A. 權相宇個人資料,權相宇個人資料
個人資料
權相宇,韓國知名實力兼偶像影視演員。2003年,他憑借電視劇《天國的階梯》中痴情率真的富家公子風靡亞洲,被稱之『師奶殺手』。權相宇的妻子為韓國藝人孫泰英,2009年2月6日,其妻子為他誕下一子。 2011轉往中國發展,與張柏芝合作拍攝《影子愛人》,又與國際巨星成龍合作拍攝動作電影《十二生肖》,這部備受矚目的電影將於2012年12月12日全球上映,意味著權相宇將成為國際上冉冉升起的一顆魅力之星。
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權相宇的基本資料
姓名:權相宇(權相佑)
英文拼寫:Kwon Sang Woo
生日:1976年8月5日
出生地:Daejeon(大田)
星座:獅子座
身高:182CM
體重:70 kg
血型:O型
家族:媽媽,哥哥,嫂嫂
妻子:孫泰英(結婚日期:2008.09.28)
宗教:基督教
特長:籃球,舉重,游泳
學歷:韓國漢南大學美術教育學系
圈中好友:宋承憲 、朴正哲、金英俊、李依靜、崔智友等同公司的藝人...
欣賞的異性類型:有女人味、皮膚要好 (以前是),現在是孝順父母
喜愛的食物:韓食,炒辣粘糕,生魚片和水果
喜愛的藝人:成龍、鄭宇成、薛景求、宋康昊
喜歡的季節:春季
喜歡的電影:電影天堂
珍愛的禮物:Aprilia custa踏板車
常用的香水:影迷們作為禮物送的.雖然沒有特別喜歡的香味,但是FANS們送的香水就不一樣了
呆得最久的地方:California(健身中心)
睡覺的時間:凌晨2-3點
最高興的時候:在拍攝場的時候遇到FANS探班
喜歡的風格:輕松休閑型
最難過的時候:還沒有吧,最近和FANS常在一起所以很開心
兒時夢想:畫家
最常去的地方:健身房
最近看過的電影:《閉嘴;讀書!》 《有你真好》......
最拿手的歌:Kim Jang Hoon(金昌勛)--笨蛋
學生時代的事:初中的時候,由於學校比較小,記得比較清楚
現在手機使用的畫面:流氓兔
喜歡的詞:希望,夢想
最尊敬的人:媽媽,哥哥
想對FANS說的話:一直以來懷著一顆感謝的心,希望能和你們常在一起......
孩子:暫時一個兒子路奇(「新的希望」的意思)
權相宇的生平
在權相宇的成長歲月中,貧苦的日子幾乎占據了整整10年。對權相宇說,他對父親的記憶只能通過照片來接觸。在他還是六個多月的嬰兒時,身為小學教師的父親就因為癌症離開了人世,家道中落。令權相宇從孩提時代開始就與母親、哥哥過上候鳥般的生活。一家人不停地搬遷,輾轉住在廉價的出租屋裡。甚至有一段時間,權相宇一家還住在街道專門用來堆放雜物的舊房子里。小時候的他是個典型的問題學生,一點也沒少讓母親操心,他是校內的打架王,上課不專心,還總帶著那種滋事挑釁的眼神。幸好,母親的教育和信任讓權相宇最終並沒有走上歧路。
在上小學四年級時,權相宇迷上了跆拳道和畫水彩畫。模特出身的權相宇擁有運動型的健美身材,權相宇正式在屏幕前嶄露頭角,是在電視劇《正在戀愛中》,當時權相宇常因劇情需要 *** 上半身,一身結實的肌肉、健美的好身材令屏幕前的哈韓族艷羨不已。從2001年開始,他相繼出演了《火山高校》、《我的大舊橫財》等電影。權相宇也因長相俊美日益走紅,與金荷娜合作的電影《我的野蠻女老師》,更是創下300多萬觀眾觀看的極佳票房。之後,他還主演了《X計劃》、《神父教育》等。
他2006年的影片《野獸》講述的是憑拳頭解決一切問題的熱血刑警和「法律與正義優先」的檢查官共同對抗一名與權利高層有著密切關系的黑社會巨頭並最終將其繩之以法的故事。最新的影片則是《宿命》。
2008年7月18日,他召開緊急記者會,向大眾宣布,將於9月28日與演員孫泰英舉行婚禮。他原本計劃在不久後的影迷見面會上向影迷們宣布這個好消息,因不久前突然爆出的新聞,不得已立刻舉行記者會正式宣布。他在記者會上表示,另一個讓他決定舉行記者會的原因,是孫泰英因為網上的各種謠言受到困擾。
權相宇的影視作品
電視作品年表
2011年日本TBS電視劇《冬之櫻花》(客串)
2010年SBS水木劇《大物》(權相佑高賢貞 車仁表李秀景)
2009年4月水木連續劇 《男版灰姑娘》又名《辛德瑞拉先生》(權相佑、林允兒、韓銀貞、宋昌義)
2008年 SBS連續劇 大物[預定](權相佑 高賢廷)
2007年12月 KBS2連續劇《壞愛情》(又名《毒愛》權相佑 李瑤媛 金成洙 )
2005年 MBC連續劇 悲傷戀歌 (權相佑 金喜善 延政勛)
2003年 SBS連續劇 天國的階梯 (權相佑 崔智友 金泰熙 申賢俊)
2003年 SBS連續劇 太陽深處(愛在陽光里) (權相佑 明世彬)
2002年 SBS連續劇 正在戀愛中 (蔡琳 蘇志燮 權相佑 李靜宜)
2001年 SBS連續劇 神話 (朴正哲 金智秀 金泰宇 李侑麗 )
2001年 SBS連續劇 男和女
2001年 MBC連續劇 美味美愛 (又名《有趣的求婚》蘇幼貞、孫藝珍、鄭燦、蘇志燮)
電影作品年表
2011年6月十二生肖(中國)(權相佑、成龍、古天樂、吳彥祖)
2011年04月29日影子愛人(中國)(權相佑、張柏芝)
2011年 痛症(權相佑鄭麗媛)
2010年走進炮火中 (權相佑,崔勝賢,車勝元,金承佑)
2010年06月16日California High-Noon (權相佑金成洙)
2009年 比悲傷更悲傷的故事(暫名)(與李寶英)
2008年 宿命(宋承憲 權相佑 朴寒星)
2006年 青春漫畫(權相佑 金荷娜)
2005年 野獸 (權相佑 劉智泰)
2004年 神父教育 (權相佑 河智苑)
2004年 馬粥街殘酷史 (末竹街頭慘烈士) (權相佑 李廷鎮 韓佳人)
2003年 X計劃 (權相佑 金敏靜 車承元)
2003年 我的野蠻女老師 (權相佑 金荷娜 孔劉)
2002年 走為上策 (權相佑 宋承憲 金榮俊)
2001年 火山高校 (張赫 申敏兒)
權相宇進軍中國
韓國媒體報道,韓國演員權相佑將攜手香港女星張柏芝出演新片《再說一次我愛你》(Repeat I Love You)。據悉,該片定於本月26日在深圳開拍。權相佑的經紀公司日前也表示,權相佑將憑借愛情片《再說一次我愛你》首度進軍中國,也已同中方製作公司簽署了合同,該片預定於本月26日在內地深圳開拍,並於今年下半年首映。而女星張柏芝將擔任影片的女主角。權相佑新片攜手張柏芝,首度進軍中國。
權相宇影視MTV作品
《走進炮火中》MV
《壞愛情》MV
《比悲傷更悲傷的故事》MV
《神父教育》MV
《天堂的階梯》想見你MV
《天堂的階梯》只屬於你MV
《天堂的階梯》天國的記憶MV
《天堂的階梯》再度分離MV
《馬洲街殘酷史》MV
《我的野蠻女老師》MV
《悲傷戀歌》成為他的光MV
《悲傷戀歌》為你MV
《悲傷戀歌》即使過了十年MV
《悲傷戀歌》眼淚MV
《太陽深處》MV
《Project X》
權相宇獲獎情況
2011年第六屆亞洲模特獎「最佳韓流明星」獎
2010年SBS演技大賞10大明星賞(大物)
2010年SBS演技大賞最優秀演技獎(大物)
2009年韓國時尚之星(Style Icon Awards)
2009年韓國完美身材藝人(第一名)
2009韓國100演藝名人公眾形象滿意度榜(前20名)
2009年與徐仁英當選「韓國最具魅力腹肌」
2008年 韓國娛樂記者選出的「最佳身材明星」(第一名)
2008年亞洲10大青年演員之一(第二名)
2008年第四十四屆百想藝術大賞電影部人氣獎
2003年度SBS演技大賞男藝人人氣賞
第三十九回百想藝術大賞新人演技賞
第四十回大鍾賞男新人賞
2004年第25回青龍電影大賞人氣賞
2004年第41回大鍾賞人氣賞
2004年第40回百想藝術大賞電影部人氣賞
2005大鍾賞最高人氣男演員獎之一
2005網路E-票選最受歡迎男藝人
2005日本富士電視台票選最具人氣韓國男演員獎
2006韓國MBC票選十大優秀男演員之一
B. 你最喜歡的電影是哪一部
那是我高中學編導的時候培訓老師給放的,到現在都記憶深刻,(在這里就不劇透了,非常推薦大家去看看,能獲得很多感悟)電影一開始平淡無奇,要不是老師逼著寫影評我覺得我都不會看下去,隨著劇情慢慢的發展,真的是打動了我,也可能是男主多多小時候對電影的熱愛和我產生了共鳴(當時因為喜歡電影去學的編導)
大家工作上或者感情上有什麼問題,可以去看看《天堂電影院》,電影或許不會告訴你怎麼做,但是會告訴你應該怎麼用什麼樣子的心態去面對人生,希望對大家有幫助。
多多的忘年之交艾弗里多說過一句話,我一直記得,「生活比電影難多了。」
要說我最喜歡的一部電影,我首推《被解救的姜戈》
這是昆汀制拍攝作用時最長的一部南部片,大概花費了130天的時間拍攝完。這部電影上映到現在也有一段時間了,尤其最近常拿來與新晉奧斯卡得主《綠皮書》進行對比,同樣作為對種族主義進行探討的類型電影,《被解救的姜戈》卻有那種血與火的快意恩仇。
作為奴隸的姜戈,因為認識布利特爾兄弟而被被來自德國賞金獵人在販運的途中所救,為了找到這對兄弟,他們兩人一起上路,姜戈為了找回失散的妻子,牙醫為了找到那對犯罪兄弟而進行了合作,姜戈因為他的神槍手天賦而被訓練為賞金獵人,最終他們鎖定了姜戈的妻子所在的奴隸庄園,當兩人為此准備的計劃被狡猾的黑人管家識破時,他們不得不面對各自為戰還是團結一致的時候,牙醫選擇用犧牲換取尊嚴,而姜戈也用鮮血回報了這個操蛋的 社會 。
這是一部典型的昆汀式電影,敘事風格緊湊而亢奮,情節大膽而狂野,色彩選擇艷麗而又矚目典型的西部片風格,動作畫面中隨處可見的彈片與鮮血橫飛,將血腥但不惡心的暴力畫面發揮到極致,看完後讓人大呼過癮。
這部題材如此沉重的電影,卻被昆汀用一種四兩撥千斤的方式化解了,大師不愧是大師,作為國人,可能對於種族主義的理解並沒有那麼深刻,但是這種電影爽就完事了!
人生中一直珍藏的電影之一!《表兄弟》
大學時代,是一個非常容易彷徨、非常容易迷失自我的時代。或許很多人也會像我一樣,在高中的時候,每天都努力學習,目標也很明確,就是高考。而且每天都有來自各方面的壓力,包括父母的,包括學校的,包括老師的,甚至包括同學的,各種的壓力讓你不得不把神經綳得緊緊的。
可沒想到,一上了大學,瞬間沒人管你了,父母不管你,學校不管你,老師不管你,連同學也不管你。以前神經是綳著綳著的,現在就算神經掉到地上估計也沒人幫你撿,可以說松的不能再松。
剛開始反而有點不習慣這種沒人管的狀態,到後來慢慢習慣了,就開始享受這種放飛自我的感覺了!
上課?不存在的。點名?不存在的。作業?不存在的。考試?學會了劃重點,學會了作弊,實在不行,掛科重來。
打 游戲 ?要的。打籃球?要的。打乒乓球?要的。看電影?要的。燒烤?要的。啤酒?要的。談戀愛?要的。失戀?要的。
反正除了學習,什麼該玩的都玩了,什麼不該玩的也去玩了!
漸漸地,在玩了一段時間後,會發現自己變得越來越沉默寡言了,好像也越來越懶惰成性了,日子也一天一天的耗下去。
直到某一天,突然發現,之前一直陪我在玩的那幾個人,不知什麼時候開始,變得越來越認真,越來越努力,變得沒那麼愛玩了!
這讓我一下子懵了,感覺到非常的失落,該怎麼辦,繼續玩還是改變,可要是改變,那又該從何下手,因為打 游戲 已經習慣了,看電影已經習慣了,遲到早退甚至缺課也已經習慣了。就這樣一直糾結,一邊為自己的行為感到慚愧,一邊又忍不住繼續放縱。
就在人生中這樣一個非常迷茫的狀態,偶然間接觸到一部電影(本人比較愛看電影),是1959年的法國電影《表兄弟》。這電影也不是什麼世界級經典片之類的,只是剛好那會的狀態很適合這個片子,所以就一直珍藏到現在!剛查了下豆瓣,7.7分不算太高,有1100多人看過,800多人評分,算是比較普通的電影了。
故事是這樣的,表弟是從外省來到巴黎求學的,就是一個大學生嘛。因為表哥住在巴黎,所以表弟就投靠了表哥,住在了表哥家!本來表弟只是一個安守本分,學習法律的乖乖學生,來到大城市讓他對未來充滿了憧憬,決心要努力奮斗!
而表哥卻是一個情場浪子,玩世不恭、聲色犬馬,終日流連於燈紅酒綠的花花世界,結識的全是酒肉朋友,夜夜醉生夢死!
表弟在來到巴黎的第一天,表哥就帶著表弟體驗「日常生活」,就是泡吧,就是泡妞,就是浪盪至深宵!
循規蹈矩的表弟也慢慢禁不住誘惑,開始了享樂主義。只是放縱了一段時間後,表弟漸漸的覺得這種生活並不適合自己,毫無節制的玩樂並只能帶來一時的快感,醒來後反而覺得更加的空虛。
於是表弟重新專注在學業上,盡量避免參加表哥的聚會。
可「常在河邊走,哪有不濕鞋」,表弟是不外出聚會,但表哥可以把聚會弄到家裡來。在一次聚會中,表哥帶來了眾多的朋友,在唱歌跳舞,飲酒狂歡!正在學習的表弟本來非常反感,卻無意中,對參加聚會的一個女孩一見鍾情!表弟像著了魔似的,走到女孩身旁,毫不掩飾地向女孩表達自己的愛慕之情!
女孩面對表弟真誠的表白,覺得表弟似乎與眼前這幫人有點不同,於是並未拒絕表弟的愛慕。
表弟又重新陷進去了,每時每刻都想著女孩,念著女孩,甚至希望表哥幫忙查到女孩的電話,又或者再邀請女孩開趴聚會!
女孩被表弟的真情實意給感動了,於是想遠離放縱的生活,與表弟談一場真真切切的戀愛。
表哥知道後,似乎不太贊成兩人的愛情觀,表哥認為女孩完全沒必要放棄了精彩的夜生活,還極力的勾引女孩,當然,比起表弟的憨厚老實,表哥的甜言蜜語似乎更能撩動女孩的心!
女孩最終也禁不起表哥輪番的誘惑,與表哥在床上翻雲覆雨!
表弟知道後,也很憤怒,也很無奈!經過這一次,表弟終於醒悟了,對表哥的人生觀價值觀徹底的否定,同時也決心重回正軌,努力奮斗!
表弟非常刻苦的學習,就算表哥與女孩住在了家裡,表弟也充耳不聞,不受影響!
這天晚上,表弟正要准備明天一個非常重要的考試,可偏偏就在這個晚上,表哥帶了一幫人回來開趴!女孩還一直干擾游說表弟參加,表弟不堪其擾,把女孩趕出了房間!
不出意外,表弟考砸了,這些天的努力都付諸一炬!表弟萬念俱灰,心想為何自己每一次准備成功,准備過得更好的時候,表哥總會跑出來,奪走一切!越想越不奮,越想越難過,越想越壓抑!表弟回到家裡,拿起表哥櫃子里的左輪手槍,上了一顆子彈,對著熟睡的表哥,扣下了扳機,然而手槍並沒響,似乎上天不同意表弟的決定,最終表弟放棄了,把手槍隨手扔在了沙發上,自己心灰意冷的回房間睡下!
一覺醒來,表哥對表弟的狀態一無所知,只看到不知為何出現在沙發上的手槍,表哥拿起手槍想要放好,表弟剛好從房間出來,手槍走火,剛好打在了表弟身上,表弟倒地不起,全劇終!
《表兄弟》是一部黑白電影,而且節奏也比較慢,或許沒有那麼多人會看,只是剛好那會我看到了,而且讓我感受比較深,所以一直收藏著。
在我看來,《表兄弟》的三個角色—表哥、表弟、女孩,似乎就是自己上大學後的三種狀態,剛開始總是像表弟一樣充滿了憧憬,慢慢的,不受節制的生活,把我變成了表哥,終日的耗廢光陰,有時候也會感覺空虛慚愧,卻依然無法堅定,就像那個女孩一樣,搖擺不定,最終又會受到誘惑,慢慢的沉淪,到了真正的痛徹心扉的時候,卻發現早已無力回天,就像表弟,結局依然是被墮落所吞噬了!
我當時看完,是非常的震驚的,我感覺自己就是表弟這種人,看到表弟的結局後,一直在想,難道自己正面積極的一面也會像表弟一樣,隨風消逝,最後完完全全變成了表哥。
不,我不想,我想要變成的是那個沒有死亡表弟!
所以,這片子一直陪伴我,激勵我,警醒我,或許現在很多大學生都是那個曾經迷失的表弟吧!
《美麗人生》
它是一部義大利影片,以幽默 搞笑 的方式講述浪漫愛情及在殘酷二戰時期為愛犧牲偉大父愛的故事,使每一位觀眾笑中帶淚,震撼心靈,感慨萬千的影片。
幽默的猶太青年圭多在旅途中偶遇美麗女教師多拉。
「早安,我的公主」女神從天而降,開始了浪漫的愛情故事,為了和多拉在一起,圭多製造了一次又一次巧遇的機會,最終多拉也被圭多的幽默,善良,樂觀,勇敢深深吸引,他們幸福的生活在一起,有了一個可愛聰明的兒子喬舒亞。
然而,二戰爆發,戰爭波及殘害著每一個猶太家庭。圭多和兒子被送進納粹集中營,多拉為了和他們在一起主動,主動進了集中營,但是男人和女人並沒有關在一起,雖然是一個集中營中,他們卻天各一方,不得相見。
年輕力壯的被逼迫從事繁重的的勞動,老弱病殘的被剃光頭發,脫光衣服,以洗澡為名進入毒氣室屠殺,他們臉上滿是絕望和恐懼,集中營中充滿死亡的氣息。喬舒亞因為不喜歡洗澡,躲過了這次劫難。
圭多利用自己的幽默 搞笑 告訴兒子,他們正在進行一個 游戲 ,獲勝獎品是一輛坦克。但是規則是任何時候都不可以哭,就算餓了也不可以鬧,更不可以找媽媽,絕對不可以被人發現……
圭多利用各種機會給妻子和兒子創業生的希望,最終為了保護兒子,他被帶到一個巷角,幾聲槍響,他再也沒能走出巷子。
戰爭結束,兒子真的坐上了坦克,父親的愛讓他的心靈並沒有受到戰爭的殘害,他開心的坐著坦克和媽媽相遇在一起
很高興回答你的問題,在眾多喜愛的電影中, 《肖申克的救贖》是我最喜歡的一部影片 ,在這里我推薦沒看過的可以去看一看,肯定會有諸多收獲...
本部影片上映與1994年, 在上映之初並未獲得很多的贊美聲,反而在上映後流傳甚廣,口碑非常之好, 這樣的案例也發生在星爺的《大話西遊》上,進一步說明了 是金子總會發光!!
自由和希望是整部電影的核心思想,看完之後會讓人揮去生活中的陰霾看到充滿希望的太陽
該片講述了一個被法院誤判的年輕人進入監獄的故事,男主角不認命,奮力抵抗命運最終從監獄逃脫獲得新生!!
記得第一次看這部電影的時候,我沒有看完,因為開頭劇情平淡如水,毫無波瀾....
第二次是部隊的指導員在思想課上放給看的,我看完了(必須得看完)但是我沒有後悔,主角在監獄的時期就像人生的低谷期,你不掙扎不抵抗也就這樣索然無味,被壓迫著過一輩子,當你下定決心想和命運放手一搏時,你會發現精彩的生活原來自己也可以得到,不過你要付出巨大的代價....
強烈的推薦這部電影《肖申克的救贖》
非常感謝能夠回答這個問題
1、最喜愛的《貓鼠 游戲 》演員導演情況
本人最喜歡的電影是大導演斯蒂文·斯皮爾伯格執導的《貓鼠 游戲 》,該片由萊昂納多·迪卡普里奧、湯姆·漢克斯主演,兩位都是好萊塢頂級的影帝級演員,萊昂納多小李子第88屆奧斯卡最佳男主角得主,湯姆·漢克斯 兩屆奧斯卡最佳男主角, 四屆金球獎最佳男主角其他獎項無數,他的《阿甘正傳》影響一代又一代的創業青年,斯蒂文·斯皮爾伯格就不多介紹了,他的《侏羅紀》系列簡直就是很多80後90後童年的陰影。
2、故事情節大膽緊張刺激
3、總結
在這個充滿希望與夢想的世界,兩人猶如貓和老鼠一樣,亦正亦邪、亦敵亦友,在冷酷的犯罪事實面前,又多了一份溫情,最難能可貴的是弗蘭克在監獄中重新改過自新,運用自己的造假技術幫助警方破獲眾多大案要案,成為一個有利於 社會 的人,回歸一種人的自然狀態,我本善良。
「 凡人之軀,鋼鐵之心,比肩神明! 」這句話說得就是鋼鐵俠——托尼·斯塔克,也我最喜歡的電影——《鋼鐵俠》。在漫威電影中,有很多超級英雄,他們都在各自的了領域各盡其責,保護著地球的安全。
為什麼那麼多英雄當中,我只喜歡鋼鐵俠呢?答案也許很簡單不過,托尼他是最接近也是最貼近我們常人,他沒有像其他超級英雄那樣有著非凡的體質,更沒有超能力,也不像綠巨人那樣陰差陽錯的因為變異而獲得超能力,托尼完完全全就是一個凡人,他靠自己的信念和科學技術,成為眾多超級英雄中領軍人物一般的存在。
從《鋼鐵俠1》到《鋼鐵俠3》,從《復仇者聯盟1》到《復仇者聯盟3》中可以看得出鋼鐵俠托尼也在不斷成長和蛻變。在關於鋼鐵俠的電影中,我印象比較深刻的就《復仇者聯盟3》中,鋼鐵俠的戰甲達到了頂端的技術,有了黑豹提供的納米技術,鋼鐵俠如虎添翼,在電影中 科技 感十足,鋼鐵俠獲得的納米技術,在戰斗中能夠變換出各種武器,也讓人驚嘆,這就是 科技 力量!
由於滅霸打了一個響指,宇宙一半生命消失,而最後的蜘蛛俠在鋼鐵俠托尼面前說了一句:「斯塔克先生,我不想死,抱歉」,最終蜘蛛俠還是在托尼懷中離開了,小蜘蛛離開時他眼角的淚光更讓我們看到一個「鋼鐵之心」也有柔情的一面,這一刻看哭了很多人。
1、喜歡的電影還蠻多的,直接說還真不知道怎麼說,我覺得這可以分為幾個類型的電影然後劃分喜歡的,喜劇、驚悚、懸疑、燒腦、家庭、溫馨、商業、文藝、紀實等,類型還蠻多的呢;
2、從類型分了還要看大家喜歡的結局風格,比如悲情的,或許過程難過但是結局溫馨,也可以是過程比較美好,結局不好,每個人都有自己的喜好,有些在乎過程有些在乎結局,所以也決定了每部電影收獲的粉絲會不一樣,當然演員的演技,特效,內容也是會收獲不同群體的粉絲人群;
3、那我現在就是具體列舉幾個比較中意的,要說最喜歡到時真沒有,因為好電影大家都會喜歡,不同類型的電影都有喜歡的,喜劇《喜劇之王》這個大家很熟悉, 搞笑 片里比較經典的,也比較有深度,我覺得三觀蠻正的,特別是現在這個大多數人都比較浮躁的時候,追求自己的理想就要勇敢,不服輸,厚臉皮,其實我覺得每個行業都是應該被尊重的,每個行業也會出來很多優秀的人才,這不分貴賤、權利、或者家庭,除了事業的這個引線還有愛情,星爺最後沒有選擇對他事業幫助很大的大姐大,而且選擇了朴實的柏芝,這或許就是真正忠於內心的婚姻吧,像他的事業那樣,那麼純粹。。。
4、燒腦,這是我所有電影類型裡面最喜歡的,因為有想像的空間,去慢慢瓦解故事的內容,這里推薦幾部吧《致命ID》、《盜夢空間》、《恐怖游輪》這都屬於是比較燒腦的,看一遍可能都看不明白,需要看兩遍慢慢去理清思路,找到導演想表達的真正意義,表面上的現象不一定就是實際的真正真相,這就是燒腦和懸疑的魅力所在,可能你理清了一點思路,然後導演又帶你進入另一個空間里畫面里,一環扣一環,非常過癮;
5、這個是我比較喜歡的驚悚片吧,驚悚程度也還好,4星吧,主要是內容比較豐富,很多知識內容在裡面,那就是《寂靜嶺》有兩部但是第二部完全的爛片,有點失望,這是一部 游戲 改編的電影,好像 游戲 改編的電影還蠻多的呢,《阿凡達》、《魔獸》、《生化危機》等,都是比較賣座和受大家喜歡的,我個人也是比較喜歡,但是我從來不玩 游戲 ,哈哈;
我最喜歡看的是去年阿米爾汗拍的那部《摔跤吧,爸爸》,迄今沒有哪個電影讓我看幾遍還能感動落淚幾遍的了。裡面的爸爸的教育模式反映了大部分家庭對孩子的家庭現狀,現在這一代的父母想法都是覺得自己以前沒條件去實現自己的夢想而現在條件好了就把自己的夢想強加到自己孩子身上,每天學校的課程學習完還安排各種補習,鋼琴,英語,書法等等不同的家長所認為的為孩子將來著想的各種負加課程而忽略了孩子的真實感受!於是孩子各種叛逆抵觸!《摔跤吧爸爸!》也是如此,最後女兒們都通過爸爸愛的指導及自己不懈的努力實現了夢想。雖然那也只是爸爸強加給女兒的夢想,但是女兒們由最開始的抵觸到慢慢的接受最後真正變成自己的夢想,喜歡便不畏險阻一往如前,所以現在的教肓還是有很大的可取之處的,現在的那些叛逆孩子也要深刻反省一下了,父母用血汗在前面為你們披荊斬棘,讓你們人生一片平坦,而換來的是你們的不屑一顧,而你們是否做正確了呢?
近年來超級英雄電影比較火,就說一部超喜歡的看了讓人壓抑的超級英雄電影《守望者》,當然最喜歡的還是諾蘭大神的《蝙蝠俠:黑暗騎士》。
《守望者》這部電影發生在平行宇宙當中,整部電影展示的是從二戰到現在的故事,當然,故事肯定跟現在的不一樣,更加的黑暗和復雜。電影以笑匠的死開始,當時的超級英雄已經受到了政府的打壓,要麼死了,要麼轉行為政府工作,就連曼哈頓博士這種也頻頻在政府事件中亮相。在笑匠死後整部電影中我覺得唯一算得上正派的超級英雄羅夏出場調查笑匠死因,然後就引出了一些列故事,我們也跟著羅夏一步步解開了真像。
《守望者》是一個黑暗的故事,有人說過這部電影黑暗到會讓人看不到一絲絲的光明。這部電影雖然沒有在國內上映,而且電影總時長也比較長,但是我覺得喜歡這個風格的朋友還是可以花個半天來細細評味一下。
C. 怎樣評價電影《天堂電影院》
艾費托給多多最後的人生啟示:人生與電影不同,人生辛苦多了!走出去!!!永遠不要回來!為了自己的夢想!當小多多實現了自己的夢想,再次回到小鎮,卻是參加艾費托的葬禮。母親依然保留著他房間里,所以兒時的記憶。多多並沒有真正意義上的婚姻和孩子,母親非常理解他,即使換了多少女人始終找不到屬於多多自己的愛情。艾費托最後的遺物是留給多多的膠片連成了多多所有的記憶,全是以前被神父審片時留下的一個又一個吻戲的畫面。
當最後伊蓮娜的身影出現?這才是影片做動人之處,艾費托把生命最美好的記憶都留給了多多……這就是的人生!
D. 為何說1992年上映的《天堂回信》會得到觀影者的喜愛
這部影片是一部兒童片,上映時並沒有想到會引起社會廣泛關注,不僅僅是兒童喜歡看,也打動和影響了很多成年人。有人說影片是想通過孩子的視角來解讀死亡,來講述愛。影片的內容簡單,情節不曲折,整個影片很平淡,卻很溫馨,講述了一對爺孫一起生活的趣事,但是故事講得很深情,很真誠。每個人都能找到自己童年的影子。
1)我們先來看看本影片的主要內容介紹:晨晨的父母都在國外,他和爺爺兩個人在北京相依為命某天媽媽決定回國照顧晨晨,媽媽和爺爺的教育觀念產生了碰撞.....爺爺是一名郵遞員這,晨晨有時候會和爺爺一起去送信,這天爺孫兩個人爬了好多層的樓梯送信,結果發現收件人已經去世了,最後在爺爺去世的時候,晨晨也選擇了拔線掛在風箏上,送給已經去了天堂的爺爺。
4)該片沒有絢麗的特效,也沒有恢弘的場面,有的只是那一幕幕關於親情和愛的質朴的畫面,也就是這樣的簡單純粹,讓人常看常新。陪伴我們長大的親人給予我們的鼓勵、溫暖和愛,是無論他們身在何方,都永恆不變的。願我們都能認認真真地去愛一一愛我們的人,去珍惜在乎自己的人,至少到最後回想時,不會有太多的遺憾吧。
E. 189電影天堂的網站理念
189電影天堂一直提倡綠色、健康、免費的服務理念,一切為訪客的利益出發,做大家喜愛的綠色免費電影網站。
F. 《天堂電影院》票房慘敗,背後的原因是什麼
這部電影重新上映,沒有取得理想的票房成績,主要有幾個方面的原因:
1.這部電影受眾太窄,很多人看不懂。
2.端午檔期太滿,電影扎堆導致無法獲得高票房。
3.電影評分高,不代表票房高。
隨著疫情的好轉,為了滿足影迷的需求,有不少經典影片選擇了重新上映,其中《天堂電影院》這部電影就在端午節期間上映,這部電影曾經得過奧斯卡最佳外語片獎,深受不少影評人的喜愛,電影評分高達9.2,是為數不多公認的經典影片。但是影片重新上映之後,雖然排片還不錯,但是票房十分慘淡,首映當日只有幾百萬票房。
三、電影評分高,不代表票房高。電影的評分高,和電影票房沒有多少關系,很多高票房的電影,評分也沒有多高,可見電影想要取得好的票房,需要讓大眾接受,符合大眾的品味。有藝術品味的電影,大眾無法共情,自然不會貢獻票房。
《天堂電影院》是好電影,但是大眾無法理解,自然不會買票觀看。大家對此有什麼其他看法,歡迎留言討論。
G. 有哪些電影經典台詞是你最喜歡的
電影里哪些台詞最能觸動你
1.《快吧我哥帶走》
哥你把我落下了
2.《悲傷逆流成河》
仙人掌做不了花,沒辦法讓人捧在手心裡
3.《霸王別姬》
說的是一輩子,差一年,一個月,一天,一個時辰都不算一輩子!
4.《少年的你》
「那說好了。」「你保護世界,我保護你。」
「你往前走,我一定在你身後。」
5.《我不是葯神》
他才20歲他想活命有什麼罪。
6.《重慶森林》
不知道從什麼時候開始,在什麼東西上都有個日期,秋刀魚會過期,肉醬會過期,連保鮮紙都會過期,我開始懷疑,在這個世界上,還有什麼東西是不會過期的?
7.《大話西遊》
我的意中人是個蓋世英雄,有一天他會踩著七色的雲彩來娶我,我猜中了前頭,可是我猜不著這結局。
8.《阿甘正傳》
「life was like a box a chocolates,never know what you're gonna get.」「人生就像一盒巧克力,你永遠不知道下一顆是什麼味道」
9.《怦然心動》
有一天你會遇到一個彩虹般絢麗的人,從此以後,其他人就不過是匆匆浮雲。
10.《天堂電影院》
生活不是電影,生活比電影難多了。
11.《指環王》
我知道這不公平。我們本來就不該來,但是我們來了。
12.《卧虎藏龍》
我們能觸摸的東西沒有永遠……把手握緊,裡面什麼也沒有;把手鬆開,你擁有的是一切。
13.《霸王別姬》
說的是一輩子,差一年一個月一天一個時辰都不算一輩子。
14.《青蛇》
也好,你連眼淚都不知道是什麼,等你知道的時候,你會好痛苦。
15.《東邪西毒》
在我最好的時候,我最中意的人都不在我身邊。
16.《與瑪格麗特的午後》
關於愛的故事裡,並不只有愛情。有時甚至沒有一句「我愛你」,可我們仍然相親相愛。
17.《斷刀客》
為什麼走,為什麼來,為什麼有我們……不過不要緊,希望他們下次來的時候會多待一會兒……
18.《當幸福來敲門》
你要盡全力保護你的夢想。那些嘲笑你夢想的人,他們註定失敗,他們想把你變成和他們一樣。我堅信,只要心中有夢想,我就會與眾不同。你也是。
19.《海上鋼琴師》
太多的選擇,太復雜的判斷,精神會崩潰的。
20.《人世間》
這一輩子要有良心,死後對得起生你養你的父母,對得起你的親朋和鄰居。
H. 【影視評論】沒有離別,何來重逢:《天堂電影院》(托納多雷)
文/ 小關平
目錄:
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1 、離別與重逢
有幸參加「查令十字街84號」咖啡館的電影沙龍,這是2020年疫情復工之後的首次集體觀影,所以放映師設定的主題是「離別與重逢」。
看電影之前,放映師播放了有關「離別與重逢」的經典影片混剪。
每部電影都應該有屬於自己的主題,比如《盜夢空間》的專屬主題是 「多層夢境」 ,但它和《黑客帝國》、《楚門的世界》又有著共同主題,就是 笛卡爾的惡魔理論:我們如何知道自己所處的世界就是真實的?
雖然我之前沒有參加過查令的觀影活動,但我很榮幸第一次參加就是觀看托納多雷的《天堂電影院》。
觀眾在影片結束後,都靜靜地將片尾字幕看完,沒有提前離場,沉浸在浪漫的電影世界之中。和一群愛電影的人一起觀影,本來就是一種莫大的享受。我雖然沒有在咖啡館經歷過離別, 卻有一種舊友重逢的感覺。
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2 、托納多雷的時空三部曲
《天堂電影院》,是托納多雷時空三部曲的第一部。我的喜愛度依次為:《西西里的美麗傳說》、《天堂電影院》和《海上鋼琴師》。
曾經最喜歡《海上鋼琴師》,但我看過《西西里的美麗傳說》之後,被美麗的西西里島和義大利風情所感動,《西西里》的剪輯和攝影也更加成熟。
《海上鋼琴師》在中國的名氣最響,劇情節奏也更明快,還有著眼花繚亂的鋼琴演奏,但總感覺比其他兩部少了點什麼。重溫《天堂電影院》之後,我想到了, 是義大利語!
《海上鋼琴師》雖然也是義大利人到達美國的經歷,但為了迎合好萊塢和世界觀眾,全片用英語完成,缺少了義大利語的風味。
《天堂電影院》老舊的色調和並不波瀾壯闊的故事,之前排在三部曲的末位。但它擁有我鍾愛的「電影」主題,在這次觀影之後,喜愛度超越了《海上鋼琴師》,算是我對電影獨特的致敬。
比電影放映員更厲害的是,拍電影。
多多,正是托納多雷的化身。
雖然多多是在電影院泡大的,但如果他沒有拍電影的天賦和持之以恆的努力,以及艾佛特對他的悉心指點,也不一定能成為世所矚目的大導演。
在電影院工作的人那麼多,能成為電影大師的又有幾個?
多多十幾歲就開始對著被屠殺的奶牛拍攝短片,這是托納多雷和斯皮爾伯格、諾蘭這些大導演小時候都干過的事情。
就像 昆汀·塔倫迪諾,也是在他打工的音像店閱片無數,最終走向了導演之路。 多多在電影院當播映員的經歷,使他成為國際大導演奠定了基礎。
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3 、稱職的觀眾
多多看膠片就知道放的什麼情節,而且還記得很多電影台詞。一開始我認為,只有像多多這樣從小混跡於電影院放映室的孩子,因為電影看的太多,才有這種能力。
但後來發現,電影院里的很多觀眾,無論大人小孩,都能背掉很多台詞。
印象最深的是一位老人,把一部電影從開始到結束完整地背了下來。在播放電影時,他總是搶在演員說話之前,將電影中的台詞和盤托出,而且自己還熱淚盈眶,聲淚俱下。
這一段既好笑又感人,這老人是電影痴迷者的典範,當時的電影質朴無華,卻很容易讓觀眾代入到劇情和角色之中,人們觀影時都聚精會神,生怕錯過了什麼,哪怕已經看過了很多遍。這和時下邊玩手機邊看電影的觀影狀態完全不同。
其中有個人可能有心臟病,當看到電影里一段戰爭劇情時,一枚炮彈射向觀眾視角,一下子把這位心臟病者嚇得當場去世。對於當時的觀眾來說,電影院的畫面效果太逼真了,比現在的3D效果還要震撼,他肯定以為那顆炮彈從熒幕中飛出來了。
本片的電影院里共放了多少部電影?分別是哪些電影?
因為都是黑白老片,而且很多義大利本土的電影,估計只有歐美觀眾才能統計出這些電影的名稱,期待能看到這樣的科普文章。
寫影評不要只去寫評論和感悟,有時進行一些系統性、專門性的研究,做一些獨特視角的東西,比如統計、考古、排名、盤點、對比、分析、聯想,也都很有意思。
每篇影評的側重點都不一樣,看不同的電影評論,能學到不一樣的東西。
如果是現代人來拍《天堂電影院》,電影院里放映的可能就是《閃靈》《教父》《E.T.外星人》《大白鯊》《星球大戰》《侏羅紀公園》《泰坦尼克號》這些電影,我們看的時候可能會更加淚目。
斯皮爾伯格的《頭號玩家》,就致敬了很多經典老片,觀眾從中找到了復古懷舊的感覺,《閃靈》場景的出現直接讓我們這些電影愛好者喜極而泣。
大多數人都沒有在電影院中欣賞過《閃靈》,只能靠影碟、電視和網路來看,而《頭號玩家》讓我們實現了夢想,在電影院中身臨其境地欣賞《閃靈》,哪怕只是模仿和致敬,也覺得感動不已,彷彿回到了《閃靈》上映的時代。
相信這樣的經典電影,未來都有機會在電影院重映。
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4 、良師益友
多多的小時候很像C羅,我在第一次觀影時就發現了,說多多是小時候的C羅演的,估計也會有人相信。
C羅是個孩子氣的大男孩,臉上經常出現陽光、帥氣、調皮的笑容, 一直覺得多多長大就應該是 C 羅現在的樣子。 如果我是播映電影的老頭艾佛特,估計也會喜歡上這個男孩。
艾佛特與多多是忘年交,是教會多多播映電影的人,也是他的人生導師。
電影一大半的情節都在描寫這一老一少忘年交的友情,這也是本片最感人的內容,超過了男女之間的愛情。
艾佛特教會了多多如何放映電影,並提醒他注意安全,萬一出現意外著火,應該如何搶救膠片。這是項重要的職責, 真正愛電影的人都會把電影膠片當成生命來愛護。
而且在理想、愛情這些重要的人生議題上,艾佛特也給出了很多建議,是多多最好的傾聽者和老師,最可愛的就是他為多多談戀愛出謀劃策。哪怕後來雙目失明,依然充當了多多的軍師角色。
不僅如此, 他還給了多多最好的人生建議,讓他走出小鎮,去看看外面的廣闊世界。
《海上鋼琴師》的男主也面臨這樣的選擇,是否願意離開從未離開過的游輪,去看看外面開闊的世界?
1900最終沒能超越自己,他將自己困在船上,就像卡爾維諾筆下的樹上男爵,在樹上不願下來,最終跟著那艘渡輪一起沉默、爆炸。
但是,多多選擇了離開小鎮,到外面的世界闖盪,因為他的人生導師很有遠見地幫他策劃,讓他選擇了一條正確之路。
多多衣錦還鄉的時候,竭盡所能地幫助了小鎮的電影院,這和《大魚》的情節相似,都是王者歸來時的報恩。 看著人生導師艾佛特給自己留下的吻戲混剪視頻,他流下了眼淚。也正是那一刻,二人的靈魂又交融到了一起。
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5 、小鎮和吵鬧的義大利人
這個小鎮的村民淳樸善良, 對外面的世界充滿了嚮往、好奇和想像,卻又習慣以看電影的方式來了解外界,久而久之,便不願意走出去直面銀幕外的現實世界。
他們從電影中看到了外面的美好、純真、誘惑和魅力,也看到了兇殺、險惡、恐怖和猜疑, 一方面害怕外面世界的殘酷與邪惡,另一方面又嚮往花花世界的驚喜與浪漫。正是在對立的矛盾中,他們通過看電影完成了對這種復雜心理的救贖。 這也是電影院一直存在的重要理由。
如果研究義大利文化和義大利人的性格,多看看義大利電影,就會發現吵吵鬧鬧正是義大利人的性格特點。
他們不僅喜歡大聲說話,而且容易情緒化,並習慣用手勢表達自己的想法。 這是義大利人與其他歐洲人不太一樣的地方。這也是西班牙、葡萄牙、希臘等南歐國家的電影中是看不到的,西歐、中歐、北歐的電影就更罕見,只有義大利人具有這種吵鬧的特色。
看到小鎮上的瘋子,當別人安靜地生活時,他就在到處搗亂。我想起了小時候我們大院的一個流浪漢。
夏天的時候,他扯塊長布讓別人幫忙擋著(現在想想,幫他拿布的那個人也挺厲害的),拿盆水在球場邊露天洗澡,當時我們這些小孩子看到了都覺得很好笑。不過他沒有錢又無家可歸,不露天洗澡,又能在哪裡洗澡呢?
對於生活中苦難或受到疾病困擾的人,我們不應笑話或冷眼旁觀,也要留一份同情和理解給他們。
可能每個地方都有一個這樣的瘋子,《白鹿原》中就有一個瘋子一直搶戲,《射鵰英雄傳》里有傻姑,《刑事偵緝檔案3》的牛背洲殺人事件中也有一個瘋了的神棍,《2012》中也有個舉牌子的流浪漢。他們總會說一些驚世大預言,或者讓人聽不懂的話。
《天堂電影院》的瘋子一直說 這個小鎮都是他的 ,這一段看似無關緊要,其實細思極恐,想來也有他的道理。
幾十年後的小鎮物是人非,這個瘋子卻好好地活在小鎮上,仍然堅持在說小鎮是他的。 想到那些死去和離開的人,再看看他,你還敢說他說的話不對嗎?他裝滿了小鎮幾代人的回憶,也許他才是最大的勝利者。
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6 、電影放映員與觀影模式
真正愛電影的人會為它付出很多,電影放映員的工作也不是想像中那麼簡單的,更不是為了免費蹭電影看。他們需要一定的技術和職業精神,才能將一部部電影完整順利地播放給觀眾欣賞。
電影的創作、拍攝、發行、放映、評論過程中,都需要這種職業精神, 每一個環節都應全力去做。
放映電影也不是想像中那麼簡單,尤其在設備簡陋、技術落後的時代,放映員更是件體力活,經常會面臨危險。艾佛特正是在拯救膠片意外失火的過程中,被火燒傷,雙目失明。
艾佛特將這個差事傳給多多,多多也沒占什麼便宜,而是承擔起了讓小鎮人民開心快樂的重要職責。
夜色已晚,狂熱的小鎮居民卻嚷著要繼續播映電影,這一段對話特別有趣。
艾佛特問多多,我們需要讓他們快樂嗎?
多多點頭說,要。
他們把電影從銀幕上擴展到了室外的牆上。
影院老闆不讓在銀幕上放,那我們就在外面放。
觀眾說,我們還需要聲音。
艾佛特又問多多,我們要達成大家的心願,讓他們開開心心地看嗎?
多多點頭。
他們又把喇叭對外公放。
一個室外電影院誕生了!
所以說,他們從事的是一項能夠讓人愉悅的職業,並非只是簡單地播放電影。
插說一句,查令84號咖啡館的小唐也是個獨立的放映員,因為艾佛特和多多是電影放映員的老前輩,今天放映這部電影也是非常應景的。
我以前還不知道,原來當代也有電影放映師這個職業。
露天電影院就是這么來的,後來還有人從水上坐船來看電影。
現在還有在汽車中看電影的汽車電影院,或在山崖上、星空下看電影,以後還會有各種各樣的電影播映方式。
這些都只是形式,真正重要的還是影片本身的質量。如果電影真的好看,哪怕我們是在電視、電腦、平板、手機上看,依然能從中獲得快樂。
然而,電影院才是播映電影最傳統的場所,哪怕以後看電影的方式千奇百怪, 我們永遠不要忘記電影院中的那些歡聲笑語,和集體觀影的儀式感。
《 天堂電影院》是一部表現出看電影最純真一面的電影。 當疫情復工之時,查令十字街84號咖啡館以本片作為集體觀影的開篇,還是很有想法的。
有一個細節是,兩家電影院共享同一個膠卷,有一人專門騎自行車給兩家影院互遞膠片,一家看上集時,另一家只能看下集。
那些看過上集的人還可以慢慢等下集,可是有些人卻只能先看下集,後看上集。
看影視劇都講究連貫性,除非是四大名著那樣倒背如流的作品,一部新劇很難先把20到40集看一遍,再回過頭看1到20集。
有一個觀眾,當大家嚷著要看上集的時候,他驕傲地說:我整部電影都看過了,我可以把劇情講給你們聽!
接著他被大家痛扁一頓。 看來無論哪個時代,觀眾都不喜歡被劇透。
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7 、三部曲的女主和攝影
將時空三部曲的女主角進行對比, 「神秘」似乎是她們的共性。
《天堂電影院》的女主艾蓮娜跟多多剛認識的時候也有些飄忽神秘,但好在兩個人還談了一陣戀愛。
《海上鋼琴師》的女主跟男主基本就是擦肩而過,雖是一次浪漫的邂逅,卻沒有碰撞出太多火花,甚至女孩連名字都沒有留下。雖說她給男主留下了線索,讓他去找自己,但男主最終還是沒有下船,錯過了這段良緣。
可能女主還在家中等待著男主來找自己呢! 按照一般影視劇的套路,肯定是這個結局,但托納多雷就是不按套路出牌。
而《西西里的美麗傳說》女主瑪蓮娜(和《天堂電影院》的艾蓮娜名字很像)更是神秘、性感、冷艷,勾起了別人的慾望,卻又斷絕了大家的念想。
可能是托納多雷自己有過一段還未開始就已失戀的情感經歷,所以描寫這種求而不得、欲罷不能、萍水相逢卻又終身難忘的感情,有著感同身受的心理 ,所以拍得非常成功。
義大利的風景很美,我認為是世上最美的國度。
《天堂電影院》的攝影毫不差於《西西里的美麗傳說》和《海上鋼琴師》。
《海上鋼琴師》的攝影也非常美,但大部分時間有一種壓抑的感覺,因為故事一直發生在船上,基本都是在室內拍攝的,環境比較昏暗,不像《西西里的美麗傳說》陽光明媚,也不像《天堂電影院》星空閃爍。
稍微開闊的場景是,輪船剛到紐約的時候,人們看到自由女神像和岸邊的高樓大廈,都興奮地歡喜高呼。甲板上兩人邂逅的那段戲也有些外景,卻又下著大雨。
而《西西里的美麗傳說》發生在悶熱的夏天,不僅陽光充足,還混雜著汗水和荷爾蒙的味道。
《天堂電影院》也有大量的外景,風景宜人,溫馨浪漫,很適合年輕人談戀愛,也容易誕生出創作靈感。 整個小鎮古老而不陳舊,優雅卻又厚重,給人的感覺質朴和溫暖。
影片的鏡頭和攝影都非常唯美,把小鎮的自然之美和人物的純真之美全都體現出來。尤其是女主出現的那一段,在多多手持攝影機的鏡頭下,也是非常之美,這和另外兩部的美感幾近重合。
托納多雷攝影機下的女主角總是魅力十足,這和多多從小拍攝的女性美完全一樣,所以說這是導演的自傳。 通過女性美將三部電影聯系在一起,構思巧妙,意境完美。
再說一下三部曲中關於爆炸的情節,也就是本片的炸電影院和《海上鋼琴師》的炸船。
炸電影院的情節,和《海上鋼琴師》中炸船的情節相似,都是 曾經凝聚了記憶的東西被毀滅,而它們對主人公來說是非常寶貴的。
炸船的時候,主人公和這個載滿回憶的龐然大物一起消失;而炸電影院,不會傷及人的性命。因為電影院破舊,政府要將其拆除另作它用,小鎮居民對電影的熱忱已不像從前,和大船一樣,電影院也成為了一個陳舊的回憶。
但對於多多來說,他不忍心看到兒時的記憶化作廢墟,於是重建了新的電影院。他不僅是個導演,還為電影事業做出了很大的貢獻,我也很喜歡這個善良的結局。
其實《西西里的美麗傳說》也可以創作爆炸的情節:愚蠢的市民可以去炸女主的房子,納粹可以去炸這個美麗小鎮,盟軍也可以去炸法西斯的軍事基地……如果我是導演,可能會這么拍,讓三部曲再增加一個共同意象。
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8 、與女神約會
看電影的時候,我一直在想,艾佛特和多多說的那段「公主與士兵」的故事是什麼意思?
多多問艾佛特,這個故事到底是什麼意思,艾佛特也說不出來,也許它本身就具有多重含義。好在多多的愛情並不是這樣,他的等待是得到了回報的。
看到他們兩個的短暫愛情,我還是為多多感到欣慰的,比1900幸運得多。
尤其是看到電影院中兩個人的初吻,我想到多多從小看了那麼多電影的親吻鏡頭,現在輪到了自己,那感覺一定非常純真、美好,令其終生難忘!
當你千辛萬苦追到了自己的女神時,以前付出再多辛苦也都覺得值得。多多對女生的求愛比較主動,當對方沒有表示時,依然不依不撓地追求,最終抱得美人歸,那種喜悅是非常有成就感和幸福感的。
當我看到他們初吻、擁抱和浪漫約會的情節時,非常為多多開心,也想到了和自己的愛人在一起的畫面。
他們在草地上吃野生沙拉,看著像雞肉和生菜,伴著可口的水果,加一點沙拉醬……我看電影時,恰好也在咖啡館點了一份雞肉檸檬沙拉,和這段情節同步,代入感極強。看他們吃東西,頓時覺得手中的食物非常甜蜜。
我們看的是奧斯卡版本,也就是普遍流傳的兩個小時,而導演剪輯版將近三個小時,導演剪掉的是多多成年後和女主的互動,以及艾佛特對這段愛情的阻撓。
這些片段更好地解釋了後半部分讓人困擾的地方,但卻把電影拖得很長,因為電影的精彩情節都發生在電影院,戀愛的結果,觀眾似乎沒那麼期待。所以奧斯卡版保留了大量的電影院情節,和多多追求女神的浪漫時刻,把後面的感情戲簡化了。
我們也可以看一遍導演剪輯版,但不如這版乾脆利落,雖說有些地方解釋得不夠清楚,但並不影響整體劇情的發展。就這版我還嫌長呢,如果能再壓縮10到20分鍾,本片可能會更加完美。
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9 、最愛的吻戲混剪
教會的人不許電影院放親吻情節,一放就搖鈴,這一段印象很深。
艾佛特後來給多多留下的親吻剪輯,也正是對教會和神父這條禁令的抗爭。他和多多都認為 親吻是男女之間正常的情感交流,是人的天性,不應受到禁錮和限制。
觀眾對美好的愛情本來就報以純真、熱情的期待,作為浪漫國度的義大利,親吻和親熱實在是再正常不過的鏡頭了。 神父搖鈴的細節正是給影片結尾的親吻剪輯做了情感釋放的鋪墊。
我也非常偏愛看親吻鏡頭。
艾佛特給多多留下了吻戲鏡頭的合集,有幾十個親吻鏡頭,從幾十部影片中剪輯而成。
如果把這些電影考證出來,把親吻的男女主角也寫出來,一定是一項非常巨大的工程,相信有人做過這樣的研究。
親吻和其他情色鏡頭不同之處在於:大多數時候,只有男女真心相愛才會親吻。 如果男人不愛這個女人,他也許想得到她的身體,一般卻不想親她。女人對男人也一樣。
親吻是一對戀人情到濃時自然而然做出的行為,更展現出感情的真摯與純潔,是情感熾熱時的迸發。
這段吻戲,艾佛特剪輯得實在太美好了,也給這部電影留下了最精彩的一幕。
我以前發過朋友圈,說我就愛看親吻的鏡頭。可能是吻戲會讓人很有代入感,能夠感受到男女主角的開心與甜蜜。
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10 、對電影永遠的愛
疫情期間,雖然不能去電影院,但通過電視、電腦、平板、手機這些視頻載體,我也欣賞了很多好看的電影。
用4K極清電視看電影雖然清晰度更高,又有多語字幕,可以快進、暫停、倒放,還能記錄和研究電影的細節,看電影的姿勢也更自由自在, 但我最愛的觀影方式還是去電影院,就像《天堂電影院》里的人們。
依依不捨地離開查令十字街84號咖啡館,但我想,很快我又會再回來,和大家繼續看其他電影。 沒有離別,哪來的重逢呢?
2020/8/19初稿 2021/8/5修改