現代戰術電影推薦

㈠ 請推薦幾部戰爭題材電影

盡管LZ要的是現代歐美戰爭片，但我推薦你去看一下1986年國產的《血戰台兒庄》，這部片子遠比《太行山上》出色一萬倍，它是我們中國在國際上唯一一部拿得出檯面的抗戰片，票房收入2.7億，這個記錄直到張藝謀的《英雄》出現才被打破，但考慮到1986年的物價的話，《英雄》並沒有真正意義上超越《血戰台兒庄》。

30部頂級的二戰電影

01、《莫斯科保衛戰》

寫實程度★★★★★

紀念意義★★★★★

經典指數★★★★★

80年代的鴻篇巨制，冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影，真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾，分《侵略》、《台風戰役》兩部，拍攝過程歷時兩年，約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場，全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰，講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。戰爭史上最可歌可泣的台詞也來自該片——蘇軍連政治指導員克洛奇科夫-季耶夫率領28名戰士同幾十輛德軍坦克進行了4小時的艱苦戰斗，在犧牲前高呼：「俄羅斯雖大，但我們已無路可退，身後就是莫斯科！」

02、《卡薩布蘭卡》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★★★

經典指數★★★★★

又名《北非諜影》。在無數影史最偉大的愛情電影排行榜中位居第一，令《亂世佳人》或《羅馬假日》汗顏不已，作為二戰影片的至尊地位，同樣毋庸置疑，第16屆奧斯卡獎最佳影片。本片的背景設在二戰時期北非摩洛哥的重鎮卡薩布蘭卡，以反法西斯主義戰爭為導向，採用傳統的正敘手法，通過男女主人公相遇、相愛、別離的回憶，及男主角對女主角訴說愁腸苦衷，講述了一段動人、美麗、崇高、宛如童話的愛情故事。無論劇本的改編、導演的掌控、演員的表現均天衣無縫、無懈可擊。

03、《巴頓將軍》

寫實程度★★★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★★

人物傳記片之集大成者。男主角喬治-斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說，其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體，而憑此片獲奧斯卡影帝的他，根本未去領獎，不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。本片據說是尼克松他最喜歡的影片——60年代末到70年代初，是美國歷史上的黑暗時代，肯尼迪、馬丁·路德·金以及其它政治行刺等，使美國人對美國政體的信念產生了動搖，而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役，當眾燒毀兵役證。在此背景下，挖掘此弘揚牛仔精神的電影，隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此，仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質，而「一個與時代格格不入的悲劇式英雄」的准確定位，堪稱本片成功的關鍵。

04、《鋼琴家》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★★

淫賊巨匠羅曼·波蘭斯基根據維拉德斯勞·斯普爾曼的自傳改編而成，同時，又在其中大量回顧了自身的童年經歷——作為一名波蘭的猶太人，在德佔區內生不如死、暗無天日的生活。陰郁無望的氛圍、深沉悲涼的心境，在波蘭斯基凄厲決絕的鏡頭下，愈顯猙獰。納粹令人發指的屠戮，食不果腹、衣不蔽體的逃亡生活，然而求生的本能和藝術的信仰依然支持男主角咬緊牙關。最震撼的鏡頭既不是意念的鋼琴演奏、也不是德國軍官的良心發現；主人公聽到腳步聲遠處的腳步聲，急中生智撲倒在地，一隊路德國兵囂張地跑過，根本沒在意他——鏡頭俯瞰：屍橫遍野。

05、《拯救大兵瑞恩》

寫實程度★★★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★

斯皮爾伯格聯手湯姆·漢克斯「申奧」的作品，雖然在最佳影片單元匪夷所思地敗給了《莎翁情史》（奧斯卡評委涉嫌舞弊的焦點事件，米拉麥克斯不擇手段的宣傳攻勢的巔峰），但老斯在最佳導演獎項成功地梅開二度。本片站在了前輩作品《漫長的一天》的肩膀上，在承認了《漫》是好萊塢傳統手法描述「諾曼底登陸」的頂點的同時，巧妙地進行借鑒，在霸王行動的背景下，以拯救瑞恩這一令人不解的軍方指令，探討生命的價值，從而以小見大、感人心脾，尤其是開篇的登陸場面，堪稱20世紀末戰爭電影的點睛之筆。

06、《斯大林格勒保衛戰》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★

與《攻克柏林》、《莫斯科保衛戰》並稱蘇聯的「解放三部曲」，80年代蘇聯電影史詩巨制的代表作。影片描述了蘇德戰爭中，蘇軍為保衛斯大林格勒（今伏爾加格勒）、粉碎斯大林格勒方向的德軍重兵集團，於1942年7月17日至1943年2月2日實施的一系列戰略性攻防戰役。《斯大林格勒保衛戰》在蘇聯政府的協助下，以幾近完美的水準將歐洲戰場的偉大轉折點真實地還原，為20世紀蘇聯戰爭電影畫上了完美的句號。

07、《細細的紅線》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★

一部備受爭議的電影，也是絕無僅有的單純白描太平洋戰場殘酷的瓜達爾康爾島戰役的作品。以調度大場面的控制力見長的導演特蘭斯·馬利克，牽手好萊塢叛逆分子西恩-潘，通過夢魘般恐怖血腥殺戮，探討了「生」與「死」、「理性」與「瘋狂」等戰爭狀態下是非莫辨的艱深問題。導演反復利用俏麗的南太平洋風光來反襯戰爭的慘絕人寰，逃兵發人深省的內心獨白、日軍幽靈一般的突如其來……令戰爭的驚悚、無常登峰造極。

08、《逃離索比堡》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★

如果說《辛德勒名單》是好萊塢對奧斯威辛集中營的悲慟展示，《逃離索比堡》則可謂歐洲電影界對黑暗往事的恐怖回憶。最撕心裂肺的鏡頭既不是牧師請求替暈倒的青年受死、也不是俄國軍官與猶太姑娘絕愛的生離死別——閑適的田野、旖旎的陽光、清澈的長空，塵世以最純潔的軀體陪襯焚屍爐的煙囪里升起的裊裊罪惡，天清氣朗，萬籟俱寂，甚至無情得不曾流過一滴淚水。

09、《桂河大橋》

寫實程度★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★

1957的奧斯卡最佳影片（第30屆），二戰電影中非常獨特的一部作品。故事發生在被世人關注甚少的亞洲滇緬泰戰場，以被俘的英美士兵為主角，講述了在日軍違反日內瓦公約的殘暴管制之下，囚徒的悲慘生活——他們在不知情的狀態下成為侵略者以戰養戰的工具，擔負修築的桂河大橋，實際上是日軍補給線的運輸要沖。在自身嘔心瀝血創造的桂河大橋，與配合游擊隊毀壞敵方交通線的炸毀任務面前，男主角面臨著艱難的抉擇。

10、《辛德勒名單》

寫實程度★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★

巨匠斯坦利·庫布里克（《辛德勒名單》的導演史蒂文-斯皮爾伯格的良師益友，代表作《漫遊太空2001》、《大開眼戒》，《人工智慧》系斯皮爾伯格為紀念他的創意而拍）曾譏諷本片徹頭徹尾地虛偽。盡管如此，小金人依然毫不猶豫地擁抱了《辛德勒的名單》，並最終圓了此前7次空手而歸的斯皮爾伯格一個奧斯卡最佳導演的夢。雖然好萊塢商業氣息的存在令本片在藝術層面上不夠純粹，但作為一名猶太人，導演斯大叔致敬、祭奠的真摯情懷仍感人至深。特別是當銀幕上出現那雙小紅鞋的時候，在另一位猶太裔藝術家伊薩克-帕爾曼大師用小提琴表述的柔腸百轉的無盡哀思里，觀眾無不聲淚俱下。

11、《中途島海戰》

寫實程度★★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★

眾星雲集的商業大片，七十年代的銀幕硬漢、當紅男星們幾乎在本片中大聚首：查爾頓-赫斯登、亨利-方達、格倫-福特、羅伯特-梅徹姆、克里夫-羅布森、詹姆斯-科伯恩、湯姆-塞萊克、三船敏郎……講述的是太平洋戰爭的轉折點——1942年6 月初的中途島海戰。擁有如此奢侈的票房號召力，在全球范圍內的熱映可謂意料之中。雖然電影本身品質平平，僅僅是眾多好萊塢商業戰爭類型片里中規中矩的一分子，但現在看來仍頗具感染力的海戰場面，在沒有光魔（《星戰》系列的特效公司）、維塔（《指環》系列的特效公司）的年代裡，震撼程度可想而知。

12、《血戰台兒庄》

寫實程度★★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★

1982年，廣西依靠中央統戰部30萬撥款，加上廣西社會各界捐款合計300萬，經過4年拍出了至今為止唯一一部能被世界認可的二戰電影，當年全球贏得2.7億票房，這個票房記錄直到20年後才由電影《英雄》打破，影片一改過去中國戰爭片中士兵英勇無敵的形象，生動反映出普通士兵對戰爭的恐懼和軍事長官在戰前的焦慮猶豫，這是中國第一部有巨片意識且獲得強烈反響的軍事題材影片，據說蔣經國就是看了這部片後才決定允許老兵返鄉。大量海外華商開始返鄉投資其內蘊深刻的銀幕造型，開放式的故事結構，在藝術成就上也達到了八十年代中國軍事題材影片所能達到的高峰。

13、《英國病人》

寫實程度★★

紀念意義★★★

經典指數★★★★★

第69屆奧斯卡獎（1996年）最佳影片，堪稱描述二戰史事的各類影片中，最婉約的一部。大導演安東尼-明格拉以如詩如畫的鏡頭，講述了一段令人悵惘的愛情悲劇。無論開篇飛機俯瞰的沙丘綿延如縷，抑或破敗的療養院內孤獨的痴男怨女……雋永的畫面、樸素的敘事賦予這部改編自同名小說的電影，別樣的嶄新的靈魂。而雷夫-范恩斯、克里斯汀-托馬斯-斯科特、朱麗葉特-比諾什、威廉-達福四位主角令人心悸的完美表演更將纏綿悱惻的情緒詮釋得淋漓盡致。

14、《瓦爾特保衛薩拉熱窩》

寫實程度★★

紀念意義★★★★

經典指數★★★★

陪伴幾代人成長的經典影片，藝術性與商業性在本作中得以完美結合。在納粹佔領區組織反抗運動，同時又要清除革命隊伍內部潛伏的卧底，既不乏《平原游擊隊》的大智大勇，又充斥《無間道》的暗藏機鋒。反映了東南歐解放前夕，偉大的南斯拉夫人民在敵人後方開辟自由的斗爭歷程。

15、《虎口脫險》

寫實程度★

紀念意義★★★

經典指數★★★★★

用喜劇的方式調侃二戰的佳作，法式浪漫與幽默的二戰形象代言片。雖然拿佔領區下的不光彩歷史大加戲謔的勇氣多少有點沒心沒肺，但法國乃至全世界人民對本片的喜聞樂見卻徹徹底底令評論界和史學界閉上了嘴。差點忘了說，本片是法國電影票房史上當之無愧的冠軍，堅持至今。

16、《偷襲珍珠港》（虎！虎！虎！）

寫實程度★★★

紀念意義★★★

經典指數★★★

為紀念反法西斯戰爭勝利25周年，美日聯手攝制的商業大片，將40年代的 「9·11」——偷襲珍珠港事件搬上銀幕。本片導演為日本電影界大師級人物深作欣二，深作先生大膽地將視角鎖定在侵略國一方，從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始，將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國……直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾，並在此過程中不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸加以對比，充分警示了和平年代的人們，防範於未然的必要性，比數年前的那部「特效大片」《珍珠港》要經典百倍。

17、《美麗人生》

寫實程度★

紀念意義★★

經典指數★★★★★

如果說還有哪部關於二戰的喜劇片，能與《虎口脫險》相提並論，那麼《美麗人生》定是無二之選。本片僅僅是德軍迫害猶太人的無數慘劇中的滄海一粟，但黑色幽默的表現手法卻更顯悲情，直指人心。主人公一邊繼續哄著孩子開心、一邊從容地被納粹士兵押赴行刑，隨著孩子視野之外傳來一聲冷酷的槍擊，在觀眾凄絕而模糊的視線中，最偉大的父愛得到了至高無上的升華——這是怎樣一個驚心動魄的偉大！難怪小金人將最佳外語片和最佳男主角打包送給了集編、導、演於一身的本片的締造者——義大利喜劇之王羅伯特·貝尼尼。

18、《兵臨城下》

寫實程度★★

紀念意義★★★

經典指數★★

描述了蘇德大戰背景下，兩位狙擊手的單獨較量。盡管江湖味道濃重，但導演讓-雅克-阿諾並沒把影片簡單地變成兩位宗師不識人間煙火的華山論劍，相反，群像對抗的巷戰戲份安排得適時適量，不僅很好地襯託了兩大高手過招，更營造出人群中的孤獨感——一種獨孤求敗的情緒油然而生。值得一提的是，本片的大賣，為英倫帥哥裘德·洛徹底打開了北美市場，從此，他擺脫了《天才瑞普利》中的配角地位，開始穩步擔綱男一號。如沒有這部《兵臨城下》，日後的《冷山》、《偷心》中，真不知妮可姐和大嘴茱會跟誰配戲。

19、《風語者》

寫實程度★★

紀念意義★★

經典指數★★★

吳宇森執導的另類戰爭史詩，將英雄惜英雄的武俠元素（這種男性之間的友誼的塑造，一定程度上借鑒了金大俠的《倚天屠龍記》）融於其中，堪稱「二戰版」《翻譯風波》。本片投資過億，而票房幾乎血本無歸，不僅使吳導拍《華工血淚史》的願望落空，也直接導致了派拉蒙的高層改組，更是日漸衰微的米高梅決策失敗的重要標志之一（上月終於被索尼兼並）。對電影界的影響，遠比其對二戰的紀念意義大得多。

20、《U-571》

寫實程度★

紀念意義★★★

經典指數★★

2000年的商業巨制，對潛艇戰進行了詳實的敘述。在幽閉狹小的船艙空間內，盡可能多地挖掘了情節。既有潛艇戰的水下對抗，又有破譯密碼的高科技鬥智，而獵殺U-571的過程本身就是一出驚心動魄的深海捉迷藏。

（再補充10部經典二戰影片）

21、《戰鴿快飛》

影片的主角是一批反納粹的鴿子，他們的覺悟自然要比只知道逃亡的小雞們高明許多，強烈的愛國意識註定他們要創造非凡的歷史。二戰題材過去在動畫片里一直比較少見，這次的《戰鴿快飛》正好填補了空白。《戰鴿快飛》里鴿子的外表、著裝以及軍事訓練、飛行表演都處處模仿了人類。惟妙惟肖的擬人化演出，笑料迭出的故事情節，加上沒有血肉模糊的殺戮場面，小兵立大功的《戰鴿快飛》也在歐洲電影市場取得了高票房。

22、《最長的一天》

老美投入人力規模最龐大的一部戰爭片，雲集眾多一線男巨星，陣容之強實屬罕見。《最長的一天》以敘事為主，從盟軍、德軍和法國抵抗力量多方面、多角度全景式地描述諾曼底登陸歷史戰役的來龍去脈。不成功便成仁，眾志成城的盟軍奮勇搶灘，從水上打到陸上慘烈戰況的處理一氣呵成。影片的大格局、大氣勢可圈可點，而對決策將領和登陸士兵等人物的著墨也是生動深刻。

23、《不列顛之戰》

又名《空軍大戰略》。大型空戰影片，匯集眾多一流英國明星，大量精彩的空戰場面堪稱經典。虎視眈眈的納粹德國試圖跨越海峽征服英倫三島，派遣數量龐大的戰斗機、轟炸機對英國狂轟濫炸。孤立無援的「倫敦上空的鷹」靠架次有限的戰機和靈活多變的戰術，同仇敵愾反抗侵略者的空中火力。《不列顛之戰》中的飛行和空襲場面拍得壯觀逼真，在當時沒有電腦特技的輔助下可以做到這么出色真是難能可貴。

24、《這里的黎明靜悄悄》

前蘇聯出產過《攻克柏林》、《解放》、《斯大林格勒保衛戰》和《圍困》等大量紀實性的衛國戰爭影片。和上述影片不用，曾獲得奧斯卡最佳外語片提名的《這里的黎明靜悄悄》是根據瓦西里耶夫創作的中篇小說改編而成。《這里的黎明靜悄悄》對戰時人性的描寫和探究具有非凡的意義，影片傳達的思想性和藝術性都備受推崇。偉大的蘇聯人民在二戰中蒙受的損失是最為慘重，《這里的黎明靜悄悄》中五位女兵和殘酷的戰爭聯系在一起。

25、《沙漠之狐》

又名《隆美爾傳》。有「沙漠之狐」稱號的艾爾溫·隆美爾將軍，是軸心國在北非戰場的陸軍元帥，他所率領的北非軍團行兵如有神助，看似不可戰勝，令同盟國備感困擾。在1942年6月的利比亞圖卜魯克戰役中，德軍以15,000名的弱勢俘虜了33,000名英軍，令隆美爾聲名大噪。英美同意聯合進行北非大反攻，由英國陸軍元帥蒙哥馬利率領比德軍多五倍的坦克車於1943年5月在大沙漠進行摧毀性的決戰。此時，隆美爾知道希特勒的氣數已盡，個人無力可回天，乃返回德國，在聯軍保證其家人生命安全之下自殺殉國。詹姆斯·梅森演得出色感人，如今被公認為好萊塢最出色的戰爭英雄傳記片之一。

26、《從海底出擊》

又名《潛艇風暴》。沃夫·彼得森導演的海底戰爭片，在出品本片的德國創下極高賣座紀錄。劇情描述二次世界大戰期間，德國發明了一艘出沒無蹤的深海潛水艇，在海戰中無往不利，後來跟英國海軍發生了遭遇戰，雙方都有重大犧牲。影片製作認真，戲劇張力逼人。導演在潛艇內狹窄的空間內運用行雲流水般的鏡頭將船上的軍隊生活作出生動逼真的呈現，海戰鏡頭的氣氛亦掌握得相當不錯。

27、《坦克大決戰》

描述二次世界大戰末期間盟軍與德軍的一場坦克大戰，德軍由羅伯特·肖飾演的希斯將軍率領，企圖在聖誕前夕對盟軍作全面反擊，但計劃功敗垂成，被亨利·方達飾演的凱晨將軍發現，因而雙方發生殊死戰。原來的寬銀幕電影頗能表現出這部巨制的戰爭氣勢，在小屏幕上欣賞當然會打點折扣。不過，導演肯·安納金的敘事手法仍算流暢，加上一群老牌演員也演出賣力，使影片維持了相當的娛樂性。

28、《血戰阿拉曼》

這部由斯皮爾伯格操刀監制的影片從一名義大利士兵的視角對二戰期間，發生在北非的一場舉世聞名的坦克大戰——阿拉曼戰役做出獨到的解構。再現了戰場的血腥殘酷、雙方最高指揮官的戰術交鋒、以及淹沒在黃沙血海下的累累白骨所折射出的種種人性……

29、《決戰斯大林格勒》

又名《斯大林格勒戰役》。德國導演約塞夫·維爾斯邁爾從德國人的角度描述二戰中著名的「斯大林格勒戰役」。整部影片展示了宏大的戰爭畫面，紛飛的炮火伴著腥風血雨，更襯托出了那些年輕士兵的渺小與無奈。導演從一個旁觀者的角度對戰爭做了深入細致的刻畫，戰爭的殘酷、心靈的扭曲、友誼的考驗，均納入導演的視野，把發生的事情呈現在觀眾的眼前，讓後人進行深深的思考。

30、《帝國的毀滅》

影片把鏡頭對准了希特勒人生中最後的12天，再現了蘇聯紅軍攻克柏林，希特勒同新婚妻子愛娃·布勞恩自殺於地下掩體等歷史事件。執導該片的是德國著名導演奧利弗·西斯貝格，希特勒的扮演者是曾出演過獲獎影片《柏林蒼穹下》的德國傑出演員布魯諾·岡茨。該片在德國取得了3000萬歐元的驕人票房，同時也引發了評論家的眾多非議。觀眾普遍認為，《帝國的毀滅》對希特勒的描寫過於人性化，有美化納粹之嫌，不過也有為數不少的電影專家對這部冷靜客觀、以人文主義表現手法拍攝的電影盛贊有加。

㈡ 推薦幾部美國特種部隊的電影

1、《黑鷹墜落》

導 演：雷德利·斯科特

類 型：劇情，動作，歷史，戰爭

主 演：喬什·哈奈特，伊萬·麥格雷戈，詹森·艾薩克，湯姆·塞茲摩爾，威廉·菲德內爾，艾瑞克·巴納，湯姆·哈迪，奧蘭多·布魯姆，休·丹西，艾恩·格拉法德

上映時間：2002-01-18(美國)

簡介：該片主要講述了1993年索馬里戰爭，美國陸軍因為情報錯誤而與索馬里武裝民兵進行持久的巷戰過程，這只是由陸軍游騎兵部隊和三角洲部隊及部分海豹突擊隊員共約150人於1小時內執行完畢的小任務，不料遭到當地軍隊的偷襲，竟演變成一場長達15小時的困獸之斗的故事。

㈢ 有哪些演繹了出色的戰略或者戰術的軍事題材的電視或電影

《湄公河行動》這一部電影，他就表現得非常出色的戰略和戰術的軍事題材，並且告訴了我們正義永遠能夠戰勝邪惡。

㈣ 求和《黑鷹墜落》一樣的現代戰爭電影！！最好是美國的，不要二戰的！

俄羅斯的敢死連 本阿弗萊克和喬什哈耐特的珍珠港 裘德洛主演的兵臨城下 前蘇聯的電影比如「這里的黎明靜悄悄 」「莫斯科保衛戰 」前南斯拉夫的「遠征伊格曼」「 橋」 還有加里森敢死隊
十大二戰經典影片——《U-571》
上榜理由：海戰經典，獨一無二 二戰期間，德國的海上傳統力量並不佔優，所以德國大量發動潛艇戰，用這種幽靈般神出鬼沒得戰術，讓盟軍損失慘重。因此，掌握德國潛艇的動向變得異常重要。「U571」就是一艘納粹潛艇的代號，本來只是德國眾多潛艇中的普通的一個，但是通過一次周密的策劃，盟軍：9人小分隊冒死強行登上U571潛艇，從此開始了一段驚心動魄的水下旅程。
十大二戰經典影片——《細細的紅線》
上榜理由：二戰墓誌銘：在理智與瘋狂之間只有一道「細細的紅線」。 與《U571》一樣，《細細的紅線》是一部一問世就被公認為經典的影片。《細細的紅線》描述的是美國與日本在瓜達康納爾島的戰役。整個影片都是圍繞著男主角一個人展開的，士官長威爾士所在的連隊負責從日本人手中奪取210號的陣地，在經過了持續數月精疲力盡的斯殺與流血後，他的連隊終於攻克了210號陣地，但是這次勝利只是戰爭中的小小一步，無休止的戰火還要繼續，而威爾士也在隨後的戰斗中犧牲。

《細細的紅線》絕對是一部值得進電影院觀看的影片。很多人驚嘆，原來戰爭片可以拍得如此美麗，在片中多次出現寫意的風景盡頭，展現了太平洋島嶼的藍天、碧水、青草還有嗷嗷待哺的幼年生命，但是這美麗的大自然卻全部籠罩在戰爭的炮火下，而人類的生命也在自己所創造出的戰爭中無比脆弱。影片在1999年力壓斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》獲得奧斯卡最佳影片獎，雖然很多人對《細細的紅線》是否超越《拯救大兵瑞恩》表示質疑，但是《細細的紅線》的經典地位卻早已得到公認。
十大二戰經典影片——《坦克大戰》
上榜理由：二戰影片庫的巨型坦克
這部影片是公認的描寫坦克戰最經典的影片，影片該片改編自1944年秋季開始的「阿登反攻」。影片中雖然有大量的虛構情節，但在大的戰略上卻十分尊重史實。德國的「虎王和虎II」重型坦克是二戰中威力最大的坦克，直到二戰結束，盟軍始終找不到有效對付它的辦法。電影《坦克大戰》就是講述盟軍在坦克戰中陷於被動，在坦克戰的正面戰場節節敗退，但是德軍坦克耗油量巨大，而由於步步緊逼，也使得德軍戰線過長，補給發生困難。盟軍將領雖然在坦克戰中沒有辦法，但是卻發現了德軍戰略上的弱點，誘敵深入，切斷敵人的補給線，最後取得勝利。

該片的導演肯·安納金很好的把握了敘事節奏，加上老牌演員羅伯特·瑞安、查理斯·布朗森的傾力表演，使得影片不管在娛樂性方面，還是在重現戰爭方面都成為經典。
十大二戰經典影片——《地道戰》
上榜理由：那條地道一直延伸到中國人的心中
這樣的音樂是每個中國人都不會陌生的，只要看過這部影片就不會忘記。不管時間過去多久，都會記住這樣的曲調，記住片中無數的、大大小小的細節。關於影片的情節和內容已經無需再作過多介紹，因為這部影片甚至深入到了國人的生活當中。在全民備戰的時代，這部影片甚至成為每家每戶挖掘自家地道的教科書。在1966年至1970年，《地道戰》成為全國只放映的三部電影之一。

但是過多的放映，並沒有影響他的可欣賞性，因為即使到今天，不管是大人還是小孩，看起這部影片還是會津津有味。而《地道戰》也創造了中國電影的一個藝術高峰，老一代電影工作者所運用的鏡頭語言、場面調度以及演員表演，仍然現代中國電影人的學習榜樣。
十大二戰經典影片——《巴頓將軍》
上榜理由：看完這部影片會產生疑惑：演員和巴頓，到底誰是真的將軍 對於評價這部影片，就像評價巴頓本人那樣困難，因為對於巴頓這樣獨特的人來說，任何評價都是多餘，而又無力的。還是先看通過影片來看一下巴頓，通過巴頓來感受這部影片。

男主角喬治·斯科特戲里戲外均入木三分地詮釋了角色——開篇6分鍾的教科書級演說，其表現簡直是「暴戾軍神」巴頓的附體，而憑此片獲奧斯卡影帝的他，根本未去領獎，不懈地斥責好萊塢的盛宴不過是「荒唐的聲色犬馬」。由此來看，喬治·斯科特果然是出演巴頓的最佳人選。本片據說是尼克松最喜歡的影片——60年代末到70年代初，是美國歷史上的黑暗時代，肯尼迪、馬丁路德·金以及其它政治行刺等，使美國人對美國政體的信念產生了動搖，而侵越戰爭的失敗更使美國青年紛紛拒服兵役，當眾燒毀兵役證。在此背景下，挖掘此弘揚牛仔精神的電影，隱藏的政治動機不言而喻。盡管如此，仍不能抹殺這部出色的歷史巨片的精良品質，不管在大銀幕後有多少背景，都不能抹殺著部人物傳記片之集大成者。
《！虎！虎！虎》
上榜理由：唯一一部美國和日本相互妥協的二戰影片《虎！虎！虎！》又叫《偷襲珍珠港》，本片由美國和日本合拍，糅合了日美雙方觀點，再現了珍珠港事件始末。中國觀眾對這次事件和這部影片都不會陌生，正是這次事件把美國徹底捲入二戰，美國的參戰加速了日本軍國主義的滅亡，也在一定程度上幫助了中國人民的抗戰。但是美國的參戰也使得二戰空前的慘烈，尤其是直接導致日本投降的兩顆原子彈，更是人類文明史上永遠的傷疤和警告。

在二戰結束後，又經過了25年，昔日的敵對雙方：美國和日本，終於可以平心靜氣地坐下來，用電影共同探討觸發這一場人類浩劫的原因。日方導演深作欣二，大膽地將視角鎖定在侵略國一方，從日本軍國主義虎視眈眈策劃陰謀開始，將其鎖定目標、部署具體的作戰計劃、外交上欺騙美國，直至最終偷襲成功的每一步有條不紊地呈現給觀眾，而中間穿插著美國不斷通過美國軍方的麻痹大意、姑息養奸的各種情節，更提醒了和平年代的人們，防範於未然的必要性。
十大二戰經典影片——《莫斯科保衛戰》
上榜理由：莫斯科郊外的晚上，對於德國納粹是永遠的噩夢 80年代的鴻篇巨制，冷戰末期獲得美國電影學院奧斯卡最佳外語片獎的蘇聯電影，真實、恢宏的戰爭場面在現代戰爭片中無出其右者。《莫斯科保衛戰》長達300餘分鍾，分《侵略》、《台風戰役》兩部，拍攝過程歷時兩年，約有五千名士兵、近一萬名群眾、二百五十餘名演員、二百零二名攝影師參與其中。本作從德至蘇、從高層決策至基層部署、從後方帷幄至正面戰場，全方位地展示了二戰歐洲戰場的首次勝利——莫斯科保衛戰，講述了德國法西斯不敗的神話是如何被粉碎的。

有人說，好萊塢電影和歐洲電影以及蘇聯電影最大的區別就在於好萊塢電影的鏡頭剪接刺激，使用眼睛觀賞的；而歐洲和蘇聯電影相對緩慢，使用來感受的。《莫斯科保衛戰》雖然是一部場面宏大的戰爭影片，但是仍然可以讓人感受到很多東西。比如該片最經典的台詞：俄羅斯雖大，但我們已無路可退，因為身後就是莫斯科！短短的一句台詞，我們卻可以從中感受到蘇聯戰士無比的民族自豪感，和以死抗戰的決心。從這句話中也不難理解不可一世的納粹德國，為什麼會在此遭受了二戰以來的第一次慘敗。
大二戰經典影片——《拯救大兵瑞恩》
上榜理由：《拯救大兵瑞恩》未必是最經典的二戰影片，但絕對是目前再現戰爭場面最真實的影片 很少有哪部電影一上映，就被認為是有史以來最經典的影片，而《拯救大兵瑞恩》就是這樣一部影片。其實，在《拯救大兵瑞恩》公映以前，就有很多媒體猜測，這部影片會如何經典。一般來說，希望越大，失望越大。但是這樣的事情完全沒有發生在《拯救大兵瑞恩》身上，而且在公映後，這部影片很快就被公認為最真實的再現戰爭場面的影片。這個稱號，並不是媒體憑空炒作的，而是一些參加過諾曼底登陸的老兵們的評價。

當然，這部影片並不是僅僅停留在表面真實的層面上，影片更引起了人們對於戰爭中，對於人類生命的價值的思考。影片的劇本來自於一個真實的故事：第二次世界大戰期間，當百萬大軍登陸諾曼底時，米勒中尉率領一支8人的小分隊深入敵後，去尋找空降部隊的一名士兵詹姆斯·瑞恩。因為他是家中四兄弟中的老小，他的三個哥哥都已相繼陣亡，馬歇爾將軍盡快把這名士兵帶回家鄉，以免這位英雄母親受到再一次的打擊。其實，這幾乎就是用8條人命去換取1條人命的命令，因為在廣闊的的戰場上，尋找一個普通士兵，就好像大海撈針一樣，執行此命令的士兵也對此大為不滿，但是他們還是遵守士兵的准則，服從了命令。在影片中，並沒有對著八個換一個的問題作太多的糾纏，但是這個關於人的生命價值的問號，卻深深地打入了人們心中
十大二戰經典影片——《這里的黎明靜悄悄》
上榜理由： 總有一種力量讓我們淚流滿面，在靜悄悄的黎明面前
又是一部中國觀眾非常熟悉的電影，不過中國人民認識她的時候，她身上卻沒有經典電影的光環，而是被打上了宣揚戰爭恐怖輪的標簽。國人走入電影院，去觀看這部影片是為了批判她而去的，但當人們走出電影院，全都被她深深地感動。這部影片是蘇聯電影藝術的代表，影片像散文詩一樣，婉婉道來，卻又扣人心弦；節奏不緊不慢，卻比快節奏剪輯更加讓觀眾喘不過氣來。讓觀眾在不知不覺中度過三個小時，等影片結束，觀眾已經深深地融入到電影中的世界。

這部影片是公認的，反映戰爭殘酷得經典影片，但是縱觀整個片子，幾乎沒子彈射入人體，沒有殘臂斷肢，但是卻把戰爭的殘酷性刻畫的淋漓盡致。和那些靠大量血腥場面換取人們感官刺激滿足的影片這部片子形成了鮮明對比，從這個角度上來講，它又比斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》顯得高明。

十大二戰經典影片——《辛德勒名單》上榜理由：猶太名言：救人一命就等於救助全人類 科幻題材和二戰題材是斯皮爾伯格的兩大情結，他拍攝的影片大都與這兩個題材有關。而《辛德勒的名單》則是斯皮爾伯格集大成的二戰巨作。《辛德勒的名單》也是由真實的事件改編而來，影片講述了德國投機商人辛德勒在目睹納粹對猶太人的殘酷迫害後，由一個好女色、會享受的剝削資本家，變成了一個不惜代價去盡可能保護更多猶太人的勇士。在二戰結束的時候，辛德勒為了營救猶太人已經散盡家財，可是在於他救助的猶太人告別的時候他卻淚流滿面，為自己沒有救助更多的猶太人深深自責。

《辛德勒的名單》曾獲得第66屆獲奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影等六項大獎，但是甚至可以說，在《辛德勒的名單》的面前，奧斯卡也顯得不夠分量，因為人們甚至無法給他一個准確的定位。說他是商業片，他身上聖潔無比，找不到一絲商業片的銅臭味；說他是藝術片，他又沒有藝術片孤芳自賞的嬌柔做作。但是這部影片卻在商業上和藝術上都獲得了巨大的成功。其實我們也不需要在給這部影片什麼定位，因為他應經成為電影史上的一座里程碑，供所有電影工作者欣賞學習。
1。《西線平魔》1949年出品，描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事。本片最大特色是用了一批平凡的演員，全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，通過傑出的攝影加強了電影的張力。

2。《沙漠之狐》1951年出品，講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾，本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物，曾引起美國老兵爭議。

3。《桂河大橋》1957年出品，曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎。

4。《最長的一日》1962年出品，美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片，手法平實，場面逼真。演員陣容空前，有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等。

5。《坦克大決戰》1965年出品，敘事手法流暢，加上亨利方達等演員加盟，使影片保持了相當的娛樂性。

6。《大布列顛之戰》1969年出品，由英國精英群起出動拍攝而成，片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真，效果震撼人心。

7。《巴頓將軍》1970年出品，獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎。

8。《虎！虎！虎！》1970年出品，本片由美國與日本合拍，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈，曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎。

9。《中途島》1976年出品，二戰影片多以西線為背景，這部是極少以東線為背景的代表作之一，明星陣容強大，海戰場面真實，使本片維持了相當的趣味性。

10。《拯救大兵瑞恩》1998年出品，導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾，此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，許多二戰老兵給予了高度評價，稱它為「最真實反映二戰的影片」，尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。

㈤ 推薦幾部好的關於戰爭的電影吧

天國王朝》美國電影似乎很少涉及中世紀十字軍東征的題材，這次，我們大英帝國的一個鐵匠，陰差陽錯的來到被基督徒佔領的耶路撒冷，沒享受幾天好生活，就趕上了強大的撒拉丁軍隊的攻擊，漫天的投石車發射的飛彈，瘋狂的彎刀駱駝部隊，我們的鐵匠如何力挽狂瀾呢？

《風語者》又是一部打鬼子的片
《士兵宣言》根據小說改編的越戰影片
《全金屬外殼》庫布里克的經典越戰片，十分精彩
《深入敵後》美飛行員在前南斯拉夫的故事
《無人地帶》波斯尼亞戰爭電影，獲奧斯卡最佳外語片桂冠
《兵臨城下》前蘇聯頭號狙擊手與德國狙擊手學校的校長之間會有什麼故事呢？看過就知道。
《珍珠港》精彩特效下美國愛國主義與浪漫激情
《U-571》海戰的經典，無論後來專家找出該片的多少錯誤，可影片的質量與娛樂效應卻一點不差
《核艇風暴》因為錯誤的密碼來電，一場核戰爭幾弊派鉛乎要打響
《K—19寡婦製造者》這艘核動力潛水艇沒有因為指揮官換成哈里森福特而變的吉祥，寡婦製造者真是名副其實。
《獵殺紅色十月》老007蕭恩·康納利搖身一變成為了前蘇聯最先進潛水艇的指揮官，帶領一干將領叛逃蘇聯，發誓要享受資本主義的繁華……
《太陽淚》美國大兵潛入非洲中部去營救國際紅十字會的官員，有點看頭。
《哈特的戰爭》德國集中營裡面發生的一件事，見證了英雄的慷慨悲歌。
《勇敢的心》蘇格蘭的民族英雄在這部電影的形象如此高大，那臨死前的一聲「自由」，震懾人心
《愛國者》與世無爭的美國農場主在兒子被英國遠征軍殺害後，徹底變成了一個屠夫，背景為美國獨立戰爭時期
《四根羽毛》宏大的戰爭巨作，茫茫沙漠，英國殖民者為了保住那「日不落」的光輝旗號，在遙遠的非洲與蘇丹穆斯林作戰浴血撕殺。
《野戰排》(Platoon)
劇情概要：
本片是斯通的「越戰三部曲」的首部，也是他最具代表性的成名作。影片通過一個年輕士兵的眼睛，向當時的人們重新闡釋了六十年代的越戰。克利斯是一名大學生，為了自己的國家加入了去越南作戰的隊伍。在那裡，在他隸屬的野戰排里，他認識了各種各樣的人；在那羨嫌里，在他為之戰斗的土地上，克利斯終於在戰爭的洗禮中成長起來。斯通處理越南戰爭時的獨特而又新鮮的手法，不僅使該片獲得了相當的票房成績，也為自己贏得了稱贊與榮譽。

《BBC 柏拉特河海戰》(Battle of the River Plate)
1939年，英德兩國在南大西洋海戰。二次世界大戰開始時，德軍以閃電戰術攻佔歐陸，英國隔海頑抗，它的物質、戰備物品全由海上運輸。德軍布置了新型的奇襲艦史培號，擊沉了大西洋的的貨輪及油輪。英國派出一隻特遣隊獵租好殺此號稱海上之虎的奇襲艦，最後史培號被追至烏拉圭（中立國）之MONTEVID-EO港，在港台外英艦群集下，史培號最後自己引爆沉溺。

《狙擊手II》(Sniper2)
本片是以美國陸軍狙擊手特種部隊為題材的新派戰爭片．描述美國情報部門派遣年輕的神槍手理查德．米勒，以狙擊手身分去刺殺巴拿馬的前任將軍阿爾赫茲，阻止他建立強大的叛軍勢力;但奉命領隊的沙埸老將湯瑪士貝克特，卻從軍方接獲不同版本的任務指示，於是兩個人在進行過程中各懷鬼胎，甚至互相攻擊，但在緊要關頭也互相救助．這種復雜的亦敵亦友關系，導演路易．羅賽並不是拍得很清晰，有些片段的安排顯得一廂情願．本片比較新鮮之處在於劇情上不以敵我雙方的對抗為主，反以資深狙擊手和年輕情報員之間的身份與感情矛盾來製造戲劇張力．另外，本片在視覺效果上比較突出的除了大自然的森林景觀外，就是追蹤狙擊手射出子彈的彈道主觀鏡頭，狙擊畫面逼真得令人叫絕．

《黑鷹墜落》(Black Hawk Down)
劇情簡介
影片忠實還原了1993年索馬里戰事。 1993年，一組受過專業訓練近百人的美軍突擊隊，在非洲執行一項人道救援任務時，因誤判情報，兩架黑鷹直升機被敵軍擊落迫降至索馬里，秘密任務衍生成戰爭事件。
數量不到百人的美軍突擊隊必須對抗5000名以上索馬里暴民的猛烈攻擊，在雙方人數和火力相差50倍的緊張情勢下，兩方展開一場無可避免的戰役。雙方激戰十五小時，堆積如山的彈殼灑落在索馬里首都摩加迪休的戰場上，戰況相當慘烈。
美軍增員前往救援，並堅持「無論生死，所有弟兄都要回來，決不放棄任何一個同袍」。

《烽火驚爆線》(Welcome to Sarajevo)
劇情簡介：
本片是根據國際新聞網(ITN)記者邁克爾．理查德森1992年在南斯拉夫的親身經歷編拍而成，和《尤利西斯的凝視》、《地下》一樣都是反映南斯拉夫內戰的影片。故事描述一個美國記者弗萊恩和英國記者漢德森在戰地的經歷和他們對戰爭的不同看法，從而著意揭示了西方對南斯拉夫的這場戰爭漠不關心的態度，也闡明了西方國家應對這場戰爭負有責任。影片中有宏觀的戰爭場面和細膩的人物內心描寫，是一部不可多得的戰爭片。
古代：推薦《巴格達300勇士》

現代：1、《物極必反》
故事梗概：本片是美國1998年拍攝的一部涉及到反恐部隊戰術的動作片，是一部獻給CS迷和槍械迷的片，忠實地把反恐特警的CQB戰術（室內近距離作戰）和槍戰細節體現在屏幕上，故強烈推薦（因網路資源比較少，如下載需有耐心）。
2、《越戰忠魂》又名《我們曾經是戰士》
故事梗概：美軍第一騎兵師第七騎兵團第一營的450名戰士，在盲目的指揮下，竟毫不知情、毫無准備地降落在北越軍隊集結的中心區域。北越方面在降落地點周圍早已部署有2000以上的兵力，第一營的戰士不得不面對近5倍於自己的敵人……
3、《重裝捍將》
特務組織成員飛鷹一號，在戰時是一名優秀的狙擊手，戰爭結束後，暗殺任務仍持續，他在執行多次暗殺行動後，痛恨自己如劊子手般的屠殺行動，任務指揮官察覺他的心態，暗中派殺手准備消滅他……體驗美國巴雷特大口徑狙擊步槍殺人的暢快淋漓，個人覺得此片不失為一部優秀狙擊題材電影。
4、《末日戒備》
故事梗概：一車廂俄羅斯士兵在運送核彈到目的地的途中遭遇恐怖分子襲擊，押運全廂士兵全部在熟睡中被爆頭，恐怖分子然後引爆一枚核彈，假造意外藉以偷走其餘的九枚核彈頭，欲炸毀設在紐約的聯合國總部……

㈥ 有哪些戰爭電影推薦

有些電影只配充當茶餘飯後的消遣，有些電影則註定成為記憶的里程碑。《拯救大兵瑞恩》無疑屬於後者。

「為什麼要讓我們八個人去救一個人呢？」 這便是《拯救大兵瑞恩》中八人小組面臨的抉擇。置身於瞬間萬千生命消逝的戰場，他們卻要冒生命危險讓一個素不相識的人脫離危險。

一部失敗的戰爭片，主題很容易陷入到兩個極點，一是進入到一種永遠正確的沒有立場的反戰主義，二是被渲染成一種單薄虛假的個人英雄主義，而斯皮爾伯格小心的沒有陷入到任何一極。他保持了對戰爭的冷酷殘忍的描述，誠實的表達了暴力對人的傷害，但他也同樣贊頌了士兵們在這場反法西斯戰爭中的努力。

㈦ 求介紹幾個經典的二戰或現代戰爭題材電影

《珍珠港》在新世紀的第一個夏天挾雷霆萬鈞之勢上映，勾起了人們對二戰電影的又一次狂熱。不過好萊塢在過去五十年拍過以第二次世界大戰為題材的電影實在太多，值得一看的經典之作起碼也有好幾十部，實非這篇短文所能容納。 因此，筆者將介紹重點鎖定兩軍在戰場上交鋒的正統戰爭片，稍為邊緣化的二戰題材，如戰俘逃亡片《大逃忙》(The Great Escape)、軍人故事片《亂世忠魂》(From Here To Eternity)、大後方生活片《戰雲鵑血》、壓迫或拯救猶太人片《辛德勒的名單 》(Schindler''s List)、戰犯審判片《紐倫堡的審判》(Judgement at Nuremberg)等精采之作，均不得不在此割愛。 以下按影片出品先後介紹十部值得一看的經典二戰電影： 《戰場》 (Battleground）1949 導演：威廉·A·韋爾曼 （William·A·Wellman） 描述第二次世界大戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮 (Bastogne)發生遭遇戰的故事。當時，德軍元帥馮德倫斯特企圖在歐洲的西部戰線進行最後一次大反撲，不料在巴斯涅鎮被美國空降步兵師奮勇阻截下來。德軍包圍小鎮，脅逼美軍投降，但美軍寧死不屈，終於獲得最後勝利。此片最大特色是用了一批平凡的演員來飾演片中要角，編劇刻劃個性鮮明，導演韋爾曼也拍得細膩，因此能生動地重現戰時氣氛。全片外景在歐洲西部高原拍攝，白雲覆蓋的天然美景和嚴寒氣候，透過傑出的攝影更加強了戲劇張力。壓軸的戰爭場面處理得十分緊湊刺激，堪稱一流的戰役電影。 《隆美爾傳》(Desert Fox）1951 導演：亨利·哈撒韋(Henry Hathaway) 有「沙漠之狐」稱號的艾爾溫·隆美爾(Rommel)將軍，是軸心國在北非戰場的陸軍元帥，他所率領的北非軍團行兵如有神助，看似不可戰勝，令同盟國備感困擾。在1942年6月的利比亞圖卜魯克(Tobruk)戰役中，德軍以15,000名的弱勢俘虜了33,000名英軍，令隆美爾聲名大噪。英美同意聯合進行北非大反攻，由英國陸軍元帥蒙哥馬利(Montgomery)率領比德軍多五倍的坦克車於1943年5月在大沙漠進行摧毀性的決戰。此時，隆美爾知道希特勒(Hilter)的氣數已盡，個人無力可回天，乃返回德國，在聯軍保證其家人生命安全之下自殺殉國。詹姆斯．梅森演得出色感人，如今被公認為好萊塢最出色的戰爭英雄傳記片之一。 《桂河大橋》(The Bridge On The River Kwai） 1957 導演：戴維·里恩 （David Lean） 戴維·里恩執導的反戰電影經典作，堪稱影史上最出色的戰爭片之一。劇情描述在二次世界大戰期間，英軍上校尼柯遜率領的六百官兵在新加坡被俘，日軍將他們運往緬甸叢林中的戰俘營囚禁，並逼令他們在該營所在的桂河建築一座橋梁，藉以接通曼谷與仰光之間的鐵路運輸。尼柯遜根據日內瓦條約堅拒軍官從事勞動工作，不惜被單獨囚禁暗室亦不屈服。營長齋藤大佐逼於無奈退了一步，讓尼柯遜取回對手下的指揮權，豈料當英兵將橋築好時，從戰俘營逃出生天的美軍少校希斯卻奉命回來突擊炸橋。全片製作嚴謹，劇力逼人而來，跟一般戰俘逃亡電影不同一個層次。此片更曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等七項大獎。 《最漫長的一天》(The Longest Day） 1962 導演：安德魯·馬頓 （Andrew Marton） 美國電影史上製作規模最龐大的一部戰爭片，從盟軍和德軍雙方面的角度同時描述諾曼底登陸此一歷史戰役的來龍去脈，以及雙方在此期間的重要布局和反應，手法平實，場面逼真，恍如在觀眾眼前重現整個事件。並且粗中有細，無論決策的將軍或登陸的士兵都寫得栩栩如生，成績相當難得。演員陣容亦屬空前，網羅了多位在六十年代走紅的一線巨星參與盛舉。流行歌手保羅·安卡也演出了一個動人的角色，並為本片寫了一首雄壯的主題曲。 《坦克大決戰》(Battle Of The Bulge）1965 導演：肯·安納金 （Ken Annakin） 描述二次世界大戰末期間盟軍與德軍的一場坦克大戰，德軍由羅伯特．肖飾演的希斯將軍率領，企圖在聖誕前夕對盟軍作全面反擊，但計劃功敗垂成，被亨利·方達飾演的凱晨將軍發現，因而雙方發生殊死戰。原來的寬銀幕電影頗能表現出這部巨制的戰爭氣勢，在小屏幕上欣賞當然會打點折扣。不過，導演肯·安納金的敘事手法仍算流暢，加上一群老牌演員也演出賣力，使影片維持了相當的娛樂性。 《空軍大戰略》 (Battle Of Britain）1969 導演：Guy Hamilton 這部大型戰爭片由英國影壇精英空群出動拍攝而成，為重現他們祖國在二次世界大戰期間的一段重要歷史而賣力。影片以紀實戲劇的風格描寫德國納粹在1940年空襲英國人口密集的大都市，使英國損失慘重，但也激起了英國人民同仇敵愾對抗德國，尤其英軍的飛行員更是爭先上陣反攻不甘後人。片中戰機蓋天的空襲場面拍得十分壯觀而逼真，效果震撼人心。在眾多熠熠紅星中，邁克爾．凱恩、肯尼思．莫爾占戲較多，飾演龐瑪妻子的蘇珊娜．玉則表現浪漫。此外，勞倫斯·奧立弗飾演戰術高明的爵士令人印象深刻。 《巴頓將軍》(Patton: Lust for Glory）1970 導演： 富蘭克林·J·沙夫納 （Franklin J. Schaffner） 影片一開場，畫面填滿了一面美國星條旗，身穿戎裝的巴頓步上國旗前的講台，正對鏡頭發表一篇《美國軍人最偉大》的演說，一股名將氣魄不言而喻。片中有一段爭議頗大的場面，描述巴頓進傷兵醫院巡視時掌摑懦弱士兵，其創作靈感應來自寇比力克的反戰名片《光榮之路》(Path of Glory)。這部影片獲得了奧斯卡最佳影片等七個大獎，但最佳男主角喬治·C·斯科特竟然公開拒絕了這項榮耀。他說他不是為了競爭奧斯卡獎而演出的，真是與巴頓個性如出一轍的一條硬漢。 《虎！虎！虎！》(Tora! Tora! Tora!）1970 導演：理查德·弗萊舍 （Richard Fleischer） 在二戰結束後的四分之一個世紀，昔日的敵對雙方：美國和日本，終於可以平心靜氣地坐下來，用電影共同探討觸發這一場人類浩劫的原因。本片由美國與日本電影界合拍，日方原想請大師黑澤明負責掌舵，後來日軍部分的戲由深作欣二執導。全片從美日雙方的發展狀況同時呈現珍珠港事變的歷史真相，以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以會成功的來龍去脈，故不像其它大型戰爭片那麼富有戲劇性和沖擊性，但嚴謹的製作可讓觀眾了解歷史，日機轟炸珍珠港的場面亦拍得逼真可觀，曾獲奧斯卡最佳特別效果獎。 《中途島戰役》(Midway）1976 導演：傑克·斯米特 （Jack Smight） 第二次世界大戰分為東西方兩大戰場，好萊塢拍了很多以西方戰線為背景的戰爭片，但是發生在東方戰線的影片拍得很少，這部七十年代出品的大型戰爭片算是其中的代表作之一。本片的劇情焦點是美國與日本海軍對壘的中途島戰役。在當年的一批同類電影之中，以傳統戰爭片風格處理的本片不算是很突出之作，編導刻意加入美國將軍之子愛上日本女孩的通俗劇情節也相對比較平庸，但超級明星陣容卻可以令今天的觀眾重睹上一代巨星風采，而海戰的場面也實在拍得逼真，使本片仍維持了相當的趣味性。 《拯救大兵瑞恩》(Saving Private Ryan）1998 導演：史蒂文·斯皮爾伯格 （Steven Spielberg） 斯皮爾伯格其實在此之前拍過好幾部戰爭片，包括：《1941》、《太陽帝國》(Empire of the Sun)、《辛德拉的名單》等，似乎他對二戰歷史始終情有獨鍾。此片描述的是1944年6月6日，英美盟軍在諾曼底登陸。在這一天的進攻中，盟軍總部發放陣亡通知單的工作人員發現：一家姓賴恩的有三兄弟都陣亡了，只剩小兒子瑞恩仍在歐洲大陸作戰，萬一也死了就會全家絕後。盟軍司令馬歇爾(Marshall)將軍得知此情況，立刻下令派遣湯姆·漢克斯率領的一支小分隊去法國戰場搜救他。本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一，美國電影協會則將其定為「極度渲染戰爭暴力片」。不過，許多二戰老兵對影片卻給予極高評價，稱它是「最真實反映二戰的影片」，尤其是片中全長26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面。