狐步舞電影天堂

『壹』 威尼斯國際電影節歷屆獲獎名單

截止至2020年8月威尼斯國際電影節一共有76屆（1969年至1979年，威尼斯國際電影節再遭波折，政治因素導致原有的影片評獎制度被廢除，改為觀摩放映的方式，直至1980年恢復評獎），主競賽單元的獲獎名單如下：

第一屆（1932）

最佳導演：尼古拉．埃克《生路》（蘇聯）

最佳男演員：弗雷德里克．馬區《化身博士》（美國）

最佳女演員：海倫．海斯（美國）《馬德隆．克勞德特的罪惡》

第二屆（1934）

最佳外國影片：《阿蘭島人》（英國）

最佳導演：吉．馬哈蒂 《入謎》捷克 約．羅文斯基《青年之戀》（捷克）

最佳男演員：華雷斯．皮萊 《自由萬歲》（美國）

最佳女演員：凱瑟琳．赫本 小婦人 （美國）

最佳義大利影片：泰雷薩旗手（義大利）

第三屆（1935）

最佳外國影片：安娜．卡列妮娜（美國）

最佳義大利影片：幻影 （義大利）

最佳導演：金．維多 《洞房花燭夜》 （美國）

最佳男演員：皮埃爾．布郎夏爾 《罪與罰》（法國）

最佳女演員：保拉．韋塞利 《插曲》（奧地利）

第四屆（1936）

最佳外國影片：加利福尼亞的皇帝 （德國）

最佳義大利影片：利比亞騎兵隊（義大利）

最佳導演：傑克．弗德 《弗蘭德狂歡節》 （法國）

最佳男演員：保羅．茂尼 《路易斯．巴斯德傳》（美國）

最佳女演員：安娜．蓓拉 《戰斗前夜》（法國）

第五屆（1937）

最佳外國影片：《舞針的冊》（法國）

最佳義大利影片：《抗擊漢尼拔》

最佳導演：羅．弗拉哈迪《伏象神童》（英國）

最佳男演員：伊密爾．詹寧斯《統治者》（德國）

最佳女演員：蓓蒂．黛維斯《紅衫淚痕》（美國）

第六屆（1938）

最佳外國影片：《奧林匹克運動會》（德國）

最佳義大利影片：《空軍敢死隊》

最佳導演：卡爾．里特《士兵的假期》（德國）馬塞爾．卡內爾《霧碼頭》（法國）

最佳男演員：李思利．霍華德《賣花女》（英國）

最佳女演員：瑙瑪．希拉《絕代艷後》（美國）

第七屆（1939）

最佳義大利影片：《阿布納．梅西阿斯》

第八屆（1940）

最佳外國影片：《驛站長》（德國）

最佳義大利影片：《阿爾卡扎爾之圍》

第九屆（1941）

最佳外國影片：《克魯格總統》（德國）

最佳義大利影片：《鋼盔》

最佳導演：格．沃．派勃斯特《喜劇演員》（德國）

最佳男演員：厄梅特．扎科尼《波那帕特先生》（義大利）

最佳女演員：路易斯．烏爾里奇《安奈利》（德國）

第十屆（1942）

最佳外國影片：《偉大的國王》（德國）

最佳義大利影片：《檳加西》

最佳男演員：福斯科．格拉切蒂《一次槍擊》（義大利）

最佳女演員：克．蘇德鮑姆《偉大的國王》（德國）

第十一屆（1946）

最佳外國影片：《大地之光》（美國）

第十二屆（1947）

最佳外國影片：《罷工》（捷克）

最佳義大利影片：《悲慘的追逐》

最佳導演：亨利．喬治．格盧佐《巴黎警局》（法國）

最佳男演員：皮埃爾．費斯內《文森特先生》（法國）

最佳女演員：安娜．瑪格納尼《可尊敬的安吉利娜》（義大利）

第十三屆（1948）

最佳外國影片：《王子復仇記》（英國）

最佳義大利影片：《在羅馬的陽光下》

最佳導演：格．沃．派勃斯特《審判》（奧地利）

最佳男演員：恩斯特．多伊奇《審》（奧地利）

最佳女演員：珍．西蒙斯《王子復仇記》（英國）

第十四屆（1949）

聖馬克金獅獎：《曼儂》（法國）

最佳義大利影片：《沼澤的藍天》

最佳導演：阿．吉尼那《沼澤的藍天》（義大利）

最佳男演員：約瑟夫．科頓《珍妮的肖像》（美國）

最佳女演員：奧麗薇．迪．哈弗蘭《毒龍潭》（美國）

第十五屆（1950）

聖馬克金獅獎：《裁判結束》（法國）

最佳義大利影片：《明天太晚了》

最佳男演員：薩姆．傑夫《夜闌人未靜》（美國）

最佳女演員：埃莉諾．帕克《鐵窗紅淚》（美國）

第十六屆（1951）

聖馬克金獅獎：《羅生門》（日本）

最佳義大利影片：《自由市街》

最佳男演員：讓．加賓《黑夜是我的王國》（法國）

最佳女演員：費雯麗《慾望號街車》（美國）

第十七屆（1952）

聖馬克金獅獎：《禁止游戲》（法國）

最佳導演：溝口健二《西鶴一代女》（日本）

最佳男演員：弗雷德里克．馬區《一個推銷員的死》（美國）

第十八屆（1953）

聖馬克銀獅獎：《雨月物語》（日本）《紅杏出牆》（義大利、法國）

最佳導演：亞溫．李斯《四張廣告》（美國）

最佳男演員：亨利．維爾伯特《沒有懺悔的神》（法國）

最佳女演員：莉莉．帕爾默《四張廣告》（美國）

第十九屆（1954）

聖馬克金獅獎：《羅密歐與朱麗葉》（義大利、英國）

聖馬克銀獅獎：《在碼頭》（美國）《七武士》（日本）

最佳男演員：讓．加賓《不要碰珠寶》（法國）

第二十屆（1955）

聖馬克金獅獎：《諾言》（丹麥）

聖馬克銀獅獎：《跳來跳去的女人》（蘇聯）

最佳男演員：肯尼思．莫爾《親情深似海》（美國）

第二十一屆（1956）

最佳男演員：布爾威爾《巴黎橫斷面》（法國）

最佳女演員：瑪麗亞．雪爾《酒店》（法國）

第七十一屆（2014）

最佳影片金獅獎：羅伊·安德森《寒枝雀靜》（瑞典）

最佳影片評委會大獎：約書亞·奧本海默《沉默之像》（丹麥/挪威/芬蘭）

最佳導演銀獅獎：安德烈·康查洛夫斯基《郵差的白夜》（俄羅斯）

最佳男演員：獎亞當·德利弗《飢餓的心》（義大利）

最佳女演員獎：阿爾芭·洛瓦赫《飢餓的心》（義大利）

評委會特別獎：卡昂·穆德西《錫瓦斯》（土耳其）

第七十二屆（2015）

最佳影片金獅獎：洛倫佐·維加斯《來自遠方》（委內瑞拉）

評審團大獎：查理·考夫曼《失常》（美國）

最佳導演銀獅獎：帕布羅·查比羅《犯罪家族》（阿根廷）

最佳編劇獎：克里斯蒂安·文森特《貂》（法國）

最佳男演員獎：法布萊斯·魯奇尼《貂》（法國）

最佳女演員獎：瓦萊莉·高利諾《為你著想》（義大利）

評委會特別獎：艾明·阿爾珀《封鎖》（土耳其）

最佳新演員獎：亞伯拉罕·阿塔哈《無境之獸》（美國）

第七十三屆（2016）

最佳影片金獅獎：拉夫·達茲《離開的女人》（菲律賓）

評審團大獎：湯姆·福特《夜行動物》（美國）

最佳劇本獎：諾亞·奧本海姆《第一夫人》（美國）

最佳導演獎：安德烈·康查洛夫斯基《戰爭天堂》（俄羅斯）、阿瑪特·伊斯卡拉特《野蠻地區》（墨西哥）

最佳男演員獎：奧斯卡·馬丁內茲《傑出公民》（阿根廷）

最佳女演員獎：艾瑪·斯通《愛樂之城》（美國）

馬斯楚安尼最佳新人獎：葆拉·貝爾《弗蘭茨》（德國）

評委會特別獎：安娜·莉莉·阿米普爾《劣質愛情》（美國）

第七十四屆（2017）

最佳電影金獅獎：吉爾莫·德爾·托羅《水形物語》（美國）

評審團大獎銀獅獎：薩繆爾·毛茨《狐步舞》（以色列）

最佳導演銀獅獎：澤維爾·勒格朗《傾盡所有》（法國）

最佳男演員：Kamel El Basha《羞辱》（黎巴嫩）

最佳女演員：夏洛特·蘭普琳《漢娜》（法國）

最佳劇本獎：馬丁·麥克唐納《三塊廣告牌》（美國、英國）

評審團特別獎：沃威克·桑頓《甜蜜的國度》（澳大利亞）

馬塞洛·馬斯楚安尼最佳新人演員獎：查理·普拉默《賽馬皮特》（英國）

第七十五屆（2018）

金獅獎最佳影片獎：阿方索·卡隆《羅馬》

銀獅評委會大獎：歐格斯·蘭斯莫斯《寵兒》

最佳劇本獎：喬·科恩、伊桑·科恩《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》

銀獅最佳導演獎：雅克·歐迪亞《希斯特斯兄弟》

最佳男演員獎：威廉·達福《永恆之門》

最佳女演員獎：奧莉薇婭·柯爾曼《寵兒》

評審團特別獎：詹妮弗·肯特《夜鶯》

新晉演員獎：巴凱里·甘納巴《夜鶯》

第七十六屆（2019）

金獅獎最佳影片：《小丑》導演：托德·菲利普斯

評審團大獎：《我控訴》導演：羅曼·波蘭斯基

最佳劇本獎：楊凡《繼園台七號》

最佳導演獎：羅伊·安德森《關於無盡》

最佳男演員：盧卡·馬里內利《馬丁·伊登》

最佳女演員：阿麗亞娜·阿斯卡里德《世界的勝利》

馬塞洛·馬斯楚安尼獎（最佳新人獎）：托比·華萊士《乳牙》

評委會特別獎：《黑手黨不再是曾經》導演：弗蘭科·馬雷斯科

『貳』 狐步舞又稱"佛克斯"，是國標舞中摩登舞的一種，它於1914年流行歐美，你知道這種舞蹈是怎樣命名的嗎

狐步舞
求助編輯網路名片
狐步舞狐步舞蹈是結婚典禮上、宴會上和社交會上的流行舞蹈，結婚新人通常選擇一支狐步舞蹈或者一支華爾茲舞蹈祥並作為結婚典禮上的第一支雙人舞蹈，預祝結婚新人從此以後開始幸福的、美好的、浪漫的嶄新生活。

目錄

簡介
起源
如此盛名
技巧的運用
基本舞步
狐步舞，fox-trot，流動感強，動作輕盈，舒展流暢，平穩大方，悠閑從容。
編輯本段簡介
狐步舞蹈每一音樂節拍為 4拍，第1拍為重拍，第3拍為次重拍，節奏為慢等於2拍，快等於1拍。 交誼舞蹈, 是一門深受到大家喜愛的舞蹈。交誼舞蹈集舞蹈和健身於一體， 動作簡單易學，音樂悅耳，交誼舞蹈又由平四，快三， 倫巴，吉他巴，慢三，探戈，慢四，中三等多門舞蹈組合而成。 在現代交誼舞蹈中，除了探戈舞蹈之外，所有交誼舞蹈的握持都是一樣的, 具體如下：舞蹈者的雙腳平行並攏, 不可以「八」字形張開；右腳尖對准舞謹旅跡伴的兩腳之間；舞蹈者的重心應集中在前腳掌。領舞者的右手掌心向里, 扶在跟隨者左側邊腰部的上方, 胳膊肘應該保持與指尖形成一條直線, 手掌五指並攏, 通過手掌心向跟隨者傳遞指令, 大臂基本與肩膀並呈橢圓形展開。左手隨意輕放在領舞者的右臂的三角肌處, 四指並攏, 用虎口定位, 整個手臂輕放在領舞者的手臂上, 不可脫離接觸。領舞者和跟隨者的右手相握。 頭和視點,在保持雙方肩膀橫線平行的前提下, 各自的頭部向左側45度的方向側面轉動, 雙眼平視前方。
編輯本段起源
狐步舞起源於美國黑人舞蹈，早在1900年就出現狐步舞，是由美國舞廳舞專家維隆.凱薩賢伉儷模仿馬走路而創編，舞步簡
單，當時十分流行。1913年哈利.福克斯在這個基礎上編創含著美國新黑人爵士節奏的舞蹈，推出了自行設計的滑稽歌舞在紐約電影院的屋頂花園首次公演，由福克斯與燕奇.杜麗主演，出呼意料地獲得滿堂喝彩，掌聲雷鳴，人們高呼「foxfox"!因此在美國及歐洲一些國家迅速風行，其稱為「福克斯」舞，後由英國舞蹈專家約瑟芳.賓莉改編成為英國式舞蹈。1928年方始進入我國第一個碼頭上海灘，由於「福克斯」英文翻譯是狐狸的意思，我國人稱做狐步舞，其實狐步舞與狐狸毫不相干，但是這種舞步卻有的象小跑的感覺，不過叫什麼都一樣，只不過是舞蹈的一種名稱代號，是對是錯也不用追究。 狐步舞的風格特點是流動感強，動作輕盈，舒展流暢，平穩大方，悠閑從容。前進時的步法是與地面輕輕地摩擦移動，後退不能將鞋跟重重地在地板上做拖曳。步幅大，不並步的長線條沒停頓動作,舞步不能間斷，要連續流暢.方位多變，連續進退上身採用反身動作位置，反身不能過大.前進或後退用半身引導時要讓力量保持向前或後.舞伴兩人沒有斷裂的身體維持巧妙的接觸，舞步銜接圓滑，同時狐步舞技術中大量運用了跟轉的動作，更加突出舞蹈的特性，狐步舞是斜側的擺盪。通常的升降是第一步結尾開始上升，第二.三步保持上升，然後在第三步結尾下降，起伏的形態成拋物線形。初學者不要把華爾茲的升降用在狐步舞上。特別要注意的是後退時前腳的腳尖將先離地做無足升降，既身體有升降，足沒有升降，很少後退同時用兩腳掌做上升，而是前跟後掌的上升，這就叫無足上升。但是不同的舞步有不同的升降形態。狐步舞音樂優雅，節奏為4/4拍，每分鍾約30小節，節奏分為快和慢，快佔1拍，慢佔2拍。 狐步舞是一種非常輕松的舞蹈，可是很少有人在舞廳里跳好這種舞，這可能是狐步舞需要寬敞和不擁擠的地方有關系，也缺少專門教學和訓練。
編輯本段如此盛名
狐步舞中的「鎮悔狐」字是個頗讓中國舞迷們捉摸不透的字眼。實際上，這個「狐」字與狐狸毫不相干，因此我們在這種舞步找不到任何狐狸的痕跡。這個「狐」字是從創造了狐步舞的美國雜技演員哈利.福克斯的名字中來的，因為「福克斯」在英文中是「狐狸」的意思，所以筆者懷疑最早把這種舞翻譯成「狐步舞」的老先生十有八九是犯了翻譯中的第一大忌「望文生義」的錯誤。但既然「狐步舞」這個詞已在中國約定俗成地流傳開來了，我們也就不必去糾正它。從根本上說，「狐步舞」這個詞不過是代表這樣一種自娛性舞廳舞的符號。 狐步舞傳說最早出現在1914年夏天，藝名為福克斯的雜技演員應邀在世界最大劇院之一的紐約電影院屋頂花園作歌舞表演，影院老闆本想以此來吸引更多的電影觀眾，卻不曾料到由此掀起了一場新的舞廳舞運動。 狐步舞是所有舞廳舞中，意義最為重大的發展成果。其2/4拍的快步與慢步有對比地組合起來，使舞者感到非常舒服。拉格泰姆的舞蹈如一步舞，雖然舞步歡快活潑，但自始至終的一種節奏卻不免使舞者感到單調乏味、容易疲勞。狐步舞由於受到新一代舞者的狂熱喜愛而得到了極大的豐富，出現了大量的變體形式。 狐步舞雖然有如此盛名，但令人深思的是，這些因給人們帶來歡樂而紅極一進的流行舞創始人，包括福克斯在內，都沒有因此而獲得榮譽、財富和快樂。福克斯在1921年竟然因負債17777元而窮困潦倒。這真是歷史的悲劇。福克斯的遭遇雖然如此，但由他發明的舞步卻在後來出現的林蒂舞和哈叟舞中得到了保存和發展。
編輯本段技巧的運用
穩健的基本舞蹈技巧對競賽者是非常的具重要性。所謂正確的技在標准舞中涵蓋了所有的要項，讓舞者產生姿態、風格、移動與優美的音樂性。歷來那些卓越知名的舞蹈藝術家，無不是建立在艱辛的培養並熟練這些重要基礎的舞蹈技巧之上。 最重要的是這些正確技巧的組成，應該被清楚透徹的了解。如果在這個連鎖組成的技術上有一個重要作用被誤解，它的整個結構將被破壞。假設這些不正確的知識訊息被訓練國家舞蹈運動選手的教練們傳遞，在某些歐洲國家這將形成一種"撞擊效應"，像瀑布般的，不正確的技巧將被一波波的傳授下去，給比這批選手更低一層級的學習者。 先決必要的條件：必須清楚的了解正確的舞伴關系的構成，應該要建立在下列要點上： (a)做身體接觸，並且無論是在哪種舞步中皆從頭到尾保持著身體接觸。 (b)除了探戈外的四種摩登舞均以身體的擺盪產生移動。 (c)反身動作（ContraBodyMovement），是轉動和旋轉的主要動力，也是外側舞伴（OutsidePartner）身體姿勢的原理。 (d)傾斜（Sway），傾斜主要的形勢用於平衡橫向的傾斜。斷裂式的傾斜（BrokenSway）是屬於特殊的傾斜不屬於技術規范定義內。 (e)升與降，依各種不同的舞科特性而定。 (f)腳的軌跡（LegTracking），即是腳輕刷過地面（brushing），終止在身體下方的軌跡。 (g)腳的位置，腳部正確的定位，雙腳平行（除了insideofturns）。 (h)腳步技巧，訓練雙腳的彈性，巧妙的做出升與降。狐步中的整體原則：狐步在比賽中是很關鍵的一項，一個好的老師教狐步時，一定會對於狐步的基本代表舞步，專注於訓練舞伴兩人間是否能以沒有斷裂的身體維持巧妙的接觸。 1.前進（Progression） 在地板上以如絲般滑順的品質前進，來自於兩人對於身體接觸與身體傾斜原理的共識。 2.轉動與旋轉動作（Turning/Spinningmovements） 以流暢的品質做轉動，取決於兩人對於反身動作原理清楚的認知，這個動作激活了幾乎所有的轉動或旋轉，它必須加到身體的接觸與身體的傾斜中，以便讓轉動更加流暢。 3.基本傾斜（PrimarySway） 一個有品質具節奏的傾斜（頭到腳成一直線），是在整個轉（非旋轉）的動作的整個過程中，在沒有斷裂的身體加上反身動作（CBM）與身體傾斜。 4.升與降（Rise&Fall） 狐步中品質流暢優美的升降動作，就好象是一隻遊艇在平滑的波浪上浮沉，它不只是膝蓋彈性動作，還結合著腳踝與腳對升降的良好的控制上，更是舞者有能力以正確固有的特色產生對升降。 這四個具有動力移動的流暢（fourflows） 前進、轉動、傾斜、升降，必須將這些技巧的結合到美妙、漂亮、與藝術的動作之中。 再談到反身動作（CBM），這個工具特別被運用到的地方是外側舞伴（outsidepartner）。例如狐步代表舞步的羽步（FeatherStep），大多的世界冠軍舞者都可以說出他們在這種基本步上所花費的時間與練習不下幾百小時。 當CBM被用在做外側舞伴動作時（如男士的羽步）： 第一步： 右腳以CBM前進，他與舞伴是在同軸位置（INLINE），但是在反向位置（左邊）的身體是在同步的引導下出腳（注意：反身動作形成身體的轉動是因站立腳的膝蓋前進的彈力而來）。 第二步： 左腳前進，左腳前進的進行，伴隨著左側引導的增加准備在下一個步做外側舞伴。第三步：右腳前進到外側舞伴，此時左邊身體仍在前端（Cuttingedge）的位置，這就是眾所周知的反身動作位置CBMP（CBMP它類似反身動作（CBM），但是跨出的腳是與另一隻腳在同一線上，它外觀看來與CBM的差異，是反身動作位置並未轉動身體）。 現在講到非常重要的部份：女士應保持身體的接觸和她的舞伴如影隨形，變化著身體的角度，因此和她的舞伴保持的相關位置，從同軸位置到外側舞伴，再回到同軸位置，再接下面的步，左腳前進（可能接ThreeStep或Reversemovement）。 外側舞伴動作雖然看來很簡單，卻常被誤解而且不正確的跳著。即在國際賽中也一樣，實在應用多多的練習下列的三個基本要項，以達到優良的表現：身體接觸、正確的握姿、舞伴兩人形成具藝術美感的姿勢。現在再來討論，如果外側舞伴動作沒有反身動作的狀況下，男士的第一步身體沒有角度，男士左腳的前進就必須要做對角線的前進取代直線的前進，它將引發的錯誤是三倍： (a)男士第三步為了前進到女士的右方，以便右腳前進到外側位置，這時他與舞伴間幾乎必定失去身體接觸。 (b)女士已越過他的右臀，舞伴間的握姿已被扭曲變形，兩人形成了很不舒服的姿勢。 (c)這時他們的外形已是應有的兩倍寬，他們的姿態已被破壞了，毫無藝術美感可言了。那些以炫耀的編舞為快捷方式，想略過那些技巧的能力達到頂峰的想法，似乎非常迷人，但無異像是一種自我迷惑的海市蜃樓。請勿跌入這個陷阱。
編輯本段基本舞步
1. 羽步 男子舞步 右腳向前一步，這步並非直線前進，而是略微向左方開步 ——慢 左腳沿著右腳前進方向，貼在右腳旁邊向前進一步，這一步也不是直線前進的，而是左腳略微斜向右方前進 ——快 右腳沿著左腳前進，在經過左腳旁再向前移動時，右腳應向右上方微微斜出，此時左右兩腳已成一前一後，有如走路一樣，而且身體方向已略轉向右 ——快 左腳沿著右腳前進，貼著右腳左方前進，在經過右腳右方後，左腳向右上方斜出——慢 女子舞步 左腳後退一步，這一步是直線後退，與男伴舞步略有不同 ——慢 右腳沿左腳後退路線在左腳右方後退，當經過左腳位置後，右腳就應略向左移，以配合男伴這一步的舞步 ——快 左腳後退一步，沿著右腳右方後退，與右腳位置成一直線，此時身體已與開步時的方向有所改變，即已略向左轉 ——快 右腳後退一步，後退時沿著左腳邊緣作曲線形後退 ——慢 2. 左轉 男子舞步 左腳開出第一步時，左腳是向左上方斜出的，這一步也可以先直出一步，再作左轉，當轉身時總是腳掌貼地轉向左方 ——慢 當左腳在用腳掌移轉方向時，整個身體也同時移轉。在左腳貼地移轉時，右腳要同時在左腳之後橫過，再向右轉，到達合適地點時，右腳與左腳是並列的，但並列時間異常短促 ——快 在右腳到達合適地點後，右腳掌仍應貼地而轉，同時，左腳已移到右腳之後，成為一前一後的步行狀態 ——快 跟著右腳，沿左腳右方後退，這一步在開始時，由於步勢上的關系應略作曲線形轉動，直到經過左腳之後，才作直線後退 ——慢 在第四步中，右腳到達合適地點時，仍用腳掌貼地將整個身體向右移轉。在移轉時，左腳同時在右腳之前橫過，到達右腳左上方。此時，左右兩腳又成步行狀態，左腳在前，右前在後 ——快 當左腳移到合適地點後，右腳就向前進一步，直線式地前進 ——快 左腳再向前一步。這一步是連接前後兩個舞步的 ——慢 女子舞步 右腳後退一步，到達合適地點時，用腳跟著地，腳掌離地而轉方向 ——慢 在右腳用腳跟移轉時，左腳也應同時移轉，與在移轉時的右腳拍合，拍合的時間極短 ——快 左腳向右腳拍合的一瞬間，右腳又立刻向前進一步，直線式的開步 ——快 左腳再向前進一步，到達合適地點時，用腳掌移轉 ——慢 右腳橫過左腳後方移動，當與移動中的左腳成平等時停止 ——快 左腳在右腳之後橫過，後退一步，同時右腳也順勢移轉 ——快 右腳向後退一步，這一步是結束之步，又是另一舞步開步的第一步——慢 3. 右轉 男子舞步 右腳向前伸出一步，同時用腳掌貼地而轉 ——慢 左腳自右腳之後橫過。事實上當右腳用腳掌貼地移轉時，左腳已尼同時在移轉，到達合適地點後，左右兩腳是處在平行並列的狀態 ——快 在左腳轉動時，右腳順勢向後退一步，到達合適地點後，與左腳形成與步行相仿的狀態，左腳在前，右腳在後 ——快 左腳貼在右腳邊向後退一步，直線式的後退 ——慢 右腳後退一步。這時左腳應該用腳掌貼地轉身，同時，右腳橫過左腳之前再向右方移出少許，兩腳是平行的確 ——慢 左腳略向右腳邊沿靠合，再向前作一曲線形伸出一步 ——慢 女子舞步 左腳向後退一步，同時作轉身，這一步用腳跟轉，不是用腳掌貼地轉 ——慢 當左腳用腳跟轉時，右腳也應同時隨著整個身體移轉，之後左右兩腳處在合並情形 ——快 左腳向前進一步，直線式前進 ——快 右腳向前一步，經過左腳旁前進，到合適地點時，用腳掌貼地移轉，，同時左腳也應移動配合 ——慢 左腳自右腳之後橫過，再向前進 ——慢 此時左右兩腳雖分開，但是平行地站著，右腳自左腳旁邊經過，女子向後退一步——慢 4. 左轉曲折步 男子舞步 左腳向前進一大步，用腳掌貼地而轉 ——慢 右腳從左腳之後橫過，到達合適地點 ——快 左腳從右腳之前經過，再橫出一步，與右腳平行 ——快 右腳經過左腳旁向前出一步 ——慢 女子舞步 右腳後退一步 ——慢 左腳橫過右腳之前到達右腳之旁 ——快 右腳向前進一步 ——快 左腳向後退一步 ——慢 5. 急激轉身 男子舞步 左腳向後退一步，這種急激轉身卻是先後退一步才作急激轉身。這一步通常是作弧形後退，以配合第二步的轉身 ——慢 右腳橫過左腳之前，同時左腳用腳跟移轉配合這一動作 ——快 左腳橫出一步，橫出時，右腳要同時移動配合 ——快 右腳在左腳旁邊橫過再後退一步，此時左角在前，右腳在後，有如步行姿態——慢 左腳後退，從右腳旁邊經過，完成時，左右兩腳適成八字形 ——快 右腳移向左上方一步 ——快 左腳向前出一步 ——慢 女子舞步 右腳向前一步，到達合適地點時，再用腳掌貼地移轉 ——慢 左腳在右腳之後橫過，再作一弧形線橫出一步 ——快 右腳後退一步，假如有困難，可將右腳略向後移之後再向前 ——快 左腳再向前進一步，這一步左腳移動時，是作斜形橫出的 ——慢 右腳向前一步，作斜形橫出，在左腳之後橫過而到達合適地點 ——快 左腳向後退一步，必須沿著右腳旁邊後退 ——快 右腳幾乎呈直線式的後退 ——慢 6. 波形右轉 男子舞步 左腳前進一步，同時用腳掌貼地而轉 ——慢 右腳橫過左腳之後，作一弧形曲線與左腳並行，當右腳移動時，左腳應該仍在用腳掌移轉中 ——快 右腳到達合適地點後，左腳立刻順著右腳邊緣向後退一步 ——快 右腳再向後退一步 ——慢 左腳向後退一步。有兩種退法，一是作弧形後退，另一是直線式的後退 ——快 右腳向後移退一步，移動情形與第五步左腳後退時的一樣，只是左右腳不同而已 ——快 左腳後退一步 ——慢 上一步的後退，在終了之時，應作180度的轉向，先用腳掌貼地移轉，再用腳跟移轉，同時，右腳配合橫在左腳之前經過，與移轉中的左腳配合 ——慢 左腳向前出一步 ——慢 女子舞步 右腳向後退一步，到達合適地點後用腳跟移轉 ——慢 左腳橫過右腳之前，配合右腳用腳跟移轉的姿勢。這兩步完成時，左右兩腳是合在一起的，但只一瞬間 ——快 右腳向前出一步 ——快 左腳向前出一步 ——慢 右腳作一弧形線前進一步 ——快 左腳再前進一步 ——快 右腳向前伸出一步，用腳掌移轉，同時左腳橫過右腳後方 ——慢 左腳橫過右腳之後時，在右腳的右前方開出半步 ——慢 右腳後退一步 ——慢 7. 織步 男子舞步 左腳向前一步 ——慢 右腳向前提出一步 ——快 左腳後退一步 ——快 右腳後退一步 ——慢 第四步右腳向後退一步後，由左腳開步，左腳並不前後移動，僅是在同一地點略向右方移動半步就算一步 ——快 左腳橫移半步之後，右腳需直出一步 ——快 左腳在第六步直出後，應用腳掌貼地移轉，同時左腳出順勢移轉後退 ——快 右腳又後退一步，退時應順著左腳的右方——快 左腳又順著右腳的左方後退一步，右腳應該用腳掌移動來造就轉身，否則將無法開步移轉 ——快 右腳前進一步 ——快 左腳前進一步 ——快 女子舞步 右腳後退一步 ——慢 左腳後退一步，同時右腳用腳跟移轉配合左腳到達合適地點 ——快 右腳向前一步 ——快 左腳超越右腳向前一步 ——慢 右腳橫平半步 ——快 左腳向後退到右腳之左，然後轉方向前進 ——快 右腳沿左腳右方出一步 ——快 左腳又向前一步 ——快 右腳自左腳後方上前，橫出半步，與左腳成平行狀 ——快 左腳後退一步 ——快 右腳後退一步 ——慢

『叄』 求穆時英的《上海的狐步舞》全文

全文：

《上海的狐步舞》

——穆時英

上海，造在地獄上面的天堂！

滬西，大月亮爬在天邊，照著大原野。淺灰的原野，鋪上銀灰的月光，再嵌著深灰的樹影和村莊的一大堆一大堆的影子。原野上，鐵軌畫著弧線，沿著天空直伸到那邊兒的水平線下去。

林肯路（在這兒，道德給踐在腳下，罪惡給高高地捧在腦袋上面）。

拎著飯籃，獨自個兒則睜在那兒走著，一隻手放在褲袋裡，看著自家兒嘴裡出來的熱氣慢慢兒的飄到蔚藍的夜色里去。

三個老耐穿黑綢長褂，外面罩著黑大褂的人影一閃。三張在呢帽底下只瞧得見鼻子和下巴的臉遮在他前面。

「慢著走，朋友！」

「有話盡說，朋友！」

「咱們冤有頭，債有主，今兒不是咱們有什麼跟你過不去，各為各的主子，咱們也要吃口飯，回頭您老別怨咱們不夠朋友。明年今兒是你的周年，記著！」

「笑話了！咱也不是那麼不夠朋友的——」一扔飯籃，一手抓住那人的槍，就是一拳過去。

碰！手放了，人倒下去，按著肚子。碰！又是一槍。

出處：出自穆時英的《上海的狐步舞》。

(3)狐步舞電影天堂擴展閱讀：

創作歷程:

1929年開始小說創作，當穆時英在1930年2月15日《新文藝》第1卷第6號上發表他的第一篇小說《咱們的世界》時，當時的編輯施蟄存曾用「使我非常驚異」來描述這篇小說給他帶來的震動，因而大力推舉，不僅置於篇首，而且還向讀者特別推薦，認為穆時英雖然是「一個生疏的名字」。

但卻是「一個能使一般徒然負著虛名的殼子的『老大作家』羞愧的新作家」。施蟄存對穆時英的這番激賞也標志著穆時英正式登上文壇嶄露頭角。

隨著穆時英陸續發表以底層民眾生活為素材的小說，一下子引起了當時文壇的注意，「幾乎被推為無產階級優秀文學的作品」「一時傳誦，彷彿左翼作品中出了個尖子」。

但實際上左翼文壇對穆時英的作品相當敏感，盡管肯定了穆時英從舊小說中探索出了屬於民眾的簡潔、明快、有力的語言風格；熟悉了無產者大眾獨特的為一般知識分子所不熟悉的語匯，但仍一致認為穆時英的作品在思想上有著「非常濃厚的流氓無產階級意識」。

後來穆時英著意學習和運用日本新感覺派橫光利一等人的現代派手法，還嘗試去寫作弗洛伊德侍盯春式的心理小說，其內容和風格都迥然有別於《南北極》。此後，穆時英又出版了小說集《白金的女體塑像》、《聖處女的感情》、《夜總會里的五個人》、《上海的狐步舞》等代表性作品。

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《狐步舞》是由以色列、德國、法國聯合製作的劇情片，由以色列導演塞繆爾·毛茨執導，利奧·阿什肯納茲、莎拉·埃德勒等聯合主演的劇情片。該片於2017年9月2日在威尼斯電影節首映。該片講述了一個年輕士兵在站崗時遭遇不測，這給他的家庭帶來了不可想像的災難的故事。2017年，獲第74屆威尼斯國際電影節評審團大獎銀獅獎。2017年12月14日，《狐步舞》獲得第二屆澳門國際影展最佳劇本獎。

『伍』 狐步舞特點及基本技巧

狐步舞特點及基本技巧

狐步舞的風格特點是流動感強，動作輕盈，舒展流暢，平穩大方，悠閑從容。前進時的步法是與地面輕輕地摩擦移動，後退不能將鞋跟重重地在地板上做拖曳。下面是我為大家分享狐步舞特點及基本技巧，歡迎大家閱讀瀏覽。

一、概論(Introction)

狐步舞蹈每一音樂節拍為 4拍，第1拍為重拍，第薯棚3拍為次重拍，節奏為慢等於2拍，快等於1拍。

1913年哈利.福克斯在這個基礎上編創含著美國新黑人爵士節奏的舞蹈，推出了自行設計的滑稽歌舞在紐約電影院的屋頂花園首次公演，由福克斯與燕奇.杜麗主演，出呼意料地獲得滿堂喝彩，掌聲雷鳴，人們高呼“foxfox"!因此在美國及歐洲一些國家迅速風行，其稱為“福克斯”舞，後由英國舞蹈專家約瑟芳.賓莉改編成為英國式舞蹈。

1928年方始進入我國第一個碼頭上海灘，由於“福克斯”英文翻譯是狐狸的意思，我國人稱做狐步舞，其實狐步舞與狐狸毫不相干，但是這種舞步卻有的象小跑的感覺，不過叫什麼都一樣，只不過是舞蹈的一種名稱代號，是對是錯也不用追究。

狐步舞的風格特點是流動感強，動作輕盈，舒展流暢，平穩大方，悠閑從容。前進時的步法是與地面輕輕地摩擦移動，後退不能將鞋跟重重地在地板上做拖曳。步幅大，不並步的長線條沒停頓動作,舞步不能間斷，要連續流暢.方位多變，連續進退上身採用反身動作位置，反身不能過大.前進或後退用半身引導時要讓力量保持向前或後.舞伴兩人沒有斷裂的身體維持巧妙的接觸，舞步銜接圓滑，同時狐步舞技術中大量運用了跟轉的動作，更加突出舞蹈的特性，狐步舞是斜側的擺盪。通常的升降是第一步結尾開始上升，第二.三步保持上升，然後在第三步結尾下降，起伏的形態成拋物線形。初學者不要把華爾茲的升降用在狐步舞上。特別要注意的是後退時前腳的腳尖將先離地做無足升降，既身體有升降，足沒有升降，很少後退同時用兩腳掌做上升，而是前跟後掌的上升，這就叫無足上升。但是褲慧不同的舞步有不同的升降形態。

二、基本技術技巧

首先談一下對正確技術技巧的看法：最重要的是這些正確技巧的組成，應該被清楚透徹的了解。如果在這個連鎖組成的技術上有一個重要作用被誤解，它的整個結構將被破壞。假設這些不正確的知識訊息被訓練國家舞蹈運動選手的教練們傳遞，在某些國家將形成一種"撞擊效應"，像瀑布般的，不正確的技巧將被一波波的傳授下去，傳給比這批選手更低一層級的學習者，它會像流行瘟疫一樣可怕，這種現象在我國市場不太成熟的情況下大有泛濫之勢。令人欣慰的是，在我國的高校有那麼一批真正的舞蹈家和學者堅守主流陣地，也有像胡宗翰先生這樣的學者不懈探索，研究發現了摩登舞藝術真美的藝術規律。

1.架型

肩部類比於衣架，頭是掛鉤，重心是衣架上胡手答的大衣;跳舞時，頭用於協助調節重心;立在腳尖上時，重心掛在衣架上，以腰為界，以上的部分向上延伸，以下部分下壓地板;跳舞時，以腰為界，下半身驅動，上身要拉住;開始跳舞時，立在高位，類似於高台跳水的感覺。

搭持時，雙方要切合重心，男士通過自身的身體形態要求女士過來。右側對准女士中心，左側要“貫穿”女士中心。女士要保持自己的空間。

搭持時，男士右手不能太緊，否則不是真正的平衡，身體的平衡，不是刻意的去做的人造平衡，而是通過身體的向上延伸來完成的動態平衡，每一步的每個過程都是平衡的。平衡是通過身體的驅動來獲得，每一小節動作完成後，一定注意身體的回正，也就是恢復到架型初始狀態，以利下一步型的開始。

2.走步(The Walk Forward And Backward)

走步作為獨立的舞步，並不出現在表演過程中，所有的慢走步構成了基本舞步中的重要一部分。可別認為走步簡單奧，這是在摩登舞中最難的步伐，如果不能正確地掌握這個舞步，就不可能繼續學習狐步舞的其它動作。

前進(Progression)

在地板上以如絲般滑順的品質前進，來自於兩人對於身體接觸與身體傾斜原理的.共識。由於狐步舞的音樂節奏較慢，因此步幅要稍長於Quickstep，膝關節比Quickstep更為方松，膝關節是逐步伸直和壓縮的，這樣會使狐步舞動作柔和。

前進平移的時候一步一個重心，每一步到位後只有主力腳著地，用腳去感受重心，然後把力量從腳、踝、膝、胯、後背、後頸、一直貫穿到頭頂，因為狐步舞是一個慢步佔2拍時間，要做到在One和Town時都有工作做，錯誤的做法經常是過程無內容，或過早上升等，如以擺出右腳為例， One出右腳在路上，&時到位;Tow右膝關節前驅，蓄力壓地，收左腳於右腳旁，&擺出左腿到位。也就是說，one的時候釋放自己，two的時候繼續蓄力，總是壓地，釋放，壓地，釋放...無限循環。

後退(The Walk Backward)

後退慢步是更難的步子，需要記住的最重要的一點是，每一步後退時，都要保持向前的姿勢，同時足跟接觸地板，也就是托跟，腳尖離地，如果運用了足部升高，將會嚴重阻礙舞步的流動。再說，狐步舞的後退步子，每一步都有拖跟，需要像hesitation那步子一樣的用腳內側拖，這樣力量能更連綿一些。

John Wood說，女士的後退，第一步拖跟最短，第二步稍長，第三步最長;後退時，感覺自己是往前送的，包括膝蓋，胸和重心。

另一非常重要的一點是：後退時關於緩落跟問題。

介紹一個練習加強腳踝的力量，增強腳後跟往下落的控制能力的練習方法：先芭蕾一位，左腳外推一步與肩同寬，腳背立起來，膝蓋沿著腳尖方向推起，然後不能落跟，有控制的在保持膝蓋以上身體安靜的同時，腳跟上下運動。做這個動作，就是訓練加強腳踝的力量，增強控制能力，效果很明顯奧!

老師又提醒我不能故意收腹，而應該橫膈膜上提，腹直肌往下拽，肚臍要看地板，中腰撐緊。低位後退時，容易出錯的是，身體後倒或下坐，把胯和大腿留給了舞伴，阻擋舞步前進，就是沒有實現身體上拔，沒有後擺胯，沒有實現折胯吸腿。

3.轉動與旋轉動作(Turning/Spinningmovements)

以流暢的品質做轉動，取決於兩人對於反身動作原理清楚的認知，這個動作激活了幾乎所有的轉動或旋轉，它必須加到身體的接觸與身體的傾斜中，以便讓轉動更加流暢。

狐步舞中跟轉的品質是一個重要環節，也是基本功的重要方面。

男士這一動作體現在Closed Impetus中，先是直線後退一步，身體向右轉動，結尾稍微升，足不升，右腳並左腳，轉動左腳腳跟，從跟到趾繼續升，換重心，重心在右腳，右腳掌繼續轉動，左腳向側並稍後退，保持在上最後下降，右腳後退，向左轉動。SQQS。

要做好這個步子，老師說啦，小課上才給你講的，好神秘奧!其實，應該注意的地方還真不少。1、左腳單腳跟轉，哈哈，原來是這樣，捅破這張窗戶紙，問題就好解決啦;2、左腳後退步伐不可太大;3、左腿膝關節不要彎曲太多，幾乎是蹬直膝蓋的;4、上升不可過早，盡量慢下來;5、男士應向左傾斜身體，以及在Q時的保持，以便在右側接受到女士的前進激轉動作;6、男士左側要固定，左肩下沉，左側背脊肌肉收縮，形成身體左軸。

女士要在Natural Turn和Reverse Turn中用到跟轉，除了女士應該注意以上Closed Impetus中幾點外，重要的是男士的引導，這太重要啦!即使是女士高手，如果男士引帶出了問題，女士也做不出來。關鍵是男士不要認為是轉動，而是前進擺盪，保持一側的傾斜，不過早升高等。

不管什麼轉的動作，要注意力的連續性，我覺得前進掌轉的關鍵是動力腳蹬地以及移動腳不能虛。

跟轉，在轉之前，需要有個拉前腿跨跟讓位給partner的意識，不要先想轉，轉過去之後重心的轉換是靠肌肉的延伸帶動的。

從整體來看，因為跟轉的人是里圈，需要先通過轉跨讓位把外圈的人dancing partner請進來，dancing partner過去之後，再通過自己肌肉的延伸轉換重心，把 partner送出去。

嘿嘿，實踐出真智，多練才有更多的經驗和體會。還有其它的轉動與旋轉，不多說啦!

4.基本傾斜(PrimarySway)

一個有品質具節奏的傾斜(頭到腳成一直線)，是在整個轉(非旋轉)的動作的整個過程中，在沒有斷裂的身體加上反身動作(CBM)與身體傾斜。

狐步雖然不似華爾茲有方步，但也要把後面的3、4跳出側向移動那種感覺來，就需要轉胯，需要斜向傾斜。

羽步時，通過身體的擺盪將腳帶過去;在狐步第一步第二步都有shape的感覺，在狐步的行雲流水舞動中要連綿不斷地shape。

狐步的驅動在於後腰，每一小節的前兩步驅動，最後“fly”。是drive-drive-fly——no flight，no foxtrot

身體在CBMP位置下，力量由腳跟踩上來通過臀部到延伸的背肌，由此，身體帶動腳，在three與four的時候釋放，然後four&的&再重復。羽步3時，從左肩到左腳應該是一體的，是整體性傾斜，腰以下壓地，腰以上往上延伸(同前一致)。

跳舞時，左側稍在右側前，即使是三直步，左側仍往前送。這里，John Wood說了一句“把心給舞伴，把錢包留給自己”。

做延伸的時候時還是踩跨，把一邊拉起來，延伸的方向是主力腳腳尖的方向，不可故意做超出腳尖方向的延伸，不要靠轉肩來展現線條。

5.升與降(Rise&Fall)

狐步中品質流暢優美的升降動作，就好象是一隻遊艇在平滑的波浪上浮沉，它不只是膝蓋彈性動作，還結合著腳踝與腳對升降的良好的控制上，更是舞者有能力以正確固有的特色產生對升降。

狐步舞不像華爾茲舞那樣，大的升降和大的波浪;狐步舞的舞蹈波浪是比較平緩的，並不追求很高，而追求行雲流水。摩登舞五項從升降幅度上比較，它們的排列順序是：華爾茲、狐步、維也納華爾茲、快步、探戈(無升降)。

狐步舞升降，找腳跟往下的感覺，老師講到上升的時候腳跟緩緩起來，先是身體升足不升，最後迫不得已才有腳跟離地。老師強調four，應該是一直在往前流動的，與Waltz的three不一樣，不能原地下降。four&的&肯定要原地壓，才能有後面的one那步的釋放，two要再次壓地，three是釋放，不過不能松後腳。four不能噗通一聲掉下來，要緩緩的柔柔的收腳，要有腳背。然後在&的時候擺正還原，要身體往上擺再落下來，和前進後退的one&的那&別無二致。

如：Three Step，三直步的第一步下降，第二步後半拍升，第三步保持在上，後面下降，老師特地囑咐第二步起跟要慢，這是體現狐步舞無足升的最典型的地方，左腿沒有往前擺到位置不能起後跟。

6.CBM & CBMP

再談到反身動作(CBM)，這個工具特別被運用到的地方是外側舞伴(Outsidepartner)。例如狐步代表舞步的羽步(FeatherStep)，大多的世界冠軍舞者都可以說出他們在這種基本步上所花費的時間與練習不下幾百小時。

當CBM被用在做外側舞伴動作時(如男士的羽步FeatherStep Sqq)：

第一步：S

右腳以CBM前進，他與舞伴是在同軸位置(INLINE)，但是在反向位置(左邊)的身體是在同步的引導下出腳(注意：反身動作形成身體的轉動是因站立腳的膝蓋前進的彈力而來)。

第二步：Q

左腳前進，左腳前進的進行，伴隨著左側引導的增加准備在下一個步做外側舞伴。

第三步：Q

右腳前進到外側舞伴，此時左邊身體仍在前端(Cuttingedge)的位置，這就是眾所周知的反身動作位置CBMP(CBMP它類似反身動作CBM，但是跨出的腳是與另一隻腳在同一線上，它外觀看來與CBM的差異，是反身動作位置並未轉動身體)。

第一步slow中one擺正了出腳，two成反身位置，qq是身體帶出，反身是在slow的後半拍做出的。

腳的運用：漂亮的腳法是好的舞蹈不可缺少的部分 。前進時，出腳的一霎那是腳跟，之前一直是腳尖接觸地面;羽步時，通過身體的擺盪將腳帶過去;羽步結束，腳內側經過，著地時變成外側接觸地面。

現在講到非常重要的部份：女士應保持身體的接觸和她的舞伴如影隨形，變化著身體的角度，因此和她的舞伴保持的相關位置，從同軸位置到外側舞伴，再回到同軸位置，再接下面的步，左腳前進(可能接ThreeStep或Reversemovement)。

跨向下，胃、胸、顴骨和額頭向上延伸，這里強調的東西有一部分就是腳不升身體升，就是無足升，羽步的時候，女士身體的上升要是男士的兩倍，因為男士是在腳尖高位，而且還有身體上升，而女士每一步都是腳跟著地的。

外側舞伴動作雖然看來很簡單，卻常被誤解而且不正確的跳著。即在國際賽中也一樣，實在應用多多的練習下列的三個基本要項，以達到優良的表現：身體接觸、正確的握姿、舞伴兩人形成具藝術美感的姿勢。現在再來討論，如果外側舞伴動作沒有反身動作的狀況下，男士的第一步身體沒有角度，男士左腳的前進就必須要做對角線的前進取代直線的前進，它將引發的錯誤是三倍：

(a)男士第三步為了前進到女士的右方，以便右腳前進到外側位置，這時他與舞伴間幾乎必定失去身體接觸。

(b)女士已越過他的右臀，舞伴間的握姿已被扭曲變形，兩人形成了很不舒服的姿勢。

(c)這時他們的外形已是應有的兩倍寬，他們的姿態已被破壞了，毫無藝術美感可言了。那些以炫耀的編舞為快捷方式，想略過那些技巧的能力達到頂峰的想法，似乎非常迷人，但無異像是一種自我迷惑的海市蜃樓。請勿跌入這個陷阱。

再簡單介紹兩個經典步型：

(1)、Reverse Turn，女士跟轉，很難的，要踩住了身體，後腿不能松，繼續往上蹬地送出，腳背要有，男士擺盪是直線往前的，不要左轉自然就會有左轉。three-four也就是quick-quick，身體要留住不能往後走，腳下要給出空間讓女士的腿有前進的位置。

(2)、feather finish，slow的時候身體不走，左腳先直線擺盪往後，給出空間吸女士前進，quick的時候右腿扭腳踝一並送出，與華爾茲的左轉是一個意思啊，這時候four走外側，仍然不能噗通噗通掉下來，要往前延伸，最後那腳背滑翔的感覺要自己練出來啊。

三、關於胸腰

尤其要理解用胸腰跳舞是怎麼回事，不管是男士還是女士，只是女士動作較典型而已。要清醒地認識到胸腰在舞蹈中的重要性，這才是上課中和訓練時最應該關注的地方，其他的一切腳法、身體姿勢和線條的延伸，都是胸腰動作下的的結果。隨便哪個動作，無論難度有多高，只要弄清楚了左右胸腰是如何保持與切換的，就很容易找到解決問題的方法。而且，用胸腰去引導跳舞，更能保持動作的美感，以及連續性、流暢性。

四.音樂

狐步的音樂是緩慢的4拍子音樂，韻律綿長，表現在肢體上就是，靠肌肉的延伸把腳收回來，這樣自然就顯得收腳很慢，出腳快一些了，很像銅牌里waltz的chasse from P.P里2的感覺。老師說要提前感受音樂，我們腳的點應該是與音樂演奏者一致的，如果我們按照聽到的點去走步子，肯定會掉了音樂，對音樂就失去了控制力，所以應該靠呼吸、肌肉的延伸感受音樂。

『陸』 低俗小說中的狐步舞致敬了哪部新浪潮影片

低俗小說中的狐步舞致敬了1964年的新浪潮電影八部半。

電影導演圭多（馬塞洛·馬斯楚安尼 Marcello Mastroianni 飾）在完成了一部影片之後感到筋疲力盡，他來到一處療養地休息，同時開始構思下一部電影。他受到惡夢的困擾，精神不振，靈感也陷入停滯。

他讓情婦卡拉（桑德拉·米洛 Sandra Milo 飾）也來到療養地和他作伴，但卡拉的到來反而增添了他的煩惱。

難懂的電影通常分四種：本身裝逼，被識破；本身裝逼，觀者以此裝逼；本身不裝逼，觀者也以此裝逼；本身不裝逼，觀者以為識破了它的假逼。我覺得本片屬於第五種：本身不裝逼，觀者想裝卻裝不起。

影片評價：

這部超高評價的片子之所以只拿到奧斯卡的編劇獎，那是在於除了編劇很牛逼，其他真心很低俗。所謂的環形結構，在1994年應該說是非常新穎和有突破的。據說是編導把所有片子剪開，像撲克一樣重新洗牌後再結合起來的。

而所有的故事都很低俗，很好的配合了電影的名字，由於編劇的超強功力，使無聊的故事也能講的很精彩。讓我印象最深的是文森特的3次頓廁所，好像每次都會出點事情，呵呵。那個狐步舞比最近流行的江南STYLE更贊，也許是無厘頭舞曲的起源，至少也是祖師爺輩分的哦。

『柒』 求《狐步舞(2017)》百度網盤高清資源在線觀看，利奧爾·阿什肯納齊主演的

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『捌』 狐步舞的基本舞步

1、男子舞步

右腳向前一步，這步並非直線前進，而是略微向左方開步 ——慢

左腳沿著右腳前進方向，貼在右腳旁邊向前進一步，這一步也不是直線前進的，而是左腳略微斜向右方前進 ——快

右腳沿著左腳前進，在經過左腳旁再向前移動時，右腳應向右上方微微斜出，此時左右兩腳已成一前一後，有如走路一樣，而且身體方向已略轉向右 ——快

左腳沿著右腳前進，貼著右腳左方前進，在經過右腳右方後，左腳向右上方斜出——慢

2、女子舞步

左腳後退一步，這一步是直線後退，與男伴舞步略有不同 ——慢

右腳沿左腳後退路線在左腳右方後退，當經過左腳位置後，右腳就應略向左移，以配合男伴這一步的舞步 ——快

左腳後退一步，沿著右腳右方後退，與右腳位置成一直線，此時身體已與開步時的方向有所改變，即已略向左轉 ——快

右腳後退一步，後退時沿著左腳邊緣作曲線形後退 ——慢

(8)狐步舞電影天堂擴展閱讀：

發展歷程

狐步舞起源於美國黑人舞蹈，早在1900年就出現狐步舞，是由美國舞廳舞專家維隆.凱薩賢伉儷模仿馬走路而創編，舞步簡單，當時十分流行。

1913年哈利.福克斯在這個基礎上編創含著美國新黑人爵士節奏的舞蹈，推出了自行設計的滑稽歌舞在紐約電影院的屋頂花園首次公演，由福克斯與燕奇.杜麗主演，出乎意料地獲得滿堂喝彩，掌聲雷鳴，人們高呼「foxfox"!

因此在美國及歐洲一些國家迅速風行，其稱為「福克斯」舞，後由英國舞蹈專家約瑟芳.賓莉改編成為英國式舞蹈。

1928年方始進入我國第一個碼頭上海灘，由於「福克斯」英文翻譯是狐狸的意思，我國人稱做狐步舞，其實狐步舞與狐狸毫不相干，但是這種舞步卻有的象小跑的感覺，不過叫什麼都一樣，只不過是舞蹈的一種名稱代號，是對是錯也不用追究。

『玖』 威士忌探戈狐步舞 52分鍾什麼歌

遠在眼前的你 - 王心凌
詞：Liam Quinn
曲：Lili Karamalikis
彷彿像粗御跡隔著 一道透明 隱形的牆
此刻的你 緊閉心房 難觸摸
離得很近 卻拆返 遠在眼前的你
有時我覺得你像 站在遠方
眼神穿越過我
降落在 遙遠的地方 跟不上
告訴我 baby 所有脆弱與迷惘
讓我擁抱你倔岩並強 我全部收藏

都給我 baby 你的脆弱與迷惘
想要理解體諒 愛會是方向
我在你身旁 我在你身旁
我在你身旁
不耐煩手勢 逞強在說著
我們一切無恙
防備的肩膀 像堅固的牆
阻隔了天堂
離得很近 卻 遠在眼前的你
我的呼喊無法 在你心裡作響
兩個人 在一起 我卻感覺孤單
告訴我 baby 所有脆弱與迷惘
讓我擁抱你倔強 我全部收藏
都給我 baby 你的脆弱與迷惘
想要理解體諒 愛會是方向
我在你身旁
有時候我不了解你
但我也會不懂自己
我們不是那麼相像
但是卻都互相體諒
我並不會 害怕困難
相愛不是憑空想像
就讓我待在你身旁
告訴我 baby 所有脆弱與迷惘
讓我擁抱你倔強 我全部收藏
都給我 baby 你的脆弱與迷惘
想要理解體諒 愛會是方向
我在你身旁 我在你身旁

『拾』 狐步舞有哪些特點

Foxtrot(狐步舞)
狐步舞產生於20年代並是以一個美國表演者---Harry Fox的名字命名的。起初每分鍾跳48小節，20年代，這個拍子導致了每分鍾50到52小節的快步舞與狐步舞相脫離，而繼續慢下來的純粹的狐步舞每分鍾只有32小節。在一戰快結束時，慢狐手歲羨步舞包括：基本步、三步、一個慢步和一個旋轉。1918年末出現了波浪步，然後以「jazz-roll」而出名。1919年美國人Morgan介紹了雀螞開式旋轉步---「Morgan-turn」，1920年G.K. Anderson先生引入了羽毛步和轉向步兩個動作，你很難想像沒有這些動作，今天的狐步舞將是什麼樣子的。畢拍30年代變成了狐步舞的金色年代，因為當時狐步舞的音樂根據拍子都已標准化了。狐步舞最大的魅力在於，對於如此簡單的一種舞，他那令人吃驚的各種解釋，從旋轉步到小跑步，從平滑步到波浪步，從普通的步法到高難度的步法，或者更多更多。