電影，這部《熊出沒重返地球》無疑是成功的，高端的製作，清晰地線條思路，情節銜接也很不錯，但是這部電影作為一部動漫電影，卻不是適合所有孩子觀影的。

這部電影我認為適合的年齡段應該是7歲以上的孩子及成人觀影，無疑有著很不錯的吸引力的，我們去電影院觀影的時候，是有著很明顯年齡差距的三個人去看電影的，主角自然是我的寶貝閨女，不過孩子只有四歲，還是有點太小了，雖然很喜歡熊大，熊二，光頭強，還有作為外星人重返地球的貓，這些動畫主角孩子很喜歡，可惜電影戰斗場面太過於激烈，孩子有點害怕，所以孩子並沒有完整的看完我們就不得不離開電影院了。

所以建議各位家長，想要帶孩子觀影的話，尤其是女孩，最好年齡稍微大一點的，畢竟女孩子膽子比較小一點，男孩的話，估計小一點應該沒問題，畢竟男孩子的膽子要比女孩大一點的。

至於我自己，對於這部電影是非常喜歡的，可能和大部分的男同胞一樣，有個幼稚心吧，我比較喜歡動畫電影，自然是非常喜歡這部電影的，可惜的是，孩子中途害怕要離開，我只能帶著孩子離開，最終只看到了南極基地的戰斗，之後就沒有看到了，有機會的話再好好看一遍吧。

最為搞笑的應該是我的母親大人了，59歲的小老太太，竟然看著電影睡著了，可能老人真的是不太喜歡這樣的電影吧，總而言之，言而總之，這次看電影，三口人一百多的電影票錢算是百花了，想看的沒看完，看完的竟然全程睡覺，也算是過年期間的一段家庭幽默吧！

最後，很推薦大家看看這部電影的，希望不要發生我們一家人的烏龍事件。

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇11

在2022新春之際，有許多電影接連上映。而在眾多電影中，讓我感觸最深的還是《熊出沒：重返地球》。

《熊出沒：重返地球》講述了熊二在意外中吸收了萊爾特族飛船的原核，導致萊爾特族飛船無法啟動。熊二在萊爾特人阿布的幫助下找回了飛船的十二片碎片並阻止了牛大亨和他的夫人啟動天火計劃的故事。

《熊出沒：重返地球》整部電影從頭到晚都貫穿了一個主題——「保護環境」。

電影的一開頭是熊二的一個白日夢，在那個白日夢中，熊二夢到自己成為了一個英雄，打敗了垃圾怪。而在熊二和垃圾怪的戰斗中，垃圾怪一邊向四周丟著垃圾，嘴裡一邊說：「這些都是你們人類亂丟的垃圾，現在我把它們還給你們！」在夢的最後，熊二用一記重拳打倒了怪獸。同時，在真實世界中碰到了垃圾桶並醒了過來。在白日夢醒了之後，熊二也和其他人一起對垃圾進行垃圾分類。

電影第二個倡導保護環境的點，是熊二和阿布一起在太空遨遊時，阿布看到現在美麗的地球引發的一段閑聊。阿布告訴熊二他們萊爾特族其實並不是外星人，他們在幾百萬年前就生活在地球上。當時他們的科技並不發達，直到他們在接近地心的地方發現了一種礦石——萊爾礦。萊爾礦的出現給他們的科技帶來了飛躍性的進步，所有人都享受在這巨大的進步中，而並沒有在意地球的環境。到最後，地球的環境越來越差，到處充斥著戰火，萊爾特族不得不離開地球。在撤離中，萊爾特族回望他們以前的家園時，地球已經不是一個藍色的美麗星球。地球變成了一個死氣沉沉，烏黑一片的地球。

我看完電影後也一直在思考，我們現在的地球何曾不是電影里一百萬年前的地球。人類的科技正在飛速的發展，這也加大了人類對環境的破壞。我們的生活離不開森林，離不開海洋，也離不開天空。人類之所以能存活是因為有地球的存在啊。

假如我們繼續破壞環境的話，再過個幾千年甚至幾百年，地球就會變的和電影里的一樣。我曾經看過一本書，叫做《沒有我們的世界》。這本書講述的是人類從地球上突然消失後，地球用了幾百萬年才回到她原來的樣子。

我們對地球造成的傷害太深了，所以我在此號召大家一起保護環境。就像在熊大熊二每次阻止光頭強看書時說的那句話一樣：「保護森林，熊熊有責。」

電影《熊出沒·重返地球》的觀後感 篇12

寒假期間我們一家去看了《熊出沒之重返地球》這部電影。這電影主要講述的有點懶又有點饞的熊二，總是收不完垃圾，各種失誤各種犯錯，但是他的內心卻一直夢想成為一位英雄，以此獲得大家特別是熊大的認可。

有一天，一塊外星原核意外了進入了他的大腦，讓他一下子成為了擁有外星智慧的熊！隨之而來的是「外星人」阿布的搶奪，這時，狗熊嶺的警察們已經發現了入侵的外星人，正在全力追捕。

阿布見到熊二之後發現外星原核就在熊二身上，於是他教熊二如何駕駛外星人的大方塊，突破了層層危險之後，他們來到了一處地方，這是在地球幾千萬前就有的地方，時光的流逝讓這里很多地方都長了厚厚的苔蘚，但這里的建築經過幾千萬年後卻屹立不倒，這是因為這座城的中心有一座「時光塔」，這個塔可以說是天柱，沒了它這座城市也許早就消失了。這也是因為人們擾亂了這座城市的生活，所以它們家族早在日歷幾千萬年前就搬家了。

在外星上呆了幾百年，等它們終於想起地球之後，地球上已經過了幾千萬年之久，它們准備回來時，發現一支神秘的高科技軍團已經佔領了地球，熊二與夥伴們跟神秘軍團觸發了一場大戰，最後挽救了地球危機。

這部電影看完之後我還津津有味，回顧著剛才激烈的戰斗。爸爸突然問道：「你明白這電影要告訴你什麼嗎？」

「當然是保護環境、保護地球啦！」我回答道。

沒錯，我們只有一個地球，我們要保護環境，保護地球，和諧共處。我們在平時生活中要做到不亂丟垃圾，同時要做好垃圾分類呦。

2. 《植樹的牧羊人》觀後感

《植樹的牧羊人》觀後感（精選11篇）

當品味完一部影視作品後，這次觀看讓你有什麼體會呢？這時候最關鍵的觀後感不能忘了。那麼我們如何去寫觀後感呢？下面是我為大家收集的《植樹的牧羊人》觀後感（精選11篇），僅供參考，大家一起來看看吧。

《植樹的牧羊人》觀後感1

這部電影名叫《植樹的牧羊人》，導演是法國的弗雷德里克貝克，改編自讓·喬諾的《植樹的男人》。主要講述了作者在一個荒蕪的山地，結識了一個獨自一人生活的牧羊人。在幾十年間，牧羊人一直獨力種樹，種下了幾百萬棵樹苗，改變了整個山地的傳奇故事。

這部電影是手工繪制的，畫得抽象朦朧，卻又給人以身臨其境之感。尤其是在描繪比較令人震撼和恐懼的場景時，會用很誇張，很混亂的畫面帶給人們十分真實的感受。比如描繪周邊村莊中人們的仇恨，相互爭論不休，生活黑暗壓抑，人心的黑暗。就是把人們爭搶一件小小的物品，一個人被無數只手緊緊抓住，人們生活的場景用極快的速度播放，並且畫面幾乎沒有空隙。再配上適當的背景音樂：嬰兒的啼哭聲，人們大聲而又憤怒的爭吵聲，和節奏快而又低沉壓抑的音樂混在一起，就達到了很理想的效果，令觀看的人體會十分深刻。

並且這樣的場面多在後邊接著的就是牧羊人的生活。這種躁動不安和寧靜祥和的對比十分鮮明。再有，前邊戰爭等場面的色彩單一，後來出現了藍色天空下的綠色山丘，以及五彩斑斕的鳥兒，讓讀者不禁嚮往牧羊人那種不受戰爭、紛亂干擾，清凈悠閑的生活。

而對比最明顯的就是開頭寫作者登上荒涼的山，只找到了枯井，與結尾的枝繁葉茂的樹和小溪流淌等連鎖反應，使得荒漠變成了綠洲。而聲音也由狂風四起，變為鳥鳴和人們歡快的歌聲。很好地展現了牧羊人的偉大，帶給荒山這么多改變。

這部影片就是這樣，用對比的手法展現前後生活的迥異，贊頌了牧羊人的無私和堅持，告訴人們：人類也可以通過自己的力量去改變環境。

《植樹的牧羊人》觀後感2

今天下午語文課上我們觀看了《植樹的牧羊人》，這是一部由同名課文改編的電影，主要講述了「我」在一次阿爾卑斯山旅行中，在尋找水源時偶然遇到了一位牧羊人——艾力澤布菲。在他家借宿後，我發現他會在牧羊時種橡樹，日復一日，年復一年。終於，牧羊人用他一生的時間將一片荒漠變成了生機勃勃的森林的故事。

整部電影都是用彩鉛和松脂在毛膠片上繪制而成，它大部分布景設計簡潔明了，我很喜歡。電影中所有光影的刻畫和細節的處理都做的很好。比如通過景物或衣服的擺動來體現風，所有人物的動作和神態也都刻畫的很清晰。

除此之外，電影中還會有一些與簡潔形成強烈對比的畫面：在電影開始沒多久，利用極其抽象、黑暗、混亂的畫面描述了山上其它村落中人們的艱苦生活；在描繪一戰的情節時，電影同樣利用了相似的混亂畫面，使人感到好似置身其中，讓觀者印象深刻。

對比課文後，唯一不同的是電影中增添了一個情節：在牧羊人已經種植了一大片樹林時，一天，一位警官來到牧羊人家裡，告訴他禁止燃火，以免破壞這片「自然的樹林」。這段其實挺諷刺的，帶有一些傷感地體現出並沒有什麼人知道艾力澤布菲一生都在做什麼，甚至不知道他是誰，從側面反映了牧羊人的默默無聞。電影中多次講到：「世界上發生的事情與戰爭彷彿與他（牧羊人）無關，他只想一心種樹。」從這也能體會到牧羊人長達幾十年的堅持和執著。

隨著時間的推移，牧羊人也越來越老，大地從一開始荒涼的土黃，變成綠色、藍色、紅色等等。電影後半段出現的小河也暗示著生命踏入這片土地。附近的村子有了更多的村民，花海、馬匹、村民、節日、歡歌都代表著生機，而這一切都源於艾力澤布菲。

電影最後是牧羊人孤獨的身影，鏡頭慢慢推向他衰老的臉龐，隨著他的眼睛慢慢閉上，電影結束。同時，艾力澤布菲老人平凡卻又偉大的一生也結束了。

《植樹的牧羊人》觀後感3

說真的，《植樹的牧羊人》這篇文章讓我十分喜歡，覺得整篇文章都洋溢著歡快的氣氛。但看完這部得過奧斯卡的短片後，竟然生出了一種憂傷的氣息。

故事起源於一個沙漠（荒漠）。在這里，牧羊人日復一日，年復一年地植樹，直到樹木叢生，鳥語花香。可竟然沒人知道這些功績！這使我憤憤不平又生出一種對牧羊人的欽佩）不在乎名利，只追求心中所求。

音樂從頭至尾都很憂傷，但在樹木開始發芽並生長變綠時的音樂不僅十分歡快，而且蓬勃向上，鼓舞人心。

這個畫風把大風（一開始）的動態還有衣服的運動規律描寫刻畫得十分生動。在影片後部樹葉的摩擦，樹枝的搖擺也是這種畫風特意刻畫而成的。這種畫風說來也不精妙，但運用在這裡面可是別樣的合適，寫意的感受，讓人印象深刻。

這部影片陰影和角度的變換簡直是一絕！從燭光陰影的移動到視角的轉換，無不可以看出制圖的一定是個絕頂高手。每一個畫面光和陰影的角度竟絲毫不差，簡直讓我拍手叫好。

每個場景的切換與過渡都呈現出一種巧妙的構思以及無與倫比的想像力，不管是哪一次場景的切換，都充滿了趣味——你永遠都不知道下一幕是從哪裡出現，轉換的。

這部影片雖然是平面的，但不論是從人物的刻畫還是陰影的角度來看，都極具三維動畫的特色——但若是把它做成立體的，可能就會失去那一種風格的質感和出色的構想。

正是由以上幾點，才構成了《植樹的牧羊人》這樣一部出色的短片，讓人有一種身臨其境的感覺，更能擔得起「奧斯卡」的美名！

《植樹的牧羊人》觀後感4

《植樹的牧羊人》是一部榮獲奧斯卡最佳影片的短片。它的導演是法國的弗雷德瑞克，主要角色是「我」和牧羊人，布景設計運用了彩鉛。

本片講述了一個牧羊人在荒地上獨自種樹三十幾年的故事。

《植樹的牧羊人》中塑造的牧羊人這個形象可謂是深入人心。短片中，我可以通過顏色來看出周圍環境的變化，從一開始的黑白變到顏色豐富的水粉，體現出牧羊人辛勤工作的成果，他為村莊里的人們帶來了幸福、舒適的生活，卻沒有一個人知道他的存在，更別提了解他了。

在荒無人煙的地方一年很多人都無法忍受，更別說一位孤身老人了。但是這位植樹的牧羊人卻做到了，他讓昔日的荒地如今生機勃勃，以至於人們都認為這片樹林是「天然的」，他的的確確做到了「只有上天才能做到的事」。在影片的結尾，導演用幾只翩翩起舞的蝴蝶、一片綠油油的樹林、幾聲鳥鳴完美地展示了青春與活力，此時的'色彩明亮、柔和、與開頭的黑白形成了鮮明的對比。

除了色彩對比，聲音的前後對比也是很鮮明的。比如短片剛開始不久，呼嘯的風聲與沉重的腳步聲充斥著我們的耳畔。在短片播到村莊里貧苦又自私自利的人們時，兒童的呼喊聲、婦女的尖叫聲、人們的埋怨聲……再配上壓抑詭異的音樂，讓人忍不住想逃離那可怕的地獄。

七年後，當「我」再次踏上了去往高地的路，當「我」看到牧羊人種的橡樹時，一首輕快、婉轉的曲子響了起來。在短片快結束時，原來貧困的人們變得幸福、潺潺的溪水聲、孩童的打鬧聲、人們的歡笑聲、和著優美的伴奏，那歡快熱鬧的聲音可以隔著屏幕感染到我，讓我的心情也一下子明朗起來作文。

整個短片看得我意猶未盡，我認為這部影片在色彩上運用黑白對比彩色，背景音樂上運用壓抑沉重和輕快歡樂的對比，讓牧羊人種樹前後的場景對比更加鮮明，更加突顯出了牧羊人完成的事業是多麼的偉大。我覺得這是一個值得大家反復欣賞、品味的好片。

《植樹的牧羊人》觀後感5

這真是我這個月看過的最震撼的一部片子了。

它是由弗雷德·貝克導演的，曾榮獲奧斯卡獎。畫風很獨特，這一點在影片開始約七八分鍾的時候運用得恰到好處。這一段是描寫的小村落人們混亂的生活。抽象的人們與紛亂的線條扭曲在一起，組合成一幅熱烈而狂躁的畫面，再加上精湛的轉場與優質的配音，既誇張地表現了人們的神情和動作，又寫實地描繪了當時宛若鬧市的街道和民宿，真實地表現了一個易怒的城鎮，讓人身臨其境。為什麼會出現這樣的效果呢？是因為它獨特的繪畫方式。繪畫的主要材料是彩鉛和老膠片，淡黃色的底色加上細膩的淡彩很容易就產生了黃沙漫天的感覺，荒蕪的背景上混亂的黑色線條，更容易讓觀者將自身感受代入那樣混亂的場景。

影片中還有一個有趣的小細節，影片最開始是在一片黃白的荒涼山坡上開始的，加之以大風呼嘯的配樂，給人一種孤獨感，而當主角遇到牧羊人時，牧羊人的橡樹種子是彩色的，種下去後長出來的樹苗也是彩色的。影片的最後幾分鍾里，出現了新的村落，也是彩色的。而彩色給人一種生機勃勃，歡樂的感覺，同時還有希望的意思。牧羊人種下了樹，但不僅僅是樹，還是色彩，更是希望。從荒涼到綠意盎然，改變的不僅僅是地質，還是人們的心，更是命運。

我認為，光憑這兩點，這部影片拿個奧斯卡獎還是綽綽有餘的。

《植樹的牧羊人》觀後感6

今天我看了《植樹的牧羊人》，這部電影值得好評。

這部電影主要講述了一個孤獨的牧羊人憑著一己之力和數十年的時間，在荒漠中種出了大片樹林，把土丘變成了綠洲的故事。《植樹的牧羊人》是FredencBack先生1987年出品的一部代表作品，動畫的劇本改編自法國作家JeanGrono在1953年出版的同名小說。

整部動畫片充滿了詩意，只有短短30分鍾，畫面比較抽象。開始時，展現了「我」在沙漠中行走的場景，抽象而模糊的背景，使人物和背景快要融為一體。前半段導演使用了一種顏色——接近白色的灰色來描繪整個場景，讓人一眼就能看出這是一片荒蕪人煙、被廢棄的一塊土地。

到了後半段，開始有色彩的加入，先是淡綠色的樹葉，一棵接一棵朦朧的綠樹出現，連接成蔭，後來藍色的天空和海洋，棕色的樹干，黑棕色的小狗都相繼出現。慢慢的，從一片荒蕪人煙的土地沙漠變成一片綠洲，色調從單調的灰色變得五彩繽紛。

在我看來，這部電影《植樹的牧羊人》有幾個很有特色的地方。首先，這部電影主要以繪畫的方式呈現給觀眾的——彩鉛和淡水彩，風格清新朦朧，具有濃厚的印象派風格。

其次，這部電影與其他電影不同，它使用了一個很精彩的畫面切換，不斷在切換，而且切換速度很快，有一種魔幻般的感受。

影片中還有明顯的對比手法運用。例如牧羊人在放羊之餘，前三年種下了10萬棵樹。一戰後的第五年，「我」再一次去拜訪這位牧羊老人，他之前種下的樹已經繁盛如森林一樣，乾涸的河床恢復了生機，流水環繞。牧羊人多年如一日的付出體現得就非常鮮明了。

看完這部電影，我也有很多感慨。人類總是自以為是的認為人類就是萬物的中心，而缺少了對大自然和其他物種的關懷，對大自然缺少敬畏之心，人們無節制地拿去自然資源，然而相應的環境問題隨之而來。我覺得，人類要思考與自然的關系，將人與自然置於一個統一的整體當中。每個生物都是整體中合理存在的一部分，都擁有自己的價值與意義，擁有自身存在的權利。

這就是我看完《植樹的牧羊人》所有的感想了。

《植樹的牧羊人》觀後感7

《植樹的牧羊人》拍成了30多分鍾的一個短片，主要講了一個牧羊人一直在用他自己最大的力量去種樹，終於以一己之力，讓荒涼的沙漠成為綠洲。整個影片是用畫出來的膠片拍攝，塑造了一個孤獨但卻仍然追求「夢想」的牧羊人。

《植樹的牧羊人》影片中短短30分鍾內，就有兩三次轉換，移動的鏡頭，讓人感覺很暈，但是我依然認為這呈現出來了一種很棒的效果。影片中有一段對小村往事的回憶，抽象且迅速的切換鏡頭，人一個一個出現，倒著變正的，筆直的變扭曲的，清楚呈現了以前人們的罪惡。這種快節奏的切換，構思非常巧妙。

電影的構思還體現在環境襯托上。最開始風聲大，體現了環境的荒涼與惡劣；後來出現一個小細節：牧羊人辛勤撒著種子，而鏡頭不斷往外擴，小山丘一圈一圈的在旁邊，植樹的牧羊人變小了，卻還是孤零零的。人物的孤獨刻畫得非常精妙，襯托出了牧羊人的精神，他一心想改變荒漠，就算孑身一人也是無妨。

電影中人物刻畫上做的最成功的是，塑造了一個孤獨卻不迷茫的牧羊人，塑造了一個偉大的牧羊人；同時，也諷刺了那些當權者，他們從不關心民眾，高高在上卻不明白到底什麼才是人民想要的。人物形象中的真實與荒謬融為一體，對比強烈，刻畫得很精彩。

環境也是一大亮點，最後的一大片樹林，翻滾的綠浪，生命的活力，給人以最直觀的感受，讓人為此感動萬分……

影片完整呈現了原文的內容，並用自己獨特的方式呈現，展現了自己的個性，我非常喜歡！

《植樹的牧羊人》觀後感8

這部影片講述了一個孤獨的牧羊人花費了數十年的時間，在一片荒漠中種出了大片的樹林，把沙漠變成了綠洲。

在觀看這部影片後我有許多感想，這篇觀後感我准備從「幸福」這個詞來切入。什麼是「幸福」？短片中不止一次提到了牧羊人的艱辛，他種下了20萬顆種子，而最後活下來的只有1萬棵樹。牧羊人花了大半輩子的時間把這片死氣沉沉的荒地變成生機勃勃的森林，而這一切都是他一個人完成的！可想而知這一片森林背後有多少汗水與艱辛。但這份改變是值得的，牧羊人的幸福或許就在變化之中，如果沒有「改變」，那麼一切都是沒有意義的。正是因為艱辛給我們帶來的沉重，我們所體會到的「幸福」才有分量。

整部短片由動畫而製成，一開始的荒漠是沒有色彩的，而到了後來森林逐漸成型的時候才慢慢有了色彩。這應該也是作者想表達的一部分。一個人幾十年來做著一件一樣的事，沒有質疑和抱怨，和其他村莊的人們做出鮮明的對比。牧羊人猶如神一般的存在，沒有奢求私慾，那種平凡卻又不平凡的腳印走出來了巨大的震撼。估計也只有這樣無私的心靈心無旁騖才能完成這樣的理想。

有一種幸福的境界叫做堅定，有一種幸福的境界叫做單純。

《植樹的牧羊人》觀後感9

《植樹的牧羊人》是一部回憶為主的電影。「我」在阿爾卑斯山脈做一次旅行，在這次旅行中，遇到了牧羊人艾力澤·布菲，他想讓這片荒蕪之地變成有生命力的田園。後「我」在第一次世界大戰中參了軍，等戰後又去高原，發現那裡的橡樹已經長的比「我」高了，從此，「我」幾乎每年都去看牧羊人。當「我」最後一次去看他時，那裡已經從荒地變成了一片生機勃勃的沃土。

影片的色彩和敘事結構都很精彩，但我最喜歡的是其中的細節。比如當「我」進入牧羊人的小屋時，牧羊人點起了燭燈，影片很細膩地表現了燈火搖曳的情節，整個畫面忽明忽暗，非常真實。此外，當「我」走在荒地上時，太陽照著「我」，影子隨著「我」的走動變化，而不是死死地定在原地一成不變。

當然，影片的聲效部分有待改進。當「我」走在荒地時，黃沙飛舞，一陣陣呼呼的風聲不斷，但這個風聲太大，有些喧賓奪主，蓋住了敘述者的聲音，而且聲頻單調，一直都是「砰砰」作響，聽久後會有些厭煩。

俗話說，細節決定成敗。細節不到位，大架構再好也不能完全抓住觀眾的心。從這個角度講，這部電影能以細節動人，確為精品，但仍有一些地方可以再精緻一些。

《植樹的牧羊人》觀後感10

《植樹的牧羊人》，原名《植樹的男人》。是奧斯卡獲獎短片，無論是內容還是含義都讓人印象深刻。

影片的開頭用一隻鷹作為切入點，接著「我」出現在了毫無生機、狂風呼嘯的荒原上。這個開場本身就是一個讓人產生很多聯想的鏡頭，結合後面的內容，可以大致推斷出這是一種孤獨、無助、絕望的情境。這樣的開場就引人思考，足夠吸引觀影者繼續看下去。

中間最讓人記憶猶新的橋段莫過於對牧羊人周邊村莊村民精神狀態的描寫，誇張的構圖以及低沉的配音，結合人們對道德和利益的爭搶：中間一閃而過的並不正義的天使和魔鬼、自殺與崩潰的人、酗酒的男人、墮落的女人、虛偽的宗教……一切的一切都是絕望的體現。從一個角度來說，這一段描寫襯托出了牧羊人的精神品質的高貴；但這部穿越了時空的短片揭露了當今社會的陰暗面：日常生活中永遠有些人為了利益和所謂的「道德制高點」而爭論不休，「牧羊人」卻少之又少。即使有，也大都像那些賣煤的男人一樣，被歲月磨去了寶貴的精神。

如果給這位牧羊人的精神起一個名字，那一定是「創造」。電影中那一句頗含暗諷意味的「人類除了破壞，還有哪方面可以比肩上帝」，那方面一定就是創造！傲慢與偏見、困苦的環境、兩次世界大戰都沒能阻止這個牧羊人堅持種樹，或者說創造美好的環境。

不爭名，不奪利，一心一意的創造。通過看似微不足道的途徑完成了「只有上帝才能做到的事」。幾十年的時間，一直為了一個看似微不足道的事情。一日日積累起來，這才是偉大。

「明知不可為而為之，聖人也！」

《植樹的牧羊人》觀後感11

在一片野草與野花相互點綴的背景中，影片《植樹的牧羊人》結束了。我回味著，回味著植樹老人那堅定的眼神，是那麼的執著，又是那麼平和。

一陣虛化中，老人的目光化作田野，這柔和的結尾正如那夢幻的開始，真實卻朦朧。這部影片雖短，但最震撼著我的心靈的，便是那獨特的藝術風格。

影片的確不算長，但在配色方面卻十分獨到，令我記憶最為深刻。雖然空盪的沙漠看起來平淡無奇，但畫師卻無一處不用朦朧的鉛筆畫表現了出來，除特殊突出的部分外，很少留白，即使是亮部也會用淡淡的褐色刷一層，這樣處理得毫不突兀，交融處極為自然，溫和又寂寥。此外，畫師並不是特別在意形態，卻又能很好地體現出文本中所描述的每一個特點，這種「形象」的寫意風格也是常人難及的。我特別觀察到，由鉛筆素描轉入彩鉛，是指在作者看到了流水那一刻——是水，讓荒原中的一切有了生機！這轉折是那麼合理，那麼自然。

我還另外體會到這部影片一個鮮明的特徵，就是光影的變化。由於是寫意風的手繪，畫面就不可能像真人拍出來的一樣連貫，於是畫師就特殊突出了一種變化——光影的變化，即使是看起來形態差不多的畫面，每一幀之間的光影也會有所不同。大的變化出現在沙漠之景中，畫師並沒有用其他任何元素，但是依靠光影晃動就讓觀影者體會到了狂風的猛烈。小的變化主要用來刻畫動作，這種顫動讓畫面頓時立體了起來。不得不說，這種光影的動感也是這部影片最成功的地方之一。

此外，影片的情節，更多的是參照了繪本原文，與書上略有差異。但無論是哪一版，都無法抹去其獨特的藝術風格，更無法抹去植樹老人的偉大：

「他做到了只有上天才能做到的事。」

3. 經典動漫電影：千與千尋的觀後感

在觀看完一部作品以後，一定對生活有了新的感悟和看法吧，是時候抽出時間寫寫觀後感了。但是觀後感有什麼要求呢？以下是我為大家整理的經典動漫電影：千與千尋的觀後感，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感1

《千與千尋》這部片子主要講的是小女孩千尋和父母在搬家期間，因好奇而進入一條神秘隧道，在另一方是另外一個世界。不安的千尋想快速離開，無奈父母在一食店裡瘋狂偷食。千尋唯有獨自一人游盪。這時漸黑的小鎮上亮起了燈火，而且一下子多了許多樣子古怪、半透明的人。

千尋大吃一驚，要去通知父母時，卻發現它們變成了大肥豬！千尋逃走，發現自己身體開始變得透明，快要消失。此時，一個叫白的男孩出現並救了她，更告訴她這地方人類不許進入，若要生存，必須為掌管鎮中大浴場的魔女湯婆婆工作，並且要被她剝奪名字，千尋被奪去一字，成為千。一天，千發現一條受了重傷的白龍，原來是白的化身，他為了到湯婆婆的死對頭錢婆婆那裡偷寶物而受襲，湯婆婆的兒子及傭人變成老鼠和小鳥。

千為了救白，竟和湯婆婆交易——救回其兒子，條件是讓她父母變回人並返回原來的世界… …最後，千通過一件事幫助白龍找回了他的名字；也和父母回到了現實世界。

我印象最深的是主人公：小女孩千尋。她原本只是一個文質弱小的女孩，但她為了救她的父母親，勇氣和智慧都達到了一般人難以達到的程度。這令我明白了一個道理：有目標，就有潛質，潛質很難激發，但一激發就會有令人難以想像的力量，達到目標就會容易些。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感2

上個星期天，我像平常一樣早早地來到了瘋狂寶貝金筆作文。在鄧老師的組織下，我們看了一場特別有意思的電影，名字就叫《千與千尋》。

影 片主要講述了千尋和她的爸媽來到了一個奇怪的地方，千尋的爸媽因為偷吃貢品變成了豬。成了豬的爸爸和媽媽一點也記不得千尋。千尋在白龍的幫助下，救回了自 己的父母，這讓之前膽小的千尋變得勇敢堅強。她不僅幫助了白龍找回了自己真正的名字，而且幫河神除去了身上的贓物，還幫助無面怪找回了原來的自己。

這 部電影里我最敬佩的人是千尋，她穿著一件白綠相見的短袖，扎著一個馬尾辮，是一個平凡得再也不過的女孩。我覺得她就像桂花一樣，散發出迷人的香味。她那助 人為樂的精神永遠值得我們學習，為了把印章還給錢婆婆，千尋毫不畏懼地來到了沼澤地。錢婆婆非常禮貌地接待了她，並且還給她做了一個漂亮的繩結。

看完這部電影，我想到了一個人。爸爸曾經告訴我：他當年在學校讀書的時候一般11點才回家，等11點後老大爺就關門了。後來才知道學校里是10點關門，那位老爺爺足足等了爸爸365個小時。

千尋，你是我最敬佩的人，我一定要向你好好學習。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感3

有很多人說，《千與千尋》的成功不僅在畫面和劇情上，更多的還在於內涵和背景。上次媽媽給我轉來一個公眾號，裡面講解了許多《千與千尋》里細節的含義。比如神明的世界其實就是「日本失去的二十年」泡沫經濟時期的縮影，進入神明的世界後，千尋的爸爸看著這些荒廢的建築，說：「這是經濟飛速增長時期建的，後來經濟大跌就爛尾了。」還有人說什麼湯婆婆就代表了資本家，湯屋裡工作的人沒日沒夜地工作就是因為那張契約。還有白龍不讓千尋回頭是警醒人們盡管泡沫經濟時期看似美好，但千萬不能回首雲雲。

事實上，我個人並不那麼認為。一個經典作品必定會被各種剖析，甚至背負了許多不屬於它的意義。比如，我覺得白龍最後不讓千尋回頭，增添了神秘感，就是一種單純的美好。其實，這部電影更多地講述的是孩子的成長，從《千與千尋》的創作過程其實就能看出來。宮崎駿在一次采訪中表示：這部電影是給同事十歲的女兒千晶看的。宮崎駿和吉卜力的一位同事鈴木都很喜歡這個可愛的小女孩(呵呵，宮爺爺真的是有女兒情)。一次他們靈感突發，決定為她製作一部關於成長的電影，並從江戶東京建築園取景(鍋爐爺爺的葯材櫃就來自園中的三省堂復原店)。電影里千尋從原來懶惰、笨拙、嬌氣，蛻變成勇敢、獨立、善良，能獨當一面，保護別人。宮崎駿說過：「成長，是每個孩子的權力，也是他們必經的征程，或平坦、或崎嶇，有悲歡，有離合。」，他把希望寄託在了這些新生代上。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感4

宮崎駿的影片《千與千尋》備受追捧。昨天終於有機會帶女兒去觀看了。

十歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到了鄉下。沒想到在搬家的途中，一家人進入了湯屋老闆湯婆婆控制的奇特世界——在那裡貪吃的人將會被變成動物。

千尋的爸爸媽媽因貪吃店裡的食物變成了豬，千尋為了救爸爸媽媽經歷了很多磨難。

期間她遇見了冷酷有愛心的少年白龍，在白龍的指引下得到了鍋爐爺爺、小鈴的幫助。從原來那個笨拙、莽撞、膽小的小女孩一步步變得獨立、自信和勇敢，最後終於救出了爸爸媽媽，也拯救了白龍。

看完這部影片，我歡欣鼓舞，一是感受到宮崎駿影片畫面的美，二是感嘆他的影片里隱含的寓意。從這部影片中我得到以下幾點感悟：

不要迷失自己

影片里人類本性的貪婪使人喪失迷失了自己。淪為被慾望驅使的工具，不斷墮落，變成了家畜任人宰割。

在現實的社會里，我們整日為生計忙碌，終日疲於奔命，我們努力當工程師、老師、醫生、企業家，卻往往忘記了要成為自己。

我們不斷地追求著各種物質，房子、車子等，漸漸忘記了生活的本真，忘記了親情和陪伴。

影片里無臉人因為在雨中千尋的關心和問候，把自己的金子都要給千尋，時刻都要陪伴在千尋的身旁。其實千尋需要的不是卑微的討好，只是平等溫暖的相處。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感5

隧道的另一端有想像之外的幻境，所有不可能發生的事都是這個城鎮的理所當然，它和人界比鄰而居，但人類的雙眼永遠不能捕捉到它的存在。因為有治癒百病的溫泉，幻境里聚集了無數神仙精靈。迷路的十歲少女千尋，無意間掉入了這個人類的禁地。為了在幻境中生存，千尋被魔女湯婆婆把名字改成千，徹底脫離人界的生活；她還成為湯婆婆手下的工人，在這個專橫的魔女所控制的溫泉浴池裡不停勞動。

千尋從釜爺爺、鈴鐺姐姐和神秘美少年小白的鼓勵里得到生存下去的勇氣，在溫泉拚命工作避免淪為動物。漸漸的，在她身上沉寂已久的「生命力」被冷酷的生活喚醒了，原來人可以實際的感覺到自己是活著的，千尋第一次有了這樣的體驗。

溫泉里有個叫「無顏」的面具人，他整天只會嘟囔著「冷」，「俺都要，俺有錢，拿來」，「千，餓了」這樣的詞，脾氣暴躁粗野，喪失了與人溝通的能力。一心要活下去的千尋體會到了生之美好，她不希望自己和無顏有同樣的下場，於是努力尋找解放無顏靈魂的方法。同時，曾經保護過她的少年小白刺傷了湯婆婆的女兒錢娘，千尋毅然決定拯救小白，挑戰魔女的權威。

取勝的魔法只有一句話——為了他人而做一件事。對於生來就只知索取而不知付出為何物的千尋，不啻為一次全新的考驗。

萬物重生的早晨，來到寂靜無聲的窗口。放棄無盡需索，復歸於零的時刻，人類才會得到滿懷的所有。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感6

今天，我看了一部電影《千與千尋》。這部電影使我深有感觸。

這部電影寫了千與千尋一家外出時，誤入了一個奇異世界，她的父母看到了一家店鋪，裡面沒有人看守。千尋她的父母因為貪吃奉獻給神明的食物，被變成了豬。千尋從此無依無靠，只能靠自己想方設法才能存活下來。後來她遇見了小白，小白告訴她：要勇敢地生活下去，得去湯婆婆那找一份工作。千尋通過自己的不懈努力，最終獲得了一份工作。有一次，她為「腐爛神」洗澡時，發現「腐爛神」的真實身份居然就是人類製造的垃圾，人類把垃圾全往裡面扔，導致河神成了「腐爛神」。後來，她又幫助無臉男子摒除了他身體中的虛偽和虛榮，結識了表面冷漠內心善良的小玲，在白龍的幫助下，她救出了自己的父母，回到人類世界。

令我感觸最深的是，千尋的父母因為貪慕虛榮，佔小便宜，在店鋪裡面大吃大喝，喪失了人類善良的本性。在現實生活中，也有一些人為了錢和勢，不惜犯罪，他們的下場是不言而喻的。而千尋一個十歲的小女孩，天生膽小，不夠勇敢，在無所依靠的情況下，激發出自己的潛質與鬥志，不僅找到了工作，還通過自己的奮斗，搭救了父母，讓我們明白：我們要靠自己的努力，成為一個不平凡的人。

這部電影揭示了社會的黑暗，也體現了一個十歲女孩自強不息、艱苦奮斗的精神。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感7

假期里，我看了電影《千與千尋》。看完後有兩點感受。第一個是被感動了，第二個是覺得有點嚇人。

這部電影主要講述了女孩千尋與父母一起從都市搬家到鄉下。沒想到在搬家途中，一家人發生了意外。他們沖進了湯屋老闆湯婆婆所控制的奇特世界——在那裡，不勞動的人將會變成各種各樣的動物。千尋的父母因為貪吃而被變成了豬，千尋為了救爸爸媽媽而只能去給湯婆婆打工。在打工期間，她又遇到了少年白龍和無臉男等奇奇怪怪的人。在經歷了許多奇特的事情之後，千尋終於救出了變成豬的爸爸媽媽，離開了湯婆婆控制的奇特世界。

電影通過用動漫的形式表現出了世界的奇特。在我們的生活里有許多人都象千尋的爸爸媽媽一樣，可能因為一時的失誤而造成難以彌補的錯誤。電影中的.千尋也就是一個十歲大的小女孩，可她在遇到困境時，卻沒有退卻，而是憑借自己的努力去營救父母，逃離魔界，甚至去一個完全陌生的地方闖盪。

電影雖然講的是一個故事，但它就是通過講故事告訴我們世上的一些道理。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感8

今天，我看了一部影片，叫《千與千尋》，講的是一個名叫千尋的女孩子，因為爸媽開車誤入歧途，進入了神明們洗澡沐浴的地方，而且爸媽又誤吃了招待神明們的飯而變成了豬，千尋覺得那裡沒有主人，不能輕易動，所以沒有變成豬。

天漸浙黑了，街上全是鬼神，千尋通過白龍的指引，找到了鍋爐爺爺與小玲，並通過他們的幫助找到湯婆婆，找到了一份工作，避免了被吃的危險。

小千通過自己的努力，博得了眾人的信任，又救出了白龍，白龍很感激，小千最終在白龍的幫助下又救出了爸爸媽媽，回到了新家，從此生活在了一起。

《千與千尋》中的千尋，被湯婆婆吸收了名字，但她並沒有忘記自己的名字，也沒有忘記回家的路，也沒有忘記自己變成豬的爸爸媽媽，而最終救出了他們，自己也回到了人間。

人生就像一條開往墳墓的列車，路途上會有很多站，很難有人可以自始至終的陪著走完。當陪你的人要下車時，即便不捨得也該心存感激，然後揮手道到。每個人都有陪著自己的那些人，親人、朋友……但是他們都有離去的那一天。很多事情不能自己掌控，即使再孤單、

再寂寞，仍要繼續走下去，不許停，也不能回頭。

就像白龍讓小千跑，不能回頭，也不能停，因為只要走錯一步就會粉身碎骨。

誰都不知道，當哪次不經意地說了聲再後，就不會再見了。所以我們不管怎樣，都要去鄭重地關心所愛的人。關心所愛的人，就能更接近彼岸，更接近幸福。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感9

今天我和媽媽一起看了《千與千尋》這個電影，它講了一個叫千尋的小姑娘，和她的爸爸媽媽來到了一個古堡，他們穿過古堡，來到了一個大草原上，突然，她爸爸聞到了一股香氣，於是他們就順著香氣走了過去。「哇。」這么多飯菜讓他們贊不絕口。只有小千尋不喜歡：「走吧、走吧，現在沒有人，到時候再來吧。」他爸爸說：「一會兒再給他們付錢，一起吃吧。」小千尋搖搖頭：「不。」於是她跑啊，跑啊不只什麼時候跑道了一個男孩兒面前，那男孩急沖沖的說：「快跑，跑到河岸那邊。」於是她按著那男孩的指示跑到了河岸邊，發現中間有條河，她不能再回去了。她就回去找爸媽。她發現爸媽變成了兩頭豬！！爸媽太貪吃了，於是被變成了豬。

千尋在找爸媽的時候，那個男孩子說：「你去找鍋爐爺爺，讓他給你一份工作。」鍋爐爺爺讓她去找湯婆婆，湯婆婆給了她一份工作，讓她做又臟又臭的活兒。千尋不怕臟，努力給河神洗澡，千尋也不貪金錢，努力幫助「無臉人」，最終河神和「無臉人」都很感激她，給予她了很大的幫助，她終於可以把爸爸媽媽變回人了。

對了，在千尋的幫助下，那個男孩子也找回了自己的名字，他叫「琥珀主」，她和千尋原來從小就認識呢！

千尋和她的爸爸媽媽回家了。

千尋好象做了一個夢，可她知道，這不是夢，勤勞、勇敢、樂於助人又不貪婪的千尋讓大家都喜歡上了她。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感10

媽媽推薦我看了一部動畫片，她說她特別喜歡宮崎駿的作品，大力舉薦給我看，要知道我媽媽最不願意我看電視了，莫不是太陽從西邊出來了？

唉，我已經長大了，過了看動畫片的年齡了。我漫不經心的看了一會兒，看到不甘願轉學的千尋鬱郁不歡時替她難過，看到千尋忐忑不安走向未知山洞時替她擔憂，看到千尋的爸媽因為貪吃變成豬時替她害怕……

不知不覺我看了好一會兒了，早已不是最初的漫不經心了，而是跟著劇情起伏不定，情緒不受控制起來。

看到千尋為了得到一份工作而努力爭取，看到千尋為了搬碳的工作而不辭辛勞，看到千尋工作努力而任勞任怨，看到千尋在經歷了這么多事還能有一顆感恩的心，不抱怨不公、不嫌棄客人臟、不對待別人真誠不虛偽。這樣的態度不僅交到了好朋友，還多次遇到困難都在朋友的幫助下化險為夷。

當她的朋友有生命危險時，千尋不假思索的就決定去未知的遠方尋找解決的辦法來救自己的好朋友，帶著一張車票就勇敢走向未知。看到這里我為她的赤子之心所打動，她雖然瘦弱嬌小，但是有一顆感恩的心、有一顆勇敢的心，不畏艱險不畏強權，勇於和命運爭取。看到千尋和無臉男坐上電車的那一剎那，我淚盈於睫……

在這一刻我明白了媽媽讓我看它的意義，是啊，我在溫暖和關懷的環境下長大，沒有經歷過磨難、困苦、挫折很難有大的成長，媽媽是怕我經歷不起磨難，所以讓我看看千尋是怎麼在困境中求得的生存……

經典動漫電影：千與千尋的觀後感11

《千與千尋》是一場電影，有日本的宮崎駿製作的，他還創作了《龍貓》。

今天上課，我們看了這場電影，真的又是驚險恐怖，又是欣喜高興。

這部電影的主要內容是荻野千尋和她的一家一起去找房子，在路上，看見了一個隧道，就停車進去看了一下。走啊走，終於到了隧道的另一邊，那邊是一望無際的草原，但是在她們的身後有一條石子路，她的老爸就帶頭走向石子路。走了一會兒，他老爸用鼻子嗅了嗅空氣中的味道，忽然感覺有一股濃濃的香味，有烤雞的香味、臘腸的香味……好多好多，她老媽也聞到了香味，就跟著香味走。當走到了大魚大肉那邊時，她老爸和她老媽就拿著盤子去搶食物，坐下來嘩啦嘩啦的吃。千尋覺得很無聊，而又不能吃老闆不在的食物，就獨自去亂竄。在一座橋上，她看見了水上列車，就「哇」的叫了一聲。這時，有一個人走了過來，叫她趕快離開。千尋就趕緊跑開，去找她老爸和老媽，她來到了那家餐廳，看見他們兩個還在吃，就去叫老爸和老媽，這時，一個無影人拿著鍋鏟篇「啪」的打在了她老爸的臉上，只聽得一聲豬叫。因為她老爸和老媽吃了不勞而獲的食物，從而變成了豬。從那以後，千尋就一直去想方設法的就她老爸和老媽。

這部電影讓我感受到了：一個人，如果得到了不勞而獲的東西，就會被詛咒，這樣的結果就不好了。我覺得一個人即使沒錢了，也可以去街頭討一點錢，這樣也算是自己的心血錢，不算不勞而獲。所以，我要做個勤勞，不貪別人的一點一滴！

經典動漫電影：千與千尋的觀後感12

每當人們談到著名漫畫家宮崎駿的時候，自然而然地也會談到他的電影，我以前在家裡看過赫赫有名的動畫片《千與千尋》，那時候，只是覺得這是一部不錯的動畫片，也沒有其它特別的感受。

寒假裡，我是在影視欣賞課上又重新看了一遍這部電影。剛開始，我不太在意觀看影片，而是留心看老師發的講義上的題目，突然，我就被一道題目難住了，題目要求我寫出了影片里的那一些重要的人物名字，於是我只好重新的集中注意力觀看影片，很快，我就被那些生動刺激的故事情節迷住了，雖然老師對影片進行了一定的刪減，部分原有的片段沒有了，但仍然使我常常地沉浸在故事情節中。

就在我慢慢的從故事情節里走出來時，我突然的發現剛才難住我的那道題目有了許多答案。首先，我發現影片的名字就非常有深意。片名這所以叫《千與千尋》，是因為千尋被湯婆婆奪走名字後，改叫千的，後來通過千尋和白龍的對話，我知道，一旦千尋忘記自己的名字，就會和白龍一樣，回不到原來的世界裡，通過名字可以讓人們回憶起許多過去的人和事。所以影片把千尋的兩個名字做片名，體現出名字的重要性，

那天我有了個奇怪想法，假設世界上的人是沒有名字的，那麼世界會完全不一樣了。名字，每一個人的生命符號，多麼有魅力呀！

經典動漫電影：千與千尋的觀後感13

我很喜歡看宮崎駿編導的動畫電影《千與千尋》。

《千與千尋》的劇情說的是10歲的少女千尋與父母一起從都市搬家到鄉下。在搬家的途中，意外地進入了湯屋老闆魔女控制的奇特世界——在那裡不勞動的人將會被變成動物。千尋的父母也因貪婪地吃這里的食物而變成了兩頭豬，於是千尋為了救爸爸媽媽，在神靈世界中經歷了友愛、成長、修行的冒險過程後，終於回到了人類世界的故事。

故事裡的湯婆婆，看似是個壞人，但同時又是一個溺愛孩子的母親。還有性格復雜的少年小白兼備聰明和冷酷的雙重人格。無臉男渴望朋友的心態，與現實社會中的人沒什麼兩樣，千尋讓他進門避雨的行為，令他很感動。還有惡臭熏天的腐爛神，他把浴池中清澈的水變成了渾濁的泥漿，千尋從腐爛神身上拉出來的是人類廢棄的垃圾、腳踏車、魚線，甚至是骯臟的抹布。腐爛神，象徵著被污染的河流，在千尋的幫助下恢復了最初的潔凈。

這部電影故事的每一個畫面和情節都深深地吸引著我。千尋在面對困難時沒有輕易放棄，而是逐漸釋放自己的潛能，克服困境，這正是我們應該學習的品質。

經典動漫電影：千與千尋的觀後感14

今天才看了《千與千尋》。

我對日本動漫其實一直有著一種頗為矛盾的情感。一方面我佩服它們龐大、完整、引人入勝的世界觀和精良的製作，可是另一方面我又始終為它們「虛假」的身份(和電影相比)而覺得它inferior。

所以雖然我喜歡柯南，可是對於其他很著名的動漫(如火影忍者，還有這部作品)卻根本沒有什麼了解。

不過看完這部電影，我還是覺得有很多思考。

電影的時間和空間跨度都不大，可是在兩個小時裡面展現給觀眾的另一個世界的景象卻是很龐大的。雖然那個世界的面積好像不大，故事主要也發生在湯屋，可是裡面發生的事卻是很多。

一開始，千尋一家的形象就是普通平凡的一家人。特別是千尋，宮崎駿特別設定的平凡的外表讓她在一開始沒有得到哦很瘋狂的喜愛。可是在看她的奇幻經歷的時候，我越來越為這個可愛的女孩而心動。當她一個人來到一個全新的世界，當她面對許多態度惡劣的人、許多繁重的工作的時候，我總是會時不時地憐惜她。這是我喜歡千尋這個角色的地方。

其實故事很簡單，充滿了日本動漫常見的幻想。雖然有兩個小時，可是這完全可以總結為「千尋的一次奇幻探險」之類的。看了網路的介紹，說道這部電影一如既往地有著很深刻的涵義，例如湯屋象徵黑暗混濁的現實世界、湯婆婆是無奈的惡人的代表，等等。我其實也感受到影片的深意。只是我覺得沒必要像做語文閱讀題那樣深究分析。我感受到的深意，其實更多的應該說是一種感動。人與自然的美，例如千尋與白龍經常在森林草原的場景;人與人的愛，例如千尋與小玲。這種感動，很多時候我都不能用言語去表達。也許，要等你看電影的時候才會得到同樣的感動。

其他方面的話，我實在不怎麼覺得青蛙蟾蜍的形象有什麼可愛。醜陋的女人也是一大把的(不過這應該是為了反襯千尋)。這部電影是日本票房歷史冠軍，300億日元……果然厲害。如果有人比我還晚，到現在還沒看過的話，推薦看一下。

後記：想起我以前最喜歡的一部動漫，可是我不記得名字了……

經典動漫電影：千與千尋的觀後感15

在這個寒假裡，我看了一部名日本電影，名叫《千與千尋》，內容可以用7個詞語形容：奇幻家庭動畫冒險神秘氣場單純。非常感人。

《千尋與尋》是宮崎駿爺爺在20xx年出版的電影。電影主要講述了：千尋一家來到一個古怪的公園，誤闖「神明」之家。父母吃了貢給鬼神的食物後變成了豬。主人公千尋決定留下來救父母。她到湯婆婆那裡打工，湯婆婆將千尋的名字改為「干」。千尋在工作的過程中幫助了在外面淋著雨的無臉男孩；洗凈了河神身上的臟物；救活了受傷的白龍，所以也有許多人幫助千尋。最後千尋救出了父母。

這個電影給我感悟最深的還是千尋那種精神，她從一個膽小如鼠的小女孩到一個面對困難的時候毫不畏懼的一個堅強的千尋，改變很大。我想，人就要有鍛煉。就像電影里的千尋一樣，比如還有像湯婆婆的孫子寶寶一樣。

看了這部電影，我收獲了許多，千尋為救自己的父母，不畏艱險，克服重重困難，運用自己的聰明才智，救出自己的父母，回到原來的世界。在我們的生活中，無論面對什麼樣的困難都不要放棄，要像千尋那樣堅持到底，擁有一顆自信、勇敢、善良的心。

4. 什麼電影最好寫觀後感

推薦您10部以前的唯美感人的文藝經典！或許有您沒看過的！
每部片子總結給您一句話，方便您選擇！

《阿甘正傳》——大紅大紫的人文電影，不正常的人眼中的世界是多麼的多彩！

《海上鋼琴師》——歐韻三部曲的一部，我最喜歡的電影，一位大師孤獨而又特別的一生。

《天堂電影院》——歐韻三部曲的一部，最真實的童年回憶！每個人都回想起自己已經逝去的童年！

《勇敢之心》——真實歷史改編，震撼心靈！但拍攝上有點商業。

《肖申克的救贖》——深刻揭示人對自由的嚮往。

《楚門的世界》——真人秀節目的極致，發人深省！

《完美大腦》——真人改編，一個思想太過於聰明的人的可怕經歷！

《辛德勒名單》——真人改編，納粹人和猶太人的一切都在片中了！

《人工智慧》——人類技術高度發展以後的悲哀。

《小人物大英雄》——一個平凡的小人物的平凡經歷！

5. 《三傻大鬧寶萊塢》觀後感

當看完一部作品後，相信大家有很多值得分享的東西吧，是時候抽出時間寫寫觀後感了。可是觀後感怎麼寫才合適呢？下面是我為大家整理的《三傻大鬧寶萊塢》觀後感，希望能夠幫助到大家。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感1

這是我第一次對電影做一個發自內心的觀後感，內心被深深地打動了。看著俗不可耐的電影名字——《三傻大鬧寶萊塢》，原本對它沒有抱很大的期望，只是吸引我是它的影評高達9。9分，從眾和好奇的心理促使我來一窺究竟。

寶萊塢的電影通常是音樂片。幾乎所有影片中都至少有一段唱歌跳舞的場面。要說的印度電影叫三傻大鬧寶萊塢>，這部電影毫不意外的擁有唱歌跳舞的場面。「七分共鳴、三分感動、一分搞笑」的電影竟然不能用「十分制」來打分了。以嬉鬧的行為抵抗印度的填鴨式的教育，不禁有了幾分此刻我們讀書的無思考的獲得學位，很有啟發性。主人公的口頭禪「一切順利」鼓舞了朋友，不是因為這句話能夠解決困難，而是因為記住這句話並不斷的告訴自我要有勇氣應對一切。

影片中的哲理與友誼只有自我才能悟出，片子中讓我體會到什麼叫喜極而泣，沒有半點壓抑感卻讓人看後懂得去體會和回味人生哲理，不僅僅僅是教育的思考，還有父母、朋友、甚至成功。我們不是為了成功而競爭嗎？我們追求高分、追求名次，學完後連最基本的動手操作都不會，試問如何學以致用，影片中在搶救莫娜生小寶寶而快速的動手自製所要用的工具。主人公蘭徹為了朋友的滑稽事情讓我們在樂中思考什麼是朋友？最後的結局自我去看看就明白：追求卓越，成功就會在不經意間追上你。

劇情開始就是覺得搞笑但是越來越覺得這原先是一部這么與我心靈接近的片子。這篇片子定位是喜劇，好像不太准確，個人覺得定位喜劇有點淡化其中的深刻好處，劇情片更像作為在中國教育體系下成長的我們80後，是會對此片產生強烈共鳴的。特此推薦。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感2

已經第三次看這部電影了，《三傻大鬧寶萊塢》是一部輕松、幽默的印度電影，影片反映了印度現代填鴨式的教育帶給學生的壓力和恐懼。電影用詼諧色彩揭露了印度的教育制度問題，讓我們在一個愉快的氣氛中了解到一個嚴肅的問題，這都是電影的亮點。

中國的教育者應該好好看這部電影，有一段講述：教授對被逼得自殺的學生表現得毫無悔意，批評了教育局對學生的漠視。學生嬉戲場面與學生被校方迫至自殺兩種不同的片段融合起來，起了化學作用。同樣，在中國，雖然沒有這么誇張，但也不得不承認，我們的教育制度也有類似的問題。

電影中，三傻的友誼也很令人感動。人活著有太多身不由己，能像蘭徹那樣跟著感覺走實屬不易。法爾漢熱愛攝影，卻苦於父親的阻攔，只能在學校讀他並不感興趣的工程學，於是他成了倒數第二，但當他決定從事攝影的時候，成功向他打開了一扇門；拉杜，一個貧苦學生，面臨家庭帶來的各種壓力，只能寄希望於神，他對現實的畏懼與逃避讓他穩居倒數第一，但當他丟掉畏懼，勇敢面對生活時，幸運真的朝他招手了。也許就如蘭徹所說:很多時候，我們由於各種原因，不能選擇做自己喜歡做的事情，但是有時候，只要你勇於跨出那一步，說不定就可以改變你的人生。而我，看完這部電影的最大感觸就是:follow my heart。

其實看這部電影我的內心很糾結，我不得不承認病毒院長說的，可我同樣佩服蘭徹的生活態度。就像在現實里，我深知生活的殘酷，卻幻想能隨心而活，做一個走心的人。

電影的最後，三傻終於在蘭徹的學校重聚，而蘭徹與女主的愛情也很圓滿。故事類似喜劇，但又並不是順風順水，也許就是為了告訴我們:跟著感覺走，終會柳暗花明。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感3

看完《三傻大鬧寶萊塢》，覺得是一部很有深度的電影。電影講述了在印度當時崇尚男人做工程師、女人當醫生背景下，法罕、萊吉因為父母的原因不得不去印度帝國工業學院學習工程師知識，而蘭徹用非同常人的行為對抗著這所學校或者說這個社會存在的弊端；電影開始由蘭徹對正在訓話的院長說院長，如果鋼筆在太空沒用，為什麼不用鋼筆，他們可以剩下數百萬，院長回復以後作答，我個人認為這是這部電影對學院教育或者說整個印度社會的教育弊端描述的開始，直至最後院長回答了這個問題，讓我感受到院長在變化、學院也正在變化，至少院長他不再是從前那樣高高在上，而是恍然大悟認真對待自己的不對的地方。從這兩個片段可以讓人明白至少創新不是在知識工廠出來的，而是需要鼓勵學生去打破常規、敢於質疑的這種精神。

整部電影里，音樂讓人有時感到很親切、有時又讓人覺得內心好像被上帝的手輕輕得撫摸了一下；電影也有經典的句子，例如：追逐卓越，成功會在不經意間追上你（這是我最喜歡的一句名言）、法罕對蘭徹評價時說的一句話鹽水具有極強的導電性，初二物理知識，我們都學過，只有他會應用。等等。

這部電影讓我最大的感受是：看完一遍，你會想學習；看完兩遍，你會思考你的理想意義是什麼；看完三遍，你會為卓越，而不斷充實自己。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感4

星期六晚上，我們全家去看了一部電影，名叫《三傻大鬧寶萊塢》。不要被它那傻傻的名字所迷惑，這部電影還教會我許多道理呢！

這部電影的故事十分吸引人。在印度帝國理工大學有三個特殊的學生分別是蘭徹、阿爾法、蘭喬。蘭徹是一個優秀又樂於助人的學生，愛動腦筋、勇於。阿爾法愛攝影，但家裡逼著他學工程學。蘭喬家境平凡，但他壓力很大，總學不好。教授教育理念就是考好成績，只求好成績，不求創新。「臭屁王」是一個優秀的學生，十分，但他只會死記硬背。一天，蘭徹看見教授在罵一個學生，並把他的一個模具扔進了垃圾桶里。這個學生十分生氣，便自殺了。蘭徹看不下去了，就死攪蠻纏這要給教授講教學的道理，教授十分討厭他。臭屁王只會死，雖考試成績好，也鬧出了很多笑話。於是「臭屁王」約定十年後在當初侮辱他的地方見，看看誰更。轉眼十年過去了。阿爾法是一個優秀的攝影師，蘭喬的創新使家境脫離了貧困，蘭徹是一個，有著400多個專利。當「臭屁王」拿出一份失敗證明給蘭徹簽名的時候，才發現是自己不是最成功的。因為如果沒有蘭徹，「臭屁王」也不會這么成功，因為「臭屁王」的一些技術都是蘭徹給的。

看完這部電影我覺得分數好並不一定最後成功，只要創新就成功了。還有我覺得如果學不的專業，周記，再怎麼優秀也不會成功。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感5

看了這個電影感觸好深，覺得好贊呢，三個人的友誼好感動！也說了親情，友情，愛情，非常值得我們去學習！讓我再一次知道趁年輕必須選擇自己喜歡的事，選擇喜愛的工作，去發揮自己才能和能力，不要怕恐懼不要找借口，遇挫折更不要輕易放棄！還有就是一定要跟優秀的人在一起，都說跟對人做對事，只要找對了方法才能讓自己成功。

大家應該都知道堅持跟行動真的很難，很多人都是思想上的巨人，行動上的矮子，今後必須要養成把努力當成一種習慣而不是三分熱度。生活不會辜負努力的人~ 有句話說：人生就像一場競賽！你不成功別人就超越你，今後生活中一定要追求卓越，感於去挑戰，不要選擇安逸，創新才是硬道理！才配的這句話：唯有追求卓越，成功就會在不經意間追上你。

現在社會人的壓力越來越大，幾乎都會為車子、工作、房子、面子，一定不要活給別人看，世界是自己的。現在人心越來越脆弱，也很容易陷入恐懼，所以有時候我們需要哄哄它！切記：千萬不能為了壓力就去死，要找別人或對朋友訴說，（記住人生除了生死其它的都是小事）要知足常樂要有好的心態，要學會自己調節，學習蘭徹說的那句話：平安無事，學會自己去思考，去感悟，體會生活中的酸甜苦辣，勇於品嘗所以滋味，只有親自品嘗到的味道，才會有不同收獲，才有是完美的人生。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感6

影片中查圖爾把學習作為獲得生存空間的方法，那他必然是在一種競爭機制里邊。因為我們人類給自己所建構的生存空間，是以人類的知識作為基礎的，在這種建構的復雜的生存空間里邊，弱肉強食，叢林法則等等，和對相對固化的事物的追逐，成為了一般人內在生命巨大的障礙，所以他們很少能夠擁有真正的創造性。

而蘭徹最大的不一樣，是他內在的自由度，他非常的能夠駕馭自己的這種內在能量和外部時空之間的關系，所以他經常能夠別出心裁，或者能夠超越現有的一些局限或外部規則的局限。

我們都知道，在籃球場上從來不犯規的球員絕對不是好球員，但是，這個在犯規和失誤之中，他的起心動念變得非常的重要，所以蘭徹，在他對所有的事物的起心動念中，他都是一個相對正向的起心動念，在這種情況下，即使他違反了規矩，最終的結果，也都是有意義的，如果他的起心動念是低層次的，維度很低，那它受到的懲罰也將是嚴峻。

查圖爾之所以想成為一個所謂的戰勝者，是他把自己當成一個競爭者，他就會緊張，會有沖突。如果像蘭徹一樣把自己當成一個創造者，一個不斷體驗更高境界生命狀態的，或者突破現有局限的一個角色的話，那麼他根本不是在戰斗，他真正超越的是自己認知局限，超越自己投影出來這個世界設定的這種局限。

而這世界所有設定的局限全部取決於自己內在，就像他隨時可以挑戰自己，他在向女友求愛的這件事情上，他說干就干，當朋友提醒他這一點的時候，他馬上進行自我突破。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感7

第一次觀看《三傻大鬧寶萊塢》，是在入職第一年。

當時的我，經歷了一波三折，剛剛安穩下來。大三時決定跨專業考研，選擇了我最愛的現當代文學。憑借著一腔孤勇，就那麼義無反顧地替自己決定了未來的人生走向。考研初試順利通過，卻又毅然決然地放棄面試，踏上了應聘語文教師的漫漫征途。

曾有不少朋友很羨慕我，人生似乎沒有走一步彎路。雖然沒有去讀研究生，但備考的大半年時光很大程度上彌補了我的文學素養，為後來成為一名合格的語文老師奠定了最初的根基;當需要在研究生復試與教師應聘考試做出選擇時，我又毫不猶豫地選擇了後者，算得上十分順利地就進入體制，端上了許多人羨慕的「鐵飯碗」。

我們不正如那些翻書瘋狂找答案的學生一樣嗎?面對問題與困難，並沒有認真獨立地去思考，而是隨波逐流，人雲亦雲。盲目從眾的背後，是自我的迷失。就像《森林大熊》中的熊一樣，當世界開始對他持有懷疑的態度時，他漸漸從原來的堅信變為自我懷疑，從開始的反抗變為聽人安排，宛如傀儡機器一般迷失自我。堅守自我，就要有獨立的思考，有自己的見解，將課本中的知識內化為自己的能量，投入生活中去巧妙運用。

正所謂四兩撥千斤，化知識為力量，才是真正的學習。

或許正如《三傻大鬧寶萊塢》中的蘭徹一樣，從一開始，我就清晰地知道未來的路在何方。人生沒有白走的路，每一步都算數。能夠清醒地覺察自我，明確人生的方向，或許就是我從教十年來始終保持高度工作熱情的秘訣。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感8

影片中讓人印象最深的是蘭徹的口頭禪：All is well。「這能解決問題嗎?」「不能解決一切問題，但它至少給了我們面對問題的勇氣!」這是一種樂觀的態度，不管遇到什麼困難，我們都要用樂觀積極向上的心態去面對，這樣我們離成功會更近一些。其實我們的心很脆弱，你得學會去哄他，不管遇到多大困難，告訴你的心「一切順利」。在這個競爭日益激烈的社會，無論是在學校學習還是出去工作，我們面臨的壓力都是很大的，如何在這競爭中快樂的生活呢?這就需要樂觀的生活態度的支撐，或許「All is well」。做困境未成年人支持項目以來，見過很多困境未成年人及家庭，他們面臨各種各樣的困境，有時家訪回來情緒是低落的，不知道自己能給服務對象帶來什麼;有時面臨各種文案的整理，狀態是狂躁的;有時家長對於社工的完全依賴讓社工無力……做社工的過程中不是只有歡樂，同時也有憂愁，社工不是萬能的，也會有不同的情緒，我們要學會及時處理自己的負面情緒，培養良好的心態。

我相信任何一部電影，都可以展現出一輩人甚至一代人的精彩故事。看電影看的不僅僅是情節發展，更重要的是創作者想要向我們傳遞的內容。每一部電影在第二次第三次欣賞時，你會驚訝於自己的成長。看電影，也是讀人生。

做好社工不是一件容易的事，是一個持續累積的過程，今天的積淀與反思促進我們更好地成長，社工路上你我同行，不忘初衷!

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感9

三傻是指蘭徹，法漢以及拉朱他們之所以被稱為三傻，是因為他們想改變印度第一大學的皇家理工學院教育現狀，蘭徹他們認為這種，這種教育是一種填鴨式教育。

在這三個人中，拉朱和法漢是實實在在的給自己學習，而蘭徹呢？他十分可憐，他的學位和成績都是給了別人，他自己的父母早逝，也沒有父母給他錢，生活費也是自己打零工所得。

入學第一天，他受到了學長的欺負，而蘭徹為了自己的自尊，用電線纏著一個勺子，打開電閘後，通過水進行導電那個人便被電暈在地。蘭徹為了證明這是填鴨式教育，又為了拯救拉朱。將年級第二，（藍徹是第一）的演講稿中換了幾個詞，而那個人一點察覺也沒有，也照著念了下來，受到全校人的嘲笑，那個人後來與蘭徹賭一場，比十年後誰更有錢？這也使得，後面故事的發生。蘭徹身上有一種勇敢，敢做敢當，敢於對錯誤提出質疑的精神。這是一部喜劇片，卻用倒敘的手法反映出了印度學校及印度社會的陋習，反映了印度人的生活狀況，還反映出了人間的真善美。

我從蘭徹、法漢、拉朱身上學到有夢想，就要敢於追逐，求神拜佛的行為沒有，只有用自己的雙手和智慧創造，才能真正獲得成功。還有電影的結局，最後年級第二見到了蘭徹，後來那個人知道蘭徹就是他公司要簽約的那個有400多個專利的發明家後，便一改以前的態度。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感10

影片中，十年後的三傻都做到了自己生命中的心想事成，因為他們對生命的內在訴求的不同，最終都實實在在的呈現了各自不同的生活，包括那個查圖爾，也獲得了自己認為好的生活，我們再一起來看看，這4個人十年後的生活狀態又給我們帶來什麼樣的啟示：

查圖爾的學習方式是死記硬背，為取得好的名次也是下足了功夫，十年後的生活也是有豪宅，豪車，漂亮媳婦等，在世俗的眼裡他是優秀的，不過這種優秀使得他機械的成為了現實的一個工具，完全沒有他自己的生

查圖爾就是現實中在知識層面架構的人類軀殼的代表。查圖爾們無法自知自己內在真正的訴求，完全按照三維世界的體系來架構著自己的生命，這樣的生命「活一次」跟「沒有活」其實沒有本質區別。

所以說，在三傻和查圖爾之間的本質區別就是：有沒有活出自己真實的生命狀態。

查圖爾的生命狀態，在很多沒有明白生命本質的人眼裡邊，是非常認同查圖爾的這種生命狀態的，他們不理解生命本身的自在，才是生命真正追求的目的。

這是在我們的早期教育階段就已經把大腦完全格式化了，而且這種格式化的封閉屬性使得像查圖爾一樣的人們只能填充知識，填充學習中相對固化部分的東西，絲毫談不上創造力，所有的東西好像都已經被界定了。

這也是為何蘭徹可以成為400項發明的科學家，而查圖爾卻要哭著，喊著，求著蘭徹與自己合作的主要原因。

命！

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感11

星期五那天，老師給我們看了「三傻大鬧寶萊塢」。觀看了這部電影之後，讓我的感觸很深，看完這部電影後想到的第一句話就是：「分數真的有那麼地重要嘛，就因為畢業後領的那一張寫了墨水的.紙、領一本破本子，就讓那麼多人承受著他們還撐不起來的壓力嘛？」

也許，一個學生的成就可以襯托出一個學校的教育。但是，你們有沒想過一個成就的學生背後又有多少個學生因壓力過於沉重而倒下，一個家庭的改變和富裕都寄託在自己的孩子身上，這樣只會讓他們覺得自己沒有順利的畢業，拿到那一本破本子或是領一張寫了墨水的紙，自己的家庭就沒辦法過上好日子，只會使他們盲目的去讀書，墮落在壓力之中，體會不到世界的幸福，沒有時間去體會朋友之間的快樂，輕松的去過一天。

學習上的第一並不能代表你什麼，如果你不能把它用在實踐中，只是一個死讀書的人，把一切的定義都背了下來又有什麼用呢？也許就像蘭砌說的一樣，在學習上，你們都陷入了瘋狂的比賽中，就算你是第一，這種方式有什麼用？你的知識會增長嗎？不會，增長的只有壓力。這里是大學，不是高壓鍋。即使馬戲團的獅子也會因為鞭打而學會坐在椅子上。但你們會說這是訓練得好，而不是教育得好」。蘭砌他不會因為學習而過分的去理解或是背，他善於在生活中實踐，探索他需要的知識。

從電影中我認識到。在學習上不要太過分的壓迫自己，篡奪自己的快樂，父母不要給自己的孩子太多的期望與壓力。在生活上我們要充分的利用自己的時間，老師也不要給學生太多的壓迫力，這只會使一個個學生在沉重的壓力中倒下。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感12

昨晚看了一部印度電影《寶萊塢銀幕女傑》，讓我對一向以驚人數量著稱，卻難有精品的印度電影有所改觀，便寫了一則短小的影評，發到微信上。女兒看後推薦了另一部印度片《三傻大鬧寶萊塢》。

說實話，前一陣這部片子在影視網站特火，點擊率老高了，但就因為中譯的名字，叫什麼三傻大鬧寶萊塢、三個傻子、三個白痴、三個傻蛋、作死不離3兄弟等，以為是無厘頭搞怪類的電影，所以一直沒有想看的慾望。

女兒推薦，一定有她的理由，特意先查看了一下影評，評價還蠻高，所以下載看了。

一部近三個小時的電影，一下子看完還真需要耐性。但這部片子我是一氣看完的。

電影的影評已經很多，我不想畫蛇添足。有興趣的朋友可以網路下。我只想說幾句我看此片後的感覺：

從這部極盡詼諧搞笑的瘋狂喜劇背後，我看到的卻是一部不折不扣的正劇。其諷刺意味的強烈程度，通過3個自殺（開始的一個未通過畢業的學生、校長的兒子、萊俱）、貧富差距（一貧如洗的萊俱家庭試圖通過兒子改變家庭命運，豪門蘭徹家庭用假蘭徹竊取文憑繼續賺取利益，形成強烈對比）、拜金主義、填鴨式教育等一系列不應該產生喜劇效果，但卻由編導組織成無窮笑料的黑色幽默，表現得淋漓盡致。暴笑後的淚水不是甜蜜，是一種苦澀、一種血腥！

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感13

今日，我看了《三傻大鬧寶萊塢》這部印度大學教育喜劇片。看完後，我思緒萬千，仍沉浸在影片感人、搞笑的情節中。我被影片中的的三個年輕人的友誼打動了。蘭徹的口頭禪「一切順利」鼓舞著朋友，告訴他們用勇氣應對一切。

蘭徹、法罕、加拉三個男孩是皇家工程學院的學生。他們逐漸認識，成為好朋友，搬到同一間宿舍。他們三個都寄託著別人的期望。蘭徹從小聰明好學，他要幫一個富翁拿到一張光宗耀祖的畢業證書。法罕是個特困生，他想以後賺大錢，讓爸爸有錢治病，讓媽媽過上好日子，讓還未出嫁的姐姐有錢買來嫁妝。加拉喜歡攝影，卻害怕爸爸的權威，選擇了自我不喜歡的工程學業。之後，三個人都有了自我夢想的職業。

每個人都有一種可貴的精神。蘭徹很好學：他六年級就會做初中三年級的題目。法罕很勇敢：他克服了心中的恐懼，成績從全校倒數第一升到了前十名。加拉很有說服力：他說服了爸爸，取得了自我喜歡的職業——攝影。加拉說服爸爸時，讓我感動的話是」爸爸，如果我當了攝影師會怎樣？賺少一點的錢，買小一點的房子，開小一點的車，但我會很幸福，會真正的歡樂。」

我想：以後遇到事情，必須要告訴自我「一切順利」。因為像蘭徹說的一樣：「心是脆弱的，要用安慰使它變得堅強。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感14

影片中的拉加，他把改變家庭貧窮的命運像是賭注一樣全押在學習上，過度的緊張成為了他內心強大的壓力，使得他沒有辦法真正展開自己的生命智慧。也沒有辦法真正學進他要學的東西，他的焦點全部聚在了壓力上，反而忽略了「安住在當下」的學習。

拉加這個人物角色，在現代人中占的比例其實是最大的，很多人都是以要改變自己的經濟狀況而去學習，實際上這樣的學習結局只能走向平庸。

蘭徹也是出身卑微，但是他的整個生命過程卻有著不同的精彩，這與拉加形成了鮮明的對照。

所以，當內在對生命本身意義的領悟有所欠缺，無法通透的領悟時，所帶來的不同程度的障礙，會讓我們在學習中產生困惑，迷惘，設定錯誤的學習目標。

真正的學習，是借學習而領悟生命智慧的，因為每一個知識背後都有它的智慧。

所以學習本身如果不以開啟智慧為目標，只是為了滿足生活生存的需要的話，那這種學習往往帶來的是痛苦，是糾結，甚至帶來的是災難。

再來看男主蘭徹，和法罕不同，他從小就酷愛機械，到皇家工程學院學習工程學，他是在做著自己喜歡的事，因為熱愛而做出的選擇，使蘭徹可以突破命運的種種障礙，不僅成為學校第一名，而且還獲得了被校長認為是象徵榮耀的太空筆。

「熱愛」，使蘭徹生發出內在的智慧，並引領他走出了與眾不同的人生道路。

一個人，可以通過「熱愛」進入自己的內在，找到自己生命中能夠共振的人事物，這個時候，他就是在不斷的驗證內在的具足圓滿。

《三傻大鬧寶萊塢》觀後感15

看過幾次《三傻大鬧寶萊塢》了，每次總被發生在主角身上的趣事所逗樂，同時也被他們對於自己夢想的執著所打動。法罕是三人幫之一，迫於家裡人的壓力而上工程學校，但是他的夢想一直是成為一名攝影師。

在蘭徹的鼓勵下，他終於向自己的父母坦白了他的心聲，他發自肺腑的言說說服了一直期望他成為工程師的父親，從不能接受到坦然支持，法罕其實是幸運的。他的幸運在於他有機會從事自己熱愛的職業，而在步入職場的成年人中，又有多少是選擇了自己所熱愛的職業的呢?金錢、家庭往往是人們選擇職業時的重要影響因素，在某種程度上說也是障礙;不能絕對的說考慮薪資和他人的期望是不正確的，但是對於追逐自己的夢想， 是不是應該更純粹一些呢?

劇中的院長，總是教育學生們：生活是場比賽，當不了第一名就只能被人踐踏。這樣的教育方式培養下，像蘭徹那樣有創新思想的人總是受到抑制。影片多次描述院長邊由專人刮鬍子、邊聽歌劇午睡的一幕，配合著兩個學生的自殺，而他卻無動於衷，這是多麼的諷刺。這反映了一種

分數決定一切，創新受到各種思想和體制限制的制度。難道僅僅一張成績單便代表了一切?切勿一葉障目，如此行為不僅造成人才短缺，更是間接成為了此國家並不發達的根源。我們要突破自我，做自己想做的，走自己想走的路。盡力了，努力了自己心知肚明，失敗了也無所謂。看著蘭徹對體制的反抗，對老師的大聲質問，不禁理解了何謂自由。讓那些固步自封，只會說老生常談的話的人閉上嘴巴，以傲視給予回擊。

6. 寫觀後感看什麼電影好初一

推薦兩個我放給學生們看的電影，反響還不錯：
故事中對家人的關愛與重視正是他們這個年紀所應該學習的
2. 《三傻大鬧寶萊塢》
這個電影講述了三位主人公法罕、拉加與蘭徹間的大學故事。蘭徹是一個與眾不同的大學生，公然頂撞院長，並質疑他的教學方法，用智慧打破學院墨守成規的傳統教育觀念。蘭徹的特立獨行引起模範學生——綽號「消音器」的查爾圖的不滿，他們約定十年後再一決高下，然而畢業時蘭徹卻選擇了不告而別。
學生對這個電影的反響最大，學習的重要性在這個電影中可以既舒緩壓力，又有反思價值。
但我覺得看完電影後寫觀後感這一方法有待考慮，可以更換形式為辯論賽或者影評，人物分析等，讀後感太千篇一律的話會對下一次類似活動產生不良影響。

7. 什麼電影最好寫觀後感

紅色教育片，比如地雷戰，地道戰，上甘嶺，劉胡蘭，焦裕祿，孔繁森，任長霞，三大戰役，長征，井岡山，南征北戰，渡江戰役，建國大業，建黨大業，開國大典，覺醒年代……這類的影視劇，是最好寫的，網上都一大堆，可以參考！

8. 推薦一下，哪部電影寫觀後感最好寫呀

《肖申克的救贖》觀後感
在看完電影以後，心情一直是激動的．彷彿，自己也是得到了救贖的一員，Hope is a good thing,maybe the best of things,no good thing ever dies．這是安迪給我最深的體會．

希望真的不是一件壞事，有希望才會有努力的必要．安迪就是這么執著的認為的．．我起初抱著很好奇的心理，想知道被誣陷以後的安迪究竟會怎樣打發自己的餘生，是放棄吧．在經歷過這樣大的轉變後，應該就會選擇放棄吧．．不過另我出乎意料的是，他從來沒有放棄過希望．．

20年對每一個人來說都是奢侈的，至少對我來說是這樣．

當安迪違反條例，播放音樂時，我似乎也有一種被釋放的感覺，那是一種自由的感覺。空靈的聲音開始彌漫在整個監獄里，充滿了每個人的心，在那一刻，我也似乎知道，這個監獄的牢籠是關不住安迪的。瑞德說，是安迪改變了他的一生，其實又何其不是安迪改變了所有人的一生。

選擇自由，或是選擇沉淪

如果是我，我會選擇自由，但是，我卻不會為了自由而付出什麼，人都是這種表裡不一的生物，渴求而又不付出。
不過現在的震撼遠大於一切語言，我從未想過，希望也是可以有這么大力量的。得知安迪越獄，我整個人開始輕飄飄起來，想起了老布，想起了瑞德，想起了在入獄第一夜被毆打至死的那個不需要名字的人，還有那個年輕聰明的孩子。

這個孩子會不會是希望的化身呢？？安迪其實在很多時候都有幾乎逃走的，可是他似乎放不下自己的朋友，以及自己想要照顧的人。而這個孩子的死亡，將越獄的情緒推到最高，估計那時候的安迪從未這么渴望過自由。

我很感動，即使是在監獄里，安迪也想著要建立圖書館。而六年的努力居然讓他實現了夢想。安迪辛勤的編織著這個夢想，我應該猜到，這個夢想還指了些其他的什麼東西。

我想安迪在很早以前就已經開始謀劃了，為監獄長洗黑錢，然後為自己留後路，我們不得不佩服他的聰明了。

當瑞德去到那棵大樹下，慣性似的的挖開石頭，找到信件時，我似乎比他還要激動，這不僅僅是自由的象徵，這也是希望的象徵。最後二人在海邊相擁，太平洋的確沒有你想像的那麼藍，因為那裡面還有希望的影子。

Hope is a good thing,maybe the best of things,no good thing ever dies．果然是這樣吧，希望還是這樣渺茫而堅定的事情。

PS::
大家好啊，我今天第一次發帖子。我是新手（也可以叫菜鳥的說），以前只有看過書，今天終於看了電影，忽然發現其實二者帶給我的震撼都很大，心靈和思想上都似乎得到了進化。
斯蒂芬·金的作品我很喜歡，，尤其是《肖申克的救贖》，看了很多次依然很感動，依然有心靈超然自由的感覺。在現在的都市生活裡面，這樣自由的體會很難以實現了。
我喜歡旅行的自由，可是卻不會去什麼風景名勝，我覺得那些地方應該不會有我想像的陽光，自由這個東西真是好，我想自己和安迪一樣，擁有一顆自由的心。

小女子隨便說說，大家湊合著看看。很多地方都只是個人的見解，大家不必在意。忽然很想出去走走，看看陽光是否依然燦爛，然後想像著安迪擁有自由後的微笑、、

午重溫了這部經典的電影，再加上前段時間看過了原著小說，此時心中也充滿了更多的感慨。
這是一部緊扣希望這個字眼的電影。男主人公安迪被誤判殺害他妻子及其妻情夫，從而被處以終身監禁，關押在肖申克監獄，在這里，安迪結識了一些朋友，也遇到了許多挫折。但安迪卻一直沒有放棄生活的希望，他努力地做著一些有意義的事，使自己更像個正常人。而最終，安迪窮19年之功，用一把小錘子完成了幾乎不可能完成的任務，鑿洞逃獄成功。
就是這么一個不可思議的故事，深深地震撼了我。
監獄是一個用來改造人的地方。監獄將改變你的生活，充滿了束縛。在這里，讓你吃就吃，讓你拉就拉，正如監獄長諾頓所說：「把你的信仰交給上帝，把你的身體交給我。」當你的生活變得模式化了，你就會漸漸熟悉這里，適應這里。30年，40年，50年，你和外面的世界隔離了，絕緣了。你已經不可能再回到原來的生活中去了，你的生命屬於肖申克了。這也是片中那個叫布魯克斯的老頭在獲得假釋後反而要選擇上吊自殺的原因。
當時間的消逝把你徹底地改造之時，你就不會再對這個社會充滿希望。這個時候，你才是真正地對社會沒有任何危害了。片中另一位男主人公瑞德，在其被關20年和30年之際，受到假釋申請詢問。長官們問瑞德：「你是否被改造好了？」瑞德誠懇地回答：「是的，我已經被改造好了，我絕對不會再做出危害社會的事，絕對不會了。」但長官們還是拒絕了他的申請。因為瑞德德話表明了，他想離開監獄，他想回歸社會，他仍然對這個社會充滿了希望，那就意味著，瑞德還有犯罪的能力！當入獄40年之時，瑞德再次接受假釋問訊。這次，瑞德說：「我已經不知道你所說的改造好了是什麼意思了。曾經，他一直對那個殺人的孩子說，你還有希望，不要放棄。可是這個孩子已經死了，取而代之的是一個白發蒼蒼的老頭子。這回，你們填什麼都行，我不在乎。」可這次，瑞德的假釋通過了！那些長官們都知道，瑞德已經對這個社會失去了渴望，他被徹底改造了，他對社會而言已不再危險。把他再留在監獄里簡直是在浪費納稅人的錢！
為什麼監獄會消磨人的希望？因為這里本身就是沒有任何希望的！這里只有高牆，槍支和警衛！每個有罪的人都不再會心懷希望。在影片中，瑞德就曾經提醒過安迪：「在肖申克，希望是一個危險的東西。」但安迪是無辜的，他有著重得自由的信念，他對外面世界得渴望來得比每一個人都猛烈！心懷希望使安迪想他人之不敢想，做他人之不敢做，最終逃離肖申克！
齊華坦尼荷，這是安迪越獄後的安身之地，墨西哥的一個小島，緊依太平洋。知道人們管太平洋叫什麼嗎？沒有記憶的地方。在這里，忘記肖申克，忘記絕望。
安迪給瑞德的信中有一句我很喜歡的話：心懷希望就永遠有希望。
參考資料：呵呵有分我就努力

9. 求一些比較適合寫讀後感的電影

《綠野仙蹤》（THE WIZARD OF OZ）

1939年版的《綠野仙蹤》無論從特技或是音效上都無法和現在的3D電影媲美，但它卻是兒童片里永恆的經典。這一版《綠野仙蹤》場景真實，感情真摯，劇情細節處理上溫情感人，讓人久久難忘。同時，這部根據同名童話改編的經典兒童歌舞電影內容也是環環相扣，引人入勝。主人公桃樂絲誤入迷幻仙境，在仙女和人們的幫助下，她沿著黃磚路到綠水晶城去找大魔法師尋找回家的辦法。路上，她遇見了稻草人、錫皮人和膽小的獅子。稻草人想找魔法師要頭腦、錫皮人想要一顆心、膽小的獅子則想要膽量，於是他們結伴而行。一路上他們戰勝種種艱難險阻，最終，每個人都如願，桃樂絲也回到了簡陋卻溫暖的家裡。

影片處處流露著童真與活力，充滿了神奇有趣的童話角色和歡快的歌舞場面，賞心悅目的同時不乏教育意義，是一部適合孩子觀看的經典好電影。

《天生一對》（THE PARENT TRAP）(1998)

如果有一天，你發現這個世界上有另外一個你，而這背後又隱藏著另一個更大的秘密，你會怎麼辦呢？《天生一對》（THE PARENT TRAP）就講述了這么個看似離奇但卻溫情的故事。在影片中，林賽·羅翰（Lindsay Lohan）一人分飾兩角——荷莉·帕克爾和安妮·詹姆斯，這兩個性格迥異的女孩子卻相貌驚人地相似。她們在夏令營相識相遇，卻發現自己的生活原來充滿了不可思議的驚喜，原來對方正是世界上的另一個自己！

這對雙生姐妹花因為父母早年離異而素不相識，分居天涯兩地：荷莉性格外向開朗，天性自由，和爸爸住在美國加州南部，經營葡萄園，釀造葡萄酒；安妮則溫文爾雅，甜美可人，她和媽媽一起在倫敦過著上流社會的生活，媽媽設計婚紗，安妮也像公主一樣文靜端莊，說著一口流利的法語，對上流社交規矩了如指掌。不過生活真是充滿奇跡，這兩個分居天涯兩地、本該不會見面的姐妹在夏令營相互捉弄，不打不相識，她們倆先是相互排斥，卻最終發現對方是自己的孿生姐妹。但是發現這個天大的秘密後，這倆古怪精靈的女孩子又做出更加大膽的決定——她們要交換身份，讓爸爸媽媽重歸於好！其中的經歷頗為曲折，但最終結局大團圓，溫暖感人，相戀的父母終於最後走在一起，而這對可愛的雙生姐妹花也不再分隔兩地。

影片充滿情趣，兩個小姐妹交換身份鬧出不少笑話，搞笑情節層出不窮，而片中也穿插著溫情情緒，讓觀眾在電影的時候感到溫暖而又愉悅。這樣的影片想必會是孩子們的最愛！

《音樂之聲》（THE SOUND OF MUSIC）

《音樂之聲》是一部充滿愛的電影——對國家的愛，對家人的愛，對戀人的愛，對音樂的愛，對正義的愛。這部貫穿著愛的主題的電影會給孩子帶來最純凈最真誠的愛的教育。愛國愛家的大道理天衣無縫地融入影片之中，以簡單形象的方式傳達給孩子，讓孩子在充滿情趣的電影故事中學到做人做事的基本准則，從這個角度講，《音樂之聲》可謂是兒童教育的首選影片。同時，《音樂之聲》還是很多孩子最初的音樂啟蒙課，不管是節奏輕快可愛的《多來米》《孤獨的牧羊人》還是優揚婉轉的《雪絨花》《音樂之聲》，都為人熟知。這些耳熟能詳的旋律構成了孩子們童年的回憶，讓人感到親切溫暖。

更為重要的是，影片至始至終洋溢著樂觀向上的情緒，在無形中會影響孩子們對待困難的態度，尤其是影片的結局，讓人充滿嚮往和希望。故事雖然以戰爭為背景，片中的一家要逃亡國外，但是基調卻並不陰暗，他們在最惡劣的時候也不放棄希望——縱然生活再黑暗，只要有音樂有愛有家人，就可以微笑地面對。這世間有夜，但也必有天明。只要還有信念還有愛，人生就總會有奇跡發生。

《歡樂糖果屋》（WILLY WONKA &THE CHOCOLATE FACTORY）

雖然2005年新版的《查理的巧克力工廠》（Charlie and the Chocolate Factory）帶有更多現代色彩，但是這部1971年老版《歡樂糖果屋》（WILLY WONKA &THE CHOCOLATE FACTORY）卻也不乏自身不可復制的迷人魅力。也許老電影太過樸素，反而能給人帶來真摯的感覺。深刻到位的表演，富含人生哲理的故事情節，充滿教育意義卻有不失情趣，《歡樂糖果屋》不僅僅是一部兒童電影而已，它是一部啟蒙人生的教科書。

《夏洛特的網》（C

10. 適合中學生寫觀後感的電影

適合中學生寫觀後感的電影

【感人流淚電影】《假如愛有天意》《向左愛，向右愛》《情書》《在世界的中心呼喚愛》《辛德勒的名單》《阿甘正傳》《媽媽再愛我一次》《我的兄弟姐妹》《燃情歲月》《泰坦尼克號》更多精彩影片，到【每天愛看】影視網
www.mtik.org
【經典電影】：《泰坦尼克號》《變臉》《倩女幽魂系列》《呼嘯山莊》《星球大戰系列》《生化危機系列》《死神來了系列》《海上鋼琴師》《勇敢的心》《情書》更多精彩影片，到【每天愛看】影視網
www.mtik.org