1. 愛情電影篇:《天堂電影院》—沒有結局也許就是最好的結局
三十年後,多多回到了闊別已久的故鄉。暮氣沉沉、奄奄一息的天堂電影院,終於在眾人面前轟然倒塌。圍觀的人群里,年輕的面龐上寫滿了興奮和期待,因為他們知道,這里將有一個新的開始。而老人們的眼神里,有不舍、有哀傷,還有更多說不清道不明的東西。
不同的人心中,會有不一樣的天堂電影院;不同的觀眾心裡,也會有不一樣的《天堂電影院》。在不一樣的人生階段觀看本片,你一定會有不一樣的感受。這,大概就是經典電影的魅力吧。
義大利導演托爾納托雷因拍攝了多部口碑及票房極佳的新現實主義電影而被人們所熟知,他的電影里把普通人的悲歡離合淋漓盡致表現出來。托爾納托雷不僅細心刻畫了人物的真實 情感 ,又把濃濃的藝術感融入電影之中,通過普通人的真實生活來反映 社會 問題,是義大利新現實主義電影的新銳力量。
1988年上映的電影《天堂電影院》是托爾納托雷自編自導的電影,被稱為是一部「關於電影的電影」。影片對於生活哲思的詮釋,獨具匠心的劇作結構,激起觀影者內心層層漣漪。托爾納托雷也憑借這部影片斬獲了第62屆奧斯卡金像獎最佳外語片獎,第47屆金球獎最佳外語片獎等多項世界級大獎。
單純地從電影內容入手,無法將這部奧斯卡金像獎最佳外語片獎的魅力解讀出來。所以,我今天會從時空交錯式的敘事結構、鏡頭語言的精準表達,進一步解讀這部電影的價值與精彩之處。在文章的第三部分,我會結合自身的觀影方式,分享三個電影中常用表達 情感 的方式。
這部電影最令人驚訝的是導演運用了三個時空的交織,三個時空分別為主人公的童年時空、青年時空和中年時空。導演通過主人公多多的成長歷程,向觀影者展示了一個普通人對愛情、對夢想的追求。如此時空交錯式的敘事結構,讓觀影者好奇於劇情發展的同時,想要一起去尋求最終的答案。
這樣的劇作結構常用於交代以前發生的故事。可以說,導演採用這種敘事結構是有一定難度的。因為它需要仔細區分主、副時空,不然很容易讓人產生劇情凌亂之感。多多童年時空、青年時空和中年時空經歷精巧的銜接,使劇情的呈現更加完整。
那《天堂電影院》是如何細致充分地區分主時空和副時空,巧妙地擴充電影的信息量,提升這部電影的觀影價值?
①主時空:多多的童年時空和青年時空,寫實的方式講述過去的經歷
電影的開篇雖然以多多的中年時空進行展開,但這是為了避免電影的敘事過程混亂,因此選擇了距離現在時空較近的中年時期作為敘事軸,從而引出影片中的其他時空,更容易使觀影者的 情感 被劇情發展所代入。
主時空主要分為多多的童年時空和青年時空兩個部分。童年時空里講述較多的是多多的快樂時光和美好回憶,而青年時空里卻添加了很多充滿憂傷的時光,因為這時的多多遇到了此生的摯愛,可彼此深愛的他們卻不能相守,這鑄就了多多三十年的孤獨。
在主時空里,導演講述故事的方式,像是一杯濃香四溢的咖啡,讓觀影者在不知不覺中,沉浸在多多的回憶里,隨著多多一起歡笑,一起悲傷。
《天堂電影院》劇照
我們不知道他為什麼不再堅持最後一天,也不知道,堅持完一百天後,公主會否答應士兵的求愛。一個沒有結局的愛情故事,正對應著本片感情線路的發展。不是不能愛,而是愛沒有結局!
言歸正傳,《天堂電影院》這部電影時長有173分鍾。這也是我在看完這部電影之後才知道的。我可能看的是刪減版,大約兩個小時。本片是1988年在義大利上映,後來得到很多獎項,有奧斯卡最佳外語獎等非常重量級獎項。
《天堂電影院》《海上鋼琴師》《西西里的美麗傳說》,都堪稱影史上的經典,影迷的必修課。
出生在西西里島的托納多雷用這三部電影, 構築出連接過去與當下的時空長廊,讓人穿梭其中,尋覓記憶深處的故鄉與 情感 印記 。所以,「時空三部曲」又被稱為「尋找三部曲」,或「回家三部曲」。
1988年上映的《天堂電影院》,是三部曲的起點,也是讓托納多雷名聲大噪的經典之作。
這是一部有關電影的電影,卻也牽出每個人的兒時記憶與鄉愁。
《天堂電影院》獲得了空前的成功,不但斬獲奧斯卡最佳外語片,也獲得了戛納評審團大獎。豆瓣上,《天堂電影院》有9.2的高分。
這是一部不會過時的電影,即便今天看起,你也會被它朴實而充沛的力量所打動。因為,每個成年人的心中,或許都有一座「天堂電影院」。
《天堂電影院》劇照
男主角多多是義大利一個小村莊的小男孩。很調皮的一個孩子。非常喜歡看電影。也正是喜歡看電影,結識了戲院放映員艾費多,一老一少形成忘年之交。
同時,古靈精怪的多多也給生活帶來帶了許多的樂趣。他幾乎每天都要來看電影,向艾費多學習使用電影放映機。
在一次舉辦露天電影時,不慎發生火災。艾費多在這場大火里傷了眼睛,失明了。多多為此擔任了小鎮里的放映師。
《天堂電影院》的劇情始於多多的中年時空,中間貫穿了童年、青年、中年,最終又回到了中年。在這個過程中,對中年時空的講述相對較少,更多的是著力描寫出童年的純真與青年的青澀。
在這樣的敘事結構下,導演告別了好萊塢五光十色的絢麗技巧,用最朴實無華的語言去打動觀影者,觸動每個人的心弦,我想這正是這部電影最難能可貴的地方。主時空故事的清晰呈現,讓這部電影的劇情更加耐人尋味,吸引人們去尋找過去時光疑問的答案。
《天堂電影院》中無論是具有寫意的鏡頭語言,還是鏡頭間採用對比的呈現方法,無一不為這部電影營造了引人入勝的觀影情境。讓這個電影故事充滿了真實的魅力,劇情的發展更為流暢具體。
在我看來,正是這些鏡頭語言的補充,才將電影中普通人的故事放大,讓觀影者隨之感悟與思考,在多多的人生經歷中,去挖掘更多的生活哲思。在電影里導演希望向觀眾傳達一些正向的能量,而這些需要觀影者用心發現。
《天堂電影院》劇照
這些年來,又反反復復把《天堂電影院》看了好多遍。感動仍舊是感動,但內心的感覺,到底是不同了。
多年後,在深夜被電話鈴聲驚醒的多多,知道了阿爾弗雷多去世的消息。已成為著名導演的中年多多,從來不缺鮮花和掌聲,當然也不會缺少女人。無論從哪個角度來看,他都是真正意義上的人生贏家。
但是,他真的幸福嗎?
身邊的伴侶,沒有一個能夠撫慰多多的靈魂;事業的成功,似乎也不能填補多多內心的空白。更重要的是,影片的前半段是明媚、溫暖的,而後半段,是冷色調的。因為,多多離他的故鄉,離他的心靈歸宿,越來越遠了。
也許,多多想要的生活不是這樣的呢?也許,他想要的只是和艾蓮娜平平淡淡地過一輩子呢?也許,就是當一輩子演員也沒什麼不好呢?
多多成了著名的導演,但或許,阿爾弗雷多才是多多人生的總導演。很多年後,多多才知道,是阿爾弗雷多親手拆散了他和艾蓮娜,盡管,這是為他好。回過頭來看,多多人生最關鍵的那幾步,都是被阿爾弗雷多「剪輯」好的。
人到中年、滿頭白發的多多會責怪阿爾弗雷多嗎?他會後悔當年的人生選擇嗎?我不知道,我覺得多多自己也不知道。
在靜靜的放映廳里,我看著《天堂電影院》,淚在不知不覺中落了下來。三十年算不算太久,我不知道,但這樣的等待讓我動容,我本來是准備笑著看完整場電影的,卻在退場時淚流滿面。
或許,每個人都會害怕等待的落空,就像《天堂電影院》里的老放映師艾弗達講的那個故事一樣,一位發誓用100天的等待來換回一位公主的愛情的男子卻在等待後的第99夜悄然離去,「因為他害怕當第100天來臨時,聽到的是公主拒絕的聲音。」他害怕接受這樣的結局,所以他選擇了離去。與其讓希望徹底破滅,還不如讓自己存有一絲幻想。
與艾弗達講的故事中的男子相反,影片中的主人公多多從來也沒有放棄過等待與追求,他一直在積極地等待和追求著屬於自己的愛情,無論是最初的相遇還是錯失後的苦苦尋找……即使是三十年的久別。
三十年後,已成了著名導演的多多,重返家鄉見到容貌酷似艾琳娜的女孩子時,那難以言述的詫異、激動和心痛洶涌而至,出現在眼前的彷彿三十年前攝影機中的艾琳娜的形象。酒杯自手間遽然而落,一地晶瑩的碎片深深地刺痛了我的心。
終於見面了,在寧靜的海邊,艾琳娜彷彿有所預知般地來到了多多的面前,他們在 汽車 里寂寞地相擁。「你還是那麼漂亮。」多多說。這忽然讓我想起了葉芝最著名的一首詩《當你年老的時候》中的兩句「多少人愛你年輕歡暢時的容顏,假意或真心;只有一個人愛你那臉上蒼老了的痛苦的縐紋,愛你那朝聖者般純潔明凈的靈魂。」我想這才是世間真正的愛情,超越了時間的遙遙無期,超越了空間的層層阻隔,也超越了生命的無常和冷漠,這是一種任何歲月、任何破壞、也無法抹去的永恆的印記。
影片的結尾是一盤在多多童年時禁放的鏡頭剪輯的放映帶,當一個個快樂或悲傷或感懷或調侃或憂郁或深情的接吻鏡頭在屏幕上紛至沓來時,我想起了很多很多已經放過了的情節:我想起了小時候好奇地爭著要被剪鏡頭膠片的多多,我想起了初遇時那拿著攝像機拍著艾琳娜一顰一笑的多多,我想起了單戀時在雨中苦苦等待著艾琳娜能打開窗子給他一個微笑的多多,我想起了熱戀時看到艾琳娜在大雨滂沱中趕到他身邊時興奮的多多,我想起了因找不到艾琳娜而在艾琳娜家門口狂呼著艾琳娜名字的多多,我想起了悲喜交加時酒杯自手間滑落的多多,我想起了重逢時再次凝視艾琳娜說「你還是那麼漂亮」的多多--我終於理解了片末在只為他一個人放映影片的影院里哭泣的多多。
《天堂電影院》講述的不僅僅是電影發展的 歷史 ,也不僅僅是多多的 情感 歷程,它要告訴我們,每個人都必須經歷成長。從天真無邪走向浪漫理想,再歷經理想實現或者破滅,從童年走向青年、中年,直到老年,從離開家人到重返故鄉,我們都在漂泊中尋找停靠,停靠過後又開始漂泊。有希望的產生,也有希望被打破,不變的只是這簡單、反復的循環。
《天堂電影院》里的多多, 電影就是他的人生之夢 。
孩童時的多多眼中,投射出光影的放映口,會變成獅子張開的大口,有著神秘與未知的力量。
那時他的夢想,就是成為一名像艾費多大叔一樣的電影放映員。當這個夢想在少年時便已實現,未來卻又滿是迷茫。
多多經歷了長大成人的過程,而這個過程讓他 在不斷地失去中變得成熟 。
在不識愁滋味的年齡,多多就失去了戰死沙場的父親,與媽媽和妹妹相依為命。幸好他還有天堂電影院和艾費多大叔。
艾費多又在一場大火中失去了雙眼,電影院也經歷了第一次的毀壞。
這次失去卻讓多多成為了新的電影放映員,這不過是他人生的一個小小起點。
多多又迎來了自己的初戀,與銀行家女兒的這段地位懸殊的愛情註定徒留傷悲與遺憾。
亦師亦友亦父的艾費多,給多多講了一個關於士兵追求公主的故事。公主讓士兵連續100天守在她的床下就能以身相許,士兵卻在第99天起身而去。
多多效仿故事追求到了自己心儀的姑娘,卻在服兵役後失去女友才懂得故事的真正含義:如果士兵等到100天公主卻毀約,那士兵將心碎無比,前一晚離開卻能讓公主永世難忘。
這便是人生註定的遺憾。 只有失去才會感悟道理,只有離開才有新的生機 。
只會放電影在小鎮困頓一生的艾費多,不希望多多活成他的樣子。他像把幼崽養大的野獸,要將多多「驅逐」。
他告訴多多:「 出去闖盪吧,永遠不要回來,不要打電話,不要寫信。我不要在這里跟你談話,我要聽別人談論你 」。
多多由此告別了母親,遠離了家鄉,登上了遠去的列車,向曾經在電影里見到的廣闊世界進發,一去不回。
多多像一隻斷了線的風箏,將初戀的苦澀埋藏心中,不再眷戀故鄉與親情,飛向更遙遠的天空。沒有忘卻的就是自己心中關於電影的夢,終於成為電影大師。
功成名就的多多獨自在城市裡生活,多多的媽媽說,每次打電話都有不同的女人接,但感受不到她們的愛。多多再沒能找到他最珍視的愛情。
逝去的還有時光。
等多多再度回到家鄉,參加的是艾費多的葬禮。一並離去的,還有伴隨了他童年的天堂電影院。他抬頭望向曾經最熟悉的地方,眼中滿是不舍與嘆息。
每個人的人生都在得與失中磨礪,就像那些被艾費多剪掉的接吻鏡頭,只有剪掉它們才能讓電影放映,讓更多的人看到。
而被剪掉的鏡頭只能燃成灰燼,或者珍藏於某人的心中。
03 有關鄉愁的一切:童年、初戀、友情、親情
豆瓣上,一位豆友在《天堂電影院》下如此評論:
「每個人的童年,每個人的家鄉,每個人的初戀,是最後綿綿長長一直伴隨到死,滲透到了血液里靈魂里的記憶和感覺」 。
導演托納多雷出生於義大利西西里島,他的作品裡總有著西西里情結。《天堂電影院》和《西西里的美麗傳說》都將故事的發生地放在了西西里。
某種意義上,《海上鋼琴師》里1900至死都不下去的那艘豪華郵輪,也是一座移動的孤島。
托納多雷將他的鄉愁融入進他的電影,多多就像是他本人的化身 。
天堂電影院里有多多的童年記憶,有他美好苦澀的初戀情人,有艾費多大叔這樣的忘年交。
在電影的導演剪輯版中,還有多多與母親之間親情的描述。母親看似對多多苛刻嚴厲,但她每天晚上都要等到多多放映回來,看到他睡去才偷偷下去鎖上門。自從多多走後,她已經30年沒鎖過門,乾脆把鎖拿了下來。
對多多最重要的人,非艾費多莫屬。
多多會坐在艾費多的自行車上享受鄉村小路的溫暖陽光,會在艾費多的指導下學習電影放映,會在沒什麼文化的艾費多考試時給他打小抄,會跟艾費多一起給沒票的人在廣場放露天電影,更會在大火中奮不顧身地救下艾費多的命。
艾費多也把多多當成了自己的兒子,教他道理,給他指點迷津。
他不想聰明好學的多多像自己一樣,一生的時光都耗在方寸間的放映室,耗在恬靜卻封閉的小鎮。
他要讓讓多多去更廣闊的天地施展拳腳,甚至犧牲了多多的初戀,他自己也至死再未見多多一面。
如此深沉的愛,永遠留在了多多的鄉愁里。
在多多的鄉愁里,也永遠無法釋懷自己的初戀艾蓮娜。
女孩的善睞明眸皓齒紅唇,他在陽台下風雨無阻地守候,放映室里甜蜜的初吻,久別的相思,重逢的喜悅,無疾而終的苦澀。
導演剪輯版中,有講述多多回到家鄉後與艾蓮娜的重逢。艾蓮娜嫁給了多多兒時的玩伴,就是跟在黑板前答不上題、幫多多運送膠片的那個小孩。
其實,剪輯版的這段交代,反而破壞了初戀應有的意境。
初戀更值得懷念,無需刻意的祭奠。遠去的就讓他遠去,留存在記憶中的才最美好 。
就像多多在家中重新放出年輕時偷拍的艾蓮娜影像,洋溢著青春的美麗臉龐在膠片上定格成永恆。
電影里有一個露宿在小鎮廣場上的瘋子。他總是說,這片廣場屬於自己。對於小鎮上的人來說,那片廣場就是他們永遠的故鄉。多多也一樣。
多多榮歸故里,在破敗的天堂電影里踟躕,回望著自己的青春年少,到處都是自己曾經的影子。
每個人都會有獨屬於自己的兒時記憶,記憶里都是家鄉。 每個人也都會有屬於自己的「天堂電影院」,一處承載著兒時夢想和生活印記的「天堂」 。
很多人也跟多多一樣,「少小離家老大回,鄉音未改鬢毛衰」。更有的人,再沒機會回到他熟悉的家鄉,它早已變得面目全非,兒時的「天堂」也不知所蹤。甚至有的人,連這份「面目全非」都無緣再見,故鄉永遠留在了記憶中的遠方。
電影結尾,多多回到城市,打開艾費多留給他的禮物。那是30多年前,艾費多剪掉的接吻鏡頭。在銀幕前,多多看著這些接吻集錦,彷彿穿越時光,眼中閃爍著驚喜與悸動的光芒,心中再次泛起漣漪。
這一幕極具觸動力。 電影的膠片就像我們腦海深處的記憶片段,往日重現,卻物是人非 。
04 結語
不得不說,《天堂電影院》是那種能走進人心中的電影。它用朴實無華的電影語言,簡單溫情的故事,觸動到人心最柔軟的地方。
多多的飾演者,孩童的可愛機靈,青年的英俊深情,成年的滄桑沉穩,都給人留下深刻印象。
尤其雅克·貝漢飾演的成年多多,戲份和台詞都不多,卻把那份歷經世事還要剋制內心波瀾的感覺詮釋得入木三分。
多年以後,雅克·貝漢又在另一部異曲同工的經典電影中,飾演了主人公的成年時候,這部電影就是上映於2004年的《放牛班的春天》。
2. 天堂電影院
天堂電影院
飄動的白色窗簾,一望無際的藍色的海,悠揚、深情而又溫暖的曲子,讓你想到了什麼?故鄉、回憶……這是義大利導演托那托雷的《天堂電影院》開頭。
西西里島—一個年邁的母親正在尋找一個30年沒有回過家鄉的兒子,因為一個名叫埃佛特的老人去世了。
羅馬——現代的大都市裡,一個名叫沙維圖的著名的導演,聽到了埃佛特的死訊。深夜,在窗外風鈴的叮當聲中,他的回憶也如窗外射進來的光線中的塵埃那樣緩緩地、滿滿地飛揚。
在西西里島的一個小鎮的教堂後面有一個名叫天堂的電影院,埃佛特是電影院的放映員。多多是一個失去父親的小孩,因為家庭經濟困難,他做了教堂的小祭司。他酷愛電影,經常偷偷到影院看電影,並且喜歡溜到埃佛特的放映室里,偷偷地學習放電影。多多是個機靈的小孩,經常會因為喜歡電影而犯些錯誤,埃佛特總是幫他,甚至因為多多、電影而被多多的母親責備。後來一次偶然的疏忽,膠卷著火,天堂電影院被燒一空,埃佛特也在大火中失去了視力,幸虧多多的幫助才逃出了火海。新的天堂電影院造好了,年幼的多多成了放映員。後來多多慢慢長大,愛上了銀行家的女兒艾琳娜,一段美好的愛情,最後終於無疾而終。在埃佛特的鼓勵下,多多離開了故鄉,到羅馬闖盪,成長為一個頂尖的導演。
這是一個關於電影的故事,這是一個關於成長的故事,這是一個關於理想的故事,這是一個關於愛情的故事,這是一個關於溫暖的故事,這是一個關於友誼的故事,這是一個關於……
多多的童年時期是電影的黃金時期,人們熱愛電影,苦難的生活只有在電影中才能得到喘息。所以人們湧向影院,在故事的痛苦中釋放自己的痛苦,在電影的歡笑中,忘卻自己的痛苦。電影院就是一個社會眾生百態的展覽館,各種各樣的人生都在電影院里上演。有人在電影院里戀愛、結婚、生育,有人在電影院里死去。他們那麼痴迷著電影,甚至能夠背出電影的所有對白,直到結束。埃佛特在解釋自己為什麼選擇做放映員時說:「當我聽到影院里人們的笑聲時,我感覺到快樂,我彷彿覺得這快樂是我給的……」然而到多多成年後回到故鄉,電影已經被電視、錄像所替代,天堂電影院也在爆炸聲中轟然倒塌,所有小鎮上的人都觀看了這個曾經是他們全部的世界,給他們帶來過無數歡樂的天堂電影院倒塌的過程。世界上再也沒有天堂電影院了,所有美好的回憶都隨天堂電影院的消失而消失了!這是一個電影由興盛到衰敗的過程,表達了導演對電影發展歷程的一種回顧和緬懷。
這是一個關於理想、愛情、溫暖、成長的故事。埃佛特是一個有理想的人,然而失去視力讓他的理想無法實現。他把希望寄託在聰明伶俐的多多身上,當多多遭遇失敗的愛情,從部隊回來以後,他對多多說:「日復一日生活在這,你以為這里是世界的中心,事情將沒有任何改變,但你離開一、兩年後,再回來時。每件事都改變了,線也斷了,你會發現人事全非,屬於你的都已消失,你必須離開這里一長段時間,直到你能再榮歸故里會親友,回到這你出生的地方。」他鼓勵多多離開家鄉,到羅馬去闖出自己的世界。為了讓多多能闖自己的事業,他甚至在多多戀愛的時候,講了一個士兵愛上公主的故事(一個士兵愛上了一個美麗的公主,他終於找到了一個機會向公主表白,公主說,如果他能夠在公主的樓下等待100天,不管風雪雷電,不管白天黑夜,那麼公主就嫁給他。士兵在公主的樓下站了99天,就在第一百天要來臨的時候,士兵什麼都沒說,就走了。),來勸慰多多,不要陷入戀情。他說「生活和電影不一樣,生活難多了。」然而多多沒有聽出埃佛特故事的含義,他在艾琳娜的窗外等了100天,艾琳娜終於感動了,他們之間有了一段美好的時間。然而,戰爭與門第,終於把他們拉開了,一段美好的情感無疾而終。從此多多再也沒有愛上過人,盡管他身邊的女人經常變換,但那已經不再是愛情了。我看的片子里,多多再也沒有見到過艾琳娜。據說在另一個沒有剪輯的版本里,多多在家鄉見到了艾琳娜。我不知道導演是怎麼拍這場戲的,但我想重逢帶給多多的大概是失望吧!那個年輕、美麗的艾琳娜,就像在多多的膠卷里的那般鮮活,在多多的眼裡是永遠的艾琳娜,她不會衰老,也不會世俗。然而現實中的艾琳娜是會變化的,相見不如懷念!
故事的高潮是在結尾,葬禮過後,多多回到了羅馬,他帶走了埃佛特臨終前留給他的遺物——一卷電影膠片。在自己的劇院里,多多放映著那些或清晰或模糊的從各部影片中剪下來的接吻的鏡頭時,他流淚了。(多多小時候,放影片之前,神父總要先檢查一遍,讓埃佛特把那些認為是有傷風化的接吻的鏡頭剪下來。多多喜歡電影,想偷偷地拿走那些膠片,被埃佛特抓住了。埃佛特曾答應把那些膠片送給他。)那麼多的記憶又隨著這些電影的鏡頭洶涌而來,那些美好的、溫暖的、已經過去的事情,又像這電影鏡頭中的美好的畫面一樣神奇地出現了,其實一切都不會過去,一切都留在了記憶中。生活比電影要難多了,天堂電影院倒塌了,然而生活和電影一樣,美好的、溫暖的都會永遠地留在記憶里。
這是一部老電影,曾獲得過1989年奧斯卡最佳外語片獎和金球獎最佳外語片獎。向你推薦,值得一看。
3. 唯美的電影台詞
在看一些電影的時候,電影里的唯美台詞總會讓人印象深刻。下面是我帶來的最唯美的電影台詞以供大家欣賞。
最唯美的電影台詞 :
1. 人們總是喜歡用「如果」去勾勒一些莫須有的奇跡。可大部分「如果」都不可兌現,不過是從希望到絕望的一個緩沖地帶。——《阿司匹林》
2. 狗用不著名車,豪宅,或高級服務,它不會在乎你有沒有錢,聰明還是笨。只要你愛它,它就會愛你。請問茫茫人海中,有多少人能夠做到?——《馬利和我》
3. 生活並不像電影,生活比電影更艱難。——《天堂電影院》
4. 有時候愛一個人愛得太深,人會醉,而恨得太久,心又容易碎。世間最痛苦的事情莫過於等待,我不知道她等了我多久,我一直以為我不會再有機會見到她,突然間,我不知道怎麼開口,不知道怎麼講那句話,告訴她,我真的很愛她。——《天下無雙》
5. 幸福,不是長生不老,不是大魚大肉,不是權傾朝野。幸福是每一個微小的生活願望達成。當你想吃的時候有得吃,想被愛的時候有人來愛你。——《飛屋環游記》
6. 女人的極致,不是成為一個妖精,而是成為一個公主。妖精是用來魅惑的,公主是用來吸引的。魅惑與被魅惑,吸引與被吸引,這兩對詞意味深長。——《杜拉拉升職記》
7. 隨意有趣不過分糾結什麼不帶一點規矩的束縛的人總會被吸引我們,然後才記起來,符合那幾個條件的人,其實是。——《在雲端》
8. 為了記住你的笑容,我拚命按下心中的快門。——《美麗人生》
9. 這個世界最壞罪名,叫太易動情,但我喜歡這罪名。——《無人之境》
10. 事業和金錢,一場金融風暴一場商戰就可以前功盡棄全部化為烏有;而家,卻是不論天塌地陷世事變遷,都總會有一扇門為你打開著,總會有一些人在裡面等著你,還願意不離不棄的守著你直到生命終止的地方。——《家,N次方》
11. 鏢跟靶的每次分離,都是為了能夠再一次重回靶心!所以,等待……——《家,N次方》
12. 我的意中人是個蓋世英雄,有一天他會踩著七色的雲彩來娶我,我猜中了前頭,可是我猜不著這結局……——《大話西遊》
13. 戲如人生,人生如戲,只要找對了角色,何妨一直暢演下去?——《新龍門客棧》
14. 青春猶如方糖,對吧?有稜角的,易碎的,荒唐的,甜蜜的。這種甜蜜是要親身用舌尖的熱量才能融化,才能品嘗,你總不能隔岸觀火。人生總有這么一個階段,一個做什麼也快樂的階段,一個說什麼也快樂的階段,他們可笑,也可愛,笑他們,因為我們亦曾甜蜜過。——《六樓後座》
15. 別以為我什麼也不記得,我仍舊跟大家一樣有夢想,偶爾我也會想,換一個人生會是什麼樣。眨眼我就四十五十六十歲了。我或許是個白痴,但是,我多半歲月都在努力做對的事——夢想終究只是夢想,不說別的,我認為,我永遠都可以回顧過去,然後跟自己說,起碼我的人生過的並不乏味。——《阿甘正傳》
16. 我不過是俗世里的.一粒微塵,天大的煩惱,一個深呼吸就沒了。——《天下無雙》
最唯美的電影台詞 精選:
1. 我們太快地相識,太快地接吻,太快地系,然後又太快地厭倦對方。——《大城小事》
2. 不行!說的是一輩子!差一年,一個月,一天,一個時辰,都不算一輩子!——《霸王別姬》
3. 有些時候我覺得很好笑,那些在我們記憶里占據很小一部分的人,你竟然一輩子都忘不掉。——《本傑明?巴頓奇事》
4. 風往哪個方向吹,草就要往哪個方向倒。年輕的時候,我也曾經以為自己是風。可是最後遍體鱗傷,我才知道我們原來都只是草。——《艋舺》
5. 人生中沒有痛苦,那還有什麼意思?關鍵是戰勝痛苦後的喜悅才是最值得人驕傲的。那些痛苦的日子才是他生命中最好的日子,因為那些日子塑造了他。那些開心的年份呢?你懂的,那是徹徹底底的浪費,因為你從裡面學不到任何東西,所以如果你一覺睡到歲,想想你該錯過多少痛苦啊。——《陽光小美女》
6. 如果感情可以分勝負的話,我不知道他(她)是否會贏,但我很清楚,從一開始,我就輸了。——《東邪西毒》
7. 每個人的一生就好像一部電影,而他們就是那部電影里的主角。有時候他們會以為自己也是別人電影里的主角,但是可能他們只是一個配角,只有一個鏡頭。更說不定,他們的片段早被人剪掉了,自己居然還不知道。——《如果·愛》
8. 雖然我不能做你的男朋友,但這並不代表我不愛你。——《暹羅之戀》
9. 如果晚上月亮升起的時候,月光照到我的門口,我希望月光女神能滿足我一個願望——我想要一雙人類的手。我想用我的雙手把我的愛人緊緊地擁在懷中,哪怕只有一次。——《剪刀手愛德華》
10. 從前有個人對我說,別要任何附屬品,在你的生命中,不應該有任何你不能在三十秒內拋棄的東西。——《盜火線》
11. 沒有痛苦,沒有犧牲,我們便一無所有。——《搏擊俱樂部》
12. 我們每個人都生活在各自的過去中,人們會用一分鍾的時間去認識一個人,用一小時的時間去喜歡一個人,再用一天的時間去愛上一個人,到最後呢,卻要用一輩子的時間去忘記一個人。——《廊橋遺夢》
13. 你要盡全力保護你的夢想。那些嘲笑你夢想的人,因為他們必定會失敗,他們想把你變成和他們一樣的人。我堅信,只要我心中有夢想,我就會與眾不同,你也是。——《當幸福來敲門》
14. 對某些人來說,愛情意味著消逝;對於其它人則是單純的失去;然後,愛還是可以被找到的,哪怕只停留一夜。當然,還有另一種愛情——最殘酷的那一種——足以讓人痛不欲生——那就是單戀。——《戀愛假期》
15. 世人不時的踐踏你的夢想,但我相信那旋律是真的,就像有些人相信童話是真的。——《八月迷情》
16. 人有三樣東西是無法隱瞞的,咳嗽窮困和愛;你想隱瞞越欲蓋彌彰。人有三樣東西是不該揮霍的,身體金錢和愛;你想揮霍卻得不償失。人有三樣東西是無法挽留的,時間生命和愛;你想挽留卻漸行漸遠。人有三樣東西是不該回憶的,災難死亡和愛;你想回憶卻苦不堪言。————《洛麗塔》
17. 人生不如意的時候,是上帝給的長假,這個時候就應該好好享受假期。當突然有一天假期結束,時來運轉,人生才真正開始了。——《悠長假期》
18. 有事情是要說出來的,不要等著對方去領悟,因為對方不是你,不知道你想要什麼,等到最後只能是傷心和失望,尤其是感情。——麥兜
非常唯美的電影台詞:
1、《似水年華》:我情願做個犯錯的人,也不願錯過你?
2、《加菲貓》:我並不是每次吃完飯就看電視,有時我邊吃邊看電視,生活中有些改變會增加樂趣。
3、《東邪西毒》:這么多年我一直以為是我贏了,其實不是,我一生最美好的時光沒有和自己最愛的人在一起。
4、《悠長假期》:人生不如意的時候,是上帝給的長假,這個時候就應該好好享受假期。當突然有一天假期結束,時來運轉,人生才真正開始了。
5、《2046》:其實愛情是有時間性的,認識得太早或太晚都是不行的,如果我在另一個時間或空間認識她,這個結局也許會不一樣。
6、《人間四月天》:為什麼選擇我?這個問題的答案很長,我需要用一生的時間來回答你。
7、《冬日戀歌》:只要兩個相愛的人在一起,哪裡都是天堂。
8、《冬日戀歌》:對真心相愛的人來說,對方的心才是最好的房子。
9、《冬日戀歌》:我在想,你可能沒有真正愛過一個人吧?你不知道一個生活在你身邊的人,某天早上忽然消失的感覺,周圍的一切都沒有改變,只是你身邊少了一個人,那種感覺像你這樣的人會明白嗎?
10、《花樣年華》:我相信除了寂寞,緣分是男人和女人之間相愛的另一種原由。因為緣分而使兩顆寂寞的心結合的愛情稱為真愛。寂寞是每時每刻,緣分是不知不覺,真愛是一生一世。
11、《似水年華》:多希望地球是平的,那樣,我一直望下去,就可以看到你。
12、《東邪西毒》:以前我認為那句話很重要,因為我覺得有些話說出來就是一生一世,現在想一想,說不說也沒有什麼分別,有些事會變的。
13、《東邪西毒》:有可能,他愛你,你卻愛上另一個他,而你的他又愛上他的她,而他的她又只愛愛你的他……就這樣,每個人的心裡都住著人,但那個人卻不見得是手裡牽著的他。
14、《重慶森林》:每個人都有一個習慣,我的習慣是在這里等阿MAY下班!
15、《雙雄》:對愛的人說心裡話,不要等太久。
16、《雙雄》:我覺得生命是一份禮物,我不想浪費它,你不會知道下一手牌會是什麼,要學會接受生活。
17、《東京仙履奇緣》:當我漸漸覺得這個城市很冰冷的時候,遇見了你。
18、《愛情白皮書》:不管再怎麼痛苦、煩惱,即使說一定要忘記你,還是辦不到,還是那麼喜歡你,不能從這種心情中逃跑。
19、《美麗人生》:我覺得比起早死,我更要感謝神讓我降生到這世上來??能夠這樣跟你相遇,這樣被你愛著。
20、《天堂電影院》:」如果你不出去走走,你就會以為這就是世界。
4. 天堂電影院的電影台詞
《天堂電影院》是一部經典的故事片,主要講述了由薩瓦特利·卡西歐扮演的多多,喜歡看放映師艾佛特放電影,在膠片中找到了童年生活的樂趣。 以下是我為你精心整理的天堂電影院的電影台詞,希望你喜歡。
once a king gave a feast for his beautiful princess,now,a soldier who was standing guard,saw the king‘s daughter go by,she was a most beautiful girl,and he fell instantly in love.but what is a simple soldier,next to the daughter of a king?at last he succeeded in meeting her,and he told her that he could no longer live without her,the princess was so taken by his love that she said to the soldier,if you can wait for 100days,and 100nights under my balcony,at the end of it,i shall be yours,with that,the soldier went and waited,one day,two days,then ten,then twenty,each evening the princess looked out,and he never moved,in rain,wind,and snow,he was still there,birds sat on his head,bees stung him,but he didn't move,however,on the ninety day,he had become pale and weak,tears streamed from his eyes,he couldn't hold them back.he didn't even have the strength to sleep,and all that time,the princess watched him,finally,on the 99th night,the soldier stood up,took his chair,and left,if you figure it out,you tell me.
有一次國王為美麗的公主開宴會,有個士兵在一旁站崗,看到公主經過他的面前,她是絕色佳人,他立刻愛上了她,但是卑微的士兵,怎配得上國王的女兒,有一天,他終於設法接近她,並告訴她沒有她活不下去,公主被他的深情感動,她告訴士兵,如果你能等我100天,且日日夜夜在陽台下等我,白日之後,我就是你的。聽了這話,士兵在陽台下等, 一天,兩天,十天,二十天,公主每晚往外探,他仍矗立終宵,風雪雨都抵擋不了他,鳥停在頭上,蜜蜂叮他,他都不動,但是,在第99天時,士兵已經全身蒼白,且廋小,眼淚從眼眶裡流了出來。他已經支撐不住了,甚至連睡覺的力氣都沒有了,公主一直注視著他,最後,在99天的晚上,士兵站了起來,提起椅子,走了,走了!這就是結果,如果你知道原因,你就告訴我吧。
because he knows,on the 100th day,if the peincess reneged on her promise,the soldier would hace been heart-broken,and died of giref,so he choose to leave on the 99th night,this way the princess would remember him forever.
因為他明白,如果在一百天時,公主不承認她的約定,那麼,士兵將會傷心難過,絕望的死去,所以他選擇在99天的夜晚離去,這樣公主將會永遠惦記著她,
when we meet,i can't say anything right because,u give me the shivers,i'm at a complete lost,it's my first time,i'm in love with u.
看到你時,我說不出話來,你讓我發抖,簡直令我手足無措,這是我的初戀,我已經愛上你了。
1) 你不用向我解釋,我也不需要你的解釋。我一直相信你是對的,你何必耿耿於懷呢?你走是對的,你達成了心願。當我打電話給你,總是不同的女人來接,但我從來沒有聽到其他任何聲音她們真的愛你,我都知道,有時真想看到你安定下來,有心愛的人,但是你是屬於羅馬,這里太陰沉了。忘了她吧。 《天堂電影院》
2) 不準回來,不準想到我們,不準回頭,不準寫信,想家時要熬住,忘了我們。要是你失敗逃回來,不要來見我,我不會讓你見我,懂嗎? 《天堂電影院》
3) 生活不是電影,生活比電影苦。 《天堂電影院》
4) 每天呆在這里,會把這里當成是全世界,不再追尋,不再擁有,你得離開一陣子. 《天堂電影院》
5) 在這里居住了一天又一天,你認為這里就是世界的中心。你相信一切都永不會改變。然後你離開了,一年,兩年,當你回來時,一切都變了。那條線斷了,你所尋找的並不是這里。你只能再次離開很長時間……很多年……直到你能回來尋找你的人們,你出生的土地。但是現在不可能。現在你比我還要瞎。 --朱塞佩·托納多雷 《天堂電影院》
6) Life isn't like in the movies. Life... is much harder.(生活不是電影,生活比電影苦) --老放映師阿爾弗雷多 《天堂電影院》
7) 生活並不像電影,生活……更艱難 《天堂電影院》
8) 有件事,我一直想說其實我很害怕回來。這么多年了,我應該更堅強,更放得開,但事實上,我發現我只是回到了原點彷彿沒有離開過。然而,當我環顧四周,我不認識任何人。而你,媽媽我離棄了你。我什麼都沒解釋就跑了 《天堂電影院》
9) -With e respect to the Lord who made the world in , days...I'd have taken a bit longer...but in all modesty,I would've done it better. 我無意冒犯上帝 他三兩下就創造了世界,我會比他慢一點 但是品質會比他好些 --吉賽貝·托納多雷 《天堂電影院》
10) 生活並不像電影,生活比電影更艱難。 《天堂電影院》
11) 你如此年輕,世界都是你的 《天堂電影院》
12) 生活和電影不一樣,生活難多了。 《天堂電影院》
13) 如果你不出去走走,就會以為眼前的就是全世界。 《天堂電影院》
14) 如果你不出去走走,你就會以為這就是世界。 《天堂電影院》
15) 人生和電影不同,人生辛苦多了。如果你不出去走走,你就會以為這就是全世界。 《天堂電影院》
16) If you don't walk out, you will think that this is the whole world. 《天堂電影院》
17) 如果不出去走走,你會以為這就是全世界。 《天堂電影院》
18) 不是,多多,沒有人說過。這次是我自己說的。生活並不像電影,生活……更艱難。 --朱塞佩·托納多雷 《天堂電影院》
19) 你如果連續一百個晝夜都守在我的陽台下,我就以心相許 《天堂電影院》
20) 要尊敬上帝,他在兩、三天內創造世界,而我花的時間會更久些、更久些,但我很謙虛,我願做好我的一切。 《天堂電影院》
21) Alfredo: Living here day by day, you think it's the center of the world. You believe nothing will ever change. Then you leave: a year, two years. When you come back, everything's changed. The thread's broken. What you came to find isn't there. What was yours is gone. You have to go away for a long time… many years… befor 《天堂電影院》
故事發生在二戰時期義大利西西里島上寧靜的吉安加村,在這個村子裡有座小教堂,教堂前有一家電影院,叫做“天堂電影院”。因為父親的失蹤,8歲的小多多不得不到教堂去幹活,在教堂里古靈精怪的多多的認識了天堂電影院的放映師艾費多。
童年的小多多不但喜歡看電影,還樂於看艾費多“剪”電影。在40年代的義大利小鎮上,電影都要經過牧師的嚴格檢查才能放映,他們會將認為不宜的“色情”鏡頭剪掉,所以每當銀幕上出現不宜的鏡頭時,神父就會在觀眾席上搖鈴。有時,當觀眾發現接吻鏡頭被刪去之後,就會起鬨甚至吐口水,而當觀眾看到極度煽情的鏡頭時,又會嚎啕大哭,每次放映電影,電影院里總是熱鬧非凡。
小多多總是饒有興趣地觀看艾費多的剪片過程,每次他都請求艾費多將剪下的膠片送給他,小多多的理想就是希望自己成為艾費多那樣的電影放映師。一天晚上,小多多珍藏的膠片不幸起火,還差點燒死了自己的小妹妹,後來艾費多讓小多多跟隨自己放映電影,每天學習電影放映。為了讓更多的人能夠看到電影,善良的艾費多決定放一場露天電影,但不幸的是膠片著了火,小多多冒死將艾費多救出火場,但不幸的火災已經導致艾費多雙目失明,連唯一的天堂電影院也被燒毀。從此小鎮上只有多多會放映電影,他成了小鎮唯一的電影放映員。多多慢慢長大,他愛上了銀行家的女兒愛蓮娜,但現實的無奈讓他們無法在一起,多多要去參加兵役,愛蓮娜要去讀大學,美好的初戀就這樣消失了,傷心的多多離開了小鎮,去追尋自己的夢想。
5. 天堂電影院講的是什麼
誰看過天堂電影院,講了什麼呀
影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子,而艾費多則是「天堂樂園戲院」的放映師,因為電影的穿針引線,使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直帶領著多多成長。在他死後,他留給多多一盒膠卷,重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
在義大利南部小鎮姜卡爾多,童年的小多多不僅喜歡看電影,還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影:在40年代的義大利小鎮上,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之後,才可以放映。所以,觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候,就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落,觀眾們又會集體嚎啕大哭,總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶,他的理想就是成為像艾弗達那樣的電影放映師。不過艾弗達看到了小多多的聰慧伶俐,他認為小多多將來一定會有更遠大的前程,他勸小多多離開小鎮:「不要在這里呆著,時間久了你會認為這里就是世界的中心。」 而小多多還很難理解艾弗達的話,他每天來放映室跟艾弗達學習電影放映。好心的艾弗達為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,小多多把艾弗達從火海中救了出來,但艾弗達雙目失明。小多多成了小鎮唯一會放電影的人浮他接替艾弗達成了小鎮的電影放映師。
多多漸漸長大,他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂,但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了,多多去服兵役,而艾蓮娜去念大學。傷心的多多從此離開小鎮,追尋自己生命中的夢想……
已經人過中年的多多回到家鄉,又見到了當年的戀人艾蓮娜,才發現當初艾弗達的苦心:當年艾蓮娜的消息被艾弗達偷偷隱藏起來,他把自己難以實現的人生夢想,寄託在眼前這個英俊明媚如陽光照耀的少年身上,為了多多的前程不被愛情耽擱,他隱瞞了艾蓮娜來找過多多的事。多多在影院的廢墟中找到了當年艾蓮娜留給自己的紙條,往事歷歷,人生的機緣巧合已經成為過去,更沒有辦法計較種種離合之間的得失。
故鄉的小鎮,電影已經被電視取代,昔日的電影院也已經滿目破落即要被炸毀來修建停車場。小鎮的人都想觀看影院炸毀,新鮮好奇的年輕人和感慨惆悵的老人們聚集而來。曾經容納小鎮人們的嬉笑怒罵的天堂電影院,轟然倒塌。
多多回到城市,他打開老艾弗達留給他的禮物:一盤電影膠片,當初被刪去的接吻鏡頭都被接在一起。當初小多多曾經那樣百般企求而不得的膠片,現在老艾弗達一並送給了他,連同一些令人緬懷的記憶、一些流逝的歲月與夢想、以及那個已經過去的曾經帶給人們天堂般幸福感受的電影的時代。
關於影片
本片是義大利導演朱塞佩·多納托雷的成名作,也是歐洲當代藝術電影中最為中國觀眾熟悉和感動的一部。影片有一種溫暖人心的酸甜,讓電影的無窮魅力得到釋放。本片是為熱愛電影的電影工作者、電影觀眾而精心製作的一部關於電影的禮贊,榮獲戛納影展特別評委獎及奧斯卡最佳外語片獎。
對生活於俗世的人們,電影院也許正是一座塵世的天堂。《天堂電影院》中出現的人物,無論是著名的電影導演、放映員還是觀眾,都呈現出一種特殊的生活態:與電影的聯系遠遠超於日常生活。他們活動的中心場景是電影院。與此相關,似乎他們生命的主題也是電影。動人心弦的是,電影中的愛情鏡頭被一一剪斷,當人們把它重新連接在一起時,這個令人懷想、沉思、感慨的主題顯得更加悠遠而有力。
回憶形成了影片的基本構造。緬懷之情又自然而然傾瀉於回憶之中,成為一種綿長的格......
天堂電影院里艾弗多講的那個故事是什麼意思?
有一次,國王為美麗的公主開宴會。一個士兵在一旁站崗,當公主經過他面前,他愛上了這個世界上最可愛的女人。但是卑微的士兵怎麼配得上國王的女兒?有一天,他終於想辦法接近了公主,並告訴她沒有她活不下去。公主被他的深情感動,她告訴士兵:如果你能等我100天,並且日日夜夜在陽台下等我,那麼百日之後,我就會嫁給你。聽了這話,士兵開始在陽台下等,一天,兩天,十天,二十天…..公主每晚往窗外探視,他仍佇立終宵,風雨都抵擋不了他,鳥停在頭上,蜜蜂叮他,他都不動。但是在九十天的時候,士兵已經十分虛弱,瘦削,眼淚從眼眶裡流了出來。他已經筋疲力竭,甚至連睡覺的力氣都沒有。公主一直注視著他。最後在第九十九天的晚上,士兵站立起來,默默的走了,再沒回來。這似乎是個沒有結局的故事,也可以說,關於這故事的結局可以有很多種:如果士兵沒走,他堅持到了最後一天,那麼面對的可能是公主兩種選擇,一個是士兵的真誠和執著贏得了公主的心,公主最終嫁給了士兵;二是,在士兵經過100天的艱苦等待後,公主不承認他們的約定,那麼士兵的等待換來的是公主的食言。還有一種情況,百日之後公主沒有食言,公主與士兵也終成眷屬,但之後的日子卻因為彼此的身份、性格等諸多原因,兩個人沒能一直走下去。最後一種似乎不是一個童話般的故事中應該有的結局,因為公主、國王、士兵一類的故事,人物的性格是沒有中間狀態的,要麼選擇,要麼放棄。這個折中的結局就顯然與故事本身格格不入了。但我覺得,這個所謂格格不入的結局,或許更加接近我們真實的生活。 艾弗多給多多講述這樣一個結局是有他的良苦用心的,他對少年多多說:「在一個地方呆久了,你會以為那裡是世界的中心。」「我瞎了,卻看的更清楚了。」他要多多去羅馬,那裡才是多多應該待的地方。而要離開小鎮,對於多多來說並非只是選擇一個將要去的地方那麼簡單,而是一種痛苦的情感選擇。同樣這個問題,放在30年後來回答,多多選擇的實際上是自己的人生。我想,如果多多看到了愛蓮娜留給他的紙條;如果,艾弗多沒有告訴多多那個杜攥的絕望消息,並勸他離開小鎮去追求自己的理想;如果,在那之後的30年裡多多去尋找愛蓮娜;如果,多多找到了愛蓮娜並逃離小鎮,逃離那各銀行家父親;....如果這個詞,說出來就總會蘊含著無奈與傷感。 30年後,已是義大利知名大導演的中年多多回到小鎮參加艾弗多的葬禮,那時他終於實現了自己兒時的夢想,但同時他也陷入了內心的空虛與困惑中,一切夢想似已得到,但得到的東西,並不是從前期望的樣子。他回到家中,母親的一句話點破了真正的原因:這么多年,你經歷了很多,但你卻還是寂寞的。你身邊經常有不同的女人,但我可以聽出來她們並不愛你。我可憐的孩子… 多多遇到了一個酷似艾蓮娜的少女,他跟隨小姑娘回家,這姑娘就是愛蓮娜的女兒見到了已為 *** 的愛蓮娜。面對昔日的戀人,埋在心裡的疑問終於道出:那天,你為什麼沒來?而艾蓮娜的回答讓他不知所措。原來戀人並沒失約。命運弄人,兩顆年輕的心相愛了,可這段純朴真摯的戀情卻沒能走得太遠。 天堂電影院,曾經是純真少年多多的伊甸園,是他快樂的源泉,是他的夢想開始的地方,30年後,功成名就、榮歸故里的多多隻身一人來到廢棄已久的電影院,在裡面踟躕,天堂影院的黃金時期就像多多那一去不返的青春與初戀都已化作心中的回憶,小鎮的人們也有了更多的娛樂選擇,「就如同現在社會人們受到了太多物質誘惑,發酵、膨脹的慾望讓人們遺忘了心中的天堂。」 Life is not what you see in films. Life is much harder,生活與電影中的故事交織在一起,就像一條莫比烏斯圈,......
《天堂電影院》講的什麼意思啊?回答的好有加分
原以為是講述一個關於兒童和老人之間情感的故事,如《天堂的來信》,沒想到看完後卻覺得不盡然。我花了很多時間在想,「這到底是一個講述什麼的故事?」結論是:或許說它講的是人生比較合適。
「誤會」及「命運」
多多到最終也沒能和愛人生活在一起,沒能擁有一份在女人看來「和心愛的人最終生活在了一起,從此過著幸福的生活」般的完整愛情。一切可以歸咎到由艾佛特造成的誤會上嗎?因為誤會,男女主人公雖然三十年裡仍然記掛著彼此,但卻都以為對方背叛了自己;因為誤會,多多三十年沒有和母親、妹妹見面;而製造這個誤會的人——可愛的艾佛特到死也沒能見到多多,盡管他可以說是最愛多多的人。這個世上從古至今,到底有多少因為誤會而造成另一種命運的故事和人呢?而被誤會牽扯進去的人,到底是讓他們最後知道真相好,還是繼續接受誤會安排的命運好呢?很多故事展現給我們的都是這樣一種狀況,主人公都早已被迫接受了誤會之後的生活中已經既定的種種習慣,只不過在某個尋常的日子裡或者在曾經熟悉的場合下想起曾經發生的故事,然後惆悵……
我一直覺得多年後知道了事實的真相是件殘酷的事。因為必須做出抉擇,保持現狀還是對曾經的遺憾做個彌補?選擇任何一種,都還是要舍棄另一樣。
「成長」
故事跨度幾十年,講述了多多一生的成長。而且艾佛特刻意製造誤會也是為了多多的成長、多多的前途。片子早在講述多多小時候的時候就有鋪墊——多多最初想學放電影的時候,艾佛特是反對的。盡管十多歲就開始放映電影的艾佛特在日後早就愛上了這份工作、享受上了這份工作,但是他也以自己因為這份工作而失去了很多生活中的其它的經歷告訴多多,這是份沒有前途的工作,而且多多不應是困在小小的放映室、小小的西西里島上的多多。他幫多多做了決定,成就了多多日後在電影上的成就。
成長是要付出代價的、成長是要舍棄些什麼的、、成長是伴隨著喜怒哀樂的,成長是有快有慢的,慢到有時候可能早就應該明白的東西幾十年後才能了解,才能領悟,因為成長需要閱歷的累積。比如,多多三十年返鄉的時候才知道媽媽當年每天只有等他回家後才會重新爬起去鎖門、才能安穩地睡著……媽媽因為這個誤會付出的代價並不比多多少,彼時知道真相的多多應該明白生活中不止是只有愛情重要吧?!還比如,閱歷豐富的艾佛特對「年輕的士兵為什麼到第九十九天的時候離開了公主」是困惑的,而有了與士兵類似的愛情經歷的多多卻解開了這個困惑。
多多最終還是沒能與心愛的人生活在一起,但他仍是幸福的,因為他的一生完整地擁有了一樣東西——那就是他從小就熱愛的電影。人生絕不僅僅是「誤會」、「命運」、「成長」這幾個詞就能概括所有的,《天堂電影院》中還講述了許多:周圍的人、周圍的環境——人生來就必須面對的,自己能對其中的做些改變,而有些是自己怎麼努力都改變不了的,就看你能不能平靜地接受這些了。
影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子,而艾費多則是「天堂樂園戲院」的放映師,因為電影的穿針引線,使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直帶領著多多成長。在他死後,他留給多多一盒膠卷,重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
在義大利南部小鎮姜卡爾多,童年的小多多不僅喜歡看電影,還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影:在40年代的義大利小鎮上,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之後,才可以放映。所以,觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候,就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落,觀眾們又會集體嚎啕大哭,總之電影院里總是熱......
天堂電影院到底講的什麼沒看懂
沒看懂只能明示樓主你是一個正常的人。如果看懂了。你離青山精神病院就不遠了
天堂電影院的具體主題是什麼?
影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子,而艾費多則是「天堂樂園戲院」的放映師,因為電影的穿針引線,使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直帶領著多多成長。在他死後,他留給多多一盒膠卷,重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。
在義大利南部小鎮姜卡爾多,童年的小多多不僅喜歡看電影,還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影:在40年代的義大利小鎮上,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之後,才可以放映。所以,觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候,就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落,觀眾們又會集體嚎啕大哭,總之電影院里總是熱鬧非凡。
小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶,他的理想就是成為像艾弗達那樣的電影放映師。不過艾弗達看到了小多多的聰慧伶俐,他認為小多多將來一定會有更遠大的前程,他勸小多多離開小鎮:「不要在這里呆著,時間久了你會認為這里就是世界的中心。」 而小多多還很難理解艾弗達的話,他每天來放映室跟艾弗達學習電影放映。好心的艾弗達為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,小多多把艾弗達從火海中救了出來,但艾弗達雙目失明。小多多成了小鎮唯一會放電影的人,他接替艾弗達成了小鎮的電影放映師。
電影< >中那老頭講的故事是什麼意思我還是沒懂
從前,一個士兵愛上了公主,公主就對他說:「只要你能堅持站在我的窗外樓下100天你就可以得到我的愛情!」於是,士兵開始在公主窗檯底下的等待……漸漸地,一天一天的過去了,無論蚊叮蟲咬,風吹雨打士兵都動也沒有動過。就這樣到了第99天,士兵已經變得非常虛弱……在晚上的時候,士兵離開了………………
其實樓主提的這個問題正是本片一個重心!這個問題導演沒有給出完整答案,這個是給我們深思的一道迷題。
我的理解是:因為艾佛特發掘出多多的才華,他知道如果多多繼續留在西西里只能繼續他的放片工作,終其一生都平凡度過,他不想多多重蹈他的復撤,就好像那個故事裡的那個士兵那樣,為了得到公主的愛,他放棄了他本應該去做的事情而去花費光陰討好公主。。。或者大家都覺得他很笨,為何不堅持多一個晚上,可是過完一個晚上又怎麼樣?他愛公主,但公主以後未必會好好珍惜他愛他,為了真的可以得到公主的愛情,他決定了離開,這為公主帶來了是悔恨,為他帶來的卻是公主真正的愛……艾佛特不想多多為了追逐愛情而放棄夢想,這樣的愛情也不會珍貴,只有多多放下包袱,才有力量去創造夢想~~~~這也是艾佛特不讓多多回家的原因,他不想兒女私情拖了多多的後腿……所以他選擇了不告訴多多艾林娜的口信,甚至寧願幾十年不見多多…………………………雖然艾佛特這么做,但是他和多多一樣,對感情有著美好的追求,對電影和自由有著高度的嚮往,這就是為什麼結尾艾佛特把多年來被刪償掉的接吻等親熱鏡頭剪接成一部電影贈給多多。。。。。
電影< >好不好看?說的是什麼?是什麼類型的影片?
個人喜好不同 是一部比較有感 *** 彩的片子
天堂電影院的劇情簡介
影片所講述的是一個成長在義大利西西里島詹卡多村莊中小孩子的故事。主人翁多多是個古靈精怪的小孩子,而艾費多則是「天堂樂園戲院」的放映師,因為電影的穿針引線,使得他們建立起來亦師亦友的感情。放映師所扮演的是個引領者的角色,在多多的童年、青少年、成年,甚至是老年,一直帶領著多多成長。在他死後,他留給多多一盒膠卷,重新串連起多多遺失了三十年的回憶與情感。在義大利南部小鎮姜卡爾多,童年的小多多不僅喜歡看電影,還喜歡看放映師艾弗達「剪」電影:在40年代的義大利小鎮上,電影在放映之前都要經由牧師檢查,把認為觀眾不宜的鏡頭(比如接吻戲)嚴格地剪掉之後,才可以放映。所以,觀眾每當發現接吻鏡頭又被刪去了的時候,就會全場起鬨、甚至吐口水;而放到煽情的段落,觀眾們又會集體嚎啕大哭,總之電影院里總是熱鬧非凡。小多多把那些在轉動中帶來神奇影像的膠片視若珍寶,他的理想就是成為像艾費多那樣的電影放映師。不過艾費多看到了小多多的聰慧伶俐,他認為小多多將來一定會有更遠大的前程,他勸小多多離開小鎮:「不要在這里呆著,時間久了你會認為這里就是世界的中心。」 而小多多還很難理解艾費多的話,他每天來放映室跟艾費多學習電影放映。好心的艾費多為了讓更多的觀眾看到電影,搞了一次露天電影,結果膠片著火了,小多多把艾費多從火海中救了出來,但艾費多雙目失明了,不能繼續放電影。小多多成了小鎮唯一會放電影的人,他接替艾費多成了小鎮的電影放映師。多多漸漸長大,他愛上了銀行家的女兒艾蓮娜。初戀的純潔情愫美如天堂,但是一對小情侶的海誓山盟被艾蓮娜父親的阻撓給隔斷了,多多去服兵役,而艾蓮娜去念大學。在艾弗多的勸說下,傷心的多多從此離開小鎮,追尋自己生命中的夢想。三十年後,成名的多多回來向他的老朋友做最後的告別。艾費多留給他一份禮物,原來是當初被鎮上的檢查員勒令剪掉的吻戲膠片。看著這些鏡頭,多多突然發現自己已經理解了生命中的一切。
曉松奇談里講的天堂電影院是哪個版本
有對比才有選擇
6. 【影視評論】沒有離別,何來重逢:《天堂電影院》(托納多雷)
文/ 小關平
目錄:
————
1 、離別與重逢
有幸參加「查令十字街84號」咖啡館的電影沙龍,這是2020年疫情復工之後的首次集體觀影,所以放映師設定的主題是「離別與重逢」。
看電影之前,放映師播放了有關「離別與重逢」的經典影片混剪。
每部電影都應該有屬於自己的主題,比如《盜夢空間》的專屬主題是 「多層夢境」 ,但它和《黑客帝國》、《楚門的世界》又有著共同主題,就是 笛卡爾的惡魔理論:我們如何知道自己所處的世界就是真實的?
雖然我之前沒有參加過查令的觀影活動,但我很榮幸第一次參加就是觀看托納多雷的《天堂電影院》。
觀眾在影片結束後,都靜靜地將片尾字幕看完,沒有提前離場,沉浸在浪漫的電影世界之中。和一群愛電影的人一起觀影,本來就是一種莫大的享受。我雖然沒有在咖啡館經歷過離別, 卻有一種舊友重逢的感覺。
————
2 、托納多雷的時空三部曲
《天堂電影院》,是托納多雷時空三部曲的第一部。我的喜愛度依次為:《西西里的美麗傳說》、《天堂電影院》和《海上鋼琴師》。
曾經最喜歡《海上鋼琴師》,但我看過《西西里的美麗傳說》之後,被美麗的西西里島和義大利風情所感動,《西西里》的剪輯和攝影也更加成熟。
《海上鋼琴師》在中國的名氣最響,劇情節奏也更明快,還有著眼花繚亂的鋼琴演奏,但總感覺比其他兩部少了點什麼。重溫《天堂電影院》之後,我想到了, 是義大利語!
《海上鋼琴師》雖然也是義大利人到達美國的經歷,但為了迎合好萊塢和世界觀眾,全片用英語完成,缺少了義大利語的風味。
《天堂電影院》老舊的色調和並不波瀾壯闊的故事,之前排在三部曲的末位。但它擁有我鍾愛的「電影」主題,在這次觀影之後,喜愛度超越了《海上鋼琴師》,算是我對電影獨特的致敬。
比電影放映員更厲害的是,拍電影。
多多,正是托納多雷的化身。
雖然多多是在電影院泡大的,但如果他沒有拍電影的天賦和持之以恆的努力,以及艾佛特對他的悉心指點,也不一定能成為世所矚目的大導演。
在電影院工作的人那麼多,能成為電影大師的又有幾個?
多多十幾歲就開始對著被屠殺的奶牛拍攝短片,這是托納多雷和斯皮爾伯格、諾蘭這些大導演小時候都干過的事情。
就像 昆汀·塔倫迪諾,也是在他打工的音像店閱片無數,最終走向了導演之路。 多多在電影院當播映員的經歷,使他成為國際大導演奠定了基礎。
————
3 、稱職的觀眾
多多看膠片就知道放的什麼情節,而且還記得很多電影台詞。一開始我認為,只有像多多這樣從小混跡於電影院放映室的孩子,因為電影看的太多,才有這種能力。
但後來發現,電影院里的很多觀眾,無論大人小孩,都能背掉很多台詞。
印象最深的是一位老人,把一部電影從開始到結束完整地背了下來。在播放電影時,他總是搶在演員說話之前,將電影中的台詞和盤托出,而且自己還熱淚盈眶,聲淚俱下。
這一段既好笑又感人,這老人是電影痴迷者的典範,當時的電影質朴無華,卻很容易讓觀眾代入到劇情和角色之中,人們觀影時都聚精會神,生怕錯過了什麼,哪怕已經看過了很多遍。這和時下邊玩手機邊看電影的觀影狀態完全不同。
其中有個人可能有心臟病,當看到電影里一段戰爭劇情時,一枚炮彈射向觀眾視角,一下子把這位心臟病者嚇得當場去世。對於當時的觀眾來說,電影院的畫面效果太逼真了,比現在的3D效果還要震撼,他肯定以為那顆炮彈從熒幕中飛出來了。
本片的電影院里共放了多少部電影?分別是哪些電影?
因為都是黑白老片,而且很多義大利本土的電影,估計只有歐美觀眾才能統計出這些電影的名稱,期待能看到這樣的科普文章。
寫影評不要只去寫評論和感悟,有時進行一些系統性、專門性的研究,做一些獨特視角的東西,比如統計、考古、排名、盤點、對比、分析、聯想,也都很有意思。
每篇影評的側重點都不一樣,看不同的電影評論,能學到不一樣的東西。
如果是現代人來拍《天堂電影院》,電影院里放映的可能就是《閃靈》《教父》《E.T.外星人》《大白鯊》《星球大戰》《侏羅紀公園》《泰坦尼克號》這些電影,我們看的時候可能會更加淚目。
斯皮爾伯格的《頭號玩家》,就致敬了很多經典老片,觀眾從中找到了復古懷舊的感覺,《閃靈》場景的出現直接讓我們這些電影愛好者喜極而泣。
大多數人都沒有在電影院中欣賞過《閃靈》,只能靠影碟、電視和網路來看,而《頭號玩家》讓我們實現了夢想,在電影院中身臨其境地欣賞《閃靈》,哪怕只是模仿和致敬,也覺得感動不已,彷彿回到了《閃靈》上映的時代。
相信這樣的經典電影,未來都有機會在電影院重映。
————
4 、良師益友
多多的小時候很像C羅,我在第一次觀影時就發現了,說多多是小時候的C羅演的,估計也會有人相信。
C羅是個孩子氣的大男孩,臉上經常出現陽光、帥氣、調皮的笑容, 一直覺得多多長大就應該是 C 羅現在的樣子。 如果我是播映電影的老頭艾佛特,估計也會喜歡上這個男孩。
艾佛特與多多是忘年交,是教會多多播映電影的人,也是他的人生導師。
電影一大半的情節都在描寫這一老一少忘年交的友情,這也是本片最感人的內容,超過了男女之間的愛情。
艾佛特教會了多多如何放映電影,並提醒他注意安全,萬一出現意外著火,應該如何搶救膠片。這是項重要的職責, 真正愛電影的人都會把電影膠片當成生命來愛護。
而且在理想、愛情這些重要的人生議題上,艾佛特也給出了很多建議,是多多最好的傾聽者和老師,最可愛的就是他為多多談戀愛出謀劃策。哪怕後來雙目失明,依然充當了多多的軍師角色。
不僅如此, 他還給了多多最好的人生建議,讓他走出小鎮,去看看外面的廣闊世界。
《海上鋼琴師》的男主也面臨這樣的選擇,是否願意離開從未離開過的游輪,去看看外面開闊的世界?
1900最終沒能超越自己,他將自己困在船上,就像卡爾維諾筆下的樹上男爵,在樹上不願下來,最終跟著那艘渡輪一起沉默、爆炸。
但是,多多選擇了離開小鎮,到外面的世界闖盪,因為他的人生導師很有遠見地幫他策劃,讓他選擇了一條正確之路。
多多衣錦還鄉的時候,竭盡所能地幫助了小鎮的電影院,這和《大魚》的情節相似,都是王者歸來時的報恩。 看著人生導師艾佛特給自己留下的吻戲混剪視頻,他流下了眼淚。也正是那一刻,二人的靈魂又交融到了一起。
————
5 、小鎮和吵鬧的義大利人
這個小鎮的村民淳樸善良, 對外面的世界充滿了嚮往、好奇和想像,卻又習慣以看電影的方式來了解外界,久而久之,便不願意走出去直面銀幕外的現實世界。
他們從電影中看到了外面的美好、純真、誘惑和魅力,也看到了兇殺、險惡、恐怖和猜疑, 一方面害怕外面世界的殘酷與邪惡,另一方面又嚮往花花世界的驚喜與浪漫。正是在對立的矛盾中,他們通過看電影完成了對這種復雜心理的救贖。 這也是電影院一直存在的重要理由。
如果研究義大利文化和義大利人的性格,多看看義大利電影,就會發現吵吵鬧鬧正是義大利人的性格特點。
他們不僅喜歡大聲說話,而且容易情緒化,並習慣用手勢表達自己的想法。 這是義大利人與其他歐洲人不太一樣的地方。這也是西班牙、葡萄牙、希臘等南歐國家的電影中是看不到的,西歐、中歐、北歐的電影就更罕見,只有義大利人具有這種吵鬧的特色。
看到小鎮上的瘋子,當別人安靜地生活時,他就在到處搗亂。我想起了小時候我們大院的一個流浪漢。
夏天的時候,他扯塊長布讓別人幫忙擋著(現在想想,幫他拿布的那個人也挺厲害的),拿盆水在球場邊露天洗澡,當時我們這些小孩子看到了都覺得很好笑。不過他沒有錢又無家可歸,不露天洗澡,又能在哪裡洗澡呢?
對於生活中苦難或受到疾病困擾的人,我們不應笑話或冷眼旁觀,也要留一份同情和理解給他們。
可能每個地方都有一個這樣的瘋子,《白鹿原》中就有一個瘋子一直搶戲,《射鵰英雄傳》里有傻姑,《刑事偵緝檔案3》的牛背洲殺人事件中也有一個瘋了的神棍,《2012》中也有個舉牌子的流浪漢。他們總會說一些驚世大預言,或者讓人聽不懂的話。
《天堂電影院》的瘋子一直說 這個小鎮都是他的 ,這一段看似無關緊要,其實細思極恐,想來也有他的道理。
幾十年後的小鎮物是人非,這個瘋子卻好好地活在小鎮上,仍然堅持在說小鎮是他的。 想到那些死去和離開的人,再看看他,你還敢說他說的話不對嗎?他裝滿了小鎮幾代人的回憶,也許他才是最大的勝利者。
————
6 、電影放映員與觀影模式
真正愛電影的人會為它付出很多,電影放映員的工作也不是想像中那麼簡單的,更不是為了免費蹭電影看。他們需要一定的技術和職業精神,才能將一部部電影完整順利地播放給觀眾欣賞。
電影的創作、拍攝、發行、放映、評論過程中,都需要這種職業精神, 每一個環節都應全力去做。
放映電影也不是想像中那麼簡單,尤其在設備簡陋、技術落後的時代,放映員更是件體力活,經常會面臨危險。艾佛特正是在拯救膠片意外失火的過程中,被火燒傷,雙目失明。
艾佛特將這個差事傳給多多,多多也沒占什麼便宜,而是承擔起了讓小鎮人民開心快樂的重要職責。
夜色已晚,狂熱的小鎮居民卻嚷著要繼續播映電影,這一段對話特別有趣。
艾佛特問多多,我們需要讓他們快樂嗎?
多多點頭說,要。
他們把電影從銀幕上擴展到了室外的牆上。
影院老闆不讓在銀幕上放,那我們就在外面放。
觀眾說,我們還需要聲音。
艾佛特又問多多,我們要達成大家的心願,讓他們開開心心地看嗎?
多多點頭。
他們又把喇叭對外公放。
一個室外電影院誕生了!
所以說,他們從事的是一項能夠讓人愉悅的職業,並非只是簡單地播放電影。
插說一句,查令84號咖啡館的小唐也是個獨立的放映員,因為艾佛特和多多是電影放映員的老前輩,今天放映這部電影也是非常應景的。
我以前還不知道,原來當代也有電影放映師這個職業。
露天電影院就是這么來的,後來還有人從水上坐船來看電影。
現在還有在汽車中看電影的汽車電影院,或在山崖上、星空下看電影,以後還會有各種各樣的電影播映方式。
這些都只是形式,真正重要的還是影片本身的質量。如果電影真的好看,哪怕我們是在電視、電腦、平板、手機上看,依然能從中獲得快樂。
然而,電影院才是播映電影最傳統的場所,哪怕以後看電影的方式千奇百怪, 我們永遠不要忘記電影院中的那些歡聲笑語,和集體觀影的儀式感。
《 天堂電影院》是一部表現出看電影最純真一面的電影。 當疫情復工之時,查令十字街84號咖啡館以本片作為集體觀影的開篇,還是很有想法的。
有一個細節是,兩家電影院共享同一個膠卷,有一人專門騎自行車給兩家影院互遞膠片,一家看上集時,另一家只能看下集。
那些看過上集的人還可以慢慢等下集,可是有些人卻只能先看下集,後看上集。
看影視劇都講究連貫性,除非是四大名著那樣倒背如流的作品,一部新劇很難先把20到40集看一遍,再回過頭看1到20集。
有一個觀眾,當大家嚷著要看上集的時候,他驕傲地說:我整部電影都看過了,我可以把劇情講給你們聽!
接著他被大家痛扁一頓。 看來無論哪個時代,觀眾都不喜歡被劇透。
————
7 、三部曲的女主和攝影
將時空三部曲的女主角進行對比, 「神秘」似乎是她們的共性。
《天堂電影院》的女主艾蓮娜跟多多剛認識的時候也有些飄忽神秘,但好在兩個人還談了一陣戀愛。
《海上鋼琴師》的女主跟男主基本就是擦肩而過,雖是一次浪漫的邂逅,卻沒有碰撞出太多火花,甚至女孩連名字都沒有留下。雖說她給男主留下了線索,讓他去找自己,但男主最終還是沒有下船,錯過了這段良緣。
可能女主還在家中等待著男主來找自己呢! 按照一般影視劇的套路,肯定是這個結局,但托納多雷就是不按套路出牌。
而《西西里的美麗傳說》女主瑪蓮娜(和《天堂電影院》的艾蓮娜名字很像)更是神秘、性感、冷艷,勾起了別人的慾望,卻又斷絕了大家的念想。
可能是托納多雷自己有過一段還未開始就已失戀的情感經歷,所以描寫這種求而不得、欲罷不能、萍水相逢卻又終身難忘的感情,有著感同身受的心理 ,所以拍得非常成功。
義大利的風景很美,我認為是世上最美的國度。
《天堂電影院》的攝影毫不差於《西西里的美麗傳說》和《海上鋼琴師》。
《海上鋼琴師》的攝影也非常美,但大部分時間有一種壓抑的感覺,因為故事一直發生在船上,基本都是在室內拍攝的,環境比較昏暗,不像《西西里的美麗傳說》陽光明媚,也不像《天堂電影院》星空閃爍。
稍微開闊的場景是,輪船剛到紐約的時候,人們看到自由女神像和岸邊的高樓大廈,都興奮地歡喜高呼。甲板上兩人邂逅的那段戲也有些外景,卻又下著大雨。
而《西西里的美麗傳說》發生在悶熱的夏天,不僅陽光充足,還混雜著汗水和荷爾蒙的味道。
《天堂電影院》也有大量的外景,風景宜人,溫馨浪漫,很適合年輕人談戀愛,也容易誕生出創作靈感。 整個小鎮古老而不陳舊,優雅卻又厚重,給人的感覺質朴和溫暖。
影片的鏡頭和攝影都非常唯美,把小鎮的自然之美和人物的純真之美全都體現出來。尤其是女主出現的那一段,在多多手持攝影機的鏡頭下,也是非常之美,這和另外兩部的美感幾近重合。
托納多雷攝影機下的女主角總是魅力十足,這和多多從小拍攝的女性美完全一樣,所以說這是導演的自傳。 通過女性美將三部電影聯系在一起,構思巧妙,意境完美。
再說一下三部曲中關於爆炸的情節,也就是本片的炸電影院和《海上鋼琴師》的炸船。
炸電影院的情節,和《海上鋼琴師》中炸船的情節相似,都是 曾經凝聚了記憶的東西被毀滅,而它們對主人公來說是非常寶貴的。
炸船的時候,主人公和這個載滿回憶的龐然大物一起消失;而炸電影院,不會傷及人的性命。因為電影院破舊,政府要將其拆除另作它用,小鎮居民對電影的熱忱已不像從前,和大船一樣,電影院也成為了一個陳舊的回憶。
但對於多多來說,他不忍心看到兒時的記憶化作廢墟,於是重建了新的電影院。他不僅是個導演,還為電影事業做出了很大的貢獻,我也很喜歡這個善良的結局。
其實《西西里的美麗傳說》也可以創作爆炸的情節:愚蠢的市民可以去炸女主的房子,納粹可以去炸這個美麗小鎮,盟軍也可以去炸法西斯的軍事基地……如果我是導演,可能會這么拍,讓三部曲再增加一個共同意象。
————
8 、與女神約會
看電影的時候,我一直在想,艾佛特和多多說的那段「公主與士兵」的故事是什麼意思?
多多問艾佛特,這個故事到底是什麼意思,艾佛特也說不出來,也許它本身就具有多重含義。好在多多的愛情並不是這樣,他的等待是得到了回報的。
看到他們兩個的短暫愛情,我還是為多多感到欣慰的,比1900幸運得多。
尤其是看到電影院中兩個人的初吻,我想到多多從小看了那麼多電影的親吻鏡頭,現在輪到了自己,那感覺一定非常純真、美好,令其終生難忘!
當你千辛萬苦追到了自己的女神時,以前付出再多辛苦也都覺得值得。多多對女生的求愛比較主動,當對方沒有表示時,依然不依不撓地追求,最終抱得美人歸,那種喜悅是非常有成就感和幸福感的。
當我看到他們初吻、擁抱和浪漫約會的情節時,非常為多多開心,也想到了和自己的愛人在一起的畫面。
他們在草地上吃野生沙拉,看著像雞肉和生菜,伴著可口的水果,加一點沙拉醬……我看電影時,恰好也在咖啡館點了一份雞肉檸檬沙拉,和這段情節同步,代入感極強。看他們吃東西,頓時覺得手中的食物非常甜蜜。
我們看的是奧斯卡版本,也就是普遍流傳的兩個小時,而導演剪輯版將近三個小時,導演剪掉的是多多成年後和女主的互動,以及艾佛特對這段愛情的阻撓。
這些片段更好地解釋了後半部分讓人困擾的地方,但卻把電影拖得很長,因為電影的精彩情節都發生在電影院,戀愛的結果,觀眾似乎沒那麼期待。所以奧斯卡版保留了大量的電影院情節,和多多追求女神的浪漫時刻,把後面的感情戲簡化了。
我們也可以看一遍導演剪輯版,但不如這版乾脆利落,雖說有些地方解釋得不夠清楚,但並不影響整體劇情的發展。就這版我還嫌長呢,如果能再壓縮10到20分鍾,本片可能會更加完美。
————
9 、最愛的吻戲混剪
教會的人不許電影院放親吻情節,一放就搖鈴,這一段印象很深。
艾佛特後來給多多留下的親吻剪輯,也正是對教會和神父這條禁令的抗爭。他和多多都認為 親吻是男女之間正常的情感交流,是人的天性,不應受到禁錮和限制。
觀眾對美好的愛情本來就報以純真、熱情的期待,作為浪漫國度的義大利,親吻和親熱實在是再正常不過的鏡頭了。 神父搖鈴的細節正是給影片結尾的親吻剪輯做了情感釋放的鋪墊。
我也非常偏愛看親吻鏡頭。
艾佛特給多多留下了吻戲鏡頭的合集,有幾十個親吻鏡頭,從幾十部影片中剪輯而成。
如果把這些電影考證出來,把親吻的男女主角也寫出來,一定是一項非常巨大的工程,相信有人做過這樣的研究。
親吻和其他情色鏡頭不同之處在於:大多數時候,只有男女真心相愛才會親吻。 如果男人不愛這個女人,他也許想得到她的身體,一般卻不想親她。女人對男人也一樣。
親吻是一對戀人情到濃時自然而然做出的行為,更展現出感情的真摯與純潔,是情感熾熱時的迸發。
這段吻戲,艾佛特剪輯得實在太美好了,也給這部電影留下了最精彩的一幕。
我以前發過朋友圈,說我就愛看親吻的鏡頭。可能是吻戲會讓人很有代入感,能夠感受到男女主角的開心與甜蜜。
————
10 、對電影永遠的愛
疫情期間,雖然不能去電影院,但通過電視、電腦、平板、手機這些視頻載體,我也欣賞了很多好看的電影。
用4K極清電視看電影雖然清晰度更高,又有多語字幕,可以快進、暫停、倒放,還能記錄和研究電影的細節,看電影的姿勢也更自由自在, 但我最愛的觀影方式還是去電影院,就像《天堂電影院》里的人們。
依依不捨地離開查令十字街84號咖啡館,但我想,很快我又會再回來,和大家繼續看其他電影。 沒有離別,哪來的重逢呢?
2020/8/19初稿 2021/8/5修改
7. 《天堂電影院》結局的6種深意
《天堂電影院》由義大利導演朱塞佩·托納多雷執導,菲利浦·諾瓦雷、薩瓦特利·卡西歐等主演的的劇情片,於1988年11月17日在義大利上映。
從1990年的奧斯卡金像獎,到1989年的義大利大衛獎,我從來沒有見過哪一部電影能像《天堂電影院》一樣斬獲這么多項大獎。
主人公托托從小熱愛電影,更喜歡看放映師阿爾弗雷多放電影,一次意外,他成了小鎮上唯一一個電影放映師。
長大後的托托愛上了銀行長的女兒艾蓮娜,因行長阻攔,艾蓮娜去了別的城市上大學,而托托則要服兵役,兩人逐漸錯過彼此。
服兵役回來的托托在阿爾弗雷多的鼓勵下,離開小鎮。三十年後,托托成為了知名的導演,此時因為阿爾弗雷多葬禮重新回到故土的托托,看著與記憶里漸行漸遠的小鎮,感慨良多。
電影的結局,阿爾弗雷多給托托留下了一卷電影膠片,裡面是各種各樣的接吻劇情,托托看著這些,終於忍不住大哭起來。
這個結局讓人很疑惑,為什麼阿爾弗雷多會留下這些?為什麼這些普通的接吻劇情會讓托托這么傷感?
針對電影結局,我想,有六種不同的深意。
阿爾弗雷多曾給托托講過這么一個故事:
一個士兵,看上了國王的女兒,也就是公主,他跟公主表白,希望公主能夠嫁給他。
公主見過各式各樣的王子的表白,卻沒有見過這么一個士兵,她說,如果士兵能夠在她窗戶下等100個白天和黑夜,到那時,公主會告訴士兵她的答案的。
於是,士兵等啊等,在第99天的時候,士兵轉身就走,沒有再等下去。
托托問為什麼,阿爾弗雷多說他也不知道,如果托托明白了,讓托托一定要和他說一下。
後來的托托,遇見了艾蓮娜,他深深地為她著迷,托托去告白,也像士兵一樣,每天下班就守在艾蓮娜的窗戶下面,如果艾蓮娜同意和他交往,那麼就請艾蓮娜打開窗戶。
托托等了好幾個月,在過年的那一天,煙火燦爛的時候,托托轉身離開了。
此時的他也明白了當初士兵為什麼會離開。
士兵如果等到最後,等來被拒絕的結果,那麼士兵會非常傷心,有可能傷心的死掉,若是提前一天走,那麼公主會一直記得有這么一個士兵,一直在守著她,等著她。
阿爾弗雷多在最後,留給托托這么一盤電影底片,也想要再次告訴托托,不要再想當初的艾蓮娜了,當初一個是貧民放映師,一個是銀行行長的女兒,門不當戶不對的愛情,就像電影里這么多對男女,雖然當初愛的深刻,但最後在一起的並非那麼多。
同時,這個老人也隱晦地告訴托托,當初講的士兵與公主的故事,其實他知道為什麼,只是當初托托愛的熱烈,他也只能在一旁提點。
母親對托托說,這些年她給托托打電話,都是不同的女人接的電話,她從這些女人中感受到了同樣的感情:她們不是真的愛他。
阿爾弗雷多留下的電影底片,也是想要告訴托托,像電影中那些接吻的男女,不管是什麼時候,無論是戰爭,還是和平時刻,心中都要有愛。
不要再惦記著錯過了的艾蓮娜,目光往前看,去愛另一個人,阿爾弗雷多希望托托能夠從過去走出來,走進未來。
他希望托托能夠安定下來,有心愛的姑娘,活得幸福開心。
阿爾弗雷多告訴托托,人生不是電影,人生要更加艱難。
留給托托的電影底片里,男女主笑的開心,彼此愛得濃烈,可電影始終是電影。
當初的托托和艾蓮娜就像電影的男女主角,愛得熱烈,愛得瘋狂,可最後的結果,卻不如電影中美好。
這里的電影底片,其實也是托托對真愛的憧憬,和老人再次的告誡:人生,比電影艱難得多,所以要學會釋懷。
阿爾弗雷多在海邊告訴托托:
「你得離開一陣子,去闖一闖,再回到親友身邊。」
在托托走時,老人告訴他:
「不準回來,不準想到我們,不準回頭,不準寫信,想家時要熬住,忘了我們。」
老人不讓托托回來,可在人生最後又拼湊出影片留給托托,也就是說,老人知道,多年後托托會再次回到這里,此時此刻,這里才是故鄉。
托托回來後,天堂電影院已經被政府買下,要被建成停車場。
托托和當初在天堂電影院中看電影的那群人一起,看著原來小鎮唯一的娛樂場所被毀。
此時此刻,時代進步,原來的那些也終被淘汰。
再看老人留下的那時候的影片,老人是在告訴托托,只要有人記得,天堂電影院就永遠存在。
小時候的托托想要影片老人沒給,但是現在老人自己拼湊出當初減掉的所有影片送給托托。
一方面讓托托回憶天堂電影院那段教托托電影的時光,另一方面,也告訴托托,要記得當初在電影院的那種熱愛,現在也要保持這份熱愛。
這么一個開放式的結局到底是什麼意思,導演並沒有具體說明,他可能希望的是,每個觀影的人能從這部影片中看到更多吧!
8. 電影 天堂電影院中 有一句經典台詞 如果你不出去走走 你就會認為這就是全世界 立意是什麼
就算你在外走的再久,把這世界看得再清楚,也要記得回來,因為最真實的你始終在這里。
9. 天堂電影院 一句原版義大利語台詞。 如果你不出去走走,,,
挺難的,有句 要是你每天呆在這里,你覺得這里是世界的中心,似乎從來都沒有改變。
Fino a quando ci sei ti senti al centro del mondo, ti sembra che non cambia mai niente.
10. 豆瓣評分9.2,《天堂電影院》為何能獲得這么高的評分
《天堂電影院》是義大利著名導演托納多雷執導的「時光三部曲」其中的一部作品。該片上映於1988年,雖然已經存在長達三十年之久,但直到現在它依然是無數觀眾心中當之無愧的世界名作。在豆瓣上的評分更是高達9.1分的傲人成績。
艾佛特用自己一生的經歷和總結去影響著多多成為了一個優秀的人,同時也在鼓勵著無數年輕人勇於追尋自己的夢想。電影結尾處那些接吻的集錦片段也成了全片最為經典的一個橋段。在伙哥看來艾佛特之所以把這個膠片送給多多是想告訴他,時間不會停止腳步,天堂電影院也終究會消失,但是那些屬於他們彼此的記憶卻會永遠留存。這樣一部無比溫暖又能帶給人深刻思考的作品完全支撐得起它所獲得的超高評價!