電影天堂李翰祥

A. 李翰祥導演作品

李翰祥導演作品：

1、《雪裡紅》

《乾隆下江南》是1977年由李翰祥執導的香港喜劇片，劉永、李昆、姜南參加演出。故事取材於乾隆下江南之野史以及民間傳奇。乾隆十六年，乾隆奉皇太後南巡到揚州，為體察民情，乾隆假扮商人撇下侍衛一人微服出訪。

B. 求導演李翰祥的詳細資料

轉自Mtime
李翰祥
男，生於1926年3月7日，中國，遼寧錦州

逝世於1996年12月17日 (中國北京)

星座：雙魚座

香港導演。1926年生於遼寧錦州。40年代就讀於北平國立藝術學校，專修油畫。在上海實驗戲劇學校專修戲劇、舞台表演、電影。1948年赴香港。輾轉於大中華、長城、大觀、永華等影業公司，先後從事演員、布景師、配音員、服裝管理、編劇、副導演等工作。1955年獨立執導《雪裡紅》後進入邵氏兄弟影業公司。編導古裝片多部，以《貂蟬》（獲1958年亞洲影展最佳導演獎）、《江山美人》（獲1959年亞洲影展最佳影片獎）、《梁山伯與祝英台》（獲第二屆金馬獎最佳劇情片、最佳導演等獎項，並獲第十屆亞洲影展最佳彩色攝影、美術等獎項）等帶動五六十年代港台的黃梅調電影熱潮。

他擅長處理歷史題材和營造宏大場面，在邵氏片廠搭景拍出《楊貴妃》（獲1962年第一屆金馬獎優等劇情片獎、第十五屆戛納電影節最佳室內彩色攝影獎）、《武則天》（獲1963年第二屆金馬獎優等劇情片獎）等經典宮闈歷史巨片。他也編導反映現實的影片，如《後門》，獲1960年第七屆亞洲影展最佳影片獎。1963年赴台組國聯影業公司，開拍《七仙女》與《西施》（獲第四屆金馬獎最佳劇情片、最佳導演獎），也拍攝文藝片，如《冬暖》（1965）。這一時期大力提拔新人，如宋存壽等，為台灣電影勃興作出很大貢獻。後為「中制廠」拍攝《揚子江風雲》（獲第七屆金馬獎最佳劇情片等獎項）和《緹瑩》（獲第九屆金馬獎最佳劇情片等獎項，並獲第十七屆亞洲影展最佳女主角等獎項）。

1970年返港重組新國聯，開拍一系列騙術片。1972年重回邵氏，執導《大軍閥》（1972）、《風月奇譚》（1972）、《金瓶雙艷》（1974）等風月片。其間又完成《傾國傾城》（獲第十二屆金馬獎最佳劇情片及最佳女主角等獎項）和《瀛台泣血》（1976）兩部宮闈巨作。70年代末開拍「乾隆皇」系列片。80年代初率先回內地拍片，與北影廠合作《火燒圓明園》和《垂簾聽政》（1983），放開手腳在真實場景中拍攝清宮題材，再創事業高峰。後又陸續拍攝《火龍》（1986）、《末代皇後》（1986）、《八旗子弟》（1988）、《西太後》（1989）等。為此台灣當局禁止他入台，兩地片商也不請他拍片，沉寂多年。

90年代曾拍攝《金瓶風月》《敦煌夜譚》《情人的情人》等。1997年1月14日，在北京拍攝電視劇《火燒阿房宮》時，因操勞過度，心臟病發逝世。

C. 李翰祥風月電影（李翰祥風月片中的風月女郎）

1971年，李翰祥創辦的「國聯」宣告破產，負債累累的他重回香港，以圖東山再起。離港八年，香港影壇日新月異，早變成了武俠的天下，各個攝影棚里每天都是刀光劍影。

李翰祥最拿手的黃梅調那會兒已無人問津。被逼絕境的李大導演只得另闢蹊徑， 在傳統黃梅調的美學基礎上，將喜劇與情色兩種元素糅合進來， 以求吸引更多的觀眾。於是一股新的浪潮在香港影壇掀起，這便是李翰祥的「風月」電影。

李導演的風月片和後來以王晶為代表的三j片完全是兩回事。 風月片只重其意不重其形。李翰祥側重的是氣氛的營造，外加巧妙的場面調度使觀眾沉醉其中，並不僅僅是簡單的視覺沖擊。

因為這點，李翰祥對女一號的選擇顯得格外挑剔。 光有漂亮的臉蛋不行，還要講究腰身風度。 用李導演的話講： 舉手投足間要有型有款，既邊式又「帥」。

層層篩選下來，有資格成為李翰祥風月女郎的也不過寥寥幾人。 有人說李翰祥的風月女郎，都是依照他自己的老搭檔香港影壇已故的絕世美人林黛的影子挑選出來的。

這話不無道理。所以我們這里先從有 「林黛以後最大的發現」 之稱的風月女郎白小曼說起。

一、自古美人如名將，不許人間見白頭——白小曼

白小曼原名胡芮梅。 藝名由李翰祥所起，共十九 劃 ，有上上大吉之意。 「白」是李翰祥初次見白小曼時見她皮膚瑩白如雪所想到的。

而「小曼」則是由徐志摩的老婆陸小曼而來，陸小曼宅心仁厚，義氣熱情，這同樣也是導演對她的期許。

所有風月女郎中，白小曼跟李翰祥合作的次數並不多， 僅一部《聲色犬馬》。這也是她留給香港影壇的唯一一部作品， 電影公映之前，她便服毒自殺了，年僅19歲。

盡管如此，仍改變不了她風月女郎之首的地位。白小曼的美以及她演戲上的天賦都是其他人不能比的。 當年《聲色犬馬》入圍金馬獎，白小曼作為新人盛裝出席，一時風頭無兩， 蓋過了當時所有的一線女星。

多年後，李翰祥在回憶錄中也花費了大量筆墨追憶自己這位乾女兒，稱她為「林黛以後最大的發現」。

不過相對於出身豪門貴族的林黛來說，白小曼的家庭環境要悲慘許多。

白小曼是李翰祥在半島酒店喝下午茶時碰到的。當時一同進來五個人，白小曼和另外一名形同姐妹的女子，以及三個中年男子（事後才知道另外一名女子是白小曼的母親，而那三名中年男子是嫖k）。

李翰祥並沒有多想，一直在仔細打量從進門到坐下後的白小曼的一舉一動。因為自己籌備的電影《聲色犬馬》連景都搭上了，就差一個女一號，而公司又強烈希望用新人。真是得來全不費工夫。

立刻派人過去詢問， 願不願意拍電影，不願意就算了，因為這事不能勉強 。沒想到白小曼很大方地跟導演點了點頭， 竟同意了。

當天下午便拉到了邵氏去試戲，驚艷全場。 演完後全體鼓掌，都為李翰祥感到慶幸。

只是正式開拍的時候，卻遇到了麻煩。 白小曼記不住台詞。

第一天記不住，李翰祥還會在一旁提醒，以為她緊張。後來把劇本事先給了她，發現仍背不過。

這次李翰祥不再提醒了，板著臉讓整個劇組停下來，一同等白小曼背詞。 短短幾句台詞，白小曼竟背了整整半天還沒背過，最後急哭了。 劇組人員過來對導演說，「她可能真的背不過，並不是偷懶沒有背，白小曼今天是第一個來劇組的，一直背到了現在。」

李翰祥倍感驚訝，竟有記憶力這么差的。 被逼無奈的白小曼只得跟導演坦白：自己有吃迷幻y的習慣。 長年下來，大腦的損傷很大，記憶力嚴重衰退。

於是整部戲只能由導演在一旁提詞， 白小曼復述之餘再把動作演好，如同唱雙簧一樣。

第二天看拷貝時，大家發現白小曼演的相當自然，絲毫沒有旁人提醒的樣子。而且鏡頭里的白小曼顯得更美艷。白小曼驚人的演戲天賦讓眾人佩服不已。事後李翰祥說

如果是京劇團演員，有一個很恰當的名詞，就是「祖師爺賞飯吃」。

拍《聲色犬馬》時， 在李翰祥的勸說下，白小曼戒掉了吃迷幻y的習慣，一切生活慢慢地進入正軌。

白小曼與邵氏簽約五年，是邵氏力捧的新星，前途無量。每個月都可從邵氏領取五千塊。這在當時是筆巨款，李翰祥這樣的一線大導，執導一部電影才掙幾萬塊。

然而風塵女子從良，豈是一件容易事。 白小曼始終跟之前的圈子脫離不了關系， 她之前的生活太亂了。成名以後更加凸顯出來，頻繁的威脅敲詐，使白小曼近乎崩潰。 走投無路的情況下服毒結束了自己的生命。

有人曾在她的床頭發現了四張撲克牌，都是老K，其中一張被她撕得粉碎。所以有人都猜測，她是被黑社會的人物逼死的。

二、潘金蓮再世——胡錦

在眾多風月女郎中，胡錦是與李翰祥合作時間最長的一位。 李翰祥執導的每一部風月片，幾乎都有胡錦的身影，或主角或配角。可謂是 流水的風月女郎，鐵打的胡錦。

在所有風月女郎中胡錦並不是最漂亮的，卻是最妖艷的。 尤其左唇下的一顆美人痣，讓她看起來不僅風騷入骨更帶一絲淫邪。

胡錦出生於中國台灣， 是李翰祥赴台創辦「國聯」時簽下的藝人 ，她自小便跟隨母親學習京劇，在腰身風度這塊深受李翰祥的喜愛。只是「國聯」在後期陷入了債務危機，並沒有給她出演電影的機會。

1971年李翰祥返港時把胡錦也帶到了香港， 出演了李翰祥返港後的處女作《騙術奇譚》 ，此後胡錦正式進入香港影壇。

真正讓胡錦成名的是李翰祥簽約邵氏後執導的《大軍閥》。胡錦當時是女二號， 飾演偷情犯案的風騷寡嫂一角。 在跟許冠文的對戲中， 一顰一笑都透露著偷情女人的那股盪勁，把風騷寡嫂的媚態展現得淋漓盡致，頗受好評。

成名後，胡錦簽約了邵氏，主要戲約就是李翰祥的風月片。

胡錦也由配角榮升到主角，主演了李翰祥的《北地胭脂》《一樂也》《風流韻事》等一系列大作。

而讓胡錦成為邵氏當家艷星的作品是李翰祥根據名著《金瓶梅》改編而來的《金瓶雙艷》，胡錦飾演潘金蓮。

《金瓶雙艷》是李翰祥風月片的巔峰之作。 李大導演沒有像其他作品一樣故作文藝，將潘金蓮塑造成追求解放令人同情的悲慘女性形象。 而是將計就計，認准潘金蓮天生就是一個盪婦。

影片都在講述西門慶與金、瓶二人的荒淫生活， 更是將原著中的經典橋段「潘金蓮倒掛葡萄架」的場景還原出來，利用巧妙的電影手法，讓觀眾沉醉其中。 把還是學生的文雋看得鼻血大噴，差點昏了過去。

胡錦也由潘金蓮一角轟動了整個影壇。 身為導演的李翰祥對胡錦的演技也表示了肯定，稱

她的演出夠放，也夠盪，那股眼含秋水，騷在骨子裡的樣兒，的確是潘金蓮再世。

不過這些都是胡錦高超演技後的結果， 私底下的胡錦其實是一位大方爽朗，真誠可親的好女人，沒有一絲妖媚之感。

蔡瀾在《紅顏知己》一書中也曾說過

「她在電影中的性感也是造作出來的，本人非常端莊，私生活亦不放盪。」

胡錦拍電影一直堅持自己的底線， 從來不會真脫，暴露的鏡頭都是替身在演，自己只負責作表情。 所以即使在事業巔峰期， 胡錦的緋聞也明顯少於其他的艷星。

她一生只有過兩段婚姻，第二段婚姻一直持續到了今天。九十年代初胡錦從台前轉向了幕後，擔任起電視製作人，後來與丈夫移居美國舊金山，安度晚年。 胡錦算是善始善終的一位艷星。

三、不可復制的傳奇——狄娜

狄娜並不是李翰祥挖掘捧紅的，與李翰祥也僅作過一部作品《大軍閥》。 但她在風月女郎中的地位仍是無人替代，因為她是唯一一位在電影中全l的女星。

狄娜的美艷，追求者數量之多，熒幕前的大膽敬業，退出影壇後轉型的成功， 都是娛樂圈不可復制的一個傳奇。

《大軍閥》是李翰祥簽約邵氏後的第一部風月電影。 狄娜當時也在邵氏，是邵氏首屈一指的當紅艷星，追求者之多空前絕後，據稱可達千人。

上至當時泰國總理的弟弟，gucci的家族後人，義大利船業大亨，下至娛樂圈的廣大同仁， 都是拜倒在狄娜的裙下之臣 。後來號稱香江名嘴的黃沾，當時在狄娜面前也開始變得語無倫次，一個勁地說「對不起」。

李翰祥自然想到了讓狄娜來飾演女一號，憑借往日的情義，狄娜一口答應下來。但拍攝過程中卻出了問題。

原因是 李翰祥由西洋采臣名畫的香艷片段突發靈感 ，想讓狄娜把臀部及一下露出來，側卧在床，並回眸一笑。狄娜不肯，跑去化妝室不出來了。李翰祥也很生氣 「人家幾百年前的東西，現在都什麼年代了」。

後來由時任製片經理的蔡瀾去說和，蔡瀾當年僅二十多歲，無論江湖地位還是在公司的聲望都跟狄娜沒法比。只得去賣弄單純和委屈， 最後狄娜終於出來，完成了西洋名畫里的鏡頭。

《大軍閥》的成功將狄娜的美艷推向了巔峰，不過沒過多久她便選擇息影，退出了影壇。據說和李翰祥的關系也逐漸疏遠了。

狄娜退出影壇後，她精彩的人生彷彿才剛剛開始。

她率先回到大陸，轉攻大陸的航天事業，為內地機場建立起了導航系統。

七十年代後期，她還在美國為中美建交，促進雙方文化交流貢獻了自己的一份力量。

九十年代以後開始參與人造衛星的業務。

如此大的劇情反轉，令人有些始料不及。不得不承認狄娜真是風月女郎中的一個傳奇

D. 李翰祥的主要作品

時間名稱備注1953年《金鳳》（與嚴俊合作）在台北「國語片展映式」上獲最佳國語片獎、最佳女主角獎1954年《嫦娥》與姜南、古壽林合作1955年《雪裡紅》1955年《水仙》1955年《馬路小天使》1955年《黃花閨女》1956年《窈窕淑文》1956年《移花接木》1957年《春光無限好》1957年《安用兒》1957年《丹鳳街》1958年《貂蟬》獲第五屆亞洲影展最佳導演獎、最佳女主角獎等五項大獎1958年《全家福》1958年《給我一個吻》1958年《殺人的情書》1958年《妙手回春》1959年《江山美人》獲第六屆亞洲影展最佳影片獎、最佳女主角獎等多項大獎1959年《兒女英雄傳》1959年《倩女幽魂》1960年《後門》獲第七屆亞洲影展最佳故事片獎、最佳女主角獎1961年《楊貴妃》獲第15屆戛納電影節最佳室內彩色攝影獎，
第1屆台灣電影金馬獎優等劇情片 1962年《武則天》《王昭君》1963年《一毛錢》1963年《梁山伯與祝英台》第2屆台灣電影金馬獎最佳影片獎，
黃梅調電影從此風靡港台二十年之久，
鄧麗君也因演唱插曲《訪英台》獲黃梅調歌曲演唱一等獎 1964年《七仙女》《狀元及第》1965年《西施》第4屆台灣電影金馬獎最佳影片
第4屆台灣電影金馬獎最佳導演獎 1968年《冬暖》台灣文藝片經典作品之一1968年《四季花開》1969年《揚子江風雲》獲第7屆台灣電影金馬獎最佳情節片獎、
最佳男主角獎、最佳男配角獎 1969年《富貴花開》1969年《鬼狐外傳》1970年《喜怒哀樂之樂》1970年《緹縈》獲第十七屆亞洲影展最佳女主角獎
第9屆台灣電影金馬獎最佳古裝片獎 1970年《八十七神仙壁》1971年《騙術奇譚》1972年《騙術大觀》1972年《只愛鴛鴦不羨仙》1972年《大軍閥》獲第19屆亞洲影展描寫人物最成功喜劇片獎1972年《風月奇譚》1973年《牛鬼蛇神》1973年《騙術奇中奇》1973年《北地胭脂》1973年《風流韻事》1973年《一樂也》1974年《金瓶雙艷》1974年《聲色犬馬》1974年《丑聞》1975年《港澳傳奇》1975年《傾國傾城》獲獎影片1975年《捉姦趣事》1976年《瀛台泣血》1976年《洞房艷史》1976年《拈花惹草》1976年《騙財騙色》1977年《風花雪月》1977年《乾隆下江南》1977年《金玉良緣紅樓夢》獲第15屆台灣電影金馬獎最佳劇情片美術設計獎1977年《佛跳牆》1978年《乾隆下揚州》1978年《子曰食色性也》1979年《銷魂玉》1979年《軍閥趣史》1979年《鬼叫春》1980年《乾隆與三姑娘》1981年《徐老虎與白寡婦》1982年《武松》1982年《三十年細說從頭》1982年《乾隆皇君臣鬥智》1983年《火燒圓明園》獲中華人民共和國文化部優秀影片特別獎1983年《垂簾聽政》梁家輝因主演咸豐皇帝榮獲第3屆香港金像獎最佳男主角獎1984年《火龍》潘虹因飾演李淑賢獲香港國際電影節最佳女主角獎1986年《八旗子弟》1988年《一代妖後》（即《西太後》）1989年《金瓶風月》1989年《敦煌夜譚》1993年《金瓶梅》1993年《情人的情人》1993年《少女潘金蓮》1996年《火燒阿房宮》（40集電視連續劇） 《八旗子弟》 .... 導演
《八旗子弟》 .... 編劇
《緹縈》 (1970) .... 編劇
《潘金蓮》(1964) .... 導演
《武松》 (1982) .... 導演
《武松》 (1982) .... 編劇
《傾國傾城》(1975) .... 導演
《傾國傾城》 (1975) .... 編劇
《佛跳牆》 (1977) .... 導演
《乾隆皇與三姑娘》(1980) .... 導演
《一樂也》 (1973) .... 導演
《酷男之戀》 .... 導演
《兒女英雄傳》 (1959) .... 導演
《一樂也》 (1973) .... 編劇
《風流韻事》 (1973) .... 導演
《徐老虎與白寡婦》 (1981) .... 導演
《聲色犬馬》 (1974) .... 導演
《乾隆下揚州》(1978) .... 導演
《雪裡紅》 (1956) .... 導演
《乾隆下江南》 (1977) .... 導演
《金瓶雙艷》 (1974) .... 導演
《北地胭脂》 (1973) .... 導演
《垂簾聽政》 (1983) .... 監制
《火燒圓明園》 (1983) .... 監制
《金瓶風月》 (1991) .... 美術指導
《敦煌夜譚》 (1990) .... 作詞
《一代妖後》 (1988) .... 編劇
《金玉良緣紅樓夢》 (1977) .... 導演
《浴室艷屍》(1952) .... 置景
《結婚廿四小時》(1950) .... 美術(製作設計)
《別讓丈夫知道》(1952) .... 美術(製作設計)
《玫瑰花開》 (1951) .... 美術指導
《嫦娥》 (1954) .... 導演
《窈窕淑女》 (1957) .... 導演
《雨夜歌聲》 (1950) .... 美術(製作設計)
《雪裡紅》 (1956) .... 編劇
《金鳳》 (1956) .... 編劇
《黃花閨女》 (1957) .... 導演
《黃花閨女》 (1957) .... 編劇
《翠翠 》(1953) .... 導演助理
《馬路小天使》(1957) .... 導演
《笑聲淚痕》 (1958) .... 編劇
《笑聲淚痕》 (1958) .... 導演助理
《安琪兒》 (1958) .... 導演
《給我一個吻》 (1958) .... 導演
《丹鳳街》(1958) .... 導演
《丹鳳街》 (1958) .... 編劇
《全家福》 (1958) .... 導演
《春光無限好》 (1957) .... 導演
《妙手回春》 (1958) .... 導演
《殺人的情書》 (1959) .... 導演
《貂蟬》 (1958) .... 導演
《水仙》 (1956) .... 導演
《水仙》 (1956) .... 編劇
《江山美人》 (1959) .... 導演
《楊貴妃》 (1962) .... 導演
《一毛錢》 (1964) .... 導演
《狀元及第》 (1964) .... 導演
《狀元及第》 (1964) .... 監制
《神仙·老虎·狗》(1961) .... 其他
《鳳還巢》 (1963) .... 導演
《倩女幽魂》 (1960) .... 導演
《手槍》 (1961) .... 導演
《七仙女》 (1963) .... 作詞
《七仙女》 (1963) .... 編劇
《情人的情人》 (1994) .... 導演
《火龍》 (1986) .... 導演
《垂簾聽政》 (1983) .... 導演
《垂簾聽政 》(1983) .... 編劇
《火燒圓明園》(1983) .... 導演
《火燒圓明園》 (1983) .... 編劇
《一代妖後》 (1988) .... 導演
《西大後》 (1988) .... 導演
《瀛台泣血》 (1976) .... 導演
《瀛台泣血》 (1976) .... 編劇
《大軍閥》 (1972) .... 導演
《大軍閥》 (1972) .... 編劇
《金瓶風月》 (1991) .... 導演
《金瓶風月 》(1991) .... 編劇
《武則天》 (1963) .... 導演
《武則天》 (1963) .... 編劇
《梁山伯與祝英台》 (1963) .... 導演
《梁山伯與祝英台 》(1963) .... 編劇
《後門》 (1960) .... 導演
《敦煌夜譚》 (1990) .... 導演
《西太後》 (1989) .... 導演
《西太後》 (1989) .... 編劇
《貂蟬》 (1958) .... 導演
《冬暖》 (1968) .... 導演
《王昭君》 (1964) .... 導演
《西施》 (1965) .... 導演
《緹縈》 (1970) .... 導演

E. 花八千元娶老婆，梁家輝：在我心裡太太最美，我絕不會讓她難過

文/糖果果

他是香港金像獎史上最年輕的影帝，卻因此被封殺。

他索性改行去擺起了地攤，大方開心做生意，不卑不亢。封殺令解除，他再度攔畢歸來，又繼續收割各大獎項。

從影三十多年，他主演了一百多部電影，演繹的角色從不重復，演什麼像什麼，被譽為千面影帝，卻堅稱自己不是明星，只是一個演員。

他還是廣為人知的好男人代表，他對太太忠貞不渝的感情令人羨慕，合作過的美女演員無數，卻說，在我心裡，我太太最美。

他就是著名演員梁家輝。

在他的身上有很多標簽，影帝、專欄作家、畫家、探險家、好男人、超級奶爸等等，可是他說，別把我神化了，我就是一普通人。

電影《天堂電影院》里，小主人公多多坐在電影院里，津津有味地盯著銀幕上的電影畫面的情節，就是梁家輝幼年時期的真實寫照。

梁家輝的母親是電影院的接線員，梁家輝出生後沒多久，母親就天天帶著他到電影院去上班，將他安置在投影機下方的位置，因為那裡一般不會有人坐。

梁家輝在這樣漆黑的環境里一待就是六七年，他說似冥冥之中自有天定，「好像是電影選擇了我，而不是我選擇了電影。」

當年他在香港理工大學學的設計專業，畢業後有一次陪同學去報考TVB的藝員訓練班，結果同學沒考上，他卻入選了，成為第10期藝員，同期的同學還有劉德華。

在訓練班期間梁家輝就開始跑龍套。有一回，他與劉德華一起被選中，給周潤發當跟班，還有一句台詞：「是，龍哥」。

當時的發哥已經很火，梁家輝和梁豎劉德華十分興奮，在開拍之前兩人就琢磨著一定要好好演。最後劉德華咬著一根牙簽上場，梁家輝則將手插在口袋裡。

結果導演看到後現場破口大罵：那兩個是誰，幹啥？干什麼的？咬著牙簽幹嘛？剛吃完飯啊？還有插褲兜的，你以為你是誰啊？拿破崙嗎？

梁家輝和劉德華被罵得一臉懵逼，十分委屈。

後來，TVB要求參加培訓的藝員與他們簽長達8年的合約，給的薪水卻少得可憐。跑龍套的日子讓梁家輝覺得沒什麼前途，便沒有簽，夢想還沒開始就破滅了。

比起溫室里的鮮花，梁家輝更像是外面的小草，無論在什麼樣的環境下，都能找到自己的一席之地。

沒進TVB的大門，他一點都不後悔，也不覺得遺憾。轉身就去做別的事情去了，他當過模特，還自己張羅著辦了雜志，但雜志社只有他一個人。

可就是這本雜志又將他帶回了演藝圈。這一次，還是所有演員都夢寐以求的表演殿堂，電影銀幕。

當時梁家輝為自己的雜志尋找封面女郎，最後選定的模特是李殿朗，這個名字很多人都不熟悉，但是說到她父親卻是如雷貫耳，他就是著名導演李翰祥。

梁家輝當時與李殿朗交往了一段時間，跟著她回家去吃了一頓飯，因此認識了大導演李翰祥。

李翰祥發現了梁家輝的表演天賦和可塑性，隨後沒多久，便邀請梁家輝與他一同去北京。

當時梁家輝的雜志沒辦成功，便跟著李翰祥去北京了，他本以為只是去跑跑龍套，結果沒想到李翰祥竟然讓他演主角咸豐皇帝，而且是連拍兩部戲，分別是《火燒圓明園》和《垂簾聽政》。

後來梁家輝回憶說，那段時間李翰祥教給了他很多東西，不拍戲的時候，他就跟著李翰祥學習做場記，在劇組里的活他都去跟了一圈。

讓梁家輝沒有想到的是，《垂簾聽橡衡大政》這部戲助他斬獲了第3屆香港金像獎影帝的頭銜，彼時的他才26歲，這部戲是他嚴格意義上主演的第二部電影。

然而，讓人始料不及的是，卻有人拿這部片子大做文章批判梁家輝，要求他寫悔過書，不然就封殺他。

梁家輝寧願被封殺，也不寫一個字。「士可殺不可辱」，一身傲骨的梁家輝，就這樣離開了電影圈。

緣分天註定，離開了電影圈的梁家輝開始跟朋友合作，在銅鑼灣擺起了地攤賣皮製品。

他想得很開，每個人的一生都會遇到各種狀況，他從不管什麼低谷和高峰。拿影帝時，他沒有覺得自己有多了不起；擺地攤時，他也沒覺得自己差在哪裡。

有人認出他，問他是不是那個影帝梁家輝？

他很坦然地回答說，對啊。

擺地攤這段時間對於他來說，是人生最為寶貴的時光，因為他在那個時候認識了後來成為他太太的江嘉年。

江嘉年當時是香港電台的製片人，她很喜歡梁家輝的表演，也為他打抱不平。她毫不畏懼什麼封殺令，誠心邀請梁家輝參加他們的節目錄制。

一來二往，梁家輝對江嘉年日久生情，但是最初礙於江嘉年有男友，便隱藏了自己的感情。後來有一天得知她男友沒有再去找她，疑似兩人分手了。

梁家輝便果斷拿著朋友送給他的兩張電影票去找江嘉年，把一張電影票給她。

對她說：「我想約你看電影，反正票一張在你這邊，一張在我那邊，你要來的話，我七點半在那邊等，要不來的話那就算了。」

就這樣，兩人自然而然地走到了一起。

結婚時，梁家輝身上只有八千多元的存款，他花八百塊錢買了一個戒指送給太太，剩下的七點多元花在了兩桌酒席和蜜月套房上。

但是因為當時梁家輝正處於被封殺時期，他怕婚事曝光後媒體會大肆報道，便沒有通知雙方的父母。是梁家輝和江嘉年的妹妹來證婚的，還有一些關系十分要好的朋友參加。

過後，有個朋友問他，你是不是跟江嘉年結婚了？

他沒想那麼多，便說是的。

誰知朋友第二天就寫出來了，這下所有人都知道他兩結婚了。

梁家輝的母親得知後十分生氣，為什麼兒子結婚連母親都要瞞著？

梁家輝說，其實是怕母親知道了要逼他辦酒席，而他真的不想花母親的錢辦喜事。

最後，梁家輝跟朋友借了錢又重新辦了一場酒席。

結婚前，梁家輝問江嘉年，我什麼都沒有，你嫁給我不擔心嗎？江嘉年說，我很清楚你不會讓我難過。

梁家輝這輩子都記著這句話，發誓這輩子絕對不會讓太太難過。

很多人問梁家輝，當時你是個擺地攤的，太太是製片人，你不會覺得自卑嗎？梁家輝說從來沒有。

同樣是擺地攤的，心態不一樣，結局也會不一樣。梁家輝不管是做什麼，他都抱著積極樂觀的心態，並且竭盡全力去做好。

就像早期跑龍套時，只有一場戲一句台詞，他也努力去演好。

有一次采訪，他說後來有一段時間香港電影圈比較亂，他被迫拍了很多爛片，但是他認為， 這世上沒有爛劇本，只有爛演員。

即便是在最混亂的環境下，梁家輝都認真地對待他的每一個角色。

千面影帝並不是虛名，而是梁家輝真正腳踏實地用心和汗水演繹出來的。據說他拿到劇本後會自己寫一份人物小傳，比編劇的人物小傳還要詳細。

這里特別提一下，擺地攤的那段時期，梁家輝也沒閑著。

朋友為了幫他，邀請他寫專欄，結果他一寫，就是二十年。

正是他的這股子執著的勁頭，在封殺令解除後，當他再度歸來時復出拍戲時，又憑借在電影《愛在別鄉的季節》中的精湛表演，獲得了第27屆金馬獎影帝寶座。

此後，梁家輝雖然也遇到不少困難，但都一直堅持拍戲，並塑造無數截然不同的角色，拿了許多獎杯。

他說，這些角色跟他本人都不像，他不喜歡演重復的角色，所以在演完《情人》後，他拒絕了很多好萊塢那邊的邀請，就是因為角色都是雷同的。

在他的事業蒸蒸日上時，他的太太江嘉年卻退居幕後，照顧他的起居，為他生了一對雙胞胎女兒，並挑起了家庭的重擔。

然而，歲月無情，容顏易逝，她的太太身材開始走樣。香港很多媒體開始偷拍兩人的照片，並在報紙上大肆宣傳，說梁家輝娶了個丑妻。

要知道，當初他們結婚時，媒體一致誇梁家輝娶了個「人人喝彩的好太太」。如今，江嘉年為家庭犧牲自己的事業，梁家輝成為了家喻戶曉的影帝後，卻被嘲諷是丑妻。

對此，梁家輝霸氣回應，在他心裡，太太永遠是最美的！

終於明白為什麼他們選擇了彼此，並且恩愛一輩子，因為他們都很了解自己，都對生活持有樂觀的態度，並且擁有相同的價值觀：不管是做什麼，都能夠找到自己的價值所在，成就自我。

不管是在電台當製片人，還是在家裡當家庭主婦；不管是擺地攤，還是當去演戲，他們都會盡心盡力去做好。

很多人之所以對自己的人生感到困惑，就是因為缺乏了這種自我認同感。比起讓別人認可我們，更重要的應該是自我認可。

這才是千面影帝梁家輝最大的成功。

— end —