A. 以前有一部電影，名字忘了，裡面一家人都會武功，女主人公的父親送了她一隻大雕，求是什麼電影
《野蠻秘笈》又稱《野蠻必殺技》，是張柏芝、元秋、古巨基等主演的一部商業電影。影片於2006年1月絕沖衡26日發行，片長90分鍾。
上官靈鳳（張柏芝 飾）是一個快樂幸福的小女孩，爸爸媽媽對她分外疼愛，每天都為女兒將睡前故事。只是，這些故事無關王子和精判遲靈，而一律都是武俠江湖、大俠劍客。雖然靈鳳喜歡這些故事，但她也有尷尬煩心的事情。爸爸名叫上官英俊（元華 飾），媽媽名叫獨孤美麗（元秋 飾），這兩個怪名字讓靈鳳在學校受到不少嘲笑。
10歲生日那天，她終於得知，原來那些武俠故事並非虛構，竟然都真實存在，而且父母正是隱居鬧市的江湖高手。這個懵懵懂懂的小女孩隨著父親母親走入大山，研習武功，開始一段奇異的旅程……
影片中張柏芝和古巨基將不斷地在現實和魔幻並做時空中穿越，只要他們一穿上「武俠神衣」，就能展翅而飛，施展出自己的絕世功夫。因他們經常為民除暴安良，世人稱其為「神鵰俠侶」。 玉女心經：張柏芝的專利。在古巨基身受重傷，命懸一線時，張柏芝將自己苦練的「玉女心經」功力輸他一半，不但保全了古巨基的性命，而且此後二人心意相通，點燃了愛情火花。
B. 電影玉女神劍里的所有演員名字
玉蒲團之玉女心經演員表--主演：
李麗珍、駱達華、吳毅將、舒淇、徐錦江、黃一飛；
蒲團之玉女心經演員表--全部演員：
西門堅 徐錦江 飾演
西門柔 李麗珍 飾演
花道 駱達華 飾演
玉蒲團之玉女心經上映日期為2001年，編劇王晶，主要情節為幻姬密謀奸殺西門堅全家。
C. 光頭佬的一部電影
光頭佬？是指哪個，麥嘉還是徐錦江，要是徐的話應該是玉蒲團之玉女心經，裡面有李麗珍和舒淇。
D. 很早的一部電影，是說一個鬼要吃49個處女就能變成鬼王，叫什麼名呀
給分吧，放心好了，絕對是！捉鬼合家歡2麻衣傳奇 地藏鬼王專吸處女之精、氣、血以壯其身，村民選出嫣紅作新娘送給鬼王。麻衣道館之老祖聞訊趕至，惜嫣紅已斃命。一道一鬼展開一場生死博斗後，同歸於盡。 二百年後，醫師上山采葯，發現嫣紅白骨，將其埋葬；嫣紅感恩思報，與醫師產生一段人鬼戀情。同其時鬼王之心，附在山草葯根上，被醫師帶回後，潛入屋內吸女嬰之血而再生，殘害村內少女。 麻衣道館內，師兄弟二人初一、十五，聞鬼王又出現，追至醫師家，發現嫣紅，欲殺之，為醫師及其妹芙蓉所阻，並道明真相。於是大家聯手對付鬼王，以芙蓉為餌，引鬼…
E. 這部張國榮、舒淇主演的三級片，真正做到了色而不淫
張國榮自己說：「這是一部有heart的電影。」
導演: 爾冬升 / 羅志良
主演: 張國榮 / 莫文蔚 / 舒淇 / 羅家英 / 徐錦江 /
類型: 劇情 / 喜劇 / 情色
這是一部三級片。影片一開始便是一段火爆的床戲，張國榮的暴露程度和激情程度都屬空前，莫文蔚也有相當大膽的演出。
這段床戲的攝影和配樂都處理得非常精彩，肌肉的躍動，光影的交錯，尤其是憑空灑落的大片水花，使鏡頭充滿美感，可謂先聲奪人。
莫文蔚比張國榮小十四歲，兒時在 1977 年亞洲歌唱比賽上給獲得亞軍的張國榮獻過花，一直稱張國榮為「叔叔」的，但是在這部電影中扮演情侶，竟一點也不讓人覺得突兀。
這一年，香港電影市道低迷，影界精神不振，對前路一片茫然。爾東升等人編寫這部劇本，也是希望能夠反映這種迷亂的情緒，同時認真探討如何在卑微的環境下實現自己的價值。
為了讓劇情肆無忌憚充分發揮，劇組大膽地從撰稿之初就將影片定為三級，給予了影片極其自由的發展空間，也給了工作人員們一個難度頗高的考驗。
最初擬定的男主角並不是張國榮而是另一位知名演員，但是那位演員在得知片中有床戲之後大為猶豫，終於辭演。沒人提到過這位演員的名字，不過根據港片以演員為角色起名的慣例，從男主角名字「阿星」大致也可以推斷一二。
於是劇組找到了張國榮，交代了劇本之後小心地問他可不可以「脫」，張國榮的回答極其爽利：「脫！當然要脫！怎麼能不脫！」
許多明星在成名之後都會介意床戲脫戲，但是張國榮不，他早已不再顧慮自己的形象地位雲雲，一切只從電影本身出發，只要劇情真的需要，他可以演任何戲，「讓我跳糞坑都可以！」爾東升對這種胸懷非常感動：「我一向慣用新人，但是這部戲不能，只有張國榮有這個膽識來演」
阿星，一個胸懷大志，熱愛正統藝術的導演，遇不到機會，也缺乏實力，不得不拍三級片。監制只想搞噱頭，投資老闆只想賺大錢，劇本不如意，演員不配合，他該怎麼辦？
彷徨中他遇到了另外兩個導演：一個是搞文藝電影的過氣導演，尋不到出路以致自殺；同時又有另一個是搞實驗電影的年輕導演，對前途充滿希望。阿星其實一直都在這兩種心態之間搖擺不定。
扮演阿星手下工作人員的大部分都是劇組的真正工作人員，攝影就是攝影，場務就是場務，用的甚至都是本人的原名，極大了增強了影片的真實感。
尤其特別的是爾東升在片中對自己的調侃，他居然讓劉青雲扮了他自己，用真名字，真經歷，作品也是真的，最後在混亂的電影市場壓迫下，深感前途無望，郁悶自殺。鏡頭掃向他自殺之後的媒體報道，竟然寫著是因為「同性男友蟬過別枝」而想不開雲雲，不輕不重地幽了狗仔隊一默。
雖然是低成本小片子，但是這部電影的班底強勁，製作極其精美，美術，服裝，場景，燈光，均於不動聲色中賞心悅目。片中的許多敘事手法也別具匠心，比如女友批評阿星時逐漸長高的身體、酒吧里全體老去的電影人、阿星自己對自己良心的質問、被小朋友隊友的喝斥，以及化身為年輕導演與爾東升的對話。
張國榮在這部電影中已經是第二次客串導演了，而且連導演那些片段的剪接和後期製作都是他自己做的，對幕後工作的參與在不斷深入。有說法是片中阿星導的片段其實都是張國榮作品，如果只有一段的話，毫無疑問是片尾劫後重拍那段，
那一段的用光、色澤和鏡頭調度都是他的典型風格，短短幾分鍾的片段，拍得豐厚華美，效果已見不凡，日後接連幾個MV的製作中更顯他導演這類短片的功力，看了之後讓人對他一直策劃著要導演的長片愈發地充滿期待。
這一年的張國榮，正逢他事業上新的高峰：復出樂壇，聲勢逼人，而他在《色情男女》里的角色，完全沒有那麼光輝燦爛，整個兒就是一個落魄和郁悶的小導演。
片中的他，穿一件隨意的大襯衫，梳一個散亂的發型，澄明的大眼，無辜的唇，看形象似乎是回到了宋子傑的年紀，但是絲毫沒有宋子傑的氣勢，整個人面色灰敗，語氣微弱，雙肩耷拉，眼神似乎永遠在求助，充滿對生活的茫然和對自己的疑惑。
影片發展到最後，我們的小導演阿星終於還是全情投入了他的三級事業：既然沒有選擇，就要把手邊的事情做好，現實才應該是最大的夢想，就算是拍三級片，也是需要用心的。他與身邊的團隊也在工作中逐漸地由對峙到溝通，由誤會到理解，最後齊心協力共創未來。
在大球場里感謝工作人員的一幕，是個長鏡頭和大特寫，可以充分地欣賞張國榮那豐富而富有層次的表達，結尾一段略帶揶揄的獨白也很有意思：「我和女朋友嘛，當然和好啦，床頭打架床尾和嘛。她沒我不行。」而隨後的畫面證明其實是他沒她不行，只見做解說的他自嘲地一笑，臉上的神情，尷尬得可愛。
真的，如果你沒看過，或許根本想不到《色情男女》有多麼精彩，雖然它被定為三級，但是講的完全不是色情，而是一部徹頭徹尾的勵志電影，一個關於追夢的故事，影片的整個氛圍是光明的輕松的帶點調侃的，讓人看了之後，黯淡中也忍不住露出微笑。
這部電影公映之後大受好評，當屆金像獎上獲得了最佳導演、最佳影片、最佳男主角、最佳男配角、最佳女配角、最佳新演員、最佳原創電影音樂、最佳原創電影歌曲八項提名，張國榮也在他的電影生涯中第六次入圍金像影帝。
論起《色情男女》的最大贏家，或許應該說是舒淇，她在金像獎上連拿最佳女配角和最佳新演員兩個獎項，從此星途坦盪，告別肉彈脫星的稱號。舒淇這個女孩實在是具有走紅的天資的，不只是因為漂亮，還因為夠真，夠爽，夠磊落，夠個性，也夠聰明。
簽她進香港演藝圈的文雋說，第一次見舒淇，她就遲到，坦白說是因為頭一天喝多了酒，睡過頭了。而且那一天她完全沒化妝，看起來一點都不漂亮，但是嘴巴仍然那麼性感，那是外國名模常有的但是在中國人的臉上很少見的唇型。
文雋毫不猶豫地簽了她，說這個女孩將來一定會紅。她到香港後拍的第一部片是《玉女心經》，我為了她還特意買了這部三級片來欣賞 ，第二部就是《色情男女》。片子還沒拍完，張國榮和爾東升就都說她「不必除衫也能演戲」。
《色情男女》中其他的配角也都很出色，例如黃金大綠葉羅家英，例如老戲骨秦沛，例如息影三十年復出的老明星文蘭。
值得一提的還有徐錦江，在片中演一個過氣脫星，讓我頭一回發現他不但是有演技的，而且演得相當不錯。他的專業精神也值得稱道：爾東升要求他演出前不要健身，最好還要駝背並突出肚腩，務求形象衰殘以顯示角色的潦倒，他毫不猶豫地同意了。為了讓角色健美操練身體固然不易，為了讓角色不健美而有意不操練身體就更加難能可貴。
不過大家可能不知道，雖然這個角色在片中是五十多歲，但實際上徐錦江先生當時只有三十多歲，比張國榮年輕得多；更加意想不到的是，他居然還是大畫家關山月的弟子，雅擅水墨丹青。