① 電影《天堂電影院》觀後感
電影《天堂電影院》觀後感
我導語:這是一段屬於主人公多多的人生歷程,一幅西西里小鎮的濃縮風情畫;電影的色調比較淡,伴隨著回憶,讓我們一起;老看看《天堂電影院》這部電影吧,我分享其兩篇觀後感,希望大家喜歡。
《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導,菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐的故事片。
劇情簡介:
義大利南部小鎮,古靈精怪的小男孩多多(薩瓦特利·卡西歐 飾)喜歡看電影,更喜歡看放映師艾佛特(菲利浦·諾瓦雷 飾)放電影,他和艾佛特成為了忘年之交,在膠片中找到了童年生活的樂趣。
好心的艾佛特為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,多多把艾弗達從火海 中救了出來,但艾弗達雙目失明。多多成了小鎮唯一會放電影的人,他接替艾佛特成了小鎮的電影放映師。
多多(馬克·萊昂納蒂 飾)漸漸長大,他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜(阿格妮絲·那諾 Agnese Nano 飾)。初戀的純潔情愫美如天堂,但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了,多多去服兵役,而艾蓮娜去念大學。傷心的多多在艾佛特的鼓勵下,離開小鎮,追尋自己生命中的夢想……
30年後,艾佛特去世,此時的多多已經是功成名就的導演,他回到了家鄉,看到殘破的天堂電影院,追憶往昔,唏噓不已。多多意外地遇見了艾蓮娜,往日種種,真相大白,他們如何面對彼此?
觀後感一:
故事描述:
故事發生在義大利南部的一個小鎮上。小男孩多多迷上了電影放映技術,於是天天纏著鎮上唯一的電影院(天堂電影院)的放映師(老頭艾佛特)。多多非常的鬼精靈,一開始艾佛特很煩他。多多的父親已經去世,艾佛特沒有孩子。就這樣,一對同樣對電影放映感興趣的忘年交開始產生了父子般的情感。當年的電影膠片很容易著火。艾佛特在一次把電影免費放映到廣場上的時候,在忘情的歡快中,膠片起火了。多多獨自將艾佛特救了出來,但艾佛特雙眼失明了。天堂電影院重建之後,十多歲的多多就兼任了影院的放映師。
青年的多多喜歡上了一個高中同校的女生,銀行家的女兒。多多經過持久的努力獲得了女孩的芳心,純真的戀情在放映室、海邊一一延續。直到有一天,女孩的父母為了阻攔他們的戀情打算迅速搬家。女孩和多多約好在電影院見面商量對策。多多等了很長時間後,決定到女孩的家中一探究竟,便請艾佛特幫他繼續等候。多多回來後,被告知女孩從未來過。在服兵役的一年當中,多多持續給女孩寫信,均被退回。女孩從此杳無音信。多多黯然神傷地回到小鎮,去看望已經閉門不出的艾佛特。
艾佛特對多多說:我已經老了,怎麼過日子都行了;但是你不行,你很年輕,你要離開這個小鎮。我並不希望當面聽到你對我講話,我更願意從別人口中知道你的訊息。離開這個小鎮吧,不要回頭,不要回來。
多多離開了小鎮。三十年過去了。當年的電影放映員多多已經成了著名的導演,每天的日程安排都很滿。一天,他接到母親的電話說,三十年你沒有回來看我,我並不怪你,但是艾佛特去世了。
接到電話的多多,往事一幕幕回到心頭。匆匆的趕回小鎮參加葬禮。當年看著多多長大的眾多鄰居都對當了大導演的多多側目。而艾佛特的老伴則告訴多多一個細節,三十年中,多多的母親多次想讓艾佛特把多多叫回來,艾佛特執意不肯,臨終前卻一直叫著多多的`名字。
原本打算隔天返回的多多,意外見到了前女友的女兒。於是切斷對外界的所有聯系,執意留在小鎮。原來多多三十年也並未忘卻當年的女孩,一直未婚。當他打電話給前女友時,女友淡淡的說,以前的事已經過去了,不要再見面了。夜晚,多多開車前往相戀時常去的海邊,不料女友也開車前往。兩人在車中見面,才得知,當年女孩去了電影院,並准備與多多私奔,只是艾佛特告知的女孩的是,多多已經決定跟女孩分手;而女孩留給多多的小紙條,多多也從未發現。一段戀情就這樣被隔離三十年,多多很費解,艾佛特為何作此舉呢?前女友卻說,當年我也很不解艾佛特為何這樣做,現在我已經很明白,如果我們當年繼續一起留在小鎮上,那麼你今天就不會成為著名的大導演了。多多希望與女友重續前緣,被女友拒絕。
故事戈然而止。
影片的講述有三條線:小鎮上電影放映的發展史,父與子的情感與期望,戀人的分離與重逢。
電影放映由最初的默片開始,逐漸有了聲音,有了顏色;放映內容由最初單調拘謹的內容開始,逐漸放開,有了各種吻戲;膠片由極易起火到後來有了防火膠片;小鎮上的電影院由最初是唯一的娛樂方式,且異常紅火,到後來電視走進了千萬家,電影院蒙上了灰塵。
老頭艾佛特由最初反感小多多的鬼精靈,到主動愛護多多,並教多多電影的放映技術,與多多分享電影的樂趣。艾佛特在電影放映室里呆了大半輩子,其中有樂趣,也有孤獨,小鎮上的日子平淡安穩,他不希望多多一輩子與他同樣在小鎮上平淡的度過一生;於是極力鼓勵多多離開小鎮,甚至不惜破壞多多的戀情,阻攔多多探望他的母親。實際上,艾佛特已經把多多當做了他生命的延續,其中的感情或許已經超過了一般的父子之情。
多多對青年戀人的愛慕則在三十年的歲月洗禮之後一如當初,只是歲月已老,愛人已經兒女成群。多年後的重逢,女友認為只是一了當年未竟的心願,而多多卻悵然若失。
觀後感二:
《天堂電影院》是每個人的童年,每個人的家鄉,每個人的初戀,是最後綿綿長長一直伴隨到死,滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺。下面為大家奉上天堂電影院觀後感,希望大家喜歡。
三十年後,你會是什麼模樣?你會躺在誰的身邊?夢到的又是什麼樣的故事?你會為誰哭泣為誰而歡欣?誰將牽著那手,誰將親吻那唇,誰的耳朵聆聽你美妙的聲音,誰的眼睛注視著你的面龐?
三十年後,功成名就的導演薩爾瓦迪維塔在睡夢中醒來,被告之阿爾弗雷多的死訊,默默地起來,看著一片黑暗。閉上眼睛,過往歲月的片段彷彿斑駁的影片飄忽而過,那初戀的女孩,那等待著的母親,那些熟悉的居民,那久不曾回去的故鄉小鎮,每個細節都那麼生動鮮活;驀然發覺,原來自己一直就在原地,從不曾離開過。
薩爾瓦迪維塔回到了故鄉的家中,等待了三十年的母親放下手中未織完的毛衣,蹣跚著跑過去擁抱兒子,慌亂中卻忘記把線頭放下,於是那毛衣任毛線拉扯,一圈圈縮小,歲月也隨著那毛線,倒流回三十年前。那時的薩爾瓦迪維塔還是那個小鎮上的多多,一個愛看電影的孩子。電影放映員阿爾弗雷多教會了多多放映電影,放映著那些被神甫刪去親吻鏡頭的愛情故事,放映著那時小鎮上人們唯一的夢幻世界。然後多多戀愛了。
多多愛上了艾蓮娜,卻不敢向這位美麗的銀行家的女兒表白。他把心事向阿爾弗雷多傾訴,阿爾弗雷多給多多講了一個關於士兵和公主的故事:“一個士兵愛上了高貴的公主,終於有一天,士兵向公主表白。驕傲的公主說:假如你在我的窗下等待一百個日日夜夜,我便屬於你。士兵聽了便一日、二日、十日、二十日等下去。公主每晚往外看,無論雨雪風霜,他動也動,九十天過去,他變得完全蒼白、枯槁,淚水從臉上流下來,最後,在第九十九天晚上,軍人站起來,離去了!”
這是一個沒有結局的故事,阿爾弗雷多讓多多不要問為什麼,自己想,想明白了再告訴他。於是多多開始那個士兵一樣的等待,日復一日地站在艾蓮娜的窗下,等待著他的姑娘敞開窗戶。終於姑娘被多多的執著所感動。“大抵好物難長久,彩雲易散琉璃脆”,多多的初戀遭到了艾蓮娜父母的反對,最終兩人斷開了。
面對著大海,眼睛失明的阿爾弗雷多對失戀後鬱郁寡歡的多多說:“每個人都在尋找自己幸福的星辰。天天待在這個小鎮上,會以為這里就是世界的中心,你會相信事物永遠不會改變,會變得比我更盲目。然後你離開,一年、兩年,當你回來時,一切都改變了。你與這土地的聯系已斷,你要找的已不在了,原先屬於你的也不復存在。”也許這也正是那個士兵和公主的故事意義之所在。
第一次遇到這部片子,是一個放學後的下午,那時我還是個高中生,趁著父母還未回家,偷偷地打開電視機,馬上被電視里這不知名字的電影吸引,看到一半,卻聽見父母的腳步聲,只好匆匆關上電視。沒有開頭和結尾,這部片子像迷一樣繚繞在我的腦海里,年少的我以為士兵之所以離開,是因為尊嚴。很久以後,我才明白,在愛面前,尊嚴是一個吊詭的字眼。在我工作的第一年,偶然的一次機會,讓我再次遇到這部當時不知名字的片子,再一次聆聽了那個故事。是的,現在我可以說我明白它的意義了。
愛不是佔有,愛是一種夢,一種可以永恆的夢。人生是那樣的艱難,而愛是那樣脆弱,當你佔有它,那麼難保那愛會慢慢腐壞,破碎。我曾眼見了那麼多愛情的聚合離散,眼見了現實是如何把愛慢慢剝離、扼殺,最後變成了隱瞞和怨恨,我懷疑這世上真有那麼幸運的一對,能夠一樣的堅強和執著,來保護他們的愛情。那麼把愛埋藏在心裡,成為那一生追逐的夢,在愛還在盛開的時候,像那士兵一樣轉身,離開。那麼經過歲月的磨礪,濾去那些平淡無奇和讓人厭惡的,在人生的最後留下一個驚心動魄的愛情記憶。就像《卧虎藏龍》里李慕白說的:“當你握緊拳頭,你什麼都得不到;當你松開,你得到全世界。”正因為如此,我們也該能理解,為何阿爾弗雷多要對艾蓮娜撒謊,扼斷那段愛情最後一絲希望。
於是年少的多多離開家鄉,帶著愛之夢一起被放逐。“別回來,不要想念我們,不要為鄉愁所牽絆。假如你真回來,不要來見我。不論你將來從事什麼工作,都要敬業樂業,就像當年還是小鬼頭時,一心一意愛護放映室那樣。”光陰彈指,剎那芳華,三十年後的多多雙鬢斑白,聲名顯赫,他身邊不乏女人,卻一直不曾結婚。多多的母親說:“每次都有不同的女人接我的電話,但是我聽得出,那裡沒有愛。”是的,沒有愛,三十年的放逐,用孤寂來保護心底的夢。多多再回到當初的小鎮,除了年邁的母親和破敗的天堂電影院,再也沒有熟悉的東西。原來只有自己一直留在原地,原來只有自己從未曾離開。
多多在即將被拆毀的天堂電影院里徘徊,撫摩著每一件黯淡卻熟悉的器物,曾經這里盛滿了他年輕的快樂和關於她的記憶。是的,曾在那裡擁抱她;是的,曾在那裡親吻她;是的,曾在那裡與她做愛。多多獨自看著阿爾弗雷多送給他的禮物,那是曾經被神甫搖著鈴鐺要求刪去的親吻片段。看著銀幕上那曾經的人物在老舊斑駁的影片里纏綿繾綣,深情擁吻,多多終於微笑著流出眼淚。最後片子里出現了當年多多拍下的艾蓮娜的影像,那樣美麗,那樣幸福,一點都不曾老去,就彷彿是夢一樣。
據說這部電影有兩個不同的結尾,其中一個是多多終於見到了昔日的愛人,依然美麗,擁抱著化解了一切誤會和遺憾。但是,三十年過去了,你要找的已不在了,原先屬於你的也不復存在,又有什麼可見的呢。“縱使相逢應不識,塵滿面,鬢如霜”,執手相看,也必是無語凝噎。曾經握過的紅酥手早已老朽粗糙,那皓齒紅唇,那善睞明眸、如黛娥眉,早已不復舊觀,而曾經熾熱愛戀的心也早已屬於他人,屬於她的孩子和家庭了,罷了罷了,相見真如不見,有情還似無情。於是我還是愛著另一個結局,在當年等待的窗下,多多撥通了艾蓮娜的電話,卻激動著說不出話來,第二次才開口問候。“我們都老了,還是不見的好。”三十年後的艾蓮娜如此說。《情人》的最後,在多少個歲月之後,女主角的情人來到巴黎,撥通她的電話,告訴她只是想聽聽她的聲音,他說他和從前一樣,仍然愛著她,說他永遠無法扯斷對她的愛,他將至死愛著她。
天堂電影院最終被拆毀了,所有關於年輕時代的一切聯系都已經消亡,那小鎮,那天堂電影院,那初戀的愛人,都成了一個夢,一個畢生放逐的夢。阿爾弗雷多用那樣決絕的辦法,抽離了現實的愛,把它變成了多多的一個夢,讓多多成為一個追逐著夢的人。用三十年的孤寂,換來功成名就,換來心底的那份愛的永恆。
但是,換做是我,我依然貪心地希望著能遇到那一樣堅強和勇敢的情侶,來一起保衛現實中的愛情;三十年的放逐,三十年的孤寂,永恆的虛幻之愛和功成名就,於我寧可換取剎那的耳鬢廝摩,平平淡淡地在小鎮當著電影放映員,和心愛的女子一起生活。就算是多多,也是如此想的吧。
“這討人厭的夏天何時才能結束,在電影里它早已結束了。”多多不明白電影和人生不同,人生的炎夏要更漫長酷熱。“人生不是電影,人生比電影苦多了!”現實是苦難而乏味的,寄寓我們夢想的天堂電影院終將坍塌,我們不能在現實里實現那些夢,就只能帶著夢放逐,漂泊在這個荒謬和苦難的世界裡。這個世界是虛妄的,真實的惟有陪伴著我們放逐的心底的夢。
;② 《天堂電影院》電影分析
《天堂電影院》電影分析
《天堂電影院》講述的是一個小男孩和一個老電影放映師之間亦師亦友亦父的真摯情感雖然是戰爭年代,但是在西西里島的一個普通的小鎮上,人們的口常生活卻似乎並未受到任何影響除了一此男子被征入軍隊參戰外。
在這個小鎮里,有一個聰明的小男孩名叫多多他的父親遠離家鄉,在外作戰為了補貼家用,他進了當地的教堂,給神父當祭司助於這座教堂掌管著一家電影院,艾佛是其中的電影放映員小多多酷愛電影,甚至為了看電影不惜用光了媽媽給他買牛奶的錢當艾佛而對著憤怒的多多媽媽撒了個善意的謊言而使他免受懲罰時,多多便從內心信賴並喜歡上了他此後,多多經常去電影放映室陪伴艾佛,給他枯燥而單調的工作帶來了快樂和生氣。
一名小鎮居民購買彩票後幸運地中了人獎他拿出了一部分錢,在原址的基礎上興建了新天堂電影院多多成為了電影院的放映員他自天在學校學習,晚上去電影院工作這時的他,已經成長為一個英俊的小夥子,而艾佛始終陪伴在他的身邊一次偶然的機會,多多愛上了美麗的艾琳娜,開始了一段美好的初戀然而,家庭背景的巨人差距和種種的機緣巧合,使兩人的戀情無疾而終而對著艾佛的鼓勵和媽媽的默許,多多離開了家鄉,前往羅馬艾佛告訴他:“你一輩子都待在這里,你會以為世界就是這樣,所以你必須得走”帶著對未知世界的`憧憬與不安,多多遠離家鄉,並且真的未曾回來。
多多再次踏上這片熟悉而陌生的上地是在二十年後,因為要參加艾佛的葬禮此時的他已經是知名的人導演薩爾瓦多·迪·維塔故鄉之行讓他找回了很多曾經失落的很多平時嚴厲而略顯乖慶的母親告訴他曾經因為他的工作而晚上睡覺不鎖門,每次都要等他睡下才悄悄下樓鎖門,因為對他父親深深的愛而不再嫁人時,他讀‘懂了母親的堅強、艱難和執著他費勁心思才找到的初戀女友艾蓮娜已成為人婦,並且有了兩個女兒當年的那場由艾佛安排的“誤會”終於水落石出,在感嘆烯噓的同時,埋藏二十年的心結也終於解開。
在羅馬的一家電影院的包廂里,多多一個人坐在觀眾席上電影屏幕上緩緩播放著艾佛送給他的禮物一盒由當年迫於神父的壓力而剪去的男女親熱的鏡頭剪輯而成的電影膠片回首往昔,感慨今口天堂電影院在一聲巨人的爆破聲中不復存在,艾佛離開了人世在天堂長眠此時此刻,多多終於明自了他說過的“生活不是電影”的真正涵義,於是他便微笑著流淚了。
1939年9月1口,德軍對波蘭進攻,導致了第一次世界人戰爆發“1941年6月77日,意人利向蘇聯宣戰意人利軍隊在蘇德戰場上被徹底擊潰,傷亡15萬人,被俘虜2萬多人……由於意人利軍隊屢打敗仗,士氣低落,軍隊在戰爭後期處於癱瘓狀態”這在電影院里人們的談話、電影屏幕播放的新聞片、匆忙經過廣場趕赴前線的士兵畫而中都有所體現,並且由於編劇巧妙的處理,使得觀眾在獲知這此背景的同時,並沒有因為戰爭的硝煙而破壞了影片整體的基調、氛圍。
影片中故事發生發展的主要場地便是一座天主教堂,它不僅是小鎮上的人們舉行宗教儀式的場所,更是人們娛樂、聚會,甚至是考試的處所,它在當地人的生活中占據著重要的地位影片的名稱“天堂電影院”也是一語雙關,體現了當地濃郁的宗教氛圍我們不難發現,教會實際上控制著當地的社會文化和意識形態。
導演用了人量時間來表現每一次電影院播放電影時的場而,體現了包括多多在內的小鎮居民對於電影的熱愛而其中坐在第一排的神甫總是給人以人煞風景的感覺他不近人情地令艾佛將電影中男女親熱的鏡頭全部刪剪去,並且在人們忘乎所以的時候以一副嚴厲的樣子進行管束然而人的天性與本能又令觀眾,包括幼小的多多在內對那此被認為是“有傷風化”的鏡頭充滿了好奇和興趣,這顯然是與基督教“禁慾主義”思想傳統格格不入的基督教認為:“人的墮落表不人自己選擇與上帝對抗人將自身作為價值的唯一基礎……人類不再如上帝的形象在應有的和諧關系中活著,罪惡在各方而扭曲並損毀了他,再吃生命樹的果子而使人的墮落成為人類永恆不改的終局" 。
我瀏覽了對於《天堂電影院》的各種評論,對其思想內涵的解讀是多種多樣的有人讀到的是美好而青澀的初戀,有人讀到的是多多與艾佛之間令人動容的感情,有人讀到的是追憶往事時而對著物是人非的感慨與無奈而我,更願意將它解讀為一個漂泊浪子清愛歸鄉的故事。
二十年的在外漂泊,帶給多多的是巨人的機遇與改變當他再次踏上家鄉上地時,已經成為功成名就的人導演影片從各種角度表現了他的孤獨與落寞雖然艾佛堅定而固執地讓他離開家鄉的小鎮,去羅馬尋找開創自己廣闊的人生舞台,並且沒有完成他的心願永遠都不要回去這此他都做到了,但是他的內心卻始終是荒蕪而寂寞的只有回到自己家鄉,他才能重新找回親情、友情和一生中唯一的愛情影片中對其家鄉小鎮的刻畫與繁華現代的羅馬形成了一種對位關系尤其是當小鎮以其古樸、溫情的神韻救贖了被城市文明放逐的孤苦靈魂,傳統與現代的一元對立有了更為豐富的內涵艾佛的死和天堂電影院的拆毀都是一種符號,他們都是傳統的象徵,也是多多生命中重要的支柱,精神的源泉現今,他們都已不復存在,留下的只是唯美的記憶和一生的牽掛影片如此固執地在現代的外殼下張揚前現代的情感歸鄉主題,似乎也成為了托納多的影片獨具魅力之所在。
“現代世界最人的悲劇之一,在於道德問題和各種倫理親情的關系已然不再時興,它們早已退縮至幕後,很少引起注意許多製片人對作者電影都避之惟恐不及,因為他們並未視電影為藝術,而是當作賺錢的工具,賽璐洛軟片成一種商品”而托納多雷不同,他總是刻意與好萊塢式的商業人片保持著距離,而是承襲了意人利後現代主義寫實派的風格,用一種唯美至近乎傷感的畫而語言和敘述風格探索人性、追問命運、反思現代社會的種種,這也使得他的影片總
能觸及人們內心深處最柔軟、溫存的角落,安靜地坐在屏幕前流淚並微笑著,哀而不傷,恰到好處。
;③ 天堂電影院影評
天堂電影院影評:《天堂電影院》以充滿懷舊的意味和自傳性的色彩,為觀眾帶來了惆悵而高遠的溫婉氣息,感人而溫暖。它展現了一個關於愛和執著,關於得到而追求不到,為了獲得成功而又必須付出沉痛代價的唯美傷感故事。
成長、夢想、愛情、親情和友情這一主題的內涵和特質,使《天堂電影院》這部影片充滿悲喜交加的情懷,哀而不傷,既有恍然如夢的美感,又有充滿感人溫馨的魅力和力量。
主要劇情
義大利南部小鎮,古靈精怪的小男孩托托(薩瓦特利·卡西歐飾)喜歡看電影,更喜歡看放映師阿爾弗雷多(菲利浦·諾瓦雷飾)放電影,他和阿爾弗雷多成為了忘年之交,在膠片中找到了童年生活的樂趣。
好心的阿爾弗雷多為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,托托把阿爾弗雷多從火海中救了出來,但阿爾弗雷多雙目失明。托托成了小鎮唯一會放電影的人,他接替阿爾弗雷多成了小鎮的電影放映師。
托托(馬克·萊昂納蒂飾)漸漸長大,他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜(阿格妮絲·那諾飾)。初戀的純潔情愫美如天堂,但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了,托托去服兵役,而艾蓮娜去念大學。傷心的托托在阿爾弗雷多的鼓勵下,離開小鎮,追尋自己生命中的夢想。
30年後,阿爾弗雷多去世,此時的托托已經是功成名就的導演,他回到了家鄉,看到殘破的天堂電影院,追憶往昔,唏噓不已。
④ 電影《天堂電影院》再次引進到國內,將會引起一波回憶殺嗎
《天堂電影院》是在1988年上映的一部“老電影”,這部電影獲得了許多嘉獎,我想它的重映能夠引起一波回憶殺。
我至今記得電影里的那句話:“人生和電影不一樣,人生辛苦多了。”
“天堂”是無憂無慮的一方天地,每個人心中都會有一塊這般治癒的烏托邦,小男孩多多的“天堂”是小城鎮上唯一一家電影院,守護他的“天使”是放映師艾費多。
因此撒謊騙多多埃琳娜並沒有記掛他,斷了他們倆的愛情,多多遠走三十年,身邊花花綠綠不斷卻從未真正愛上誰,也體現這段年輕初戀對他的影響。就像現在很多的父親,他們為孩子著想望子成龍卻沒有想過孩子內心的渴望,於是導致了與孩子的不相理解,形同陌路。
艾費多是多多的夥伴,父親亦是多多記憶中天堂電影院里的天使。
總之,這是一部很有教育意義的電影,這波回憶殺我先干為敬!
⑤ 愛情電影篇:《天堂電影院》—沒有結局也許就是最好的結局
三十年後,多多回到了闊別已久的故鄉。暮氣沉沉、奄奄一息的天堂電影院,終於在眾人面前轟然倒塌。圍觀的人群里,年輕的面龐上寫滿了興奮和期待,因為他們知道,這里將有一個新的開始。而老人們的眼神里,有不舍、有哀傷,還有更多說不清道不明的東西。
不同的人心中,會有不一樣的天堂電影院;不同的觀眾心裡,也會有不一樣的《天堂電影院》。在不一樣的人生階段觀看本片,你一定會有不一樣的感受。這,大概就是經典電影的魅力吧。
義大利導演托爾納托雷因拍攝了多部口碑及票房極佳的新現實主義電影而被人們所熟知,他的電影里把普通人的悲歡離合淋漓盡致表現出來。托爾納托雷不僅細心刻畫了人物的真實 情感 ,又把濃濃的藝術感融入電影之中,通過普通人的真實生活來反映 社會 問題,是義大利新現實主義電影的新銳力量。
1988年上映的電影《天堂電影院》是托爾納托雷自編自導的電影,被稱為是一部「關於電影的電影」。影片對於生活哲思的詮釋,獨具匠心的劇作結構,激起觀影者內心層層漣漪。托爾納托雷也憑借這部影片斬獲了第62屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎,第47屆金球獎最佳外語片獎等多項世界級大獎。
單純地從電影內容入手,無法將這部奧斯卡金像獎最佳外語片獎的魅力解讀出來。所以,我今天會從時空交錯式的敘事結構、鏡頭語言的精準表達,進一步解讀這部電影的價值與精彩之處。在文章的第三部分,我會結合自身的觀影方式,分享三個電影中常用表達 情感 的方式。
這部電影最令人驚訝的是導演運用了三個時空的交織,三個時空分別為主人公的童年時空、青年時空和中年時空。導演通過主人公多多的成長歷程,向觀影者展示了一個普通人對愛情、對夢想的追求。如此時空交錯式的敘事結構,讓觀影者好奇於劇情發展的同時,想要一起去尋求最終的答案。
這樣的劇作結構常用於交代以前發生的故事。可以說,導演採用這種敘事結構是有一定難度的。因為它需要仔細區分主、副時空,不然很容易讓人產生劇情凌亂之感。多多童年時空、青年時空和中年時空經歷精巧的銜接,使劇情的呈現更加完整。
那《天堂電影院》是如何細致充分地區分主時空和副時空,巧妙地擴充電影的信息量,提升這部電影的觀影價值?
①主時空:多多的童年時空和青年時空,寫實的方式講述過去的經歷
電影的開篇雖然以多多的中年時空進行展開,但這是為了避免電影的敘事過程混亂,因此選擇了距離現在時空較近的中年時期作為敘事軸,從而引出影片中的其他時空,更容易使觀影者的 情感 被劇情發展所代入。
主時空主要分為多多的童年時空和青年時空兩個部分。童年時空里講述較多的是多多的快樂時光和美好回憶,而青年時空里卻添加了很多充滿憂傷的時光,因為這時的多多遇到了此生的摯愛,可彼此深愛的他們卻不能相守,這鑄就了多多三十年的孤獨。
在主時空里,導演講述故事的方式,像是一杯濃香四溢的咖啡,讓觀影者在不知不覺中,沉浸在多多的回憶里,隨著多多一起歡笑,一起悲傷。
《天堂電影院》劇照
我們不知道他為什麼不再堅持最後一天,也不知道,堅持完一百天後,公主會否答應士兵的求愛。一個沒有結局的愛情故事,正對應著本片感情線路的發展。不是不能愛,而是愛沒有結局!
言歸正傳,《天堂電影院》這部電影時長有173分鍾。這也是我在看完這部電影之後才知道的。我可能看的是刪減版,大約兩個小時。本片是1988年在義大利上映,後來得到很多獎項,有奧斯卡最佳外語獎等非常重量級獎項。
《天堂電影院》《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》,都堪稱影史上的經典,影迷的必修課。
出生在西西里島的托納多雷用這三部電影, 構築出連接過去與當下的時空長廊,讓人穿梭其中,尋覓記憶深處的故鄉與 情感 印記 。所以,「時空三部曲」又被稱為「尋找三部曲」,或「回家三部曲」。
1988年上映的《天堂電影院》,是三部曲的起點,也是讓托納多雷名聲大噪的經典之作。
這是一部有關電影的電影,卻也牽出每個人的兒時記憶與鄉愁。
《天堂電影院》獲得了空前的成功,不但斬獲奧斯卡最佳外語片,也獲得了戛納評審團大獎。豆瓣上,《天堂電影院》有9.2的高分。
這是一部不會過時的電影,即便今天看起,你也會被它朴實而充沛的力量所打動。因為,每個成年人的心中,或許都有一座「天堂電影院」。
《天堂電影院》劇照
男主角多多是義大利一個小村莊的小男孩。很調皮的一個孩子。非常喜歡看電影。也正是喜歡看電影,結識了戲院放映員艾費多,一老一少形成忘年之交。
同時,古靈精怪的多多也給生活帶來帶了許多的樂趣。他幾乎每天都要來看電影,向艾費多學習使用電影放映機。
在一次舉辦露天電影時,不慎發生火災。艾費多在這場大火里傷了眼睛,失明了。多多為此擔任了小鎮里的放映師。
《天堂電影院》的劇情始於多多的中年時空,中間貫穿了童年、青年、中年,最終又回到了中年。在這個過程中,對中年時空的講述相對較少,更多的是著力描寫出童年的純真與青年的青澀。
在這樣的敘事結構下,導演告別了好萊塢五光十色的絢麗技巧,用最朴實無華的語言去打動觀影者,觸動每個人的心弦,我想這正是這部電影最難能可貴的地方。主時空故事的清晰呈現,讓這部電影的劇情更加耐人尋味,吸引人們去尋找過去時光疑問的答案。
《天堂電影院》中無論是具有寫意的鏡頭語言,還是鏡頭間採用對比的呈現方法,無一不為這部電影營造了引人入勝的觀影情境。讓這個電影故事充滿了真實的魅力,劇情的發展更為流暢具體。
在我看來,正是這些鏡頭語言的補充,才將電影中普通人的故事放大,讓觀影者隨之感悟與思考,在多多的人生經歷中,去挖掘更多的生活哲思。在電影里導演希望向觀眾傳達一些正向的能量,而這些需要觀影者用心發現。
《天堂電影院》劇照
這些年來,又反反復復把《天堂電影院》看了好多遍。感動仍舊是感動,但內心的感覺,到底是不同了。
多年後,在深夜被電話鈴聲驚醒的多多,知道了阿爾弗雷多去世的消息。已成為著名導演的中年多多,從來不缺鮮花和掌聲,當然也不會缺少女人。無論從哪個角度來看,他都是真正意義上的人生贏家。
但是,他真的幸福嗎?
身邊的伴侶,沒有一個能夠撫慰多多的靈魂;事業的成功,似乎也不能填補多多內心的空白。更重要的是,影片的前半段是明媚、溫暖的,而後半段,是冷色調的。因為,多多離他的故鄉,離他的心靈歸宿,越來越遠了。
也許,多多想要的生活不是這樣的呢?也許,他想要的只是和艾蓮娜平平淡淡地過一輩子呢?也許,就是當一輩子演員也沒什麼不好呢?
多多成了著名的導演,但或許,阿爾弗雷多才是多多人生的總導演。很多年後,多多才知道,是阿爾弗雷多親手拆散了他和艾蓮娜,盡管,這是為他好。回過頭來看,多多人生最關鍵的那幾步,都是被阿爾弗雷多「剪輯」好的。
人到中年、滿頭白發的多多會責怪阿爾弗雷多嗎?他會後悔當年的人生選擇嗎?我不知道,我覺得多多自己也不知道。
在靜靜的放映廳里,我看著《天堂電影院》,淚在不知不覺中落了下來。三十年算不算太久,我不知道,但這樣的等待讓我動容,我本來是准備笑著看完整場電影的,卻在退場時淚流滿面。
或許,每個人都會害怕等待的落空,就像《天堂電影院》里的老放映師艾弗達講的那個故事一樣,一位發誓用100天的等待來換回一位公主的愛情的男子卻在等待後的第99夜悄然離去,「因為他害怕當第100天來臨時,聽到的是公主拒絕的聲音。」他害怕接受這樣的結局,所以他選擇了離去。與其讓希望徹底破滅,還不如讓自己存有一絲幻想。
與艾弗達講的故事中的男子相反,影片中的主人公多多從來也沒有放棄過等待與追求,他一直在積極地等待和追求著屬於自己的愛情,無論是最初的相遇還是錯失後的苦苦尋找……即使是三十年的久別。
三十年後,已成了著名導演的多多,重返家鄉見到容貌酷似艾琳娜的女孩子時,那難以言述的詫異、激動和心痛洶涌而至,出現在眼前的彷彿三十年前攝影機中的艾琳娜的形象。酒杯自手間遽然而落,一地晶瑩的碎片深深地刺痛了我的心。
終於見面了,在寧靜的海邊,艾琳娜彷彿有所預知般地來到了多多的面前,他們在 汽車 里寂寞地相擁。「你還是那麼漂亮。」多多說。這忽然讓我想起了葉芝最著名的一首詩《當你年老的時候》中的兩句「多少人愛你年輕歡暢時的容顏,假意或真心;只有一個人愛你那臉上蒼老了的痛苦的縐紋,愛你那朝聖者般純潔明凈的靈魂。」我想這才是世間真正的愛情,超越了時間的遙遙無期,超越了空間的層層阻隔,也超越了生命的無常和冷漠,這是一種任何歲月、任何破壞、也無法抹去的永恆的印記。
影片的結尾是一盤在多多童年時禁放的鏡頭剪輯的放映帶,當一個個快樂或悲傷或感懷或調侃或憂郁或深情的接吻鏡頭在屏幕上紛至沓來時,我想起了很多很多已經放過了的情節:我想起了小時候好奇地爭著要被剪鏡頭膠片的多多,我想起了初遇時那拿著攝像機拍著艾琳娜一顰一笑的多多,我想起了單戀時在雨中苦苦等待著艾琳娜能打開窗子給他一個微笑的多多,我想起了熱戀時看到艾琳娜在大雨滂沱中趕到他身邊時興奮的多多,我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家門口狂呼著艾琳娜名字的多多,我想起了悲喜交加時酒杯自手間滑落的多多,我想起了重逢時再次凝視艾琳娜說「你還是那麼漂亮」的多多--我終於理解了片末在只為他一個人放映影片的影院里哭泣的多多。
《天堂電影院》講述的不僅僅是電影發展的 歷史 ,也不僅僅是多多的 情感 歷程,它要告訴我們,每個人都必須經歷成長。從天真無邪走向浪漫理想,再歷經理想實現或者破滅,從童年走向青年、中年,直到老年,從離開家人到重返故鄉,我們都在漂泊中尋找停靠,停靠過後又開始漂泊。有希望的產生,也有希望被打破,不變的只是這簡單、反復的循環。
《天堂電影院》里的多多, 電影就是他的人生之夢 。
孩童時的多多眼中,投射出光影的放映口,會變成獅子張開的大口,有著神秘與未知的力量。
那時他的夢想,就是成為一名像艾費多大叔一樣的電影放映員。當這個夢想在少年時便已實現,未來卻又滿是迷茫。
多多經歷了長大成人的過程,而這個過程讓他 在不斷地失去中變得成熟 。
在不識愁滋味的年齡,多多就失去了戰死沙場的父親,與媽媽和妹妹相依為命。幸好他還有天堂電影院和艾費多大叔。
艾費多又在一場大火中失去了雙眼,電影院也經歷了第一次的毀壞。
這次失去卻讓多多成為了新的電影放映員,這不過是他人生的一個小小起點。
多多又迎來了自己的初戀,與銀行家女兒的這段地位懸殊的愛情註定徒留傷悲與遺憾。
亦師亦友亦父的艾費多,給多多講了一個關於士兵追求公主的故事。公主讓士兵連續100天守在她的床下就能以身相許,士兵卻在第99天起身而去。
多多效仿故事追求到了自己心儀的姑娘,卻在服兵役後失去女友才懂得故事的真正含義:如果士兵等到100天公主卻毀約,那士兵將心碎無比,前一晚離開卻能讓公主永世難忘。
這便是人生註定的遺憾。 只有失去才會感悟道理,只有離開才有新的生機 。
只會放電影在小鎮困頓一生的艾費多,不希望多多活成他的樣子。他像把幼崽養大的野獸,要將多多「驅逐」。
他告訴多多:「 出去闖盪吧,永遠不要回來,不要打電話,不要寫信。我不要在這里跟你談話,我要聽別人談論你 」。
多多由此告別了母親,遠離了家鄉,登上了遠去的列車,向曾經在電影里見到的廣闊世界進發,一去不回。
多多像一隻斷了線的風箏,將初戀的苦澀埋藏心中,不再眷戀故鄉與親情,飛向更遙遠的天空。沒有忘卻的就是自己心中關於電影的夢,終於成為電影大師。
功成名就的多多獨自在城市裡生活,多多的媽媽說,每次打電話都有不同的女人接,但感受不到她們的愛。多多再沒能找到他最珍視的愛情。
逝去的還有時光。
等多多再度回到家鄉,參加的是艾費多的葬禮。一並離去的,還有伴隨了他童年的天堂電影院。他抬頭望向曾經最熟悉的地方,眼中滿是不舍與嘆息。
每個人的人生都在得與失中磨礪,就像那些被艾費多剪掉的接吻鏡頭,只有剪掉它們才能讓電影放映,讓更多的人看到。
而被剪掉的鏡頭只能燃成灰燼,或者珍藏於某人的心中。
03 有關鄉愁的一切:童年、初戀、友情、親情
豆瓣上,一位豆友在《天堂電影院》下如此評論:
「每個人的童年,每個人的家鄉,每個人的初戀,是最後綿綿長長一直伴隨到死,滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺」 。
導演托納多雷出生於義大利西西里島,他的作品裡總有著西西里情結。《天堂電影院》和《西西里的美麗傳說》都將故事的發生地放在了西西里。
某種意義上,《海上鋼琴師》里1900至死都不下去的那艘豪華郵輪,也是一座移動的孤島。
托納多雷將他的鄉愁融入進他的電影,多多就像是他本人的化身 。
天堂電影院里有多多的童年記憶,有他美好苦澀的初戀情人,有艾費多大叔這樣的忘年交。
在電影的導演剪輯版中,還有多多與母親之間親情的描述。母親看似對多多苛刻嚴厲,但她每天晚上都要等到多多放映回來,看到他睡去才偷偷下去鎖上門。自從多多走後,她已經30年沒鎖過門,乾脆把鎖拿了下來。
對多多最重要的人,非艾費多莫屬。
多多會坐在艾費多的自行車上享受鄉村小路的溫暖陽光,會在艾費多的指導下學習電影放映,會在沒什麼文化的艾費多考試時給他打小抄,會跟艾費多一起給沒票的人在廣場放露天電影,更會在大火中奮不顧身地救下艾費多的命。
艾費多也把多多當成了自己的兒子,教他道理,給他指點迷津。
他不想聰明好學的多多像自己一樣,一生的時光都耗在方寸間的放映室,耗在恬靜卻封閉的小鎮。
他要讓讓多多去更廣闊的天地施展拳腳,甚至犧牲了多多的初戀,他自己也至死再未見多多一面。
如此深沉的愛,永遠留在了多多的鄉愁里。
在多多的鄉愁里,也永遠無法釋懷自己的初戀艾蓮娜。
女孩的善睞明眸皓齒紅唇,他在陽台下風雨無阻地守候,放映室里甜蜜的初吻,久別的相思,重逢的喜悅,無疾而終的苦澀。
導演剪輯版中,有講述多多回到家鄉後與艾蓮娜的重逢。艾蓮娜嫁給了多多兒時的玩伴,就是跟在黑板前答不上題、幫多多運送膠片的那個小孩。
其實,剪輯版的這段交代,反而破壞了初戀應有的意境。
初戀更值得懷念,無需刻意的祭奠。遠去的就讓他遠去,留存在記憶中的才最美好 。
就像多多在家中重新放出年輕時偷拍的艾蓮娜影像,洋溢著青春的美麗臉龐在膠片上定格成永恆。
電影里有一個露宿在小鎮廣場上的瘋子。他總是說,這片廣場屬於自己。對於小鎮上的人來說,那片廣場就是他們永遠的故鄉。多多也一樣。
多多榮歸故里,在破敗的天堂電影里踟躕,回望著自己的青春年少,到處都是自己曾經的影子。
每個人都會有獨屬於自己的兒時記憶,記憶里都是家鄉。 每個人也都會有屬於自己的「天堂電影院」,一處承載著兒時夢想和生活印記的「天堂」 。
很多人也跟多多一樣,「少小離家老大回,鄉音未改鬢毛衰」。更有的人,再沒機會回到他熟悉的家鄉,它早已變得面目全非,兒時的「天堂」也不知所蹤。甚至有的人,連這份「面目全非」都無緣再見,故鄉永遠留在了記憶中的遠方。
電影結尾,多多回到城市,打開艾費多留給他的禮物。那是30多年前,艾費多剪掉的接吻鏡頭。在銀幕前,多多看著這些接吻集錦,彷彿穿越時光,眼中閃爍著驚喜與悸動的光芒,心中再次泛起漣漪。
這一幕極具觸動力。 電影的膠片就像我們腦海深處的記憶片段,往日重現,卻物是人非 。
04 結語
不得不說,《天堂電影院》是那種能走進人心中的電影。它用朴實無華的電影語言,簡單溫情的故事,觸動到人心最柔軟的地方。
多多的飾演者,孩童的可愛機靈,青年的英俊深情,成年的滄桑沉穩,都給人留下深刻印象。
尤其雅克·貝漢飾演的成年多多,戲份和台詞都不多,卻把那份歷經世事還要剋制內心波瀾的感覺詮釋得入木三分。
多年以後,雅克·貝漢又在另一部異曲同工的經典電影中,飾演了主人公的成年時候,這部電影就是上映於2004年的《放牛班的春天》。
⑥ 一個點就足以讓我們淚流滿面,電影《天堂電影院》中哪段情節最打動你
說起《天堂電影院》這部電影,伙哥首先要強行怒贊一波。這部上映於1988年的老電影,直到三十年後的今天依然是難以超越的經典。該片還榮獲了1990年第62屆奧斯卡最佳外語片獎以及1989年第42屆戛納電影節評審團大獎。
最後多多沒有讓艾佛特失望,他功成名就衣錦還鄉,但卻再也見不到那個教會自己使用放映機的「老朋友」了。直到現在,伙哥腦海中最深刻的一幕依然是多多登上了開往羅馬的列車後,艾佛特低頭偷偷擦淚的畫面,每每想起都會心生感動。
⑦ 《天堂電影院》講的什麼意思啊回答的好有加分
《天堂電影院》該片講述了主人公多多,喜歡看放映師艾佛特放電影,在膠片中找到了童年生活的樂趣,後來多多遠離故鄉成為了一名電影導演。
《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導,菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐等主演的的劇情片,於1988年11月17日在義大利上映。
(7)天堂電影院里的小男孩現在擴展閱讀:
劇情簡介
在義大利南部小鎮姜卡爾多,童年的小多多不僅喜歡看電影,還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影:在40年代的義大利小鎮上,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把認為觀眾不宜的鏡頭嚴格地剪掉之後,才可以放映。
所以,觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候,就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落,觀眾們又會集體嚎啕大哭,總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶,他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。不過艾費多看到了小多多的聰慧伶俐,他認為小多多將來一定會有更遠大的前程,他勸小多多離開小鎮:「不要在這里呆著,時間久了你會認為這里就是世界的中心。」
而小多多還很難理解艾費多的話,他每天來放映室跟艾費多學習電影放映。好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,小多多把艾費多從火海中救了出來,但艾費多雙目失明了,不能繼續放電影。小多多成了小鎮唯一會放電影的人,他接替艾費多成了小鎮的電影放映師。
多多漸漸長大,他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂,但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了,多多去服兵役,而艾蓮娜去念大學。在艾弗多的勸說下,傷心的多多從此離開小鎮,追尋自己生命中的夢想。
三十年後,成名的多多回來向他的老朋友做最後的告別。艾費多留給他一份禮物,原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭,多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。
⑧ 天堂電影院:小多多和電影結下了不解之緣,這在影片中是如何體現的
這部電影中我看到了小多多與阿爾萊多之間深厚的友誼,盡管年齡相隔數十歲,但是他們之間的友誼卻不會因此改變。