搖滾電影推薦經典歌曲

⑴ 30首經典搖滾歌曲

1、《Stairway to Heaven》---齊柏林飛船（ Led Zeppelin）

這是首發於大學城報的一條評論：這是我聽過對高潮最棒的音樂解讀。社交舞會，葬禮，婚禮上都有這首歌的蹤影，它儼然成為文化經典。

2、《Free Bird》---Lynard Skynard

這是一首半民謠曲風的快節奏的歌，也是歷史上點唱最多的歌。這首歌讓成年男子落淚，他們一邊翻轉著手中的打火機，一邊等侯著聽這首長達14分鍾的現場版。

3、《Riders On The Storm》---The Doors

這是Morrison生前錄制的最後一首歌，這首歌一直是樂迷們的心頭好。讓人難以忘懷的歌詞就像是在與樂迷們傾訴著。這首歌是眾多經典搖滾樂隊心目中最愛的情歌。

4、《Comfortably Numb》---Pink Floyd

這首歌的前奏幾乎被形容為慘無人道。但是，歌詞引起了人們對逝去的天真童年的共鳴，這首歌具有黑暗而又美麗的氣質，它將會是流芳百世的經典。

5、《Truckin》---The Grateful Dead

這首歌由多位真正的文化大使所寫，意在提醒聽眾感激生命這場漫長而奇特的旅行。這首歌每隔10年就會在一代人中間流行。

拓展資料

從20世紀50年代起，人們在廣播和唱片中認識了一種新的流行音樂，這種音樂每一拍節奏都非常強烈，歌詞寫的也十分新鮮，一下子征服了許多美國人的心。1951年，美國克利夫蘭電台首次播放這類音樂時，為了使聽眾感到新鮮，一位名叫艾倫·弗里德的播音員在播放前介紹時，給這種音樂命名為"搖滾樂"。1955年，一位名叫Bill Haley的歌星演唱並錄制了一張名叫《整日搖滾》(Rock Around the Clock)的唱片，引起了極大的轟動，前後出售了1500多萬張，成為世界上最暢銷的唱片之一，搖滾音樂的名稱便由此而來。

⑵ 推薦幾首好聽的搖滾英文歌曲

1、《You give love a bad name》是Bon Jovi（邦·喬維）的搖滾樂代表作品

2、《Believeme》-Fort Minor

3、《You Spin Me Round (Dead Or Alive Cover)》-Dope

4、《Don'tcry》- Guns N' Roses（槍炮與玫瑰樂隊）

5、《SweetDreams》-Eurythmics

6、《IchBin Der Brennende Komet》——lacrimosa

7、《yesterday》-The Beatles

8、《It's my life》-Bon jovi

9、《Holiday》- Greenday

10、《stop crying your heart out》-Oasis

(2)搖滾電影推薦經典歌曲擴展閱讀：

搖滾慧基樂，英文全稱為Rock and Roll，興起於20世紀50年代中期，主要受到節奏布魯斯、鄉村音樂和叮砰巷音樂的友凱影響發展而來。早期搖滾樂很多都是黑人節奏布魯斯的翻唱版，因而節奏布魯斯是其主要根基。

搖滾樂分支眾多，形態復雜，主要風格有：民謠搖滾、藝術搖滾、迷幻搖滾、鄉村搖滾、重金屬、朋克等，代表人物有：埃爾維斯·普萊斯利（貓王）、鮑勃·迪倫、披頭士樂隊、滾石樂隊等，是20世紀美國大眾音樂走向成熟的重要標志。

中國搖滾樂興起於80年代初，1986年崔健以一首《一無所有》喊出了中國搖滾第一聲。90年代中期為中國搖滾的高峰期。

分類主要有重金屬、另類金屬、獨立搖滾、工業金屬、後車庫、前衛金屬、黑色金屬、哥特金屬、朋克、藍調搖滾、無政府主前告謹義朋克、英倫搖滾、凱爾特搖滾、華麗搖滾、復興朋克、山地搖滾、藝術搖滾、迷幻搖滾、東方搖滾、說唱金屬、硬金屬、流行金屬、武俠搖滾等。

⑶ 誰給介紹幾首經典的搖滾歌曲

崔健的花房姑娘，紅色搖滾的夢回液羨瞎唐朝派姿，很經典。還有電影情不自禁中的插曲《寬恕》很經典，但是這個歌在網上很難找MP3格式的，可以看視頻。外國的林肯公園的歌很不鬧空錯。

⑷ 有哪些經典的搖滾歌曲可以推薦

在平時的生活中我山跡稿也是一個搖滾音樂愛好者，非常喜歡搖滾它能夠使我更加快樂，更加愉悅。所以對搖滾音樂的珍藏還是州態有挺多。
先給大家推薦以下幾首經典搖滾歌曲：
《紅旗下的蛋》—崔健
《高級動物》—竇唯
《姐姐》—張楚
《垃圾場》—逗孝何勇
《無地自容》—黑豹樂隊
《讓我們一起搖擺》—汪峰

⑸ 推薦 幾首 搖滾歌曲

新東前好泰80.mp3
089.鳳慧前鉛舞九天_mc小山羊_2007年最新最hi嗨悔源現場.mp3
新東泰82.mp3

⑹ 歐美經典搖滾歌曲

歐美經典搖滾歌曲100首推薦

搖滾（Rock and Roll）是一種音樂類型，起源於20世紀40年代末期的美國，20世紀50年代早期開始流行，迅速風靡全球。搖滾樂以其靈活大膽的表現形式和富有激情的音樂節奏表達情感，受到了全世界大多數人的喜愛，並在1960年和1970年形成一股熱潮。下面是我整理的歐美經典搖滾歌曲的內容，一起來看看吧。

1.don't cry--guns n' roses我所認真聽完的第一首搖滾,這首歌曾唱哭了千萬人。總是能夠觸痛了心底最軟的地方，心抽痛著,眼圈紅了，卻沒有眼淚滲出，每多聽一次就多一次的依戀...

2. fade to black--metallic金屬樂隊也有很經典歌曲,我相信國內有好多人都是聽了這首歌的前奏才去學吉他的!METALLICA經典中的經典,也是METALLICA飽受爭議的作品,因為當時有樂迷自殺就是出於這首歌，膽小別聽哦~

3. dreaming my dream--cranberries有著王菲一樣變幻倚儷的唱腔，高雅離開了原本浩渺的蒼穹來到人間，它帶著冷漠的美艷，但又說著人身上的變動和永恆，愛爾蘭的卡百利樂隊就這樣汲取了精靈與傳說的浩渺氣質，溝通了人間和天空的美，把人的故事，愛情，歷史，死亡，社會都融進那飄忽而真切的女聲中...(卡百利，本是蔓聲漿果的藤蔓)

4. dying in the sun--cranberries不斷地重復著放這首歌,簡短迂迴的旋律,簡短迂迴的歌詞。我就平躺在這樣的歌里,暈乎乎的,渴望在陽光下睡死...

5. never grow old--cranberries 最近常聽朋友們說時間過得好快~! 感覺自己在一天一天的虛度光陰! 不由得想起了這支歌~!

6. far away from home--groove coverage德國新晉樂隊,這首歌已被眾多知名DJ譽為當今舞曲最為精華的傳世之作，聽了不下幾百遍了，旋律好的很，女聲好的很...

7. knocking on heaven's door--guns n' roses(「野蠻師姐」主題曲)艾薇兒翻唱的和槍花版的都給人一種爽歪的感覺，當然歲並女生版的更加恬靜，睡覺之前我都要聽的。

8. imagine--john lennon約翰列儂是全世界最成功的搖滾樂隊「甲殼蟲」(beatles)的靈魂人物，死於1980年12月8日，是被一名狂熱的歌迷開槍打死的，他的死震驚了世界，他在六十年乎宴跡代吸毒，目無宗教和go-vern-ment，在七十年代致力研究東方宗教和宣揚童話般的愛(有一顆小星星是以他的名字命名的)，這聲音聽來象預言者的祈禱，而歌詞依然是固執的理想，或許列儂所要求的泰國絕對，太過純潔，但作為夢，難道你我就不曾有過嗎?

9. yesterday--beatles這么經典祥宏的還說什麼呢，電台點播率已經超過一億次了，沒聽過的太遜了。

10. let it be--beatles昔日創下了榜史紀錄,也是Beatles解散時成員們的心態寫照。有時候生命的意義在於過程,至於結果就讓它Let it be...

11. it's my life--bon jovi我比較早喜歡的一首歌..曾用來做CS的MTV背景音樂。

12. that's why(you go away)--meachael learns to rock半路在一家美發店的門前聽到了that's why (you go away)的鋼琴版!!! 感覺很好,這樣聽起來That's why就更經典了! (放的聲音越大越有感覺哦)

13. you can't say(韓劇"愛上女主播"主題曲)相信大家對這首歌不會感到陌生了哦!!!我是不會歌詞的，但每旋律一起就能體會其中的柔情...

14. yesterday yes a day 溫柔醇厚的聲音,靜靜地用心體會,很舒服的21歲的挪威女孩marlin,自己寫歌自己唱,一首充滿浪漫氣息的法國歌曲,就像愛人在你耳 邊輕輕呢喃,超好聽的...

15. heal the world--meachael kjackson他是瘋狂熱愛和不羈職責的承受者，年輕的巨富，心理怪異而各聲純潔的奇人，他富於創造，不向任何一個流派*攏，雖然,傑克遜現在的形象不好,但他曾經為世界的慈善事業作了很大的貢獻,這首歌也正是他心意的表現吧...最起碼他在音樂方面的高度是誰都無法否認的。

16. the girl is mine--meachael jackson.純潔的彷彿童話，干凈的讓人不敢呼吸...

17. delicious way--倉木麻衣。我本人也十分仇恨日本人的，但是聽到這么純潔的`歌曲感覺到音樂真的是沒有國界的哎~~

18. under the sea小美人魚(the little mermaid)插曲,可總感覺張邵晗唱的更有活力。再聽聽原唱的，就知道東西方文化的差異在哪裡了。

19. fighter--Christina 厚重有力的嗓音穿透著我的耳膜,裝飾著閃亮碎鑽的眼眸沖擊著我的視網膜...希望有一天,我能夠成為那個fighter... 蠻有爆發力的一首歌。

20. without you--mariah carey我喜歡的歌星!因為她在唱功方面顯得極為細膩,而且她的聲線真的是性感迷人而且非常有爆發力和感染力...~~這是高音上唯一可與i will always love you媲美的歌，下面還有一首兩人合唱的，絕對體現唱功哦~~

21. when you believe--mariah carey n' whitney houston不多說了，任何人都唱不成這樣的。

22. Crying in the Rain大概算的上是歐美最具生命力的情歌之一了，這首出自民謠女歌手Carole King的作品對原來舒緩深情的作品來了一次顛覆性的改造...

23. never say goodbye--Hayley Westenra充滿曼陀鈴和豎琴聲音的歌曲當中透顯出一個寧靜而美麗的少女形象，歌曲是從愛爾蘭傳統歌曲中改編過來，Hayley Westenra的聲音如同絲線一般，在演唱技巧上更已達到完美的境地，而嗓音天生的優美更是讓人不得不贊嘆和艷羨。

24. Sugar Ray's Someday。Sugar Ray(據說應該翻譯作「拔絲」樂隊-_-bbb)，他們的音樂風格用一個字就可以形容——Summer，他們只在夏天出片，歌兒一聽就讓人想起夏天——總是陽光明媚、活潑愉快。與此相反的，他們的歌詞卻是比較深的，那個身上有著13個紋身、英俊得完全不像個rock band主唱的Mark McGrath經常用很誇張的肢體語言在MTV中搖擺，加上十分十分正宗的傳統搖滾式配器，恐怕在今天活著的樂隊中找不出第二個這樣的band。

25. Iris-- Goo Goo Dolls清脆急促的吉他solo，John Rzeznik飽含滄桑的低沉嗓音，對世事、愛情滿腹的疑問，後面的爆發，「And I don't want the world to see me, 'Cause I don't think that they'd understand. When everything's made to be broken, I just want you to know who I am!」 這是有著無窮韻味的箴言。

26. Mystical Machine Gun--Kula Shaker比較難得的是，Kula Shaker的音樂受了很多東方思想的影響，這一點同時表現在歌詞、音樂和配器之中。樂隊唯一真正意義上的專輯就是《Peasants, Pigs & Astronauts》專輯干凈的聲音，迷幻的吉他，如印度梵音般的和聲，充滿現場感的錄音，總之在當時背景下，屬於絕對的異類。

27. Elemental--tears for fears.其實只是主唱oland Orzab一個人而已，整張專輯所有詞曲、每一軌錄音(器樂、主唱、和聲)全部出自這傢伙一人之手(口)，真是嚇了一跳(原來世界上真的有全才啊)!

28. gone away--the off spring是一個比較有爭議的樂隊。跟99%的美國搖滾樂隊一樣，也是來自學校同學的組合，經過很長時間的地下活動，終於走到地上，給人留下最深刻印象就是主唱Bryan Holland的十分金屬化的硬朗狂放的唱腔,歌詞有著對世事無情的玩弄和嘲諷。 29. A Question Of Lust--peche Mode很容易和「冷」這個字聯系起來，冷冰冰的純電子音樂，冷冷的唱腔，冷僻的歌詞，似乎特別適合目前這個季節來聽...

30. this is how we do it蠻歡快的一首現代英文混音dj舞曲，偶個人比較喜歡。

31. boom boom boom各位愛跳舞的朋友，這就是你們的音樂，做為音樂和舞蹈的信徒，你們起床要放的音樂。

32. Earth song--meachael jackson請保護大自然!~ 崇高的敬意!~ 看過mv後真的感覺心裡堵堵的...

33. everybody dance now相信看過韓國綜藝節目情書的朋友不會陌生吧~裡面好多背景音樂就是用的這個，尤其是uncle shin的抖動dance甩你的雙手，很簡單的一個步驟，音樂炸進你的頭，活著就要開心些嘛!!!順便說一下， 我超級喜歡那個張英蘭~~~~

34. the day you went away--M2M是當之無愧的小甜甜咯，相信誰都不會忍心傷害這樣的女生，不過歌詞有點傷感，我們從來都不知道珍惜所擁有的直到永遠的失去它,將如何承受這種痛苦,現在，我不得不說，我是真的真的失去了你...

35. the day you went away--M2M多次被評為世界最美的女聲,坐擁11座格萊美獎,被無數人翻唱過... 男孩地帶的也同樣也是不可錯過的哦!

36. hero--enrique iglesias出生在馬德里,有著西班牙人獨有的深邃的雙眸,冷峻而又性感的臉龐,富有磁性的嗓音,再加上他那令人神魂顛倒的外表...

37. god is a girl--groove coverage從個人角度看sweetbox和groove coverage是給我印象最深的兩個女唱樂隊，下面還有幾首歌都是她們的，很喜歡女主唱有些慵懶而很清脆的聲音,他們的風格...喜歡聽這種節奏感強，比較熱鬧的歌曲。覺得這個樂隊的風格還是挺新鮮的，也比較大眾化，應該會有不少朋友會喜歡，因為大眾不等於庸俗。

38. she--groove coverage

39. can't get over you--groove coverage

40. 7 years and 50 days--groove coverage

41. encore une fois--helene segara一首抒情法語歌,哀而充滿無奈的歌,你能體會到它的憂傷,也許有一天 我會離開你,途跋涉尋找真的自己也許有一天...也許有一天...

42. je m appelle helene--helene rolls聽了首法語歌後覺得法語太美了,讓人感覺說法語的人嘴上摸了奶油,...於記憶深處,要我找到簡單的愛情,於我的愛情,歌詞中有著淡淡的傷感...

43. here i am--bryan adams那是布賴恩亞當斯的作品,我想大家應該都聽過他那首絕對經典的歌「( Everything I Do )吧，這個帥帥的滄桑男人的聲音是誰都無法抗拒的哦。

44. Everything i do--bryan adams不多說了，絕對經典中的經典。

45. all that you can't leave behind--毫無疑問,U2是80年代英國最受歡迎的搖滾樂團,不過我個人只喜歡這一首，具體也說不出為什麼，可能感覺聲音和旋律搭配的很棒吧~~

46. big big world--Emilia看上去是一個愛整潔的乖女孩,尤其在唱「Big,Big World」這樣的慢歌時,她顯得十分純情而古典。目前Emilia的唱片在瑞典已賣過了3白金的數量。而首支單曲「Big,BigWorld」則成為了瑞典歷史上流行速度最快的一支...

47. right here waiting--rachard max這是一首很經典的老歌,歌唱了刻骨銘心的愛情... 這是我曾經最愛的一首老歌,相信每個人也都聽過無數遍,但依然是...

48. stay--williams(野蠻師姐主題曲)特別特別特別的歡快，每次不知道為了什麼一心煩就不由自主想聽這首歌,連我們宿舍一個平時不怎麼願意聽歌的哥們也喜歡上了這首...

49. live forever--Oasis 是近十年來英國最受歡迎和最受評論家承認的樂隊之一;live forever是我朋友推薦給我的，聽過後感覺真的很不錯呢...

50. life for rent--dido清爽的時節,清爽的女孩兒,清爽的音樂。Life for rent，把整個生命都出租出去，不屬於任何人，無根地飄盪，聽起來有一些傷感。

51. promise don't come easy跟著CD慢慢的哼著，記不清楚是什麼時候第一次聽了，若有若無的思緒纏繞著自己，象夢一樣。 52. lonely--nana是一首黑人說唱歌曲,同時加入了R&B和Blues的曲風,歌曲的當中還有女聲的伴唱,旋律非常優美。不會再有第二首歌可以超越...歧視,家庭的破碎...

53. dilemma--kellyrowland與饒舌巨星nelly搭檔演唱的歌曲，這首歌曲雖然風格老套，但仍然在全美電台創下近兩個月蟬聯冠軍寶座的紀錄。

54. you took my heart away舒緩的節奏，簡潔的編曲，十足的優美旋律，都展現了mltr最擅長的迷人功力。

55. helene segara-encore une fois一首經典法語歌，同樣將法國濃郁的浪漫氣息，法國當紅歌手helene segara 專輯,她的音樂和她的人一樣別有風情。她的嗓音並不是十分突出，但聲音中有一種魅惑迷離的特質。

56. sealed with a kiss 以吻封緘，經典美國鄉村音樂，一首極具浪漫色彩的老歌，敘離別情，但不傷感;道分手苦，但不低沉。飽嘗相思之苦的戀人們聽來，肯定別有一番滋味...

57. only time--enya無由的哀愁隨著Only Time的歌聲湧上心頭。而當愛情滅絕、心泣莫名、欲蓋彌彰的絕望凄清，卻只有時間為唯一的目擊者...

58. i will be missing you記得第一次聽它的時候，只記得旋律很HIP-POP，直到後來無意中才知道了它的來歷。於是找來下載，聽，一遍又一遍。

59. civil war--guns n' roses在美國這樣一個國度，一支搖滾樂隊創作出這樣一首憂國憂民(當然也可以理解成激憤)的歌曲，這不是對搖滾樂的反判，恰恰是對搖滾更好的詮釋。我想，搖滾樂在國外之所以有那麼高的地位正是由於國外的很多搖滾樂隊有著對社會、對國家的主人精神以及對音樂的深入理解和精彩絕倫的演繹。國內呢?只有流行樂泛濫罷了，搖滾不光是非主流，幾乎成末流了...悲哀啊...

60. sunny came home1998年葛萊美大獎獲獎作品,現在已很難找得到這樣動聽的旋律了.

61. the one--Mr big每首歌曲中都有一段經典耐聽的吉他SOLO。我想有這一首歌就足以流芳百世了,即使多少年以後,這首歌也會引起人們無限的共鳴。

62. to be with you--Mr big幾乎所有的吉他教材都可以看到這首《與你同在》，這首歌用木吉他超越了轟鳴，用隨便超越了誇張，用一群拍著首合唱的小夥子超越了舞台上的超級巨星...時間總會流逝，浪漫和現實，究竟哪一個會與你同在呢?

63. stop crying your heart out--oasis稱不上經典，但是也總能給人一種疲倦到不想說什麼的地步，如過明天我死了...

64. cinderella太鄙視SHE的媚日情節，所以只好聽英文版的這首半糖主義，不過發現比她們唱的好聽一百倍!!!

65. the sound of silence是奧斯卡最佳電影《畢業生》的主題歌,是美國流行音樂大師保羅西蒙的代表...我相信，一百個人當中會有一百個人喜歡聽這歌的。

66. should it matter--sissel kyrkjeb我喜歡這個低調又華美的女子,淡淡的感覺，仔細聽可以聽出性感哦!

67. stuck in my heart旋律很優美，中間有一段很完美的合聲。

68. utopia--sweetbox下面三首歌都是出自sweetbox的，丟失了以後心疼到現在呢，哪位哥哥姐姐能知道哪裡下的到一定告訴小弟哦，謝謝咯!!!他們的歌曲都巧妙地融合Pop、搖滾音樂，行雲流水的律動帶出女主唱Jade戲劇性的歌聲，不僅開啟歌迷的想像空間，而且扣人心弦，真的不動心都不行啊...

69. alright--sweetbox

70. one kiss--sweetbox

71. dreams come true--ses被無數個電台做過無數次的背景電樂，旋律響起你就知道你肯定聽過的...

72. sweet dream很喜歡的一首歌了,張娜拉長的實在是太可愛了,有條件的朋友可以去找下這個MV看下,相當不錯哦~~

73. back to you--bryan adams不多說了，布萊恩.亞當斯的每一首歌都那麼經典...

74. forever and ever-because i love you。絕對好聽，因為dido就是因為這首歌紅的。

75. Say It Isn't So--bon jovi硬漢唱的柔情歌曲也蠻感人的嘛~~

76. now and forever--richard max可能大家很少聽他的歌吧`~`其實他的歌真的很不錯!希望能和大家一起分享啊!

77. angle of mine一個很老的樂隊唱的,具體名字我忘了,超好聽。

78. dream cranberries就是大名鼎鼎的卡百利樂隊 ...這首《Dream》選自他們第一張專輯 王菲曾經翻唱過,翻唱得...我都聽不出真假...可惜每次出去唱王菲的歌都感覺在糟蹋音樂哎~~

79. faint--lincoln park林肯公園,樂隊名字是因為每天樂隊的例行練習結束回家時,他都會駕車路過林肯公園,重要的是,他們的平均年齡不過二十齣頭哦...他們的音樂給人蠻另類的感覺

80. somewhere i belong--lincoln park節奏蠻快然後有點另類的歌。

81. fighter--Christina 厚重有力的嗓音穿透著我的耳膜。裝飾著閃亮碎鑽的眼眸沖擊著我的視網膜……希望有一天。我能夠成為那個fighter... 蠻有爆發力的一首歌。

82. westlife有一段時間,很喜歡Westlife的歌,每天在他們的歌聲中吃飯，看書，入睡。

83. the power of love--celion dion提起席琳迪翁(Celine Dion),大家都知道她的演唱以傾情投入而聞名於世,她的音色極具表現力,聲域寬廣，很有張力，最喜歡的歌曲,，完美的歌曲。

84. a new day has come--celion dion她以滿腔的愛與希望蘊育出另一個熾熱的生命，她歌唱生涯中第八張英文專輯「a new day has come真愛來臨」，在細膩悠揚、情感豐沛的歌聲中，感受到旺盛的生命能量，熱烈地傳送到世界每個角落。

85. more than words--extreme被翻唱了無數遍的歌，只用一把木吉他伴奏，但他高貴的氣質卻隨著真情流露，勝過了有著華麗織體的熱鬧聲音，當然，這首歌最迷人的，還是天衣無縫的合聲部分--那輕輕的，起伏的，隱現並滑翔而逝的伴唱，只有真正胸懷開闊，品位脫俗的人才能這樣寫情歌，也只有真正溫柔可愛的人才值得被這樣的歌聲圍繞。

86. killing me softly with his song--roberta flack 由於年代久遠，這首歌不可避免地帶上了留聲機時代遺留下來的貴族味道，一遍遍地重復「killing me softly with his song」，她已經醉了，已經無力逃脫了，她更象是自言自語，捧著胸口喃喃自語而腦子里眼睛裡全是他全是他全是他啊...

87. can you feel the love tonight--Elton joh工整清晰的吐字，彬彬有禮的抒情，不緊不慢的鋼琴，只能有那些擁有嚴謹文化傳統的中老年英國人來展現。

88. lemon tree--fool's gardon5個得國小夥子組成的「傻子花園」樂隊，可根本沒想過要寫一首叫做《檸檬樹》的英文歌，給一個台灣女孩子(蘇慧倫)翻唱成中文版，在這個東方大國漂起!「 i wonder how, i wonder why, yesterday you tell me about the blue blue sky...」

89. vincent--don mclean這位歌詞有著詩一樣已經的青年為人了精神殉道者，荷蘭後印象派畫家，偉大的瘋子文森特梵高獻上了感人的一曲，這首歌唱到了藝術家的孤獨和世人的不義，唱到了崇高的痛苦和愛，唱到了內心矛盾，唱到了神，寧靜和永遠...

90. one love--bob marley他用歌聲帶給人快樂，並為公正而斗爭，這樣的一生足以使任何一位歌者在死神面前保持尊嚴，牙買加總統參加了他的葬禮。

91. careless whisper--wham威猛是中國改革開放以來最早接受的西方流行音樂，現在聽來真的是別有一番滋味。

92. don't cry for me, argentina--maonna她賣弄性感，出售神聖?可是她並不比任何人虛偽，當她撕開人們的虛偽時，我們聽到的是一副越唱越好的嗓子，和一種越來越真實的性格。阿根廷前總統夫人依維塔確有一生傳奇的經歷--寒門女子最終身居國母，用聖潔的博愛感動了整個國家，她為窮人所做的一切，她的真誠和無私，在歌聲得到了永生。

93. two steps behind--defleppardKB海峽擁有高超的不魯斯吉他技巧，低沉嗓音的半說半唱，成熟睿智的歌詞，以及難以言表的寬厚情懷，整個八十年代，不知多少人依*他們的音樂，完成了由青春向成年的過渡，不知多少人被那悠遠延綿的意境帶走，超脫於現實的無聊紛爭...

94. no more i love you--annie lennox此人於1995年推出了專輯「Mesa」(《美杜莎》)美杜莎，是希臘女神中最猙獰古怪的一個，把超人的魔力給了這個歌手，讓她有力，跌宕起伏，在我們想像之上拖曳高音，延續著從唯美派文學到新古典音樂的影響，也徘徊在藝術和商業之間，溝通著塵世的想像。

95. my heart will go on--celine dion我深信，這是即使小學生也聽過而且非常喜歡的一首歌。

96. missing you now--meachael bolton這個男人具有輕易征服聽眾的才能，曾是美國電台播放給「面的」司機聽的最佳人選，可以用最直接的方法來美化我們的聽覺，而且，我們根本無須費心去聽，只要跟著，哼著，忙自己的，快樂就產生了。

97. yesterday once more唱者卡倫卡彭特被稱為美國的鄧麗君，當她死於神經性厭食症時，人們突然發現，在所有那些包裝精良，華美誘人的熱門金曲中，可能只有卡倫卡彭特的聲音值得被收藏，她把悠長的旋律唱得光芒耀眼，即使懷舊，都充滿了對生活的感恩，她的歌聲始終在呼喚人們熱愛的本能。

98. goodbye--air supply 80年代最受歡迎的一對組合,他們高低的配合優美的歌詞動聽的旋律令人難以抗拒。喜歡這樣凄美華麗的聲音，唱出那句痛徹心肺的「There's no other way than to say goodbye」

99. your song--Elton john平滑流暢的鋼琴和Elton john淡淡柔情的演唱，似乎就是和愛人相擁坐在黃昏中的木屋頂，看遠處夕陽西下，與世上最最甜美的雙眸對望，任似水年華靜靜流淌，這時不用很多錢，不用大房子，只要有一首由愛人所唱，但卻只屬於自己的歌就足夠了...

100. hotel california--Eagles我喜歡那充滿磁性的嗓音，木吉他彈奏出簡單幽怨的調子外，我想，喜歡它的另一個理由便是對回憶的孤獨感受。這樣的曲子，適合一個人聽，一遍又一遍地重聽，隨樂韻飄盪到廣袤卻寂寥的... ;

⑺ 搖滾青年電影的歌曲有哪幾首

搖滾青年電影的歌曲有兩首。根據查詢相關資料信息顯示，電影《搖滾青年》插旁散曲，運拿氏劉毅然作詞敏此，徐沛東作曲，范琳琳、王迪演唱，1988年發行。《搖滾青年》，《搖滾搖滾》。

⑻ 求幾首經典的搖滾歌曲

抄襲復制的請去取經，請尊重我的勞動成果： 樓主聽聽重金屬吧，那可是搖滾中的搖滾啊，很High的： 朋克夠叛逆，新金夠流行，工業夠勁,下面的都是經典樂隊的經典作品。 重金屬范疇中分有好多的種類，不清楚樓主喜歡哪一種，這樣我都介紹一些吧，請樓主擇優而選： 1.羅柏僵屍——Superbeast ——Dead Girl Superstar ——Dragula Rob Zombie基本上是工業金屬，然後摻合一些其他的元素，另外他的音樂，摻有恐怖電影的一些元素，風格很囂張。很過癮。推薦第一首。放著這首歌玩魔獸超刺激。 2.Dragonforce——Through the Fire and Flames ——The World Will Be Better ——Emerald Sword 這碧櫻個樂隊我不得不說——速度金屬，頂第一首，聽前奏...是不是很速度啊？哈哈，第三首好像是俄羅斯海軍之歌，他們的風格就是大氣，速度。速度狂人必備。 PS：主唱的嗓音太尖，受不了... 3.綠日 樂隊(Green Day) ——Holiday ——Boulevard of Broken Dreams ——Basket Case ——Wake Me Up When September Ends 他的歌大多很勵志也是我最喜歡的樂隊之一，第一首超贊，我超稀飯，第二首也不錯，第三首第四首看個人喜好吧。 4.Metallica ——The Day That Never Comes ——Enter Sandman ——Death Magnetic喜歡金屬的朋友們應該都無人不曉的樂隊，個人比較喜歡第一首。 這兩首相比本人更喜歡第三首輪慧凱~第三首新歌，不錯哦。 5.Fireflight ——Unbreakable 難得的女聲金屬哦，KEY很高，一般人唱不下來...但這首歌無敵啊，好聽呀。 6.Sum 41 ——In too deep ——The Hell Song ——Still Waiting 聽聽看是不是和綠日的風格有點像呢？我很喜歡這種朋克的風格。 7.Linkin Park（林肯公園）——Numb ——What I've Done（變形金剛主題曲哦） 林肯公園勿需我介紹了，應該相當熟悉吧。時下很多新新人類們的偶像。 8.Lordi——Hard Rock Hallelujah 前奏不錯 9.rammstein（德國 戰車）——Ich Will ——Sehnsucht ——Asche Zu Asche ——Engel 我最喜歡的樂隊就是戰車啦，記得是我聽過的第一支金屬樂就是這個樂隊， Sehnsucht和Engel個人很喜歡。同樣為工業金屬。 10.korn ——Word up! 他的歌我就覺得這一首好聽- -...很嬉皮的感覺，還有有時間看看這首歌的臘喚視頻，哈哈，很搞笑哦。 我推薦的歌最好到「搜狗音樂」去找，網路太少了，有些找不到，那裡的歌較全。 恩......好了，就這樣，另外德國戰車是德語不是英語。有問題給我發消息。原創成果，轉載無礙，抄襲可恥

⑼ 請了解歐美搖滾的推薦一些歌曲

永遠的搖滾——經典搖滾十二曲，歌詞及其表演樂隊1.Guns N' Roses：《Don't cry》液槐

槍花樂隊誕生於1985年或鋒的好萊塢，是美國搖滾樂史上繼性手槍以來最受爭議的樂隊，樂隊是由兩支樂隊L.A.GUNS和AXL.ROSE合並而成的，因此雙鬧團友主唱「槍」和「玫瑰」的完美和音一直是槍花樂隊的招牌特色。他們的歌曲主要反映了青少年們的無由的憤怒與迷惘的情緒，表達出了一種不安和性覺醒的意味。他們的音樂主張和樂隊成員的出軌行為自樂隊成立起就成為評論家和搖滾迷們津津樂道的內容，因為對這些搖滾人士而言，他們的生活方式可以說就是他們的音樂內涵的最好闡述。1989年，Guns N' Roses 獲得了首屆 國際搖滾樂大獎的最佳藝人獎。92年就被權威的《滾石》雜志稱為「全球最佳硬搖滾樂團」。此時，他們已經成了一支足以與任何老牌搖滾勁旅相抗衡的世界著名搖滾樂隊。然而由於樂隊兩名靈魂人物的矛盾激化，不久之後槍花樂隊宣布解散，樂隊成員各自發展，但都是表現平平，失去了往日的銳氣。雖然在90年代末樂隊重組的大潮中，槍花樂隊也重新復合，但創作力的消失讓期待他們的歌迷大失所望。

槍花樂隊最具影響力的曲目是「DON'T CRY」和「NOVEMBER RAIN」（後面一首歌因出色的歌詞獲得了美國最佳社會先驅獎），「DON'T CRY」在billboard排行榜上停留將近3年（147）周，創下了搖滾樂的神話.DON'T CRY這首歌中槍花樂隊一改從前的憤怒激烈，兩名主唱一滄桑一哀婉低吟出一段令盪氣回腸的柔情曲，而歌曲表達出的無奈和失意正是憤怒的極至阿。不止在歌收尾的地方，在歌起時就有淡淡的的呻吟聲，而且在整首歌里拖長的音非常之多，通過加長的鳴來表達一種撕心裂肺的心痛，在MTV版本中，兩位主唱的女友皆因他們的不夠珍惜而傷心離去，甚至香消玉隕，mtv用很長的篇幅來追憶從前的美好時光，悔恨的心痛表達的淋漓盡致。值得注意的是，在結尾的鳴中，主唱AXL.ROSE迎著從窗頂透射進的光塵顫抖雙手，倏的一支美麗的白鴿振翅而去，或許這鳴中還隱藏著再續前緣的一種奢望！

Don't cry

Talk to me softly, theres something in your eyes
Dont hang your head in sorrow and please dont cry
I know how you feel inside ive, ive been there before
Somethins changin inside you and dont you know

Dont you cry tonight, I still love you baby, dont you cry tonight
Dont you cry tonight theres a heaven above you baby
And dont you cry tonight

Give me a whisper and give me a sigh
Give me a kiss before you tell me goodbye
Dont you take it so hard now and please dont take it so bad
Ill still be thinkin of you and the times we had, baby
And dont you cry tonight, dont you cry tonight
Dont you cry tonight, theres a heaven above you baby
And dont you cry tonight

And please remember that I never lied
And please remember how I felt inside now honey
You gotta make it your own way but youll be alright now sugar
You'll feel better tomorrow, come the morning light now baby

and dont you cry tonight, and dont you cry tonight
and dont you cry tonight, theres a heaven above you baby
and dont you cry, dont you ever cry, dont you cry tonight
baby maybe someday, dont you cry, dont you ever cry, dont you cry

2.PINK FLOYD：《Wish you were here》

六十年代英國產生了不少經得起歷史考驗的樂隊，而PINK FLOYD樂隊無疑是其中最偉大的一支，從某種意義上講，它對於搖滾發展的貢獻要大於被尊稱為搖滾鼻祖的BEATLES，Pink Floyd在搖滾領域許多方面的開拓和創新為它投下了耀目的不朽的光輝。1965年，天才青年、21歲的Syd Barrett與另外三名樂手組成了PINK FLOYD樂隊（樂隊名字取自他尊崇的兩名布魯斯歌者的名字Pink Anderson和Floyd Council），他能文能武，寫歌、演唱，吉他彈奏樣樣拿手。樂隊在樂器演奏上的實驗精神，以及Syd Barrett詞作筆鋒犀利、曲式輕松閑雅的創作力很快就讓自己在英國搖滾圈裡享有了較高的地位。1967年後半年，天才的Syd Barrett由於精神崩潰和吸毒問題永遠的離開了樂隊，不久死於糖尿病。喪失了靈魂人物的PINK FLOYD似乎只有奇跡才能拯救。然而就在此時，Royer Waters——貝司手兼主唱，Pink Floyd的具有雄才偉略的新舵手以及新上任不久的吉他手Dave Gilmour構成了Pink Floyd再生之後的創作陣線。PINK FLOYD鳳凰涅磐獲得新生，並且創造了前所未有的更大成就。樂隊延續實驗搖滾風格的新專輯《Dark Side of the Moon》為搖滾史帶來的「概念專輯」的新思想。它在公告牌排行榜冠軍的位置上不可思議的停留了741周。從誕生那天起到現在它一直都是全世界范圍內流行最廣的搖滾專輯之一。

然而歌曲《wish you were here》卻不是出自這張專輯，而是出自另外一張專為獻給離隊已久的樂隊締造者前吉他手Syd Barrett的專輯《wish you were here》。PINK FLOYD的這張專輯和LOU REED&JOHN CALE的那張《德雷拉之歌》（獻給波普藝術大師ANDY WARHOL）是這世界上最悲哀的兩張歌集。以一種兄弟的真摯來歷數亡人留於腦中的記憶痕跡，沒有歌頌，沒有悲哀，卻有一場真實的人性在裡面，真實得讓你眼眶濕潤。旋律輕快的歌可能給人帶來感官的享受，但能夠滲入人的骨髓和靈魂的音樂往往是那些滄桑凄涼的心底之音。願大家都能珍愛目前擁有的一切，莫等失去時追悔莫及！

Wish you were here

So, so you think you can tell heaven from hell,
Blue skies from pain.
Can you tell a green field from a cold steel rail? a smile from a veil?
Do you think you can tell?

And did they get you to trade your heroes for ghosts?
Hot ashes for trees?
Hot air for a cool breeze? cold comfort for change?
And did you exchange a walk on part in the war for a lead role in a cage?

How I wish, how I wish you were here.
We're just two lost souls swimming in a fish bowl,
Year after year,
Running over the same old ground.
What have you found? the same old fears.
Wish you were here.

3.DEF LEPPARD：《Long long way to go》

DEF LEPPARD是一支典型的流行重金屬樂隊（樂評語），流暢的旋律和優美的和聲是樂隊的特徵之一。DEF LEPPARD音樂中的優美旋律令樂迷們對重金屬音樂有了新的認識，無數熱血青年受DEF LEPPARD音樂的引領步入重金屬的殿堂，而這一點也成了一些評論家和重金屬狂熱者攻擊的目標。我是這樣的觀點：音樂發展到今天，已經漸漸偏離了本性，流派類別之爭非常激烈，搖滾看不起流行，流行當朋克是垃圾，其實大可不必如此。音樂原本就只是一段供給人欣賞的旋律加節奏的合成體，因此只應該有好音樂和不好音樂之分，而不應該硬性的歸結流派。任何一支樂隊或歌者都是有其自身特點的，如何分的那麼清楚，有些樂隊甚至是無法化入任何流派的，如Cranberries（卡百利）非常的有個性。因此，我認為，一支樂隊只要他的音樂動聽入心，那他的音樂就絕對有理由得到尊重。讓流派見鬼去吧，Def Leppard就是Def Leppard 風格。

DEF LEPPARD成立於1977年的冬天，前身ATOMIC MASS（核能聖餐）樂隊，1978年7月18日樂隊第一次登台演出是在謝菲爾德的中學韋斯特菲爾德，他們的報酬是一位老師自掏腰包的5英鎊。1978年DEF LEPPARD在自己創建的公司推出首張同名專輯《DEF LEPPARD》，由於資金原因，這張EP唱片只製作了1000份拷貝，時至今日，這張唱片已成為搖滾迷們渴望已久的藏品。隨後DEF LEPPARD開始走向成功，並成功殺入美國，成為當時唯一能與邁克爾·傑克遜爭雄的樂隊。

然而一系列的災難降臨到樂隊身上，吉他手酒精中毒病故，鼓手酗酒被開除，鼓手裡克·艾倫發生交通事故，左臂被齊肩切斷，但艾倫以驚人的毅力和頑強的意志重返樂隊，利用腳和手的合拍性苦練特地為他定做的電子鼓，並成了樂隊的靈魂人物，艾倫用這種超強毅力和音樂執著大手筆的書寫了真正的搖滾精神。

Long long way to go

You held my hand and then you slipped away
And I may never see your face again
So tell me how do to fill the emptiness inside
Without love, what is life?

And anyone who knew us both can see
We always were the better part of me
I never wanted to be this free
All this pain, does it go away?

Then every time I turn around
And you're nowhere to be found
I know I got a long, long way to go
Before I can say goodbye to you
Oh, I got a long, long way to go
Before I can say goodbye to all I ever knew
To you, to you

From memory, there is no hiding place
Turn on the TV and I see you there
In every crowd there's always someone with your face
Everywhere, trying not to care

Then every time I turn around
And you're nowhere to be found
I know I got a long, long way to go
Before I can say goodbye to you
Oh, I got a long, long way to go
Before I can say goodbye to all I ever knew

To you, I wish you everything
And all the best that life can bring
I only hope you think of me sometimes, oh
And even though I feel the pain
I know that I will love again
The time will come, oh, and i'll move on
I got a long, long way to go
Before I can say goodbye to you
Oh, I got a long, long way to go, got a long way to go
Before I can say goodbye, before I say goodbye
To all I ever knew, to all I ever knew
I got a long, I got a long, long way to go, long way to go
Before I can say, before I say, goodbye to you
Say goodbye, say goodbye
Oh, I got a long, long way to go
Before I can say goodbye to all I ever knew

4.NIRVANA：《Smells like teen spirit》

世界上沒有幾個歌者能象KURT COBAIN那樣在死後得到眾多樂迷們「搖滾之神」般的供奉。

90年代，美國的失業危機重新抬頭,朋克樂在音樂界再度爆炸，西雅圖的Grunge音樂風暴引起了強烈的反響與轟動，KURT COBAIN組建的NIRVANA（涅磐）堪稱GRUNGE的領軍人物。1991九月，專輯"Nevermind"發行，剛推出5周銷量就已達到50萬張，92年1月11日成為美國銷量第一的唱片，全球的銷量超過一千萬大關。在商業上取得了巨大的成功。(Nevermind)使Nirvana步向成功，創造了一個非主流樂隊成為主流的神話，同時也開始了一場心靈的悲劇。這首《smell like teen spirit》是NIRVANA 專輯"Nevermind"中的代表作品，音樂中扭曲的吉他，沙啞的歌喉，猛然的爆發把Kurt Con 內心的狂燥、憤怒、壓抑、扭曲、病態、激烈的矛盾沖突完全顯示了出來，同時也也反映了KURT溫柔、感性、脆弱和恐懼的一面。在MTV的unpluged演唱會上，Kurt Con 更似一個沉靜、害羞的小女孩，與外部世界的格格不入已經為悲劇的爆發奠定了伏筆。

1994年4月5日，在中國祭拜亡靈的傳統節日，KURT COBAIN在自己的住所用獵槍結束了自己的生命。自殺的原因就如同他在《where did you sleep last night》中那最後一聲無奈的嘆息一般，沒有人能夠真正理解，也許神就不應該留在人世之中的吧！KURT COBAIN用行動實踐了他的音樂理想，如鳳凰一樣涅磐重生，然而留給無數樂迷的卻是無盡的懷念和心痛！！！

Smells like teen spirit

Load up on guns
And bring your friends
It's fun to lose
And to pretend
She's over bored
And self assured
Oh no, I know
A dirty word
Hello, how low?(x bunch of times)
With the lights out it's less dangerous
Here we are now
Entertain us
I feel stupid and contagious
Here we are now
Entertain us
A mulatto
An albino
A mosquito
My libido
Yeah

I'm worse at what I do best
And for this gift I feel blessed
Our little group has always been
And always will until the end

Hello, how low?(x bunch of times)
With the lights out it's less dangerous
Here we are now
Entertain us
I feel stupid and contagious
Here we are now
Entertain us
A mulatto
An albino
A mosquito
My libido
Yeah
And I forget
Just why I taste
Oh yeah, I guess it makes me smile
I found it hard
It was hard to find
Oh well, whatever, nevermind
Hello, how low?(x bunch of times)

With the lights out it's less dangerous
Here we are now
Entertain us
I feel stupid and contagious
Here we are now
Entertain us
A mulatto
An albino
A mosquito
My libido
A denial
A denial...

5.GOO GOO DOLLS：《Iris》

1985年主唱兼吉他手John Rzeznik與玩重金屬樂的表哥Robby Takac找來前鼓手George Tutuska，於美國紐約州水牛城組成了三人搖滾團體Goo Goo Dolls。樂隊在發行前五張專輯的過程中，雖然贏得了一些好評和人氣，但是樂隊並未樹立自己的音樂個性，因此也未能從眾多的另類搖滾樂隊中脫穎而出，大紅大紫。

但是老天似乎特別偏愛他們，幸逢電影《City Of Angels》邀請他們為其原聲帶寫作歌曲，John Rzeznik所譜寫演唱的《Iris》（希臘文，虹彩）一曲，不僅為他們贏得1999年第41屆葛萊美音樂獎"年度唱片""最佳流行演唱團體""年度歌曲"等三項大獎提名，將Goo Goo Dolls的樂壇聲望與作品銷售數字提攜至頂端外，《Iris》一曲的製作人Rob Cavallo更以此獲得"年度最佳製作"大獎。Goo Goo Dolls這才開始在樂壇樹立了自己的地位，也找到了適合自己的POP ROCK（流行搖滾）風格。

《Iris》堪稱流行搖滾音樂作品中十年一遇的好音樂，音樂起始清脆急促的吉他SOLO，John Rzeznik飽含滄桑的低沉嗓音對世事對愛情滿腹的疑問，而曲至中段突然的高昂爆發似乎疑問已經轉為了真摯的誓言，「即便萬物毀滅，我也只要你知道我是誰！」旋律的優美和主唱聲線的粗獷形成了鮮明對比，而正因如此，此首音樂脫離了甜膩情歌的范疇，成了百聽不厭的超級經典。由於這首音樂的動聽，各大城市音像店（city of angels）原聲CD俱已脫銷，連它的打口CD都已賣到了破記錄的30元。

這首歌的廣泛受歡迎度，更加應了我的那個觀點，玩過多年重金屬，重搖滾的老將一旦演繹起配樂純凈旋律完美的柔情作品來，那才是歐美音樂中的極品，堪稱天籟之音！！！
Iris

And I'd give up forever to touch you
Guz I know that you feel me somehow
You're the closest to heaven that I'll ever be
And I don't want to go home right now
And all I can taste is this moment
And all I can breathe is your life
Guz sooner or later it's over
I just don't want to miss you tonight

And I don't want the world to see me
Cuz I don't think that they'd understand
When everything's made to be broken
I just want you to know who I am

And you can't fight the tears that ain't coming
Or the moment of truth in your lies
When everything feels like the movies
Yeah, you'd bleed just to know you're alive
And I don't want the world to see me
Cuz I don't think that they'd understand
When everything's made to be broken
I just want you to know who I am

And I don't want the world to see me
Cuz I don't think that they'd understand
When everything's made to be broken
I just want you to know who I am

And I don't want the world to see me
Cuz I don't think that they'd understand
When everything's made to be broken
I just want you to know who I am
I just want you to know who I am
I just want you to know who I am
I just want you to know who I am
HEY YOU,WE ALL LOVE THIS,RIGHT?
6.POLICE：《Don't stand so close to me》

警察樂隊是將雷鬼樂與流行搖滾結合得最成功的一支英國搖滾樂隊。由前「Curved Air"樂隊的鼓手Stewart Copeland和紐卡斯爾爵士樂隊「No Exit」的貝司手：歌手STING於1977年成立的，他們與吉他手Andy Summers和Henry Padovani成為一個短期4人樂隊，不久，Henry Padovani離開了該樂隊，使之成為3人組合。

1978年初，「警察」與A＆M公司簽約，並於4月份報出了單曲《Roxanne》，這首歌首次展現了他們創新性的雷吉節奏的奇特搖滾。直到1年後，該曲進入美國排行榜前40名，才使「警察」在英國榜上起飛。

主唱兼詞曲作者的STING[斯汀]是police樂隊的靈魂（因為他在演出時喜歡穿黃色橫條衫，形象頗似蜜蜂，所以有了sting（刺）這個名字），斯汀才華橫溢，外型英俊，非常的有女歌迷人緣，他曾經有一段在大學兼職授課的經歷，在課堂上女學生的大膽挑逗經常讓他難以下台，他為此專門創作了一首歌《don't stand so close to me》歌詞幽默，曲調非常的隨意、流暢，完美的合音，強烈的節奏，高鼻音的大量運用把起源於牙買加海岸的雷鬼樂自由、極富個性化的音樂特點天衣無縫地融入搖滾樂中，開創了一個獨特的搖滾音樂風格。

在他們1980－1981年旋風般地獲得成功之後，他們獲得不列顛音樂大獎中的「最佳英國組合」和3項格萊美獎。之後樂隊的成員都開始了各自的計劃，此後，樂隊令人惋惜的正式解體，sting 雖然獲得了更大的個人成功，包括多次格萊美獎，成為歐美樂壇的頂尖天王級歌者，但是音樂中卻喪失了POLICE樂隊的音樂個性魂魄，總是讓人惋惜不已。

Don't stand so close to me

Young teacher the subject
Of schoolgirl fantasy
She wants him so badly
Knows what she wants to be
Inside her there's longing
This girl's an open page
Book marking she's so close now
This girls is half his age

Don't stand
Don't stand so
Don't stand so close to me
Don't stand
Don't stand so
Don't stand so close to me

Her friends are so jealous
You know how bad girls get
Sometimes it's not so easy
To be the teacher's pet
Temptation, frustration
So bad it makes him cry
Wet bus stop, she's waiting
His car is warm and warm and dry

Don't stand
Don't stand so
Don't stand so close to me
Don't stand
Don't stand so
Don't stand so close to me

Lose talk in the classroom
To hrt they try and try
Strong words in the staffroom
The accusations fly
It's no use
He sees here
He start to shake he starts to cough
Just like the old man in
That famous book by nabakoy

Don't stand
Don't stand so
Don't stand so close to me
Don't stand
Don't stand so
Don't stand so close to me

7.QUEEN 《Bohemian rhapsody》

很少有樂隊能象QUEEN那樣徹底地體現70年代世界搖滾舞台的豐富多采。QUEEN就象一個綜藝大廳一樣，完美將華麗搖滾，前衛搖滾，古典音樂及重金屬熔為一爐。這個來自英國由迷幻硬搖滾樂隊SMILE演變而來的四人樂隊致力於發掘華麗和誇張（並帶有同性戀傾向）的藝術風格，創造出一種帶有濃厚歌劇色彩的搖滾樂形式，主唱Freddie Mercury性感而如同唱詩班的嗓音，四人完美的假聲合音，層層鋪墊的鍵盤和絢爛花哨的吉他solo是他們的標志。

A Night At The Opera（歌劇院之夜）是QUEEN樂隊最為經典的專輯，樂隊為這張專輯的製作耗費了巨大的精力，有報道稱這是搖滾樂史上製作費用最高的一張專輯。其中著名的單曲也就是推薦的這首Bohemian Rhapsody（波西米亞狂想曲）成了QUEEN的招牌曲目，在酷似歌劇唱詩般的華麗配樂中不斷加入大段的重金屬吉他riff和solo，這正是QUEEN的典型風格。這首單曲在英國排行榜上迅速升到冠軍的位置，並且在這個位置上停留了足有9個星期，並最終打破了英國單曲排行榜上冠軍停留時間最長的記錄。在美國，這首歌和整張專輯也獲得了巨大的成功，進入了排行榜前10位並同時成為白金單曲和白金專輯。甚至在十多年後的1992年，這首Bohemian Rhapsody還在美國單曲排行榜上獲得過數周的亞軍成績。

值得一提的是，由於主唱Freddie Mercury是一個徹底的同性戀者，1991年，關於Freddie Mercury身體狀況的謠言也是漫天亂飛，在11月22日，他終於向外界證實，他染上了愛滋病。兩天後，Freddie去世了。Freddie死後，樂隊成員保持了一段時間的沉寂，三名成員在1994年還是重新聚到一起共同錄制合成Freddie的遺作，這些歌的主唱部分都是Freddie在病床上錄制完成的。1995年，這張名為Made In Heaven（天堂製造）的專輯得以發行，由於它特殊的紀念意義，這張專輯在全球范圍尤其是歐洲引起了搶購狂潮，毋庸質疑，這已經是QUEEN的最後一張錄音室作品了。Freddie Mercury雖然是個同性戀者，但這並不妨礙由於對華麗搖滾做出的偉大創新和貢獻而受到世界無數搖滾迷的尊敬。

Bohemian rhapsody

Is this the real life?
Is this just fantasy?
Caught in a landslide
No escape from reality
Open your eyes
Look up to the skies and see
I'm just a poor boy, I need no sympathy
Because I'm easy come, easy go
A little high, little low
Anyway the wind blows, doesn't really matter to me, to me
Mama, just killed a man
Put a gun against his head
Pulled my trigger, now he's dead
Mama, life had just begun
But now I've gone and thrown it all away
Mama, oh
Didn't mean to make you cry
If I'm not back again this time tomorrow
Carry on, carry on
As if nothing really matters

Too late, my time has come
Sends shivers down my spine
Goodbye everybody - I've got to go
Gotta leave you all behind and face the truth
Mama, oh - (anyway the wind blows)
I don't want to die
I sometimes wish I'd never been born at all

I see a little silhouetto of a man
Scaramouch, scaramouch will you do the fandango
Thunderbolt and lightning - very very frightening me
Gallileo, Gallileo,
Gallileo, Gallileo,
Gallileo Figaro - magnifico
But I'm just a poor boy and nobody loves me
He's just a poor boy from a poor family
Spare him his life from this monstrosity
Easy come easy go - will you let me go
Bismillah! No - we will not let you go - let him go
Bismillah! We will not let you go - let him go
Bismillah! We will not let you go - let me go
Will not let you go - let me go (never)
Never let you go - let me go
Never let me go - oh
No, no, no, no, no, no, no
Oh mama mia, mama mia, mama mia let me go
Beelzebub has a devil put aside for me
for me
for me

So you think you can stone me and spit in my eye
So you think you can love me and leave me to die
Oh baby
Can't do this to me baby
Just gotta get out
Just gotta get right outta here

Ooh yeah, ooh yeah
Nothing really matters
Anyone can see
Nothing really matters
Nothing really matters to me
Anyway the wind blows...

8. R.E.M ：《At My Most Beautiful》

包括NIRVANA在內的許多另類樂隊都聲稱他們的音樂啟蒙於R.E.M。R.E.M成立於1980年，他們是在美國的Georgia州的Athens城組建的，樂隊名字是「RAPID EYE MOVEMENT」（快速轉動眼球）的縮寫，指做夢時的一種生理現象。這支樂隊在英式朋克音樂的嘲諷態度於新浪潮的音樂層面上出發，重新定義了美國搖滾樂中「另類」的定義，從某種意義上講，他們是美國另類搖滾之父。

作為一支真正起家於地下的樂隊，他們在建團初期就開著大篷車周遊於美國大陸，將自己的音樂理想和精神傳播於鄉村，學校和酒館。許多熱血青年就是受了他們的音樂的感染下才瘋狂的愛上了搖滾樂，而其中的佼佼者甚至成為了大名鼎鼎的樂隊、歌者。將R.E.M的作品說成地下音樂也許會招徠許多喜歡地下音樂黑、重風格的兄弟的反駁，因為R.E.M的銷量一直非常好，而且音樂初聽起來實在更象民謠搖滾似的軟綿綿的音樂，而與那些普遍暴噪音樂風格的地下樂隊格格不入。但無論如何，R.E.M代表著地下音樂的最高水平，從他們聽似舒緩的旋

⑽ 搖滾歌曲排行榜前十名

搖滾歌曲排行榜前十名如下：

1、《新長征路上的搖滾》是中國搖滾歌手崔健與1989年演唱並發行歌曲，收錄在同名專輯《新長征路上的搖滾》中。

2、《花房姑娘》是中國搖滾歌手崔健於1989年演唱並發行歌曲，由崔健填詞，崔健譜曲，收錄在專輯《新長征路上的搖滾》中，歌曲時長5分35秒。

3、《無地自容》是中國經典搖滾歌曲之一，它收錄在黑豹樂隊於1991年發行的首張專輯《黑豹》內。

4、《夢回唐朝》是由方無行、鄭野唐朝樂隊填詞，唐朝樂隊譜曲編曲演唱的歌曲。

5、《孤獨的人是可恥的》是大陸音樂人張楚作詞、作曲並演唱的一首歌曲，收錄於1994年5月6日發行的專輯《孤獨的人是可恥的》中。

6、《赤裸裸》是鄭鈞創作並演唱的歌曲，收錄於鄭鈞1994年6月1日發行的《赤裸裸》專輯中。

7、《高級動物》是竇唯演唱的一首歌曲，由竇唯作詞作曲，收錄於專輯《黑夢》中，1994年發行。

8、《我的秋天》是由許巍作詞、作曲，由許巍演唱的一首歌曲。收錄在專輯《在別處》中，由紅星生產社於1997年4月1日發行。

9、《累》是紅色部隊演唱的一首歌曲，由紅色部隊作詞作曲，收錄於《搖滾靈魂中國火》中，是電影《周末情人》的片尾曲。

10、《假行僧》，由崔健擔任作詞作曲並演唱的歌曲，出自專輯《新長征路上的搖滾》，中國經典搖滾歌曲之一。

搖滾跡拍簡介：

自搖滾的定義出現，一代搖滾巨匠也現象級地湧入市場。歷史上第一首搖滾hit，美國的白人音樂家比爾·哈利在20世紀50年代中期錄制的《整日搖滾》，隨著同名電影在青少年群體中近乎瘋狂的影響，迅速席捲了整個美國。於是一群穿著筆挺西裝、打著領帶、頭發梳得油光發亮在樂隊環繞下放肆舞蹈的搖滾歌手，徹底點燃了美國的大街小巷。

初期的搖滾還原始地保喊州喊留著爵士、藍調以及鄉村音樂的陶染，表演者雖各成一脈，但搖滾樂的主要作用還是使人隨它的音樂節奏跳舞，有很強的娛樂性，有的歌詞也就無需那麼有連貫性，旨在有趣。