電影國家破產之日電影天堂

Ⅰ 外國以前比較經典，老的，懷舊的喜劇電影有哪些

一、土撥鼠日 GROUNDHOG DAY （1993）年

編劇布魯斯·羅賓遜在這部英國喜劇中首次登上導演寶座。劇本由編劇兼導演布魯斯·羅賓遜主演，劇本由理查德·格蘭特和保羅·麥甘主演。

Ⅱ 奪命金高清版 迅雷電影奪命金國粵語高清視頻下載

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《奪命金》是由杜琪峰導演，由任賢齊、劉青雲及何韻詩主演的一部犯罪題材電影。該片講述了3名身份地位各不相同的人物，他們的生活原本沒有交集，但出於各自原因3人都需要大筆資金，一筆失竊巨款的出現讓3人不得不進行艱難抉擇。

香港世道不景氣，普通人的日子不好過，連黑白兩道的人也日陷窘境。打拚多年的黑道小人物三腳豹（劉青雲 飾）誠實忠義，但在利益至上的年代他的忠義既珍貴又可笑。好不容易幫助當年的好兄弟凸眼龍（姜皓文 飾）經營黑市期指，偏偏當天就趕上了大股災，凸眼龍破產在即。二人合計，決定從放債人鍾原（盧海鵬 飾）的手中騙搶一千萬現金。誰知出手前卻遭遇另一組劫匪，鍾原更因此陳屍車中。銀行職員特麗莎•陳（何韻詩飾）是鍾原的客服與投資顧問，面對突然留在自己手中的巨款，長久以來倍感壓抑的她面臨一次重大的選擇。

受命調查鍾原遇害案的警隊督察張正方（任賢齊 飾）剛直不阿，老父患絕症、妻子私下挪用存款。在巨大的現實壓力面前，三個身處不同社會階層的人經歷著前所未有的波瀾……

Ⅲ 推薦十部世界上公認的好電影，你有哪些推薦

優秀的電影有很多，看過很多，也有更多的沒有看過，推薦看過的比較好的十部電影。

1.《肖申克的救贖》

心懷希望是一件好事，也許是最好的事，心懷希望就永遠有希望。

一條漫長的自由之路、一次靈魂深處的洗滌、一部不朽的勵志經典，「希望」遵循神的旨意安睡在內頁被挖空的《聖經》里，附著在安迪高大的身軀里，匍匐在500碼的下水道里，最後，那條僅有的骯臟之路把安迪送往美麗的新世界。

銀行家安迪被當作殺妻兇手送進「肖申克監獄」，經過長達三十年的准備，和一系列獄中發生的事件，安迪在一個雷電交加的夜晚越獄而出，最終在太平洋的小島上和獄中老友共度餘生。

2.《教父》

40年代的美國，「教父」維托·柯里昂是黑手黨柯里昂家族的首領，帶領家族從事非法的勾當，但同時他也是許多弱小平民的保護神，深得人們愛戴。

因為拒絕了毒梟索洛索的毒品交易要求，柯里昂家族和紐約其他幾個黑手黨家族的矛盾激化。聖誕前夕，索洛索劫持了「教父」的參謀湯姆，並派人暗殺「教父」；因為內奸的出賣，「教父」的大兒子遜尼被仇家殺害；小兒子麥克也被卷了進來，失去愛妻。黑手黨家族之間的矛盾越來越白熱化。

《教父》里的人生觀：第一步要努力實現自我價值，第二步要全力照顧好家人，第三步要盡可能幫助善良的人，第四步為族群發聲，第五步為國家爭榮譽。事實上作為男人，前兩步成功，人生已算得上圓滿，做到第三步堪稱偉大，而隨意顛倒次序的那些人，一般不值得信任。

男人，千萬不要記恨你的對手，這樣會讓你失去理智。

3.《辛德勒的名單》

拯救一個人，就是拯救整個世界。

一個關於二戰的故事。辛德勒，一個德國納粹商人，他打算利用二戰大發一筆橫財。起先為獲取更多的利潤，大量僱傭猶太勞動力為自己創造財富。而後隨著戰爭的進行，納粹對猶太人的屠殺喚起了他內心的良知。他散盡錢財，以一己之力保護了一千一百猶太人的性命。

辛德勒的名單代表著至善，名單就是生命，名單以外是死亡。

我可以救出更多人的，我本可以救出更多。我不知道，如果我試試，我可以救出更多人。

4.《當幸福來敲門》

你要盡全力保護你的夢想。那些嘲笑你夢想的人，因為他們必定會失敗，他們想把你變成和他們一樣的人。我堅信，只要我心中有夢想，我就會與眾不同，你也是。

一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，刻苦耐勞，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家。

面臨生存問題的抉擇，人人不能避免。

露宿街頭，在廁所含淚過夜，排隊搶收容所的床位，半夜還要挑著夜光復習考試的知識，賣血換錢維修最後一台損害的醫療器械。

但在孩子面前，他永遠都是最頂天立地的爸爸。

在路上奮斗的人們，最困難的時候別忘了給自己鼓掌。

5.《忠犬八公的故事》

永遠都不能忘記你所愛的人。

一位大學教授收養了一隻小秋田犬，取名「八公」。之後的每天，八公早上將教授送到車站，傍晚等待教授一起回家。不幸的是，教授因病辭世，再也沒有回到車站，然而八公在之後的9年時間里依然每天按時在車站等待，直到最後死去。

它始終相信，主人沒有離世，只是去了很遠的地方，只要自己堅持不懈的等待，終會等來好消息。

最終，八公沒有等到教授，帶著遺憾永遠地閉上了眼睛，但它肯定是快樂的，因為它終於能在天堂和教授相聚。

6.《阿甘正傳》

一個智商只有75的低能兒，通過自身的不懈努力，從要靠金屬支架走路到飛奔如風成為大學橄欖球明星，從籍籍無名成為街知巷聞的越戰英雄、乒乓球外交大使，甚至是擁有十幾條漁船的公司股東。

一個曾經擁有過親情友情和愛情，一個從未自卑自棄，勇於追尋生命本真的人，那他一定是幸福的。即使他的生命中有一點點殘缺，那又有什麼關系呢？

從阿甘的身上,人們看到一種弱者的默默抗爭和一種頑強不息的奮斗精神。

奇跡每天都會發生，勇敢的奔跑，去到達彼岸。

7.《這個殺手不太冷》

一名職業殺手萊昂無意間搭救了一個全家被殺害的小女孩瑪蒂爾達，他和小女孩互生情愫，最後他為了救瑪蒂爾達而身亡。

如果瑪蒂爾達不曾走進里昂的生命，里昂即便殺人殺到死，也不過是一具技術卓然、四處奔波的會喘氣的殺人工具，這種日子，過一天與過一年甚或幾十年，沒有區別。

人生諸多辛苦，是不是只有童年如此？

一直如此。

8.《三傻大鬧寶萊塢》

法罕、拉加與蘭徹是皇家工程學院的學生，三人共居一室，結為好友。在以嚴格著稱的學院里，蘭徹是個非常與眾不同的學生，他不死記硬背，甚至還公然頂撞校長「病毒」，質疑他的教學方法。他不僅鼓動法蘭與拉杜去勇敢追尋理想，還勸說校長的二女兒 皮婭離開滿眼銅臭的未婚夫。蘭徹的特立獨行引起了模範學生「消聲器」的不滿，他約定十年後再與蘭徹一決高下，看哪種生活方式更能取得成功。

阿米爾汗的經典作品太多，但很多中國觀眾是從這個電影中認識他的。幽默 搞笑 的風格，直面當下教育之痛。

無論問題有多大，告訴你的心，'一切皆好，朋友。'

9.《摔跤吧，爸爸》

馬哈維亞·辛格·珀尕曾是印度國家摔跤冠軍，因生活所迫放棄摔跤。他希望讓兒子可以幫他完成夢想——贏得世界級金牌。結果生了四個女兒本以為夢想就此破碎的辛格卻意外發現女兒身上的驚人天賦，看到冠軍希望的他決定不能讓女兒的天賦浪費，像其他女孩一樣只能洗衣做飯過一生 ，再三考慮之後，與妻子約定一年時間按照摔跤手的標准訓練兩個女兒：換掉裙子 、剪掉了長發，讓她們練習摔跤，並贏得一個又一個冠軍，最終贏來了成為榜樣激勵千千萬萬女性的機會 。

你不是在為你一個人戰斗，你要讓千千萬萬的女性看到女生並不是只能相夫教子。

10.《我不是葯神》

印度神油店老闆程勇日子過得窩囊，店裡沒生意，老父病危，手術費籌不齊。前妻跟有錢人懷上了孩子，還要把他兒子的撫養權給拿走。一日，店裡來了一個白血病患者，求他從印度帶回一批仿製的特效葯，好讓買不起天價正版葯的患者保住一線生機。百般不願卻走投無路的程勇，意外因此一夕翻身，平價特效葯救人無數，讓他被病患封為「葯神」，但隨著利益而來的，是一場讓他的生活以及貧窮病患性命都陷入危機的多方拉鋸戰。

「我憑什麼吃那麼貴的葯？」，這樣優秀的電影多一部是一部。

Ⅳ 歐美經典的勵志電影

人是需要勵志的，一個人，要是不逼自己一把，根本不知道自己有多優秀。堅持自己的夢想，用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題!下面是我收集整理的歐美經典的勵志電影，希望對您有所幫助！

01.《風雨哈佛路》

(Homeless to Harvard: The Liz Murray Story)，是美國一部催人警醒的電影，通過一位生長在紐約的女孩莉斯，經歷人生的艱辛和辛酸，憑借自己的努力，最終走進了最高學府的經歷，表達了一個貧窮苦難的女孩可以用執著信念和頑強的毅力改變了自己、改變人生的主題。風雨哈佛路也被評選為最勵志的電影。

一句話影評：When there was nothing to believe in, she believed in herself.

02.《奔騰年代》

這是一個發生在美國大蕭條時期的真實故事。查爾斯·霍華德(傑夫·布里吉斯飾)以前是個自行車修理工，因將汽車引進美國西部而大發橫財。在馴馬師湯姆·史密斯的推薦下，霍華德買了一匹個頭矮小、名為「海餅干」(Seabiscuit)的小馬，並與一心想成為職業騎師的瑞德·波拉德攜手將「海餅干」變成全國最強的賽馬。「海餅干」和它的三人小組開始了傳奇之旅，他們以堅韌、熱情和毅力創造出一個奇跡。

一句話影評：觀眾將在影片中體會到《阿甘正傳》和《肖申克的救贖》式的溫情。(阿波羅導報)

03.《鐵拳男人》

是一部講述大蕭條時期的勵志影片，類型是奧斯卡一直最喜歡的傳記片，而拳擊電影更是奧斯卡一直青睞的題材，加上影片採用如此強大的奧斯卡導演和演員陣容，考慮影片近2個半小時的片長，這的確是一部為奧斯卡評委准備的電影。本片是根據真實故事改編的，講述30年代美國經濟大蕭條時期，一個男人為了生計參加拳擊比賽，以獲得獎金，最終竟獲得了拳王稱號的故事。

一句話影評：When America was on its knees, he brought us to our feet.

04.《聽見天堂》

是根據義大利聞名盲眼電影音效大師──米可曼卡西(Mirco Mencacci)的經歷改編而成。米可在八歲時因意外而逐漸失去了視力，然而他並沒有放棄自己，反而尋找出他對聲音獨特的敏銳天賦，逐漸引領他在以炫麗的視覺藝術著稱的電影產業里，成為一位專業的音效師與音樂家。《聽見天堂》除了真實題材，導演克里斯提諾波頓更融入了70年代義大利動盪的社會狀態，自由意識形態的高漲與社會運動的興起，學生與勞工湧上了街頭抗議所有不合理的政策，就如同米可在盲人學校里對既有體制的奮力抗爭，透過《聽見天堂》傳遞著一個共通的理念：不論處在何種狀態中，每個人都有勇敢去追求夢想的權利。

一句話影評：生理的殘障，是障礙卻又非障礙。孩子們心靈的自由為聲音插上了翅膀，這欣喜也就超越了漫無邊際的黑暗。非常動人的影片。(網友)

05.《洛奇》

是一部1976年的電影，由史泰龍編劇及主演，約翰·艾維森執導，講述一個寂寂無名的拳手洛奇·巴布亞獲得與重量級拳王阿波羅·克里德爭奪拳王的機會，是一個典型美國夢的故事。史泰龍憑演譯洛奇·巴爾博亞角色，成為好萊塢著名影星，「洛奇」因此成為家喻戶曉的虛構角色。由1976年到現在，已經拍了六部洛奇系列的電影。該片是低成本製作，花費100萬美元及只用28日拍攝。然而竟有超過一億一千七百二十萬的票房收入。贏得1976年奧斯卡最佳影片獎，史泰龍憑「洛奇」一角獲提名奧斯卡最佳男主角獎，而導演約翰·艾維森亦奪奧斯卡最佳導演獎。

一句話影評：西爾維斯特·史泰龍用真誠的表演和兇猛的擊打定義了這部屬於他的電影。(《帝國》雜志)

06.《卡特教練》

又名《鐵血教練 》、《放牛班的嚴冬》。是根據真人真事改編的一部體育勵志片。講述了一位高中籃球教練帶領自己的校隊拼搏的故事。卡特執教後使一支屢敗屢戰的籃球隊最後成為無人能敵的長勝王。他用自己行動證明：是學校的教育塑造並指引隊員走上了正確的人生之路，而不僅僅是籃球比賽。

一句話影評：噴薄而出的活力和創造力挽救了整部影片。(紐約雜志)

07.《荒島餘生》

(Cast Away，又譯為劫後重生)，是一部由二十世紀福克斯影業與夢工廠發行的電影，2000年時首度上映。該片的內容是關於一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島的故事，該故事與《魯賓遜漂流記》十分類似。該片的標語為「在世界的盡頭，他開始了他的旅程」。 《Cast Away》是一部讓人無限聯想和啟發的電影，在人生最低谷的時候能給人們巨大的精神力量。

一句話影評：At the edge of the world, his journey begins.

08.《追夢女孩》

是一部由夢工廠電影發行公司等出品，由比爾·康頓執導，傑米·福克斯，碧昂絲·諾爾斯，艾迪·墨菲，詹妮弗·哈德森等主演的劇情片。主要描述了來自底特律的一支合唱組合的埃菲、蒂娜、勞萊爾這三個黑人女孩為實現夢想而打拚的故事。 她們有著過人的演唱天賦和足夠感染觀眾的激情。然而在她們滿懷信心的參加了歌唱比賽之後，卻並沒有得到她們所期望的成績……伯樂總是在最需要的時候才會出現，女孩們出色的表現吸引了雄心勃勃的音樂經紀人柯蒂斯的注意。加盟了柯蒂斯的公司後，三個女孩開始是在巨星James的巡迴演唱會上的擔任伴唱，繼而柯蒂斯逐漸為三個女孩樹立自己的風格，將她們的曲風由最初的藍調改為更受人們歡迎的流行音樂。主唱也由唱功見長的埃菲換成了外型出眾的蒂娜。在一系列不懈的努力下，三個女孩終於從舞台的伴唱席走到了聚光燈的正中央......

一句話影評：Fame comes And Goes, Stars Rise And Fall, But Dreams Live Forever.(名聲來了又走，明星起起落落，只有夢想才會永恆存在。)

09.《當幸福來敲門》

(The Pursuit of Happyness)取材真實故事。故事的主角就是當今美國黑人投資專家Chris Gardner。成功詮釋出一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。

一句話影評：父子溫馨的勵志主題顯然能夠打動大部分受眾的心，兩位主演的表演由於顯而易見的原因非常的真實、可信。

10.《永不妥協》

改編自真實事件，描述了一個沒有法律背景的單身母親，歷盡艱辛，以永不妥協的勇氣和毅力打贏了美國有史以來最大的一宗民事賠償案。主演朱莉亞·羅伯茨因在此片中的精彩表現獲得2001年奧斯卡最佳女主角獎。這是一部十分真誠的勵志電影。

一句話影評：影片會讓你忘記是在觀看錶演。

11.《黑暗中的舞者》

是歐洲的大片，故事敘述捷克的移民塞爾瑪是一個單親母親，她在一個鄉村工廠工作，靠著一點點微薄的工資和她的小兒子吉恩艱難度日，她為了湊足給兒子治病的手術費，她堅持加班並以歌舞來驅散憂愁。但當她發覺自己掙的錢被房東比爾偷了的時候，竟果真聽從比爾的話打死了比爾……在她受絞刑之前聽到兒子手術結束，她還是放聲歌唱。

一句話影評：You don't need eyes to see.

12.《心靈捕手》

是一部由格斯·范·桑特於1997年導演的電影，取景地點是馬薩諸塞州的波士頓。影片講述了一個名叫威爾·杭汀 (Will Hunting)的麻省理工學院的清潔工的故事。威爾在數學方面有著過人天賦，卻是個叛逆的問題少年，在教授辛·馬奎爾和朋友查克的幫助下，威爾最終把心靈打開，消除了人際隔閡，並找回了自我和愛情。

一句話影評：馬特·達蒙的精湛表演提升了整部影片的水準，以至令本片與《畢業生》異曲同工。

13.《百萬寶貝》

(Million Dollar Baby)是克林特·伊斯特伍德在2004年製作的電影，克林特·伊斯特伍德、希拉蕊·史旺與摩根·弗里曼等人主演。講述了一個女子拳擊手的奮斗里程的故事。該片獲得第77屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳男配角等獎項。

一句話影評：伊斯特伍德在導演生涯中執導的最佳影片。

14.《阿甘正傳》

(Forrest Gump)，是一部根據同名小說改編的美國電影，阿甘出生在美國南方阿拉巴馬州一個閉塞的小鎮，他先天弱智，智商只有75，然而他的媽媽是一個性格堅強的女性，她常常鼓勵阿甘「傻人有傻福」，要他自強不息。阿甘像普通孩子一樣上學，並且認識了一生的朋友和至愛珍妮(羅賓·萊特·潘飾)，在珍妮和媽媽的愛護下，阿甘憑著上帝賜予的「飛毛腿」開始了一生不停的奔跑。最終阿甘成為橄欖球巨星、越戰英雄、乒乓球外交使者、億萬富翁……

一句話影評：可以說《阿甘正傳》是權威級的美國電影。

15.《美麗心靈》

是一部改編自同名傳記而獲得奧斯卡金像獎的電影。影片講述一位患有精神分裂症但卻在博弈論和微分幾何學領域潛心研究以致獲得諾貝爾經濟學獎的數學家約翰·福布斯·納什。納什出眾的直覺受到了精神分裂症的困擾，使他向學術上最高層次進軍的輝煌歷程發生了巨大改變。面對這個曾經擊毀了許多人的挑戰，納什在深愛著的妻子艾麗西亞(Alicia)的相助下，毫不畏懼，頑強抗爭。經過了幾十年的艱難努力，他終於戰勝了這個不幸，並於1994年獲得諾貝爾經濟學獎。這是一個真人真事的傳奇故事，今天納什繼續在他的領域中耕耘著。

一句話影評：Nothing's ever for sure,John.That's the only sure thing I do know.

16.《勇敢的心》

是由梅爾·吉布森 Mel Gibson導演的電影，講述英雄之後華萊士帶領蘇格蘭人民揭竿起義，對抗敵人的英雄故事。在威廉·華萊士被斬首後，受到其勇氣影響的蘇格蘭貴族羅伯特·布魯斯再次率領華萊士的.手下對抗英格蘭，這次他們大喊著華萊士的名字，並且在最後贏得了熱盼已久的自由。

一句話影評：His passion captivated a woman. His courage inspired a nation. His heart defied a king.

17.《荒野生存》

是一部改編自真實的故事的電影。劇本的靈感來源於1996年強·克拉庫爾(Jon Krakauer)的同名作品《荒野生存》(Into the Wild)。故事講述了一個理想主義和超驗主義者克里斯多夫·麥肯迪尼斯(Christopher McCandless)的流浪傳奇。該片由奧斯卡金像獎得主西恩·潘編劇並執導，影片在羅馬電影節上初演，並於2007年10月19日公演，獲得該年奧斯卡金像獎提名，並贏得金球獎。

一句話影評：影片足以滿足大多數原著讀者的期待。

18.《肖申克的救贖》

1946年，年青的銀行家安迪(蒂姆·羅賓斯 Tim Robbins 飾)被冤枉殺了他的妻子和其情人，這意味著他要在肖申克的監獄渡過餘生。銀行家出身的安迪很快就在監獄里很吃得開，他懂得如何幫助獄卒逃稅，懂得如何幫監獄長(鮑勃·岡頓 Bob Gunton 飾)將他收到的非法收入「洗白」，很快，安迪就成為了獄長的私人助理。一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，興奮的安迪找到了獄長，希望獄長能幫他翻案。虛偽的獄長表面上答應了安迪，暗中卻派人殺死了小偷，只因他想安迪一直留在監獄幫他做帳。安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由!

一句話影評：本片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有一種《基督山伯爵》式的復仇宣洩。

19.《辛德勒名單》

真實地再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實的歷史事件。1943年，克拉科夫的猶太人遭到了慘絕人寰的大屠殺，辛德勒目睹這一切，受到了極大的震撼，他賄賂軍*，讓自己的工廠成為集中營的附屬勞役營，在那些瘋狂屠殺的日子裡，他的工廠也成為了猶太人的避難所。1944年，德國戰敗前夕，屠殺猶太人的行動越發瘋狂，辛德勒向德軍軍*開出了1200人的名單，傾家盪產買下了這些猶太人的生命。在那些暗無天日的歲月里，拯救一個人，就是拯救全世界。

一句話影評：它描述了戰爭、種族、性、信仰、信念、金錢、同情、國家、生存、生活、覺醒、循環、困厄、侵犯、堅守、放棄;它說的是流離、剝奪;它說的是一條紅色的童裙;它在說底線;它在說家園，肉與靈。它是一部電影，是一部史詩，是一段歷史，是一個民族的創傷與心靈。

20.《死亡詩社》

威爾頓預備學院以其沉穩凝重的教學風格和較高的升學率聞名，作為其畢業班的學生，理想就是升入名校。新學期文學老師John Keating(Robin Williams)的到來如同一陣春風，一反傳統名校的嚴肅刻板。Keating帶學生們在校史樓內聆聽死亡的聲音，反思生的意義;讓男生們在綠茵場上宣讀自己的理想;鼓勵學生站在課桌上，用新的視角俯瞰世界。老師自由發散式的哲學思維讓學生內心產生強烈的共鳴，他們漸漸學會自己思考與求索，勇敢地追問人生的路途，甚至違反門禁，成立死亡詩社，在山洞裡擊節而歌!經典勵志電影，強烈推薦!

一句話影評：He was their inspiration. He made their lives extraordinary.

Ⅳ 有哪些美國拍的好看的電影

種類太多了，具體是想看哪種呢？

科幻類：漫威系列的電影就夠看好久了。蜘蛛俠、金剛狼、美國隊長、鋼鐵俠、雷神托爾、綠巨人、驚奇隊長、死侍、蟻人、黑豹、奇異博士、夜魔俠、懲罰者、傑茜卡·瓊斯、盧克·凱奇、鐵拳、惡靈騎士、刀鋒戰士、野蠻人柯南等超級英雄，復仇者聯盟、X戰警、神奇四俠、銀河護衛隊、捍衛者聯盟、異人族、光照會等超級英雄團隊。真的可以看很久、很久……

動作類：《速度與激情》系列、《驚天魔盜團》系列、《金蟬脫殼》、《V字仇殺隊》……

恐怖驚悚類：《死神來了》系列，《生化危機》系列，《僵屍世界大戰》、《小丑回魂》、《忌日快樂》系列、《寂靜嶺》、《安娜貝爾》系列、《解除好友》系列、《林中小屋》……

科幻類：《頭號玩家》、《博物館奇妙夜》、《星球大戰》系列、《天際浩劫》、《環太平洋》系列、《猩球崛起》系列、《加勒比海盜》系列、《星際穿越》、《源代碼》……

災難類：《2012》、《後天》、《迷霧》、《侏羅紀》系列……

動畫：《馴龍高手》系列、《無敵破壞王》系列、《精靈旅社》系列、《冰雪奇緣》系列、《仲夏夜魔法》、《尋夢環游記》、《歡樂好聲音》、《賽車總動員》系列、《神偷奶爸》系列、《超人總動員系列》、《怪獸大學》系列……

燒腦類：《彗星來的那一夜》、《恐怖游輪》……

其實，韓國也有很多不錯的電影可以看~

1、速度與激情8

劇情: 多米尼克與萊蒂共度蜜月,布萊恩與米婭退出了賽車界,這支曾環游世界的頂級飛車家族隊伍的生活正漸趨平淡。然而,一位神秘女子Cipher的出現,令整個隊伍捲入信任與背叛的危機,面臨前所未有的考驗。

2、肖申克的救贖

劇情:1946年，銀行家安迪被冤枉殺了他的妻子和其情人，身陷囹圄。 銀行家出身的安迪憑借自己的專業知識，安迪就成為了獄長的私人助理。 一名小偷因盜竊入獄，他知道安迪妻子和她情人的死亡真相，獄長不願幫他翻案。 安迪知道真相後，決定通過自己的救贖去獲得自由，最後成功逃出監獄！

3、加勒比海盜

加勒比海盜系列電影包括《加勒比海盜：黑珍珠號的詛咒》、《加勒比海盜：聚魂棺》、《加勒比海盜：世界的盡頭》、《加勒比海盜：驚濤怪浪》以及《加勒比海盜：死無對證》共5部。劇情:講述了幾個海盜的恩恩怨怨：傑克被另一個海盜船長拋棄在荒島上，他的「黑珍珠」海盜船被騙走；巴博薩船長需要一個特殊的東西來解開月光下變成骷髏的咒語；鐵匠威爾其實是海盜之子，但他自己並不知情，他只是把小時候留下的「傳家寶」送給了心上人的故事。

4、楚門的世界

劇情:講述了楚門是一檔熱門肥皂劇的主人公，他身邊的所有事情都是虛假的，他的親人和朋友全都是演員，但他本人對此一無所知。最終楚門不惜一切代價走出了這個虛擬的世界。

5、暮光之城

劇情:講述了一對苦命鴛鴦的愛情故事，17歲的女主角貝拉·斯旺是一位機智甜美，廣受歡迎的少女，自從搬到一個小城鎮與父親同住後，結識了一個神秘的同班男同學愛德華·卡倫，而這個男同學來自一個「素食」的吸血鬼家族，可是貝拉身上的特殊香氣吸引著他——他一聞到就想吸她的血，可又為了愛而拚命壓抑自己的慾望，還要和別的同樣想殺她的吸血鬼爭斗，想盡辦法保護她。 請不要把它僅僅當成一場不可思議的非現實愛情歷險，當你曾經、正在、或者將來在自己愛情的旅途中觸動到類似些許感覺的話，它更是一段為你譜寫真實愛情樂章的暮光傳奇。

6、阿甘正傳
阿甘在影片中被塑造成了美德的化身，誠實、守信、認真、勇敢而重視感情，對人只懂付出不求回報，也從不介意別人拒絕，他只是豁達、坦盪地面對生活。他把自己僅有的智慧、信念、勇氣集中在一點，他什麼都不顧，只知道憑著直覺在路上不停地跑，他跑過了兒時同學的歧視、跑過了大學的足球場、跑過了炮火紛飛的越戰泥潭、跑過了乒乓外交的戰場、跑遍了全美國，並且最終跑到了他的終點。

好萊塢大製作實在多。即使經典片也相當好看，隨便推薦，驚天危機.速度與激情系列.星際穿越.異形.白宮淪陷.變形金剛.金剛.瘋狂的麥克斯之狂暴之路.隔山有眼.孤獨的倖存者.後天.黑鷹墜落.復仇者聯盟系列.黑暗侵襲.石破天驚.荒野獵人.生死狙擊.危機13小時.盜夢空間.艾利之書.第一滴血.垂直極限.奧林匹克的陷落.異種.碟中諜系列.特別部隊眼鏡蛇的崛起.阿凡達.肖申克的救贖.血戰鋼鋸嶺.侏羅紀公園系列.金剛骷髏島.猩球崛起系列.星球大戰系列.侏羅紀世界系列.魔戒系列.致命彎道系列.空中危機，太多了.....很多未例出，有科幻.動作.槍戰.狙擊.驚悚.災難.燒腦......

推薦一部超酷超有愛的純硬漢電影《老爺車》。

故事從曾經帥氣陽剛但現今已年老退休的老人沃爾特說起，雖然曾經的他也能稱得上是無所畏懼的少年，但現如今失去妻子的他只能說是一位失敗的長輩，他的孩子們叛逆混賬，參加葬禮都滿口臟話玩著手機，還各個惦記著沃爾特死後的遺產分配，讓沃爾特很頭疼。

一次不打不相識的經歷里，沃爾特認識了苗族鄰居一家人，鄰居小兒子邵正在被當地的黑幫逼迫，一家人數次遭到欺凌，這讓硬漢沃爾特在這些黑惡勢力面前重新拿起了槍，但這些幫派卻不願就此罷手，一場關乎著拯救的正義行動，就此拉開了序幕。

本片的結尾在觀眾的眼中有著兩極分化的評價，一部分人堅持這份妥協代表著毫不過癮的軟弱，但其實在我看來，難道真正的硬漢就是毫無收斂的殺人見血嗎？

沃爾特從起初的滿面愁容，到慢慢心懷救贖，靠的不僅是英雄遲暮但依然是英雄的豪情熱血，更是一種能夠教導人生的光明。再結合起男主角曾經光輝無限的牛仔模樣，更是讓這部電影中不服老更不服輸的克林特渾身籠罩起了英雄一般的光芒。

五星推薦這個倔老頭的故事！

我推薦三部電影

第一部

導演：弗蘭克·德拉邦特

編劇：弗蘭克·德拉邦特 / 斯蒂芬·金

主演： 蒂姆·羅賓斯 / 摩根·弗里曼 / 鮑勃·岡頓 / 威廉姆·賽德勒 / 克蘭西·布朗

理由:當你一覺睡醒,帶著惺忪的睡眼,准備洗漱然後開始上班,開始奔波勞碌的一天,但是突然間你發現生活好像發生了天翻地覆的變化,你那美麗的妻子竟被人殘忍殺害,而一臉懵逼的你還被人誣陷,接受法庭的審判,然後最奇葩的是你還被判有罪,從此鋃鐺入獄.但是這一切你都不知道到底是怎麼回事.試想一下,這個時候你該怎麼辦?你還年輕,你還有未知的前程等待你去獲取,但現在你只能被關在監獄里邊,面對這個未知的一生,你該怎麼辦?對於一般人來講估計已經選擇認命了吧!

但是我們的主角安迪卻似乎有他的想法,不甘於命運無情的安排決定忍辱負重竭盡自己所能,最終利用二十年的時間，挖通了地道，順利逃了出去,重獲新生,最不可思議的是,他利用自己銀行家的才能還幫助監獄長進行洗錢,最後把監獄長的錢全部洗劫到自己的口袋裡,還有不可思議的是這位主角不僅讓自己得到了救贖,還花了六年的時間,不停的給政府寫信擴建監獄里變得圖書館,使里邊很多的獄友提升了學歷,簡直就是一個救贖者.

這部電影目前在各大網上影院還有論壇口碑爆棚,也是被評論次數最多的電影,它所帶給人們關於信仰與救贖之間,友誼與平淡的生活之間的討論從未終止,每一個渴望夢想,渴望救贖的人都不會錯過這部電影.

最後送上這部電影的主題: 希望是好事,也許是刃劍至善,而美好的事永不消逝... ...

願每一個追求自由與希望的人都不要錯過這部電影

第二部:

導演：彼得·威爾

編劇：安德魯·尼科爾

主演： 金·凱瑞 / 勞拉·琳妮 / 艾德·哈里斯 / 諾亞·艾默里奇 / 娜塔莎·麥克艾霍恩

理由:金凱瑞帶給大家的往往都是喜劇,當年的《變相怪傑》,那個搞怪, 搞笑 的男人讓很多影迷都記住了他,但是這部電影卻一反他的熒幕形象,有點文藝片的風格,這是一部令人細思極恐的電影.

試想這樣一個場景:你是一個很普通的人,在一個地方生活了快30年了,突然有一天和你拍拖了很久准備結婚的女友突然失蹤了,你心灰意冷想要離開自己所在的城市,但是不論是什麼交通工具都沒辦法離開,要麼飛機沒票了,要麼 汽車 道路維修,要麼海上的輪船全部進行檢修,總之你能想到的交通工具總會有奇奇怪怪的理由讓你無法離開這座城市,而且比較奇怪的是你發現怎麼每天遇到的人乾的事兒都差不多,不論你走到哪兒你遇見的所有事情好像和你前一天遇到的一模一樣,你好像被人跟蹤了,這個時候你該怎麼辦?你肯定大腦都錯亂了,這到底是誰在演我?我們的主人公楚門就是這樣,一番調查之下發現,原來全世界都是演員,都在配合自己表演,自己的同事,鄰居,母親,父親,妻子和朋友都是假的,竟然都是演員,而自己竟然被5000多部攝影機下全天24小時不間斷的實時直播,自己一舉一動都在直播,而且直播了30年啊!我的天哪,自己竟然被操控了所有,於是直到真相的他,開始克服一切艱難險阻,決定離開這里,最後歷經艱難險阻,終於走到了這座島的"盡頭",見到了那個操控自己命運的斯基督,當斯基督告訴他外面的世界跟桃源島一樣充滿著虛假，充滿著謊言，充滿著欺騙，而在桃源島楚門可以什麼都不怕。但楚門已經決定離開了,他像一個上帝一樣對控制自己的斯基督說：「假如再碰不見你，祝你早、午、晚都安。」

不僅是對斯基督說，出門的世界也是對看著他的觀眾說，鞠躬告別這個蒙騙他30年的電視節目，走向了那扇通往自由的門，成功地掙脫的這個巨大的牢籠。

這部電影最終以主人公走出虛假的小島作為結尾,但是留給人無盡的思考,甚至是細思極恐,很多人在看完《楚門的世界》之後陷入了一種「被窺探」的恐慌,如果你是楚門,你會戳破那片藍天么?

願每一個迷茫的人都要像楚門一樣,勇敢的逃離自己的舒適區,尋找自己夢想和自由!

第三部

導演：加布里埃萊·穆奇諾

編劇：斯蒂夫·康拉德

主演 ：威爾·史密斯 / 賈登·史密斯 / 坦迪·牛頓 / 布萊恩·豪威 / 詹姆斯·凱倫

理由:首先主演威爾·史密斯相比大家並不陌生,真的是演繹了太多經典的科幻電影，比如《黑衣人》系列，《絕地戰警》,但是這部電影也是一反常態,演了一個勵志電影.最難能可貴的是這部電影還是一個真人真事,而且威爾·史密斯還帶著自己兒子一起上演了一部勵志電影.對於勵志的電影想必大家看過不少,基本情節都很簡單,這部電影也一樣,故事情節就是主人公的人生充滿了戲劇性，先是傾盡所有投資的醫療器械賣不掉，接踵而至的債務危機，再到妻子對他失望透頂的離開。最後獨自一人，帶著連幸福兩個字都不會寫的兒子，開始了顛沛流離的生活，完全沒有股票知識的克里斯靠著自己對幸福的渴望和頑強的毅力最終克服了種種困難，在華爾街一家股票公司當上學徒，頭腦靈活的他很快就掌握了股票市場的知識，隨後開上了自己的股票經紀公司，最後成為百萬富翁。這部電影令人感動的地方主要有下面幾個鏡頭:

1.走投無路的克里斯·迦納為朋友欠他的14美刀而對其大聲吼叫

2.為了趕公車拽著兒子狂奔，兒子唯一的玩具掉了也顧不上撿3.為了追回自己失而復得的怎麼都賣不掉的東西瘋狂地大叫

3.為了能讓兒子休息的好點去住收容所，與流浪漢爭搶床位時展現出的驚人強勢

4.哄著孩子最後廁所里過夜時委屈的滿眼淚花

威爾·史密斯毫無瑕疵的表現，小賈登的自然流露，都讓整個電影顯得,那麼溫情不做作,這個電影故事不僅教會了我們如何在困境中走出來;還教會我們，當幸福來敲門的時候，你一定要在家。克里斯·迦納一直在為迎接幸福的到來而做著准備，當機會擺在我們面前的時候，我們也要像他一樣提前做好准備,然後迅速的抓住機會.

當你身心疲憊，對未來有所恐懼和迷茫的時候,可以拿出來催化以下自己,這部電影實乃心靈慰藉的良葯.

以上三部是我強烈推薦的,如果大家有興趣的話就請觀看下.

有很多美國的電影，比如：

變臉、勇闖奪命島、空中監獄、斷箭、 暴力街區、 絕地戰警、 罪惡之城、狼犬丹尼、殺死比爾、驚天核網、虎膽龍威、霹靂嬌娃、蒸發密令、玩命快遞、巔峰殺戮、變形金剛、鋼鐵俠、綠巨人、復仇者聯盟、速度與激情、x戰警、美國隊長、哈利波特、指環王等。

1893年，發明電影視鏡愛迪生並創建"囚車"攝影場被視為美國電影史的開端。1896年，維太放映機的推出開始了美國電影的大眾放映。

19世紀末20世紀初，美國的城市工業經濟和中下層居民數量迅速增長，美國電影成為適應城市平民需要的一種大眾 娛樂 。它起先在歌舞游樂場內，隨後進入小劇場，在劇目演出之後放映。1905年在匹茲堡出現的鎳幣影院（入場券為 5美分鎳幣）很快遍及美國所有城鎮，到1910年每周的電影觀眾多達3600萬人次。這些影片都是單本一部的，當時的產量是每月400部，主要的製片基地在紐約，如愛迪生公司、比沃格拉夫公司和維太格拉夫公司。1903年鮑特，E.S.的《一個美國消防員的生活》和《火車大劫案》使電影從一種新奇的玩藝兒發展為一門藝術。影片中使用了剪輯技巧，鮑特成為用交叉剪輯手法來造成戲劇效果的第一位導演。

自1897年開始，愛迪生即為爭奪專利進行訴訟。到1908年，成立了由愛迪生控制的電影專利公司，該公司擁有16項專利權，並與電影膠片專營者之一的伊斯曼柯達公司達成協議：只有專利公司成員組織方能購買伊斯曼膠片。到1910年，電影專利公司壟斷了美國電影的製作、發行和放映。

獨立製片商為擺脫專利公司的壟斷，相繼到遠離紐約和芝加哥的洛杉磯郊外小鎮好萊塢去拍片，這里的自然條件得天獨厚，遠離專利公司的控制，又臨近墨西哥邊境，一旦專利公司提出訴訟便可逃離。格里菲斯此時開始了他的電影生涯，他於1907年加入比沃格拉夫公司，1908年導演了第一部影片《陶麗歷險記》。至1912年，他已為該公司攝制了近 400部影片，把拍片重心逐漸移向好萊塢，並發現和培養了許多後來的名演員，如塞納-馬恩省特，M.、璧克馥，M.和吉許，L.姐妹等。

動作：

《第一滴血》1234， 4是最近才出的。這4部可謂是經典啊！

《諜影重重》123， 故事，演員，都很牛X。

《變臉》 故事很新穎，尼古拉斯的電影！

《地獄醒龍》 講一個犯人，從迷失到清醒，再到越獄的電影！

《血鑽》 講南非的血腥鑽石的故事!

《謊言之軀》 美國幫他國反恐的故事！

《搏擊俱樂部》 這個一定要看看，很經典的！

《這個殺手不太冷》 巨經典的電影，殺手溫情片！

《戰爭之王》 講軍火販的事，尼古拉斯電影！

《完美颶風》 和超級颶風搏鬥！

《新海神號遇險記》 要想活著心中必須要有希望!

《全民超人》 痞子也能變好人！

科幻類：

《獨立日》 講外星人入侵，地球人如何團結協作的！

《彗星撞地球》 犧牲自己救大家的精神！

《我是傳奇》 全世界就只剩下一個人！

《柯洛弗檔案》 類似後天！

《尼斯湖水怪》 怪物溫情片！

《星塵》 這個是愛情片，很經典，有點魔幻！

《哥斯拉》 提醒人們注意他們的所作所為!

《金剛》 這個不介紹了，很好看。

其實你說的動作片，科幻片，冒險片有內涵的真的不多，一般都是劇情片才有內涵！

也建議你多看看劇情片，很多都比單純的動作，科幻，冒險強！

既然你拼血本了，那我也拼血本給你找！

先把奧斯卡獲獎影片看完了再看別的！

《貧民窟的百萬富》

《老無所依》

《無間道風雲》

《撞車》

《百萬美元寶貝》

《指環王3：王者無敵》

《角鬥士》

《美國美人》

《莎翁情史》

《泰坦尼克號》

《英國病人》

《勇敢的心》

《阿甘正傳》

《不可饒恕》

《沉默的羔羊》

《與狼共舞》

《雨人》

《野戰排》

《獵鹿人》

《洛奇》

《飛越瘋人院》

《教父2》

《騙》

《教父》

《法國販毒網》

《巴頓將軍》

再來點：

《上帝之城》

《盧安達飯店》

《記憶碎片》

《鋼琴家》

《兩桿大煙槍》

《人工智慧》

《現代啟示錄》

《第七封印》

《冷山》

《英國病人》

《第五元素》

《美國往事》

《天堂電影院》

《2001太空漫遊》

《剪刀手愛德華》

《海上鋼琴師》

《老無所依》

《低俗小說》

《天使之城》

《先知》

《變相怪傑》

《楚門的世界》

《龍卷風》

《蝴蝶效應》 123

《星際迷航》1-10 （ 第11部快出了）

《世界末日》

《逃出克隆島》

《微光城市》

《紐約大逃亡》

《末日侵襲》

《魔窟》

《星河戰隊》

《人猿星球》

《紅色星球》

《地海傳說》

《致命魔術》 這個強烈推薦

《魔術師》 這個也強烈推薦

《深淵》 這個很經典

《哥斯拉》

《侏羅紀公園》

《大白鯊》

《生化狂沙》

《地心毀滅》

《天兆》

《地球風暴》

《世界大戰》

《太陽浩劫》

《絕密飛行》

愛情類：

1.《羅馬假日》

2《亂世佳人》

塔拉庄園千金小姐斯嘉麗波瀾壯闊、盪氣回腸的人生愛情故事

3《簡愛》

簡愛在與主人羅切斯特交往中不卑不亢，保持著清醒的自我，一部具有尊嚴的愛情故事

4、《傲慢與偏見》

因彼此誤會而結合，因為對方彼此調皮的個性彼此吸引深愛的愛情故事

5、《泰坦尼克號》

相信很多人都知道這部電影吧，沒事可以重溫一下，"You jump,I jump"

其它：

1、《肖申克的救贖》

一部相當勵志的影片，強烈推薦，看完後也會讓自己鬥志昂揚，充滿干勁

該片中涵蓋全片的主題是「希望」，全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。

2、《返老還童》

電影講述了本傑明·巴頓這個怪人，他違反了大自然的規律，竟以老人形象降生人世，之後越活越年輕倒著成長的奇怪生命軌跡。

3、《當幸福來敲門》

該片講述了一位瀕臨破產、老婆離家的落魄業務員，如何刻苦耐勞的善盡單親責任，奮發向上成為股市交易員，最後成為知名的金融投資家的勵志故事。

主要講述你殺我一條狗我就滅你整個幫派的故事，男主的妻子因病去世，留給男主的就是一條可愛的小狗，一天男主在加油的時候，被一個小混混看上了男主的野馬跑車，詢問男主多少錢能夠賣給他，男主不賣，於是尾隨男主深夜將男主打暈，偷走了車，還把小狗殺了，這個小混混是黑幫老大的兒子。

整個幫派因為男主才有現在的成就，然而，，，，，，，，

主要講外星人的，特效以及劇情都非常緊湊，目前第四部正在上映，大家可以去電影院看看，強大的肌肉型怪獸，侵略地球開始運輸裝備，影片在2018年9月14在北美上映，目前國內正在熱映，辰時影院公眾號可以看。

陸地空谷 又名:嫌疑犯

Hollow in the Land(2016)

導演:Scooter Corkle

編劇:Scooter Corkle

主演:迪安娜·阿格隆/蕾切爾·勒費夫爾/肖恩·阿什莫/Jared Abrahamson

類型:劇情/懸疑/驚悚

製片國家/地區:加拿大 Canada

語言:英語

上映日期:2017-12-08(美國)

片長:92分鍾

加拿大懸疑驚悚片。

劇情簡介 Alison因父親的謀殺案而陷入小鎮風言風語的漩渦，更糟糕的是她的弟弟一年後也陷入相同境地而被警方通緝，為了洗脫弟弟的罪名，Alison獨身踏上追疑道路。隨著案情浮出水面，小鎮深埋的秘密是會被Alison解開，還是會隨Alison一同埋葬…

推薦的這幾部是個人覺得比較好看的電影，都很比較刺激的，挑戰心理。

愛德華是一個機器人，他擁有人的心智，卻有一雙剪刀手，孤獨地生活在古堡里，闖入古堡的化妝品推銷員佩格把他帶回家，讓他走進了人類的世界。單純的愛德華愛上了佩格的女兒金，金也慢慢的被愛德華的善良所吸引。但是，一連串的意外事情讓周圍的人鄰居對愛德華的態度從喜歡變成無法接受，愛德華痛苦地發現，他總是好心辦壞事，連自己的愛人都不能擁抱，或許，他註定就不屬於這個世界。

改編自50年代連續殺人魔Ed Gein的真實事跡。該片講述了瑪莉蓮在浴室中被精神分裂的狂人殺死，之後瑪莉蓮的姐姐和男友加入警方的調查，在逐步偵查下終於揭露狂人殺人真相的故事。影片中各種玄妙的鏡頭剪切及驚悚的背景配樂，烘托出詭異的氣氛。

Ⅵ 試分析美國電影各發展階段的特點

一、起源

有記錄的第二張捕捉並再現運動的照片記錄為埃德沃德·邁布里奇在加利福尼亞的帕羅奧多拍攝的一組奔馬照片。在拍攝時，他將一組靜止的照相機擺於一排。他的成就促使各地的發明家開始嘗試製作類似功能的裝置，以捕捉此類運動。

在美國，托嘩薯賀馬斯·阿爾瓦·愛迪生就是最早開始製作這類裝置的人之一，他製成了活動電影放映機，但由於該裝置的專利實施很嚴格，致使早期的電影製作人只能尋找替代品。

在美國，最初只是在輕歌劇的間歇為許多觀眾放映電影。企業家的各種電影展示活動，促使了戲劇性電影製作的首次世界范圍性的嘗試。

在美國電影業發展的早期，紐約是電影製作的中心。位於皇後區的考夫曼·阿斯托里亞製片廠（Kaufman Astoria Studios）手並創建於無聲電影時期，那時馬克思兄弟和費爾茲（W. C. Fields）在那裡工作。

此外，曼哈頓的切爾西也是電影製片的主要場所。奧斯卡最佳女主角瑪麗·畢克馥的很多早期電影也是在這個地區拍攝的。但是，因一年四季的宜人氣候，好萊塢成為電影拍攝的更佳選擇。

二、好萊塢的崛起

在1910年初，美國電影放映機與傳記公司（American Mutoscope and Biograph Company）派導演大衛·格里菲斯帶著他的演員團隊到西海岸去拍攝電影，演員包括巴蘭徹·斯威特（Blanche Sweet）、呂倫居殊、瑪麗·碧克馥、萊昂納爾·巴里摩爾等。

他們在洛杉磯市中心喬治亞街附近的一個空曠外景地開始了拍攝。當時，公司又決定開發新地區。於是他們又向北前進了幾英里，到達好萊塢。當時還是小村莊的好萊塢，非常願意讓電影公司在那裡拍電影。

之後，格里菲斯完成了在好萊塢拍攝的第一部電影。這部電影叫做《在古老的加利福尼亞》（In Old California），是一部傳記式情節劇，描述18世紀初的加利福尼亞，當時還隸屬於墨西哥。美國電影放映機與傳記公司的人員在好萊塢呆了數月，又繼續拍攝了幾部電影，才亂派返回紐約。

當時是1913年，在聽說了該公司在好萊塢取得的成功後，很多電影製作公司也紛紛向西挺進，以避免托馬斯·愛迪生的電影製作工藝的專利費。在加利福尼亞的洛杉磯，電影公司和好萊塢同步發展起來。第一次世界大戰前，電影僅能在幾個美國的城市完成。

但隨著電影業的發展，電影製作公司被吸引到加利福尼亞南部，因為那裡氣候溫和、陽光明媚，一年四季都可在戶外拍攝，那裡還有各種各樣的布景。雖然電影（特別是美國電影）的起始點眾說紛紜，但是格里菲斯於1915年拍攝的史詩電影《一個國家的誕生》，成為全世界第一個電影詞彙，至今仍在膠片史上占據重要地位。

在20世紀早期，當媒體還是新事物的時候，很多猶太移民在美國電影業中找到了工作，並留下了自己的足跡：在臨街的五分錢劇院（Nickelodeon）中放映電影短片（劇院取此名是因為當時的門票價格為五分錢）。

一些年後，其中有抱負的電影人，如塞繆爾·戈爾德溫、威廉·福克斯、卡爾·拉姆勒、阿道夫·朱克爾（Adolph Zukor）、路易斯·B·邁爾（Louis B. Mayer）和華納兄弟（即哈利、亞伯特和傑克）紛紛轉到電影製作上，很快就成為了新型企業，即電影公司的巨頭。

（當時還有一位身兼女導演、也是製作人和電影公司巨頭的人物愛麗絲·蓋·布蘭琪（Alice Guy-Blaché））他們為電影業的國際化奠定基礎；不過美國電影業常被指責為以美國為中心的偏狹觀念。

一戰後，一些歐洲導演恩斯特·劉別謙、阿爾弗雷德·希區柯克、弗里茨·朗、讓·雷諾阿，以及演員魯道夫·范倫鐵諾、瑪蓮娜·迪特里茜、羅納德·考爾曼和查爾斯·鮑育（Charles Boyer）等電影人紛紛來到美國。

他們加入了一個演員的自我發掘時代——在有聲電影誕生後，紐約城劇院的演員紛紛加盟了這個20世紀最受矚目的發展行業。20世紀40年代中期，電影行業達到高峰期——美國影院每年上映約400部電影，每周有近9000萬美國民眾前去影院觀看。

「威廉·海斯拯救美國電影業」，出自美國漫畫家賽勒斯·亨格福德（Cy Hungerford），1922年

20世紀20年代後期，有聲電影在好萊塢逐漸升起。1927年，首部有聲電影《爵士歌手》使用維他風唱片機，同年5月，西方電氣公司旗下分部電器研究產品有限責任公司（簡稱ERPI）在電影配音方面獲得壟斷權。

有聲電影一方面的影響就是許多無聲電影演員接不到工作，因為他們多數人的嗓音糟糕或是記不住台詞。1922年，美國政客威廉·哈里森·海斯（Will H. Hays）離開政壇，組建了前身為電影製作室組織的美國電影製片發行商協會（MPDAA），該協會在其退休後改為美國電影協會。

有聲電影的發展早期，美國的電影製片廠發現他們的有聲作品不為非英語國家的電影市場所接受，甚至在其他的英語國家中也遭到冷遇，原因是那時的同步配音技術仍相當不成熟。解決辦法之一是製作與之對應的外文版好萊塢電影。

1930年左右，美國公司在法國橋連城建立了一家電影製片廠。多個不同的電影攝制組在那裡分時工作，他們使用相同場地，穿著相同服裝，甚至絕大部分的場景也是相同的。國外的失業演員、劇作家、選秀比賽中的優勝者經過篩選後被派往好萊塢去拍攝好萊塢英語電影對應的非英語版電影。

這些版本的電影的拍攝預算不高，由二流的只會講英語的美國導演執導，通常在晚上拍攝。西班牙語攝制組中包括了路易斯·布努埃爾，恩里克·嘉蒂耳·彭塞拉（Enrique Jardiel Poncela），莎維爾·庫加（Xavier Cugat）和埃德加·內維列（Edgar Neville）等人。

一些外文版的好萊塢電影絕對可以和它們的原聲版相媲美，西班牙文版的《驚情四百年》就是其中一。到了20世紀30年代中期，同步配音技術已經發展得相當成熟了，外文配音就變得很尋常了。

三、好萊塢的黃金時代

所謂好萊塢「黃金時代」，是指從1920年代末，即無聲電影時代末期，至1950年代末這段時間。成千上萬部電影在此期間產生。其開始標志是1927年出品《爵士歌手》，其中音效的使用不僅結束了無聲電影時代，同時也增加票房收入。

不管是西部片、鬧劇、音樂劇、動畫片還是傳記片，好萊塢影片幾乎都遵循一個模式——每個電影公司出品的電影，都有自己特定製片團隊。

例如，塞德里克·吉本斯（Cedric Gibbons）和赫伯特·史托哈特（Herbert Stothart）效力於米高梅電影公司，艾佛瑞·紐曼在二十世紀福克斯電影公司工作了20年，賽西爾·德米爾的電影大多由派拉蒙電影公司製作，而導演亨利·金（Henry King）的電影則大多由福克斯出品。

同時，人們根據影片中的演員陣容就可以大致猜出該部電影的出品公司，米高梅聲稱「旗下的電影明星比天堂里的還要多」。每個電影公司的電影題材和獨特風格也使得人們猜到每部電影的出品公司——這一現象在今已不復存在。但是每部電影都與其他電影有著些許區別。

不像汽車製造者，拍攝電影的人都是一些藝術家。譬如，1944年的電影《逃亡》（To Have and Have Not）之所以出名，並不僅僅是因為男一號的扮演者亨弗萊·鮑嘉和勞倫·巴爾考，而且是因為這部電影的劇本出自兩位諾貝爾文學獎作家：電影原著小說作者海明威和該劇本改編者威廉·福克納。

在整個1930年代以及黃金時代的大部分時間里，米高梅主宰著電影市場，並擁有大量好萊塢超級明星。同時，米高梅也因創造了好萊塢明星制而備受好評。

米高梅的明星包括「好萊塢之王」克拉克·蓋博、萊昂內爾·巴里莫爾、珍·哈露、諾瑪·舒利亞、葛麗泰·嘉寶、珍妮特·麥克唐納（Jeanette MacDonald）及其丈夫金·雷蒙德（Gene Raymond）、斯賓塞·屈賽、朱迪·加蘭以及金·凱利。

在這一時期美國電影業取得的另一個偉大成就是華特迪士尼公司。1937年，迪士尼製作了當時最成功的電影，《白雪公主與七個小矮人》。1939年，米高梅創作了歷史上最成功的電影——《亂世佳人》，盡管在大蕭條時期，這部電影仍然是史上票房最高的。

很多電影歷史學家對這一電影高產時期創作出的許多偉大電影作品都做出了評價。其中一個原因可能是：製作了這么多部電影，並不是每一部都必須成為熱門。

電影廠可以在一部有著優秀劇本與相對不是那麼出名的演員的中等預算故事片身上冒險：而由奧森·威爾斯導演的《公民凱恩》符合以上描述，它也被視為史上最偉大的電影。另一些情況下，像霍華·霍克斯、希區柯克及法蘭克·卡普拉等堅定的導演們為了達到他們的藝術理念，而與片廠進行「斗爭」。

1939年是片廠制度的鼎盛時期，有很多經典電影在這一年發行，如：《綠野仙蹤》、《亂世佳人》、《驛馬車》、《史密斯先生上美京》、《呼嘯山莊》、《天使之翼》、《異國鴛鴦》與《午夜》等。

黃金時代以來的電影中，現在被譽為經典的有：《卡薩布蘭卡》、《風雲人物》、《一夜風流》、原版《金剛》、《叛艦喋血案》（Mutiny on the Bounty）、《城市之光》、《紅河》與《大禮帽》等。

四、片廠制度的沒落

「小三」(環球影城，美國藝術家和哥倫比亞影業)沒有自己的劇院，拒絕分享同意裁判書。許多獨立製片人也對折衷和形成一個眾所周知的獨立運作電影製片人的體系，控告派拉蒙壟斷底特律劇院不滿意-因為派拉蒙通過控制演員，像鮑勃霍普，波萊特戈達德，維朗妮卡湖，貝蒂赫頓；

經紀人透露賓克羅斯比，艾倫拉德和長期為加里庫珀工作室工作的長期演員-自1942年開始。在二戰期間，五大電影公司沒有達到同意裁判書的要求，沒有發生重大後果。但是二戰結束後，在好萊塢反壟斷案中，他們作為被告加入了派拉蒙。

最高法院最終裁決主要製片廠電影院的所有權和影片發行是違反謝爾曼反托拉斯法。結果，工作室開始釋放演員和技術人員通過與他們的合同。好萊塢主要的工作室改變了電影的模式，因為每個工作室都挺有一個完全不同的演員陣容和創新團隊。

這導致了逐漸失去特色，米高梅電影製片公司、派拉蒙公司、宇宙公司，哥倫比亞公司，RKO公司和福克斯電影公司很快認識到這一點。

但是某些電影人，例如塞西爾B德米爾公司同演員的合同也是到他們職業生涯的最後或者電影使用相同的創意團隊，以至於德米勒電影無論是1932年製造還是1956年製造看起來仍然像是一個模式。並且每年電影製作的數量隨著平均預算猛增而下降，在行業策略上標志一個重大變化。

現在工作室目的在於生產娛樂，而這種娛樂是電視無法提供的： 壯觀的，有英雄色彩的影片。工作室還開始出售部分電影膠片庫給其他公司去銷售電視。到1949年，所有大型電影製片廠放棄了他們劇院的所有權。

電視也有助於好萊塢黃金時代的下降，因為它打破了電影業在美國娛樂界的霸權地位。盡管電影業在19世紀50年代隨著長期政府檢查制度淡化，在未來電影中能夠獲得一些影響力。在派拉蒙反壟斷案結束後，好萊塢電影製片廠不再擁有電影院，因此致使美國影片能夠在美國電影院不需要審查制度。

這補充了1952年奇跡在斯泰因公司同約瑟夫威爾遜事件的決定。 美國最高法院改變了其早期的立場。從1915年的相互電影公司同俄亥俄州案工業委員會的案件中，陳述了電影是藝術的形式，有權保護第一修正案；美國法律不再審查電影。

到1968年，美國電影協會（MPAA）代替了海斯法典-在政府威脅檢查後，其現在極大侵犯了美國電影協會，證明准則的起源已經同電影分級制度一起結束了。

五、新好萊塢和後經典電影

後經典電影這詞用來形容新好萊塢變化的故事敘述方式。人們認為新的劇本與塑造人物的新方式利用觀眾在經典時期培養起的期望：打亂的年份，以結局出人意料為特色的故事情節，主角與反派間模糊的台詞。

後經典故事敘述的本質展現在黑色電影中，如1955年《無因的反抗》，以及希區柯克情節支離破碎的《驚魂記》。

「新好萊塢」一詞用來描述新一代電影學院培養的導演的崛起。他們掌握了六十年代歐洲發展起來的技巧。1967年電影《邦尼和克萊德》標志著美國電影重振的開端，也意味著此後新一代電影，在票房上能夠取得成功。

好萊塢一直堅守製片人中心制的原則，新好萊塢獨立製片的出現，開創了導演和製片人融合的趨勢，形成導演資本制。

同時擔任電影製片人和導演的法蘭西斯·福特·柯波拉、佐治·盧卡斯、布萊恩·德·帕爾瑪、馬田·史高西斯、威廉·弗萊德金、史蒂芬·斯皮爾伯格開始拍攝向電影歷史致敬的影片，並發展了現有的電影體裁與技巧。七十年代早期，他們的電影不僅受到好評，還取得票房成功。

早期的新好萊塢電影，例如邦尼與克萊德，逍遙騎士是成本較低的影片，沒有道德上的英雄而是增加了性和暴力，然而，哥普拉，斯皮爾伯格與盧卡斯各自憑借《教父》，《大白鯊》以及《星際大戰》取得了巨大成功，這有助於現代大片的產生，也吸引製片廠更加關注製作更多大片。

這些年輕導演的更多投入並沒有帶來好處。通常，他們把時間表排的太滿，預算超支，因此導致自己或攝影棚破產。最有名的兩個例子是科波拉的《舊愛新歡》，最典型的是邁克爾·西米諾的《天堂之門》，單是這部影片就使美國聯藝電影公司破產。

Sir Alfred Hitchcock，（1899年8月13日－1980年4月29日）原籍英國，是一位聞名世界的電影導演，尤其擅長於拍攝驚悚懸疑片。

這位世界所公認的恐怖大師，事實上也是由他發明了「驚悚文藝類影片」（the thriller genre）這一電影類型。阿佛萊德·希區柯克同時也是個優秀的技師，熟練的把性感、懸疑、幽默都融合在一部電影里。

(6)電影國家破產之日電影天堂擴展閱讀：

今日好萊塢

一、運作特色

好萊塢電影常會有透過片廠（電影發行商）與製作人簽約合作的方式，分別讓片商負責販售的通路，而製作人則專注於電影本身，出產行銷全球的大型製作影片。

二、敘事美學

在好萊塢影片的劇情鋪陳，少有文化或語言的障礙，其主題多是可跨文化傳播的高概念電影，這樣的作品因為主題符合主流市場，故全球都容易推銷。因此現在好萊塢也成為世界許多地方電影的代名詞。

雖然此類電影票房好、跨文化，但也有文化評論者批判若獨尊高概念電影，會造成電影敘事風格如出一轍，了無新意，「是一種商業化和專斷化，最終將導致多樣化的消失。面對這樣的全球霸權，負責任的電影人和批評家應該讓眼光超越好萊塢，建設多元的電影模式」。

三、產業規模

美國因為電影相關的文化產業，造就了許多的工作機會與龐大的商機。據美國電影協會報告指出，2011年美國電影業造就的就業總數超過220萬人，其中約有70萬名為直接的電影行業從業人員，另外150萬名為間接受雇支援電影製作工作的各種人員，2012年美國電影業收入為107億美元。

Ⅶ 大學生寒假在家，有什麼值得看的電影推薦嗎

嗨，各位大學生！寒假在家時歷仔鬧間久了，不妨來看看這幾部電影，放鬆一下自己的心情：

1. 《我是路人甲》：這部電影講述的是一個普通路人因意外而獲得超能力的故事，看著他用自己的能力去懲治惡人，簡直太爽了！

2. 《芳華》：這部電影描寫了一群年輕人在不同時期遇到的挑戰和困難，看著他們成長和蛻變，讓人感受到了青春的力量。

3. 《羅曼蒂克消亡史》：這部戚哪電影講述了一個成功男人在生活和工作中所面臨的各種挑戰和困難，看完後不禁自問自己，我是否也有這樣的決心和毅力？

4. 《擺渡人》：這部電影講述了一個擺渡人幫助別人的故事，看著他在幫助別人的同時也收獲了自己的成長和改變，讓人感覺很有感觸。

5. 《海上鋼琴師》：這部電影講述的是一個海上鋼琴師的故事，通過他的音樂才華和人生哲理，讓人深思人生的意義。

希望這些電影能夠幫助到大家，讓你們度過一個肢罩愉快的寒假！

電影截圖

Ⅷ 求幾部電影...

經典又不太常見的＋加搞笑和溫情OK
下面的全是我自己整理出來的絕對符合要求，簡介也發上來吧！
1.
《兩大一小三俘虜》 （感人溫情＋輕松搞笑）
這部比較難找，我提供的地址看吧！
http://www.173bobo.cn/movie.asp?id=4561(美版在線看地址）
PS:背景音樂也很贊！！~~
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兩大一小三俘虜：
有一個罪犯非常想改過自新，然後被釋放。

結果釋放的第一天就很倒霉 -------- 他到銀行取錢，遇到有人搶劫銀行。這還不要緊，最關鍵的是那個搶銀行的拿他當人質，外面的警察還以為他們是同夥呢，在假裝演戲要逃跑呢！

結果那個搶銀行的體力不支，有點要昏倒，槍就落到他手裡，警察就更相信他和搶銀行的是同夥！

無奈之下他們一起逃亡……

後來他發現這個搶銀行的有個在孤兒院的女兒，而且這人並不是很壞，他還幫助這人去孤兒院去搶女兒……

2.
我們一家都是野蠻人
導演：托迪.荷蘭
主演：理查德·德賴弗斯，詹納·埃夫曼，內塔莎·雷奧恩，格里高力·史……
地區：美國 片長：94 語言：英語 年份：1998 類型：喜劇 / 家庭
劇情梗概：著名的「課本多教授」（李察德瑞福斯飾演）是學術界大名鼎鼎的人類學者，帶著孩子在原始部落作研究的他，私下是個常常為了教導三個頑皮小孩而傷腦不已的單身父親。
過去兩年來，他作研究、維持小孩與家計的開銷，都是來自研究基金會的贊助，這項經費的目的的其實是贊助課本多教授到新幾內亞尋找當地最後一個未開發部落，正當研究經費耗盡，回到美國國內後，基金會與人類學系共同為他主辦了盛大的演講會，等著看他對外公布一項」世紀大發現」，可惜的是，課本多教授什麼也沒找到，而且十萬美元的研究經費卻早已被他花光了！
人類學系為了歡迎他的演講，特別派了一位特別助理芙若尼卡來協助他，不知所措的課本多教授完全不知道應該從何講起，不知情的芙若尼卡則想盡辦法要讓他上台，在害怕要繳回十萬元經費的心情下，課本多教授只好隨便應付了事，可是當被問到部落名稱時，情急的課本多順口就」掰」出Selmikedmu的名字，原來這是他三個小孩子的集合，眾人對他的研究結果大為訝異，人類學系的主任甚至希望他能將拍攝的錄影畫面整理好，再作一次更盛大的發表。
這個要求讓課本多教授更加為難了，因為根本就沒有什麼錄影帶，有的只是另一個部落的生活情況，於是他只好要求三個小孩一齊配合他演戲，他們把後院打點成原始森林，把自己裝扮成原始民族，再把以前的片段剪在一起。
展示當天演講廳里滿場的觀眾全都聚精會神的聆聽，課本多教授頓時之間大受歡迎，在芙若尼卡的推波瀾下，各大媒體都爭相采訪他，雪球越滾越大，課本多要挽回已經是不可能的事了。更糟的是，研究單位要求他公開這個部落」婚姻生活」的影像紀錄，著名的電視台願意高價購買，早已喪妻的課本多這下子麻煩真的很大了！

3.
女男變錯身
[編輯本段]電影介紹
伍迪和妮兒雖然住在彼此隔壁，又上同一所高中，但兩人個性天差地別，彼此互看不順眼，是不共戴天的死對頭。伍迪是西達高中橄欖球隊里最閃亮的四分衛，他人長得帥、個性親切大方、極富運動細胞又十足超人氣，是學校里的運動明星風雲人物，眼看返校節橄欖球友誼賽即將到來，伍迪非常期待能代表學校出賽。而住在他家隔壁也跟他同校的，是功課名列前茅但社交笨拙的書獃子女生妮兒。對她來說，人生最重要的意義與目的就是要好好用功念書，然後進入夢寐以求的長春藤聯盟中的耶魯大學，才有光明未來。
某次校外教學他們又爆發激烈爭執，並且互相嗆聲，沒想到這次惹來淘氣的阿茲特克大神想要插手管管這對冤家。於是第二天他們一早醒來，竟發現自己被換成了對方的身體！
伍迪在妮兒的床上醒來發現自己變成了女生，讓他只想大呼歐買尬！他得住在那個整潔干凈、無聊到爆、秀氣兮兮，還養了貓咪的女生房間里。當女生他唯一想得到的最大福利就是，可以光明正大的跟一群美女開整晚的睡衣派對。然而伍迪擔心著即將到來的橄欖球賽，但如果以現在這副樣子上場，他鐵定就要失去申請獎學金的機會了。
妮兒這邊也好不到哪裡去。當她醒來後發現自己變成臭男生，並躺在伍迪那個臟亂不堪的房間，耳邊傳來伍迪他媽催促吃早餐的隆隆吼叫聲時，她心想怎有人能待在這種鬼地方？雖然當男生的好處之一是可以騎車上學不用再趕校巴。只是當她想到再過一星期就是耶魯大學的入學面試，如果她還不能變回自己的話，什麼學業大計、美好人生就都要泡湯了啦！
當他們發現可以把握機會利用這個「新身份」為所欲為，竭盡所能破壞對方名聲與形象以藉機報復時，真是件爽快的事！不過對方的生活其實與自己最初想像有所不同…。而當伍迪和妮兒學會互相合作行事之後，發現彼此來電似乎是比靈魂出竅更猛的經驗……

4.
落在樹梢

法國著名喜劇大師路易德菲耐斯作品！本片中、法雙語配音。
被困樹梢的汽車，面對飢餓酷署，吸血鬼噩夢，三人如何自救？演繹出一場場令人捧腹大笑法國式搞笑事件！

http://video..com/v?ct=301989888&rn=20&pn=0&db=0&s=8&word=%C2%E4%D4%DA%CA%F7%C9%D2

5.
【反斗神鷹續集】
片 名：Hot Shots! Part Deux (1993)
譯 名：反斗神鷹續集
導 演：吉姆·亞伯拉漢姆斯 Jim Abrahams
主 演：查利·希恩
勞埃德·布里奇斯
薇拉莉·葛莉諾
理查德·克萊納
片 長：86分鍾
類 型：動作 喜劇 戰爭
劇 情：
反斗神鷹系列的第2部，影片以史泰隆的第一滴血第3級為基礎，進行了全面的搞笑重創，同時加入未來啟示錄，終結者2的特級部分，出奇的滑稽可笑。
此片主體模仿的是第三滴血，這是唯一的一部被模仿電影中的原扮演者被請來在搞笑版中扮演同樣的角色。在第三滴血中上校的扮演者李察昆納在反斗神鷹2中還是同樣的上校身份。另外那個後來很有名氣的憨豆先生也在本片中扮演了一個角色，查理辛的父親馬丁辛也客串出現在片中。
本集出現的名人有五位米國總統布希，里根，卡特，福特，尼克松，和一拉克領導人薩達姆。另外片中的米國總統在酒會上嘔吐也是影射布希總統在日本訪問時身體不適暈倒的事件。
影片評價
本片的劇本由吉姆·亞伯拉罕和帕特·普羅夫特合作完成，故事中把和現實世界中的知名人物和事件大大地嘲弄了一番，其中包括伊拉克的總統薩達姆和《第一滴血》中的蘭博，種種出人意料的情節每每令觀眾笑痛肚子。最難得的是憨豆先生的扮演者羅恩·阿特金森(Rowan Atkinson)居然在此片中客串。